MONATSMAGAZIN 7|21 IMMER GUTE FILME! - JETZT HIER IM KINO ERLEBEN - Wuppertaler Kinos
←
→
Transkription von Seiteninhalten
Wenn Ihr Browser die Seite nicht korrekt rendert, bitte, lesen Sie den Inhalt der Seite unten
MONATSMAGAZIN 7|21 IMMER GUTE FILME! DER SONNE ENTGEGEN: AUF DEN SPUREN PASOLINIS DURCH ITALIEN VON DEN 50ERN INS HEUTE IN VOR MIR DER SÜDEN DER AMERIKANISCHE TRAUM EINER KOREANISCHEN FAMILIE MIT WENIG PATHOS ABER VIEL LIEBE IN MINARI GRETA WHO? WIE KINDER DIE ÄRMEL HOCHKREMPELN UM DIESEN BRENNENDEN MÜLLHAUFEN, DEN WIR ERDE NENNEN, EIN KLEIN WENIG BESSER ZU MACHEN IN MORGEN GEHÖRT UNS HI HA HOPSASA – MIT VIEL HERZ UND VERSTAND HOPPELT DAS FLAUSCHIGE SCHLITZOHR WIEDER IN PETER HASE 2 JETZT HIER IM KINO ERLEBEN
WILLKOMMEN ZURÜCK, LIEBE FILMFREUNDE! Was für ein schönes Gefühl! Was für eine jede Geschichte, wie wohlbekannt sie auch noch am Leben sind, weiter. Wir sind ihnen unglaubliche Zeit! Wer mir vor 16 Monaten immer erscheinen mag, zum ersten und gefolgt, haben uns angeschlichen, aber vorausgesagt hätte, das unsere Kinos einzigen Mal zu ereignen. Für das Kino schließlich, dort draußen, müssen sie sich aufgrund eines Virus acht Monate nicht werden vielleicht dreißig Aufnahmen der uns entziehen, im Kino sind wir Reisende. geöffnet sein können, den hätte ich mit gleichen Szene gedreht, aber die eine, die Das Kino beschäftigt sich ständig mit dem meinem unerschütterlichen Optimismus und der Regisseur oder die Regisseurin schließ- Abschiednehmen. Kino ist Bewegung. Keine endlos vielen Filmzitaten verbal in die lich nimmt, wird deshalb ausgewählt, weil andere narrative Kunst kann sich so sehr der Schranken verwiesen. Sie, liebes Publikum, sie den überzeugendsten Eindruck eines Vielfalt, dem Gewebe, der Haut des tägli- kennen den Verlauf der Geschichte nur „ersten Males“ bietet. ches Lebens nähern wie das Kino. Aber seine zugut. Yeah! Und nun öffnen wir wieder Entfaltung, die Art, wie es auf die Welt unsere Kinos, für Sie, für uns, für alle. Sobald die Lichter im Kino ausgehen, ist die kommt und wie es sich mit dem Anderswo Leinwand nicht mehr zweidimensional, verbindet, erinnert uns an eine Sehnsucht. Das Feuilleton, aber auch Redaktionen sondern wird zum Raum, wird zu einem Das Kino versetzt uns unvermeidlich in ein anderer Ausrichtungen diskutierten im Lock- Himmel, mit Wolken, sich immer verän- Anderswo, wo wir nicht zu Hause sein down Fragen wie: Wird das Kino die dernd, erfüllt von Begebenheiten und können. Das Fernsehen wendet sich an ein Pandemie überleben? Ist Streaming das Menschen. Erst hier, auf der großen Lein- Publikum, das zu Hause ist. neue Kino? Ja, Kino wird überleben, es wird wand, ist es das „erste Mal“. Deshalb geht gar erstarken, gerade weil Sie, liebes bei Filmen, die auf einem Fernsehbildschirm WER ALSO DAS KINO FÜR TOD ERKLÄRT, Publikum sich um uns sorgten und uns gezeigt werden, so viel von ihrem Sinn für DEM EMPFEHLE ICH EINEN KINOBE- beistanden in dieser herausfordernden Zeit. das Schicksalhafte, für das „erste Mal“ SUCH. Streaming kann Kino nicht ersetzen, das verloren. Die Begegnungen finden quasi Fernsehen vielleicht, aber das Kino nicht. nicht im Himmel, sondern in einem „Schrank“ Wir wünschen Ihnen beste Gesundheit und statt. nehmen Sie sich für den Juli gern viel vor, WO, WENN NICHT IM KINO, KOMMT EIN aber Kino sollte ganz oben auf Ihrem Zettel FILM ZUR VOLLEN ENTFALTUNG! Das Kino ist ein Ort kontinuierlicher Begeg- stehen. Unglaublich viele tolle Filme werden nungen und Trennungen. Im Theater im zweiten Halbjahr starten. Die Verleiher, Was ist Kino? Was ist Film? berichten Menschen von Ihren Erfahrungen. die Regisseure und Regisseurinnen haben Das Kino entführt uns nach anderswo, wir Im Film hören wir sie sprechen, weil wir ihre Filme zurückgehalten und nicht über- werden zu Reisenden. Das Kino versetzt ihnen nahe genug gekommen sind, um ihr stürzt in vermeintliche Alternativen verscha- seine Zuschauer ins Unbekannte. Es gibt leisestes Raunen zu hören. Am Ende eines chert. Sie haben gewartet, bis Kinos wieder keine Wiederholung. Im Film scheint sich Filmes geht es für jene Protagonisten, die öffnen können. Los geht’s.
