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Spielplan
2021
2022
Schauspiel
Das Hörrohr
Hanne Sommer
Kein Auskommen mit dem
Einkommen
Jugendliebe
Musiktheater
Die Zimtschnecken
Eine Nacht in Nashville
Annette Mayer:
Ausgebildet wurde Annette Mayer an der Schauspielschule von
Hildburg Frese in Hamburg. Zusätzlich studierte sie Gesang. Erste
Engagements führten sie ans Rheinische Landestheater in Neuss, an
die Hamburger Kammerspiele (1988: „Das Tagebuch der Anne Frank“)
und das Thalia Theater. Neben klassischen Rollen wie der Franziska
in Lessings „Minna von Barnhelm“ oder der Ophelia in Shakespeares
„Hamlet“ spielt Annette Mayer häufig in musikalischen Stücken, so in
Brechts „Dreigroschenoper“ oder „Cabaret“. In den Stücken „Piaf“,
„Judy“ und „Marlene“ war sie in den Titelrollen als Edith Piaf, Judy
Garland und Marlene Dietrich zu sehen.
Vor der Kamera steht Annette Mayer seit Ende der 1980-er Jahre: unter
anderem für die TV-Serien „Der Landarzt“, „Freunde fürs Leben“ und
„Die Rettungsflieger“.
Darüber hinaus steht Annette als Chansoninterpretin mit Texten von
Georg Kreisler, Friedrich Hollaender oder Günter Neumann auf verschie-
denen Kleinkunstbühnen.
Ihre beiden Kinder sind längst aus dem Haus. Ihre lieblose
Zum Inhalt:
Ehe gleicht nur noch einem Dienstleistungsverhältnis. Und
als Gesprächspartner bleiben Hanne Sommer nur die hei-
mische Küchenwand und Jane, ihre emanzipierte Freundin.
Die drückt Hausfrau Hanne eines Tages ein Flugticket in die
Hand, weil sie nicht ohne Begleitung nach Griechenland
fliegen will. Diese Einladung verändert alles. Hanne steht
plötzlich vor die Wahl: Alltagstrott und Langeweile daheim,
oder Lebenslust und Lebensglück im fernen Traumland unter
der Sonne des Südens?
Wie Hanne Sommer es wagt, ihr Leben auf den Kopf zu stellen,
neue Wege zu gehen und ordentlich an Selbstbewusstsein zu
gewinnen: Davon erzählt sie in dem als „Shirley Valentine oder Die
heilige Johanna der Einbauküche“ bekannt gewordenen Monolog
des britischen Autors Willy Russell. Eine kurzweilige Plauderei über
Spiegeleier und einen vegetarischen Bluthund, über eine sensa-
tionslüsterne Nachbarin, Ehemann Joe und die Sehnsucht nach
einem erfüllten Leben.
Ein Stück, das nicht nur Frauen Mut macht, ihre Träume zu leben.
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Fotos: Peter Jagusch
Hanne Sommer
oder die heilige Johanna
der Einbauküche
Schauspiel von Willy Russell
Mit: Annette Mayer
Regie: Christine Gnann
Tourneezeiträume: 20. September 2021 bis 10. November 2021
. und 20. Januar 2022 bis 13. Februar 2022
Honorar: 4.250,- Euro
zzgl. 10% Tantiemen/ ges. Mwst v.d. Tant./ Gema + AVA/PTA
Aufführungsrechte: Litag Theaterverlag GmbH
Buchungen/Informationen:
Tel: 04121 - 38 00 3
Email: theater@nordtour-gmbh.de
www.nordtour-gmbh.de
Der britische Theaterautor Willy Russel Bei dieser Frau stimmt jeder Ton: Sie ist sehnsuchtsvoll und resolut,
versteht es brillant, die Zuschauer resigniert, voll Gefühl und voller Frust.
Kritiken:
auf eine hochamüsante Reise mitzu- Das (Stück) ist mehr als das Portrait einer Frau in den mittleren Jahren.
nehmen, die Verwandlung von der Es ist ein wunderbares Plädoyer für das Selbstbewusstsein eines
Hausfrau, die nur mit der Wand, aber Menschen schlechthin. Hamburger Abendblatt
nicht mit ihrem Ehemann sprechen
kann, zu einer lebenslustigen und Das nicht mehr ganz neue Thema Emanzipation (...) wird hier mit unge-
selbstbewussten Frau. Shirley verliebt nierter Schadenfreude statt anstrengenden Argumenten im Wortsinne
sich wieder in ihr eigenes Leben.. durchgespielt... FAZ
„Shirley Valentine“ ist eine anspruchsvolle,
heitere, lebendige und psychologisch tiefgrün- Willy Russel wurde in Whiston bei Liverpool geboren.
dige Komödie, die als Kultkomödie bereits in Er kommt aus einer Arbeiterfamilie und arbeitete als
Der Autor:
vielen Großstädten riesigen Erfolg hatte. Friseurlehrling. Später betrieb er seinen eigenen Salon, nahm
Quelle: Infotext Unterricht an einer Abendschule und begann für das Theater
zu schreiben.
