MUSIK FEST BERLIN 30.8. 2019 - Berliner Festspiele
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Berliner Festspiele # musikfestberlin
MUSIK
FEST In Zusammen
BERLIN
arbeit mit
der Stiftung
Berliner
Philharmoniker
30.8.
2019
Lange Nacht in der Philharmonie
Pierre-Laurent
Aimard
Berliner Festspiele
Weitere Konzerte mit
Pierre-Laurent Aimard
6.9. Do 20:00
Kammermusiksaal 12.9. Do 20:00
Kammermusiksaal
Klavierabend Klavier und Stimme
Ludwig van Beethoven Franz Schubert
Klaviersonate op. 106 B-Dur Klaviersonate G-Dur op. 78
„Hammerklaviersonate“ „Fantasie“
Helmut Lachenmann Helmut Lachenmann
Serynade GOT LOST
Musik für Klavier Musik für hohen Sopran und Klavier
Pierre-Laurent Aimard Klavier Yuko Kakuta Sopran
Pierre-Laurent Aimard Klavier
MUSIK
30.8.–
FEST
19.9.
2019 In Zusammen-
BERLIN
arbeit mit
der Stiftung
Berliner
Philharmoniker
Bildnachweise
S. 6 C
arel Pietersz Fabritius (1622 – 1654),
Il Cardellino (Der Distelfink), 1654, Tafelbild,
Foto: Wikimedia Commons
S. 12 A
lbrecht Dürer (1474 – 1528), Käuzchen, 1508, Aquarell,
Albertina Wien, Foto: Wikimedia Commons
S. 14 O
livier Messiaen © Yvonne Loriod
S. 17 G
iotto di Bondone, Die Vogelpredigt, aus: Die Legende des Hl. Franziskus,
Basilika San Giovanni, Assisi, Foto: Wikimedia Commons
S. 18 O
livier Messiaen © Yvonne Loriod
S. 19 P
ierre-Laurent Aimard © Julia Wesely
MUSIKFEST BERLIN 2019
Freitag
30. August
21:00 Uhr
Konzertprogramm S. 5
Habakuk Traber
Kosmos Klavier S. 7
Olivier Messiaens Vorworte zum
Catalogue d’Oiseaux S. 10
Komponist S. 18
Interpret S. 19
Musikfest Berlin 2019 im Radio und online S. 21
Musikfest Berlin 2019 Programmübersicht S. 22
Impressum S. 24
3
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Bitte beachten Sie, dass Bild- und Tonaufnahmen
aus urheberrechtlichen Gründen nicht gestattet sind.
4
PROGRAMM
Lange Nacht in der Philharmonie
Pierre-Laurent Aimard I
Olivier Messiaen (1908 – 1992 )
Catalogue d´Oiseaux für Klavier (1956 – 1958 )
Livre I
1. Le Chocard des Alpes (Die Alpendohle)
2. Le Loriot (Der Pirol)
3. Le Merle bleu (Die Blaumerle)
Livre II
4. Le Traquet stapazin (Der Mittelmeersteinschmätzer)
Livre III
5. La Chouette hulotte (Der Waldkauz)
Fr, 30.8. 6. L’Alouette lulu (Die Heidelerche)
21:00 Pause
bis 00:15 Livre IV
7. La Rousserolle effarvatte (Der Teichrohrsänger)
Philharmonie
Pause
Livre V
8. L’Alouette calandrelle (Die Kurzzehenlerche)
9. La Bouscarle (Der Seidenrohrsänger)
Livre VI
10. Le Merle de roche (Der Steinrötel)
Livre VII
11. La Buse variable (Der Mäusebussard)
12. Le Traquet rieur (Der Trauersteinschmätzer)
13. Le Courlis cendré (Der große Brachvogel)
Pierre-Laurent Aimard Klavier
Eine Veranstaltung der Berliner Festspiele / Musikfest Berlin
5
ESSAY
6ESSAY
Kosmos Klavier
E
ine zentrale Kategorie im mystischen jähriger Arbeit abgeschlossen, bildet eine Vorstufe
Denken heißt: Verwandlung. Olivier zu jenem Opus maximum. Mit annähernd drei
Messiaen war ein Mystiker, dazu noch mit Stunden Aufführungsdauer rührt er zumindest
der Begabung der Synästhesie gesegnet, bei der zeitlich an musiktheatralische Dimensionen.
die verschiedenen Künste letztlich in einer Der Catalogue besteht aus 13 Stücken, die
zusammenfließen. Klänge, die er hörte, ließen ihn Messiaen in sieben Bänden zusammenfasste;
Farben sehen; deren Spannung und Spiel weckten darin drücken sich seine Neigung zur Zahlen
bei ihm wiederum musikalische Ideen. Die Vor- mystik und sein Faible für Primzahlen aus. Das
worte, die er eigenen Werken (auch dem Catalogue musikalische Material besteht vor allem aus
der Begabung der Synästhesieiseaux) mitgab, lesen „Vogelgesängen aus den Provinzen Frankreichs“.
