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DIE UNENDLICHE GESCHICHTE – Programm und pädagogisches Material
Junges Schauspielhaus Bochum
PROGRAMM UND
PÄDAGOGISCHES
MATERIAL
Willkommen in Phantásien
© Birgit Hupfeld
„Es gibt Menschen, die können nie nach Phantásien kommen und es gibt Menschen, die können es, aber sie
bleiben für immer dort. Und dann gibt es noch einige, die gehen nach Phantásien und kehren wieder zurück. So
wie du. Und die machen beide Welten gesund.“
Aus: „Die unendliche Geschichte“
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DIE UNENDLICHE GESCHICHTE – Programm und pädagogisches Material
Junges Schauspielhaus Bochum
Da ist sie, die Unendliche Geschichte, das Buch aller Bücher. In Filmen und Theaterstücken
werden dazu seit Jahrzehnten Bilder geliefert. Es ist eine große künstlerische
Herausforderung, ein viel gespieltes Stück zu einer eigenen und besonderen Produktion für
eine neue Generation von Zuschauer*innen zu machen.
Sie, als Begleitung von Kindern, den Expert*innen für Fantasie, freuen sich vielleicht schon
darauf, bekannte Figuren aus ihrer eigenen Vergangenheit wiederzutreffen. Viele von uns
Erwachsenen kennen die Geschichte von Bastian, einem dicken Jungen, der von seinen
Klassenkamerad*innen gehänselt wird, der durch Zufall ein besonderes Buch entdeckt und
dem es schließlich mit Hilfe von Atréju und dem Drachen Fuchur gelingt, das Land Phantásien
und die kindliche Kaiserin zu retten. In der Inszenierung im Schauspielhaus Bochum werden
die beiden Identifikationsfiguren, Bastian und Atréju, von jungen Frauen gespielt. Und so wird
aus dem Jungen Bastian Balthasar Bux, das Mädchen Basma Blix Balthasar.
Diese Änderung hat uns befreit von eigenen Bildern und Erwartungen, die man im Kopf hat,
wenn man eines der wunderbarsten deutschen Kinder- und Jugendbücher auf die Bühne
bringt. Die Geschichte selber, ihren Inhalt, haben alle Beteiligten der Produktion geschützt
und geliebt und erhalten. Sie werden es sehen!
Wir erzählen nicht nur die Geschichte der Rettung Phantàsiens, sondern auch die Geschichte
der Rettung Bastians/Basmas, wie sie im zweiten, unbekannteren Teil der Unendlichen
Geschichte steht. Denn beide Teile gehören zusammen. So laden wir Sie und Ihre
Schüler*innen ein zu einem Vormittag im Theater. 3 Stunden voller Abenteuer, Musik,
Emotionen, wilder Gestalten und unvergesslichen Held*innen.
Vorstellungskraft vs. Fantasy
In der unendlichen Geschichte ist alles möglich. In der Fantasie ist alles möglich. Was ist ein
Felsenbeißer? Wie sieht Mondenkind aus? Oder ein Glücksdrache? Kaum ein Buch lässt so
viele Freiheiten in der Umsetzung wie dieses. Die Regisseurin Liesbeth Coltof setzt in ihrer
Inszenierung auf die Kraft der Imagination, auf Vorstellungskraft und lehnt jede Form von
„Fantasy“ ab. Alles auf der Bühne, von den Kostümen über die Bühne zu den Requisiten und
den Videos – allem sieht man das Selbstgemachte, Ausgedachte, Selbstgemalte an. Es geht
nicht um die perfekte Illusion, sondern um die Perfektion des Selbstgemachten. Auch die
Musik wird live gespielt, im Mittelpunkt ein Schlagzeug, ein Klavier und die Stimme der
Hauptdarstellerin Carmen van Mulier, die Basma spielt.
