SELINA OTT EN-CHIA LIN - Honegger Glière Wassilenko Desenclos Sutermeister
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SELINA OTT
Honegger
Glière
Wassilenko
Desenclos
Sutermeister
EN-CHIA LINARTHUR HONEGGER (1892-1955)
1 Intrada (1947)...................................................................................................4:31
ALFRED DESENCLOS (1912-1971)
Incantation, Thrène et Danse (1953)
2 Incantation.................................................................................................................2:59
3 Thrène..........................................................................................................................4:40
4 Danse.......................................................................................................................... 8:05
HEINRICH SUTERMEISTER (1910-1995)
5 Gavotte de Concert (1950).............................................................6:20
SERGEJ WASSILENKO (1872-1956)
Konzert-Poème c-Moll, op. 113 (1945)
Concert Poème in C minor, Op. 113
6 I. Allegro dramatico..................................................................................................7:30
7 II. Molto sostenuto......................................................................................................4:51
8 III. Allegro vivace.......................................................................................................4:33
REINHOLD GLIÈRE (1875-1956)
Konzert f-Moll, op. 82 (1943)
Concerto in F minor, Op. 82
(für Koloratursopran und Orchester / for coloratura soprano and orchestra)
Arr.: Timofej Dokschizer
9 I. Andante...................................................................................................................7:34
10 II. Allegro..................................................................................................................... 4:08
SELINA OTT, Trompete / trumpet
EN-CHIA LIN, Klavier / pianoArthur Honegger (1892 – 1955): Intrada komponierte Intrada für Trompete und Klavier weite Strecken eher zurückhaltend, jedoch auch op.113) gibt der Trompete in allen drei Sätzen
Alfred Desenclos (1912 – 1971): weist mit ihrem Titel weit in die Musikgeschichte mit virtuosen und expressiven Passagen. breiten Raum. Am Anfang steht ein Allegro
Incantation, Thrène et Danse zurück. Intraden wurden im späten 16. und im 17. Der Schweizer Heinrich Sutermeister dramatico, in dem die musikalischen Gesten
Heinrich Sutermeister (1910 – 1995): Jahrhundert zur Eröffnung von Festlichkeiten gespielt hat zwar vor allem als Opernkomponist der Satzbezeichnung alle Ehre machen. Im
Gavotte de Concert und begleiteten typischerweise das „Eintreten“ internationale Anerkennung erhalten, jedoch innigen zweiten Satz (Molto sostenuto) wird das
Sergej Wassilenko (1872 – 1956): Konzert-Poème hochgestellter Persönlichkeiten. Dem entspricht auch zahlreiche Orchester- und Kammermusikwerke gesangliche Thema immer weiter entwickelt,
Reinhold Glière (1875 – 1956): der Maestoso-Hauptteil von Honeggers Intrada geschrieben. Dabei hatte er den Beruf als Musiker ganz am Schluss erklingt es noch einmal zart und
Konzert (im Original für Koloratursopran mit seinem würdevoll schreitenden Grundtempo. nicht von Anfang an im Blick: zunächst studierte verhalten, von der gedämpften Trompete gespielt.
und Orchester) Als Kontrast erklingt ein Allegro-Abschnitt im ¾-Takt, er Geschichte und Philosophie in Basel und später Das heitere Finale (Allegro vivace) zeichnet sich
zu dessen Beginn die Trompete für 23 Takte pausiert. in Paris, wo er 1929 und 1930 Werke von Claude durch frische Lebendigkeit und eine gelöste
Die vorliegende Einspielung ist das selbstbewusste Alfred Desenclos erhielt seine erste Debussy und Arthur Honegger kennenlernte. Diese Stimmung aus.
