Interview mit Gitarre aktuell - Das Gespräch für die GAK führte Ursula Wichmann - Johannes Tonio Kreusch

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Interview mit Gitarre aktuell
Das Gespräch für die GAK führte Ursula Wichmann

Dieser Mann bewegt viel in der Gitarrenszene. Immer wieder wird er von der Presse gern als
Wandere zwischen den musikalischen Welten bezeichnet und präsentiert sich in Konzerten und auf
Tonträgern sowohl mit klassischer Konzertliteratur als auch mit eigenen Werken sowie
improvisierter Musik. In klassischen Konzertbetrieb hat er sich insbesondere durch seine
Auseinandersetzung mit dem Gitarrenwerk von Heitor Villa-Lobos einen Namen gemacht. Seit
einigen Jahren betätigt er sich zudem erfolgreich als künstlerischer Leiter des Gitarrenfestivals
Herbruck und der Ottobrunner Konzerte. Gitarre Aktuell sprach mit Johannes Tonio Kreusch über
seine vielfältige Tätigkeit, seine neueste CD-Veröffentlichung und warum es ihn immer wieder in
den Norden zieht.

Gitarre aktuell: Herzlichen Glückwunsch zur         Details finden sich z.B. auch auf der von Villa-
neuen CD! Sie ist eine Fortsetzung Deiner           Lobos selbst gespielten Aufnahme des ersten
intensiven Auseinandersetzung und                   Preludios. Am stärksten weichen die
Quellenforschung zum Gitarrenwerk Heitor            Manuskripte des fünften Preludios von den
Villa-Lobos. Nach Deiner Einspielung der 12         veröffentlichten Ausgaben ab. Es finden sich
Etüden eröffnest Du die neue CD „Hommage            u.a. Taktwechsel, variierte Akkorde, ergänzte
à Villa-Lobos“ mit einer neuen musikalischen        Dissonanzen, neue Harmoniewechsel oder auch
Betrachtung der 5 Preludes. Gab es bei der          abgeänderte Passagen. Interessant dabei ist, dass
Einstudierung dieser Werke Parallelen zu            verschiedene Manuskripte desselben Werkes
Deiner damaligen Auseinandersetzung mit             einander nicht gleichen. Villa-Lobos scheint
den Etüden?                                         seine Werke immer wieder überarbeitet zu
                                                    haben. Daraus entstehen für den Interpreten
Johannes Tonio Kreusch: Nachdem ich vor gut         natürlich Fragen: War er auf der Suche nach der
zehn Jahren nach intensiver Auseinandersetzung      letztendlich perfekten Version? Oder wollte er,
mit den Villa-Lobos Handschriften den Etüden-       gleichsam improvisatorisch, seine Werke nicht
Zyklus auf CD eingespielt hatte                     als statische Kompositionen sehen, sondern
(Erstveröffentlichung auf der CD „Johannes          immer wieder mit neuen Ideen bereichern? In
Tonio Kreusch – Villa-Lobos/Ginastera“ bei          einem der Manuskripte endet das fünfte
Arte Nova, BMG), habe ich mich immer tiefer         Preludio mit einem offenen Schlussakkord mit
in die musikalische Welt von Villa-Lobos            einem cis im Bass anstatt dem Grundton d.
begeben und meine Forschungsarbeit rund um          Verweist dieser ungewöhnlich offene Schluss
die Manuskripte intensiviert. Ein Ergebnis          etwa auf ein verlorengegangenes sechstes
dieser Arbeit ist mein Vortrag „Das                 Preludio, von dem immer wieder berichtet wird
Gitarrenwerk von Heitor Villa-Lobos in einem        und das Villa-Lobos' letzten Zyklus für Solo-
neuen Licht“, den ich in den letzten Jahren u.a.    Gitarre monumental beendet hätte? Oder spricht
auf Festivals oder an Musikhochschulen              daraus der Freigeist, der den Interpreten
präsentiert habe. Aus dieser Arbeit ist dann auch   gleichsam zu einem kreativen Umgang mit dem
meine aktuelle CD „Hommage à Heitor Villa-          Notenmaterial ermuntern möchte? Wie auch bei
Lobos“ entstanden. Die wesentlichen                 den Etüden, hat mich das Studium der
Hintergrundinformationen und Ergebnisse habe        Handschriften inspiriert, mich völlig neu mit
ich im CD-Booklet zuammengefasst. Nach der          diesen Werken auseinanderzusetzen!
