STUDIENÜBERSICHT & ANMELDEUNTERLAGEN - SAE Institute
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re Jah te 25 nstitu d EI lan SA utsch De STUDIENÜBERSICHT & ANMELDEUNTERLAGEN Version 44, 2011 IN PARTNERSHIP EPZ-07-38-Q EPZ-07-38-T
INHALTSVERZEICHNIS DAS SAE KONZEPT – EINFACH BESSER 04 VORTEILE DES SAE INSTITUTE 06 AUDIO ENGINEER PROGRAM 08 DIGITAL FILM & ANIMATION PROGRAM 12 WEBDESIGN & DEVELOPMENT PROGRAM 16 DIGITAL JOURNALISM PROGRAM 20 INTERACTIVE ENTERTAINMENT PROGRAM 24 FRAGEN & ANTWORTEN 28 STUDIEREN IM AUSLAND 29 GESCHICHTE VON SAE INSTITUTE 30
Audio Engineering Digital Film & Animation Webdesign & Development Digital Journalism Interactive Entertainment
das SAE Konzept - einfach besser SAE Headquarter – Oxford, England DAS DIDAKTISCHE KONZEPT DIPLOMA Im Gegensatz zu den meisten anderen Studienanbietern setzt Die Dauer des Vollzeit-Diploma-Levels beträgt 12 Monate. In der das SAE Institute erfolgreich auf „learning by doing“, denn nur Teilzeitvariante werden die selben Inhalte in 24 Monaten vermittelt. was man sich selbst erarbeitet hat, hat man auch verstanden. Ziel des Diploma-Levels ist es, ein fundiertes und breites operativ- Das Studium besteht daher überwiegend aus intensivem, indus- technisches Wissen im Bereich der Medienproduktion zu vermit- trierelevantem Praxis-Training: An modernsten, großzügig ausge- teln. Der theoretische Unterricht umfasst einen wöchentlichen statteten State-of-the-art-Arbeitsplätzen erarbeiten sich die Stu- Zeitaufwand von 5 bzw. 10 Stunden. Danach erfolgt eine wesent- denten eigenständig eine Vielzahl von Produktionsabläufen, von lich intensivere Verarbeitungs- und Umsetzungsphase (Praxiszeit) einfachen Übungen bis hin zu professionellen Projekten. mit freier Zeiteinteilung: Die Studenten stellen sich ihre Lern- und Übungszeiten nach eigenen Bedürfnissen zusammen und arbeiten Das didaktische SAE Studienkonzept beruht auf der langjährigen selbstständig unter der Aufsicht von erfahrenen Medienschaffen- Erfahrung, dass in einem komplexen Lernprogramm niemals alle den. Die Praxiszeit umfasst neben diversen praktischen Übungen Studenten gleich schnell lernen, verarbeiten und umsetzen kön- eigenständige professionelle Projektarbeiten und Produktionen. nen. In allen SAE Studiengängen werden daher theoretische Vor- Schwerpunkte des Diploma-Levels sind: lesungen und praktische Übungen zeitlich voneinander getrennt. • Erwerb umfassender praktischer Fähigkeiten Der auf den folgenden Seiten angegebene wöchentliche Zeit- • Kenntnis der Arbeitsabläufe in professionellen Produktionen aufwand für die verschiedenen Studiengänge stellt somit einen • sicherer Umgang mit Soft- und Hardware Durchschnittswert dar, der im Laufe der Jahre ermittelt wurde. • breites theoretisches Basiswissen DIE STUDIENSTRUKTUR Die Struktur der SAE Studiengänge ist darauf eingerichtet, dass eine Karriere in der Medienbranche heute flexibel geplant werden muss. Das SAE Institute bietet daher aufeinander aufbauende „Sag es mir, Abschlüsse in den fünf Studienbereichen Audio Engineering, Digital Film & Animation, Webdesign & Development, Digital Journalism und ich werde es vergessen. und Interactive Entertainment an. Die Abschlüsse umfassen nacheinander die Stufen SAE Diploma, Bachelor of Arts/Science Zeig es mir, Degree* und Master*. In jedem Studienabschnitt werden vom Studenten praktische und ich werde mich erinnern. und theoretische Leistungsnachweise gefordert. Ein erfolgreich bestandener Abschluss qualifiziert zur Fortsetzung des Studiums Lass es mich tun, in der nächsten Stufe. Die in der ersten Stufe gesammelten „Cre- und ich werde es behalten.“ ditpoints“ werden dann auf die nächste angerechnet. So umfasst die Diploma-Stufe bereits 50% der für das Bachelor Degree erfor- (Konfuzius) derlichen Leistungen. Die Bachelor-Stufe am SAE Institute konnte aus diesem Grund auf ein Jahr minimiert werden. 4
1 - 2 Jahre 1 Jahr 1 - 2 Jahre BA/BSc (Hons) AUDIO ENGINEERING Audio Production* BA/BSc (Hons) DIGITAL FILM & ANIMATION Digital Film Making* BA/BSc (Hons) MA/MSc WEBDESIGN & DEVELOPMENT Web Development* Professional Practice (Creative Media Industries)* BA (Hons) Interactive Animation* INTERACTIVE ENTERTAINMENT BSc (Hons) Games Programming* BA/BSc (Hons) DIGITAL JOURNALISM Digital Journalism*** BACHELOR PROFESSIONAL MASTER Dieser Studiengang erweitert das bereits erworbene Fachwissen Das SAE Institute bietet bereits seit 2003 in Zusammenarbeit mit des jeweiligen Studienbereichs um betriebswirtschaftliche sowie der staatlichen Middlesex University in London die Möglichkeit, juristische, psychologische und gestalterische Inhalte. Alle deut- den akademischen Grad des „Master of Arts“ (MA) oder „Master of schen Standorte sind Degree Center**, so dass die Vorlesungen Science“ (MSc) zu erlangen. Die Studiendauer beträgt zwischen ein in der Regel einmal wöchentlich oder in 12 Blöcken je 1 Woche und zwei Jahren, abhängig von der individuellen Gestaltung dieses intensiven Theorieunterrichts abgehalten werden. Diese wechseln Studiengangs: Im Work-Based-Professional-Master-Program spe- sich mit Phasen des Selbststudiums ab, in denen der Student zialisiert und qualifiziert sich der Student im Rahmen seiner regu- eigenständig sowohl praktische als auch theoretische Arbeiten lären beruflichen Tätigkeit für wissenschaftliche Tätigkeiten. Das anfertigt. Master-Program wird von SAE Online koordiniert und individuell auf Die Regelstudienzeit zum Bachelor-Abschluss beträgt 12 Monate den einzelnen Studenten zugeschnitten. Es kann auch noch einige nach Abschluss des SAE Diploma. Es kann wahlweise der Bache- Jahre nach dem Bachelor-Abschluss aufgenommen werden. lor of Arts (Honours) beziehungsweise Bachelor of Science Ziele des Master-Studiengangs sind: (Honours) angestrebt werden. Der Titel „Bachelor of Arts/Science • Erlangung des akademischen Grades MA/MSc (Honours)“ (BA/BSc) wird in Zusammenarbeit mit der staatlichen • Spezialisierung im jeweiligen Fachbereich Middlesex University in London verliehen, die ebenfalls die Stu- • Einführung in das selbstständige wissenschaftliche Arbeiten diengänge evaluiert und damit das Universitätsniveau garantiert. • Qualifizierung für höhere Führungspositionen und zur eigenen Die Bezeichnung „Honours“ stellt eine zusätzliche Qualifikation akademische Lehre dar, die die Studenten im Rahmen einer schriftlichen Abschluss- arbeit erreichen können. Der berufsbegleitende SAE Master-Studiengang setzt i.d.R. den Ziele des Studiengangs sind: Erwerb des Bachelor-Titels voraus. Bachelor-Absolventen anderer • Erlangung des akademischen Grades „BA/BSc (Honours)“ Bildungseinrichtungen als dem SAE Institute können den Studien- • Einführung in wissenschaftliche Methoden