Direkte Auktion Art, aber fair 26.-28.11.2020 - Die Ganze ...
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Direkte Auktion
Art, aber fair
26.—28.11.2020
Mit freundlicher Unterstützung der Senatsverwaltung für Kultur und Europa
Lot 088 Babette Semmer: Die Zeit kommt von draußen, 2019
Einfach Durchtauchen
Serendipity Now
Kuratiert von Almut Hüfler
Auktion 136
Chapter/Lots 04/084–103
26. November 2020 16:00–17:00 Uhr (MEZ)
Auktionshaus Jeschke van Vliet in Kooperation mit Zentrale Intelligenz Agentur and Friends
IMPRESSUM Herausgeber Direkte Auktion: Holm Friebe, Bettina Semmer und Auktionshaus Jeschke van Vliet Beratung der Herausgeber
Ralf Grauel Art Direktion Raban Ruddigkeit Redaktion Holm Friebe, Bettina Semmer, Anne Waak, Annette Walter Grafik und Satz Menno Aden,
Stephanie Neumann Fotografie Stephanie Neumann (Portraitfotos der Kurator*innen) Kunstwerke Freigaben für die Abbildung und Bear-
beitung der abgebildeten Kunstwerke liegen vor und können auf Nachfrage eingesehen werden. Produktion Grauel Publishing Litho Europrint
Medien GmbH Druck Grafische Werkstatt Franz Pruckner Disclaimer Es gelten die AGB von Jeschke van Vliet Auctions Berlin GmbH, abrufbar im
Katalog und unter www.jvv-berlin.de
Aufgrund der aktuellen Lage ist die Vorbesichtigung nur mit Voranmeldung möglich. Infos unter jvv-berlin.de/direkteauktion #direkteauktion
Foto: Stephanie Neumann
Einfach Durchtauchen
Serendipity Now
Kuratiert von Almut Hüfler
Wie gehen wir um mit den Ver- In diesem Chapter stehen Arbei- Sie begleiten einen als treue
änderungen, die unsere Welt ge- ten, die unterschiedliche Aspek- Freunde nach Hause. Nach dem
rade durchmacht? Die Manager te der aktuellen Lage aufgrei- Motto: Serendipity now – den
nennen sie VUCA-Welt: Volatile. fen. In verschiedenen Genres: Zufallsfund umarmen.
Uncertain. Complex. Ambiguous. Zeichnungen, Gemälde, Mixed
Hartmut Rosa diagnostiziert Media, Fotografien, Druckgra- Almut Cornelia Hüfler
der Gegenwart eine “Resonanz- fik, ein Druckstock – künstle- studierte Literaturwissenschaft, Kunstge-
schichte und Anglistik in Tübingen, Berlin und
krise“. Die Verbindung mit der rische Transformationen und
London. Sie promovierte mit einer Arbeit
Realität, die Verbindung mit den kreative Strategien im Umgang zur sprachlichen Vermittlung von Kunst
Mitmenschen und der Umwelt mit dieser speziellen, “interes- im 18. Jahrhundert. Nach verschiedenen
ist nicht mehr selbstverständ- santen“ Zeit. Und Einladungen, Forschungs- und Lehrtätigkeiten arbeitet
sie als Coach und Kommunikationstraine-
lich. Und dennoch leben wir. Wei- in Resonanz zu gehen. Eintau-
rin. Seit über zehn Jahren schreibt sie
ter. Hier und jetzt. Viele erleben chen, untertauchen, einfach Texte über Kunst für Kataloge, inzwischen
trotz all der Unsicherheiten und durchtauchen – und Entde- kuratiert sie auch Ausstellungen (zuletzt
Veränderungen auch “hidden ckungen mit nach oben nehmen. Common Ground zur Berlin Art Week 2019).
Ihr nächstes Ausstellungsprojekt heißt
blessings”. Zu sich kommen. Sich Welche der Arbeiten hat mit “ÜberLeben“ und ist ab Ende Januar in der
aufs Wesentliche besinnen. einem selbst am meisten zu tun? Berliner Parochialkirche zu sehen.