NOMADLAND (ab 15.7. & als Preview am MINARI (ab 15.7. & als Preview am 25.6.) ist 25.6.) von Chloe Zhao, mit der wunderbaren ein wunderbar fesselndes und bewegendes Francis McDormand, macht den Anfang. Familiendrama mit einem Hauch von Senti- Der Film gewann das Festival in Venedig, mentalität. Drehbuchautor und Regisseur gewann mehrere Golden Globes & drei Lee Isaac Chung autobiografiert aus seiner Oscars (bester Film, beste Regie, beste Kindheit, die er auf einer Farm in Arkansas in Hauptdarstellerin). Nomadland ist mit seiner den 1980er Jahren verbrachte. Minari hat schönen Einfachheit und den wunderbaren den Look eines geliebten Klassikers und Darstellern ein eleganter, zutiefst bewe- gehört zu den besten amerikanischen Filmen gender Film, der den wahren Wert des 2020. Lebens zeigt. 1959 umrundete Paolo Pasolini mit seinem Viele weitere Filme können Sie nun auf den Fiat die italienische Küste. 60 Jahre später folgenden Seiten entdecken. Wir wünschen fährt Pepe Danquart in seinen VOR MIR DER Ihnen ein gute Zeit in unseren Kinos. SÜDEN (ab 1.7.) die gleiche Route und erin- nert an die damalige Zeit ohne die heutige auszublenden. Im Kino dürfen Sie traurig, glücklich, freudig, wütend und auch nachdenklich sein. Das In DER RAUSCH (ab 22.7. & als Preview am macht Sie und Kino aus. Wir freuen uns auf 26.6.) gehen Heiterkeit und Melancholie Ihren Besuch! (me) Hand in Hand, sind Partner im Tanz des Lebens, so wie ein starker Drink zu den Freuden des Lebens gehört. Neben dem Oscar für den besten fremdsprachigen Film, gewann Der Rausch auch einige der begehrten europäischen Filmpreise, allen voran Mads Mikkelsen als bester Hauptdar- www.wuppertalerkinos.de steller.
DAS PROGRAMM ZUR WIEDERERÖFFNUNG! 25.06. – 27.06. 25.06., 20:00 Uhr: 26.06., 19:45 Uhr: 27.06., 15:00 Uhr: NEBENAN JE SUIS KARL MORGEN GEHÖRT UNS Das Regiedebüt von Daniel Brühl! Der provokanteste Film der Berlinale. Diese Kinder verändern die Welt. 25.06., 20:30 Uhr (dt. Fassung) und 26.06., 20:15 Uhr (dt. Fassung) und 27.06., 15:30 Uhr: um 22:45 Uhr in OmU: um 22:30 Uhr in OV: PETER HASE 2 NOMADLAND A QUIET PLACE 2 Der Kinospaß für die ganze Familie. Der Oscar-Gewinner 2021 Stille war erst der Anfang.
PREVIEWS IM REX UND CINEMA! 25.06. – 27.06. 27.06., 17:30 Uhr: 25.06., 20:00 Uhr: 25.06., 20:15 Uhr: 25.06., 20:30 Uhr: SOMMER 85 MINARI ICH BIN DEIN MENSCH THE FATHER Eine flirrende Lovestory. Ein für 6 Oscars nominiertes Ein ganz köstlicher Blick in die Ein herausragendes Kino-Drama. Kinowunder. (nahe?) Zukunft der Liebe. 27.06., 18:00 Uhr: 26.06., 19:30 Uhr: 26.06., 20:15 Uhr: ROSAS HOCHZEIT FABIAN ODER DER GANG DER RAUSCH Witzig, absurd und ergreifend. VOR DIE HUNDE Oscar-Gewinner „Bester internationaler Basierend auf dem Roman von Erich Kästner. Film“.
