The people united will never be defeated! - BERNHARD WAMBACH IM GESPRÄCH MIT DEM PIANISTEN KAI SCHUMACHER aus: Neue Zeitschrift für Musik 1/2010 ...

Die Seite wird erstellt Fritz Engel
 
WEITER LESEN
the people united will never be defeated!

        BERNHARD WAMBACH IM GESPRÄCH
        MIT DEM PIANISTEN KAI SCHUMACHER

        aus: Neue Zeitschrift für Musik 1/2010

             © Schott Music, Mainz 2010

               www.musikerderzeit.de
40
© KAI SCHUMACHER
n THEMA

the people united will never be defeated!

BERNHARD WAMBACH IM GESPRÄCH
MIT DEM PIANISTEN KAI SCHUMACHER

«El pueblo unido» entstand während des chilenischen Präsidentschaftswahlkampfs des sozialistischen Bewerbers
Salvador Allende 1970. Die Musik stammt von Sergio Ortega, der Text von der Gruppe Quilapayún. Nach dem
Putsch gegen den demokratisch gewählten Präsidenten Allende im Jahr 1973 wurde das Lied zu einem Symbol
des Widerstands gegen die Diktatur und zur Botschaft an die unterdrückten Völker der Welt: «¡El Pueblo unido,
jamás será vencido!» – «Das vereinte Volk wird niemals besiegt werden!» Neben der «Internationale», «Bandiera
Rossa» oder «We Shall Overcome» zählt es noch heute zu den bekanntesten Freiheitsliedern der linken Bewegung.
         Vorbereitung und Durchführung des Putsches waren maßgeblich durch die damalige US-Regierung be-
trieben worden: Verleumdungskampagnen gegen die Regierung der Unidad Popular, finanzielle Unterstützung
rechter und konterrevolutionärer Gruppen, die für Terror und Sabotage sorgten, und ein wirtschaftlicher Boykott
Chiles sollten das Land destabilisieren und für den ebenfalls maßgeblich durch die USA unterstützen Putsch des
Generals Augusto Pinochet vorbereiten.
         Der US-amerikanische Komponist Frederic Rzewski nahm das Lied 1975 zum Ausgangsmaterial seines
36-teiligen Klavierzyklus The People United Will Never Be Defeated!. Es ist seine Stellungnahme gegen die Politik
der Regierung seines eigenen Landes und sein Bekenntnis zum Befreiungskampf der unterdrückten Völker.
Die Uraufführung des Werks, das zu den komplexesten Variationenzyklen der Musikgeschichte zählt, fand am
7. Februar 1976 durch die Pianistin Ursula Oppens statt. Jetzt hat es der junge deutsche Pianist Kai Schumacher
eingespielt. Bernhard Wambach sprach mit dem Pianisten über seine Motivation und die Musik. (Red.)