und Ansätze gang ebenfalls belegen, wenn gleichwertige Vorleistungen nach- • Erwerb von erweitertem und interdisziplinärem Fachwissen gewiesen werden. • Vorbereitung für den Einstieg in Führungspositionen Weiterführende Informationen zu den SAE Master-Studiengängen: Voraussetzungen zur Teilnahme an der BA-Stufe sind das Abitur http://online.sae.edu oder die Vollendung des 21. Lebensjahrs sowie das SAE Diploma, dessen bereits absolvierte Leistungen („Creditpoints“) auf die Bachelor-Stufe angerechnet werden. Auf Grund der kompri- EU Deutscher Masterstudiengang in N mierten Studienzeit (bei Vollzeitstudium) kann der BA schon nach Kooperation mit der Folkwang Universität, Essen zwei Jahren erreicht werden. Absolventen anderer Bildungsein- Die Folkwang Universität der Künste ist eine seit 1927 bestehende Aus- richtungen als dem SAE Institute können den Studiengang nach bildungsstätte für Musik, Theater Tanz und Wissenschaft. In Kooperation einer erfolgreich bestandenen Aufnahmeprüfung belegen, wenn mit dem SAE Institute Deutschland wird zukünftig ein postgraduierten gleichwertige Vorleistungen nachgewiesen werden. Masterstudiengang angeboten, der für Bachelorabsolventen sowohl mit technischem als auch mit künstlerischem Background interessant ist. Der „Master of Arts in Professional Media Creation“ beinhaltet inhaltliche Ergän- zungen im technischen und im künstlerischen Bereich, sowie Marketing-, * validated by Middlesex University, London Kommunikations- und Managementfähigkeiten. Absolventen dieses Master- ** Degree Center in Deutschland sind derzeit die SAE Standorte in München, Berlin und Köln. Bis programms sollen sich selbst vermarkten können sowie eigenständig und September 2011 sind voraussichtlich alle deutschen SAE Standorte Degree Center professionell Projekte im Medienbereich realisieren können. *** derzeit in Planung, Angebot vorbehaltlich der Zustimmung von Middlesex University, London 5
VORTEILE DES SAE Institute SAE Hamburg – Eingangsbereich SAE Köln – Eingang In kürzester Zeit zum erfahrenen Allrounder Produktionen für das eigene Portfolio SAE Absolventen zeichnen sich durch praktische Erfahrung, Das SAE Institute bietet seinen Studenten die Möglichkeit, im Rah- breites Basiswissen und geschulte Lösungskompetenz aus. Das men ihrer freien Praxiszeit an modernem SAE Equipment eigene SAE Studienkonzept bildet technisch versierte Allrounder aus, die Portfolios für die spätere Bewerbung zu erstellen, z.B. Musikpro- bereits aus dem Studium jede Menge Praxiserfahrung mitbringen duktionen, Webseiten, DVDs, Werbefilme oder Dokumentarfilme. und daher auch über persönliche Eigenschaften verfügen, die im Beruf entscheidend sind: Eigenständigkeit, Selbstorganisation, Das Lerntempo bestimmt jeder selbst Engagement und Kreativität. Das SAE Konzept gewährleistet, dass jeder Student ausreichend Gelegenheit erhält, sein Wissen zu festigen – seinem eigenen Lern- Relevant für die Branche tempo und seinem eigenen Rhythmus entsprechend: Die SAE Abschlüsse Diploma, Bachelor und Master sind interna- • freie Einteilung der Praxiszeiten durch individuelle Buchungen tional anerkannt und in der Industrie gern gesehen. Die SAE Studi- der exklusiven SAE Studios & Workstations engänge sind effizient, flexibel und inhaltlich ganz auf den späteren • großzügige Öffnungszeiten Berufsalltag ausgerichtet: • die zahlreichen erstklassigen SAE Studios und Workstations • Studium ohne Abitur und in minimaler Zeit, da optimal auf die stehen exklusiv dem Lehrbetrieb zur Verfügung – eine Beson- eigenen Lernbedürfnisse zugeschnitten derheit unter den privaten Bildungseinrichtungen • flexible Studienplanung in aufeinander aufbauenden Stufen • ständige Aktualisierung des Lehrplans, erfolgreiche Dozenten Moderner, persönlicher Lehrdialog aus der Industrie und Gastvorlesungen von international führen- Streng limitierte Klassengrößen lassen auch beim Theorieunterricht den Fachleuten genug Raum für Fragen und konstruktive Dialoge. Ein enger, per- sönlicher Kontakt zum betreuenden Dozenten ist genauso selbst- Zertifizierte Qualität verständlich wie die ständige Ansprechbarkeit des gesamten Lehr- SAE Institute hat sich das internationale Qualitätssiegel ISO 9001 personals für fachliche Fragen und Probleme der Studenten. verdient. Regelmäßige unabhängige Kontrollen stellen sicher, dass jeder Bereich die internationalen Qualitätsnormen in vollem Optimale Lernbedingungen Umfang erfüllt. Ebenso ist SAE Institute in Deutschland nach • hochmotiviert lernen durch Spaß am selbstständigen Entdecken AZWV (Anerkennungs- und Zulassungsverordnung Weiterbildung) als besonders und kreativen Arbeiten förderungswürdige Einrichtung zertifiziert. Das bedeutet noch • hoher Wohlfühlfaktor durch eine erstklassige Lernumgebung, mit mehr finanzielle Unterstützung für die SAE Studenten, die aus großzügigen Personal- und technischen Ressourcen einer beruflichen Ausbildung oder Tätigkeit kommen, da die Agen- • internationale Kontakte während des Studiums knüpfen durch die tur für Arbeit sogenannte Bildungsgutscheine (für Weiterbildung) Online-Community www.mySAE.org vergeben kann (siehe „Finanzierungs- und Fördermöglichkeiten“). • Auslandserfahrung leicht gemacht durch derzeit 56 SAE Stand- orte auf 5 Kontinenten Höchster Praxisbezug • Studium für Gewinner: SAE-Absolventen wurden mehrfach für Das SAE Institute hat als weltweit größte Bildungseinrichtung für Oscars und Golden Globes nominiert und gewannen Grammys, die fünf Studienbereiche seit über 30 Jahren Erfolg mit dem ein- ARIA Awards und andere Branchenauszeichnungen zigartigen didaktischen Studienkonzept „Nur was man sich selbst erarbeitet hat, hat man auch verstanden“: • 80% praktisches Studium, das auf dem Ausprobieren und English lessons Umsetzen des Gelernten beruht German is not your first • einfache praktische Übungen bis hin zu professionellen, teils or second language. You marktfähigen Einzel- und Teamprojekten feel more comfortable with • Führung durch alle Produktionsstufen english? You are interested in international studies as • Schulung an modernsten Geräten und Software-Tools well? We are offering les- sons in english to provide Individualität wird großgeschrieben you with the opportunity to get your SAE Diploma or Degree* in Ger- Einen Großteil der Übungen, Projekte und Produktionen absolvie- many with little knowledge of the German language. Please ask your ren SAE Studenten von Anfang an selbstständig unter der Aufsicht local career advisor (Bildungsberater page 7 grey box) erfahrener Medienschaffender, die jederzeit mit professionellem Rat und persönlicher Anleitung zur Seite stehen. 6
