I feel it in another way - JAMAL CAZARÉ - JAMAL CAZARÉ
←
→
Transkription von Seiteninhalten
Wenn Ihr Browser die Seite nicht korrekt rendert, bitte, lesen Sie den Inhalt der Seite unten
I feel it in another way
JA MAL CAZAR É
I feel it in another way
“Schönheit in der Dunkelheit”
Januar, 2022
1
2 3
No one, 2021, C-Print hinter Museumsglas, 80 x 60 cm
M., – S.II (Serie I-VI), 2021, Performance, Kanzlerin
Tisch, C-Print, Museumsglas, 40 x 30 cm
4 5
M., 2021, Installation
M.- III, 2021, Kanzlerin Tisch, C-Print, Diasec, 64 x 40 cm
Verschiedene Materialien, MDF, Dosen, Fotografien
Maße: ca. 4m x 1,50m x 0,75m
Der von Axel Schultes entworfene Kanzlertisch hat Angela
Merkel einst „befremdet“, weshalb sie ihre Tätigkeiten am
Nebentisch verrichtet. Er dient seitdem vor allem als Hinter-
grund für Empfänge im Büro des Kanzleramtes. Die Funk-
tion des Tisches tritt in den Hintergrund – er wird zur Kulisse.
Der modellhafte Nachbau auf Grundlage von Fotografien de-
konstruiert dieses Bild und gibt ihm ein dahinter, darunter
und dazwischen. Die mobile zweiteilige Installation ist von
allen Seiten zugänglich und wird in der Ausstellung durch
die Körper von Performer*innen ergänzt. Die hinterlassenen
Spuren aus der Performance überschreiben die repräsentative
Wirkung: Wer hat Zugang zu Macht? Welche Formen von Ge-
sellschaft werden abgebildet? Inwieweit verschwimmen die
Grenzen zwischen dem politischen und privaten Raum?
Gleichzeitig setzt sich die Arbeit mit den Räumlichkeiten des
Kanzleramtes als Ausstellungsfläche für Kunstwerke aus der
Bundeskunstsammlung auseinander. Zuletzt führte die Ab-
hängung eines Bildes von Emil Nolde zu einer Debatte über
Zensur und das Verhältnis zwischen Autorbiografie und des-
sen Werk. Was geschieht, wenn mit dem Tisch ein Teil des
Raumes selbst zum Kunstwerk erklärt wird? Was sagen uns
auf der anderen Seite die Kunstwerke, die uns auf Fotografien
gezeigt werden, direkt hinter dem wichtigsten Tisch der Re-
publik? Diese Bilder könnten einen politischen Führungsstil
widerspiegeln und darüber hinaus machen sie begreifbar, wie
ambivalent Macht sein kann.
In Zusammenarbeit mit Carsten Saeger
6 7
9
Lehrling, 2018, C-Print, 60 x 85 cm
8
Collector, 2021, C-Print, Diasec,
Acrylglasrahmen, 40 x 40 cm
10 11
13
Two days in the shack – Serie I-XVI, 2021
12
14 15
17
Zeitsparkasse, C-Print, Diasec, 30 x 40 cm
1618 19
Crossed fingers, 2021, C-Print,
Diasec, Acrylglasrahmen, 40 x 40 cm
20 21Kolonie, 2021, C-Print, Diasec, 80 x 120 cm
M., – Serie I-VI, 2021, Performance, Kanzlerin Tisch, C-Print, Museumsglas, 40 x 30 cm
No one, 2021, C-Print, Museumsglas, Lack, 80 x 60 cm
22 2324 25
26 27
Tunnel, 2021, C-Print, Diasec, 60 x 45 cm
Klassismus, 2021, 80 x 63 cm
28 29Zwischen den zu Müll verdammten Gütern ihrer ursprünglichen Funktion entzogenen Die verfremdete Banane ist nur noch stellver- unbeobachtete Handeln der Jugendliche ein.
unseres ökonomischen Systems sitzt ein Objekten umgeben ist. Cazaré löst, nicht tretende Hülle für etwas und hat ihren natür- Das Bild erhält einen dokumentarischen
Kind erleuchtet durch ein synthetisch anmu- zuletzt durch das bühnenartige, künstliche lichen Ursprung verloren. Sie steht für ein Charakter, indem es ein faktisches Porträt
tendes Licht auf alten Autoreifen. Ein Koffer Licht, ein Narrativ aus, dessen Verlauf jeder kapitalistische Gut, das zum Symbol kom- unserer gegenwärtigen Jugend abbildet.
