KLANG DER FERNE - Tiroler Landestheater
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KLANG DER FERNE
PREMIERE
21. MÄRZ 2020
GROSSES HAUS
MUSIKTHEATER
5. SYMPHONIEKONZERT
SA . 19.00 Uhr
TAG DATUM ZEIT 12. I 13. MÄRZ 2020
FR 27.03. 19.30
SO 29.03. 19.00
Congress Innsbruck . Saal Tirol
DO 02.04. 19.30 19.00 UHR Konzerteinführung im Foyer
SO 19.04. 19.00 19.30 UHR ZUGABE Vorkonzert gemeinsam mit der Jugendphilharmonie
DO 23.04. 19.30 der Musikschule Innsbruck (EINSTUDIERUNG Walter Enko)
SA 25.04. 19.00
DO 07.05. 19.30 20.00 UHR Beginn 5. Symphoniekonzert
FR 29.05. 19.30
MI 03.06. 19.30
FR 05.06. 19.30
PROGRAMM VORKONZERT
Edward Elgar . Nimrod aus den Enigma-Variationen op. 36
Martin Köhler . Caribbean Dreams für Steelpans und Orchester (2019) . UA
STEELBAND Luis Arora, Zoe Arora, Christoph Frei, Peter Gratl,
Leon Holluschek, Moritz Neuner, Aaron Overdevest, Felix Zelle
DIRIGENT Kerem Hasan
VIOLINE Benjamin Schmid
40 % SIGUNG IGOR STRAWINSKI (1882–1971)
ERMÄS
unter Chant funèbre op. 5
für alle en
27 Ja r
h
ERICH WOLFGANG KORNGOLD (1897- 1957)
Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 35
KATJA I. Moderato nobile, II. Romance, III. Finale
KABANOWA
Pause
SERGEJ RACHMANINOW (1873- 1943)
Sinfonische Tänze op. 45
OPER VON LEOŠ JANÁČEK
I. Non Allegro, II. Andante con moto (Tempo di Valse), III. Lento assaiDass Igor Strawinskis Chant funè- sich ab von dem ernsten Hinter- ker, Kompositionen seines gerade
bre heute im Konzertsaal zu hören grund eines Tremolos, dessen Ge- mal 12-jährigen Sohnes. Engelbert
ist, ist einem äußerst glücklichen murmel den schwankenden Bass- Humperdinck bezeichnete ihn als
Zufall zu verdanken: Im Frühjahr stimmen eines Trauerchores glich. „ein Wunderkind aus dem Feen-
2015 stieß eine Mitarbeiterin des Der Eindruck, den diese Musik auf reich“, wobei er den Werken des
St. Petersburger Konservatoriums die Zuhörer – darunter auch auf begabten Jungen, der von Robert
bei Renovierungsarbeiten auf einen mich – machte, war sehr stark. Ob Fuchs und Alexander Zemlinsky
VERGESSENE vollständigen Satz Orchesterstim- dies an der Trauerstimmung lag unterrichtet wurde, eine „bedenk-
men des Chant funèbre. Die Partitur oder ein Verdienst der Komposition liche Modernität“ unterstellte.
HOMMAGE konnte anhand des Stimmensatzes war, kann ich heute nicht mehr ent- Richard Strauss empfand beim
in Gänze rekonstruiert werden. scheiden.“ Trotz ihrer Düsterkeit Studium der Korngold’schen Wer-
Das gut zehnminütige Werk, das im schuf Strawinski mit der Hommage ke gar „Schrecken und Furcht“ an-
Bis vor einigen Jahren galt der Januar 1909 im Rahmen eines rus- an Rimski- Korsakow eine wahre gesichts ihrer musikalischen Reife.
