IVANA ZAHIROVIĆ, FLUTE MIA ELEZOVIĆ, PIANO
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CROATIAN FLUTE ALBUM
KROATISCHES FLÖTENALBUM
ALBUM HRVATSKE GLAZBE ZA FLAUTU
IVANA ZAHIROVIĆ, FLUTE
MIA ELEZOVIĆ, PIANO
ENGL.
Countess Dora Pejačević (Budapest, 1885 Munich, where she lived for the last 2 years of her
– Munich, 1923) the oldest daughter of the life, married to a German officer.
Croatian civil governor Teodor Pejačević and The violin sonata, called ‘Slavic sonata’ op. 43
a Hungarian baroness Lille Vay de Vaya, is the is a temperament and passionate work, marked
first and best known Croatian composer, who with gloomy melancholy and huge expressivity.
was, unfortunately, like many other artists, better It mirrors the time of the First World War along
known and appreciated abroad than in Croatia. with the absent changes in countess’ Pejačević
Although she studied music in Budapest, Zagreb, homeland. It reveals nostalgia for monarchy
Dresden and Munich, she was mainly self- and the inclination to Slavic folk music which
educated. As an artist she mostly developed symbolises new political future. Her style is close
through contacts with the leading personalities to that of modern expression by Rahmaninov,
and intellectuals of her time like Reiner M. Rilke, Janacek, Skrjabin and Fauré. Although it was
Annette Kolb, Karl Kraus and many others. composed for a violin, this part can easily be
She travelled very frequently but she always performed on a flute, which enriches the flute
composed in her castle in Našice. She lived in the repertory.
time that was marked as the boundary between
the late Romanticism and the so called national
style in Croatia. The influences of R. Wagner Bruno Bjelinski (Trieste 1909 – Zagreb 1992)
and G. Mahler mirror in her music, and the created a diverse and opulent musical opus. In his
influences of R. Schumann, J. Brahms, E. Grieg early creative period he was interested only in the
and P.I. Tchaikovsky are obvious. Her works were piano and chamber music, however, later he wrote
on the repertory of many respectable artists and a large number of orchestral pieces from concerts
her name appeared on programmes and concert for musical instrument and an orchestra, fifteen
posters with the greatest world composers. She symphonies and sinfoniettas, several operas, a
had set the foundation for the newer Croatian few children’s music-theatre pieces and ballets to
chamber and concert music. She left 58 opuses a large number of other musical achievements.
created between 1897 and 1922 in the field of His opus of songs, duets, trios, quartets and
orchestra, vocal, chamber and piano music. Her quintets for string, wind and combined chamber
most famous work is ‘Piano concert’ from 1913 ensembles is equally important. Before he started
known as the first piano concert in Croatian composing, he had graduated from law school
music. Her short but intensive life ended with a doctorate, as well as worked as a court
tragically - she died giving birth to her son in and solicitor’s clerk. However, music was more
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important to him, so he enrolled to the Music immediately decided to publish it.”
Academy while he was still at the University.
After the Second World War, Bjelinski taught
counterpoint and polyphony in music schools in Božidar Kunc (Zagreb, 1903 – Detroit,
Split and Zagreb, and later at the Music Academy 1964) was the brother of the famous female
in Zagreb. soprano Zinka Milanov, the prima donna of the
The constant characteristic in the opus of Metropolitan opera in New York. At the very
Bruno Bjelinski is a neo-classical form and beginning of his career he distinguished himself
musical expression. Bjelinski is moving within through a brilliant orchestra debut: his Concert
the limits of tonality and is not prone to avant- for violin and orchestra was performed in its
garde experimenting. His music is chanted, first run by Zlatko Baloković and The Zagreb
rhythmically different and polyphonic, and Philharmonic Orchestra. The songs that he
Mediterranean cheerfulness and openness can be composed during that period undoubtedly have
recognized in most of his works. the stylish characteristics of his colleagues Dora
This is what the composer wrote about the Pejačević and especially Dragan Plamenac and
creation of his April-Sonatina: “April-Sonatina is Ivana Lang. This period is characterised by the
a ‘pupil’s order’. One day a young female voice composer’s extended marginalization of his own
called me from Ljubljana: ‘Hello, I’m playing creative impulse when he worked as a professor
your Flute Concert and now I need one sonata! at Music Academy in Zagreb. However, Božidar,
I love your music; it is so simple and beautiful, as the brother of an extremely talented young
like old Chinese lyric poetry. I’m coming to singer who needed a reliable accompanist and
Zagreb with my father tomorrow, so can I call friend, decided to support the career of the future
on you?’ The next day a father came with his opera diva. In 1951 he followed his sister and
15-year-old daughter. He was keen on nature emigrated to the USA. Taking into consideration
and mountaineering, just like me, so we spent a drastic changes in his life – a foreign country, a
couple of pleasant hours together. The piece was new language – Kunc had to fight his depression
finished the following month. I called it ‘April- by composing instrumental music. He died too
Sonatina’ because the weather in April changes soon and tragically on the concert podium in
very quickly, just like Allegro, Adagio and Allegro Detroit performing his First piano concert. Kunc
in one musical piece. The young flutist – Irena had two different lives – one in Croatia and the
Grafenauer who now lives in Munich – played other in the USA, which divided his activities
this piece so beautifully on a festival in Opatija amongst composing, solo, accompaniment and
that a publishing house Gerig in Cologne rehearsing piano playing and pedagogy. His
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music only slightly touches Croatian element hand, while on the other hand a smaller but very
because its main stylish stimulus is Ravel’s late important part of his opus is completely freed of
impressionism. the influence of folk elements. As a pronounced
Soliloquy op.61 is one of the most important polyphonic, Odak was the master of expressive
works in Croatian literature for solo flute in the melody line. Religious themes are very frequent
20th century. It consists of three parts, the first in his works and he loved using themes from
and the third being slow like an improvisation, Hrvatsko zagorje, Međimurje and the Adriatic.
whilst between them there is a virtuoso and Therefore, his opus contains a number of works,
technically very demanding ‘perpetuo mobile’. especially chorus, which are a certain stylization
This piece, being very pastoral and melancholic, of folk music model.
leaves the impression of ‘Syrinx’ mood, and there Sonata for flute and piano op. 41 is Odak’s
are obvious hints of Croatian folklore. This short remake of the violin sonata op.1. It was com-
but intensive work is a real gem in flute literature. posed in 1946, shortly after the Second World
War. It contains all the important characteristics
of Odak’s style. Formed as a three-movement so-
Krsto Odak (Siverić, near Drniš, 1888 – Za- nata it bursts with a large number of different,
greb, 1965) came from a modest working-class mostly folk motifs, sudden changes of character
family. The first part of his life until 1919 – with and temperament as well as the depth of mu-
the exception of 1912 and 1913 which he spent sic thought, which is emphasized in the second
in Munich after he was ordained to the priest- movement. The last movement, which sounds
hood – is connected to small social environments like an old Sicilian dance with its lively tarantella
in his native regions where he served as a Francis- rhythm and brings melancholic themes from the
can. In 1919 he left the clerical order and finally second movement near its end, finishes in a virtu-
decided to dedicate his life to music, so he went to ous and brilliant way.
