Vorlesungsverzeichnis - Master of Education - Musik Sekundarstufe II Prüfungsversion Wintersemester 2021/22 Sommersemester 2023 - Universität ...
←
→
Transkription von Seiteninhalten
Wenn Ihr Browser die Seite nicht korrekt rendert, bitte, lesen Sie den Inhalt der Seite unten
Vorlesungsverzeichnis
Master of Education - Musik Sekundarstufe II
Prüfungsversion Wintersemester 2021/22
Sommersemester 2023
Inhaltsverzeichnis
Inhaltsverzeichnis
Abkürzungsverzeichnis 3
MUS-MA-020 - Künstlerisch-praktische Vertiefung 4
101163 UN - Tonsatz II 4
101166 UN - Schulpraktisches Musizieren II (Klavier+Gitarre) 4
MUS-MA-030 - Musik erforschen 4
100713 S - Tanzmusik aus Renaissance, Barock und Biedermeier – Forschung, Analyse, Praxis 4
100714 S - Musikland Brandenburg – Regionalforschung und Exkursionen 4
100716 S - Perspektiven synchroner Musikgeschichtsschreibung. Das Jahr 1923 im Fokus 7
MUS-MA-040 - Profilmodul 8
100716 S - Perspektiven synchroner Musikgeschichtsschreibung. Das Jahr 1923 im Fokus 8
100718 PJ - Kammermusik Spezial 9
100719 UN - „Alte Tänze – gespielt und getanzt” (instrumentale Praxis) 9
100720 PJ - Alte Tänze: Bearbeitung, Dramaturgie, Projektorganisation 10
100721 PJ - Freies Projekt 10
100766 S - Virtual Music Lab 10
100773 BL - Schulpraktische Ensembleleitung I 11
100774 BL - Schulpraktische Ensembleleitung II 13
100775 BL - Musizierend lernen – Ensemblespiel in Klasse und AG auch ohne Streichererfahrung differenziert vermitteln 15
101162 S - Tonsatz/ Schulpraktisches Musizieren (Profilmodul) 16
101629 SU - "In the Shadow" Performance-Projekt in Musik und Bewegung 16
101822 S - Erfolgreich Üben & Improvisieren 16
MUS-MA-050 - Musikpädagogik II / Musikdidaktik II 16
100766 S - Virtual Music Lab 16
100771 EX - Zweite Wiener Schule & Jugendstil im Musikunterricht 18
Glossar 19
2
Abkürzungen entnehmen Sie bitte Seite 3
Abkürzungsverzeichnis
Abkürzungsverzeichnis
Veranstaltungsarten BlockSaSo Block (inkl. Sa,So)
AG Arbeitsgruppe
B Blockveranstaltung
BL Blockseminar
Andere
DF diverse Formen
EX Exkursion
N.N. Noch keine Angaben
FP Forschungspraktikum
n.V. Nach Vereinbarung
FS Forschungsseminar
LP Leistungspunkte
FU Fortgeschrittenenübung
SWS Semesterwochenstunden
GK Grundkurs
HS Hauptseminar Belegung über PULS
KL Kolloquium PL Prüfungsleistung
KU Kurs
LK Lektürekurs PNL Prüfungsnebenleistung
LP Lehrforschungsprojekt
SL Studienleistung
OS Oberseminar
P Projektseminar L sonstige Leistungserfassung
PJ Projekt
PR Praktikum
PS Proseminar
PU Praktische Übung
RE Repetitorium
RV Ringvorlesung
S Seminar
S1 Seminar/Praktikum
S2 Seminar/Projekt
S3 Schulpraktische Studien
S4 Schulpraktische Übungen
SK Seminar/Kolloquium
SU Seminar/Übung
TU Tutorium
U Übung
UN Unterricht
UP Praktikum/Übung
UT Übung / Tutorium
V Vorlesung
VE Vorlesung/Exkursion
VP Vorlesung/Praktikum
VS Vorlesung/Seminar
VU Vorlesung/Übung
W Werkstatt
WS Workshop
Veranstaltungsrhytmen
wöch. wöchentlich
14t. 14-täglich
Einzel Einzeltermin
Block Block
BlockSa Block (inkl. Sa)
3Master of Education - Musik Sekundarstufe II - Prüfungsversion Wintersemester 2021/22
Vorlesungsverzeichnis
MUS-MA-020 - Künstlerisch-praktische Vertiefung
101163 UN - Tonsatz II
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 UN N.N. N.N. wöch. N.N. N.N. Eric Krüger, Robert
Wagner
Leistungen in Bezug auf das Modul
PL 340823 - Tonsatz II (KK) (benotet)
101166 UN - Schulpraktisches Musizieren II (Klavier+Gitarre)
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 UN N.N. N.N. wöch. N.N. N.N. Robert Wagner, Eric
Krüger
Leistungen in Bezug auf das Modul
PL 340822 - Schulpraktisches Musizieren II: Klavier (KP) und Gitarre (KK) (benotet)
MUS-MA-030 - Musik erforschen
100713 S - Tanzmusik aus Renaissance, Barock und Biedermeier – Forschung, Analyse, Praxis
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 S Do 16:15 - 17:45 wöch. 2.06.1.01 20.04.2023 Prof. Dr. Christian Thorau
Kommentar
In diesem Seminar erarbeiten wir uns musikgeschichtlich, analytisch, instrumental und tänzerisch die reiche Welt der
„alten Tänze”, die manchmal auch höfische oder historische Tänze genannt werden. Wir wollen sie in ihren historischen
Voraussetzungen, in ihren Rhythmen und Charaktere und in ihren Tanzbewegungen verstehen und auch praktisch
ausprobieren. Diese Musik- und Tanzwelt ist keineswegs vergangen, Tänze wie Pavane, Menuett und Sarabande werden
erforscht, die Tanzschritte sind rekonstruiert worden und sie werden heute sowohl gespielt (z.B. in den vielen barocken
Instrumentalsuiten) als auch von Ensembles getanzt.
Dieses musikwissenschaftliche Seminar ist als Projektseminar mit dem Kurs „Alte Tänze – gespielt und getanzt” von Iris
Unger (Do 14-16) koordiniert.
Achtung: Wer diese Veranstaltung besucht, sollte Neugier auf Tanzen mitbringen! Dieses Seminar schließt einen
Tanzworkshop durch eine Expertin für Historischen Tanz (Jutta Voß) und Übungsstunden mit ein (zu bestimmten Terminen
Do 18-20 Uhr, also nach dem Seminar), um den Abschlussabend am Do 13. Juli 18 Uhr gemeinsam gestalten zu können.
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340841 - Vertiefungsseminar zu aktuellen Forschungsfragen der Musikwissenschaft (unbenotet)
PNL 340842 - Vertiefung Musikwissenschaft (unbenotet)
100714 S - Musikland Brandenburg – Regionalforschung und Exkursionen
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 S Fr 10:15 - 11:45 wöch. 2.06.1.01 21.04.2023 Hon. Prof. Dr. Ulrike
Liedtke
4
Abkürzungen entnehmen Sie bitte Seite 3Master of Education - Musik Sekundarstufe II - Prüfungsversion Wintersemester 2021/22
Kommentar
Musikland Brandenburg - Regionalforschung
Forschungsseminar und Exkursionen 21.4.- 28.7.2023
Von Musik im Kloster Altfriedland bis zu den Randspielen Zepernick verzeichnet das Portal „Kulturfeste Brandenburg” 69
Festivals im Jahr 2023 – Erbe, zeitgenössische Ausdrucksformen und fremde Kulturen im eigenen Land. https://kulturfeste.de/
feste/
In einer Zeit der Globalisierung und Digitalisierung scheint die Frage nach dem Eigenen und dessen Verortung wichtiger
geworden zu sein. Identifikation mit einer Region wird zum wachsenden Bedürfnis. Regionale Identität wird verstanden
als Haltung, als Kommunikationsbasis. Sie ermöglicht fundierte vergleichende Betrachtungen und musikgeschichtliche
Einordnungen. Dabei erweisen sich gerade vergessene regionale Musikereignisse als richtungsweisend und schließen
musikgeschichtliche Forschungslücken.
