Veranstaltungsprogramm Sommersemester 2018 - Akademie ...
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Adressen & Öffnungszeiten: AK ADEMIE DER BILDENDEN KÜNSTE NÜR NBERG Bingstraße 60, 90480 Nürnberg www.adbk-nuernberg.de AUSSTELLUNGSHALLE der AdBK Nürnberg Akademie der Bildenden Künste Nürnberg Bingstraße 60, 90480 Nürnberg www.adbk-nuernberg.de info@adbk-nuernberg.de Öffnungszeiten: Di-Sa, 13-18 Uhr, an Feiertagen geschlossen AK ADEMIE GALERIE NÜR NBERG Auf AEG Halle 13, Muggenhofer Straße 135 90429 Nürnberg www.adbk-nuernberg.de galerie@adbk-nuernberg.de Öffnungszeiten: Mi-So, 14-19 Uhr, an Feiertagen geschlossen
April Juni Mo. Di. Mi. Do. Fr. Sa. So. Mo. Di. Mi. Do. Fr. Sa. So. 1 1 2 3 2 3 4 5 6 7 8 4 5 6 7 8 9 10 9 10 11 12 13 14 15 11 12 13 14 15 16 17 16 17 18 19 20 21 22 18 19 20 21 22 23 24 23 24 25 26 27 28 29 25 26 27 28 29 30 30 Mai Juli 4 Mo. Di. Mi. Do. Fr. Sa. So. Sept. 5 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Okt. 3 17 14 15 16 17 18 19 20 Campus der AdBK Nürnberg 21 22 23 24 25 26 27 Aula der AdBK Nürnberg Akademie Galerie Nürnberg 28 29 30 31 Pavillon 18 der AdBK Nürnberg Ausstellungshalle der AdBK Nürnberg
April 12. – 29.04.2018 Imagination Of The Unknown Anna Hofmann, Meike Männel, Rebecca Schwarzmeier, René Radomsky 11.04.2018, 18 Uhr Eröffnung: 11.04.2018, 20 Uhr Prof. Ellen Blumenstein Akademie Galerie Nürnberg Imagine the City: Kultur als Things look different here. Share the Instrument der Stadtentwicklung wonder. Beyond your dreams, within your reach. Come see for yourself. Feels like Aula der AdBK Nürnberg coming home. Full of insecurities. Is this heaven? Come as you are, leave different. In ihrer Antrittsvorlesung als Gastprofessorin Tasty destinations. There‘s no place like für Theorie und Praxis des Ausstellens stellt home. Worth a visit. More than you can Ellen Blumenstein ihre Arbeit für die HafenCity imagine. Wide open. Homesick. Long- in Hamburg vor. In dieser neu geschaffenen ing lasts a lifetime. Endless possibilities. Position als Kuratorin des größten Stadtentwick- Almost heaven. Stay just a bit longer. lungsgebietes Europas konzipiert sie ein eigen- Leaving is as much of a constancy as staying. The only certainty is movement. ständiges Kulturprogramm, das die Entstehung einer (fluiden) Identität des Stadtteils fördert und sich an alle Nutzer des Bezirks wendet – Bewoh- Anna Hofmann, Meike Männel, ner, Mitarbeiter dort ansässiger Unternehmen, Rebecca Schwarzmeier und René Einwohner anderer Stadtteile, Touristen, Kultur- Radomsky befassen sich mit der interessierte und Fachpublikum gleichermaßen. Reise als Metapher für die Ambi- valenz zwischen der Neugierde auf Veränderung und der Angst vor dem Unbekannten. Sie studieren Fotogra- fie bei Prof. Juergen Teller bzw. freie Kunst bei Prof. Heike Baranowsky.
April 12.04.2018, 19 Uhr Jan Hoeft Werkvortrag 17.04.2018, 19 Uhr Aula der AdBK Nürnberg Open Pavilion – No. 3 – In seiner künstlerischen Praxis stellt Jan Hoeft (*1981 Pavillon 13 der AdBK Nürnberg in Blankenburg) gesellschaftliche wie soziokulturelle Phänomene und Entwicklungen zur Diskussion. Hierbei Patrick Franke, Ornithologe und rückt er subkulturelle Aspekte der Gesellschaft in den Bioakustiker, spricht in der Klasse Fokus, deren Hintergründe oftmals auch politisch orien- für künstlerisches Handeln im tiert sind. Strukturen, Mechanismen und ästhetische öffentlichen Raum über Vogelbe- Codes dieser Kulturen untersucht der Künstler präzise obachtungen in Windhoek, Bagdad und adaptiert sie für seine Arbeiten. Er verbindet Foto- und Auschwitz: Birds At War. grafie, Video, Skulptur und Interventionen im öffent- lichen Raum und analysiert aus unterschiedlichsten Perspektiven unsere zeitgenössische globalisierte Welt.
