Saison 2018 / 2019 BASF-Kulturprogramm - The Big Four - BASF.com
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Saison 2018 / 2019
BASF-Kulturprogramm
The Big Four
Janine Jansen, Violine
Henning Kraggerud, Viola
Camerata Salzburg
Gregory Ahss, Konzertmeister
Dienstag, 05. Februar 2019, 20.00 Uhr
BASF-Feierabendhaus
11.06.18 13:28Programm
Wolfgang Amadeus Mozart
(1756 – 1791)
Sinfonie B-Dur KV 319
Allegro assai
Andante moderato
Menuetto
Allegro assai
Sinfonia concertante Es-Dur KV 364
Allegro maestoso
Andantino
Rondeau
1. Teil: ca. 60 min
Pause
Fantasie für eine Orgelwalze f-Moll KV 608
Sinfonie D-Dur KV 297 „Pariser“
Allegro assai
Andante
Allegro
2. Teil: ca. 40 min
3Janine Jansen Henning Kraggerud
Die niederländische Violinistin Janine Jansen genießt Der Norweger Henning Kraggerud hat sich als einer
einen beneidenswerten internationalen Ruf und wirkt der herausragenden Solisten Skandinaviens auf der
regelmäßig mit den renommiertesten Orchestern und Geige und der Bratsche gleichermaßen etabliert.
Dirigenten der Welt zusammen. In der Saison 2018/19 Geboren in Oslo, studierte er bei Camilla Wicks,
ist sie Artist-in-Residence beim Tonhalle Orchester Emanuel Hurwitz und Stephan Barratt-Due.
Zürich sowie bei den Göteborger Symphonikern.
2004 war er Artist in Residence beim Bergen Inter-
Ebenso steht sie bei der Mozartwoche Salzburg als
national Festival. 2011 übernahm er von Leif Ove
Featured Artist im Mittelpunkt, wo sie unter anderem
Andsnes die Aufgabe des künstlerischen Leiters
mit den Wiener Philharmonikern unter Bernhard Haitink
des Risør Festival of Chamber Music. Seit 2012 ist
auftreten wird.
Kraggerud zudem künstlerischer Leiter des Tromsø
Zu den Höhepunkten der Saison gehören ferner Chamber Orchestra.
Auftritte mit dem Royal Concertgebouw Orchestra
Seine große Leidenschaft für Kammermusik doku-
unter Valery Gergiev, dem Orchester des Bayerischen
mentiert sich in zahlreichen Auftritten bei den bedeu-
Rundfunks unter Iván Fischer, dem Orchestre de Paris
tenden internationalen Festivals und in wichtigen
unter Daniel Harding sowie dem London Philharmonic
Konzerthäusern wie der Wigmore Hall London,
Orchestra unter Vladimir Jurowski. Mit dem London
Konzerthaus Berlin oder Concertgebouw Brügge mit
Symphony Orchestra unter der Leitung von Simon
Partnern wie Steven Isserlis, Joshua Bell, Christian
Rattle reist sie nach Japan und Korea.
Poltéra, Leonidas Kavakos oder Martha Argerich.
Wie immer steht auch die Kammermusik für Janine
Darüber hinaus gastiert Henning Kraggerud regel-
Jansen im Vordergrund: Die Saison umfasst eine
mäßig als Solist bei den großen Orchestern der Welt,
Tournee mit dem Pianisten Alexander Gavrylyuk, die
darunter Toronto Symphony Orchestra, Baltimore
in die großen Konzertsäle in Amsterdam, London,
Symphony Orchestra, Danish National Symphony,
Berlin, München, Wien, Brüssel und Barcelona führt.
Tonkünstlerorchester Wien oder BBC Scottish Sym-
Janine Jansen ist mit zahlreichen Preisen aus- phony Orchestra. Zu den Höhepunkten der laufenden
gezeichnet worden. 2018 wurde ihr der Johannes Spielzeit zählen seine Debüts bei der Deutsche
Vermeer Preis verliehen. Außerdem gewann sie fünf Kammerakademie Neuss am Rhein, Orchestra della
Edison Klassiek Awards, den Preis der Deutschen Toscana, Royal Danish Opera Orchestra und Kuopio
Schallplattenkritik, den NDR Musikpreis sowie den Symphony.