VOR MIR DER SÜDEN ab 1.7. Was hat sich getan? Was bleibt vom alten Glanz, den Pasolini selbst verteufelte und „hedonistischen Faschismus“ nannte? Eine zerrütte- te Gesellschaft, die auseinanderdriftet, Zusammenhalt im Nationa- Der Sehende Italiens. lismus sucht und gleichzeitig Mauern und Burggräben errichtet, um Er war Filmemacher, Maler und Dichter – Pier Paolo Pasolini, ein Italie- die Heimat gegen Flüchtlinge zu verteidigen. ner der sich mit allem und jedem anlegte: dem Staat, der Kirche und Eine fantastische Reise durch ein wunderschönes Land, mit dem multinationalen Konzernen. Seine Weggefährten sahen in ihm sogar Geist Pasolinis als Beifahrer (metaphysisch gemeint, nicht Pasolini einen Propheten. Pasolini ist seiner Zeit voraus und beschreibt eine als Gespenst). Ein intensiverer Blick dürfte kaum möglich sein, denn globalisierte Welt, in der Konsum herrscht und der oberflächliche auch nach Pasolinis geheimnisvoller Ermordung 1975, bleibt ein Schein das Maß aller Dinge ist. wehmütiger Beigeschmack, der uns durch diesen Film begleitet. Filmemacher Pepe Danquart folgt den Spuren Pasolinis in seinem Fiat RANDNOTIZ: Pasolini ist verantwortlich für den wahrscheinlich kon- Millecento und fährt die 3000 Kilometer an der italienischen Küste wie troversesten Film überhaupt: DIE 120 TAGE VON SODOM – dürfen schon Pasolini es 1959 tat. Danquart wirft einen erneuten Blick auf ein Sie gerne mal googeln. (mp) Land, das schon wie kein anderes vor über 60 Jahren vom Massentou- rismus überrollt und zum Traum des Wirtschaftswunders wurde. Deutschland/Italien 2020, 117 Min., FSK: 0, Regie & Drehbuch: Pepe Danquart
ab 1.7. Egal wie ehrenhaft das Motiv, es Shaka King erzählt in seinem Regie- wird immer Interessen geben die debüt von einer großen Bewegung, dagegen streben. die Angst vor ihrem Einfluss und einem Mann dazwischen. Musika- lisch begleitet von einem oscar Judas and the Black Messiah transportiert euch in die 60er Jahre gekrönten Soundtrack. Eine meisterliche Performance unter ande- nach Illinois, wo der aufstrebende Politiker Fred Hampton (Daniel rem von “Get out” Star Daniel Kaluuya, der das Charisma des, durch Kaluuya) für einen sozialen Wandel kämpft. Sein Schaffen erregt die Polizei ermordeten, Fred Hampton wiederbelebt. Eine Parabel schnell Aufmerksamkeit beim FBI, das eine gewaltsame Revolution über einen Mann, der für das Selbstbewusstsein und die Rechte wittert. Um mehr Kontrolle zu erlangen, beauftragt Special Agent einer unterdrückten Gesellschaftsschicht kämpft, gegen den herr- Roy Mitchell (Jesse Plemons) den Kleinkriminellen William O'Neal schenden strukturellen Rassismus der, wenn man die aktuellen (LaKeith Stanfield) damit Hamton’s Partei, die Black Panthers, zu in- Debatten verfolgt, weiterhin wuchert. Ein eindringlicher historischer filtrieren. O’Neal willigt ein, ungeahnt von der Konsequenz die sein Einblick, der nicht verpasst werden sollte. (jk) Handeln tragen wird. USA 2021, 126 Min., FSK (ausstehend), Regie: Shaka King, Buch: Will Berson, Shaka King; Mit LaKeith Stanfield, Daniel Kaluuya, Domique Fishback, Jesse Pelmons u.a.
Die Geschichte der Familie Abbott, die versucht in einer mysteriö- sen Invasion von äußerst geräuschempfindlichen Außerirdischen zu überleben, indem sie geräuschlos lebt und sich nur anhand Zeichensprache verständigt, war 2018 ein Riesenerfolg. Im Sequel nun müssen Evelyn (Blunt), sowie ihre Kinder Regan (Millicent Simmonds) und Marcus (Noah Jupe) neben der Trauer über den Verlust von Familienvater Lee (John Krasinski) die Flucht von der verlorenen Farm mit dem neugeborenen Familienzuwachs ins feindliche Unbekannte stemmen. Sie treffen auf Emmett (Cillian Murphy), einen von Schmerz gezeichneten Eigenbrötler, bei dem es für die Familie unberechenbar ist, ob er Retter in der Not oder die größte Gefahr, neben den sich immer weiterentwickelnden Aliens, ist. Als die gehörlose Regan anfängt ihrem Vater als Beschützerfigur der Familie nachzueifern, wird die Familie getrennt und es geht für alle Beteiligten um das nackte Überleben in dieser sich öffnenden ab 1.7. und doch potenziell todbringenden Welt… Wohlig schauerliches Kinoerlebnis mit viel Gespür für Charaktere A QUIET PLACE 2 und adrenalingetränkten Alien-Horror! dt. Fassung und OV USA 2020, 97 Min., FSK 16, Regie & Drehbuch: John Krasinski; In this sequel of the successful 2018 Alien-Horror, Evelyn (Blunt) and Mit: Emily Blunt, Cillian Murphy, Millicent Simmonds, Noah Jupe, John Krasinski her children Regan (Millicent Simmonds) and Marcus (Noah Jupe) must escape from the lost farm with the newborn family member into the hostile unknown, while still grieving over the loss of husband and father Lee (John Krasinski). They meet Emmett (Cillian Murphy), a pain-ridden, unpredictable loner, for whom the family doesn´t know whether he is the savior from despair or the greatest danger, alongside the ever-evolving aliens. When the deaf Regan begins to emulate her father as the protector of her mother and siblings, the family is separated, and it is a matter of bare survival for all involved in this opening and yet potentially deadly world ... A cozy, gruesome movie experience with a great feel for characters and adrenaline-soaked alien horror! (jh)
