Broadway On MUSICALGALA - Theater Chemnitz
←
→
Transkription von Seiteninhalten
Wenn Ihr Browser die Seite nicht korrekt rendert, bitte, lesen Sie den Inhalt der Seite unten
ON BROADWAY MUSICALGALA 21. November 2020 | Opernhaus FRANK LOESSER Luck Be A Lady aus Guys And Dolls Jannik Harneit JULE STYNE Ouvertüre aus Gypsy JERRY HERMAN Robert-Schumann-Philharmonie Ich bin, was ich bin und Die schönste Zeit ist heut‘ aus La cage aux folles Riccardo Greco, Maya Hakvoort, Ensemble STEPHEN SONDHEIM Broadway Baby aus Follies – Pause – Katharine Mehrling COLE PORTER COLE PORTER Too Darn Hot aus Kiss Me, Kate Wunderbar und Aber treu bin ich nur dir, Schatz aus Kiss Me, Kate Riccardo Greco Maya Hakvoort, Thomas Borchert, Stefanie Köhm JERRY HERMAN LEONARD BERNSTEIN Hallo, Dolly! aus Hello, Dolly! Maria, Tonight und America aus West Side Story Maya Hakvoort, Riccardo Greco, Jannik Harneit, Thomas Kiechle, Lisa Antoni, Stefanie Köhm, Sophie Mefan Thomas Kiechle, Marlon Wehmeier ROGER EDENS GEORGE GERSHWIN Singin’ In The Rain und Good Morning aus Singin’ In The Rain I Got Rhythm und Ouvertüre aus Girl Crazy Riccardo Greco, Marlon Wehmeier, Stefanie Köhm Jannik Harneit, Robert-Schumann-Philharmonie RODGERS & HAMMERSTEIN II JEROME KERN Some Enchanted Evening aus South Pacific Can’t Help Lovin Dat Man aus Showboat Thomas Borchert Maya Hakvoort RODGERS & HAMMERSTEIN II FREDERICK LOEWE Das Lied der Berge aus The Sound Of Music Ich hätt‘ getanzt heut Nacht aus My Fair Lady Sophie Mefan Lisa Antoni MITCH LEIGH STEPHEN SONDHEIM Der unerreichbare Traum aus Der Mann von La Mancha Liebesqual aus Into The Woods Marlon Wehmeier Marlon Wehmeier, Riccardo Greco JULE STYNE STEPHEN SONDHEIM Everything’s Coming Up Roses aus Gypsy Losing My Mind aus Follies Katharine Mehrling Katharine Mehrling
BIOGRAFIEN CY COLEMAN Big Spender aus Sweet Charity JAKOB BRENNER schlug nach dem Lisa Antoni, Stefanie Köhm, Maya Hakvoort, Sophie Mefan Studium in München die klassische Kapellmeisterlaufbahn ein. Derzeit ist er RODGERS & HAMMERSTEIN II als Koordinierter 1. Kapellmeister an der You’ll Never Walk Alone aus Carousel Oper Chemnitz engagiert, wo er sich in Marlon Wehmeier den letzten Jahren ein breites Repertoire erarbeiten und viele eigene Einstudierun- IRVING BERLIN gen auf die Bühne bringen konnte. Dane- There’s No Business Like Showbusiness aus Annie Get Your Gun ben ist ihm die Musikvermittlung ein Alle Solistinnen und Solisten besonderes Anliegen. Die Zusammen- arbeit mit Künstlern wie Kolsimcha oder dem Janoska Ensemble führten ihn über die Grenzen Deutschlands hinaus zu international renommierten Orchestern wie dem MODERATION Katharine Mehrling, Andreas Gergen Orchestra Teatro Carlo Felice Genua. Auch im Operetten- und Musicalbereich konnte er in nahezu 20 Einstudierungen sein Können unter Beweis stellen. Jakob Brenner ist DIRIGENT Jakob Brenner ein gefragter Arrangeur. Sein musikwissenschaftliches Interesse zeigt sich in der Instru- mentation und Rekonstruktion von Bühnenwerken. 