MONATSMAGAZIN 3|19 IMMER GUTE FILME! - Cinema Wuppertal
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MONATSMAGAZIN 3|19
IMMER GUTE FILME!
BLAUE BOHNEN UND BESONDERE JOHN
JOHN C.
C. REILLY
REILLY JOAQUIN
JOAQUIN PHOENIX
PHOENIX JAKE
JAKE GYLLENHAAL
GYLLENHAAL RIZ
RIZ AHMED
AHMED
FAMILIENBANDE: JOAQUIN PHOENIX
UND JOHN C. REILLY IN
THE SISTERS BROTHERS DER
DER MENSCH
MENSCH LEBT
LEBT NICHT
NICHT VOM
VOM TOD
TOD ALLEIN
ALLEIN
BARRY „MR. MOONLIGHT“
JENKINS WUNDERSCHÖNER
NEUER TROPHÄENANWÄRTER
BEALE STREET
KLEINE PUPPEN UND STARKE
FRAUEN RETTEN STEVE CARELL
IN WILLKOMMEN IN MARWEN
DORIS DÖRRIE VERTREIBT
DIE ALTEN GEISTER IN
KIRSCHBLÜTEN UND DÄMONEN
DER
DER NEUE
NEUE&FILM
FILM VON
VON JACQUES
JACQUES AUDIARD
AUDIARD
EIN PROPHET DER GESCHMACK VON ROST UND KNOCHEN
EIN PROPHET & DER GESCHMACK VON ROST UND KNOCHEN
AB
AB 7.7. MÄRZ
MÄRZ IM
IM KINO
KINO
CHRISTIAN CLAVIER CHANTAL LAUBY
HERZLICH WILLKOMMEN IM MÄRZPROGRAMM
LIEBES KINOPUBLIKUM,
auch in diesem März dürfen Sie sich wieder auf außer Eine ganz andere Art des Kampfes mit sich selbst führen
gewöhnliche Geschichten freuen. Der Monat des Kriegs die Protagonisten in Jordan Peeles neuem Horror-Stück
gottes Mars scheint ganz im Zeichen des Kampfes US, das bei uns im englischen Original mit Untertitel zu
zu stehen. Der härteste Kampf den Menschen im Leben sehen sein wird. Im Mystery-Schocker des Genre-Lieb
zu führen scheinen ist nicht selten der Kampf mit sich habers steht eine Familie eines Nachts plötzlich seinen
selbst, der eigenen Vergangenheit, Lastern und Zwän bedrohlichen Doppelgängern gegenüber, und die sind
gen, ob real oder gefühlt. nicht zu Späßen aufgelegt, diese Arena soll nur einer
Mit all dem sehen sich die ungleichen Brüder Charlie und
lebend verlassen... Nach dem smarten Überraschungshit ERST HÖREN,
Eli in Jaques Audiards absolut überraschendem Western
GET OUT sind die Erwartungen an den sozialkritischen DANN SEHEN!
Gruselmeister hoch und auch in US bleibt er seinem
THE SISTERS BROTHERS konfrontiert. Audiards Verfil
Motto treu: „Der Mensch ist dem Menschen ein Wolf“.
mung des gleichnamigen Romans startet in einem fast REGELMÄSSIG
schon verstaubten Genre und besetzt überkommene Nicole Kidman holen in DESTROYER als New Yorker BESPRECHEN
Motive der Frontier-Filme mutig durch moderne Plätze Detective Geister aus der Vergangenheit wieder ein, die WIR FILME
wie den Zwang zur Gewalt in der Männergesellschaft sie dazu zwingen dunklen Gestalten aus fast vergessenen
IN UNSEREM
oder die subtile Dynamik der beiden Brüder, die unbe Tagen wieder ins Auge zu schauen, und mit ihnen auch
wältigte Probleme aus der Kindheit in fast schon Freud ihre eigenen Schatten wieder ans Tageslicht zu holen und
KINO-
scher Manier und ihrem ganz eigenen Humor auf dem schonungslos auszumerzen. Starke Leistung einer noch PODCAST!
Rücken der Pferde, zwischen Goldrausch und Kugel stärkeren Nicole Kidman!
hagel, bearbeiten müssen. Audiards Detailverliebtheit JETZT AUCH
und der magischen Kamera von Benoít Debie (sonst Im Kino dürfen Sie traurig, glücklich, freudig, wütend und AUF SPOTIFY.
Haus und Hof Kamera Gaspar Noés) verdankt der Film auch nachdenklich sein. Das macht Sie und Kino aus.
Raum und Tiefe zugleich und zaubert dabei scheinbar en Wir freuen uns auf Ihren Besuch! (jh)
passant ein raffiniertes Meisterwerk.
IMMER GUTE FILME!
GEWINNER DES „SILBERNEN LÖWEN“ FÜR DIE „BESTE REGIE“
INTERNATIONALE FILMFESTSPIELE VON VENEDIG 2018.
» HE IS NOT BAD, I DON'T THINK.
PERHAPS HE IS SIMPLY TOO
LAZY TO BE GOOD.