Die Lehrveranstaltungen behandeln ausgewählte Kompositionen und Ereignisse der Musikgeschichte Brandenburgs unter
Berücksichtigung heutiger Fragestellungen.
Die Auswahl der vier Themenkomplexe folgt dem jeweils Neuen, den Veränderungen und Umbrüchen. Am konkreten Beispiel
des Musiklandes Brandenburg werden musikgeschichtliche Zusammenhänge bis in die Gegenwart nachvollziehbar.
Seminar-Exkursionen, jeweils 1 Tag bzw. 1 Veranstaltung:
• Schloss Sanssouci in Potsdam, 5.5.2023
• intersonanzen Brandenburgisches Fest Neuer Musik, Konzert und Symposium mit den Komponisten zum Thema „Der
Wandel des JETZT”, 18.-22. Mai 2023
• 1. Musikbiennale Zepernick, 1.-9. Juni 2023
• 300rgel. Kunst und Klänge am Dom in Brandenburg an der Havel, Konzert und Symposium „Der authentische Klang” zum
300. Geburtstag der Joachim-Wagner-Orgel,
22.-23. Juni 2023
Fragestellungen lauten u.a.:
Welche Identitätsmerkmale zeichnen das Musikland Brandenburg aus?
Welche Musiker sind aus Brandenburg hervorgegangen?
Welche musikalischen Ansätze lösten Wirkungsketten in ihrer Zeit aus?
Wie wird die UNESCO-Konvention zum Schutz und zur Pflege der Kulturellen Vielfalt umgesetzt?
Leistungsnachweis
Leistungsanforderungen
• Regelmäßige Teilnahme an Lehrveranstaltungen, vor- und nachbereitende Lektüre, Arbeitsaufgaben zu den Sitzungen,
Mitarbeit in der Diskussion; Diskussionsstand des
Seminars wird vorausgesetzt
• aus 2 Themenkomplexen:
1 Rechercheaufgabe (z.B. Begriffsklärung, max. 5 Minuten)
1 Kurzpräsentation zu einem ausgewählten Thema
• Aufgabenstellungen zu den Seminaren sind Anregungen zu Kurzpräsentationen oder späteren Hausarbeiten (nicht alle
Themen werden in 90 Minuten Seminar einfließen
können)
• Möglich: benotete schriftliche Hausarbeit oder Modularbeit, Thema und Fragestellung wird individuell verabredet (Bachelor
10-15 Seiten, Master 15-20 Seiten)
5
Abkürzungen entnehmen Sie bitte Seite 3Master of Education - Musik Sekundarstufe II - Prüfungsversion Wintersemester 2021/22
Lerninhalte
Themenkomplex I: Schlösser, Gärten und Hofkapellmusik - Friedrich II. als Musiker
„Ich bin Komponist geworden und habe soeben mein zweites Konzert vollendet.
Es ist ganz leidlich.”
Friedrich der Große und Wilhelmine von Baireuth, Jugendbriefe 1728-1740 (BFW), hg. v. Volz, Gustav Berthold, Leipzig 1924,
Brief vom 8. Dezember 1732, S. 118
Friedrich II bezeichnete die Musik als seine „Freundin” - bei konzertanten Abendmusiken in Ruppin, Rheinsberg und Potsdam-
Sanssouci, in der Berliner Königlichen Hofoper oder beim Flötenspiel nach dem Kanonendonner grausamer Schlachten.
Friedrich umgab sich mit den vortrefflichsten Musikern seiner Zeit – allen voran Johann Joachim Quantz, Franz Benda,
Carl Heinrich und Johann Gottlieb Graun, in Potsdam kam Carl Philipp Emanuel Bach hinzu. Der König besetzte seine
Opernaufführungen mit den berühmtesten Primadonnen und Kastraten. Er ließ Theater und Konzertzimmer für sich und
den Nachruhm bauen. Dabei geriet die Musik in eine stilistische Umbruchphase – aus der Abkehr vom Barock entstand die
Vorklassik, eine Fibel der Wiener Klassiker. Zerrissen zwischen Pflicht und Kür, Krieg und Kunst, zwischen Willkürherrschaft
und Adagio-Melodien komponierte der preußische König Friedrich II. 4 Flöten-Konzerte, 3 Sinfonien, etwa 100 Solfeggien
und 121 Flötensonaten. Aber auch 42 Flöten-Solfeggien von heutigen Komponisten als Hommage an den Musiker Friedrich
entstanden 2012.
21.04.2023 Einführung: Regionalgeschichtliche Forschung und musikhistorische Einordnung am Beispiel eines
musizierenden Königs
28.04.2023 „Der große Bach” - Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788), Vorklassik – Charakteristik einer musikalischen
Epoche
05.05.2023 Exkursion: Potsdam, Das Musikzimmer von Friedrich II. im Schloss Sanssouci, individuell: Musikzimmer im
Neuen Palais und im Stadtschloss Potsdam
Beginn 10 Uhr am Schloss Sanssouci
12.05.2023 Conclusio: Forschungsthemen, Vergleiche, Weiterentwicklung
Aufgaben:
Flötenlehrer Johann Joachim Quantz / Lehrwerke der Aufklärung / Versuch einer Anweisung die Flöte traversière zu spielen /
Versuch über die wahre Art das Klavier zu spielen / Briefwechsel Voltaire – Friedrich II. / Briefwechsel Wilhelmine von
Baireuth – Friedrich II. / Gebrüder Graun / Bendas Geigenschule / Kontraviolonist Janitsch / Starkult an der Hofoper Berlin /
Dresdner Hofkapelle / Mannheimer Hofkapelle u.a.
*****
Themenkomplex II: Regionalforschung in Brandenburg – Authentische Orte heute
„Verschiedene Perspektiven finden sich ja heute dicht beieinander: Entwicklung ist stets ineinander verzahnt, es gibt kein
fertiges Endprodukt, dafür stets Überlagerungen, fließend.”
Paul-Heinz Dittrich, Ich liebe Oper gar nicht, in: Musik für die Oper? Mit Komponisten im Gespräch., hg. v. Gert Belkius und
Ulrike Liedtke, Berlin 1990, S. 58
Sa. 20.05.2023 Exkursion: Potsdam, Symposium der intersonanzen, Konzertauswahl individuell (Programm folgt, 26.05. frei)
Fr. 02.06.2023 Exkursion: Zepernick, 1. Musikbiennale Zepernick , Gespräch mit dem Komponisten Helmut Zapf (*1956), 30
Jahre Künstlerischer Leiter der „Randspiele
Zepernick” (1993-2002)
(Programm folgt)
09.06.2023 Zeuthen: Paul Dessau (1894-1979) / Paul-Heinz Dittrich (1930-2020) / Georg Katzer (1935-2019):
Individuelle Klangbilder der Neuen Musik
16.06.2023 Conclusio: Forschungsthemen, Vergleiche, Weiterentwicklung
Aufgaben:
Vertiefung eines Themas aus dem Symposium / Rezension eines Konzertes der Exkursionen / Spezifik des Festivals Neuer
Musik / Vergleich der Festivals in Potsdam und Zepernick / Analyse einer Komposition (oder eines Abschnittes) aus der
Exkursion / Komponistenporträt aus der Exkursion / Vorstellen einer Komposition von Dessau, Dittrich , Katzer oder Zapf
*****
Themenkomplex III: Regionalforschung in Brandenburg – Authentische Orte früher
„Die orgl ist doch in meinen augen und ohren der könig aller instrumenten”
Wolfgang Amadeus Mozart in einem Brief an seinen Vater vom 18. Oktober 1777
Do 22.6-
Fr. 23.6.2023 Exkursion: Brandenburg an der Havel, Konzert und Symposium „Der authentische Klang” zum 300. Geburtstag
der Joachim-Wagner-Orgel im Dom zu
Brandenburg, 22.06. ab 13 Uhr bis 23. 06. 13 Uhr, Programm siehe Anlage - externe Dokumente (30.06. frei für
Symposium)
07.07.2023 Wittenberg: Martin Luther (1483-1546) und seine Choräle, Musik der Renaissance – Besetzung,
Instrumentarium, Klangideal
14.07.2023 Rheinsberg: Johann Abraham Peter Schulz (1747-1800) - Lieder im Volkston, bey dem Claviere zu singen
(1790), 2. Berliner Liederschule
21.07.2023 Neuruppin: Ferdinand Möhring (1815-1887) als Komponist, Kantor, Chorleiter, Musikpädagoge und Begründer
des Deutschen Sängerbundes
28.07.2023 Conclusio: Forschungsthemen, Vergleiche, Weiterentwicklung
Aufgaben:
Historische Einordnung: Die Mark Brandenburg (1157–1815) / Gräfenhainichen: Paul Gerhardt / Orgelbaufirmen
in Brandenburg / Albert Hollenbachs Dorf-Orgeln / Silbermann-Orgeln in Großkmehlen und Lebusa / Historische
Aufführungspraxis / Zeltersche Singakademie Berlin / Genre Spieloper / Analyse einer Opernszene bei Lortzing / Felix
Mendelssohn Bartholdy in Berlin / Giacomo Meyerbeer aus Tasdorf in Berlin / / Klangideale / Lehrer-Schüler-Verhältnisse u.a.
