Kuisa.at AZW IMST 3.- 5. MAI 2019 - EINE ART VIEHAUSSTELLUNG - kunst-konzepte

 
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Kuisa.at AZW IMST 3.- 5. MAI 2019 - EINE ART VIEHAUSSTELLUNG - kunst-konzepte
kui s a .a t
EINE ART VIEHAUSSTELLUNG

3.– 5. MAI 2019
AZW IMST
Kuisa.at AZW IMST 3.- 5. MAI 2019 - EINE ART VIEHAUSSTELLUNG - kunst-konzepte
d ie kuisa
2019

             EINE ART VIEHAUSSTELLUNG

i n halt
01 | 03   Kunstvolle Betrachtung   12 | 13   Alexander Maria Lohmann   20 | 21   Elmar Peintner

04 | 05   Thomas Defner                      Ina Loitzl                          Inge Prader

06 | 07   Gerbert Ennemoser        14 | 15   Helene Kirchmair          22 | 23   Jessie Pitt

          Charly Felder                      Richard Klammer                     Hans Salcher

08 | 09   Claudia M. Haas          16 | 17   Karl Krachler             24 | 25   Christian Schmid

          Bettina Hobel                      Nathalie Kröss                      Wilfried Schatz

10 | 11   Ina Hsu                  18 | 19   Nino Malfatti             26 | 27   Hannah Philomena Scheiber

          Georg Loewit                       Milena Meller                       Carolin Steiner
Kuisa.at AZW IMST 3.- 5. MAI 2019 - EINE ART VIEHAUSSTELLUNG - kunst-konzepte
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 KUISA - der Lockruf der Grauviehzüchter,
 ist Titel der traditionellen Viehausstellung
                                                Das scheinbar dumme Tier kennt sei-
                                                nen Herrn und den Ort der Nahrung, der
                                                                                                                   EINE
 im Agrarzentrum West in Imst. 2019 wird        Mensch jedoch ist trotz seiner Vernunft da-
 die KUISA erstmals mit Kunst bereichert,       für blind: „Der Ochse kennt seinen Besit-
 die das Grauvieh von einer anderen Seite       zer, Israel aber hat keine Erkenntnis, mein        KUNSTVOLLE
 betrachtet. Mit dem Blick der kunstvollen      Volk hat keine Einsicht.“ (Jes 1,3; EU)
 Kreativität in den verschiedensten Gen-
 res: Mit farbigen Details, mit intensivem
 Pinselduktus, mit dezenten Strichen, mit
                                                Aus der griechischen Mythologie ist der
                                                Minotauros (lat. Minotaurus) bekannt,
                                                                                                 BETRACHTUNG
 überbordenden Linien, mit zurückhalten-        eine Gestalt mit menschlichem Körper
 den Symbolen. Gut gemischt, befreit von        und Stierkopf. Minos, Sohn des Zeus und
 formalen Konventionen. Die ART Vieh-           der Europa, bat den Meeresgott Posei-               DER KUH –
 ausstellung soll die Grenzen der Diszipli-     don um ein Wunder. Er gelobte, was im-
 nen auflösen, Althergebrachtes erneuern        mer dem Meer entsteigen sollte, Gott zu
 und mit Tabus brechen. Lassen Sie sich         opfern. Poseidon sandte ihm daraufhin
 überraschen, wie viel die Kunst mit der        einen prächtigen Stier und Minos wurde          OHNE ANSPRUCH
 Kuh verbindet.                                 König von Kreta. Der Stier jedoch war zu
                                                schön, um geopfert zu werden …
 Das Rind war seit jeher Lieferant von          In nomadisch geprägten Kulturen gal-                 AUF VOLL-
 Nahrung, Kleidung und Behausung so-            ten Kühe lange Zeit als Gradmesser für
 wie es als Zugtier und Energiespender          Reichtum. In Indien werden sie bis heu-
 eingesetzt wurde. Deshalb waren Rinder         te zum Statussymbol stilisiert, das einen
 schon immer mit dem menschlichen Le-           wertvollen Zweck für das Gemeinwesen              STÄNDIGKEIT
 ben verbunden und wurden in Rituale ein-       zu erfüllen hat. Die Kuh gilt als „Mutter al-
 bezogen. Im Nahen Osten und im Mittel-         ler Kreaturen“ und ihre Verehrung geht auf
 meerraum wurden die Tiere zeremoniell          die vedische Ära zurück. In der indischen
 geschlachtet und ein Teil des Fleisches        Mythologie hat die Kuh ihre Heiligkeit dem
 den Göttern geopfert. Neben der religiö-       Gott Krishna zu verdanken. Nach seiner
 sen Verehrung der „Heiligen Kuh“ wurde         Geburt wurde Krishna zum Schutz vor
 auch das „Goldene Kalb“ im Alten Ägyp-         einer drohenden Ermordung in die Obhut
 ten zum biblisch überlieferten Götzenbild.     einer Hirtenfamilie gegeben, wuchs mit
 Im Christentum ist der Ochse fester Be-        Kühen auf und wurde von ihnen ernährt.
 standteil der bildlichen Darstellungen zur     Dadurch erreichte die Kuh den Status
 Weihnachtsgeschichte.                          einer Mutter, die es zu verehren gilt.     ›         von Julia Sparber-Ablinger
Kuisa.at AZW IMST 3.- 5. MAI 2019 - EINE ART VIEHAUSSTELLUNG - kunst-konzepte
„Wie armselig seelenlos ist unsere Konvention, Tiere in eine Landschaft

                                                                zu setzen, die unseren Augen zugehört, statt uns in die Seele des Tieres zu

                                                                                                      versetzen, um dessen Bilderkreis zu erraten.“

                                                                                                                          FRANZ MARC (1880 - 1916)
                                                                                 deutscher Maler und Grafiker und Mitbegründer von „Der Blaue Reiter“

Traditionen                                               Beispiele zur Kuh in der Kunst                      Die Kuh im Impressionismus

Aber auch im deutschsprachigen Raum                       Seit Menschengedenken wird die Kuh                  Der französische Maler Édouard Manet
existieren Spuren von Rinderkulten, wie                   auch in der Kunst dargestellt. Aus der              (1832-1883) schuf „Drei Kühe auf der Wei-
etwa die Tradition der Almabtriebe im                     Steinzeit sind Malereien auf Felswänden             de“ - ein Gemälde als pastorale Szene.
Herbst, bei denen die Tiere prächtig ge-                  erhalten, die das Rind zum Zeichen der              Später waren es vielfach gezeichnete Stu-
schmückt von den Bergweiden in die Stal-                  Fruchtbarkeit gemeinsam mit Frauen                  dien, die das mächtige, stolze Tier in seiner
lungen geführt werden. Eine besondere                     abbilden. In der Renaissance um 1400                Anatomie analysieren, während die Kühe
Rolle spielt dabei die „Kranzkuh“, die tra-               wurden          erstmals   Bauern     mit   ihren   des Impressionismus eine ländliche Idylle
ditionell die Herde auf ihrem Weg in die                  Rindern gezeigt, die das Feld pflügen und           darstellen. Camille Pissarro (1830-1903),
heimischen Ställe anführt. Sie erhält einen               für gutes Wachstum sorgen. „Die Heim-               einer der produktivsten Maler des Impres-
ungewöhnlich großen Kopfschmuck, der                      kehr der Herde“ ist eines der Jahreszei-            sionismus, malte eine „Bäuerin mit Kuh“,
aufwändig aus Zweigen, Blumen, Gräsern                    tenbilder von Pieter Bruegel (1525-1569).           die als Plenairmalerei (Freiluftmalerei) ent-
und Bändern in Form einer Krone gefloch-                  Das Ölgemälde aus Holz ist 1565 ent-                stand. Bei Vincent van Gogh (1853-1890),
ten wird. Meist zeigt der Kranz ein Kreuz,                standen und stellt den Herbst in gedeck-            der stilistisch dem Post-Impressionismus
um den Schutz des Himmels zu erbitten,                    ten Farben dar. Die auffällige, weiße Kuh           zuzuordnen ist oder später bei Paula Mo-
sowie Spiegel und Glocken zur Abwehr                      im Vordergrund steigert die Tiefenwirkung           dersohn-Becker (1876-1907), fungiert die
böser Geister angebracht sind.                            des Werkes.                                         Kuh als Bindeglied zwischen Himmel und
                                                                                                              Erde. Liegend auf der grünen Wiese oder
                                                                                                              mit gesenktem Haupt, umgeben von Ber-
                                                                                                              gen und Himmel. Hier wird nicht die Indivi-
#01       „Die Anbetung des goldenen Kalbes“ von Nicolas Poussin, 1633-1634 | © Wikiart                       dualität der Kuh betont, sondern die enor-

#02       „Die Rückkehr der Herde“ von Pieter Bruegel, 1565 | © Wikiart
                                                                                                              me Plastizität ihres Körpers.