AB 7.3. PATRICK DEWITT, THE SISTERS BROTHERS
Eli und Charlie (John C. Reilly und Joaquin Phoenix) sind die Sisters Selbstverständlich bringt Regisseur Jacques Audiard Saloons, Pferde
Brüder und leben im Jahr 1851 im Wilden Westen. Sie sind Auftrags und Schießerei mit ein, doch haben die SISTERS BROTHERS noch
killer und sehr gut darin. So ist ihr nächstes Ziel einen gewissen Hermann wesentlich mehr zu bieten als ein normaler „Wilder Westen“. Die
Warm (Riz Ahmed) zu töten, weil dieser ein Mittel erfunden hat um Gold unterschiedlichen Brüder und ihre Beziehung sowie ihr miteinander ist
im Wasser sichtbar zu machen. Ihr eigentlicher Kontaktmann Jim Morris nachempfindbar und authentisch dargestellt. Wirklich witzige und
(Jake Gyllenhaal) ist ihnen ein paar Tage voraus, hat aber doch eigene ironische Dialoge, die einen mehr als zum Schmunzeln bringen und eine
Pläne mit Warm im Kopf. So beginnt ein Katz und Maus spiel, doch eine spannende und bewegende Geschichte mit vielen Wendungen, die mit
Wendung lässt nicht lange auf sich warten… tollen Bildern untermalt wird. THE SISTERS BROTHERS ist dadurch
auch für die „Nicht Western Fans“ sehr empfehlenswert! (chr)
Frankreich, Spanien, Rumänien, USA, Belgien 2018, 121 Min., FSK n.n.b., Regie: Jacques Audiard, Darsteller: John C. Reilly, Joaquin Phoenix,
Jake Gyllenhaal, Riz Ahmed
AB 7.3. Eine der zartfühlendsten, lyrischsten und bestfotografierten Liebes- geschichten des Frühjahrs, von den oscarprämierten Machern von MOONLIGHT, erzählt von einem jungen Paar, das sich gegen alle Widerstände eine gemeinsame Zukunft aufbauen möchte. Tish, eine junge Frau aus dem Harlem der 70er, fürchtet sich davor ihrer Familie von ihrer Schwangerschaft zu erzählen. Grund dafür ist der Va ter des Kindes, ihr Jugendfreund Fonny. Dieser sitzt nämlich wegen „Verdachts auf Vergewaltigung“ in Untersuchungshaft und obwohl bei de Familien von Fonnys Unschuld überzeugt sind, wissen sie, dass die Zukunft des jungen Paares gefährdet ist. Die Vorlage zu dieser anrührend, dramatischen Liebesgeschichte stammt von Schriftsteller James Baldwin, einem, neben Dr. King und Malcom X, bedeutendsten Vordenker der Bürgerrechtsbewegung und obwohl BEALE STREET kein wütendes Bürgerrechtsdrama nach SELMA oder BLACKkKLANSMAN ist, so steckt es doch voll subtil gestreuter Gesellschaftskritik und Anklagen gegen Ungerechtigkeit. Neben der aufwühlenden Zuspitzung um Fonnys Schicksal erzählt der Film aber auch einfühlsam von den Anfängen seiner Liebe zu Tish. Diese Episo den sind Hoffnungsträger und Herzstück des Films und werden auch nach der Sichtung noch lang im Gedächtnis bleiben. BEALE STREET ist weniger wuchtig und auffällig als MOONLIGHT aber nicht weniger wertvoll oder mit minderer Hingabe gemacht. Ein echter Geheimtipp für zarte Kinomomente. (dre) USA 2018, 117 Min., FSK n.n.b., Regie & Buch: Barry Jenkins, James Baldwin (Roman) Darsteller: KiKi Layne, Stephan James, Regina King, Colman Domingo
AB 7.3. RBG der Spielfilm – über das Leben und Schaffen von Anwältin und Richterin Ruth Bader Ginsberg. Vielleicht haben Sie ja von ihr gehört? Ruth Bader Ginsberg (RBG) ist grade durch Biografie und (oscarnominierte) Dokumentation in aller Munde. Die Juristin und Harvard Absolventin, widmet ihr Leben der Gleichberechtigung und dem Kampf gegen die sexuelle Diskriminie rung der Frau. In ihrer langen Karriere als Anwältin schuf sie Präzedenz fälle und neue Grundlagen, die die Rechtsansprüche der Frau vor Ge richt stärkten. Heute ist die rüstige 85-jährige Dame Beisitzende Richterin am Obersten Gerichtshof der Vereinigten Staaten und wird von vielen Verehrern gefeiert wie ein Rockstar. Ihr Neffe liefert nun – in einer dramatischen Drehbuchaufbereitung – stichhaltige Belege für das Schaffen dieser außergewöhnlichen Frau. Felicity Jones (DIE ENTDECKUNG DER UNENDLICHKEIT) spielt die junge Anwältin auf ihrem steinigen Karriereweg hin zur klaren Vision, wie sie es zur gewichtigen Persönlichkeit im Dienste des Volkes schaf fen konnte. Werden Sie zur Jury und entscheiden Sie selbst, ob dieses Leben wohl gelebt ist. (dre) USA 2018, 121 Min., FSK 0, Regie: Mimi Leder, Buch: Daniel Stiepleman Darsteller: Felicity Jones, Armie Hammer, Justin Theroux, Kathy Bates
AB 7.3. Doris Dörrie lädt Dämonen zum Tee. Die Fortsetzung des BERLINALEhits KIRSCHBLÜTEN – HANAMI von 2007. Vor zehn Jahren begann die Autorenfilmerin Doris Dörrie (GRÜßE AUS FUKUSHIMA) ihre Geschichte über das alternde Ehepaar Angermeier (Hannelore Elsner & Elma Wepper) aus dem Allgäu zu erzählen. Nun geht die Geschichte weiter mit dem Sohn der Angermeiers – Karl, einem widersprüchlichen Mann mit geheimen Sehnsüchten, der die eigene Familie und Arbeit dem Suff geopfert hat und von Dämonen verfolgt wird, bis Yu (Aya Irizuki) auftaucht. Die spirituelle Japanerin weiß mit Gespenstern umzugehen. Sie hatte bereits Karls Vater Rudi (Elmar Wepper) mit dem Geist seiner Frau vereint, und nun möchte sie auch Karl helfen seine Mitte zu finden. In der japanischen Kultur stehen Geister und Dämonen nicht nur für Unglück, sie können auch Schutz, Heilung und Erleuchtung bringen. Doris Dörries neuer Film ist eine deutsch/ japanische Geistergeschichte um die wiederkehrenden Themen Liebe, Verlust und Familienbeziehungen im Bezug mit der Schönheit, Grausamkeit und Poesie des Lebens. Im Film gibt es nicht nur ein Wiedersehen mit Hannelore Elsner und Elmar Wepper, auch die legendäre japanische Schauspielerin Kirin Kiki (SHOPLIFTERS), die im September letzten Jahres verstarb, ist hier in ihrer letzten Rolle zu sehen. (dre) Deutschland 2018, 116 Min., FSK 12, Regie & Buch: Doris Dörrie, Darsteller: Golo Euler, Aya Irizuki, Hannelore Elsner, Elmar Wepper, Kirin Kiki
fall. get back up.
