Da capo... Le Forum d'Vinyl 01/21 - Die besten Vinyl-Neuheiten www.dacapo-records.de
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Da capo... Le Forum d’Vinyl 01/21
Die besten Vinyl-Neuheiten
www.dacapo-records.de
Archaischer, handge-
machter Blues in analo-
ger High-End-Klangqua-
lität.
Le Forum d’Vinyl 1,00 €
Highlight des Monats
Little Hatch - Rock With Me Baby (2 LP, 45 rpm, 180 g)
Zwei LPs voll mit astreinem Mississippi-Blues gibt es von Little Hatch. Der
Vollblut-Bluesmusiker Provine „Little“ Hatch wurde am 25. Oktober 1921 in
Sledge, Mississippi, USA, geboren und verstarb am 14. Januar 2003 in El
Dorado Springs, Missouri, USA. Dazwischen gab es ein Leben mit vielen
Ups and Downs und einer Menge Musik. Die Plattenfirma APO Records hat
ein aufregendes Zeugnis darüber aufgezeichnet. Schon der Opener, das
Original und Titeltrack „Rock With Me Baby“, gibt die Richtung vor. Herrlich
die Akustik-Gitarre von Jimmy D. Lane. Lane ist übrigens der Sohn des
bekannten Blues-Musikers Jimmy Rogers. Voll Verve und Groove treibt er
den Song voran. Er erzeugt zudem ein richtiges Swing-Feeling. Gefühlvoll
und voll im Down-South-Feeling die Slide-Gitarre von Ron Edwards. Hatch’s
Stimme klingt wie tausend Whiskey-Fässer. Seine Mundharmonika wie zwei
Dampflokomotiven, die einen schweren Güterzug durch Louisiana ziehen.
Little Hatch - vocals, harmonica Magmaschwer kommt „Help Me“. Der Sonnyboy Williams-Klassiker kommt
Ron Edwards - slide guitar hier voller Inbrunst und Inspiration. Die beiden Gitarren bilden zu zweit eine
Jimmy D. Lane - ac. & dobro guitar Little-Great-Big-Blues-Band. Das Solo von Lane hat soviel Tiefe. Kaum
vorstellbar, dass die Slide-Gitarre von Edwards das noch steigern kann.
Aufnahmen 27. - 29. März 1999 in den Aber Edwards ist immerhin in die Lehre gegangen bei den Blues-Legenden
Blue Heaven Studios in Salina, Kansas, Houston Steakhouse und J. B. Hutto. Ganz großes (Musik-)Kino. Dabei ist
USA. der Sound so unendlich perfekt. Zum einen low down dirty, zum anderen
aber auch in voller High End-Auflösung. Das ist richtig beeindruckend. Das
Mastering durch Kevin Gray bei ist schon die vollendete Quadratur des Klang-Kreises. Dabei reichen zwei
AcousTech-Mastering. Gitarren, eine Stimme und eine Mundharmonika um ein Highlight-Doppel-
Gepresst bei Quality Record Pressings Album zu kreieren. Die Walter-Jacobs-Komposition „Everything’s Gonna Be
auf 200 g schwerem Vinyl. Alright“ steht eindrucksvoll Pate dafür. Hatch hat diese immens gereifte, tiefe
Wer auf archaischen, authentischen, Blues-Stimme. Das erzeugt so viel Emotionen, wie dies nur beim Blues geht.
expressiven Mississippi-Delta-Blues Bittersüß das Slide-Solo von Edwards. Die Riffs, die Lane dazu spielt,
und obendrein finalen Spitzenklang prägen sich ein. Die rauchige Mundharmonika schwebt dazu im Hörraum
steht, der kommt an dieser Doppel-LP und versetzt uns in einen Juke-Joint mitten im Mississippi-Blues-Delta. Der
nicht vorbei. Was hier eine whiskey- Willie-Dixon-Klassiker „Mellow Down Easy“ bekommt hier ganz neues Leben
getränkte Stimme, eine Akustik-Gitarre, eingehaucht und klingt unnachahmlich geschlossen. Alle Feinheiten sind
eine Slide-Gitarre und eine Mundhar- hier zu hören. Das liegt auch an der hervorragenden Aufnahme in den Blue
monika zaubern, ist absolute Weltklas- Heaven Studios in Salina, Kansas, USA. Aufgenommen wurde das Album
se. Was hier APO Records (Analogue vom 27. bis 29. März 1999. Der Toningenieur Katsuhiko Naito hat hier alles
Productions Originals) an Qualität in richtig gemacht. Den formvollendeten Sound masterte schließlich noch Kevin
Aufmachung und audiophilem High- Gray bei AcousTech-Mastering. Mit der Eigenkomposition „Country Blues“,
End-Sound vorlegen, ist nicht zu top- einem wunderschönen Instrumental, verlässt uns Hatch nach insgesamt zwölf
pen. Ein Muss für jeden Musikliebhaber Masterpieces in Sachen Blues. Die Musik wirkt dabei noch lange nach in den
und Sound-Ästheten. Gehörgängen, in Herz und Seele. Dieses Album ist eine Top-Empfehlung für
Schließt man die Augen, könnte man Blues-Fans, Musik-Freunde und Genießer von High End-Sound. Die Edition
meinen, man säße in einem Juke Joint kommt im stabilen Karton-Schuber mit beeindruckenden Schwarzweiß-
auf der Terrasse seines Hauses in He- Foto-Portraits. Beigelegt ist ein 8-seitiges Booklet im CD-Format mit tollen
lena, Arkansas, und lauscht, wie er den Hintergrund-Infos und weiteren Fotos. Gefütterte Innenhüllen sind hier eine
Blues spielt, während die Abendsonne Selbstverständlichkeit. wb
über der weiten Landschaft untergeht. AAPO 2012-45 K 1/P 1 72,50 €
Bewertungsschema:
Klang: 1 = exzellent Pressung: 1 = sehr gut, ohne nennenswerte Fehler
2 = gut 2 = gut, kleine, nicht hörbare Mängel möglich
3 = durchschnittlich 3 = durchschnittlich, keine makellose Oberfläche
4 = mäßig 4 = eher schlecht, teilweise hörbare Pressfehler
5 = mangelhaft 5 = miserables Vinyl am Rande des Erträglichen
Alle Angaben ohne Gewähr. Wir behalten uns ausdrücklich Preisänderungen vor. Lieferungen gegen Nachnahme (zzgl. 7,90 Euro Nachnahme-
gebühr), Lastschrift oder Vorkassse. Bis 85 Euro Warenwert der Rechnung berechnen wir innerhalb Deutschlands 5,90 Euro Versandkosten.
Lieferkosten ins Ausland auf Anfrage. Es gelten unsere AGBs. Gerichtsstand ist Fürth, Bayern.
Neuheiten
Selwyn Birchwood - Living In A Burning House John Fogerty - Fogerty’s Factory (150 g)
(120 g, durchsichtig-oranges Vinyl) Mitten im Lockdown begann John
Man merkt schon, dass Selwyn Fogerty mit seinen Kindern, den
Birchwood seine Stimme und sein Söhnen Shane und Tyler sowie
druckvolles Gitarrenspiel auf seinen seiner Tochter Kelsy, Songklassi-
ausgedehnten Tourneen durch die ker seiner langen, erfolgreichen
Vereinigten Staaten, Großbritan- Karriere neu aufzunehmen. Die
nien, Kanada, Holland, Belgien, Lieder wurden nur zum Spaß und
Dänemark, Frankreich, Schweiz, um den weltweit musikalisch aus-
Spanien, Russland und Polen kul- gehungerten Fans eine Freude
tiviert hat. Man höre sich nur das Rock zu machen in YouTube Woche für
Blues Titelstück der sauber gepressten Woche veröffentlicht. Aus Spaß wurde Ernst, bzw. ein
Scheibe, die in leuchtendem orangen Vinyl kommt, an. super Vinyl-Album. Dabei sind Ähnlichkeiten mit dem 50
„Living In A Burning House“ strotzt nur so vor Kraft und Jahre zuvor erschienem Album „Cosmo’s Factory“ der
Energie. Birchwood ist wahrlich ein Riff-Meister. Seine Band Creedence Clearwater Revival durchaus gewollt.
Gesangsstimme ist unendlich präsent und ausdrucks- Mit viel Spielfreude und rauem Charme beginnt die
stark. Das renommierte Label Alligator Records hat gut Scheibe mit „Centerfield“. Schön, diese markante,
daran getan, diesem jungen Ausnahme-Blues-Musiker einzigartige Stimme von John Fogerty zu hören. Seine
eine Plattform zu geben. Noch dazu eine, die sauber Fender-Telecaster-E-Gitarre sorgt für den richtigen
produziert ist und deswegen auch so hervorragend klingt. Twang. Der Fender-Röhren-AMP ist ordentlich ange-
Die streng limitierte Schallplatte enthält 11 spannende zerrt. Wunderschön ist die Allzeit-Hymne „Have You
Eigenkompositionen. Auf einer beigelegten Download Ever Seen The Rain“. Richtig klasse klingt hier der
Card werden uns noch zwei weitere Originals spendiert. Höfner-„Beatles Geige“-Bass, gezupft von Tyler Fogerty.