#03       „Bäuerin mit Kuh“, von Camille Pissarro, 1883 | © Von der Heydt-Museum, Wuppertal

#04       „Kühe“, von Vincent van Gogh, 1890 | © Palais de Beaux Arts, Lille

#05       „Die gelbe Kuh“ von Franz Marc, 1911 | © Guggenheim Museum, New York

#06       Guernica - gigantisches Wandgemälde von Pablo Picasso, 1937 | © Musée national Picasso RMN –

          Grand Palais / Mathieu Rabeau / © Succession Picasso 2018

#07       Kuh von Gerhard Richter,1964 | © MKM Museum Küppersmühle für Moderne Kunst, Duisburg

#08       „Cow-Parade“ Mexico, 2006 | © Originalpulsar

#09       Milka Promotion Schrannenhalle München, 2012 | © Wikipedia

#10       Inge Prader, „Kranzkuh“ beim Almabtrieb, 2017 | © Inge Prader

                                                                                          #03                                                                 #05
                                                                                                                           #04
              #01                                          #02
Kuisa.at AZW IMST 3.- 5. MAI 2019 - EINE ART VIEHAUSSTELLUNG - kunst-konzepte
gilt als einflussreichster Künstler der klassi-    und von 400 Künstlern bemalt. 180 Stück
02 | 03                                         schen Moderne. Er ließ mit „Suite Vollard“         konnten versteigert werden und erbrachten
                                                in den 1930er Jahren einen Radierzyklus            einen Gesamterlös von rund 1,4 Millionen
                                                zum Minotaurus entstehen. Aber auch in             Schweizer Franken.
                                                seinem     berühmten      Guernica-Gemälde
                                                von 1937 ist der Stier allgegenwärtig. Für
                                                Picasso war das Tier ein Symbol für Kraft,
                                                                                                   Die KUISA 2019
                                                Revolution, Triebhaftigkeit. Die Verehrung
                                                des Tieres als menschliches Wesen voller           Ob rituell verehrt, kommerziell vermarktet,
                                                Vitalität und Männlichkeit, entstammt wohl         lila, gelb oder schwarz-weiß. Es lohnt, die
                                                seiner spanischen Herkunft. Stierkämpfe            Kuh näher zu betrachten. Im Rahmen der
                                                haben in Spanien seit dem frühen 18. Jahr-         KUISA – der großen Viehausstellung, die
 Die moderne Kuh                                hundert Tradition und sind bis heute ein           vom 3. bis 5. Mai 2019 im Agrarzentrum
                                                trauriges Milliardengeschäft.                      West in Imst stattfindet, soll zudem ein
 Franz Marc (1880-1916) war einer der
                                                                                                   Tabu gebrochen werden. Jenes, dass Vieh-
 bedeutendsten Maler des deutschen Ex-
                                                                                                   ausstellungen nur für Landwirte zugänglich
 pressionismus und Mitgründer der Zeit-
                                                                                                   und interessant sind. Die KUISA 2019 will
 schrift „Der Blaue Reiter“, die zum wich-      Die Kuh und der Kommerz
                                                                                                   eine breite Zielgruppe ansprechen und mit
 tigsten Wegbereiter der modernen Kunst
                                                Das starke Tier hat sich auch im kommer-           Kunst neue Zugänge eröffnen. Künstler zei-
 des 20. Jahrhunderts wurde. Er malte
                                                ziellen Sinne durchgesetzt. Man denke nur          gen reale, wiedererkennbare Figuren und
 1911 „Die gelbe Kuh“, die bis heute zu
                                                an das Testimonial „Lila Kuh“, das ursprüng-       Landschaften, aber sie stellen sie zumeist
 den bekanntesten, expressionistischen
                                                lich aus einem Kunstprojekt entstanden ist:        in ungewohnte Zusammenhänge. Ihr Ziel
 Tierdarstellungen zählt. Das Ölgemälde
                                                1914 erschien in der Schweiz eine satirische       ist es, herkömmliche Denk-, Erfahrungs-
 dominiert ein springendes Rind, umgeben
                                                Imitation einer Arbeit von Emil Cardinaux          und Sehgewohnheiten zu verändern, das
 von einer bunten, strukturierten Land-
                                                (1877-1936), einem Schweizer Plakatmaler,          scheinbar Vertraute mit dem Unvertrauten
 schaft. 1912 malte Franz Marc „Kühe – in
                                                die eine lila Kuh zeigte. Bis heute ist die ein-   zu kombinieren. Mit der Betrachtung von
 rot, gelb, grün.“ Er wollte noch mehr das
                                                gefärbte Kuh aus der Werbung nicht mehr            Kunst kann man die eigene Fantasie weiter
 Wesen der Tiere erfassen und entwarf da-
                                                wegzudenken und das Synonym für Scho-              entfalten, die eigene Haltung zur Gewohn-
 für eine erweiterte Farbsymbolik. So sah
                                                kolade schlechthin. Auch der kommerziell           heit hinterfragen und neue Gedanken und
 er in der gelben Kuh das „Sanfte, Heitere,
                                                erfolgreichste, deutsche Künstler Gerhard          Ideen daraus entwickeln.
 Sinnliche“, während Grün als Symbiose
                                                Richter (*1932) schuf bereits im Jahre 1964
 von Gelb und Blau von Wachstum und
                                                eine Kuh in der für ihn typischen Unschär-
 Weisheit zeugen sollte
                                                fe-Technik. Die Richter´sche Kuh erscheint
 Ein weiteres Werk der modernen Kunst,                                                             Der Tiroler Grauviehzuchtverband
                                                dynamisch in schwarz-weiß, orientiert an
 in dem der Stier ein Schlüsselmotiv ist, ist
                                                der Fotoreproduktion der Pop-Art. Die              Der   Tiroler   Grauviehzuchtverband     ist
 das von Pablo Picasso (1881-1973). Der
                                                Kunstrichtung, die in den 1960er Jahren en         österreichweit tätig und befasst sich mit
 spanische Maler, Grafiker und Bildhauer,
                                                vogue wurde. Die „Cow Parade“ ist ein inter-       den besonderen Anforderungen der Rasse
                                                nationales Projekt für Kunst im öffentlichen       „Tiroler Grauvieh“. Traditionell, bodenstän-
                                                Raum, basierend auf der Zürcher „Kuh-Kul-          dig, kompetent, so die Werte des Vereines,
                                                tur“ aus dem Jahre 1998: Naturgetreue              der für die Durchführung der KUISA verant-
                                                Kuh-Modelle wurden in Fiberglas abgegos-           wortlich zeichnet und repräsentativ für eine
                                                sen und an Sponsoren verkauft, die diese           Rasse steht, die zur Marke geworden ist.
                                                frei gestalten konnten. Die Fiberglas-Kü-          2019 werden die Vereinswerte mit kreativ,
                                                he wurden von 395 Sponsoren erworben               kommunikativ und innovativ erweitert.

                        #07
                                                         #08                                #09
 #06                                                                                                                              #10
Kuisa.at AZW IMST 3.- 5. MAI 2019 - EINE ART VIEHAUSSTELLUNG - kunst-konzepte
Thomas Defner      Die KUISA 2019 – eine ART Viehausstel-
                              lung präsentiert neben prächtigen Tieren
       Gerbert Ennemoser
                              auch Kunst im Agrarzentrum West in Imst.
             Charly Felder
                              23 Künstler haben das Tiroler Grauvieh
          Claudia M. Haas     und seine natürliche Umgebung aus ihrem

            Bettina Hobel     kunstvollen Blickwinkel betrachtet und ihre
                              ganz persönliche Farb- und Formenspra-
                  Ina Hsu
                              che verliehen:
             Georg Loewit

 Alexander Maria Lohmann

                 Ina Loitzl   Kontakt:
                              Agentur Kunstkonzepte
         Helene Kirchmair
                              Julia Sparber-Ablinger
         Richard Klammer      KUNST | TEXT | GESTALTUNG
             Karl Krachler    Email: julia@kunst-konzepte.at
                              +43 664 4058744
            Nathalie Kröss
                              www.kunst-konzepte.at
             Nino Malfatti

            Milena Meller

           Elmar Peintner

              Inge Prader

                Jessie Pitt

             Hans Salcher

           Wilfried Schatz

         Christian Schmid

Hannah Philomena Scheiber

           Carolin Steiner
Kuisa.at AZW IMST 3.- 5. MAI 2019 - EINE ART VIEHAUSSTELLUNG - kunst-konzepte
„AUF MEINEN WEGEN DURCHS GEBIRGE
04 | 05                                                                              HABE ICH IMMER BEGEGNUNGEN MIT KÜHEN.

                                                                                            SEIT MICH IMMER MEHR HORNLOSE KÜHE

                                                                                   ANSCHAUEN, DIE AUF MICH NICHT GLÜCKLICH

                                                                                                         WIRKEN, SIND MIR DIE WENIGEN,

                                                                                                DIE NOCH STOLZ IHRE HÖRNER TRAGEN

                                                                                                     DÜRFEN, BESONDERS AUFGEFALLEN.

                                                                                                              VON DA AN BEGANN ICH KÜHE

 tho m as
                                                                                                                    ZU PHOTOGRAPHIEREN.

                                                                                                     DIE STOLZEN UND DIE TRAURIGEN.“

 de f ne r
 geb. 1960 in Innsbruck,                              2011          Ausstellung Galerie Aquadome IM STILLEN LICHT

 lebt und arbeitet in Igls                            2011          Galerie der IGLER ART

                                                      2011          Ausstellungsbeteiligung KUNSTSTRASSE IMST
 Photographenausbildung in der Werkstätte
                                                      2012          Berlin PHOTOUPDATE
 für Lichtbildkunst vom Großvater Dr. Adal-
 bert Defner (1884-1969) und Vater Karl               2012          Ausstellungsbeteiligung FOTOFORUM BOZEN

 Defner (1926-2013) sowie in der Berufs-              2012 - 2018   Photoprojekt FACES die Nordflanken der Alpen

 schule für Photographen in Hall.
                                                      2016          Ausstellungsbeteiligung KUNSTSTRASSE IMST

                                                      2010 - 2017   Projekt ZEITBLENDE Buch Tyrolia-Verlag
 Seit 1992 Inhaber des Defner Photo-Verla-
 ges in dritter Generation Kunst- und Land-           2017          Photoprojekt PUBLIC SPACE

 schaftsphotographie.                                 2017          GALERIE AUGENBLICK, Tannheim

                                                      2018          KUNSTKONZEPTE Burg Hasegg/Münze Hall

       Thomas Defner – „Zwei Kälber im Nebel“, 2018

    Fotografie auf Leinwand mit Schattenfugenrahmen
Kuisa.at AZW IMST 3.- 5. MAI 2019 - EINE ART VIEHAUSSTELLUNG - kunst-konzepte
„ICH BIN MIT DEM SCHÖNEN GRAUVIEH

AUFGEWACHSEN UND KANN MICH NOCH GUT DARAN

E R I N N E R N , A L S M E I N V AT E R E I N E K U H H Ä N D I S C H

MELKTE UND DIESE MIT EINEM ELEGANTEN

„FERSLER“ DEN FAST VOLLEN MILCHKÜBEL

IN DIE MISTRINNE BEFÖRDERTE.