2018 brachte er Suppés Operette Robert-Schumann-Philharmonie Der Teufel auf Erden heraus, deren Ersteinspielung unter seiner Leitung in Zusammen- arbeit mit dem Bayerischen Rundfunk und Deutschlandfunk Kultur erfolgte. Der Weg von KATHARINE MEHRLING führte aus dem hessischen Ostheim nach New York auf die Schauspielschule, zum Theaterdebüt ins Londoner West End, nach Paris und schließlich nach Berlin. Sechsmal wurde sie mit dem Publikums- preis Goldener Vorhang als „Beliebteste Schauspielerin Berlins“ ausgezeichnet. Für ihre außergewöhnliche Strahlkraft in der Berliner Kulturszene erhielt sie den BZ Kulturpreis Berliner Bär. Sie spielte Titel- und Hauptrollen in Stücken wie Irma la Douce, Piaf, Cabaret, Some Like It Hot, Die Dreigroschenoper, My Fair Lady, Ball im Savoy, Bleib noch bis zum Sonntag, Les Misérables, Evita, Funny Girl und Kiss me, Kate. Ihrer Liebe zum Jazz und dem französischen Chanson widmete sie sich in ihren Programmen und auf mehreren CDs. Gemeinsam mit dem Jazz-Klarinettisten Rolf Kühn hat sie das Album Am Rande der Nacht mit eigenen Liedern in den Berliner Die Gala wird am 21. November von Deutschlandfunk Kultur live übertragen Hansa Studios aufgenommen und die gleichnamige Personality Show im Wintergarten und von MDR Klassik am 31. Dezember ab 20.05 Uhr gesendet. Varieté gespielt. Dafür wurde ihr von Gitte Haenning der Lale Andersen Förderpreis verliehen. Sie gab Konzerte mit renommierten Sinfonieorchestern. Gastspiele führten sie bereits mehrfach in die USA.
ANDREAS GERGEN war von 2011 bis Die gebürtige Holländerin MAYA 2017 Operndirektor des Salzburger Lan- HAKVOORT wurde am Konservatorium destheaters. Zu seinen wichtigsten Regie- Maastricht in klassischem Gesang und in arbeiten zählen I Am From Austria, Don Amsterdam in Musical und Schauspiel Camillo & Peppone und Der Besuch der ausgebildet. Ihre Theaterarbeit begann alten Dame für die Vereinigten Bühnen sie 1989 mit Chicago in Belgien und den Wien, Carmen in der Felsenreitschule Niederlanden. Danach folgten zahlreiche Salzburg sowie die Operette Viktoria und Hauptrollen in internationalen Musical- ihr Husar für die Seefestspiele Mörbisch produktionen. In Österreich feierte sie (ausgezeichnet mit dem Operettenpreis ihren Durchbruch 1994 als Elisabeth im 2016 von BR-Klassik). Er inszenierte mittlerweile über 80 Opern, Operetten und Mu- gleichnamigen Musical. Über 1.000 Mal stand sie in dieser Rolle auf der Bühne, u. a. sicals, darunter Ur- und Erstaufführungen, u. a. am Staatstheater Saarbrücken, am auch in Japan und Triest. Seit 2004 produziert sie mit ihrer Firma Maya Hakvoort Mu- Theater St. Gallen, am Theater Magdeburg, bei den Thuner Seespielen, an der Oper sic Productions eigene Solo-Programme, seit 2018 auch komplette Musicalproduktio- Nizza, bei