„Shirley Valentine“ ist ein Frauenmonolog, Sein erster Erfolg war ein Stück über die Beatles. Es folgten
gespickt mit köstlicher Situationskomik, „Educating Rita“, ein halb-autobiografisches Stück über eine
komödiantischer Selbstironie und bewe- Friseurin, die ein Universitätsstudium anstrebt, sowie das
gendem Tiefgang. Unvergleichlich gut versteht Musical „Blood Brothers“, für das er auch die Musik kompo-
es der Autor Willy Russell die Gratwanderung nierte.
zwischen Witz und Tragik mit britischem Andere Stücke Russells sind „Breezeblock Park“ und „Stags und
Humor zu würzen. Schwarzwälder Bote Hens“ („Hirsche und Hennen“), „One fort he Road“ und „Shirley
Valentine“, das auch verfilmt wurde.
Eine wunderbar wahrhaftige, deftig- Für sein Drehbuch „Rita will es endlich wissen“ erhielt er eine Oscar-
komische und gleichzeitig berührende Nominierung in der Kategorie Bestes adaptiertes Drehbuch, außer-
Lebensgeschichte. Welt am Sonntag dem je eine Nominierung für den Golden Globe Award und British
Academy Film Award. Der Film basiert auf seinem Stück „Educating
Rita“. Seine Arbeit an dem Drehbuch zu „Shirley Valentine“ brachte
ihm einen Evening Standard British Film Award ein. Zuletzt erschien
sein Roman „Der Fliegenfänger“. Quelle: wikipedia
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Annette Mayer über „Hanne Sommer oder Die heilige Jahren immer wieder Neues für sich entdecken. Anekdoten,
Johanna der Einbauküche“ Geschichten und Fragen bleiben für immer im Gedächtnis.
Hanne Sommer lässt sich nach Abwägung all Ihrer
Warum haben Sie sich für dieses Stück entschieden? Bedenken und Ängste auf den mutigen Prozess ein, an sich
Es ist diese wundervolle Mischung aus geistreichem selbst zu wachsen. Was gibt es Spannenderes!
Humor und menschlicher Tiefe, die mich auf der Suche
nach einem für mich passenden Stück überzeugt hat. Ein Eine starke Rolle über eine starke Frau...
Theaterabend, der im guten Sinne zu Herzen geht und im Hanne Sommer ist liebenswert, offen, neugierig, hinterfra-
besten Sinne unterhält. gend, im positiven Sinne naiv, verzweifelt und mutig, auch
wenn sie es nie von sich selber behaupten würde. Sie ist
Würden Sie uns Hanne Sommer kurz vorstellen? eine starke Frau. Ich freue mich sehr, ihre facettenreiche
Gerne. Hanne Sommer ist eine Hausfrau in fortgeschritte- Persönlichkeit darstellen zu dürfen.
nen Jahren. Ihre Kinder sind aus dem Haus und ihre Ehe
gleicht nur noch einem Dienstleistungsverhältnis. Um sich Was erwartet die Zuschauer?
Sorgen, Nöte und Alltagsfrust von der Seele zu reden, Eine Philosophin des Alltags, mit großem Herz und viel
wendet sie sich an einen stummen Ansprechpartner – ihre Humor, die sich über die Ehe, Sex, Liebe und das Leben
Küchenwand. Hanne Sommers große Qualität ist es, nicht an sich ihre Gedanken macht. In ihren Geschichten und
mit dem Leben zu hadern, sondern alle Erlebnisse und Betrachtungen können sich Frauen wie Männer wiederfin-
Ereignisse liebe- und humorvoll zu betrachten. Auf ihre Art den. Eine liebevolle Komödie, die Mut macht, seine Träume
und Weise geht sie den Dingen auf den Grund und entlarvt zu leben. Interview: Brigitte Scholz
so ganz nebenbei menschliche Schwächen, die wir alle in
uns tragen.
Das erfolgreiche Solostück stammt bereits aus den
1980-Jahren. Wie haben Sie den Text aufgefrischt?
Es war keine Auffrischung nötig. Gutes Theater ist zeitlos
und die Thematik nach wie vor aktuell. Viele Frauen halten
sich für emanzipiert, ohne es wirklich zu sein. In diesem,
mit Leben prall gefüllten Monolog, kann man auch nach
Buchungen/Informationen:
Tel: 04121 - 38 00 5
Email: theater@nordtour-gmbh.de
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Nach wie vor gehört der Komödien-Klassiker
„Das Hörrohr“ von Karl Bunje zu den
erfolgreichsten und meistgespielten Stücken –
auch am Ohnsorg-Theater.