Chant funèbre, den Igor Strawinski sischen Symphoniekonzerts zum Klangschönheit, die nicht zuletzt Korngold entwickelte sich zu Be-
1908 mit 26 Jahren zum Gedächt- Gedenken an Nikolai Rimski-Kor- an Richard Wagner gemahnt. ginn des 20. Jahrhunderts rasch
nis seines kurz zuvor verstorbenen sakow uraufgeführt wurde, erlebte zu einer Sensation des Wiener
Lehrers und Mentors Nikolai Rims- am 2. Dezember 2016 im Mariinski Musiklebens. Bereits während des
ki-Korsakow komponiert hatte, im- Theater eine denkwürdige zweite Ersten Weltkrieges feierte er Er-
mer noch als verschollen – nicht Aufführung, am Pult stand Valery folge als Opernkomponist, mit Die
zuletzt zum Bedauern des Kompo- Gergiev. ZWISCHEN tote Stadt erreichte er einen Höhe-
nisten. In dem 1960 erstmals ver- Für Strawinski, der sofort nach der punkt in seiner Karriere und galt als
öffentlichten Buch Memories and Kunde über Rimski-Korsakows Tod WIEN UND einer der führenden Opernkompo-
Commentaries erinnerte sich Stra- zu dessen Familie reiste, um am nisten der Nachkriegszeit. Seine
winski: „Ich entsinne mich dieses Begräbnis teilzunehmen, war je- HOLLY- Bekanntschaft mit dem Regisseur
Stückes als meines besten Werks ner Tag „einer der unglücklichsten Max Reinhardt ebnete ihm den Weg
vor Feuervogel, nie war ich zuvor Tage [s]eines Lebens“. An die Mu- WOOD nach Hollywood. 1934 reiste er
in der chromatischen Harmonie so sik seines Klagegesangs erinnerte erstmals in die Vereinigten Staaten,
weit gegangen. Die Orchesterstim- er sich laut eigener Aussage später nach dem Anschluss Österreichs an
men sollten sich noch in irgendeiner nicht mehr genau, jedoch an die Erich Wolfgang Korngold war – so das nationalsozialistische Deutsche
der St. Petersburger Orchesterbib- Idee dahinter. In seinen Erinnerun- behauptete er selbst – „einer der Reich beschloss die jüdische Fami-
liotheken vorfinden; ich wünschte gen beschrieb er das Werk als „ein ersten glühenden Bewunderer von lie Korngold dauerhaft in den USA
mir, dass irgendjemand in Lenin- Trauerzug aller Soloinstrumente Strawinski“. Korngold machte in zu bleiben. Dort widmete Korngold
grad einmal danach suchte, denn es des Orchesters, von denen eines Wien schon früh als musikalisches sich hauptsächlich der Komposition
würde mich selbst wundernehmen nach dem anderen seine Melodie Wunderkind von sich reden. 1909 von Filmmusik. Mit dem Violinkon-
zu sehen, was ich unmittelbar vor wie einen Kranz auf das Grab des veröffentlichte Vater Julius Korn- zert in D-Dur op. 35 aus dem Jahr
dem Feuervogel komponiert habe.“ Meisters legte. Dieser Gesang hob gold, Rechtsanwalt und Musikkriti- 1945 leitete er die Schaffensphasenach dem Zweiten Weltkrieg ein, in Ausnahmegeigers Jascha Heifetz gesang werden. In seinem letzten Abend- und Morgenlob zitierte. An der er der Filmmusik den Rücken angepasst, der das gut 20-minü- Werk nahm er auf verschiedene dieser Stelle notierte Rachmani- kehrte und anfing, wieder absolute tige Konzert 1947 zusammen mit Stationen seines Schaffens Bezug. now „Alliluya“ in die Partitur. Dass Musik zu schreiben. Erste Skizzen dem St. Louis Symphony Orches- Der erste Tanz beginnt marschartig er jenen Lobgesang als Antwort des Violinkonzerts entstanden be- tra unter der Leitung von Vladi- voller Energie, bevor er in einen me- auf das Dies irae verwendete, legte reits in den Jahren 1937 bis 1939. mir Golschmann zur Uraufführung lancholisch-expressiven Mittelteil die Interpretation nahe, dass dies Obwohl das dreisätzige Konzert brachte. Heute gehört das Werk zu mit einem