sich wie analytische und / oder poetische Texte. Sie sind wie eine Folge musikalischer Szenen mit
Elterliches Erbe lebt in ihnen weiter: Die Mutter jeweils einem Protagonisten komponiert. „Jeder
war eine Dichterin von eigenem Rang, der Vater tat Solist wird in seinem natürlichen Umfeld dar
sich unter anderem als Shakspeare-Übersetzer gestellt, umgeben von seiner Landschaft und
hervor. Die Verse zu einem seiner frühen Lieder dem Gesang der anderen Vögel, welche dieselbe
zyklen, den Poèmes pour Mi, Liebeserklärungen Gegend bevorzugen.“ (Olivier Messiaen) In der
an seine erste Frau, verfasste er selbst. Musik, Anordnung der Stücke und Bände ließ der Kompo-
Bilder und Sprache konvergieren bei ihm, verwan- nist eine strenge Symmetrie walten, die sich zum
deln sich ineinander oder in ein sinnlich nicht Teil in der Form der einzelnen Piecen wiederfindet:
greifbares Viertes. Die große Manifestation dieser Der erste und der letzte Band enthalten jeweils drei
Unio mystica schuf Messiaen mit seiner Oper Stücke, der zweite und der vorletzte jeweils eines,
Saint François d’Assise, die nach langer Inkubati- der dritte und der drittletzte zwei, der mittlere
ons- und Kompositionsphase im Jahre 1983 wiederum eines. Es ist dem Teichrohrsänger
vollendet und in Paris erstmals auf die Bühne gewidmet. Mit rund einer halben Stunde ist es bei
gebracht wurde. Der Catalogue d’Oiseaux, 25 Jahre weitem das längste von allen, das Zentrum nicht
vor dem Riesenwerk um Franziskus nach zwei nur in der äußerlichen Anordnung, sondern auch
7ESSAY
in seinen Dimensionen, seiner Bedeutung, in der nisse am Übergang von Nacht und Tag (Sonnen
Vielfalt der Materialien, die neben- und manchmal aufgang und Sonnenuntergang): Das Stück spielt
übereinandergestellt werden, auch in der Form, in mythologisch elementaren Grenzbereichen. Der
der Schleife der Zeit. ersten biblischen Schöpfungsgeschichte zufolge
schied Gott zuerst das Licht von der Finsternis,
Diese musikalische und ideelle Mitte ist selbst dann den Himmel von der Erde, schließlich Wasser
konzentrisch und spiralartig angelegt. Die großen und Land. Die Göttlichkeit, nicht nur die Gott
Soli der Titelfigur – erst allein, dann im Konzert geschaffenheit der Natur ist von Messiaen mit
mit ihren nächsten Verwandten – bilden die Kerne konzipiert. Die Verhältnisse variierter Symmetrie
des Stücks, das als Ganzes den Zeitbogen eines im Aufbau des ganzen Werkes und in der Struktur
imaginären Tages durchformt. Auf sie hin führen etlicher seiner Teile erklären sich von der Mitte
die Abschnitte, die man in Begriffen einer Bild her: Mit dem Blick in die Natur wirft Messiaen
komposition als Hintergrund bezeichnen könnte: einen Blick in die Schöpfung, die sich in ihrer
die Mitternachtsstimmung im Schilfgürtel eines Ordnung, mit ihren Grundelementen und in
Weihers und der „Chor der Frösche“ (Partitur). verschiedener Maßstäblichkeit im irdischen Leben
Grundiert werden sie von Klängen der Nacht und vielfältig abbildet. Sie schafft den eigentlichen,
Sinnbildern dunkler Erhabenheit, von den Klang- größeren Zusammenhang dessen, was Menschen,
farbspielen der Tageszeiten, vor allem der Dämme- auch Komponist*innen, tun und hinterlassen.
rungen. Sie münden in vielgliedrige, bisweilen
auch vielstimmige Vogelkonzerte, Demonstra Zwischen den Tonprotokollen der Vogelgesän-
tionen musikalisch-motivischen Artenreichtums, ge, den Erinnerungen an das Licht, die Konturen,
und sie spielen sich aus ihnen wieder in den die Flora und die Düfte einer Landschaft einerseits
Vordergrund. Wie auch in anderen Stücken, nicht und einem Klavierstück andererseits liegt ein
nur dieses Zyklus’, kehren im letzten Abschnitt weiter gedanklicher Weg der Verwandlungen. Als
Teile aus der Anfangsphase wieder, allerdings künstlerische Mittel für diese Metamorphosen
nicht zur Festigung einer geschlossenen Form, setzt Messiaen vor allem zwei ein: die Übersetzung
sondern zu ihrer Öffnung: Die Musik, die wie ein und das Symbol. Übersetzt wurden die Rufe und
Bild verschwindet, das aus dem Blickfeld gezogen Arien der Gefiederten zunächst ins Hörspektrum
wird, könnte zwar in einen neuen Spiralumlauf und das Tonsystem der Europäer. Messiaen wich
einbiegen, und das im Sinne der kosmischen oder nie vom temperierten Halbtonsystem ab, an das
Natur-Zeit tendenziell ohne Ende. Konkret aber sich die Natur wiederum nicht hält. Das Spektrum
zieht sie sich zurück und ermöglicht dadurch den des menschlichen Ohres umfasst andere Frequenz
Auftritt eines Anderen, den Wechsel in eine neue bereiche als das Gehör der Vögel, und die Instru-
Szene, so wie sie selbst nur durch das Verklingen mente, die Menschen benutzen (ihre eigene
des Vorgängerstücks ins Stadium der Realität Stimme eingeschlossen) entsprechen der Ton
treten konnte. Das Verhältnis von Vordergrund und gebung der Vogelkehlen nur bedingt. Beim Klavier
Hintergrund bestimmt nicht nur die Abfolge von scheint die Distanz, was die pure Physis des Tons
Ambiente und Protagonist (samt konzertanten betrifft, besonders groß. Dennoch wählte Messiaen
Partnern) im Ablauf der Einzelstücke, sondern gerade dieses Instrument mit besonderer Vorliebe
ebenso das Verhältnis der 13 Teile zueinander. zur Suggestion der Vogelstimmen, nicht nur im
Es findet seine Fortsetzung im Wechselspiel von pianistischen Kompendium seines Catalogue.
Wirklichkeit und Möglichkeit, die ineinander Man hört sich allerdings in die ornithologische
transformiert werden können. Damit ist ein Kunstsprache rasch ein, einerseits durch die
weiteres Essential mystischen Denkens musika- Gestik, die bei Trillern und Arabesken ebenso
lisch in Szene gesetzt. eindeutig ausfällt wie beim Tonfall und der
Rhythmik der Rufe, andererseits aber vor allem
Im Zentrum steht das vierte Buch (zugleich das durch die Art des akkordischen Satzes. Dieser
siebte Stück) auch in einem symbolischen Sinn: kennt keine tonale Zielstrebigkeit, sondern
Messiaen begibt sich laut Vorwort in eine Zone, in Valeurs der Farben. Sie bilden für den Synästheten
der sich Wasser und Land begegnen (Schilfgürtel), Messiaen das eigentliche Übersetzungsmedium
die prominenten Abschnitte beschwören Ereig vom Gesang, den er in der Natur vernahm, in die
8ESSAY
Komposition für Klavier. Metaphern und Symbole Lange Jahre gab es nur eine Pianistin, die das
prägt Messiaen vor allem für Landschaft, Am große, kompendienhafte Werk vortragen konnte:
biente und Bewegung darin aus. Die Spannweite Yvonne Loriod, Messiaens spätere zweite Frau und
reicht vom klanglichen Abtasten eindrucksvoller Widmungsträgerin dieser ästhetischen Enzyklo-
Konturen bis zur Suggestion von Bewegung etwa pädie. Darin gleicht der Vogelkatalog Franz Liszts
beim Kreisen des Bussards im elften Stück oder Études transcendentales; das Transzendentale,
der Majestätsbekundung mächtiger, gravitätischer Überschreitende besteht hier wie dort in der
Akkorde im Mittelsatz des Zyklus. kompositorischen Faktur und den pianistischen
Anforderungen. In Messiaens Zyklus sind sie
Verwandlung heißt nicht Abbildung. Messiaens enorm, nicht nur, aber auch in manuell-technischer
Catalogue-Stücke bieten keine Naturfilme mit Hinsicht. Gefordert ist nicht weniger als eine neue
ornithologischem Schwerpunkt, auch keine Kunst des Klavierspiels die, wie alles Neue in
klingende Dia-Show, obwohl ihre Form darauf der Kunst, auf einem soliden Sockel der Tradition
hinzudeuten scheint. Sie folgt nur sehr bedingt aufbaut. Die schnellen gestischen Wechsel, die
überlieferten Mustern wie der Strophen- und Fähigkeit, Zeit stillstehen zu lassen und gleich
Refrain-Struktur. Vielmehr entsteht sie in Analogie wieder ihren jagenden Puls und die Brillanz
zu den Erzählungen, welche die Vorbemerkungen außerirdischer Virtuosität aufzunehmen, die
des Komponisten in Worten widergeben. Doch kristallenen Klänge mit ihrer harten Außenhaut
bereits diese poetischen Stimmungsbilder sind und ihren scharfen Kanten, das milde Licht
durch den Filter der Erinnerung gegangen und transparenter Akkordflüsse und die Schläge
Jahre nach der Beobachtung selbst geschrieben. dröhnender Cluster, die Repetitionen, Rotationen,
Ihre Transposition in Musik mittels Farb Stillstände, Abbrüche und Explosionen stellen,
gleichungen und kompositorischen Systemen des bezogen auf das Werk, zunächst einmal geistige
Rhythmus, der Skalen- und Klangbildung ver Aufgaben. Als Mittel sind sie nicht neu, doch in
wandelt das Wahrgenommene und im Gedächtnis ihrer konkreten Ausformung und vor allem in ihren
bearbeitete allein durch die veränderten Zeitläufe Konstellationen wirkten sie für Zeitgenöss*innen
in ein anderes Medium und damit auch in eine unerhört, für Komponist*innen nachfolgender
andere Art sinnlicher und geistiger Kommunika- Generationen als Vorbild möglicher Erneuerung.
