September 5 - 8, 2019 Linz, St. Florian - TIMETABLE - Ars Electronica
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TIMETABLE
TÄGLICH
DO 5.9.
DEUTSCH
FR 6.9.
SA 7.9.
September 5 – 8, 2019
SO 8.9.
ARS ELECTRONICA
FESTIVAL APP
Download unter:
Linz, St. Florian
ars.electronica.art/
outofthebox/app
Gerfried Stocker (AT)
AIxMusic
Begegnungen in den • Die Synergien und Potenziale von
STARTS(Science Technology and Arts)-Koopera-
unerforschten Terrains tionen als Quelle für Forschung und Innovation
zwischen menschlicher
verdeutlichen und stärken.
Kreativität und mecha-
• Neue Ideen und neue Allianzen für einen
spezifisch „europäischen Weg“ der kultur- und
nischer Perfektion menschenorientierten Entwicklung von KI-Tech-
nologien und -Anwendungen initiieren.
Das Festival AIxMusic (Artifical Intelleigence – AI
Kreativität – die Fähigkeit, neue und unerwartete
trifft Musik) wird von Ars Electronica im Rahmen
Ausdrucksformen hervorzubringen, über die Wieder-
der STARTS Initiative der Europäischen Kommission
holung und Veränderung des Bestehenden hinaus-
(DG-CONNECT) gemeinsam mit vielen PartnerInnen
zugehen – wird oft als ultimative Grenze angesehen,
aus Industrie, akademischer Forschung sowie Kunst-
die nur vom menschlichen Geist überschritten
und Bildungseinrichtungen organisiert. Es ist ein
werden kann.
Hybrid aus Musikfestival und KI-Konferenz, aus einem
philosophischen Symposium und einer Präsentation • Werden Maschinen in der Lage sein, überzeu-
von Start-ups. Es beschäftigt sich mit Kunst und gende Kunstwerke oder wissenschaftliche
Musik, um die neuesten Errungenschaften der KI-For- Theorien zu schaffen?
schung im Hinblick auf ihre möglichen Auswirkungen
auf unser Leben zu demonstrieren und zu diskutieren. • Worin unterscheiden sich Wiederholung, Inter-
pretation, industrielle Erzeugung und ursprüng-
liche Schöpfung?
Die Hauptziele dieses neuen
• Können und wollen wir diese Kunst in der
Festivalprogramms sind: gleichen Weise und Tiefe schätzen wie die vom
Menschen geschaffene?
• KünstlerInnen, EntwicklerInnen, Informati-
kerInnen, PhilosophInnen, Industrievertrete-
• Wie werden KI und Menschen zusammenar-
rInnen, politische EntscheidungsträgerInnen
beiten? Wie kann die KI den Menschen am
zusammenbringen.
besten unterstützen – nicht ersetzen?
• Die komplexen und faszinierenden Beziehungen
Die Diskussion dieser Fragen ist ein wirkungsvoller
von Mensch und Maschine, Kultur und Techno-
Ansatz nicht nur für die kulturellen und gesellschaftli-
logie erforschen.
chen Implikationen von KI, sondern auch für ein brei-
teres Verständnis und eine Evaluierung der vielver-
• Den menschlichen Geist, die Kreativität und den
sprechenden Potenziale und möglichen Gefahren von
Einfallsreichtum feiern, der sich sowohl in der
KI. Die großen Ziele und hohen Erwartungen der KI
Kunst als auch in Wissenschaft und Technologie
sind nicht nur wissenschaftliche und technologische,
ausdrückt.
sondern auch kulturelle Herausforderungen. Wie
• Die anstehenden Umbrüche und Kräfte, die sich keine andere Technologie zuvor sorgt die KI bereits
aus neuen Entwicklungen und der zuneh- für große Kontroversen und erfordert eine Regulie-
menden Präsenz autonomer digitaler Systeme rung in einem sehr frühen Stadium.
ergeben werden, besser verstehen. Im selben Moment sehen wir eine wachsende Skepsis
gegenüber neuen Technologien und der immensen
• Die notwendigen Fähigkeiten und Strategien Macht einiger weniger Branchenriesen.
entwickeln, um die laufenden Veränderungen, Und es geht nicht nur um die Zukunft der KI, sondern
insbesondere im Zusammenhang mit neuen auch um die Einführung von Social Media der
Anwendungen des maschinellen Lernens, in nächsten Generation, von digitalen Assistenten und
vielen Bereichen unseres täglichen Lebens zu selbstfahrenden Autos, Smart Cities, IoT, digitaler
bewältigen. Gesundheitsversorgung usw.
Der Erfolg von KI-basierten Dienstleistungen und
Produkten im globalen Wettbewerb wird nicht nur
von technischen Features und Spezifikationen
abhängen, sondern zu einem großen Teil auch von
Vertrauen, Verlässlichkeit und erfolgreicher sozialer
und kultureller Implementierung.
• Wie und wo können wir den notwendigen
Einblick und die Expertise gewinnen, um diese
kulturellen Herausforderungen zu meistern?
• Wie können wir den notwendigen Dialog mit der
Gesellschaft aufnehmen und führen?
• Wie können wir zur Inspiration anregen?
In einer Zeit, in der wir die Technologie nicht mehr
nur als Mittel einsetzen, sondern im Grunde genom-
men mit ihr zusammenleben, müssen wir diese
Probleme angehen. Mit Marketing und Werbung
zu verführen, wird nicht reichen, wir müssen tiefer
gehen und jetzt anfangen.
Dies ist der entscheidende Punkt dieses neuen • KomponistInnen wurden durch neue Instru-
Modells der Zusammenarbeit zwischen KünstlerIn- mente inspiriert und beflügelt, Musik auf zeitge-
nen, IngenieurInnen, Industrie und Gesellschaft. nössische und visionäre Weise zu überdenken.
Innovationen forderten sie heraus, ihren künst-
lerischen Horizont zu erweitern. Denken Sie
an das Pianoforte zu Johann Sebastian Bachs
Zeit oder an Beethoven, der für das gerade erst
Warum Musik? erfundene Panharmonikon komponierte. Dann
kamen das Theremin, das Trautonium, die Illiac
Suite (die erste computerkomponierte Musik
• Bereits seit Jahrhunderten ist die Musik ein von 1957), Bob Moogs analoge Synthesizer oder
Vorreiter wie auch früher Anwender neuer die computergenerierten Sounds und Samples
Technologien und eng mit Mathematik und unserer heutigen Musikindustrie.
Naturwissenschaften verbunden. Von Pytha-
goras' Akkorden, der ersten windgetriebenen • Mathematische und algorithmische Prinzipien
Orgel, die dem Helden von Alexandria zuge- spielten schon immer eine große Rolle bei der
schrieben wird, den Musikmaschinen aus dem Musikproduktion – von der Stimmführung im
Goldenen Zeitalter des Islam, über Johannes westlichen Kontrapunkt bis hin zu Schönbergs
Keplers „Harmonices Mundi“ (vor genau 400 Zwölftonmusik oder Computermusik.
Jahren veröffentlicht und während Keplers Zeit
in Linz entwickelt) bis hin zu KünstlerInnen des • Die Musikindustrie – seit einiger Zeit vollständig
20. Jahrhunderts wie dem Komponisten und digitalisiert – ist bereits einer der Brennpunkte
Architekten Iannis Xenakis. für die praktische Anwendung der heutigen
ML-Technologien (z. B. bei Empfehlungssys-
• Erfindung und Bau von Musikinstrumenten temen).
erforderten schon immer den Einsatz neuer
Materialien sowie die neuesten Fortschritte in • Gleichzeitig hat die Musik immer ihre starken
Handwerk und Fertigung, oftmals verbunden Wurzeln in Geschichte und Tradition bewahrt
mit heftigen Kämpfen um Patente und kommer- und bietet einen Zufluchtsort für emotionale
zielle Lizenzen. und spirituelle Bedürfnisse.
AIxMusic
Festival
Wenngleich die Anwendungen von Artificial Intelli-
gence noch in den Kinderschuhen stecken, ist klar, Ein Festival für Musik
dass wir auf eine Zäsur zusteuern. Vor allem Machine
Learning macht schon heute deutlich, welch disrupti-
und AI
ven Veränderungen auf uns zukommen – auch und vor Genau diesem Aufeinandertreffen von menschli-
allem abseits der Gefilde von Industrie und Forschung. cher Kreativität und technischer Perfektion ver-
schreibt sich das erste AIxMusic Festival, das Ars
Höchst an der Zeit also, dass wir uns grundlegenden
Electronica und die Europäische Kommission als
Fragen zuwenden. Etwa welche Rolle AI-basierte Sys-
Teil der STARTS-Initiative ausrichten. Von 6. bis 8.
teme künftig spielen werden – oder besser: sollen?