Ideen für die Vorbereitung
Wenn Sie im Vorfeld die Geschichte mit den Schüler*innen besprochen haben, können Sie
den Schüler*innen gerne erzählen, dass die Hauptrollen von Bastian und Atréju weiblich
besetzt wurden. Und geben Sie ihnen die Sehaufgabe mit, dass sie schauen sollen, ob das
etwas verändert ihrer Meinung nach.
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DIE UNENDLICHE GESCHICHTE – Programm und pädagogisches Material
Junges Schauspielhaus Bochum
Aber die Kinder können davon auch gut überrascht werden. Dann kann man im Anschluss ins
Gespräch darüber kommen, wie sie das fanden. Ob es etwas an der Geschichte verändert hat.
Warum das wohl gemacht wurde ihrer Meinung nach.
Eine sehr gute Vorbereitung auf einen Theaterbesuch hat die hessische Arbeitsgruppe
„Theater und Schule“ zusammengestellt. Hier finden sie allgemeine Anregungen zur
Gestaltung eines Theaterbesuches. Wir mögen dieses Buch sehr und können es nur
weiterempfehlen:
https://flux-hessen.de/wp-content/uploads/2021/03/Broschuere-Elefant-Teil-1.pdf
Fragen zur Vorbereitung für die Grundschüler*innen:
Wer kennt die Geschichte und wie ist sie zu euch gekommen, als Buch, Erzählung oder
Film?
Welche Figuren sind euch noch in Erinnerung?
Was ist eigentlich Fantasie? Hat jeder Fantasie? Was passiert mit der Fantasie, wenn
man erwachsen wird?
Welche fantastischen Wesen müssten in eurer Geschichte vorkommen?
Unser Bufdi Niels Hering, der seinen Bundesfreiwilligendienst bei uns verbringt, hat ein Video
aufgenommen, in dem er die ganze Geschichte noch einmal sehr detailliert zusammenfasst.
Falls Sie keine Zeit haben, das ganze Buch zu lesen, kann Ihnen das Video sicherlich helfen!
Hier der Link zum Video: https://vimeo.com/643842127 .
Spiele zur Vertiefung: (die Übungen sind für die verschiedenen Altersgruppen leicht zu modifizieren)
Neue Namen schenken: „Von nun an heißt du…“
Jede Schüler*in bekommt, z. B. von der linken Sitzpartnerin, einen neuen Namen geschenkt,
der eine Alliteration enthält. Als Inspiration nimmt man den Vornamen: Ist der Vorname z. B.
Lea, könnte daraus Lea Laurenzi Leinweber werden.
Erweiterung: Man kann noch beschreiben, was sie besonders gut kann, in welcher Stadt sie
lebt und wohin sie am liebsten in den Urlaub fährt, alles natürlich mit denselben
Anfangsbuchstaben. Aus Moritz wird Moritz Maderi Musch, er lebt in Muffenhausen, kann
besonders gut Muscheln malen und fährt am liebsten nach Malkeria. Je fantasievoller, desto
besser! Je mehr Spaß, umso besser.
Dauer: 20 Min.
Pädagogische Begründung: Bei diesen Übungen, die scheinbar keinen Sinn ergeben, regen wir
innerhalb eines Regelwerkes die Fantasie an und schenken unserem Gehirn mit seinen
Denkleistungen mal ein Lächeln und regen die Kreativität an.
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DIE UNENDLICHE GESCHICHTE – Programm und pädagogisches Material
Junges Schauspielhaus Bochum
Wir malen unser Phantásien: Zu dem Thema Phantásien wird frei assoziiert. Wie könnte es in
Phantásien aussehen? Was gibt es für Wälder, Berge, Tiere, Wesen, Menschen? Dabei werden
Begriffe zum Thema gefunden und aufgeschrieben. Variante: In Gruppen malen die
Schüler*innen ihre Ideen zu Phantásien.
