Filmfestival Radstadt - 3.- 7. November 2021, Zeughaus am Turm - Kulturkreis DAS ZENTRUM
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20. Filmfestival Radstadt 3. – 7. November 2021, Zeughaus am Turm
Kulturkreis Das Zentrum Radstadt
5550 Radstadt
Margarete Schütte-Lihotzky-Platz 1
Telefon: +43 - 64 52 - 7150
E-Mail: office@daszentrum.at
www.daszentrum.at
Vereinsvorstand: Michael Habersatter, Marianne Ellmer, Sepp Schneider,
Elisabeth Schneider
I MP R E S S U M
Festivalleitung: Elisabeth Schneider
Mitarbeit: Martin Mannsberger
Redaktion: Elisabeth Schneider, Martin Mannsberger
Kassa: Marianne Ellmer
Mitarbeit: Michael Habersatter, Sepp Schneider, Julia Scherübl,
Katja Lassacher
Fotocredits: Filmverleih- und Lizenzgeber, Wildbild, kkdaszentrum
Grafik & Layout: boesbeeda-Design Radstadt
Druck: Printed in Austria – 2021
FOTO: WILD-BILD
20. :Heimat: Filmfestival Radstadt
Nach dreimaligem Verschieben des 19. Filmfestivals
haben wir nun mit viel Mut und Energie ein aktuelles
Programm für das 20. Filmfestival Radstadt erstellt.
Die Pandemie stellt Alltägliches, Vertrautes, Liebgewordenes in Frage und
vieles ist nun neu oder anders zu denken. Filmstarts wurden verschoben
oder aufgehoben und die Planungsunsicherheit stellt auch Filmschaffende
vor große Herausforderungen und neue Themen. Und so entdeckt man im
vorliegenden Programm mehrere Filme, die sich mit der Covid-19 Pandemie
auseinandersetzen. Nichtgezeigtes aus dem Programm von 2020 und viel
Neues aus 2021 steht zur Auswahl!
Der 2020 verstorbene Filmregisseur Wolfram Paulus hat mit seiner ›Salzburg
Trilogie‹ (HEIDENLÖCHER, DIE MINISTRANTEN, NACHSAISON) dem bis in die
1980er Jahre verstaubten ›Heimatfilm‹ eine neue Bedeutung verliehen. Ein
Nachmittag wird dem gebürtigen Großarler gewidmet sein und wir erinnern
uns mit Weggefährt*innen an einen Menschen, der sich die ›Provinz‹ zum
Mittelpunkt seines Filmschaffens machte.
Zahlreiche Filmschaffende haben ihr Kommen zugesagt. Das Filmfestival prä-
sentiert 25 Filme aus 13 Ländern, davon 6 Österreich-Premieren,11 Salzburg-
Premieren und 3 Welt-Uraufführungen.
Kunst- und Kulturarbeit lebt mit Herausforderungen, braucht einen langen
Atem und zeichnet sich durch ein hohes Maß an Flexibilität aus. Nun braucht
es noch mehr von allem, vor allem Mut und Vertrauen in die eigene Arbeit
und die Eigenverantwortung unseres Publikums.
Wir freuen uns auf euch, auf eine lebendige Diskussion und Auseinander-
setzung mit Themen und Inhalten, die nicht nur unsere vertraute Lebenswelt
betreffen, sondern uns auffordern, die Komfortzone zu verlassen.
Elisabeth Schneider & das Team des Kulturvereines
PLÖTZLICH HEIMWEH
Dokumentarfilm
CH 2019, 82 min., englisch/deutsch/chinesisch OmdU
R: Yu Hao
B: Yu Hao, Fabian Kaiser
K: Yu Hao, Zhao Kangcheng, Björn Lindroos
PLÖTZLICH HEIMWEH ist die bewegende Erzählung einer persönlichen Selbstfindung und das
Kinodebüt der chinesischen Filmemacherin Yu Hao. Klug, ehrlich und offen erzählt sie ihre eigene,
ungewöhnliche Migrationsgeschichte und ebenso eine Liebes- und Familiengeschichte. Die rund
8000 Kilometer Distanz, die zwischen ihrem Geburtsort in Nordchina und ihrem heutigen
Lebensmittelpunkt Urnäsch im Appenzell liegen, erscheinen beinahe wie das geografische
Pendant für die große innere Reise, die Yu Hao zurücklegte, und die im Zentrum ihres berührenden
Films steht.
Mit der Kamera erforscht sie 13 Jahre voller Neugier und Empathie ihre neue Lebenswelt. Dieser
sensible Blick auf das Hier und Dort ermöglicht ihr einen anderen Zugang zu ihrer Kindheit in China.
›Wenn man genug weit weggeht, ist man irgendwann wieder auf dem Heimweg.‹ Ueli Alder
YU HAO
Geboren 1977 in Yichun, Nordchina.
Nach dem Studium in Medienwissenschaft und Englisch arbeitete sie an verschiedenen
Filmproduktionen mit und wurde 2001 Direktorin eines eigenen Samstagabendprogramms im
chinesischen Staatsfernsehen.
Wegen eines TV-Beitrags reiste sie ins Appenzell, verliebte sich in Menschen und Landschaft.
Auch wenn sie kein Wort Deutsch verstand, geschweige denn den Appenzeller Dialekt, hat sie
die Schweiz zu ihrer Heimat auserkoren. Sie lernte Deutsch, schrieb, produzierte und inszenierte
verschiedene Dokumentarfilme, die sich insbesondere mit den Schweizern, der Landschaft und
den Traditionen der Schweiz befassen.
Neben diesen Arbeiten ist Yu Hao als Kuratorin für das Haus Appenzell in Zürich tätig.
Mittwoch 3. Nov. 17.00 KINOimTURM – Sonntag 7. Nov. 13.30 KINOimSAAL
HANNES
Spielfilm
Salzburg-Premiere
DE 2020, 91 min., OdF
R: Hans Steinbichler
B: Domenikus Steinbichler
K: Christian Marohl
D: Heiner Lauterbach, Leonard Scheicher,
Johannes Nussbaum, Hannelore Elsner
Seit Kindertagen gehen Moritz und Hannes durch dick und dünn. Dennoch könnten die beiden
unterschiedlicher kaum sein: Der lebensfrohe Hannes hat sein Leben fest im Griff, wohingegen
Moritz seinen Träumen nachjagt und dabei nicht selten in Schwierigkeiten gerät.
Eines Tages machen sich die beiden 19-Jährigen bereit für einen Motorrad-Ausflug, der alles
verändert: Hannes hat einen Unfall und verletzt sich schwer, er fällt ins Koma. Ob Hannes jemals
wieder aufwacht, ist unklar.
Hin- und hergerissen zwischen Hoffnung und der Angst um den besten Freund, beschließt Moritz,
sein Leben fortzusetzen – und Hannes immer auf dem Laufenden zu halten. Er kämpft sich durch
den herausfordernden Zivildienst im Heim für psychisch Kranke, versucht das Leben und die
Liebe zu genießen. So oft wie möglich besucht er Hannes im Krankenhaus und schreibt ihm
Briefe, damit er alles Verpasste nachlesen kann, wenn er wieder aufwacht…
HANS STEINBICHLER
Geboren 1966, Studium an der Hochschule für Fernsehen und Film, München. Erfolgreicher
Abschluss mit dem Film HIRANKL. Seither hat Steinbichler eine Vielzahl von Filmen, u.a. mit Josef
Bierbichler, sowie mehrere für das ZDF produzierte POLIZEIRUF 110 realisiert. Steinbichler zählt
zu den bedeutendsten deutschen Regisseuren der jüngeren Generation.
2004 war Hans Steinbichler in Radstadt zu Gast mit seinem Debütfilm HIRANKEL und 2016 mit
dem Spielfilm EINE UNERHÖRTE FRAU.