Bereits in den 50er Jahren von Karl
Bunje geschrieben, hat die platt-
Kritiken:
deutsche Komödie nichts von ihrem
Witz und Charme eingebüßt. Den
Reiz des Stückes machen neben
Situationskomik und zahlreichen
Verwicklungen auch die sprühenden
Dialoge aus. www.muenster.de
Allen voran setzte Opa Meiners starke
Akzente und entwickelte sich von einem knur-
rigen „jabbeligen Sabbelheinz“ zu einem wit-
zigen, humorvollen Sonnenschein, der vom
unbeweglichen Knochen zum flinken, pfif-
figen Wiesel mutierte und mit mitreißender
Gestik die Zuschauer regelmäßig zum Lachen
brachte. nwzonline
... und es ist sicher, dass die Geschichte
vom schwerhörigen Opa Meiners, dessen
Schwiegertochter Bertha hinterhältig, aber
vergebens versucht, so schnell wie möglich
das Regiment auf seinem Hof zu übernehmen,
die Zuschauer begeistert. Welt
Eigentlich ist Opa Meiners noch ganz rüstig. Nur mit dem Hören
Zum Inhalt:
hat er so seine Schwierigkeiten, denn sein Hörrohr ist nicht
gerade auf dem neuesten Stand der Technik. Vom Leben um
sich herum und von dem, was auf seinem Hof vorgeht bekommt
er daher nur mit, was seine Verwandten ihm möglichst laut
in sein Hörrohr schreien. Doch nicht jeder auf dem Hof meint
es gut mit ihm. Vor allem Schwiegertochter Bertha nutzt die
Schwerhörigkeit des Alten aus, um ihre eigenen Pläne voran-
zutreiben. Mit allen erdenklichen Mitteln soll Opa übers Ohr
gehauen werden. Zusammen mit ihrem ehemaligen Verehrer
Arnold fädelt die hinterhältige Bertha so manche Intrige ein, um mög-
lichst schnell das Regiment zu übernehmen. Doch sein treuer Knecht
und seine verwaiste Enkelin setzen alles daran, Opa vor Schaden
zu bewahren und Bertha einen dicken Strich durch die Rechnung zu
Fotos: Maike Kollenrott machen. Und dank eines neuen Hörrohrs wird Opa Meiners erstaunlich
hellhörig ...
6
nsorg -T h ea t e r
Oh
Das Hörrohr
Lustspielklassiker von Karl Bunje
Regie: Frank Grupe
Bühnenbild: Katrin Reimers
Mit dem Ensemble des Ohnsorg-Theaters
Tourneezeitraum: 18. November 2021 bis 13. Januar 2022
Honorar: 9.250,- Euro
zzgl. 10% Tantiemen/ ges. Mwst v.d. Tant./ Gema + AVA/PTA
Aufführungsrechte: Karl Mahnke Theaterverlag, Verden/Aller
Buchungen/Informationen:
Tel: 04121 - 38 00 7
Email: theater@nordtour-gmbh.de
www.nordtour-gmbh.de
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Frank Grupe wuchs in Bremen auf. Er übernahm bereits ab 1965 Karl Bunje gehört zu den großen
Der Regisseur:
regelmäßig Rollen in Hörspielproduktionen, 14-jährig spielte er Autoren des norddeutschen Volksthe
Der Autor:
1966 in dem Film „Der Oberkellner“ an der Seite von Hans Korte, aters. 1897 in Oldenburg geboren,
1968 gab er sein Bühnendebüt am Waldau-Theater. Nach dem hängte er schon früh den Beruf des
Abitur studierte Frank Grupe Sozialwissenschaften, seit 1974 Steuerinspektors an den Nagel, um
arbeitet er als freier Schauspieler. Engagements führten ihn an sich ganz dem Schreiben zu widmen.
Theater in Bonn, Bremen, Frankfurt, Hamburg und München. Grund für diesen Entschluss war der
1984 begann Frank Grupe mit dem Schreiben von Bühnen Erfolg, den er mit seinem Stück »De
stücken und Hörspielen und dem Übersetzen von Theater Etappenhas« verzeichnen konnte, ein
stücken. 1985 gründete er gemeinsam mit Helen De Lon die Schwank, der in zahlreiche Dialekte
freie Theatergruppe „Schall und Rauch“, die verschiedene übersetzt wurde, und dessen Popularität bis
Eigenproduktionen und Stücke von ihm spielte. heute anhält.
1997 kam Grupe ans Hamburger Ohnsorg-Theater, wo er als
Chefdramaturg und Regisseur tätig ist. In dieser Zeit inszenierte er u.a.
auch am Altonaer Theater („Das Tagebuch der Anne Frank“) und führte
2002 Regie bei den Störtebeker-Freilichtspielen im ostfriesischen
Marienhafe.
Quelle: wikipedia
Buchungen/Informationen:
Tel: 04121 - 38 00 9
Email: theater@nordtour-gmbh.de
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„Ich will die Leute unterhalten, mehr
kann Theater nicht leisten.“ Das Geld reicht vorn und hinten nicht – mit diesem Problem
Zum Inhalt:
Peter Millowitsch stehen August und Ida Bodendiek nicht alleine da. Doch das
Rentnerehepaar löst sein finanzielles Problem auf ganz eige-
ne Weise. Es beschließt, ein möbliertes Zimmer zu vermieten.
