Olympie - Spielzeit 2021/22 - Konzert - Theater Dortmund
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Spielzeit 2021/22
1. Konzert
Wiener Klassik
Olympie
Frank
Kistner
2
1. Konzert Wiener Klassik Mo, 13.12.21
Olympie
19.00 Uhr
Konzerthaus Dortmund
Christoph Eß
Horn
Dortmunder
Joseph Martin Kraus Philharmoniker
Johannes Klumpp
Ouvertüre aus der Schauspielmusik Dirigat
zu „Olympie“
Adagio – Allegro ma non troppo – Adagio tdo.li/wiener1
#tdoWiener1
Richard Strauss
Konzert für Waldhorn und Orchester Nr. 1
Es-Dur op. 11
I. Allegro
II. Andante
III. Allegro
Pause (25 Minuten)
Wolfgang Amadeus Mozart
Zwei Ausschnitte aus der Schauspielmusik
zu „Thamos, König in Ägypten“ KV 345 (366a)
Zwischenspiel nach dem 1. Akt: Maestoso – Allegro
Zwischenspiel nach dem 4. Akt: Allegro vivace assai
Joseph Haydn
Sinfonie Nr. 94 G-Dur
„mit dem Paukenschlag“
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I. Adagio cantabile – Vivace assai und denken Sie daran, dass nicht
II. Andante akkreditierte Bild- und Tonauf
III. Menuetto. Allegro molto nahmen während des Konzerts
aus urheberrechtlichen Gründen
IV. Finale. Allegro molto
untersagt sind.
3
1. Konzert Wiener Klassik
Olympie
Als sich in Europa der Funke der Aufklä- Angemessen theatralisch flankiert werden
rung ausbreitet, müssen die Götter auch sie von Haydns berühmter Sinfonie mit
auf der Bühne weltlichen Protagonisten dem Paukenschlag und dem romantisch
weichen, die ihre Verwicklungen ohne das komponierten ersten Hornkonzert des erst
Eingreifen eines „Deus ex machina“ lösen. 18-jährigen Richard Strauss.
Dabei sind historische Stoffe en vogue,
ergänzt durch eine wachsende Beliebtheit
exotischer Sujets – so auch bei Thamos,
König in Ägypten und Olympie über eine
Tochter Alexanders des Großen. Die Stücke
kreisen um Machtmissbrauch, Königsmord
und Intrigen, unterstrichen von fulminan-
ten Bühnenmusiken. Dabei stammt die
eine von Mozart, die andere von seinem
Zeitgenossen Kraus, der in Stockholm als
„schwedischer Mozart“ Erfolg feierte.
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Joseph Martin Kraus (1756 – 1792)
Ouvertüre aus der Schauspielmusik zu „Olympie“
Das unbekannte Genie
Besetzung
2 Oboen,
Die Werke von Joseph Martin
2 Fagotte, Kraus kennen nur wenige, Mozart
2 Hörner dagegen ist unsterblich gewor-
(in F und D), den. Das ist verständlich, aber
Streicher auch ein bisschen unfair. Denn
Kraus teilt mit Mozart nicht nur
Dauer fast identische Lebensdaten, er
~ 7 Minuten ist auch einer der begabtesten
und ungewöhnlichsten Kompo-
nist*innen jener Zeit. Für Joseph
Uraufführung
7. Januar 1792,
Haydn zählt er sogar zu den zwei
Stockholm Genies, die ihm bekannt sind; das
andere ist Mozart. 1778 fasst
Kraus den Entschluss, sein Leben
der Musik zu widmen. Am Hof des schwe-
Joseph Martin Kraus als Student in Erfurt,
dischen Königs Gustav III. macht er Karrie- 1775
re. Neben großer kontrapunktischer Kunst
zeichnet seine Musik vor allem der Sinn für
das Theatralische und Unerwartete aus; Ein mehr als drastisches Finale; und eben
die Werke sind formal ungewöhnlich und deshalb wie geschaffen für Kraus‘ drama
farbig orchestriert. tischen Stil. Premiere von Olympie ist im
Januar 1792. Die Ouvertüre gibt sich zuerst
Drastische Dramatik düster, feierlich und erhaben. Darauf folgt
Im Jahr 1790 komponiert er im Auftrag von ein Allegro, in dem die Emotionen heftig
Gustav III. die Schauspielmusik zu Johan hochkochen. Zum Schluss kehrt Kraus
Henrik Kellgrens Tragödie Olympie, eine wieder zur feierlichen Einleitung zurück.