AB 7.3.
Regiedebüt von Jonah Hill. Stevie ist 13 Jahre alt und lebt in der
Zeit der Neunziger. Durch seine alleinerziehende Mutter und seinen
gewalttätigen großen Bruder hat er es zu Hause nicht leicht. Er freun
det sich mit ein paar Skateboardern an und erlebt mit ihnen Aben
teuer zwischen Drogen, Mädchen und der Freiheit des Lebens.
Jonah Hill (THE WOLF OF WALL STREET, WAR DOGS) hat MID90S
auf originalem 16mm-Filmmaterial und im 4:3-Format gedreht.
Die noch hinzukommende Bildbearbeitung vermittelt dadurch stark
den Eindruck, dass es hier um ein echtes Fundstück aus den Neun
zigern handelt. Jonah Hill schafft es mit seinem Film, neben bitter
böser Komik und Melancholie, ein Lebensgefühl zu transportieren.
Die Dialoge sind größtenteils spontan entstanden, wodurch es zu
einer starken Authentizität der Charaktere kommt, die mitunter sehr
sympathisch inszeniert sind. Es geht um Freundschaft und Zusam
menhalt und natürlich um das Skateboarden, wobei nicht die Tricks
im Vordergrund stehen, sondern die Menschen, die dabei sind und
um deren Zusammenhalt. Eine tolle Reise zurück in die Vergangen
BESTE NEBENDARSTELLERIN:
heit und eventuell in die eigene Kindheit. (chr) REGINA KING
USA 2018, 85 Min., FSK 12, Regie: Jonah Hill, Darsteller:
Sunny Suljic, Lucas Hedges, Katherine Waterston, Olan Prenatt
AB 14.3. DESTROYER
Nicole Kidman – nicht wiederzuerkennen – als toughe Ermittlerin in einem mysteriösen Mordfall.
LAPD-Detective Erin Bell (Nicole Kidman) hat Nun spielt sie eine gebrochene Ermittlerin,
vor Jahren – damals noch Undercover Ermittlerin innerlich wie äußerlich höchst überzeugend und
– alles auf eine Karte gesetzt und verloren. das weiß auch die Kamera von DESTROYER, die
Seither wird sie von Alkohol und Schuldgefühlen Kidman und ihre vom Licht zerfressene Haut,
zerfressen, erst ein Mordfall, der mit ihren die ausgebleichten, struppigen Haare und die
früheren Ermittlungen in Verbindung steht, getrübten blauen Augen, minutenlang anstarrt.
lässt die emotional tote Bell wieder aufblühen. Eine Frau am Abgrund.
In der Hoffnung auf Vergebung und eine
Kidmans kompromisslose Performance –
bessere Zukunft für sich und ihre Tochter, begibt
definitiv das Highlight in diesem rauen Neo-
sie sich verbissen auf die Suche nach einem
Noir-Thriller – und die glühende Atmosphäre
alten Bekannten.
der Stadt der Engel stehen im krassen Kontrast
Eigentlich ist die elegante, blonde Schönheit zur sensiblen Inszenierung und Kameraführung
(MOULIN ROUGE, THE OTHERS, UNTERWEGS des Frauenduos Kusama und Krikwood, die mit
NACH COLD MOUNTAIN) für zierliche, fragile einfühlsamen Momenten immer wieder erinnern
Figuren bekannt. Ironischerweise gewann wofür Detektiv Bell durch die Hölle geht. Das
Nicole Kidman ihren Oscar für die Rolle Virginia Magazin Variety titelte: „Nichts, was Nicole
Woolf (mit falscher Nase) in THE HOURS vor Kidman in ihrer Laufbahn jemals absolvierte,
über fünfzehn Jahren. Optisch unverändert, lässt Sie auf DESTROYER gefasst sein...“.
strahlt sie noch immer anmutig auf der
Leinwand, jüngst in DER VERLORENE SOHN. Können wir bestätigen. (dre)
USA 2018, 123 Min., FSK 16, Regie: Karyn Kusama, Buch: Phil Hay, Matt Manfredi,
Darsteller: Nicole Kidman, Sebastian Stan, Toby Kebbell, Tatiana Maslany» I’M MAD. I’M STILL MAD.
IT’S BURNT A CIRCUIT
AB 21.3.
IN MY BRAIN.
ERIN BELL Oliver ist Banker und Portfolio-Manager und führt ein Leben auf der
Überholspur, das eines Tages ein abruptes Ende findet, als er mit 230
Km/h einen selbstverschuldeten Unfall auf der Autobahn baut und
durch eine Leitplanke rast. Als er im Krankenhaus wieder aufwacht,
sieht er sich mit einer verheerenden Diagnose konfrontiert: Quer
schnittslähmung. Eigentlich ist nun ein mehrmonatiger Reha-Aufent
halt im Krankenhaus geplant, doch Oliver fällt schon bald die Decke
auf den Kopf und so landet er schließlich in einer Behinderten-WG mit
dem Namen „Die Goldfische“, die aus der blinden Zynikerin Magda,
den Autisten Rainman und Michi und Franzi, einem toughen Mädchen
mit Down-Syndrom besteht. Betreut werden sie von der idealistischen
Laura und dem ausgebrannten Eddy. Schnell reift in Oliver ein Plan: Er
will mit der Gruppe als Tarnung eine Reise in die Schweiz unterneh
men, wo er einen Haufen Schwarzgeld gebunkert hat… (Verleihtext)
Deutschland 2018, 90 Min., FSk n.n.b., Regie: Alireza Golafshan,
Darsteller: Tom Schilling, Jella Haase, Birgit MinichmayrAB 21.3. Go climb a mountain!
Es gibt Berge, den Mount Everest zum Beispiel – sehr hoch,
ganz oben sehr kalt und dann gibt es El Capitan. 975 Meter
hoch und eigentlich eine riesige Wand im spektakulären Yose
mite-Nationalpark in den USA. William Shatner alias Captain
Kirk ist den schon einmal fast in Star Trek V: Am Rande des
Universums heraufgeklettert – hat er aber nicht geschafft.