Mitspieler*innen: Alle / Dauer: 10 - 20 Min. / Material: Plakate & dicke Stifte oder Malblock
und farbige Stifte
Pädagogische Begründung: Durch die Einladung zum freien Assoziieren, kann jede Schülerin
und jeder Schüler etwas beitragen, ohne Bewertung. Ein schöpferisches im Hier und Jetzt sein,
entsteht. Das gibt Kraft und ein gutes Gefühl. Die Schüler und Schülerinnen erleben sich als
ein Teil vom Ganzen.
Die kindliche Kaiserin ruft: Alle laufen durch den Raum, denn sie wurden zur kindlichen
Kaiserin gerufen, um ihr zu helfen. Bei Musikstopp gehen alle in ein Freeze, bleiben also
unbeweglich stehen. Es können verschiedene Tempi (Zeitlupe, normal, zügig, rennen etc.),
Emotionalitäten (wütend, fröhlich, traurig etc.) sowie Rollen (Atréju, Gmork der Wolf, Morla
die Schildkröte) ausprobiert werden. Die Schüler*innen müssen dazu die Figuren nicht
kennen, sondern können ihren Assoziationen zu den Namen oder Funktionen freien Lauf
lassen. Es kann auch eine Schülerin oder ein Schüler die kindliche Kaiserin spielen und die
Anweisungen für die Klasse geben bezüglich der Fortbewegungsart oder der Rollen (hierzu
kann man Rollenkarten nutzen). Die kindliche Kaiserin kann auch wechseln, so dass mehr als
eine Schülerin die Rolle übernehmen darf.
Folgende Figuren kommen in der Geschichte vor: Herr Koreander, Irrlicht, Winzling,
Nachtalb, Felsenbeißer, Cairon, Artax, Atreju, Basma, Morla, Borkentroll, Ygramul, Fuchur,
Urgl, Engywuck, Uyulala, Gmork, Mondenkind bzw. Kindliche Kaiserin, Graógramán,
Prinzessin Oglamar, Jicha, Hydron, Hysbald, Hynrek, die Acharai, , Xayide, Argax und die
Dame Aiuóla.
Mitspieler: Alle / Dauer: 10 - 15 Min.
Material: Musik
Pädagogische Begründung: Aufgrund des Klanges der Namen werden verschiedene
Assoziationen, Stimmungen und innere Bilder ausgelöst. Eine Übung für die Spontaneität und
der Entwicklung von inneren Bildern, die zur Kreativität führen und die Fantasie anregen.
Ideen zur Nachbereitung
Gehen Sie offen in ein Gespräch mit Ihren Schüler*innen über das Gesehene. Dabei ist es
wichtig, dass gerade zu Beginn Fragen gestellt werden, die beschreiben und nicht bewerten.
Bei älteren Schulklassen kann dies gut über einen Fragebogen gelöst werden, den jede*r für
sich ausfüllt und der im Anschluss besprochen wird.
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DIE UNENDLICHE GESCHICHTE – Programm und pädagogisches Material
Junges Schauspielhaus Bochum
Mitspieler: Alle / Dauer: 20 Min.
Hier ein Beispiel:
Fragebogen: Was war dein Lieblingsmoment in der Unendlichen Geschichte? Gab es einen
Moment, den du nicht mochtest? Welche Figur ist deine Lieblingsfigur und warum? Hast du
dich schon mal wie Basma am Anfang der Geschichte gefühlt?
Für alle Altersgruppen gilt aber unser Tipp, mit Fragen in die Nachbesprechung zu gehen. Hier
eine Riesenauswahl, aus der Sie sich frei bedienen können:
Was ist in dem Theaterstück alles passiert? Hast du Fragen zur Geschichte? Hast du etwas
nicht verstanden? Welches war der spannendste Moment? Womit fing es an und wie setzte
sich die Geschichte fort? Gibt es eine Szene, die dir besonders in Erinnerung geblieben ist?