tion. Das Hören wird sich insbesondere bei Wurde das Klavier einmal als Pionierinstrument
Gesamtaufführungen des Zyklus von den verbalen der neueren europäischen Musikgeschichte
Vorzeichnungen der Texte lösen, auch wenn diese bezeichnet, so wird es bei Messiaen zum
den inneren Zusammenhalt der Stücke zu ver Komprimat des Universellen und zum schwarz-
mitteln scheinen. Pierre Boulez‘ kritische Anmer- weißen Elixier musikalischen Farbenreichtums:
kung, Messiaen ersetze „Komposition durch zum Kosmos Klavier.
Juxtaposition (Nebeneinanderstellen)“ gilt für den
Catalogue in besonderer Weise; der Titel selbst Habakuk Traber
deutet dies an. Zusammenhang stellt sich in den
13 Stücken kaum mit tradierten Mitteln – Variation,
Durchführung, Kontrapunkt, harmonische Be-
wegung und tonale Beziehungen – her, sondern als
virtuelles Resultat, das im Schriftbild der Kompo
sition keinerlei Niederschlag findet. Er bleibt, wie
im mystischen Denken, in letzter Instanz dem
Einzelnen, Hörenden überantwortet, wie deutlich
sich auch der Weg der Musik en détail darstellt.
Das künstlerische Ich des Autors tritt zurück,
beschränkt sich auf Übersetzung und Vermittlung. Habakuk Traber, Berlin, ist Musik
Dem entspricht die Verwendung des Klaviers, wissenschaftler und Dramaturg. Autor von
das sich zu quasi realistischer Naturabbildung Rundfunk- Zeitschriften- und Programmheft
beiträgen sowie Büchern über Musik im Exil,
schwerlich eignet, sondern durch Suggestion und neuere Berliner Musikgeschichte und über
die Distanz zum Gemeinten wirkt. Komponist*innen der Gegenwart.
9ESSAY
Olivier Messiaens
Vorworte zum
Catalogue d’Oiseaux
Veröffentlicht in der Erstausgabe der Partitur, Paris:
Alphanse Leduc, 1958
Vogelgesänge aus
Frankreichs Provinzen 1. Die Alpendohle
Le Chocard des Alpes
Jeder Vogel wird wie ein Solist oder eine Solistin Strophe: die Alpen der Dauphiné, I’Oisans.
in seinem Habitat präsentiert, umgeben von den Aufstieg auf die Meije und ihre drei Gletscher.
Gesängen anderer, dieselbe Landschaft bevor Erstes Couplet: nahe der Chancel-Hütte: der See
zugenden Vögel. von Puy-Vacher, schönste Berglandschaft, Kluften
Die musikalische Redaktion des Catalogue und Abgründe. Eine Apendohle, abseits von ihrem
d’Oiseaux wurde im Oktober 1956 begonnen und Schwarm, überquert laut rufend die Kluft.
am 1. September 1958 abgeschlossen. Die Reisen Segelflug des Steinadlers, der lautlos und majes
und die wiederholten Aufenthalte, die für die tätisch auf den Luftströmungen dahingleitet.
Notation der Gesänge jedes einzelnen Vogels Raues, wildes Gekrächze, Gnatzen des Kolkraben,
erforderlich waren, fanden oftmals wesentlich Herr des Hochgebirges. Verschiedene Rufe der
früher als das Komponieren selbst statt. Olivier Dohle und ihr akrobatischer Flug (Gleiten, Sturz
Messiaen beschreibt in seinen Vorworten sehr flüge, Loopings) über den Abgründen.
präzise aus der Erinnerung heraus , was er vor Gegenstrophe: Clapier, Ort vor Saint-Christophe-
Jahren mitunter gehört und gesehen hat – eine Art en-Oisans: Durcheinander von herabgebrochenem
verbales Fieldrecording. Gestein, dantische Felsbrocken, von den
Olivier Messiaen hat dieses Werk sowohl seinen Gebirgsgiganten unordentlich aufgehäuft.
geflügelten Modellen als auch der Pianistin Yvonne Zweites Couplet: Eine Alpendohle zieht ihre Kreise
Loriod gewidmet, die es am 15. April 1959 in Paris, über die Landschaft und deren Abgründe. Die
in der Salle Gaveau, uraufgeführt hat. selben Rufe, dieselben Flugmanöver wie im ersten
Couplet. Epode: Der Nationalpark Écrins: Cirque
de Bonne Pierre mit seinen riesigen Felsen,
aneinandergereiht wie gigantische Gespenster,
oder wie die Türme einer übernatürlichen Festung!