Bekenntnis der Künstler zur Kammermusik für musikalische Ausbildung am Konservatorium im Begegnung veranlasste Sutermeister, sich ganz auf Reinhold Glière war als russisch-
Trompete und Klavier. Bei der Auswahl der Stücke nordfranzösischen Roubaix. Danach studierte die Musik zu konzentrieren und 1931, mit 21 Jahren, sowjetischer Komponist fast sein gesamtes
ist es bemerkenswert, dass Selina Ott und En- er ab 1932 am Pariser Conservatoire, wo er 1942 das Studium an der Münchener Akademie der Schaffen hindurch der nationalrussischen
Chia Lin auf Bearbeitungen älterer und bekannter mit 30 Jahren den begehrten Prix de Rome Tonkunst aufzunehmen. Dort gehörte Carl Orff zu Bewegung eng verbunden. Lediglich in
Trompetenkonzerte verzichten und sich ganz gewann. Acht Jahre später war Desenclos selbst seinen Lehrern, der neben Giuseppe Verdi zu seinen einer durch Auslands-Studien angeregten
auf das 20. Jahrhundert konzentrieren. Bei aller am Conservatoire als Professor tätig. Der sehr wichtigsten Vorbildern zählt. Die „Gavotte de Phase integrierte er impressionistische Klang-
Unterschiedlichkeit haben die Kompositionen selbstkritische Komponist hat nur wenige Werke Concert“ für Trompete und Klavier entstand 1950. farben in seine Werke. Nach der Oktoberrevolution
doch auch Gemeinsamkeiten: so sind alle hier veröffentlicht; über seinen musikalischen Stil sagte Ihr launiger Hauptteil gibt sich neckisch verspielt wandte sich Glière wieder ganz dem
eingespielten Werke in dem engen Zeitraum er: „Ich bin kein Revolutionär; ich verleugne die bis übermütig. Dem steht ein ruhigerer Mittelteil nationalrussischen Stil zu, dem er bis zum Spätwerk
von zehn Jahren entstanden und bleiben in ihrer Vergangenheit nicht unter dem Vorwand, die gegenüber, dessen nachdenkliche Melodie von treu blieb. Von 1920 bis 1941 unterrichtete er am
musikalischen Sprache der Tonalität – mal mehr, Zukunft zu schaffen ...“. kurzen, heftigen Ausbrüchen begleitet wird. Moskauer Konservatorium Komposition, zu seinen
mal weniger – verbunden. Trotz der Entstehungszeit „Incantation, Thrène et Danse“ aus dem Der Moskauer Komponist Sergej Wassilenko Schülern gehörte u.a. Sergej Prokofjew.
um 1950 gehört keines dieser Stücke der Jahr 1953 ist im Grunde ein dreisätziges studierte am dortigen Konservatorium Klavier Das zweisätzige Konzert ist 1943 in der
Avantgarde an. Trompetenkonzert. Der kurze erste Satz und Komposition. Seine Studien beendete er Originalfassung für Koloratursopran und Orchester
Der französisch-schweizerische Komponist („Beschwörung“) ist von Dissonanzen und 1901 mit der Goldmedaille, fünf Jahre später (f-Moll op. 82) entstanden; 1946 erhielt Glière
Arthur Honegger studierte zunächst zwei Jahre einer durchaus archaischen Wildheit geprägt, wurde er selbst als Lehrer an das Konservatorium für das Werk den Staatspreis der UdSSR. Von
am Konservatorium in Zürich, bevor er 1911 als unterbrochen von einer ruhigen Passage, in der berufen. Sein Schaffen war in einer ersten Phase dem Trompeter Timofej Dokschizer stammt
Neunzehnjähriger ins Pariser Conservatoire eintrat. die Trompete bereits das Thema des folgenden stark vom Symbolismus und Impressionismus eine Fassung für Trompete und Klavier. Das
In den zwanziger Jahren gehörte Honegger zur Satzes vorstellt. Dieser langsame Mittelsatz ist eine beeinflusst, später beschäftigte er sich intensiv mit eröffnende Andante ist ein weit ausgreifender
„Groupe des Six“, deren Ästhetik er allerdings eindringliche Trauermusik („threnos“ bezeichnet im russischer Volksmusik, aber auch mit der Folklore Gesang von einnehmender Klangschönheit.
eher distanziert gegenüberstand. Sein Schaffen antiken Griechenland einen Klagegesang), deren zentralasiatischer Völker. Wassilenkos Musik- Dem intensiven, atmosphärisch dichten Satz stellt
weist eine breit gefächerte Palette nahezu aller Klangbild von der gedämpften Trompete bestimmt sprache ist tief in der russischen Tradition des 19. Glière in deutlichem Kontrast ein lebhaftes Allegro
Gattungen auf, die Einflüsse reichen dabei wird. Dem abschließenden „Tanz“ ist eine Kadenz Jahrhunderts verwurzelt und überschreitet nicht die gegenüber, das gesellig und unbeschwert die
von Johann Sebastian Bach über Strawinsky vorangestellt, die das bisherige Geschehen Grenzen der – wenn auch erweiterten – Tonalität. Komposition abschließt.