In dieser Doku, wohlgemerkt oscarnominiert, will der Extrem
sportler Alex Honnold seinen größten Traum wahr werden
lassen: die riesige Felswand im Alleingang heraufklettern und
das komplett ungesichert. Kein Seil, keine Haken, nichts. Auf
seinem Weg begleiten ihn die preisgekrönte Dokumentar
filmerin Elisabeth Chai Vasarhelyi und ihr Kameramann, Profi-
Bergsteiger Jimmy Chin. Dieser Film zeigt sich mit jeder
Sekunde als Mammutaufgabe. Alex Vorbereitungen, sein
Training, seine Verletzungen – all das für ein wenig rationales
Ziel: einen Berg zu erklimmen.
Was ist ein Mann denn schon, wenn er keinen Berg in seinem
Leben bestiegen hat? Macht das überhaupt irgendeinen
Sinn? Dieser Film wird dafür sorgen, dass sich zeitweilig ihre
Hände in die Sessellehnen graben werden, Sie werden sich
nach links und rechts umschauen nur um zu prüfen ob ihr
Sitznachbar das selbe tut. Und warum? Weil diese Doku
mentation spannend ist und mehr noch: sie erzählt uns etwas
darüber, warum wir überhaupt irgendetwas tun. (mp)
USA 2019, 97 Min., FSK n.n.b.,
Regie: Elizabeth Chai Vasarhelyi, Jimmy Chinnotiz FREUNDIN MUSS GEHEN – JIMMY CHIN UND DAS FILMTEAM BLEIBEN ALEX HONNOLD HAT DIE ANGEWOHNHEIT, DASS ER VOR GROSSEN HERAUSFORDERUNGEN KAUM JEMANDEN BESCHEID SAGT, UM DIE VOLLE KONZENTRATION AUF DAS KLETTERN ZU LEGEN. BEIM FREE SOLO AM EL CAPITAN WAREN DANN AUCH NUR JIMMY CHIN UND SEIN FILMTEAM DABEI. „MEINE FREUNDIN VERLIESS DEN YOSEMITE NATIONALPARK ETWA EINE WOCHE VOR DREHSTART“, ERZÄHLT HONNOLD. SO HABE ER SICH BESSER KONZENTRIEREN KÖNNEN.
AB 21.3. Koranstudium statt Matheunterricht, Kampftraining statt Fußball- training, militärische Disziplin statt jugendlicher Rebellion – das ist der Alltag für Ayman (12) und Osama (13). Die beiden Brüder wachsen in Syrien auf und sollen islamische Gotteskrieger werden. So jedenfalls erzieht sie ihr Vater, der al-Nusra-Rebellenführer Abu Osama, dessen größter Traum die Errichtung eines Kalifats ist. Regisseur Talal Derki kehrt für OF FATHERS AND SONS – DIE KIN DER DES KALIFATS in sein Heimatland zurück. Er gibt sich als Anhän ger der Salafisten aus und gewinnt so das Vertrauen einer radikal- islamistischen Familie. Über einen Zeitraum von zwei Jahren beglei tet er ihren Alltag und zeigt einzigartige und emotionale Einblicke in eine sonst hermetisch abgeriegelte Welt. (Verleihtext) Der Film erhielt 2018 unter anderem den Grand Jury Prize des Sundance Filmfestivals und den Deutschen Dokumentarfilmpreis. OF FATHERS AND SONS – DIE KINDER DES KALIFATS ist für den Oscar 2019 in der Kategorie „Bester Dokumentarfilm“ nominiert. Deutschland, Syrien, Libanon 2018, 99 Min., FSK n.n.b., Regie: Talal Derki
AB 21.3. „Und wenn du lange in einen Abgrund blickst, blickt der Abgrund auch in dich hinein.“ Becky (Ricarda Seifried) und Tommy (Thomas Schubert) sind frustriert, gelangweilt, stumpf. Die beiden sind arbeits los, wohnen in einer zu kleinen Kölner Wohnung und haben schlechten Sex. Sie phantasieren vom „Kampf gegen Ausländer“, doch wie alles in ihrem Leben scheint auch das nicht wirklich zu klappen. Alles ändert sich, als der selbstbewusste Maik (Jean-Luc Bubert) zu der Gruppe stößt. Zu dritt beginnt eine Eskalationsspirale aus Mord, Sex und Alko hol, in der sich die Triebe ungebremst Weg brechen und das Trio sich selbst und alles um sie herum erbarmungslos zerstört. Eine rechtsnationale Terrorzelle aus zwei Männern und einer Frau, die scheinbar wahllos Morde in und um Köln begehen, kommt uns allen bekannt vor. Der Bezug zum NSU ist offensichtlich, doch Regisseur und Drehbuchautor Jan Bonny geht es nicht um Aufarbeitung. Vielmehr ist das Szenario Schauplatz für drei kaputte Menschen, die versuchen die Leere in ihrem Inneren mit immer heftigeren Extremen zu stopfen: Tot, Saufen, harter Sex. Doch ganz wie in Sartres „Geschlossener Gesell schaft“ finden sie ineinander nur die unerfüllte Sehnsucht und Demüti gung, die es vermag das hässlichste aus Menschen zu machen, und Jan Bonny will es richtig hässlich. Bedrückendes Portrait dreier Abgehäng ter, das sich ebenso verstörend wie dringend anfühlt. (jh) Deutschland 2018, 124 Min., FSK n.n.b., Regie & Buch: Jan Bonny, Darsteller: Ricarda Seifried, Thomas Schubert, Jean-Luc Bubert »Ein herausragendes Stück Deutsches Kino.« programmkino.de »Jan Bonnys WINTERMÄRCHEN zeigt als einziger deutscher Wett bewerbsbeitrag in Locarno die Hölle, die das Leben sein kann, wenn man keine Macht hat. Keine Totale, keine Rettung. An den Rechts extremen kommen wir nicht vorbei.« critic.de
Jordan Peele dreht auf und schickt eine Familie in einen todbringenden Kampf gegen sich selbst.