steht offen und gibt seinen Inhalt in mono- Betrachter individuell bestimmt. Er zeigt den plexer, sozialer Systeme unserer frühestens Die Vorstellung einer ausgelassenen Feier
chromen Schwarz und Weiß preis. Jugendli- fruchtbaren Moment der Entscheidung. In Vorfahren, der Affen, geworden ist, die bis scheint den lethargisch auf der grünen Wiese
che stehen lethargisch feiernd im gleißenden welche Richtung wird das Kind gehen? Wird heute mit ihren Gütern Handel betreiben und stehenden Jugendlichen nicht zu entsprechen.
Licht des Blitzes, während andere von der es dort verweilen und mit der Umgebung sich so Vorherrschaften auf Kosten anderer Das Bild strahlt Ruhe, Apathie und Distanz
Finsternis verschlungen werden. Dies sind interagieren oder das Bild verlassen? Durch erwirtschaften. Tunnel wirft Fragen über bei gleichzeitiger Nähe aus. Cazaré hält die
drei Beispiele des umfangreichen Werks des die erwachsene, kontrollierende Perspektive, einen möglichen, natürlichen Ursprung ka- Zukunft unserer Gesellschaft fest, zeigt das
Fotografen Jamal Cazaré (*1986). Der in Berlin die Cazaré einnimmt, verspürt der Betrachter pitalistischer Unternehmungen sowie einen Bild sich betäubender Jugendlicher, das von
und Leipzig arbeitende Künstler, der Medien- den Drang, die Gesten des Kindes deuten zu damit einhergehenden natürlichen Trieb zu Lethargie und Ohnmacht, Schwermut und
kunst an der Hochschule für Grafik und Bu- wollen. Ist es Demut, Trauer, Wut, Hoffnung, ökonomisch orientierten Handlungen auf. Melancholie geprägt ist. Es ist außerdem ein
chkunst Leipzig studierte, konzentriert sich in Einsamkeit? Wir wissen es nicht. Cazaré Hinzu kommt, dass die krumme Banane an Blick in ein auf die Dauer der Veranstaltung
seiner Arbeit stark auf die Fotografie. macht jedoch deutlich, dass die Probleme ein perfides Lächeln erinnert. Dieses Lächeln beschränktes soziales Biotop, indem er die
unserer Zeit uns alle angehen und unsere En- bleibt jedoch in Tunnel zunächst gesichtslos. Koexistenz verschiedener sozialer Milieus
Dunkelheit und Licht sind zwei prägende tscheidungen die Zukunft bedingen und die Cazarés Arbeit, dessen kontrastreiche dokumentiert: ein älterer Mann, der die leeren
Elemente, die in Cazarés fotografischen Werk, Kraft haben, eine nachhaltige Entwicklung Darstellung an die Chiaroscuromalerei des Pfandflaschen der Feiernden sammelt, profiti-
welches durch performative und installa- zu blockieren. Dabei verzichtet er auf jegli- 16. und 17. Jahrhunderts erinnert, zeigt trotz ert von der Ansammlung junger Menschen.