Mittwoch 3. Nov. 20.30 KINO imTURM
WAS KOSTET DIE WELT
Dokumentarfilm
Salzburg-Premiere
DE 2018, 91 min., Englisch/Deutsche OmdU
R/B: Bettina Borgfeld
K: Marcus Winterbauer, Bettina Borgfeld, Börres Weiffenbach
S: Franziska von Berlepsch, Mechthild Barth
DOK Leipzig 2018 – DOK Buster
Sark, die kleine Insel im Ärmelkanal, war Europas letzter Feudalstaat. Einst britischer Kronbesitz,
fanden die ersten demokratischen Wahlen hier erst vor zehn Jahren statt. Niemand der rund 600
Einwohner*innen besaß bislang das Land, auf dem er / sie lebte. Das Leben war einfach und
beruhte mehr auf gegenseitigem Vertrauen als auf Gesetzesvorgaben.
Aber eine neue Macht verändert das beschauliche Inselleben: Zwei Milliardäre beginnen das Land
aufzukaufen, Weinfelder anzulegen und erwerben vier der sechs Hotels. Ihre Firmen besitzen auf
einmal ein Drittel der gesamten Landfläche. Das Inselparlament versucht sich den Maßnahmen
entgegenzustellen, doch die Investoren scheuen wenig, um ihre Interessen durchzusetzen. Vor
idyllischer Kulisse entfaltet sich ein erbitterter Kampf um Demokratie, Meinungs- und Presse-
freiheit sowie die Auslegung der Rechtslage.
BETTINA BORGFELD
Geboren 1964 in Bad Homburg, studierte Amerikanistik, Film- und Theaterwissenschaft sowie
Kunstpädagogik. Begann ab 2004 Dokumentationen zu drehen. Ihr Kinodebüt gab sie 2011 mit
dem Dokumentarfilm RAISING RESISTANCE zusammen mit David Bernet.
In Kooperation mit dem Festival Der Neue Heimatfilm Freistadt
Donnerstag 4. Nov. 15.30 KINOimTURM
DIE LETZTEN IHRER ART –
SELTENE NUTZTIERRASSEN IN SÜDTIROL
Dokumentarfilm (Musikum-Card)
Österreich-Premiere
IT 2020, 54 min., OdF
R/B/K: Astrid Kofler und Helmut Lechthaler
Das Schwarze Alpenschwein, die Blobe Ziege, das Zackelschaf, das kleine Buischa-Grauvieh und
das Tiroler Haubenhuhn – allesamt seltene und gefährdete Nutztierrassen. Diese Tiere sichern
Biodiversität und bunte Vielfalt. Doch sie sind „Die letzten ihrer Art“. Wenn man über bedrohte
Tiere spricht, denkt man zunächst an Nashörner, Geparden und Tiger, an Orang-Utans oder
Gorillas.Doch auch in den Alpen – von Genua bis Triest, über die Schweiz bis ins Karstgebiet –
gelten 133 der rund 170 autochthonen Nutztierrassen als gefährdet.
Warum also in die Ferne schweifen, wenn sich hierzulande seit Generationen die Nutztiere an
Gegebenheiten und Bedürfnisse angepasst haben, an ein lokales Umfeld, das sie robust werden
ließ und in dem sie sich wohlfühlen?
ASTRID KOFLER
Geboren 1965 in Bozen, Studium für Germanistik und Theaterwissenschaften in Wien, seit 1992
arbeitet sie als freie Journalistin und Autorin, seit 1996 arbeitet sie für das Fernsehen, 2010
erschien ihr erster Roman Lebenskörner.
HELMUTH LECHTHALER www.audiovision-lechthaler.it
Astrid Kofler & Helmut Lechthaler waren 2014 mit WÄCHTER DER WANDERER und 2015 mit
GESICHTER & GESCHICHTEN zu Gast in Radstadt.
Donnerstag 4. Nov. 16.45 KINOimSAAL
WALCHENSEE FOREVER
Dokumentarfilm
Salzburg-Premiere
DE 2020, 110 min., OdF
R/B: Janna Ji Wonders
K: Janna Ji Wonders, Sven Zellner, Anna Werner
S: Anja Pohl
D: Norma Werner, Anna Werner, Frauke Werner,
Janna Ji Wonders, Jazon Wonders,
Deutscher Filmpreis 2021 – Nominierung Bester Dokumentarfilm
Berlinale 2020 – Kompass-Perspektiv-Preis
Bayrischer Filmpreis 2020
Heimatfilmfestival Freistadt 2020 – Publikumspreis
Als eine Fee vom Walchensee stellt sich die fünfjährige Janna Ji Wonders in der ersten Szene
vor. Wusste sie damals schon, dass sie später als Filmemacherin diesen wunderbaren Doku-
mentarfilm über die Frauen in ihrer Familie drehen würde? Vollkommen uneitel spannt sie einen
Bogen von der Urgroßmutter bis hin zu ihrer kleinen Tochter und stellt die Frage: Was zählt am
Ende wirklich?
Janna Ji Wonders führt uns vom Familiencafé am bayerischen Walchensee über Mexiko nach
San Francisco zum ›Summer of Love‹, über Münchner Kommunen mit Rainer Langhans und
indischen Ashrams schließlich zu einem Harem – und immer wieder zurück zum Walchensee,
der alles verbindet.
›Eine zugleich epische und intime Dokumentarerzählung […]. Ein verdammt starkes Regiedebüt.‹
(filmstarts.de)
JANNA JI WONDERS
Geboren 1978 in Mill Valley, USA. Aufgewachsen am bayerischen Walchensee, studierte an der
HFF München, drehte zahlreiche Musikvideos, sowie die preisgekrönten Dokumentarfilme BLING
BLING (2001) und KINDER DER SCHLAFVIERTEL (2005), zudem Sängerin der Band YA-HA!.
In Kooperation mit dem Festival Der Neue Heimatfilm Freistadt
Donnerstag 4. Nov. 17.45 KINO imTURM – Sonntag 7. Nov. 11.00 KINOimSAAL
REGELN AM BAND, BEI HOHER
GESCHWINDIGKEIT
Dokumentarfilm Österreich-Premiere
DE 2020, 96 min., OdF
R/B/S: Yulia Lokshina,
K: Zeno Legner, Lilli Pongratz
Filmfestival Max Ophüls Preis 2020 – Bester Dokumentarfilm
Preis der deutschen Filmkritik 2021
In der westdeutschen Provinz kämpfen osteuropäische Leiharbeiter*innen des größten
Schweineschlachtbetriebs des Landes ums Überleben – und Aktivist*innen, die sich für deren
Rechte einsetzen, mit den Behörden. Zur gleichen Zeit proben Münchener Gymnasiast*innen
das Stück ›Die Heilige Johanna der Schlachthöfe‹ und reflektieren über die deutschen Wirt-
schaftsstrukturen und ihr Verhältnis dazu.
Verwoben mit den Gedankengängen der Jugendlichen und ihrer Auseinandersetzung mit dem
Text in den Proben erzählt der Film in unterschiedlichen Fragmenten über Bedingungen und
Facetten von Leiharbeit und Arbeitsmigration in Deutschland. Dass im Fleischkonzern und
Schlachthof von Clemens Tönnies in Rheda-Wiedenbrück schreckliche Zustände herrschen,
war weit vor der Corona Pandemie bekannt.
REGELN AM BAND, BEI HOHER GESCHWINDIGKEIT entstand schon Monate früher und nimmt
diese konkreten Arbeitsbedingungen zum Anlass, allgemein und grundlegend über das Wirt-
schaftssystem nachzudenken.
YULIA LOKSHINA
Geboren 1986 in Moskau. Seit 2011 studiert sie Dokumentarfilmregie an der Hochschule für
Fernsehen und Film München. Im Rahmen ihrer Arbeit am Forum Internationale Wissenschaft
Bonn entstehen parallel audiovisuelle Projekte an der Schnittstelle von Film und Wissenschaft
sowie Vorträge und Publikationen zum Dokumentarischen. REGELN AM BAND, BEI HOHER
GESCHWINDIGKEIT ist ihr Diplomfilm.