Adelaide (Lupita Nyong´o) und Gabe (Winston Duke) Wilson fahren mit Jordan Peele ist seit seiner Kindheit bekennender Horrorfan. Sein
ihren beiden Kindern in ein Ferienhaus am Strand, in dem Adelaide Oscarprämierter Social-Thriller GET OUT behandelte Rassismus auf
schon ihre Kindheit verbrachte. Die Familie möchte einfach einen fröh eine sehr beklemmende Weise, WIR spielt den Kampf mit uns selbst
lichen Tag am Strand mit ihren guten Freunden verbringen, doch selt und unseren Dämonen bitterböse durch und wirft seine Gejagten in
same Zufälle lassen Adelaide an ihrem gesunden Verstand zweifeln einen grauenhaften Hochglanz-Albtraum, aus den der einzige Aus
und ein altes Trauma meldet sich leise zurück. Als die Wilsons abends weg über die eigene Leiche zu führen scheint. (jh)
in ihrem Ferienhaus sind, sehen sie plötzlich vier Fremde in der Auffahrt
stehen, die aus irgendeinem unbekannten und verstörenden Grund
wie exakte Doppelgänger der Familienmitglieder aussehen, und dann
beginnt eine mörderische Jagd…
notiz:
ZUR EINSTIMMUNG AUF DIE
DREHARBEITEN UND UM
(US) „EINE GEMEINSAME
SPRACHE ZU FINDEN“ GAB
PEELE HAUPTDARSTELLERIN
AB 21.3. (OmU) NYONGO EINE LISTE MIT
ZEHN FILMEN, DIE SIE
SCHAUEN SOLLTE.
DARAUF WAREN TITEL WIE
DIE VÖGEL, THE SHINING
ODER IT FOLLOWS.
USA 2019, 150 Min., FSK 16, Regie & Buch: Jordan Peel, Darsteller: Lupita Nyong´o, Winston Duke, Shahadi Wright Joseph, Evan Alex, Elisabeth MossAB 21.3. Eine berührende Familiengeschichte in Südfrankreich. Ihr Vater ist ernsthaft erkrankt. Niemand rechnet damit, dass er noch lange zu leben hat. Daher versammeln sich seine Kinder Angèle und Joseph in dem kleinen Küstenort, wo sie auch aufgewachsen sind, und wo ihr Bruder Armand seit Jahren die Stellung in dem kleinen Restaurant Der Regisseur Robert Guédiguian ist seit 1980 als Drehbuchautor und der Familie gehalten hat. Da lassen sich bereits die ersten Probleme seit 1981 als Regisseur aktiv. Die meisten von Guédiguians Filmen sind erahnen. Wie soll es mit dem Haus, dem Restaurant und dem Vater in Marseille angesiedelte Sozialdramen mit starker Sympathie für be weitergehen? Die erwachsenen Kinder müssen darauf gemeinsam eine nachteiligte Gruppen wie Arbeiter oder Einwanderer. (ph) Antwort finden und über Probleme verhandeln, die nicht nur die französische Gesellschaft gegenwärtig umtreiben, sondern ganz Frankreich 2017, 107 Min., FSK n.n.b., Regie: Robert Guédiguian, Europa: Generationenkonflikte, zerstreute Familien, Klassenunter Buch: Robert Guédiguian, Serge Valletti, Darsteller: Ariane Ascaride, schiede, Flüchtlingselend – und die alles entscheidende Frage danach, Jean-Pierre Darroussin, Gérard Meylan, Jaques Boudet, wie wir leben wollen? Anaïs Demoustier, Robinson Stévenin, Yann Trégouët
FILMDIENST von jcp
„WAS MAN VON HIER AUS SEHEN KANN“ WIRD VERFILMT BOWIE-FILM „STARDUST“ IN PRODUKTION
Claussen + Putz (IM LABYRINTH DES SCHWEIGENS, HEIDI, BOHEMIAN RHAPSODY, der unerwartet zu einem der erfolg
MARIA, IHM SCHMECKT'S NICHT) und Studiocanal (BAL reichsten Filme 2018 wurde, hat einen Trend ausgelöst. Nicht
LON, DIE KLEINE HEXE, DAS SCHWEIGENDE KLASSEN nur bekommt Elton John noch 2019 sein Biopic ROCKET
ZIMMER) planen eine Verfilmung des Bestsellers WAS MAN MAN, jetzt ist auch ein britischer Independentfilm über den
VON HIER AUS SEHEN KANN von Mariana Leky. Mit ihrem jungen David Bowie in Produktion. STARDUST wird der Film über den
Roman um ein ungewöhnliches Dorf, in dem eine Frau den Tod eines 2016 verstorbenen Künstler heißen, Regisseur Gabriel Range wird ihn
Bewohners vorhersehen kann, gelang Mariana Leky ein wahrer Überra inszenieren. Christopher Bell hat das Drehbuch geschrieben, gefilmt
schungshit in der deutschen Buchbranche: Der Roman steht seit über wird ab Juni 2019. 2020 soll STARDUST weltweit in den Kinos starten,
75 Wochen in der SPIEGEL-Bestsellerliste, erklomm damit Platz 7 der die Frage nach dem Hauptdarsteller ist ebenfalls schon geklärt. Der
Jahresbestseller 2018 im Bereich Hardcover Belletristik und wurde zum Brite Johnny Flynn wird den jungen Bowie mimen. Bisher war Flynn
„Lieblingsbuch der unabhängigen Buchhändler“ gekürt. „Es isti Maria eher in Nebenrollen zu sehen und ist selbst erfolgreicher Musiker.