*****
Anmeldungen
Die Reservierung der Eintrittskarten erfordert zuverlässige Anmeldungen.
Reserviert werden Studentenkarten. Falls das nicht möglich ist kosten die Karten den halben Preis.
Stand: 5.02.2023
Änderungen im Seminarablauf vorbehalten
6
Abkürzungen entnehmen Sie bitte Seite 3Master of Education - Musik Sekundarstufe II - Prüfungsversion Wintersemester 2021/22
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340841 - Vertiefungsseminar zu aktuellen Forschungsfragen der Musikwissenschaft (unbenotet)
PNL 340842 - Vertiefung Musikwissenschaft (unbenotet)
100716 S - Perspektiven synchroner Musikgeschichtsschreibung. Das Jahr 1923 im Fokus
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 BL Fr 14:00 - 17:30 Einzel 2.06.1.01 21.04.2023 PD Dr. Tobias Bleek
1 BL Mi 14:00 - 19:00 Einzel 2.06.1.01 17.05.2023 PD Dr. Tobias Bleek
1 BL Fr 14:00 - 19:00 Einzel 2.06.1.01 30.06.2023 PD Dr. Tobias Bleek
1 BL Sa 09:30 - 18:00 Einzel 2.06.1.01 01.07.2023 PD Dr. Tobias Bleek
1 BL So 10:00 - 14:00 Einzel 2.06.1.01 02.07.2023 PD Dr. Tobias Bleek
Kommentar
Dieses Seminar wird von PD Dr. Tobias Bleek durchgeführt.
Der Reiz einer synchronen Betrachtung von Geschichte liegt darin, das faszinierende Nebeneinander unterschiedlicher
Phänomene und Entwicklungen zu einem bestimmten Zeitpunkt in den Blick zu nehmen. Wie fruchtbar dieser Ansatz sein
kann, zeigen Bücher wie Karl Schlögels »Terror und Traum. Moskau 1937« oder Heinz Ulrich Gumbrechts »1926. Ein Jahr
am Rand der Zeit«.
Im Zentrum unseres Seminars steht das Jahr 1923 – nicht nur politisch und gesellschaftlich, sondern auch im Bereich
der Musik ein Jahr der Extreme. Anhand konkreter Fallbeispiele werden wird uns damit beschäftigen, wie Musik 1923
komponiert und aufgeführt, gehört und diskutiert, produziert und verkauft, medial gespeichert und übertragen sowie
politisch instrumentalisiert wurde – in Budapest, Paris oder New York, in Berlin und im Ruhrgebiet, in Südamerika oder
der österreichischen Provinz. Ziel ist es, einen vielfältigen Einblick in das Musikleben des Jahres 1923 zu bekommen
und unterschiedliche Entwicklungen im Bereich der »Kunstmusik«, des Jazz und Blues, der Popularmusik oder der
Volksmusik exemplarisch zu diskutieren. Zugleich sollen Stärken und Probleme des synchronen Blicks auf Geschichte und
damit zusammenhängender historiographischer Konzepte kritisch reflektiert werden. Dabei wird es auch um Fragen der
Wissenschaftskommunikation und der Vermittlung gehen.
Der Seminarplan wird in der einleitenden Sitzung mit den Teilnehmern abgestimmt.
Kontakt: tobiasbleek@gmx.de
Bitte beachten: die Zulassung kann voraussichtlich erst zum Mo 17.4. erfolgen.
Einführungssitzung: Fr, 21.4. 2023, 14–17:30 Uhr
Block 1: Mi, 17.5., 14–19 Uhr
Block 2 bis 4: Fr, 30.6., 14–19. Uhr; Sa, 1.7., 9:30–18 Uhr; So, 2.7., 10–14 Uhr
Literatur
Tobias Bleek, Im Taumel der Zwanziger. 1923: Musik in einem Jahr der Extreme , Kassel/Berlin: Bärenreiter/Metzler 2023
Heinz Ulrich Gumbrecht, 1926. Ein Jahr am Rand der Zeit , Frankfurt am Main: Suhrkamp 2001.
Florian Illies, 1923. Der Sommer des Jahrhunderts , Frankfurt am Main: Fischer 2012.
Achim Landwehr, »Von der ‚Gleichzeitigkeit des Ungleichzeitigen‘«, in: Historische Zeitschrift , Bd. 295, H. 1 (August 2012),
S. 1–34.
Karl Schlögel, Terror und Traum. Moskau 1937 , Frankfurt am Main: Fischer 2010.
7
Abkürzungen entnehmen Sie bitte Seite 3Master of Education - Musik Sekundarstufe II - Prüfungsversion Wintersemester 2021/22
Volker Ullrich, Deutschland 1923. Das Jahr am Abgrund , München: C.H. Beck 2022.
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340841 - Vertiefungsseminar zu aktuellen Forschungsfragen der Musikwissenschaft (unbenotet)
PNL 340842 - Vertiefung Musikwissenschaft (unbenotet)
MUS-MA-040 - Profilmodul
100716 S - Perspektiven synchroner Musikgeschichtsschreibung. Das Jahr 1923 im Fokus
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 BL Fr 14:00 - 17:30 Einzel 2.06.1.01 21.04.2023 PD Dr. Tobias Bleek
1 BL Mi 14:00 - 19:00 Einzel 2.06.1.01 17.05.2023 PD Dr. Tobias Bleek
1 BL Fr 14:00 - 19:00 Einzel 2.06.1.01 30.06.2023 PD Dr. Tobias Bleek
1 BL Sa 09:30 - 18:00 Einzel 2.06.1.01 01.07.2023 PD Dr. Tobias Bleek
1 BL So 10:00 - 14:00 Einzel 2.06.1.01 02.07.2023 PD Dr. Tobias Bleek
Kommentar
Dieses Seminar wird von PD Dr. Tobias Bleek durchgeführt.
Der Reiz einer synchronen Betrachtung von Geschichte liegt darin, das faszinierende Nebeneinander unterschiedlicher
Phänomene und Entwicklungen zu einem bestimmten Zeitpunkt in den Blick zu nehmen. Wie fruchtbar dieser Ansatz sein
kann, zeigen Bücher wie Karl Schlögels »Terror und Traum. Moskau 1937« oder Heinz Ulrich Gumbrechts »1926. Ein Jahr
am Rand der Zeit«.
Im Zentrum unseres Seminars steht das Jahr 1923 – nicht nur politisch und gesellschaftlich, sondern auch im Bereich
der Musik ein Jahr der Extreme. Anhand konkreter Fallbeispiele werden wird uns damit beschäftigen, wie Musik 1923
komponiert und aufgeführt, gehört und diskutiert, produziert und verkauft, medial gespeichert und übertragen sowie
politisch instrumentalisiert wurde – in Budapest, Paris oder New York, in Berlin und im Ruhrgebiet, in Südamerika oder
der österreichischen Provinz. Ziel ist es, einen vielfältigen Einblick in das Musikleben des Jahres 1923 zu bekommen
und unterschiedliche Entwicklungen im Bereich der »Kunstmusik«, des Jazz und Blues, der Popularmusik oder der
Volksmusik exemplarisch zu diskutieren. Zugleich sollen Stärken und Probleme des synchronen Blicks auf Geschichte und
damit zusammenhängender historiographischer Konzepte kritisch reflektiert werden. Dabei wird es auch um Fragen der
Wissenschaftskommunikation und der Vermittlung gehen.