Saxophonsolo mündet. den Triumph des Glaubens sym- formal an der klassischen Form den fünf meistgespielten Violinkon- Am Ende des ersten Tanzes lässt bolisieren solle. Unter das Ende orientiert ist, verwendete er in al- zerten der Musikgeschichte. Es ist der Komponist das schicksalhafte des Werkes soll Rachmaninow die len Sätzen Zitate aus seinen Film- Alma Mahler-Werfel gewidmet, die Triolenmotiv des Kopfsatzes seiner Worte „Ich danke Dir, Herr“ nieder- musikkompositionen. So klingen sich ebenfalls im amerikanischen ersten Symphonie anklingen, deren geschrieben haben. Mit diesem mu- im ersten Satz Themen aus dem Exil befand, ebenso wie Rachmani- missglückte Uraufführung ihm „die sikalisch symbolhaften Bekenntnis Film Another Dawn (1936) und Jua- now, Strawinski und andere Kom- schwerste Stunde [s]eines Lebens“ zum Glauben fand schließlich nicht rez (1939) an, im zweiten Satz – in ponistenkollegen. bescherte und ihn anschließend nur jenes Werk, sondern auch das lieblicher Nostalgie schwelgend in eine jahrelange Schaffenskrise kompositorische Schaffen Rachma- – musikalisches Material aus dem stürzte. In die düstere Stimmung ninows seinen Abschluss. Film Anthony Adverse (1936). Im des zweiten Satzes führen gestopf- Johanna Muschong Finalsatz zitierte Korngold ein The- te Hörner und gedämpfte Trompe- ma aus The Prince and the Pauper ten ein. Im Tempo eines Walzers ge- (1937). SCHWANEN- spielt, wird das Valse-triste-Thema Während der Komponist noch fast ähnlich wie in Ravels La Valse vari- 40 Jahre zuvor mit jener Tonalität GESANG iert und verfremdet. Im letzten Tanz als Vertreter der Moderne bezeich- lässt Rachmaninow die lateinische net worden war, galt genau diese in Requiem-Sequenz Dies irae in Hör- Zeiten von Zwölftonmusik und Ato- Sergej Rachmaninow blickte in nern und Trompeten erscheinen. Je- nalität als nicht mehr zeitgemäß, seinen 1940 auf Long Island ent- nes Motiv, das auch als Symbol für was ihm die Rückkehr ins Wiener standenen Sinfonischen Tänzen auf den Tod steht, verwendete er u. a. in Musikleben schwer bis unmöglich ein bewegtes Komponistenleben der ersten Symphonie sowie in der machte. Korngold trat für seine zurück. Das dreisätzige Orches- symphonischen Dichtung Die Toten- Überzeugung ein, dass Musik melo- terwerk, für das Rachmaninow ur- insel. Nachdem sich der letzte Tanz disch und „wohllautend“ sein sollte: sprünglich Fantastische Tänze als Ti- zu einem ekstatischen Totentanz „Mein Violinkonzert ist ein Versuch, tel sowie Mittag, Abenddämmerung steigert, folgt eine Melodie aus der für das Überleben des melodischen und Mitternacht als programma- Auferstehungsliturgie der östlichen Typs der sinfonischen Musik zu tisch anmutende Satzüberschriften Kirche, nämlich das altrussische Ge- kämpfen […]“. Der Solopart wurde angedacht hatte, sollte schließlich lobt sei der Herr (Alliluya), das Rach- an die virtuosen Fähigkeiten des sein symphonischer Schwanen- maninow bereits in seinem Großen
Flick Conducting Competition in BENJAMIN SCHMID
London sowie als Associate Con- VIOLINE
ductor der Welsh National Opera
auf sich aufmerksam. Als einer der versatilsten Geiger des Musikfestivals ClassixKempten
Er leitete u. a. Konzerte mit dem seiner Generation arbeitet der ge- sowie ab der Saison 2020.21 als
Concertgebouworkest Amsterdam, bürtige Wiener heute mit herausra- Künstlerischer Leiter des Kammer-
dem London Symphony Orches- genden Orchestern wie den Wiener orchesters Musica Vitae in Växjö,
tra, dem ORF Radio-Symphonie Philharmonikern, dem Philharmonia Schweden.