na Leky gelungen, mit WAS MAN VON HIER AUS SEHEN KANN wohl
eines der beglückendsten Bücher des Jahres zu schreiben. […] Auf je PHANTOM DES JAZZ – BUDDY BOLDEN KOMMT INS KINO
der Seite sind mindestens drei Sätze, die man anstreichen, abschreiben Um den mystischen „Erfinder des Jazz“, ranken sich zahllose
oder jemandem vorlesen möchte.“ so der STERN. Claussen + Putz und Legenden. Ein Spielfilm über Buddy Bolden versucht nun ein
Studiocanal freuen sich daher, den Bestseller zusammen mit dem preis wenig Licht ins Dunkel zu bringen. Ein Biopic im üblichen Sin
gekrönten Regisseur Aron Lehmann (DAS SCHÖNSTE MÄDCHEN DER ne habe er nicht schaffen wollen, schickt BOLDEN-Regisseur Dan Pritz
WELT) für die große Leinwand zu entwickeln. ker gleich voraus. Vielmehr einen „vom Vermächtnis Buddy Boldens in
spirierten“ Film, der „das spannende, beeindruckende und tragische
BAYERISCHER FILMPREIS FÜR CAROLINE LINK Leben eines unbesungenen amerikanischen Helden und den Kontext,
In München sind feierlich im Prinzregententheater die in dem seine revolutionäre Musik entstand, neu interpretiert.“ Der Kor
40. Bayerischen Filmpreise vergeben worden: den Preis für nettist Buddy Bolden (1877–1931) gilt allgemein als „Erfinder des
die Beste Regie erhielt Caroline Link für ihren aktuellen Jazz“. Dass sein schillerndes Leben nicht schon früher verfilmt wurde,
Kinoerfolg DER JUNGE MUSS AN DIE FRISCHE LUFT – übergeben ist einerseits erstaunlich und andererseits verständlich. Nicht nur gibt
wurde er von Hape Kerkeling und dem jungen Hauptdarsteller Julius es von ihm keine einzige überlieferte Aufnahme, auch viele biographi
Weckauf. Der Bayerische Filmpreis gehört zu den höchstdotierten und sche Details sind kaum bekannt. In den USA wird BOLDEN nach einer
begehrtesten Auszeichnungen seiner Art in Deutschland. vierjährigen Produktionszeit am 3. Mai endlich in die Kinos kommen.
Ab wann der Film auch in Deutschland gezeigt werden wird, steht noch
in den Jazz-Sternen.VERONICA FERRES WILL ES IN HOLLYWOOD DEUTSCHER SCHAUSPIELER SPIELT TERRORIST
NOCH EINMAL WISSEN IN HOMELAND
Veronica Ferres (53) hat eine Rolle in einem Demnächst wird die finale Staffel der
starbesetzten, internationalen Film ergat amerikanischen Erfolgsserie HOME
tert. „Sehr aufgeregt, mit Gary Oldman, Ar LAND gedreht. Große Überraschung:
mie Hammer und Evangeline Lilly beim Thriller DRE Der deutsche Schauspieler Numan Acar (AUS DEM
ARTHOUSE-CHARTS
AMLAND über die internationale Opioidkrise NICHTS) ist wieder als Bösewicht mit dabei. 2014
STAND 13.2.2019
zusammenzuarbeiten“, schrieb sie auf Twitter. „Bild“ machte ihn sein Auftritt in der amerikanischen Er
zitierte Ferres, die seit einigen Jahren in Amerika Fuß folgsserie HOMELAND international bekannt – nun
zu fassen versucht, mit den Worten: „Seit der Oscar- kehrt Numan Acar (44) für die finale Staffel zurück. 01. GREEN BOOK
Nominierung von SCHTONK! habe ich in rund 20 Der Schauspieler, der in der Serie den fiktiven paki
02. DER JUNGE MUSS AN
englischsprachigen Produktionen gespielt. Und in stanischen Terroristen Haqqani spielt, erzählt
DIE FRISCHE LUFT
Los Angeles gehe ich zu jedem Casting. Meistens „Bild“: „Es ist toll, das sie mich wieder dabei haben
klappt es nicht, hier hat es geklappt. Ich freue mich.“ wollen.“ Über den Inhalt darf Acar nicht viel verra 03. THE FAVOURITE
Obwohl sie in Europa unter vielen Drehbüchern wäh ten, nur: „Es geht zurück nach Afghanistan. Es wird
04. YULI
len könne, wolle sie es in Amerika schaffen, sagte zwölf Folgen geben.“ Unklar ist bislang auch, wann
Ferres 2017 dem Magazin „Gala“. „Hier muss ich die finale Staffel in Deutschland zu sehen sein wird. 05. DIE FRAU DES NOBEL
mich erst noch beweisen. Und genau die Erfahrung PREISTRÄGERS
gibt mir eine ganz eigene, gute und neue Kraft.“ Die
06. CAPERNAUM
Schauspielerin hat schon an der Seite vieler Holly
wood-Stars gedreht. Dazu zählen der Thriller SIBE 07. WOMIT HABEN WIR
RIA – TÖDLICHE NÄHE mit Keanu Reeves, das DAS VERDIENT?
Comedy-Drama THE COMEDIAN mit Robert De SUPPORT YOUR LOCAL CINEMA...
OR REX :-) 08. MARIA STUART
Niro, Werner Herzogs SALT AND FIRE mit Michael
Shannon und Gael García Bernal und PAY THE 09. THE MULE
GHOST an der Seite von Nicolas Cage. Sie stand
10. FAHRENHEIT 11/9
auch schon mit John Malkovich, Jeff Goldblum, Wil
lem Dafoe und Ben Kingsley vor der Kamera. Die
Dreharbeiten zu DREAMLAND haben in Montreal
bereits begonnen.AB 28.3.
Endlich wieder Robert Redford!
Der Club der wirklich coolen Schauspieler von damals wird ja bekanntlich immer kleiner. Robert Redford gehört
aber auf jeden Fall dazu. Und jetzt spielt er wieder einen Gentleman-Dieb – supercool! Als hätte der junge Johnny
Hooker im mehrfach oscarprämierten DER CLOU von 1973 einen kleinen Winterschlaf gehalten, kehrt Robert Red
ford als Forrest Tucker zurück. Klar, ein paar Falten mehr im Gesicht, aber im Anzug sieht er immer noch super aus.
Tucker ist ein echter Knastbruder – hat den Großteil seines Lebens hinter Gittern verbracht. Wenn man von Be
ruf Bankräuber ist, muss man solche kleinen Fehlschläge in Kauf nehmen. Aber auch das Ausbrechen aus Ge
fängnissen hat es ihm sehr angetan. Selbst nach der Flucht von der Gefängnisinsel Alcatraz geht er mit seinen
Arbeitskollegen Teddy (Danny Glover) und Waller (Tom Waits) wieder auf Beutezug. Auf einer Landstraße
lernt er die Farmerin Jewel (Sissy Spacek) kennen, die mit ihrem Truck liegen geblieben ist und schnell
entwickelt sich eine Romanze – Lebensabend gerettet, gäbe es da nicht den äußerst cleveren Polizisten
John Hurt (Casey Affleck), der langsam aber sicher ein Puzzleteil nach dem anderen zusammensetzt und
Tucker auf die schliche kommt.