D I E Z O R N E S R Ö T E M E I N E S V AT E R S Ü B E R T R A F

DANN ALLES GRAUE - SCHLIESSLICH MUSSTEN

                                                                         gerbert
JA ELF KINDER DAVON ERNÄHRT WERDEN.

Z W I S C H E N S TA L L , F E L D , W E I D E ,

                                                                      ennemoser
ALM UND AUSSTELLUNGEN

E N T W I C K E LT E I C H M E I N E

K Ü N S T L E R I S C H E L E I D E N S C H A F T. “

                                                                                                         geb. 1949 in Dorf bei Längenfeld,

                                                                                                     lebt und arbeitet er heute noch dort

Handwerkslehre zum Maler und Anstreicher                Durch die Teilnahme an Steinbildhauer-       rakteristikum seiner künstlerischen Arbeit:
            Fernstudium an Kunstschulen                 symposien von Prof. Erich Keber in           Malerei, Grafik, Bildhauerei und Objekt-
              in Amsterdam und München                  lnnsbruck, wurde Gerbert Ennemoser mit       kunst. Die HL.-GEIST-KAPELLE in Lehner
                                                        den Materialien Stein und Holz sowie dem     Au bei Längenfeld ist eines seiner Lebens-
       Umschulung zum Glasmaler an der                  Arbeiten in großen Dimensionen vertraut.     werke. Das von ihm konzipierte Sakralge-
                Glasfachschule Kramsach                 Die Zusammenarbeit mit Erich Keber führ-     bäude samt künstlerischer Ausgestaltung
                                                        te 1991 zur Gründung des 1. ÖTZTALER         wurde 2004 von Altbischof Reinhold Ste-
                Künstlerische Arbeit in der             BILDHAUERSYMPOSIONS auf der Gam-             cher feierlich eingeweiht. Das Gesamt-
             Kunstglaserei Johann Bacher                pe Alm in Sölden. Nach fünfzehn Sympo-       kunstwerk zeigt einen Bau, der durch die
                                                        sien-Sommern leitet er nun seit 2007 das     Reduktion und Geschlossenheit an den
         seit 1982 freischaffender Künstler             internationale Maler- und Bildhauersympo-    Formenkanon seiner Skulpturen erinnert.
                                                        sion ARTeVENT im Bergsteigerdorf Vent.       Mit dem 2009 geschaffenen Granitobjekt
                                                        Bis heute ist die Vielfalt der von Gerbert   ÖTZTAL, das den Menschen und die für
                                                        Ennemoser verwendeten Medien ein Cha-        das Ötztal charakteristischen fünf Talstufen
                                                                                                     am Kreisverkehr zum Taleingang darstellt,
                                                                                                     konnte er seine Vielseitigkeit eindrucksvoll
                                                                                                     dokumentieren. Das öffentliche Projekt-
                                                                                                     ensemble LEBENSBRUNNEN in Längen-
                                                                                                     feld sowie das Begrüßungsobjekt BERG-
                                                                                                     MENSCH im Bergsteigerdorf Vent, beide
                                                                                                     im Jahr 2010 verwirklicht, sind steinerne
                                                                                                     Zeugen seines Schaffens für das Ötztal.
                                                                                                     Die Liebe zur Natur, das Schauen und Be-
                                                                                                     wegen in ihr, gibt dem Bergwander- und
                                                                                                     Naturparkführer immer wieder die Mög-
                                                                                                     lichkeit, neue ldeen in sein künstlerisches
                                                                                                     Schaffen einzubringen.

                                Gerbert Ennemoser -
                „Buntes Grau“, 2019, Acryl auf Leinen
Kuisa.at AZW IMST 3.- 5. MAI 2019 - EINE ART VIEHAUSSTELLUNG - kunst-konzepte
„MONA KUISA: DIE TÜRWÄCHTERFUNKTION DES KUHSCHÄDELS
06 | 07                                                  WURDE SCHON IMMER ALS SCHUTZ AN DER NAHTSTELLE ZWISCHEN

                                                     I N N E N - U N D A U S S E N R A U M A U F T Ü R E N U N D P O R TA L E N P O S I T I O N I E R T.

                                                                 D E R K U H S C H Ä D E L A U S N AT U R S T E I N U N D E C H T E M H O R N W I R D

                                                                     I N S E I N E R R E I N E N U N D U R S P R Ü N G L I C H E N F O R M G E Z E I G T.

                                                             KÜHE SIND KRAFTVOLLE, ABER AUCH RUHENDE WESEN UND SEIT

                                                                         URZEITEN BEGLEITER UND BESCHÜTZER DES MENSCHEN

                                                                                                                                  I M TÄ G L I C H E N L E B E N . “

 c a rl „charly “
 fe l de r
 geb. 1968, lebt und arbeitet                            2007 - 2011     AUSSTELLUNG LLA Rotholz / Raiba Steinach

                                                                         EXPO Brenner, Gemeinschaftsaustellung Nord-, Südtirol und Italien
 in Matrei am Brenner
                                                                         LEBENSGROSSE STEINFIGUR (Slalom Weltmeister Manni Pranger) Gschnitz

                                                         2010 - 2012     WEIHNACHTSKARTEN-GESTALTUNG Raiffeisen Landesbank Tirol

                                                                         AUSSTELLUNGSBETEILIGUNGEN:

                                                                         Messe Innsbruck / FAFGA Innsbruck / Messe COLOGNE in Köln / London / Kiew

                                                         2013            Künstlerische Gestaltung KREISVERKEHRSINSEL STEINACH AM BRENNER

                                                         2014|15         LEBENSGROSSER KÖNIGSTHRON Stubaier Gletscherwelt

                                                                         BILDERZYKLUS Landeskrankenhaus Hochzirl

                                                                         BOAT OF HOPE in neun Landeshauptstädten in Österreich / Mumok Wien

                                                         2016|17         DORFPLATZ- GESTALTUNG mit Brunnenanlage

                                                                         Gemeinde Schmirn / Hofburg Innsbruck“

                                                         2018            KUNST AM BERG, ein begehbarer Teddybär am Penken im Zilllertal

                                                         2019            KUISA Imst / LLA Rotholz Kulturkeller

                            Carl „Charly“ Felder -

          Kuhkopf aus Naturstein und echtem Horn
Kuisa.at AZW IMST 3.- 5. MAI 2019 - EINE ART VIEHAUSSTELLUNG - kunst-konzepte
„AUF DER ÅLM BIN I GEARN...“

                                                                        claudia m.
2013   Ausstellung Burg Hasegg / Münze Hall

       HOLZ-EISEN-FEUER

       KURSLEITUNG: Stubaier Kreativtage:

                                                                              haas
       Experimentieren mit Farbe

       Präsentation Kunstobjekt „RecycleBAR“

       Schwaz

2014   KURSLEITUNG: Stubaier Kreativtage:

       Experimentieren mit Farbe

       Katalogpräsentation C.M.HAAS VOLUME ONE

       atelierkj10 innsbruck
                                                                                                geb. 1969, aufgewachsen im Stubai-
2015   Ausstellung NOSTALGIA
                                                                                                tal, lebt und arbeitet in Innsbruck
       Frauen-Kopf-Klinik Innsbruck

2016   Vernissage ZEITREISE, Schallerhaus Mils      Bunter Almabtrieb, warme Milch holen im     Die Kuh stellt in meinen Kindheitserin-
       Gemeinschaftsausstellung Hofburg Innsbruck   Nachbarbauernhof, frischer Heugeruch ...    nerungen mehr dar, als nur das Nutztier:
       Bildpräsentation STIMMUNGEN UND              Menschen neigen dazu, ihre Lebenserin-      „Sie muht und ruht, wiederkäuen sie tut,
       ARGUMENTE Symposium Brixen                   nerungen während ihres Daseins ständig      liegt auf ihrer himmlisch blauen Wiese und
2017   Vernissage NOSTALGIE, Hotel Krontaler        umzuschichten und umzudeuten, manche        blickt kuhäugig hinab aufs Wolkenmeer ....
       Achenkirch                                   Erinnerungen gewinnen eine höhere Wich-     und ist eigentlich so ganz kuuhhl.“
       Teilnahme ANIMA MUNDI ART FESTIVAL,          tigkeit als andere, besonders schöne und    Eine Sehnsucht nach ländlicher Idylle soll
       Biennale Venice                              angenehme Ereignisse scheinen sich da-      beim Bildbetrachter geweckt werden, Kli-
       Kunstausstellung und Benefizausstellung,     bei dauerhafter einzuprägen, als traurige   schees einer heilen Welt, ästhetisch anmu-
       Hofburg Innsbruck                            oder langweilige.                           tend, jedoch in einer unwirklichen Umge-
                                                                                                bung, sind Leitgedanke des vorliegenden
2019   Vernissage AGE OF THE POP KID,
                                                                                                Gemäldes.
       Kesselhaus Innsbruck

                                                                                                Claudia M. Haas, „Auf der Alm bin i gearn“, 2018
                                                                                                Öl und Acryl auf Leinwand
„DIE KUH DIENT ALS METHAPHER FÜR EINEN IN SICH
08 | 09                                                                         R U H E N D E N G E I S T. Z E I T W I R D B E D E U T U N G S L O S .

                                                                     D I E F R E I I N T E R P R E T I E R T E G E G E N S TÄ N D L I C H K E I T , D I E

                                                                       MIT EINER ABSTRAKTEN FARBLANDSCHAFT VERWOBEN

                                                                   I S T, S I E D U R C H D R I N G T M I T E I N E M N E T Z A U S F A R B E U N D

                                                                           FORM, VERWEIST ABER AUCH AUF DAS UNGEKLÄRTE

                                                                            U N D D I S S O N A N T E U N S E R E S W E LT V E R H Ä LT N I S S E S .