Über Frances McDormand: Seit 37 Jahren macht Frances McDormand (64) Filme. Sie gilt als große Charakterdarstellerin: uneitel, schlagfertig, hintersinnig, wandlungsfähig, intelligent und sehr witzig. Sie gewann bislang 4 Oscars (3x für Schauspiel, 1x als Produzentin) aus denen sie sich nichts macht. Ihre bekannteste Rolle ist die der schwangeren Polizei- chefin Marge Gunderson im verschrobenen Krimi FARGO: BLUTI- ab 1.7. GER SCHNEE (1996). Sie ist eng verwurzelt mit den Filmarbeiten der Coen-Brüder, seit 1984 mit Joel Coen verheiratet. Die beiden haben Der andere amerikanische Traum. Ein Nomadenleben in den Wei- einen Adoptivsohn. Weitere vorstechende Rollen wahren ihr erster ten der USA, mit einer fantastischen Frances McDormand (THREE großer Auftritt in BLOOD SIMPLE – EINE MÖRDERISCHE NACHT BILLBOARDS...), in einem bescheiden poetischen Film, der beiläu- (1984), MISSISSIPPI BURNING (1988), ALMOST FAMOUS (2000) fig sämtliche Auszeichnungen gewann. und natürlich THREE BILLBOARDS OUTSIDE EBBING, MISSOURI (2017). Frances McDormands Schauspielwurzeln liegen allerdings im Fern (Frances McDormand) hat ihren Mann, ihr Haus und ihren Job Theater, welche sie bis heute pflegt. Ihre Filmrollen sucht sie sich verloren. Mit einem kleinen Transporter, der ihr neues Heim ist, sehr sorgfältig aus, sie sind nicht selten mit Engagements für wohl tingelt sie durch den amerikanischen Westen und hält sich mit tätige Zwecke verknüpft. Gelegenheitsjobs über Wasser. Ein beständigeres Leben interessiert Fern nicht mehr. Das harte Leben auf der Straße, mit allen Entbehrun- USA 2020, 108 Min., FSK 0, Regie & Buch: Chloé Zhao, Jessica Bruder (Buch gen und Unsicherheiten, aber auch Ursprünglichkeit, Einfachheit und vorlage); Mit: Frances McDormand, David Strathaim, Linda May u.a. Begegnungen, nimmt Fern als neu gewonnene Freiheit war. Kein Bedauern, kein Bewundern. Die – grade mit dem Regie-Oscar prämierte – Filmemacherin Chloé Zhao (THE RIDER) bevormundet nicht, sie beobachtet. Mit ihrem unaufdringlichen, semi-dokumenta- rischen Erzählstil, beschreibt sie ein Gemeindeleben abseits der Gesellschaft. Dabei geht es weder um Schuldzuweisung, noch um Lösungsansätze, sondern schlicht um das Sein. Unterfüttert sind die- se Beobachtungen mit Tatsachenberichten und zahlreichen Laien- darstellern aus der Szene, weshalb das Geschehen stets überaus authentisch wirkt. Dabei wird der Blick weder vom malerischen Son- nenuntergang, noch vom ekelerregenden Scheißeeimer, getrübt. Es geht darum das Ganze zu verstehen, nicht zu verurteilen und letzt- endlich zu akzeptieren – als einen von vielen Lebenswegen, mit allem Glück und Leid, Hoffnung und Verzweiflung, Einschränkung und Frei- Chloé Zhao und Frances McDormand am Set heit: Anschauen, nachdenken, wirken lassen – lohnt sich. (dré)
„Deine Augen sind wie zwei Bergseen, in denen ich versinken möchte“ – Der hübsche Tom (Dan Steven, „The Guest“, „Die Schöne und das Biest“) kann die smarte und selbstbewusste Wissenschaftlerin Alma (Maren Eggert, „Giraffe“, „Tatort Kiel“) mit diesem kitschigen Klischee nicht überzeugen, und doch soll sich Alma in den nächsten drei Wochen unsterblich in Tom verlieben. Tom ist eine humanoide künstliche Intelligenz, deren Algorithmus mit Almas Gedanken, Wünschen und Sehnsüchten gefüttert wurde und dessen einzige Aufgabe es ist, ihr das Gefühl von Erfüllung und Ganzheit zu geben, nach dem sich die Menschen beim Eingehen einer Liebesbeziehung sehnen. Für Alma, die ein Gutachten über die Liebes-Roboter schreiben soll, ist es geradezu absurd, einen qua- si Toaster als gleichwertiges Gegenüber zu betrachten. Für sie sind Menschen frei, überraschend, unberechenbar. Doch nach und nach schleicht sich Tom in Almas Herz, wenn er mit ihr ihren dementen Vater besucht, ihre Kindheitserinnerungen wiederbelebt und vor allem eins tut: sie liebt, mit all ihren Träumen, der Schrulligkeit, ihrem ganzen Leben. Und mit der Zeit lernt Tom sogar, der smarten Alma auch mal Kontra zu geben… Maria Schrader („Vor der Morgenröte“) schafft mit „Ich bin dein Mensch“ eine unbeschwerte und doch tief berührende Sci-Fi-Screw- ball-RomCom. Die Frage was, in Anbetracht des Selbstverständnisses des Menschen als ein aufgeklärtes Vernunftwesen, der richtige Umgang mit der tiefen Sehnsucht nach liebevoller Geborgenheit ist, wird hier ganz pragmatisch beantwortet. Kaum etwas hat uns in jüngerer Vergangenheit so sehr mit dem Menschsein versöhnt wie die Feststellung eines hoch- funktionalen Roboters, dass die Eigenschaft, bei einem Flugzeugabsturz plötzlich den Glau- ben an Gott zu finden, nur menschlich sei. (jh) Deutschland 2021, 108 Min., FSK 12, Regie & Drehbuch: Maria Schrader; Mit Maren Eggert, Dan Stevens, Sandra Hüller, Wolfgang Hübsch, Hans Löw ab 1.7.