Was ist da genau passiert? Gibt es eine Szene, die dir nicht gefallen hat? Woran könnte das
liegen? Welche Szenen gibt es in dem Stück noch? Wie endete das Theaterstück? Hättest du
dir ein anderes Ende gewünscht? Welchen Schluss würdest du vorschlagen, wärest du die
Autorin oder der Autor? Wie könnte die Geschichte jetzt weitergehen? Wie viele Rollen
wurden in dem Theaterstück von den Schauspielern gespielt? Hat jeder Schauspieler und jede
Schauspielerin nur eine Rolle gespielt oder waren es mehrere Rollen? Woran konnte man
erkennen, dass der Schauspieler seine Rolle wechselte? Wie sind die Namen der Figuren,
kannst du dich an sie erinnern? Welche ist die Hauptfigur? Welches war deine Lieblingsfigur?
Welche Figur würdest du am liebsten spielen? Warum? Wie alt könnten die Figuren im Stück
sein?
Die Fragen sind als Anregung gedacht. Geben Sie die Fragen Ihrer Schüler*innen in die Gruppe
zurück und lassen Sie verschiedene Interpretationen, Spekulationen und Phantasien zu. Durch
ihre vielfältigen Gedanken und Überlegungen wird es möglich, eine eigene Haltung zu dem
Gesehenen zu entwickeln.
Wie haben sie sich verhalten? Hätte eine bestimmte Figur sich anders verhalten sollen? An
welcher Stelle hätte sie etwas anderes tun können? Kannst du versuchen, den Charakter der
Figuren zu beschreiben? Wie haben die Figuren sich gefühlt? Was denkst du darüber? Gab es
Wut, Traurigkeit, Freude… und in welcher Szene? Wie sind die Verhältnisse der Figuren
untereinander? Wie stehen sie zueinander? An welchem Ort spielt das Theaterstück? Kann
man das im Bühnenbild erkennen? Was kann man in dem Bühnenbild alles sehen, was gab es
Besonderes zu entdecken? Ist dir das Licht aufgefallen? Hat es eine besondere Bedeutung?
Wie sahen die Kostüme aus? Kannst du das Kostüm deiner Lieblingsfigur beschreiben? Welche
Requisiten haben die Figuren benutzt? Was hat dich beim Spiel der Schauspieler*innen
besonders beeindruckt? Was war schön? Was war hässlich? Was war traurig? Was war lustig?
Was hat dir am besten gefallen? Wer ist dein Held / deine Heldin des Stücks?
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DIE UNENDLICHE GESCHICHTE – Programm und pädagogisches Material
Junges Schauspielhaus Bochum
In dem Stück spielen folgenden Darsteller*innen:
Carmen Van Mulier, geboren 1994 in Nijmegen (Niederlande), studierte von
2013 bis 2017 Schauspiel an der Akademie für Theater und Tanz in
Amsterdam. Als Praktikantin in ihrem Abschlussjahr spielte sie in der
Vorstellung 'METAMAN' von Orkater. Nach ihrem Abschluss spielte sie in
mehreren Vorstellungen mit, u.a. in F*ck the Police (Raymi Sambo Maakt),
The Color Purple (Opus One), How To Kill A Tree (Edward Clydesdale
Thomson). In 2018 spielte sie die Hauptrolle in der Kaukasische Kreidekreis
unter der Regie von Liesbeth Coltof.
Im Jahr 2019 spielte sie mit dem Rotterdam Philharmonic Orchestra im
Orkest Laboratorium. Danach spielte sie in Casablanca
(Bostheaterproducties), Lampje (MAAS Theater und Tanz) und De
Minotaurus (STIP/studio Brei). Außerdem spielte sie in mehreren TV-Serien
und Filmen mit, darunter GIPS, Mocro Maffia, Nieuwe Buren 4 und De
Veroordeling. Derzeit arbeitet sie als Sängerin/Rapperin/Klavierspielerin mit
der experimentellen Pop-Band Jo Goes Hunting. Im Jahr 2022 erscheint ihr
eigenes Musikalbum Chameleon. In dem Stück spielt sie Basma Blix
Balthazar.