orchester Wien und dem Royal Li- Orchestra London, den Sankt Pe- Benjamin Schmid konzertiert auf
verpool Philharmonic Orchestra. tersburger Philharmonikern, dem der „ex Viotti 1718“ Stradivarius-
Im Rahmen von Meisterkursen er- Concertgebouworkest Amsterdam Violine, die ihm die Österreichische
hielt er wertvolle Anregungen, u. a. oder dem Tonhalle Orchester Zürich Nationalbank zur Verfügung stellt,
von David Zinman, Edo de Waart, zusammen und ist für sein weitrei- sowie auf einer modernen Geige
Gianandrea Noseda und Esa-Pek- chendes Repertoire bekannt. aus dem Jahre 2015 von Wiltrud
ka Salonen. Auf Einladung seines Benjamin Schmids über 50 CDs Fauler.
Mentors Bernard Haitink assistier- wurden zum Teil mehrmals mit dem
te er ihm beim Chicago Symphony Deutschen Schallplattenpreis, Echo
Orchestra, beim Concertgebouwor- Klassik Preis, Grammophone Edi-
KEREM HASAN kest und beim Symphonieorchester tor’s Choice oder der Strad Selecti-
DIRIGENT des Bayerischen Rundfunks. on ausgezeichnet. Anlässlich seines
Höhepunkte der aktuellen Saison 50. Geburtstags gab OehmsClas-
Kerem Hasan studierte Klavier und sind Debüts mit dem SWR Sym- sics 2018 Benjamin Schmid Com-
Dirigieren am Royal Conservatoire phonieorchester, dem Royal Phil- plete OehmsClassics Recordings
of Scotland. Später setzte er seine harmonic Orchestra und Orchestra (20 CD-Box) heraus.
Ausbildung an der Hochschule für Sinfonica di Milano Guiseppe Verdi. In seiner nunmehrigen Heimatstadt
Musik „Franz Liszt“ Weimar fort Darüber hinaus folgt er Wiederein- Salzburg wurde Schmid mit dem
und vervollkommnete sie an der ladungen zum MDR Sinfonieorches- Internationalen Preis für Kunst und
Zürcher Universität der Künste bei ter und der Camerata Salzburg. Im Kultur ausgezeichnet. Er lehrt als
Johannes Schlaefli. Juni 2020 wird er mit dem Detroit Professor an der Universität Mo-
Mit dem Gewinn des Nestlé und Symphony Orchestra sein US-ame- zarteum Salzburg. Darüber hinaus
Salzburg Festival Young Conduc- rikanisches Debüt geben. gibt er weltweit Masterclasses, war
tors Award legte der junge Brite Seit der Spielzeit 2019.20 ist Professor und Gastprofessor an
im Sommer 2017 den Grundstein Kerem Hasan Chefdirigent des
der Hochschule der Künste Bern,
für eine vielversprechende inter- Tiroler Symphonieorchesters Inns- fungiert als Juryvorsitz des Inter-
nationale Karriere. Zuvor machte er bruck. nationalen Mozart Wettbewerbs
bereits als Finalist beim Donatella Salzburg, als Künstlerischer LeiterTIROLER
SYMPHONIEORCHESTER
INNSBRUCK KON
KONZERT- VIOLONCELLO TROMPETE ZERTE
EIN
MEISTER.INNEN Michael Tomasi Heinz Weichselberger
Annedore Oberborbeck Lucia Tenan Markus Ettlinger
Swantje Asche-Tauscher Hsing-Yi Maurer-Chen Rupert Darnhofer
Marko Radonic Erich Niederdorfer Thomas Marksteiner
TAKTEN
I. VIOLINE Peter Polzer
POSAUNE
Susanne Merth-Tomasi Julian Walkner
Craig Hansford
Michaela Huber-Achatz KONTRABASS Stefan Kühne
Bhoiravi Achenbach Dragan Trajkovski Harald Brandt
Walter Enko Albrecht Lippmann
Clemens Gahl TUBA
Wolfgang Schneider
Reinhard Gritsch
30 %
Reinhard Koll Andreas Flemming UND DABEI SPAREN
Walter Maurer SCHLAGWERK
Toshio Oishi FLÖTE
Robert Zorn
Sarah Riparbelli Anna Klie
Martin Köhler
Pantxoa Urtizberea SIGU NG
Francesca Sgobba
Andrea Rainer
Robert Gmachl-Pammer Mit dem Konzertpaktl erhalten ERMÄ S
II. VIOLINE Sie ab dem Kauf von mindestens 3 rminen
OBOE
HARFE ab 3 Te
Yume Sato Johanna Ponzer Symphoniekonzerten 30% Ermäßigung
Nilss Silkalns Konrad Zeller
Florian Oberhofer auf alle Karten. Gültig für das 6. bis 8.