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Lot 084 Elmar Haardt Lot 086 Bettina Semmer
Titel Andermatt, aus der Serie Titel Riss in der Zeit
“Mountains” Jahr 2016
Jahr 2016 Technik Öl auf Leinwand
Technik C-Print, Diasec Signatur Rückseitig signiert
No./Auflage 3 + 2 AP Maße (Gewicht) 150 x 100 cm
Maße (Gewicht) 125 x 150 cm Limit/Taxe 2.000/4.800 €
Limit/Taxe 5.000/9.300 €
Décollagen leben davon, dass in ihren
Auf Kleist wirkte Caspar David Fried- ausgerissenen Schichten wie zufällig
richs Gemälde „Mönch am Meer“ im überraschende Verbindungen und neue
Jahre 1810 so, wie dieses fotografische Bedeutungen entstehen. Die Technik
Tableau auf den heutigen Betrachter: ist verbunden mit Namen wie Mimmo
„Als ob einem die Augenlider wegge- Rotella und den Nouveau Réalistes der
schnitten wären“. Haardt setzt dazu 60er-Jahre. Bettina Semmer zitiert sie
mehrere analoge Einzelbilder digital in einer größeren Serie von Gemälden,
zu einem großen Ganzen zusammen. für die sie kleinformatige Vorlagen von
Skipisten, Lawinenschutz, Kasernen, übereinander geklebten Ausrissen aus
Hotels, Asphaltschneisen – menschliche Prospekten und Journalen ins Großfor-
Eingriffe in die Natur, gleichmäßig scharf mat projiziert und auf der Leinwand zu
gestellt, irritierend und überwältigend. kritischen Deutungen unseres kultu-
Elmar Haardt, geboren 1974 in Essen, rellen Gedächtnisses transformiert. Im
studierte Europäische Ethnologie, So- “Riss in der Zeit“ lässt sich in der Kombi-
ziologie, Philosophie und Amerikanistik in nation aus Taschenuhr, Röntgenbildern
Tübingen und Berlin sowie Fotografie. Er und exotischen Motiven ein zeitgemäßes
lebt und arbeitet in Berlin und München. Memento mori erkennen.
Zahlreiche Ausstellungen; vertreten
u.a. in der Sammlung der Pinakothek der
Moderne, München und der Fotostiftung
Schweiz, Winterthur, sowie in internati-
onalen privaten Sammlungen.
Lot 085 Klaus J.A. Mellenthin
Titel Morsleben
Jahr 2019
Technik Fine-Art-Print Canson Baryta
Prestige auf Alu-Dibond
No./Auflage Auflage: 5 + 1 AP
Maße (Gewicht) 94 x 120 cm
Signatur Signiert, datiert (Aufnahme und
Druck), nummeriert (1/5), Prägung durch
Künstler. Holzprofil-Distanzrahmen unter
Museumsglas
Limit/Taxe 2.000/4.500 €
Das Endlager für radioaktive Abfäl-
le Morsleben (ERAM) wurde 1971 im
ehemaligen Kali- und Steinsalzbergwerk
Bartensleben (Sachsen-Anhalt) einge-
richtet. Diese Großformat-Aufnahme
entstand 500 Meter unter der Erd-
Lot 087 Bettina Semmer Documenta-Teilnehmer, Polit- Aktivist Bettina Semmer, geboren 1955 in
oberfläche, in der aufwändig zugangs-
Titel Harun und Freund, der im Sommer 2014 über- Düsseldorf, studierte u.a. in Hamburg,
gesicherten Ebene -4. Sie steht für die
Jahr 2016 raschend verstarb. Scheinbar verwa- Düsseldorf und London Malerei und Film
irreversiblen Eingriffe in die Erdbeschaf-
Technik Öl auf Leinwand ckelt beschwört es das leichte Zittern sowie Philosophie, Politik und Germanis-