September 2019 versammelt Ars Electronica dafür
Wofür wir intelligente Maschinen einsetzen und wie
MusikerInnen, KomponistInnen, KulturhistorikerIn-
wir von ihnen unterstützt werden wollen? Wie es um
nen, TechnologInnen, WissenschaftlerInnen und
die gesellschaftliche Akzeptanz und Verantwortung
AI-EntwicklerInnen aus aller Welt in Linz und widmet
für diese autonomen, technischen Systeme bestellt
sich mit Konzerten und Performances, Konferenzen,
ist? Und nicht zuletzt, was das alles für unser Leben
Workshops und Ausstellungen der Interaktion von
und Selbstverständnis als Menschen bedeutet?
Menschen und Maschinen.
Mit dabei sind renommierte Persönlichkeiten aus
der Kunst wie Hermann Nitsch, Christian Fennesz,
Musik trifft Technologie Oliviero Toscani, Markus Poschner, Dennis Russell
Davies, Maki Namekawa, Memo Akten oder Sophie
trifft Musik Wennerscheid und aus der Wissenschaft wie Josef
Penninger, Siegfried Zielinski, Ludger Brümmer oder
Kultur prägt Technologie, Technologie prägt Kultur. Hugues Vinet. Ebenfalls mit dabei sind Persönlich-
Eine Wechselwirkung, die auch am Beispiel der Musik keiten wie Matthias Röder vom Karajan Institut, die
deutlich wird, einer Kunstform, die unsere Gefühle auf Autorin, Theologin, Redakteurin, Filmemacherin und
beinahe magische Weise zum Ausdruck bringt und Moderatorin Renata Schmidtkunz oder Amanda Cox
gleichzeitig untrennbar mit mathematischen Regeln von der Data Journalism Section The Upshot der New
und physikalischen Prinzipien verbunden ist. Ihre York Times. Dazu kommen international führende
Geschichte und Entwicklung ist daher auch eine der EntwicklerInnen der Yamaha R&D Division AI Group
innovativen Technologien, innerhalb derer Musik- und Glenn Gould Foundation, von Googles Magenta
schaffende immer wieder neue Möglichkeiten des Studio, SonyLab, IRCAM oder den Nokia Bell Labs,
Ausdrucks schufen. auch diverse Start-Ups präsentieren sich.
4
Inhaltsübersicht
Festival–Timetable . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . S. 6
Festival–Programm . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . S. 12
Events, Concerts, Performances . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . S. 12
Conferences, Lectures, Workshops . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . S. 19
Exhibitions, Projects . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . S. 22
Führungen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . S. 23
Tickets . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . S. 24
St. Florian Map . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . S. 25
POSTCITY Map . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . S. 26
Öffnungszeiten . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Cover
Fünf Locations aus aller Welt. Virtuos zum Einsatz gebracht werden
klassische und mechanische Instrumente, Musik-
automaten, Wellengeneratoren, Synthesizer und
Schauplätze des AIxMusic Festival sind die Anton
AI-basierte Musikanwendungen.
Bruckner Privatuniversität, das Ars Electronica Center,
der Linzer Donaupark, die POSTCITY und das Stift St.
Florian. Letzteres ist der unbestrittene Hotspot des
AIxMusic Festival: Ob Marmorsaal, Kirche, Krypta oder Konferenzen, Lectures & Panels
Gruft – die eindrucksvollen Räumlichkeiten dieses
In Gestalt eines zweitägigen, prominent besetzten
spirituellen Orts bilden einen perfekten Rahmen, um
Konferenzprogramms geht das AIxMusic Festival
über die künftige Rolle intelligenter Maschinen und
der Frage nach, wie AI-Anwendungen Komponis-
unser Selbstverständnis als Menschen nachzudenken.
tInnen und MusikerInnen in ihrer kreativen Arbeit
unterstützen können, welche neuen Möglichkeiten
des Ausdrucks dadurch entstehen und wie sich die
Rolle des Menschen damit verändert. Präsentiert und
Vier Programmsäulen reflektiert werden vor allem aktuelle Beispiele.
Das Programm des ersten AIxMusic Festival fußt auf
vier Säulen: Konzerte und Performances, Konferen- Workshops & Demos
zen, Lectures und Panels, Workshops und Ausstel-
lungen. Dritte Programmsäule des AIxMusic Festival sind
Workshops, die jeder und jedem die Möglichkeit
bieten, selbst auszuprobieren, wie AI-Systeme beim
Konzerte & Performances Musikmachen und -spielen unterstützen können.
Eine ganze Reihe von hochklassigen Konzerten und
Performances kreist um die Interaktion von Mensch Ausstellungen
und Maschine – der Bogen, der dabei gespannt wird,
beginnt bei den frühesten Beispielen menschlicher Im Rahmen von Ausstellungen präsentiert das
Musikschöpfung und reicht zu aktuellen Experimenten AIxMusic Festival zudem zahlreiche künstlerische
mit AI-Systemen. Bestritten werden diese Konzerte Installationen sowie Prototypen und Produkte.
und Performances vom Bruckner Orchester sowie
renommierten MusikerInnen und KlangkünstlerInnen
5
TÄGLICH
© Isabel Ortiz
TÄGLICH
EXHIBITIONS, PROJECTS Vocals, Carla Bolgeri (CL/IT), Francisco Marin (CL)
POSTCITY, First Floor 20:15 – 20:35
Reeps One x Dadabots ft. Second Self AI
DO 5.9. – SO 8.9. 10:00 – 19:30
˅
˅POSTCITY, Courtyard
MO 9.9. 10:00 – 18:00
20:30 – 20:40
TechiEon*
Corea Impact (KR)
European Platform for Digital Humanism
DO 5.9.
˅
˅POSTCITY, Art Thinking House, Basement Stage
˅
˅POSTCITY
20:40 – 21:00
STARTS ULTRACHUNK
Jennifer Walshe (IE), Memo Akten (TR)
˅
˅POSTCITY, STARTS ˅
˅POSTCITY, Courtyard
AIxMusic 21:00 – 21:30
˅
˅POSTCITY, AIxMusic Vocals*
Caral Bolgeri (CL/IT), Francisco Marín (CL)
DO 5.9.
˅
˅POSTCITY, Art Thinking House, Basement Stage
21:05 – 21:35
A-MINT
Alex Braga (IT) Visuals by A-MINT and Cliché (IT)
˅
˅POSTCITY, Courtyard
21:45 – 22:05
ELECTRONICOS FANTASTICOS!
ft. Stefan Tiefengraber
Ei Wada (JP), Stefan Tiefengraber (AT)
˅
˅POSTCITY, Courtyard
EVENTS, CONCERTS,
22:00 – 22:30
PERFORMANCES [re]BO[u]NDS ~ expanded media*
Giulio Colangelo (IT), Valerio De Bonis (IT) – LOXOSconcept
19:30 – 00:40 ˅
˅POSTCITY, Art Thinking House, Basement Stage
Ars Electronica Opening:
Unboxing the Festival 22:15 – 23:00
˅
˅POSTCITY, Courtyard, Train Hall & Ritornell (AT) & Mimu Merz (AT)
Basement Stage ˅
˅POSTCITY, Courtyard
19:30 – 19:50 23:00 – 00:00
Transmission, Live from the Award Ceremony Secret Gala – Hiding in Plain Sight
˅
˅POSTCITY, Courtyard
Award ceremony for all prize winners 2019
& Ars Electronica Originals
19:30 – 20:00 ˅
˅POSTCITY, Courtyard
The Feline Project*
Dagmar Dachauer (AT), Kilian Immervoll (AT) 23:00 – 00:00
˅
˅POSTCITY, Art Thinking House, Basement Stage Vladislav Delay & AGF present Rakka (DE/FI)
˅
˅POSTCITY, Train Hall
19:50 – 20:10
Voices from AI in Experimental Improvisation 00:10 – 00:55
Tomomi Adachi (JP), Andreas Dzialocha (DE), Marcello subassemblies
Lussana (IT) Ryoichi Kurokawa (JP)
˅
˅POSTCITY, Courtyard ˅
˅POSTCITY, Train Hall
6 * Begrenzte Platzkapazität. Einlass nur mit gültiger Zählkarte.
Die Zählkarten können am POSTCITY Infodesk gegen Vorlage eines Festivalpasses oder Tagespasses abgeholt werden.