Nur schade, dass man an der gefütterten Innenhülle Er klingt nicht nur druckvoll und präsent, sondern groovt
gespart hat. Aber das ist nicht so entscheidend. Der auch ungemein. Mit einem politisch-menschlichen State-
musikalische Blattschuss sitzt trotzdem. Für Blues- ment leitet Fogerty „Lean On Me“ von Bill Withers ein.
freunde ein Leckerbissen, den man sich nicht entgehen Genau der richtige Song in diesen wirren Zeiten. Hier
lassen sollte. wb überzeugt Tyler an den gefühlvoll gespielten Keyboards.
Das Mastering hat Bob Ludwig übernommen, was
514 9991 K 1-2/P 1-2 20,50 € man eindrucksvoll nachhören kann. Ein Riesen-Foto
am Innersleeve zeigt die vier Fogertys am Lagerfeuer.
Ane Brun Dieses heimelige, wärmende Gefühl strahlt auch aus
- How Beauty Holds The Hand Of Sorrow den Rillen dieser sauber gepressten Schallplatte. wb
Die Verpackung stimmt. Ein gra- 386 3361 K 2/P 1-2 23,00 €
fisch richtig ästhetisch gestaltetes
Cover, Innenhülle mit allen Texten Nubya Garcia - Source (2 LP)
und leuchtendes, transparentes
rotes Vinyl. Und das alles streng Gefühl- und kraftvoll ist dieses he-
limitiert. Man ist nun gespannt auf rausragende Jazz-Album „Source“
die Musik. Ein herrlich warm und voll von Nubya Garcia. Die 1991 in Lon-
analog klingendes Piano eröffnet don, England, geborene Künstlerin
die sauber gepresste Schallplatte. spielt Tenorsaxophon und Flöte.
Rock Martin Hederos spielt das Piano Trotz ihres jungen Alters zeigen ihre
hier. Das Lied heißt „Last Breath“. Ane Bruns Stimme Kompositionen eine ausgereifte,
ist strahlend klar, voller Anmut und Emotionalität. Sie hochkarätig kreative Güte. Der Ton
zieht den Hörer direkt in den Bann. Ein düster-schweres ihres Saxophons ist phänomenal.
Jazz Man höre sich nur „Together Is A
Streichorchester (real, nicht elektronisch!) setzt einen
kongenialen Kontrapunkt. Beautiful Place To Be“ an. Wunderschön lyrische Wur-
Nach einer fast vierjährigen Schreibblockade, bedingt litzer E-Piano-Figuren, gespielt von Joe Armon-Jones,
durch den Schmerz über den Tod ihres Vaters, ist Brun eröffnen den Song. Kontrabassist Daniel Casimir spielt
auf ihrem Werk „How Beauty Holds The Hand Of Sorrow“ mit einem druckvollen Sound und enormer Spieltiefe
zu großartiger Kreativität zurückgekehrt. Die Songs hat dazu. Garcias Improvisationen sind super spannend
die begabte Künstlerin beim Rückzug in eine einsame und fesselnd. Der Gesamtsound dieser Aufnahmen ist
Hütte in den norwegischen Bergen geschrieben. Und schon sehr beeindruckend. Das offenbart sich auch bei
irgendwie kann man die Intensität nachspüren und dem Basssolo. Hier ist jede feinste Nuance nachhörbar.
nachfühlen. Das macht dieses Werk schon zu einem Plastisch nachspürbar steht der Kontrabass im Hörraum.
sehr besonderen. Richtig klasse ist auch „Breaking The „Stand With Each Other“ lebt von einem vertrackten
Surface“. Mit welcher Zartheit hier Brun singt, ist schon Rhythmus. Das explosiv-eruptive Saxophon Garcias
sehr beeindruckend. Dabei begleitet sich Brun selbst setzt einen genialen Kontrapunkt zu den Gesangs-
auf der Gitarre und dem Klavier. Das warme Klangbild stimmen von Cassie Kinoshi, Richie Seivwright und
ist faszinierend. Analogfans werden ihre helle Freude Sheila Maurice-Grey. Von dieser britischen Künstlerin
haben. wb mit karibischen Wurzeln werden wir noch viel hören. wb
DEMVA 20 K 1-2/P 2 21,50 € 721 7559 K 1-2/P 1-2 28,00 €Matthew Halsall Horst Hansen Trio
- Salute to the Sun (2 LP, 150 g, clear Vinyl) - Live In Japan (180 g, weißes Vinyl)
Edel schaut sie aus die aktuelle Lukas “Manfred Weber - Saxophon;
Produktion von Matthew Halsall mit Linus “Otto Klitzing - Trompete; Till
dem Titel „Salute To The Sun“. So “Eberhardt Menzer - Schlagzeug;
gibt es einen Schuber mit Reverse- Sebastian „Heinz“ Ascher - Bass;
Board-Printing mit Goldfoliendruck Hans-Dieter Zimmermann alias
und zwei Innersleeves aus festem Carsten Hackler - Keyboards.
Karton in Gold und Silber. Halsall ist So sind sie halt die Jazzer. Immer
Komponist, Trompeter, Bandleader, ein wenig rätselhaft.Wie sonst
Produzent, Arrangeur, DJ und nicht kommt es, dass auf dem Cover
Jazz zuletzt Gründer von Gondwana Jazz „Horst Hansen Trio“ fünf Personen
Records. Nicht schlecht für diesen jungen, britischen abgebildet sind. Dreht man das Cover um und liest die
Jazz-Freak. Der Opener „Harmony With Nature“ birgt sehr spärlichen Liner Notes, erkennt man, dass ein Trio
einen fantastischen musikalischen Kosmos in sich. aus fünf Musikern besteht. Zieht man das blütenweiße
Aus einem Perkussion-Intro inkl. Wasserspiel lösen Vinyl aus der ungefütterten Innenhülle, so offenbart uns
sich sanfte, samtene Trompetentöne. Halsall hat ei- der erste Song der Scheibe „Insemythos (Overture)“ ein
nen, seinen, wunderbaren Ton auf diesem Instrument quirliges, energetisches Ensemble. Das Bläsergespann
gefunden. Spannend zuzuhören, wie ihn Bassist Gavin spielt saubere, spannungsgeladene Unisono-Passagen.
Barras unterstützt, ganz vorsichtig beginnend, um dann Bass und Schlagzeug kommen mit Druck aus den
immer präsenter den Groove einzufordern. Dazu setzt Stereo-Boxen. Lustig ist, dass das alles in eine Radi-
Saxophonist und Flötist Matt Cliffe mit beiden Instru- osendung eingebaut ist. Und exklusiver Studiogast ist
menten hochfeine, lyrische Glanzpunkte. Nun beginnt natürlich - wer wohl? - na, klar Horst Hansen. Mit viel Kraft
Pianist Liviu Gheorghe das Wasserperlenspiel mit den kommt „Fusskampf“ und macht seinem Namen alle Ehre.
schwarzen und weißen Tasten zum Klingen zu bringen. Das elekronische bis an die Sch(m)erzgrenze verzerrte
Fast unbemerkt, aber dann umso präsenter treiben Piano steht in synthetisch-diametral entgegengesetzer
Drummer Alan Taylor und Perkussionist Jack McCarthy Spannung zum klaren, präzisen Sound des Saxophons.
den Song voran. In knapp 9 Minuten so viel Spannung, Für Freunde von intelellektuell-experimenteller Jazz-
Ideenreichtum und Feeling zu verarbeiten, ist ganz Musik eine Top-Empfehlung. wb
großes künstlerisches und kreativ-kompositorisches
JHR 185 K 2/P 1-2 22,00 €
Kino. Dies LP wird Ihnen viel Freude bereiten, auch we-
gen des herrlichen luftig-duftigen, feinzeichnenden und
trotzdem erdverbundenen Klangs. Pure Freude, dies auf The Jimi Hendrix Experience
einer guten Anlage zu hören. Halfspeed-Mastering. wb - Live In Maui (3 LP, 150 g, Blue Ray)
GOND 039 K 1/P 1 31,50 € Das ist schon ein richtig heißes Teil.