April 24.04.2018, 18 Uhr Anca Munteanu Rimnic Werkvortrag Aula der AdBK Nürnberg Anca Munteanu Rimnic (*1974 in Bukarest) stu- dierte u.a. an der UdK in Berlin und besuchte die Klassen von John Baldessari an der UCLA in Los Angeles sowie von Mike Kelley und Jack Goldstein 23.04.2018, 19 Uhr am Art Center in Pasadena. Die Künstlerin zeigte Marc Matter ihre Arbeiten zuletzt im Museum Villa Rot 2017. Sound Writing In ihrem vielschichtigen, multimedialen Werk fragt & Language Monsters sie unter anderem nach der Möglichkeit visueller Ausdrucksformen solch komplexer Themen wie Aula der AdBK Nürnberg Heimatverlust und Identität. Begründet in ihrer Biografie, die von der Flucht aus der Heimat nach Sprache als Material der Klangkunst: Nonsen- Deutschland im Alter von sechs Jahren geprägt se-Sprachsynthese – Found-Sound und Samp- ist, tauchen immer wieder bruchstückhaft Erinne- le-Poesie – Phantomwörter und semantische rungen an die rumänische Herkunft auf, die sie zu Kollisionen – Sprachtechno aus Alltagstexten sensiblen, manchmal absurd anmutenden Skulp- – Lautdichtung und Text-Sound Texts – psy- turen, Videos und Installationen verarbeitet. choakustische Experimente und verbale Ror- schachtests. Gesprochenes wird akustisch entkernt, die Lautgestalt der Sprache mutiert, Verstehen tritt hinter das Erleben zurück. Marc Matter (*1974 in Basel) arbeitet als Medi- enkünstler, Musiker und freier Kurator. Er ist Gründungsmitglied der Künstlergruppe Institut fuer Feinmotorik, mit der er seit 1997 unter anderem zahlreiche Tonträger, einen Experi- mentalfilm und ein Buch veröffentlichte.
April 25.04.2018, 18 Uhr Simon Starling Werkvortrag Aula der AdBK Nürnberg (Englisch) Simon Starling (*1967 in Epsom, England) studierte 26.04. – 05.05.2018 an der Glasgow School of Art und lehrte von 2003 bis Ausstellungslabor #20: 2013 als Professor für Bildende Kunst an der Städel- Sheela-na-gig schule in Frankfurt. Im Jahr 2005 wurde Starling mit Julia Hainz & Carmen Westermeier dem Turner-Preis ausgezeichnet und 2004 für die Shortlist des Hugo-Boss-Preises nominiert. Er vertrat Eröffnung: 25.04.2018, 19:30 Uhr Schottland im Jahr 2003 auf der Biennale di Venezia. Ausstellungshalle der AdBK Nürnberg Simon Starlings Werk ist ein hintergründiges Spiel mit Transformationsprozessen. Er verhandelt ideologi- Geschlecht, Gesundheit, Reinheit sche und ästhetische Umwertungen in Bereichen und Hygiene, aber auch Schönheit wie Arbeit, Technologie, Ökologie oder Ökonomie. und Sicherheit unserer Körper werden durch divergierende, sich wandelnde Konzepte beherrscht. Heute steht alles unter dem Slogan der Optimierung als ein unkontrollierbares inneres Verlangen. Fingernägel-Extensions, Bewusstseinserweiterung und magen- füllende Präparate zum Einnehmen. Die Ausstellung greift dieses Streben nach übermäßiger Anpassung an äußere Zwänge auf und betrachtet es als spezielle Form des Lernens, die demzufolge auch verlernt werden kann. Carmen Westermeier und Julia Hainz studieren Kunstpäda- gogik bei Prof. Michael Munding und Prof. Heike Baranowsky.
