Gärten, die wieder Gärten sind - Julius Reinders - Matthias Plenkmann
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Gärten, die wieder Julius Reinders Gärten sind Matthias Plenkmann Gärten, die wieder Gärten sind ISBN 978-3-949248-00-9 Matthias Plenkmann Julius Reinders
Gärten, die wieder Reinders beschreibt das ‚Spazierengehen‘ für sich als Seherfahrung von Räumen, die direkt auf das Papier in den Zeichnungen mit aufgegriffen werden, gelingt es beiden Künstlern, mit ihren Zeichnungen ganz 2 3 In der klaren Gegenüberstellung von Linie und Fläche jedoch, ist die gesamte Bildauffassung, von der Schaffensprozess, für den das sehende Zeichnen und intuitive Entwickeln ‚in situ‘ zunächst die essen- Gärten sind übertragen werden. Nicht nur mit den Augen sehend, eigene und ungeheuer anregende ‚Erlebnisräume‘ Zeichnung ausgehend, deutlich weiter in Richtung zielle Grundlage bildet, wird hier noch einmal klar sondern gleichermaßen mit dem Stift notierend, zu öffnen. Der Betrachter fühlt sich in andere Zeiten Abstraktion getrieben. Der Kontext der Ursprungs- ersichtlich. So ist die moderne Variante einer baro- Dr. Kristina Hoge wird die Umwelt erkundet, genau beobachtet und versetzt, in denen einem Figuren begegnen, die sich inspiration wird nebensächlich und es geht viel mehr cken Brunnenanlage zugleich Dekonstruktion und unmittelbar interpretiert. Eine schnelle optische Auf- aus den Brunnen- und Gartenskulpturen verlebendigt um bildnerische und technische Lösungen. Neuerfindung des Vorbilds – ein schöpferischer Wie der Titel besagt, ist und war die Auseinanderset- fassungsgabe und ein lockerer, sicherer Strich sind zu haben scheinen, in denen leicht verschroben Prozess, der für den Betrachter, der sich zu einer tie- zung mit dem Thema Garten für die beiden Künstler hierfür essenziell. wirkende Personen flanieren, die aus den Märchen Herausgelöst aus dem Umraum ihres ursprünglichen feren Auseinandersetzung bereit findet, ungeheuer Matthias Plenkmann und Julius Reinders von großer von E.T.A. Hoffmann stammen könnten und die durch zeichnerischen Kontextes sind es bei Julius Reinders spannend, vielschichtig und anregend ist. Bedeutung. Und dies umso mehr, als es sich um einen In zwei großen Blöcken lässt sich in der Ausstellung ihre spezifische Umgebung in den Augen der Künstler die Skulpturen, die gleichsam in die dritte Dimension so spannenden, vielschichtigen und facettenreichen nachvollziehen, wie vor Ort, ‚in der Natur‘, ganz zum Leben erwacht sind – was für ein Geschenk, all überführt werden. Ihre Oberflächen wirken ebenso Garten wie den Schwetzinger Schlosspark handelt, direkt interessante Aspekte und Details festgehalten diese Bilder und Geschichten in einem Garten sehen bewegt, belebt, lebendig, wie die ganze Formgebung der mit seinen zahlreichen Skulpturen, Brunnen und werden. Beiden Künstlern ist dabei jeweils eine zu können und uns als Betrachtern die Möglichkeit zu dynamisch und wie ‚im Fluss‘ zu sein scheint. Analog besonderen Gartenarchitekturen immer neue Blick- Seh- und Zeichnungsweise zu eigen, die sowohl auf geben, hiervon vielleicht auch ein wenig Inspiration zu der unmittelbaren, direkt vor Ort auf das Papier winkel bietet. Harmonische und geometrisch streng feine Details fokussiert, sich daran abarbeitet, wie mitzunehmen. Die in den Zeichnungen von beiden gebrachten Zeichnung, ist auch der