© Birgit Hupfeld
Rahel Jankowski wird 1988 in Leipzig geboren und wächst in Luxemburg und Berlin
auf. Nach ihrem Abitur studiert sie französische Philologie und Musikwissenschaft.
Sie wirkt an zahlreichen Musikproduktionen in Finnland, Namibia und Luxemburg
mit. Derzeit ist sie Schauspielstudentin an der Hochschule der Künste Bern. Sie
übernimmt die Hauptrolle in Auf Hoher See am Theater O.N. in Berlin und spielt
2010/2011 in Verrücktes Blut, welches 2011 zum Theatertreffen eingeladen wird.
2013 ist sie in 7 Days of Uglyness am Theater Basel und im Rahmen des Zürcher
Theaterspektakels zu sehen. Am Gorki Theater war sie in Es sagt mir nichts, das
sogenannte Draußen zu sehen, das 2014 von den Kritikern zum Stück des Jahres
gewählt wurde. Im Stück spielt sie Atréju.
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DIE UNENDLICHE GESCHICHTE – Programm und pädagogisches Material
Junges Schauspielhaus Bochum
Leòn Ali Çifteci, geboren 1963 in Adana (Türkei), studierte von 1986 bis 1989
Schauspiel an der Academie voor Theater en Dans. Er arbeitete mit an
Theaterprojekten von Vasif Öngören und Meral Taygun und erhielt seine erste große
Rolle 1991 in dem niederländischen Film De tranen van Maria Machita unter der Regie
von Paul Ruven. 1993 entstand seine erste Regiearbeit: Pir Sultan Abdal. Später folgten
Eiland (Die Insel), De ongelukkige (Der Unglückliche) und 2013 Assenblues, eine
Zusammenarbeit mit Stichting Vraag und Het Nationale Toneel. Er arbeitete u.a. mit
den Regisseuren*innen Rieks Swarte, Michael Matthews, Gerardjan Rijnders, Cyrus
Frisch, Theu Boermans, Annemarie Prins, Bram van Erkel ,Ruut Weissman, Eva Line de
Boer, Johan Doesburg, Liesbeth Coltof und Daria Bukvic zusammen und wirkte
desweiteren in vielen Film- und Fernsehproduktionen mit, unter anderem in dem
Kinofilm Snackbar (2018) und den niederländischen TV-Serien Ben zo terug und
Vuurzee, wofür er 2009 als bester Schauspieler bei dem niederländischen Fernsehpreis
Beeld Geluid nominiert wurde. Im Stück spielt er Basmas Vater, Irrlicht, Borkentroll,
Graógramán, Ygramul, Urgl, Uyulála, ein Gespenst, H(ýdom), Acharai/Schlamuffe,
Uschtu, und einen Kaiserstadt Bewohner.
© Birgit Hupfeld
Dominik Dos-Reis, geboren 1993 in Niederösterreich, aufgewachsen in
Österreich und Frankreich, studierte Philosophie sowie Theater-, Film- und
Medienwissenschaften an der Universität Wien. Von 2015 bis 2019
absolvierte er sein Schauspielstudium an der Musik und Kunst
Privatuniversität der Stadt Wien (MUK). Während des Studiums war er im
Rahmen des Fidelio Wettbewerbs Preisträger in der Sparte Fidelio.Kreation
und spielte unter anderem im Dschungel Wien. Weitere Gastengagements
führten ihn 2017 an das Burgtheater Wien, wo er in Radetzkymarsch
(Regie: Johan Simons) spielte. Neben seinen Rollen am Theater wirkte er in
diversen Filmproduktionen mit. Seit der Spielzeit 2018/19 ist er
Ensemblemitglied am Schauspielhaus Bochum. Im Stück spielt er den
Junge, den Winzling, einen Borkentroll, Ygramul, Engywuck, Uyulàla, ein
Gespenst, die Kindliche Kaiserin/Mondenkind, H(ýsbald),
Acharai/Schlamuffe, Schirkrie' und einen Kaiserstadt Bewohner.