damaligen Aufnahme des Etüdenzyklus war für
mich klar, dass ich mich auch mit dem               GAK: Bei Deiner Quellenforschung bist Du
Preludios-Zyklus auseinandersetzen möchte.          auch auf ein paar unbekannte Werke von
Auch bei den Preludios zeigt ein Vergleich der      Villa-Lobos gestoßen. Glaubst du, dass diese
bekannten Ausgaben mit den Manuskripten             Werke einen festen Platz in den
viele Abweichungen. Weitere interessante
Konzertprogrammen der konzertierenden              GAK: Von Villa-Lobos hast du zudem noch
Gitarristen bekommen werden?                       einmal die Etüden Nr. 1 und Nr. 11
                                                   eingespielt und Dich dabei an die
JTK: Das Entdecken und die Rekonstruktion          Manuskriptversion von 1928 gehalten. Hat
dieser weitgehend unbekannten Stücke war für       sich Deine Sichtweise auf diese Werke in den
mich ungemein spannend. Auf der einen Seite        vergangen Jahren sehr verändert?
handelt es sich hier um das Stück „Simples“,
das eine vereinfachte Version des Mazurka-         JTK: Wie ich oben schon erwähnt habe, gibt es
Chôro aus der Suite Populaire Brésilienne          Quellen, die besagen, dass Heitor Villa-Lobos
darstellt. In den Manuskripten finden sich aber    anstatt nur fünf Preludios eigentlich sechs
auch Werke, die nichts gemeinsam haben mit         Preludios komponierte. Da die erste Etude im
den bekannten Werken des Brasilianers. So habe     Manuskript von 1928 mit Prelude überschrieben
ich z.B. das unvollendete Werk Valsa Concerto      ist, wollte ich sie in dieser Fassung den fünf
No2 , das aus der Feder des 17jährigen             Preludios quasi als Ersatz zum fehlenden
Komponisten stammt eingespielt. Dieses Stück       sechsten Preludio hinzustellen. Was die Etude
galt lange als verloren und wurde erst 1995 von    No 11 angeht, so finde ich eigentlich beide
dem brasilianischen Pianisten Amaral Vieira in     Fassungen stringent. Bei meiner CD-
einem kleinen Buchladen in São Paulo               Einspielung der 12 Etudes habe ich alle
wiederentdeckt. Schon in diesem Frühwerk           vorhandenen Handschriften zusammengelegt
führt Villa-Lobos Elemente ein, die er in seinen   und für mich die damals sinnvollste
späteren Gitarrenwerken wieder aufgreift. Die      Schnittmenge als Grundlage meiner
Tatsache des fehlenden Schlussteils bedarf einer   Interpretation verwendet. Als Musiker, der auch
individuellen Lösung. Ich beschränke mich auf      von Improvisation geprägt ist, suche ich immer
den tatsächlich vorhandenen Notentext und habe     auch nach neuen interpretatorischen
mich damit zur Wahrung des fragmentarischen        Herangehensweisen bzw. Möglichkeiten – auch
Charakters für einen offenen Schluss               bei bis ins Detail auskomponierten Werken.
entschieden. Mehr eine Skizze als ein Fragment     Wenn ich heute z.B. den Etüdenzyklus noch
stellt das Stück „Valsa“ dar. Diese Skizze war     einmal einspielen würde, dann würde meine
wohl als Grundstock für ein längeres Werk          Interpretation sicher wieder anders klingen.