10ESSAY
4. Der Mittelmeer-
2.
steinschmätzer
Der Pirol
Le Traquet stapazin
Le Loriot
Ende Juni. Roussillon, Côte Vermeille. Oberhalb von
Ende Juni. ln Branderaie de Gardépée (Charente), Banyuls: Kap I’Abeille, Kap Rederis. Die Felsenkliffs,
gegen halb sechs in der Früh – Orgeval, gegen 6 die Berge, das Meer, die Weinterrassen. Die Wein-
Uhr – Les Maremberts (Loir-et-Cher), in der prallen blätter sind noch grün. Am Straßenrand: Ein Mittel-
Mittagssonne. Der Pirol, der schöne goldgelbe meersteinschmätzer. Stark und edel steht er auf den
Vogel mit den schwarzen Flügeln, sitzt pfeifend in Steinen, in seinem schönen Gewand aus orange
den Eichen. Sein fließender Gesang, vergoldet wie farbener Seide und schwarzem Velours – Schwarz,
das Lachen eines fremden Prinzen, lässt an Afrika das das Weiß seines Schwanzes umkehrt, ernste
denken und an Asien, oder an einen unbekannten Maske, die seine Augen bedeckt, seine Wangen und
Planeten, erfüllt von Licht und Regenbögen, erfüllt seinen Hals. Man könnte ihn für einen spanischen
von Lächeln wie bei Leonardo da Vinci. In den Grandseigneur halten, der auf dem Weg ist zu einem
Gärten, in den Wäldern, andere Vögel: die schnelle Maskenball. Seine Strophe ist stark, brüsk, kurz.
und entschiedene Strophe des Zaunkönigs, die Nicht weit davon sitzt im Wein der Ortolan und gibt
zutrauliche Zärtlichkeit des Rotkehlchens, die seine regelmäßigen Flötenlaute mit ihrem melan
Brillanz der Amsel, der Kretikus des Garten cholischen Schluss zum Besten. – Da die Heide:
rotschwanzes mit weißer Stirn und schwarzem Sammelsurium von niedrigwachsenden, dornigen
Hals, die beschwörenden Wiederholungen der Pflanzen, Stechginster, Rosmarin, Zistrosen,
Singdrossel. Lang und unermüdlich verbreiten die Kermes-Eichen. Mittendrin: Der exquisite Gesang der
Gartengrasmücken ihre liebliche Virtuosität. unsichtbaren Brillengrasmücke. Weit und hoch über
Der Weidenlaubsänger fügt seine springenden dem Meer lassen die Silbermöwen ihre grausamen
Wassertröpfchen hinzu. Knappe Wiederholung, Schreie hören, ihr trockenes gellendes Feixen.
Erinnerung an Gold und Regenbogen: Die Sonne Ein Kohlrabentrio überfliegt die Felsenkliffs mit
scheint die vergoldete Emanation des Pirol- machtvollem, schwerem Gekrächz. Ein kleiner
Gesanges zu sein. Stieglitz lässt seine Schellen klirren …
3.
5 Uhr morgens. Rotgolden steigt die Sonnenscheibe
Die Blaumerle aus dem Meer und klettert in Richtung Himmel.
Le Merle bleu Auf dem Scheitel der Scheibe wächst die goldene
Krone, bis die Sonne ganz goldhellgelb geworden ist.
Im Monat Juni. Roussillon, Côte Vermeille. in der Sie steigt weiter. Ein leuchtender Streifen formt sich
Nähe von Banyuls: Kap I’Abeille, Kap Rederis. über dem Meer. 9 Uhr morgens. In Licht und Wärme
Ein Felsüberhang, Kliff über dem Meer, das daliegt folgen andere Stimmen: Schläge auf zwei geflöteten
in Preußischblau und Saphirblau. Schreie von Tönen der Orpheusgrasmücke, die sich in den
Mauerseglern, Plätschern von Wasser. Die kleinen Korkeichen versteckt – das Zerbrechen von Kristall
Landzungen erstrecken sich ins Meer wie Kroko des Grauammers, die etwas seltsame Fröhlichkeit
dile. ln einer Felsspalte die Blaumerle, deren der Zippammer, die Geschwätzigkeit des Orpheus-
Gesang darin nachhallt. Ihr Blau ist ein anderes spötters, dessen jauchzender, zirpender Fluggesang
als das des Meers: Veilchenblau, Schiefergrau, sich mit den spitzen Schreien der Theklalerche
Seidenblau, Schwarzblau. Ihr fast schon exotischer mischt.
Gesang, der an balinesische Musik erinnert,
mischt sich in das Rauschen der Wellen. Auch die 9 Uhr abends. Umgeben von Blut und Gold geht die
Theklalerche ist zu hören, die im Himmel hoch Sonne hinter den Bergen unter. Die Albères-Berge
über dem Wein und dem Rosmarin flattert. Die stehen in Brand. Das Meer wird dunkel. Das Rot des
Silbermöwen johlen von weither über dem Meer. Himmels wird zum Orange, dann zum träumerischen
Die Felswände sind furchterregend. Ihnen zu Violett … Die letzten Strophen der Brillengrasmücke.
Füßen ersterben die Wellen in Gedanken an die Drei Töne des Ortolans im Wein, den die Nacht
Blaumerle. bedeckt. Noch einmal ein Mittelmeersteinschmätzer,
11ESSAY
12ESSAY
schon fern auf seinem Weg. Weit über dem nisse vom Nachmittag bis zur Nacht wiederholen
schwarzen Meer das spröde Schlagzeug einer in umgekehrter Reihenfolge die Ereignisse von der
Silbermöwe. Stille … 10 Uhr abends. Völlige Nacht. Nacht bis zum Morgen. Das Stück ist für den
Erinnerung an die Brillengrasmücke … Teichrohrsänger geschrieben, und überhaupt zu
Ehren der Vögel des Schilfs, der Teiche und der
Sümpfe – und einigen Vögeln der Wälder und
5.
Felder, die ihre Nachbarn sind.
Der Waldkauz
La Chouette hulotte La Sologne. Zwischen Saint Viâtre, Nouan-le-
Fuzelier, Salbris, und Marcilly-en-Gault: die Teiche
Braun und rot gesprenkeltes Federkleid, enorme von Petit und Grand Roncy, Les Noues, La Brique-
Gesichtsschleier, feierlicher Blick, geprägt von rie, Les Trois Croix, Les Coups-de-Vent, La Rue
Mysterien, Weisheit und Übernatürlichem. Mehr Verte, Les Chapelières, La Vieille Futale, und so
noch als sein Aussehen gebietet die Stimme dieses viele andere Teiche ... ich nenne sie auf naivere Art:
Nachtvogels Ehrfurcht. Ich habe sie oft gehört, Teich der Seerosen, Teich der Rosen, Teich der
mitten in der Nacht, gegen 2 Uhr morgens, in den lris, etc.
