KAMMER KONZERT 4. CANTUS FIRMUS - JANUAR 2022, 11:00 UHR LANDESMUSEUM HANNOVER
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4.
KAMMER
KONZERT
CANTUS FIRMUS
Guillaume Dufay, Josquin Desprez,
Johannes Ockeghem,
Erwin Schulhoff, Heitor Villa-Lobos
23. JANUAR 2022, 11:00 UHR
LANDESMUSEUM HANNOVER4. Kammerkonzert Spielzeit 2021/ 22
BESETZUNG PROGRAMM
Johannes Ockeghem (um 1420 bis 1425 – 1497)
Départes vous male bouche
Erwin Schulhoff (1894 – 1942)
Divertissement (1927)
1. Ouvertüre, 2. Burlesca, 3. Romanzero, 4. Charleston
Josquin Desprez (zwischen 1450 und 1455 – 1521)
OBOE Juri Vallentin Missa de Beata Virgine
KLARINETTE Uwe Möckel Agnus Dei II
FAGOTT Peter Amann
Erwin Schulhoff
Divertissement
5. Tema con variazioni e fugato, 6. Florida, 7. Rondino - Finale
– Pause –
Guillaume Dufay (kurz vor 1400 – 1474)
Flos Florum
Vergine bella
Heitor Villa-Lobos (1887 – 1959)
Trio Rio 1921
1. Animé
Johannes Ockeghem
Missa pro Defunctis
Requiem aeternam
Heitor Villa-Lobos
Trio Rio 1921
2. Longuidamente, 3. Vivo
Johannes Ockeghem
Départes vous male bouche
2 34. Kammerkonzert Cantus firmus
CANTUS FIRMUS
Ohne Worte: Gesang für Holzbläsertrio aus Renaissance und Moderne
Was Beethoven für das 19. Jahrhundert überliefert ist. Auch zur Entwicklung der Chorgesangs und suchte Wege, Technik verrät – die „Blume der Blumen“ mit poe-
war, war Johannes Ockeghem für das Messe als musikalischer Gattung trug er und Emotionen dabei miteinander zu tischen Worten besungen und gepriesen:
15. Jahrhundert: eine einflussreiche wesentlich bei, wovon der ergreifende verschmelzen. Musik und Worte, so seine Wer könnte anderes damit gemeint sein
Lichtgestalt und wahre Schlüsselfigur für Totengesang des „Requiem aeternam“ Vision, sollten in einer Klangkunst vereint als Maria, die Mutter Gottes? Vermut-
nachfolgende Generationen von Kompo seiner Missa pro Defunctis zeugt. So ist werden, die den Zuhörer unmittelbar lich entstand die Komposition anlässlich
nist:innen und Zuhörer:innen. Ockeghem die franko-flämische Schule auch dank erfasst – wie in der antiken Vorstellung Petrarcas 50. Todestag, und so ist sie auch
wurde vermutlich um 1420 bis 1425 im Ockeghems wegweisender Kompositio- von der Mousiké, der Verbindung von und vor allem eine Feier der Poesie, die
flämischen Dendermonde geboren und nen wie dem nachdenklichen dreistimmi- Klang und Sprache. So vermengen sich in mit der Musik eine kunstvolle Symbiose
war später Sänger, zunächst in Antwerpen, gen Chanson Départes vous male bouche seiner Missa de Beata Virgine, die um 1510 eingeht. Dabei lässt Dufay in seiner Mu-
danach in der Kapelle von Herzog Karl I. als ein Ursprung der Polyphonie in die entstanden sein muss, im abschließen- sik, wie es auch die Madrigalkomponisten
von Bourbon in Moulins. Vor allem aber Musikgeschichte eingegangen. den „Agnus Dei“ die Stimmen in sanften seiner Zeit meisterhaft beherrschen,
während seiner gut vier Jahrzehnte andau- An Berühmtheit steht Josquin Desprez melismatischen, zum Teil fugierenden einige Begriffe mit Hilfe von Klangmale-
ernden Anstellung als Hofkomponist von Ockeghem kaum nach. Sein Geld verdien- Spielereien. Im Mittelteil intensiviert sich rei besonders herausleuchten. Vor allem
Karl VII. und den nachfolgenden Königen te der Renaissance-Komponist zunächst der Gesang, bevor sich die Sänger:innen der obersten Stimme vertraut Dufay
Ludwig XI. und Karl XIII. avancierte er als Sänger in der Hofkapelle von Herzog am Ende auf einem gemeinsamen Ton anspruchsvolle Verzierungen an, bevor er
zu einer wahren Berühmtheit im franzö- René von Anjou in Aix-en-Provence. An- und damit in klingende Einigkeit zusam- mit lang gehaltenen Akkorden dem melis-
sischen Musikleben. Wie Desprez und schließend arbeitete er am Hof von König menfinden. matischen Fließen am Ende eindrucksvoll
Dufay wirkte Ockeghem somit fast sein Ludwig XI. in Paris, wo er vermutlich auch Komplettiert wird das Renaissance-Drei- statische Schlusspunkte entgegensetzt.