Der Seminarplan wird in der einleitenden Sitzung mit den Teilnehmern abgestimmt.
Kontakt: tobiasbleek@gmx.de
Bitte beachten: die Zulassung kann voraussichtlich erst zum Mo 17.4. erfolgen.
Einführungssitzung: Fr, 21.4. 2023, 14–17:30 Uhr
Block 1: Mi, 17.5., 14–19 Uhr
Block 2 bis 4: Fr, 30.6., 14–19. Uhr; Sa, 1.7., 9:30–18 Uhr; So, 2.7., 10–14 Uhr
Literatur
Tobias Bleek, Im Taumel der Zwanziger. 1923: Musik in einem Jahr der Extreme , Kassel/Berlin: Bärenreiter/Metzler 2023
Heinz Ulrich Gumbrecht, 1926. Ein Jahr am Rand der Zeit , Frankfurt am Main: Suhrkamp 2001.
Florian Illies, 1923. Der Sommer des Jahrhunderts , Frankfurt am Main: Fischer 2012.
Achim Landwehr, »Von der ‚Gleichzeitigkeit des Ungleichzeitigen‘«, in: Historische Zeitschrift , Bd. 295, H. 1 (August 2012),
S. 1–34.
8
Abkürzungen entnehmen Sie bitte Seite 3Master of Education - Musik Sekundarstufe II - Prüfungsversion Wintersemester 2021/22
Karl Schlögel, Terror und Traum. Moskau 1937 , Frankfurt am Main: Fischer 2010.
Volker Ullrich, Deutschland 1923. Das Jahr am Abgrund , München: C.H. Beck 2022.
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340851 - Profilbildung I (SÜ) (unbenotet)
PNL 340852 - Profilbildung II (SÜ) (unbenotet)
PNL 340853 - Profilbildung III (SÜ) (unbenotet)
100718 PJ - Kammermusik Spezial
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 PJ N.N. N.N. wöch. N.N. N.N. Thomas Kretschmer
Teilnehmerbegrenzung: 8
Kommentar
Diese Seminar findet am Mittwoch 16-17.30 im Raum 008, Haus 6, statt.
Die Kammermusik ist die Quelle allen gemeinsamen Musizierens! In der instrumentalen Ausbildung gibt es für die
Studierenden mitunter nicht genügend Raum die Qualität und Vielfältigkeit der Kammermusikliteratur kennenzulernen. In
Ihrem späteren Berufsleben ist aber gerade das gemeinsame Erarbeiten und Musizieren, die Kenntnis der Literatur und die
Möglichkeiten ihrer Anwendung unerlässlich. Mit dem Profilmodul soll eine qualitative Weiterbildung in all diesen Bereichen
erreicht werden.
Variable Besetzungen bis 5 Spieler. Kammermusik Streicher mit oder ohne Klavier, Bläser, Gitarre oder Gesang.
Teilnehmerzahl insgesamt 8 Personen. Um eine vollständige Besetzung zu ermöglichen, können gegebenenfalls auch
Studierende aus dem Bachelor Studiengängen oder anderer Fakultäten hinzugezogen werden.
Die Studierenden können sich eigenständig Werke heraussuchen und mit Unterstützung des Dozenten erarbeiten und in
einem Abschlusskonzert mit kurzer Werkeinführung präsentieren. Die variablen Besetzungen ermöglichen es passendes
spielbares Repertoire zu finden und kennenzulernen. Falls die Besetzung nicht ganz aufgeht, können auch Arrangements in
Betracht gezogen werden.
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340851 - Profilbildung I (SÜ) (unbenotet)
PNL 340852 - Profilbildung II (SÜ) (unbenotet)
PNL 340853 - Profilbildung III (SÜ) (unbenotet)
100719 UN - „Alte Tänze – gespielt und getanzt” (instrumentale Praxis)
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 UN Do 14:15 - 15:45 wöch. 2.06.2.01 20.04.2023 Iris Unger
Kommentar
Profilkurs Unger, Alte Tänze- gespielt und getanzt (instrumentale Praxis)
In diesem Seminar werden Tänze der barocken Suite und andere historische Tänze sowohl gespielt als auch getanzt.
Im Mittelpunkt steht die instrumentale Ausführung der Tanzmusik und das körperliche Empfinden. Jeder Teilnehmer
wird wechselseitig musizieren und tanzen. Die ausgewählten Stücke reichen von einfachem Melodiespiel mit
Generalbaßbegleitung bis zu kammermusikalischen Werken in Duo,- Trio,- und Quartettbesetzung. Der Schwierigkeitsgrad
bewegt sich zwischen sehr einfach und anspruchsvoll. Besonders abwechslungsreich wird dieses praxisorientierte Seminar,
wenn viele verschiedene Instrumente mitwirken. Deshalb sind neben Klavier und Gitarre auch alle Solo-Instrumente wie
Violine, Viola, Cello, Querflöte, Blockflöte etc. willkommen. Jede/r Studierende der Sekundar- und Primarstufe ist zu diesem
spiel- und tanzfreudigem Seminar herzlich eingeladen.
Dieser Kurs kann mit dem musikwissenschaftlichen Seminar „Tanzmusik aus Renaissance, Barock und Biedermeier-
Forschung, Analyse, Praxis” von Prof. Christian Thorau (Do 16-18 Uhr) und dem Tanzworkshop von Jutta Voß, Expertin für
Historischen Tanz, kombiniert werden.
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340851 - Profilbildung I (SÜ) (unbenotet)
9
Abkürzungen entnehmen Sie bitte Seite 3Master of Education - Musik Sekundarstufe II - Prüfungsversion Wintersemester 2021/22
PNL 340852 - Profilbildung II (SÜ) (unbenotet)
PNL 340853 - Profilbildung III (SÜ) (unbenotet)
100720 PJ - Alte Tänze: Bearbeitung, Dramaturgie, Projektorganisation
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 UN Do 18:15 - 19:45 wöch. 2.06.1.01 20.04.2023 Prof. Dr. Christian Thorau
Kommentar
In diesem Kurs erarbeiten wir die Dramaturgie und die Projektorganisation für den Konzert- und Tanzabend, der aus dem
Seminar „Tanzmusik aus Renaissance, Barock und Biedermeier” Do 16-18* hervorgehen soll (Termin: Do 13. Juli 2023
18 Uhr). Wir werden alle für ein komplexes künstlerisch-wissenschaftliches Projekt notwendigen Organisationschritte
erlernen, von der Probendisponierung, der Vorbereitung der Tanzworkshops, der musikalischen Bearbeitung von Tanzmusik,
der Erstellung von Notenmaterial und Entwicklung von Kostümlösungen bis hin zur Programmgestaltung, Plakat- und
Programmhefterstellung. Die Mitarbeit in diesem Kurs wird im Team stattfinden und erfordert Verbindlichkeit und Interesse an
Teamarbeit.
ACHTUNG: Dieser Kurs kann aufbauen im Profilmodul belegt werden, aber nur in Kombination mit dem genannten Seminar
Do 16-18 Uhr. Wenn Sie Interesse haben teilzunehmen, melden Sie sich direkt per Email bei mir (thorau@uni-potsdam.de).