                                                                                   D I E W E LT K O M M T E I N E N M O M E N T Z U R R U H E . “

 be t t ina
 ho be l
 geb. 1956, lebt und arbeitet                      2012   WUCHTIG, Säulenhalle, Landsberg

 in Garmisch-Partenkirchen                         2013   DAS HELLE UND DAS DUNKLE, Galerie des Marktes Garmisch

                                                   2014   AUGE IN AUGE, Dengel Galerie Reutte-Tirol
 1975-81 Abitur, Studium und Diplom.
                                                   2015   SCHÖNE KURVEN, Galerie Augenblick, Tannheim-Tirol
 Freie Grafik und Malerei bei Prof. K.-H.
                                                          ART INNSBRUCK, Galerie Vera Lindbeck
 Meyer an der Werkkunstschule Bielefeld.
                                                          WERDENFELSMUSEUM, Garmisch-Partenkirchen

                                                          TATORT ALM, Kunstklamm Garmisch-Partenkirchen
 1981- 1984 DAAD Förderstipendium Stu-
                                                          ABSTRAKTION BIS HYPERREALISMUS, Galerie V.Lindbeck, Hannover
 dium École Nationale Supérieure Des Be-
 aux-Arts, Paris. Malerei und Lithographie         2016   FREMDE(N)ZIMMER, Künstlerbund Garmisch-Partenkirchen

                                                          ART INNSBRUCK, Galerie Vera Lindbeck
 bei Prof. Abraham Pincas
                                                   2017   KUNSTFLUR, Uniklinik, Mannheim

 1984-86 Hamburg – Illustration                           ART Salzburg, Galerie Vera Lindbeck

                                                   2018   ART Innsbruck
 1986-90 München - Printmedien
                                                          KUH, Gut Achselschwang

                                                   2019   ART Innsbruck, Galerie Vera Lindbeck
 Seit 1990 freischaffende Künstlerin, Mit-
 glied des BBK München und Oberbayern
 und Künstlerbund Garmisch-Partenkir-
 chen e.V.

                                   Bettina Hobel
                             „Kuh scheu“, 2018,
                 Acryl/Mischtechnik auf Leinwand
„IN DER MALEREI VON INA HSU ÖFFNEN SICH LEBENSRÄUME.

T I E R E W E R D E N Z U P L AT Z H A LT E R N E I N E R N E U E N M I T W E LT .

W O A L L D I E T I E R I S C H E N P R O TA G O N I S T E N H E R U M T U M M E L N U N D

VERWEILEN. MAN KANN BEOBACHTEN WIE SIE UNTEREINANDER

                                                                                                                     ina
EIN ZUSAMMENSPIEL VERFOLGEN, EINE LIST AUSÜBEN ODER

E I N E S T R AT E G I S C H E P A R T N E R S C H A F T E I N G E H E N .

SIE TEILEN EINE GEHEIME EXISTENZ - IN JENEM LAND

DER SCHWEIGENDEN MÖGLICHKEITEN,

D E R R A U M U N D Z E I T L O S I G K E I T. “                                                                     hsu
                                                                                             geb. 1976, lebt und arbeitet

                                                                                             in Innsbruck, Kufstein und Berlin

                                                                                             IFOG Akademie für Graphik-Design,
                                                                                             München / Diplom 1996
2003            AUSLANDSSTIPENDIUM / Willem De Kooning Academy Rotterdam, (NL)

2005            STIPENDIUM / Int. Sommerakademie Salzburg (Xenia Hausner), (A)
                                                                                             Kunstuniversität Linz,
2010 - 2013     FÖRDERATELIER / Künstlerhaus Büchsenhausen Innsbruck, (A)                    Malerei und Graphik / Diplom / 2006

2011            JOSEF FRANZ WÜRLINGER-PREIS, Stadt Innsbruck / City of Innsbruck, (A)

2012            ART EXCHANGE NEW ORLEANS, Fine Arts Department, St. Claude Gallery, (USA)

                                                                                             Ina Hsu - „Miracle animals“, 2019
                                                                                             Öl auf Molino
„IN MEINEN MALEREIEN ZUM THEMA „KUH“ MUTIEREN
10 | 11                                                 DIE TIERE IN IHRER UMGEBUNG ZU DEN ERSTEN HANDELNDEN.

                                                             UNGEWÖHNLICHE PERSPEKTIVEN, EXTREME LICHTEINFÄLLE,

                                                       E X A K T E F O R M E N U N D S C H AT T E N P R O J E K T I O N E N K E N N Z E I C H N E N

                                                                                    DI E S E A R B E I T E N , DI E DA S S PA N N U N G S F E L D

                                                                           ZWISCHEN MENSCH UND TIER IN VERMEINTLICHE

                                                                                                       IDYLLEN AUSLOTEN, WÄHREND

                                                                                        D I E U M G E B U N G A U S G E B L E N D E T B L E I B T. “

 g eo rg
 l oe wit
 geb. 1959, lebt und arbeitet

 in Innsbruck

 Nach dem Abschluss der HTL für Holz-               1998 war er Gründungskurator der neu
 und Steinbildhauerei in Innsbruck absol-           konstituierten RLB-Kunstbrücke, die er
 vierte er die Ausbildung zum Gürtler und           bis 2002 künstlerisch leitete. 2001 grün-
 Goldschmied in der Innsbrucker Werk-               dete er das RLB-Atelier in Lienz, dessen
 stätte Walter Deussl.                              Ausstellungsprogramm bis 2012 von ihm
                                                    kuratiert wurde.
 Studien an der Akademie der Bildenden
 Künste in München bei den Professoren              Seine Arbeiten sind in wichtigen Samm-
 Lohwasser und Jünger ergänzten seine               lungen vertreten und waren in über 100
 künstlerische Ausbildung, die er mit der           nationalen und internationalen Ausstellun-
 Bildhauermeisterprüfung abschloss.                 gen zu sehen.

 Es folgte ein Studium der Kunstpädagogik
 an der Universität Mozarteum Salzburg.

 Als Mitglied des Vorsitzes und langjähri-
 ger Geschäftsführer der Tiroler Künstler-
 schaft setzte Georg Loewit von 1986 bis
 1996 wichtige Akzente in der heimischen
 Kunstszene wie beispielsweise mit der
 Errichtung des Künstlerhauses Büchsen-
 hausen.

                  Georg Loewit - „Grauvieh“, 2019
                    Acryl, Pigmente auf Leinwand
„ H E I M I S C H E T I E R E , F O T O G R A F I E R T,

G E M A LT , A L L E S Z U S A M M E N , A L L E S A N D E R S ,

ES LEBE DIE KUNST! MEINE FOTOKUNST IST WIE

DENKEN IN BILDERN. ALL MEINE EINDRÜCKE AUS

DEN REISEN FÜGEN SICH DARIN ZU EINEM

                                              alexander
GROSSEN GANZEN.“

                                        m aria lohmann
                                                                                                                    geb. 1972, lebt und arbeitet

                                                                                                                            in Obergurgl im Ötztal

                                                       Extreme Kontraste, eingefangen im Hier          Sujets, die kaum unterschiedlicher sein
                                                       und Jetzt – das ist die künstlerische Es-       könnten – etwa Ansichten von Millionen-
                                                       senz der Bilder von Alexander Maria Loh-        städten und Szenen aus der afrikanischen
                                                       mann. Dafür reist er an entlegene, unwirt-      Wildnis – verwebt er zu neuen, faszinie-
                                                       liche Orte und nimmt sich viel Zeit, um zu      renden Bildwelten. Mit dieser ganz eige-
                                                       warten: auf den einen Augenblick, den           nen Perspektive will er beim Betrachter
                                                       perfekten Moment. Lohmann hält Stim-            Emotionen wecken und innere Grenzen
                                                       mungen fest, verdichtet sie und stellt sie in   überwinden.
                                                       einen neuen Kontext.
                                                                                                       Das Fotografieren bekam der Fotografen-
                                                                                                       sohn aus Obergurgl in Tirol quasi in die
                                                                                                       Wiege gelegt. Seine fotografische Karriere
                                                                                                       begann Alexander Maria Lohmann jedoch
                                                                                                       erst mit einem Neustart nach 13 Jahren
                                                                                                       als erfolgreicher Unternehmer. Brüche,
                                                                                                       Kontraste und Grenzen interessieren und
                                                                                                       begleiten ihn: Private Schicksalsschläge
                                                                                                       brachten ihn selbst immer wieder an die ei-
                                                                                                       genen Grenzen. Durch diese Erfahrungen
                                                                                                       entwickelte Lohmann seinen besonderen
                                                                                                       Blick auf Situationen und Momente.

                                                                                                       Alexander Maria Lohmann - „Altitude Devimaya“, 2019
                                                                                                       Fotografie in Artbox aus Massivholz
„DER KOPF IM ZENTRUM, DIE KUH, DER BULLE
12 | 13                                                    A L S P R O TA G O N I S T . N U T Z T I E R , S Y M B O L F Ü R K R A F T,

                                                            S TÄ R K E , S P R I N G E N D I M B I L D . A N G E J U B E LT I N D E R

                                                                                   A R E N A Z U M S P A N I S C H E N T O T E N TA N Z .

                                                           WEIDEWESEN, SCHOKOLADELOGO, SELBST PICASSO

                                                            H AT S I C H N I C H T S AT T Z E I C H N E N K Ö N N E N U N D D I E

                                                                                KUNST BEKOMMT NICHT GENUG DAVON!