Schaffenspro- nach französischem Vorbild angelegte Partien alter- auch ganz frei und ungezwungen große Leerflächen Künstlern unmittelbar und spontan eingefangenen zess der Skulpturen: mit dem gewählten Material nieren mit einem weitläufigen, ‚wilden‘ Landschafts- stehen lässt. Eben dieses Spiel zwischen Verdichtung und umgesetzten Eindrücke werden dann in einer Gips muss schnell und direkt gearbeitet werden, gartenteil, sodass geordnete Ruhe, das Motiv der und Leere, ‚barocker‘ Ornamentik und freier Fläche, nächsten Gestaltungsebene weitergeführt, aus dem sonst trocknet er ab und wird spröde. So wirken die Reihung und das der Wiederholung ebenso vorkom- feinem, sensiblem Liniengeflecht und weißem Papier Kontext gelöst und neu interpretiert. Diese künstleri- Figuren – deren Inspirationsquelle im barocken Pro- men wie sich bahnbrechendes, natürlich wuchern- verleiht diesen Arbeiten dabei ein so spannungs- sche Vorgehensweise kann in der Ausstellung exemp- gramm des Schwetzinger Schlossgartens zu finden des Grün. reiches formales Konstrukt. Die Zeichnungen sind larisch anhand der Druckgraphiken von Matthias ist – ungeheuer kühn und frei modelliert. Schaut einerseits scheinbar detailverliebt, figürlich, verspielt, Plenkmann und ebenso an den Skulpturen von Julius man genauer hin, so lassen sich wieder charakteris- Angeregt durch vor Ort abgehaltene Seminare mit verdichtet und gleichzeitig ungeheuer frei, auf Un- Reinders nachvollzogen werden. tische, sensible Details und Feinheiten entdecken, Studierenden in den Jahren 2018 und 2019 hat das nötiges verzichtend, modern und abstrahierend. ein kluges Spiel der Sichtachsen, Körperdrehungen künstlerische Zwiegespräch mit der barocken Gar- Sie offenbaren in ihrer formalen Ausgestaltung, wie Die druckgraphischen Arbeiten von Matthias Plenk- und Ansichtigkeiten. Die zahlreichen Falten als Ein- tenanlage im Werk der beiden Künstler deutliche Spu- die Künstler sehen, welche Formen und Details sie mann und hier insbesondere die Hochdrucke zeigen, schnitte in die Materialoberfläche, die ein wenig dem ren hinterlassen. Die Ausstellung im Xylon Museum interessieren – Dinge, die der Betrachter, oder besser gegenüber seinen Zeichnungen, ein weiter verdich- emotionalen Strich der Zeichnungen zu entsprechen Schwetzingen, die in den Räumen der ehemaligen der vorbeiflanierende Spaziergänger, so vielleicht tetes, aus dem Gesamtkontext der ursprünglichen scheinen, wirken gleichzeitig verlebendigend und Invalidenkaserne des Schwetzinger Schlosses genau noch nie bemerkt hat. In der Fülle der zeichnerischen Bildanlage herausgelöstes und stärker konzeptionell können formal gesehen ebenso als ein Aufgreifen an den Rändern eben dieses herrlichen Gartens liegt, Arbeiten begegnen dem Betrachter ‚Lieblingsformen‘ erarbeitetes Kompositionsgefüge. Dabei dient die barocker Motivik gesehen werden, wie die verführeri- fasst diese intensiv geführte Auseinandersetzung in immer wieder, werden rhythmisiert, herausgelöst, Anwendung der Drucktechnik hier nicht dem Gedan- sche, am Barocken orientierte sensible Farbfassung. verschiedenen Werkgruppen zusammen. Durch die neu interpretiert. Durch die in der Ausstellung vollzo- ken an leichte Vervielfältigung – Plenkmann schafft Nähe von Ausstellungsort und Garten ergeben sich gene Hängung in großen Blöcken, ja in einem ganzen auch in diesem Medium im