PORTFOLIO 2014 NATALIA ZAŁUSKA - GALERIE JOCHEN HEMPEL Lindenstrasse 35 D - 10969 Berlin
←
→
Transkription von Seiteninhalten
Wenn Ihr Browser die Seite nicht korrekt rendert, bitte, lesen Sie den Inhalt der Seite unten
CV EINZELAUSSTELLUNGEN MUSAO, Masc Foundation Dada 39, Wien, Österreich 2012 The Mechanism of Small Changes, Galeria Le Guern, Turn on or turn off, Lisa Ruyter Studio, Wien, Österreich, 2011 Natalia Załuska Warschau, Polen, 2014 Jabberwocky, Frappant e.V., Hamburg, Deutschland, 2010 Jochen Hempel Galerie, Berlin, Deutschland, 2014 *1984, in Krakau (PL) unORTnung VI, Krotenthallergasse 3, Wien, Österreich, 2010 lebt und arbeitet in Wien (AT) Diplomausstellung, Atelierhaus, Akademie der bildenden Künste Wien, Österreich, 2013 STIPENDIEN 2008-2013 Akademie der bildenden Künste Wien Artist-in-Residence, Art-Bellwald, Bellwald, Schweiz, 2015 beim Daniel Richter und Lisa Ruyter Studio Program, Studios das Weisse Haus, Wien, Österreich, 2013-2014 2005-2008 Artist-in-Residence, CCA Andratx, Mallorca, Spanien, 2014 Jagiellonen Universität Krakau und GRUPPENAUSSTELLUNGEN (AUSWAHL) Universität Wien Artist-in-Residence, Kunstnarhuset Messen, Norwegen, 2013 The Sky is Blue in Some Other Way: A Diagram of a Possible Misreading, curated by Adam Budak, Galeria Elba Benítez, Alfred-Toepfer Stiftung F.V.S Stipendium, 2011-2013 Madrid, Spanien, 2014 Projektförderung, Akademie der bildenden Künste Wien, 2012 New Positions, Art Cologne, Köln, Deutschland, 2014 Artist-in-Residence, CCA Andratx, Mallorca, Spanien, 2011 exTRAct III, Kunstforeningen GL STRAND, Kopenhagen, Dänemark, 2013 Projektförderung, Akademie der bildenden Künste Wien, 2011 Open studio day, Studios das Weisse Haus, Wien, Österreich, 2013 SAMMLUNGEN vis-á-vis, K12 Galerie, Bregenz, Österreich, 2013 Lentos Kunstmuseum, Linz, Österreich The Whisperers, Contemporary Art Center Matadero Madrid, Spanien, 2013 Stiftung Ahlers Pro Arte, Hannover, Deutschland Andratx on Paper, Kunsthalle, CCA Andratx, CCA Andratx, Mallorca, Spanien Spanien, 2013 Minimal Compact, Christine König Galerie, Wien, Österreich, 2013 KATALOGE curators’ network, Kunsthalle Exnergasse, Wien, Österreich, exTRAct III, Kunstforeningen GL STRAND, Kopenhagen, 2013 Dänemark, 2013 Paper Format, Friday Exit, Wien, Österreich, 2013 Curators’ Network, Wien, Österreich, 2013 Plat du Jour, Nachtspeicher 23 e.V., Hamburg, Deutschland, unORTnung. Eine Ausstellungsreihe in Wien, Wien, Österre- 2012 ich, 2011 eg_NORD eine Malereiausstellung, Semperdepot, Akademie Jabberwocky; Von den Dinge und zurück, Materialverlag - der bildenden Künste Wien, Österreich, 2012 HFBK, Hamburg, Deutschland, 2011
Adam Budak, 2014 Ascetic canvases of Natalia Zaluska (1984, Poland; lives and works in Vienna) express the poetry of form and thoughtfulness of ar- tistic gesture. As studies of perception, they are inquiries into spatial and temporal qualities that define the painting and guide the spectator’s gaze. The artist disturbs the painting’s monochromatic silence by a radical cut into the suface’s fabric, thus activating the planes and generating a sensual polylogue between the layers. Simultaneously nonchalant and controlled, her work is both smooth and violent, still and conversational, minimal and neobaroque. Masterfully choreographing geometry within a pictorial field, Zaluska transcends the painting’s illusionism, reaching the levels of the sublime and a conceptual void. Her „Untitled“ paintings of various formats, cut through and structured according to the artist’s secret logic, are blank pages of rewritten histories, erased and removed, and reassembled again through a tiresome, sisyphusian labour, unveiling a palimpsest of a labyrinthine meaning in suspense. Thomas Miessgang, 2013 Die Arbeiten von Natalia Załuska entsprechen jener ästhetischen und intellektuellen Gestimmtheit der postheroischen Avantgarden, die die revolutionären Formerfindungen der vergangenen Jahrzehnte als Bausteine / Module neuer eklektizistischer Kunstsprachen nutzen. Załuskas Werke, in denen meist unterschiedliche Materialien mit hoher Sensibilität für Texturen und haptische Qualitäten verknüpft werden, beziehen sich häufig auf Natureindrücke, verdichten und abstrahieren diese jedoch zu primary structures, die in ihrer geo- metrischen Übersichtlichkeit minimalistisch wirken, ohne Minimal Art zu sein. Es geht um das lustvolle Variieren eines begrenzten Formen- und Farbenvokabulars, das gerade in der Beschränkung eine neue, andere Perspektive auf kleine und kleinste Veränderun- gen, auf unterschiedliche Formen der reliefartigen Auswölbung und die unendlichen Möglichkeiten der Verknüpfung von geome- trischen Grundfiguren aufschließt. Die Arbeiten von Natalia Załuska schaffen eine Sensibilität für Mikrokalibrierungen des Blickes, ähnlich der ständig permutier- enden, zellularen Klangstruktur des Werkes „In C“ von Terry Riley. Linien, Farbfelder, Dreiecke und graduell abgestufte pastellige Farbtöne verdichten sich in variativer Wiederholung / Sequenzierung zu einem ästhetischen Gestus, der eine geschlossene künstler- ische Vision erkennen lässt, im Ähnlichen immer aber auch das Andere evoziert. In Sichtverbindung zur polnischen Minimal Art etwa von Edward Krasiński und Jarosław Fliciński entsteht so eine Kunst, die sich der Wirklichkeit metonymisch annähert und im Allgemeinen einer kodifizierten Ausdrucksform immer ein Besonderes sinnlich aufblitzen läßt.
Natalia Załuska Natalia Załuska o.T., 2014 Detail: o.T., 2014 Mischtechnik auf Leinwand Mischtechnik auf Leinwand 155x140cm 155x140cm
Natalia Załuska Natalia Załuska o.T., 2014 Detail: o.T., 2014 Mischtechnik auf Leinwand Mischtechnik auf Leinwand 130x100cm 130x100cm
“The Sky Is Blue In Some Other Way: 2014 A Diagram of A Possible Misreading” Kuratiert von Adam Budak Galeria Elba Benitez, Madrid Operating as an (nebulous) assemblage, the „Anxiety of Influence“ is taken up again by a exhibition „The Sky Is Blue In Some Other curatorial-cum-detectivist perspective which Way: A Diagram of A Possible Misreading“ investigates the primal scene of artistic elo- focuses on a few significant, mainly concep- quence as a landscape of shadowed meaning, tual, abstract and minimal positions of old- reflected form and dubious reception. er and younger generations of artists from In particular, this exhibition as a diagram Central and Eastern Europe, put together of a possible misreading follows Bloom’s se- according to a concept which derives from quel, „A Map of Misreading“, charting how a rare work of Hungarian artist, Istvan B. meaning is being produced and subsequently Geller, "The Sky Is Blue In Some Other Way deconstructed in a substitiutive interplay of And Is Big In Some Other Way" (1972), a po- figures, images and voices, out of ruptures etic manifesto of imagination and resistance, and folds of times and space or traps of ideo- but also of