den Freilichtspielen Tecklenburg, bei Musik und Theater Saar, am Capitol nen wie Next To Normal und Blutsbrüder. Zuletzt begeisterte sie als Fräulein Rotten- Theater Düsseldorf sowie an der Staatsoperette Dresden. Andreas Gergen war Ge- meier in Heidi, als Die alte Belle in Little Me, als Norma Desmond in Sunset Boulevard schäftsführer und künstlerischer Direktor des Berliner Schlossparktheaters. Später sowie als Margret White in Carrie. Abseits ihrer Theaterengagements ist sie zudem ein wechselte er als Artistic Project Manager zur Stage Entertainment nach Hamburg, wo gern gesehener Gast in Konzertprogrammen von Sound of Music – Concerts. 2011 er an der Entwicklung der Musicals Der Schuh des Manitu und Ich war noch niemals in wurde sie mit dem Goldenen Verdienstzeichen der Republik Österreich ausgezeichnet New York beteiligt war. In der Dortmunder Westfalenhalle inszenierte er Luther – Pro- und 2016 mit dem Goldenen Rathausmann der Stadt Wien und dem großen Ehrenzei- jekt der 1000 Stimmen von Michael Kunze und Dieter Falk. Von 2011 bis 2014 war er chen für Verdienste um das Bundesland Niederösterreich. Vorstandsvorsitzender des Bundeswettbewerbs Gesang Berlin. Die gebürtige Wienerin LISA ANTONI STEFANIE KÖHM studierte an der Folk- wurde dem Musicalpublikum mit der wang Universität der Künste Essen. Bei Rolle der Mary Vetsera in Rudolf – Affaire der Deutschsprachigen Erstaufführung Mayerling im Wiener Raimundtheater von Avenue Q in St. Gallen verkörperte bekannt. Das Cast Album und die DVD sie die Doppelrolle Kate Monster/Lucy erreichten in Österreich Platin. Sie spielte und begeisterte damit auch bei der Deut- seither an zahlreichen Bühnen in schen Erstaufführung am Nationaltheater Deutschland, Österreich und der Schweiz Mannheim. Darüber hinaus war sie u. a. u. a. Cinderella in Into The Woods sowie in Sunset Boulevard in Bad Hersfeld, „Ich“ in Rebecca. Am Wiener Ronacher Company und Blues Brothers am Natio- sang sie die Rolle der Christine Daaé in den semikonzertanten Aufführungen von Das naltheater Mannheim sowie an der Oper Chemnitz als Svetlana/Florence in Chess und Phantom der Oper, an der Volksoper Wien spielte sie Rosemary Pilkington in Wie man als Marguerite in Das scharlachrote Siegel zu sehen. 2018 brillierte sie als Mabel in Karriere macht, ohne sich anzustrengen, in Frankfurt sowie in Berlin war sie als Fame bei den Gandersheimer Domfestspielen. Zuletzt sah man sie in West Side Story Whatsername in American Idiot zu sehen und in St. Gallen als Olivia Buckingham in und Blues Brothers am Saarländischen Staatstheater Saarbrücken, als Diva in Priscilla Matterhorn. Beim Musicalsommer Winzendorf spielte sie Milady de Winter in Die 3 am Theater St. Gallen sowie als Jonelle und Dionne in Hair an den Theatern Chemnitz. Musketiere. Für Disney‘s Film Mary Poppins Rückkehr war sie die deutsche Gesangs- stimme der Mary Poppins.