Concertgebouw Prize. Im September 2015 erhielt sie
Henning Kraggerud ist auch ein gefragter Komponist
den Bremen MusikFest Preis.
und Arrangeur. Sein bislang umfangreichstes Werk trägt
Janine Jansen spielt auf Stradivaris exquisiter ‘Rivaz- den Titel „Equinox“ für Violine und Streichorchester und
Baron Gutmann’ (1707) Violine. Das Instrument wurde wurde vom Arctic Philharmonic Chamber Orchestra
ihr von Dextra Musica als Leihgabe überlassen. mit Henning Kraggerud als Solist uraufgeführt.
4 5Camerata Salzburg was auch heute eine organisatorische und künstle-
rische Maxime ist: Musizieren in Eigenverantwortung
Der Musizierstil der Camerata wurde in den mehr
mit Gemeinschaftssinn. In der Camerata Salzburg
als sechs Jahrzehnten ihres Bestehens von der konti-
bekam die Form des Kammerorchesters eine vorbild-
nuierlichen Zusammenarbeit mit Musikerpersönlich-
hafte Tradition.
keiten wie Bernhard Paumgartner, Géza Anda,
Sándor Végh, Roger Norrington und András Schiff Im Zentrum des Repertoires stand von Anfang an
geprägt. Bedeutende MusikerInnen wie Clara Haskil, naturgemäß das Schaffen des Genius loci Mozart
Dietrich Fischer-Dieskau, Heinz Holliger, Aurèle Nicolet, sowie die Musik von Haydn, Beethoven und Schubert.
Wolfgang Schneiderhan, Christoph Eschenbach, Im Rahmen der Mozart-Matineen der Salzburger
Philippe Herreweghe, René Jacobs, Franz Welser- Festspiele führte die Camerata über Jahrzehnte hin-
Möst und Peter Ruzicka konzertierten mit dem weg unzählige sinfonische und konzertante Werke
Kammerorchester, dessen Besetzung von chorisch Mozarts auf und prägte damit einen typischen „Salz-
aufgeführten Streichquartetten bis zu romantischer burger Mozart-Klang“, der immer wieder frische
Sinfonik und Werken der Moderne reicht. Impulse erhielt.
Der Klangkörper zählt in Mozarts Geburtsstadt
Greogry Ahss
als Konzert- und Opernorchester zu den Stamm-
ensembles der Salzburger Festspiele und Salzburger Schon im Alter von fünf Jahren begann der israe-
Mozartwoche und hat einen eigenen Abonnement- lische Violinist Gregory Ahss mit dem Geigenunterricht
zyklus im Mozarteum. Das Orchester konzertiert an der Gnessin Musikschule in seiner Geburtsstadt
regelmäßig in Musikzentren wie dem Wiener Konzert- Moskau. Während seiner Ausbildung, die ihn an das
haus, der Elbphilharmonie Hamburg, dem Konzert- israelische Konservatorium, die Akademie für Musik
haus Berlin, dem Festspielhaus Baden-Baden, im in Tel Aviv und das New England Conservatory of
Bregenzer Festspielhaus, beim Carinthischen Sommer, Music in Boston führte, gewann er bereits namhafte
den Haydn-Festspielen Eisenstadt, in München, Wettbewerbe als Solist aber auch als Kammermusiker
London, Florenz, Moskau, St. Petersburg, Peking, mit dem von ihm gegründeten Tal Piano Trio. Er kon-
Tokio und in den Festspielstädten Aix-en-Provence zertierte unter der Leitung von Claudio Abbado und
und Luzern. Yannick Nézet-Séguin, mit dem Mahler Chamber
Orchestra, dem Orchestra Mozart Bologna und der
Gegründet im Jahr 1952 mit Lehrern und Studenten
Camerata Salzburg. Als Konzertmeister gastierte er
des Salzburger Mozarteums, avancierte die Camerata
schon in vielen führenden Orchestern – beim London
mit Mozart-Matineen schon bald zu einem Herzstück
Symphony Orchestra genauso wie beim Symphonie-
der Salzburger Festspiele. Der Name – ursprünglich
orchester des Bayerischen Rundfunks oder den
Camerata Academica des Salzburger Mozarteums –
Bamberger Symphonikern. Von 2005 bis 2011 leitete
wurde als Anlehnung an die historische Camerata
Gregory Ahss zahlreiche Konzerte des Mahler Chamber
Fiorentina der Renaissance gewählt. Bereits unter
Orchestra als Konzertmeister, seit 2012 ist er Konzert-
der Ägide ihres Gründers Bernhard Paumgartners
meister der Camerata Salzburg.