Mai 02.05.2018, 19 Uhr Sam Bardaouil & Till Fellrath Curating in a Global Context Aula der AdBK Nürnberg Die international renommierten Kura- 03.05.2018, 19 Uhr toren Sam Bardaouil und Till Fellrath, Georgie Nettell Mitbegründer von Art Reoriented, einer Werkvortrag multidisziplinären kuratorischen Plattform in München und New York, sprechen über Aula der AdBK Nürnberg (Englisch) einige ihrer jüngsten Ausstellungsprojekte, wie die internationale Gruppenausstellung Georgie Nettell (*1984 in Bedford, England) „Ways of Seeing“ und die kunsthistorisch beschreibt in ihrer Bildsprache Realitäten, die bahnbrechende Ausstellung „Surrealism sie umgeben. Die in London lebende Künstlerin in Egypt“. Die Präsentation behandelt auch, beschäftigt sich mit der in Ballungsräumen ein- wie ihre Praxis kulturelle Vielfalt und hergehenden Problematik von Wohnungsknapp- globale künstlerische Praktiken umfasst heit: dem Mangel an individueller Abgeschie- und wie sie kuratorische Methoden und denheit und persönlichem Entfaltungsfreiraum Inhalte an unterschiedliche institutio- steht die Domestizierung der Zivilisation durch nelle und kulturelle Kontexte anpassen. räumliche Einheiten gegenüber. Konfrontiert mit Umbrüchen im sowohl direkten Umfeld als auch globalen Zusammenhang setzt Georgie Nettell Zeichen – digital und analog, auf Lein- wände und Screens, um nach Antworten auf Fragen einer medienfokussierten und poli- tisch desorientierten Generation zu suchen.
Mai 10. – 13.05.2018 Hartbreaker Die Klasse Prof. Thomas Hartmann Eröffnung: 09.05.2018, 20 Uhr 09.05.2018, 18 Uhr Akademie Galerie Nürnberg Maria Chehonadskih Sechsundzwanzig Semester und neunund- Organisation of Things in achtzig Studierende, drei Kataloge und sieben- Labour and Organisation of undzwanzig Meisterschüler, das ist die Klasse Senses in Art: Bogdanov and Hartmann in Zahlen. Alles andere hat sich the Artistic Avant-Garde entwickelt, hat gehalten oder wurde verworfen: Viel Leben in dieser Klasse für freie Malerei. Aula der AdBK Nürnberg (Englisch) Zum Abschluss begegnen sich alle, werden sich kennenlernen, (müssen) sich wieder- Die sowjetische Avantgarde schlug eine Reihe sehen – We´ll take this break together. Ein miteinander verbundener, aber sich widerspre- sentimentaler Rahmen, in dem vor allem chender Konzepte vor, darunter Konstruktion, Bewegung entsteht, offen in der Anordnung: Tektonik, Produktion, Montage des Lebens Essen, Musik, Trinken, Lachen und eine sowie Lebens-Auf bau. Diese Konzepte bezie- kleine Träne verdrücken. Wieder unserer hen sich auf Zusammenhänge, die sowohl als Wege gehen, hartbroken, aber zuversichtlich. Attribute von Kunst wie auch als Attribute von sozialem Konstruktivismus behandelt werden könnten. Die Organisation der Wahrnehmung im Lebens-Auf bau, die Alexander Bogdanov vorschlug, setzte die konstruktiven und konsti- tutiven Mittel einer Kunst an, die die Formen des sozialen Seins nicht nur verändert, sondern auch gestaltet: Die materielle Kultur als Organi- sation von Dingen, Beziehungen und Menschen ersetzt hier letztlich den Begriff der Kunst. Maria Chehonadskih ist Philosophin und Kriti- kerin in London.