Kunterbuntes Hopsasa mit Starbesetzung PETER HASE 2 ab 1.7. Peter Lustig ist Hase, nein andersrum. Peter Hase ist lustig. Haben sein tierisches Gartengefolge (Hase, nochmal Hase, Fuchs, Hirsch) Sie den Trailer schon gesehen? expandieren fröhlich in die große Stadt und machen einen Markt- platz unsicher. Sie stibitzen was das Zeug hält und lassen sich zudem Nein? Dann kommt hier eine Kurzzusammenfassung: auf dunkle Hasengestalten ein. Das bedeutet wieder Ärger, den die Peter, der Hase (Stimme im Original: James Corden, in der deut- süßen Tierchen wohl nicht allein loswerden. Da ist auf alte Freunde schen Fassung: Christoph Maria Herbst), darf Gartensharing mit hoffentlich Verlass ... (ph) Thomas (Domhnall Gleeson, „Ex Machina“)und seiner Frau Bea (Rose Australien/Indien/USA 2020, Byrne) betreiben. Dafür gibt es klare Regeln für Peter und sein Gefol- 94 Min., FSK 0, Regie: Will Gluck, ge: kein Anknabbern der Früchte, kein Klauen. Und auch sonst dür- Drehbuch: Will Gluck, Patrick Burleigh, fen sie keinen Unfug betreiben, also alles wie im normalen Schreber- Besetzung: Christoph Maria Herbst, garten um die Ecke. Peter stimmt frei nach dem Motto „Ein Hase, Heike Makatsch, Jessica Schwarz kein Wort“ zu. Das führt zu gewissen Spannungen zwischen ihm und Thomas, woraufhin sich Peter anderweitig orientieren muss. Er und
ROSAS HOCHZEIT Über eine Frau, die anpackt und niemals loslässt, oder doch? Die klassischen gesellschaftlichen Verpflichtungen lässt auch Rosa über sich fließen wie warme Butter über Spaghetti. Die Familienbetreuung steht da an erster Stelle: Tochter, Vater und sogar die Kinder des Bruders. Alles, was das Herz begehrt oder viel- leicht auch nicht. Als würden ihre Liebsten sie wie einen Brumm kreisel zur stetigen Umdrehung auffordern. Rosa macht mit und schwingt sich zu lustiger Musik im nicht enden wollenden Kreislauf des alltäglichen Daseins. Dann folgt der Cut. Rosa bockt. Sie spielt nicht mehr mit und denkt sich eine fantastische Geschichte aus, die leider ihrem Umfeld nur noch mehr Antrieb gibt, sie in deren eigene Vorhaben einzuspannen. Ihre Flucht aufs wunderschöne, spanische Land mit der Idee zum Neuanfang scheint daher nicht der wahre Ausweg aus der Misere zu sein. Wie lange hält Rosa das noch durch? Während zwischen Selbstbestimmung und auferlegten Verpflich- tungen gezerrt wird, dürfen wir die Strände Spaniens betrachten und kurz in eigenen Träumen versinken. Wie lange ist es her, dass wir selbst das Wasser zwischen den Zehen spürten, den Sand aus der Kleidung schüttelten, den Sonnenschirm des Nachbarn abbekamen? Lange mussten wir darauf warten und dürfen uns jetzt einen ersten visuellen Hoffnungsschimmer gönnen. (ph) Spanien 2020, 97 Min., FSK 0, Regie: Iciar Bollain, Drehbuch: Iciar Bollain und Alicia Luna; Mit Candela Peña, Sergi López, Nathalie Poza, Ramón Barea, Paula Usero ab 1.7.
DIESE KINDER VER ÄNDERN DIE WELT EIN FILM VON GILLES DE MAISTRE AB 15.07.2021 IM KINO
Grelle, fluoreszierende Farben. Viel Gelb und Blau. Sonne die Vergleiche zwischen „Sommer 85“ und Luca Guadagnino’s „Call Me förmlich aus der Leinwand strahlt. Dazu leichte Shirts mit Blumen- By Your Name“ sind schnell gefunden. Ein bezauberndes Bild der mustern, unterspielt von einem prallen Soundtrack. Das ist 80er und die sommerliche Romanze zweier junger Männer, wandert der Cocktail aus dem Sommer Romanzen gemacht sind und ihre „Sommer 85“ den feinen Grad zwischen Liebe und Tot und über- Faszination lebt in jugendlicher Blüte. Lasst euch mitreißen von zeugt mit einer bewegenden Geschichte, die den Zuschauer wun- „Sommer 85“. dern und sorgen lässt. Der Film ist eine große Freude, auch wenn „Freude“ vielleicht nicht das Richtige Wort ist, und hiermit allen Basierend auf der Geschichte „Tanz auf meinem Grab“ von Adrian wärmstens Empfohlen. (jk) Chambers, erzählt „Sommer 85“ von Alex (Félix Lefebvre), einem Jugendlichen, der an der französischen Küste aufwächst und eine Frankreich/Belgien 2021, 100 Min., FSK 12, Regie & Buch: François Ozon; ungesunden Faszination zum Tod pflegt. Bei der Rettung aus einem Mit Benjamin Voisin, Félix Lefebvre, Philippine Velge u.a Bootsunfall, trifft er auf David (Benjamin Voisin): ein junger, attrak tiver Mann, der ihn unter seine Fittiche nimmt und zu dem er eine passioniert Freundschaft aufbaut. Unvorhersehbare und schwere Herausforderungen erwartet sie, die Alex dazu zwingen, einen bizar- ren und zermürbenden Eid einzuhalten. ab 8.7.