FR 6.9.
© Haruka Akagi
EVENTS, CONCERTS,
PERFORMANCES
20:00 – 22:00 (Einlass 19:30) Alive painting for Bruckner Orchester, Akiko Nakayama (JP)
Große Konzertnacht **
In Kooperation mit dem Brucknerorchester Linz 00:05 – 00:50
˅
˅POSTCITY, Train Hall Cid Rim (AT) Live
˅
˅POSTCITY, Train Hall
20:00 – 20:30
Mahler Remixed 00:30 – 01:25
Fennesz (AT) & Lillevan (SE/IE) HDMIRROR (UK) Live A/V
˅
˅POSTCITY, Salonstage
20:30 – 21:40
The Mahler Unfinished Project 01:00 – 01:55
Bruckner Orchestra Linz (AT) conducted by Markus Poschner Sinjin Hawke & Zora Jones (WWW) Live A/V
Electronics: Christian Fennesz; Piano: Markus Poschner
˅
˅POSTCITY, Train Hall
(AT); Human-machine performance: Johannes Braumann
(AT) Creative Robotics / UfG Linz, Silke Grabinger (AT),
Ars Electronica Futurelab, Peter Freudling (AT), Stefan 01:30 – 02:45
Mittlböck-Jungwirth-Fohringer (AT), Roland Aigner (AT); Masha Dabelka (AT) DJ
FR 6.9.
Artificial Intelligence: Ali Nikrang (AT), MuseNet OpenAI; ˅
˅POSTCITY, Salonstage
Live Visualizations: Akiko Nakayama (JP), Amir Bastan (IR),
Gerhard Senz (AT)
02:45 – 04:00
Polyxene (GR) DJ
22:00 – 04:00 ˅
˅POSTCITY, Salonstage
Ars Electronica Nightline
˅
˅POSTCITY
CONFERENCES, LECTURES,
22:00 – 22:45 WORKSHOPS
Tripods One Live A/V
Moritz Simon Geist (DE) 10:00 – 16:00
˅
˅POSTCITY, Courtyard AIxMusic Workshops
Registrierung unter aixmusic-workshops.eventbrite.de
22:50 – 23:35 ˅
˅POSTCITY, AIxMusic Workshop Space
RRUCCULLA (ES) Live A/V
˅
˅POSTCITY, Courtyard
10:00 – 11:00
23:00 – 23:15 Art of Intelligent Interruption and
underbody – Silk (AT) Augmented Relationships
Harry Yeff (UK) & Domhnaill Hernon (IE), Nokia Bell Labs
˅
˅POSTCITY, Train Hall
11:30 – 13:00
23:15 – 23:35
Computer Music Design and Research IRCAM
AG-MX70 DDX3216 Jérôme Nika (FR), Daniele Ghisi (IT)
Stefan Tiefengraber (AT)
˅
˅POSTCITY, Salonstage 13:30 – 14:30
Digital Musical Interactions
23:20 – 00:00 Koray Tahiroğlu (FI/TR)
Babii (UK) Live
˅
˅POSTCITY, Train Hall 15:00 – 16:00
Recommenders and Intelligent Tools in
23:40 – 00:25 Music Creation: Why, Why Not, and How?
Chronic Youth (AT) Live A/V Christine Bauer (AT), Peter Knees (AT), Richard Vogl (AT),
˅
˅POSTCITY, Salonstage Hansi Raaber (AT)
** Begrenzte Platzkapazität. Einlass nur mit gültigem Einzelticket oder Voucher in Kombination mit einem Tagespass für Freitag oder einem Festivalpass. 7
(Voucher für die Große Konzertnacht sind, solange verfügbar, bis 6.9., 12 Uhr am POSTCITY Infodesk gegen Vorlage eines gültigen Festival- oder Tagespasses
kostenfrei einlösbar)
10:00 – 19:30
STARTS Day
˅
˅POSTCITY
10:00 – 12:00
Practices and Impacts of STARTS
SA 7.9.
Collaborations
Initiatives: Ars Electronica Futurelab, Daimler AG, Re-FREAM,
MindSpaces, Espronceda, STARTS Prize, EPFL+ECAL Lab,
STARTS Residencies, IRCAM, Stochastic Labs, Experiments
in Arts and Technology (E.A.T.) at Nokia Bell Labs, STARTS EVENTS, CONCERTS,
Ecosystem, Immersify, City University Hong Kong
Speakers: Hideaki Ogawa (JP/AT), Sabine Engelhardt (DE) & PERFORMANCES
Alexander Mankowsky (DE), Isabel Berz (DE), Alejandro Martín
Naranjo (ES), Florina Costamoling (AT), Nicolas Henchoz (CH),
14:00 – 14:30
Hugues Vinet (FR), Vero Bollow (US), Domhnaill Hernon (IE),
Aurelie Delater (PR), Roland Haring (AT), Maurice Benayoun Frühe Visionen virtueller Musik
(FR/HK) Moderation: Lucas Evers (NL) Thomas Gorbach (AT)
˅
˅POSTCITY, AIxMusic Stage ˅
˅Stift St. Florian, Keller
12:15 – 13:15 14:00 – 15:00
Regional STARTS Centers Organ Recital
In collaboration with BOZAR, Gluon, French Tech Culture, Hermann Nitsch (AT)
Meet, MADE Group, Ars Electronica and Film University ˅
˅Stift St. Florian, Basilika
Babelsberg
˅
˅POSTCITY, AIxMusic Stage 14:30 – 15:00
WM_EX10 TCM_200DV TP-VS500 MS-201
13:30 – 15:00 BK26 MG10
Co-Thinking the Renewal of Fashion Stefan Tiefengraber (AT)
In collaboration with Re-FREAM. ˅
˅Stift St. Florian, Keller
Speakers: Jessica Smarsch (US), Giulia Tomasello (IT),
Tommaso Busolo (IT), Ivan Parati (IT), Julia Körner (AT), Jef
15:00 – 15:30
FR 6.9.
Montes (NL), Ganit Goldstein (IL), Michael Wieser (AT), Viktor
Weichselbauer (AT), Elisabeth Jayot (FR), Fabio Molinas (IT) Fantasie#1
˅
˅POSTCITY, AIxMusic Stage Quadrature (DE) in collaboration with Christian Losert (DE)
˅
˅Stift St. Florian, Basilika
13:00 – 14:30
GET.Inspired 15:00 – 15:30
Moderation: Bradly Dunn Klerks (NL/BE); Sphärenmusik
Speakers: Johannes Klinglmayr (AT), Jen Keane (US), Drew Thomas Gorbach (AT)
Hemment (UK), Idalene Rapp (DE) & Natascha Unger (DE), ˅
˅Stift St. Florian, Keller
Andreas Perotti (AT), Xin Liu (CN/US), Nobutaka Ide (JP),
Johannes Braumann (AT), Markus Dorninger (AT), Sandira
Blas (DE/US), Salomé Bazin (FR), Charlotte Jarvis (UK), 15:00 – 15:30
SA 7.9.