Adaption einer Vorlage von Voltaire. Darin Das Ende verklingt leise: Ein Schluss, der
begegnen wir der Tochter Alexanders des noch heute beeindruckt.
Großen, die sich in den König Cassander
von Ephesus verliebt. Doch auch der syri-
sche König Antigonus macht Olympie den
Hof. Die Ereignisse spitzen sich dann derart
zu, dass nur ein Massenselbstmord aller
Protagonist*innen die Situation lösen
kann.
5
Richard Strauss (1864 – 1949)
Konzert für Waldhorn und Orchester Nr. 1 Es-Dur op. 11
zugeschnitten. Zunächst erstellt Strauss
eine Fassung mit Klavier. Doch leider kann
der asthmatische Franz Strauss selbst das
Konzert nicht mehr spielen. Von dem Hor-
nisten der Meininger Hofkapelle, Gustav
Leinhos, kommt schließlich die Initiative
zur Uraufführung mit Orchester. Dirigiert
wird sie 1885 von Strauss‘ Mentor Hans
von Bülow, „sichtlich mit Eifer und großem
Interesse“, wie es dem abwesenden
Richard Strauss sein Onkel Carl Hörburger
später berichtet.
Romantische Kantilenen
Stilistisch ist das 1. Hornkonzert zwar noch
Felix Mendelssohn Bartholdy und vor allem
Robert Schumann verpflichtet. Dennoch
hört man auch hier schon den typischen
Strauss-Ton. Die Hornpartie ist die kom
Richard Strauss im Jahr 1886 plizierteste und anspruchsvollste des
19. Jahrhunderts; drei Sätze gehen nahtlos
Virtuoses ineinander über. Ein Orchesterakkord zu
Besetzung Geburtstagsgeschenk Beginn weckt die Aufmerksamkeit für die
Solo-Horn,
Zu den großen musikalischen Fanfare des Soloinstruments. Jugendlich
2 Flöten, 2 Oboen,
2 Klarinetten, (Vor-)Lieben von Richard vorwärtsdrängend gibt sich das Allegro.
2 Fagotte, 2 Hörner, Strauss zählt das Horn. Sein Die romantische Melodie, die das Horn
2 Trompeten, Vater Franz Strauss ist einer bald spielt, ist besonders sanglich. Das
Pauke und Streicher der hervorragenden Horn Andante ist von einer musikalischen Strei-
solisten der Zeit und zudem cherfigur bestimmt, die den Kantilenen
Dauer Mitglied des Münchner Hof des Horns als Begleitung unterlegt ist,
orchesters. Schon als Kind aber auch als selbstständiges Motiv in die
~ 15 Minuten
schreibt Strauss ihm kleine Holzbläser wandern kann. Zur Mitte wächst
Stücke. Auch das 1882 kom- sich der ansonsten verhaltene Satz zu einem
Uraufführung
ponierte Hornkonzert, ein klangstarken, markanten Mittelteil aus.
4. März 1885,
Meiningen. Geschenk zum 60. Geburts-
Solist: tag, ist ganz auf die virtuosen
Gustav Leinhos Möglichkeiten des Vaters hin
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Das Finale dann greift den aufsehener „Von meiner ersten Jugend
regenden Auftritt des Horns vom Beginn berichtet meine Mutter, dass
des Werkes wieder auf. Nun folgt ein kraft-
ich auf den Klang des Wald-
volles und virtuoses Rondo-„Jagdstück“,
das zuweilen kräftig, aber immer wieder horns mit Lächeln, auf den
auch sehr durchsichtig instrumentiert ist. Ton einer Geige mit heftigem
Besonders die beiden Flöten, die das Horn Weinen reagierte.“
begleiten, setzen Glanzlichter.
Richard Strauss,
„Aus meinen Jugend- und Lehrjahren“
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791)
Schauspielmusik zu „Thamos, König in Ägypten“ KV 345 (366a)
Musik als Spiegel der Handlung mode huldigendes Drama wie Thamos auf?