fenheit, mit der in den 1950er-Jahren Bleibt“ (Stuttgart, Berlin und Hamburg, Barcelona, Paris und London, seit 2013 in
No./Auflage Unikat der bewegten Bilder in sepiafarbenen tik; als wilde Achtzigerin präsent in der
das Anthropozän eingeläutet wurde. 2019), aktuell im Rahmen der Soloaus- Berlin. Seine Bilder bewegen sich immer
Maße (Gewicht) 55 cm x 94 cm Schwarzweiß-Filmen der 70er. Wie bes- Sammlung des Frankfurter Städel. Sie
Was hier leuchtet wie ein Licht am Ende stellung “Firnis” im Schauraum „zwi- im Spannungsfeld zwischen freier und
Signatur signiert, ungerahmt ser ließe sich der polyperspektivische engagiert sich künstlerisch in politi-
des Tunnels, sind gelbe Fässer mit strah- schenKunst“ in Stuttgart zu sehen. angewandter Fotografie. Zahlreiche
Limit/Taxe 1.200/2.500 € Blick des kreativen Intellektuellen zeigen, schen, ökologischen und sozialen Projek-
lendem Atommüll. Klaus J.A. Mellenthin, geboren 1969 Auszeichnungen und Ausstellungen, bis
der die überkomplexe Wirklichkeit zu ten, immer forschend, immer fragend,
Erstmals gezeigt in der Jubiläumsaus- in Stuttgart. Nach der Ausbildung 9/2020 im Vorsitz des BFF, Mitglied in
Ein ungewöhnliches Portrait als Ab- erfassen und in Filmkunst zu übersetzen immer produktiv – und immer nach der
stellung 50 Jahre BFF „Signatur – Das freischaffender Fotograf, lebte u.a. in der DGPh.
schied von Harun Farocki, Filmkünstler, versucht. Devise: heute denken, morgen fertig.
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Lot 088 Babette Semmer Tragödie hereingestürmt, die andere genauso viel erzählerisches Detail un- Lot 090 Mathias Hornung “Kommunikation“ entstand aus Abdru- Mathias Hornung, geboren 1965, stu-
Titel Die Zeit kommt von draußen räkelt sich im Leisure-Look, pflegt ihre terzubringen wie in den sonst verwen- Titel Kommunikation cken von „Air Seat“. Im Unterschied zu dierte nach einer Ausbildung zum Ma-
Jahr 2019 luxuriöse, erotisch konnotierte Privat- deten Großformaten. Jahr 2020 komplexeren Farbexperimenten des schinenbauer Bühnen- und Kostümbild
Technik Öl auf Leinwand sphäre. Rhetorik zweier Haltungen: Babette Semmer, geboren 1989 in Lon- Technik Farbholzschnitt, Offsetfarben Künstlers lebt diese Arbeit von der an der Staatlichen Akademie der bilden-
Maße (Gewicht) 65 x 85 cm Angespannt-alarmiert, wissensdurs- don, studierte in London und Frankfurt auf beschichtetem Zeichenpapier Reduktion und darf als humorvoller Kom- den Künste in Stuttgart-Weissenhof bei
Signatur signiert, ungerahmt tig, produktiv, immer “dabei” – oder Malerei, diverse Preise und Stipendien, No./Auflage Unikat mentar auf die Möglichkeiten zwischen- Peter Grau und Jürgen Rose. Seit 1993
Limit/Taxe 2.600/4.400 € relaxed-hedonistisch hingegeben an den Ausstellungen in Großbritannien und Maße (Gewicht) 90 x 120 cm menschlicher Begegnungen gelesen lebt und arbeitet er in Berlin; zahlreiche
Moment. Deutschland. Sie lebt in Berlin. Signatur signiert werden. Ausstellungen im In- und Ausland.