Philipp Wintersberger (AT), Clemens F. Scharfen (AT), The tenor duets of Claudio Monteverdi
Sputniko! (JP/UK), Markus Roth (AT) Ensemble vivante (AT)
˅
˅POSTCITY, Lecture Stage ˅
˅Stift St. Florian, Tafelzimmer
15:15 – 16:45 15:30 – 16:00
Legal Frameworks for STARTS WM_EX10 TCM_200DV TP-VS500 MS-201
Collaborations BK26 MG10
Speakers: Robert Bauer (AT), Jie Qi (US), Lucas Evers (NL), Stefan Tiefengraber (AT)
Domhnaill Hernon (IE), Camille C. Baker (CA/UK), Daehyung ˅
˅Stift St. Florian, Keller
Lee (KR) Moderation: Christopher Lindinger (AT)
˅
˅POSTCITY, AIxMusic Stage 15:30 – 16:00
SHOJIKI “Play Back” Curing Tapes
17:00 – 18:00 Muku Kobayashi (JP), Mitsuru Tokisato (JP)
STARTS Talks ˅
˅Stift St. Florian, Marmorsaal
Speakers: Mar Santamaria Varas (ES), Pablo Martínez (ES),
Bjørn Karmann (DK), Tore Knudsen (DK)
Moderation: Nadav Hochman (US) 15:30 – 16:00
˅
˅POSTCITY, Conference Hall C’est pour ça
Jérôme Nika (FR), Rémi Fox (FR)
18:00 – 19:30 ˅
˅Stift St. Florian, Altomonte Saal
Humanizing AI
Roberto Viola (IT), Martina Mara (AT), Simon Euringer (DE/US), 16:00 – 16:30
Keiichiro Shibuya (JP), Alexander Mankowsky (DE), Hermann Die Additive Farbtonmischung und Weiteres
Erlach (AT), Hiroshi Ishii (JP/US) Thomas Gorbach (AT)
˅
˅POSTCITY, Conference Hall ˅
˅Stift St. Florian, Keller
8
16:00 – 16:30 17:30 – 18:00
Orogenesis.... spatial piano improvisation Cumulus — Stratus
inspired by the formation of mountains Volkmar Klien (AT)
Rupert Huber (AT) ˅
˅Stift St. Florian, Novizengarten
˅
˅Stift St. Florian, Marmorsaal
18:00 – 18:30
16:00 – 16:30 Ephemer dynamisch-bewegte Klangskulpturen
The tenor duets of Claudio Monteverdi Thomas Gorbach (AT)
Ensemble vivante (AT) ˅
˅Stift St. Florian, Keller
˅
˅Stift St. Florian, Tafelzimmer
18:00 – 19:00
16:10 – 16:30 Die Hochzeit zwischen Tugend und
Interactions II Wissen(schaft), Kustos des Stift St. Florian
Martina Claussen (DE) Harald R. Ehrl (AT), in DE*
˅
˅Stift St. Florian, Gruft WE GUIDE YOU – Expert Tour
˅
˅Stift St. Florian, Treffpunkt: ADLERBRUNNEN
16:30 – 17:00
Orgelmusik im Spannungsfeld von Inspiration, 18:00 – 19:00
Komposition und Improvisation Führung zur und in die Brucknerorgel –
Klaus Sonnleitner (AT) Monastery Organist of St.Florian Intelligenz in Design und Technik, Ästhetik
˅
˅Stift St. Florian, Basilika und Spiel, Stiftsorganist und -kantor MMag.
Klaus Sonnleitner (AT), in DE*
16:30 – 17:00 WE GUIDE YOU – Expert Tour
WM_EX10 TCM_200DV TP-VS500 MS-201 ˅
˅Stift St. Florian, Treffpunkt: Infodesk Stift
BK26 MG10 St. Florian
Stefan Tiefengraber (AT)
˅
˅Stift St. Florian, Keller 18:30 – 19:00
Voices from AI in Experimental Improvisation
16:30 – 17:00 Tomomi Adachi (JP)
Tenebrae ˅
˅Stift St. Florian, Gruft
Roberto Paci Dalò (IT)
˅
˅Stift St. Florian, Marmorsaal 18:30 – 19:00
WM_EX10 TCM_200DV TP-VS500 MS-201
16:30 – 17:00 BK26 MG10
Maki Namekawa performs Joep Beving Stefan Tiefengraber (AT)
Maki Namekawa (JP) ˅
˅Stift St. Florian, Keller
˅
˅Stift St. Florian, Altomonte Saal
18:30 – 19:00
16:30 – 17:30 Bach Hauer Scelsi Cage
Die Kraftplätze unseres Klosters, Generalabt Weiping Lin (AT/TW)
Johann Holzinger des Stift St. Florian (AT), ˅
˅Stift St. Florian, Marmorsaal
in DE*
SA 7.9.
WE GUIDE YOU – Expert Tour 18:30 – 19:00
˅
˅Stift St. Florian, Treffpunkt: NOVIZENGARTEN Piano Performance
Maki Namekawa (JP), Dennis Russell Davies (US)
17:00 – 17:30 ˅
˅Stift St. Florian, Altomonte Saal
Fantasie#1
Quadrature (DE) in collaboration with Christian Losert (DE) 19:00 – 19:30
˅
˅Stift St. Florian, Basilika Virtuell – Aktuell – Akusmatisch (Live)
Thomas Gorbach (AT), Anton Iakhontov (RU), Martina
17:00 – 17:30 Claussen (AT), Bruno Strobl (AT)
Teilchenmusik ˅
˅Stift St. Florian, Keller
Thomas Gorbach (AT)
˅
˅Stift St. Florian, Keller 19:00 – 19:30
Bruckner Percussion Ensemble
17:00 – 17:30 performs Xénakis
Johann Sebastian Bach: Suites for Leonhard Schmidinger (AT), Fabian Homar (AT), Vladimir
Petrov (BG)
unaccompanied cello
Yishu Jiang (AT) ˅
˅Stift St. Florian, Marmorsaal
˅
˅Stift St. Florian, Marmorsaal
19:30 – 20:00
17:00 – 17:30 WM_EX10 TCM_200DV TP-VS500 MS-201
The tenor duets of Claudio Monteverdi BK26 MG10
Ensemble vivante (AT) Stefan Tiefengraber (AT)
˅
˅Stift St. Florian, Tafelzimmer ˅
˅Stift St. Florian, Keller
* Anmeldung am WE GUIDE YOU Desk erforderlich 920:00 – 22:00 15:00 – 15:30
Abendkonzert AIxMusic Dialogue I: Komposition,
˅
˅Stift St. Florian, Basilika Interpretation, Reproduction – 3 shades of
creativity
Markus Poschner (DE) & Ali Nikrang (AT)
Sonar Flux
Kaoru Tashiro (JP), Visuals: Ouchhh (TR) ˅
˅Stift St. Florian, Altomonte Saal
Dear Glenn, – Yamaha AI Project & 15:30 – 16:00
Francesco Tristano & Norbert Trawöger & AIxMusic Dialogue II: AI & Bio Art
Maja Smrekar (SI) & Aza Raskin (US)
Maria Elisabeth Köstler
Francesco Tristano (LU), Norbert Trawöger (AT), Maria Elisabeth ˅
˅Stift St. Florian, Tafelzimmer
Köstler (AT/DE), Akira Maezawa (JP) - Yamaha Corporation
16:00 – 17:00
GRAND JEU 2 AIxMusic Panel II: AI, more than a technology
Wolfgang Mitterer (AT) Moderation: Renata Schmidtkunz (DE) Speakers: Markus
Poschner (DE), Douglas Eck (US), François Pachet (FR)
Heavy Requiem – Buddhist Chant: ˅
˅Stift St. Florian, Sommerrefektorium
Shomyo + Electronics
Eizen Fujiwara (JP), Keiichiro Shibuya (JP), Justine Emard (FR) 16:00 – 16:30
AIxMusic Dialogue III: Anatomies of AI
Vuk Ćosić (SI) & Vladan Joler (RS)
CONFERENCES, LECTURES, ˅
˅Stift St. Florian, Altomonte Saal
WORKSHOPS 16:30 – 17:00
AIxMusic Dialogue IV: AI and Music Research
11:00 – 13:00 Ludger Brümmer (DE) & Vittorio Loreto (IT)
Sonic Saturday – “Medium Sonorum” ˅
˅Stift St. Florian, Tafelzimmer
presents recent works by Tobias Leibetseder (AT), Erik Nyström
(UK), Astrid Schwarz (AT) and Tania Rubio (MX), by Luc Ferrari 17:00 – 17:30
with Kaori Nishii (JP) at the piano and Angélica Castelló (MX) on
the mixing desk.
AIxMusic Dialogue V: Overview of the AI and
˅
˅Anton Bruckner Privatuniversität, CMS Sonic Lab
Music scene in the Bay Area
Clara Blume (AT/US) & Naut Humon (US)
˅
˅Stift St. Florian, Altomonte Saal
14:15
Begrüßung und Eröffnung 18:00 – 19:00
Johann Holzinger (AT) Generalabt, Stift St. Florian
Roberto Viola (IT) Generaldirektor DG CONNECT, AIxMusic Panel III: Deep Journalism,
Europäische Kommission Information and Misinformation in the age of
Gerfried Stocker (AT) Künstlerischer Leiter, Ars Electronica Artificial Intelligence
˅
˅Stift St. Florian, Sommerrefektorium Moderation: Renata Schmidtkunz (DE) Speakers: Walter Ötsch
(AT), Marta Peirano (ES)
14:30 – 15:30 ˅
˅Stift St. Florian, Sommerrefektorium
SA 7.9.