Wäldern von Orgeval, Saint-Germain-en-Laye,
auf dem Weg von Petichet nach Cholonge (Isère). Mitternacht: Die Musik der Teiche und der Chor
– Dunkelheit, Angst, Herz, das zu schnell schlägt, der Frösche. 3 Uhr morgens: der Teichrohrsänger,
Jaulen und Heulen des Steinkauzes, Schreie der versteckt in den Rosen, lässt ein langes Solo mit
Waldrohreule: und hier der Ruf des Kauzes: kratzigem Ton hören, das zugleich an ein Xylophon
Eben noch schaurig und schmerzvoll, jetzt erinnert, an einen quietschenden Korken, an das
verschwommen und unheimlich (mit seltsamem Pizziccato der Streicher, und an das Glissando der
Beben), dann wieder entsetzt zeternd wie der Harfe, im Rhythmus eine gewisse Wildheit und
Schrei eines Kindes, das man ermordet! … Stille. Hartnäckigkeit, die es nur bei den Rosenvögeln
Von weither ein Eulenschrei, der wie eine Glocke gibt. Die Nacht ist feierlich wie der Klang eines
aus der anderen Welt klingt … Tamtams. 6 Uhr morgens: Sonnenaufgang, rosa,
orange, malvenfarben, über dem Teich der
6.
Wasserrosen. Fröhliche Strophen der schwarzen
Die Heidelerche Amsel, Zwitschern des Rotkopfwürgers mit dem
L’ Alouette lulu weißen Bauch. 8 Uhr morgens, die gelben Irisse:
zweifacher heiserer Schrei des Fasans, pfeifendes
Auf dem Weg vom Grand Bois-Pass nach Saint- Glissando des Stars, seltsames, übernatürliches
Souveur, im Forez. Rechts von der Straße ein Lachen des Grünspechts – der Rohrammer, die
Kiefernwald, links Weideland. Hoch oben im Kohlmeise und die wunderbare Bachstelze (so
Himmel, im Finsteren, ertönen hintereinander je vornehm in ihrem halben Trauerkleid) fügen einige
zwei ihrer Töne: fließend chromatisch absteigend. Klänge hinzu. Mittag: Der Feldschwirl lässt sein
Versteckt im Gebüsch auf einer Waldlichtung endloses Grillengeräusch hören.
antwortet eine Nachtigall. Kontrast zwischen den
beißenden Tremoli der Nachtigall und den 5 Uhr nachmittags, Roter Fingerhut, trillerndes
mysteriösen Stimmen aus der Höhe. Die Lerche, Crescendo des Schilfrohrsängers, kraftvolle, gelle,
unsichtbar, nähert sich und entfernt sich wieder. knarzende Rhythmen des Drosselrohrsängers.
Die Bäume und Felder sind schwarz und ruhig. Trockenes, schwaches Quaken eines Frosches.
Es ist Mitternacht. Die Lachmöwe begibt sich auf die Jagd. Die Wasser-
rosen. Duo-Konzert zweier Teichrohrsänger.
7. Der Teichrohrsänger
La Rousserolle effarvatte
6 Uhr abends, die gelben Iris und der Feldschwirl.
Ein Blässhuhn (schwarz, mit weißer Stirnplottel)
scheint auf die Steine zu schlagen und in eine
Das ganze Stück ist eine große, kurvige Bewegung, kleine, spitze Trompete zu blasen. Die Feldlerche
von Mitternacht bis 3 Uhr morgens, die Ereig steigt auf und jubiliert am Himmel, die Frösche
13ESSAY
14ESSAY
antworten im Teich. Eine Wasserralle, unsichtbar, Wasseroberfläche hinweg: der Eisvogel mit
stößt eine Reihe schauerlicher Schreie aus – seinen spitzen Schreien, der die Landschaft färbt.
Schreie eines Schweins, dem man die Kehle Der Fluss ist ruhig. Es ist ein schöner Morgen mit
durchschneidet – und wird dann langsam leiser. Schatten und Licht. Die Amsel flötet, die Sing
drossel stimmt mit ihrem rhythmischen Zauber in
9 Uhr abends: Sonnenuntergang, rot orange, die perlenden Kaskaden des Rotkehlchens ein.
violett, über dem lristeich. Die Große Rohr-
dommel – schwerer Trompetenklang, ein bisschen Artikulationen und Tremolos des kleinen Zaun
furchterregend. Die Sonne ist eine blutrote königs, klarer, flötender Refrain der Mönchsgras-
Scheibe: der Teich spiegelt – die Sonne vereinigt mücke, Anapest des Wiedehopfes, Einsätze zu
sich mit ihrem Spiegelbild und versinkt im Wasser. einem Lobgesang (wie ein Cembalo, gemischt mit
Der Himmel ist dunkelviolett ... Mitternacht: Die einem Gong) mit fernen Mondscheintönen,
Nacht ist hereingebrochen, abermals feierlich wie schneidender Duktus der Nachtigall. Was für ein
der Klang eines Tamtams. Die Nachtigall beginnt seltsames Geräusch ist das? Eine Säge, eine Sense,
ihre mysteriösen oder eindringlichen Strophen. die geschliffen wird, das Rattern eines Reco-Reco?
Ein Frosch klingt wie klapperndes Gebein. 3 Uhr Es ist der Wachtelkönig, der seinen jambischen
morgens: wieder ein großes Solo des Teichrohr- Rhythmus im hohen Gras der Wiese wiederholt ...
sängers. Und wir kommen zum Ende mit einer Hier noch die siegreiche Strophe des Buchfinks
Erinnerung an die Musik der Teiche, mit einem und das schrille Geräusch der Uferschwalbe. Die
letzten Ruf der Großen Rohrdommel ... Bachstelze mit ihrem aschblauen Kopf und der
Brust, die so gelb ist wie ein goldener Knopf,
8.
marschiert elegant am Fluss entlang. Hochzeits-
Die Kurzzehenlerche flug des Eisvogels, der wendet und dabei der Sonne
L’Alouette calandrelle seine schönen Farben von Vergissmeinnicht,
Saphir und Smaragd zeigt. Stille ... Brutale Zei-
Provence, Monat Juli: Die Kurzzehenlerche. 2 Uhr chensetzung des Morgens: der Seidenrohrsänger
nachmittags, Les Baux, Les Alpilles, karge Felsen, explodiert ein letztes Mal!
Ginster und Zypressen. Monotones Schlagzeug
10.
der Grillen, Alarm im Staccato des Turmfalken.
Die Straße nach Entressen: Die Haubenlerche im Der Steinrötel
zweistimmigen Kontrapunkt mit der Kurzzehen Le Merle de roche
lerche.