Prague where he studied at Viteszlav Novak. After
finishing his studies in 1922 Odak went to Za-
greb where he worked as a professor at the Music Davor Bobić (Varaždin, 1968) graduated
Academy until 1962 and developed his intensive composition, music theory and classic accor-
pedagogical activity. Even though he started his dion at the State Conservatory P. I. Tchaikovsky
intensive composing work in his thirties, Odak in Kiev. After returning to his homeland, he
left a large and significant legacy to Croatian started a unique class of composition for pri-
music of the 20th century, which is based on a mary and secondary education at Music School
positive attitude to national ideology on the one in Varaždin. He won numerous awards, some
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of which are Ivo Vuljević for the best young international art ensembles and was a long stand-
Croatian artist, Stjepan Šulek for the best or- ing conductor of numerous choirs. In 1945 he
chestral work by a young Croatian author and established mixed choirs in The Youth Cultural
the award by Varaždin County for extraordinary Club Joža Vlahović and The Cultural Club Moša
achievements in culture. He has also received the Pijade and led them for a long period of time.
decoration of The Order of Croatian Trefoil and An enormous organizational contribution of
The Order of Croatian Danica, and in 2008 he Emil Cossetto in the development of choir sing-
received the eminent award Boris Papandopu- ing has to be subjoined with his internationally
lo. Since 1999 he has been the manager of the acclaimed conducting skills, as well as the rich
Concert Office in Varaždin, the public culture choir opus created for more than half a century.
institution. He is an extraordinary professor and He was interested in mixed, male, female and
the head of the Department of Music Art at the children ensembles, both a cappella and accom-
Arts Academy in Osijek, as well as the head of panied by the piano and different instrumental
the Department of Music Pedagogy. In 2009 he combinations, all the way to the symphony and
was appointed the sub-dean for science and art tamburitza orchestra. He left an extensive choir
at the previously mentioned school and in 2006 opus. He wrote for a choir accompanied by a
the principal of the respectable national festival symphony orchestra and vocal lyricism with the
Varaždin Baroque Nights. piano or orchestral accompaniment, while his in-
His works are performed by leading Croatian strumental opus was dedicated to all string and
and foreign musicians, ensembles and orchestras. wind instruments. With his works he contributed
He has written more than 120 works from piano to the riches of Croatian music and he pointed
miniatures to large vocal-symphonic works. the choir singers towards new contents closer to
‘Characteristic suite’ in five movements, dedi- a contemporary listener. Rustic roots of authentic
cated to the composer’s son, was written in 1995. music traditions are fully expressed in Cossetto’s
With its simple, almost childish expression, this interpretations of Croatian folklore, and his re-
piece of music is full of motifs from Croatian makes of Sephardic and Ashkenazi folklore have
folklore, first and foremost folk melodies from to be mentioned.
Međimurje. Capriccio is the last movement in Cossetto’s
cyclic work ‘Five pieces for flute and piano’. This
short brilliant movement composed with virtuos-
Emil Cosseto (Trieste, 1918 – Zagreb, 2006) ity and imbued with Croatian folk motifs is dis-
graduated conducting at Music Academy in Za- tinguished by fluttering, cheerful and humoristic-
greb. He cooperated with many domestic and satiric character.
5GERM.
Gräfin Dora Pejačević (Budapest, 1885 Jahr 1913, bekannt als das erste Klavierkonzert in
- München, 1923), die älteste Tochter des kro- der kroatischen Musik. Ihr kurzes, aber intensives
atischen Ban Theodor Pejačević und der ungari- Leben endete tragisch. Sie starb bei der Geburt
schen Baronesse Lille Vay de Vaya, war die erste ihres Sohnes in München, wo sie mit einem deut-
und bekannteste kroatische Komponistin, die schen Offizier verheiratet, die letzten zwei Jahre
leider, wie viele andere Künstler, im Ausland ihres Lebens verbrachte.
bekannter und geschätzter war als in ihrer Hei- Die Violin-Sonate op.43, Slawische Sonate
mat Kroatien. Obwohl sie Musik in Budapest, gennant, ist ein temperamentvolles und leiden-
Zagreb, Dresden und München studierte, war sie schaftliches Werk, das durch düstere Melancholie
weitgehend autodidaktisch. Ihrer Entwicklung und große Ausdruckskraft geprägt ist. Es spiegelt
als Künstlerin trugen Kontakte mit führenden die Zeit des Zweiten Weltkriegs mit entscheiden-
Persönlichkeiten und Intellektuellen der damali- den Veränderungen in der Heimat der Gräfin
gen Zeit wie Reiner M. Rilke, Annette Kolb, Karl Pejačević. Es zeigt die Sehnsucht nach der Mo-
Kraus und vielen anderen bei. Sie ist viel und oft narchie, neigt aber zum slawischen Melos, dass
gereist, hat aber immer in ihrem Schloss in Našice eine neue politische Zukunft simbolisiert. In sei-
komponiert. Sie lebte in einer Zeit, in der Kroa- nem Stil nähert sich das Werk dem modernen Stil
tien als Grenze zwischen der Spätromantik von von Rachmaninov, Janaček, Skrjabin und Fauré.
Ivan Zajc und des sogenannten nationalen Stils Obwohl es für die Violine komponiert wurde,
geprägt war. Ihre Musik spiegelt den Einfluss von kann die Geigenstimme problemlos auf Quer-
R. Wagner und G. Mahler wieder, aber auch die flöte transponiert werden, womit das flötistische
Einflüsse von R. Schumann, J. Brahms, E. Grieg Repertoire bereichert wurde.
und P. I. Tschaikowsky sind mehr als eindeutig.
Ihre Werke wurden von vielen prominenten
Künstlern aufgeführt und ihr Name erschien auf Bruno Bjelinski (Triest, 1909 - Zagreb, 1992)
Konzertprogrammen und Plakaten zusammen schöpfte einen vielseitigen und reichen Opus.
mit den größten Komponisten. Sie legte den In der frühen Schaffensperiode interessierte ihn
Grundstein für neuere kroatische Kammer- und nur Klavier- und Kammermusik. Später kompo-
konzertante Musik. Sie hinterließ 58 Werke, nierte er eine große Anzahl von Orchesterwerken
komponiert zwischen 1897 und 1922 aus dem sowie Konzerte für verschiedene Instrumente
Gebiet der Orchester-, Vokal-und Instrumen- und Orchester. Fünfzehn Sinfonien und Sinfo-
talmusik sowie Kammer- und Klaviermusik. Ihr nietten, mehrere Opern und Musiktheaterstü-
bekanntestes Werk ist das Klavierkonzert aus dem cke für Kinder und Ballette umfasst sein Werk.