n Herr Schumacher, Sie haben sich mit               Als ich vor ungefähr
Frederic Rzewskis The People United Will        sechs Jahren zum ersten
Never Be Defeated! ein großes Werk der          Mal The People United …
Klaviergeschichte vorgenommen: einen            in der Aufnahme von Marc-
Zyklus von 36 Variationen und einer Dauer       André Hamelin gehört
von über einer Stunde, gespickt mit größ-       habe, war das so eine Art
ten pianistischen und musikalischen He-         Erweckungserlebnis für
rausforderungen. Wie und wann sind Sie          mich. Es war für mich völ-
auf das Werk gestoßen, was bedeutet dieses      lig neu, dass politische In-
Stück für Sie und was hat Sie veranlasst,       halte auch durch eine rein
gerade dieses Stück für Ihre Debüt-CD           instrumentale Musik ver-
auszuwählen? Immerhin geben Sie mit             mittelbar waren. Vorher
Ihrer Interpretation ja gleichzeitig auch ein   war ich der Meinung ge-
                                                                                 FREDERIC RZEWSKI
politisches Statement ab …                      wesen, dies wäre nur in Zu-      LINKS: KAI SCHUMACHER
    Ich hatte eigentlich schon immer ein        sammenhang mit Wort und
Faible für politisch motivierte Musik. Ich      Text möglich. Das Werk und der Kompo-               Die Idee, The People United … auf CD
konnte als Kind die komplette Dreigro-          nist Rzewski im Allgemeinen waren für           aufzunehmen, kam eigentlich relativ spon-
schenoper mitsingen, ohne natürlich expli-      mich auch die Initialzündung, mich inten-       tan. Ursprünglich hatte ich dieses Stück
zit die Hintergründe zu begreifen. Im           siver mit neuer Musik zu befassen, zu der       nur für Konzertprogramme und speziell
Nachhinein hat mich vermutlich die Di-          ich bis dahin nie einen wirklichen emotio-      für mein Konzertexamen-Recital an der
rektheit und das – ich nenne es mal lie-        nalen Zugang gefunden hatte.                    Folkwang-Hochschule Essen eingeplant.
benswerte – Pathos dieser Musik ange-                                                           Dann hatte ich aber unmittelbar vor diesem
sprochen. Später habe ich dann sehr viel        n Sie haben mit Rzewski persönlich erst         Konzert die Möglichkeit, das Studio der
Punk und Hardcore gehört, also eine             nach ihrer Einspielung Kontakt aufgenom-        Folkwang-Hochschule für Aufnahmen zu
Musik, die in ihren Texten auch immer           men und mit ihm über das Werk und Ihre          nutzen, und habe dann natürlich dieses
klar politisch Stellung bezogen hat.            Interpretation gesprochen.                      Werk eingespielt. Es gab also schlichtweg    41
Jugendkulturen und der Arbeiterklasse
                                                                                                                          zu öffnen, um die Verbindung zu ihrer
                                                                                                                          ursprünglichen sozialen Basis nicht zu ver-
                                                                                                                          lieren, anstatt selbst weiter dem hohlen
                                                                                                                          Klang ihrer eigenen Stimme zu lauschen.
                                                                                                                          Und diesem Credo ging er ja dann als
                                                                                                                          Komponist auch selbst mit bestem Beispiel
                                                                                                                          voran. Das ist eine Haltung, die auch ich
                                                                                                                          absolut befürworte. Denn wenn Musik nur
                                                                                                                          für einen kleinen elitären Kreis überhaupt
                                                                                                                          verständlich ist, was ja leider innerhalb der
                                                                                                                          neuen Musik keine Seltenheit ist, verliert
                                                                                                                          sie meiner Meinung nach jegliche Wirkung
                                                                                                                          und isoliert sich damit selbst.

                                                                                                                          n Wir haben bisher viel über den politi-
                                                                                                                          schen Hintergrund gesprochen. Wie wür-
                                                                                                                          den Sie The People United … unabhängig
                                                                                                                          davon denn musikhistorisch einordnen?
                                                                                                                          Wo gibt es Verbindungslinien zu anderen
                                                                                                                          Werken und wo sehen Sie die Wurzeln und
                                                                                                                          Entwicklungsstränge zu diesem Stück?