gedacht. Von er Klangsprache eher an die 12        Nachdem ich damals den fehlenden Mittelteil
Etüden angelegt, offenbart das Werk „Valse-        der 10ten Etüde mit in meine Interpretation
Chôro“ neue Klangräume. Dieses Werk war            aufgenommen hatte und mich bei der Etüde 11
zunächst für die „Suite Populaire Brésilienne“     gegen die Zusatzpassagen entschieden hatte,
vorgesehen, musste aber dem eher konservativ       wollte ich auf meiner aktuellen CD diese
klingenden „Valsa-Chôro“ weichen.                  Version von 1928 doch noch verewigen. Dieses
Für mich war und ist es ungemein inspirierend,     Beispiel zeigt, dass man in der
mich mit all´ diesen Werken und den                Auseinandersetzung mit den Quellen individuell
Handschriften auseinanderzusetzen. Ich habe        zu verschiedenen Lösung bzw. Interpretation
Heitor Villa-Lobos in seiner Vielseitigkeit und    finden kann. Die Erforschung der Manuskripte
seinem Pioniergeist erst dadurch richtig           sowie der Hintergründe rund um die
verstanden. Ob auch diese weitgehend               Kompositionen liefert wichtige Impulse für die
unbekannten Werke zum festen Bestandteil des       individuelle Interpretation. Diejenige Version
Repertoires werden, wird sich zeigen. Ich          wird die „richtige“ sein, die man nach
persönlich empfinde diese Werke als wichtigen      eingehendem Quellenstudium als stringent
Ergänzung für das Gitarrenwerk von Villa-          empfindet und der man mit dem eigenen Spiel
Lobos. Die Gitarrenwelt darf hoffen, dass          Leben einhaucht als sei das Werk im Moment
vielleicht auch noch weitere bisher verschollene   entstanden.
und unveröffentlichte Gitarrenwerke von Villa-
Lobos, wie z.B. die achtsätzige Suite Oito         GAK: Die Dir gewidmeten fünf Präludien
dobrados oder Jugendwerke wie Mazurka em           mit dem Titel „Homenage à Villa-Lobos“ von
Ré Maior und Panqueca, auftauchen!                 Tulio Peramo werden sich ganz sicher Ihren
                                                   Platz im Repertoire erobern. Waren sie Teil
der künstlerischen Konzeption der CD oder         Künstlerpersönlichkeit, die fähig ist, alle
sind sie unabhängig von diesem Projekt            Nuancen und Details des Ausdrucks, die im
entstanden?                                       Herzen dieser Stücke liegen zu offenbaren. Hier
                                                  ist kein Platz für rein technisches Spiel!“
JTK: Es freut mich, dass Du das so siehst! Ich
denke auch, dass Tulio mit diesen Preludios       GAK: Mit dem Komponisten Tulio Peramo
wirklich großartige Gitarrenmusik komponiert      verbindet Dich eine langjährige
hat! Seit unserem Kennenlernen im Jahre 1994      Zusammenarbeit, die im Jahr 2000 unter
hat er eine Vielzahl von Gitarrenwerken für       anderem die CD „Porträts of Cuba“
mich komponiert. Darunter finden sich sowohl      hervorbrachte. Gibt es schon Pläne für die
Kompositionen für Solo-Gitarre, Werke für         nähere Zukunft?
Gitarre und Kammermusik sowie Konzerte für
Gitarre und Orchester. Mit dem großen Erfolg      JTK: Mit Tulio Peramo verbindet mich eine
meiner CD „Portraits of Cuba“, auf der            sehr kreative Freundschaft. Wir kennen uns nun
ausschließlich Gitarrenkompositionen von Tulio    bald 20 Jahre. In dieser Zeit haben wir viele
Peramo zu hören sind, habe ich, aber auch         gemeinsame Projekte realisiert und er hat mir
andere Gitarristen wie Eliot Fisk oder Antigoni   einige wunderbare Werke gewidmet. Es freut
Goni dessen Werke auf internationalen Podien      mich sehr, dass diese Werke nicht nur in
bekannt gemacht. Zu den mir gewidmeten            Gitarrenkreisen geschätzt werden, sondern auch
Werken gehören u.a. das Gitarrenkonzert „Tres     das allgemeine Publikum erreichen. Meine CD
Imágenes Cubanas“, das ich auf Einladung von      „Portraits of Cuba“ hatte, wenn man nach
Leo Brouwer 1998 auf dem Gitarrenfestival in      Absatzzahlen und Presseresonanz geht, großen
Havanna uraufgeführt habe, oder der Liedzyklus    Erfolg nicht nur beim Gitarrenpublikum.