Schon allein von außen betrachtet
Ben Harper - Winter Is For Lovers (180 g) fällt die exklusive Verpackung mit
richtig tollen Fotos auf. Der Schu-
Diese 180 Gramm-Vinyl-Scheibe ber mit Klappcover macht richtig
ist ein weiterer Meilenstein in der was her. Jede einzelne LP steckt in
Diskografie des Großmeisters einem extra Karton-Cover mit toller
Ben Harper an der Weissenborn- Artwork. Zusätzlich gibt es eine Blue
Bottleneck-Slide-Gitarre. „Winter Is Ray mit dem Film „Music. Money.
For Lovers“ ist ein absolutes Ans- Rock Madnes.“ Dieser beinhaltet die Do-
Herz-Gelegt-Album. Und das aus kumentation des verunglückten Films „Rainbow Bridge“.
mehreren Gründen: hoher Reper- Abgerundet wird das Ganze noch durch ein 24-seitiges
toire-Wert, solistisch-instrumentales Booklet mit profund recherchierten Hintergrundinfos und
Folk Können, künstlerische Kreativität großformatigen Fotos des außergewöhnlichen Events,
und perfekter Sound. Das alles führt dazu, dass diese und einen Download-Code. Der Opener ist „Hey Baby
LP richtig Freude bereitet. Das knapp zweiminutige (New Rising Sun)“. Das Lied hat einen spannenden
„Istanbul“ hat eingängige, ineinander verschlungene Songaufbau. Wunderschön, wie Billy Cox am Bass hier
Melodien. Das akustische Instrument klingt herrlich offen Hand in Hand, bzw. Saite an Saite, mit Jimi Hendrix
und raumfüllend. Was für ein außergewöhnlich instru- harmoniert. Das jazzig klingende Schlagzeug von
mentales Können Harper hat, zeigt er eindrucksvoll bei Mitch Mitchell ergänzt das kongenial. Die Jimi Hendrix
„Joshua Tree“. Mit viel Feingefühl und Grundruhe führt Experience im Jahr 1970 war wirklich eine trio-mphale
er uns in weite Klang-Kosmen. „Inland Empire“ lebt von Band, unzertrennlich und aus einem Guss. Die beiden
einer höchst angenehmen positiven Strahlkraft. Klasse, Konzerte am 30. Juli 1970 zeigen drei Musiker, die mit
wie Harper hier Slide- und Flageolett-Töne miteinander maximaler Spielfreude am Werk sind. Eindrucksvoller
verbindet und sich noch dazu selbst begleitet. Das Hör-Beweis ist auch das feurige „Foxey Lady“. Dass
macht ihm so schnell keiner nach. Er hat seinen ganz das alles auch klangtechnisch auf höchstem Niveau
eigenen Stil, sein ur-eigenes Genre, geschaffen. Der ist, liegt daran, dass die Aufnahmen neu restauriert und
Hörraum ist erfüllt von diesen Schwingungen, die direkt gemischt wurden, und zwar vom langjährigen genialen
und präsent körperlich spürbar sind. So muss Musik Jimi-Hendrix-Toningenieur Eddie Kramer. Das Mastering
und Klang Hand in Hand gehen. Ein sehr besonderes übernahm in gewohnter Qualität Bernie Grundman. wb
Album für den anspruchsvollen Hörer. wb
979 9031 K 2/P 1-2 57,50 €
Anti 7777 K 1-2/P 1-2 TIPP 26,00 €Lambchop - Trip (180 g) Paul McCartney - Flaming Pie (3 LP, 180 g)
Lambchop gönnten sich nach Exakt ein Kilo super Musik, super
der Veröffentlichung ihres letzten Sound und super Aufmachung liegt
Albums „This (Is What I Wanted To uns hier mit der streng limitierten
Tell You)“ gerade einmal ein Jahr 3-LP-Edition von Paul McCartneys
Pause und kehren nun bereits wie- 10. Solo-Studioalbum „Flaming
der mit einem wunderbaren Album Pie“ vor. Im Rahmen der Paul-Mc-
voller aufregender Coverversionen Cartney-„Archive Collection“-Serie
zurück. Die musikalische Neugier wurde das Werk komplett überar-
der Band um Mastermind Kurt beitet und um richtig spannendes
Rock Wagner ist nach wie vor riesig und Pop Bonusmaterial angereichert. Das im
aus genau dieser speist sich „Trip“. Ein „kleines“ Album Mai 1997 erstmals veröffentlichte Album mit insgesamt
zwar, mit nur sechs Coversongs - jedes Bandmitglied 14 Songs wurde im Half-Speed-Mastering-Verfahren neu
durfte einen persönlichen Favoriten aussuchen -, aber veröffentlicht. Das dicke Karton-Klappcover enthält ein
es hat es in sich. Dabei beginnt „Trip“ ganz entspannt, liebevoll gestaltetes 16-seitiges Heft, das die Liedtexte
vielleicht ein wenig zerstreut mit einer 13-minütigen und Informationen zum Album enthält. Dazu gibt es ein
Version von Wilcos „Reservations“, doch dann folgt der Zertifikat auf hochwertigem Karton mit eingeprägtem
Country-Klassiker „Where Grass Won‘t Grow“ - für eine Abbey-Road-Studio-Stempel und der geprägten
avantgardistische Band aus Nashville sicherlich aufre- Signatur von Paul McCartney. Die zweite Einzel-LP
gend - und die Interpretation ist einfach großartig, Kurt enthält 11 bisher unveröffentlichte Tracks rund um die
Wagners Gesang nahezu unbeschreiblich, unheimlich Aufnahme-Sessions. Das Ganze steckt nochmal in
anziehend, warm und dabei sehr verletzlich. Auch Stevie einem Schuber. Der Titel ist im aufwändigen Prägedruck
Wonders „Golden Lady“ wird ein völlig neuer Anstrich Verfahren aufgebracht. Eine Banderole rundet dieses
verpasst, es ist kaum wiederzuerkennen. Das trotz der Sammlerstück mehr als wertig ab. Der Klang des Albums
wenigen Stücke 37-minütige Album schließt gigantisch ist gigantisch. Mit einer crispen Akustik-Gitarre wird der
mit „Weather Blues“, einem bisher unveröffentlichtem Opener „The Song We Were Singing“ eröffnet. McCart-
Song des Yo-La-Tengo-Bassisten James McNew. Die neys Stimme ist von strahlender Schönheit und Klarheit.
sechs Lambchop-Musiker präsentieren auf „Trip“ nicht Dies kommt ob der Top Aufnahme-, Remastering- und
nur eine sehr persönlich Songauswahl, sondern schufen Pressqualität voll zum Tragen bzw. zum Klingen. Eine
damit auch ein ganz besonderes Album, mal verspielt, wunderbare E-Gitarre spielt Jeff Lynne, der auch auch
mal gelassen, aber immer faszinierend. für die Background Vocals verantwortlich ist. Multiin-
Das Album kommt auf 180g-schwerem Vinyl. mj strumentalist McCartney bedient die Akustik-Gitarre,
E- und Kontrabass, und das Harmonium. Am Schlagzeug
SLANG 50 300 K 2/P 1-2 19,50 €
brilliert sein Kumpel aus gemeinsamen Beatles- Zeiten,
Ringo Starr. Jeder der 14 Songs ist ein Volltreffer. Die
Amy Macdonald - This Is The Life (180 g) Home Recording Tracks und Demos zu hören und
hier auf akustische Entdeckungsreise zu gehen macht
Das Debütalbum der Ausnahme-
ebenfalls richtig Freude. Herausragend dabei das 1995er
künstlerin Amy Macdonald „This Is
Demo „Beautiful Night“. Diese zukünftig schwer gesuchte
The Life“ liegt nun in einer fantas-
Rarität gehört in jede Sammlung. wb
tisch klingenden Neu-Edition vor.