defense and despair of ideological logical doctrine. Introjection and projection melancholia, an utterly liberating expression operate as dialogical devices that initiate of isolation and difference. imaginary conversations and deliberately ig- norant statements thus grasping a „wander- Transgressing the geopolitically conditioned ing significance“ at the core of each potential notions of history and identity and announc- misprision. „The Sky Is Blue In Some Other ing the arrival of a new paradigm, freed of a Way: A Diagram of A Possible Misreading“ burden of the ideological past and its trauma, constructs an active and responsive space the artists engage in a critical redefinition of of relationality and sublimation where in- an inherent, imaginary or empirical differ- terpretation conspires with translation in a ence and sameness, as well as a reevaluation common act of undoing the patterns of be- of both displacement and discountinuity, longing and otherness, between memory and brought by sociopolitical changes and a sense amnesia, trespassing appropriation and be- of stylistic otherness and repression. Gath- latedness. Practicing forgetting (a liberating ered together, they speculate possible rela- process), taming their own estrangement, tionships and provoke potential misreadings, through cuts and erasures, misspellings and exchanging glances of similitude and distanc- silent gestures, disseminated words and cor- ing, zooming in and out their own individual poreal commitments, the artists clear the sky Installationsansicht: and communal fate. of their own language and map their own “The Sky Is Blue In Some Other Way: Harold Bloom’s intellectual revisionism, ar- „other way“, their blue sky above them. A Diagram of A Possible Misreading” ticulated in the literary theorist’s seminal (Adam Budak, 2014) Galeria Elba Benitez, Madrid, 2014
Installationsansicht: “The Sky Is Blue In Some Other Way: A Diagram of A Possible Misreading” Galeria Elba Benitez, Madrid, 2014 Natalia Załuska Künstler: o.T., 2014 Michał Budny, Liudvikas Buklys, Thea Djordjadze, Mekhitar Garabedian, István B. Gellér, Mischtechnik auf Leinwand Eva Kotátková, Mangelos, Dóra Maurer, Ewa Partum, Agnieszka Polska, Jiří Skála, Natalia Załuska 155x140cm
2014 New Positions Art Cologne, Köln, 2014 präsentiert von Christine König Galerie, Wien Installationsansicht: je: o.T., 2014 Mischtechnik auf Leinwand verschidene Grössen im Fordergrund: Graulicht, Cemetipede
Installationsansicht: New Positions, Art Cologne, 2014 je: o.T., 2014 Mischtechnik auf Leinwand verschidene Grössen
Installationsansicht: New Positions, Art Cologne, 2014 je: o.T., 2014 Mischtechnik auf Leinwand verschidene Grössen im Fordergrund: Graulicht, Cemetipede
2014 Installationsansicht: Studio Amarillo CCA Andratx, Mallorca, Spanien Natalia Załuska o.T., 2014 Öl, Mischtechnik auf Leinwand verschidene Grössen
Installationsansicht: CCA, Andratx Installationnsansicht: o.T., 2014 CCA, Andratx Mischtechnik auf Leinwand, 40x30cm o.T., 2014 Öl auf Leinwand, 30x24cm Mischtechnik auf Leinwand, 30x20cm