bis zur Unterhaltungsmusik seiner Zeit. Die 1947 verarbeitet. Der „Tanz“ selbst präsentiert sich über Das 1945 komponierte Konzert-Poème (c-Moll Matthias DenysArthur Honegger (1892 – 1955): Intrada to open celebrations, typically accompanying professional musician. He initially studied history trumpet. The cheerful finale (Allegro vivace)
Alfred Desenclos (1912 – 1971): the ‘entrances’ of high-ranking personalities. and philosophy in Basel and later in Paris, where is marked by fresh vitality and a relaxed
Incantation, Thrène et Danse The Maestoso section of Honegger’s intrada is in he became familiar with works by Claude Debussy atmosphere.
Heinrich Sutermeister (1910 – 1995): keeping with this with its dignified, solemn tempo. and Arthur Honegger in 1929 and 1930. This As a Soviet composer, Reinhold Glière
Gavotte de Concert It is contrasted with an Allegro section in ¾ time, at encounter caused Sutermeister to focus entirely on was closely associated with the Russian
Sergei Vasilenko (1872 – 1956): Concert Poème the beginning of which the trumpet pauses for 23 music and to start studying music at the Munich nationalist movement throughout his life. It
Reinhold Glière (1875 – 1956): bars. Academy of Music in 1931, at the age of 21. There, was only during a period of studies abroad
Concerto (in the original version for Alfred Desenclos received his initial musical his teachers included Carl Orff, who was his most that he integrated Impressionist timbres in
coloratura soprano and orchestra) training at the conservatory in Roubaix in Northern important role model next to Giuseppe Verdi. his works. Following the October Revolution,
France. After 1932, he then studied at the Paris The Gavotte de Concert for trumpet and piano Glière returned entirely to the Russian national
This recording is the self-confident affirmation by Conservatory, where he won the coveted Prix was written in 1950. Its moody main movement is style, to which he remained faithful until
the musicians of chamber music for trumpet and de Rome in 1942 at the age of 30. Eight years both mischievously playful and boisterous. This is his late works. From 1920 to 1941, he taught
piano. While selecting the pieces, it is remarkable later, Desenclos was himself a professor at the contrasted with a calmer central section, whose composition at Moscow Conservatory, his
that Selina Ott and En-Chia Lin dispensed with Conservatoire. The highly self-critical composer contemplative melody is accompanied by short pupils including e.g. Sergei Prokofiev.
the arrangements of older and well-known published only few works, saying about his own and violent outbreaks. The original version of the two-movement
trumpet concertos in order to focus entirely on musical style: ‘I am not a revolutionary; I do not The Moscow composer Sergei Vasilenko studied concerto for coloratura soprano and orchestra
the 20 th century. Despite all their differences, the deny the past under the pretext of creating the piano and composition at the conservatory (in F minor op. 82) was written in 1943. For it,
compositions still have similarities: all the works future …’ there. He completed his studies in 1901 with the Glière was awarded the State Prize of the
recorded here were written over the short period Incantation, Thrène et Danse of 1953 is basically Gold Medal, and five years later he himself was USSR in 1946. A version for trumpet and piano
of ten years and their musical diction remains a three-movement trumpet concerto. The short appointed a teacher at the conservatory. In his derives from the trumpeter Timofey Dokschizer.
beholden to tonality, more or less. Notwithstanding first movement (‘Evocation’) is characterized by first period, his works were strongly influenced by The opening Andante is a broad canto of
their years of composition around 1950, none of the dissonances and an absolutely archaic savagery, Symbolism and Impressionism, but later he took appealing beauty. Glière clearly contrasts this
pieces belong to the avant-garde. interrupted by a calm passage, in which the trumpet a keen interest in Russian folk music as well as in intensive, atmospherically dense movement
The French-Swiss composer Arthur Honegger already introduces the theme of the following the folklore of Central Asian peoples. Vasilenko’s with a lively Allegro, closing the composition
initially studied at Zürich Conservatory for two years, movement. This slow central movement consists of musical diction is deeply rooted in the Russian in a sociable and carefree manner.