                                                                                                   FOTO: KRISTINA MOOTZ
                                                                                                                          Oder, anders gefragt, spielt dieser Aspekt
                                                                                                                          für ihre Interpretation überhaupt eine
                                                                                                                          Rolle oder ist die politische Dimension des
                                                                                                                          Werks für Sie die prägende?
                                                                                                                              Definitiv ist die politische Dimension
     FREDERIC RZEWSKI UND KAI SCHUMACHER
                                                                                                                          für mich die ausschlaggebende, weil ich
                                                                                                                          das Stück von dieser Seite her kennen ge-
     keine Zeit, zwischen Idee und Verwirk-         und die Wirtschaftskrise. Es waren nor-                               lernt habe, und zwar zu einer Zeit, zu der
     lichung dieses Projekts mit Rzewski zu         male Gespräche zwischen einem siebzig-                                ich von neuer Musik ansonsten wenig bis
     arbeiten. Ich habe ihm aber natürlich die      jährigen Amerikaner und einem dreißig-                                gar keine Ahnung hatte. Somit waren mir
     Bänder sofort danach zugeschickt und           jährigen Europäer, natürlich spielt da                                die Referenzen, beispielsweise an Stock-
     ihn nach seiner Meinung zu meiner Inter-       Politik zwangsläufig mal eine Rolle. Wir                              hausen oder Cage, auch anfangs nicht be-
     pretation gefragt. Es ist schließlich sein     haben neben der Musik natürlich über                                  wusst. Wesentlich interessanter waren für
     «Baby», und wenn ihm meine Aufnahme            diese tagespolitischen Themen gesprochen,                             mich die Jazz- und Folk-Einflüsse, da dies
     nicht gefallen hätte, hätte ich sie auch mit   ohne aber in eine tiefere politische Diskus-                          viel näher an meiner eigenen musikalischen
     Sicherheit nicht zur Veröffentlichung frei-    sion darüber oder über Rzewskis eigene                                Sozialisation lag. Durch die Verbindung
     gegeben.                                       Vergangenheit abzudriften. Zumal sich                                 dieser unterschiedlichen Stile gibt Rzewski
                                                    Rzewski ja auch, im Gegensatz z. B. zu                                dem Zuhörer ja quasi einen «Crashkurs»
     n Auch ich habe Rzewski kennen gelernt         Cornelius Cardew, selbst nicht als aus-                               in Sachen Musikströmungen des 20. Jahr-
     und für mein Leben als Pianist spielt er       drücklich politischen Komponisten sieht,                              hunderts, zeigt immer wieder Parallelen
     ebenfalls eine große Rolle. Er hatte als       sondern eher als Menschen, der mit offenen                            auf und hebt damit den «United»-Gedan-
     Pianist Stockhausens Klavierstück X urauf-     Augen durch die Welt geht und das musi-                               ken auch jenseits der politischen Aussage
     geführt, und seine Einspielung auf Platte      kalisch kommentiert, was ihn selbst in                                auf eine rein musikalische Ebene.
     wurde zu einer Schlüsselaufnahme für           gesellschaftlicher Hinsicht bewegt.
     meine eigene pianistische Entwicklung.                                                                               n Das Besondere für mich ist ja eigentlich
     Rzewski hatte zunächst als Interpret von       n Es gibt ja bei Rzewski diese Entwick-                               gar nicht mal das politische Moment. Ich
     Stockhausen, Cage und Boulez Karriere          lung in der Karriere vom Avantgarde-Pia-                              finde es interessant, dass ein junger Pianist
     gemacht und später in den 1970er Jahren        nisten zum -Komponisten. Dieser Schritt                               gerade das in der heutigen Zeit so stark in
     als Komponist seine eigene Musik mit poli-     wurde sicher ganz bewusst vollzogen.                                  den Vordergrund rückt und als Stimulanz
     tischen Inhalten aufgeladen. Haben Sie mit         Was mich an Rzewski immer beson-                                  benutzt, um das Einstudieren eines solchen
     ihm über diese Thematik gesprochen?            ders beeindruckt hat, war die Deutlichkeit,                           Werks überhaupt durchzustehen. Das ist ja
         Ich habe Rzewski im vergangenen Jahr       mit der er sich in den 1970er Jahren von                              nicht unbedingt alltäglich in einer Welt, in
     zweimal getroffen, und die politisch be-       weiten Teilen der damaligen Avantgarde-                               der wir umgeben sind von postmodernem
     stimmenden Themen zur der Zeit waren           Szene distanziert hat. Es gibt ein für mich                           Trallala und allen möglichen hübsch klin-
     die Wahl von Barack Obama, zu der              sehr prägendes Zitat von ihm aus dieser                               genden Unverbindlichkeiten. Was das
     Rzewski als bekennender Sozialist natür-       Zeit, in dem er der westlichen Musik                                  Stück für mich so spannend macht, ist die
42   lich auch seine ganz eigene Meinung hat,       nahelegt, sich vermehrt den Stimmen der                               Prozesshaftigkeit und das Aufbrechen der-
n THEMA