Veröffentlicht wurde das Erstlings- 086 1772 K 1-2/P 1 75,50 €
werk der schottischen Folk- und
Pop-Sängerin Amy Macdonald im Paul McCartney - McCartney III (180 g)
Jahr 2007. Der Opener „Mr. Rock
& Roll“ öffnet gleich eine Tür zu Eines der wichtigsten Alben des Jah-
Pop einem wunderbaren musikalischen res 2020 ist das Album „III“ von der
Kosmos. Dieser richtig klasse Song wurde konsequen- lebenden Legende Paul McCartney.
terweise zu einem großen Hit. Macdonalds Stimme hat Man weiß gar nicht, wo man zum
so viel Ausdruckstärke und Wärme in sich, dass man schwärmen beginnen soll. Von
sofort davon gefangen wird. Meisterhaft begleitet sie sich seinem großen musikalischen und
dabei auf der Akustik-Gitarre. Die Autodidaktin hat ein instrumentalen Können zeugt die
unbeschreibliches Gefühl für eingängige Melodien. Auch Tatsache, dass Sir Paul McCartney
die anderen Instrumente wie Bass, Cello, Drums und alle Songs selbst eingespielt hat. Es
weitere Perkussionsinstrumente, Elektrische Gitarre, Pop ist somit die konsequente Fortset-
Klavier, Keyboard, Saxophon, Flügelhorn, Trompete, zung der Alben „McCartney“ (1970) und „McCartney II“
Viola und Violine, die bei dieser sauber gepressten (1980). So ist es das dritte Album, auf dem McCartney
Scheibe zum Wohlklang kommen, unterstreichen ein- fast jedes Instrument selbst spielt. Und übrigens kommen
drücklich die Güte dieser Produktion. Die Platte kommt auch alle 12 Songs aus seiner Feder. Dabei bedient er
in einem grafisch raffiniertem Design. Das Coverfoto meisterlich Gitarre, Bass, Klavier, Cembalo, Wurlitzer
stammt von der Londoner Fotografin Valerie Philips. Electric Piano, Synthesizer und Schlagzeug. Und natür-
Die Ränder wurden so bearbeitet, dass sie aussehen, lich erfreut er uns auch als perfekter, emotionaler Sänger.
als wäre es bereits eine alte, zerstoßene Schallplatte. Rhythmisch raffiniert beginnt der Opener „Long Tailed
Zusätzlich gibt es ein Beiblatt im Vintage-Style mit allen Winter Bird“. Die Aufnahme ist enorm direkt und präsent.
Songtexten und Hintergrundinfos. Schön ist, dass das Die bluesig gespielte Akustikgitarre klingt crisp und sehr
Vinyl in einer gefütterten Innenhülle steckt. wb räumlich. Klasse, mit welcher Intensität McCartneys
Musik aus den Boxen kommt. Wunderschön ist „Find
MOV 2784 K 2/P 1-2 TIPP 28,00 €My Way“, ganz in der Tradition großer Beatles- oder nia“ malt herrliche Soundlandschaften. Beeindruckend,
Wings-Songs. Sir Paul hat diesen unnachahmlichen mit wieviel Gefühl Bassist Thomas Wilding gemeinsam
Instinkt für eingängige Hooklines. Die Covergestaltung mit dem Ausnahme-Trompeter Horst-Michael Schaffer
ist wirklich sehr besonders. Und auch sehr persönlich. den Song einleitet. Mit enormem Druck und Spielwitz
So wurde das Klapp-Cover von dem Familienfreund Ed agiert Drummer Tom Stabler. Herausragend auch die
Ruscha gestaltet. Die Lyrics zieren das Innersleeve. Die solistische Leistung des Gastmusikers Wolfgang Pusch-
Fotos stammen von seiner Tochter Mary McCartney, nig, der höchst energetische Glanzpunkte setzt. Aus
seinem Neffen Sonny McCartney und ihm selbst. Dieses dem Thema heraus blitzt plötzlich ein voll abgedrehtes
Gesamt-Kunstwerk sollte man auf jeden Fall in eine gut E-Gitarren-Solo auf, das meisterlich vom 2. Gastsolisten
sortierte Sammlung integrieren. wb Nguyen Le intoniert wird. Der gezerrte Sound seines
Instruments setzt einen genialen Kontrapunkt zu den
351 3659 K 2/P 1-2 TIPP 33,00 €
fein ziseliert-harmonischen Bläsersätzen. Genau wie
diese Komposition stammt auch „Inside Out“ aus der
Jazz Sabbath - Jazz Sabbath Feder Schaffers. Von ultimativ-lyrischer Intensität ist der
Gesang Schaffers. Das ist maximal heart- and soulful.
Geht das? Jazz meets Doom Metal.
Keyboarder Uli Rennert agiert banddienlich im Hinter-
Na klar geht das. Und wie! Und
grund, lässt sein Können in entscheidenden Momenten
macht richtig Spaß beim Hören.
immer wieder in Erscheinung treten. Was dieses Album
Der Legende nach erschien „Jazz
auszeichnet, ist der kompakte Gesamtsound. Ein wirklich
Sabbath“ weit vor dem Erstlingswerk
akustisches Schmankerl made in Austria. wb
von Black Sabbath. So steht es zu-
mindest auf dem Cover der sauber NAT 47621-1 K 2/P 2 TIPP 23,50 €
und solide gepressten LP. Hinter den
auf dem Cover genannten fiktiven Brigid Mae Power - Head Above The Water
Jazz Musikern verbergen sich reale, ge-
standene und höchst kreative Künstler. Lösen wir mal
(140 g, weißes Vinyl)
das Rätsel auf: Milton Keanes (Adam Wakeman) am Ein außergewöhnliches, span-
Piano, Jacque T’fono (Jerry Meehan) am Kontrantrabass nendes Album halten wir mit „Head
und Juan Tak (Ash Soan) am Schlagzeug. Wakeman Above The Water“ in Händen.
gehörte übrigens schon zum Line-up von Black Sabbath, Verantwortlich dafür ist die Multi-Art-
eindrucksvoll nachzuhören auf dem Live-Album „The Künstlerin Brigid Mae Power. Legt
End“. Und bei Ozzy Osvourne bediente er ebenfalls man die sauber gepresste, limitiert
die schwarzen und weißen Tasten. Dabei covert er die in weißem Vinyl editierte Scheibe
Black-Sabbath-Klassiker nicht nur einfach und umhüllt auf, betritt man eine faszinierende
sie mit einem Jazz-Mäntelchen, sondern formt sie genial Hör-Zone. Ein ganz dichter Sound
zu einer eigenen Kunstform. Das kann man eindrucksvoll Rock empfängt uns. Die klare, ausdrucks-
bei „Evil Woman“ nachhören. Weich, harmonisch und starke und intensive Stimme Powers überstrahlt alles
sensitiv wird die Hookline immer wieder aufgegriffen. in ganz warmen Klangfarben. Power begleitet sich
Daraus entwickeln sich immer wieder ausgedehnt- selbst auf der Gitarre und legt mit dem Mellotron und
spannende Improvisationen auf dem Klavier. Das der Orgel einen schwebenden Klangteppich. Alsdair
Rhythmus-Duo begleitet, nein, ergänzt ihn dabei kon- Robert spielt eine fantastisch gefühlvolle E-Gitarre.
genial. Bassist Jerry Meehan ist seit zehn Jahren festes Unnachahmlich, wie Hamilton Belks Lap Steel durch
Mitglied der Robbie-Williams-Band. Sein wunderbar den Hörraum schwebt. Wenn auch nur kurz, dafür
warmer und präsenter Ton wird durch die gelungene aber umso intensiver ist das Fiddle-Solo von Brian
Aufnahme fast schon körperlich spürbar. Mit viel Spiel- Mac Gloinn. Ein magisch lyrisches Piano spielt Power
witz, Spielfreude und Verve agiert Drummer Ash Soan, bei „I Had To Keep My Circle Small“. Dieses Lied ist so
der unter anderem schon für Faithless oder Marianne voller Emotionen. Genau das was richtig gute Musik
Faithful trommelte. Sein Drum-Set steht räumlich in der ausmacht. Die Aufnahme und die korrelierende Klang-
Hörzentrale. Herrlich, mit wie viel Emotionalität hier zu Wiedergabe sind ausgezeichnet. Da macht Hören
Werke gegangen wird. wb richtig Freude. Man höre sich nur an, wie natürlich und
411 348 K 2/P 1-2 24,50 € crisp sich die Akustik-Gitarre bei „Blacksmith“ anhört.
Wunderschön harmonisch dazu passen die Bouzouki
und der Begleitgesang von Brian Mac Gloinn. Die LP
JBBG (Jazz Big Band Graz) & Nguyên Lê & erscheint im grafisch aufwändig gestalteten Cover
Wolfgang Puschnig - Times of Change Vol.1 inklusive glänzendem Prägedruck. wb
(180 g, rotes Vinyl) FIRE 592 K 2/P 1-2 29,50 €
Ein sehr dichtes, sehr spannendes,
komplexes und facettenreiches Solveig Slettahjell
Album erreicht uns hier. Ganz im - Come In From The Rain (180 g)
Vordergrund stehen aber ganz
große Emotionen, die fantastisch Solveig Slettahjell - vocals; Andreas Ulvo - piano; Trygve
künstlerisch-kreativ umgesetzt Waldemar Fiske - bass; Pal Hausken - drums. Live-Auf-
werden. Aufgenommen wurde die nahmen direkt auf Band im Januar und Februar 2020 in
sauber gepresste Schallplatte in der den Propeller-Music-Division-Studios, Oslo, Norwegen.