2013/14 exTRAct III Kunstforeningen GL STRAND Kopenhagen Natalia Załuska investigates painting in a wide context and is interested in its interre- lationships, meaning and the framework of the two-dimensional surface. She works with several materials in a constrained number of colours and her works lie close to abstraction, executed as they are in a simple, typically geometric idiom which on the face of it has certain affinities with minimalist art. She works with both optical effects and the textures associated with the surface of the paintings. And in this way she continues in an art historical dialogue with the painting ant art theory of the 1960s, to implement investigations of structures and formal de- vices for painting today. (Kunstforeningen, GL STRAND, 2013) Kuratiert von Anne Kielgast Installationsansicht: o.T., 2013 Öl, Mischtechnik auf Leinwand 70x50cm / 80x50cm / 160x140cm
Installationsansicht: Installationsansicht: exTRAct III, Kunstforeningen GL STRAND je: o.T., 2013 o.T., 2013 Mischtechnik auf Leinwand, verschidene Grössen 50x35 / 30x20cm / 30x20cm
Installationsansicht: exTRAct III, Kunstforeningen GL STRAND o.T., 2012-2013 Öl, Mischtechnik auf Leinwand verschidene Grössen
2013 Diplomausstellung Atelierhaus, Akademie der bildenden Künste Wien Installationsansicht: je: o.T., 2013 Öl, Mischtechnik auf Leinwand verschidene Grössen
Installationsansicht: Installationsansicht: Diplomausstellung o.T., 2013 je: o.T., 2013 Mischtechnik auf Leinwand Mischtechnik auf Leinwand 30x20cm 170x155cm / 170x165cm
Installationsansicht: Diplomausstellung je: o.T., 2013 Öl, Mischtechnik auf Leinwand 170x160cm / 50x35cm / 80x50cm / 160x130cm
2013 The Whisperers Intermediae, Space 1 Contemporary Art Center Matadero Madrid Presentation of a research project on social archeology, documenting the activities of an international revolutionary organization called “The Whisperers”, which apparently for a long time had been interfering in the order of our society. The exhibition shows artefacts related to the organization, as well as texts and audio-visual materials from different parts of Europe, that are related to the activity of the group. Among others we will present the recently discovered peculiar typewriter featuring a „whisper punctuation mark” that was used by the organization. Kuratiert von Gaweł Gownacki (F.A.I.T) This project has been partially supported by the Polish Cultural Institute, Madrid. Installationsansicht: The Whisperers, 2013 Intermediae, Space 1 Contemporary Art Center Matadero Madrid
Installationsansicht: Installationsansicht: The Whisperers, Contemporary Art Center Matadero Madrid The Whisperers, 2013 Natalia Załuska, o.T., 2012 Intermediae, Space 1 Mischtechnik auf Leinwand, 30x24cm Contemporary Art Center Matadero Madrid
2013 Minimal Compact Christine König Galerie Wien VICKEN PARSONS / NATALIA ZAŁUSKA / ANETTA MONA CHIŞA & LUCIA TKÁČOVÁ Minimal: Reduktion der Formensprache und und Atmosphäre gleichsam aus einer Hal- der Farbpalette, Evokation von Natursze- tung des Désinvolture heraus schaffen. Und narien, die zu primary structures verdichtet mittendrin der Clash! von Anetta Mona und abstrahiert werden. Geometrische Re- Chişa & Lucia Tkáčová: Ein Steinhaufen, wie gelmäßigkeit und ein reiches koloristisches bereitgestellt für Street Fighter und politische Variationsspiel mit pastelligen Tönen. Aktivisten mit Hang zur Gewalt, der auf den ersten Blick ebenfalls überaus kompakt Compact: Konzentration auf kleine Formate, wirkt: In Wahrheit haben die Künstlerinnen die den Blick des Betrachters fokussieren und kleine Porzellanskulpturen hergestellt und den Bildeindruck intensivieren. Eine gewisse mit Acrylfarbe bemalt, die wie Pflastersteine Vedutenhaftigkeit, die sich gerade in der se- aussehen, aber hohle, zerbrechliche Artefak- riellen