Peter Millowitsch, Volksschauspieler, Soweit so gut. Uneinig jedoch sind sich die beiden in ihren
Bühnenautor Vorstellungen vom idealen Untermieter. Die bodenständige Ida
Er wurde am 1. Februar 1949 in Köln geboren. wünscht sich einen jungen Mitbewohner. Der gutmütige August
Lange bevor er selbst darüber nachdenken aber träumt davon, die gute Stube an eine attraktive junge
konnte, stand für seine Umgebung bereits Dame zu vermieten. Da trifft es sich gut, dass Lastwagenfahrer
fest: Peter Millowitsch würde Schauspieler Klaus nachts unterwegs ist und Sekretärin Lisa morgens die
werden wie sein berühmter Vater Willy Wohnung verlässt. Dass die Doppelbelegung der guten Stube irgend-
Millowitsch. Tatsächlich spielte Peter bereits wann auffliegen muss, ist klar.
im Alter von acht Jahren seine erste Rolle am Turbulenzen und amüsante Verwicklungen nehmen in dieser an
Volkstheater Millowitsch. Situationskomik prallen Verwechslungskomödie aus der Zeit des deut-
schen Wirtschaftswunders ihren Lauf!
Seine ersten Bühnenerfolge waren seiner
schulischen Karriere nicht unbedingt förder- „Ick will se dat Lachen schenken“: Diesem plattdeut-
Der Autor:
lich und so war es unvermeidlich, dass er eini- schen Leitsatz ist der 1910 in Flensburg geborene Autor,
ge „Ehrenrunden“ zu drehen hatte, bis er das Schauspieler und Regisseur Fritz Wempner stets treu geblie-
Abitur bestand. Dem Rundendrehen ist Peter ben. Echte Menschlichkeit und Herzenswärme zeichnen seine
Millowitsch lange treu geblieben: Er war ein Figuren auf der Bühne aus. Wempners Figuren sind wahrhaf-
begeisterter Motorsportfan und fuhr – wann tig, niemals persifliert, seine Charaktere sind Menschen, die
immer es die Zeit und seine Frau erlaubten – den Alltag auf humorvolle Weise zu meistern verstehen.
Rennen in der Tourenwagenklasse.
Die Liebe zum Theater und das Spiel auf der Bühne prägten
Als junger Mann verkörperte Peter Millo das Leben des einstigen Kaufmannes und ließen ihn die Schrecken
witsch im Fernsehen zumeist den gefährdeten von Krieg und russischer Gefangenschaft überstehen. Das Theater
Jugendlichen aus der sozialen Unterschicht, wurde zur Lebensnotwendigkeit, die nicht nur im fernen Russland,
während er im Kino an der Seite von Roy sondern auch im heimatlichen Flensburg den Alltag Wempners
Black, Rex Guildo und Co. den netten Kumpel bestimmte.
spielte. Peter Milowitsch absolvierte in Nach wie vor hat das Stück „Kein Auskommen mit dem Einkommen“
Hamburg die Schauspielschule und kehrte nichts an Attraktivität eingebüßt, und ist auch heute – ganz im Sinne
– um einige Erfahrungen reicher – ans Wempners – ein Garant für Heiterkeit und Freude.
väterliche Theater zurück, wurde dort festes Quelle: Programmheft Ohnsorg-Theater 2001/02
Ensemble-Mitglied und arbeitete sich auch
in die geschäftliche Seite des Unternehmens Die Geschichte spielt in Deutschlands Wirtschaftswunder
ein, dessen Direktion er nach dem Rücktritt jahren, deren Segnungen so mancher Rentner damals nicht
Kritiken:
von Willy Millowitsch übernahm. teilhaftig wurde. Auch die Eheleute August und Ida sind im
Ruhestand nicht gerade auf Rosen gebettet. Doch mit pfiffiger
Er führte das Kölner Millowitsch Theater Eigeninitiative am Rande von Recht und Anstand wissen sie das
- die heutige Volksbühne am Rudolfplatz - zu ändern.
erfolgreich bis 2019. Heute arbeitet Peter Die Komödie kann beginnen! Die Welt
Millowitsch erfolgreich als Schaupieler,
Regisseur und Drehbuchautor. Viel Tempo, viel Witz, viele feine Dialoge, Anspielungen und
Quelle: Komödie Düsseldorf Metaphern tragen das Stück, ohne dass es übertrieben wirkt…
Und so fügt sich der Abend zu einem Lustspiel, das weit über dem
Durchschnitt einen fröhlichen, sehr unterhaltsamen Theaterabend
beschert. Ludwigsburger Kreiszeitung
Wohnungsnot und knappe Renten sind topaktuelle Themen. Im Stück
werden sie allerdings auf sehr vergnügliche Weise (...) verhandelt.
Und natürlich finden die Verwicklungen ein glückliches Ende… Sicher
ist, dass das Publikum kaum Gelegenheit hat, beim Lachen eine
Verschnaufpause einzulegen... Kulturreport Stuttgart, Februar 2020
„Das Dings ist gut“, sagt August so gern. Der Mann hat – auch in Bezug
auf dieses pralle Lustspiel voller Charme – vollkommen Recht.