Zeit vom 22. bis 24. Januar 2020 im Hört man sich den Titeltrack und gleichzeitigen Opener
Jazz Artesuono Studio im italienschen an, so geht die wärmende Sonne über der norwegischen
Cavalicco. Der über 10 Minuten lange Opener „Catala- Landschaft, die sie geprägt hat, auf. Die samtweiche,nuancenreiche und strahlende inkl. aller Lyrics, Hintergrundin-
Stimme wird professionell einge- formationen und geheimnisvoller
bettet von den Instrumentalkönnern Fotos. Die Software kommt in strah-
Andreas Ulvo am Klavier, Trygve lend rotem Vinyl, das leider in einer
Waldemar Fiske am Bass und ungefütterten Papierhülle steckt.
Pal Hausken am Schlagzeug. Die Die Opener „Unself“ und „Self“
beiden Letztgenannten bilden eine kommen im geheimnisvoll-mysti-
höchst sensitive Rhythmus-Einheit. schem Soundgewand, irgendwo
Zauberhafte Melodien durchziehen angesiedelt im Spannungsfeld von
Jazz die Melissa-Manchester/Carole Rock Dancefloor und Pop. „King Ghost“
Bayer-Sager-Komposition. Das Original „So I Borrow beinhaltet wunderschön schwebende Gesangspassa-
Your Smile“ geht ganz tief in Herz und Seele. Hier spürt gen, die immer wieder von Synthie-Sounds und Drum-
man auch die ganze Klasse der Aufnahme. Das Piano Machines unterbrochen werden. Wilsons (Sprech-)
perlt wie ein Frühlingsbach nach der Schneeschmelze. Gesang lässt mächtig-dunkle Welten erahnen. Bei „12
Mächtig wie ein Fels in der Brandung steht der Bass Things I Forgot“ kommen akustische Gitarren und ana-
im Hörraum. Das Drum-Set agiert sensibel-sparsam loge Drums zum Einsatz. Dieser Song ist nun wirklich
im Hintergrund, ist aber in entscheidenden Momenten hitparadenverdächtig. Schöne Hooklines bleiben im
voll präsent. Die zarte Stimme Slettahjells überbringt Gehör-Gedächtniszentrum haften. Somit ist dieser Titel
intensiv-emotionale Lyrics. Ein ganz besonderes, ein anachronistisch. Der Zusammenklang ist harmonisch
ganz hörenswertes Jazz-Album. Ein Download-Code und stimmig. Eine Vintage-E-Gitarre mit Federhall und
und eine gefütterte Innenhülle runden die sauber angezerrtem Röhrensound beschließt den Song. Ein
gepresste 180 Gramm schwere Schallplatte ab. wb sperriger, elektronisch verfremdeter Gesang und ein
mega-präsenter E-Bass dominieren „Eminent Sleaze“.
9741 ACT K 1/P 1 21,00 €
Das balladeske „Man Of The People“ ist sehr gefühlvoll
und beweist die Produktionsqualitäten Wilsons. Auch
Danny Vera wenn es manchmal zu dick aufgetragen wirkt, werden
- Pressure Makes Diamonds (180 g) Freunde modern-intellektueller Musik mit spacigen
Sounds ihre wahre Freude an dieser LP haben. wb
In seiner niederländischen Heimat
genießt der Sänger und Gitarrist Carol 021 K 2/P 1-2 25,00 €
Danny Vera längst große Bekannt-
heit. Seit nunmehr zwanzig Jahren Neil Young & Crazy Horse
schreibt er Songs, veröffentlicht - Return To Greendale (2 LP)
Alben und tritt live auf. Der richtig
große Durchbruch blieb ihm lange Nun kommt der nächste spannende-
verwehrt. Schließlich jedoch zahlte Teil der „Neil Young’s Performance
sich seine Hartnäckigkeit aus und Series“ (Nr. 16) und präsentiert ein
Rock er landete 2019 mit seinem Song Konzert von der historischen und
„Roller Coaster“ endlich den wohlverdienten Hit. Veras einzigartigen Tournee im Jahr 2003,
musikalischer Stil mag nicht zuletzt dem Einfluss sei- welche die Veröffentlichung des
nes Vater geschuldet sein, dieser spielte ihm schon in Neil-Young-&-Crazy-Horse-Albums
früher Kindheit Elvis Presley, Roy Orbison und Willie „Greendale“ promotete. Aber nicht
Nelson vor. Auch auf seinem neuen Album „Pressure nur Young und seine geniale Band
Makes Diamonds“ ist dies deutlich zu spüren. Dabei Rock standen damals auf der Bühne,
ist das Album allerdings erfrischend eigenständig und sondern auch Sänger und Schauspieler, um die Story
abwechslungsreich. Es beginnt zunächst eher ruhig aufzuführen, die Neil Young über die kleine Stadt Green-
mit „The Year Of The Snake“, nur um mit dem nachfol- dale geschrieben hat. „Bandit“ ist ein starker Song, der
genden „Fallen King“ umso heftiger abzugehen - hier von einer niedrig gestimmten Akustik-Gitarre dominiert
erklingt Rockabilly vom Feinsten! Ebenso „Bo-utiful“ wird. Herrlich dabei, wie hier auch das frenetisch ju-
und „Roller Coaster“, intensiv und hochemotional sind belnde Publikum authentisch eingefangen wurde. Eine
es echte Hits und bestechen durch Veras markanten, dreckig-hitzig-heiße Mundharmonika eröffnet „Leave
ausgezeichneten Gesang. Kurzum, „Pressure Makes The Driving“. Die Art, wie er hier ein Gitarrensolo mit
Diamonds“ ist eine grandiose Mischung aus erdigem seiner mit ihm alt gewordenen Gibson-Les-Paul-E-
Rockabilly, gefühlvollen Balladen und auch ein paar Gitarre intoniert, ist schon ganz großes Kino. Großes
Country-Nummern, dazu kommen brillante Arrange- Kino mit wenigen Tönen, die aber zu 100 Prozent am
ments mit hochkarätigen Streichern und Bläsern. mj richtigen Ort sitzen. Das macht richtig Spaß beim Hö-
ren. Auch deswegen, weil der Original-Bühnensound
980 4641 K 1-2/P 1-2 21,50 €
so natürlich eingefangen wurde. Mit viel elektronischer
Theatralik auf Gitarre und Mundharmonika wird „Sun
Steven Wilson Green“ eingeleitet. Youngs Stimme hat diese besondere
- The Future Bites (180 g, rotes Vinyl) Ausdrucksstärke, die tief in Heart And Soul geht. Sein
Gitarrenspiel ist archaisch-wild und voller Dynamik. Man
In dicken roten Lettern steht der Albumtitel „The Future kann die Hitze der Röhren seines Verstärkers körperlich
Bites“ und der Name des Künstlers Steven Wilson spüren. Das grafisch herrlich gestaltete Cover wertet
vor einem Schwarz-Weiß-Portrait desselben auf der das Ganze noch zusätzlich auf. Eine Top-Empfehlung
Frontseite des aufwändig gemachten Karton-Schubers. für Freunde handgemachter, grundehrlicher Rockmusik
Darin steckt ein wertiges Karton-Klappcover. Darin wie- auf hohem soundtechnischen Niveau. wb
derum befindet sich ein 16-seitiges Heft im LP-Format
248 9386 K 1-2/P 1-2 32,00 €audiophile LPs
tiefgehend ist die Todorovic-Komposition „If I Could“.
Audio Naute (180 g) Von maximalem Gefühl ist Toshos Gitarrenspiel. Es
ist voller Leidenschaft, Präsenz und Wärme. Und er
Valerie Joyce - New York Blue ist ein Meister der Dynamik. Seine Gesangsstimme ist
Alleine schon wegen der fantas- durch die jahrzehntelangen Konzertreisen authentisch
tischen Cover-Version von Tracy gereift. Das kommt umso mehr zum Ausdruck durch die
Chapmans „Baby Can I Hold You“ hervorragende Aufnahme und perfekte Pressung. Da
sollte man sich diese LP gönnen. macht das Zuhören, und mitten drin dabei sein, richtig
Sich an so ein Wahnsinnsstück Spaß. Sehr geschmackvoll ist auch der Backgroundge-
überhaupt zu wagen, ist schon sang der beiden „Soul Sistaz“ Seda Devran und Maria
sehr mutig. Es dann aber auch Nicolaides. Mit „Red Blood“ erinnert Todorovic an den
noch so klasse zu interpretieren, furchtbaren Bürgerkrieg in seiner Heimat. Eine richtig
verdient höchsten Respekt vor fette Slide-Gitarre spielt Titr bei dem Robert-Johnson-
Jazz Valerie Joyce. „Blue In Green“, Klassiker „Walking Blues“. Er glänzt hier auch an der
komponiert von Cassandra Wilson und Miles Davis, ist inbrünstigen vokalen Mikrophonie. Das Doppel-Album
ein weiterer Höhepunkt. In einem Interview nennt Joyce kommt im grafisch klasse gestalteten, stabilen Karton-
dieses Lied als eines ihrer wichtigsten. Ein Song, der Klappcover inkl. gefütterten Innenhüllen. Nix wie ab in
sie schon immer sehr bewegte. Das Piano von Andy die gepflegte Plattensammlung. wb
Ezrin ergänzt hier die aussdruckstarke Stimme, die tief INAK 91.s651 K 1-2/P 1-2 36,50 €
aus der Seele kommt, kongenial. Und die fantastische
Klangreise geht weiter. Was sie mit dem Jimi-Hendrix-
Klassiker „Little Wing“ macht, lässt uns den Mund vor Thom Rotella Band
Staunen offen stehen und die Ohren aufreißen ob des - Thom Rotella Band (2 LP, 45 rpm)
Klangrausches. Der Kontrabass von John Hebert klingt
Lange waren diese Aufnahmen heiß
so erdig und filigran gleichzeitig. Das ist schon mehr
begehrt und gesucht. Gott sei Dank
als meisterhaft. Das Schlagzeug von Eugene Jackson
ist dieses Sound-Schmankerl wieder
und die Percussioninstrumente haben soviel Klangfar-
als Doppel-Vinyl-Edition erhältlich.