                                                                STIERSCHÄDEL – OPFERUNGSTIER WEIT ZURÜCK-

 ina
                                                                                     REICHEND BIS HIN ZUM RÖMISCHEN

                                                               M I T H R A S K U LT . Z U N G E N - , F A B E L W E S E N , S C H Ä D E L

 l oi t zl
                                                                                                  F Ü R S G A N Z E . TA N Z M I T M I R ! “

 geb. 1972 in Klagenfurt,     1992          Studium Grafik und Visuelle Medien HS Mozarteum / Salzburg

 wohnt und arbeitet in Wien   1997          Visuelle Medien HS für Angewandte Kunst Peter Weibel / Wien

                              2005          Förderpreis für Bildende Kunst / Kärnten

                              2006          Artist in Residenz in Paris

                              2007          Fine Arts Award of Taichung / Taiwan

                              2012          Theodor Körner Preis

                              2013          ZIT Content Video Award Vienna

                              2014          Nominierung St. Leopold Friedenspreis

                              2015          Euroart/ Museum Leopold / Wien

                              2016          Kunstlitfaßsäulen / Salzburg

                                            Würdigungspreis für Videokunst / 5. Internationales Festival Kran / SLO

                              2017          Overhead Art Projekt / Klagenfurt

                              2018          Artist in Residenz in München / D

                                            Kunstlitfaßsäulen / Salzburg / A

                              Ina Loitzl - Stierschädel, 3teilige Siebdruckarbeiten auf Stoff / Stickerei / Assemblage, 2019
„ E I N E N K U H S C H Ä D E L N AT U R A L I S T I S C H

ZU IMITIEREN MAG EINE NICHT BESONDERS

AUSGEFALLENDE IDEE SEIN. FÜR MICH JEDOCH

E I N E H E R A U S F O R D E R U N G , D A I C H N O C H N I E F I G U R AT I V

MODELLIERT HABE. AUF UNSEREM HOF IN TULFES

                                                                                            helene
G I B T E S K E I N E K Ü H E , U M S O M E H R S P A S S H AT T E I C H

DARAN, MICH MIT DIESEM SCHÖNEN TIER AUSEINANDER

Z U S E T Z E N . D A B E I G A LT E S N E B E N D E R E I G E N E N

KÜNSTLERISCHEN FREIHEIT DOCH SO EINIGE

T R A D I T I O N S B E D I N G T E U N D K U LT U R E L L E F A K T E N                k irchmair
WIE AUCH DIE BESONDEREN CHARAKTERISTIKA

DES TIROLER GRAUVIEHS ZU BEACHTEN. ICH BIN MIT
                                                                                                     geb. 1981 in Hall in Tirol,
M E I N E R G R E Y TA S E H R Z U F R I E D E N -
                                                                                                   lebt und arbeitet in Tulfes
ICH HOFFE SIE MÖGEN SIE AUCH!““

2003      DIPLOM zur Gesundheits- und Krankenschwester

2009      Bildungskarenz, PRAKTIKA bei Keramikern in Schottland

2014      EXAMEN zur staatlich geprüften Keramikgestalterin in Höhr-Grenzhausen (DE)

          GASTSTUDIUM am Institut für künstlerische Keramik und Glas, FH Koblenz (DE)

2015      PREMIO FAENZA (IT), artist under 40, ex aequo

2016      BIENNALE INTERNATIONALE DE VALLAURIS (FR), artist under 35

2017      XXIV CONCORSO DI CERAMICA MEDITERRANEA DI GROTTAGLIE (IT)
                                                                                                      Helene Kirchmair - „GREYTA“, 2019
                                                                                                                    „Euter-Schalen“, 2019
                                                                                            Steinzeug, Engobe 1240° Elektrobrand, glasiert
„ICH KANNTE DIE KÜHE BEIM NAMEN UND MUSSTE SIE IM HERBST
14 | 15                                              N A C H D E R S C H U L E I M M E R N A C H H A U S E I N D E N S TA L L T R E I B E N - O D E R

                                                         BESSER BEGLEITEN - SIE WAREN SEHR GEDULDIG UND ANGENEHM -

                                                     MAN KONNTE IHNEN, ALLES WAS EINEM 12 JÄHRIGEN SO AUF DER SEELE

                                                          B R E N N T, S A G E N U N D I R G E N D W I E F Ü H LT E M A N S I C H V E R S TA N D E N .

                                                                 M A N H AT T E D E N E I N D R U C K D A S A L L E S N I C H T S O W I C H T I G I S T.

                                                       MAN SAH ES IN DEN GESICHTERN DER KÜHE. DESHALB IST DIE ERSTE

                                                                        S E R I E D E R K U H - P O R T R A I T S I M J A H R E 2 0 1 2 E N T S TA N D E N . “

 ri c hard
 kl a m m e r
 geb. 1964 in Obervellach, Kärnten, lebt                  2012       Volksbank Kunstpreis, Ausstellung Haus der Architektur Klagenfurt,

                                                                     Luxus Wien alternative Viennafair, Museum Moderner Kunst Kärnten
 als Maler und Musiker in Klagenfurt
                                                                     MMKK – fokus sammlung 03. Landschaft,

                                                                     Begegnung von Kunst und Insustrie in Althofen – Treibacher Industrie AG ,
 Studium Malerei Akademie der Bildenden
                                                                     Kunst abseits vom Netz Galerie Burggasse 21 Wien
 Künste Wien bei Michael Prachensky.
                                                                     Galerie Hirt Scheifling
 1991 Diplom.
                                                          2013       Kunst ohne Kurator Ausstellungsraum Scholtz Gumpendorferstraße Wien

                                                                     Museum Moderner Kunst Kärnten – fokus sammlung 04

                                                                     Rittergallery- Klagenfurt, Galerie Miklautz, Gmünd

                                                                     Galerie Tobias Schrade, Ulm

                                                          2014       art Karlsruhe – Galerie Tobias Schrade, Galerie Mariahilferstrasse 24, Graz

                                                          2015       KSGh – Heuriges Berlin, Wien, Suetschach

                                                                     KSGh Stadtgalerie Spittal an der Drau

                                                                     Rittergallery – Klagenfurt

          Richard Klammer - „Rosen Elfriede“, 2018
                                     Öl auf Molino
„ICH SPÜRE GROSSE SEHNSUCHT

MICH AUSZUDRÜCKEN, MEINE BILDSPRACHE

ZU LERNEN. MEIN LEBEN IST INTENSIV UND

REICH AN ABENTEUERN, NEUEN EINDRÜCKEN

UND ERKENNTNISSEN. DURCH MALEN

                                                                                                  k arl
KANN ICH DAS SICHTBAR MACHEN“

                                                                                             k rachler
                                                                                                                                 geb. 1950 in Kärnten,

                                                                                                                     lebt und arbeitet in Mieming

                      1977 bis 1985 Studium in Wien,      Ich bin auf einem großen Bauernhof in           fasste ich eine Diplomarbeit über Rinder-
                           Universität für Bodenkultur    Kärnten aufgewachsen. Kühe haben mich           rassen in Österreich. Daraus ist der „Verein
                                                          seit meiner frühesten Kindheit begleitet. Ich   zur Erhaltung gefährdeter Haustierrassen“
       Zweitstudium an der Akademie Bildende Kunst        habe sie morgens auf die Weiden getrie-         entstanden, dem ich sieben Jahre als Ob-
                          bei Prof. Josef Mikl, in Wien   ben und abends wiedergeholt. Das „Kärnt-        mann vorstand. Das ist jetzt über 30 Jahre
                                                          ner Blondvieh!“- eine verlorene Rasse.          her und der Verein ist noch immer aktiv.
Erste Ausstellung 1982, Galerie Hildebrand, Klagenfurt                                                    Ich spüre große Sehnsucht, mich auszu-
                                                          Im Rahmen meines Studiums Landwirt-             drücken, meine Bildsprache zu lernen.
               1999 bis 2000 externes Studium an der      schaft/Nutztierwissenschaft in Wien, ver-       Dabei geht es mir nicht um exakte, gegen-
        Kunstakademie Köln bei Prof. Peter Valentiner                                                     ständliche Darstellung, sondern um das
                                                                                                          Wesen dahinter. Es geht um meine Ge-
              Seit 2001 jährliche Ausstellungstätigkeit                                                   fühle, um die Darstellung des Lebens, um
                                                                                                          Energie und Leidenschaft.
                    Seit 1996 freischaffender Künstler                                                    Bei Tierbildern geht es um die Wildheit und
                                                                                                          um die Vertrautheit der Tiere, wie viel zei-
                                                                                                          gen sie und was interpretiere ich. Zusam-
                                                                                                          men wird das eine figürliche, harmonische
                                                                                                          Darstellung und lässt den Bildbetrachter
                                                                                                          genügend Freiraum, um sich das Bild
                                                                                                          selbst zu erobern.

                                                                                                          Karl Krachler - „Grauvieh von vorne“, 2019
                                                                                                          Acryl auf Leinwand
„DAS SIND LEBENDIGE KINDHEITSERINNERUNGEN – DER URLAUB
16 | 17                                                        AUF EINER HÜTTE … KÄLBER HÜTEN IM REGENNASSEN WALD …

                                                         MIT GEBÜHRENDEM RESPEKT BEWAFFNET MIT EINEM HOLZ-STOCK

                                                                  … EIN LUSTVOLLES AUSPROBIEREN VON KINDLICHER MACHT

                                                          U N D A U T O R I TÄT … J E D E R Z E I T B E R E I T , D I E S E I M N O T F A L L G E G E N

                                                          F L U C H T E I N Z U TA U S C H E N … E I N S P A N N E N D E R K I T Z E L A M B O D E N

                                                                                             M E I N E R H E I M AT , D E M T I R O L E R O B E R L A N D !

