DER GLÖCKNER VON NOTRE DAME - Theater Rayo
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„wunderbare Spieler“ FAZ „mitreißend und begeisternd“ FNP
„ein bild- wie sprachgewaltiger Ritt“ WIESBADENER KURIER „atemberaubende Szenen“ RLZ
DER GLÖCKNER
VO N N O T R E DA M E EINE GROTESKE MIT PUPPEN
FREI NACH VICTOR HUGO
Eine Koproduktion von
„ICH HAB MEIN LEBEN VOR MIR LIEGEN
SEHEN, AUSGESCHÜTTET WIE EIN
NACHTTOPF. ICH HABE DER ERDE UNTER
DIE HAUT GESEHEN UND DIE WÜRMER,
DIE AUF IHR FESTMAHL WARTEN“
Pierre Gringoire
Victor Hugos „Notre Dame de Paris“, zugleich Meisterwerk und
Schauerdrama, ist ein überwältigender Aufriss des Menschen in
seinen edelsten und niedrigsten Zügen. Der vermeintlich Edle fällt.
Claude Frollo, der sittenstrenge Kirchenmann, sieht sich besessen,
von Teufelshand gepackt, erotischen Obsessionen ausgeliefert. Er
verfolgt das Zigeunermädchen Esmeralda mit maßloser Leiden-
schaft und Hass und stürzt das mittelalterliche Paris in ein homeri-
sches Gemetzel. Der Niedrige hingegen, der abgrundtief hässliche
Quasimodo, das Monster, das man im Bauch der Kathedrale ver-
steckt, erweist sich als eine Kreatur von grenzenloser Einsamkeit,
Herzensgüte, aufopfernder Liebe. Und durch alle Intrigen und
Schlachten, durch Blut und Gewalt, wandelt unbeschadet und be-
schützt wie ein traumwandlerischer Narr, der verkrachte Poet Pierre
Gringoire.
Die Entscheidung, den Glöckner, diese fantastische Moritat von
Liebe, Monstern, Tod und Teufeln, als ein groteskes Spektakel mit
Puppen zu spielen, ist ganz unmittelbar beeinflusst von Victor Hugo.
Der hat, bei der Entwicklung seiner Romane, die Figuren oft in
Zeichnungen skizziert – als ein Bestiarium von Masken, Fratzen und
surrealen Gestalten, Goya verblüffend nahe. Die Dimension des
Grotesken zieht sich durch Victor Hugos gesamtes Werk, wie eine
Vision, die in das Dunkle fällt und den unbekannten inneren Konti-
nent des Menschen kurz aufleuchten lässt. Seinen wilden, nicht zu
zivilisierenden Kern. Und Quasimodo, der Glöckner, ist der zu Le-
ben gewordene Stein.
Alle Fotos zum „Glöckner von Notre Dame“ von Christine Tritscher. Copyright: Hessisches Staatstheater Wiesbaden
PRESSESTIMMEN
IN DER RATTE STECKT EIN BÖSER TEUFEL ständnisvoll, zärtlich beinahe und doch un- scheidung, das Schauerdrama als grotes-
.... mitreißende Passagen, die durch schiere beirrt. Er wartet. Er hat Zeit. Sie dreht sich kes Spektakel mit Puppen zu inszenieren,
Artistik des Puppenspiels, durch Komik und weg, sie hat Angst. Doch so lange sitzt der transportiert: Es steht für eine unsichere,
Stimmkunst schlichtweg begeistern. ... Ein Henker neben ihr, bis sie schließlich ihren mittelalterliche Welt, in der unheimlichen
echter Höhepunkt und eine wunderbar see- Kopf in seine geöffnete Hand legt: Sie fügt Gerüchten und Erzählungen von Teufeln,
lenverwandte Transposition des Romans. sich in ihr Schicksal. Sie muss sterben. Geistern und Hexen mehr Glauben ge-
Das Wiesbadener Staatstheater zeigt ei- schenkt wird als Tatsachen ... Wie gut,
nen sehr gelungenen „Glöckner von Notre In einem der traurigsten Momente wird es dass es trotz allem sehr viel zu lachen gibt:
Dame“. sehr still in der kleinen Studiobühne des Weil zum Beispiel ein Hase mit Schellen
Frankfurter Neue Presse Hessischen Staatstheaters Wiesbaden. Vor- am Ohr den Dichter Pierre Gringoire auf
sichtig trägt Klaus Krückemeyer als Henker seine Fähigkeit als Taschendieb hin über-
die schöne Esmeralda auf ausgebreiteten prüft. Oder der Dichter von Hase, Wild-
EIN BILD- WIE SPRACHGEWALTIGER RITT DURCH Armen fort, bis ihr weiß schimmerndes Kleid schwein und einer Frau mit Vogelfüßen ge-
HUGOS ROMAN in der Dunkelheit verschwindet. Dass sie hörig gepiesackt wird.
Momente wild grotesker Komik verdichten eine Puppe ist, hat man in diesem Moment
sich zu vielschichtigen Impressionen: Das schon längst vergessen. Denn beinahe alle Die Bühne, außen mit Bildern von Wasser-
Bühnenbild von Jaime Olivares sowie die Figuren in der als Kooperation mit dem speiern verziert, ruft in Erinnerung, wer ur-
von Michel Klein geschaffenen Puppen Theater Rayo entstandenen Inszenierung sprünglich in Hugos Roman die Hauptrolle
sind farbenprächtig, ausdrucksstark wie stil- werden von Puppen dargestellt. Michel spielt: Notre Dame, die Kathedrale von
voll ... Herrliche Dialoge nehmen ihren Lauf, Klein hat sie, angelehnt an die Zeichnun- Paris.