* siehe Infos unter https://puls.uni-potsdam.de/qisserver/rds?
state=verpublish&status=init&vmfile=no&publishid=100713&moduleCall=webInfo&publishConfFile=webInfo&publishSubDir=veranstaltung
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340851 - Profilbildung I (SÜ) (unbenotet)
PNL 340852 - Profilbildung II (SÜ) (unbenotet)
PNL 340853 - Profilbildung III (SÜ) (unbenotet)
100721 PJ - Freies Projekt
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 PJ N.N. N.N. Einzel N.N. N.N. Prof. Dr. Christian Thorau
Raum und Zeit nach Absprache
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340851 - Profilbildung I (SÜ) (unbenotet)
PNL 340852 - Profilbildung II (SÜ) (unbenotet)
PNL 340853 - Profilbildung III (SÜ) (unbenotet)
100766 S - Virtual Music Lab
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 S N.N. N.N. 14t. N.N. N.N. Sina Schmidt, Phillip
Feneberg
Raum und Zeit nach Absprache
Kommentar
In der Lehrkräftebildung der Universität Potsdam werden in den letzten Jahren vermehrt Virtual- und Augmented Reality-
Szenarien eingesetzt, um bei Studierenden fachspezifische Kompetenzen im Umgang mit VR und AR aufzubauen. Seit
der Markteinführung von Head-Mounted Displays (HMD) werden VR-Headsets auch für den Gebrauch im Schulunterricht
immer interessanter. Daneben entwickeln viele kulturelle Institutionen (u.#a. die Kammerakademie Potsdam, das Berliner
Konzerthaus, die Augsburger Philharmoniker) Content zur Rezeption über VR-Brillen für den Bereich Musikvermittlung. Es ist
daher wichtig, sich mit diesen neuen, digitalen Formaten auseinanderzusetzen.
Doch was zeichnet ein gelungenes VR-Erlebnis aus? Wie bereitet man SuS auf die virtuelle Realität vor? Wie kann man
selbst immersive Lernumgebungen gestalten und wie lassen sich insbesondere die motorischen Möglichkeiten von VR-
Erfahrungen für den Musikunterricht nutzen?
Im Virtual Music Lab lernen die Studierenden musikspezifischen VR-Content kennen und entwickeln einfach gehaltene
analoge und virtuelle Prototypen. Dabei stehen das Nachdenken über ästhetische, methodische und technische
Entscheidungen sowie Fragen nach dem Grad der Partizipation und Interaktivität im Vordergrund. Programmierkenntnisse
oder besondere IT-Skills sind nicht erforderlich.
10
Abkürzungen entnehmen Sie bitte Seite 3Master of Education - Musik Sekundarstufe II - Prüfungsversion Wintersemester 2021/22
Voraussetzung
Experimentierfreudigkeit sowie Lust auf Technik mit all ihren tollen Facetten und unerwarteten Herausforderungen
Leistungsnachweis
Leistungen in Bezug auf das Modul
Schriftliche Hausarbeit
Bemerkung
Das "Virtual Music Lab" ist Teil des fächerübergreifenden Projekts "VReiraum", an dem insgesamt 6 Didaktiken mitwirken
(Mathe, Chemie, Geographie, Geschichte, Informatik, Musik). Studierende aller dieser Fachdidaktiken entwickeln
(prototypische) 360°- und VR-Formate, wobei der interdisziplinäre Austausch erwünscht ist. Im eigens für das Projekt
eingerichteten Makerspace erhalten die Studierenden technisches Equipment und Knowhow für die Umsetzung eigener
Projektideen.
In einem gemeinsamen Barcamp am 25.5. geben Studierende einen ersten Einblick in ihre Arbeiten. Desweiteren ist eine
gemeinsame Abschlussveranstaltungen mit den anderen Fachdidaktiken geplant, in der die Ergebnisse der Projektarbeit
präsentiert werden.
TERMINE:
• 27.4. / 12-16 Uhr / Haus 6, 2.04/05 und Makerspace, Einführung
• 11.5. / 12-16 / Haus 6, 2.04/05 Raumbegriffe
• 25.5. / 12-16 Uhr / Haus 6, 2.04/05 (Post-)Digitalität
• 5.5. / 16-18 Uhr / Haus 29, Foyer interdisziplinäres VReiraum-Barcamp
• 8.6. / 12-16 Uhr / Haus 6, 2.04/05 VR und Musik
• 22.6. / 12-16 Uhr / Haus 6, 2.04/05 Unterrichtsplanung mit Einsatz von VR-Anwendungen
• 6.7. / 12-16 Uhr / Haus 6, 2.04/05 Prototyping als Methode
• 20.7. / 12-16 Uhr / Haus 6, 2.04/05 Präsentation der Entwürfe in virtuellem Ausstellungsraum
• Sowie ein weiterer Termin nach Absprache Abschlusspräsentation VReiraum gesamt
Kurzkommentar
Lehrende:
Sina Schmidt, Musikwissenschaftlerin und (digitale) Theatermacherin
Phillip Feneberg, Akademischer Mitarbeiter mit Schwerpunkt Digitale Medien
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340851 - Profilbildung I (SÜ) (unbenotet)
PNL 340852 - Profilbildung II (SÜ) (unbenotet)
PNL 340853 - Profilbildung III (SÜ) (unbenotet)
100773 BL - Schulpraktische Ensembleleitung I
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 BL N.N. N.N. Block N.N. N.N. Professor Peter
Vierneisel
11
Abkürzungen entnehmen Sie bitte Seite 3Master of Education - Musik Sekundarstufe II - Prüfungsversion Wintersemester 2021/22
Kommentar
Schulpraktische Ensembleleitung® – Ausbildung Kompakt!
Exkursionsseminar an die Bundesakademie für musikalische Jugendbildung Trossingen
- Ensembleleitung und deren Didaktik in Musikunterricht, Klassenmusizieren
und Schulensembles
- Dirigierpraxis mit einem Orchester
- Block-Exkursionsseminar vom (bestehend aus"Blockseminar I" & "Blockseminar II")
Dieses Seminar findet als Kooperationsprojekt zwischen dem Lehrstuhl Musikpädagogik und Musikdidaktik der Universität
Potsdam (Prof. Dr. Isolde Malmberg) und der Bundesakademie für musikalische Jugendbildung Trossingen (Direktor Prof.
Peter Vierneisel) statt.
Seminarbeschreibung:
Auf Basis seiner Erkenntnisse aus Forschung und Praxis entwickelte Prof. Peter Vierneisel die pädagogische
Ensembleleitungsmethode SPE (Schulpraktische Ensembleleitung®).
SPE vermittelt Musiklehrkräften Fähigkeiten, mit denen sie in der Lage sind, über das Musizieren in Schulensembles
(Ensemble-AGs, Klassenmusizieren, Musiziergruppen im Unterricht, etc.) Themenfelder des Musikunterrichts zu erarbeiten
und konkrete Lernziele des Lehrplans zu erreichen. Schulisches Musizieren im Ensemble dient so nicht mehr allein dem
gemeinsamen Musizieren, sondern wird zum pädagogischen Instrument.
Das Seminar SPE verknüpft eine kompakte, praxisorientierte Dirigierausbildung zur Leitung von Schulorchestern
und Ensembles mit den an Lehrkräfte aus Schule und Musikschule gestellten Anforderungen und Bedürfnissen. Die
Seminarinhalte sind hierbei auf die speziellen Voraussetzungen von Instrumentalensembles mit Schülerinnen und Schülern
ausgerichtet.
Das Seminar Schulpraktische Ensembleleitung® umfasst folgende Module:
- Funktionales Dirigieren
- Didaktische Werkerarbeitung und Werkinterpretation
- Orchester-Klangschulung
- Pädagogik der Schulensembleleitung
Maßgeblicher Bestandteil dieses Exkursionsseminar ist die dirigierpraktische Arbeit mit einem Orchester.
Veranstaltungsfakten:
Termin:
14.08.2023 - 20.08.2023 (Vorlesungsfreie Zeit)
Das Seminar beginnt am 14.08.2023 um 18.00 Uhr und endet am 20.08.2023 um ca. 11.30 Uhr.
Seminarform:
Die Blockveranstaltung (Exkursion) besteht aus 2 direkt aufeinander folgenden, miteinander verbundenen
Veranstaltungsteilen [ Blockseminar I (SPE-Grundseminar) + Blockseminar II (SPE-Hauptseminar)] vor Ort in der
Bundesakademie für musikalische Jugendbildung Trossingen.