Gegenteil größtenteils Dass sich die beiden Künstler sehr gut kennen und für den aufmerksamen Betrachter schöne Analogien: Zeichnungskabinett, hat man beinahe den Eindruck Unikate – es geht vielmehr um das Ausarbeiten indi- viel miteinander arbeiten, wird zuletzt ganz klar er hat die Möglichkeit, Inspirationen und Motive nach- in die Gedankenwelt der Künstler mit eintauchen vidueller stilistischer Elemente. Feine, in die Ober- evident an der gemeinsam extra für die Ausstellung zuverfolgen und kann gleichsam am Prozess des und an ihrer Sehweise und ihrem kreativen Prozess fläche der Druckplatte eingegrabene Linien definieren im Xylon Museum geschaffenen großen Brunnen- künstlerischen Sehens teilhaben – vielleicht wird er teilhaben zu können. Beide Künstler nutzen die Formen und stehen sich überschneidenden, dyna- skulptur. Orientiert am berühmten ‚Seepferdchen- nach dem Besuch der Ausstellung manche Details im Unmittelbarkeit in der Zeichnung nicht nur formal, misch und kraftvoll gesetzten flächigen Farbpartien Brunnen‘ des Schwetzinger Gartens kommt diese Schlossgarten neu und anders betrachten oder sondern auch zur Entwicklung einer Bildnarration, die gegenüber. Es begegnen aus den Zeichnungen be- Arbeit gleichzeitig als Konstruktion aus Flächen- umgekehrt. sich allerdings nie genau festlegt, sondern poetisch in kannte ‚Lieblingsformen‘ wie etwa die Palmenform elementen und Linien-Latten in Holz daher. Trotz der der Schwebe bleibt und so die Fantasie des Betrach- oder kegelförmig geschnittene Büsche, mittels derer beeindruckenden Größe beruht sie auf einer intuitiv Der Ausgangspunkt ihrer künstlerischen Arbeit liegt ters anregt. In der Fokussierung auf barocke Archi- ganz bewusst die Motive der Wiederholung, Reihung und spontan geführten Zusammenarbeit der beiden für Matthias Plenkmann und Julius Reinders eindeutig tektur und Gartenarchitektur, die so vielschichtig und und Multiplikation aufgegriffen werden – ein Gedanke, Künstler, für die natürlich die genaue Kenntnis des in der Zeichnung. Matthias Plenkmann spricht von der facettenreich ist und deren mathematische Strenge, der wiederum an barocke Vorstellungen anzuknüp- Motivs durch das Zeichnen vor Ort den Ausgangs- Zeichnung als von etwas ‚Existenziellem‘ und Julius die Rhythmisierung und Wiederholung als Elemente fen scheint. punkt bildet. Der für beide Künstler charakteristische
Algenfänger 19
20 Geez Schattenbahnen 21
22 Apollons Rücken Warten auf einen Gott 23
24 Chorstunde Zirkelbau 25
Arionbrunnen 27
28 Irrwege I Aus den Altären heraus 29
30 Gartenarbeit Musikalischer Auftakt 31
32 Über den Chören Marter 33
34 Bewässerung Apollons Quell 35
36 Last
38 Hof und Hund Irrwege II 39
40 St. Nicolai Apollontheater 41
42 43 spring sculpture one (Arche), Matthias Plenkmann und Julius Reinders (Ausstellungsansicht)
45
46 47
48 49
50 S. 43 – 53, Ausstellungsansichten 43, 52 – 53 spring sculpture one (Arche) Matthias Plenkmann und Julius Reinders Holz 320 × 310 × 220 cm 2020 44 Anna selbdritt Julius Reinders Gips und Holz 66 × 54 × 182 cm 2020 45 Großer Kurfürst Julius Reinders Gips und Holz 66 × 54 × 168 cm 2020 46 – 48 Sebastianus Julius Reinders Gips und Holz 42 × 54 × 162 cm 2020
52
55 Corona Dots Julius Reinders
56 Vögel des Himmels Fishermen 57
58 Badende im Tennosee Zeltlager 59
60 Kursächsische Armsäule Notärztliche Versorgung 61
62 Der Palmenfreund Firefighter 63