Hamburger Morgenpost
10mit
l ow i t s c h
Peter Mil emble
und Ens
Kein
Auskom m e n m i t
dem E i n k o m m e n
Lustspiel von Fritz Wempner
Regie: Rolf Berg
Bühnenbild: Tom Grasshof
Mit: Peter Millowitsch, Andrea Spatzek und Ensemble
Tourneezeitraum: 22. Februar 2022 bis 27. März 2022
Honorar: 8.950,- Euro
zzgl. 10% Tantiemen/ ges. Mwst v.d. Tant./ Gema + AVA/PTA
Aufführungsrechte: Karl Mahnke Theaterverlag, Verden/Aller
11Harald Weiler: Schauspieler und Regisseur
Harald Weiler wurde 1958 geboren; studierte
Sport in Köln und absolvierte dort auch seine
Ausbildung zum Schauspieler. 1984 bekam
er sein erstes Engagement am Thalia Theater
in Hamburg. Nach Engagements in Köln,
Hannover, Essen, Lübeck und Neuss arbeitet er
seit 1997 als freischaffender Schauspieler. Seit
Jahren spielt er sehr erfolgreich auf den renom-
mierten Bühnen Hamburgs Theater, dazu gehö-
ren u.a. Kampnagel, Hamburger Kammerspiele,
Altonaer Theater, Winterhuder Fährhaus und
immer wieder auch das Thalia Theater, wo er in
den Produktionen von „Liliom“, „Lulu“, „Rose
Bernd“, in der Regie von Michael Thalheimer,
zu sehen war. Seit einigen Jahren ist Harald
Weiler sehr erfolgreich als Regisseur an ver-
schiedenen Theatern tätig.
Erkki Hopf: Schauspieler
Nach dem Abitur am Hamburger Albert-
Schweitzer-Gymnasium lebte Erkki Hopf vier
Jahre lang in Finnland, dem Geburtsland seiner
Mutter. In dieser Zeit arbeitete er als deutscher
Nachrichtensprecher für Radio Helsinki.
Nach Deutschland zurückgekehrt, ließ er sich
ab 1987 drei Jahre lang an der Hamburger
Stage School of Dance and Drama zum
Schauspieler ausbilden. 1990 trat er sein
erstes Engagement am Theater Lüneburg an,
1993 wechselte er an das Ohnsorg-Theater
in Hamburg, dessen Ensemble er bis heute
angehört. Hier spielte er bislang eine Vielzahl Anton Schumann hat wirklich alles: Eine wun-
von Rollen, so u. a. die Titelrolle in „Charleys derschöne Freundin, beruflichen Erfolg und vor
Zum Inhalt:
Tante“, den lebensmüden Fotografen in allem sehr viel Geld. Eines Tages erreicht ihn eine
„De Nervbüdel“, der niederdeutschen Nachricht seiner Jugendliebe Maria. Sie bittet
Bühnenfassung des Filmhits „Die Filzlaus“ oder Anton um die Scheidung – 25 Jahre nach ihrer
den Schreiber Licht in „Dat Schörengericht“ Blitzhochzeit in Las Vegas. Dumm nur, dass Anton
(„Der zerbrochne Krug“). Für seine Darstellung komplett verdrängt hat, dass diese Ehe noch immer
in dem Musical „De lütte Horrorladen“ wurde rechtsgültig ist. Wird er bei ihrer Trennung etwa die
Hopf 2012 mit dem Rolf-Mares-Preis ausge- Hälfte seines Vermögens an seine „Gattin“ verlie-
zeichnet. ren? Um das zu verhindern, inszeniert er ein turbu-
Ivan Calbérac hat sich (...) zu einem lentes Spektakel, das Maria von seiner angeblichen
der bekanntesten Autoren des privaten Besitzlosigkeit überzeugen soll: Anton überredet seine
Der Autor:
Pariser Theaters entwickelt. Er ist Putzfrau Dragana, ihre Sozialwohnung zu räumen, damit
Autor, Regisseur und Drehbuchautor er vorübergehend dort einziehen kann. Die Täuschung
und arbeitet für Kino und Theater. scheint perfekt. Doch natürlich geht die Rechnung nicht so
2001 gab er mit „Irène“ sein Debüt glatt auf, wie Anton es sich vorstellt. Maria, die unverbes-
als Filmregisseur und Drehbuchautor. serliche Optimistin mit ausgeprägtem Helfersyndrom,
Danach trat er für Film und Fernsehen will ihrem alten Freund mit allen Mitteln den Weg aus
in beiden Funktionen mehrfach in seinen ärmlichen Verhältnissen ebnen. Und Dragana, die
Erscheinung. Auch in Deutschland lief keine Lust hat, länger nach Antons Pfeife zu tanzen, nutzt
der Kinofilm „Frühstück bei Monsieur Henri“, die verzwickte Situation zu ihren Gunsten aus und kehrt
einige seiner Theaterstücke wurden an ver- die Machtverhältnisse einfach um.
schiedenen Bühnen hierzulande aufgeführt. Was folgt, sind eine Reihe tragikomisch-turbulenter
Sein Debütroman „Venise n‘est pas en Italie“ Ereignisse und Verwicklungen ...
erschien als „Der Sommer mit Pauline“ 2019 in
deutscher Übersetzung. Eine mitreißende Typenkomödie um einen erfolgreichen
Quelle: wikipedia Geschäftsmann, der alles daransetzt, seine Komfortzone
zu verteidigen, durch seinen Geiz und seine Raffgier aber
immer tiefer in den Schlamassel gerät.