Cornelia Fritzsch Symphoniekonzert 2020.
George Bogdan Butusina Ning-Ching Zeller-Chen /
Po Ching Ho Timea Megyesi Alexander Rainer + 43 512 52074 4
Andrej Jablokov KLARINETTE Leiter des Orchesterbüros
Kristiina Kostrokina Christian Hopfgartner
kassa@landestheater.at
Claudia Felicetti www.landestheater.at
Katharina Lackner-Grote Peter Rabl Assistentin
Alec Avedissian FOTO guentheregger.at
Caroline Müller Werner Hangl
Angelika Rétey Otto Hornek
FAGOTT Orchesterinspizient
VIOLA Alejandro Fela
Alexandre Chochlov Marcus Mann Martina Natter
Philip Nolte Kerstin Siepmann Leiterin „Zugabe“ – Musik
Christoph Peer vermittlung des TSOI
HORN
Hyein Choi Manuel Mayr
Joan Bautista Bernat Sanchis
Hans-Martin Gehmacher Gerhard Wernhart
Tanja Schwarz-Heinrich /
Klemens Lins Orchesterwarte IMPRESSUM
Michael Reifer
Clara Zschocke HERAUSGEBER Tiroler Landestheater & Orchester GmbH Innsbruck INTENDANT Johannes Reitmeier, M.A. KAUFMÄNNISCHER DIREKTOR Dr. Markus
Anthony Millner Lutz REDAKTION & TEXTE Johanna Muschong, Orchesterbüro GESTALTUNG Simone Berthold, Magdalena Rainer BILDNACHWEISE Marco Borggreve,
Balthasar Dietsche Lienbacher AGB Es gelten die aktuellen AGB der Tiroler Landestheater & Orchester GmbH Innsbruck. Diese sind unter www.landestheater.at/karten/
agb, an der Tageskassa und im Abo-Service einsehbar. REDAKTIONSSCHLUSS 24. Februar 2020 ÄNDERUNGEN & IRRTÜMER VORBEHALTEN.
Nikolaus Walch
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KATJA KABANOWA
Oper von Leoš Janáček
PREMIERE . 21. MÄRZ 2020 . 19.00 UHR
Großes Haus . Musiktheater
Abo P + Pplus . Preise L
KLASSIK LOUNGE ZUGABE
STREICHQUA RTETT FÜR
BLÄSERQUIN TETT
24. MÄRZ 2020
20.00 UHR Open doors & Bar
20.30 UHR Live-Act & Quiz
Die Bäckerei – Kulturbackstube
Eintritt frei(willige Spenden)
DER LEUCHTTURM
Kammeroper von Peter Maxwell Davies
PREMIERE . 28. MÄRZ 2020 . 19.30 UHR
Kammerspiele . Musiktheater
Abo SA5 . Preise KD
4. SONNTAGSMATINEE
BRÜCKEN
Werke von Frank Bridge & Maurice Ravel
29. MÄRZ 2020 . 11.00 UHR
HDM Innsbruck . Großer Saal
Eintritt frei . Zählkarten erforderlich
6. SYMPHONIEKONZERT
CON CERTA N TE
Werke von Pjotr Iljitsch Tschaikowski,
Aleksey Igudesman, Louis Spohr
16. | 17. APRIL 2020 . 20.00 UHR
Congress Innsbruck . Saal Tirol
Abo SKD & SKF . Preise SB
www.tsoi.atSie können auch lesen