Mai 16.05.2018, 19 Uhr 15.05.2018, 19 Uhr Melanie Manchot Open Pavilion – No. 4 – Werkvortrag Pavillon 13 der AdBK Nürnberg Aula der AdBK Nürnberg Elisabeth Voß, Solidarwirtschaf- Melanie Manchot (*1966 in Witten, terin und Publizistin, spricht in lebt in London) arbeitet in den der Klasse für künstlerisches Bereichen Fotografie, Video, Film Handeln im öffentlichen Raum und Sound. Die vielfältigen und über bedingungsloses Grund- forschungsorientierten Projekte einkommen und alternative reichen von der anhaltenden Ökonomien: Share It Fairly But Beschäftigung mit einem erwei- Don’t Take A Slice Of My Pie! terten Begriff des Portraits über Partizipation und Performance bis hin zur Frage, inwiefern die Kamera als organisierendes Prinzip die gesamte Produktion mitgestaltet. An der Schwelle zwischen dokumen- tarischen und inszenierten Ereignis- sen setzt Manchots Arbeit häufig auf eine Auseinandersetzung mit Frem- dem. Das Werk untersucht Fragen zu individuellen und kollektiven Identitäten sowie das ganz besondere sozioökonomische und ökologische Mikroklima eines bestimmten Alpenbergs und seiner Gemeinde.
Mai 31.05. – 17.06.2018 Zweite Haut Eva Nüßlein, Leonora Prugger, Gloria Sogl und Lisa Wenk 24.05. – 02.06.2018 Ausstellungslabor #21: Geld, das Eröffnung: 30.05.2018, 19 Uhr Guad Nacht Johanna – Akademie Galerie Nürnberg Veronika Haller, Sarah Kreile, Peter Oberloher, Prost Diggi, Laura Tschaikowsky, Paul Wick Das Erschaffen eines Raumes, der nach den eigenen Regeln und Gesetzen funktioniert. Die Eröffnung: 23.05.2018, 19 Uhr Sehnsucht nach einem Rückzugsort. Selbst- Ausstellungshalle der AdBK Nürnberg bestimmung bis ins kleinste Detail. „Geld ist das Trauma dieser Welt / Geld langsam ihr Gesicht entstellt / In der Akademie Galerie Nürnberg lassen die Geld zerbricht uns‘re Liebe – Geld / Geld macht aus Engeln Diebe – Geld Studierenden aus der Klasse von Prof. Susanne / Geld regiert die Welt, mein Freund / Egal ob‘s uns gefällt, mein Joint / Kühn einen Ort entstehen, der die Komplexität Geld heißt leben, Geld heißt sterben / Geld kann vieles uns verderben“ und die Verhältnisse zwischen dem eigenen (La Düsseldorf, Geld, 1978) Körper und dem Lebensraum widerspiegelt, ausgelöst von einem selbstentwickelten Kanon. Die interdisziplinär arbeitende Künstlergruppe „Guad Ein durchlässiges Versteck, das Schutz bietet und Nacht Johanna“ geht dem omnipotenten Thema Geld Unvorhersehbares ermöglicht, das Kommuni- auf den Grund. Was ist es, was kann es und vor allem kation und Austausch schafft. Prunkvolle Stoffe welchen Wert hat es? Um mit Georg Simmel zu spre- als maßgebliches Baumaterial der Höhle werden chen, ist Geld „die reinste Form des Werkzeugs“. Kunst zum haptisch erfahrbaren Träger von Bild und und Geld eint, dass ihr Symbolwert ihren Material- Form; gleich einer empfindsamen zweiten Haut. wert immens übersteigt. Was geschieht also, wenn es tatsächlich zum künstlerischen Material wird?
Juni 13.06.2018, 19 Uhr 06.06.2018, 19 Uhr Christoph Platz Milan Ther What makes and breaks an Räume und Projekte exhibition. An– und Bemerkungen Aula der AdBK Nürnberg Aula der AdBK Nürnberg Seit Februar 2018 leitet Milan Ther documenta, wie auch andere kulturelle Initiativen in (*1987 in Kopenhagen, Dänemark) den den 1950er Jahren in Westeuropa gestartet, versprach Kunstverein Nürnberg – Albrecht Dürer neben einer Wiederanknüpfung an die verlorene Gesellschaft. Der Kurator hat an der New Moderne Rekonvaleszenz: Heilung. Manche sagen, York University Kunstgeschichte sowie documenta sei als ein strategischer Schachzug auf im Anschluss Curatorial Studies – The- dem politischen Feld der Kräfteverteilung im neu orie – Geschichte – Kritik an der Uni- geordneten Europa auf Basis des Marshallplans ent- versität Frankfurt und der Städelschule standen. Die Erfolgsgeschichte der Ausstellung hat studiert. Von 2015 bis 2018 war er an besonders in den Ausgaben der letzten Dekade große der Kestner Gesellschaft Hannover als Fragen an sich selbst aufgeworfen. Mit historischem kuratorische Assistenz tätig und damit Blick auf diese Zeit erörtert Christoph Platz spezi- u.a. Teil des kuratorischen Teams des fische Fragen zu Möglichkeiten und Grenzen des Projekts Produktion. Made in Germany Drei Ausstellungsmachens. (2017) mit der Teilnahme von Amy Lien Christoph Platz war und Enzo Camacho, Henning Fehr und von 2014 bis 2017 Philipp Rühr, Veit Laurent Kurz, Raphaela Leiter der Ausstel- Vogel, Thomas Ruff, Willem de Rooij u. a. lungsabteilung der Milan Ther spricht über seine bishe- documenta 14 in rige Tätigkeit und präsentiert das Pro- Athen und Kassel gramm des Kunstvereins Nürnberg. und ist seit 2018 Leiter der kuratori- schen Belange des steirischen herbst.
