SOCLE DU MONDE-BIENNALE 2021 IN HERNING/DÄNEMARK - "WELCOME BACK MY FRIENDS TO THE SHOW THAT NEVER ENDS"
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Pressemitteilung 31.05.2021
8. SOCLE DU MONDE-BIENNALE 2021
IN HERNING/DÄNEMARK –
“WELCOME BACK MY FRIENDS TO THE SHOW
THAT NEVER ENDS”
12. JUNI – 31. OKTOBER 2021
Elia Inside, Foto: Ole Jørgensen
„Der Titel der Biennale hat an Bedeutung hinzuge-
TEILNEHMENDE KÜNSTLER*INNEN: wonnen, denn die Pandemie hat hoffentlich unseren
Blick auf unsere Mitmenschen verändert, uns
ANTONY GORMLEY, ALIGHIERO BOETTI, mehr Bescheidenheit gelehrt und unser Bewusst-
JANNIS KOUNELLIS, sein geschärft für die psychischen und physischen
BERLINDE DE BRUYCKERE, Bedürfnisse unseres Gegenübers. Für uns hat
BJØRN POULSEN, CHARLES LEDRAY, die tiefere Bedeutung, die heute in “Welcome Back
CHRISTIAN MEGERT, EL ANATSUI, My Friends to the Show that Never Ends” liegt,
EMILIO PRINI, EVA STEEN CHRISTENSEN, inhaltlich zu einer Erweiterung und Öffnung der
GILBERTO ZORIO, GIOVANNI ANSELMO, Veranstaltung geführt. Deshalb ist die Biennale 2021
GIULIO PAOLINI, GIUSEPPE PENONE, so kooperativ wie nie zuvor. Wir sind überzeugt, dass
HERMAN DE VRIES, JAUME PLENSA, unsere Biennale ein angemessenes Zeichen für eine
JOËL ANDRIANOMEARISOA, neue, eine Post-Covid-Welt ist, in der tradierte
KARI ANNE HELLEBERG BAHRI, KIMSOOJA, Begriffe wie Warmherzigkeit, Mut, Engagement und
KLAUS MUNCH, LUCIANO FABRO, das Debattieren an Relevanz hinzugewonnen haben.”
MAHSA KARIMZADEH, MARIA ROOSEN, Holger Reenberg, Direktor des HEART (Herning
MARIO MERZ, MICHELANGELO PISTOLETTO, Museum Of Contemporary Art) in Herning, Dänemark
MURIEL GALLARDO WEINSTEIN,
PAUL GADEGAARD, PIER PAOLO CALZOLARI, INTENDANT: Tijs Visser
PIERO MANZONI, PINO PASCALI, KURATIERT VON: Holger Reenberg, René Schmidt,
SPENCER TUNICK, SVEN DALSGAARD Sara Duborg Døssing, Bruno Corá
FOKUS DER BIENNALE
Antony Gormleys 35.000 Tonfiguren wiederum stellen
Geplant war sie bereits für das vergangene Jahr. unsere Verantwortung der Welt gegenüber infrage.
Nun startet die mittlerweile achte Socle du Monde Die Biennale erwartet ihre BesucherInnen mit ihren
Biennale endlich im Sommer dieses Jahres architektonischen Interventionen, spielerischen
unter dem Motto “Welcome Back My Friends to Objekten und Installationen und regt überdies mit
the Show that Never Ends”. Auch wenn der Titel sich Bildern und Klängen zum Nachdenken an.
ursprünglich nicht auf die Eröffnung einer Kunst „Socle du Monde 2021 lädt BesucherInnen ein, an
ausstellung am Ende einer Pandemie bezog, einem festivalähnlichen Erlebnis teilzunehmen, bei
hat er dennoch an Aussagekraft hinzugewonnen. dem das reale und das künstlerische Leben ver-
Erstmals ausgerichtet wurde Socle du Monde schmelzen, geographische und künstlerische Grenzen
im Jahr 2002 und ist damit die älteste dänische verschwimmen, und sich alte und neue Freunde
Biennale für zeitgenössische Kunst. Im Mittelpunkt treffen. Willkommen zurück, meine Freunde!” Tijs
der diesjährigen Veranstaltung stehen die Integra- Visser, Indendant der Socle du Monde Biennale
tion und die Einbettung von Kunst in den städtischen
Raum. Daher wurden drei Museen, ein ehemaliges
DER HISTORISCHE KONTEXT
Schulgebäude, eine Kirche, Parks sowie öffentliche
und private Gebäude zu Schauplätzen für standort- Einst war die Stadt Herning weithin bekannt
spezifische Ausstellungen umgewandelt. So kommt für ihre boomende Textilindustrie und den damit
es durch das Fördern des Dialogs zwischen einhergehenden Handel, doch heutzutage ver-
unterschiedlichen Generationen internationaler schmilzt die traditionelle Industrie mit der erlebnis-
Künstler und Künstlerinnen zu einer Verknüpfung orientierten, zu der auch die Kunst zählt.
von Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft sowie Während der Biennale ist demnach die gesamte
zu Begegnungen zwischen historischen Werken Stadt eingebunden: unzählige Plätze und Orte
der Arte Povera mit neuen künstlerischen Haltun- wie das HEART (Herning Museum of Contemporary
gen und Positionen. Ein Highlight der diesjährigen Art), das Carl-Henning Pedersen og Else Alfelts-
Biennale ist der Open Call, der öffentliche Aufruf Museum, das Textil-Museum, die Sankt Johannes-
zur Mitwirkung. Erstmals können so KünstlerInnen Kirche, Schulgebäude wie die Herning Højskole
unterschiedlicher Sparten mit ihren Werken und Parks sowie das Stadtzentrum von Herning
an der Biennale teilnehmen. und die umliegenden Gebiete in Birk.
Der Name der Biennale Socle du Monde (Sockel
DAS ERWARTET SIE
der Welt) stammt von dem gleichnamigen Werk des
Das Nebeneinander des Öffentlichen und des Privat- Konzeptkünstlers Piero Manzoni – und somit von
en beleuchtet zwischenmenschliche Interaktion und einem der zentralen Kunstwerke der Sammlung
Kommunikation - sei es zwischen engen Freunden des HEART, des Herning-Museums für zeitgenössi-
oder Generationen. Spencer Tunicks Performance, sche Kunst, das auch über die weltgrößte Sammlung
in der Tausende unbekleideter Fremder sich zu der Werke Manzonis verfügt. Zu verdanken ist
einem einheitlichen Ganzen verbinden, verdeutlicht, dies allen voran Aage Damgaard. Der dänische Blusen-
wie der Künstler soziale Rahmenbedingungen, die und Hemdenhersteller und Sammler gründete nicht
Gemeinschaft und deren Regeln hinterfragt. Jaume nur die Stiftung für die Kunstsammlung des
Plensa hingegen verankert gegenseitige Toleranz im Museums, sondern spendete auch das Gebäude und
alltäglichen Leben, indem er überall in Herning Alu- die Kunstwerke. Das Museum wurde 1996 eröffnet.
miniumtüren aufstellt, auf die Auszüge der Allgemei-
nen Erklärung der Menschenrechte eingraviert sind.
AUF 7 BÜHNEN PLUS PROLOG
REIST DIE BIENNALE DURCH DIE ZEIT
UND AN UNTERSCHIEDLICHSTE ORTE.
- PROLOG- Die Biennale beginnt mit Piero
Manzoni und Künstlern wie Sven Dalsgaard,
Asger Jorn oder Carl-Henning Pedersen,
die in den 1960er Jahren von Aage Damgaard
nach Herning eingeladen wurden, um dort
neue Werke zu erschaffen – was den Grundstein
für ein lebendiges, künstlerisches Treiben
Michelangelo Pistoletto, La Venere, 1973, Foto: Niels Fabæk
in der Stadt legte.
BÜHNE 1
- THE PAST - DIE VERGANGENHEIT - zeigt eine
Ausstellung symbolträchtiger Arbeiten der
Arte Povera von den Künstlern Giovanni Anselmo,
Alighiero Boetti, Pier Paolo Calzolari, Luciano
Fabro, Jannis Kounellis, Giulio Paolini, Pino Pascali,
Giuseppe Penone, Michelangelo Pistoletto,
Emilio Prini und Gilberto Zorio.