„Aires de la Tierra“, den ich mit der             Für kommendes Jahr ist eine weitere CD mit
Mezzosopranistin Nan-Maro Babakhanian 1999        seinen Werken geplant. Ich werde zusammen
in der New Yorker Carnegie Hall premiert habe.    mit meiner Frau u.a. seine uns gewidmete Suite
Zusammen mit meiner Frau, der Geigerin Doris      für Gitarre und Geige einspielen. Für mein
Kreusch-Orsan, habe ich 2010 die Suite „Piezas    Festival in Hersbruck hat Tulio als Composer in
para violin y guitarra“ im Rahmen der             Residence auch dieses Jahr wieder ein
Ottobrunner Konzerte und beim Internationalen     mehrsätziges Ensemblewerk komponiert, das im
Gitarrenfestival in Hersbruck aus der Taufe       Rahmen des Festivals uraufgeführt wird. Gerade
gehoben.                                          schreibt Tulio an Orchesterarrangements für die
Die „Cinco Preludios Homenaje a Heitor Villa-     kommende CD, die ich im Moment zusammen
Lobos“ sind neben der Suite „En Tardes de         mit meinem Bruder Cornelius Claudio Kreusch
Lluvia“ das zweite mehrsätzige Werk für Solo-     produziere. Das CD Projekt ist aus unserer Trio
Gitarre, das Tulio mir gewidmet hat. Da sich      Arbeit mit dem Perkussionisten der Paul Simon
Tulio – ähnlich wie Villa-Lobos in seinen         Band, Jamey Haddad entstanden. Es werden
Werken stark mit der Musik seiner Heimat          auch tolle Stargäste auf der CD zu hören sein.
auseinandersetzt, war es für mich naheliegend,    Gerade haben wir wunderbare Aufnahmen
ihn zu bitten für meine aktuelle CD fünf          hierfür mit Badi Assad abgeschlossen. Ich freue
Präludien in Hommage an Villa-Lobos               mich sehr auf diese CD und die damit
beizutragen. Die 5 Preludios, die ich im Jahre    verbundenen Konzerte und freue mich, dass
2006 auf Einladung des Royal Welsh College of     auch langjährige musikalische Weggefährten,
Music and Drama und der Cardiff University in     wie eben u.a. Tulio Peramo auf der CD verewigt
Cardiff uraufgeführt habe, sieht Tulio als        sein werden.
„Lieder ohne Worte“, die sich an kubanisches
Liedgut aus dem 19. und 20. Jahrhundert           GAK: Neben Deiner intensiven Tätigkeit als
anlehnen. Als Aufforderung an den Spieler         Gitarrist und Dozent bei ungezählten
schreibt Tulio, passend auch zu den Preludios     Seminaren und Meisterkursen, bist Du seit
von Heitor Villa-Lobos: „Diese Präludien          einigen Jahren künstlerischer Leiter des
verlangen nach virtuosen Spiel, aber, was noch    Gitarrenfestivals in Hersbruck, welches sich
viel wichtiger ist, nach einer sensiblen          in dieser Zeit von einer eher regionalen
Veranstaltung zu den wichtigsten deutschen           nicht wie so oft alleine und anonym ohne
Gitarrenfestivals entwickelt hat. Worauf             Austausch die Tage zwischen den Konzerten
führst du diese Entwicklung zurück?                  verbringen.

JTK: Es freut mich, dass in den letzten Jahren       GAK: Neu hinzugekommen ist nun die
einige der bedeutendsten Gitarristen wie Pepe        Hersbruck Musik Akademie. Was verbirgt
Romero, Tommy Emmanuel, David Russell,               sich dahinter?