Leben lang im musikalischen Epizentrum Ockeghem kennen lernte. Später zog gestirn im heutigen Konzert durch die Be- Auch Vergine bella ist ein Lobgesang auf
der Frührenaissance: Frankreich. Von hier Desprez von Engagement zu Engagement arbeitungen von zwei Chansons Guillaume Maria und lässt die drei Stimmen in eine
gingen – auch dank ihm – die wesent durch Europa, arbeitete u. a. in Mailand Dufays, auch er ein wichtiger Repräsen- gleichberechtigte seelenvolle wie aus-
lichen Impulse für die Entwicklung der und Rom im Hause eines kunstliebenden tant der franko-flämischen Schule. Für drucksstarke Interaktion treten.
frühen Mehrstimmigkeit in ganz Europa Kardinals, eines Mailänder Herzogs und Flos Florum griff Dufay auf Verse des Handelt es sich bei der Musik aus dem
aus. Ockeghem wagte sich an Komposi- als Sänger der päpstlichen Kapelle: das berühmten Dichters Francesco Petrarca 15. Jahrhundert nicht um Originalkompo
tionen von bis dahin unbekannter Kom- typische unstetige Leben der Künstler. zurück, die später auch Palestrina zu einer sitionen für Holzbläsertrio – die drei Ins-
plexität. Sogar eine 36-stimmige Motette Wie Ockeghem war Desprez vor allem Vertonung für fünf Stimmen inspirierten. trumente entwickelten sich in ihrer heutigen
soll er komponiert haben, die leider nicht ein Meister des filigranen, polyphonen Darin wird – wie der lateinische Titel Form ja erst vier Jahrhunderte später! –,
4 54. Kammerkonzert Cantus firmus
sind die beiden Werke des frühen 20. Jahr- nem geistreichen, mitunter grellen Witz sein Heimatland die Volksmelodien Brasi- klassischer Musik assoziieren. Zwar ist
hunderts für genau diese Besetzung („Der göttliche Funke kann wie in einer liens gesammelt. Diese Erfahrungen flos- die Komposition in drei Sätzen angelegt,
gedacht. Nach den Ausuferungen der Leberwurst auch in einem Kontrafagott sen in seine Kompositionen ein, die aus aber nach herkömmlichen (europäischen)
Spätromantik mit ihren immer größeren, vorhanden sein“, schrieb er über sein unbändiger Schaffenswut heraus entstan Formschemata sucht man vergeblich. Im
immer monumentaler besetzten Klang- Solo-Stück Bassnachtigall für Kontrafagott den, ohne Studium, autodidaktisch, wäh- ersten Satz scheinen durch die Rufe der
gemälden entdeckten viele Komponisten von 1922) steht das brutale Lebensende rend er sein Geld anfangs meist als Cellist Oboe Natur-, vielleicht auch Vogellaute
in einer Gegenbewegung ihre Liebe zu des Komponisten: Als Kommunist und in Cafés und Kinos verdiente. Bald schon in die Musik Einzug zu halten, immer
kleinen Formen. Damit verbunden ist eine Jude im nationalsozialistischen Deutsch- war sein Ehrgeiz von Erfolg gekrönt und wieder tauchen die drei Instrumente in
neue Vielfalt der Formen und musika- land verfolgt und als russischer Staats- er stieg auf zu einem der berühmtesten, dissonante Dickichte ein. Der zweite Satz
lischen Klangsprachen: Wiener Schule bürger interniert, starb er 1942 an Tuber- aber auch umstrittensten Komponisten wirkt wie eine langsame Klage, das Finale
und Jazz, Dadaismus und Volksliedfor- kolose in der mittelfränkischen Festung Brasiliens undzu einer wichtigen Figur öffnet unvermittelt eine Welt der synko-
schung, Neoklassizismus und politische Wülzburg. für die Entwicklung der brasilianischen pischen Verschiebungen und widerborsti-
Agitationsmusik. Als 1924 erstmals in Paris Heitor Villa- Kunstmusik. gen Rhythmen. Wenn man die rhythmisch
Der Prager Komponist und Pianist Erwin Lobos’ Trio für Oboe, Klarinette und Das Bläsertrio entstand am Anfang dieses kreisenden Motive in den Begleitstimmen
Schulhoff bewegte sich in diesen musika Fagott uraufgeführt wurde, war das der erstaunlichen Weges und zeigt schon den hört, scheint hier fast schon die später
lischen Zeitströmungen; sein Divertisse Startschuss für den Erfolg der ungewöhn eindrucksvollen Spagat zwischen euro- in Amerika entstandene Minimal Music
ment von 1927 vereint Burleske und Ro- lichen Komposition. Die für ihn so typi päischer Tradition und brasilianischem vorweggenommen zu sein. „Die große
manze (2. und 3. Satz), Gesellschaftstanz schen südamerikanischen Rhythmen, Charakter, der das Schaffen Villa-Lobos’ Stärke seiner Musik ist ihre Spontaneität“,