prior to being accepted at the Paris Conservatory haunting funeral music (in Ancient Greece, threnos tradition of the 19 th century and does not cross Matthias Denys
in 1911 at the age of nineteen. During the 1920s, referred to a lament or dirge), the sound of which the borders of tonality, albeit understood in the
Honegger was a member of the ‘Groupe des Six’, is determined by the muted trumpet. The following extended sense.
whose aesthetics, however, he regarded with some ‘Dance’ is preceded by a cadenza, varying the The Concert Poème (in C minor op. 113),
distance. His oeuvre displays a broad palette of development up to now. Over long passages, the composed in 1945, gives a broad scope to the
almost all genres, and the influences on him ranged ‘Dance’ itself is somewhat reticent, but also with trumpet in all three movements. At the beginning,
from Johann Sebastian Bach and Igor Stravinsky up virtuoso and expressive sections. there is an Allegro dramatico that pays all due
to the entertainment music of his days. The Swiss Heinrich Sutermeister gained tribute to this indication. The intimate second
With its title, the Intrada for Trumpet and Piano, international recognition above all as an opera movement (Molto sostenuto) further develops
written in 1947, looks far back in music history. In the composer, but also wrote many orchestral and the lyrical theme, which re-appears right at the
late 16th and 17th centuries, intradas were performed chamber works. But he did not set out as a end, tender and subdued, played by the mutedAls erste Frau überhaupt in der siebzig- jährigen Darüber hinaus besuchte sie Meisterkurse Selina Ott commenced her musical
Geschichte des Internationalen Musik- bei Gabor Tarkövi, Jens Lindemann, Kristian training on the piano at the age of five. A year
wettbewerbs der ARD gewann Selina Ott 2018 Steenstrup, Allen Vizzutti, Bo Nilsson, Hans Gansch, later, she began learning the trumpet from
im Alter von nur 20 Jahren den ersten Preis in der Guillaume Couloumy und Klaus Schuhwerk. In ihrer her father, Erich Ott. From 2011 to 2016, she
Kategorie Trompete. jungen Karriere wurde Selina Ott achtmal mit dem completed the highly gifted and preparatory
Sie wurde umgehend zu führenden Orchestern ersten Preis des österreichischen prima la musica- courses with Martin Mühlfellner at the University
wie dem WDR Sinfonieorchester, dem Deutschen Wettbewerbs in der Kategorie Trompete solo auf of Music and the Performing Arts in Vienna, in
Symphonie-Orchester Berlin, dem Tonkünstler- regionaler und nationaler Ebene ausgezeichnet. 2015 and 2016 she was additionally a young
Orchester Niederösterreich und der Tschechischen Zudem erhielt sie 2017 den ersten Preis des Lions student with Reinhold Friedrich at Karlsruhe
Philharmonie, zu internationalen Festivals wie dem Musikpreises. Music Academy and in 2016 she began her
Bachfest Leipzig, Grafenegg, Rheingau Musik bachelor’ studies with Roman Rindberger at
Festival, Sauerland Herbst, Festival Emergents As the very first woman in the seventy-year history the Music and Art Private University of the City
Barcelona, Herbstgold Festival Eisenstadt, of the ARD International Music Competition, in of Vienna (MUK). Moreover, she has attended
Musikfest Bremen und den SWR Schwetzinger 2018 Selina Ott won the First Prize in the category master classes held by Gabor Tarkövi, Jens
Festspielen sowie in Konzertsäle wie dem Wiener of trumpet at the age of only 20. She was promptly Lindemann, Kristian Steenstrup, Allen Vizzutti,
Konzerthaus, Musikverein Wien, Philharmonie invited by top orchestras like the WDR Symphony Bo Nilsson, Hans Gansch, Guillaume Couloumy
Berlin und Rudolfinum Prag eingeladen. Als Solistin Orchestra, the German Symphony Orchestra in and Klaus Schuhwerk.
spielte sie bereits mit dem WDR Sinfonieorchester, Berlin, the Tonkünstler Orchestra in Lower Austria In her young career, Selina Ott has eight
Hamburger Symphoniker, Haydn Philharmonie, and the Czech Philharmonc, to international times been awarded the First Prize of the
Nordwestdeutsche Philharmonie, Collegium festivals like the Bach Festival in Leipzig, Grafenegg, Austrian prima la musica Competition in the
Musicum Basel, Philharmonischen Orchester Hagen the Rheingau Music Festival, the Sauerland category of trumpet solo on regional and
u.a., sowie in der Kölner Philharmonie, Philharmonie Autumn, the Emergents Festival in Barcelona, national levels. In 2017, she was awarded the
Essen, Wiener Konzerthaus, Mozarteum Salzburg, the Herbstgold Festival in Eisenstadt, the Music First Prize of the Lions Music Award.