Eliot Fisk, Leo Brouwer, Alvaro Pierri, LAGQ
oder Hopkinson Smith zu uns kamen, aber auch         JTK: In meiner Seminar- und Workshoparbeit
Künstler, die hier quasi entdeckt wurden, wie        habe ich realisiert, dass die Teilnehmer immer
Yamandu Costa oder ihr Deutschlanddebut              häufiger nicht nur gitarristische Fragen auf
gaben wie Carlos Barbosa-Lima.                       bestimmte Probleme mitbringen, sondern, dass
Eine wichtige Hilfe ist für mich, dass ich auf ein   sich viele eben auch mit u.a.
großes Netzwerk zurückgreifen kann. Im Laufe         Haltungsproblemen oder Fragen nach richtiger
der Jahre habe ich mit vielen bekannten              Übeweise etc. konfrontiert sehen. Aus dieser
Musikern oder auch Journalisten                      Erkenntnis entstand die Idee, das Festival zu
Freundschaften geschlossen. Als Künstler             erweitern. Dieses Jahr wird daher unter dem
konzertiere ich auf den Festivals und lerne dort     Titel „Hersbruck Musik Akademie (HMA)“
immer wieder Musiker kennen, die ich                 neben Gitarrenkursen auch ein zusätzliches
begeistern kann, nach Hersbruck zu kommen.           intensives Seminar- bzw.
Die gegenseitige künstlerische und persönliche       Weiterbildungsprogramm für alle
Wertschätzung hilft dabei natürlich. Ich             Musikinteressierten – also nicht nur für
versuche das Programm immer so zu gestalten,         Gitarristen - angeboten. International bekannte
dass hervorragende Vertreter der                     Dozenten beleuchten in Vorträgen, Workshops
verschiedensten Genres von Klassik über              und Seminaren neueste wissenschaftliche und
Flamenco bis Jazz und World Music die große          pädagogische Erkenntnisse im Bereich der
Bandbreite der Gitarre beleuchten. Dabei             Musikwissenschaft, der Musikpsychologie,
interessiert es mich besonders auch Musiker          Musikmedizin oder Musizierpraxis.
einzuladen, denen es gelingt, die Grenzen zu         Seminarthemen sind u.a. „Musikerkrankheiten
sprengen und neue Klang- und                         wie Fokale Dystonie vermeiden oder heilen“,
Spielmöglichkeiten mit ihrem                         „Umgang und Linderung von Auftrittsängsten“,
unverwechselbaren eigenen Stil aufzuzeigen.          „Richtig Üben“ oder „Aufführungspraxis von
Gerade die genreübergreifende Festivalidee aber      Alter und neuer Musik“ oder „Improvisation für
auch die familiäre und freundschaftliche             Klassiker“.
Atmosphäre überzeugt viele Künstler nach
Hersbruck zu kommen und kommt auch beim              GAK: Empfindest Du das
Publikum an. Es ist mir zudem ein Anliegen,          Veranstaltungsprofil als abgerundet oder
dass die Studenten bzw- alle                         siehst Du noch Entwicklungspotential?