Die Götterwelt auf dem Theater ist für In dem man mit außergewöhnlichem
Wolfgang Amadeus Mozart eher Pflicht Anspruch zu Werke geht. Und so sprengt
als Kür gewesen. „Heroische Dramen“ wie Mozart auch in den Zwischenaktmusiken
das Schauspiel Thamos, König in Ägypten die Grenzen des rein Gefälligen. Das Zwi-
dürften nicht unbedingt nach seinem schenspiel nach dem vierten Akt zum
Geschmack gewesen sein. Aber was Beispiel wird von Vater Leopold Mozart auf
komponiert man nicht alles als 17-jähriger der Partitur kommentiert: „Der vierte Akt
Teenager? Den Auftrag, das Stück des schließt mit der allgemeinen Verwirrung“.
Dichters und Freimaurers Tobias Philipp Dieser aufgeregte Zustand spiegelt
Freiherr von Gebler mit Musik auszustat- sich auch in der Musik. Dramatisches Hin
ten, erhält Mozart im Jahr 1773. Wann die und Her, Orchesterschläge und ein wun-
Schauspielmusik zum ersten derbares Changieren zwischen Dur und
Mal komplett aufgeführt Moll bestimmen den Satz. Doch auch
Besetzung wird, ist unbekannt. Sicher schon im ersten Akt, in dem Thamos zum
2 Oboen, 2 Fagotte,
ist nur, dass der erste Chor König von Ägypten gekrönt werden soll,
2 Hörner, 2 Posaunen,
Pauke, Streicher und weitere Zwischenspiel- bietet sich Gelegenheit zur musikalischen
musiken im April 1774 am Intervention. Natürlich hat der kommende
Wiener Kärntnertortheater Herrscher auch einen Widersacher, den
Dauer zu hören sind. intriganten Fürsten Phenon. In seiner
~ 10 Minuten Zwischenaktmusik verlässt Mozart das
Ägyptenkulisse mit Pep anfängliche Maestoso schnell und hält mit
Uraufführung Wie peppt man ein eher lau- einem lebendigen Allegro die Spannung
nach 1773 es, der damaligen Ägypten- aufrecht.
7
Joseph Haydn (1732 – 1809)
Sinfonie Nr. 94 G-Dur „mit dem Paukenschlag“ Hob. I:94
Ein Wiener in London Fliegende Funken
Dem Hinwegfegen von musikalischen Kon- Die Sinfonie Nr. 94 G-Dur ist eine Frucht
ventionen aller Art hat Joseph Haydn sein von Haydns erstem Englandaufenthalt. Sie
kompositorisches Leben gewidmet. Für erklingt erstmals in seiner zweiten Londo-
seinen Dienstherrn Prinz Nikolaus Eszter- ner Konzertsaison und erringt einhelligen
házy immer neue Musik zu erfinden, die Erfolg. Der kuriose Beiname mit dem Pau-
nicht im ewigen Geplauder des Hofes zu kenschlag bezieht sich auf den zweiten
Eisenstadt untergeht, ist seine Mission – Satz. Er ist etwas unpräzise, denn nicht nur
bis Prinz Nikolaus am 28. September 1790 die Pauke, sondern das gesamte Orchester
stirbt. Damit kommt das bisherige Leben schreckt hier das Publikum mit einem
des Komponisten abrupt an sein Ende. unerwarteten Fortissimo-Akkord auf. Doch
Haydn geht nach Wien, wo er auf einen schon der erste Satz birgt Unerwartetes:
entspannten Lebensabend hofft. Doch Die langsame Einleitung sorgt zunächst
der Tod des Fürsten ist auch dem deutsch- für Spannung. Das daran anschließende
stämmigen Londoner Geiger und Impre Vivace assai (Sehr bewegt) ist ein tänze
sario Johann Peter Salomon zu Ohren rischer Satz im Sechsachteltakt. Man
gekommen. Eines Tages steht er in Haydns staunt, wie viele Funken Haydn aus diesem
Wiener Wohnung und hat einen höchst quirligen Hauptthema schlägt.
attraktiven Vertragsentwurf in der Hand:
Für seine Londoner Subskriptionskonzerte
soll ihm Haydn Sinfonien komponieren –
bis Mitte des Jahrzehnts werden es insge- „Das Thema des langsa-
samt zwölf, die als „Londoner men Satzes watschelt in
Sinfonien“ in die Musikge- einigen Variationen
schichte eingehen. Dieses
Besetzung über den Hühnerhof.