AIxMusic Panel I: Homo Deus
Moderation: Renata Schmidtkunz (DE) Speakers: Josef 18:30 – 19:00
Penninger (AT), Sophie Wennerscheid (DE) AIxMusic Dialogue VI: AI and Gaming
˅
˅Stift St. Florian, Sommerrefektorium Lynn Hughes (CA) & Alain Thibault (CA)
˅
˅Stift St. Florian, Tafelzimmer
14:30 – 16:30 19:00 – 20:00
Walking Lectures: Calculated Sensations AIxMusic Panel IV: What is Creativity
Anthony Moore (GB/FR), Siegfried Zielinski (DE) Moderation: Renata Schmidtkunz (DE) Speakers: Oliviero
˅
˅Stift St. Florian Toscani (IT), Hermann Vaske (DE), Amanda Cox (US)
˅
˅Stift St. Florian, Sommerrefektorium
14:30 • Starting point: Adlerbrunnen im Stiftshof 19:00 – 19:30
AIxMusic Dialogue VII: Dear Glenn, –
14:45 • Bibliothek Yamaha AI Project
Akira Maezawa (JP), Brian M. Levine (CA),
Norbert Trawoger (AT), Francesco Tristano (LU)
15:30 • Basilika ˅
˅Stift St. Florian, Altomonte Saal
16:10 • Novizengarten
10SO 8.9. CONFERENCES, LECTURES,
WORKSHOPS
10:00 – 17:30
AIxMusic Day
˅
˅POSTCITY, AIxMusic Stage
10:00 – 13:00
EVENTS, CONCERTS, AIxMusic Matinée
PERFORMANCES Institut de Recherche et Coordination
Acoustique/Musique (IRCAM)
19:00 – 22:00 Speakers: Hugues Vinet (FR), Philippe Esling (FR), Daniele
Ghisi (FR), Jérôme Nika (FR)
Episode am Fluss –
A tribute to the first Klangwolke 1979 Music Information & Music Data
Speakers: Christine Bauer (AT), Peter Knees (AT), Ludger
˅
˅Donaupark zwischen Brucknerhaus und
Brümmer (DE)
LENTOS
Pioneering the educational field
Speakers: Koray Tahiroğlu (Fl/TR), Nick Bryan-Kinns (UK)
19:00 – 19:30
From the inside to the outside to the body 13:15 – 14:45
interaction AIxMusic Industry Research
Wolfgang Dorninger (AT) Speakers: Vittorio Loreto (IT), Sony CSL / Francois Pachet
(FR), Spotify / Akira Maezawa (JP), Yamaha
19:30 – 19:40
Bruckner Orchestra Linz Visualisation 15:00 – 16:00
Cori O'Lan (AT) AIxMusic Cultural Organizations
Speakers: Gerald Wirth (AT), Wiener Sängerknaben / Vive
19:40 – 20:10 Kumar (IN), Athabasca University (US) / Veronika Liebl (AT),
when the world was still new – realtime Ars Electronica / Matthias Röder (DE), Karajan Institut
Dvořák remix
AGF (DE/FI) 16:15 – 17:30
AIxMusic Start-Ups and Applications
20:10 – 20:20 Speakers: Jean Beauve (FR), 01W audio / Oleg Stavitsky (RU),
Endel / Florian Richling (AT), Fortunes / Ivan Turkalj (HR/AT),
The self-reference, Three AI composed Music Traveler / Taishi Fukuyama (JP), Amadeus Code
Canons
Ali Nikrang (AT)
20:20 – 20:30 10:30 – 18:00
Live Transmission from Brucknerhaus AIxMusic Workshops
Registrierung unter aixmusic-workshops.eventbrite.de
20:30 – 21:00 ˅
˅POSTCITY, AIxMusic Workshop Space
Improvisation
Rupert Huber (AT), Roberto Paci Dalò (IT), Markus
Poschner (AT)
10:30 – 12:00
Creating interactive audio systems with Bela
Andrew McPherson (UK)
21:00 – 21:10
Radio Cloud 12:30 – 13:30
Cao Thanh Lan (VN/AT), Gregor Siedl (AT)
Automatic Music Generation with Deep
21:10 – 21:30 Learning – Fascination, challenges, constraints
Ali Nikrang (AT)
Bruckner Meets Highway 2
Sam Auinger (AT)
SO 8.9.
14:00 – 15:00
21:30 – 22:00 A-MINT Masterclass
Alex Braga (IT)
Fennesz (AT) & Lillevan (SE/IE)
15:30 – 16:30
ACIDS: Artificial Creative Intelligence
Philippe Esling (FR)
17:00 – 18:00
We Revolutionize Music Education:
The Neuromusic Education Simulator (NES)
Gerald Wirth (AT), Wiener Sängerknaben / Vive Kumar (IN),
Athabasca University (US)
11E V E N T S , C O N C E RT S , P E R FO R M A N C E S
EVENTS,
˅˅ POSTCITY, Art Thinking House, Basement Stage
Begrenzte Platzkapazität. Einlass nur mit gültiger
CONCERTS,
Zählkarte. Die Zählkarten können am POSTCITY
Infodesk gegen Vorlage eines Festivalpasses oder
Tagespasses abgeholt werden.
PERFORMANCES 19:30 – 20:00 The Feline Project
Dagmar Dachauer (AT), Kilian
Immervoll (AT)
20:30 – 20:40 TechiEon
Corea Impact (KR)
21:00 – 21:30 Vocals
AIxMusic
Carla Bolgeri (CL/IT), Francisco
Marín (CL)
22:00 – 22:30 [re]BO[u]NDS ~ expanded media
Programm
Giulio Colangelo (IT), Valerio De Bonis
(IT) – LOXOSconcept
Das AIxMusic Festival wird organisiert von Ars Electronica Wie jedes Jahr eröffnen wir den ersten Abend des
im Rahmen der STARTS Initiative der Europäischen Festivals mit einem aufregenden Performance-Pro-
Kommission. gramm. Im Fokus des Openings liegen die verschie-
denen künstlerischen Möglichkeiten im Umgang mit
Ars Electronica Opening: Stimme, Improvisation und neuronalen Netzwerken
Unboxing the Festival bei Mensch und Maschine. Unter dem Titel Voices
from AI in Experimental Improvisation stellt Tomomi
DO 5.9. 19:30 – 00:55 Adachi eine KI vor, die seine Stimme und musikali-
˅˅ POSTCITY, Courtyard sche Improvisation erlernte. Die Zusammenarbeit
von Reeps One ft. Secondself zielt hingegen darauf
19:30 – 19:50 Transmission, Live from the ab, das maschinelle Lernen der KI mit Beatboxing zu
Award Ceremony vereinen, um so ein neues künstlerisches Werkzeug
19:50 – 20:10 Voices from AI in Experimental zu verwenden. Für das Stück Ultrachunk hat Jennifer
Improvisation Walshe ein Jahr lang jeden Tag Impromptu-Stimm-
Tomomi Adachi (JP), Andreas aufnahmen gemacht. In Kooperation mit Memo Akten
Dzialocha (DE), Marcello Lussana (IT) und einer KI wird sie diese Aufnahmen live wieder-
20:15 – 20:35 Reeps One x Dadabots geben. Alex Braga erzeugt mithilfe eines revolutio-
ft. Second Self AI nären Instruments namens A-MINT einen neuen und
20:40 – 21:00 ULTRACHUNK organischen Klang. Der Künstler spielt Themen, aus
Jennifer Walshe (IE), Memo der die KI endlose Melodien in Echtzeit erzeugt. Die
Akten (TR) langjährigen Ars Electronica Kollaborateure Ste-
21:05 – 21:35 A-MINT fan Tiefengraber und Ei Wada werden sich für eine
Alex Braga (IT), Visuals by A-MINT einzigartige Show unter dem Namen ELECTRONICOS
and Cliché (IT) FANTASTICOS! zusammenschließen. Es folgen der
21:45 – 22:05 ELECTRONICOS FANTASTICOS! Linzer Richard Eigner und sein Kollege Roman Gerold,
featuring Stefan Tiefengraber die ihr Projekt Ritornell mit den Gesangsausdrücken
Ei Wada (JP), Stefan Tiefengraber (AT) von Mimu Merz verschmelzen werden, um das musi-
kalische Programm im Innenhof abzurunden.
22:15 – 23:00 Ritornell (AT) & Mimu Merz (AT)
In der Gleishalle werden daraufhin bekannte Künst-
23:00 – 00:00 Secret Gala – Hiding in Plain Sight
lerInnen aus der elektronischen Avantgarde zu hören
˅˅ POSTCITY, Train Hall sein. AGF & Vladislav Delay füllen die Räumlichkeiten
mit einer Kombination aus elektronischen Sounds und
23:00 – 00:00 Vladislav Delay & AGF spektakulären Live-Visuals in ihrem neuen Projekt
present Rakka (DE/FI) Rakka. Ziel des im Anschluss folgenden Projekts
00:10 – 00:55 subassemblies subassemblies von Ryoichi Kurokawa ist es, durch auf
Ryoichi Kurokawa (JP) verschiedene Weise erzeugte 3D-Daten aus Architek-
tur, Ruinen und Natur die Kraft von Kunst und Natur
zu enthüllen.