                                                                                  H E U T E R E F L E K T I E R E I C H Ü B E R D I E K U H A L S M U T-

 na t halie
                                                                              TERSYMBOL … EINERSEITS SPENDERIN VON MILCH,

                                                                                   FLEISCH, BUTTER, KÄSE … ABER SIND NUTZTIERE

 krö ss
                                                                           EIGENTLICH AUCH OPFER? ODER ZEIGT DIESE FRAGE,

                                                                         DASS ICH BEREITS SELBST DEN BEZUG UND DAS LEBEN

                                                                                                            M I T D E R N AT U R V E R L O R E N H A B E ? “

 geb. 1968 in Zams,

 lebt und arbeitet in Imst

 Langjährige Beschäftigung mit Acrylmale-
 rei in Abstraktion als auch in Figürlich-Ge-
 genständlichem sowie mit Kalligrafie und
 Schriftkunst. Besuchte Workshops u.a. bei              1986-87       AUSLANDSAUFENTHALT als Exchange Student in Washington State, USA

 Patricia Karg, Gerhard Almbauer, Daniela               1988-95       STUDIUM der Psychologie in Innsbruck
 Pfeifer u.a. Seit 2012 aktive Teilnahme an                           berufsbegleitend mehrere Psychotherapie-Ausbildungen
 diversen Kunst-Events im Tiroler Oberland                            u.a. für Kinder-u. Jugendlichen-Psychotherapie
 wie Kunststraße Imst, AK Kunstmarkt.                                 in diversen Sozialeinrichtungen in Innsbruck tätig

                                                        2007-2014     Gerichtlich beeid. SACHVERSTÄNDIGE für Familienpsychologie

                                                        2004-heute    PSYCHOTHERAPEUTIN in freier Praxis Innsbruck und Imst

                                                        2016          LEHRTÄTIGKEIT in Acrylmalerei und Kalligrafie, u.a. an der Volkshochschule Imst-Ötztal

Nathalie Kröss - „Vom Nützen und vom Schützen“, 2019

                             Acryl, Kohle und Collage
„... ICH BESITZE KEIN LEBENDES VIEH,

ABER EINE SEHR ARCHAISCHE, VON UNSEREM DORFSCHMIED

G E S TA LT E T E , E I N B I S S C H E N R O S T I G E K U H A U S E I S E N U N D E I N M I T

W A S S E R F A R B E N A U F P A P I E R G E M A LT E S B I L D , D A S I C H V O N

DORFKINDERN FÜR DAMALS 1 SCHILLING GEKAUFT HABE...

                                                                                                      nino
                                                                                                   malfat t i
                                                                                                                        geb. 1940 in Innsbruck,

                                                                                                                         lebt seit 1974 in Berlin

            Studium der Restaurierung, Grafik und Malerei in Wien und Karlsruhe (Meisterschüler)     ... Es stellt eine von rosaroten Perlen um-
1969        2.Preis für Malerei der 20. Jugendkulturwochen in Innsbruck                              rahmte, selig lächelnde Kuh mit prallem
            Grafikpreis der Forum Stadtpark Graz                                                     Euter dar, der es gelingt, gleichzeitig gold-
            Internationale Malerwochen Schloss Retzhof Steiermark                                    gelbes Wasser und braune Fladen von
                                                                                                     sich zu geben. Ein selten fröhliches Bild
1977        dokumenta 6, Kassel
                                                                                                     von gelungenen Körperfunktionen. Sinni-
1981-82     Gastprofessur für Maltechnik UDK Berlin                                                  gerweise ziert es unser WC.“
1992        Österr. Grafikwettbewerb, Grafikpreis des Landes Salzburg
                                                                                                     Seit rund 35 Jahren sind die Formen,
1993        Villa Romana Preis Florenz
                                                                                                     Landschaften und Strukturen der Berge
1994        Gastdozent an der Hochschule der Künste Bremen
                                                                                                     Thema meiner Malerei. Dabei konzentrie-
                                                                                                     re ich mich auf Regionen, die über Wald-
                                                                                                     grenze und Almen liegen, wo die Geologie
                                                                                                     klar und unverfälscht durch Vegetation und
                                                                                                     vor allem menschliches Eingreifen zu ent-
                                                                                                     decken ist. Gleichzeitig gehören diese zur
                                                                                                     großen Einheit der alpenländischen Natur,
                                                                                                     die aus Tälern und den Menschen mit ihrer
                                                                                                     (Land-)wirtschaft besteht.

                                                                                                     Nino Malfatti - „Rosa Munde“, 2016
                                                                                                     Lithografie
„IN MEINER KÜNSTLERISCHEN ARBEIT GEHT ES VIEL
18 | 19                                                                 UM ORTE, DIE ICH KÜNSTLERISCH ERKUNDE. SO AUCH

                                                                               B E I D I E S E M P R O J E K T, B E I D E M I C H M I C H VO N D E R

                                                                        WUNDERBAREN VIEHVERSTEIGERUNGSHALLE UND DEN

                                                                           S TA L L U N G E N I N S P I R I E R E N L I E S S U N D M I T K Ü N S T L E -

                                                                            R I S C H E N M I T T E L N U N T E R S U C H T E . Z U G L E I C H S T E L LT

                                                                       MEINE ARBEIT „ARENA“ EINE UNTERSUCHUNG MEINER

                                                                          EIGENEN MALEREI DAR, DIE ICH FOTOGRAFIERT UND

 m i l e na
                                                                        WIEDER ÜBERARBEITET HABE, WODURCH, GEMEINSAM

                                                                           MIT DEN FOTOGRAFIEN, EINE ZUSAMMENHÄNGENDE

 m e lle r
                                                                           G R U P P E V O N B I L D E R N E N T S TA N D E N I S T . A B G E S E H E N

                                                                       DAVON WAR ICH IMMER SCHON ‚FAN‘ DES GRAUVIEHS,

                                                                                                              DEM ICH DIESES PROJEKT WIDME.“

 geb. 1964, lebt und arbeitet in Rum             2012               255 K. (Stadtmuseum, Innsbruck, 2012)

 bei Innsbruck                                   2015               STADT-KUNST-INNSBRUCK. Juryankäufe 2010-15

                                                 2017               BAUMGRENZE (im Rahmen des Salon zur Publikation „Landschaftslektüren. Lesarten des Raums
 Ausgebildete Musikwissenschaftlerin, Ver-                          von Tirol bis in die Po-Ebene“, Kunstpavillon Innsbruck)
 öffentlichung zahlreicher Texte zu Neuer
                                                 2017               EXCHANGE I, II, III
 Musik, Kunst und Kultur; gelegentlich auch
                                                                    (im Atelier Nora Schöpfer, 2014, Maria Vill, 2016, Judith Klemenc, 2017
 heute mit Schwerpunkt zeitgenössische
 und experimentelle Ansätze.                     2018               WARTEN IM TESTBILD - SOLIDARISCHE SPEKULATIONEN

                                                                    (Mitgliederausstellung 2018 d. Tiroler Künstler*schaft, kuratiert von S. Mathoi, Kunstpavillon Ibk)

 Als ausgebildete Musikerin immer wieder         2019               Galerie Plattform 6020 Innsbruck: SEHENSWÜRDIG
 Auftritte im Bereich Improvisation, Installa-
 tion, Performance.

                                                      Milena Meller - „arena“ / Serie von 5, 2019 / Detail:
                                                 Mischtechnik auf Foto von Malerei, (Papier, Keilrahmen)
„ K Ü H E U N D S T I E R E H A B E N K E I N E M I M I K . W E R G E F Ü H L E E R R AT E N W I L L ,

MUSS IHNEN IN DIE AUGEN SCHAUEN. DESHALB NIMMT DAS AUGE

I N M E I N E R K O M P O S I T I O N E I N E N B E S O N D E R E N P L AT Z E I N .

EIN STIER UND EIN FLÜGEL SIND ALS KONTRAST IN EINEM BILD VEREINT:

UNTEN LINKS EIN SCHWERER, MIT EINER KETTE ANGEBUNDENER STIER,

O B E N R E C H T S E R H E B T S I C H E I N A D L E R ( N U R E I N F L Ü G E L D A V O N I S T D A R G E S T E L LT )

I N D I E L Ü F T E . D E R S T I E R U N D D E R F L Ü G E L A L S G E G E N S ÄT Z E

E X I S T E N T I E L L E R A R T S I N D E I N E M E TA P H E R F Ü R D I E V I E L S C H I C H T I G K E I T

                                                                                                             elmar
M E N S C H L I C H E N L E B E N S . D A D U R C H E N T W I C K E LT S I C H

EIN DISKURS ÜBER MENSCHLICHES UND PSYCHISCHES,

                                                                                                          peint ner
WIE ZU FRAGEN ÜBER

W A H R N E H M U N G U N D W I R K L I C H K E I T. “

                                                                                                                                       geb. 1954 in Zams,

                                                                                                                              lebt und arbeitet in Imst

2006         Goldenes Ehrenzeichen für Verdienste um die Republik Österreich                                Elmar Peintner gehört heute zu den inter-
                                                                                                            national     anerkannten         zeitgenössischen
2008         Preis bei der Internationalen Graphikausstellung Yunnan 2008, Kunming, China
                                                                                                            Künstlern Österreichs. Einladungen zu
2009         Ehrenpreis bei der 1. Internationalen Graphik Biennale – China 2009, Fushun, China
                                                                                                            Ausstellungen in ganz Österreich, Europa,
             Preis der II. Internationalen Graphikbiennale Guanlan 2009, Guanlan/Shenzhen/Hongkong, China
                                                                                                            Asien und den USA sowie Preiszuerken-
2013         Ehrenzeichen des Landes Tirol                                                                  nungen       internationaler      Grafikbiennalen

2016         Ehrenzeichen für Kunst und Kultur der Stadt Landeck
                                                                                                            in Belgien, Polen, Deutschland, Italien,
                                                                                                            Tschechien, USA, Bulgarien, Schweden,
2017         1. Preis bei der 8th International Painting and Mixed Media Exhibition in Sofia, Bulgarien
                                                                                                            Brasilien und China bestätigen den Be-
2018         Auszeichnung in der Sparte Malerei beim 2nd Art Salon Rijeka, Kroatien                         kanntheitsgrad des Künstlers.
             Corb-Preis bei der 1. Internationalen Mini Print Triennale, Kiew, Ukraine                      In all seinen Werken erweist sich Peintner
                                                                                                            als ein stiller Beobachter der Natur und
                                                                                                            des Menschen; zugleich aber auch als ein
                                                                                                            Künstler, für den das Zeichnen und Malen
                                                                                                            stets mit dem Freilegen von Strukturen
                                                                                                            und dem Blick hinter die rein äußeren Er-
                                                                                                            scheinungsformen der Natur zu tun hat.
                                                                                                            Nicht das naturalistische Abbilden steht im
                                                                                                            Vordergrund seiner Arbeiten, sondern viel-
                                                                                                            mehr der Versuch, über den Realismus der
                                                                                                            Mikrostrukturen des Vegetativen zur phy-
                                                                                                            sischen Struktur des Tieres vorzudringen.