selben. Ich empfinde, dass Rzewski immer        und Como una ola de fuerza y luz auf der      krise, sondern auch unmittelbar nach einer
wieder Prozesse nach vorne treibt, sie dann     einen und den Bestrebungen der Lieder-        Wahl in Deutschland, in der es ein so ge-
bricht und daraus wieder neue Prozesse          macher-Szene auf der anderen Seite, in der    nanntes bürgerliches Lager nach vorne ge-
entwickelt – da sehe ich ganz deutlich die      man bewusst mit simpleren musikalischen       schafft hat, das seine reaktionären Grund-
alte Schule der Avantgarde, die Schule von      Formen arbeitete, um die politischen In-      elemente gut kaschiert und sie den Leuten
Stockhausen. Und hochspannend wird es           halte einem möglichst breiten Publikum zu     lächelnd und in einer modischen Form
dann, wenn an gewissen Stellen das Politi-      vermitteln.                                   verkauft hat. Man könnte fast sagen, dass
sche dazustößt, wenn z. B. ein Schlag mit           Genau diese Symbiose schafft Rzewski      diese Aufnahme eine Widerständigkeit im
dem Klavierdeckel abgefeuert wird, der          ja damit, indem er gerade diesen Song als     richtigen Moment bringt. Womit wir beim
wie ein Schuss klingt: dann ist das nicht       Ausgangspunkt für den Zyklus auswählt.        Thema «Haltung» wären: Wie würden Sie
mehr bloß musikalisches Material, sondern       Zum einen hat El pueblo unido einen enor-     selbst Ihre Grundhaltung als Interpret be-
die Darstellung der Realität. Diese kleinen     men Bekanntheitsgrad, zum anderen bie-        schreiben?
gezielten dramaturgischen Effekte setzt         ten die verschiedenen Motive auch eine            Meine Intention ist es, eine Musik, die
Rzewski äußerst raffiniert ein, genauso wie     sehr dankbare Grundlage für die kompo-        leider immer mehr zum Statussymbol
die improvisatorischen Abschnitte, die dem      sitorische Entwicklung: eine simple fünf-     einer gewissen gesellschaftlichen Schicht
Stück jedesmal aufs Neue eine Art von           tönige Melodie, eine klare Basslinie in       geworden ist, Leuten näher zu bringen, die
Blutinfusion verpassen. Trotzdem gesche-        Sekundschritten, eine Quintfallsequenz.       man normalerweise nicht in klassischen
hen diese Ausbrüche immer im Dienste            Und weil er im Laufe des Werks auch           Konzerten antrifft. Und ich weiß aus eige-
einer übergeordneten formalen Struktur.         immer wieder sehr direkt auf das Ur-          ner Erfahrung aus meinem Umfeld, dass
Und was ich an Ihrer Interpretation so be-      sprungsmaterial zurückgreift und den          das weniger an mangelndem Interesse an
zeichnend finde, ist, dass Sie beide Aspekte    Hörer damit gewissermaßen «nach Hause         dieser Musik liegt als vielmehr an der anti-
spielen: Sie spielen auf der einen Seite ein    holt», macht er damit die avantgardisti-      quierten und vergeistigten Art und Weise,
«Statement», das an Klarheit nichts zu          scheren Ausbrüche auch für ein eher kon-      in der klassische Musik meistens vermittelt
wünschen übrig lässt, gleichzeitig zeigen       ventionelles Publikum leichter verdaulich.    wird. Gerade ein jüngeres Publikum, und
Sie aber auch deutlich die pianistisch-kom-                                                   damit meine ich speziell meine Generation,
positorische Basisarchitektur, die das Stück    n Neben ¡El Pueblo unido, jamás será ven-     braucht Anknüpfungspunkte an seine ei-
letztendlich über die Länge von einer           cido! tauchen in Rzewskis Komposition mit     gene kulturelle Sozialisation. Das kann
Stunde trägt.                                   Bandiera Rossa und dem Solidaritätslied       passieren über gesellschaftliche Inhalte,
    … wobei die Struktur in ihrer Klarheit      ja noch weitere Hymnen der linken Bewe-       wie im Fall von The People United …,
für sich selbst spricht und es dem Interpre-    gung auf. Auf Ihrer Einspielung hört man      durch intelligente Crossover-Projekte,