i Finanzierungs- und Fördermöglichkeiten SAE Studenten können mehrere finanzielle Fördermöglichkeiten nutzen: • Bildungsgutscheine: Für die Kosten des SAE Diploma kann die Information & Beratung Agentur für Arbeit sogenannte Bildungsgutscheine (für Weiterbil- Tag der offenen Tür dung) vergeben. Der Tag der offenen Tür gibt die Möglichkeit, die SAE Standorte zu erleben. Alle zwei bis drei Monate öff- • Ausbildungsvertrag mit Finanzierung: Das SAE Institute ermög- nen sich am Sonntag die Türen des SAE Institute für licht das Studium über den Zahlungsplan F zu finanzieren (wei- Interessierte, deren Freunde und Eltern. In entspan- tere Informationen siehe Info-Box) nter Atmosphäre gibt es die Möglichkeit sich vor Ort • Studienkredit: Einige SAE Institute kooperieren mit Banken am die Räumlichkeiten und das Equipment anzuschauen. In verschie- jeweiligen Standort. Details zu diesen Finanzierungsmöglich- denen Workshops und Vorträgen kann man einen Einblick in die Arbeit von Medienschaffenden gewinnen. Persönliche Gespräche keiten erhält man am lokalen SAE Institute. mit Studenten, Dozenten, dem Bildungsberater und dem Schullei- • Finanzierungsalternativen: Der Bildungsberater ist immer infor- ter geben dem Besucher die Möglichkeit, sich zudem umfassend miert über Stipendien und weitere Optionen am jeweiligen über die verschiedenen Kurse und Studiengänge zu informieren und Standort mehr über das SAE-Konzept zu erfahren. Die nächsten Termine gibt es auf unserer Homepage (www.sae.edu). Ausbildungsvertrag mit Finanzierung – Zahlungsplan F Workshop-Tag Das SAE Institute ermöglicht das Studium zu finanzieren. Die monat- Jeder SAE Standort bietet zu unterschiedlichen Themen in den liche Kursgebühr halbiert sich, die Laufzeit der Zahlungen verdoppelt Fachbereichen informative Seminare an. In spannenden Praxisü- sich. Somit ergibt sich die Studienmöglichkeit bereits ab € 260,00 pro bungen wird das SAE-Hands-On-Konzept vorgestellt und Interes- Monat bei Teilzeitkurs Diploma 24 Monate. senten haben die Möglichkeit die Atmosphäre am SAE Institute zu erleben. Die Teilnahme ist kostenlos, allerdings sind die Plätze Weitere Informationen und Voraussetzungen werden am jeweiligen begrenzt. Für Termine und die Anmeldung bitte den Bildungsberater SAE Institute erläutert und die gesonderten Antragsunterlagen ausge- des Standortes kontaktieren oder unsere Homepage (www.sae.edu) händigt. besuchen. Info-Freitag Karrierenetzwerk für Absolventen Freitags zwischen 14 und 18 Uhr sind Interessenten auch ohne Ter- Die SAE Alumni Association ist die weltweit organisierte Ehema- minvereinbarung eingeladen, sich die Ausstattung und Räumlich- ligenvereinigung erfolgreicher SAE Absolventen. Sie positioniert keiten anzuschauen sowie im Gespräch mit dem Bildungsberater ihre Mitglieder in der Branche und ist somit ein Sprungbrett für die direkt alle Fragen zu klären. Karriere. Bildungsberater • mehr als 2000 Medienschaffende im deutschen Alumni-Netzwerk Die Bildungsberater stehen in persönlich vereinbarten Terminen • exklusives Jobterminal mit mehr als 500 Jobangeboten im Jahr gerne Rede und Antwort zum SAE Konzept, zu Vertrag- und Finan- • interessante Seminare und Workshops über aktuelle Themen zierungsfragen, beraten bei der Suche nach dem passenden Fach- ermöglichen eine einfache Weiterbildung auch nach dem bereich und informieren über kommende Veranstaltungen. Abschluss SAE Institute Berlin • attraktive Deals von führenden Firmen im Medienbereich Rodrigo Sánchez Tel.: (0 30) 4 30 94 47 19 • relevante Networking-Events wie die alljährliche SAE Alumni SAE Institute Hamburg Convention mit der Verleihung der SAE Alumni Awards und die Timo Treeter Tel.: (0 40) 41 09 53 33 regelmäßigen Stammtische an den SAE Standorten SAE Institute Frankfurt • jederzeit informiert über das SAE Netzwerk über das das zwei- Markus Gran Tel.: (0 69) 95 20 86 58 mal im Jahr erscheinende SAE Magazin SAE Institute Leipzig Toralf Kuhl Tel.: (03 41) 30 85 16 22 SAE Institute Köln Daniel Cross Tel.: (02 21) 16 88 26 60 Mobiles Arbeiten SAE Institute München Zu den Studienvorausset- Aysen Uysal Tel.: (0 89) 55 06 86 22 zungen zählt ein Apple Mac- Book oder anderes Laptop. SAE Institute Stuttgart Studenten aller Fachbereiche Stefan Kohl Tel.: (07 11) 8 14 73 69 25 können so ihre praktische Übungszeit auf 24 Sunden am Tag ausdehnen und über- all arbeiten. Somit stellt das Wie lange dauert es, bis SAE Absol- mobile Arbeiten einen integralen Bestandteil des SAE Konzeptes dar. venten nach erfolgreichem Studien- In den Fachbereichen Audio Engineering, Digital Film & Animation, abschluss einen Job finden? Webdesign & Development sowie Digital Journalism empfiehlt SAE 5% Institute ein Apple MacBook, das zu günstigen Konditionen im eigens 12% 0-3 Monate von Apple für SAE eingerichteten Store erworben werden kann. 3-6 Monate Genaue Spezifikations- und Softwareempfehlungen bitte an den 17% 6-12 Monate Standorten der SAE Institute erfragen. 66% länger als 12 Monate Für den Interactive Entertainment Bereich ist ein leistungsfähiges Windows Notebook Voraussetzung, dessen Anforderungen auch bei Quelle: den Qantm/SAE Standorten zu erfahren sind. Mitgliederbefragung 2009 der SAE ALUMNI Stiftung; befragt wurden SAE Absolventen aus Deutschland, Österreich und Schweiz 7
AUDIO Engineer PROGRAM Das Audio Engineer Program bereitet auf eine Karriere in der pro- fessionellen Audio-Industrie vor und schult den Absolventen dank des breiten Studienspektrums zum Allrounder mit vielfältigen Einsatzmöglichkeiten: in der Musikbranche, Rundfunk, Film und Fernsehen, Theater, Musical oder in der Spiele-Branche. Der Studiengang richtet sich an zielstrebige, kreative Menschen, die ein besonderes Gespür für Musik haben, sich für Studio- und Live-Technik begeistern und den Wunsch haben, selbst profes- sionell Musik zu produzieren - vom Aufnehmen und Mischen bis hin zum Mastering. Entsprechend können die ausgedehnten Praxis-Übungen des Audio Engineer Programs u.a. komplette Musikproduktionen im Studio, die Produktion von Werbespots und die Live-Beschallung für Konzerte umfassen. Studiendauer Das SAE Audio Engineer Diploma kann in Vollzeit (12 Monate) Zulassungsvoraussetzungen oder Teilzeit (24 Monate) absolviert werden. Durch eine höhere Diploma-Level: Anzahl an Theorie-Wochenstunden und einen entsprechend • Mindestalter 16 Jahre höheren Zeitaufwand für die Praxiseinheiten, führt das Vollzeit- • mittlerer Bildungsabschluss (z.B. Realschule) studium schneller zum Abschluss. Der Abschluss Bachelor of • Nachweis über ein intaktes Hörvermögen (Audiogramm) Arts/Science (Honours), Audio Production* wird in weiteren 12 • Leistungsfähiges Notebook (Mindestvoraussetzungen bitte Monaten erreicht. bei SAE Institute erfragen) Bachelor-Level: Abschlüsse • Mindestalter 