Januar februar märz april mai juni juli august september oktober 21 november dezember - Arsenal Berlin
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januar februar märz april mai juni juli august september oktober 21 november dezember arsenal institut für film und videokunst e.V.
2 oktober 21 inhalt 70 mm: ALIENS > 18 Und das Leben geht weiter – Großes Kino, kleines Kino #46: Retrospektive Im Rhythmus der Farben > 20 Abbas Kiarostami >4 Reading Labels in the Dark – Flux- und andere Filme aus dem Arsenal-Archiv > 18 Arsenal Filmatelier Die letzte Stadt > 15 für Schüler*innen: Abbas Kiarostami > 20 Großes Kino, kleines Kino #44: Staunen über Alltägliches > 19 Beziehungen im Kalten Krieg – Filme zwischen Nordafrika arsenal 3 und Ostblock > 16 Abbas Kiarostami > 21 Großes Kino, kleines Kino #45: Kiarostami Shorts > 19
editorial oktober 21 3 Im Oktober sind Filme mit Kindern, für Kinder und von Kin- dern ein roter Faden im Arsenal-Programm. Zum einen in der Retrospektive des iranischen Regisseurs Abbas Kiarostami (1940–2016), in dessen frühen, im Rahmen seiner Tätigkeit an einer Institution für „die intellektuelle Entwicklung von Kin- dern und Jugendlichen“ entstandenen Filmen entsprechend meist Kinder und Jugendliche im Zentrum stehen. Obwohl teilweise durchaus als Lehrfilme gedacht, haben sie nichts trocken-pädagogisches an sich. Vielmehr wirft Kiarostami in seinen realitätsgesättigten Filmen – oft voller Witz und Sus- pense – einen ungeschönten Blick auf junge Menschen in ih- rer eigenen Lebenswelt. Bisher selten zu sehen, können die- se Filme nun frisch restauriert im Arsenal gezeigt werden, unter anderem auch im Rahmen unseres diesmonatigen arsenal 3 Filmvermittlungsangebots für Kinder und Schüler*innen, so Werkschau Angelika Levi > 22 z.B. in der Reihe Großes Kino, kleines Kino. In der gleichen Reihe präsentieren wir am 3.10. einen Film von Kindern: KI- News > 23 NOZAUBER, der im Rahmen des gleichnamigen Kita-Projekts im letzten Jahr entstanden ist. Gerahmt wird die Arbeit der Regenbogen-Kidz von experimentellen Kurzfilmen aus den Kalendarium > 24 USA, Jordanien und Deutschland. Eingeladen sind Kinder ab 6, Erwachsene dürfen auch kommen. Films with children, for Films can be friends – children, and by children form a thread running through the Werden Sie Mitglied im Arsenal Freundeskreis! > 28 October program at Arsenal. This is certainly true for the ret- rospective of Iranian director Abbas Kiarostami (1940–2016), whose early films were made when he was working at an in- Serviceleistungen > 29 stitution for “the intellectual development of children and young people” and have children and young people at their Impressum > 31 heart accordingly. Although they were frequently meant to function as educational films, there is nothing dry or pedagog- ical about them. Saturated in reality, these films take an un- flinching look at young people in their own surroundings, often full of wit and suspense. Although they have been hard to see until recently, these precious works now come to Arsenal in fresh new restorations, also as part of this month’s film edu- cation program for children and school pupils, such as the ongoing Big Cinema, Small Cinema series. Ihr Arsenal-Team