64 Pferdekuss
66 Arion von Lesbos Die Schwäbische Jagd 67
68 Caesars Palace Neptuns Bad 69
70 Gartenmoschee Verteiler 71
72 Weites Land
74 Konvent Reichstag 75
76 Vier Jahreszeiten English Riviera 77
78 Große Welle Brücke am Kanal 79
80 Santa Lucia San Marco in der Dämmerung 81
82 Aus der Sicht einer Entenfamilie Resonanzraum 83
Unfertige Fassade 85
86 Gelbes Haus am Gardasee Huthandel unterm Dogenpalast 87
88 Tschechische Messe Lamelle 89
90 Schwimmunterricht Pier 91
Abbildungen 92 93 Matthias Plenkmann 16 Haareis II 30 Gartenarbeit Julius Reinders 67 Die Schwäbische Jagd 80 Santa Lucia 5 Der Streit Hochdruck Farbstift und Graphit auf Papier Graphit auf Papier Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 55 Corona Dots Hochdruck 39 × 30 cm 30 × 42 cm 29,7 × 42 cm 29,7 × 42 cm Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 39 × 30 cm 2019 2019 2019 2020 29,7 × 42 cm 2020 17 Algenfischen bei Nacht 31 Musikalischer Auftakt 2020 68 Caesars Palace 81 San Marco in der Dämmerung 6 Nächtliche Schatten Hochdruck Graphit auf Papier Graphit auf Papier Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 56 Vögel des Himmels Hochdruck 39 × 30 cm 30 × 42 cm 29,7 × 42 cm 29,7 × 42 cm Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 39 × 30 cm 2020 2018 2019 2020 29,7 × 42 cm 2020 19 Algenfänger 32 Über den Chören 2020 69 Neptuns Bad 82 Aus der Sicht einer Entenfamilie 7 Raureif Farbstift und Graphit auf Papier Farbstift und Graphit auf Papier Graphit auf Papier Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 57 Fishermen Hochdruck 30 × 42 cm 30 × 42 cm 29,7 × 42 cm 29,7 × 42 cm Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 39 × 30 cm 2019 2020 2019 2020 29,7 × 42 cm 2019 20 Geez 33 Marter 2020 70 Gartenmoschee 83 Resonanzraum 8 Falkennest Farbstift und Graphit auf Papier Farbstift und Graphit auf Papier Graphit auf Papier Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 58 Badende im Tennosee Hochdruck 30 × 42 cm 30 × 42 cm 29,7 × 42 cm 29,7 × 42 cm Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 39 × 30 cm 2020 2020 2019 2020 29,7 × 42 cm 2020 21 Schattenbahnen 34 Bewässerung 2020 71 Verteiler 85 Unfertige Fassade 9 Apollon im Dickicht Graphit auf Papier Graphit auf Papier Graphit auf Papier Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 59 Zeltlager Hochdruck 30 × 42 cm 30 × 42 cm 29,7 × 42 cm 29,7 × 42 cm Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 39 × 30 cm 2018 2019 2019 2020 29,7 × 42 cm 2020 22 Apollons Rücken 35 Apollons Quell 2020 72 Weites Land 86 Gelbes Haus am Gardasee 10 Trübung Graphit auf Papier Graphit auf Papier Graphit auf Papier Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 60 Kursächsische Armsäule Hochdruck 30 × 42 cm 30 × 42 cm 29,7 × 42 cm 29,7 × 42 cm Farbstift und Graphit auf Papier 39 × 30 cm 2018 2018 2019 2020 29,7 × 42 cm 2020 23 Warten auf einen Gott 36 Last 2020 74 Konvent 87 Huthandel unterm Dogenpalast 11 Rote Beete Farbstift und Graphit auf Papier Farbstift und Graphit auf Papier Farbstift und Graphit auf Papier Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 61 Notärztliche Versorgung Hochdruck 30 × 42 cm 30 × 42 cm 29,7 × 42 cm 29,7 × 42 cm Farbstift und Graphit auf Papier 39 × 30 cm 2020 2019 2020 2020 29,7 × 42 cm 2020 24 Chorstunde 38 Hof und Hund 2020 75 Reichstag 88 Tschechische Messe 12 Kopfloser