Ein Raum, ein Sofa, zwei Frauen, ein Entstanden für eine Einzelausstellung in Limit/Taxe 480/680 €
Hund, ein Tür, eine Zeitung. Die eine der Galerie “Three Works” in Scarboro-
kommt wie der Bote in der antiken ugh/GB mit dem Ziel, im kleinen Format
Lot 091 Toni Wirthmüller
Titel Red Cover 01
Lot. 089 Mathias Hornung
Jahr 2018
Titel Air Seat
Technik Acryl, Schuhüberzieher,
Jahr 2020
Leinwand, Keilrahmen
Technik Druckstock, Birke, Multiplex,
Maße (Gewicht) 40 x 30 cm
Offsetfarben
Signatur Signatur rückseitig
Maße (Gewicht) 60 x 75 x 2 cm
Limit/Taxe 900/1.500 €
Signatur signiert, ungerahmt
Limit/Taxe 1.000/1.800 €
Objektbild aus der Werkserie “Kernzo-
ne-Rot“, in der getragene Kleidungs-
Mathias Hornung arbeitet im Grenz-
stücke und andere Textilien durch
bereich zwischen Fläche und Raum. Am
Zerschneiden, Zusammennähen und
Anfang waren Holzschnitte – aus den
Übermalung mit roter Farbe verfremdet
Druckstöcken wurden Reliefs, Skulp-
werden. Neben den Spuren ihrer Ge-
turen und Tischobjekte. Gleichzeitig
schichte zeigt sich ihre abstrakt-forma-
entstanden Drucke mit ausgeprägt
le Dimension, die Farbe Rot signalisiert
räumlicher Wirkung. Zerfall, Zerstörung
zentrale Lebensthemen: Blut, Liebe,
von Strukturen und latente Bedro-
Körperlichkeit. Als Einmalschutzkleidung
hung charakterisieren die inhaltliche
mit Hygienemaßnahmen assoziiert, wird
Ebene dieser Arbeiten. “Air Seat“ ist ein
ein Schuhüberzieher damit lesbar als
Wandobjekt, das einige Male abgedruckt
Bild für die Spannung zwischen Schutz-
wurde, wie beiläufig überlagern sich die
bedürfnis und Durst nach Extase.
Farbschichten. Es verweist auf Ambiva-
Toni Wirthmüller, geboren 1960 in Mün-
lenzen der Gegenwart: Die Sehnsucht
chen, studierte Bildende Kunst an der
nach dem angenehmen Leben im Urlaub
HdK Berlin, zahlreiche Stipendien und
wird konterkariert durch die mögliche
Preise sowie internationale Ausstellun-
Metamorphose des bequemen Stuhls in
gen; Dozententätigkeit an Universitäten/
einen zuschnappenden Kiefer.
Akademien, lebt in Berlin.
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Lot 092 Michael Sayles Lot 094 Wolfgang Flad
Titel It felt like a Foot Up My Arse Titel Dark Side of the Moon LV4RE_
Jahr 2012 grünlila
Technik Bleistift auf Papier Jahr 2020
No./Auflage Unikat Technik Mixed Media
Maße (Gewicht) 54 x 92 cm (ohne Maße (Gewicht) 48 × 38 cm, gerahmt
Rahmen), 67.5 x 107 cm Signatur signiert
(mit Rahmen) Limit/Taxe 1.200/3.000 €
Signatur Gerahmt, rückseitig betitelt,
signiert, datiert und gestempelt, Aus einer Serie von Arbeiten, die durch
Installation hängend mit Metallkette dichroitisches Glas aus jeder Pers-
(ca. 5m) pektive anders wirken. Manchmal ist
Limit/Taxe 4.200/10.000 € man selbst im Bild, manchmal nicht, je
nach Standpunkt. Unter der glat-
Die Arbeit gehört zu einer Serie von ge- ten, gefälligen Oberfläche, hinter der
zeichneten Fetischobjekten, die ab 2011 durchgestylten Show, liegt versehr-
entstand. Im Wort “Fetisch“ – sprachli- tes, zerklüftetes Terrain. Der Ort der
ches Relikt der portugiesischen Koloni- unbewussten Projektionen und blinden
alisierung – steckt bereits die Ambiva- Flecken, man denkt an Goyas “Schlaf
lenz, die diese Zeichnungen umkreisen: der Vernunft“. Im Film “Iron Sky”, der die
moderner, eurozentristischer Blick und unheimlichen Phantasien von Filmfans
präliterale, afrikanische Kulturleistung, zu einer hysterisch-absurden Dystopie
künstlerisch interpretiert als (homo) zusammensetzt, versucht eine Gruppe
erotisches Spielzeug und gleichzeitig von Nazis im Jahr 2018 von der dunklen
magisch aufgeladenes, spirituelles Seite des Mondes aus die Welt zu unter-
Kultobjekt. werfen. Einladung zur Selbstreflexion
Michael Sayles, geboren 1966 in Bir- ohne Selfie-Stick.
