Reigen CAMERATA BERN Patricia Kopatchinskaja Leitung und Violine Reto Bieri
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Reigen CAMERATA BERN Patricia Kopatchinskaja Leitung und Violine Reto Bieri Klarinette David Philip Hefti Konzept und Composer in Residence Sonntag, 27. Juni 2021 — 17.00 Uhr, Casino Bern Werke von Hefti, Ligeti, Schönberg und Weiteren
CAMERATA BERN Reigen Patricia Kopatchinskaja — Leitung und Violine György Ligeti (1923–2006) Reto Bieri — Klarinette Alte ungarische Gesellschaftstänze in Sándor Veress David Philip Hefti — Konzept und Composer in Residence einer Fassung für Violine, Klarinette und Vier transsylvanische Tänze für Streichorchester Streichorchester, Lejtös – Dobbantós (1. und 2. Satz) 1. Violine Patricia Kopatchinskaja David Philip Hefti (*1975) Ruggero Allifranchini Sechs Klanginseln für Violine, Klarinette David Philip Hefti Simona Bonfiglioli und Streichorchester (Auftragskomposi- Sechs Klanginseln, 4. getrieben Simone Roggen tion der CAMERATA BERN, Uraufführung), Cordelia Hagmann 1. flimmernd Franz Schubert Fünf Deutsche mit sieben Trios und einer 2. Violine Michael Brooks Reid Arnold Schönberg (1874–1951) Coda für Streicher D 90, Nr. 3–5 Christina Merblum-Bollschweiler Walzer für Streichorchester, Nr. 1–5 Sibylla Leuenberger David Philip Hefti Michael Bollin David Philip Hefti Sechs Klanginseln, 5. rauschend Sechs Klanginseln, 2. ruhelos Viola Marko Milenkovic Arnold Schönberg Alejandro Mettler Franz Schubert (1797–1828) Walzer für Streichorchester, Nr. 6–10 Friedemann Jähnig Fünf Deutsche mit sieben Trios und einer Coda für Streicher D 90, Nr. 1 und 2 David Philip Hefti Cello Thomas Kaufmann Sechs Klanginseln, 6. verklingend Nikolai Gimaletdinov David Philip Hefti Sechs Klanginseln, 3. schwebend Béla Bartók (1881–1945) Kontrabass Käthi Steuri Rumänische Volkstänze für Sándor Veress (1907–1992) Streichorchester Vier transsylvanische Tänze für Joc cu bâtǎ – Brâul – Pê-loc – Streichorchester, Lassu – Ugrós Buciumeana – Poargǎ româneascǎ – (3. und 4. Satz) Mǎrunţel – Mǎrunţel Auftragskomposition sechs Klanginseln von David Philip Hefti: Mit Unterstützung Anstelle der Konzerteinführung vor Ort bieten wir auf unserer Website einen von Pro Helvetia, Schweizer Kultur Podcast mit SRF-Musikredaktor Benjamin Herzog an – auch zum Nachhören. stiftung, sowie der FONDATION SUISA. Dieses Konzert wird von Radio SRF2 Kultur aufgezeichnet und im Herbst 2021 gesendet. 3
Eine Reise auf die verbunden mit der Sehnsucht nach Un- abhängigkeit und immer in der Not sich gegen Besatzungsmächte verteidigen zu Tanzflächen von müssen, war ein musikalischer Schmelz- tiegel, der sich aus unterschiedlichsten binden, entsprach dem jungen Kompo- und immer neuen Einflüssen zusammen- nisten. Geboren in Transsilvanien und Siebenbürgen, setzte und somit ständig in Bewegung dort massgeblich musikalisch geprägt, war. Überall, vor allem in der Stadt, war liebte Veress die klassische Musik im die sogenannte Folklore zu hören. Mit der Kreise der musikbegeisterten Familie traditionellen Volksmusik auf dem Land und gleichzeitig die traditionelle ungari- Wien und Bern hatte sie aber wenig zu tun. Für genau sche Volksmusik. Doch auch er sollte wie diese Ursprünglichkeit interessierte sich sein Lehrer seine Heimat bald verlassen Béla Bartók aber besonders. Also begab müssen. Veress fiel der Abschied aus der er sich 1905 im Alter von 24 Jahren mit Heimat alles andere als leicht. Während