Bulle Farbstift und Graphit auf Papier Graphit auf Papier Farbstift und Graphit auf Papier Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 62 Der Palmenfreund Hochdruck 30 × 42 cm 30 × 42 cm 29,7 × 42 cm 29,7 × 42 cm Farbstift und Graphit auf Papier 39 × 30 cm 2019 2019 2020 2020 29,7 × 42 cm 2019 25 Zirkelbau 39 Irrwege II 2020 76 Vier Jahreszeiten 89 Lamelle 13 Laubengang I Farbstift und Graphit auf Papier Farbstift und Graphit auf Papier Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 63 Firefighter Hochdruck 30 × 42 cm 30 × 42 cm 29,7 × 42 cm 29,7 × 42 cm Farbstift und Graphit auf Papier 39 × 30 cm 2020 2019 2020 2020 29,7 × 42 cm 2019 27 Arionbrunnen 40 St. Nicolai 2020 77 English Riviera 90 Schwimmunterricht Farbstift und Graphit auf Papier Farbstift und Graphit auf Papier Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 14 Vordringen ins Paradies II 30 × 42 cm 30 × 42 cm 64 Pferdekuss 29,7 × 42 cm 29,7 × 42 cm Hochdruck 2019 2020 Farbstift und Graphit auf Papier 2020 2020 39 × 30 cm 29,7 × 42 cm 2019 28 Irrwege I 41 Apollontheater 2020 78 Große Welle 91 Pier Farbstift und Graphit auf Papier Graphit auf Papier Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 15 Rotes Feld 30 × 42 cm 30 × 42 cm 66 Arion von Lesbos 29,7 × 42 cm 29,7 × 42 cm Hochdruck 2019 2018 Graphit auf Papier 2020 2020 39 × 30 cm 29,7 × 42 cm 2020 29 Aus den Altären heraus 2019 79 Brücke am Kanal Farbstift und Graphit auf Papier Acrylfarbe, Farbstift und Graphit auf Papier 30 × 42 cm 29,7 × 42 cm 2020 2020
94 95 Matthias Plenkmann und Julius Reinders in Dortmund, Juni 2020
Matthias Plenkmann 96 97 Julius Reinders 1989 geboren in Duisburg 2009 – 2011 Studium Fiktiva Festival Düsseldorf (pluspolstadt) (K) 2016 1993 geboren in Bocholt seit 2014 Studium der der Raumplanung an der Technischen Universität „Künstlerische Pluralität Deutschland / China: Punkt, Kunst an der Technischen Universität Dortmund mit Dortmund 2013 – 2019 Studium der Kunst mit Linie, Fläche“, DCKD, Düsseldorf; „Augenscheinlich- Schwerpunkt Graphik bei Prof. Bettina van Haaren Schwerpunkt Graphik bei Prof. Bettina van Haaren, keiten II – Studentinnen und Studenten von Prof. und Patrick Borchers seit 2018 Lehraufträge für Jette Flügge und Patrick Borchers an der Technischen Bettina van Haaren“, Dortmunder U (K); „Die Galvani- Zeichnung und Druckgraphik am Institut für Kunst Universität Dortmund 2019 – 2020 Gaststudium sche Zone – Audiovisueller Rundgang durch die Esse- und Materielle Kultur der Technischen Universität an der Akademie der Bildenden Künste Stuttgart bei ner Nordstadt“ (pluspolstadt) 2015 „Die Straße Dortmund seit 2019 Studium der Freien Kunst Prof. Volker Lehnert seit 2020 Lehrkraft für beson- und die Zeit – Über das Vorgefundene, Erfundene und (Graphik) an der Kunstakademie Düsseldorf dere Aufgaben an der Universität Duisburg-Essen / nie Dagewesene“, Duisburger Akzente (pluspolstadt); Leitung der druckgraphischen Werkstätten „Augenscheinlichkeiten“, Kunstverein Haus 8, Kiel Lebt und arbeitet in Emmerich am Rhein (mit Jette Flügge) 2014 „KunstwOrte“, Dortmunder und Rees-Haldern Lebt und arbeitet in Dortmund U (K); „Augenscheinlichkeiten“, Lichthof, Köln (K) 2013 „Stadtspäher“, Dortmunder U (K) Preise und Stipendien Preise und Stipendien 2020 Editionspreis der Technischen 2020 „Günter Drebusch-Preis für Zeichnung, Mitgliedschaften Universität