Donnerstag 4. Nov. 18.00 KINOimSAAL
LUNANA – A YAK IN THE CLASSROOM
Spielfilm
Salzburg-Premiere
BHU 2020, 109 min., Dzongkha OmdU
R/B: Pawo Choyning Dorji
K: Jigme Tenzing
S: Hsiao-Yun Ku
D: Sherab Dorji, Oriana Chen, Tshering Dorji, Kelden Lhamo
Gurung, Ugyen Norbu Lhendup, Sonam Tashi, Pem Zam
CinemAsia Filmfestival 2020 – Bester Film
Palm Springs International Film Festival 2020 – Publikumspreis
Lessinia Film Festival 2020 – Bester Film
Ein junger Lehrer, der aus der Stadt in die Schule in Lunana geschickt wird, macht sich wenig
motiviert auf den langen Weg durch die irre Bergwelt. Vor Ort trifft er auf eine Gemeinschaft,
die ihn mit größtem Respekt betrachtet – nur ein Lehrer könne »die Zukunft der Kinder«
berühren, so die gängige Meinung dort. Nach und nach lernt Ugyen mehr über seinen Beruf,
als es ihm seine Ausbildung zu vermitteln mochte.
LUNANA – A YAK IN THE CLASSROOM wurde auf 3.400 Meter an einem der entlegensten Orte
der Welt im bhutanischen Himalaya ausschließlich mit Laiendarsteller*innen gedreht. Das im
natürlichen Lebensraum liegende Dorf Lunana trägt zur Authentizität des Films bei. Der Film
ist eine Hommage an den wichtigsten Beruf der Welt – ein Lehrerperson zu sein, die «die
Zukunft der Kinder berühren» kann.
Donnerstag 4. Nov. 20.15 KINO imTURMGOLD AUS GLETSCHERN
Dokumentarfilm
DE 1956, 82 min., OdF
R: Luis Trenker
B: Karl Springenschmid
K: Heinz Müller-Brunke
S: Hans Zeiler
D: Marianne Hold, Florian Trenker, Rigobert Wallner
Es ist nicht das glänzende Gold, auch nicht das Eisen, welches die Industrie vorantreibt, es ist das
Wasser des Hochgebirges, gespeist von den Gletschern, die das wahre Gold und unschätzbares
Gut sind. Luis Trenker hat in seinem Film GOLD AUS GLETSCHERN, genau solche Gedanken
verfolgt. Er zeigt Aufnahmen des Baues, erklärt die Idee hinter einem der größten Bauprojekte der
Nachkriegszeit. Damals war schon absehbar, wie groß die Rolle dieser Kraftwerkanlage in Zukunft
sein wird. Der Film zeigt auch den Anfang des Mythos Kaprun: die harte Arbeit auf über 2.000
Meter Seehöhe, die Bestrebungen, der Natur kleine Flecken abzutrotzen und trotzdem in Einklang
mit ihr zu bleiben. ›Woher kommst du und wer bist du? Diese Fragen waren in Kaprun nie ein
Thema‹, umschreibt Trenker die Stimmung auf der Baustelle. Für viele Männer war es ein
Neuanfang und die Chance, das zukünftige Leben neu zu gestalten.
Neben den Aufnahmen des Kraftwerkbaues, wird auch, eingebettet in einer Spielfilmhandlung, die
Umgebung besucht. Großglockner, Kaprun, Zell am See und sogar der Hauptsitz von VERBUND
am Hof in Wien wird gezeigt. Eine Zeitreise in Bildern zum Thema VERBUND und Kaprun, die
Geburtsstunde eines der größten Stromerzeuger aus Wasserkraft in Europa.
LUIS TRENKER
Geboren 1892 in Tirol als Alois Franz Trenker, gestorben 1990 in Bozen, war ein Berg-
steiger, Schauspieler, Regisseur und Schriftsteller. Bekannt geworden ist er insbesondere durch
seine Filme über die Alpen.
In Kooperation mit dem Amt für Film und Medien – Autonome Provinz Bozen-Südtirol
Freitag 5. Nov. 13.30 KINO imTURMIn Memoriam Wolfram Paulus
In Kooperation mit DAS KINO Salzburg
WOCHENEND
Kurzfilm
AT/DE 1981, 31 min., OdF
R/S: Wolfram Paulus. K: Lutz Konermann
D: Albert Paulus, Manfred Gratz, Andreas Gruber, Waltraud
Spannbauer, Walter Oczlon, Michi Viehhauser, Sepp Gschwandtl
Paulus beschreibt das Wochenende des liebesverschmähten Grundwehrdieners Franz Biberger
in einem verschneiten Bergdorf. Dem Film gelingt es, mit relativ einfachen Mitteln eine Zeit-
stimmung einzufangen, ein Lebensgefühl einer Generation zu archivieren oder einfach nur einer
persönlichen Haltung gegenüber einem Lebensabschnitt Ausdruck zu verleihen.
WOCHENEND ist ein Diplomfilm, der 1982 an der HFF München entstand.
DIE MINISTRANTEN
Spielfilm (ab 6 Jahre)
AT/ DE 1990, 87 min., OdF
R/ B: Wolfram Paulus
K: Volker Tittel. M: Bert Breit
D: Christoph Schnell, Gerald Bachler, Nikolaus Dobrowolsky,
Stefan Steger
Tamsweg, Anfang der 1960 er Jahre. Wie so viele hier, sind auch die jungen Filmhelden
Ministranten in der Dorfpfarre – und begeisterte Bandenmitglieder. Die fünf ›Wölfe‹ wollen zu
den stärksten im Lungau werden und die Rivalen aus dem Nachbarort besiegen. Während der
Karwoche beginnen die letzten Vorbereitungen für das Kräftemessen, das für Ostersonntag
angesagt ist.
Freitag 5. Nov. 14.00 und 15.00 KINOimSAALIn Memoriam Wolfram Paulus
In Kooperation mit DAS KINO Salzburg
HEIDENLÖCHER
Spielfilm
AT/ DE 1886, 100 min., OdF
R/ B: Wolfram Paulus K: Wolfgang Simon. M: Bert Breit.
D: Florian Pichler, Albert Paulus, Helmut Vogel,
Matthias Aichhorn, Rolf Zacher, Gerta Rettenwender
Ein Deserteur versteckt sich während des Zweiten Weltkrieges in den Höhlen nahe einem
Bergdorf. Nachts wagt er sich ins Freie, um sich bei seiner Frau zu versorgen, doch die Gestapo
und die örtliche Polizei ist ihm dicht auf den Fersen.
Wolfram Paulus beeindruckendes Spielfilmdebüt ist nicht nur einer der ersten österreichischen
Filme, die im Berlinale-Wettbewerb um einen Goldenen Bären rittern, sondern auch eine der
ersten zwei Vorzeigeproduktionen des neuen, jungen österreichischen Films der 1980er Jahre.
NACHSAISON
Spielfilm
AT/ DE 1988, 88 min., OdF
R: Wolfram Paulus. B: Wolfram Paulus, Uli Neulinger
K: Christian Berger. M: Bert Brei
D: Albert Paulus, Daniela Obermeier, Mercedes Echerer,
Günther Maria Halmer, Michael Reiter
Seine besten Zeiten scheint der mondäne Kurort, in dem Lenz als Masseur mehr recht als
schlecht sein Auskommen findet, lange hinter sich zu haben. Mit seinen Händen knetet und
walkt er die Körper, sein Leben selbst bekommt er aber nicht in Griff. Als er die Tänzerin Nurit
kennenlernt, gerät sein Leben vollends aus dem Gleichgewicht. Paulus zweiter Langfilm ist
eine in jeder Hinsicht verdichtete Charakterstudie, die von enttäuschten Illusionen und folgen-
losen Glück erzählt und bei ihrer Uraufführung in Venedig Aufsehen erregte.