mingham, studierte Bildende Kunst in Wolfgang Flad wurde 1972 in Reutlingen
London/Central Saint Martins, im Umfeld geboren, studierte dort Textildesign
der “Young British Artists”; Studien in und dann Bildende Kunst in Stuttgart.
Amsterdam und Paris, zahlreiche inter- Er ist international auf Ausstellungen
nationale Ausstellungen, u.a. mit Robert vertreten und lebt in Berlin.
Mapplethorpe, Daimler Contemporary
(Daimler Art Collection). Seit Mitte der
90er-Jahre lebt er in Berlin.
Lot 093 René Holm
Titel ICH BIN SO GEIL
Jahr 2020
Technik Acryl, Lack auf Spiegel
Signatur signiert, datiert verso
Maße (Gewicht) 54 x 34 cm
Limit/Taxe 800/1.500 €
Die Arbeit stammt aus der Serie “True
Mirror works”, einer Reihe von Textar-
beiten, die mit Lack auf Spiegeln aufge-
bracht sind. Sie alle richten sich kritisch
mit Statements und lustigen Fragen an
das Publikum, es geht dabei oft um das
perfekte Bild, das wir alle versuchen, in
den sozialen Medien zu präsentieren.
Mit diesen Textarbeiten lässt sich also
täglich selbst zur Selbstreflexion an
diese Fragen erinnern.
René Holm, geb. 1967 in Esbjerg (DK), be-
gann als Graffiti-Künstler, gehört heute
zu den etablierten zeitgenössischen
Künstlern Dänemarks und wird seit
Jahren auf Messen von Miami bis Basel
gezeigt. Er lebt und arbeitet in Berlin und
Esbjerg.
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Lot 097 Nikola Richard
Titel Schloss Niederschönhausen
Jahr 2020
Technik Öl auf Baumwollgewebe
Signatur signiert, datiert verso
Maße (Gewicht) 150 x 120 cm
Limit/Taxe 3.200/4.200 €
Nikola Richard interessiert sich – nach
Vorbildern wie Matisse oder Hockney
– für den Weg vom naturgetreuen
Gemälde in die Abstraktion. Im Malpro-
zess entsteht bei dieser Arbeit ein Spiel
zwischen dem sonnenbeschienenen
Schlossgebäude und den Schattenge-
spenstern des Bodens. Barockschloss
und Zentralperspektive werden als
realistische Epochenelemente mit
ornamentalen Schattenformen als
stilgebenden Mitteln zusammengefügt,
Fläche und Tiefe treten in ein reizvolles
Spannungsverhältnis.
Nikola Richard wurde 1968 in Leipzig
geboren, studierte zunächst Malerei
an der HfGB Leipzig, dann Freie Kunst
an der HdK Berlin. Lebt und arbeitet als
Lot 095 Ariane Boss Caspar David Friedrichs “Lebensstufen“, Witz zwischen den beiden beliebten
freie Künstlerin mit diversen Lehrver-
Titel Oberbaumbrücke Michelangelos David nach einem Besuch Partybezirken Kreuzberg und Fried-
pflichtungen in Berlin.
Jahr 2019 im Tattoo-Studio, ein bisschen Arche richshain verortet.