© Birgit Hupfeld
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DIE UNENDLICHE GESCHICHTE – Programm und pädagogisches Material
Junges Schauspielhaus Bochum
Victor IJdens, geboren 1994, schloss 2016 sein Studium an der
Academy of Theatre and Dance in Amsterdam mit der Performance
Fort Europa ab. Außerdem absolvierte er einige Praktika, unter
anderem in der niederländischen Bostheater-Produktion Much ado
about nothing und bei dem renommierten Repertoireunternehmen
Toneelgroep Amsterdam in der Performance Liliom. In der Spielzeit
2017/2018 war Victor in den Produktionen Die Leiden des jungen
Werthers und Geluk (Glück), des niederländischen Theaters
Toneelschuur zu sehen und anschließend bei Suburbia in der
Sommerproduktion De Inspecteur en het Dead Meisje (Der Inspektor
und das tote Mädchen). Beim niederländischen Theaterensemble
Toneelmakerij war er in De Krijtkring und der Jugendperformance
Leuk! (Spaß) zu sehen und 2019 in Revolutions von der Nationale
Toneel und Konvooi von der niederländischen Gruppe für
darstellende Künste, Orkater. Im Stück spielt er Felsenbeißer, Artax,
Ygramul, den Sphinx, Uyulàla, Gmork, Hügel, Held Hynreck,
Acharai/Schlamuffe, Xayíde und den Alter Kaiser.
© Birgit Hupfeld
Veronika Nickl, geboren in München, studierte von 1985 bis 1989
Schauspiel an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst
Stuttgart. Seit 1990 erhielt sie eine klassische Gesangsausbildung
bei Birgit Lang in München, Ella Pesty in Ludwigsburg und Ulrike
Schubert in Bochum. Ihr erstes Engagement führte sie 1989 bis
1990 an die Städtischen Bühnen Frankfurt, von 1990 bis 1993 war
sie Ensemblemitglied am Staatstheater Stuttgart. Es folgten
Gastengagements am Berliner Ensemble und Düsseldorfer
Schauspielhaus, ehe sie 1996 bis 1999 Ensemblemitglied am
Staatstheater Darmstadt und von 1999 bis 2003 am Theater
Dortmund war. Seit 2005 gehört sie zum Ensemble des
Schauspielhaus Bochum. Sie arbeitete u. a. mit den
Regisseur*innen Einar Schleef, Michael Gruner, Wolf-Dietrich
Sprenger, Herrmann Schmidt-Rahmer, Elmar Goerden und Lisa
Nielebock zusammen. 2001 wurde sie beim NRW Theatertreffen
mit dem Preis als Beste Schauspielerin ausgezeichnet. Seit 2015
arbeitet sie mit dem Salonorchester der Bochumer Symphoniker
zusammen. Im Stück spielt sie Karl Konrad Koreander, Morla,
Ygramul, Uyulála, die Alte vom Wandernden Berge, Hügel,
Jicha, Acharai/Schlamuffe, ein Gespenst und Dame Aiuóla.
© Birgit Hupfeld
8DIE UNENDLICHE GESCHICHTE – Programm und pädagogisches Material
Junges Schauspielhaus Bochum
Marius Huth, geboren 1993 in Frankfurt am Main, studierte Sport und Lehramt an
der Goethe-Universität in Frankfurt. Von 2015 bis 2019 absolvierte er ein
Schauspielstudium an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien.