6Ebenso wichtig ist Zahl seiner Duos, Trios, nannte es April-Sonatine, weil sich im April die
Quartette und Quintette für Streicher, Bläser Stimmungen des Wetters und des Tages so schnell
und gemischte Kammerensembles. Bevor er zu ändern wie ein Allegro, Adagio und wieder ein
komponieren begann beendete er sein Studium Allegro in einem Musikstück.
der Rechtswissenschaften mit dem Doktorat ab Die junge Flötistin, sie heißt Irena Grafenau-
und arbeitete in einer Rechtskanzlei. Die Mu- er und lebt jetzt in München, spielte die April-
sik war ihm aber wichtiger, so dass er noch wäh- Sonatine auf dem Festival in Opatija so herrlich,
rend des Studiums die Musikakademie besuchte. daß sie sofort im Gerig-Verlag in Köln gedruckt
Nach dem Zweiten Weltkrieg lehrte Bjelinski wurde.“
Kontrapunkt und Polyphonie an den Musik-
schulen Split und Zagreb und später an der
Musikakademie in Zagreb. Božidar Kunc (Zagreb, 1903 - Detroit, 1964)
Fester Bestandteil im Werk von Bruno Bjelinski war der Bruder der berühmten Sopranistin Zinka
ist die neoklassische Form und musikalischer Milanov, Primadonna der Metropolitan Opera
Ausdruck. Bjelinskis Musik bewegt sich stets in- in New York. Am Beginn seiner Karriere mach-
nerhalb der Tonalität und neigt nicht zu avant- te er durch sein brillantes Orchester-Debüt auf
gardistischen Experimenten. Seine Musik ist ge- sich aufmerksam: Sein Konzert für Violine und
sanglich, rhythmisch vielfältig und polyphon und Orchester wurde von Zlatko Baloković und den
in den meisten seiner Werke sind mediterrane Le- Zagreber Philharmonikern uraufgeführt. Die
bendigkeit und Offenheit zu erkennen. Lieder, die er während dieser Zeit komponierte,
Hier ein Zitat des Komponisten über die Ent- tragen zweifellos die stilistischen Merkmale seiner
stehung der April-Sonatine: „Die April-Sonatine Kollegen Dora Pejačević, aber vor allem Dragan
(1975) war ein Schüler-Auftrag. Eines Tages rief Plamenac und Ivana Lang. Dieser Zeitraum wird
ihn eine junge Frau aus Ljubljana an: „Hallo, ich durch die erhöhte Marginalisierung der eigenen
spiele ihr Flötenkonzert, jetzt brauche ich eine kreativen Impulse charakterisiert. Er arbeitete
Sonate! Ich liebe Ihre Musik, sie ist so einfach auch als Professor an der Musikakademie in Za-
und schön, wie altchinesische Lyrik. Ich komme greb. Aber als Bruder einer äußerst talentierten
mit meinem Vater nach Zagreb, kann ich Sie be- jungen Sängerin, die einen zuverlässigen Klavier-
suchen? Am nächsten Tag kam ein Mann voller begleiter brauchte, entschied er sich, die Karriere
Titel mit einem fünfzehnjährigen Mädchen. Er der zuküftigen Operndiva zu unterstützen. 1951
war Natur- und Bergfreund, wie ich auch und folgte er seiner Schwester und emigrierte in die
so verbrachten wir angenehme Stunden. Schon Vereinigten Staaten. Da sich sein Leben grundle-
im nächsten Monat war das Stück fertig. Ich gend geändert hat – ein fremder Staat, eine neue
7Sprache - fiel er in Depression und kämpfte dage- chen. Im Jahre 1919 kehrt er dem Priestertum
gen an, in dem er Instrumentalmusik komponier- den Rücken und entscheidet sich sein Schaffen
te. Er starb viel zu früh und auf tragische Weise ganz der Musik zu widmen. So ging er nach Prag,
durch einen Herzinfarkt auf der Konzertbühne in wo er bei Viteszlav Novak studierte. 1922 kommt
Detroit bei der Aufführung seines ersten Klavier- er nach Zagreb wo er bis 1962 als Professor an
konzerts. Als Mensch und Künstler, lebte er zwei der Musikakademie lehrte und eine intensive pä-
Arten von Leben. Sein erstes Leben in Kroatien dagogische Tätigkeit entwickelte. Obwohl er erst
und das zweite Leben in den USA, wo er seine als 30-jähriger mit der Arbeit des Komponierens
Tätigkeit zwischen Komponieren, solistischem begann, hinterließ er der kroatischen Musik des
und begleitendem Klavierspiel und Pädagogik 20. Jahrhunderts ein großes und wichtiges Opus
aufteilte. Seine Musik fußt nur leicht auf kroa- welches auf der einen Seite auf einem positiven
tischen Elementen. Ihre Inspiration ist der Post- Bezug zur Ideologie der nationalen Richtung
Impressionismus Ravels. basiert und auf der anderen Seite einen kleinen
Soliloqium op.61 gehört zu den bedeutends- aber wichtigen Teil seiner Arbeit, völlig frei von
ten Werken der kroatischen Literatur für Flöte den Einflüssen der Folkloreelemente darstellt.
solo des 20. Jahrhunderts. Es besteht aus drei Als großer Polyphone ist Odak ein Meister der
Teilen, von denen sich der langsame erste und ausdrucksstarken Melodielinien. In seinem ge-
dritte Teil an eine freie Improvisation ähneln. sammten Schaffen kommt das religiöse Thema
Zwischen ihnen ist ein virtuoses und technisch oft vor, dann die Themen aus dem kroatischen
anspruchsvolles “Perpetuo Mobile”. Pastoral und Zagorje, aber auch Themen aus Međimurje und
melancholisch im Charakter hat es etwas von der Adria werden häufig verwendet. Sein Schaffen
Stimmung der “Syrinx”, aber auch die Anzeichen enthält daher eine Reihe von Werken, vor allem
von kroatischenr Folklore sind offensichtlich. Chöre, die eine Art stilisierte Volksmusik als Vor-
Dieses kurze, aber intensive Werk ist ein kleiner lage haben.
Juwel der Flötenliteratur. Sonate für Flöte und Klavier op. 41 ist von
Odak selbst von der Violinsonate op. 1 umge-
schrieben worden. In ihr treten alle wichtige
Krsto Odak (Siverić bei Drniš, 1888 - Zagreb, Stilmerkmale Odaks auf. In der Form dreisätzig,
1965) stammt aus einer Arbeiterfamilie. Den ers- zeichnet sich diese Sonate mit einer großen An-
ten Teil seines Lebens, nachdem er zum Priester zahl von verschiedenen, vornehmlich volkstüm-
geweiht wurde verbrachte er bis 1919 als Fran- lichen Motiven, schnellen Charakterveränderun-
ziskaner in kleinen Gemeinden in seiner Heimat. gen, Temperament und musikalischer Tiefe (vor
Die Jahre 1912 und 1913 lebte er aber in Mün- allem, im 2. Satz) aus. Der letzte Satz, dessen
8lebhafter Tarantella-Rhythmus an den alten sizili- den großen vokal-sinfonischen Werken.
anischen Tanz erinnert und am Ende an die me- Die fünfsätzige Charakteristische Suite, ge-
lancholische Thema des zweiten Satzes erinnert, widmet dem Sohn des Komponisten, wurde
endet mit brillanter Virtuosität. 1995 komponiert. Mit ihrem einfachen, fast
kindlichen Ausdruck ist auch dieses Werk von
Motiven der kroatischen Folklore, vor allem der
Davor Bobić (Varaždin, 1968) studierte Kom- Volkslieder aus Medjimurje, geprägt.