                                                                                                            Elmar Peintner - „Nacht, Stier und Flügel“, 2019
                                                                                                            Bleistift und Eitempera auf Leinwand
„DAS GRAUVIEH – DAS WAR FÜR MICH LIEBE AUF DEN ERSTEN BLICK.
20 | 21                                                       IHRE SCHÖNE FELLZEICHNUNG, IHRE TREUHERZIGEN AUGEN,

                                 D I E A N M U T I H R E R S TAT U R . A L L D A S H AT M I C H A L S F O T O G R A F I N B E S O N D E R S G E -

                                   R E I Z T. M E I N E B I L D E R S O L L E N V I S U A L I S I E R E N , W E L C H E N U N S C H ÄT Z B A R E N B E I -

                                                       TRAG DAS TIROLER GRAUVIEH FÜR DAS BERGGEBIET LEISTET UND

                                                                                    W I E T I E F E S M I T D E R H E I M AT V E R W U R Z E LT I S T. “

 inge
 pra d e r
 geb. 1956 in Lienz,

 lebt und arbeitet in Wien

 Tiere und Kinder sind ihre liebsten Foto-           Inge Prader besuchte die Grafische Lehr-                2006   HAND.WERK Börse/Hansen, Wien

 motive. Das Authentische eines Kinder-              und Versuchsanstalt in Wien, die sie 1980
                                                                                                             2007   ORGANIC Motto, Wien
 lachens und der treuherzige Blick eines             mit der Meisterprüfung abschloss um an-
                                                                                                             2008   SCHELLA KANN Kunsthalle Wien
 Tieres, sind für sie stets „Liebe auf den ers-      schließend gemeinsam mit Paul Prader ihr
 ten Blick“. Die bekannteste Modefotografin          eigenes Studio in Wien zu gründen.                      2009   VIENNA PEOPLE Le Meridien, Wien

 Österreichs hat für den Tiroler Grauvieh-                                                                   2012   LIVING SCULPTURES Schella Kann, Wien
 zuchtverband die Tiere in Szene gesetzt.
                                                                                                             2013   EMERALD Bundy&Bundy, Wien
 Ihre Fotografien sind berührende Doku-
 mente zur schönen Grauvieh-Rasse, die                                                                       2014   WIENER BLUT & LA REALIDAD DE FRIDA

 auch im Prachtband „Das Tier. Die Region.                                                                          Mexikanisches Kulturinstitut, Wien
 Der Mythos“ zu sehen sind.
                                                                                                             2015   LIFE BALL STYLE BIBLE-PRÄSENTATION,

                                                                                                                    Wiener Secession

                                                              Inge Prader - „Das Grauvieh im Detail“, 2018
                                                                        Fotografie auf AluDibond in ArtBox
„DIE BERGE SIND FÜR MICH DIE SEELE DER ERDE.

IN TIROL SIND SIE DER HINTERGRUND ZUM LEBEN, SIE BEEIN-

FLUSSEN DIE LANDSCHAFT EBENSO, WIE DIE LEBENSRÄUME,

ARBEITSBEDINGUNGEN UND ENTWICKLUNGSMÖGLICHKEITEN VON

MENSCHEN UND TIEREN. DIE BERGE SIND FÜR MICH ENDLOSE

I N S P I R AT I O N . S I E S I N D S TÄ R K E , B E S T E H E N A U S L I C H T U N D

S C H AT T E N , G E B E N K R A F T U N D E N E R G I E D U R C H S T I L L E .

MY ARTWORK? BRINGING AN IMPRESSION OF THE

                                                                                                         jessie
T R U E S O U L O F T H E M O U N TA I N S T O E V E R Y O N E . “

                                                                                                           pit t
                                                                                                       geb. 1975 in Melbourne/Australien,

                                                                                                                              lebt derzeit in Tirol

             Diplomstudium VISUAL ART               Die Künstlerin ist von der Natur und den         Sie beobachtet Licht und Schatten, bringt
                                                    Bergen fasziniert. Das sich ständig ver-         sie gemalt oder gezeichnet auf Leinwand
            Weiterbildung in Grafikdesign           ändernde Licht, die Stimmungen, die              oder Textil. Um die Natürlichkeit der er-
                         und Druckgrafik            Jahreszeiten, bieten ihr einen ständige In-      scheinenden Bergformationen darzustel-
                                                    spirationsquelle. Jessie Pitt fühlt sich stark   len, verzichtet sie bewusst auf Rahmen.
                                                    verbunden mit der Bergwelt. Ihre Arbeiten        Die natürliche Umgebung der Tiere soll
                                                    sind von den sensiblen Blicken und den           grenzenlos erscheinen.
                                                    Gefühlen für die Natur beeinflusst.              Um die wahre Seele der Bergwelt zu erfas-
                                                                                                     sen, zeichnet und malt sie mit Graphitstift,
                                                                                                     Kohle, Tusche oder Acryl. Sie kombiniert
                                                                                                     die kunstvollen Techniken, um ein viel-
                                                                                                     schichtiges Werk zu etablieren und ihren
                                                                                                     persönlichen Sinn für Tiefe und Transpa-
                                                                                                     renz einzufangen.
                                                                                                     Ihre Arbeiten sind in privaten Sammlungen
                                                                                                     in ganz Europa, Australien, Südamerika
                                                                                                     und den USA vertreten.

                                                                                                     Jessie Pitt - „Remember“, 2018
                                                                                                     Kohle/Graphit auf Leinwand
„ E S G I B T D I N G E , D I E M A N E I N FA C H T U T,
22 | 23                                                                                         WEIL SIE AUS EINEM HERAUSWOLLEN.

                                                                                                          BEI MIR IST ES DAS SCHREIBEN

                                                                                                 MEINER GEDANKEN UND DAS MALEN.

                                                                                                                        1 0 S T U N D E N A M TA G ,

                                                                                                                             3 0 0 TA G E I M J A H R .

                                                                                                                      DAS IST MEIN LEBEN.“

 ha n s
 s a l c he r
 geb. 1956 in Lienz,

 lebt und arbeitet in Lienz

 Ist es möglich eine größenwahnsinnige                 Mauthäuschen diente als Atelier, in das er         reduziert, aber nicht unkenntlich gemacht.
 Bescheidenheit zu leben? Ist eine ge-                 Vorbeikommende gerne einlud. Dort wurde            Jede einzelne Linie hat ihre Bedeutung
 lassene Rebellion überhaupt möglich?                  gegrübelt und diskutiert, solange bis aus          und wird mit Gefühl und Emotion aufge-
 Eine Ruhe, die dem Tun entspringt? Der                Assoziationsketten minimalistische Sprü-           laden. Bei Hans Salcher sitzt jeder Strich.
 Künstler Hans Salcher hat von allem ein               che entstanden sind: „Sei lieb zum Berg.           Eindringlich und berührend malt er Mensch
 bisschen. Ein Mensch voller Volumen und               Er ist alt“ oder „Sei Mensch. Steine ha-           und Tier in Schwarz, Rot, Gelb und Blau.
 Stolz. Aufgewachsen auf einem Bergbau-                ben wir selbst“ - schrieb der Mautner vom          So reduziert wie die formale Herangehens-
 ernhof in Bannberg im Osttiroler Pustertal,           Hochstein, der schon bald als „Philosoph           weise ist auch seine Farbpalette: „Kein
 arbeitete er 23 Jahre lang als Mautner auf            fürs Bescheidene“ weitum bekannt wurde.            überflüssiger Strich soll gemalt werden“,
 der Bergstraße zum Hochstein-Gebiet:                  In dieser Zeit ist in ihm ein tiefes, mensch-      so der Künstler.
 „Da kam oft stundenlang niemand vorbei.               liches Verständnis gewachsen.
 In dieser Zeit kamen viele Gedanken, die              Der Künstler als Minimalist. Er zeigt das
 zu Bildern und Gedichten wurden.“ Das                 Wesenhafte des Tieres. Das Formale wird

                       Hans Salcher - „Kühe unzählig“, 2018, Mischtechnik auf Büttenpapier
„ I C H B I N A L S Ä LT E S T E R S O H N V O N

I N S G E S A M T S I E B E N K I N D E R N I M E LT E R L I C H E N

Z U C H T V I E H B E T R I E B I N N I E D E R T H A I I M Ö T Z TA L

A U F G E W A C H S E N . M E I N V AT E R W A R E I N L E I D E N -

SCHAFTLICHER BAUER UND LERNTE MIR

BEREITS ALS KIND WIE EINE SCHÖNE KUH                                             c hrist ian
                                                                                    schmid
E I N Z U R E I H E N B Z W. WO R A N M A N E R K A N N T E ,

D A S S D I E S E I N E E R S T K L A S S I G E K U H I S T. . . “

                                                                                      geb. 1962, aufgewachsen im Ötztal,

                                                                                           lebt und arbeitet in Häselgehr

1985            Meisterprüfung für das Handwerk Holz- & Steinbildhauerei            ...
                                                                                    Mein damaliger Volksschullehrer und mein
1985 - 87       Mitarbeit im elterlichen Betrieb, Landwirtschaft in Niederthai
                                                                                    Onkel erkannten in mir meine künstleri-
1987            Besuch von pädagogischen Kursen in Innsbruck
                                                                                    sche Begabung. Sie gaben meinen Eltern
1987 - 1999     Lehrauftrag an der Schnitzschule in Elbigenalp,                     den Rat, mir eine Kunstausbildung zu er-
                Lehrfach: Bildhauerei (Zeichnen, Modellieren, Schnitzen)            möglichen, was ich später auch umsetzen

seit 2000       Freischaffender Holz- & Steinbildhauermeister
                                                                                    konnte. Als selbständiger Bildhauermeister

                mit verschiedenen Materialien wie Holz, Stein, Bronze und Eis
                                                                                    arbeite ich heute mit Holz, Stein, Bronze
                                                                                    oder Eis. In meinen künstlerischen Tätig-
                                                                                    keiten bevorzuge ich vor allem die natur-
                                                                                    getreue Darstellung von Tieren aus Holz.