Notizpapier und Phonograph auf gros- des Zweiten Weltkriegs bot sich ihm die Unter dem Titel «Reigen» lade ich Sie mit virtuosen Seite. Machen Sie es sich also se Reise, um die authentische Musik der Gelegenheit zur Emigration nach Eng- diesem Abokonzert zu einer ganz beson- bequem und geniessen Sie den musikali- Bauern und Landbevölkerung zu erleben. land, doch er schrieb: «Ich wusste, der deren Reise ein: Die CAMERATA BERN, schen Reigen! Mit nach Hause brachte er Schall- und Krieg werde lange dauern, und ich wuss- Patricia Kopatchinskaja und Reto Bieri Notenaufzeichnungen sowie Dokumen- te auch, dass ich in England völlig iso- bringen die Heimatländer und -klänge Unsere erste Station ist Siebenbürgen, tationen von Volksmelodien und -tänzen, liert von Ungarn sein würde. Aber meine grosser Komponisten in den Konzertsaal die Heimat von György Ligeti, Béla Bartók die er fortan in seine Musik integrierte. geistig-musikalische Entwicklung, meine und lassen sie dort lebendig werden. und Sándor Veress – drei Komponisten, Schriftlich hielt er fest: «Ich erachte es seelische Verfassung brauchte noch die die sich nicht nur geografisch, sondern als mein Lebensziel, mein Studium der Heimat, den Nährboden, vielleicht könn- Keine Sorge, diese Reise ist alles an- auch künstlerisch nahe standen. Bartók rumänischen Volksmusik wenigstens in te man auch sagen die Atmosphäre des dere als beschwerlich, denn es handelt unterrichtete Veress, dieser später Ligeti. Siebenbürgen fortzusetzen und zu Ende Volksliedes.» sich um formvollendete und kurzweilige An ihren Lehrern faszinierte die Schüler zu führen.» 1967 veröffentlichte er eine Tanzmusik, bei der Sie einerseits mit den ihr unbändiges und lebenslanges Interes Sammlung von 1115 Instrumentalmelo- 1943 übernahm er eine Professur an Komponisten György Ligeti, Béla Bar- se für die Musik der eigenen Heimat – eine dien, darunter ein Zyklus rumänischer der Franz-Liszt Akademie in Budapest. tók, Sándor Veress, Arnold Schönberg Heimat, die alle drei Komponisten im Lau- Volkstänze. Nach Ende des zweiten Weltkriegs blitz- und Franz Schubert in unterschiedliche fe ihres Lebens verlassen mussten. Sie- te Hoffnung auf für Siebenbürgen und Regionen vordringen, andererseits aber benbürgen als Land zwischen Ländern, Bartóks Schüler, wichtigster Assistent Veress engagierte sich sogar politisch auch in meine eigene Klangwelt ein- und ab 1940, als er selbst in die USA emi- tauchen können. Das ausgewählte Pro- grierte, Stellvertreter bei der Arbeit an Fortsetzung Seite 6 gramm präsentiert die Künstler von ihrer der Gesamtausgabe Ungarische Volks- verführerisch-verspielten und wahrhaft liedmelodien war Sándor Veress. Bartóks Idee, Kunstmusik mit neu entdeckter Volksmusik aus seiner Heimat zu ver- 4 5
Klangsprache unüberhörbar. Mehr noch zeugt seine Musik aber von der Begeis- terung für eine zeitgenössische und fan- tasievolle Übersetzung der historischen in einer kommunistischen Partei. Doch Zeit eine äusserst wertvolle Gabe, und Originale. Orchester und schliesslich für Streich- der anfängliche Optimismus und die es wäre gut, wenn die Menschen darüber orchester. Bartók ahmte den Aufbau der Aussicht auf einen Neuanfang wichen häufiger und tiefer nachdenken würden.» Ein Beispiel dafür sind Ligetis Alte unga- traditionellen Dorftänze aus verschie- schnell aufsteigender Skepsis. Erst jetzt Erst kurz vor seinem Tod erhielt er die rische Gesellschaftstänze, die er im Alter denen