Antony Gormley, American field, 1991, Courtesy: der Künstler,
Foto: Joseph Coscia Jnr. BÜHNE 2
- THE PAST EXTENDED - DIE ERWEITERTE
BÜHNE 3
VERGANGENHEIT – präsentiert Künstler, die bis
-THE PRESENT - Piero Manzoni und seiner heute traditionelle Materialien und Werkstoffe
Generation ist es wichtig, das Museumsleben so nutzen. So wurde etwa Antony Gormley gebeten,
authentisch wie möglich zu zeigen. Allerdings sein Werk American Field auszustellen, das
gehört Kunst für sie nicht nur in Museen, sondern aus ca. 10.000 kleinen, handgearbeiteten Ton
auch in den öffentlichen Raum. Jaume Plensa zum figuren besteht. Kimsooja zeigt eine Version
Beispiel hat ein Kunstwerk mit 21 Türen in Herning ihrer Installation Archive of the Mind. Und sowohl
erschaffen. In jede der Türen ist die Allgemeine Gormley als auch Kimsooja laden die Öffentlichkeit
Erklärung der Menschenrechte eingraviert, und die ein, zum Bestandteil ihrer gezeigten Werke
Türen sind an verschiedenen Orten im Stadtbild zu werden. Spencer Tunick bietet BesucherInnen
so installiert, dass sie einen Pfad bilden, im Rahmen eines Ein-Tages-Event die Möglichkeit,
der die Ausstellungsorte des HEART-Museums sich seine Installation nackter menschlicher
mit Højskolen verbindet, durch die Innenstadt von Körper nicht nur anzuschauen, sondern selbst
Herning führt und schließlich am Textilmuseum ein Teil davon zu werden. Gormley hingegen lässt
endet. Das Moment des Unerwarteten, das Plensas BesucherInnen Ton-Figuren für seine Installation
Werk mit sich bringt, bereichert die Stadt und das erstellen, die dem Kunstwerk im Anschluss hinzu
tägliche Leben. gefügt werden können.
BÜHNE 4 BÜHNE 5 & 6
–THE NEVER ENDING - DAS NIMMERENDENDE – -THE PAST AND THE FUTURE - DIE VERGANGENHEIT
Nicht alle Kunstwerke sind statisch. Einige UND DIE ZUKUNFT – Die Skulpturen aus recyceltem
müssen sich erst entfalten, und andere verändern Konsumgüter-Abfall des ghanaischen Künstlers
sich unentwegt. Paradebeispiele für derartige El Anatsui können im Turm der Sankt-Johannes-
Kunstwerke sind Sanctuarium von Herman de Kirche besichtigt werden. Zugleich verwenden Kari
Vries, untitled von Eva Steen Christensen, sowie Anne Hellberg, Charles LeDray, Jöel Andrianome
die Spiegel-Installation von Christian Megert. arisoa, Berlinde De Bruyckere, Mahsa Karimizadeh,
Indem diese Künstler und Künstlerinnen ihre Muriel Gallardo Weinstein sowie Maria Roosen
Installationen in einem natürlichen Umfeld platz- Textilien in ihren Werken und stellen diese aus.
ieren, überlassen sie die Zukunft ihrer Werke
der Natur. BÜHNE 7
- DIE ZUKUNFT - OPEN CALL - HEART lädt dänische
Künstler und Künstlerinnen ein, Kunstwerke vorzu
schlagen, die dann in der Herning Højskole und
im Museum Deep Forest Art Land ausgestellt werden
können – ganz gleich, ob es sich dabei um Malerei,
Skulpturen, Musik, Performance, Stick-Werke oder
etwas ganz anderes handelt. Die Ausstellung Socle
du Monde selbst sieht ihr Angebot in der Funktion
eines „Brutkastens”, der KünstlerInnen und Kunst-
interessierten gleichermaßen den Rahmen bietet,
frei zu experimentieren und sich neuen künstleri-
schen Praktiken ohne Einschränkungen zu nähern.
Der Open Call führt mit Sicherheit zu einer breitge
fächerteren Gruppe potentieller Mitstreiter als in
den vergangenen Jahren.
Kari-Anne
Helleberg Bahri,
Bundle of... , 2018/19,
Courtesy: The Artist,
Foto: Liv Øvland
PRESSE KONTAKT
DÄNEMARK
Thilde Nyborg Nielsen
PR & Communications
Socle du Monde
Biennale 2021
tnn@heartmus.dk
T: +45 96 28 17 04
PRESSE KONTAKT DEUTSCHLAND
ARTPRESS Alexandra Saheb
ART
saheb.artpress@uteweingarten.de
T: +49 30 48496350 http://socledumonde.org/en/Sie können auch lesen