position, Musiktheorie und klassisches Akkorde-
on an der Staatlichen Hochschule P.I. Tschaikows-
ky in Kiew. Nach der Rückkehr in seine Heimat Emil Cossetto (Triest, 1918 -. Zagreb, 2006)
eröffnet er an der Musikschule in Varaždin eine erwarb sein Dirigentendiplom an der Musikaka-
einzigartige Klasse für Komposition. Er erhielt demie in Zagreb. Er hat mit vielen nationalen
zahlreiche Auszeichnungen, darunter Auszeich- und internationalen künstlerischen Ensembles
nungen für den erfolgreichsten jungen kroati- gearbeitet und war langjähriger Leiter mehrerer
schen Musikkünstler, den Preis Stjepan Šulek für Chöre.1945 gründete er den gemischten Chor
das beste Orchesterwerk und die Auszeichnung Joža Vlahović und Moša Pijade die er jahrelang
der Gespanschaft Varaždin für herausragende geleitet hat. Sein Beitrag in der Entwicklung des
Leistungen in der Kultur. Außerdem erhielt er Chorgesangs wird sowohl auf seine Dirigierkunst,
den Orden des kroatischen Pleters und der Or- die auch international annerkant wird, als auch
den des Kroatischen Danica. Im Jahr 2008 wurde auf sein, in mehr als einem halben Jahrhundert
er Träger der angesehenen Auszeichnungen Boris entstandenem Chorwerk zurückgeführt. Sein
Papandopulo. Seit 1999 ist er Direktor der öffent- Interesse galt gemischten, aber auch Männer-,
lichen Kultureinrichtung KonzertbüroVaraždin. Frauen- und Kinderchören. Darüber hinaus ar-
Er ist Professor an der Kunstakademie in Osi- rangierte er Chöre a cappella und mit Klavierbe-
jek. Dort ist er auch Abteilungsleiter für Musik gleitung, bis zu verschiedenen Besetzungen, so-
sowie Leiter der Abteilung für Musikpädagogik. wie dem Tamburizza- und Sinfonieorchester. Er
2009 wurde er Prodekan für Wissenschaft und hat für Chor mit Sinfonieorchester und Gesang
Kunst an der gleichen Schule und seit 2006 ist mit Klavier- oder Orchesterbegleitung geschrie-
er Direktor des renommierten Festivals Barock- ben, während sich das instrumentale Schaffen
Abende in Varaždin. Seine Werke werden durch den Streich- und Blasinstrumenten widmet. Mit
führende kroatische und ausländische Künstler, seinen Werken trug er zum Reichtum der kroa-
Ensembles und Orchester aufgeführt. Er schrieb tischen Musik bei. Die Chorsänger führte er in
über 120 Werke von Klavierminiaturen bis zu Richtung neuen, dem gegenwärtigen Publikum
9näher stehenden Inhalten. In Cossettos Werken Capriccio ist der letzte Satz des zyklischen
treten kroatische Folklore und rustikale Wurzeln Werks Fünf Stücke für Flöte und Klavier. In ei-
der einheimischen Musiktradition in den Vorder- nem virtuosen Stil komponiert, durchdrungen
grund. Dazu sollten noch seine Bearbeitungen von Motiven der kroatischen Folklore, zeichnet
der sephardischen und askhenazischen Folklore sich dieser kurze brillante Satz durch einen leich-
hinzugefügt werden. ten, freudevollen, humorvollen und sarkastischen
Charakter aus.
HRV.
Grofica Dora Pejačević (Budimpešta, 1885.- Postavila je temelje novijoj hrvatskoj komornoj i
München, 1923.), najstarija kći hrvatskog bana koncertantnoj glazbi. Iza nje je ostalo 58 opusa,
Teodora Pejačevića i mađarske barunice Lille Vay nastalih između 1897. i 1922. godine s područja
de Vaya, prva i najpoznatija hrvatska skladateljica orkestralne, vokalne, komorne i glasovirske glaz-
koja je, na žalost, kao i mnogi drugi umjetnici, be. Najpoznatije joj je djelo Klavirski koncert iz
bila poznatija i cijenjenija u inozemstvu nego u 1913. poznat kao prvi klavirski koncert u hrvat-
Hrvatskoj. Iako je glazbu učila u Budimpešti, Za- skoj glazbi. Njezin kratak, ali intezivan život za-
grebu, Dresdenu i Münchenu, bila je uglavnom vršio je tragično - umrla je pri porodu svog sina u
samouka, a kao umjetnica se najviše razvijala kroz Münchenu, gdje je živjela posljednje dvije godine
kontakte s vodećim ličnostima i intelektualcima svoga života udana za jednog njemačkog oficira.
toga doba kao što su Reiner M. Rilke, Annette Violinska sonata, zvana Slavenska sonata op.
Kolb, Karl Kraus i mnogi drugi. Puno i često je 43 temperamentno je i stravstveno djelo obilježe-
putovala, ali je skladala uvijek u svom dvorcu u no tmurnom melankolijom i velikom ekspresiv-
Našicama. Živjela je u doba koje je u Hrvatskoj nošću. U njemu se zrcali vrijeme Prvog svjetskog
obilježeno kao razmeđe zakašnjeloga romantizma rata, s odsudnim promjenama u domovini gro-
i takozvanoga nacionalnog stila. U njezinoj glaz- fice Pejačević. Odaje nostalgiju za monarhijom i
bi se zrcale utjecaji R. Wagnera i G. Mahlera, a priklanja se slavenskom melosu koji simbolizira
očiti su i utjecaji R. Schumanna, J. Brahmsa, E. novu političku budućnost. Po svom stilu se pri-
Griega i P.I. Čajkovskoga. Njezina su djela bila bližava modernom izrazu Rahmanjinova, Janáče-
na repertoaru mnogih uglednih umjetnika, a ime ka, Skrjabina i Fauréa. Iako skladano za violinu,
joj se pojavljivalo na programima i koncertnim dionica se može bez problema izvesti na flauti,
plakatima s najvećim svjetskim skladateljima. čime je obogaćen flautistički reperotar.