21 Jahre oder Abitur Nach Bestehen des ersten Studienabschnitts (Diploma-Level) • Englischkenntnisse erhält der Student das in der Audio-Industrie hoch angesehene SAE Audio Engineer Diploma. Er hat damit alle notwendigen Für Studenten mit Bildungsgutschein gelten zusätzliche Voraus- Voraussetzungen für einen Einstieg ins Berufsleben erlangt. setzungen. Diese bestehen aus einem Motivationsschreiben Im Sinne der aufeinander aufbauenden SAE Studienabschlüsse sowie einem kurzen Aufnahmetest. Spezielle Vorkenntnisse sind deckt das SAE Audio Engineer Diploma außerdem bereits 50% dafür nicht notwendig. Es soll nachgewiesen werden, dass der der Studienleistungen (Creditpoints) für den akademischen Berufswunsch ernsthaft und realistisch ist. Abschluss Bachelor of Arts/Science (Honours), Audio Production* ab. Es steht dem Studenten offen, sein SAE Studium mit der Erlangung des Diplomas zu beenden oder weiter zu studieren, um die Abschlüsse Bachelor und/oder Master anzustreben. Berufsbilder & Tätigkeitsfelder Musikproduktion Beschallungstechnik Rundfunk Fernsehen Vertrieb Werbebranche Film & Kino Hörbuch & Hörspiel Filmsynchronisation Musikproduzent Post Production Engineer Sendetechniker Werbeproduzent (Pro Tools) Operator Radioproduzent Sounddesigner FoH- und Monitor-Engineer Boom Operator Studiotechniker Veranstaltungstechniker Tonmeister Recording Engineer Theatertonmeister Geräuschtonmeister Mixdown Engineer Technischer Leiter Mastering Engineer Tontechniker 8
VOLLZEIT AUDIO ENGINEER PROGRAM Diploma Bachelor Abschluss Audio Engineer Diploma Bachelor of Arts/Science (Honours) Audio Production* Dauer 12 Monate 12 Monate Anfangsdatum September 2011 (Anmeldeschluss: 15.08.2011) am jeweiligen SAE BA-Center erfragen April 2012 (Anmeldeschluss: 12.03.2012) Zeitaufwand durchschnittlich 35 Stunden pro Woche durchschnittlich 40 Stunden pro Woche, Vorlesungen, praktische Übungen, Work- davon 10 Stunden Theorie-Vorlesung shops, Prüfungen und Selbststudium Studiengebühr Einschreibegebühr Studiengebühr Prüfungsgebühr Studiengebühr Plan A fällig bei der Anmeldung fällig bei Studienstart fällig bei Diplom-Ende fällig bei Beginn des Levels Vorkasse 200,– € 10.470,– € 200,– € 5.790,– € Summe 10.870,– € 5.790,– € Studiengebühr Einschreibegebühr 1. Zahlung Folgezahlungen Prüfungsgebühr Studiengebühr Plan B fällig bei der Anmeldung fällig bei Studienstart fällig am 1. jeden Monats fällig bei Diplom-Ende fällig am 1. jeden Monats mtl. Kursgebühr 200,– € 960,– € 11 x 960,– € 200,– € 12 x 540,– € Summe 11.920,– € 6.480,– € TEILZEIT AUDIO ENGINEER PROGRAM Diploma Bachelor Abschluss Audio Engineer Diploma Bachelor of Arts/Science (Honours) Audio Production* Dauer 24 Monate 12 Monate Anfangsdatum September 2011 (Anmeldeschluss: 15.08.2011) am jeweiligen SAE BA-Center erfragen April 2012 (Anmeldeschluss: 12.03.2012) Zeitaufwand durchschnittlich 35 Stunden pro Woche durchschnittlich 25 Stunden pro Woche, Vorlesungen, praktische Übungen, Work- davon 5 Stunden Theorie-Vorlesung shops, Prüfungen und Selbststudium Studiengebühr Einschreibegebühr Studiengebühr Prüfungsgebühr Studiengebühr Plan A fällig bei der Anmeldung fällig bei Studienstart fällig bei Diplom-Ende fällig bei Beginn des Levels Vorkasse 200,– € 11.310,– € 200,– € 5.790,– € Summe 11.710,– € 5.790,– € Studiengebühr Einschreibegebühr 1. Zahlung Folgezahlungen Prüfungsgebühr Studiengebühr Plan B fällig bei der Anmeldung fällig bei Studienstart fällig am 1. jeden Monats fällig bei Diplom-Ende fällig am 1. jeden Monats mtl. Kursgebühr 200,– € 515,– € 23 x 515,– € 200,– € 12 x 540,– € Summe 12.760,– € 6.480,– € Hinweis: Mit Anmeldung zum Studium wird dem Teilnehmer automatisch ein Studienplatz im Bachelor-Level reserviert. Es steht allen Studenten offen, nach dem Diploma-Level das Studium zu beenden bzw. zu unterbrechen (§2c Teilnahmebedingun- gen). Bei Beendigung werden keine weiteren Studiengebühren erhoben. * validated by Middlesex University, London 9
AUDIO Engineer PROGRAM Dein Weg durch die SAE 1 - 2 Jahre 1 Jahr 1 - 2 Jahre Inhalte MA/MSc BA/BSc (Hons) AUDIO ENGINEERING Audio Production* Professional Practice (Creative Media Industries)* * validated by Middlesex University, London Diploma-Level Das Audio Engineer Diploma wurde speziell für die Anforderungen der Audio-Industrie entwickelt. Hier wird dem Studenten das professionelle, fundierte Grundwissen vermittelt, das er für den Einstieg in die Branche benötigt. Dies umfasst unter anderem: THEORIE Psychoakustik: Produktionsdurchführung und Produktionspsychologie: Funktionsweise des menschlichen Gehörs, Biologie und Psychologie der Guide-Track Varianten, Kopfhörermischung, Coaching, Studio Daily Wahrnehmung von Schallereignissen, Residualeffekt, Verdeckungseffekte, Report, Zeitpläne, Mixdowntechnik Haas-Effekt Mastering: Akustik: Mastering Equipment, Mastering Arbeitsmethoden, technisches versus Spektralanalyse, Hallradius, Schwingungen, Interferenzen, Kammfilter, künstlerisches Mastering, Red-Book Standard Absorption und Reflexion, Studiobau-Konzepte, Bauakustik, Messtechnik Mehrkanalton: Elektroakustik: Surroundformate, Downmixing, THX Wandlerprinzipien von Mikrofonen und Lautsprechern, Musiktheorie: Richtcharakteristiken, Frequenzgang, Impulsverhalten, Frequenzweichen, Harmonielehre, Rhythmuslehre Klangliche Analyse von Mikrofonen und Lautsprechern Elektrotechnik: Instrumentenkunde: Strom, Spannung, Widerstand, Impedanz, aktive und passive Filter, Instrumentenarten, Abstrahlverhalten , Obertonstruktur, Mikrofon- Studioverkabelung Positionierung, Raumeinfluss Schallaufzeichnung: Mikrofonanwendung: Mechanische Schallaufzeichnung, Direct Metal Mastering, magnetische Mikrofonauswahl, Klangbildformung, Nahbesprechungseffekt, Schallaufzeichnung, BIAS, Wiedergabeentzerrungen Übersprechen Licht und Bühne: Pegelrechnung und Metering: Bühnenaufbau, Trussing, Rigging, Lichttechnik, DMX, Projektionstechnik, Mathematische Grundlagen, Pegel und dB, Studiopegel und Arbeitssicherheit Funkhauspegel, Dynamik und Headroom, VU-Meter, Peak-Meter und Real Time Analyser Beschallungstechnik: Studiosound versus Livesound, Technical Rider, PA-Systeme, FOH und Signalfluss: Monitor, Sicherheitsvorschriften Mischpult-Konzepte, Recording- und Mixdown-Signalfluss, Aufbau eines Kanalzuges, Mischpultautomation, Einpegeln, Routing und Patchbay Drahtlose Audioübertragung: VHF/UHF, Modulationsprinzipien, Interferenz, True Diversity, Effektkunde: Frequenzmanagement, Rauschunterdrückung Hardware versus Plug-Ins, Kompressor, Equalizer, Limiter, Expander, Gate, Phaser, Chorus, Hall, Delay, Flanger, Exciter, technische und künstlerische Server- und Netzwerktechnik: Anwendung Netzwerk Topologien, Netzwerkhardware, Server-Client