Workshopteilnehmer auch über den Tellerrand
ihres eigenen Musikstils hinausschauen und sich      JTK: Ich bin ein Mensch, der immer nach
in ihrem Musizieren auch von anderen                 neuen Ideen und Realisationsmöglichkeiten
Stilrichtungen inspirieren zu lassen.                sucht. Deshalb versuche ich auch in meiner
Die Begegnung zwischen Künstlern und                 Festivalarbeit immer wieder neue Schwerpunkte
Publikum bzw. Festivalteilnehmern liegt mir          zu setzen. Auch wenn Stars meist ein volles
ebenfalls am Herzen. Die Musiker sollen also         Haus garantieren, merke ich doch, dass die
nicht abgeschottet in ihren Hotels leben,            Konzerte beim Publikum länger in Erinnerung
sondern wirklich unter den Festivalteilnehmern.      bleiben, in denen ein Künstler nicht nur das
Man sieht die Musiker in der Stadt, kann sich        bekannte Repertoire spielt, sondern auch nach
beim gemeinsamen Mittagessen austauschen             Neuem sucht. Wie beispielsweise in der
und dadurch noch tiefer in die Welt rund um die      bildenden Kunst, sollte auch jeder Musiker nach
Gitarre oder Musik eintauchen. Gerade diese          seiner eigenen unverwechselbaren Stimme
familiäre Atmosphäre lieben die Künstler, da sie     suchen und nicht als Epigone nur ausgetretenen
Pfade folgen. Kunst oder Musik kann Menschen      Badi Assad oder Alvaro Pierri bei uns begrüßen
tief berühren, wenn sie nach neuen Horizonten     durften, ist diese Konzertreihe keine
sucht. Und danach möcht ich auch im Rahmen        Gitarrenreihe. Wir bekommen aber für unsere
meiner Tätigkeit als künstlerischer Leiter        Gitarrenkonzerte ein ganz neues Publikum, da
ebenfalls suchen.                                 sich die Besucher der Konzerte mit Künstler wie
                                                  The Hilliard Ensemble, Klaus Doldinger oder
GAK: Mit deinem Bruder, dem international         Hanna Schygulla oft auch Karten für die
renommierten Jazz-Pianisten Cornelius             Gitarrenkonzerte kaufen, auch wenn sie sonst
Claudio Kreusch, bist Du zudem                    eher nicht auf ein Gitarrenkonzert gehen
künstlerischer Leiter der Ottobrunner             würden.
Konzerte. Welchen Schwerpunkt setzt Ihr bei
dieser Veranstaltungsreihe?                       GAK: Im Norden Deutschlands bist du
                                                  insbesondere durch Auftritte und Kurse im
JTK: Ich realisiere mit meinem Bruder             Rahmen der Hamburger Gitarrentage und
Cornelius Claudio auch beruflich viele            des Hamburger Gitarrenfestivals bekannt. In
gemeinsame Projekte. Wir haben ein                einem Bericht über das 4. Hamburger
gemeinsames Crossover Projekt, einen Verlag       Gitarrenfestival wurdest Du ja sogar als
zusammen und kuratieren die Ottobrunner           „Artist in Residence“ bezeichnet. Stimmt es,
Konzerte bei München. Cornelius produziert        dass Du „Mitschuld“ an der Entstehung der
auch die meisten meiner CDs. Gerade hat er die    Hamburger Gitarrentage trägst?
Duo-Aufnahmen produziert, die ich zusammen
mit Andy York für dessen neue CD                  JTK: Es ehrt mich, dass ich im Jahr 2003 der
aufgenommen habe. Für unsere Tätigkeit als        erste Interpret der Hamburger Gitarrentage –
Künstlerische Leiter der Ottobrunner Konzerte     damals noch mit einem Konzert an der
(siehe www.ottobrunner-konzerte.com) haben        Hamburger Musikhochschule - war und ich
wir gerade den Tassilo-Preis der Süddeutschen     seither mit dem 2004 hinzugekommenen
Zeitung als Ehrung für unseren Kulurarbeit im     Hamburger Festival und den Gitarrentagen eng
Münchner Umland verliehen bekommen.               verbunden bin. Seitdem bin ich ja fast jedes Jahr
Es freut uns natürlich, dass unser Konzept so     für ein Konzert oder Kurs in Hamburg. Ich fand
positiv aufgenommen wird. Die Idee hinter der     es damals toll, dass man so
Konzertreihe ist, außergewöhnliche Konzerte       experimentierfreudig war und mich nicht mit
mit herausragenden Interpreten zwischen           einem klassischen Programm gebucht hat,
Klassik und Jazz zu veranstalten. Zusätzlich zu   sondern mein Solo-Programm mit eigener
den Konzerten gibt es Meet the Artists            Musik wollte. Es war damals mein erstes
Gespräche im Anschluss zu jeder Veranstaltung,    Konzert, in dem ich ausschließlich eigene
sowie Meisterkurse und Workshops und seit         Musik gespielt habe und damit auch ein
diesem Jahr sogar Aufnahmeprüfungen für das       Grundstein für eine neue musikalische Richtung
Berklee College of Music. Wir greifen dafür       für mich. Es ist wunderbar zu sehen, wie sich
nicht typische Tourprogramme ab, sondern          das Festival und die Gitarrentage zu einem der
gestalten jeden Abend so, dass es immer etwas     wichtigsten gitarristischen Events in
Ungewöhnliches zu erleben gibt. Wir bitten        Deutschland und darüber hinaus entwickelt
beispielsweise Komponisten um                     haben. Die Arbeit von GitarreHamburg.de zeigt,
Auftragskompositionen oder realisieren            dass sich langfristiger Erfolg doch nur dann
ungewöhnliche Programmzusammenstellungen.         einstellt, wenn man auch experimentierfreudig
So haben wir z.B. einmal Bachs                    und offen für Neues ist!