be und ryhthmische Spannung, dass es schier nicht
Dieses bereits 1987 erschienene
beschreibbar ist. Ja, es muss auch nicht beschrieben,
Album zählte jahrzehntelang zu
sondern gehört (!) werden. Diese Musik- und außer-
den beliebtesten Vorführ-Platten
gewöhnliche Klang-Reise wird dann auch immer im
in Hifi-Läden und klang aus jedem
Hör- und Gefühlzentrum bleiben. Aufgenommen wurde
zweiten Vorführraum auf unzähligen
diese audiophile Ausnahmescheibe in der St. Peter’s Fusion Hifi-Messen. Ganz im Mittelpunkt
Church, Chelsea, New York City, USA, am 28. und 29.
stand dabei der Titel „Friends“ mit Wayne Pedzwaters
Juni 2005. Mit einer herzzerreißenden Ballade aus der
Wahnsinns-Bass-Solo. Dieser Klangklassiker ist der
Feder von John Lennon und Paul McCartney wird man
ultimative Boxentester. Die Aufnahmen entstanden
verabschiedet. Dieses Beatles-Lied vom „Abbey-Road“-
direct-to-digital, gemastert wurde bei Masterdisk, New
Album hallt noch lange nach. Lange nachdem man den
York, USA auf dem legendären Neve-DTC-1-Mischpult.
Tonarm schon längst geliftet hat. wb
Dafür verantwortlich zeichnete Sound-Guru Bob Ludwig.
AN 2002 K 1-/P 1 TIPP 52,00 € „Patti Cake“ eröffnet den Songreigen. Thom Rotellas
Akustik-Gitarre kreiert einen wahren Sound-Kosmos.
Souverän agieren Wayne Pedzwater am Bass und
in-akustik (180 g) Clint de Ganon am Schlagzeug. Für geschmackvolle
Untermalung und leuchtende Klangtupfer sorgt Mark
Blues Company - Take The Stage (2 LP) Minchello an den Keyboards. Das ist Fusion-Musik und
Mitgeschnitten wurde dieses richtig Fusion-Groove, der auch 33 Jahre seit dem Debüt immer
starke Live-Doppel-Album beim noch Spaß macht. Das Doppel-Album kommt im stabilen
Bowers-&-Wilkins-Rhythm’n’Blues- Karton-Klappcover mit gefütterten Innenhüllen. wb
Festival im ostwestfälischen Halle. DMP 4601 K 2/P 1-2 36,50 €
Das Kern-Quartett Todor „Toscho“
Todorovic an Gitarre und Gesang,
Mike Titr an Gitarre und Mundhar- Naim
monika, Arnold Ogrodnik an Bass
und Orgel und Florian Schaube am Harry Jay-Steele - Boundaries
Blues Schlagzeug ist im Zentrum. Erwei- (Blue & White Splatter Vinyl)
tert wird es aber mit weiteren hochkarätigen Musikern
zur XXL Besetzung. Mit „Till The Lights Go Out“ geht Es macht schon optisch und haptisch richtig Freude,
der Vinyl-Doppeldecker mit Vollgas los und hebt ab in eine blue-white splattered, sauber gepresste Vinyl-
schwindelerregende Höhen. Richtig klasse sind die Scheibe auf den Plattenteller zu legen. Aber nicht nur
Unisonopassagen der Gitarrenfraktion mit der Bläser- optisch, sondern auch musikalisch und klanglich macht
sektion. Einen absoluten Hammergroove formen dabei dieses Album richtig was her. Mit viel Liebe zu Detail,
Schaube und Ogrognik. Titre an der Fender-Telecaster Komposition und Kreativität präsentiert uns Harry
und Todorovic an der halbakustischen Gibson fesseln Jay-Steele mit „Boundaries“ ein super spannendes
mit spannenden Soloausflügen. Sehr bewegend und Debüt-Album. Dass es auch richtig gut klingt, daraufhat Naim Records ein Auge bzw.
Emma-Jean Thackray - Um Yang
mehrere Ohren gehabt. Würde man
es in ein Genre einordnen müssen, Schon auf den ersten Blick stimmt
dann würde man es in die Rubrik hier alles. Eine sauber gepresste
„Macht einfach richtig Spaß“ stellen. Vinyl-Schallplatte aus einer Direct-
Ansonsten bewegt sich die LP im To-Disc-Session. Diese LP steckt
geschmackvoll gelungenen Span- in einer vinylschonenden Kunst-
nungsfeld von Soul und Pop. Wegen stoffhülle; diese wiederum in einer
der Covid-19-Einschränkungen hat bedruckten Innenhülle. Dazu gibt es
Pop Jay-Steele die Tracks zuerst im ein Beiblatt mit richtig klasse, aus-
Home-Recording eingespielt, um sie danach im Studio sdruckstarken Schwarzweiß-Fotos.
zu verfeinern. Und das ist richtig gut gelungen. Hört man Jazz Das alles steckt in einem wertigen,
den Song „Reach You“ an, fällt gleich die klasse gespielte ästhetisch gestalteten Cover. Wenn einem soviel Gutes
und ebenso gut klingende E-Gitarre von Jay-Steele wird beschert, dann freut man sich auf die Musik. Wow!
auf. Sein Gesang ist ultimativ gefühlvoll. Voller Wärme Schon beim ersten Ton des Stückes „Um“ geht die klang-
und mit einem enormen Spektrum an Klangfarben geht liche Sonne ganz hell, strahlend und leuchtend auf. Der
er tief in Herz und Seele, direkt ohne Umwege in die Trompeten-Ton von Mastermind Emma-Jean Thackray
Emotionszentren. Kongenial dazu ist die Perkussions- ist unglaublich. Was auch richtig Freude bereitet, ist, den
arbeit von Jim Macrae. Der Einsatz von Elektronik, die Rhythmus-Artisten Crispin Robinson (Congas), Dougal
schwebende Flächen legt, erfolgte sehr sensitiv und Taylor (Schlagzeug) und Dwayne Kilvington (Percussion)
ist dem insgesamt analogen Klangbild sehr dienlich. zuzuhören. Wahnsinn, welche Dynamik, welcher Druck,
Ein wirklich sehr empfehlenswertes Erstlingswerk! wb welche Räumlichkeit sich im Hörraum ausbreitet. Von
besonders lyrischer Schönheit ist das Rhodes von Lyle
Naim 370 K 1-2/P 1-2 23,00 €
Barton. Für die kantigen, aufwühlenden Kontrapunkte
sorgen Ben Kelly am Sousaphon und Soweto Kinch am
Night Dreamer (180 g, Direktschnitt) Saxophon. Seite B mit „Yang“ ist ebenfalls maximal fes-
selnd. Dieser Sound-, Kreativitäts- und Musik-Kosmos
Sarathy Korwar & Upaj Collective ist gewaltig. Ein absolutes MUSS für Jazz-Enthusiasten
- Night Dreamer (2 LP) und High-End-Freaks. wb
Es ist immer eine besondere Freude, ND 6 K 1-2/P 1-2 17,00 €
eine Edition von „Night Dreamer“
als Direct-To-Disc-Sessions-Schall- Ruf Records (180 g)
platte in Händen zu halten. Und
hier ist die Freude gleich doppelt Luther Allison - Life Is A Bitch
so groß, weil wir hier gleich zwei
sauber gepresste Vinyl-Scheiben Der Blues is always und everywhere!