... generell lebt die Inszenierung von einer gen von Victor Hugo, als groteske Wesen Frankfurter Allgemeine Zeitung
kraftstrotzenden Urwüchsigkeit. Alle Figu- gestaltet, mit fratzenhaften Zügen einige
ren, ob sie als Schauspieler oder Puppen von ihnen ... und von Michel Klein, Klaus
daherkommen, wirken lebendig .... Zaums Krückemeyer und Sebastian Muskalla wer-
„Glöckner“ ist ein leichtfüßiger, durch den sie zum Leben erweckt, ohne dass JETZT TRAILER ANSEHEN
Schauder beflügelnder Albtraum. man die schwarz gekleideten Puppenführer
Wiesbadener Kurier noch als solche wahrnähme. Mit ihren höl-
zernen Figuren verschmelzen die wunder- Einfach QR-Code
baren Spieler zu einem Wesen, dem sie scannen und erste
SPIEL DER DÄMONEN Stimme, Bewegung und Emotion verleihen. Eindrücke vom Stück
Nein, sie möchte nicht sterben. Sie ist jung bekommen.
und schön und voller Leben. Sie bittet um Wichtiger noch als die Geschichte von Lie-
Gnade. Doch ihr Henker ist hartnäckig. Er be und Leidenschaft ist das irritierende Le- www.weilburg-tv.de/gloeckner-kurzversion.html
hält seine Hand geöffnet – geduldig, ver- bensgefühl, das Ulrich Zaum mit seiner Ent-
EIne Koproduktion von
DER GLÖCKNER VON NOTRE DAME
VON ULRICH ZAUM NACH VICTOR HUGO – EINE KOPRODUKTION VON THEATER RAYO UND HESSISCHES STAATSTHEATER WIESBADEN.
REGIE Ulrich Zaum Vielfalt und Expressivität der Puppen sowie Benötigt werden eine Raumhöhe von 3 Me-
BÜHNE Jaime Olivares das Bühnenbild sind spektakulär, aber der ter und eine Spielfläche von 7 x 7 Meter,
PUPPENBAU Michel Klein „Glöckner von Notre Dame“ ist bewusst als besser 8 x 8 Meter.
MUSIK Martin Krähe mobile Produktion konzipiert. Die Truppe ist in Preis auf Anfrage, ab der 2. Aufführung ist
REGIEASSISTENZ Cedric Henrichs Aufbau und Technik autonom, die Kosten sind ein Nachlass von 20 % möglich.
knapp kalkuliert, der finanzielle Aufwand
ES SPIELEN Michel Klein überschaubar.
Klaus Krückemeyer
Sebastian Muskalla
AB SOMMER 2019
NEU IM PROGR A M M VON THE ATER R AYO
PETER PAN Mutig steckt sie die Nasenspitze unter der geht sie auf den Vorschlag ein. Aber wie
Familienstück ab 6 Jahren Bettdecke hervor und hilft diesem seltsamen meint der das mit dem Fliegen? Sie kann
Seltsam, wenn mitten in der Nacht ein Junge Jungen, der sich Peter Pan nennt, den eigenen doch nicht einfach so, ohne Flugzeug und Pi-
in deinem Kinderzimmer landet, der seinen Schatten wieder einzufangen. Zum Dank lädt lotenschein herumflattern, aus dem Zimmer
Schatten sucht, wild umherfliegt und alles er Wendy ein, mit ihm ins Nimmerland zu fliegen, aus der Stadt, hinaus auf das weite
durcheinander wirft und dann auch noch be- kommen, der Insel der ewigen Kindheit. Da Meer...? Sie kann.
gleitet wird von einer plappernden, verfresse- sich Wendy ohnehin gerade von ihren Eltern „Peter Pan“ in der Bearbeitung von Ulrich
nen, umherlichternden Knutschkugel namens unverstanden und im Stich gelassen fühlt und Zaum, mit großem Erfolg bereits aufgeführt
Tinkerbell. Absolut mysteriös! Aber Wendy da sie außerdem nicht weiß, wie mit dem ei- u.a. am Theater der Jungen Welt in Leipzig
Darling ist eben nicht wie andere Mädchen: genen „Großwerden“ überhaupt umzugehen, und am Deutschen Theater Göttingen, ist ab
Sommer 2019 als Inszenierung von Theater
Rayo zu sehen. In Eigenregie des Autors wird
eine neue Version zu sehen sein, welche, der
Arbeitsweise von Theater Rayo entspre-
chend, Schauspiel und Figurenspiel verbin-
det. Die expressiven, eindrucksvollen Puppen
stammen, wie beim „Glöckner von Notre
Dame“, wieder von dem elsässischen Pup-
penbauer Michel Klein.
DIE DREI KLEINEN WÖLFCHEN KONTAKTBOX
UND DAS GROSSE, WILDE
SCHWEIN
Ein charmantes Puppenspiel mit französi-
schem Zungenschlag von und mit Michel
Klein – ab 4 Jahren
Ein leichthändig - witziges Spiel mit den Bil-
dern von gut und böse, die die Märchen uns Ansprechpartner: Ulrich Zaum
vermitteln. Die kleinen Wölfchen müssen pfif-
fig und schlau sein, um alle Gefahren zu be- Telefon 0 15 20 - 82 27 661
stehen und was da laut und grob und pol- E-Mail mail@theater-rayo.de
ternd auftritt, kann schon Angst machen.
Vielleicht hat es aber selber Angst und ist theater-rayo.de
gerade deshalb laut. Und grob. Und eigent-
lich gar nicht böse. facebook.com/theaterrayo
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