10kineska lirika. Sutra dolazim u Zagreb sa svojim
Bruno Bjelinski (Trst, 1909. – Zagreb,
ocem, smijem li Vas posjetiti?“ Sljedeći dan stigao
1992.) je ostvario raznoliki i bogati glazbeni
je otac sa svojom petnaestogodišnjom kćeri. Bio
opus. U ranom stvaralačkom razdoblju zani-
je ljubitelj prirode i planinarenja, upravo kao i ja,
mao se isključivo za glasovir i komornu glazbu,
tako da smo proveli nekoliko ugodnih sati. Već
da bi kasnije napisao golem broj orkestralnih
sljedeći mjesec djelo je bilo završeno. Nazvao sam
djela, od koncerata za glazbalo i orkestar, pet-
ga April-Sonatina jer se u tom mjesecu vremen-
naest simfonija i simfonijeta, više opera, ne-
ske prilike brzo mijenjaju poput Allegra, Adagia
koliko dječjih scensko-glazbenih djela i baleta
i Allegra u jednom glazbenom djelu. Mlada fla-
do velikog broja drugih glazbenih ostvarenja.
utistica - zove se Irena Grafenauer i danas živi u
Jednako je važan opus njegovih pjesama, dua,
trija, kvarteta i kvinteta posvećenih gudačkim, Münchenu - svirala je ovo djelo na festivalu u
puhačkim i kombiniranim komornim sastavima. Opatiji tako prekrasno da ga je izdavačka kuća
Prije nego što je počeo skladati završio je studij Gerig u Kölnu odlučila odmah izdati.“
prava s doktoratom, te radio kao sudski i odvjet-
nički pripravnik. Medutim, glazba mu je bila
važnija tako da je još tijekom studija upisao i Božidar Kunc (Zagreb, 1903. – Detroit,
Muzičku akademiju u Zagrebu. Poslije Drugoga 1964.) bio je brat slavne sopranistice Zinke Mi-
svjetskog rata Bjelinski je predavao kontrapunkt lanov, primadone Metropolitan opere u New
i polifoniju u splitskim i zagrebačkim školama, a Yorku. Na početku svoje karijere brzo se ista-
potom i na Muzičkoj akademiji u Zagrebu. knuo briljantnim orkestralnim debijem: njegov
Stalna osobina u opusu Brune Bjelinskog je Koncert za violinu i orkestar premijerno su izveli
neoklasicistička forma i glazbeni izraz. Bjelinski Zlatko Baloković i Zagrebačka filharmonija. Pje-
se kreće u granicama tonalnosti i nije sklon avan- sme koje je skladao tijekom tog vremena nedvoj-
gardnom eksperimentiranju. Njegova je glazba beno nose stilsko obilježje njegovih kolega Dore
pjevna, ritmički raznolika i polifona, a u najve- Pejačević, a posebno Dragana Plamenca i Ivane
ćem broju njegovih djela prepoznaje se medite- Lang. Ovo razdoblje karakterizira skladateljeva
ranska vedrina i otvorenost. povećana marginalizacija vlastitog kreativnog im-
Evo što je sam skladatelj napisao o nastanku pulsa, kada je i radio kao prefesor na Muzičkoj
April-Sonatine: „April-Sonatina je „đačka na- akademiji u Zagrebu. No, Božidar je kao brat
rudžba“. Jednog dana nazvao me mladi djevojački iznimno talentirane mlade pjevačice, kojoj je bio
glas iz Ljubljane: „Halo, sviram Vaš Koncert za potreban pouzdan korepetitor i pratitelj, odlučio
flautu i sada mi treba jedna sonata! Volim Vašu podupirati karijeru buduće operne dive. Godine
glazbu, ona je tako jednostavna i lijepa, kao staro- 1951. slijedi svoju sestru i emigrira u SAD. S
11obzirom da mu se život iz temelja promijenio - Odak dolazi u Zagreb gdje je do 1962. radio kao
strana država, novi jezik - Kunc se borio protiv profesor na Muzičkoj akademiji na kojoj je razvio
depresije skladavši instrumentalnu glazbu. Umro intenzivnu pedagošku aktivnost. Iako je tek kao
je prerano i tragično na koncertnom podiju u De- tridesetogodišnjak počeo s intenzivnim sklada-
troitu izvodivši svoj prvi klavirski koncert. Kunc teljskim radom, Odak je hrvatskoj glazbi 20.
je proživio dva tipa života - prvi u Hrvatskoj, stoljeća pružio veliku i važnu ostavštinu koja se s
drugi u SAD-u u kojima je podijelio svoju djelat- jedne strane temelji na pozitivnom odnosu prema
nost između skladanja, solističkog, pratilačkog i ideologiji nacionalnog smjera, a s druge strane je
korepeticijskog pijanizma te pedagogije. Njegova malobrojniji ali važan dio njegova opusa potpuno
glazba samo lagano dotiče hrvatske elemente, nje- oslobođen utjecaja folklornih elemenata. Izraziti
polifoničar, Odak je majstor izražajne melodijske
zin glavni stilski stimulans je kasni impresionizam
linije. U njegovu stvaralaštvu česta je religijska
Ravela.
tematika te se rado služi temama iz Hrvatskog za-
Solilokvij op.61 jedno je od najznačajnijih
gorja, Međimurja i s Jadrana. Njegov opus stoga
djela u hrvatskoj literaturi za solo flautu 20. sto- sadrži niz djela, osobito zborova, koji su svojevr-
ljeća. Sastoji se od tri dijela od kojih su prvi i treći sna stilizacija folklornoga glazbenog predloška.
polagani dio poput improvizacije, a između njih Sonata za flautu i glasovir op. 41 Odakova
je virtuozan i tehnički zahtjevan perpetuo mobi- je prerada violinske sonate op.1. Skladana je
le. Vrlo pastoralnog i melankoličnog karaktera, nedugo nakon završetka Drugog svjetskog rata
odaje pomalo ugođaj Syrinxa, a očite su i naznake 1946. godine. U njoj su prisutne sve važne odlike
hrvatskog folklora. Ovo kratko ali intezivno djelo Odakovog stila. U svojoj formi trostavačna ova
pravi je mali biser flautističke literature. sonata pršti velikim brojem različitih, ponajprije
folklornih motiva, naglim izmjenama karaktera,
temperamentnošću kao i dubinom muzikalne
Krsto Odak (Siverić kraj Drniša, 1888. – Za- misli kojom se posebno ističe drugi stavak. Za-
greb, 1965.) podrijetlom je iz skromne radničke dnji stavak koji svojim živahnim ritmom tarante-
obitelji. Prvi dio života, do 1919. godine – uz le podsjeća na stari sicilijanski ples, te se pred sam
iznimku 1912. i 1913. koje, nakon što je bio kraj prisjeća melankolične teme iz drugog stavka,
zaređen za svećenika, provodi u Münchenu – završava virtuozno i briljantno.
veže ga uz male sredine rodnoga kraja u kojima
službuje kao franjevac. Godine 1919. napušta
svećenički red i konačno odlučuje posvetiti se Davor Bobić (Varaždin, 1968.) diplomirao je
glazbi, pa odlazi u Prag gdje je studirao kod Vi- kompoziciju, glazbenu teoriju, te klasičnu harmo-
teszlava Nováka. Nakon završetka studija 1922. niku na Državnom konzervatoriju P. I. Čajkovski
12u Kijevu. Nakon povratka u domovinu na Glaz-
Emil Cossetto ( Trst, 1918. - Zagreb, 2006.)