Modell, TCP/IP, WLAN, RAID Systeme Digitale Audiotechnik: Digital Audio Workstations, Nativ versus DSP, Delay Compensation, Musikbusiness: Timestamping, Dithering und Noise-Shaping, Fehlerkorrektursysteme, Urheberrecht, GEMA, GVL, KSK, Vertriebswege, Labels, Verträge, Destruktives und non-destruktives Arbeiten, Online versus Offline Musikrecht, Vertragsrecht Bearbeitung, Automation, Stereo und Surround Abmischung DVD Authoring: MIDI und Sequencing: DVD Formate, De- und Encoding, Bit-Budgeting MIDI versus Audio, MIDI Protokoll, MIDI Schnittstellen, MIDI Verkabelung, Sendeablauf: Rewire, Software Instrumente, Sound Libraries Übertragungstechniken, Digitales Funkhaus, Produktionsstudio, Klangsynthese: Selbstfahrerstudio, Sendeautomation Additive Synthese, Resynthese, Subtraktive Synthese, Frequenz- Film- und Fernsehton: modulation, Physical Modeling, Granularsynthese, Wavetable-Synthese Electronic Broadcast, O-Ton, Automatic Dialog Replacement, Sampling: Foley Recording, IT-Mix, Final Mix, Kino Hardware versus Plug-In, OneShots, Drumkits, Loops, Recycle, Triggering Werbespotproduktion: Remixing: Layout, TV versus Radio, Typische Abmischvorschriften, Sendekopie Handling, Setups, Software, Rechtliches, Finanzielles Hörspiel/Hörbuch/Podcast und Dramaturgie: Synchronisation: Hörspielstudio, Typischer Produktionsablauf, Erzählweisen, Dramaturgie SMPTE –, EBU- Timecode, Framerates, VITC, LTC und MTC, Word Clock und Spannungsbogen, Charakterentwicklung, Zusammenspiel Bild und Ton Stereomikrofontechniken: Berufsvorbereitung: Intensitäts- , Laufzeit - , und Äquivalenzstereofonie, Trennkörper- Bewerbung, Krankenkasse, Berufsunfähigkeit, Berufshaftpflicht, mikrofone, Haupt- und Stützmikrofone, MS-Technik, Kunstkopf Altersvorsorge, Selbständig versus Angestellt, Existenzgründung, Gewerbeanmeldung, Sozialversicherungspflicht 10
„Gut ausgebildete und verlässliche Mitarbeiterinnen und Mitarbeiter sind der Garant für den Erfolg eines Unternehmens. Dem engagierten SAE-Team in der Hörfunktechnik konnte ich jederzeit vertrauen. Ob am Produktionsmischpult oder in der Senderegie, ob am Schnittplatz oder in der Betriebszentrale - da wurde perfekte Audioqualität rund um die Uhr geboten. Auch wenn es vor der Sendung pressierte und eng wurde.“ Martin Wöhr, Bayerischer Rundfunk, ehemaliger Leiter der Abteilung Studioproduktion und Betrieb. Bachelor-Level Der Abschluss Bachelor of Arts/Science (Hons) ist heute einer der wichtigsten akademischen Abschlüsse und international anerkannt. Die Bedeutung des Bachelor-Titels wird in den nächsten Jahren auch in der Audio-Branche Praxis stark zunehmen. Er ist i.d.R. die Voraussetzung für weiterführende Studien- Alle praktischen Übungen sind durch Fachpersonal vor Ort jederzeit gänge (Master und Doktor). Das SAE Institute bietet den Studiengang zum betreut und starten jeweils nach dem dazugehörigen Theorieunterricht Bachelor of Arts/Science (Honours), Audio Production in Zusammenarbeit mit der renommierten Middlesex University in England an. Der Titel-Zusatz Digitaler Schnitt: Honours kann durch eine zusätzliche schriftliche Abschlussarbeit erworben 2TK Schnittübungen, Quantisierung von Schlagzeugaufnahmen, werden, ferner wird mit der Wahl des Themas der Abschluss Bachelor of Timingkorrektur, Sprachschnitt, Arrangementschnitt, Remix Arts (Honours) oder Bachelor of Science (Honours) festgelegt. Analoger Signalfluss: Die Inhalte umfassen: Signalfluss, Kommunikation, Insert- und Send – Effekte, MIC- Recording, • Marketing, Werbung und Public Relations Kopfhörermix, Record – Bounce, Mixdown, freies Recording, freier Mixdown • Urheber- und Medienrecht • Grundlagen der Didaktik und Methodik FX- Programming: • Mediensoziologie Effekte nach Vorlage bauen • Grundlagen Betriebswirtschaft und Management Insertübungen: Drum EQ‘s, Summen EQ‘s, Kompression von Bass, Vocals • Projektplanung und Drums, Gated Reverb, Bass Ducking, Voice-Over Sends • Grundlagen wissenschaftlichen Arbeitens Digital Studio: • Musiktheorie und Musikgeschichte Signalfluss, Kommunikation, Insert- und Send – Effekte, MIC- Recording, Kopfhörermix, Record – Bounce, Mixdown, freies Recording, Master freier Mixdown, Scenemanagement, Automatisierte Mischungen, Drumrecording, freie kleine Musikproduktion Das SAE Master-Program zeichnet sich durch die besonders große Flexi- bilität und Branchenkenntnis aus. Es wird von SAE Online koordiniert und MIDI/Sequencer: individuell auf den einzelnen Studenten zugeschnitten. MIDI – Basics, Sequencing, Gesangskorrektur, Remix Weiterführende Informationen gibt es unter: http://online.sae.edu Filmvertonung/Mehrkanalvertonung: Mehrere Filme zur Vertonung inkl. Audiomaterial Werbespot: Verschiedene Radiospot und Radiotrailer Übungen Hörspiel/Podcast: Hörspielszene nach Drehbuch vertonen Analog Studio: Signalfluss, Multitrack, Talkback, Kopfhörermix, MIC- Recording, Record- Bounce, Insert-FX, Send-FX, Monitor als zusätzlicher Input und Aux, Gruppenbildung im Channel und Monitor, freier eigener automatisierter Mix Synthese / Sampling: freie eigene Produktion elektronischer Musik, timecode-synchronisiertes Sequencing, Synthesizerprogrammierung, Sounddesign Praktische Abschlussarbeit – Abschlussproduktion: Freie und eigene große Musikproduktion inkl. Recording, Mixdown und Mastering Neben den Übungen finden in der Praxis auch verschiedene Seminare, Workshops und Exkursionen statt, z.B.: Effektkunde, Signalfluss, Sequencing, Sampling, Synthese, Audioschnittsoftware, Filmmusik, Drumrecording, Sprachaufnahme, Mikrofone, O-Ton, Rundfunk, Werbespot, Automation, Mixdown, Mix – Review, Musikproduktion * validated by Middlesex University 11
DIGITAL FILM & ANIMATION PROGRAM Mit dem Digital Film & Animation Program bietet das SAE Institute einen Studiengang an, der auf die Anforderungen der Filmindustrie und der Digital Content Creation Branche zugeschnitten ist, den Absolventen aber auch darüber hinaus in vielen anderen Bereichen der Medienlandschaft einsetzbar macht, z.B. für Electronic Broad- casting. Der Studiengang richtet sich an zielstrebige, kreative Menschen, die das „Kino im Kopf“ packend auf den Bildschirm bringen möch- ten, experimentierfreudig und gern mit der Kamera unterwegs sind und sich für eine professionelle technische Umsetzung ihrer eige- nen Ideen und Geschichten interessieren. Entsprechend können die ausgedehnten Praxis-Übungen des Digital Film & Animation Programs u.a. den Dreh von Musikvideos, Dokumentationen und Kurzfilmen umfassen. Studiendauer Das SAE Digital Film & Animation Diploma kann in Vollzeit (12 Monate) oder Teilzeit (24 Monate) absolviert werden. Durch eine höhere Anzahl an Theorie-Wochenstunden und einen entspre- Zulassungsvoraussetzungen chend