4 oktober 21 und das leben geht weiter – retrospektive abbas kiarostami NAN VA KOUTCHEH (The Bread and Alley, Iran 1970) KHANE-YE DOUST KODJAST (Wo ist das Haus meines Freundes?, Iran 1987) Und das Leben geht weiter – Retrospektive Abbas Kiarostami Der Regisseur Abbas Kiarostami (1940–2016) ist in einem umfassenden Sinn – formal wie inhalt- der bedeutendste Vertreter des modernen irani- lich. Es ist ein Kino, das in einem totalitären schen Kinos und einer der angesehensten Auto- Land, inmitten von staatlich verordneten, funda- renfilmer weltweit. Auch als Maler, Fotograf und mentalistischen religiösen Regeln etwas ande- Lyriker fand er große internationale Beachtung. res ins Zentrum der Aufmerksamkeit stellt: den Erst seit Kurzem sind seine frühen Filme restau- Diskurs, den Disput, die Fragen, die das Leben riert und mit englischen Untertiteln verfügbar, mit sich bringt. Diese freiheitliche Haltung was wir zum Anlass nehmen, eine umfangreiche durchdringt sein Kino bis in die Details des Bil- Retrospektive seines Werks zu präsentieren. des. Denn für Kiarostami bedeutet Offenheit Mit WO IST DAS HAUS MEINE FREUNDES? (1987) stets auch die Durchlässigkeit des filmischen und UND DAS LEBEN GEHT WEITER (1992) setzte Rahmens. Seine bevorzugte Einstellung ist die Kiarostami den nach der Islamischen Revolution mit fest stehender Kamera aufgenommene To- in Bedeutungslosigkeit versunkenen iranischen tale, die jedoch alles andere als statisch ist. Vie- Film wieder auf die Landkarte des Weltkinos. le Kiarostami-Filme spielen im Inneren eines Jenseits der offiziellen Bilder ermöglichte er seit Autos. Nebenbei wird die Landschaft, werden den 70er Jahren so tiefe wie überraschende Ein- Dörfer und Passanten zu einem Film im Film, blicke in sein Land. Vor allem seine frühen Kurz- der an der Fensterscheibe vorbeizieht. filme und mittellangen Arbeiten funktionieren Seine Vorliebe für die Arbeit mit nicht-professio- über ihre visuellen Qualitäten hinaus auch als nellen Darsteller*innen mag damit zusammen- Zeitdokumente. Sie halten den Alltag und den hängen, dass der Autodidakt Kiarostami zu Be- gesellschaftlichen Wandel im Iran fest und loten ginn seiner Laufbahn fast ausschließlich mit eigensinnig die Wechselwirkung zwischen Wirk- Kindern arbeitete: Nachdem er sein Studium an lichkeit und Kunst aus. der Teheraner „School of Fine Arts“ abgeschlos- Abbas Kiarostami steht für ein Kino der Freiheit sen hatte, arbeitete er in den 60er Jahren zu-
und das leben geht weiter – retrospektive abbas kiarostami oktober 21 5 nächst als Designer und Illustrator in der Werbe- Beiläufigkeit einer Taxifahrt, eines Brotkaufs, branche, entwarf Poster und drehte über 150 eines Spaziergangs durch einen Olivenhain. Ab- Werbefilme. 1970 begann er, die Filmabteilung bas Kiarostami macht großes Kino, das uns sei- des Teheraner „Instituts für intellektuelle Ent- ne Größe nicht aufdrängt. wicklung von Kindern und Jugendlichen“ („Ka- Die von Anke Leweke kuratierte Retrospektive noon“) aufzubauen. Hier entstanden zunächst wird begleitet von Einführungen und von Video- Lehr- und Kurzfilme, die ihre aus der Perspekti- botschaften von Freund*innen und Kolleg*innen ve von Kindern erlebten Dramen aus alltäglichen Kiarostamis aus dem Iran. Zudem freuen wir Situationen und Lebensumständen schöpfen. uns, David Streiff, den ehemaligen Direktor des Mit ihren ausführlichen, unvorhersehbaren und Filmfestivals von Locarno, Kiarostamis Überset- manchmal aberwitzigen Gesprächen und Dispu- zerin und künstlerische Mitarbeiterin Massou- ten erzeugen Kiarostamis Filme einen fließen- meh Lahidji sowie den Regisseur Mani Haghighi den Rhythmus der Rede und der Erzählung. Es zu begrüßen. Am 10. Oktober wird im Rahmen ist ein Fluss, der die Auffassungen, Ansichten des sonntäglichen Nachmittagsprogramms für und Weltsichten seiner Figuren mitnimmt, ihnen Kinder und ihre Familien, „Großes