Dortmund Druckgraphik und Arbeiten auf und mit Papier“, Salon Atelier e.V. 2018 „Graniti Murales“ Artist in Residence (Sizilien) Kunstverein Witten e.V. und Märkisches Museum, Pluspolstadt-Kollektiv (Gründungsmitglied) Witten 2018 „Graniti Murales“ Artist in Residence Ausstellungen (Sizilien) 2016 Kunstpreis der Technischen www.matthiasplenkmann.com 2020 „Gärten, die wieder Gärten sind“, XYLON Muse- Universität Dortmund für Graphik um Schwetzingen (mit Matthias Plenkmann); „Green Park Hotel & Congressi“, Kunstraum EN, Ennepetal (E); Ausstellungen „Günter Drebusch-Preis 2020“, Märkisches Museum, 2020 „Gärten, die wieder Gärten sind“, XYLON Muse- Witten; „Das unsichtbare Séparée“, Städtisches um Schwetzingen (mit Julius Reinders); „Günter Museum Kalkar (E, K); „Yes we can. Junge Kunst in Drebusch-Preis 2020“, Märkisches Museum, Witten; Soest“, Kunstverein Kreis Soest (K); „IR_REAL! jung + „Algenfischen bei Nacht“, Schauraum Wachszinshaus, gegenständlich“, Rotes Haus, Meersburg (K) 2019 Hattingen (E); „Viva BVB - Echte Liebe“, Performance, „IfA lädt ein“, Prärie, Bochum; „Schrumm Schrumm – Dortmund (Salon e.V.) (K); „IR_REAL! jung + gegen- Graphische Ausschreitungen“, Dortmunder U (K); ständlich“, Rotes Haus, Meersburg (K); „Tell me more“, „Wunder-Welten & Persische Prinzen“, Künstler- und Galerie Edition Berlin, Kiel (E) 2019 „Gartenspäher“, Atelierhaus der Stadt Duisburg; „Nachtschattenge- Dortmunder U (K); „Saloon“, Performance, Dortmund wächse“, Kunsthaus Troisdorf; „Spaziergang in (Salon e.V.); „Und wo bitte geht’s nach Arkadien?“, Syrakus“, Schauraum Wachszinshaus, Hattingen (E); Kunstverein Eversberg (K); „Nachtschattengewäch- „Gartenspäher“, Dortmunder U (K) 2018 „Turmge- se“, Kunsthaus Troisdorf 2018 „XVIII. Deutsche flüster mit persischen Prinzen“, Museum Zündorfer Internationale Grafik-Triennale Frechen“, Kunstver- Wehrturm, Köln; „Rendezvous“, BBK Kunstforum ein zu Frechen e.V. (K); „Sinfonie für Zyklonauten“, Düsseldorf 2016 „Unerlaubte Fragen“, ID-Factory, Kraftzentrale Duisburg (pluspolstadt) 2017 „Erkun- Dortmund dungen“, KHG, Dortmund; „Red Cage“, Last Exit Moers in der Maschinenhalle; „MIKRO – Secret Edition IV“, www.juliusreinders.com Hamburg ; „Emerging Artists Dortmund“, Uzwei / Dort- munder U (K); „Wirkliche Orte“, Dortmunder U (K); „Die Rhenusmaschine – Audiovisueller Rundgang“, K = Katalog E = Einzelausstellung
Gärten, die wieder Gärten sind Matthias Plenkmann Julius Reinders Diese Publikation erscheint zur Finissage der Ausstellung: Gärten, die wieder Gärten sind XYLON Museum Kronenstraße 17 68723 Schwetzingen 17.10.2020 – 06.12.2020 Text Dr. Kristina Hoge Fotos Roland Baege (S. 94), Rainer Zerback (S. 43 – 53) Gestaltung Ilona Jablonski Druck mybuchdruck Schrift IvyPresto, Degulas Cover Matthias Plenkmann, Arionbrunnen (vorne); Julius Reinders, Caesars Palace (hinten) Dank an Dr. Kristina Hoge, Dr. Wolfgang Naumer, Ju Mindhoff, Rainer Zerback, Jette Flügge, Bettina van Haaren © 2020 Matthias Plenkmann, Julius Reinders, Roland Baege, Dr. Kristina Hoge, Rainer Zerback ISBN 978-3-949248-00-9 Die Deutsche Nationalbibliothek verzeichnet diese Publikation in der Deutschen Nationalbibliografie; detaillierte bibliografische Daten sind im Internet über http://dnb.dnb.de abrufbar. Dieser Katalog wurde ermöglicht und gefördert durch die
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