2 Flöten, 2 Oboen, verlockende Angebot (da-
2 Fagotte, mals 300 Pfund, heute rund Die erste steht in Moll
2 Hörner in D, 30.000 Euro) nimmt Haydn und wird episodisch
2 Trompeten in D,
Pauke, Streicher
natürlich an. In der engli- verarbeitet. Bei seiner
schen Metropole angekom-
Rückkehr nach Dur
men, wird der 58-Jährige
Dauer überschwänglich gefeiert. scheint die Oboe ein Ei
~ 25 Minuten gelegt zu haben.“
Haydn-Forscher Donald Francis
Uraufführung Tovey über den zweiten Satz
23. März 1792,
London
8
Joseph Haydn auf
der Überfahrt nach
England 1791.
Gemälde von Carl
Röhling (1849–1922)
Gewollte Langeweile a lten Modellen dieses Tanzes bereits
In dem berühmten Andante seiner Sinfonie zum Allegro molto beschleunigt; der Mit-
führt Haydn seine Hörer*innen an der telteil ist nur mit Streichern und Fagotten
Nase herum. Das Thema ist gewollt einfäl- besetzt. Das Finale beginnt mit dem stets
tig und langweilig. Der Paukenschlag wirkt wiederkehrenden Rondo-Thema überra-
damit umso stärker. Die Variationen führt schend, nämlich im Piano. Diese Dynamik
Haydn durch Dur und Moll, sie werden um- verlässt es zunächst nicht, bis erst in einer
flutet von Streichern, trumpfen pompös Übergangsphase das gesamte Orchester
auf oder „gackern“ in der Oboe. Am Ende im Forte einsetzt. Kurz vor Schluss will ein
rückt sie der Komponist sogar noch in ein dramatischer Paukenwirbel den Übermut
geheimnisvolles Licht. Das Menuett erin- stoppen, doch diese Musik ist einfach
nert an einen Ländler und ist gegenüber nicht aufzuhalten.
9
Biografien
Christoph Eß
Horn
Christoph Eß gilt heute als einer der füh-
renden Hornisten seiner Generation.
Neben seiner Tätigkeit als Solohornist der
Bamberger Symphoniker ist er Preisträger
zahlreicher internationaler Wettbewerbe
und tritt zudem als gefragter Solist und dem Deutschen Symphonie-Orchester
Kammermusiker in Erscheinung. Vom Berlin. In der Saison 2017/2018 war Eß
Wintersemester 2017/2018 bis 2019 folgte Artist in Residence bei der Philharmonie
er einem Ruf als Professor für Horn an die Neubrandenburg und nimmt mit dem
Musikhochschule Lübeck. Folkwang Kammerorchester Essen alle
Mozart-Hornkonzerte für das Label Genuin
Seine Ausbildung begann er bei Peter classics auf. Christoph Eß arbeitet mit
Hoefs an der Tübinger Musikschule und Dirigenten wie Paavo Järvi, Jonathan Nott,
studierte bei Prof. Christian Lampert und Yakov Kreizberg (†2011), Rafael Frübeck
Wolfgang Wipfler an den Musikhochschu- de Burgos (†2014), Christoph Poppen und
len Basel und Stuttgart, wo er im Juni 2008 Michael Sanderling.
sein Diplom mit Auszeichnung ablegte.
Produktionen bei den Labels GENUIN
Mit seinem Spiel sorgte Christoph Eß bei classics und PragaDigitals sowie bei
nationalen wie internationalen Wettbewer- führenden Rundfunk-Anstalten wie dem
ben für großes Aufsehen. Er wurde Preis- Bayerischen Rundfunk, Deutschlandradio
träger beim Klassik-Festival-Ruhr, dem Kultur, dem Tschechischen Rundfunk
1° Concorso Internazionale per Corno di sowie dem Schweizer Radio DRS unter-
Sannicandro di Bari, dem ARD-Wettbewerb streichen seine Erfolge.
in München und dem Richard-Strauss-
Wettbewerb. Zudem widmet sich Eß intensiv der Kam-
mermusik in verschiedensten Formatio-
Als Solist gastierte Eß bei führenden Or- nen. Als Initiator des 2010 gegründeten
chestern wie dem Symphonieorchester Hornquartetts „german hornsound“ sowie
des Bayrischen Rundfunks, den Bamber- mit Partnern wie Christian Zacharias,
gern Symphonikern, dem Tonhalle-Orches- Andreas Scholl, dem Fauré Quartett, dem
ter Zürich, dem Radio-Sinfonieorchester Zemlinsky Quartett, Quatour Ebène, Boris
Berlin und den Kammerorchestern Mün- Kusnezow und Viviane Hagner ist er in
chen, Stuttgart und Salzburg. Im April regelmäßigen Abständen auf führenden
2007 gab Christoph Eß ein viel beachtetes Musikfestivals zu hören.