Freitag 5. Nov. 17.00 und 19.30 KINOimSAALGARAGENVOLK
Dokumentarfilm
Österreich-Premiere
DE 2020, 95 min., OmdU
R/B: Natalija Yefimkina
K: Axel Schneppat
S: Nicole Fischer, Lucia Gerhardt, Markus Schmidt,
Barbara Toennieshen
Heiner-Carow-Preis
Filmpreis 2020 der Werner-Herzog-Stiftung
Im unwirtlichen russischen Norden, zwischen Schnee und Beton, erstrecken sich bis ins Un-
endliche reichende Garagenfelder. Hinter rostigen Toren verbergen sich die geheimen Refugien
des russischen Mannes: Projektionsflächen großer Träume, kleine Paradiese.
Im post-sowjetischen Russland gibt es ein Phänomen abseits von Eisfischen, Matrojschkas und
Wodka: Die Garagensiedlung. Von außen unwirtliche Blechhütten bieten sie einer Vielzahl von
Russen – vorwiegend Männern ein Refugium. Nach eigenem Gusto und abseits aller Regeln, mit
Erfindungskraft und Zähigkeit entstehen auf wenigen Quadratmeter alternative Lebensräume.
›Ich selbst bin von Ihrem Film, von seiner tief humanistischen Weltsicht, sehr beeindruckt. Was
Sie gemacht haben, habe ich so noch nie gesehen. Ihr Film, in der äußersten Provinz Russlands
gedreht, hat etwas Universelles, zutiefst Menschliches. Ich habe den Eindruck, in die Seele
Russlands geschaut zu haben.‹ (Auszug aus der Begründung zur Auszeichnung des Films mit
dem Werner Herzog Preis 2020)
NATALIJA YEFIMKINA
Geboren 1983 in Kiew als Kind russisch-ukrainischer Eltern. Zog 1995 mit ihrer Familie nach
Deutschland. Nach dem Studium der Geschichte und Literatur in Berlin arbeitete sie als Regie-
und Produktionsassistentin bei Spielfilmproduktionen. Nach mehreren kurzen, dokumentarischen
Arbeiten ist GARAGENVOLK ihr erster langer Dokumentarfilm und ihr Debüt als Regisseurin.
Freitag 5. Nov. 15.45 KINOimTURMSYMPHONIC ALPS
Herbert Pixner Projekt & das Tonkünstler-Orchester NÖ.
Dokumentarfilm u. Konzertfilm
Welt-Uraufführung
Dokumentarfilm – IT/AT 2021, 55 min., OdF
R: Christoph Franceschini
Konzertfilm – IT/AT 2021, 83 min., OdF
R: Christoph Franceschini
Wenn klassische Symphonik auf alpine Volksmusik trifft, kann ein solches Vorhaben schnell
kitschig und pathetisch werden. Doch Herbert Pixner zeigt einmal mehr, dass ein solches
Projekt auch ohne Klischees auskommt.
Den Beweis liefert der Konzertfilm: SYMPHONIC ALPS – Herbert Pixner Projekt & das
Tonkünstler-Orchester Niederösterreich.
Hier verschmilzt die Wucht und Virtuosität eines 60-köpfigen Symphonie-Orchesters mit
der unverkennbaren Spielart und ansteckenden Improvisationslust des Herbert Pixner
Projekts. Aufgezeichnet im Frühjahr 2021 im Festspielhaus St. Pölten. Zwar ohne Publikum
aber dafür umso energiegeladener.
Der Dokumentarfilm liefert den Blick hinter die Bühne und gibt Einblick in den kreativen
Entstehungsprozess des Konzertfilmes.
CHRISTOPH FRANCESCHINI
Geboren 1964 in Eppan, Südtirol, Studium in Geschichte, Philosophie und Politikwissen-
schaft an der Universität Innsbruck, seit 1984 freier Mitarbeitet bei RAI Südtirol, 1996 bis
2013 Redakteur der Neuen Südtiroler Tageszeitung, 2016 bis 2019 Chefredakteur der
Nachrichten-Website salto.bz, Autor mehrerer Fernsehdokumentationen.
FILMOGRAPHIE (Auswahl): BOMBENJAHRE (2004), SPOLPO – MUSIC IN THE MOUNTAINS
(2007), SPATZEN AUF SEE – DAS PHÄNOMEN KASTELRUTHER SPATZEN (2011), zuletzt
mit dem Dokumentarfilm HERBERT PIXNER & THE ITALO CONNECTION zu Gast in Radstadt.
In Kooperation mit dem Kulturverein Schloss Goldegg
Freitag 5. Nov. 18.00 KINOimTURM – Samstag 6. Nov. 18.00 KINO imTURMHOCHWALD
Spielfilm
AT/IT 2020, 90 min., OdF
R/B: Evi Romen
K: Martin Gschlacht, Jerzy Palacz. S: Karina Ressler
D: Thomas Prenn, Noah Saavedra, Josef Mohamed,
Ursula Scribano-Ofner, Kida Khodr Ramadan,
Lissy Pernthaler
Diagonale 2021 – Bester Österreichischer Spielfilm, Bester Hauptdarsteller
sowie Bestes Kostüm und Beste Musik
Bolzano Filmfestival Bozen 2021 – Bester Spielfilm
Zürich Film Festival – 2020 Bester Spielfilm
In seinem kleinen Südtiroler Heimatdorf kennt jeder den schrägen und sensiblen Mario, der
leidenschaftlich gerne tanzt. Von den anderen Bewohnern zwar akzeptiert, aber zugleich kritisch
beäugt, findet er immerhin in seinem Vater einen Verbündeten.
Als Mario seinen Jugendfreund Lenz wieder trifft, drängen sich Gefühle an die Oberfläche. Dieser
lebt mittlerweile als Schauspieler in Rom, und Mario beschließt kurzerhand, ihm hinterher zu
reisen. Die beiden treffen sich in einer Schwulenbar, doch Mario realisiert bald, dass Lenz nicht
unbedingt auf ihn gewartet hat. Als plötzlich bewaffnete Männer in die Bar stürmen, wird Lenz
Opfer eines Attentats, und Mario kommt unversehrt davon.
Als er nach Südtirol zurückkehrt, gerät sein Leben allmählich aus den Fugen.
EVI ROMEN
Geboren 1967 in Bozen, studierte Kamera und Schnitt an der Filmakademie Wien. Sie ist seit Anfang
der 1990er Jahre als Editorin tätig und arbeitete mit österreichischen und internationalen Film-
regisseuren wie Peter Patzak, Niki List, Wolfgang Murnberger, David Schalko, Ernst Gossner, Sabine
Derflinger, Andreas Pichler, B. Khoudojnazarov. Sie lebt als freischaffende Filmeditorin in Wien.
2016 wurde sie mit dem Österreichischen Filmpreis in der Kategorie Bester Schnitt für Casanova
Variations ausgezeichnet. 2017 erhielt sie den Carl-Mayer-Drehbuchpreis für HOCHWALD.
Freitag 5. Nov. 20.15 KINOimTURMKLEINE HEIMAT
Dokumentarfilm
Salzburg-Premiere
CHE 2020, 93 min., OmdU
R/ B / K: Hans Haldimann
S: Mirjam Krakenberger
M: Linda Vogel
D: Hanna Isler, Kurt Schäfli, Rosa Zehnder
Hanni, Rosa und Kurt sind die letzten ihrer Generation in einer Wohnsiedlung im Zürcher Sihltal.
Jetzt sollen die Häuser abgerissen werden und lukrativeren Bauvorhaben weichen. Die
Mietverträge sind schon aufgekündigt. Dass sie mit über 90 Jahren noch einmal umziehen
muss, hätte Hanni, die seit den 1950er-Jahren hier wohnt, nie gedacht.
Der Filmemacher Hans Haldimann begleitet seine drei charmanten und beeindruckenden
Protagonist*innen von der Kündigung bis zum tatsächlichen Umzug. Die erzählen aus ihrem
Leben, von Glücksmomenten und Schicksalsschlägen, mal wehmütig zurück-, mal sorgenvoll
in die Zukunft blickend.