Gegenden Siebenbürgens in ihrer fasste Veress den Entschluss zu gehen. Schweizer Staatsbürgerschaft. von 26 Jahren komponierte. Er bearbei- Struktur und geschlossenen Form nach. Zunächst arbeitete er als offizieller De- tete Tänze aus dem späten 18. und frühen Der Zyklus enthält den virtuosen und legierter am Kongress des International Auch Györgi Ligeti verband mit Sieben- 19. Jahrhundert seiner Kollegen János dynamischen Stabtanz, den Rundtanz Folk Music Council in Basel. Hier lernte bürgen seine musikalische Identität. Weil Bihari, János Lavotta, Antal Csermák aus Torontal oder Brâul, den sogenann- er Paul Sacher kennen, der Werke bei ihm er als Jude nicht für das Physik- und Ma- und Márk Rozsavölgy und arrangierte ten Stampftanz, einen Kettentanz, den in Auftrag gab und sie zur Uraufführung thematikstudium zugelassen wurde, stu- sie für Streichorchester. Tradition trifft man seiner Herkunft nach als Butschu- brachte. dierte er Musik und wurde Veress’ Schüler. Interpretation. Ligetis Lehrer Sándor mer bezeichnet, eine rumänische und Doch auch sein Leben prägte der Zweite Veress schrieb fünf Jahre früher, 1944, rhythmisch herausragende Polka und die 1949 zogen Veress und seine Frau end- Weltkrieg. 1944, gerade 20 Jahre alt, wur- Vier transsilvanische Tänze für Streichor- zwei raschen Mărunțel als Final-Tänze. gültig in die Schweiz, wo sie politisches de er zum Arbeitsdienst in die ungarische chester und orientierte sich ebenfalls an In Siebenbürgen erwarten sie also einer- Asyl erhielten und er als Professor in Armee einberufen, wo er in sowjetische musikalischen Vorläufern. Die Tänze sind seits rustikaler Charme und vergnügliche Bern arbeitete. Hier wandte sich der Gefangenschaft geriet. Während eines deutlich von den virtuosen Melodien Lebensfreude des Dorflebens, anderer- Komponist der Zwölftonmusik zu und Bombenangriffs gelang ihm die Flucht. linien und der versierten Kontrapunktik seits aber auch düstere und melancholi- zählte unter anderen Heinz Holliger zu Sein Bruder und sein Vater wurden 1945 Johann Sebastian Bachs beeinflusst. sche Klänge. seinen Schülern. Mit dem Verlust seiner im Konzentrationslager ermordet. Ligeti Béla Bartók schrieb seine Rumänischen Heimat kam ihm auch seine musikalische schloss sein Studium 1949 ab und heira- Volkstänze für Streichorchester eben- Die weitere Reiseroute sieht glücklicher- Sprache, die ungarische Volksmusik – bis tete im selben Jahr. Er arbeitete zunächst falls jung, mit 36 Jahren. Er verwendete weise keine allzu langen Strecken vor. zur Emigration die wichtigste Quelle sei- als Musikethnologe für rumänische Volks- sieben Melodien aus der oben erwähn- Unsere nächste Station ist nämlich Wien. ner Arbeit – abhanden. Kurz vor seinem musik und unterrichtete Harmonielehre, ten Gesamtausgabe und verarbeitete Und wenn Sie von der Tanzmusik aus Sie- 80. Geburtstag zog Veress Bilanz: «Was Kontrapunkt und Musikanalyse. Nach sie zunächst in einer Klaviersuite. Spä- benbürgen noch recht beschwingt sind, mir in Ungarn unmöglich gewesen wäre, dem Volksaufstand in Ungarn 1956 flo- ter arrangierte er die Stücke für kleines können sie sich hier gleich weiterdrehen – die menschenwürdige persönliche Frei- hen Ligeti und seine Frau nach Wien, wo diesmal zu einem Walzertakt der beson- heit und die Möglichkeiten zur Entfal- er sich einem neuen musikalischen Feld deren Art. Arnold Schönberg, Begrün- tung meiner Kunst, hat mir der helveti- zuwandte. Seine Neugier galt der elekt- der der Zweiten Wiener Schule und der sche Boden geschenkt. Das ist in unserer ronischen und avantgardistischen Musik Zwölftonmusik, schrieb vermutlich mit sowie dem absurden Theater und gipfel- te 1977 in seinem Meisterwerk Le Grand Fortsetzung Seite 8 Macabre. Ligetis Bewunderung für tradi- tionelle Volksmusik ist in seiner eigenen 6 7