»Mein Herz klopft vor Freude, vor Ungeduld, vor Erregung. Ganz allein, ich und mein Fiat Millecento, und der ganze Süden vor mir. Das Abenteuer beginnt.« Pier Paolo Pasolini Durch Italien auf den Spuren von Pier Paolo Pasolini Ein Dokumentarfilm von Pepe Danquart ab 01. juli im kino
Es könnte alles so einfach sein. Eigentlich wollte Regisseur Lee Isaac Chung seinen Job an den Nagel hängen: seine vorherigen Filme waren nicht erfolgreich und er hatte schon einer sicheren Stelle als Universitätsdozent zugesagt, aber ein letztes Drehbuch wollte er noch schreiben, mit der einfachsten Idee: persönlichen Erinnerungen. MINARI nimmt uns mit in die 1980er Jahre nach Arkansas auf ein rie- ab 15.7. siges Feld mit noch mehr Land drumherum. Am Rande des Feldes steht ein großzügiger Wohnwagen (eher schon ein riesiger Anhän- ger), das neue Heim von Jacob (Steven Yuen), Monica Yi (Yeri Han), Tochter Anne (Noel Cho) und Sohn David (Alan S. Kim) – die Familie ist frisch aus Südkorea in die Staaten immigriert. Jacob ist felsenfest davon überzeugt, mit harter Arbeit erfolgreicher Farmer zu werden. Doch schon sein Vorgänger ist an dem riesigen Stück Land gescheitert - Jacob und Monica nehmen also zusätzlich einen Job bei einem Geflügelbetrieb an, wo sie Küken nach Ge- schlecht sortieren. Zum Glück der hoffnungslosen Monica, kommt Großmutter Soonja (Youn Yuh-jung) ebenfalls als Unterstützung nach Arkansas gereist um sich vor allem um die Kinder zu kümmern – der kleine und herzkranke David muss praktisch die ganze Zeit behütet werden. MINARI ist ein wundervoller Film, gar nicht traurig, sondern lebens- nah und auch voller aufrichtiger Würde ohne westlichen Pathos. 6 Oscarnominierungen und eine Auszeichnung sind sehr verdient (zu erwähnen sei an dieser Stelle der überragende Will Patton als ult- rareligiöser aber zutiefst menschlicher Paul, der der Familie hilft). Die Beziehung zwischen Oma Soonja und Sohn David ist so real und herz- ergreifend, aber auch wieder ohne Pathos! Mit diesem Film machen Sie definitiv nichts falsch! (mp) USA 2021, 116 Min., FSK: 6, Regie: Lee Isaac Chung; Mit Steven Yeun, Ye-Ri Han, Alan S. Kim
MORGEN GEHÖRT UNS ab 15.7. Außergewöhnlicher Dokumentarfilm über das soziale Engagement von Kindern. Eine Bank oder eine Zeitung gründen, sind nicht unbedingt Projekte, die man Kindern auf den ersten Blick zutrauen würde. Umso faszinie- render, dass es in „MORGEN GEHÖRT UNS“ um genau solche Pro- jekte geht. Der Film begleitet Kinder auf ihrem unermüdlichen Kampf für eine gerechtere Welt. So wie der 10-Jährige Arthur, der Bilder malt und mit dem Erlös den Obdachlosen in seiner Heimatstadt hilft. Denn Schmerz in Freude zu verwandeln ist eines seiner größten An- liegen. Die 12-Jährige Aïssatou aus Guinea hingegen kämpft gegen die Zwangsverheiratung von Mädchen. Mit ihrem Engagement kämpft sie für die Gleichstellung von Frauen in Ihrer Gesellschaft. In „MORGEN GEHÖRT UNS“ lenkt Regisseur Gilles de Maistre (Mia Insgesamt acht Protagonisten begleitet der Film und alle haben nur und der weiße Löwe), seinen Blick auf das Engagement von Kindern, eine Mission: die Welt in einen besseren Ort verwandeln. (dl) die sich abseits von großen Bewegungen engagieren und nimmt da- bei die Frage nach individueller Verantwortung in den Fokus, die ge- rade in unseren westlichen Gesellschaften viel stärker durch Gesetze Frankreich 2019, 84 Minuten, FSK 0, Drehbuch: Prune de Maistre, Regie: Gilles de reglementiert wird, als sie sein müsste. Der unerschütterliche Glaube Maistre, Mit: José Adolfo, Aissatou, Arthur, Heena, Jocelyn, Peter, Kevin an den Willen zur Veränderung macht diesen Film zu einer Art Real- Utopie, der zu begeistern weiß und dennoch vor Augen führt, wieviel kollektive Arbeit noch vor uns als Menschheit liegt.