tive Arbeiten ergänzt wird, koexistieren, sich ches Pathos und lässt in seinen schwermütig der klaren Kontrastierung von hellen und Cazaré durchbricht das Vakuum der Dunkel-
gegenseitig bedingen und kontrastieren. Ca- wirkenden Bildern Hoffnung aufkommen, dunklen, weißen und schwarzen Flächen heit und provoziert die Auseinandersetzung
zarés fotografische Machart umfasst sowohl indem er ein Kind, als Sinnbild der Zukunft, kein klares Gut-Böse-Szenario. In seinen Ar- mit sozialen, ökonomischen und ökologis-
inszenierte als auch authentische Fotografie, zu seinem Protagonisten macht. Kolonie ist beiten scheint das Gute immer Teil des Bösen chen Themen. Während er in seinen au-
wobei jede Arbeit typische Merkmale der eine Bestandsaufnahme der Gegenwart und und umgekehrt zu sein. So spiegelt sich das thentischen Fotografien soziale Konstrukte
konträren Machart in sich trägt. So lässt lässt sich auch im Sinne des ursprünglichen Gesicht des Betrachters in der in Hochglanz erfasst, greift er in seinen Inszenierungen
das inszenierte Foto Kolonie (2021, S. 24-25) Begriffes des Titels lesen: eine erste Nied- gedruckten Arbeit in der Dunkelheit des Kof- Vorhandenes auf und ergänzt es mit fiktiven
vermuten, man betrachte einen Schnapp- erlassung, ein Neubeginn, ein Anfang, eine fers und das Grinsen der Banane schmückt Elementen und erschafft in seinen performa-
schuss, während das authentische Bild Haute erste Sesshaftwerdung und vor allem die schlagartig das eigene Gesicht. tiven und installativen Arbeiten von Grund
Coutüte (2021, S. 32-33) klassische Komposi- Möglichkeit, das Kommende zu gestalten. auf neue Realitäten und Formsprachen, die in
tionsmerkmale aufweist, die an die Histo- Der Aktenkoffer als Attribut des modernen, In der authentischen Fotografie Haute Coutüte der Fotografie Ausdruck finden.
rienmalerei des 19. Jahrhunderts erinnern. globalen Kapitalismus wird in der skulptur- macht Cazaré für einen Moment das Ver-
Sein Werk vermischt Fakten und Fiktion und alen Objektfotografie Tunnel (2021, S. 28), borgene sichtbar. Es zeigt eine Ansammlung Text: Leo Wedepohl
verdichtet sie zu einer intensiven subjektiven das in klar voneinander getrennten mono- Jugendlicher, die sich in einem Leipziger
Sicht des Künstlers auf prägnante gesells- chromen schwarzen und weißen Flächen Park zum Feiern getroffen haben. Cazaré
chaftspolitische Entwicklungen unserer Zeit. vorkommt, zur mystischen Truhe, die ihr bringt hier Licht in die Dunkelheit. Nur ein
Cazaré erfasst in seinem Werk die Gegen- wertvolles Gut offenbart: eine weiße Banane. Teil der Feiernden ist klar und hell durch das
wart und nutzt die Kamera als feinen Sensor Blitzlicht beleuchtet, während andere von
für das Sichtbarmachen sozialer Strukturen Tunnel, eine Farbfotografie, die durch ihr der schwarzen Masse der Nacht scheinbar
und Entwicklungen. Ein beispielhaftes Werk reduziertes Kolorit an eine Schwarzweiß- verschluckt werden.
dafür ist die Inszenierung Kolonie. fotografie erinnert, lässt sich als Allegorie Indem Cazaré zunächst unsichtbar im
Aus einer erhabenen Position blickt der Be- des heutigen globalen Superkapitalismus Schutz der Dunkelheit agierte, wurden die
trachter auf ein uns mit dem Rücken zuge- lesen, der vor allem in der westlichen Welt Jugendlichen durch das Auslösen des Blitzes
wandtes Kind, das von Müll und anderen zu einer Art neuen Religion geworden ist. überrascht. Dadurch friert er das bis dahin
30 3132 33
34 35
37
Dancing without friends B.V. & S., 2021, C-Print, 40 x 30 cm
3639
Aufbruch, 2021, C-Print hinter Museumsglas, 80 x 60 cm
3840 41
42 43
44 45
46 47
49
O. T., 2021, C-Print, 60 x 63 cm
4850 51
53
Eat your greens, 2020, C-Print, 18 X 28 cm
5254 55
57
Zeitsparkasse II, C-Print, Diasec, 30 x 40 cm
5658 59
Let’s cooperate
Drop me an e-mail to hi@jamalcazare.de
Call me at +49 178 14 46 033
Send me a nice letter per post to
Spinnereistraße 7, 04179 Leipzig
And definitely visit my instagram account:
@jamal_cazare
Cover page : Jamal Cazaré, Aufbruch, 2021,
C-Print behind museum glass, 80 x 60 cm
Back cover page: Jamal Cazaré, O. T., 2017,
C-Print, 34 x 24 cm
60- jamalcazare.com -
Sie können auch lesen