Kino, kleines ihren Eigenwert lässt und sie nie gegeneinander Kino“, ein Kurzfilmprogramm mit Filmen Abbas ausspielt. Kiarostamis gezeigt. Sind Abbas Kiarostamis Filme soziale Parabeln, NAN VA KOUTCHEH (The Bread and Alley, Iran philosophische Metaphern, Geschichten aus 1970 | 2. & 6.10.) „Mein erster Film handelt von dem persischen Reich der Rede, Alltagseinbli- einem Jungen, der mit einem Stück Brot in der cke? Sicher ist, und auch das gehört zur Freiheit Hand auf dem Nachhauseweg an einem Hund dieses Kinos, dass es uns keine Lesart auf- vorbeigelangen muss. Der Hauptdarsteller war drängt. Auf unaufgeregte, gelassene, oft heitere ein siebenjähriger Junge und kein professionel- Weise erörtert es existenzielle Fragen mit der ler Darsteller, der Hund war kein professioneller
6 oktober 21 und das leben geht weiter – retrospektive abbas kiarostami Hund, und ich war kein professioneller Regis- „Realität“ hinter den Kulissen des vorangegan- seur.“ (Abbas Kiarostami) genen Films. Womöglich gibt es in diesem Spiel KHANE-YE DOUST KODJAST (Wo ist das Haus mit Schein und Sein nur eine Wirklichkeit: die meines Freundes?, Iran 1987 | 2.10., zu Gast: Da- menschlichen Beziehungen, die sowohl einen vid Streiff) Ein Junge verwendet seine ganze Film als auch ein Dorf tragen. Energie darauf, seinem Klassenkameraden das ZENDEGI VA DIGAR HICH (Und das Leben geht versehentlich eingepackte Hausaufgabenheft zu weiter, Iran 1992 | 5.10., Einführung: Ulrich Köh- bringen. Diese Ausgangssituation führt zu ei- ler) Ein Regisseur, das Alter Ego Kiarostamis, nem Akt der Solidarität. Auf seinen Wegen ins fährt durch die vom Erdbeben zerstörte Region nächste Dorf nimmt der Junge den Kampf mit im Norden des Iran. Auf der Suche nach den bei- der Engstirnigkeit und Ignoranz der Erwachse- den Kinderdarstellern seines vorherigen Films nenwelt auf. Die Kamera begleitet diese Mission WO IST DAS HAUS MEINES FREUNDES? begegnet mit großer Ruhe, so als gäbe es nichts Wichtige- er einem Liebespaar, das unmittelbar nach dem res im Universum. Zum Vorschein kommt die Erdbeben geheiratet und sich schon in einem grundlegende Haltung von Kiarostamis Kino: im halbwegs bewohnbaren Haus eingerichtet hat. vermeintlich Einfachen das Universelle zu fin- Er trifft auf Menschen, die versuchen, eine Fern- den. WO IST DAS HAUS MEINES FREUNDES? ist sehantenne einzurichten, um ein Fußballspiel der erste Teil der 1992 und 1994 weitergeführten anzuschauen. Gefundene und erfundene Szenen Trilogie, deren Schauplatz die nordiranische mischen sich, es entsteht ein Rhythmus aus den Provinzstadt Koker ist. Balancierend zwischen Fragen des wegesuchenden Fahrers, Gesprä- Fiktion und Dokumentation, Komödie und Tra- chen im Wagen und dem Anhalten in der Stille gödie, verströmt sie Kiarostamis tiefen Huma- der Zerstörung. nismus und seine heitere Raffinesse. Mit jedem ZIR-E DERAKHATAN-E ZEYTUN (Quer durch den weiteren Film führt uns Kiarostami tiefer in die Olivenhain, Iran 1994 | 8. & 16.10.) Der dritte Teil
und das leben geht weiter – retrospektive abbas kiarostami oktober 21 7 ZIR-E DERAKHATAN-E ZEYTUN (Quer durch den Olivenhain, Iran 1994) LEBASSI BARAYE AROSSI (A Wedding Suit, Iran 1976) KLOSE AP, NEMA Y-E NAZDIK (Close-Up, Iran 1990) der Trilogie handelt von den Dreharbeiten des moud durch die Behörde, durch Kneipen, Bars vorherigen. Erzählt wird nun der „wirkliche“ Hin- und durch die kleine Wohnung, in der er mit Frau tergrund der beiden Laiendarsteller Hossein und Kind lebt. Die Spannungen in der Gesell- und Tahereh, die in UND DAS LEBEN GEHT WEI- schaft