Musikverein Wien und dem Musical Theater Basel. Festival in Bremen and the SWR Schwetzing Festival
Selina Ott begann ihre musikalische Ausbildung as well as to concert halls such as the Vienna
im Alter von fünf Jahren am Klavier. Ein Jahr später Konzerthaus and Musikverein, the Philharmonic
begann sie bei ihrem Vater Erich Ott Trompete Hall in Berlin and the Rudolfinum in Prague. As a
zu lernen. 2011 bis 2016 absolvierte sie den soloist, she has already performed with the WDR
Hochbegabtenkurs und Vorbereitungslehrgang Symphony Orchestra, the Hamburg Symphony,
an der Universität für Musik und darstellende Kunst the Haydn Philharmonic, the North-West German
in Wien bei Martin Mühlfellner, 2015 und 2016 war Philharmonic, the Collegium Musicum in Basel,
sie zusätzlich an der Musikhochschule Karlsruhe the Philharmonic Orchestra in Hagen and at the
bei Reinhold Friedrich als Jungstudentin und 2016 Cologne Philharmonic Hall, the Essen Philharmonic
hat sie mit dem Bachelorstudium an der Musik und Hall, the Vienna Konzerthaus, the Mozarteum in
Kunst Privatuniversität der Stadt Wien (MUK) bei Salzburg, the Vienna Musikverein and the Musical
Roman Rindberger begonnen. Theatre in Basel.En-Chia Lin, geboren am 21. September 1990 in Concert Hall auf. Im Oktober 2017 wurde seine the Taiwanese government for two successive Taipeh, wurde im Alter von fünf Jahren von seiner eigene Komposition „BPM 129“ für das Mandolin years. On 12 February 2017, he collaborated with Mutter in die Welt der Musik eingeführt. Mehrmals Orchester in Osaka, Japan erstmals aufgeführt. the Japanese mandolin maestro Yasunobu Inoue, wurde er von der „Holy Family Catholic Church“ Seit September 2017 studiert er in der Klasse von appearing with him and the Taipei Mandolin eingeladen und hatte ebenfalls die Ehre an der Prof. Denise Benda Instrumentalkorrepetition. Im Ensemble in the National Concert Hall. In October „Apostolic Nunciature“ aufzutreten, wobei er September 2018 stand er Selina Ott als Korrepetitor 2017, his own composition BPM 129 was premiered außerdem eine Auszeichnung vom Botschafter zur Seite beim ARD Musikwettbewerb, den sie by the Mandolin Orchestra in Osaka, Japan. Since des Vatikans erhielt. Mit der landesweit höchsten gewann. September 2017, he has been studying instrumental Punktezahl in der „Klaviatur-Gruppe“, wurde er für accompaniment in the class of Prof. Denise Benda. das Musikstudium an der „Taipei National University En-Chia Lin, born in Taipei on 21 September 1990, In September 2018, he accompanied Selina Ott at of the Arts“ aufgenommen. Er belegte das Studium was introduced by his mother to the world of the ARD Music Competition, which she won. mit dem Hauptfach Klavier bei Professor Mei-Luan music at the age of five. He was invited several Chen. Des Weiteren trat er am „National Taiwan times by the Holy Family Catholic Church, also University Music Festival“ auf, um sein Publikum mit receiving the honour to appear at the Apostolic Jazz und Popmusik zu vergnügen. Im Jahre 2012 Nunciature and being awarded a prize by the erhielt er ein Stipendium für ein Auslandssemester nuncio of the Vatican. With the highest number of an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt points nationwide in the ‘keyboard group’, he was Wien (MUK) und studierte bei Dr. Otto Probst. accepted to study music at the Taipei National Während jenen zwei Jahren an der Privatuniversität, University of the Arts. He matriculated the main hatte er u.a. die Möglichkeit, bei Paul Badura subject of piano with Professor Mei-Luan Chen. He Skoda, Dr. Johannes Kropfitsch, Roland Batik, Luca also appeared at the National Taiwan University Monti, Denise Benda (Instrumentalkorrepetition Music Festival to entertain his audience with und Kammermusik) und Martin Reiter (Jazzklavier) jazz and pop music. In 2012, he was awarded a seine musikalischen Fertigkeiten zu verbessern. scholarship for a semester abroad at the Music and Im Oktober 2016 schloss er schließlich das Art Private University of the City of Vienna, studying Masterstudium mit Erfolg ab und erlangte den with