Debüt in der Berliner Philharmonie mit
10Zudem entwirft er im Rahmen der Reihe
Johannes Klumpp ExtraKlang – veranstaltet im Weltkultur
erbe Zeche Zollverein – innovative Pro-
Dirigat grammformate und kooperierte mit
bekannten Persönlichkeiten wie der Schau
Zum Saisonstart 2020/2021 trat Johannes spielerin Martina Gedeck, dem Komponis-
Klumpp seine neue Position als künstle ten und Pianisten Hauschka und dem
rischer Leiter der Heidelberger Sinfoniker verstorbenen Publizisten Roger Willemsen.
an. Wenngleich die künstlerische Planung
in Zeiten der Pandemie von einigen Un Eine rege Konzerttätigkeit führt ihn zudem
sicherheiten geprägt ist, steht eine große zu renommierten Orchestern, darunter das
Aufgabe dabei schon fest: Die Vollendung mdr Sinfonieorchester, das Staatsorches-
der Gesamteinspielung aller Haydn- ter Stuttgart, die Weimarer Staatskapelle,
Sinfonien. die Düsseldorfer Symphoniker, die Dresd-
ner Philharmonie, das Dresdner Festspiel
Schon seit der Saison 2013/2014 arbeitet orchester, das Orquesta Ciudad de Granada,
Johannes Klumpp als Chefdirigent und das Thailand Philharmonic Orchestra, das
Künstlerischer Leiter des Folkwang Kam- Russian Philharmonic Orchestra oder das
merorchesters Essen. Den Schwerpunkt Stuttgarter Kammerorchester.
seiner Arbeit hier bildet das sinfonische
Werk von Wolfgang Amadeus Mozart. Um den Dialog mit dem Publikum zu för-
Nicht zuletzt dank der gefeierten Einspie- dern nutzt Johannes Klumpp regelmäßig
lungen seiner Sinfonien und Konzerte die Form des moderierten Konzertes. Er
konnte Johannes Klumpp die Wahrneh- ist überzeugt: „In der heutigen Zeit müssen
mung und Profilierung des Ensembles wir den Menschen den Weg zu dem, was
enorm steigern. wir so sehr lieben, zeigen. Sie über die
Schwelle führen.“ Dies gelingt auch äußerst
eindrücklich in Sachsen-Anhalt, wo er seit
2013 die SommerMusikAkademie Schloss
Hundisburg als Künstlerischer Leiter
gestaltet.