Technik Öl auf Leinwand Noah mit Paradiesbepflanzung – und Ariane Boss wurde 1972 in Bad Urach
Signatur signiert mitten in der gefluteten Szene die Ber- geboren, nach Aufenthalten in USA,
Maße (Gewicht) 150 x 200 cm liner Oberbaumbrücke. Apokalyptische, Lateinamerika und Paris Studium der
Limit/Taxe 5.000/7.000 € gelb-lila Nordlichter scheinen die Vögel Malerei in Berlin (bei Wolfgang Petrick).
aufzuscheuchen. Ariane Boss schafft Zahlreiche Ausstellungen im In- und Aus- Lot 098 Marc Jordi
Ein vielfarbiges Wimmelbild, in dem hier aus kunsthistorischen Zitaten und land; lebt mit ihrer Familie bei Berlin. Titel Verlust der Eindeutigkeit
sich in einer psychedelischen Vision phantastisch- surrealen Elementen eine Jahr 2020
verschiedenste Bildzitate überlagern: wilde Traumszenerie, die sie nicht ohne Technik Kohle auf Papier
Signatur signiert, datiert, ungerahmt
Maße (Gewicht) 60 x 42 cm
Lot 096 Nikola Richard Limit/Taxe 500/800 €
Titel Brücke Panke
Jahr 2020 Schuf die Zentralperspektive in der
Technik Öl auf Leinwand Malerei seit der Renaissance Stabilität
Signatur signiert, datiert verso und Gewissheit, erscheint in diesem
Maße (Gewicht) 36 x 23,5 cm Architektur-Capriccio der Fluchtpunkt
Limit/Taxe 650/900 € als verstelltes Zentrum einer Welt, die
aus den Fugen geraten ist. Keine interne
Eine freundlich farbige Stadtszene mit Logik wie bei Piranesi oder Escher
Bäumen und einer Brücke, die sich im erleichtert den Zugang. Vielmehr setzt
Wasser spiegeln, eingefangen in der das Auge immer wieder an, sucht nach
Nähe des Berliner Ateliers der Künstle- Halt in dieser rhythmisch verbauten
rin im Corona-Sommer 2020. Die impres- Architektur, deren Bogenreihen sich wie
sionistisch anmutende, ausgeglichene Argumente in einem Gespräch ablösen,
Farbverteilung und die ins Abstrakte überlagern oder aufeinander zulaufen.
übergehenden Farbflächen schaffen ei- Jordi bezeichnet sich selbst als “ästhe-
nen Eindruck von Ruhe und Gelassenheit. tisch konservativ” – als Architekt ist er
mit Baudenkmalen aus Gotik und Barock
befasst, was in seinen Zeichnungen und
Skulpturen deutlich nachklingt.
Marc Jordi, geb. 1967 in Konolfingen
bei Bern, ist Architekt, Zeichner und
Bildhauer. Zusammen mit seiner Frau
Susanne Keller restauriert er derzeit
die Marienkirche in Berlin-Mitte.
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Lot 099 Kyomi und Tetsuhiro Uozumi nologe und Autor, 1875-1962). Kyomi Uozumi: geb. 1981 in Wakayama, Lot 100 Kyomi und Tetsuhiro Uozumi
Titel little off_DIVE Tetsuhiro und Kiyomi Uozumi arbeiten Japan, studierte Bildende Kunst/Skulp- Titel little off_FLY
Jahr 2019 subtil philosophisch, sei es in ihren tur an der Kyoto University of Art and Jahr 2019
Technik Pastellkreide und Bleistift auf ortsspezifischen Installationen, ihren Design; Tetsuhiro Uozumi, geb. 1980 in Technik Pastellkreide und Bleistift auf
Holz, mit Schlitz rückseitig Skulpturen oder ihrem grafischen Werk. Aichi, Japan, studierte Bildende Kunst/ Holzplatte, mit Schlitz rückseitig
Signatur Rückseitig signiert und datiert, Skulptur an der Prefectural University Signatur Rückseitig signiert
gerahmt Die beiden Zeichnungen “little off: FLY“ of Fine Art and Music, Aichi. Sie arbeiten Maße (Gewicht) 95 x 65 x 1 cm
Maße (Gewicht) 72 x 57,3 x 1 cm und “little off: DIVE“ stammen aus einer seit 2005 zusammen, seit 2007 in Berlin. Limit/Taxe 800/1.400 €
Limit/Taxe 700/1.200 € Serie von Bewegungs-Studien, die den Internationale Ausstellungen und Sti-
Charme und die Eleganz des Nicht-Per- pendien, Assistenz im Atelier von Chiharu
“Die uns verborgene Realität ist weitaus fekten zelebrieren. Sie sind immer Shiota in Berlin.
tiefgründiger als die von uns erdachte ein bisschen “off“ und wirken gerade
Welt.” (Kunio Yanagida, japanischer Eth- dadurch lebendig.