Ein berührendes wie herzerwärmendes Porträt einer an Erfahrung reichen Generation, für die
der Wohnraum ein Stück kleine Heimat darstellt, die sie nun gezwungen sind zu verlassen.
HANS HALDIMANN
Geboren 1953 in Wädenswil, Schweiz. Studierte Geographie, Soziologie, und Geschichte an
der Universität Zürich. Ab 1982 freier Journalist für verschiedene Printmedien, dann auch
Fernsehreporter, Autor von Dokumentarfilmen und seit 2002 als Kameramann tätig. Hans
Haldimann war in Radstadt zu Gast mit seinen Filmen: 2008 BERGAUF, BERGAB, 2012
WEITERLEBEN, 2019 EINFACH LEBEN
In Kooperation mit dem Festival Der Neue Heimatfilm Freistadt
Samstag 6. Nov. 11.30 KINOimSAALMi 3. Nov. 2021 KINOimTURM
17.00 PLÖTZLICH HEIMWEH Österreich-Premiere
– 18.20 CH / CHN 2019, 79 min., OmdU
R / B / K: Yu Hao
19.00 ERÖFFNUNG
40 – EIN FILM ÜBER KULTURARBEIT
– 19.40
Welt-Uraufführung
AT 2021, 40 min., OdF, R: Kurt Hörbst
20.30 ANATOMIE EINES WELTVERSTÄNDNISSES
– 22.05 DE 2020, 3 min., OdF, R/S: Alexander Peskador
HANNES Salzburg-Premiere
DE 2020, 91 min., OdF
R: Hans Steinbichler
Do 4. Nov. 2021 KINOimTURM KINOimSAAL
15.30 WAS KOSTET DIE WELT 16.45 DIE LETZTEN IHRER ART
– 17.05 Salzburg-Premiere – 17.30 Seltene Nutztierrassen in Südtirol
DE 2018, 91 min., OmdU Österreich-Premiere
R: Bettina Borgfeld IT 2020, 45 min., OdF
R: Astrid Kofler und Helmut Lechthaler
17.45 WALCHENSEE FOREVER
– 19.35 Salzburg-Premiere 18.00 REGELN AM BAND,
DE 2020, 110 min., OdF BEI HOHER GESCHWINDIGKEIT
– 19.35
R: Janna Ji Wonders Österreich-Premiere
D 2020, 92 min., OdF
20.15 LUNANA –
R/B: Yulia Lokshina
– 22.05 A YAK IN THE CLASSROOM
Salzburg-Premiere
BHU 2020, 109 min., OmdU
R: Pawo Choyning Dorji
Fr 5. Nov. 2021 KINO imTURM KINOimSAAL
13.30 GOLD AUS GLETSCHERN 14.00 WOCHENEND
– 14.55 DE 1956, 82 min., OdF, R: Luis Trenker – 14.30 AT/DE 1981, 31 min., OdF
In Memoriam Wolfram Paulus
R: Wolfram Paulus
15.45 GARAGENVOLK Österreich-Premiere
– 17.20 DE 2021, 95 min., OmdU, R/B: Natalija Yefimkina 15.00 DIE MINISTRANTEN
– 16.25 AT /DE 1990, 83 min., OdF
18.00 SYMPHONIC ALPS Dokumentarfilm
R: Wolfram Paulus
– 19.00 HERBERT PIXNER PROJEKT &
DAS TONKÜNSTLER-ORCHESTER NÖ. 17.00 HEIDENLÖCHER
IT/AT 2021, 55 min., OdF – Welt-Uraufführung – 18.40 AT 1986, 100 min., OdF
R: Christoph Franceschini R: Wolfram Paulus
20.15 HOCHWALD 19.30 NACHSAISON
– 21.45 AT/ IT 2020, 90 min., OdF – 21.00 AT /DE 1988, 88 min., OdF
R/B: Evi Romen R: Wolfram PaulusSa 6. Nov. 2021 KINOimTURM KINOimSAAL
11.00 LESUNG UND GESPRÄCH 11.30 KLEINE HEIMAT Salzburg-Premiere
Günter Schwaiger & Julia Mitterlehner – 13.05 CH 2020, 93 min., OmdU
R/B/K: Hans Haldiman
13.30 QUO VADIS, AIDA?
– 15.15 AT/ BX / RO /PL /FR/NL /DE, 104 min., OmdU 13.45 DIRNDLSCHULD Salzburg-Premiere
R: Jasmila Žbanic – 14.55 AT 2021, 15 min.,OdF,
R: Wilbirg Brainin-Donnenberg
16.00 FLATTEN THE CURVE #1 und #2
– 17.30 AT/GB 2020, 11 min., K. Steinbacher & E. Downe ICH GEH NIRGENDWOHIN
Salzburg-Premiere
NICO Salzburg-Premiere
DE 2021, 53 min., OmdU
DE 2021, 75 min., OdF, R/B/S: Eline Gehring
R: Bidzina Gogiberidze
18.00 SYMPHONIC ALPS Konzertfilm
– 19.25 HERBERT PIXNER PROJEKT &
15.45 FÜR SAMA Salzburg-Premiere
– 17.20 GB 2019, 95 min., OmdU
DAS TONKÜNSTLER-ORCHESTER NÖ.
R: Waad al-Kateab, Eduard Watts
IT/AT 2021, 83 min., OdF – Welt-Uraufführung
R: Christoph Franceschini 18.15 DAS GLÜCK
20.30 NOWHERE SPECIAL BEIM HÄNDEWASCHEN
– 20.15
AT /IT 1981, 117 min., OdF
– 22.10 Österreich-Premiere
R: Werner Masten
IT/RO, GB 2020, 96 min., OmdU
Bühnenbild: Wolfram Paulus
R/B: Uberto Pasolini
So 7. Nov. 2021 KINOimTURM KINOimSAAL
11.15 40 – EIN FILM ÜBER 11.00 WALCHENSEE FOREVER
– 13.05 KULTURARBEIT – 12.50 DE 2020, 110 min., OdF, R: Janna Ji Wonders
AT 2021, 40 min., OdF, R: Kurt Hörbst
13.30 ANATOMIE EINES WELTVERSTÄNDNISSES
MOLECOLE Salzburg-Premiere – 14.55 DE 2020, 3 min., OdF, R/S: Alexander Fischer
IT 2020, 68 min., OmdU, R/B: Andrea Segre
PLÖTZLICH HEIMWEH
14.00 MATERNAL Salzburg-Premiere CH/CHN 2019, 79 min., OmdU
– 15.35 IT/ARG 2019, 91 min., OmdU R/B/K: Yu Hao
R: Maura Delpero
16.00 DAS LAND MEINES VATERS Covid-19 Maßnahmen:
– 17.45 Österreich-Premiere Die Sicherheitsvorgaben der Bundesregierung
FR / BEL 2019, 103 min., OmdU sind zu beachten und einzuhalten!
R: Edouard Bergeon
Filmfestival Radstadt
n Gelb = Dokumentarfilm
n Blau = SpielfilmQUO VADIS, AIDA?
Spielfilm
AT/RO/PL/FR/NL/DE 2020, 104 min.,
Bosnisch/Englisch/Holländisch OmdU
R/B: Jasmila Žbanic
K: Christina A. Maier
S: Jaroslaw Kaminski
D: Jasna Djuričić, Izudin Bajrović, Boris Ler, Dino Bajrović,
Edita Malovčić
Österreichischer Filmpreis 2021 – Beste weibliche Hauptrolle, Beste Kamera, Bestes Szenenbild
Oscar 2021 – Nominierung Bester internationaler Film
Sofia International Film Festival 2021 – Bester Balkan-Film
Filmfestival Rotterdam 2021 und Filmfestival Göteborg 2021 – Publikumspreis
Bosnien, Juli 1995. Aida arbeitet in der Kleinstadt Srebrenica als Übersetzerin für die Friedens-
truppen der Vereinten Nationen. Als Srebrenica von der serbischen Armee besetzt wird, müssen
auch Aida und ihre Familie in den UN-Flüchlingslagern Schutz suchen. Als Dolmetscherin ist sie
die Hüterin streng geheimer Informationen. Aida versucht im Dickicht der Lügen der Wahrheit auf
die Spur zu kommen und damit nicht nur ihre Familie, sondern auch ihre Mitmenschen aus der
fürchterlichen Kriegssituation zu befreien.