4 Uhr nachmittags, La Crau. Steinwüste, intensi- Monat Mai. Hérault. Der Talkessel von Mourèze:
ves Licht, glühende Hitze. Einzig die kurze Phrase Durcheinander von Dolomiten und phantastisch
der Kurzzehenlerche unterbricht die Stille. Gegen geformten Felsen. Nacht, Mondschein. Eine riesige
6 Uhr abends steigt eine Feldlerche auf und Hand aus Stein überragt alle anderen Felsen!
beginnt eine jubilierende Strophe. Kretikus der Gegen Ende der Nacht lässt der Uhu seine kraft
Wachtel, Erinnerung an die Lerche ... vollen, schweren Laute hören – sein Weibchen
antwortet mit dumpfem Klopfen: dunkles Geläch-
9.
ter, dessen Rhythmus sich mit angstvollem
Der Seidenrohrsänger Herzklopfen mischt. Beginn der Dämmerung:
La Bouscarle verschiedene Dohlenrufe. Dann beginnt der
Hausrotschwanz sein monotones Lied: mitten in
Letzte Apriltage. Saint-Brice, La Tranche, Bourg- der Strophe eine Geräuschkulisse, die an Perlen
Charente, an den Ufern der Charente und ihrem erinnert, die geschüttelt werden, an Papier, das
kleinen Nebenarm Charenton. Das grüne Wasser zerknüllt wird, Seide, die raschelt. Die Felsen sind
spiegelt die Weiden und Pappeln. Plötzlich entlädt furchterregend: prähistorische Tiere von Stein, der
sich eine kraftvolle Stimme im Schilf oder in den Stegosaurus, der Diplodocus scheinen Wache zu
Brombeeren: der Seidenrohrsänger, eine kleine, halten – wie eine Gruppe von Max Ernst: Masken-
jähzornige und unsichtbare Grasmücke. Das Teich- hafte Gespenster aus Stein tragen eine tote Frau,
huhn gackert. Ein blaugrüner Pfeil blitzt über die deren Haare am Boden schleifen ...
15ESSAY
Auf einer Felsspitze ein Steinrötel! Wie schön er Meer, von der Sonne versilbert. Freude über das
ist! Blauer Kopf, roter Schwanz, schwarze Flügel, blaue Meer. Gesang des Trauersteinschmätzers.
orange leuchtende Brust. Er singt in den Stunden
von Sonne, Hitze und Licht: 10 Uhr morgens, Dialog zwischen der lieblichen Blaumerle und dem
5 Uhr nachmittags – und sein Gesang leuchtet grelleren Trauersteinschmätzer, unterbrochen
orange, wie sein Gefieder! durch das Gekeife der Silbermöwe, die gellenden
Rufe der schwarzen Mauersegler, die kurzen
Die stillen Momente bleiben im Takt und werden Einwürfe der Mittelmeersteinschmätzer. Weißer
in langen Notenwerten gezählt. Der Hausrot- Schwanz auf ansonsten schwarz gezeichnetem
schwanz webt seinen Klangteppich von neuem. Gefieder, hat sich der Trauersteinschmätzer auf
Letzte Rufe der Dohlen. Dämmerungsende: einer Felsspitze am Fuß des Kliffs niedergelassen.
der Uhu ruft, und seine Laute, Finsternis und Die Brillengrasmücke zirpt aufgeregt im Gebüsch.
Schrecken bringend, hallen von den Felsen wider. Ein Windstoß geht über das Meer, das weiterhin
Nacht, Mondschein. Die riesenhafte Hand ist noch saphir- und nattierblau daliegt, versilbert durch die
immer da, wie ein magisches Zeichen erhebt sie Sonne. Freude über das blaue Meer.
sich auf den steinernen Monstern!
11. Der Mäusebussard
La Buse variable
13. Der große Brachvogel
Le Courlis cendré
Die Insel Ouessant (Enez Eusa) in Finistère. An der
Die Dauphiné, la Matheysine. Weites, offenes Feld Pern-Spitze ist ein großer Vogel mit gestreiftem
von Petichat, am Ende des Laffrey-Sees, am Fuß Gefieder zu sehen, gesprenkelt mit gelblichem Rot,
des kahlen Berges Grand Serre. mit Grau und mit Braun, langbeinig, ausgestattet
mit einem sehr langen Schnabel, gebogen wie eine
Einführung. – Ruf des Mäusebussards: er nähert Sichel oder ein Yatagan: Der große Brachvogel!
sich, entfernt sich wieder. Hier sein Solo: Tremolos, bedächtig und traurig,
Er zieht seine Kreise: die Kurven seines Flugs chromatisch aufsteigend, wilde Triller, und ein
umfassen die ganze Landschaft. Langsam steigt dramatisch wiederholter Glissando-Ruf, der die
er ab. Erstes Couplet. – Buchfink, Goldammer. ganze Trostlosigkeit dieser Meereslandschaft zum
Miauen des Bussards. Refrain der Misteldrossel. Ausdruck bringt. Am Punkt von Feunteun-Vélen,
Zweites Couplet. – Dieselben, zusätzlich der Stieg- unterbrochen vom Rauschen der Wellen, die
litz. Refrain der Misteldrossel. Drittes Couplet. – Schreie sämtlicher Ufervögel: grausamer Ruf der
Die Rauchschwalben. Der Rotrückenwürger Lachmöwe, die Blechbläserrhythmen (mit dem
schlägt Alarm. Kampf. Wegen einer Beute, die auch Klang des Horns) der Silbermöwe, die geflötete
sie erspäht haben, greifen sechs Aaskrähen den Melodie des Rotschenkels, die repetierten Töne
Bussard an. Lautstarkes, kämpferisches Gekrächz des Steinwälzers, schrilles Pfeifen, spitzes Geratter
der einen, knarzige, zitternde, seltsam miauende des Austernfischers- und noch andere Rufe: die
Laute der anderen. Refrain der Misteldrossel. des Flussregenpfeifers, der Sturmmöwe, der
Überstürzte Strophen der Dorngrasmücke. Trottellumme, der Zwergseeschwalbe und der
Brondseeschwalbe. Das Wasser dehnt sich, soweit
Coda. – Ruf des Bussards, sein kreisender Flug. das Auge reicht. Nach und nach breiten sich Nacht
Langsam steigt er wieder auf. und Nebel über das Meer. Alles ist schwarz und
schrecklich. Mitten in den zerklüfteten Felsen ist
12.
das schaurige Heulen des Leuchtturms Phare du
Der Trauersteinschmätzer Créac’h zu hören: Sirenenalarm! Noch einige
Le Traquet rieur Vogelschreie und die Klagelaute des großen
Brachvogels, die sich wiederholen und entfernen ...
Monat Mai. Schöner, sonniger Morgen. Das Kap Kälte, totale Nacht, Lärm der Brandung …
Béar, oberhalb von Port Vendres (Roussillon).
Felswand, Gestrüpp, saphir- und nattierblaues
16ESSAY
17BIOGRAFIE – KOMPONIST
Ab 1941 gab Messiaen Theoriekurse am
Pariser Conservatoire und zog mit seinem unkon-
ventionellen Ansatz avantgardistisch gesonnene
Student*innen wie den jungen Pierre Boulez an.