12E V E N T S , C O N C E RT S , P E R FO R M A N C E S
Parallel werden auf der Basement Stage im Art Stück Dämon Maschine (1923) ist, wirken auch Amir
Thinking House mehrere Performances stattfinden. Bastan, Peter Freudling, Roland Aigner, Gerhard Senz
Humorvoll und befremdlich initiiert die Choreografin und Stefan Mittlböck-Jungwirth-Fohringer mit. In die
Dagmar Dachauer mit Videokünstler Kilian Immervoll langsam erstarrenden Bewegungen der Roboter und
eine Interaktion zwischen dem Ur-Haustier Katze, das Verklingen ihrer charakteristischen Motorengeräu-
Mensch und Roboter durch eine hyperdetaillierte sche setzt dann mit dem markanten Anfangsmotiv der
Bewegungssprache. Die Performance TechiEon von Bratsche der dritte Teil ein, und das Orchester spielt
Corea Impact setzt auf KI-basierte Augmented Reality Mahlers 10. Sinfonie. Nahtlos anschließend, gewisser-
und eine Mischung aus elektronischer Musik und Folk- maßen als weiterer Satz, beginnt dann nochmals das
music. Carla Bolgeri und Francisco Marín erforschen Bratschenmotiv, dessen erste zehn Töne einem der
in Vocals die klangliche Kraft der Sprache in einer aktuell leistungsfähigsten Machine-Learning-Systeme
akustischen und körperlichen Praxis, die in der Stim- (MuseNet von OpenAI) als Ausgangsthema eingege-
me ein Vehikel sucht, um einen sonoren Zustand im ben wurden. Das Ergebnis wurde, völlig unverändert
Körper und in der Materie zu erleben. Mit [re]BO[u]NDS übernommen, von Ali Nikrang orchestriert, und wird
von LOXOSconcept schließt eine elektroakustische als Abschluss des Abends vom Orchester unter dem
Komposition/Performance für drei elektromechani- Dirigenten Markus Poschner uraufgeführt.
sche Performer (Dripper), reaktive und synchronisierte
Ein Projekt von Ars Electronica und
Lichter, mit Echtzeit-Audioverarbeitung und elektroni-
Bruckner Orchester Linz
schen Sounds die Performancereihe ab.
Orchester: Bruckner Orchester Linz unter
Markus Poschner (AT)
Elektronik: Christian Fennesz (AT)
Große Konzertnacht Artificial Intelligence: Ali Nikrang (AT), MuseNet
In Kooperation mit dem Bruckner Orchester Linz OpenAI, Christine M. Payne (US)
Mensch Maschine: Johannes Braumann (AT) Creative
FR 6. 9. 20:00 – 22:00 (Einlass: 19:30) Robotics / UfG Linz, Silke Grabinger (AT), Ars
˅˅ POSTCITY, Train Hall Electronica Futurelab, Peter Freudling (AT), Stefan
Mittlböck-Jungwirth-Fohringer (AT), Roland Aigner
Begrenzte Platzkapazität. Einlass nur mit gültigem
(AT) / Media Interaction Lab
Einzelticket oder Voucher in Kombination mit einem
Live Visualisierungen: Akiko Nakayama (JP),
Tagespass für Freitag oder einem Festivalpass.
Lillevan (DE), Amir Bastan (IR), Gerhard Senz (AT)
(Voucher für die Große Konzertnacht sind, solange
Supported by Yamaha
verfügbar, bis 6.9., 12 Uhr am POSTCITY Infodesk
gegen Vorlage eines gültigen Festival- oder
Tagespasses kostenfrei einlösbar)
Nightline
Die Große Konzertnacht 2019 ist das dritte Großpro- FR 6.9. 22:00 – 04:00
jekt, das mit Markus Poschner als Chefdirigenten des
˅˅ POSTCITY, Train Hall
Bruckner Orchester Linz erarbeitet und aufgeführt
wird. Das Konzert beginnt mit Mahler Remixed von 23:00 – 23:15 SILK Cie. & SILK Fluegge –
Christian Fennesz, einem der stilprägenden Protago- Underbody
nisten der österreichischen Elektronikmusikszene, der Silke Grabinger (AT)
bereits verschiedene Samples aus Mahler-Sympho- 23:20 – 00:00 Babii (UK) Live A/V
nien zum klanglich, musikalischen Material für seine
00:05 – 00:50 Cid Rim (AT) Live
Liveperformances transformiert hat. Gegen Ende die-
ses ersten Teils wird Markus Poschner am Klavier im- 01:00 – 01:55 Sinjin Hawke & Zora Jones
provisierend dazustoßen und gemeinsam mit Christian (WWW) Live A/V
Fennesz eine Brücke von der Elektronik zum Auftritt ˅˅ POSTCITY, Courtyard
des Orchesters und in den zweiten Teil des Abends
22:00 – 22:45 Tripods One – Moritz Simon Geist
bauen. Dafür werden Johannes Braumann und das
(DE) Live A/V
Ars Electronica Futurelab in Fortsetzung einer im letz-
ten Jahr begonnenen Kooperation mit der Tänzerin 22:50 – 23:35 RRUCCULLA (ES) Live A/V
und Choreografin Silke Grabinger, ein Mensch-Mari- ˅˅ POSTCITY, Salonstage
onette-Maschinen-System zum Leben erwecken. Bei
23:15 – 23:35 AG-MX70 DDX3216
underbody wird Silke Grabinger als Solotänzerin mit
Stefan Tiefengraber (AT) Live A/V
einer Konfiguration von 6 Kuka-Industrierobotern
künstlerisch interagieren. An der Entwicklung dieser 23:40 – 00:25 Chronic Youth (AT) Live A/V
Mensch-Maschine-Choreografie, die eine Inver- 00:30 – 01:25 HDMIRROR (UK) Live A/V
tierung der Konstellation in Gertrud Bodenwiesers 01:30 – 02:45 Masha Dabelka (AT/RU) DJ
13E V E N T S , C O N C E RT S , P E R FO R M A N C E S
im Körper und in der Materie zu erleben. Mit [re]BO[u]
02:45 – 04:00 Polyxene (GR) DJ-Set
NDS von LOXOSconcept schließt eine elektroakusti-
˅˅ POSTCITY, Art Thinking House, Basement Stage sche Komposition/Performance für drei elektrome-
Begrenzte Platzkapazität. Einlass nur mit gültiger chanische Performer (Dripper), reaktive und synchro-
Zählkarte. Die Zählkarten können am POSTCITY nisierte Lichter, mit Echtzeit-Audioverarbeitung und
Infodesk gegen Vorlage eines Festivalpasses oder elektronischen Sounds die Performancereihe ab.
Tagespasses abgeholt werden.
17:00 – 17:10 TechiEon
Corea Impact (KR)
17:30 – 18:00 Vocals AIxMusic Festival St. Florian
Carla Bolgeri (CL/IT), Francisco SA 7.9. 14:00 – 22:00
Marín (CL) ˅˅ Stift St. Florian
18:30 – 19:00 [re]BO[u]NDS ~ expanded media
Giulio Colangelo (IT), Valerio De Bonis Shuttle Transfer für InhaberInnen eines
(IT) – LOXOSconcept Festival/Day-Passes oder eines Eventtickets
zwischen POSTCITY und St. Florian durchgehend
Während die Musik des Bruckner Orchester Linz in zwischen 13:00 – 22:30 (ca. alle 15 Minuten)
der Gleishalle verklingt und manch einer noch die
Nachwehen der verstummenden Instrumente hört,
bereiten wir die Regler für den Übergang zu tanz- ST. FLORIAN, BASILIKA
baren Soundexperimenten vor. Als Einstimmung
präsentiert Moritz Simon Geist im Hof der POSTCITY
gekonnt technoide Sounds, die von seinen Robotern
Organ Recital
erzeugt werden. Ähnlich einzigartig ist das Live-Set Hermann Nitsch (AT)
von RRUCCULLA, die neben ihrer ultradigitalen Musik
SA 7.9. 14:00 – 15:00
Drums spielt und ihre Visuals steuert.