Goldbergvariationen gespielt von Alfredo Perl
mit einem Improvisationspart des Jazz-Piano       GAK: Wann und wie wird man Dich in
Meisters Joachim Kühn konfrontiert.               Norddeutschland in nächster Zukunft
Es gibt zudem für jedes der Konzerte ein          erleben können?
eigenes aufwendig gestaltetes Stagedesign.
Auch wenn wir schon großartige Gitarristen wie    JTK: Vom 26.10. - 28.10.2012 werde ich
Manuel Barrueco, Pepe Romero, Ralph Towner,       wieder beim Hamburger Gitarrenfestival dabei
sein. Im kommenden Jahr werde ich dann zum         gar nicht mehr vorstellen, wie das Leben ohne
zehnjährigen Jubiläum der Hamburger                unseren kleinen Sohn wäre. Und ich denke, dass
Gitarrentage am 12.4.2013, fast auf den Tag        das auch musikalisch mein Spiel beeinflusst.
genau zehn Jahre nach meinem ersten Konzert
in Hamburg ein Konzert in der Laiszhalle geben     GAK: Zum Schluss noch eine ganz andere
und am Tag danach einen Workshop abhalten.         Frage, Du spielst seit einigen Jahren eine
Ich werde bei diesem Konzert einen Querschnitt     Gitarre von Fritz Ober. Was schätzt Du
aus meinen Programmen und Projekten der            besonders an diesem Instrument?
letzten zehn Jahren präsentieren mit denen ich
u.a. immer wieder in Hamburg zu Gast war.          JTK: Die Gitarren von Fritz Ober entsprechen
Dabei werde ich sowohl eigene Musik spielen,       absolut meinem Klangideal. Er hat eine sehr
als auch einen Ausschnitt aus meinem Villa-        künstlerische Herangehensweise in der Art, wie
Lobos Programm und Musik von Tulio Peramo.         er jede seiner Gitarren baut. Fritz lässt sich von
Zudem wird es eine Uraufführung geben und          der Tradition um Hauser und Torres inspirieren
einen Duo Part mit meiner Frau Doris Kreusch-      und schafft mit diesem Wissen und seiner
Orsan. Das Konzert wird also auch für mich ein     eigenen Ästhetik moderne Gitarren, die
Rückblick auf einen sehr intensiven                ungemein klangschön mit vielen Klangnuancen
künstlerischen Lebensabschnitt sein mit vielen     und -farben sind. Mir gefällt, dass seine Gitarren
wunderbaren Erlebnissen auch in Hamburg!           sich wunderbar modulieren lassen und dass sie
                                                   gleichzeitig klanglich eine Kraft entwickeln, die
GAK: Die größte Veränderung in Deinem              große Konzertsäle füllen kann. Auf meiner
Leben in jüngster Zeit war sicher die Geburt       aktuellen CD „Hommage à Villa-Lobos“ kann
Deines Sohnes...                                   man dies nachhören. Hier spiele ich eine Ahorn
                                                   Gitarre von Fritz Ober.
JTK: Das stimmt! Als vor 1,5 Jahren unser
Sohn Elia Emanuel auf die Welt gekommen ist,       GAK: Herzlichen Dank für dieses Gespräch
konnte ich mir noch nicht wirklich vorstellen,     und weiterhin viel Erfolg mit den zahlreichen
was es heißt Kinder zu haben. Jetzt kann ich mir   Projekten!
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