SOPHIE MEFAN absolvierte eine Voraus- RICCARDO GRECO erhielt seine Ausbil- bildung für zeitgenössischen Tanz an der dung an der Joop van den Ende Academy Iwanson International School of Contem- in Hamburg als Stipendiat von Perrin Manzer porary Dance, bevor sie ihr Musicalstudi- Allen. In Tanz der Vampire in Oberhausen um an der Theaterakademie August Ever- und Stuttgart war er als Nightmare Solo ding in ihrer Heimatstadt München an- und als Cover Alfred zu sehen, bei der trat. Dort spielte sie u. a. Dorothy (Der Deutschlandtour von Grease als Kenickie Zauberer von Oz) und die gute Fee Marie und als Danny. Für Sister Act kam er erst- (Cinderella). Sie bekam von der Stadt mals ans Wiener Ronacher, wo er in Der München den Leonhard und Ida Wolf- Besuch der alten Dame (UA) den Jungen Gedächtnispreis für Musik verliehen und gewann zuletzt den 1. Preis im Hauptwettbe- Alfred verkörperte. Am Raimund Theater spielte er Maximilian von Mexico und Luigi werb des Bundeswettbewerbs Gesang. Am Staatstheater Nürnberg gastierte sie für The Lucheni in Elisabeth, beim Musicalsommer Amstetten Sonny Malone (Xanadu), Nick Lights of Broadway, am Landestheater Linz für Ragtime und am Tiroler Landestheater (Flashdance) und Monty (Saturday Night Fever). Von 2014 bis 2019 war er Teil des festen für Chicago. Seit 2019 ist sie fest am Salzburger Landestheater engagiert, wo sie u. a. Musicalensembles am Landestheater Linz und u. a. als Enjolras, Peter (Company), als Columbia (Rocky Horror Show), Eliza (My Fair Lady), Gott, der Herr (Faust I) und Tommy, Hedwig (Hedwig And The Angry Inch), Wolf/Rapunzels Prinz (Into The Woods), Bessie Worthington (Die Blume von Hawaii) zu sehen war. Die Ereignisse in der vergan- Malcolm McGregor (The Full Monty), Rajah Bimmy (On The Town), Edna Turnblad, Thomas genen Spielzeit verarbeitete sie in ihrem Soloabend All you need is …? als Autorin, Newton (Lazarus), Tate (Ragtime), Sam Wheat (Ghost), Mr. Wormold (Betty Blue Eyes), Übersetzerin und Protagonistin. Punch (In 80 Tagen um die Welt) und Viktor Ephrussi (Der Hase mit den Bernsteinaugen) zu erleben. Bei den Bad Hersfelder Festspielen 2018 spielte er Berger in Hair. In Essen und Hamburg aufgewachsen, begann THOMAS BORCHERT schon als JANNIK HARNEIT wurde 1989 in Lüne- Vierjähriger das Klavier für sich zu burg geboren und studierte von 2009 bis entdecken. Mit 12 Jahren komponierte er 2013 Musical an der Bayerischen Theater- seinen ersten Song und trat mit 13 das akademie August Everding München. An- erste Mal in einem Hamburger Musikclub schließend erhielt er ein Festengagement auf. Bald darauf gründete er seine erste an der Staatsoperette Dresden und spielte Band Cakewalk, mit der er sich im Laufe Rollen wie Seymour, Mottel Kamzoil, der nächsten Jahre einen Namen in der Jean-Michele (La cage aux folles), Rocky, Hamburger Live-Szene machte. Nach Steppke (Frau Luna), Felix (Zzaun!, UA), einem Studium an der Stage School of Music, Dance & Drama spielte er bis heute Frank Abagnale jr. (Catch Me If You Can, unzählige Musical-Hauptrollen in ganz Europa. Der Broadway-Komponist Frank Wild- DEA), Rodney Hatch (Ein Hauch von Venus) sowie Gwynplaine (Der Mann mit dem horn schrieb eigens für ihn das Musical Der Graf von Monte Christo. Neben seiner Lachen, UA), für die er als „Bester Hauptdarsteller“ von der Deutschen Musicalakademie Musical-Karriere schrieb Thomas Borchert weiter Songs, gab Solo-Konzerte und nominiert wurde. Gastspiele führten ihn zuletzt an die Oper Chemnitz (Robert Martin produzierte 1999 sein erstes Album The Best Of Goodbyes (unter dem Pseudonym in Hochzeit mit Hindernissen, Freddy in My Fair Lady, Claude in Hair), zu den Magde- Tom Reed). Bis heute nahm er drei weitere Alben und eine EP mit eigenen Songs auf, burger Domfestspielen (Simon in Jesus Christ Superstar), an die Landesbühnen Sachsen darunter auch Mehr als jedes Wort, das mit dem Preis der deutschen Songpoeten aus- (Sunday In The Park With George) und ans Theater Hof (Jimmy Smith in Höllisch gezeichnet wurde. 2017 erschien sein aktuelles Album-Projekt Midlife sowie die lang- Moderne Millie). Aktuell ist er in My Fair Lady, Die Zauberflöte und Maria de Buenos ersehnte Weihnachts-CD Beflügelte Weihnachten – My Kind Of Christmas. Aires an der Staatsoperette Dresden sowie in Der Mann von La Mancha am Theater Hof zu erleben.