haben, die in einem wertigen dicken Und das gilt ganz besonders für
Karton-Klappcover kommen. Und den großartigen Blues-Gitarristen
Jazz zum exklusiven Standard gehören und Sänger Luther Allison. Schön,
Kunststoffhüllen zum Schutz der LPs, die in hochwer- dass mit „Life Is A Bitch“ eines seiner
tigen, mit super Schwarzweißfotos versehenen Karton- wichtigsten Alben nun wieder als
Innersleeves stecken. Absolutes High-Quality-Package, sauber gepresstes Vinyl vorliegt.
das man heutzutage nicht mehr sehr oft sieht. Insgesamt Los geht’s mit „Backtrack“. Dieser
fünf Songs hat Mastermind und Schlagzeuger Sarathy energiegeladene Song gibt gleich
Korwar mit seiner kongenialen Band Upaj Collective Blues die Richtung vor. Straight on, und
eingespielt. Mystisch-magisch beginnt das Werk mit geradeaus nach vorne. Luther Allisons Stimme ist
„So Said Said“. Guiliano Modarelli spielt dabei eine kraftvoll, direkt und voller Leidenschaft. Genauso ist
wunderschön klingende 6-String-Nylon-Guitar. Zu den sein Gitarrenspiel. Und er zeigt eindrucksvoll, dass er
elegischen Gitarrenlinien setzt Achutan Sripathmana- ein ausgereifter Meister auf der Slide-Guitar ist. Für
than mit seiner Geige zauberhaft-verspielte Kontra- einen wahrlich formvollendeten Groove sorgen Mario
punkte. Sarathy Korwar lässt dazu sein Schlagzeug Satterfield am Fretless-Bass und Jimi Schutte am
wie einen Wintersturm aufbrausen. Das alles ist geprägt Schlagzeug. Der Titeltrack geht voll funky ab und steckt
von immenser Dynamik. Und die kommt umso mehr doch metertief im Mississippi-Sumpf. Das ist eine geniale
zur Geltung, als der Klang einfach gigantisch ist. Das Gabe von Allison. Er konnte den Blues erneuern, ohne
hört man auch eindrucksvoll bei den fetten Unisono- die Wurzeln zu vergessen. Das spürt man bei jedem
Passagen im Song „Flight IC 508“. Staunend hört man einzelnen Ton seines emotionalen Gitarren-Solos. Sein
zu, wie Sripathmanathan zusammen mit Tamar Osborn inbrünstiger Gesang kommt aus dem Innersten seiner
am Saxophon und Alistsair Macsween an den Keyboards Seele. Er hatte den Blues nicht nur gespielt, sondern
eine immense Klangmauer aufbaut. Aufgenommen erlebt. „Let’s Try It Again“ ist ein tiefgehender Slow-Blues
wurde die LP am 6. Juli 2019 in den Artone Studios in und einer der schönsten, ehrlichsten Love-Songs über-
Haarlem, Niederlande. Dabei kam rares und legendäres haupt. Mehr Gefühl in 6 Minuten und 47 Sekunden ist
Recording- und Mastering-Equipment zum Einsatz, wie schier nicht möglich. Mit „We’re On The Road“ entlässt
das RCA-76D-Mischpult, von dem es weltweit insgesamt uns Luther Allison. Viel zu früh verstarb er am 12. August
nur noch vier Stück gibt und mit dem auch schon die 1997 in Madison, Wisconsin, USA. Seine Musik aber
Beatles und The Beach Boys arbeiteten. wb ist unsterblich. Davon zeugt diese wunderbare, sauber
gepresste und gut klingende LP. der Edition bei. wb
ND 4 K 1-2/P 1-2 25,50 €
RUF 2047 K 1-2/P 1-2 20,50 €Luther Allison Stunt Records (180 g)
- Let’s Try It Again - Live ’89 (2 LP)
Callum Au & Claire Martin
Luther Allison war ein Gigant des - Songs And Stories (150 g)
Blues. Seine Musik ist unsterblich.
Er veröffentlichte zu Lebzeiten eine Ganz positiv mit wunderschön
Reihe hervorragender Studioalben. tiefgehenden Melodien beginnt
Eine besondere Faszination aber die Schallplatte mit „I Concentrate
ging von ihm gerade dann aus, On You“. Selten hat man den Cole
wenn er mit seiner Band auf der Porter-Song mit einer solchen har-
Bühne stand. So auch bei den monischen Intensität und Inspiration
Live-Auftritten im Mai im Berliner gehört. Die Stimme von Claire Martin
Blues Musikclub „Quasimodo“, wo er fliegt durch den Hörraum. Das Big-
ekstatische Konzerte gab, die (Blues-)Gott sei Dank Band-Arrangement von Callum Au
mitgeschnitten wurden. Den Auftakt macht „Serious“, Jazz ist atemberaubend. Genauso wie
Titelstück der gleichnamigen Studio-LP von 1987. Ge- das Saxophonsolo von Nadin Teimoori. „Let’s Get Lost“
fühlvoll eingeleitet wird der Song von Sulaiman Hakim am geht voll ab mit maximalem Groove und Swing. Die
Saxophon und Michel Carras an den Keyboards. Dann Bläsersätze sind präzise wie ein Schweizer Uhrwerk und
erklingt Luther Allisons Gitarre mit einem Wahnsinns- dabei geprägt von unbändiger Musikalität. Andy Martin
Solo. Danach stellt er die Band vor, zu der noch Bassist an der Posaune kredenzt dazu das genau richtige soli-
Peter Giron, Drummer Vincent Daune, Gitarrist „Fast stische Sahnehäubchen. „I Get Along Without You Very
Frank“ Rabaste und sein Sohn Bernard Allison (Gitar- Well“ kommt sentimental-melancholisch und emotional
re, Gesang) gehören. Dann beginnt er zu singen, und sehr mächtig. „Songs And Stories“ ist wirklich ein ganz
plötzlich spürt man, was für ein Kraftmensch hier als starkes Album. Jeder der zehn Songs ist es wert, gehört
musikalischer Zeremonienmeister agiert. Wunderschön zu werden. Aufgenommen wurden die Lieder 2019 in
der Slow Blues „Let’s Try It Again“. Ein weiterer ganz den Londoner Stadium-and-Air-Studios. Erschienenen
wichtiger Song ist „Freedom“, der sowohl musikalisch sind sie bei dem renommierten Label Stunt Records.
als auch politisch tief aus seinem Herzen kommt. Dieses Sie klingen druckvoll, geschmeidig und sehr dynamisch.
Live-Doppel-Album gehört zum Besten, was es in diesem Das liegt auch an den insgesamt 82 beteiligten Musike-
Genre gibt. Mit einer fantastischen Interpretation der rinnen und Musikern. Die LP erscheint im Singlesleeve
Otis-Redding/Steve-Cropper-Komposition „Sitting On mit bedruckter Innenhülle und macht richtig Laune. wb
The Dock Of The Bay“ verabschiedet sich Luther Allison STU 20061 K 2/P 2 20,50 €
von einem restlos begeisterten Publikum. wb
RUF 2041 K 1-2/P 1-2 28,50 € Etta Cameron & Nikolai Hess With Friends
- Etta
Big Daddy Wilson - Deep In My Soul (180 g)
Dieses Album hat neben den be-
In der Reihe Ruf-Vinyl-Edition er- eindruckenden Songs und dem
scheint Big Daddy Wilson mit seiner klasse Klang vor allem auch mu-
neuen LP „Deep In My Soul“ als sikhistorische Bedeutung. Es wa-
180-Gramm-Audiophile-Pressung. ren die letzten Aufnahmen dieser
Bei diesen Aufnahmen stand Wilson großartigen Sängerin, die am 04.
metertief im Mississippi-Wasser. März 2010 in Aarhus, Dänemark
Mittlerweile lebt er zwar in Europa, verstarb. Aufgenommen, gemixt und
aber hören wir uns an, was er zu gemastert wurden die neun Songs
diesem Album selber sagt: „Diese Jazz für Stunt Records im Mai 2009 in
Blues Platte ist meine Heimkehr. Ich bin den Sun Studios in Kopenhagen, Dänemark. Dabei
zurück an meine Wurzeln gekommen und das war hat Bjarne Hansen einen richtig guten Job gemacht.
wirklich etwas Besonderes.“ Die insgesamt 12 Songs Das ist tatsächlich unüberhörbar. „What A Wonderful
dieser Edition, die presstechnisch keine Wünsche World“ aus der Feder von G. D. Weiss und G. Douglass
offen lassen, machen dem Albumtitel alle Ehre. Mit eröffnt den sauber gepressten Longplayer. Ein herrlich
viel Groove, Drive und souligem Down South Feeling lyrisches, seelentief gehendes Trompeten-Intro spielt
startet der Longplayer mit „I Know“. Lässig federnd Palle Mikkelborg. Mein Gott, welch außergewöhnlich
klingt das Rhythmus-Gespann Dave Smith am Bass schöne, intensiv-strahlende und warme Stimme Etta
und Steve Potts am Schlagzeug. Ein wunderschönes Cameron hat. Dieser über sieben Minuten lange Klassi-
Gitarrensolo spielt Laura Chavez auf ihrer feuerroten ker konnte nur aus der Mitte ihres Herzens interpretiert
Fender-Stratocaster-E-Gitarre. Stolz steht sie neben werden. Ihre Stimme hat eine unbeschreibliche Range.