Anordnung zu einer Abfolge von In- te sind. Während die kleinen Gemälde von tensitätsmomenten steigert, die, wie durch Załuska/Parsons in reliefartiger Auswölbung einen Schleier betrachtet, noch Konturen des gelegentlich in den Bereich des Skulpturalen Realen erkennen lassen. Eine Malerei, die vorstoßen, können die dreidimensionalen gleichermaßen konkret und illusionistisch Objekte von Chişa & Tkáčová als erweiterte ist. Malerei interpretiert werden. Minimal Compact: Bei völlig unterschiedli- Das Kompakte ist fragil, das potentiell Bed- chem biographischem und kulturellem Hin- rohliche verwundbar. In der Ent-Täuschung tergrund haben die junge polnische Küns- und der Wahrnehmungskorrektur nach dem tlerin Natalia Załuska und die Britin Vicken ersten Blick spannt sich somit eine interes- Parsons zu einer Ästhetik der Verknappung sante Dialektik zwischen Gewalt und Verlet- und einer Kunst der stillen Intensität gefun- zlichkeit, zwischen Wirklichkeit und Illusion den. Bilder wie Haikus, die Form, Charakter auf. (Thomas Miessgang, 2013) Natalia Załuska Field, 2012 Öl auf Leinwand, 160x120cm
Installationsansicht: Minimal Compact, Christine König Galerie Natalia Załuska, Vicken Parsons, Anetta Mona Chişa & Lucia Tkáčová
Installationsansicht: Minimal Compact, Christine König Galerie Natalia Załuska, o.T., 2012 Mischtechnik auf Leinwand 160x130cm
Installationsansicht: Installationsansicht: Minimal Compact, Christine König Galerie Minimal Compact, Christine König Galerie Natalia Załuska, o.T., 2013 o.T., 2013 Öl / Mischtechnik auf Leinwand Mischtechnik auf Leinwand verschidene Grössen 12,5x18cm / 30x20cm
2013-2014 Andratx on Paper Kunsthalle CCA, Andratx Mallorca, Spanien Gruppenausstellung kuratiert von Patricia Asbaek CCA Andratx freut sich darauf, Andratx on Paper, eine Gruppenshow darzustellen, die von Patricia Asbaek kuratiert und für die CCA Kunsthalle speziell geschaffen ist. Basierend auf den Arbeiten der teilnehmen- den Künstler an dem CCA Künstler-in-Res- idenz Programm, erforscht die Ausstellung den verschiedenen Gebrauch und die Nutzu- ng, die auf Papier erstellt wird. Papier an sich ist der leitende Faden, der durch die verschie- denen künstlerischen Anregungen führt, um diese zu erforschen, die während dieser 11 Jahre des Residenz-Programms von mehr als 300 internationalen Künstlern gemacht worden sind. PAPIER. Eine einfache Zellulosemasse, herg- estellt für Kommunikation zwischen Män- nern in der Antike, die nicht die Bedeutung in der Neuzeit der Digitalen Information Installationsansicht: verloren hat. Auf dem künstlerischen Gebi- Andratx on Papaer, 2013-2014 et hat Papier viele Verwendungen. Papier als Kunsthalle CCA, Andratx Gegenstand selbst, auf der Suche nach neuen Mallorca, Spanien Beschaffenheiten und von unterschiedlichen Arten des Bearbeitens; Papier, als die alleini- ge Unterstützung der Arbeit; und Papier, als die Hauptrolle in anderen Medien (...) (Kunsthalle CCA, Andratx)
Installationsdetail: Andratx on Paper, Kunsthalle CCA Natalia Załuska, o.T., 2011 Mischtechnik auf Papier, 100x130cm
Copyright © of the works, the artists © of the texts: Adam Budak, Thomas Miessgang, Kunsthalle CCA Andratx, Kunstforeningen GL STRAND, Curators’ Network, Christine König Galerie Wien, Galeria Elba Benitez Madrid Photo credits © 4, 5 Elsa Okazaki / 6, 7 Luis Asin / 13-15 Alastair Philip Wiper / 19-20 Curators’ Network / 6, 8-12, 16-18, 21-26 Natalia Załuska
Sie können auch lesen