höheren Zeitaufwand für die Praxiseinheiten, führt das Diploma-Level: Vollzeitstudium schneller zum Abschluss. Der Abschluss Bachelor • Mindestalter 16 Jahre of Arts/Science (Honours), Digital Film Making* wird in weiteren • mittlerer Bildungsabschluss (z.B. Realschule) 12 Monaten erreicht. • Leistungsfähiges Notebook (Mindestvoraussetzungen bitte bei SAE Institute erfragen) Abschlüsse Bachelor-Level: Nach Bestehen des ersten Studienabschnitts (Diploma-Level) • Mindestalter 21 Jahre oder Abitur erhält der Student das in der Filmindustrie und der Digital Content • Englischkenntnisse Creation Branche hoch angesehene SAE Digital Film & Animation Diploma. Er hat damit alle notwendigen Voraussetzungen für einen Für Studenten mit Bildungsgutschein gelten zusätzliche Voraus- Einstieg ins Berufsleben erlangt. setzungen. Diese bestehen aus einem Motivationsschreiben Im Sinne der aufeinander aufbauenden SAE Studienabschlüsse sowie einem kurzen Aufnahmetest. Spezielle Vorkenntnisse sind deckt das SAE Digital Film & Animation Diploma außerdem bereits dafür nicht notwendig. Es soll nachgewiesen werden, dass der 50% der Studienleistungen (Creditpoints) für den akademischen Berufswunsch ernsthaft und realistisch ist. Abschluss Bachelor of Arts/Science (Honours), Digital Film Making* ab. Es steht dem Studenten offen, sein SAE Studium mit der Erlangung des Diplomas zu beenden oder weiter zu studieren, um die Abschlüsse Bachelor und/oder Master anzustreben. Berufsbilder & Tätigkeitsfelder Fernsehen Filmproduktion TV & Kino Web TV Werbebranche Regisseur Kameramann/-frau Visual Effects Supervisor Regieassistent Kameraassistent Steadycam-Operator Produzent Beleuchter Cutter Produktionsassistent Licht-/Beleuchtungsassistent Cutterassistent 2D Artist (Visuals) SFX-Artist DVD Producer 3D Artist (Visuals) SFX-Supervisor Aufnahmeleiter/technischer Leiter Visual Effects Artist 12
VOLLZEIT Digital Film & Animation Program Diploma Bachelor Abschluss Digital Film & Animation Diploma Bachelor of Arts/Science (Honours) Digital Film Making* Dauer 12 Monate 12 Monate Anfangsdatum September 2011 (Anmeldeschluss: 15.08.2011) am jeweiligen SAE BA-Center erfragen April 2012 (Anmeldeschluss: 12.03.2012) Zeitaufwand durchschnittlich 35 Stunden pro Woche durchschnittlich 40 Stunden pro Woche, Vorlesungen, praktische Übungen, Work- davon 10 Stunden Theorie-Vorlesung shops, Prüfungen und Selbststudium Studiengebühr Einschreibegebühr Studiengebühr Prüfungsgebühr Studiengebühr Plan A fällig bei der Anmeldung fällig bei Studienstart fällig bei Diplom-Ende fällig bei Beginn des Levels Vorkasse 200,– € 10.470,– € 200,– € 5.790,– € Summe 10.870,– € 5.790,– € Studiengebühr Einschreibegebühr 1. Zahlung Folgezahlungen Prüfungsgebühr Studiengebühr Plan B fällig bei der Anmeldung fällig bei Studienstart fällig am 1. jeden Monats fällig bei Diplom-Ende fällig am 1. jeden Monats mtl. Kursgebühr 200,– € 960,– € 11 x 960,– € 200,– € 12 x 540,– € Summe 11.920,– € 6.480,– € TEILZEIT Digital Film & Animation Program Diploma Bachelor Abschluss Digital Film & Animation Diploma Bachelor of Arts/Science (Honours) Digital Film Making* Dauer 24 Monate 12 Monate Anfangsdatum September 2011 (Anmeldeschluss: 15.08.2011) am jeweiligen SAE BA-Center erfragen April 2012 (Anmeldeschluss: 12.03.2012) Zeitaufwand durchschnittlich 35 Stunden pro Woche durchschnittlich 25 Stunden pro Woche, Vorlesungen, praktische Übungen, Work- davon 5 Stunden Theorie-Vorlesung shops, Prüfungen und Selbststudium Studiengebühr Einschreibegebühr Studiengebühr Prüfungsgebühr Studiengebühr Plan A fällig bei der Anmeldung fällig bei Studienstart fällig bei Diplom-Ende fällig bei Beginn des Levels Vorkasse 200,– € 11.310,– € 200,– € 5.790,– € Summe 11.710,– € 5.790,– € Studiengebühr Einschreibegebühr 1. Zahlung Folgezahlungen Prüfungsgebühr Studiengebühr Plan B fällig bei der Anmeldung fällig bei Studienstart fällig am 1. jeden Monats fällig bei Diplom-Ende fällig am 1. jeden Monats mtl. Kursgebühr 200,– € 515,– € 23 x 515,– € 200,– € 12 x 540,– € Summe 12.760,– € 6.480,– € Hinweis: Mit Anmeldung zum Studium wird dem Teilnehmer automatisch ein Studienplatz im Bachelor-Level reserviert. Es steht allen Studenten offen, nach dem Diploma-Level das Studium zu beenden bzw. zu unterbrechen (§2c Teilnahmebedingungen). Bei Beendigung werden keine weiteren Studiengebühren erhoben. * validated by Middlesex University, London 13
DIGITAL FILM & ANIMATION PROGRAM Dein Weg durch die SAE 1 - 2 Jahre 1 Jahr 1 - 2 Jahre Inhalte * validated by Middlesex University, London BA/BSc (Hons) Digital Film Making* MA/MSc Professional Practice (Creative Media Industries)* Diploma-Level Für das Digital Film & Animation Diploma wird der Student durch sämtliche Bereiche der Filmproduktion geführt und erlernt alle Schritte zur Erstellung professioneller digitaler Filmproduktionen, von der Idee über die Realisation und digitalen Postproduktion bis hin zum sendefertigen Film. Dies umfasst unter anderem: THEORIE Optische Grundlagen: 3D Special FX: Das menschliche Auge, Farbspektrum, Farbtemperatur, Optik, Objektive, Dynamics (Softbodys, Rigidbodys, Constraints, Fields, Collisions), Tiefenschärfe, Kameraarten Partikelsimulationen (Smoke, Fire, Dust), Fluids, Texturierung (UV-Texture- Licht, Farbe und Gestaltungsgrundlagen: Editor, Surface, Layered Shader, Texture Maps, UV Sets) Farbenlehre, Licht als Mittel zur Bildgestaltung, Farbkontraste, Farbfilter On Air Screendesign: und Farbkorrektur als Stilmittel, Farbwahrnehmung, Perspektive, Bildschirminhalte, bewegte Grafiken und Schrift gestalten (Opener, Teaser, Bildkomposition, Bildausschnitt, Formen, Anordnungen, Typografie Closer, Trailer, Werbetrenner, Bauchbinden) Zeichnen, Storyboarding: Composting, Keying und Colorgrading: Zeichentechniken, Perspektivenkonstruktion, Aktionslinien, Skizzieren, Tools, Animationen, Expressions, Tracking, Programmarchitekturen Bildaufbau, Aufbau und Lesen eines Storyboards, Visualisierung, (Node versus Layer), Transformationen, Filter, Farbkorrekturen, Masken, Einstellungsgrößen, Blickwinkel Audiobearbeitung, Greenscreen/Bluescreen, Farbquantisierung, optimale Video-/Filmschnitt & Montagetheorie: Beleuchtung, Farbkorrektur, Anpassung, Effekte Schnittaufbau, Bilderfolgen, Bildrhythmus, Schnittdramaturgie, DVD/Bluray Authoring: Schnittfolgen, Blenden, Roh- und Feinschnitt, Capturen, Keyframes, Audio-/Videostandards, Menüstruktur, Pop-Up Menüs, Usability, Workflow, Timeline-Editing, Trimtools, 2-, 3-, 4-Punkt-Schnitt, Online/Offline Schnitt, Blu-Ray Effekte, Filter, Transitions, Organisation von Projekten in High-End- Stoffentwicklung, Recherche, Dramaturgie, Drehbuch/Scripting: Schnittsystemen, Datenexport für unterschiedliche