23 Jahren seine zehn Walzer für Streichor- Veress, Bartók, Schönberg und Schubert mit dem Orchester als auch mit Ihnen als chester. In ihrer Jugendlichkeit und ihrem immer wieder zu kurzen Ausflügen in die Publikum immer neue Klangkonstellatio- Unterhaltungswert stehen sie jedoch eher Gegenwart ein. Für die CAMERATA BERN nen eingehen. Nicht nur Sie befinden sich in der Tradition von Franz Schuberts Tanz- habe ich ein Doppelkonzert für Violine, also auf einer Reise, sondern auch der musik als von damals vorherrschenden Franz Schubert fällt im Vergleich mit den Klarinette und Streichorchester kompo- Klang selbst. Ich möchte es nicht leug- Kompositionen der Strauss-Dynastie. Ob- anderen im Programm vertretenen Kom- niert. Es ist in sechs Sätze aufgeteilt, die nen: So wie meine Kompositionen Aus wohl Schönberg Österreicher war, hatte ponisten etwas aus dem Rahmen. Wien einerseits als Bindeglieder zwischen den flüge in die Gegenwart sind und Möglich- er einiges mit seinen Kollegen aus Sie blieb immer seine Heimat. Er musste Werken der ausgewählten Komponisten keit zur Reflexion bieten, so bieten die benbürgen gemein. Schönberg war eben- weder aus privaten noch aus politischen fungieren, andererseits aber auch ihre Werke von Ligeti, Bartók, Veress, Schön- falls Jude und musste sein Land im Zuge Gründen fliehen. Schon früh genoss er die Verschiedenartigkeit ausstellen. Trotz der berg und Schubert auch ein Stück weit des Zweiten Weltkriegs verlassen. musikalische Förderung seines Vaters, Individualität meines Doppelkonzerts im Erholung von meiner zeitgenössischen der die bestmögliche Ausbildung für ihn Kontext unterschiedlicher Kompositions- Klangsprache … Nach dem frühen Tod seines Vaters 1890 anstrebte. Schubert hatte alle Möglich- stile steht es in vielerlei Hinsicht auch in sah er sich in der Verantwortung, allein für keiten, aber er starb jung, mit nur 31 Jah- der Tradition der anderen Werke. Ich ver- Es war mir eine Ehre und ein grosses die Familie zu sorgen, begann deshalb zu- ren. Er gilt als Vertreter und Entwickler suche, die Lebendigkeit, für die die Tänze Vergnügen, diese Reiseroute für Sie zu nächst eine Banklehre und komponierte des Kunstlieds und des Liedzyklus’ so- im Konzertsaal sorgen werden, aufzu- planen. Aber jetzt wird es Zeit aufzubre- nur nebenbei. Er war Autodidakt und ein wie als Mitbegründer der romantischen greifen und mit meiner Musik weiterzu- chen! Ich möchte Sie endlich in diese un- Glückspilz. Denn 1894 lernte er Alexan- Musik. Klavierstücke und Deutsche Tän- denken. Deshalb arbeite ich hier, wie zu- terschiedlichen Klangwelten mitnehmen der Zemlinsky kennen, dessen Schwes- ze nehmen einen besonderen Platz in letzt in meinem Flöten-Konzert Media und den Konzertsaal mit Schwung zum ter er später heiraten sollte und der das seinem Werkverzeichnis ein. Sie hören nox (2019) des Nachtwachen-Zyklus’ und Leben erwecken. Streichorchester Polyhymnia leitete und 5 Deutsche mit Coda und 7 Trios aus dem meiner Familienoper Die Schneekönigin ihn als «ebenso feurig wie falsch» spie- Jahr 1813, als Schubert gerade