DER RAUSCH ab 22.7. Midlife-Crisis war noch nie mitreißender Bei Martin (Mads Mikkelsen) läuft es grade nicht. Der ehemals Regisseur Thomas Vinterberg („Das Fest“, „Die Jagd“) ist mit DER beliebte Lehrer wird von seinen Schülern weitestgehend ignoriert, RAUSCH völlig zurecht ein Ausnahmefilm gelungen, der bereits die Beziehung zu seiner Frau hat sich merklich abgekühlt und auch zahlreich ausgezeichnet wurde: Europäischer Filmpreis und sogar sonst ist einfach nicht mehr viel los. Bei einem Abendessen mit der Oscar für den besten internationalen Film. Denn was den Film so seinen besten Freunden Tommy (Thomas Bo Larsen), Peter (Lars sehenswert macht ist seine große Bandbreite: Nicht nur inhaltlich Ranthe) und Nikolaj (Magnus Millang) offenbart Martin seinen behandelt er das Thema Alkoholkonsum mit beschwingt-beschwips- Kummer. Nikolaj berichtet daraufhin von einer Theorie des norwegi- ter und trotzdem differenzierter Leichtigkeit, sondern er führt seine schen Philosophen Finn Skarderud, die besagt, dass man mit einem Figuren auch in Abgründe, um mit Ihnen in ungeahnte Höhen auf Defizit von 0,5 % Blutalkohol geboren werde, und folglich der zusteigen. Ein wahrhaft reicher Film, der einen elektrisiert im Kino- Konsum von Alkohol bzw. das Halten eines Pegels von 0,5% die sessel zurücklässt. (dl) Leistungsfähigkeit deutlich steigert. Die Freunde machen also den Test und tatsächlich: Es kommt wieder Bewegung in Martins Leben. Sein Beruf macht ihm wieder Freude und auch seiner Frau nähert er DK 2020, 116 Minuten, FSK 12, Drehbuch: Thomas Vinterberg, Tobis Lindholm, sich langsam wieder an. Doch die Schattenseiten des Experimentes Regie: Thomas Vinterberg, Mit: Mads Mikkelsen, Thomas Bo Larson, Lars Ranthe, lassen nicht lange auf sich warten… Maria Bonnevie
ab 22.7. Der 60-jährige Junggeselle Issa führt ein ruhiges, einsames Leben als einfa- cher Fischer im Hafen von Gaza. Heimlich ist er in die Witwe Siham verliebt, die er täglich an ihrem Marktstand beobachtet, wo sie als Schneiderin arbeitet. Sein Liebeswerben verläuft allerdings eher unauffällig, sodass sich kaum Fortschritt einstellt. Als ihm eines Tages ein ungewöhnlicher Fang ins Netz geht, ist es mit dem ruhigen Leben jedoch vorbei. GAZA MON AMOUR ist eine charmante, witzige Komödie über die große Kraft der späten Liebe. Die fabelhafte Hiam Abbas (LEMON TREE) und der knarzige Salim Dau (KISS ME KOSHER) tragen diesen Film. Ein berührender, sympathischer Film, der schon das Festivalpublikum in Venedig und Toronto restlos begeisterte.
„WIR WAREN JENE, DIE WUSS- TEN, ABER NICHT VERSTAN- DEN, VOLLER INFORMATIO- NEN, ABER OHNE ERKENNTNIS, RANDVOLL MIT WISSEN, ABER MAGER AN ERFAHRUNG. SO GINGEN WIR, VON UNS SELBST NICHT AUFGEHALTEN.“ Roger Willemsen In WER WIR WAREN blicken wir mit den Augen eines Astronauten auf den gegenwärtigen Zustand der Welt und fragen uns im Geist von Willemsens Vermächtnis, ob neue Generationen an uns ver- zweifeln werden, wenn wir bereits Geschichte sind. Ein intensives Treffen mit sechs Denkern*innen WER WIR WAREN ist ein inten und Wissenschaftler*innen aus sives Treffen mit sechs bedeuten- unterschiedlichsten Fachgebie- den Denker*innen und Wissen- ten, die die Gegenwart reflektie- schaftler*innen unserer Zeit: ren und in die Zukunft blicken. Das Alexander Gerst (Astronaut), Den- Dach der Welt, die Tiefen des nis Snower (Ökonom), Matthieu Ozeans, die Perspektiven Afrikas, Ricard (Molekularbiologe und das menschliche Gehirn, ein Wirt- Buddhist), Sylvia Earle (Ozeanolo- schaftsgipfel und das Herz eines gin), Felwine Sarr (Ökonom, Sozio- Roboters, sie alle geben Hoffnung für die kommenden Generationen ab 29.7. loge und Philosoph) und Janina Loh (Philosophin und kritische und ein gemeinsames „Wir“. Posthumanistin). (Verleihtext)