Projekte Ideenfindung, Zusammenführung, Ausarbeitung, Dramatik, Epik, Lyrik, Digital- und Videotechnik, Videobasics: 3-Akt Struktur, Exposé, Treatment, Charakterisierung, Dialoge Bildauflösung, Zeilensprungverfahren, Videosignale, Signalführung Grip: und -verarbeitung, Farbstandards, Datenreduktion und -kompression, Einsatzgebiete, Hersteller, Voraussetzungen, Dolly & Kran-Aufbau, Speichermedien, Kabel und Steckverbinder für Videosignale -Verwendungszwecke, -Handling, Steadycam-Aufbau, Austarieren, Digitale Fotografie und Digitale Bildbearbeitung: Handling Verschlusszeiten, Lichtstärken, Objektive, Belichtungszeiten, Brennweiten, Produktionsvorbereitung/Produktion von Doku/Reportage, Spielfilm, Ausleuchtung, Blitztechnik, Filter, Workflow, Farbprofile, Datei-/ Musikvideo, Werbung: Bildformate, RAW-Daten, Nondestruktive Bildbearbeitung, Bildmontage, Shotlisten, Grundrisse, Kalkulation, Location, Szenenaufbau, Planung, Masken, Tonwert-/Farbkorrektur, Pfade, Filter, Effekte Durchführung, Ablauf, Produktionsteam, Kosten Kamera und Licht: Filmmusik, Nachvertonung/Synchronisation, Vertonung: Drehvorbereitung, Kameraeinstellungen, Brennweiten, Objektive, Komposition, Dramaturgie, Produktionsablauf, Foleys, Library, Sprecher, Aufnahmeformat, Weißabgleich, Kamerafilter und Lichtfolien, O-Töne, Score, Mischung Ausleuchtung, Lichtsituationen (z.B. high key, low key, weiches Licht, Filmgeschichte, Filmanalyse: hartes Licht), 3-Punktlicht, Filmlook in SD und HD, Zusammenhang Stummfilm, Tonfilm, Ansätze des Filmemachens, Filmentwicklung, Bildausschnitt und Licht, Tageslicht/Kunstlicht/Mischlicht, Sequenz- und Szenenanalyse, Filminhalt, Kamera, Ton Kamerabewegung und Perspektiven Sendetechnik/Pflichtenhefte/HD-Technik: Audiotechnik/-schnitt und O-Ton: Filmformate, HD Formate, Signalarten, Farbsampling, Sendeabwicklung, Akustische Grundlagen (Schall, Reflexionen, Störgeräusche), Audiokabel, Produktionsworkflow Mikrofone, Einpegeln, Samplingraten, Datenreduktion, Aufnahmemedien, Audioaufnahme und Nachbearbeitung, Audioschnitt und Effekte, Berufsvorbereitung: Reportagemischpult, Tonangel, Funkstrecken, Windschutz, Signalkette, Steuern, Versicherungen, Gewerbe, KSK Ton-Aufgabenbereiche beim Film Setseminar: Ablauf am Set, Setberufe, Equipment, Studio versus Außendreh 3D Modelling und Texturieren: 3D Programme, Tools und Einstellungen, Koordinatensysteme, Polygonobjekte, Modeling, NURBS, Subdivision, Shader, Texturieren, 2D/3D-Texturen, UV-Mapping Animationstheorie und 3D Animation: Bewegungsabläufe, Rigging, Binding, Skinning, Weighting, Charakteranimationen, Animation Controls, Keyframes, Constraints, Path Animation, Expressions, Kinematics, Hierarchische Animation (Parent, Groups) 3D Kamera und Licht & 3D Rendering: orthogonal orthografische und perspektivische Kameras, Kameraattribute, Lichttypen und Schattenarten, Motionblur, HDRI, Raytracing, Renderer, Renderlayer, Renderpasses, Caustics, Final Gather, Global Illumination, Hardware-/Software-Vorgänge und Settings 14
„Ich denke, dass die Lücke zwischen theoretischem Anspruch und praktischen Kenntnissen bei SAE-Absolventen auf jeden Fall kleiner ist als bei Absolventen anderer Hochschulen.“ Joachim Lincke, CEO Mackevision PRAXIS Bewegungsablauf: Digitale Fotografie: Kameratechnische Aufnahme, dramaturgische Umsetzung, unsichtbarer DSLR Handling, Kadrierung, Verschlusszeiten, Lichtsetzung, Schnitt, Blickachsenanschluss, Schnittdramaturgie, Schachtelmontage, Bildgestaltung und Locationscouting, Bildbearbeitung. professionelle Lichtsetzung, Vertonung. Schnitt 2: Portrait: Szenische Filmsequenz, Montagetechnik, dramaturgische Erzählweise, Themenwahl, Charakterentwicklung, Recherche, dramaturgische Tonsynchronität. Umsetzung in Hinblick auf Informationsaspekte, Konfliktebenen, Compositing 2: Beleuchtungs- und Schnitttechniken, Postproduktion. Node-basiertes Compositing, Passes, Channeling, Color Correction und Interview: Colormatching, 3D-Vektor Motion Blur, Day-To-Night Compositing. 3-Punkt Beleuchtung, SetDesign, Ausleuchtung, Kamera, Fragetechniken und Schnitt eines Interviews. Praktische Abschlussarbeit – Abschlussprojekt: Reportage: Produktion eines Kurzfilms, eines Musikvideos oder eines Werbespots, Dokumentarische Produktion, neutraler Bericht, narrative Techniken/ Anwendung der erlernten Fähigkeiten in Regie und Kameratechnik, bei Dramaturgie, Regiearbeit, Kameratechnik, Ausleuchtung, Schnitt und der Beleuchtung, beim Schnitt und der Nachbearbeitung. Auch rein Nachbearbeitung. computeranimierte Projekte oder Mischformen von real-gedrehtem und CG Material sind möglich. Werbespot: Konzeptionierung, Vermarktungsstrategie, Produkt- & Neben den Übungen finden in der Praxis auch verschiedene Seminare, Dienstleistungspromotion, CG Content, Typografie, Packshots, Motion Workshops und Exkursionen statt, z.B.: Grafics. Storyboarding, Schnittechnik (Multicam), Setseminar, 3D Animation, Kamera 3D Übung 1: & Licht, Compositing, Advanced DVD- / BluRay-Authoring, 3D Special FX, 3D Visualisierung, Modelling, Texturing, Lighting und Animation. Exkursionen zu diversen Filmproduktionsfirmen Kombination und Interaktion mit 3D Übung 2. 3D Übung 2: Intros und TV Trenner, Rigging, Animation, dynamische Simulationen, Expressions, Hair-Modul, Pfad- und Keyframeanimation. Bachelor-Level Grafik: Bildbearbeitung, non-destruktives Arbeiten, Kompositionsmodi, Der Abschluss Bachelor of Arts/Science (Hons) ist heute einer der wich- Selektionsmethoden, Retusche und Farbkorrektur, Filter, Typografie und tigsten akademischen Abschlüsse und international anerkannt. Die Effekte. Bedeutung des Bachelor-Titels wird in den nächsten Jahren auch in der Schnitt 1: Film-Branche stark zunehmen. Er ist i.d.R. die Voraussetzung für weiter- Non Lineares Editing, Matchcut, Trim Tools, Superimpose, Composite führende Studiengänge (Master und Doktor). Das SAE Institute bietet den Modi, Capturing, Motion FX & Transitions, Render- & Mediamanagement, Studiengang zum Bachelor of Arts/Science (Honours), Digital Film Making EDL, Online-/ Offline-Schnitt in Zusammenarbeit mit der renommierten Middlesex University in Eng- land an. Der Titel-Zusatz Honours kann durch eine zusätzliche schriftliche Compositing 1: Abschlussarbeit erworben werden, ferner wird mit der Wahl des The- Programmteaser, Layer-basierte Compositing-Techniken, Animation und mas der Abschluss Bachelor of Art (Honours) oder Bachelor of Science Effekte, 3D-Raum Integration. (Honours) festgelegt. Kameraübung/Kameraschein: Die Inhalte umfassen: Stativ und Kameraaufbau, Bildwinkel, Blende, Shutter, Weißabgleich. • Marketing, Werbung und Public Relations Timecode und Audiosettings, Verwendung von Referenzmonitoren, • Urheber- und