einmal (2018), mit den Möglichkeiten des räum- David Philip Hefti lenden Cellisten engagierte. Schönberg 16 Jahre alt war. In der ausgewählten lichen Klangs, das heisst, mit der Auf- entschied, sich nun vollends der Musik Tanzmusik von Schönberg und Schubert lösung der Grenze zwischen Bühne und zu widmen und kündigte seine Stelle bei erleben Sie die beiden Komponisten von Zuschauerraum. Die musikalische Vitali- der Bank. Mit Zemlinskys Orchester ka- einer anderen, vielleicht ungewohnten tät des Konzertprogramms übersetze ich men seine Werke erstmals zur Auffüh- Seite, nämlich als Meister der Miniaturen in meinem Doppelkonzert in tatsächliche rung, zahlreiche Stücke komponierte er und jugendlichen Leichtigkeit! Bewegung der Musiker im Konzertsaal. sogar eigens für das Ensemble. In diesem Während Patricia Kopatchinskaja in ihrer Zusammenhang stehen vermutlich auch Diese Reise führt Sie nicht nur nach Sie- Doppelfunktion als Solistin und Konzert- die Walzer für Streichorchester aus dem benbürgen und Wien, sondern auch ein meisterin das Orchester vom ersten Pult Jahr 1897. Stück weit durch die Geschichte und aus leitet, wird die Klarinette an verschie- Musikwelt des 19. und 20. Jahrhunderts. denen Orten spielen und dadurch sowohl Bei derartigen Exkursionen sind regel- mässige Pausen unerlässlich, um das Erlebte einordnen und verarbeiten zu können. Ich lade Sie also zwischen Ligeti, 8 9
Biografien Kopatchinskaja war von 2014 bis 2018 Artistic Partner des Saint Paul Cham- ber Orchestra. Sie wurde 2017 mit dem Patricia Kopatchinskaja Grossen Musikpreis der Schweiz ausge- Kopatchinskaja verbindet Tiefe, Brillanz zeichnet und 2019 mit dem Würth-Preis und Witz und bringt einen unverwechsel- der Jeunesses Musicales Deutschland. baren Sinn für Theatralik in die Musik. Ob Sie war an verschiedenen Musikfestivals sie ein Violinkonzert von Tschaikowski, waren «Plaisirs Illuminés» mit Sol Gabet- als Artist in Residence engagiert. Kopat- Ligeti oder Schönberg aufführt, ob sie ta und der Camerata Bern und ihr Vivaldi- chinskaja ist auch humanitäre Botschaf- ein in einem inszenierten Projekt Beetho- Projekt mit Il Giardino Armonico (beide terin für das Kinderhilfswerk Terre des ven, Ustwolskaja und Cage dekonstruiert, Alpha Classics), sowie Francisco Colls Hommes. stets vermittelt sie ihren ganz eigenen Violinkonzert mit dem Orchestra Philhar- Zugang zum Kern des Werks. monique du Luxembourg (Pentatone). Fortsetzung Seite 12 Zu den Höhepunkten der Saison 20/21 ge- In der Saison 21/22 stehen Engagements hörten Residenzen beim Orchestre Phil- mit hochkarätigen Orchestern auf dem harmonique de Radio France und beim Programm, darunter Residenzen bei den SWR-Sinfonieorchester sowie ihr Debüt Berliner Philharmonikern und dem City of bei den BBC Proms, wo sie mit dem BBC Birmingham Symphony Orchestra, eine Scottish Symphony Orchestra auftrat. Tournee mit dem Budapest Festival Or- Kopatchinskajas Album «Pierrot Lunai- chestra, sowie weitere Tourneen in Nord- re» erschien im April 2021 und wurde von amerika und Europa. der Zeitschrift Gramophone als eines der «Essential Albums» gelistet. Weitere CD- Kopatchinskaja wird weiterhin die Werke Veröffentlichungen in der Saison 20/21 lebender Komponisten wie Luca France- sconi, Michael Hersch, György Kurtág und Márton Illés in ihren vielfältigen und in- novativen kuratierten Projekten wie «Bye Bye Beethoven» und ihrer Videoaufnahme von Kurt Schwitters’ surrealem dadaisti- schem Gedicht «Ursonate» präsentieren. Patricia Kopatchinskaja © Marco Borggreve 10 11