benoj školi u Varaždinu otvara jedinstvenu klasu
diplomirao je dirigiranje na Muzičkoj akademi-
kompozicije za osnovno i srednjoškolsko obrazo- ji u Zagrebu. Surađivao je s mnogim domaćim
vanje. Dobitnik je brojnih nagrada, između osta- i međunarodnim umjetničkim ansamblima te je
log nagrade „Ivo Vuljević’’ za najuspješnijeg mla- bio dugogodišnji dirigent više pjevačkih zboro-
dog hrvatskog glazbenog umjetnika, zatim nagra- va. Godine 1945. osnovao je mješovite zborove
de Stjepan Šulek za najbolje orkestralno ostvare- OKUD Joža Vlahović i KUD Moša Pijade te ih
nje mladog hrvatskog autora te nagrade Varaždin- vodio dugi niz godina. Velikom organizacijskom
ske županije za iznimne dosege u kulturi. Također doprinosu Emila Cossetta u razvoju zborskog
je dobitnik odlikovanja Reda hrvatskog pletera i pjevanja valja pridodati njegovo dirigentsko
Reda Danice hrvatske, a 2008. godine postaje umijeće, cijenjeno u međunarodnim razmjerima,
dobitnikom ugledne nagrade Boris Papandopulo. kao i bogat, više od pola stoljeća stvaran zborski
Od 1999. godine postaje ravnatelj javne ustanove opus. Njegov interes je obuhvaćao mješovite, ali
u kulturi Koncertnog ureda Varaždin. i muške, ženske te dječje sastave - a cappella i uz
Izvanredni je profesor i voditelj Odsjeka za pratnju klavira, raznih instrumentalnih kombina-
glazbenu umjetnost na Umjetničkoj akademiji u cija, sve do simfonijskog i tamburaškog orkestra.
Osijeku, a obnaša i dužnost voditelja Katedre za Iza sebe je ostavio opsežan zborski opus. Pisao je
glazbenu pedagogiju. za zbor uz simfonijski orkestar te vokalnu liriku s
Godine 2009. biva imenovan prodekanom klavirskom ili orkestralnom pratnjom, dok se u
za znanost i umjetnost na istoj školi, a od 2006. instrumentalnom opusu posvetio svim gudačkim
imenovan je ravnateljem uglednog nacionalnog i puhačkim instrumentima. Svojim djelima pri-
donio je bogatstvu hrvatske glazbe, a pjevače u
festivala Varaždinske barokne večeri. Djela mu
zborovima usmjerio je prema novim, današnjem
izvode vodeći hrvatski i inozemni glazbenici, an-
slušateljstvu bliskijim sadržajima. U Cossettovim
sambli i orkestri. Napisao je više od 120 djela u
interpretacijama hrvatskog folklora, rustikalni
rasponu od glasovirske minijature do velikih vo- korijeni autohtonih glazbenih tradicija dolaze do
kalno simfonijskih ostvarenja. punog izražaja, a tome treba pridodati i njegove
Petostavačna Karakteristična suita, posvećena obrade sefardskog i aškenaskog folklora.
skladateljevom sinu, nastala je 1995. godine. Svo- Capriccio je zadnji stavak iz Cossettovog ci-
jim jednostavnim, skoro dječjim izražajem i ova kličnog djela Pet komada za flautu i glasovir. Vir-
skladba odiše motivima hrvatskog folklora, prije tuozno skladano i prožeto hrvatskim folklornim
svega narodnim melodijama iz Međimurja. motivima, ovaj kratki briljantni stavak odlikuje
se lepršavim, vedrim i humoristično-sarkastičnim
karakterom.
13I V A N A Z A H I R OV I Ć
Ivana Zahirović, an outstanding Croatian flut- Zurich, where she graduated in pedagogy as well
ist, comes from the small town of Sisak near Za- as the baroque flute. At the age of 20, Ms. Za-
greb. She performs as a soloist and orchestral musi- hirovic became a member of Orchestra-Academy
cian in Croatia and around the world. of Zurich Opera House for two years. After that
Ms. Zahirović started playing flute in Sisak she was a member of Symphony Orchestra Mo-
at the age of 9 and graduated from the Music zarteum Salzburg, Symphony Orchestra Biel and
High school in Zagreb in the class of Prof. Nives Münchner Symphoniker. Currently she collabo-
Janković. At the age of 16 she began her study rates with orchestras such as Munich Radio Or-
with Irena Grafenauer at University Mozarteum in chestra and Bavarian State Orchestra in Munich.
Salzburg, where she received the grade of Excel- Her first solo CD Serenade has been produced in
lence and the Master of Arts degree. In addition, the Switzerland, and she was featured on Croatian
she was enrolled in the post-graduate studies with Radio and TV.
Michael M. Kofler at University Mozarteum and Ms. Zahirović is a winner of national and in-
with Maria Goldschmidt at University of Arts in ternational competitions such as the Lions Club
14International Competition in the Switzerland, Jahren debütierte sie mit Zagreber Philharmoni-
AUDI Mozart in Italy, and Alexandro and Buono kern und wurde gleich danach als jüngste Studen-
International Flute Competition in New York tin in die Klasse von Prof. Irena Grafenauer an der
which enabled her to give numerous concerts as Universität Mozarteum in Salzburg aufgenom-
a soloist and as a member of the AUDI Mozart men. Noch vor ihrem Konzertdiplom, das sie mit
Woodwind Quintet .As a member of organizations Auszeichnung abschloss, wurde sie Flötistin in
for chamber music in Villa Musica in Mainz, she der Orchester-Akademie am Opernhaus Zürich
achieved a number of concerts with internation- und wurde danach im Symphonieorchester Mo-
ally renowned musicians such as Radovan Vlatko- zarteum in Salzburg verpflichtet. Zudem studierte
vic, and Sergio Azzollini and received numbers of sie bei Prof. Michael M. Kofler am Mozarteum
awards and scholarships such as Myrna Brown in Salzburg und bei Prof. Maria Goldschmidt an der
the USA. Universität der Künste in Zürich. Als Stipendiatin
As a soloist she has performed with the Zagreb der Stiftung Villa Musica in Mainz trat sie mit vie-
Philharmonic, Croatian Chamber Orchestra, len namhaften Musikern wie Radovan Vlatković
Zagreb Soloists, Munich Camerata, Orchestra und Sergio Azzollini auf. Weitere Engagements
Haydn di Bolzano e Trento and the Orchestra da folgten im Orchester der Oper Zürich, im
Camera di Caserta.Ms. Zahirovic has given recit- Symphonieorchester Biel und bei den Münchner
als in various European countries, Latin America Symphonikern.
and the United States as well prestigious festivals, Sie ist Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe
such as the St. Marco Festival in Zagreb and Ba- u.a Lions Club International in der Schweiz,
roque Festival in Varaždin, Croatia. Ms. Zahirovic AUDI Mozart in Italien, Alexandro und Buono
is member of Duo Bach, with harpist Laima Bach, International Flute Competition in New York, was
Duo Flugita with guitarist Georgy Moravsky and ihr zahlreiche Konzerte als Solistin und als Mit-
in ULTIMA RARA, the ensemble for contempo- glied des AUDI Mozart Bläserquintetts ermöglich-
rary music. te. Auch trat sie als Solistin mit renommierten
In 2010 she made her debut at Carnegie Hall’s Orchestern wie Zagreber Solisten, Kroatischem-
Weill Recital Hall with pianist Mia Elezović. Kammerorchester, Orchestra Haydn di Bolzano e
Trento, Camerata München und Orchestra di Ca-
Ivana Zahirović gehört zu den herausragenden mera di Caserta auf. Sie machte mehrere Aufzeich-
kroatischen Flötistinnen und ist in ihrer Heimat nungen für Radio und Fernsehen. Ihre Debüt-CD
sowie in der ganzen Welt als Solistin und Orche- Ständchen nahm sie in der Schweiz auf.
stermusikerin tätig. Geboren wurde sie in Sisak, Ihre Konzerttätigkeit führte sie in viele eu-
wo sie ihren ersten Flötenunterricht im Alter von ropäische Länder, Südamerika und in den USA
neun Jahren erhielt. Schon im Alter von sechzehn als auch in einige renommierte Festivals wie St.