Obwohl Messiaens Theorien in hohem Maße auf
ihn persönlich zugeschnitten sind, wurde er zu
einem der einflussreichsten Kompositionslehrer
seiner Epoche. In seinem eigenen Schaffen
brachten die Quatre Études de rythme für Klavier
(1949 – 1950), mit denen Messiaen der entstehen-
den seriellen Musik entscheidende Impulse gab,
Olivier einen radikalen Umschwung von überschwäng-
licher Opulenz hin zu strenger Konstruktivität. In
Messiaen den folgenden, maßgeblich von Vogelgesängen
O
inspirierten Werken wie dem Klavierzyklus
livier Messiaen (1908 – 1992 ) zielt in seinem Catalogue d’Oiseaux (1956 – 1958) nahm er allmäh-
Schaffen zuerst auf die klangsinnliche lich Elemente seines früheren Schaffens wieder
und emotionale Überwältigung der Hörer*- auf und fand so zu seinem charakteristischen,
innen. Gleichzeitig beruht seine Musik, die so unverwechselbaren Stil. Choralartige Melodien,
rauschhaft wirken kann, auf rational kalkulieren- die oft in extrem ruhiger Bewegung erscheinen,
den, von der Mathematik inspirierten Methoden. dissonanzgehärtete Klangfelder von nicht mehr
Rhythmen und Harmonien leitet Messiaen mit durchhörbarer Komplexität und andere heterogene
addierenden Verfahren aus kleinsten Struktur Elemente fügt er zu unregelmäßigen Mosaiken
elementen ab. Für seine Musik hat sich Messiaen zusammen, die die Hörer*innen vor allem durch
von zahlreichen, ganz verschiedenartigen Quellen ihre klanglichen Wirkungen bezwingen.
anregen lassen. Besonders prägend sind dabei ein In den letzten beiden Lebensjahrzehnten
persönlich gefärbter, mystischer Katholizismus entstanden vor allem christlich inspirierte Werke.
sowie die Faszination für die akustische Welt der 1975 nahm Messiaen, inzwischen ein welt
Vogelrufe. berühmter Komponist, die Arbeit an der Oper
Messiaen wurde am 10. Dezember 1908 in Saint François d‘Assise auf, die im November 1983
Avignon geboren. Die Neigung zur Musik und seine uraufgeführt wurde. Danach konnte er 1991 mit
schöpferische Begabung traten früh hervor und Éclairs sur l’Au-Delà als der letzten abgeschlosse-
wurden vom literarisch-künstlerisch bestimmten nen Komposition ein weit ausgreifendes Orches-
Elternhaus gefördert. 1931 begann Messiaen seine terwerk beenden. Der Komponist starb am 28. April
Laufbahn als Organist an Sainte-Trinité, einer 1992 in Paris.
der großen Pariser Kirchen. Er versah dieses
Organistenamt dann bis zu seinem Tode, also über
60 Jahre lang. Natürlich komponierte er auch für
sein Instrument und neben der Orchester- und der
Klaviermusik bildet die Musik für die Orgel eine
der tragenden Säulen seines Œuvres. Unabhängig
von seinen Erfolgen als Organist machte sich
Messiaen allmählich auch einen Namen als
Komponist. Sein Schaffen vor 1949, in dem sich
noch deutliche Anklänge an Debussy und Ravel
vernehmen lassen, kulminiert in der monumen
talen Turangalîla-Symphonie (1946 – 1948 ).
18BIOGRAFIE – INTERPRET
Pierre- die Vermittlung von Musik nicht nur vom Konzert-
Laurent podium aus, sondern auch als Lehrer, nimmt er als
Professor an der Hochschule für Musik und Tanz
Aimard Köln, am Conservatoire de Paris, durch Vorträge
P
und in Meisterklassen wahr.
ierre-Laurent Aimard gilt als einer der Pierre-Laurent Aimard verzeichnet eine
bedeutendsten und international bekann umfangreiche Diskografie. Dazu gehören unter
testen Musiker unserer Zeit. 2017 wurde anderem Aufnahmen von Bachs Kunst der Fuge
er „für ein Leben im Dienste der Musik“ mit dem und dem Wohltemperierten Klavier, ebenso wie
renommierten Ernst von Siemens Musikpreis Charles Ives Concord Sonata oder Debussys
ausgezeichnet. Préludes, die alle mit Preisen ausgezeichnet
1957 in Lyon (Frankreich) geboren, studierte wurden. Im Frühjahr 2018 erschien seine Gesamt-
er am Pariser Conservatoire bei Yvonne Loriod einspielung von Olivier Messiaens Catalogue
und in London bei Maria Curcio. Nicht nur mit d’Oiseaux.
Olivier Messiaen, den er schon während seiner
Ausbildung kennenlernte, auch mit Karlheinz
Stockhausen, György Ligeti oder Pierre Boulez, der
ihn ins Ensemble intercontemporain holte, war er
durch enge Zusammenarbeit verbunden. Nach
wie vor pflegt er engen Kontakt und Dialog mit den
Komponist*innen, deren Werke er spielt und oft
auch uraufführt, wie zum Beispiel mit György
Kurtág oder George Benjamin. Er genießt großes
Ansehen als einer der führenden Interpreten des
Standardrepertoires und tritt weltweit mit inter
nationalen Spitzenorchestern und Dirigent*innen
von Rang auf. Aimard ist für seine außergewöhn-
lichen Solo-Recitals bekannt, und ebenso als
Kammermusiker gefragt. Regelmäßig ist er bei
allen bedeutenden Festivals zu Gast.
Von 2009 – 2016 war er Künstlerischer Leiter
des Aldeburgh Festivals. Zu den Höhepunkten
seiner letzten Saison als Festivalleiter zählte die
Aufführung von Olivier Messiaens Catalogue
d’Oiseaux. Anschließend begann eine dreijährige
Verpflichtung als Artist in Residence am South-
bank Centre in London. Die pädagogische Arbeit,
1920
Das Musikfest Berlin 2019
im Radio und online
Deutschlandfunk Kultur – Die Sendetermine
3.9. Di 20:03 Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam Aufzeichnung vom 2.9.
5.9. Do 20:03 BBC Symphony Orchestra Live-Übertragung
7.9. Sa 19:05 Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin Aufzeichnung vom 1.9.
8.9. So 20:03 Berliner Philharmoniker Live-Übertragung
13.9. Fr 20:03 Münchner Philharmoniker Aufzeichnung vom 10.9.
15.9. So 15:05 „Quartett der Kritiker“ Aufzeichnung vom 31.8.
15.9. So 20:03 Junge Deutsche Philharmonie Aufzeichnung vom 15.9.
17.9. Di 20:03 Israel Philharmonic Orchestra Aufzeichnung vom 16.9.
wird als Studioproduktion
21.9. Sa 22:00 Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin La Roue in Ausschnitten gesendet
24.9. Di 20:03 IPPNW–Benefizkonzert Aufzeichnung vom 22.9.
26.9. Do 20:03 Ensemble Musikfabrik Aufzeichnung vom 8.9.
Deutschlandfunk Kultur ist in Berlin über 89,6 MHz, Kabel 97,50, bundesweit über Satellit,
DAB+ und über Livestream auf deutschlandfunkkultur.de zu empfangen.
rbbKultur – Die Sendetermine
6.9. Fr 20:04 Konzerthausorchester Berlin Live-Übertragung
21.9. Sa 20:04 Berliner Philharmoniker Aufzeichnung vom 12. / 13. / 14.9.
6.10. So 20:04 Les Siècles Aufzeichnung vom 15.9.
rbbKultur ist in Berlin über 92,4 MHz, Kabel 95,35, digital und über Livestream auf
rbbkultur.de zu empfangen.