12sorg -T h ea t e r
Ohn
Ju g e n d l ie b e
Komödie von Ivan Calbérac
Regie: Harald Weiler
Bühnenbild: Katrin Reimers
Mit: Erkki Hopf und vier weiteren Schauspielern aus dem
Ensemble des Ohnsorg-Theaters
Tourneezeitraum: 24. März 2022 bis 22. April 2022
Honorar: 8.950,- Euro
zzgl. 10% Tantiemen/ ges. Mwst v.d. Tant./ Gema + AVA/PTA
Aufführungsrechte: Theater-Verlag Desch GmbH, Berlin
Buchungen/Informationen:
Tel: 04121 - 38 00 13
Email: theater@nordtour-gmbh.de
www.nordtour-gmbh.deIm Repertoire:
Songs von Johnny Cash über Dolly Parton bis hin zu
Überraschungshits im Country-Gewand
Bekanntermaßen erweist sich die
Koloraturkünstlerin auch als wahre
Vokalakrobatin mit gläsernen Falsett-
Kritiken:
Tönen. Hamburger Abendblatt
Musikalisch glänzend: Ja, die
Fortenbacher ist schon eine Wucht.
Kulturfeder
Der tiefen Gefühlsintensität, dem alle
Fasern des Körpers erfassenden, mit-
reißenden Rhythmus der (...) Lieder konnte
sich keiner entziehen ...Shz.de
Das garantierte Gänsehautfeeling.
Hamburger Morgenpost
... musikalisch vielfältig, fröhlich, wundervoll
melancholisch und nachdenklich. salsango
... am Ende ein Beifallsorkan. Pyrmonter Nachrichten
14EINE NACHT IN
NASHVILLE CARO GOES COUNTRY
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Artwork & Foto: René Münzer, www.ear-lab.com
&
BAND
Mit ihrer großartigen Band, ihrem unbändigen
Eine Nacht in Nashville
Zum Programm:
Humor und ihrer facettenreichen Stimme
entführt die Fortenbacher ihr Publikum nach
Nashville Tennessee, der „Welthauptstadt der Caro goes Country!
Country-Musik“. Eine Nacht in Nashville
Die Country-Musik hat ihre Wurzeln in den
Liedern der ersten Siedler, die von der amerika- Konzert mit Carolin Fortenbacher und Band
nischen Ostküste aus nach Westen zogen, im
Gepäck eine Fiedel, eine Mandoline und viel- Tourneezeitraum: 18. September 2021 bis 10. November 2021
leicht eine Mundharmonika oder ein Akkordeon. Honorar: 5.150,- Euro
Religiöse Lieder mischten sich mit Balladen zzgl. Gema + AVA/PTA und Hotelkosten
vom Leben und Alltag im Niemandsland. Von
Nashville aus startete die Country-Musik in den
20er-Jahren ihren Siegeszug um die Welt – zuerst via
Radio in jeden Winkel der USA, später dann auch über
den großen Teich nach Europa.
Buchungen/Informationen:
Tel: 04121 - 38 00 15
Email: theater@nordtour-gmbh.de
www.nordtour-gmbh.deCarolin Fortenbacher: Ihre Markenzeichen sind ihr sprudelnder Die mehrfach preisgekrönte Gesangsvirtuosin Humor und ihre emotionale Tiefe. Carolin feierte Ihren größten Bühnenerfolg mit dem Fortenbachers eigener musikalischer Stil Abba-Musical „Mamma Mia!“. Fünf Jahre lang liegt im Bereich des Rock-Chanson. Aber die spielte sie in über 1200 Shows im Hamburger Koloratursopranistin ist auch in vielen ande- Operettenhaus die Hauptfigur der „Donna“. ren Genres zu Hause: So war sie unter vielem Für die Live-Aufnahme gab es Doppel-Platin. anderen zu sehen als Königin der Nacht in „Die gebürtige Hamburgerin studierte am Mozarts Oper „Die Zauberflöte“, als Anita in Volker Ullmann Studio, der heutigen Stage Bernsteins „West Side Story“ oder als Evita School of Dance and Drama in Hamburg. in Andrew Lloyd Webbers gleichnamigem Seit 1985 steht sie auf der Bühne. Carolin Musical. Fortenbacher besitzt eine Stimme mit Umfang, Den Image Award Germany als „Beste Kraft und Wärme, die sie in die Lage versetzt, Hauptdarstellerin“ erhielt sie für ihre Rolle als neben dem Musical auch Jazz, Rock und Pop- Aldonza in „Der Mann von La Mancha“. welt.de Musik und sogar Oper zu singen. Im Herbst 2012 wurde sie als Beste Darstel lerin in der Kultkomödie „Oh Alpenglühn!“ im legendären Hamburger Schmidt Theater mit dem Hamburger Theaterpreis „Rolf Mares“ ausgezeichnet. Im Frühjahr 2014 veröffentlichte sie ihr drittes Soloalbum „Kamionka“, das von Kritik und Publikum gleichermaßen gefeiert wurde. Die Single „Souvenir“ hielt sich wochenlang in den deutschen Charts. 16
Buchungen/Informationen: Tel: 04121 - 38 00 17 Email: theater@nordtour-gmbh.de www.nordtour-gmbh.de
Das Gesangstrio: Ihr erstes Engagement führte sie 2002 bis
Im Frühjahr 2013 fanden sich die drei Künstlerinnen zusammen, um 2004 ans Altonaer Theater. Hier spielte sie im
die bekannten Songs der Andrews Sisters mit neuen deutschen Texten August 2003 in der Uraufführung des Musicals
auf die Bühne zu bringen. Die erfahrene Chorleiterin Sörin Bergmann Sing! Sing! Sing! Die Andrews Sisters die
schrieb die Gesangsarrangements. Die Schauspielerin Victoria Maxene Andrews.