galt als maßgebliche Ausrichtung des Ensembles,
6 7Wolfgang Amadeus Mozart Von Mannheim, wo Mozart zwar auch keine Anstel-
lung fand, wohl aber die Familie Weber und damit
Nachdem Mozart bereits 1763 (und nochmals
seine spätere Frau Constanze kennenlernte, musste
1766) in Versailles und Paris sowie noch weit darüber
er erst von seinem besorgten Vater zur Weiterreise
hinaus als komponierendes Wunderkind für großes
nach Frankreich angetrieben werden („Fort mit Dir
Aufsehen gesorgt hatte (die bis nach London führende
nach Paris!“). Doch auch in der Metropole an der
Reise der gesamten Salzburger Familie dauerte ins-
Seine mit ihren Palais und Salons, den zahlreichen
gesamt 1.269 Tage), waren ein Jahrzehnt später die
Musikverlagen und einem erstaunlich breit angesie-
Hoffnungen des Vaters groß, dass der inzwischen
delten öffentlichen Konzertleben sollten sich kaum
älter gewordene Sohn mit seinen ausgewiesenen
Möglichkeiten für ihn ergeben. Eine einträgliche Ver-
Fertigkeiten bei einem der großen europäischen Höfe
pflichtung wie auch bedeutende Aufträge blieben aus
eine verdiente Anstellung, zumindest aber lukrative
(bei gleichzeitig hohen Lebenshaltungskosten). Darüber
Kompositionsaufträge erhalten könnte. Doch die Reise,
hinaus verstarb die verständnisvoll begleitende Mutter,
zu der Wolfgang in Begleitung seiner Mutter Maria
vermutlich an den Folgen von verunreinigtem Trink-
Anna am 23. September 1777 aufbrach, nahm einen
wasser. Nach 479 Tagen kehrte Mozart Mitte Januar
unerwarteten Verlauf. Nachdem schon in München
1779 allein nach Salzburg zurück – ohne Erfolg, aber
und Mannheim keine Vakanzen zu besetzen waren,
deutlich emanzipiert von den Vorgaben des Vaters.
entwickelte sich der Aufenthalt in Paris noch unglück-
licher. Die Gründe dafür sind vielfältig: So hatte Mozart, Während dieser letzten großen Reise entstanden nur
um die Reise überhaupt antreten zu können, bei dem wenige Kompositionen, die meisten davon wiederum
Salzburger Erzbischof Hieronymus Colloredo um die als Gelegenheitswerke wie das Flötenkonzert und die
eigene Entlassung aus der Hofkapelle bitten müssen – Flötenquartette, ohne dass diese allerdings gedruckt
ein für ihn zwar notweniger, doch fraglos unvorteil- worden wären. Dies muss angesichts der Beliebtheit
hafter Schritt, der ihm, wie Mozart selbst in einem des Instruments ebenso erstaunen wie mit Blick auf
Brief an seinen Vater schildert, in München von Kur- die zahlreichen Möglichkeiten im Pariser Musikleben,
fürst Maximilian durchaus negativ ausgelegt wurde: nicht nur hinsichtlich der unterschiedlichen Konzert-
reihen, sondern auch eines nach Novitäten schier un-
„als der Churfürst an mich kamm, so sagte ich.