                                                                                                  Die Holzskulptur „Grauvieh mit Kalb“
                                                                                                 (hier als Modell) von Christian Schmid
                                                                                                     wird im Rahmen der KUISA 2019
                                                                                                                  vor Ort fertig gestellt.
„FÜR MICH VERKÖRPERN DIE „GRAUEN“ DAS, WAS ICH SELBER BIN ODER SEIN WILL –
24 | 25                                           E I N FAC H , Z U M E N G E N L A N D PA S S E N D, E H E R S T U R , N IC H T AU F G E B L A S E N ,

                                                                                        MÖGLICHST „MEHR SEIN ALS NUR SCHEINEN“

                                                                                                           Nachdenken an. Längst sind die Arbeiten
                                                                                                           des Tiroler Sprachkünstlers überregional
                                                                                                           etabliert. Seine Ausstellungen und Aktio-
                                                                                                           nen sind Blickfänge. Arbeiten waren bzw.

 wi l f rie d
                                                                                                           sind u.a. zu sehen in Stift Stams, im Tiroler
                                                                                                           Landestheater, im Innsbrucker Landhaus
                                                                                                           („Tiroler W.Orthimmel“), im ORF Landes-

 s c hatz
                                                                                                           studio Tirol, in München, Brüssel und Bre-
                                                                                                           genz sowie im Benediktinerstift St. Peter in
                                                                                                           Salzburg. Außerdem: Festival der Träume
                                                                                                           Innsbruck, TschirgArt-Festival des ArtClub
                                                                                                           Imst, Literaturfestival Sprachsalz Hall,
                                                                                                           Bahnhof Schwaz, Telfer Schleicherlaufen,
                                                                                                           SOS-Kinderdorf WortWeg Imst, Work-
 geb. 1957 in Zams,
                                                                                                           shops an Schulen.
 lebt und arbeitet in Oberperfuss                                                                          Südtirols Alt-LH Luis Durnwalder erhielt
                                                                                                           zum Abschied aus der Politik eine Land-
 „Als ich vor mehr als 20 Jahren in ein altes             Er entschied sich gemeinsam mit seinen           karte mit den veränderten Namen aller 116
 Bauernhaus in Oberperfuss übersiedelte,                  Beratern und hielt dann das „Tafele“ hart-       Gemeinden des Landes.
 kam ich in die Nachbarschaft einer Klein-                näckig so lange oben, bis er den Zuschlag        Preisgekrönt ist das Innsbrucker Projekt
 bauern-Familie. Der kurz zuvor verstor-                  bekam. Ich erinnere mich an den Kaufpreis        „Über 7 Brücken“, das u.a. mit Wortprojek-
 bene Mann war langjähriger Funktionär                    von 80.000 Schilling für einen grauen Stier.     tionen auf den Inn und Beschriftungen der
 im Grauviehzuchtverband gewesen, die                     Beim Rundgang vor der Versteigerung              Hungerburgbahn-Stationen das Thema
 Bäuerin lehrte mich allerhand über die                   wurde Kopp von den Züchtern genau be-            Außenseiter und Randgruppen aufgriff.
 „Grauelen“. Dass sie dich erkennen, wenn                 obachtet. Jeder Bauer hoffte, der Bürger-        Spektakulär waren auch die Projektion von
 du mit dem ihnen bekannten Auto am Stall                 meister werde bei seinem Stier länger            Wörtern auf den Turm von Schloss Land-
 vorbeifährst; dass sie lange nicht so „blöd“             stehen bleiben und schon ein bisschen be-        eck und die Beklebung einer Hungerburg-
 sind wie mancher meint; und vor allem:                   sitzergreifend schauen.                          bahn-Station zum Tod der Stararchitektin
 dass sie es danken, wenn man sie gut hält.               WortKunst von Wilfried Schatz bringt Men-        Zaha Hadid mit dem Spruch
 Pfarrer Karl Jais schrieb in seinem Mund-                schen zum Schmunzeln und regt zum                „I hadid it my way“.
 artgedicht „d‘Viechschinter“ über den Um-
 gang mit Tieren: „Wear mit‘n Viech ischt
 beas und groub“ – so einen Mann sollen
 die „Madler“ keinesfalls nehmen. Er werde
 bald nach der Hochzeit auch mit ihnen so
 umgehen. Als Mitarbeiter des legendären
 Telfer Bürgermeisters Helmut Kopp erlebte
 ich selbst, wie er bei der Viehversteige-
 rung in Imst einen Gemeindestier kaufte.

         Wilfried Schatz – Wortkunst-Performance und
  Wort-Skulpturen aus Holz und Cortenstahl, beleuchtet
„ T H E R O C K S T H E Y C A R R Y T H E C H R O N O L O G Y O F W AT E R ,

A L L T H I N G S S I M U LTA N E O U S L Y .

LIVING AND DEAD IN YOUR HANDS.

(LIDIA YUKNAVITCH)

                                                                        hannah p.
                                                                         sc heiber
                                                                               geb. 1991, aufgewachsen in Obergurgl,

                                                                                          lebt und arbeitet in Innbruck

2014       Stipendium Accademia di Belle Arti, Florenz                          In ihrer künstlerischen Arbeit widmet sich
           Legami/Bonds, Strozzina ccc, Florenz                                 Hannah P. Scheiber dem Lebensraum des
                                                                                Tiroler Grauviehs: Die Berge. Dem Licht-
2015       Even Cowgirls get the Blues, Rechelerhaus Ladis
                                                                                und Schattenspiel und den ornamentalen
2016       Absolventin Universität für angewandte Kunst, Wien
                                                                                Formen der Landschaft, die durch die Ver-
           (Malerei bei Prof. Johanna KANDL)
                                                                                gänglichkeit und Veränderbarkeit der Ma-
2016       Artist in Residence, School of Visual Arts, New York                 terie Wasser manifestiert werden - in der
           (Design for Social Innovation bei Stefan SAGMEISTER)                 Ewigkeit des Felsens. Blau als Symbol

2017       The Chronology of Water, A&D Gallery London
                                                                                der Transformation von Wasser ist in ihren

           The Chronology of Water, Apinarium Galtür
                                                                                Werken dominierend. Bekannte Bergstruk-

           The Space In Between, Raiffaisen Galerie Telfs
                                                                                turen wie der Schalfkogl oder die Wild-
                                                                                spitze werden durch neue Farbgebung zur
2018       Art Basel Miami, Miami Beach
                                                                                veränderten Darstellung des Gewohnten.

                                                                                Hannah P. Scheiber - „Wildspitze und Schalfkogl“, 2017
                                                                                    Malerei Eitempera auf Leinen und Siebdruck-Serie
„DIE SYMBIOSE KUNST UND KUH
26 | 27                                                                                            E N T S TA N D B E I M I R I M J A H R E 2 0 0 9

                                                                                                                 UND LÄSST MICH SEITHER

                                                                                                                              NICHT MEHR LOS.“

 c a ro lin
 s t e ine r
 geb. 1962 in Innsbruck,

 lebt und arbeitet im Zillertal

 Carolin Steiner malt Kühe. Manche sind              2012        HOLLERSBACHER KUNSTPREIS (Juror Dr. René Herndl – Salzburg)

 grau, manche schwarz-weiß. Andere wie-                          Wandgestaltung Allianzagentur Gerhard Moser, Ramsau

 derum rot, blau oder braun, gestreift oder
                                                     2013        WEIN UND KUNST in Mayrhofen
 gar kariert. Ihre Kühe sind alle irgendwie
                                                                 Gemeinschaftsausstellung KUNSTBAUSTELLE in Ramsau i. Z.
 bunt, frech und lustig. Die Künstlerin wagt
                                                     2014        Gemeinschaftsausstellung OFFENES ATELIER in Finkenberg
 sich an die naturalistische Erscheinung der
 Kuh oder stellt sie teilweise völlig verfrem-       2016        Einzelausstellung TRAUMHAFTES in Ramsau i. Z.

 det mit expressiven Pinselstrichen dar. Bei         2017 | 18   Bilderausstellung in der SPORTRESIDENZ ZILLERTAL in Uderns
 Carolin Steiner ist die Verbindung Kuh und
                                                     2018        Einzelausstellung KUH4YOU im Bezirkskrankenhaus Schwaz
 Kunst eine besonders liebevolle, eine von
 Respekt und Witz getragene Vereinigung.
 Sie will die Wesensanteile der Tiere dar-
 stellen, um sie für das menschliche Auge
 erfahrbar und für die Seele spürbar zu
 machen.

                             Carolin Steiner, 2019
                        Acryl/Tusche auf Leinwand
„ G A N Z E W E LTA LT E R V O L L L I E B E

WERDEN NOTWENDIG SEIN,

UM DEN TIEREN IHRE DIENSTE

UND VERDIENSTE AN UNS

Z U V E R G E LT E N . “

CHRISTIAN MORGENSTERN
( D T. D I C H T E R , 1 8 7 1 - 1 9 1 4 )
© Foto Inge Prader
impressum

            Agentur Kunstkonzepte
            Julia Sparber-Ablinger
            KUNST | TEXT | GESTALTUNG
            julia@kunst-konzepte.at
            +43 664 4058744
            www.kunst-konzepte.at

            Tiroler Grauviehzuchtverband
            Brixner Str. 1, 6020 Innsbruck
            Geschäftsführer: Raphael Kuen
            www.tiroler-grauvieh.at

            Grafik:
            Das Büro im Laden
            Katrin Stiller, 6060 Hall in Tirol

            Druck:
            Druckerei Pircher,
            6430 Ötztal-Bahnhof
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