Juni 26.06.2018, 19 Uhr Open Pavilion – No. 5 – Pavillon 13 der AdBK Nürnberg 21.06.2018, 19 Uhr Konrad Bitterli, Direktor des Kunst Bazon Brock Museums Winterthur, spricht Kunstreligion. Eine in der Klasse für künstlerisches Handeln im öffentlichen Raum bemerkenswerte Wiederholung über den Westernhelden als Arte- fakt: Lonesome Cowboy Burt. Aula der AdBK Nürnberg Nachdem der Kunstmarkt die Kunstkritik end- gültig übernommen hat, retten sich marktlose Künstler scharenweise in die Arme von Kultur und Religion. Damit geht die Prognose vom Ende der Kunst in Erfüllung. 600 Jahre Kampf um die Autonomie der Kunst werden unter den Abermil- liarden Dollar begraben, mit denen die Herren der Finanzwelt sogar den lieben Gott zu beste- chen versuchten. Geld macht Glauben an den Wert der Kunst – Glauben macht Kunst zu Kultur. Bazon Brock (*1936 in Stolp), Denker im Dienst und Künstler ohne Werk, ist emeritierter Profes- sor am Lehrstuhl für Ästhetik und Kulturvermitt- lung an der Bergischen Universität Wuppertal.
Juni Juli 27.06.2018, 19 Uhr One on One Kerstin Stakemeier über 05. – 08.07.2018 „Duchamps Readymade“ / Jahresausstellung 2018 Lars Blunck über „Entgrenzter Formalismus“ Eröffnung: 04.07.2018, 19 Uhr Sommerfest: 07.07.2018, 19 Uhr Aula der AdBK Nürnberg Campus der AdBK Nürnberg In einem jeweiligen Close-reading stellen Die Vorlesungszeit endet im Juli traditionell mit der Prof. Kerstin Stakemeier und Prof. Lars Jahresausstellung. Die Studierenden der AdBK Nürnberg Blunck wechselseitig ihre neuen Bücher zeigen neue Arbeiten, die im Verlauf des Studienjahres ent- vor – und damit deren Thesen zur allgemei- standen sind. Der Campus der Kunsthochschule wandelt nen Diskussion. Während Stakemeier sich sich für vier Tage in ein Ausstellungsgelände, das mit allen in ihrem Buch der Autonomie der Kunst Sinnen erfahrbar wird. Die Kunstwerke bleiben am Ort als einem historischen Problem nähert und ihrer Entstehung – die historische Pavillonarchitektur von die moderne Freiheit der Kunst als gesell- Sep Ruf wird gemeinsam mit dem Neubau zum Kunstareal. schaftliche Selbstentmündigung und ihren bürgerlichen Fortschritt als akademische Beschränkung diskutiert, revidiert Blunck das Verständnis des Readymades als eine radikal neue künstlerische Praxis und beleuchtet deren Rezeption und Nachleben in den Werkpraktiken von spätmodernen und zeitgenössischen KünstlerInnen. „Entgrenz- ter Formalismus“ stellt die Grundzüge einer gegenwärtigen Kunstgeschichte künstlerischer Selbstabschaffung zusammen; „Duchamps Readymade“ versucht, Duchamps Werk und zeitgenössische Kunst nicht objektivis- tisch, sondern von je spezifischen Formen künstlerischer Praxis her zu begreifen.