THOMAS KIECHLE studierte Konzert- und Operngesang in Freiburg, Rom und München. Er war bereits u. a. als Basilio und Curzio (Le nozze di Figaro), Almaviva (Il barbiere di Siviglia), Cecco (Il mondo della luna), Alfred (Die Fledermaus), Belmonte (Die Entführung aus dem Serail) und Tébaldo in Saint-Saëns‘ L’Ancêtre (DEA) zu erleben. Im Konzertbereich sang er die Tenor-Partien in Bachs Johannes-Passion (München, Ingolstadt), Schumanns Szenen aus Goethes „Faust“ (München), Händels Messiah (Gifhorn) und Michael Tippetts Oratorium A Child Of Our Time (Fürstenfeldbruck). Ein persönliches Highlight war Janáčeks Glagolitische Messe im Herkulessaal der Münchner Residenz. Er ist Stipendiat der Fritz-Wunderlich- Gesellschaft, der Helene-Rosenberg-Stiftung und der Organisation Yehudi Menuhin Live Musik Now München. 2019/2020 war Thomas Kiechle Mitglied des Opernstudios der Opéra National du Rhin in Strasbourg. Ab 2020/2021 gehört er zum Solisten- ensemble der Oper Chemnitz und singt hier u. a. Florian Specht (Ein Ehemann vor der Tür) und demnächst Bastien. MARLON WEHMEIER stand bereits vor seiner Ausbildung an der Joop van den IMPRESSUM Ende Academy in Hamburg in der Städtische Theater Chemnitz gGmbH theater-chemnitz.de | facebook.com/DieTheaterChemnitz | instagram.com/DieTheaterChemnitz Deutschsprachigen Erstaufführung des Musicals Frühlings Erwachen im Ronacher Spielzeit 2020/2021 in Wien als Otto auf der Bühne. Generalintendant Dr. Christoph Dittrich Während seiner Ausbildung spielte er u. a. Robert-Schumann-Philharmonie, Generalmusikdirektor Guillermo García Calvo Direktor für Künstlerische Planung und Betriebsdirektor Oper Patrick Wurzel Francesco (Die Glorreichen), Captain (Girls an Bord), sowie Riff Raff (The Rocky REDAKTION Carla Neppl | LAYOUT Denise Junghans | FOTOS J. Brenner © Nasser Hashemi; K. Mehrling Horror Show). Diese Rolle verkörperte er © Yan Revazov; A. Gergen © Andrea Peller; L. Antoni © Jan Frankl; M. Hakvoort © Alex List; S. Köhm auch 2014 und 2015 beim DomplatzOpenAir in Magdeburg sowie 2016 für einige © Jakob Voges; S. Mefan © Anna Löffelberger; T. Borchert © Jan Frankl; R. Greco © Benedikt Ivo; J. Harneit © Stephan Forstmann; T. Kiechle © privat; M. Wehmeier © Stage Entertainment Vorstellungen in Heilbronn. Im ersten Workshop für Duncan Sheiks neues Off- Broadway-Stück Noir übernahm er den Part des Foley Artist. Am Grenzlandtheater Aachen wirkte er u. a. bei Cabaret und Hello, Dolly! mit, bevor er in der Uraufführung des Musicals Don Camillo & Peppone am Theater St. Gallen die Rolle des Jesus kre- ierte, welche er anschließend auch in Wien spielte. 2016 und 2017 war er bei den Bad Hersfelder Festspielen als Freddy (My Fair Lady) zu sehen. Seit 2017 ist er in Hamburg. Diese Einrichtung wird mitfinanziert durch Steuermittel Er war als Harry und Cover Charlie Price bei der Deutschsprachigen Erstaufführung auf der Grundlage des von den Abgeordneten von Kinky Boots und als John Carpenter bei Tina! zu sehen. des Sächsischen Landtags beschlossenen Haushaltes.
Sie können auch lesen