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Lot 101 Nicole Wendel
Titel Spacenotation #7
Jahr 2018
Technik Graphit auf Papier
No./Auflage Unikat
Signatur Signiert, datiert, gerahmt
Beschriftung auf der Rückseite:
Raumnotation #7 (Spacenotation)
30.06.2018
Spacenotation with direct contact /touch
01.08.2016 Lago d’Orta (Italy)
N. Wendel (N. Wendel)
Maße (Gewicht) 29,7 x 21 cm
Limit/Taxe 800/1.400 €
Nicole Wendels Zeichnungen und Perfor-
mances leben von hoher Konzentration
und dem behutsamem Bewusstmachen
von Bewegung im Raum. Spontan-intui-
tive Körperreaktionen, als “wilde“ gesti-
sche Spuren aufs Papier gesetzt, treten
in Kontrast zu rationalen zeichnerischen
Selbst-Deutungen durch feine Linien
und Raster. In der Serie der “Raumnota-
tionen/Space Notations“ erforscht und
dokumentiert die Künstlerin über grö-
ßere Zeiträume hinweg atmosphärische
Qualitäten des sie umgebenden Raums.
“Spacenotation #7“ reagiert auf archi-
vierte Körperspuren mit einem Vorhang
feiner Linien.
Lot 102 Nicole Wendel
Titel Spacenotation #10
Jahr 2018
Technik Graphit auf Papier
No./Auflage Unikat
Signatur signiert, datiert, gerahmt
Beschriftung auf der Rückseite:
(Spacenotation)
Raumnotation #10
7.7.2018
Force, Power,
Hierarchie,
Space reassuring
N. Wendel
(N. Wendel)
Maße (Gewicht) 29,7 x 21 cm
Limit/Taxe 800/1.400 €
“Spacenotation #10“ fängt die spontane
Lot 103 André Rival Die Fotografie ist das Medium der Kon- ein Gesicht zu geben. So entstanden
gestische Notation eines Gefühlszu-
Titel Glückstage. Montag, 5. Mai 2014 templation im Zeitalter der Beschleuni- philosophisch-konzeptionelle Arbeiten,
stands im Raum ein, befragt vermisst
Jahr 2014 gung“ (T. Knauf) die gängige Erwartungen an Fotografie
und deutet sie neu. Ein eigener, neuer
Technik C-Print, schwebend auf “Glückstage. Montag, 5. Mai 2014“ nicht mehr bedienen.
Rhythmus von Hell und Dunkel entsteht.
Aluplatte im Rahmen eingehängt stammt aus einer umfangreichen Serie, André Rival, geb. 1967 in Berlin, arbeitete
No./Auflage Unikat mit der der ehemalige Starfotograf nach seiner Fotografie-Ausbildung in
Nicole Wendel, geb.1975 in Karlsruhe,
Signatur Rückseitig signiert nach seinem radikalen Rückzug und Paris und New York und lebt seit 1999
studierte Bildende Kunst in Berlin. Meis-
Maße (Gewicht) 65 x 45 cm situationistisch inspirierter Bildver- wieder in Berlin. Zahlreiche Ausstellun-
terschülerin bei Leiko Ikemura, Auszeich-
(inkl. Rahmen) weigerung den Versuch unternahm, gen und Auszeichnungen, international
nungen, internationale Ausstellungen
Limit/Taxe 2.700/4.000 € mittels einer Masse von tagebuchar- beachtete Buchpublikationen (z.B. “100
(Frankreich, China), ihre Arbeiten sind in
tigen Zufallsbelichtungen der Vorstel- Frauen - Selbstansichten” von 1994).
öffentlichen und privaten Sammlungen
lung von Zahlengrößen wie „1 Mrd.“
vertreten.
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Michael Sayles: Better Together
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