Anrechnungsmodule:
Profilmodul VM-5 I oder VM-5II (Musikpädagogik und Musikdidaktik)
= Blockseminar I (SPE-Grundseminar)
+
Profilmodul VM-5 I oder VM-5II (Musikpädagogik und Musikdidaktik)
= Blockseminar II (SPE-Hauptseminar)
Für die Teilnahme an der Blockveranstaltung ist eine Anmeldung bei beiden Profilmodulen (Blockseminar I +
Blockseminar II) im Bereich Musikpädagogik und Musikdidaktik erforderlich
Teilnahmevoraussetzungen:
Erfolgreich absolvierte Module Chor- und Orchesterleitung I und II (BM 4 + VM 4)
Teilnehmerzahl:
Max. 4 Studierende
Anerkennung:
Die Teilnehmenden erhalten neben der entsprechenden Erfassung in PULS das Teilnahmezertifikat der Bundesakademie für
musikalische Jugendbildung Trossingen.
Kosten:
Vollständige Kostenübernahme der Verpflegungs- und Übernachtungskosten durch die Bundesakademie für
musikalische Jugendbildung Trossingen.
• 6 Übernachtungen im Akademiehotel
• Vollverpflegung im Akademierestaurant (Frühstück, Mittagessen, Kaffee/Tee & Kuchen, Abendessen)
Anteilige Übernahme der Reiskosten (Bahnfahrt 2. Klasse, Hin- und Rückfahrt) durch den Studierenden in Höhe von
50,00 Euro.
Zulassung: 12
Abkürzungen entnehmen Sie bitte Seite 3
Die Zulassung erfolgt nach Zeitpunkt des Anmeldeeingangs in PULS und Prüfung der Voraussetzungen. Insgesamt gibt es 4
freie Seminarplätze.
Begegnung & Austausch:Master of Education - Musik Sekundarstufe II - Prüfungsversion Wintersemester 2021/22
Bemerkung
Dozent Prof. Peter Vierneisel:
Prof. Peter Vierneisel ist ein international anerkannter Dirigent, Musikpädagoge und Unternehmerberater.
1974 in Mannheim geboren, studierte er Schulmusik, Germanistik und Pädagogik an der Johannes-Gutenberg-Universita#t
Mainz. Danach folgte das Studium zum Orchesterleiter und Dirigenten an der Musikhochschule Maastricht/Holland. Zudem
absolvierte er ein Managementstudium mit dem Schwerpunkt Strategie und Transformation an der Hochschule für Wirtschaft
und Umwelt Nu#rtingen-Geislingen und schloss dieses mit einem Master of Business Administration (MBA) ab.
Als Dirigent arbeitete Peter Vierneisel national und international im Profi- und Amateurorchesterbereich. Er ist Gründer der
Deutschen Dirigenten-Akademie sowie Honorarprofessor an der Universität Potsdam. Seit 2021 leitet er als Direktor die
Bundesakademie für musikalische Jugendbildung Trossingen.
Im Bereich der Team- und Organisationsentwicklung zahlt Peter Vierneisel zu den prägenden Impulsgebern einer neu
denkenden Wirtschaftsszene. Mit seinem Führungsansatz „Orchestral thinking” setzt er im Bereich der strategischen
Komplexitätsbegegnung Maßstäbe.
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340851 - Profilbildung I (SÜ) (unbenotet)
PNL 340852 - Profilbildung II (SÜ) (unbenotet)
PNL 340853 - Profilbildung III (SÜ) (unbenotet)
100774 BL - Schulpraktische Ensembleleitung II
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 BL N.N. N.N. Block N.N. N.N. Professor Peter
Vierneisel
13
Abkürzungen entnehmen Sie bitte Seite 3Master of Education - Musik Sekundarstufe II - Prüfungsversion Wintersemester 2021/22
Kommentar
Schulpraktische Ensembleleitung® – Ausbildung Kompakt!
Exkursionsseminar an die Bundesakademie für musikalische Jugendbildung Trossingen
- Ensembleleitung und deren Didaktik in Musikunterricht, Klassenmusizieren
und Schulensembles
- Dirigierpraxis mit einem Orchester
- Block-Exkursionsseminar vom (bestehend aus "Blockseminar I" & "Blockseminar II")
Dieses Seminar findet als Kooperationsprojekt zwischen dem Lehrstuhl Musikpädagogik und Musikdidaktik der Universität
Potsdam (Prof. Dr. Isolde Malmberg) und der Bundesakademie für musikalische Jugendbildung Trossingen (Direktor Prof.
Peter Vierneisel) statt.
Seminarbeschreibung:
Auf Basis seiner Erkenntnisse aus Forschung und Praxis entwickelte Prof. Peter Vierneisel die pädagogische
Ensembleleitungsmethode SPE (Schulpraktische Ensembleleitung®).
SPE vermittelt Musiklehrkräften Fähigkeiten, mit denen sie in der Lage sind, über das Musizieren in Schulensembles
(Ensemble-AGs, Klassenmusizieren, Musiziergruppen im Unterricht, etc.) Themenfelder des Musikunterrichts zu erarbeiten
und konkrete Lernziele des Lehrplans zu erreichen. Schulisches Musizieren im Ensemble dient so nicht mehr allein dem
gemeinsamen Musizieren, sondern wird zum pädagogischen Instrument.
Das Seminar SPE verknüpft eine kompakte, praxisorientierte Dirigierausbildung zur Leitung von Schulorchestern
und Ensembles mit den an Lehrkräfte aus Schule und Musikschule gestellten Anforderungen und Bedürfnissen. Die
Seminarinhalte sind hierbei auf die speziellen Voraussetzungen von Instrumentalensembles mit Schülerinnen und Schülern
ausgerichtet.
Das Seminar Schulpraktische Ensembleleitung® umfasst folgende Module:
- Funktionales Dirigieren
- Didaktische Werkerarbeitung und Werkinterpretation
- Orchester-Klangschulung
- Pädagogik der Schulensembleleitung
Maßgeblicher Bestandteil dieses Exkursionsseminar ist die dirigierpraktische Arbeit mit einem Orchester.
Veranstaltungsfakten:
Termin:
14.08.2023 - 20.08.2023 (Vorlesungsfreie Zeit)
Das Seminar beginnt am 14.08.2023 um 18.00 Uhr und endet am 20.08.2023 um ca. 11.30 Uhr.
Seminarform:
Die Blockveranstaltung (Exkursion) besteht aus 2 direkt aufeinander folgenden, miteinander verbundenen
Veranstaltungsteilen (Blockseminar I (SPE-Grundseminar) + Blockseminar II (SPE-Hauptseminar)) vor Ort in der
Bundesakademie für musikalische Jugendbildung Trossingen.
Anrechnungsmodule:
Profilmodul VM-5 I oder VM-5II (Musikpädagogik und Musikdidaktik)
= Blockseminar I (SPE-Grundseminar)
+
Profilmodul VM-5 I oder VM-5II (Musikpädagogik und Musikdidaktik)
= Blockseminar II (SPE-Hauptseminar)
Für die Teilnahme an der Blockveranstaltung ist eine Anmeldung bei beiden Profilmodulen (Blockseminar I +
Blockseminar II) im Bereich Musikpädagogik und Musikdidaktik erforderlich
Teilnahmevoraussetzungen:
Erfolgreich absolvierte Module Chor- und Orchesterleitung I und II (BM 4 + VM 4)
Teilnehmerzahl:
Max. 4 Studierende
Anerkennung:
Die Teilnehmenden erhalten neben der entsprechenden Erfassung in PULS das Teilnahmezertifikat der Bundesakademie für
musikalische Jugendbildung Trossingen.
Kosten:
Vollständige Kostenübernahme der Verpflegungs- und Übernachtungskosten durch die Bundesakademie für
musikalische Jugendbildung Trossingen.
• 6 Übernachtungen im Akademiehotel
• Vollverpflegung im Akademierestaurant (Frühstück, Mittagessen, Kaffee/Tee & Kuchen, Abendessen)
Anteilige Übernahme der Reiskosten (Bahnfahrt 2. Klasse, Hin- und Rückfahrt) durch den Studierenden in Höhe von
50,00 Euro.