ersättlichen Musikalienmarktes. Mozart indes scheint
Euer Churf: Durchleicht erlauben das ich mich unter-
schlecht beraten gewesen zu sein. So wurde die
thänigst zu füssen legen, und meine dienste antragen
Aufführung einer eigens für Mannheimer Solisten ge-
darf: ja, völlig weg von Salzburg? völlig weg. ja Euer
schriebenen Sinfonia concertante mit vier Holzbläsern
Churf: Durchleicht. ja warum denn, häbts eng [euch]
KV 297b durch Joseph Legros, den Direktor der
z’kriegt? – – Ey beleybe […], ich hab nur um eine
Concerts spirituels, gezielt hintertrieben – einem
Reise gebeten, er hat sie mir abgeschlagen, mithin
Unternehmen, das trotz seiner großen Tradition
war ich gezwungen diesen schritt zu machen;
schon lange nicht mehr eine unangefochtene Spitzen-
obwohlen ich schon lange im sinn hatte weg zu
position in der Stadt einnahm (große Konkurrenz
gehen. dann Salzburg ist kein ort für mich. ja ganz
boten etwa die Concerts des amateurs). Gleichwohl
sicher. [Der Kurfürst darauf:] Mein gott ein junger
wusste Mozart kompositorisch sehr wohl, wie er sich
Mensch!“
im Zweifel die Gunst des Publikums sichern konnte.
8 9Dies zeigt die Sinfonie D-Dur KV 297, deren Partitur Mozarts Sinfonia concertante zeichnet sich neben
er genau auf die vorherrschenden Hörerwartungen dem konzertanten Element vor allem durch eine außer-
abgestellt hatte, und die am 18. Juni 1778 ihre Urauf- gewöhnliche Klanglichkeit aus: Zum einen ist die
führung in einem Concert spirituel erlebte. Dazu heißt Viola um einen halben Ton höher zu stimmen; diese
es ausführlich in einem Brief an den Vater: Skordatur bewirkt nicht nur eine Schärfung des Tons
und erleichtert in Es-Dur das Spielen von Doppelgriffen,
„die Sinfonie fieng an, […] und gleich mitten in
sondern führt auch zu einer deutlichen Absetzung
Ersten Allegro war eine Passage die ich wohl wuste
des Instruments vom begleitenden Ensemble. Zum
dass sie gefallen müste, alle zuhörer wurden davon
anderen ist im Orchester der Bratschenpart geteilt,
hingerissen – und war ein grosses applaudißement
so dass die Komposition durchwegs dunkler getönt
– weil ich aber wuste, wie ich sie schriebe, was das
erscheint. Es handelt sich aber auch um eine satz-
für einen Effect machen würde, so brachte ich sie auf
technische Maßnahme, um die Soloviola ohne Ver-
die lezt noch einmahl an – da giengs nun Da Capo.
wendung der Violinen mehrstimmig begleiten zu
Das Andante gefiel auch, besonders aber das lezte
können. Wie wichtig Mozart bei diesem Werk ohne-
Allegro – weil ich hörte dass hier alle lezte Allegro wie
hin die Ausarbeitung der Details war, lässt sich an
die Ersten mit allen instrumenten zugleich und meistens
den von ihm selbst auskomponierten Kadenzen zum
unisono anfangen, so fieng ich mit die 2 violin allein
ersten und zweiten Satz ablesen.