Medienrecht Export und Datensicherung. Szenisches Leuchten und Auflösung, • Grundlagen der Didaktik und Methodik Lichtanschlüsse, Beleuchtungsschere. • Mediensoziologie Dollyübung/Dollyschein: • Grundlagen Betriebswirtschaft und Management Dolly mit Jibarm: Lenkachsen & Lenkmodi, Trailsetting, Tarierung, • Projektplanung Verkabelung, Handling der Bazooka, Absicherung und Gewichtsverteilung, • Grundlagen wissenschaftlichen Arbeitens Sicherheitsvorkehrungen. • Scriptwriting und Storyboarding Kranübung/Kranschein: • Grundlagen der Filmgeschichte Setup, Stativaufbau, Trägerrohrjustage, Montage Galgen und Gewichtsstange, Kabellage - Parallelogrammseilmontage, Master Abspannungsvorrichtung, Sicherheitsmaßnahmen, manuelles Das SAE Master-Program zeichnet sich durch die besonders große Flexi- Kamerahandling bilität und Branchenkenntnis aus. Es wird von SAE Online koordiniert und Steadycamübung/Steadycamschein: individuell auf den einzelnen Studenten zugeschnitten. Setup, Justage von Weste und Federarm, Tarierung und Balancieren der Weiterführende Informationen gibt es unter: http://online.sae.edu Kamera, Zweihand Technik, Laufbewegungen, Low Modus und Goofy, Booming, Tilting, Switches, Whip Pans, Sicherheitsmaßnahmen. * validated by Middlesex University, London 15
WEBDESIGN & DEVELOPMENT PROGRAM Der SAE Studiengang Webdesign & Development entwickelt gezielt das gestalterische und technische Talent der Studenten und vermittelt ihnen das nötige professionelle Know How, um beruflich Projekte für die Werbe- und Online-Branche realisieren zu können. Der Studiengang richtet sich an zielstrebige, kreative Menschen, die nach herausragenden grafischen und interaktiven Ideen für Web 2.0 suchen und sich professionell und effizient weiterbil- den möchten, um interaktive Präsentationen, wie Websites und DVDs, selbst zu gestalten und zu programmieren. Entsprechend können die ausgedehnten Praxis-Übungen des Webdesign & Development Programs u.a. datenbankbasierte Websites für Internet-Shops, Online-Spiele und Firmenauftritte umfassen. Studiendauer Das SAE Webdesign & Development Diploma kann in Vollzeit (12 Monate) oder Teilzeit (24 Monate) absolviert werden. Durch eine höhere Anzahl an Theorie-Wochenstunden und einen ent- Zulassungsvoraussetzungen sprechend höheren Zeitaufwand für die Praxiseinheiten, führt Diploma-Level: das Vollzeitstudium schneller zum Abschluss. Der Abschluss • Mindestalter 16 Jahre Bachelor of Arts/Science (Honours), Web Development* wird • mittlerer Bildungsabschluss (z.B. Realschule) in weiteren 12 Monaten erreicht. • Leistungsfähiges Notebook (Mindestvoraussetzungen bitte bei SAE Institute erfragen) Abschlüsse Bachelor-Level: Nach Bestehen des ersten Studienabschnitts (Diploma-Level) • Mindestalter 21 Jahre oder Abitur erhält der Student das in der Werbe- und Online-Branche hoch • Englischkenntnisse angesehene SAE Webdesign & Development Diploma. Er hat damit alle notwendigen Voraussetzungen für einen Einstieg ins Für Studenten mit Bildungsgutschein gelten zusätzliche Voraus- Berufsleben erlangt. setzungen. Diese bestehen aus einem Motivationsschreiben Im Sinne der aufeinander aufbauenden SAE Studienabschlüsse sowie einem kurzen Aufnahmetest. Spezielle Vorkenntnisse sind deckt das SAE Webdesign & Development Diploma außerdem dafür nicht notwendig. Es soll nachgewiesen werden, dass der bereits 50% der Studienleistungen (Creditpoints) für den aka- Berufswunsch ernsthaft und realistisch ist. demischen Abschluss Bachelor of Arts/Science (Honours), Web Development* ab. Es steht dem Studenten offen, sein SAE Studium mit der Erlangung des Diplomas zu beenden oder weiter zu studieren, um die Abschlüsse Bachelor und/ oder Master anzustreben. Berufsbilder & Tätigkeitsfelder Werbebranche Onlinebranche Verlage Medienagenturen Public Relation Marketing Konzeptioner Screendesigner Frontend-Designer Projektleiter Online Marketing Manager Backend-Designer Projektmanagement Webdesigner Online-Entwickler Projektassistenz Webdeveloper Werbefachmann/-frau Creative Director Flash Developer Mediengestalter Art Director Datenbank Developer Mediendesigner Suchmaschinenoptimierer 16
VOLLZEIT Webdesign & Development Program Diploma Bachelor Abschluss Webdesign & Development Diploma Bachelor of Arts/Science (Honours) Web Development* Dauer 12 Monate 12 Monate Anfangsdatum September 2011 (Anmeldeschluss: 15.08.2011) am jeweiligen SAE BA-Center erfragen April 2012 (Anmeldeschluss: 12.03.2012) Zeitaufwand durchschnittlich 35 Stunden pro Woche durchschnittlich 40 Stunden pro Woche, Vorlesungen, praktische Übungen, Work- davon 10 Stunden Theorie-Vorlesung shops, Prüfungen und Selbststudium Studiengebühr Einschreibegebühr Studiengebühr Prüfungsgebühr Studiengebühr Plan A fällig bei der Anmeldung fällig bei Studienstart fällig bei Diplom-Ende fällig bei Beginn des Levels Vorkasse 200,– € 9.720,– € 200,– € 5.790,– € Summe 10.120,– € 5.790,– € Studiengebühr Einschreibegebühr 1. Zahlung Folgezahlungen Prüfungsgebühr Studiengebühr Plan B fällig bei der Anmeldung fällig bei Studienstart fällig am 1. jeden Monats fällig bei Diplom-Ende fällig am 1. jeden Monats mtl. Kursgebühr 200,– € 890,– € 11 x 890,– € 200,– € 12 x 540,– € Summe 11.080,– € 6.480,– € TEILZEIT Webdesign & Development program Diploma Bachelor Abschluss Webdesign & Development Diploma Bachelor of Arts/Science (Honours) Web Development* Dauer 24 Monate 12 Monate Anfangsdatum September 2011 (Anmeldeschluss: 15.08.2011) am jeweiligen SAE BA-Center erfragen April 2012 (Anmeldeschluss: 12.03.2012) Zeitaufwand durchschnittlich 35 Stunden pro Woche durchschnittlich 25 Stunden pro Woche, Vorlesungen, praktische Übungen, Work- davon 5 Stunden Theorie-Vorlesung shops, Prüfungen und Selbststudium Studiengebühr Einschreibegebühr Studiengebühr Prüfungsgebühr Studiengebühr Plan A fällig bei der Anmeldung fällig bei Studienstart fällig bei Diplom-Ende fällig bei Beginn des Levels Vorkasse 200,– € 10.440,– € 200,– € 5.790,– € Summe 10.840,– € 5.790,– € Studiengebühr Einschreibegebühr 1. Zahlung Folgezahlungen Prüfungsgebühr Studiengebühr Plan B fällig bei der Anmeldung fällig bei Studienstart fällig am 1. jeden Monats fällig bei Diplom-Ende fällig am 1. jeden Monats mtl. Kursgebühr 200,– € 480,– € 23 x 480,– € 200,– € 12 x 540,– € Summe 11.920,– € 6.480,– € Hinweis: Mit Anmeldung zum Studium wird dem Teilnehmer automatisch ein Studienplatz im Bachelor-Level reserviert. Es steht allen Studenten offen, nach dem Diploma-Level das Studium zu beenden bzw. zu unterbrechen (§2c Teilnahmebedingun- gen). Bei Beendigung werden keine weiteren Studiengebühren erhoben. * validated by Middlesex University, London 17
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