Fleer, die schon in der Andrews-Sisters-Revue „Sing Sing Sing“ am 2008 gastierte sie am Staatstheater Hannover
Altonaer Theater sängerisch und tänzerisch glänzte, entwickelte die und im Deutschen Theater München als Frl.
Choreographien. Ihre Schauspielerkollegin Anne Weber schrieb die Kost im Musical „Cabaret“. 2009 trat sie bei
deutschen Liedtexte. Gemeinsam sind sie „Die Zimtschnecken“. Warum? den Schlossfestspielen Mondsee als Beatrice
Weil sie keine Franzbrötchen sind! in der Shakespeare-Komödie „Viel Lärm um
Nichts“ auf.
Die Andrew Sisters und ihr deutscher Ableger: Es folgten weitere Engagements u. a.
Das Gesangstrio „Die Zimtschnecken“ präsentiert die Musik der am Schauspielhaus Hamburg (2010), bei
Girlgroup „The Andrews Sisters“. Die drei Amerikanerinnen waren von den Ruhrfestspielen Recklinghausen, am
1932 bis 1966 im Jazz-, Swing- und Popbereich aktiv und hatten Hits wie Dehnberger Hoftheater, am Schauspielhaus
„Bei mir bist du schoen“, „Rum and Coca-Cola“ oder „Boogie Woogie Kiel und auch am Berliner Ensemble (2016).
Bugle Boy“. Insgesamt spielten die Andrews Sisters zwischen 700 und Seit 2011 tritt Victoria Fleer regelmäßig am
800 Aufnahmen ein, die sich bis zu 90 Millionen Mal verkauften und St. Pauli-Theater in Hamburg auf. Sie spielte
ihnen eine Platin- und neun goldene Schallplatten einbrachten. dort u. a. die Chava in „Anatevka“ (2011–
„Die Zimtschnecken“ als aktueller deutscher Ableger präsentieren 2014), dann 2015 die junge Pflegerin Laura
die alte Musik mit deutschen Texten – ein Projekt, von dem mit Sörin in dem Theaterstück „Der Vater“ von Florian
Bergmann und Anne Weber zwei der drei Protagonistinnen schon Zeller (an der Seite von Volker Lechtenbrink)
lange träumten. Schon mit den ersten Liedern merkten die drei bei und 2017 die junge Gisa Häuptlein in einer
Kurzauftritten, dass ihre Mischung aus hamburgischer Selbstironie, Bühnenfassung des UFA-Klassikers „Große
sprudelndem Vierzigerjahre-Swing und figurschmeichelnden Freiheit Nr.7“.
Matrosenkleidern das Publikum begeisterte.
Die drei „Zimtschnecken“ sind Bühnen- und Musikprofis – zwei als
Schauspielerinnen, eine als Chorleiterin, alle als erfahrene Sängerinnen.
Die Regie des Programms übernahm Franz Wittenbrink, der viele
Liederabende (u.a. „Sekretärinnen“) geliefert hat. Hamburger Abendblatt
Anne Weber
Anne Weber wuchs in Kiel auf und wurde an der Westfälischen
Schauspielschule in Bochum ausgebildet. Von 1989 bis 1993 war sie
am Düsseldorfer Schauspielhaus engagiert. Hier spielte sie unter ande-
rem Hermia in „Ein Sommernachtstraum“ sowie die Titelrolle in „Emilia
Galotti“ (1991, Regie Werner Schroeter).
1993/94 ging sie an das Deutsche Schauspielhaus Hamburg, dem sie
bis 2005 angehörte. Hier wirkte sie in der Regie von Jossi Wieler in
„Wolken.Heim“ (von Elfriede Jelinek) mit und wurde 1994 zusammen mit
ihren fünf Kolleginnen von der Jury der Zeitschrift „Theater heute“ zur
Schauspielerin des Jahres gewählt.