am Vorabend der Revolution spiegeln sich TER das frisch verheiratete Paar spielen: Er, ein in den endlosen Streitereien des Paares. Der analphabetischer Maurer, wirbt um sie, die aus Film bleibt distanziert, behält den nüchternen einer gebildeteren Familie kommt. Offen im Ge- Tonfall eines „Reports“. Dieser nicht von Kanoon spräch verhandelte Klassenunterschiede treffen produzierte Film ist nicht mehr vollständig er- auf den Gegensatz zwischen der Landbevölke- halten. Am 24.10. ist THE REPORT erstmals mit rung und der Filmcrew aus der Stadt. Die ener- einem Audiokommentar des Regisseurs zu se- gische Produktionsassistentin sammelt Blu- hen. mentöpfe für den Bildhintergrund, während sich TADJREBEH (Experience, Iran 1973 | 6.10.) Ge- die Gefühle zwischen den Filmklappen ihre eige- schickt jongliert der 14-jährige Mohammad ein ne Wahrheit suchen. Tablett mit Teegläsern über eine befahrene Stra- GOZARESH (The Report, Iran 1977 | 3. & 24.10., ße zum Fotostudio, in dem er arbeitet. Die Fotos, Einführung: Mani Haghighi) Angesichts des ers- die er in Alben klebt, zeigen eine Welt, die nicht ten abendfüllenden Spielfilms von Abbas Kia- die seine ist. Von sich selbst entwickelt er das Bild rostami stellt sich die Frage, wie seine Filmogra- eines aufstrebenden Jungen. Er verliebt sich in fie verlaufen wäre, wenn die Iranische Revolution ein Mädchen aus der wohlhabenden Nachbar- nicht stattgefunden hätte. THE REPORT zeigt ein schaft, lässt seine kaputten Schuhe auf Hoch- Ehepaar aus der säkularen Mittelschicht, das glanz polieren, bringt seinen zu großen Anzug zur von einer Agonie und Orientierungslosigkeit in- Reinigung und versucht, eine Anstellung im Haus fiziert zu sein scheint. Wie ein Fremder im eige- ihrer Eltern zu bekommen. Ein Melodram aus nen Leben bewegt sich der Finanzbeamte Mah dem Teheraner Alltag vor der Revolution.
8 oktober 21 und das leben geht weiter – retrospektive abbas kiarostami MASHGH-E SHAB (Homework, Iran 1989) TA’M E GUILASS (Der Geschmack der Kirsche, Iran/F 1997) BAD MA RA KHAHAD BORD (Der Wind wird uns tragen, Iran/F 1999) OÙ EN ÊTES-VOUS, JAFAR PANAHI? (Jafar Panahi, KLOSE AP, NEMA Y-E NAZDIK (Close-Up, Iran 2016 | 6.10.) Eine kurze Hommage an den gerade 1990 | 4. & 15.10.) handelt von der Sehnsucht, je- verstorbenen Abbas Kiarostami: Jafar Panahi, mand anders zu sein und von Fiktionen, die das der das Filmemachen als Regieassistent von Ki- Leben lebendiger machen. Der arbeitslose Dru- arostami lernte, sitzt mit einem befreundeten cker und leidenschaftliche Kinogeher Sabazian Kollegen im Auto. Sie wollen Blumen zum Grab gibt sich als der berühmte Regisseur Mohsen bringen. Erinnerungen werden wach, die Sonne Makhmalbaf aus. Als er der wohlhabenden Fa- scheint, und immer wieder klingelt das Handy. milie Ahankhah von seiner Idee erzählt, einen MOSSAFER (The Traveller, Iran 1974 | 6. & 16.10.) Film über sie zu drehen, fühlt man sich geehrt und LEBASSI BARAYE AROSSI (A Wedding Suit, und bewirtet Sabazian großzügig. Der Schwindel Iran 1976 | 6. & 16.10.) Aus der Perspektive von Kin- fliegt auf, Sabazian muss sich vor Gericht ver- dern kann das Leben zum Actionfilm, Roadmovie, antworten. Kiarostami bekam die Erlaubnis, den Thriller oder Drama werden. Ständig ist der zehn- Prozess zu filmen, die Beteiligten konnte er da- jährige Ghassem aus THE TRAVELLER in Bewe- von überzeugen, sich selbst darzustellen – auch gung. Um seinen Traum zu erfüllen, zu einem Mohsen Makhmalbaf. Die Grenzen zwischen der Fußballspiel nach Teheran zu fahren, lügt und Kunst und der Welt, in der sie