Zulassung:
14
Die Zulassung erfolgt nach Zeitpunkt desAbkürzungen
Anmeldeeingangs in PULSSie
entnehmen undbitte
Prüfung
Seiteder
3 Voraussetzungen. Insgesamt gibt es 4
freie Seminarplätze.
Begegnung & Austausch:
Das Seminar wird 4 weiteren, externen Teilnehmern geöffnet. Die Organisation dafür übernimmt die BundesakademieMaster of Education - Musik Sekundarstufe II - Prüfungsversion Wintersemester 2021/22
Bemerkung
Dozent Prof. Peter Vierneisel:
Prof. Peter Vierneisel ist ein international anerkannter Dirigent, Musikpädagoge und Unternehmerberater.
1974 in Mannheim geboren, studierte er Schulmusik, Germanistik und Pädagogik an der Johannes-Gutenberg-Universita#t
Mainz. Danach folgte das Studium zum Orchesterleiter und Dirigenten an der Musikhochschule Maastricht/Holland. Zudem
absolvierte er ein Managementstudium mit dem Schwerpunkt Strategie und Transformation an der Hochschule für Wirtschaft
und Umwelt Nu#rtingen-Geislingen und schloss dieses mit einem Master of Business Administration (MBA) ab.
Als Dirigent arbeitete Peter Vierneisel national und international im Profi- und Amateurorchesterbereich. Er ist Gründer der
Deutschen Dirigenten-Akademie sowie Honorarprofessor an der Universität Potsdam. Seit 2021 leitet er als Direktor die
Bundesakademie für musikalische Jugendbildung Trossingen.
Im Bereich der Team- und Organisationsentwicklung zahlt Peter Vierneisel zu den prägenden Impulsgebern einer neu
denkenden Wirtschaftsszene. Mit seinem Führungsansatz „Orchestral thinking” setzt er im Bereich der strategischen
Komplexitätsbegegnung Maßstäbe.
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340851 - Profilbildung I (SÜ) (unbenotet)
PNL 340852 - Profilbildung II (SÜ) (unbenotet)
PNL 340853 - Profilbildung III (SÜ) (unbenotet)
100775 BL - Musizierend lernen – Ensemblespiel in Klasse und AG auch ohne Streichererfahrung differenziert
vermitteln
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 S N.N. N.N. Block N.N. N.N. Kathrin Sutor
Kommentar
In diesem Seminar wird das in Brandenburg stark geförderte Unterrichtskonzept des Instrumentalklassen-
Musikunterrichts ( "Klasse: Musik für Brandenburg”) intensiv musizierend erprobt und Methoden des Konzeptes sowie der
Ensembleleitung übend vermittelt.
Ziel des Seminars ist die Ermutigung und Kompetenzentwicklung zum Unterrichten nach dem Instrumentalklassenkonzept
und zum Anleiten eines weiterführenden schulischen Musik-Ensembles.
Voraussetzung
Voraussetzungen zur Kursteilnahme sind fundierte Erfahrungen am Streichinstrument oder die Teilnahme des
Instrumentalklassenkurs im WS 21 oder WS 22.
Lerninhalte
Zentraler Inhalt ist das Einstudieren von Ensemblemusik mit differenzierten Schwierigkeitsgraden und
Streichinstrumental-Unterricht für die Teilnehmenden. Die Kursteilnehmenden unterrichten ein fachübergreifendes
Streicherensemble im Rahmen des Seminars und erarbeiten sich didaktisches Know-how, wie die erworbenen instrumentalen
Fähigkeiten der Schüler*innen nachhaltig in vielfältiges Klassenmusizieren des regulären Musikunterrichts eingebunden sowie
in Musik-AGs weiterentwickelt werden können.
Streichinstrumente werden für die Kurszeit und zum häuslichen Üben kostenlos zur Verfügung gestellt.
Das Seminar ist eine Präsenzveranstaltung , die in mehrstündigen Einheiten (Ensemble) und in zweistündigen
Kleingruppen-Einheiten umgesetzt wird:
• 4 Ensemble (Blocktermine) :
• Freitag, 28.04., 14-19 Uhr
• Samstag, 03.06., 10-15 Uhr
• Samstag, 10.06., 10-15 Uhr
• Sonntag, 11.06., 10-15 Uhr
• Kleingruppen-Enheiten:
• 5x mittwochs 16.30-18.00 oder n.V. : 19.04., 26.04., 03.05., 31.05., 07.06.
• Am Ende wird es auch ein kleines Konzert geben
Das Seminar leiten Kathrin Sutor (Uni Potsdam) und Bridget Kinneary . Bridget Kinneary ist Instrumenal-Lehrkraft für
hohe Streicher und Musiklehrerin im Streicherklassen-Unterricht der Cosmoplitan School Berlin.
15
Abkürzungen entnehmen Sie bitte Seite 3Master of Education - Musik Sekundarstufe II - Prüfungsversion Wintersemester 2021/22
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340851 - Profilbildung I (SÜ) (unbenotet)
PNL 340852 - Profilbildung II (SÜ) (unbenotet)
PNL 340853 - Profilbildung III (SÜ) (unbenotet)
101162 S - Tonsatz/ Schulpraktisches Musizieren (Profilmodul)
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 S N.N. N.N. wöch. N.N. N.N. Eric Krüger, Robert
Wagner
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340851 - Profilbildung I (SÜ) (unbenotet)
PNL 340852 - Profilbildung II (SÜ) (unbenotet)
PNL 340853 - Profilbildung III (SÜ) (unbenotet)
101629 SU - "In the Shadow" Performance-Projekt in Musik und Bewegung
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 SU Do 16:15 - 17:45 wöch. 2.06.2.01 20.04.2023 Professor Werner
Beidinger, Eve Gubler
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340851 - Profilbildung I (SÜ) (unbenotet)
PNL 340852 - Profilbildung II (SÜ) (unbenotet)
PNL 340853 - Profilbildung III (SÜ) (unbenotet)
101822 S - Erfolgreich Üben & Improvisieren
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 S N.N. N.N. wöch. N.N. N.N. Eric Krüger, Robert
Wagner
Kommentar
Das Seminar findet Donnerstags, 14:00-15:30 statt.
• Außerdem werden wir mindestens 2 Blockveranstaltungen in der Gruppe vereinbaren.
• Der Kurs betrachtet das Üben & Improvisieren und deren gegenseitige Beeinflussung. Thematisiert wird erfolgreiches Üben
auf Grundlage von Übevarianten und differenziellem Lernen am Klavier nach Widmaier. Das eigene Üben wird kritisch
hinterfragt, optimiert und zeiteffektiv gestaltet. Die eigene Improvisation und das Improvisieren mit Gruppen werden für
den Bereich der Klassik und die Improvisation im Jazz anhand von praktischen Anleitungen und Improvisationsübungen
erarbeitet.
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340851 - Profilbildung I (SÜ) (unbenotet)
PNL 340852 - Profilbildung II (SÜ) (unbenotet)
PNL 340853 - Profilbildung III (SÜ) (unbenotet)
MUS-MA-050 - Musikpädagogik II / Musikdidaktik II
100766 S - Virtual Music Lab
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 S N.N. N.N. 14t. N.N. N.N. Sina Schmidt, Phillip
Feneberg
Raum und Zeit nach Absprache
16
Abkürzungen entnehmen Sie bitte Seite 3Master of Education - Musik Sekundarstufe II - Prüfungsversion Wintersemester 2021/22
Kommentar
In der Lehrkräftebildung der Universität Potsdam werden in den letzten Jahren vermehrt Virtual- und Augmented Reality-
Szenarien eingesetzt, um bei Studierenden fachspezifische Kompetenzen im Umgang mit VR und AR aufzubauen. Seit
der Markteinführung von Head-Mounted Displays (HMD) werden VR-Headsets auch für den Gebrauch im Schulunterricht
immer interessanter. Daneben entwickeln viele kulturelle Institutionen (u.#a. die Kammerakademie Potsdam, das Berliner
Konzerthaus, die Augsburger Philharmoniker) Content zur Rezeption über VR-Brillen für den Bereich Musikvermittlung. Es ist
daher wichtig, sich mit diesen neuen, digitalen Formaten auseinanderzusetzen.