Orgelimprovisation in 4 Sätzen
Zur Outdoor-Stage wird es in den Hallen der POSTCITY
„die orgel ist für mich das geeignete instrument, die
ein komplementäres Programm geben. Mit ihren
musik des orgien mysterien theaters umzusetzen.
dunklen Texten und futuristischen Klängen zwischen
meine musik bedient sich lang gezogener töne, ver-
elektronisch gefärbtem Pop und R&B eröffnet Babii
wendet klangblöcke, clusteranordnungen, brüllende
die Gleishalle. Cid Rim – ein Free-Jazz-Schlagzeuger
tuttigefüge, tonal und dissonant, bis zu lärmüber-
und Multi-Instrumentalist – vereint progressiven
schichtungen. all das, was in meinem orchester
elektronischen Hip Hop mit risikofreudigen Drum-
streicher, holzbläser, blechbläser und synthesizer
breaks und übernimmt die Stage für ein Intermezzo,
bewirken, kann ich durch die orgel umsetzten.“
bevor Sinjin Hawke & Zora Jones ihre live A/V-Show
Hermann Nitsch
zeigen, die einen 3D-Scan als digitale Repräsentation
ihrer selbst zur Basis der Visuals hat.
Es ist vielleicht eines der menschlichsten Merkmale
Vollendet wird das Programm in der Salonstage. Die- überhaupt, alles Entwickelte weiterentwickeln zu
se ist inzwischen für Acts bekannt, die sich inmitten müssen und so die neuen Möglichkeiten richtig zu
von Internet-Kunst, schnellen, tanzbaren Rhythmen nutzen, die sich damit eröffnen – mit dem maschi-
gepaart mit einer Prise Humor wiederfinden. Dieses nellen Lernen ebenso wie vor Jahrhunderten mit den
Jahr beschallen Stefan Tiefengraber aus Linz, Chronic gewaltigen Orgeln. Hermann Nitschs moderne Art, die
Youth aus Graz und HDMIRROR, bekannt durch „Rave Orgel zu spielen belegt diesen Prozess, der mit jeder
Tool 66“, sowie DJ-Sets von Masha Dabelka und neuen Technologie einhergeht.
Polyxene die zum Raveclub umfunktionierte Massen-
briefaufgabe.
Fantasie#1
Bereits vor der großen Konzertnacht wird der Abend
von drei Performances auf der Basement Stage im Art Quadrature (DE) in collaboration with Christian Losert (DE)
Thinking House eingeleitet. Die Performance TechiEon
SA 7.9. 15:00 – 15:30, 17:00 – 17:30
von Corea Impact setzt auf KI-basierte Augmented
Reality und eine Mischung aus elektronischer Musik Audiovisuelle Performance für Radioteleskop,
und Folk. Carla Bolgeri und Francisco Marín erfor- künstliche Intelligenz und selbstspielende Orgel
schen in Vocals die klangliche Kraft der Sprache in Über ein Radioteleskop vor dem Veranstaltungsort
einer akustischen und körperlichen Praxis, die in der lässt sich das Rauschen des Himmels von einer
Stimme ein Vehikel sucht, um einen sonoren Zustand selbstspielenden Orgel wahrnehmen. Nach und nach
14E V E N T S , C O N C E RT S , P E R FO R M A N C E S
übernehmen neuronale Netze die Kontrolle über die (AT), Violinist: Maria Elisabeth Köstler(AT/DE), Researcher:
Orgel und suchen nach bekannten Harmonien in den Akira Maezawa (JP) - Yamaha Corporation
nichtweltlichen Geräuschen. Ideen von Melodien ent-
GRAND JEU 2
wickeln sich, wenn die künstliche Intelligenz beginnt,
Wolfgang Mitterer (AT)
über vertraute Melodien in diesen fremden Klängen
zu fantasieren. Heavy Requiem – Buddhist Chant:
Shomyo + Electronics
Orgelmusik im Spannungsfeld Chanting of Buddhist Hymns: Eizen Fujiwara (JP),
Computer/Electronics: Keiichiro Shibuya (JP), Visuals:
von Inspiration, Komposition und Justine Emard (FR)
Improvisation
Klaus Sonnleitner (AT) Stiftsorganist St. Florian
ST. FLORIAN, KELLER
SA 7.9. 16:30 – 17:00
Von Johann Sebastian Bach und Wolfgang Amadeus The Vienna Acousmonium
Mozart über französische Klangwelten und Impro-
visationen im Stil von Anton Bruckner taucht Klaus Thomas Gorbach (AT)
Sonnleitners Orgelkonzert tief in die Geschichte der SA 7.9.
Orgelmusik ein, insbesondere in deren Bedeutung
für die sakrale Musik. Als äußerster Kontrapunkt zur 14:00 – 14:30 Frühe Visionen virtueller Musik
KI-Orgel-Performance Fantasie #1 von Quadrature Anestis Logothetis: Coloured Noise
wird verdeutlicht, dass die künstlerischen Möglich- (1962-64)
keiten, die sich mit KI eröffnen, zwar neu sind, aber Pierre Schaeffer: Quatre études de
die für das maschinelle Lernen benötigten Datensätze bruit (1948, 1971 revision)
stark von einer reichen Tradition im jeweiligen An- Étude Violette, Étude aux
wendungsgebiet abhängen, die in den verschiedenen Tourniquets, Étude aux Chemins de
Aufführungen skizziert wird. Fer, Étude Pathétique
İlhan Mimaroğlu: Agony (1965)
Abendkonzert Halim El–Dabh: Wire Recorder
Piece (1944)
SA 7.9. 20:00 – 22:00 15:00 – 15:30 Sphärenmusik
Laurie Spiegel: aus The Expanding
Am Samstagabend lädt das AIxMusic Festival zur
Universe: Kepler's Harmonies of
Zeitreise von den Anfängen der Musikgeschichte bis
the worlds (1977)
ins Hier und Heute ein. Die Pianistin Kaoru Tashiro
Elisabeth Schimana: aus
führt das Publikum durch die verschiedenen Stile und
Sternenstaub "Sonnenwinde" (2009)
musikalischen Landschaften der Werke von Lukas
Neudinger, Kenji Sakai und Claude Ledoux. ExpertIn- 16:00 – 16:30 Die Additive Farbtonmischung
nen der Yamaha R&D Division AI Group und der Glenn und Weiteres
Gould Foundation erweitern das Programm um eine John Chowning: Turenas: the
AI-basierte Performance. Komponist und Organist realization of a dream (1972)
Wolfgang Mitterer führt mit seiner Liveperformance Anestis Logothetis: Wellenformen
vor Augen, welche Kraft und Wirkung menschliche EMS Stockholm (1981)
AkteurInnen auch in Zeiten immer weitergehender 17:00 – 17:30 Teilchenmusik
Digitalisierung auf der Bühne entfalten können. Iannis Xenakis: Diamorphoses
Krönender Abschluss des Abends ist dann Heavy (1958)
Requiem – Buddhist Chant: Shomyo + Electronics. Barry Truax: Riverrun (1986)
Keiichiro Shibuya und Eizen Fujiwara lassen traditio- Thomas Gorbach: Four Variations
nelle buddhistische Musik mit elektronischen Klängen with ribbed sounds (2014)
verschmelzen, begleitet durch Visualisierungen von 18:00 – 18:30 Ephemer dynamisch-bewegte
Justine Emard. Klangskulpturen
Beatriz Ferreyra: Echos (1978)
Sonar Flux
Elsa Justel: Cercles et Surfaces
Kaoru Tashiro (JP), Visuals: Ouchhh (TR)
(2013)
Dear Glenn, – Yamaha AI Project & Rocio Cano Valiño: Astérion (2018)
Francesco Tristano & Norbert Trawöger & Daniel Mayer: Matters (2019)
Maria Elisabeth Köstler
Pianist: Francesco Tristano (LU), Flutist: Norbert Trawöger
15E V E N T S , C O N C E RT S , P E R FO R M A N C E S
19:00 – 19:30 Virtuell – Aktuell – Akusmatisch Orogenesis.... spatial piano
(Live) improvisation inspired by the
Anton Iakhontov: Scothae (2004-8)
formation of mountains
Martina Claussen:
Cri – Schwebungen II (2018) Rupert Huber (AT)
Thomas Gorbach: Shots & Curls SA 7.9. 16:00 – 16:30
(2018/19)
Bruno Strobl: „weiter, weiter, Wenn zwei Kontinentalplatten aufeinanderprallen,
weiter…“ Transformationen - (2018) wird eine unter die andere geschoben. Rupert Hubers
Klavierimprovisation repräsentiert diesen Prozess
Ein vibrierender Klangkörper zur Erschaffung und vertont die Bildung eines imaginären Bergs.