Ich könnte jetzt noch etwas über die fantastische Machart des Films schreiben, den tollen Look der frü
hen 1980er Jahre, aber hey – der Film ist mit Robert Redford. Das reicht doch. (mp)
USA 2019, 93 Min., FSK 6, Regie: David Lowery, Darsteller:Seit 36 Jahren rockt die Band die Bühne – zwei Regisseure beglei-
teten Die Toten Hosen auf ihrer 2017er- und 2018er-Tournee.
Die Regisseurin Cordula Kablitz-Post begleitete Die Toten Hosen, eine
der ältesten (und besten) aktiven deutschen Bands, auf ihrer „Laune der
Natour“ durch Deutschland, Österreich und die Schweiz begleitete. Wir
kommen somit in den Genuss mehrerer hundert Stunden Videomaterial
voller Höhepunkte, Tiefpunkte und allem, was so dazwischen liegt.
Die Regisseure legten großen Wert darauf, Die Toten Hosen nicht nur
im Rampenlicht der Bühne vor tausenden von Fans zu zeigen, sondern
auch einen Blick hinter die Kulissen zu werfen – Backstage und im Tour
bus, hautnah und unzensiert.
„Viele Jahre und unzählige Konzerte später, überall auf der Welt
von Argentinien bis Zweibrücken, sind die Toten Hosen bereit
für weitere Abenteuer. Egal, ob Rock am Ring, Club-Gig oder
Wohnzimmer-Konzert – was Campino, Kuddel, Andi, Breiti und
Vom antreibt, ist es nach wie vor, live zu spielen.
Willkommen in unserer Welt.“ Die Toten Hosen
„Es bewegt mich immer noch sehr, wenn sie Konzerte spielen.
Es bedeutet den Leuten etwas. Sie haben meiner Meinung
nach eine Verpflichtung, nicht damit aufzuhören.“
Thees Uhlmann, Musiker & Autor
„Bei uns kann immer noch keiner Noten lesen,
geschweige denn schreiben.“ Andi
Die Regisseure: Cordula Kablitz-Post studierte Germanistik, Anglistik
und Theaterwissenschaften in München und Berlin und arbeitet seit
1989 als Regisseurin, Autorin und Produzentin. Paul Dugdale ist ein
englischer Regisseur von Werbefilmen und Musikvideos. (ph)
AB 28.3.
Deutschland 2018, 100 Min., FSK 6AB 28.3.
WILLKOMMEN
IN MARWEN
Steve Carell findet durch starke Frauen und die Macht der
Phantasie zurück ins Leben.
Mark Hogencamp (Steve Carell), ehemaliger Navy-Soldat und nun Kü
chenarbeiter, wird eines Abends vor einer Bar von vier Fremden fast
zu Tode geprügelt. Danach muss er erst langsam wieder lernen zu es
sen, zu lesen, und er verliert so gut wie alle Erinnerungen, die er als
Erwachsener gemacht hat. Die Therapie gegen seine lähmende
Angststörung wird nur für zwei Jahre übernommen, danach ist er auf
sich gestellt. Gegen seine Angst und als Hilfe für sein Gedächtnis be
ginnt er die Modelstadt „Marwen“ zu bauen, in der er ebenso seiner
Phantasie und seinen Wünschen freien Lauf lässt, wie reale Menschen
nachstellt, die ihm als innere Schutzengel zu neuem Lebensmut ver
helfen. In Marwen kann er endlich wieder sein, wer er möchte…
Robert Zemeckies (Macher ewiger Film-Meilensteine wie ZURÜCK IN
DIE ZUKUNFT oder FORREST GUMP) erzählt die beeindruckende und
wahre Geschichte eines Mannes, der schwer traumatisiert wurde und
sich mit viel Herz und Vorstellungskraft wieder zurück ins Leben kämpf
te. Der Film ist auch eine Verbeugung vor all den starken, mutigen und
warmherzigen Frauen in Marks Leben (hochkarätig besetzt mit u.a. Les
lie Mann, Diane Kruger, Janell Monáe u.a.), die ihn im wahren Leben
wie auch in „Marwen“ auf verschiedenen Weisen dazu ermutigen, sich
dem Grauen der Vergangenheit zu stellen und somit den Weg für eine
bessere Zukunft möglich zu machen. (jh)
USA 2018, 116 Min., FSK 12, Regie & Buch: Robert Zemeckis, Darsteller: Steve Carell, Leslie Mann, Merritt Wever, Janelle Monáe, Eiza Gonzalez, Diane KrugerAUSBLICK APRIL
BIRDS OF PASSAGE AB 4.4.
Eine überwältigende Geschichte über die Mythen der in Kolumbien
lebenden Wayuu und deren Verwicklung in die Anfänge des auf-
kommenden Drogenhandels der 1970er Jahre.
Der junge Rapayet (José Acosta) ist Mitglied einer Ureinwohnerfamilie
vom Stamm der Wayuu. Er verkauft eher zufällig amerikanischen Hip
pies am Strand etwas Marihuana. Er erhofft sich damit die Mitgift für
Zaida (Natalia Reyes), die Tochter der Matriarchin des Wayuu Stammes,
zahlen zu können. Er ahnt nicht einmal, dass er damit den Grundstein
für den Drogenhandel, für den Kolumbien traurige Berühmtheit erlan
gen wird, legt. Rapayet wird bald einer der reichsten Männern in der
Region. Doch schon bald erleben er und seine Familie neben Reichtum
und Macht auch die gewaltvolle Seite des Drogenhandels und nicht nur
das Lebens des Stammes steht auf dem Spiel, sondern auch die Kultur
der Wayuu.
Der Film handelt von den Folgen, die Kapitalismus und Gier auf einen
bis dahin von der Außenwelt praktisch abgeschnittenen Stamm von Ur
einwohnern haben.