(4. Satz: Charleston), virtuose Kontra das angenehme Schweben der Harmonik sein Leben lang prägte. Er schrieb es kurz schrieb Corrêa de Azevedo einst über die
punktik mit Variationentechnik (5. Satz: zwischen Konsonanz und Dissonanz, die vor seinen berühmten Bachianas Brasilei Musik von Villa-Lobos: „Diese Frische
Tema con variazioni e fugato) und ironi- dynamischen Grenzerkundungen: Alle ras, in denen er Strukturen der Musik kann den gelehrtesten Hörer wie den
sche Amerika-Sehnsucht der Goldenen diese Zutaten sind in dem 1921 in Rio de Johann Sebastian Bachs mit dem brasilia- naivsten überzeugen, sie bringt ihre Wir-
Zwanziger (6. Satz: Florida). In Paris Janeiro entstandenen Werk miteinander nischen Geist seiner Heimat verband, und kung durch Farbe, rhythmische Energie
uraufgeführt, schwingen die deutschen vermengt. Villa-Lobos hatte als Jugendli- wie diese Gesänge changiert auch sein und die pure Schönheit ihrer Melodien
Bedeutungen des Titels in dieser Musik: cher mit seiner Gitarre unzählige Stunden Trio zwischen Lebensfreude und Melan hervor, aber vor allem durch ihre magi-
Unterhaltung, Erheiterung, Vergnügung, mit Straßenmusikanten in Rio verbracht cholie und spiegelt das Lebensgefühl schen Klangfarben.“
Lustbarkeit. Im krassen Kontrast zu sei- und später auf weiten Wanderungen durch eines Landes wider, das wir nur selten mit
6 74. Kammerkonzert Biografien
BIOGRAFIEN
Juri Vallentin
Uwe Möckel
OBOE
Peter Amann
KLARINETTE
Juri Vallentin, geboren in Mainz, studierte Staatsorchester, dem Philharmonischen
an der Hochschule für Musik Nürnberg Staatsorchester Hamburg, dem Frankfur-
bei Prof. Clara Dent-Bogányi und am ter Opern- und Museumsorchester oder
renommierten Conservatoire de Paris bei der NDR Radiophilharmonie und ist seit Uwe Möckel studierte in Freiburg bei
FAGOTT
Prof. Jacques Tys, wo er mit Auszeichnung 2015 Solo-Oboist des Niedersächsischen Prof. Dieter Klöcker und in Frankfurt bei
abschloss. 2019 wurde er Preisträger beim Staatsorchesters Hannover. Prof. Peter Löffler. Er erhielt während des
XVI. Internationalen Tschaikowsky-Wett- Als Solist war er bereits bei Festivals wie Studiums verschiedene Förderpreise und Peter Amann, 1991 in München geboren,
bewerb in St. Petersburg, als erster Oboist den Ludwigsburger Schlossfestspielen, war Mitglied der Jungen Deutschen Phil- erhielt seinen ersten Fagottunterricht
in der Geschichte dieses weltweit renom- dem Davos Festival oder dem Kurt-Weill- harmonie. Von 1988 bis 1998 war er Mit- bei Gabriele Rheineck. Von 2010 bis 2017
mierten Wettbewerbs. 2017 wurde er mit Fest zu hören und spielte u. a. mit Orches glied des Ensemble Recherche Freiburg, studierte er an Musikhochschule Köln
dem Hauptpreis und Publikumspreis des tern wie dem Beethoven-Orchester Bonn, das sich in dieser Zeit zu einem der be- bei Prof. Georg Klütsch. Während des
Deutschen Musikwettbewerbs ausge- dem Niedersächsischen Staatsorchester deutendsten Ensembles für Neue Musik Studiums war Peter Amann Mitglied der
zeichnet. Zuvor erhielt er Preise u. a. beim Hannover, dem Orchester des Mariinski- entwickelte. Mit dem Ensemble Recher- Jungen Deutschen Philharmonie. Nach
weltweit höchstdotierten Wettbewerb Theaters St. Petersburg und dem Münch- che konzertierte er auf allen wichtigen befristeten Anstellungen, unter anderem
für Oboe, The Muri Competition in der ner Kammerorchester. Rundfunkproduk- Festivals in Europa und spielte zahlreiche bei den Augsburger Philharmonikern,
Schweiz 2016, und 2015 bei der Internati- tionen beim BR, SWR und NDR doku- CDs mit Zeitgenössischen Werken ein. Düsseldorfer Symphonikern und Brussels
onal Oboe Competition of Japan in Tokyo. mentieren seine künstlerische Arbeit. Seit 1999 ist Uwe Möckel Solo-Klarinettist Philharmonic (Flämisches Radiosinfonie-
Als Student war er Mitglied im European 2018 erschien sein Debüt-Album Bridges des Niedersächsischen Staatsorchesters orchester), wurde Peter 2017 Solofagottist
Union Youth Orchestra und gastiert heute beim Leipziger Label Genuin. 2021 wurde Hannover. Als Solo-Klarinettist arbeitete bei den Niederrheinischen Sinfonikern.