Der tief berührende Film der bosnischen Regisseurin Jasmila Žbanic (GRABAVICA) ist eine atem-
beraubend spannende Geschichte einer Frau, die sich in der männlichen Welt des Krieges zu
behaupten weiß und sich nicht unterkriegen lässt. Žbanic prangert mit diesem Film, ganz klar
das Wegsehen der internationalen Gemeinschaft in Bezug auf das Massaker von Srebrenica an.
›Überwältigend, erschütternd, herzzerreißend.‹ (Variety)
Samstag 6. Nov. 13.30 KINOimTURMICH GEH NIRGENDWOHIN
Spielfilm
Salzburg-Premiere
DE 2021, 53 min., OmdU
R: Bidzina Gogiberidze
K: Sebastian Wosik
D: Elene Dvalishvili, Theodore Gignadze, Imeda Kachiani
Die Kriegswaisen Elene und Leo leben seit frühester Kindheit mit ihrem Großvater Davit in einem
kleinen Dorf in der Nähe der Stadt Gori in Georgien.
Obwohl der russisch-georgische Krieg Jahre zurückliegt, sind seine Auswirkungen deutlich
präsent: In der Nähe des Hauses der kleinen Familie verläuft die vom russischen Militär illegal
errichtete Grenze und bedroht durch die schleichende Verlagerung zunehmend ihre Existenz. Als
der Großvater plötzlich stirbt, werden die beiden Kinder gezwungen, ihre Heimat zu verlassen,
und werden nach Tbilisi in ein Kinderheim gebracht.
BIDZINA GOGIBERIDZE
Geboren 1987 und aufgewachsen in Tbilisi, Georgien. Er absolvierte ein Studium an der Staat-
lichen Schota-Rustaweli-Universität für Theater und Film in Tbilisi und studiert seit 2015 an der
FH Dortmund Film & Sound mit dem Schwerpunkt Regie.
In Kooperation mit dem Festival Der Neue Heimatfilm Freistadt
Samstag 6. Nov. 13.45 KINOimSAALFÜR SAMA
Dokumentarfilm
Salzburg-Premiere
GB 2019, 95 min., Arabisch/Englisch OmdU
R: Waad al-Kateab, Edward Watts
K: Waad al-Kateab
S: Chloe Lambourne, Simon McMahon
Preisträger von 60 internationalen Auszeichnungen u.a.:
Europäischer Filmpreis 2019
BAFTA Awards 2020 – Bester Dokumentarfilm
Oscar 2020 – Nominierung für Bester Dokumentarfilm
Waad al-Kateab ist noch Studentin in Aleppo, als 2011 die ersten Kundgebungen gegen den
syrischen Machthaber Assad beginnen. Das Regime geht immer brutaler gegen die Demons-
trant*innen vor und schreckt auch nicht davor zurück, Waffengewalt gegen die eigenen Leute
anzuwenden. Doch Waad entscheidet sich – im Gegensatz zu vielen anderen – nicht für die
Flucht. Im Osten Aleppos baut sie mit anderen jungen Menschen, die ebenfalls helfen wollen, ein
Krankenhaus auf. Dabei lernt sie ihren zukünftigen Mann, den Arzt Hamza, kennen. Sie heiraten
und bekommen ein Kind: Sama. Doch der Schrecken des Krieges geht weiter und auch Waad
dokumentiert unerschütterlich weiter. Für ihre Tochter. Für Sama.
FÜR SAMA wurde aus über 500 Stunden Filmmaterial montiert. Entstanden ist ein unvergessliches
Zeitdokument mit zutiefst erschütternden Szenen, die den Albtraum des Krieges unfassbar nah
schildern und spürbar machen. Doch das filmische Tagebuch zeigt auch eine weibliche Sicht auf
den Krieg, der Blick einer Liebenden, einer Mutter, die trotz des Grauens glückliche Stunden mit
ihrer Familie erlebt.
›Eindrücklich, emotional und aufrüttelnd.‹ (Amnesty International)
›Mehr Wirklichkeit kann ein Dokumentarfilm nicht erreichen.‹ (zeit.de)
WAAD AL-KATEAB
Geboren 1991, syrische Dokumentarfilmerin und Aktivistin, Studium für Marketing an der
Universität Aleppo, dokumentierte ab 2011 aus Aleppo bis hin zum syrischen Bürgerkrieg, das
Material wurde bei Channel 4 News unter dem Titel ›Inside Aleppo‹ gezeigt, Emmy-Auszeichnung
2017; wohnt heute mit ihrer Familie in London.
Samstag 6. Nov. 15.45 KINOimSAALNICO
Spielfilm
Salzburg-Premiere
DE 2021, 75 min., OdF
R: Eline Gehring
K: Francy Fabritz, Andreas Otto, Ye Linlin Cardrage, Olga Nosva
D: Sara Fazilat, Sara Klimoska, Javeh Asefdjah u.a.
Max Ophüls Festival 2021 – Beste Darstellerin
Nico lebt in Berlin, ist eine energetische, selbstbewusste Frau Anfang 30 mit deutsch-
persischen Wurzeln und hat Freude an ihrem Job als Altenpflegerin. Doch dann wirft sie ein
rassistisch motivierter Überfall, bei dem sie tätlich angegriffen wird, völlig aus der Bahn. Ihrer
inneren Sicherheit beraubt scheint sich ihr Wesen zu verändern, sie isoliert sich und verliert
nach und nach Kontakt zu den Menschen, die ihr nahestehen. Um ihre enorme Wut zu
kanalisieren und ihr Selbstvertrauen wieder zu gewinnen, beginnt sie mit einem Karate-
Weltmeister Kampfsport zu trainieren. Und wagt sich endlich wieder hinaus unter Leute.
NICO überzeugt mit komplexer Figurenzeichnung und spannenden Charakteren, die alles
andere als eindimensional sind.
ELINE GEHRING
Geboren 1984 in Deutschland, Arbeit als Kamerafrau und Editorin für Nachrichtenformate, ab
2014 Studium der Filmregie an der Deutschen Film- und Fernsehakademie Berlin (DFFB). Ihr
Langfilmdebüt NICO, gleichzeitig ihr Abschlussfilm an der DFFB, feierte beim Filmfestival Max
Ophüls Preis 2021 Premiere.
In Kooperation mit dem Festival Der Neue Heimatfilm Freistadt
Samstag 6. Nov. 16.00 KINO imTURMIn Memoriam Wolfram Paulus
DAS GLÜCK BEIM HÄNDE-
WASCHEN
Spielfilm
DE/AT/CH/IT 1982, 117 min., OdF
Literaturverfilmung nach dem Roman »Das Glück beim
Händewaschen« von Joseph Zoderer
R: Werner Masten
B: Joseph Zoderer, Werner Masten
K: Klaus Eichhammer, Wolf-Dieter Fallert
Bühnenbild: Wolfram Paulus
D: Mario Baumgartner, Anna Pircher, Brigitte Karner
Die Verfilmung eines autobiografischen Romans: Beschrieben wird das Schicksal eines Südtirolers
vom 11. bis zum 15. Lebensjahr, der durch die zwischen Hitler und Mussolini getroffene
Vereinbarung, alle deutschsprachigen Bewohner Südtirols auszusiedeln, überall zum Fremden
geworden ist.
Werner Masten gelingt mit der Verfilmung des Romans eine eindringliche Zeitstudie. Der Film ist
in fast holzschnittartiger Einfachheit inszeniert und gespielt, wobei auch die Dialektmischungen
dem Film bodenständige Echtheit geben.
Wolfram Paulus studierte zu dieser Zeit an der Hochschule für Film und Fernsehen (HFF) in
München und arbeitete als Student an diesem Film mit und war für das Bühnenbild zuständig.