BIRDS OF PASSAGE – DAS GRÜNE GOLD DER WAYUU war der Eröff
nungsfilm der „Quinzaine des Réalisateurs“ auf dem Cannes Filmfestival
2018. BIRDS OF PASSAGE – DAS GRÜNE GOLD DER WAYUU wurde
von Kolumbien für den Oscar in der Kategorie „Bester fremdsprachiger
Film“ eingereicht. (ph)
Kolumbien 2018, 125 Min., FSK n.n.b., Regie: Ciro Guerra, Cristina
Gallego, Darsteller: Carmina Martinez, Jhon Narvaez, José Acosta
„ZUGLEICH ETHNOLOGISCHE CHRONIK UND ARTHOUSE-THRILLER […] WIE DER INDIGENE PATE“ (THE HOLLYWOOD REPORTER)MONSIEUR CLAUDE 2 AB 4.4. Sie sind wieder da! – Monsieur Claude, seine Töchter und die schlagfertigen Schwiegersöhne kehren zurück für einen neuen großen Wurf im Roulette der Traditionen. Was mussten Monsieur Claude Verneuil und seine Frau Marie nicht alles über sich ergehen lassen?! Beschneidungsrituale, Hühnchen halal, koscheres Dim Sum und nicht zuletzt die Kofis von der Elfenbeinküste. Doch seit den vier maximal ultikulturellen Hochzeiten ihrer Töchter sind die beiden im Integrieren unübertroffen. Als echter Kosmopolit rafft sich Monsieur Claude nun sogar auf, allen Heimatländern seiner bunten Schwiegerschar einen Besuch abzustatten. In der französischen Provinz finden die Verneuils es aber doch am schönsten. Und so freuen sich Claude und Marie auf ihr Großeltern-Dasein in heimatlicher Gemütlich keit. Abermals haben sie die Rechnung ohne ihre Töchter gemacht. Als die ihnen erklären, dass mit diesen Ehemännern im konservativen Frankreich auf keinen grünen Zweig zu kommen ist und sie deshalb mit Kind und Kegel im Ausland ihr Glück suchen werden, sind die Gesichter der Großbürger plötzlich sehr lang. Die ganze schöne Toleranz war für die Katz? Die so hart erarbeitete Anpassungsfähigkeit – perdü? Bei Claude Verneuil droht ein weiterer unversöhnlicher Familien-Infarkt. Er und Marie setzen Himmel und Hölle in Bewegung, um ihre Schwiegersöhne zum Bleiben zu bewegen. Und werden plötzlich zu schlitzohrigen Patrioten in völkerfreundschaftlicher Mission. Regisseur Philippe de Chauveron und seine grandiose Schauspielmann schaft haben der Fortsetzung des rekordverdächtigen Erfolgsfilms viel Liebe und noch mehr Scharfsinn, Esprit und Witz eingehaucht. (Verleihtext) Frankreich 2018, 98 Min., FSK n.n.b., Regie: Philippe de Chauveron, Darsteller:Christian Clavier, Chantal Lauby, Pascal N'Zonzi
KINO NOCH MEHR ERLEBEN. FREIKARTEN
Beantworten Sie unsere Frage und gewinnen Sie mit etwas Glück zwei
Freikarten für einen Film Ihrer Wahl:
In DESTROYER spielt Nicole Kidman eine Polizistin, der nach siebzehn
Jahren schmerzhaften Verdrängens ein Geist aus der Vergangenheit er
scheint. Um ihrem psychischen Verfall ein Gesicht zu geben gaben sie und
die Maskenbildner alles, und unter den dicken Augenringen, der viel zu
trockenen Haut und den strohigen Haaren ist die australische Schönheit
kaum noch zu erkennen. Es ist bei weitem nicht das erste Mal, dass diese
Verwandlung vom Schwan in ein hässliches Entlein den Weg zu einem
Oscar geebnet hätte. 2004 erhielt Charlize Theron einen Goldjungen für
ihre Darstellung der Mörderin Aileen Wuornos. Wie hieß der Film?
Mehr Filmerlebnis mit den buchbaren Logenplätzen im Rex Filmtheater. Sie wissen es? Dann senden Sie Ihre Antwort bis zum 01. April an:
Genießen Sie die Filmvorstellung in extra komfortablen Kinosesseln freikarten@rexwuppertal.de
mit Fußbänkchen im Separee mit eigenem Ein/Ausgang. Auf Wunsch
bestücken wir Ihnen die eigene Minibar mit Getränken nach Wahl und Sie
erhalten eine erlesene Auswahl an Knabbereien, sowie Eis und das Glas
Sekt soll zur Begrüßung natürlich auch nicht fehlen.
Unsere Logenangebote sind als Zwei- oder Dreisitzer jeweils einen Tag vor
Ihrem Besuch bei uns an der Kinokasse oder telefonisch buchbar. Oder
auch ohne Snacks und Getränke zu jeder Vorstellung ohne Vorbestellung Rex Filmtheater Cinema Wuppertal
verfügbar. Zu weiteren Fragen beraten Sie unsere Mitarbeiter gerne. Rufen Kipdorf 29 Berliner Straße 88
Sie uns an: 0202 478 99 55 0. 42103 Wuppertal 42275 Wuppertal
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ERST HÖREN, DANN SEHEN! #KINOPODCAST post@rexwuppertal.de info@cinemawuppertal.de
Die Kinos öffnen eine halbe Stunde vor Beginn der ersten Vorstellung. Die Kinospielwoche geht immer
von Donnerstag bis Mittwoch. Somit ändern sich donnerstags die Spielzeiten! Änderungen vorbehal-
ten. OmU = Original mit Untertiteln. Spielzeiten und -stätte der Filme entnehmen Sie bitte dem aktu-
ellen Wochenprogramm in der Zeitung oder auf unseren Internetseiten. Redaktion: Jantin Hoelkes-
kamp und Pia Heise. Texte: Pia Heise (ph), Jantin Hoelkeskamp (jh), André Krähling (dré), Mortimer
Pfaff (mp), Charlotte Reinke (chr), Jacqueline Volk (jcp). Herausgeber: Lichtblick Cinema GmbHSie können auch lesen