ephemer dynamisch-bewegter Klangskulpturen Improvisation scheint eine Tugend der Menschheit zu
Die Akusmatik (griechisch „akousma“: auditive sein. Was ist echte, freie Improvisation und von wel-
Wahrnehmung) ist die Wissenschaft zur Erkenntnis chen Faktoren ist sie beeinflusst? Wo liegt die Grenze
des Hörens. Sie präsentiert sich als das Hören des der freien Improvisation und wann konstruiert sich
Hörens. Um diesen Vorgang zu ermöglichen, werden das scheinbar Authentische, Intuitive aus einem ver-
neue, ungehörte Klänge und Klangkompositionen ständlichen Muster oder einer Methode? Diese Frage
über viele Lautsprecher – ein Lautsprecherorchester, stellt sich auch im Hinblick darauf, nach welchen
das Wiener Akusmonium – projiziert. Kriterien Intelligenz bewertet und die künstliche mit
Kooperation von Ars Electronica und IGNM-O.Ö./Linz
der menschlichen verglichen wird. Ist der Ansatz der
typischen Improvisation des Menschen zu paralleli-
sieren mit der Konstruktion von Wissen oder Musik,
die aus Künstlicher Intelligenz stammt?
WM_EX10 TCM_200DV TP-VS500
MS-201 BK26 MG10
Tenebrae
Stefan Tiefengraber (AT)
Roberto Paci Dalò (IT)
SA 7.9. 14:30 – 15:00, 15:30 – 16:00,
16:30 – 17:00, 18:30 – 19:00, SA 7.9. 16:30 – 17:00
19:30 – 20:00 Das Solokonzert für Klarinette (und Bassklarinette)
arbeitet mit der ganz besonderen Akustik und dem
Der Künstler verändert und „biegt“ unerwartete
Hall des Marmorsaals von Sankt Florian ebenso wie
und unkontrollierbare Analogsignale, um ein Audio/
mit verschiedenen Musikstilen vom Gregorianischen
Video-Rauschbild zu erzeugen. Die Audiosignale
bis Monteverdi und Gesualdo da Venosa. Manchmal
werden direkt an CRT-Monitore gesendet, die auf
bringt es eine klangliche Erinnerung hervor, die aus
den Lautsprechern montiert sind und das Signal in
Praktiken der elektronischen Musikkultur entlehnt ist.
flackernden und abstrakten Formen und Linien visua-
Die Improvisation dehnt sich zu einem dialogischen
lisieren. So entsteht eine zeitbasierte Skulptur.
Diskurs mit Raum und Umwelt aus und stellt so einen
direkten Bezug zu den Konstruktionsparametern her,
welche die Künstliche Intelligenz bei der Entwick-
ST. FLORIAN, MARMORSAAL lung von Informationen als Ergebnis algorithmischer
Berechnungsprozesse verwendet.
SHOJIKI “Play Back” Curing Tapes
Muku Kobayashi (JP), Mitsuru Tokisato (JP) Johann Sebastian Bach:
SA 7.9. 15:30 – 16:00 Suites for unaccompanied cello
Yishu Jiang (AT)
Curing Tapes werden mit einem Motor umgespult. Die
PerformerInnen verwenden einen Schalter, um die SA 7.9. 17:00 – 17:30
Drehrichtung des Motors und Ein/Aus zu steuern. Je-
Bach-Cellosuiten in je sechs Sätzen: Präludium,
des Mal, wenn das Band auf die Motorachse zurückge-
Allemande, Courante, Sarabande, zwei Menuette oder
spult wird, erzeugt dies Schäl- und Dauergeräusche.
zwei Bourrées und eine Abschluss-Gigue. Sie gelten
als besonders tiefgründige Werke der klassischen Mu-
sik – Johann Sebastian Bach galt bereits zu Lebzeiten
als Virtuose. Was aber ist Perfektion? Können lernen-
de Maschinen etwas perfektionieren? Yishu Jiangs
Performance kontrastiert die Idee der hochpräzisen
16E V E N T S , C O N C E RT S , P E R FO R M A N C E S
Perfektion mit all der menschlichen Affektion, die in Das Ensemble vivante präsentiert die hochemotionale
Musikkompositionen transportiert wird. Vokalmusik eines Zeitgenossen Keplers und reflek-
tiert damit die Turbulenz, Innovation und Entde-
ckung seiner Zeit durch Darstellungen von Natur und
Bach Hauer Scelsi Cage Menschlichkeit. Mit Barockharfe, Barockgitarre und
Weiping Lin (AT/TW) Cembalo erinnert das Ensemble vivante nicht nur an
die Entwicklung von Musikinstrumenten, sondern
SA 7.9. 18:30 – 19:00 auch an das Wissen, wie man sie spielt. Moderne
Weiping Lin (Violine) präsentiert vier unterschied- Technologien lassen uns oft alte Formen des Wissens
liche Ansätze von Komponisten, die sich auf ihre vergessen. Gleichwohl sollten wir ihre Rolle in der
individuelle Art und Weise mit Fragen der musikali- Geschichte anerkennen, wenn wir die gegenwärtigen
schen Ordnung und ihrem Verhältnis zu den weiteren Entwicklungen kontextualisieren wollen.
Kontexten der menschlichen Existenz auseinander-
setzen. Musikalische Ordnung bezieht sich in diesem
speziellen Fall auf die Dekonstruktion und Rekon- ST. FLORIAN, ALTOMONTE SAAL
struktion musikalischer Muster, um immer wieder
neue Variationen der gleichen Ausgangsposition zu
schaffen. Die Analogie zur Künstlichen Intelligenz
C’est pour ça
liegt im technischen Ordnungsprinzip und dem damit Jérôme Nika (FR), Rémi Fox (FR)
verbundenen Prozess der musikalischen Aussagen.
SA 7.9. 15:30 – 16:00
Saxophone Improvisation-Konzert (IRCAM)
Bruckner Percussion Ensemble In der „digitalen Lutherie“ sind künstlerische Ko-
performs Xénakis operationen untrennbar mit den technologischen
Leonhard Schmidinger (AT), Fabian Homar (AT), Aspekten verbunden. C’est pour ça entwickelt eine
Vladimir Petrov (BG) elektronische Ästhetik, wobei versucht wird, den
organischen Charakter der „Erinnerungen“ (traditio-
SA 7.9. 19:00 – 19:30 nelle Chöre, gesprochene Stimme, Modi des Saxo-
phon-spiels …) zu bewahren.
Iannis Xenakis (1922–2001) war ein Pionier in
der Anwendung mathematischer Modelle wie der
Mengenlehre oder stochastischer Prozesse in der
musikalischen Komposition und hatte auch Einfluss
Maki Namekawa performs
auf die Entwicklung der Computermusik. Stochasti- Joep Beving
sche Prozesse sind im Grunde das, worum es beim Maki Namekawa (JP)
maschinellen Lernen geht. All dies macht Xenakis
zu einem wichtigen Vorläufer für zeitgenössische SA 7.9. 16:30 – 17:00
Experimente mit KI und Musik. Xenakis komponierte
In diesem Solopart spielt Maki Namekawa drei
Okho für drei Djemben. Mit diesem westafrikanischen
Stücke des niederländischen Pianisten und Kompo-
Instrument gelingt es ihm, Moderne mit Traditionel-
nisten Joep Beving, dessen Musik durch die Stre-
lem zu verbinden. Diese Interpretation weicht von
aming-Plattform Spotify einem breiten Publikum
der ursprünglichen Instrumentierung ab und nutzt ein
bekannt wurde.
erweitertes Percussion-Set-up.
Piano Performance
ST. FLORIAN, TAFELZIMMER Maki Namekawa (JP), Dennis Russell Davies (US)
SA 7.9. 18:30 – 19:00
The Tenor Duets of Claudio
Monteverdi Das Duo spielt die zwei Stücke Hymn to a Great
City und Pari Intervallo des berühmten estnischen
Ensemble vivante (AT): Tenöre: Tore Tom Denys & Erik Komponisten Arvo Pärt, einem bekannten Vertreter
Leidal, Barockgitarre: Anne Marie Dragosits, Viola der „New Simplicity“. Abgerundet wird das Programm
da Gamba & Barockgitarre: Daniel Pilz, Barockharfe: durch drei Vierhandstücke aus György Kurtágs Piano
Reinhild Waldek Transcriptions of Bach’s work.
SA 7.9. 15:00 – 15:30
16:00 – 16:30
17:00 – 17:30
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