In Kooperation mit dem Filmclub Bozen
Samstag 6. Nov. 18.15 KINOimSAALNOWHERE SPECIAL
Spielfilm
Österreich-Premiere
IT/ROM/GB 2021, 96 min., OmdU
R: Uberto Pasolini
D: James Norton, Daniel Lamont, Eileen O'Higgins,
Valerie O'Connor, Stella McCusker
Pula Film Festival 2021 – Bester Film, Publikumspreis
Valladolid International Film Festival 2020 – Publikumspreis
Warschau International Film Festival 2020 – Publikumspreis
„No. 1 Dad“ steht auf Johns Tasse. Er dreht sie in der Hand und weiss, dass er dieses Versprechen
nicht halten kann. Täglich macht er seine Runde als Fensterputzer, geht danach mit seinem vier-
jährigen Sohn Michael in den Park und liest ihm abends aus einem der bunten Bücher vor.
John kümmert sich alleine um Michael. Er will die Last eines tragischen Schicksalsschlags, so
gut es geht, von ihm fernhalten: Denn seit seiner Diagnose weiß John, dass er selbst nur noch
wenige Monate zu leben hat, und so sucht er nach einer neuen Familie für seinen Sohn. Doch
nach und nach überwältigen ihn Zweifel und Wut. Wie sollte er überhaupt entscheiden können,
wer richtig und was das Beste wäre?
Durch seine leise Erzählweise und geradlinige Nüchternheit gelingt Uberto Pasolini ein sehr mit-
fühlender Film. Die wenige Zeit, die noch bleibt, wird zum intensiven Abschied, in dem John zu
lernen beginnt, sich seinem Sohn im vollen Vertrauen zu öffnen. Ein ergreifendes und zutiefst
humanistisches Drama, das keinen fühlenden Menschen kaltlässt.
Samstag 6. Nov. 20.30 KINO imTURMMOLECOLE – MOLEKÜLE
Dokumentarfilm
Salzburg-Premiere
IT 2020, 68 min., OmdU
R: Andrea Segre
K: Matteo Calore, Andrea Segre
D: Ulderico Segre, Giuliano Segre, Uberto Segre,
Anna Pagliero u.a.
Von Februar bis April 2020 arbeitet Andrea Segre an zwei Projekten in Venedig, die die zwei gro-
ßen Probleme der Stadt behandeln: den Tourismus und das Hochwasser. Durch die Corona-
Pandemie wird er blockiert, die Stadt ist leer und zeigt sich in einem Zustand wie schon lange
nicht mehr. Segre beginnt eine Recherche, die in die Vergangenheit der Stadt führt, aber auch in
die Geschichte seiner Familie, vor allem jene seines Vaters, der als Chemiker in der Lagunenstadt
tätig war.
›Das Virus, das die ganze Welt im Winter 2020 blockiert hat und auch meine Projekte, hat mir
die Möglichkeit gegeben, ein anderes Venedig zu sehen, wo ich, ohne es zu bemerken, meinem
Vater wieder begegnen konnte, der sich Zeit seines Lebens mit der Fragilität der Lagune ausei-
nandersetzte.‹ (Andrea Segre)
ANDREA SEGRE
Geboren 1976 in Dolo, Italien. Sein besonderes Interesse gilt den sozialen und geographischen
Besonderheiten Venetiens.
DELLE COSE (2017) und IL PIANETA IN MARE (2019).
In Kooperation mit dem Festival Der Neue Heimatfilm Freistadt
Sonntag 7. Nov. 11.15 KINOimTURMMATERNAL
Spielfilm
Salzburg-Premiere
IT/ARG 2019, 91 min., italienisch/spanisch/englisch OmdU
R/B: Maura Delpero
K: Soledad Rodriguez
S: Ilaria Fraioli, Luca Mattei
D: Lidiya Liberman, Denise Carrizo, Augustina Malale,
Renata Palminiello
Locarno Film Festivals 2019 – Preis der Ökumenischen Jury
Die junge Schwester Paola reist von Italien nach Buenos Aires, um ihr Noviziat zu beenden und
ihr letztes Gelübde abzulegen. Sie beginnt ihre Arbeit in einem Hogar, einem religiösen Zentrum
für jugendliche Mütter, und lernt dort die 17-jährigen Mädchen Lu und Fati kennen. Die beiden
frühreifen Teenagerinnen hadern mit den strengen Regeln der Nonnen, die sie bei sich aufge-
nommen haben. Paola wiederum sieht sich mit einer Welt konfrontiert, die sie aus der Bahn wirft.
Sie entwickelt starke Muttergefühle für eines der Kinder und denkt über neue Wege für sich nach.
›Gebenedeit ist die Frucht deines Leibes‹: Die Begegnung einer Nonne und zweier Teenager-
Mütter beeinflusst nachhaltig deren Leben.
MAURA DELPERO
*1975, studierte Literatur in Bologna und Paris und Dramaturgie in Buenos Aires. Nach einigen
international preisgekrönten Dokumentarfilmen ist Maternal ihr Spielfilmdebüt.
Sonntag 7. Nov. 14.00 KINO imTURMDAS LAND MEINES VATERS
Spielfilm
Österreich-Premiere
FR 2021, 104 min., franz. OmdU
R: Edouard Bergeon
B: Edouard Bergeon, Emmanuel Courol
K: Eric Dùmont
S: Luc Golfin
D: Guillaume Canet, Veerle Baetens, Antony Baion
Pierre ist entschlossen, den Hof seines Vaters, den er übernommen hat, ertragreich zu bewirt-
schaften. Doch im Laufe der Jahre müssen er und seine Familie feststellen, dass ihnen, trotz des
großen Engagements, immer größere Steine in den Weg gelegt werden. So wahrhaftig die Ge-
schichte ist, auf der der Film basiert, so wahrhaftig erzählt auch Regisseur Edouard Bergeon mit
Kraft und Wärme von echten Menschen, die sich echten Problemen stellen müssen.
Das französische Drama, das auf den Erinnerungen des Regisseurs und Co-Autors Bergeon be-
ruht, erzählt eine Geschichte, die man im Kino nicht oft sieht und die von hochaktueller gesell-
schaftlicher Relevanz ist. Fern von geschönten romantischen Darstellungen zeigt der Film den
Kampf einer Familie auf dem Land gegen EU-Auflagen und Preisdumping für landwirtschaftliche
Rohstoffe. Doch trotz seiner realistischen Erzählhaltung ist DAS LAND MEINES VATERS auch eine
Liebeserklärung an die Menschen, die als Familie zusammenhalten und alles tun, um den Traum
vom eigenen Hof aufrechtzuerhalten.
Die wahre Geschichte einer Familie auf dem französischen Land – konsequent ehrlich und be-
rührend.
Sonntag, 7. Nov. 16.00 KINOimTURMANATOMIE EINES WELTVERSTÄNDNISSES DIRNDLSCHULD FLATTEN THE CURVE
KURZFILME
ANATOMIE EINES WELTVERSTÄNDNISSES
DE 2020, 3 min., OdF, R/S: Alexander Peskador
Budapest Short Film Festival 2021 – Sziget Spezialpreis
Herr Wamperl hat die Orchidee von Herrn Bäuchle nicht gegossen. Um der Verantwortung zu ent-
gehen, spinnt er ein immer breiteres und wirreres Netz aus Lügen und Verschwörungstheorien, in
dem er sich schließlich selbst verfängt. Als Reaktion auf die ersten Wirren der Corona-Pandemie
entstand dieses dreiminütige Kammerspiel, in dem nicht menschliche Münder, sondern Bäuche zu
Wort kommen. Zum einen, weil Bäuche miteinander sprechen können, ohne dabei gleich einander
anzustecken und zum anderen, weil sich gerade jetzt ein Blick auf den Bauch lohnen könnte.