Sörin Bergmann
Sörin Bergmann wurde 1963 in Leipzig geboren. Von 1982 bis 1988
studierte sie an der Hochschule für Musik „Franz Liszt“ in Weimar und
machte ihren Abschluss als Diplom Chor- und Ensembleleiterin. 1991 bis
1995 Weiterbildung im Bereich Gospel, Pop, Jazz und als Chorsängerin
im Jazzchor der Musikhochschule Hamburg und in der Fachrichtung
Management und künstlerische Leitung von Workshopkursen im Bereich
Pop, Gospel, Jazz.
Anerkennungspreis beim Arrangementwettbewerb für Pop-Vokalmusik
der Kulturbehörde Hamburg. Seit 2002 selbständige Tätigkeiten als
Musikerin.
Victoria Fleer
Victoria Fleer absolvierte von 1999 bis 2002 ihre Schauspielausbildung
(mit Schwerpunkt Schauspiel und Gesang) an der Stage School of
Music, Dance and Drama in Hamburg.
Fotos: Thomas Leidig
18D ie Zimts c hne c ken
Hambur g Swi n g nach Ar t d e r An d r e w- S i st e r s
Konzert mit Sörin Bergmann, Anne Weber und Victoria Fleer
Tourneezeitraum: 08. Januar 2022 bis 20. Februar 2022
Honorar 5.150,- Euro
zzgl. Gema + AVA/PTA und Hotelkosten
Die Hamburger „Zimtschnecken“ Sörin Was die legendären Andrews Sisters in den Dreißigerjahren für
Bergmann, Anne Weber und Victoria Las Vegas waren, sind die Zimtschnecken heute für Hamburg.
Zum Inhalt:
Fleer begeistern dreistimmig mit stil- NDR Hamburg-Journal
Kritiken:
echtem Swing nach Art der Andrews Hamburger Zimtschnecken haben den legendären Swing
Sisters und mit witzigen deutschen Hamburger Abendblatt
Texten von Anne Weber. Diese Schnecken geben Gas: In ihrem Bühnenprogramm
Da wird mit „Caipirinha“ die tri- sind Anne Weber, Victoria Fleer und Sörin Bergmann als „die
ste Getränkebude am S-Bahnhof Zimtschnecken“ auf der Suche nach dem perfekten Mann.
Hamburg-Bahrenfeld zum Zentrum Hamburger Morgenpost
südamerikanischer Lebensfreude,
die „Boogie-Woogie-Blaskapelle Es dauerte nicht mal einen Song lang und das Publikum war
Boberger Loch“ bringt den hartgesottensten aus dem Häuschen und swingte bereits mit. shz
Marschlandbauern zum Tanzen, und die
„Fischbeker Heide“ wird zum aphrodisischen
Ambiente, in dem sogar der eigene Ehemann
so lecker ist wie ein guter alter Wein.
Buchungen/Informationen:
Tel: 04121 - 38 00 19
Email: theater@nordtour-gmbh.de
www.nordtour-gmbh.deSpielplan
2021 – 2022
Schauspiel Musiktheater
Hanne Sommer Eine Nacht in Nashville
oder die heilige Johanna Caro goes Country!
der Einbauküche Eine Nacht in Nashville
Schauspiel von Willy Russell Konzert mit Carolin Fortenbacher und Band
Mit: Annette Mayer 18. September 2021 bis 10. November 2021
Regie: Christine Gnann
20. September 2021 bis 10. November Die Zimtschnecken
2021 und 20. Januar 2022 bis 13. Februar Hamburg Swing nach Art der Andrew-Sisters
2022 Konzert mit Sörin Bergmann, Anne Weber und
Victoria Fleer
Ohnsorg-Theater 08. Januar 2022 bis 20. Februar 2022
Das Hörrohr
Lustspielklassiker von Karl Bunje
Regie: Frank Grupe
Mit: Darstellern aus dem Ohnsorg-
Theater
18. November 2021 bis 13. Januar 2022
Kein Auskommen mit dem
Einkommen
Lustspiel von Fritz Wempner
Regie: Rolf Berg
Mit: Peter Millowitsch, Andrea Spatzek
und Ensemble
22. Februar 2022 bis 27. März 2022
Ohnsorg-Theater
Jugendliebe
Komödie von Ivan Calbérac
Regie: Harald Weiler
Mit: Erkki Hopf und vier weiteren
Schauspielern aus dem Ensemble des
Ohnsorg-Theaters
24. März 2022 bis 22. April 2022
Sandberg 52-54
25335 Elmshorn
www.nordtour-gmbh.de
Email: theater@nordtour-gmbh.de
Geschäftsführung:
Christian Seeler
Buchungen/Tourneeorganisation:
Christian Seeler und Eva-Maria Krahmer
Buchhaltung: Rosemarie Singelmann
Tel.: 04121 - 3800
Redaktion: Brigitte Scholz/Christian SeelerSie können auch lesen