ihm auf dem Foto, das die Cover Rückseite ziert. „Mis- Ja, unbeschreiblich! Das MUSS man hören und seine
sissippi Me“ ist ein ganz besonderes Liebeslied, das Freude daran haben, wenn sie den Hörraum erfüllt. Mit
voller Gefühl von Wilson Blount aka Big Daddy Wilson, maximalem Gefühl agiert an ihrer Seite Nikolaj Hess am
am 19. August 1960 in Edenton, North Carolina, USA Piano. Man sieht, fühlt und hört die blue notes aus den
geboren, eindrucksvoll zelebriert wird. Kongenial dazu Boxen perlen. Ein großartiges Vermächtnis einer groß-
schwebt die Orgel von Rick Steff durch den Hörraum. artigen Sängerin, das in jede Plattensammlung gehört.
Die LP kommt im geschmackvoll gestalteten Cover inkl. Die audiophile Edition kommt im Karton Klappcover mit
gefütterter Innenhülle. Für Soul- und Rhythm’n’Blues- tollen Schwarzweiß Fotos und roter Schmuckfarbe. wb
Fans ein absolutes Must Have. wb
STU 09171 K 1/P 1-2 TIPP 20,50 €
RUF 2058 K 1-2/P 1-2 20,50 €(Piano, Komposition) hat wirklich
Dicte - All Good As It Is
ein immenses Gefühl für spannende
Ein wunderschön harmonisches, Arrangements. „Undertow“ eröffnet
fein klingendes Album legt die mit ergreifender Dramatik den
dänische Singer-Songwriterin Longplayer, der sich thematisch
Dicte Vestergaard Madsen mit mit den Themen Meer und Schiff-
„All Good As It Is“ vor. Thematisch fahrt beschäftigt. Die gewaltigen
bearbeitet die sauber gepresste Bläsersätze sind ergreifend und
150 -Gramm-Scheibe existentiell- körperlich spürbar. Die 15-köpfige
politische Themen. Insoweit geht Jazz Big Band präsentiert sich als absolut
die LP anspruchsvoll tief. Ganz im kompakter Ein-Klang. Bewundernswert, wie Windfeld
Pop Gegensatz dazu stehen die melo- diesen seit 2014 geformt hat. Dabei nimmt sie sich als
dischen und zarten Arrangements. Dies ist aber nur Pianistin eher zurück. Nur bei „Harvest“ glänzt sie mit
auf den ersten Blick anachronistisch. Insgesamt ist es einem fantastischen Solo. Manchmal ist auch weniger
ein wichtiges Album, das ob des sauberen Klangs und mehr. „Orca“ beschreibt beeindruckend, wie ein Killerwal
der ausgereiften Kompositionen richtig Freude bereitet. seine Beute jagt. Das Zusammenspiel und das Innein-
„Can’t Be The Last“ ist ein zutiefst melancholischer Song andergreifen der Trompeten, Saxophone und Posaunen
mit immenser Dichte. Dictes Stimme hat diesen ganz ist unerhört ergreifend. Immer wieder kommen ruhige
besonderen Ausdruck. Eine Stimme, die absoluten Wie- Passagen, die die Dynamik maximal steigern. Zum
dererkennungswert besitzt. Schön, wie sie ihren Gesang Schluss klingt es ganz leise mit Bass und Gitarre aus.
selber zusätzlich mit ihrem eigenen Backgroundgesang Das ist ganz großes Soundkino, musikalisch perfekt
doppelt. Eine warm klingende, enorm präsent-räumlich festgehalten auf 150 Gramm sauber gepresstem Vinyl.
klingende Akustik-Gitarre und eine eruptiv-explosive Jedes Gramm davon ist es wert, dass man es in die
E-Gitarre sind genau die richtigen dramaturgischen persönliche Musik-Bibliothek integriert. wb
Beigaben. Stunt Records hat alles dafür getan, dass
STU 20091 K 1-2/P 1-2 20,50 €
der Longplayer richtig gut klingt. wb
STU 20121 K 1-2/P 1-2 20,50 € Tone Poet Vinyl (180 g)
Mikkel Ploug - Balcony Lullabies (180 g) Art Blakey & The Jazz Messengers
Während des Corona-Shutdowns
- Roots And Herbs
in Dänemark spielte der dänische Es ist immer wieder ein reines
Jazz-Gitarrist Mikkel Ploug 28 Näch- Vergnügen, eine Tone-Poet-Pro-
te hintereinander auf seinem Balkon duktion vorzustellen. Und das in
für Nachbarn und Online-Hörer aus musikalischer, kompositorischer,
aller Welt. Schließlich entschied sich haptischer, ästhetischer und klang-
Ploug ins Studio zu gehen, um die licher Hinsicht. Gemastert wurde
Songs für ein Soloalbum mit dem vollständig analog von den Origi-
Titel „Balcony Lullabies“ aufzuneh- nal-Masterbändern. Die exquisite
Unterhaltung men. Darauf wurde sogar eines der 180-Gramm-Vinyl-Edition kommt in
größten Gitarrenmagazine der USA, „Fretboard Journal“, Jazz einer superedlen Verpackung. Das
aufmerksam und berichtete begeistert darüber. Das Originalcover wird als schweres, laminiertes Klappcover
Album enthält dänische Gute-Nacht-Lieder und einige faksimiliert. Wie früher in den 50er- und 60er-Jahren wird
Standards. Gefühlvoll beginnt die Schallplatte mit „Det auch hier eine stabile Papp-Grundlage mit glänzend la-
Er I Dag Et Vej / The Weather Today Is“. Herrlich warm minierter Oberfläche verbunden. Das Wichtigste ist, dass
und samten klingt seine Gibson-Halbakustik-E-Gitarre das in den Tonarchiven vergessene Blue-Note-Klang-
hier. Schon nach den ersten Tönen beginnt man zu Juwel „Roots & Herbs“ wieder ans Tageslicht befördert
träumen. Das ist wirklich beeindruckend. Ein weiteres worden ist. Aufgenommen wurde das 1964 erschienene
tonales und melodisches Highlight ist „Somewhere Over Album bei drei Sessions im Februar und Mai 1961.
The Rainbow“. Selten hat man die Komposition von Es wurde aber erst 1970 veröffentlicht. Dokumentiert
Harold Arlen so intensiv fühlen können. Klasse auch das sind auf ihm die Aufnahmen der letzten Besetzung der
Cover von „You Are My Sunshine“. Vor allem der perfekte legendären Jazz Messengers. Neben Mastermind Art
Klang hinterlässt einen nach-Hall-tigen Eindruck. Die Blakey am Schlagzeug sind noch Tenorsaxophonist und
Aufnahmen im Kopenhagener Orange Orchid Studio Komponist aller sechs Songs Wayne Shorter, Trompeter
sind mehr als gelungen. Toningenieur Morton Blue hat Lee Morgan, Pianist Bobby Timmons und Bassist Jymie
hier alles richtig gemacht. Aufgenommen wurde mit Merritt an Bord. Wie ein analoges Präzisions-Uhrwerk
Neumann U47- und Neumann M269-Mikrophonen. wb legt das Rhythmus-Duo Blakey/Merritt beim Opener
STU 20101 K 1-2/P 1-2 20,50 € „Ping Pong“ los. Abgefahrene, spannende Bläsersätze
treiben den Song voran. „United“ macht seinem Namen
alle Ehre. Das sechsköpfige Ensemble kommt aus einem
Kathrine Windfeld Big Band - Orca Guss. Mehr an audiophilem Klangerlebnis gibt es nicht.
Dringende Kaufempfehlung!
Was für ein Klangkörper. Wahnsinn, wenn diese Fülle,
Mastering von den Original-Masterbändern durch Kevin
dieser Druck aus den Boxen der Anlage kommt. Die
Gray bei Cohearent Audio. Gepresst bei RTI auf 180 g
Kathrine Windfeld Big Band ist wirklich in mehrfacher
schwerem Vinyl. wb
Hinsicht BIG. Man höre sich nur das Titelstück der LP
„Orca“ an. Die in Dänemark geborene Jazzmusikerin 088 4052 K 1/P 1 TIPP 38,50 €Sie können auch lesen