Dr. Otto Probst. During those two years at Titel „Master of Arts“. Neben der klassischen Musik the private university, he had the opportunity to beschäftigte sich En-Chia mit Musik für Werbung improve his musical skills with Paul Badura Skoda, und Filme und durfte für zwei aufeinanderfolgende Dr. Johannes Kropfitsch, Roland Batik, Luca Monti, Jahre die Musikproduktion des „Taichung Denise Benda (instrumental accompaniment and International Animation Festival“ im Namen chamber music) and Martin Reiter (jazz piano). In der taiwanesischen Regierung übernehmen. October 2016, he finally passed his master’s studies. Am 12. Februar 2017 fand eine Kooperation Besides classical music, En-Chia is interested in mit dem japanischen Meister für Mandoline, music for advertising and film and was able to Yasunobu Inoue, statt und er trat mit ihm und assume the music production of the Taichung dem „Taipei Mandolin Ensemble“ in der National International Animation Festival in the name of
Aufnahme / Recording: Neulengbach, Festsaal, Austria, 26.-29.02.2020
Aufnahmeleitung / Recording Supervision: Sabine Pröglhöf-Karner, Heinrich Bruckner
Toningenieur / Recording Engineer: Martin Klebahn, 4tune Studio, Vienna
Klaviertechnik / Piano Technician: Horst Göls
Produzent / Producer: Johannes Kernmayer
All photos: C Nancy Horowitz
Location: Festspielhaus St. Pölten
C+P 2021 ORFEO International Music GmbH, Poing, Germany · Trademark(s) registered
www.orfeo-international.comARTHUR HONEGGER (1892-1955)
1 Intrada (1947)..........................................................................................................................................4:31
ALFRED DESENCLOS (1912-1971)
C200041 Incantation, Thrène et Danse (1953)
2 Incantation......................................................................................................................................................2:59
3 Thrène.............................................................................................................................................................. 4:40
55:15 • STEREO 4 Danse.............................................................................................................................................................. 8:05
DIGITAL RECORDING
Aufnahme / Recording: HEINRICH SUTERMEISTER (1910-1995)
Neulengbach, Festsaal, Austria, 5 Gavotte de Concert (1950)....................................................................................................... 6:20
26.-29.02.2020
Aufnahmeleitung / SERGEJ WASSILENKO (1872-1956)
Recording Producer: Konzert-Poème c-Moll, op. 113 (1945)
Sabine Pröglhöf-Karner,
Heinrich Bruckner
Concert Poème in C minor, Op. 113
6 I. Allegro dramatico.......................................................................................................................................7:30
Toningenieur / Recording Engineer: 7 II. Molto sostenuto...........................................................................................................................................4:51
Martin Klebahn, 4tune Studio, Vienna
8 III. Allegro vivace............................................................................................................................................4:33
Klaviertechnik / Piano Technician:
Horst Göls REINHOLD GLIÈRE (1875-1956)
Produzent/ Producer:
Konzert f-Moll, op. 82 (1943)
Johannes Kernmayer Concerto in F minor, Op. 82
(für Koloratursopran und Orchester / for coloratura soprano and orchestra)
Coverfoto: C Nancy Horowitz
Arr.: Timofej Dokschizer
C+P 2021 ORFEO International 9 I. Andante........................................................................................................................................................7:34
Music GmbH, Poing, Germany 10 II. Allegro......................................................................................................................................................... 4:08
Trademark(s) registered
SELINA OTT, Trompete / trumpet
www.orfeo-international.com
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