entsteht, bleiben betrügt er. Das Geld für die Fahrt bringt er schließ- in diesem hybriden Werk fließend. lich zusammen, doch weitere Hindernisse folgen. MANAM MITOUNAM (So Can I, Iran 1975 | 15.10.) Ein A WEDDING SUIT spielt in einer Einkaufspassage, Junge imitiert ein springendes Känguruh, einen wo der stille Hassan bei einem Schneider arbeitet. kriechenden Wurm und ein wühlendes Mäus- Gerade wurde ein neuer Hochzeitsanzug für einen chen – der Identitätswechsel als Kinderspiel. Jungen aus reichem Haus fertiggestellt. Zwei von ROADS OF KIAROSTAMI (Südkorea/Iran 2005 | Hassans Freunden führen das Kleidungsstück für 7.10., zu Gast: Massoumeh Lahidji) „Ich habe et- eine Nacht aus. Werden sie auffliegen? liche Fotografien von Straßen in den verschie-
und das leben geht weiter – retrospektive abbas kiarostami oktober 21 9 densten Landschaften gemacht, ohne mir des MASHGH-E SHAB (Homework, Iran 1989 | 8.10.) gemeinsamen Themas bewusst zu sein.“ (Abbas Ein Schüler steht mit dem Rücken an der Wand, Kiarostami) Fotografien und kurze Filmsequen- während Kiarostami seinen Assistenten bittet, zen von Straßen in unterschiedlichen Land- das Licht für die Szene einzurichten. Er will von schaften und während wechselnder Jahreszei- seinem kleinen Gegenüber wissen, warum er ten werden ineinander geblendet. Aus dem Off seine Hausaufgaben nicht gemacht hat. Mit wei- reflektiert der Regisseur seine Leidenschaft: In teren Schülern kommen neue Geschichten vor der persischen Poesie, seiner ersten Inspirati- die Kamera. Die Eltern sind überarbeitet oder onsquelle, sei die Straße ein Leitmotiv: „Sie ist Analphabeten, um die Kinder kümmern sich die Exil, Wind, Musik, Reise und Ruhelosigkeit.“ älteren Schwestern, Lob gibt es selten oder nie. GHAZIEH-E SHEKL-E AVAL, GHAZIEH-E SHEKL-E Der Regisseur wird zum investigativen Reporter. DOU WOM (First Case, Second Case, Iran 1979 | Er deckt die Mängel eines Schulsystems auf, das 7.10., zu Gast: Massoumeh Lahidji & 25.10.) Ein die Lebenswirklichkeit der Kinder übersieht. Schüler stört wiederholt den Unterricht. Da sei- HAMSARAYAN (The Chorus, Iran 1982 | 8.10.) Ein ne Freunde ihn nicht denunzieren wollen, dürfen älterer Mann ist des Lärms seiner Umgebung sie für eine Woche nicht am Unterricht teilneh- müde und schaltet sein Hörgerät aus. Die Welt men. Den Film über diesen Schulstreich zeigt verstummt. Zurück in seiner Wohnung überhört Kiarostami Erziehern, Mullahs, Regierungsbe- er das Klingeln seiner Enkelin. Schulmädchen amten und Männern mit einfachem Bildungs- versammeln sich vor dem Fenster des Alten, ru- hintergrund und interviewt sie dazu. Eine alltäg- fen, schreien, singen, während dieser in aller liche Situation aus einem Klassenzimmer führt Ruhe seinen Tee trinkt. Wann wird er endlich aus zu der Frage, welche Rolle die Jugendlichen dem Fenster schauen? später in der Gesellschaft übernehmen werden. TA’M E GUILASS (Der Geschmack der Kirsche, Was ist wichtiger, Solidarität oder Gehorsam? Iran/F 1997 | 9. & 18.10., Einführung: Katja Nicode-
10 oktober 21 und das leben geht weiter – retrospektive abbas kiarostami ABC AFRICA (F/Iran 2001) DAH (Ten, F/Iran 2002) COPIE CONFORME (Die Liebesfälscher, F 2009) mus) Ein zum Suizid entschlossener Mann nimmt der Großstadt besucht ein abgelegenes Berg- in seinem Auto wechselnde Mitfahrer mit. Wären dorf, um ein seltenes Trauerritual zu dokumen- sie bereit, ihn nach seinem Tod zu beerdigen? Pa- tieren. Doch die alte Frau, auf deren Tod er war- rallel zur kurvigen Strecke über ockerfarbene und tet, will nicht sterben. Während sie hinter