ten damit natürlich auch trotz der Länge        darüber hinaus in der Kadenz noch weitere     etwa in Verbindung mit elektronischer
des Werks verhältnismäßig leicht macht,         deutliche Verweise auf Kurt Weill und         Musik, oder auch einfach durch die Wahl
die Spannung auch über eine Stunde auf-         Hanns Eisler.                                 des Konzertorts. Ich spiele zum Beispiel
recht zu erhalten. Vielleicht gerade wegen           Die Kadenz in diesem Stück hat ja eine   des Öfteren Konzerte in Clubs und Disco-
dieser fast kühlen und mathematischen           andere Aufgabe als beispielsweise eine        theken, und im Zweifelsfall schaue ich mir
Struktur, die die Variationen untereinander     Kadenz in einem Mozart-Klavierkonzert,        als Zwanzig- oder Dreißigjähriger doch
zusammenhält, liegt die größere Heraus-         in der man ein bisschen mit den Themen        lieber ein klassisches Konzert an einem
forderung meiner Meinung nach darin,            jongliert und ein paar virtuose Kabinett-     Ort an, an dem ich auch regelmäßig am
dem Publikum diese tiefempfundene Emo-          stückchen abliefert. Es geht ja vielmehr      Wochenende mein Bier trinken gehe, als in
tionalität, die innerhalb jeder einzelnen Va-   darum, dem Interpreten die Möglichkeit        der eher befremdlichen Atmosphäre eines
riation steckt, authentisch zu vermitteln.      zu geben, das bisher Gehörte zu kommen-       klassischen Konzertsaals.                  n
Ich sehe jede Variation als eine Art kleine     tieren und, pathetisch gesprochen, gewis-
Geschichte, die ich als Interpret mit Inhalt    sermaßen selbst Einfluss auf den Verlauf
füllen und deren Verlauf ich lenken kann.       der Revolution zu nehmen. Es war für             n INFO
Dass diese einzelnen Geschichten dann           meine Kadenz daher zwingend, die politi-
                                                                                                 CD-Neuerscheinung
nach und nach miteinander verknüpft und         sche Dimension noch weiter zu verschär-                        n Frederic Rzewski: The
am Ende zu einem großen Handlungs-              fen. Hierfür habe ich die Idee der musika-                     People United Will Never Be
                                                                                                               Defeated. 36 Variations von
strang zusammengefügt werden, erledigt          lischen Zitate aufgegriffen und das Thema                      «¡El pueblo unido jamás será
Rzewski durch die formale Anlage des            mit dem Einheitsfrontlied von Eisler und                       vencido!». Kai Schumacher,
Stücks ja quasi selbst.                         Songs aus der Dreigroschenoper kombi-                          Klavier. Wergo WER 6730 2

                                                niert. Die Seeräuber-Jenny einerseits, da
n Es gab nach 1968 ja verschiedene Ent-         sie für den naiven und romantischen Blick        DVD
                                                                                                                n Frederic Rzewski Plays
wicklungen in der politischen Musik, nicht      auf die Revolution steht, und den Kano-                         Rzewski. The People United
nur bei den Liedermachern, sondern auch         nensong auf der anderen Seite wegen des-                        Will Never Be Defeated
in der so genannten Avantgarde. Vierzig         sen zynischer Sichtweise gegenüber dem                          VAI DVD 4440

Jahre später fragt man sich jetzt natürlich:    Militär und dem Krieg im Allgemeinen.
Was hat ein Mann wie Rzewski geschaffen?
Ich glaube nämlich, er hat diese Quadratur      n Interessant, dass Ihre CD gerade jetzt
des Kreises hinbekommen, zwischen Nono          erscheint, nicht nur nach der Wirtschafts-                                                    43
Sie können auch lesen