15Marco Festival in Zagreb und Barock Festival in foničara. U Münchenu redovito djeluje u nekoliko
Varaždin, Kroatien. Sie arbeitet mit zahlreichen ansambala i orkestara, među ostalim u Orkestru
Orchestern, darunter in der Bayerischen Staatso- Bavarske državne opere i Münchenskom radij-
per und im Münchner Rundfunkorchester. Aber skom orkestru.
auch in verschieden Kammermusikformationen Pobjednica je nekoliko međunarodnih natjeca-
tritt sie regelmäßig auf: im Duo Bach mit Harfe- nja, među ostalim Lions Club International u Švi-
nistin Laima Bach, im Duo Flugita mit Gitarrist carskoj, AUDI Mozart u Italiji te Alexandro and
Georgy Moravsky und im Ensemble für zeitgenös- Buono International Flute Competition u New
sische Musik ULTIMA RARA. Yorku što joj je omogućilo brojne koncerte, među
Mit Pianistin Mia Elezović verbindet sie eine ostalim i sa puhačkim kvintetom AUDIMozart.
langjährige und fruchtbare Arbeit. Zusammen Kao stipendistica organizacije za komornu glazbu
sind die beiden Künstlerinnen u.a. in der Carne- Villa Musica u Mainzu ostvarila je koncerte sa me-
gie Hall in New York im Jahr 2010 aufgetreten. đunarodno poznatim glazbenicima kao što su Ra-
dovan Vlatković i Sergio Azzollini, a dobitnica je i
brojnih nagrada i stipendija poput Myrna Brown
Ivana Zahirović, istaknuta hrvatska flautistica, u SAD-u. Svoj je prvi CD-album Ständchen sni-
rođena je u Sisku. Djeluje kao solistica i orkestralni mila u Švicarskoj.
glazbenica u Hrvatskoj i diljem svijeta. Nastupala je kao solistica sa brojnim orkestri-
ma kao što su Zagrebačka filharmonija, Hrvatski
Osnovno i srednje glazbeno obrazovanje stekla
komorni orkestar, Zagrebački solisti, Camerata
je na Glazbenima školama u Sisku i Zagrebu u kla-
München, Orchestra Haydn di Bolzano e Trento
si prof. Nives Janković. Sa 16 godina primljena je
i Orchestra da Camera di Caserta. Osim toga,
kao najmlađa studentica u klasu prof. Irene Grafe- održala je brojne koncerte kao solistica i komorni
nauer na Univerzitet Mozarteum u Salzburgu gdje glazbenik u brojnim europskim zemljama, Južnoj
je diplomirala 1996. i magistrirala 1998. g., da bi Americi i SAD-u. Snimala je za HRT te održala
se nakon toga usavršala u klasi prof. Michaela Ko- koncerte na festivalima poput Varaždinskih baro-
flera u Salzburgu te kod prof. Marie Goldschmidt knih večeri i na Festivalu Sv. Marka u Zagrebu.
na Visokoj glazbenoj školi u Zürichu. Tamo je Također surađuje sa harfisticom Laimom Bach
2003. diplomirala pedagoški smjer i baroknu fla- (Duo Bach), gitaristom Georgyijem Moravskim
utu. 1997. g. postala je članicom Orchester-Aka- (Duo Flugita) i ansamblom za suvremenu glazbu
demie u Orkestru Operhausa u Zürichu, a 1999. ULTIMA RARA.
do 2000.g. bila je članicom Simfonijskog orkestra Sa pijanisticom Miom Elezović ju veže duga
Mozarteum u Salzburgu. Nakon toga uslijedio i plodna suradnja. U listopadu 2010.g. dvije su
je angažman u Simfonijskom orkestru Biel, a od umjetnice ostvarile debut u Carnegie Hallu u New
2003. do 2004. g. bila je članica Minhenskih sim- Yorku.
16M I A E L E Z OV I Ć
Born in Zagreb, Croatia, Mia Elezović was Czeck Republic, Germany, Italy, Japan, Slovenia,
enrolled in Zagreb Music School in the class of Spain and the United States. She has also appeared
Blaženka Zorić and later at Music Academy Za- as a soloist with the Croatian Radio Symphony
greb with Zvjezdana Bašić. After graduating in Orchestra, the Zagreb Philharmonic Orchestra,
1995 (at age of 19), she moved to Vienna, where Dubrovnik Symphony Orchestra, The Croatian
she studied at the Hochschule für Musik in Wien Chamber Orchestra, String Orchestra Gaudea-
with Hans Petermandl . In 1997, she moved to mus under conductors MO Kazushi Ono, Pavle
Frankfurt/Main for Aufbaustudium with Herbert Dešpalj, Ralphe Pascal, Petar Škerjanec, Zlatan
Seidel. Parallel she was a student of the master Srzić. She has also appeared with notable success
program at Music Academy in Zagreb with Zvjez- on radio and television in Croatia and Germany.
dana Bašić, where she received her MM degree She leads a very active musical life participating
in 2001. She finished her postgraduate studies in in various festivals as Hamamatsu Music Acade-
Frankfurt in the winter 2001/2002. my, Schleswig-Holstein Musik Festival, Holland
Ms. Elezović has performed in concerts inter- Music Session, International Keyboard Festival-
nationally, giving solo recitals as well as chamber New York, Meranofest, Las Vegas Music Festival.
music concerts in Austria, Belgium, Croatia, In the Spring 2004, Ms. Elezović has been invi-
17ted from the Japanese government for 10-months an der Hochschule für Musik Wien bei Hans
training in Japan. She was making a research on Petermandl fort und begann 2 Jahre später ein
the field of Japanese contemporary music for pi- Aufbaustudium bei Herbert Seidel an der Fran-
ano at Showa Music Academy. Since April 2005 furter Musikhochschule. Schon früh begann
she became a Faculty member of Kyoto Universi- Mia Elezović mit ihrer internationalen Konzert-
ty for Music and Art as well of British School in tätigkeit. Sie gab zahlreiche Soloabende und trat
Tokyo. In February 2006, after winning an au- in verschiedenen Kammermusik-Formationen
dition, she has been invited to be a piano-soloist auf, u.a. in Österreich, der Schweiz, in Belgien,
member in the Spanish National Ensemble for Kroatien, Tschechien, Deutschland, Italien,
Contemporary Music in Madrid. Slowenien und Spanien, sowie in Japan und den
Ms. Elezović moved to New York City in USA. Als Solistin konzertierte sie u.a.mit dem
September 2007 for the program at Manhattan Kroatischen Radio-Sinfonie-Orchester, dem
School of Music, where she enrolled in a unique Zagreber Philharmonischen Orchester, dem
and new program called Contemporary Perfor- Dubrovnik-Sinfonie-Orchester. Sie führt ein sehr
mance and in May 2009 received her 2nd master aktives, abwechslungsreiches musikalisches Leben
degree. In 2008. she became part of accompany- und nimmt an zahlreichen Festivals teil, wie der
ing department at Manhattan School of Music Hamamatsu Music Academy, dem Schleswig-
as well as faculty at Kids on Keys Music School, Holstein Musik-Festival, dem Meranofest und
Bergen Academy of Music and ALPHA School of dem Las Vegas-Music-Festival.