ALEXANDER PESKADOR
Geboren 1993 als Alexander Fischer, Studium für Theater-, Film- und Medienwissenschaft an
der Universität Wien und Szenische Regie an der Filmakademie Baden-Württemberg. 2019 zu
Gast in Radstadt mit KARNEVAL DER KELLNER.
DIRNDLSCHULD Salzburg-Premiere
AT 2021, 15 min., OdF, R: Wilbirg Brainin-Donnenberg
Für manche ist das Dirndl nur ein hübsches, buntes Kleid mit Schürze. Für die Filmemacherin
eine lebenslange Konfrontation – nicht nur während der Sommerfrische. So wie Kleidungsstücke,
sind auch Orte kontaminiert, die durch die eigene Familiengeschichte unterschiedliche Bedeu-
tungen erfahren. Der Super-8-Film taucht ein in die augenscheinliche Magie des Grundlsees und
die Untiefen der Zeit.
WILBIRG BRAININ-DONNENBERG,
Filmkuratorin, Publizistin und Geschäftsführerin des drehbuchFORUM Wien.
FLATTENTHECURVE #1, 6 min., FLATTENTHECURVE #2 5 min.
Direction/Concept: Studio Desk Kathrin Steinbacher & Emily Downe
Positives trotz COVID19: Die Künstler*innen Kathrin Steinbacher und Emily Downe haben Anfang
der Quarantäne einen Aufruf gestartet und Filmemacher*innen dazu eingeladen, einen kurzen ani-
mierten Clip einzusenden, welcher eine positive Erfahrung in dieser seltsamen Zeit illustrieren soll.
Spieltermine siehe Programmübersicht40 – EIN FILM ÜBER KULTURARBEIT
Mit Freunden und für Freunde
Welt-Uraufführung
AT 2021, 40 min., OdF
R: Kurt Hörbst
KURT HÖRBST war 1995 Gründungsmitglied der Prager Fotoschule Österreich. Fotografisch be-
schäftigt er sich vor allem mit Kunstprojekten und Architekturfotografie. Seine Buchprojekte und
Ausstellungskonzepte erhielten bereits zahlreiche Auszeichnungen – unter anderem auch in Form
von internationalen Artist-in-Residence-Stipendien.
Kurt Hörbst ist seit 2014 gemeinsam mit Peter Hofstätter für die Leitung der Prager Fotoschule
verantwortlich und unterrichtet aktuell auch an der Fachhochschule St. Pölten.
Kurt Hörbst war mehrmals mit Projekten in Radstadt zu Gast:
2002 Paul-Hofhaimer Tage: Multimediale Performance mit Hannes Raffaseder
2006 Kurzfilm zu 25 Jahre Kulturkreis Das Zentrum
2007 Paul Hofhaimer Tage: Medienkirchtag mit HANNES
2011 Film: Bideshi Photostudio
Mittwoch 3. Nov. 19.00 KINOimTURM – Sonntag 7. Nov. 11.15 KINOimTURMINFORMATION
INFO / RESERVIERUNGEN: Kulturkreis DAS ZENTRUM Radstadt
Telefon: +43-64 52- 71 50
E-Mail: office@daszentrum.at
KARTENPREISE (Die Kinokassa ist jeden Tag 30 min. vor dem ersten Filmstart geöffnet)
Einzelkarte: 10,00 Euro / ermäßigt: 8,00* / Kinder: 6,00** Euro
Tagespass: 24,00 Euro / ermäßigt: 21,00* Euro
Festivalpass: 44,00 Euro / ermäßigt: 38,00* Euro
ERMÄSSIGUNGEN
50 % Ermäßigung mit Jahreskarte Kulturkreis DAS ZENTRUM Radstadt!
Festivalpässe und Tagespässe sind nicht übertragbar!
* Mitglieder Kulturkreis Das Zentrum, Ö1 Clubmitglieder, Studierende,
Zivildiener, Präsenzdiener
** Kinder/ Schüler*innen bis 18 Jahre. – Musikum-Card: 5,00 Euro
Bitte die aktuell gültigen CORONA-SCHUTZMASSNAHMEN beachten!
PUBLIKUMSWERTUNG
An der Kassa und vor Vorstellungsbeginn werden Karten verteilt, mit der nach Besuch des Filmes
abgestimmt werden kann. Die Publikumssiegerfilme werden am Mittwoch 10. November 2021
wiederholt gezeigt. Wir bitten um rege Beteiligung.
Eine JUGENDJURY wählt aus dem Spiel- und Dokumentarfilm-Programm (Auswahl) einen Sieger-
film. Der Jugendjury-Siegerfilm wird am Freitag, 12. November 2021 wiederholt.
ABKÜRZUNGEN:
R Regie, B Drehbuch, M Musik, K Kamera, S Schnitt, T Ton, D Darstellerinnen und Darsteller,
OdF (Original deutsche Fassung), OmdU (Original-Fassung mit deutschen Untertitel),
DF (Deutsche Fassung)
Programmänderungen vorbehalten! – Für Unfälle wird nicht gehaftet!
KUNST & KULTUR – schenken und genießen!
Die neue Jahreskarte 2022 ist ab sofort erhältlich!
Gültig bereits ab 1. Dezember 2021!
Jahreskarte: 130,00 Euro
Freier Eintritt zu mehr als 50x Kulturvergnügen im Jahr (Kino, Konzerte, Lesungen,…)
50% Ermäßigung Paul-Hofhaimer-Tage und Filmfestival Radstadt
Info: an der Abendkassa oder Telefon: 06452-7150
oder per E-Mail: office@daszentrum.atDANK
an Regisseur*innen, Produzent*innen und Verleiher*innen, die uns ihre Filme zur Verfügung
gestellt haben, sowie allen Freund*innen, die uns mit Rat und Tat unterstützt haben, insbesonders:
Christoph Franceschini, Hans Steinbichler, Wilbirg Brainin-Donnenberg,
Bidzina Gogiberidze, Alexander Peskador, Hans Haldimann, Günther Schwaiger,
Julia Mitterlehner, Bettina Borgfeld
Wolfgang Steininger, Paul Wilfling, Andreas Mittrenga, Markus Vorauer Festival der
Neue Heimatfilm, Renate Wurm, Josef Kirchner, DAS KINO Salzburg,
Martin Kaufmann, Programmdirektor Filmfestival Bozen & Filmclub Bozen,
Stefanie Rusterholz Trigon-Film, Christos Acrivulis, missing film, Sixpaack Film,
Tonino Frede UCM.ONE GmbH, Doris Sumereder Filmladen, Gerald Knell,
Valeria Migsch Polyfilm, Lena Harms Filmtank Audience, Florian Widegger Filmarchiv
Wien, Ernst Hohl-Kulturstiftung Appenzell, Jutta Feit jip-Film, Audiovision KG
PARTNERFESTIVAL:
DAS 20. FILMFESTIVAL RADSTADT WIRD UNTERSTÜTZT VON:Mit freundlicher Unterstützung von creativcommons.org, alamy.com,
Österreichische Nationalbibliothek und Heinz Bachmann
Ö1 Club.
In guter Gesellschaft.
Mit Kunst, Kultur und Wissenschaft. Mit Menschen,
die sich dafür interessieren. Mit Ermäßigungen für zwei
bei 600 Kulturpartnern, dem monatlichen Ö1 Magazin gehört,
Freikarten und exklusiven Veranstaltungen.
Seit 25 Jahren in guter Gesellschaft. Im Ö1 Club.
Alle Vorteile für Ö1 Club-Mitglieder auf oe1.ORF.at/clubwinterfest
9. DEZ 2021
BIS 8. JA N 2022 FÜR
21
VOLKSGARTEN & E S T I VA L S C H E
F ÖSSI T
SZENE SALZBURG GEN NS
ZEIT USKU
CIRC
Gravity & Other Myths © Carnival Cinema
KARTEN
Ticketline +43-662-43 34 90
oder an der Winterfestkassa im EUROPARK winterfest.atgraphic & layout: boesbeeda.at Zugestellt durch Post.at – Info.Mail Entgelt bezahlt
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