Sept. Okt. 06. – 23.09.2018 04. – 21.10.2018 Elsewhere is Mywhere Portals Kay Yoon & Christian Schreiber Steve Braun & Federico Braunschweig Eröffnung: 05.09.2018, 19 Uhr Eröffnung: 03.10.2018, 19 Uhr Akademie Galerie Nürnberg Akademie Galerie Nürnberg „ ... jetzt sah er den ihm bekannten breiten Fluss neben Das Jahr 2018, wir befinden uns in der nahen Zukunft. dem Pfade anders. Er sah all das Licht und die Farbe und Die Welt steht am Rande des Chaos. die Geschichte in ihm enthaltend und tragend in seinem In den Ruinen öffnet sich ein Portal in eine Welt, langsam bewegtem Wasser; und er wusste, dass es ein die keine Menschenseele je erblickt hat. Elsewhere gab, woher es kam und ein Elsewhere, wohin Begib dich auf eine gefahrenvolle Suche nach Antworten ... es ging.“ (Lois Lowry, Hüter der Erinnerung, 1993) ... und rette die Welt ... lights out. Im Rahmen der Ausstellung “Elsewhere is Mywhere“ untersuchen Kay Yoon und Portale sind ein Topos des Übergangs. Ob in Fantasy Christian Schreiber in einem Forschungsdiskurs oder Science Fiction, Religion oder Legende – sie sind räumliche Struktur in Bezug auf persönliche Sinnbild für die Sehnsucht nach anderen, unmöglichen Wahrnehmung sowie die menschliche Bezie- Welten. Deren Betreten wird durch sie ermöglicht. hung zu Raum und Zeit und deren Erfahrung. Federico Braunschweig studiert Bildhauerei bei Lois Lowry illustriert in „Hüter der Erinne- Prof. Ottmar Hörl und Steve Braun absolviert sein rung“ eine utopische Gesellschaft, der jegliche Studium der Fotografie bei Prof. Juergen Teller. Emotion und Identität durch Umwandlung in „Gleichheit“ weggenommen worden ist. Inspiriert von dem Buch wird das Elsewhere interpretiert und einem Begriff, dem Mywhere gegenübergestellt. Elsewhere ist das Alles im Außen, Mywhere ist das ganze Ich.
Okt. Bildernachweis: Imagination Of The Unknown Rebecca Schwarzmeier, Allgäu, 2017, Digitaldruck, Maße variabel 18. – 21.10.2018 AbsolventInnen 2018 Anca Munteanu Rimnic Anca Munteanu Rimnic, Simulanta, 2017, C-Print Eröffnung: 17.10.2018, 19 Uhr Simon Starling Campus der AdBK Nürnberg Simon Starling, Rex Lawson Performs John Cage‘s Composition 4‘33‘‘ on an Aeolian Pianola, Abbey Road, London, 3rd of February, 2018/Production Still Bereits zum dritten Mal bespielt die AbsolventInnen- 2018 Courtesy of the artist and ausstellung den Campus – Klassenräume werden zu neugerriemschneider, Berlin Ausstellungscubes und Projektsäle wandeln sich in raumgreifende Installationen und Präsentationsplatt- Georgie Nettell Georgie Nettell, The comments, 2017, formen. Die AbsolventInnen begehen den Abschied Courtesy of Lars Friedrich, Foto: Timo Ohler von der Akademie mit einer Ausstellung, an der sich die Studierenden aus nahezu allen Klassen Hartbreaker beteiligen. Das Spektrum künstlerischer Ausdrucks- Klasse Thomas Hartmann, 2018 mittel kann sich in seiner Gänze entfalten. Gezeigt Ausstellungslabor #21 werden Arbeiten, die die Studierenden für ihre Guad Nacht Johanna, Eintritt frei!, 2018 künstlerische Entwicklung als wegweisend erach- ten, bedeutet der Studienabschluss doch auch einen Christoph Platz Christoph Platz, Sicherheitsmaßnahmen zum Wendepunkt in der künstlerischen Lauf bahn. Die Besuch des Bundespräsidenten bei der feierli- sicheren Gefilde des geschützten Akademieum- chen Eröffnung der documenta 14 im Juni 2017 feldes werden verlassen und neue Wege beschritten. Jahresausstellung 2018 AdBK Nürnberg, Sommerfest an der Jahresausstellung 2017 Portals Steve Braun & Federico Braunschweig, 2018
Gestaltung: Josefin Heitz
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