Doch was zeichnet ein gelungenes VR-Erlebnis aus? Wie bereitet man SuS auf die virtuelle Realität vor? Wie kann man
selbst immersive Lernumgebungen gestalten und wie lassen sich insbesondere die motorischen Möglichkeiten von VR-
Erfahrungen für den Musikunterricht nutzen?
Im Virtual Music Lab lernen die Studierenden musikspezifischen VR-Content kennen und entwickeln einfach gehaltene
analoge und virtuelle Prototypen. Dabei stehen das Nachdenken über ästhetische, methodische und technische
Entscheidungen sowie Fragen nach dem Grad der Partizipation und Interaktivität im Vordergrund. Programmierkenntnisse
oder besondere IT-Skills sind nicht erforderlich.
Voraussetzung
Experimentierfreudigkeit sowie Lust auf Technik mit all ihren tollen Facetten und unerwarteten Herausforderungen
Leistungsnachweis
Leistungen in Bezug auf das Modul
Schriftliche Hausarbeit
Bemerkung
Das "Virtual Music Lab" ist Teil des fächerübergreifenden Projekts "VReiraum", an dem insgesamt 6 Didaktiken mitwirken
(Mathe, Chemie, Geographie, Geschichte, Informatik, Musik). Studierende aller dieser Fachdidaktiken entwickeln
(prototypische) 360°- und VR-Formate, wobei der interdisziplinäre Austausch erwünscht ist. Im eigens für das Projekt
eingerichteten Makerspace erhalten die Studierenden technisches Equipment und Knowhow für die Umsetzung eigener
Projektideen.
In einem gemeinsamen Barcamp am 25.5. geben Studierende einen ersten Einblick in ihre Arbeiten. Desweiteren ist eine
gemeinsame Abschlussveranstaltungen mit den anderen Fachdidaktiken geplant, in der die Ergebnisse der Projektarbeit
präsentiert werden.
TERMINE:
• 27.4. / 12-16 Uhr / Haus 6, 2.04/05 und Makerspace, Einführung
• 11.5. / 12-16 / Haus 6, 2.04/05 Raumbegriffe
• 25.5. / 12-16 Uhr / Haus 6, 2.04/05 (Post-)Digitalität
• 5.5. / 16-18 Uhr / Haus 29, Foyer interdisziplinäres VReiraum-Barcamp
• 8.6. / 12-16 Uhr / Haus 6, 2.04/05 VR und Musik
• 22.6. / 12-16 Uhr / Haus 6, 2.04/05 Unterrichtsplanung mit Einsatz von VR-Anwendungen
• 6.7. / 12-16 Uhr / Haus 6, 2.04/05 Prototyping als Methode
• 20.7. / 12-16 Uhr / Haus 6, 2.04/05 Präsentation der Entwürfe in virtuellem Ausstellungsraum
• Sowie ein weiterer Termin nach Absprache Abschlusspräsentation VReiraum gesamt
Kurzkommentar
Lehrende:
Sina Schmidt, Musikwissenschaftlerin und (digitale) Theatermacherin
Phillip Feneberg, Akademischer Mitarbeiter mit Schwerpunkt Digitale Medien
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340861 - Vertiefung Musikpädagogik (unbenotet)
PNL 340862 - Vertiefung Musikdidaktik (unbenotet)
17
Abkürzungen entnehmen Sie bitte Seite 3Master of Education - Musik Sekundarstufe II - Prüfungsversion Wintersemester 2021/22
100771 EX - Zweite Wiener Schule & Jugendstil im Musikunterricht
Gruppe Art Tag Zeit Rhythmus Veranstaltungsort 1.Termin Lehrkraft
1 EX N.N. N.N. Einzel N.N. N.N. Prof. Dr. Isolde Malmberg
Raum und Zeit nach Absprache
Kommentar
Liebe Studierende, es handelt sich um ein Exkursionsseminar nach Wien.
Die Anmeldung war bereits im Januar notwendig. Das Seminar ist bereits voll! MbG, IM
Leistungen in Bezug auf das Modul
PNL 340861 - Vertiefung Musikpädagogik (unbenotet)
PNL 340862 - Vertiefung Musikdidaktik (unbenotet)
18
Abkürzungen entnehmen Sie bitte Seite 3Glossar
Glossar
Die folgenden Begriffserklärungen zu Prüfungsleistung, Prüfungsnebenleistung und Studienleistung gelten im Bezug auf
Lehrveranstaltungen für alle Ordnungen, die seit dem WiSe 2013/14 in Kranft getreten sind.
Prüfungsleistung Prüfungsleistungen sind benotete Leistungen innerhalb eines Moduls. Aus der Benotung
der Prüfungsleistung(en) bildet sich die Modulnote, die in die Gesamtnote des Studiengangs
eingeht. Handelt es sich um eine unbenotete Prüfungsleistung, so muss dieses ausdrücklich
(„unbenotet“) in der Modulbeschreibung der fachspezifischen Ordnung geregelt sein. Weitere
Informationen, auch zu den Anmeldemöglichkeiten von Prüfungsleistungen, finden Sie unter
anderem in der Kommentierung der BaMa-O
Prüfungsnebenleistung Prüfungsnebenleistungen sind für den Abschluss eines Moduls relevante Leistungen, die
– soweit sie vorgesehen sind – in der Modulbeschreibung der fachspezifischen Ordnung
beschrieben sind. Prüfungsnebenleistungen sind immer unbenotet und werden lediglich
mit "bestanden" bzw. "nicht bestanden" bewertet. Die Modulbeschreibung regelt, ob
die Prüfungsnebenleistung eine Teilnahmevoraussetzung für eine Modulprüfung oder
eine Abschlussvoraussetzung für ein ganzes Modul ist. Als Teilnahmevoraussetzung
für eine Modulprüfung muss die Prüfungsnebenleistung erfolgreich vor der Anmeldung
bzw. Teilnahme an der Modulprüfung erbracht worden sein. Auch für Erbringung einer
Prüfungsnebenleistungen wird eine Anmeldung vorausgesetzt. Diese fällt immer mit
der Belegung der Lehrveranstaltung zusammen, da Prüfungsnebenleistung im Rahmen
einer Lehrveranstaltungen absolviert werden. Sieht also Ihre fachspezifische Ordnung
Prüfungsnebenleistungen bei Lehrveranstaltungen vor, sind diese Lehrveranstaltungen
zwingend zu belegen, um die Prüfungsnebenleistung absolvieren zu können.
Studienleistung Als Studienleistung werden Leistungen bezeichnet, die weder Prüfungsleistungen noch
Prüfungsnebenleistungen sind.
19Impressum
Herausgeber Rechtsform und gesetzliche Vertretung
Am Neuen Palais 10 Die Universität Potsdam ist eine Körperschaft des Öffentlichen Rechts. Sie wird
14469 Potsdam gesetzlich vertreten durch Prof. Oliver Günther, Ph.D., Präsident der Universität
Potsdam, Am Neuen Palais 10, 14469 Potsdam.
Telefon: +49 331/977-0
Fax: +49 331/972163 Zuständige Aufsichtsbehörde
E-mail: presse@uni-potsdam.de Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kultur des Landes Brandenburg
Internet: www.uni-potsdam.de Dortustr. 36
14467 Potsdam
Umsatzsteueridentifikationsnummer
DE138408327 Inhaltliche Verantwortlichkeit i. S. v. § 5 TMG und § 55 Abs. 2
RStV
Layout und Gestaltung Referat für Presse- und Öffentlichkeitsarbeit
jung-design.net Referatsleiterin und Sprecherin der Universität
Silke Engel
Druck Am Neuen Palais 10
12.9.2023 14469 Potsdam
Telefon: +49 331/977-1474
Fax: +49 331/977-1130
E-mail: presse@uni-potsdam.de
Die einzelnen Fakultäten, Institute und Einrichtungen der Universität Potsdam sind für die Inhalte und Informationen ihrer
Lehrveranstaltungen zuständig.puls.uni-potsdam.de
Sie können auch lesen