Digital Concert Hall – Die Sendetermine
8.9. So 20:00 Berliner Philharmoniker Live-Übertragung
14.9. Sa 19:00 Berliner Philharmoniker Live-Übertragung
digitalconcerthall.com
21Programmübersicht
Fr 30.8. Philharmonie
21:00 Pierre-Laurent Aimard I
Ausstellungsfoyer
Sa 31.8. Kammermusiksaal
17:00 „Quartett der Kritiker“
Eröffnungskonzert
Orchestre Révolutionnaire et Romantique
Philharmonie Monteverdi Choir
19:00 Sir John Eliot Gardiner
So 1.9. Kammermusiksaal
11:00 Alexander Melnikov
Kinderchor der Staatsoper Unter den Linden
Rundfunkchor Berlin
Philharmonie Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin
18:00 Vladimir Jurowski
Mo 2.9. Philharmonie
20:00
Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam
Tugan Sokhiev
Di 3.9. Philharmonie
19:00
Japanisches Nō-Theater
Ensemble der Umewaka Kennōkai Foundation
Mi 4.9. Philharmonie
20:00
Ensemble Modern
Brad Lubman
Do 5.9. Philharmonie
20:00
BBC Symphony Orchestra
Sakari Oramo
Fr 6.9. Kammermusiksaal
20:00 Pierre-Laurent Aimard II
Konzerthaus Berlin Konzerthausorchester Berlin
20:00 Juraj Valčuha
Sa 7.9. Philharmonie
19:00
Berliner Philharmoniker
Peter Eötvös
So 8.9. Kammermusiksaal
17:00
Ensemble Musikfabrik
Peter Eötvös
(wie 7.9.)
Philharmonie Berliner Philharmoniker
20:00 Peter Eötvös
22Mo 9.9. Kammermusiksaal
20:00 Georg Nigl & Olga Pashchenko
Di 10.9. Philharmonie
20:00
Münchner Philharmoniker
Valery Gergiev
Mi 11.9. Philharmonie
20:00
London Symphony Orchestra
Sir Simon Rattle
Do 12.9. Kammermusiksaal
20:00
Pierre-Laurent Aimard III
& Yuko Kakuta
Rundfunkchor Berlin
Philharmonie Berliner Philharmoniker
20:00 Daniel Harding
(wie 12./ 14.9.) Rundfunkchor Berlin
Fr 13.9. Philharmonie
20:00
Berliner Philharmoniker
Daniel Harding
Film & Live Musik: La Roue
Sa 14.9. Konzerthaus Berlin
14:00 – 23:00
Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin
Frank Strobel
(wie 12./ 13.9.) Rundfunkchor Berlin
Philharmonie Berliner Philharmoniker
19:00 Daniel Harding
Jack Quartet
So 15.9. Philharmonie
11:00
Junge Deutsche Philharmonie
Jonathan Nott
Philharmonie Orchestre Les Siècles
20:00 François-Xavier Roth
Mo 16.9. Philharmonie
20:00
Israel Philharmonic Orchestra
Zubin Mehta
Di 17.9. Philharmonie
20:00
Orchester der Deutschen Oper Berlin
Donald Runnicles
Mi 18.9. Kammermusiksaal
20:00
Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker
Susanna Mälkki
Rundfunkchor Berlin
Do 19.9. Philharmonie
20:00
Deutsches Symphonie-Orchester Berlin
Robin Ticciati
So 22.9. Kammermusiksaal
16:00
IPPNW-Benefizkonzert
WuWei Trio
23IMPRESSUM
Musikfest Berlin Berliner Festspiele
Künstlerische Leitung Ein Geschäftsbereich der Studentische Mitarbeit
Dr. Winrich Hopp Kulturveranstaltungen des K
ommunikation
Bundes in Berlin GmbH Josip Jolić, Leonard Pelz
Organisation
Anke Buckentin (Leitung), Intendant Ticket Office
Anna Crespo Palomar, Dr. Thomas Oberender Ingo Franke (Leitung),
Ina Steffan Maike D ietrich, Simone Erlein, Frano
Kaufmännische Geschäftsführung Ivić, Torsten S ommer, Sibylle Steffen,
Charlotte Sieben Alexa Stümpke, Marc Völz
Abendprogramm
Vertrieb
Redaktion Uwe Krey
Leitung Kommunikation
Dr. Barbara Barthelmes Claudia Nola
Gebäudemanagement
Lektorat Ulrike Johnson (Leitung),
Grafik
Anke Buckentin Christine Berkenhoff, Frank Choschzick, Olaf Jüngling,
Anna Crespo Palomar Anna Busdiecker, Felix Ewers Georg Mikulla, Sven Reinisch
Thalia Hertel
Internetredaktion Hotelbüro
Gestaltung Cover Caroline Döring, Selina Kahle,
Frank Giesker, Jan Köhler
Christine Berkenhoff und Frauke Nissen
Anna Busdiecker Marketing
Anna-Maria Eigel, Gerlind Fichte, Logistik
Gestaltung Innenseiten I-Chin Liu (Leitung), Sven Altmann
Jan Heberlein, Michaela Mainberger
Christine Berkenhoff
nach einem Entwurf von Eps51 Presse Technische Leitung
Anna Lina Hinz, Patricia Hofmann, Matthias Schäfer
Herstellung
Svenja Kauer, Jasmin Takim,
medialis Offsetdruck GmbH, Berlin
Jennifer Wilkens Adresse
Berliner Festspiele
Stand: 31. Juli 2019 Schaperstraße 24,
Protokoll
Programm- und Besetzungs- 10719 Berlin
Gerhild Heyder
änderungen vorbehalten
Redaktion + 49 30 254 89 0
info@berlinerfestspiele.de
Dr. Barbara Barthelmes,
berlinerfestspiele.de
Andrea Berger, Anne Phillips-Krug,
Paul Rabe
Gefördert durch / Berliner Festspiele / Musikfest Berlin in Zusammenarbeit mit / in cooperation with
Funded by Stiftung Berliner Philharmoniker
Medienpartner / Media Partners
24musikfestberlin berlinerfestspiele blnfestspiele blog.berlinerfestspiele.de # musikfestberlin
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