piano nur 8 tact an – darauf kamm gleich ein forte –
mit hin machten die zuhörer, (wie ichs erwartete) beim Umso bemerkenswerter ist es, dass zwischen der
Piano sch – dann kamm gleich das forte – sie das „Pariser Sinfonie“ und der bereits in Wien als Auftrag
forte hören, und die hände zu klatschen war eins – und unter enormem Zeitdruck niedergeschriebenen
ich gieng also gleich für freude nach der Sinfonie ins „Haffner-Sinfonie“ in Salzburg lediglich drei recht unter-
Palais Royale – nahm ein guts gefrornes – bat den schiedliche Werke dieser repräsentativen Gattung
Rosenkranz den ich versprochen hatte – und gieng entstanden. Während die Sinfonie G-Dur KV 318
nach haus.“ recht kurz ist und der Form nach dem Typus einer
dreiteiligen italienischen Opernouvertüre entspricht
Wieder zurück in Salzburg nahm Mozart die Idee
(alle Sätze gehen ineinander über), handelt es sich bei
der Sinfonia concertante wieder auf, die sich durch
der Sinfonie B-Dur KV 319 um eine Komposition, die
ein konzertantes (nicht aber ein konzertmäßiges)
schon auf die weitere stilistische Entwicklung voraus-
Wechselspiel von Soloinstrumenten und Orchester
weist, zu der dann die Ende August 1780 vollendete
auszeichnet. Vollendet wurde allerdings nur die
Sinfonie C-Dur (KV 338) das entscheidende Scharnier
Sinfonia concertante Es-Dur KV 364 für Violine, Viola
darstellt. Doch hat die Sinfonie B-Dur eine nicht
und Orchester; von einer weiteren Komposition in
minder herausragende Bedeutung mit Blick auf
A-Dur für Violine, Viola und Violoncello (KV Anh. 104)
Mozarts kompositorische Reflektion der so genannten
liegt nur eine Skizze vor (das in Paris entstandene
„Mannheimer Manieren“: vom mächtigen Unisono des
Werk mit Bläsern ist verschollen). Mozarts Wahl von
gesamten Orchesters und kräftigen Akkordschlägen
Violine und Viola geht dabei auf eine spezifische Salz-
über das weiträumige Crescendo und den plötz-
burger Tradition zurück, der sich später auch die
lichen Wechsel der Dynamik bis hin zur selbständigen
beiden Duos KV 423 und KV 424 verdanken.
10 11Führung der Bläser. Zunächst war sie (wie in Salzburg Veranstaltungshinweise
noch üblich) dreisätzig angelegt; Mozart ergänzte sie
später noch um ein Menuetto.
08.02.2019, 20.00Uhr, BASF-Gesellschaftshaus
Aus der späteren Wiener Zeit stammt die Fantasie
KV 608. Von Mozart für eine mechanische Orgel Porträtkonzert
komponiert, hat das Werk über die Zeiten verschie- Musik von Gordon Kampe
dene Bear-beitungen erfahren – so auch für Streich- Ensemble LUX:NM
orchester. Es handelt sich gleichsam um eine Trauer-
musik auf den österreichischen Feldmarschall Laudon.
Nach dessen Tod 1790 ließ Graf Deym in seiner k.k. 20.02.2019, 20.00 Uhr, BASF-Feierabendhaus
privilegierten Kunstgalerie eine Wachsfigur des ver- Fahmi Alqhai, Viola da gamba
ehrten Feldherrn in einer Art Mausoleum aufstellen Mariví Blasco, Sopran
und stündlich von einer Flötenuhr die bei Mozart in Accademia del Piacere
Auftrag gegebene Musik abspielen. So erklärt sich
auch der ernste Ton des Werkes, der in den dicht ge- „Rediscovering Spain“
fügten polyphonen Passagen Mozarts schöpferische Spanische Musik aus dem 16. und 17. Jahrhundert
Auseinandersetzung mit der kontrapunktischen Kunst
Johann Sebastian Bachs dokumentiert.
Michael Kube
12 13Camerata Salzburg
Violine 1 Kontrabass
Gregory Ahss Sepp Radauer
Kana Matsui Notburga Pichler
Izso Bajusz Christian Junger
Annalie Gahl
Risa Schuchter Flöte
Yoshiko Hagiwara Jessica Dalsant
György Acs Tomoko Sato
Violine 2 Oboe
Michaela Girardi Marie Luise Modersohn
Werner Neugebauer Laura Urbina
Ferenc Keskeny
Dagny Wenk-Wolff Klarinette
Hermann Jussel Wolfgang Klinser
Neza Klinar Monika Wisthaler
Viola Fagott
Ágnes Répászky Marco Lugaresi
Jutas Javorka Ayako Kuroki
Gül Pluhar
Sara Marzadori Horn
Ursula Kortschak Markus Höller
Josef Sterlinger
Violoncello
Stefano Guarino Trompete
Dana Micicoi Kurt Körner
Shane Woodborne Franz Landlinger
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