Während des Studiums war er im Rahmen des Fidelio Wettbewerbs Preisträger in der
Sparte Fidelio.Kreation. Gastengagements führten ihn an das Burgtheater Wien, wo
er 2017 in Radetzkymarsch (Regie: Johan Simons) und 2019 in Zelt (Regie: Herbert
Fritsch) spielte und an das Volkstheater wo er 2018 in Der Kaufmann von Venedig
(Regie: Anna Badora) spielte. Neben seinen Rollen am Theater wirkte er in diversen
Filmproduktionen mit. Seit der Spielzeit 2019/20 ist er Ensemblemitglied am
Schauspielhaus Bochum. Im Stück spielt er einen Jungen, Nachtalb, Caíron, Fuchur,
Sphinx, Uyulála, ein Gespenst und die Prinzessin Oglamar, Jisipu', Argax.
Die Regisseurin ist…
Liesbeth Coltof, geboren 1955 in den Niederlanden, hat über 30
Jahre Theatererfahrung und ist künstlerische Leiterin der
Toneelmakerij in Amsterdam. Coltofs Arbeiten richten sich an
Kinder, Jugendliche und Erwachsene, ihr Repertoire besteht aus
Adaptionen von Klassikern, Stücken zeitgenössischer Autoren
und einer Vielzahl von Theaterprojekten. Sie arbeitet
regelmäßig mit Künstler*innen aus anderen Disziplinen. Seit
mehr als 15 Jahren arbeitet sie auch immer wieder im Nahen
Osten, u. a. in Gaza, Hebron, Ramallah und Dschenin, wo sie
inszeniert und Workshops leitet, in denen sie sich intensiv mit
dem Leben der Menschen vor Ort auseinandersetzt. 1999 erhielt sie den Prinz Bernhard Kulturfonds
Preis, 2013 gewann ihre Uraufführungsinszenierung von Ad de Bonts Mehmet De Veroveraar
(Mehmed der Eroberer) den Jugendtheaterpreis Gouden Krekel. 2014 erhielt sie den Ehrenpreis
ASSITEJ Award for Artistic Excellence. Für ihre Inszenierung Der Junge mit dem Koffer am
Schauspielhaus Düsseldorf wurde sie 2016 mit dem deutschen Theaterpreis Der Faust ausgezeichnet.
9DIE UNENDLICHE GESCHICHTE – Programm und pädagogisches Material
Junges Schauspielhaus Bochum
Die Musik macht…
Jimmi Jo Hueting, geboren 1991 in Nimwegen, Niederlande, studierte Jazz-
Schlagzeug am Königlichen Konservatorium in Den Haag und am
renommierten Conservatoire National Superieure in Paris. Nach seinem
Bachelor-Abschluss 2013 setzte er sein Studium an der Codarts University
of the Arts Rotterdam fort, wo er 2015 seinen Master-Abschluss erhielt
und mit seiner Abschlussarbeit den renommierten Erasmus Jazz Award
gewann. Als freiberuflicher Jazz-Schlagzeuger arbeitete er mit dem New
Rotterdam Jazz Orchestra, dem Nederlands Blazers Ensemble und Jasper
Blom zusammen. Neben seiner Arbeit als freischaffender Künstler ist er
Mitglied der Bands Bonsai Panda, Bart Wirtz, des Dick de Graaf-Quartetts,
Clod!, 4B2M und Fast-D. In seinem Soloprojekt Jo Goes Hunting, ist er
Leadsänger, komponiert, spielt alle Instrumente und produziert die
entstehenden Alben ebenfalls selbst.
Viel Spaß mit den Kindern! Sie haben es mit Expert*innen für Fantasiewelten zu tun!
Vertrauen Sie darauf, dass die Kinder genau das verstehen und sehen, was für sie gut und
richtig ist!
10DIE UNENDLICHE GESCHICHTE – Programm und pädagogisches Material
Junges Schauspielhaus Bochum
WIR GEHEN
INS THEATER!
Liebe Eltern,
am …………………. um ……………… Uhr schauen wir uns gemeinsam das Theaterstück „Die
Unendliche Geschichte“ des Jungen Schauspielhauses Bochum an.
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