VORSCHAU AUGUST ab 05.08. ab 05.08. ab 12.08. ab 19.08. FABIAN ODER ABSEITS DES LEBENS FALLING PROMISING YOUNG DER GANG VOR Schauspiel-Ikone Robin Wright Der dreifach Oscar®- WOMAN gibt ihr Kino-Regiedebüt und nominierte Ausnahmeschau- DIE HUNDE erzählt die eindringliche Ge- spieler Viggo Mortensen („Cap- Sie ist verführerisch, extrem gerissen und ihre Rache wird Im neuen Film von Dominik schichte einer Frau, die nach tain Fantastic – Einmal Wildnis bittersüß! Von Cassie (Carey Graf holt den Protagonisten das einem schmerzhaften Verlust und zurück“, „Green Book“) Mulligan) hieß es immer, sie sei Schicksal immer wieder ein und ihr Leben neu bestimmen muss. präsentiert mit FALLING seine eine vielversprechende junge das Publikum verfolgt gespannt Sie wagt einen großen Schritt, erste Regiearbeit nach einem Frau. Aber jetzt findet man sie und mitfühlend, wie der Gang der sie in der Einsamkeit der eigenen Drehbuch. Ein berüh- immer öfter abends, vermeint- vor die Hunde seinen Lauf Rocky Mountains an ihre Gren- rendes Drama über das Verhält- lich betrunken, in einer Bar. nimmt. zen führt. nis zwischen Erinnerung, Identi- Welcher Mann erwartet da „Der bisher beste Film von tät und den eigenen familiären noch etwas von ihr – außer Dominik Graf!“ Die Welt Wurzeln. leichte Beute zu sein? Ein fataler Irrtum …
VORSCHAU AUGUST ab 19.08. ab 26.08. ab 26.08. ab 26.08. SHANE THE FATHER HOCHZEITS- THE BEATLES: Nach den furiosen Rockumen- Anthony ist ein 80 Jahre alter SCHNEIDER GET BACK tarys THE GREAT ROCK ‘N‘ Mann, der an fortschreitender ROLL SWINDLE über die Sex Demenz leidet. Doch er will VON ATHEN Dokumentarfilm von Peter Jackson über die Beatles. Pistols und JOE STRUMMER – keine Hilfe annehmen und Eine leise Romanze mit liebe- Er zeigt Aufnahmen aus THE FUTURE IS UNWRITTEN weigert sich, sein Schicksal vollem Handwerk und wunder- einem Studio, die Anfang ist Temple mit SHANE erneut anzuerkennen. Das Drama baren Details über die Anzie- 1969 für den Spielfilm ein mitreißender Film über die „The Father“ schildert schmerz- hungskraft zweier Menschen, „Let It Be“ gedreht wurden. Punkbewegung und ihre Gali- haft ehrlich und beeindruckend die sich nicht unterkriegen onsfiguren gelungen. Ein hallu- wahrhaftig, was Demenz mit lassen. zinierender Tauchgang in die den Opfern und Angehörigen Große Aufführung mit Gästen – brodelnde Welt des Folk-Punk, macht. im griechischen Originalton (mit der anarchischen Zerstörungs- dt. Untertiteln) am Freitagabend wut und der blanken Poesie 27. August im Cinema Wuppertal. hinter rausgekotzten Worten.
KINO NOCH MEHR ERLEBEN. Tickets können NUR online gekauft werden. Bitte beachten Sie die Hygienemaßnahmen vor Ort. Bitte setzen Sie sich auf die auf dem Ticket vorgesehenen Plätze. Die Glorreichen 5 Karten sind bis zum 31.12.2021 gültig. SUPPORT YOUR LOCAL CINEMA... Mehr Filmerlebnis mit den buchbaren Logenplätzen im Rex Film- theater. Genießen Sie die Filmvorstellung in extra komfortablen OR REX :-) Kinosesseln mit Fußbänkchen im Separee mit eigenem Ein/Ausgang. Auf Wunsch bestücken wir Ihnen die eigene Minibar mit Getränken nach Wahl und Sie erhalten eine erlesene Auswahl an Knabbereien, sowie Eis und das Glas Sekt soll zur Begrüßung natürlich auch nicht fehlen. Unsere Logenangebote sind als Zwei- oder Dreisitzer jeweils einen Tag vor Ihrem Besuch bei uns an der Kinokasse oder tele fonisch buchbar. Oder auch ohne Snacks und Getränke zu jeder Vor- stellung ohne Vorbestellung verfügbar. Zu weiteren Fragen beraten Rex Filmtheater Cinema Wuppertal Sie unsere Mitarbeiter gerne. Rufen Sie uns an: 0202 478 99 55 0. Kipdorf 29 Berliner Straße 88 42103 Wuppertal 42275 Wuppertal ERST HÖREN, DANN SEHEN! #KINOPODCAST 0202 478 99 55 0 0202 260 43 10 Regelmäßig besprechen wir Filme in unserem Kinopodcast! 3 Stimmen www.wuppertalerkinos.de www.wuppertalerkinos.de für gutes Kino. Auf soundcloud, podigee, iTunes und auch auf Spotify! post@rexwuppertal.de info@cinemawuppertal.de Die Kinos öffnen eine halbe Stunde vor Beginn der ersten Vorstellung. Die Kinospielwoche geht immer von Donnerstag bis Mittwoch. Somit ändern sich donnerstags die Spielzeiten! Änderungen vorbehalten. OmU = Original mit Untertiteln. Spielzeiten und -stätte der Filme entnehmen Sie bitte dem aktuellen Wochenprogramm in der Zeitung oder auf unseren Internetseiten. Redaktion: Jantin Hoelkeskamp und Pia Heise. Texte: Pia Heise (ph), Jantin Hoelkeskamp (jh), Julian Kneip (jk), André Krähling (dré), David Lankes (dl), Mortimer Pfaff (mp), Jacqueline Volk (jcp). Herausgeber: Lichtblick Cinema GmbH
ENDLICH WIEDER KINO! NOMINIERUNG GEWINNER 4 EUROPÄISCHE OSCAR® FILMPREISE Beste Regie u.a. Bester Film 22. JULI MIT DEM OSCAR - GEWINNER 2021 ® NOMINIERUNG AB ( BESTER INTERNATIONALER FILM ) GOLDEN GLOBE Bester fremdsprachiger Film DER RAUSCH EIN FILM VON THOMAS VINTERBERG (DAS FEST, DIE JAGD)
Sie können auch lesen