Music. In autumn 2010. Ms. Elezović became a Nach einem erfolgreichen Probespiel wurde
Faculty member at Royal Conservatory of Liege, Mia Elezović 2006 als Solo-Pianistin des Spani-
Belgium. Ms. Elezović has an active free-lancing schen National-Ensembles für Zeitgenössische
performing schedule in the USA as well as Eu- Musik in Madrid engagiert. 2007 ging sie als
rope. Stipendiatin an die Manhattan School of Mu-
sic nach New York, wo sie sich mit einzigartigem
Programm Contemporary Performance für zeit-
Die Pianistin Mia Elezović wurde 1975 in genössische Musik spezialisierte. Im Mai 2009
Zagreb als Tochter einer japanischen Sängerin beendete sie ihr Studienprogramm an der Man-
und eines kroatischen Theater-und Journalistik- hattan School mit einem zweiten Magister. Wäh-
Professors geboren. Sie studierte bei Zvjezdana rend ihres New Yorker Aufenthaltes konzertier-
Bašić an der Musik-Akademie in Zagreb, wo te Mia Elezović in der Carnegie Hall und dem
sie bereits im Alter von 19 Jahren ihr Diplom Yamaha-Salon. Sie ist eine gefragte Pianistin in
machte. Im Jahre 1995 setzte sie ihr Studium Kammermusik-Formationen sowie Gesangsbe-
18gleiterin. Seit November 2010 ist sie Dozentin U rujnu 2007. godine Mia Elezović seli u New
für Kammermusik am Royal Conservatoire de York, gdje je od Glazbene škole Manhattan do-
Liège, Belgien. bila punu stipendiju te započela specijalizaciju
u programu Contemporary Performance, ute-
meljenom na proučavanju i izvođenju djela su-
Pijanistica Mia Elezović (Zagreb, 1975.) vremenih skladatelja. Dvije godine kasnije tu je
studirala je i kao devetnaestgodišnjakinja diplo- specijalizaciju uspješno završila još jednim magis-
mirala na Muzičkoj akademiji u Zagrebu u klasi terijem. Tijekom tog studijskog boravka u New
prof. Zvjezdane Bašić. Studij glazbe nastavila je Yorku nastupala je u Carnegie Hallu i Klavirskom
1995. na Visokoj glazbenoj školi u Beču u klasi salonu Yamaha, a za pjevačke su ju recitale rado
prof. Hansa Petermandla, a kasnije se usavršavala angažirali profesori Mark Oswald, Marianne Bar-
i u klasi prof. Herberta Seidela na Visokoj glazbe- rett i Gait Sirguey.
noj školi u Frankfurtu. Usporedo s usavršavanjem Mia Elezović je vrlo rano započela svoju
u inozemstvu, pripremala je i magisterij na međunarodnu koncertantnu aktivnost. Održala
je brojne solističke klavirske recitale, a nastupala
Muzičkoj akademiji u Zagrebu, kojega je iznim-
je i u mnogim različitim komornim sastavima u
no uspješno završila. U veljači 2002. završila je
Hrvatskoj, Austriji, Švicarskoj, Belgiji, Češkoj,
postdiplomski studij na Visokoj glazbenoj školi
Njemačkoj, Italiji, Sloveniji, Španjolskoj, Ja-
u Frankfurtu.
panu i Americi. Kao solistica nastupala je sa
2004. godine japanska ju je Vlada pozvala na Zagrebačkom filharmonijom, Simfonijskim
desetmjesečni studijski boravak u Kyoto, tijekom orkestrom HRT, Dubrovačkim simfonijskim
kojega se na Muzičkoj akademiji Showa posvetila orkestrom, Hrvatskim komornim orkestrom te
intenzivnom studiju djela za glasovir suvremenih Gudačkim orkestrom Gaudeamus. Kazushi Ono,
japanskih skladatelja. Pavle Dešpalj, Pascal Rophé, Peter Škerjanec i
Od 2005. do 2006. godine bila je docentica Zlatan Srzić tek su neki od dirigenata s kojima
na klavirskom odsjeku Umjetničkoga sveučilišta je do danas vrlo uspješno surađivala. Bila je sti-
u Kyotu i na Britanskoj školi u Tokiju. Istodobno pendistica nekoliko uglednih institucija: Fon-
je bila pozvana na festival Terra Magica u Poreču, dazione Roma (1994-1996), Soros Foundation
gdje je kao docentica održavala majstorske (1996/97), Rotary Deutschland (1999/2000)
tečajeve te ujedno i koncertirala. i Ministarstva kulture Republike Hrvatske
Nakon uspješne audicije 2006. godine u Ma- (2002/2003).
dridu, Mia Elezović angažirana je kao solopija- Od studenoga 2010. predaje na Kraljevskom
nistica u tamošnjem Španjolskom nacionalnom konzervatoriju u Liègeu [Conservatoire royal de
ansamblu za suvremenu glazbu. Liège (Belgija)].CROATIAN FLUTE ALBUM • KROATISCHES FLÖTENALBUM • ALBUM HRVATSKE GLAZBE ZA FLAUTU
IVANA ZAHIROVIĆ, FLUTE MIA ELEZOVIĆ, PIANO
Dora Pejačević (1885 -1923)
Slavic Sonata (Sonate Slave) in B-flat minor op. 43 (1917)
(transcribed for flute by Ivana Zahirović)
1. Allegro con anima 7:06
2. Adagio 6:03
3. Allegro molto vivace 5:10
Bruno Bjelinski (1909 -1992)
April-Sonatina (1975)
4. Mostly sunny 2:41
5. Before the storm 5:17
6. Sunny again 2:57
Božidar Kunc (1903 -1964)
7. Soliloquy for flute solo op.61 (1958) 3:27
Krsto Odak (1888 -1965)
Sonata op. 41 (1946)
8. Allegro moderato 3:58
9. Andantino 5:12
10. Allegro con spirito 4:05
Davor Bobić (1968)
Characteristic suite A.O. 32 (1995)
11. Little introduction 2:01
12. Kosjenka’s play 0:58
13. March-Humoresque 1:31
14. Folk legend 3:12
15. Dancing dolls 1:49
Emil Cossetto (1918 -2006)
16. Capriccio 4:08
total playing time 59:37Sie können auch lesen