David Philip Hefti David Philip Hefti studierte an den Mu- sikhochschulen in Zürich und Karlsruhe, unter anderem bei Wolfgang Rihm, Rudolf Kelterborn und Cristóbal Halffter, und Zinman aufgeführt. Als Gastdirigent wur- wirkt als Komponist und Dirigent. Sei- de Hefti ausserdem zu Musikfestivals wie ne rund 70 Werke umfassen Orchester-, Wien Modern, Beijing Modern, Ultraschall Vokal- und Kammermusik, die er etwa Berlin, Lucerne Festival, Schleswig-Hol- für Künstler wie Hartmut Rohde, Baiba stein Musikfestival, Festival Pablo Casals Skride, Jan Vogler und Antje Weithaas in Prades und Suntory-Festival in Tokio sowie für Klangkörper wie das Tonhalle- eingeladen. Orchester Zürich, das Symphonieorches- ter des Bayerischen Rundfunks, das Deut- 2013 erhielt er den Komponistenpreis der sche Symphonie-Orchester Berlin und das Ernst von Siemens Musikstiftung und 2015 Ensemble Modern komponierte. Seine den Hindemith-Preis des Schleswig-Hol- Werke wurden zum Beispiel von den Di- stein Musikfestivals. Reto Bieri rigenten Peter Eötvös, Cornelius Meister, Reto Bieri © Marco Borggreve Kent Nagano, Jonathan Nott und David Für die Saison 2020/21 sind mehrere Ur- Der Schweizer Klarinettist und Improvi- aufführungen und Veröffentlichungen von sator Reto Bieri ist seit über 20 Jahren Heftis Werken geplant. Im März 2021 wer- als Solist und Kammermusiker unter- den in der Elbphilharmonie Hamburg Mah- wegs. Gegenwärtig sorgt er als ehema- Aufgewachsen ist Reto Bieri mit Schwei- lers Rückert-Lieder nach seiner Bearbei- liger Intendant mit seinen ausgetüftel- zer Volksmusik. Nach wichtigen Erfahrun- tung für Sopran und Streichquartett sowie ten und poetischen Themenabenden «à gen als Tanzmusiker in Wirtshäusern und das Streichquartett Nr. 6 vom Amaryllis la DAVOS FESTIVAL» in Kooperation mit einer Ausbildung zum Grundschullehrer Quartett mit Juliane Banse uraufgeführt. verschiedenen Kammerorchestern und in studierte er zunächst an den Musikhoch- Im Juni folgt die Uraufführung des Doppel- Zusammenarbeit mit langjährigen Kam- schulen von Basel und Zürich, später konzerts für zwei Trompeten und grosses mermusikpartnern – allen voran mit der dann an der berühmten Juilliard School Orchester mit dem Sinfonieorchester Ba- Violinistin Patricia Kopatchinskaja – für of Music in New York. Wesentlich beein- sel, Immanuel Richter und Huw Morgan frischen Wind in der klassischen Musik- flusst wurde er durch den Komponisten unter der Leitung von Ivor Bolton. Ebenfalls szene. Reto Bieri ist als Musiker regel- György Kurtág und die Begegnungen mit ist eine CD-Veröffentlichung bei NEOS mit mässig zu Gast bei renommierten Or- dem Schriftsteller Gerhard Meier, dem Werken für Streichquartett geplant. chestern, verschiedenen Festivals und Musiker Eberhard Feltz und dem Clown bekannten Institutionen. Beim Münche- Dimitri. ner Kult- L abel ECM erscheinen seine CD-Aufnahmen, zuletzt das hochgelobte Von 2013 bis 2018 war Reto Bieri Intendant Album «quasi morendo» zusammen mit des DAVOS FESTIVAL – young artists in dem meta4 Streichquartett aus Finnland. concert (CH). Seit 2012 unterrichtet er als Professor für Kammermusik an der Hoch- schule für Musik in Würzburg (DE). Er lebt mit seiner Familie abgeschieden in den David Philip Hefti Schweizer Bergen im Berner Oberland. © Manu Theobald 12 13
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