11Besetzung
1. Violine Violoncello Horn
Shinkyung Kim Franziska Batzdorf Jan Golebiowski
Alexander Prushinskiy Hauke Hack Arnd Schmitt
Ilsaben Arndt Markus Beul
Branca Weller Florian Sebald Trompete
Beata Weber Andrei Simion Daniel Hufnagl
Judith Großbach Florian Rast
Elena Ilinskaya Kontrabass
Ayca Ugural Frank Kistner Pauke
Dirk Nolte Lorris Dath
2. Violine Manuela Uhlmann
Sanjar Sapaev (Kurzfristige Besetzungs-
Onyou Kim Flöte änderungen möglich)
Renate Morocutti Felix Reimann
Ulrike Grosser-Krotzinger Ulrike Günther * Praktikant*innen
Iris Plettner in Kooperation mit dem
Natalie Breuninger Oboe
Susanne Schmidt Luciano Cruz
Kathrin Averdung Sarah Kaufmann *
Viola Klarinette
Juan Ureña Hevia Frauke Hansen
Zsuzsanna Lipták-Pikó Martin Bewersdorff
Ecehan Tanyolaç
Tin-Wai Lai Fagott
Xingyuan Xu Tania García Crespo
María Fernández Casado Jörg Wehner
12Vorschau
2. Konzert Wiener Klassik
Leichten
Herzens
Mo, 21. 02. 2022, 19.00 Uhr
Oleguer Konzerthaus Dortmund
Beltran Pallarés
Wolfgang Amadeus
Mozart
Ouvertüre zur Oper Don Giovanni KV 527
Joseph Haydn
Konzert für Violoncello und Orchester Nr. 2
D-Dur Hob. VIIb:2
Franz Schubert
Sinfonie Nr. 3 D-Dur D 200
Julian Steckel Violoncello
Dortmunder Philharmoniker
Yura Yang Dirigat
tdo.li/wiener2
#tdoWiener2
13Weitere Konzerte
Neujahrskonzert
Tanzende
Leidenschaft
Sa, 01. 01. 2022, 15.00 & 19.00 Uhr, Konzerthaus Dortmund
Der Start ins neue Jahr verspricht ein besonderer Höhepunkt zu
werden: Die Dortmunder Philharmoniker entführen Sie unter der
musikalischen Leitung von Generalmusikdirektor Gabriel Feltz in
die Welt des Tanzes: von den Slawischen Tänzen Antonín Dvorá̌ks
über Ravels berühmtes La Valse bis hin zu den feurigen Tänzen
Spaniens und Lateinamerikas.
Sponsoren, Förderer
& Partner Eine Kooperation mit dem Konzerthaus Dortmund
Sparkasse Dortmund,
tdo.li/neujahr
Theater- und Konzertfreunde
Dortmund e.V., Ministerium für
Kultur und Wissenschaft des
Landes Nordrhein-Westfalen, 5. Philharmonisches Konzert
Lichtblicke
Konzerthaus Dortmund,
Orchesterzentrum|NRW,
WDR 3 Kulturpartnerschaft
Di, 11. / Mi, 12.01. 2022, 20.00 Uhr, Konzerthaus Dortmund
Impressum
Theater Dortmund Spielzeit
Ottorino Respighi
2021/2022 Vetrate di chiesa
Geschäftsführender Direktor: Feste Romane
Tobias Ehinger
Generalmusikdirektor: Astor Piazzolla
Gabriel Feltz
Text: Markus Bruderreck Las cuatro estaciones porteñas
Redaktion: Kristina Pott Arrangement für Akkordeon und Orchester
Gestaltung: Mohr Design
Fotos: Albaregiya – Freepik.com Ksenija Sidorova Akkordeon
(Titel), Jürgen Altmann (Frank
Dortmunder Philharmoniker
Kistner, Oleguer Beltran Pallarés),
Gabriel Feltz Dirigat
commons.wikimedia.org (Kraus,
Strauss), akg-images (Haydn),
Hendrik Steffens (Christoph Eß), tdo.li/philko5
Janine Kühn (Johannes Klumpp). #tdoPhilKo5
Druck: Druck & Verlag Kettler
GmbH, Bönen
Redaktionsschluss: 07.12. 2021
14TALENT IST UNBEZAHLBAR. ES ZU FÖRDERN NICHT.
DIE MOZART GESELLSCHAFT DORTMUND UNTERSTÜTZT JUNGE MUSIKER.
MOZART MATINEEN
photos © oben M. Borggreve, A. Antoniadis; unten M. Lawrenz, C. Rogers-Beadle, B. Ealovega
IM KONZERTHAUS DORTMUND, 11.00 UHR
16.01.2022 BUNDESJUGENDORCHESTER
ALEXANDER SHELLEY, LEITUNG
SEBASTIAN MANZ & NEMORINO SCHELIGA, KLARINETTE
13.02.2022 FOLKWANG KAMMERORCHESTER
JOHANNES KLUMPP, LEITUNG
EMMA WERNIG, VIOLA & STEPHEN WAARTS, VIOLINE
03.04.2022 DUISBURGER PHILHARMONIKER
ROGER EPPLE, LEITUNG
MARIE HAUZEL, KLAVIER
MOZART
Weitere Informationen und Tickets unter GESELLSCHAFT
www.mozart-gesellschaft-dortmund.de DORTMUND 15facebook.com/dortmunderphilharmoniker
instagram.com/dortmunderphilharmoniker
twitter.com/doklassik
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www.theaterdo.de
Ticket-Hotline
0231/50 27 222Sie können auch lesen