als Solo-Oboist unter anderem beim Juri Vallentin auf die Professur für Oboe er auch mit Orchestern wie den Bamber- 2019 wechselte er in gleicher Position ins
Gewandhausorchester Leipzig, den Bam- an der Hochschule für Musik Karlsruhe ger Symphonikern und dem Deutschen Niedersächsische Staatsorchester Han-
berger Symphonikern, dem Bayerischen berufen. Sinfonieorchester Berlin zusammen. nover.
8 9Spielzeit 2021/ 22 4. Kammerkonzert
VORSCHAU INS MUSEUM!
5. KAMMERKONZERT MIT TROMPETEN UND POSAUNEN
Werke von der Renaissance bis zur Moderne
MIT Stefan Fleißner und Lukas Kay (Trompete), Michael Kokott,
Tobias Schiessler und Max Eisenhut (Posaune)
So, 13.02.2022, 11:00 Uhr, Landesmuseum Hannover
6. KAMMERKONZERT STREICHQUARTETT & KLAVIER
Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791)
Streichquartett G-Dur KV 387 (1782)
Alfred Schnittke (1934–1998) Lovis Corinth: Bacchanale (1896)
Klavierquintett (1972/76)
Johannes Brahms (1833–1897)
Liebes Publikum! schaftstänze im Divertissement für Oboe,
Klavierquintett f-Moll op. 34 (1864)
Die Eintrittskarte für das heutige Konzert Klarinette und Fagott von Erwin Schul-
gilt auch für den anschließenden Besuch hoff?
MITAnna-Maria Brödel und Annette Mainzer-Janczuk (Violine),
in den Ausstellungen des Landesmuse- Das monumentale Ölgemälde aus der
Anne-Caroline Thies (Viola), Marion Zander (Violoncello) und Julia Strelchenko (Klavier)
ums. Deshalb stellen wir ein Exponat mit zweiten Münchner Phase des Künstlers
Bezug zum Konzertprogramm vor – wir hat übrigens eine Geschichte, die mit
So, 27.03.2022, 11:00 Uhr, Vortragssaal im Landesmuseum Hannover
laden Sie ein zum Dialog von Musik und dem Schicksal des 1942 in einem baye-
Museum! rischen Internierungslager gestorbenen
Gerade wurde die Sonderausstellung Im Schulhoff korrespondiert. 1936 wurde das
Freien bis 26. Juni verlängert. Schauen Sie Bacchanale durch einen Zwangsverkauf
sich doch mit den Klängen des Holzbläser- seinem jüdischen Besitzer Alfred Micha-
Trios im Ohr das Bacchanale von Lovis elis Salomon geraubt. Er selbst wurde
Corinth an: ein ausschweifendes Fest zu 1945 in Bergen-Belsen umgebracht, seine
Ehren des griechischen Fruchtbarkeits- Kinder in Ausschwitz ermordet. Nach der
gottes Dionysos, auf einer eher nord- Restitution des Gemäldes an die Erben
europäisch anmutenden Blumenwiese! Alfred Michaelis Salomons im Jahr 2016
Was wäre ein passenderer Soundtrack unterstützte die Kulturstiftung der Länder
zu dieser Lustbarkeit von Rausch und 2018 den Erwerb für das Landesmuseum
Entrückung als die ironisierten Gesell- Hannover.
10 11IMPRESSUM
SPIELZEIT 2021 / 22
HERAUSGEBERIN Niedersächsische Staatstheater Hannover GmbH
Staatsoper Hannover INTENDANTIN Laura Berman
TEXT Anna Vogt, Swantje Köhnecke
FOTO Niedersächsisches Landesmuseum Hannover
KONZEPT, DESIGN Stan Hema, Berlin
GESTALTUNG Philipp Baier, Madeleine Hasselmann, Minka Kudraß, Lenard Westerberg
Staatsoper Hannover, Opernplatz 1, 30159 Hannover
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