einem langsam grüner werdende Hügel verlaufen die kleinen Fenster unsichtbar bleibt, produziert ihr philosophischen Windungen der Unterhaltung im Zustand immer neue Zeichen des Lebens. Kom- Auto – zwischen Geplänkel, quasisokratischen mende und gehende Verwandte, ein im Hof wa- Dialogen und Alltagsberichten. Das Für und Wider chender Sohn, Nachbarn, die Suppe bringen. von Leben und Sterben findet keine Auflösung, Auch dieser Film von Abbas Kiarostami ist mehr doch die Beschreibung eines Sinneseindrucks als die Geschichte, die sich aus seinen Begeg- bringt den Suizidplan immerhin ins Wanken: Ein nungen und Situationen zusammensetzt: ein alter Mann schwärmt vom Geschmack und der dialektisches Ganzes, eine fließende Komposi- Konsistenz frischer Maulbeeren. tion, immer in Bewegung und dabei jeden Au- RAH HAL-E YEK (Solution, Iran 1978 | 9.10.) Ein genblick im Gleichgewicht. Ein Mann kommt aus rauchender Mann steht mit einem reparierten der Fremde und lernt das Sehen. Autoreifen an einer vielbefahrenen Straße. Er ABC AFRICA (F/Iran 2001 | 10.10.) Auf Einladung möchte zu seinem Auto zurücktrampen, jedoch der UN fahren Kiarostami und sein Regieassis- fährt niemand in seine Richtung. Musik setzt ein, tent Seifollah Samadian nach Uganda, um die Vögel fliegen durchs Bild. Der Mann setzt sich in Arbeit der Organisation „Uganda Women’s Effort Bewegung und rollt den Reifen vor sich her. Ein to save Orphans“ kennenzulernen, die sich der Roadmovie zu Fuß durch eine erhabene Schnee- Kinder von an Aids verstorbenen Eltern an- landschaft. nimmt. Im Gepäck haben die Filmemacher ihre BAD MA RA KHAHAD BORD (Der Wind wird uns ersten digitalen Kameras. Zurück in Teheran will tragen, Iran/F 1999 | 9. & 15.10.) Ein Fremder aus man den Dreh vorbereiten, doch das mitge-
und das leben geht weiter – retrospektive abbas kiarostami oktober 21 11 brachte Material ist so überzeugend, dass sich lutions For One Problem, Iran 1975 | 13.10.) Eine eine weitere Reise erübrigt. „Ich hatte das Ge- Mini-Hommage an Laurel & Hardy, ein Tit for Tat fühl“, so Kiarostami, „dass eine 35-mm-Kamera („Wie Du mir, so ich Dir“) in einem iranischen sowohl uns als auch die Menschen dort ein- Klassenzimmer: ein zerrissenes Heft, ein blaues schränken würde, während die Videokamera die Auge, ein verbundener Kopf. Dieser für Kanoon Wahrheit aus jedem Blickwinkel zeigt, und nicht gedrehte Erziehungsfilm liebt Anarchie und eine gefälschte Wahrheit.“ Subversion, bevor er zur Versöhnung aufruft. DAH (Ten, F/Iran 2002 | 13. & 28.10.) Die überfüll- COPIE CONFORME (Die Liebesfälscher, F 2009 | ten Straßen Teherans aus der Perspektive einer 14.10., Einführung: Patrick Wellinski) Juliette Taxifahrerin. Der kleine Sohn mit patriarchali- Binoche besuchte Kiarostami in Teheran, so ent- schem Selbstbewusstsein, eine Prostituierte, stand die Idee zu Kiarostamis erstem außerhalb eine tiefreligiöse Frau, Freundinnen und zufällige des Iran gedrehten Spielfilm: In einem Café in Mitfahrerinnen geraten ins Visier der ans Arma- einem kleinen toskanischen Städtchen werden turenbrett montierten Kameras. Den Frauen ge- ein Mann und eine Frau (Juliette Binoche), die meinsam ist die Abhängigkeit von Ehemännern sich gerade erst kennengelernt haben, irrtüm- und Verlobten, das Warten auf die Reaktion des lich für ein Paar gehalten. Die Frau nimmt die Mannes. Die Fahrerin wird zur Kameradin, Rolle der Ehefrau an, simuliert die Liebe, die sie Schwester, Therapeutin, sie stachelt an, beruhigt vielleicht schon empfindet. Auch er macht mit, und beschwichtigt. Zwischen Stadtautobahnen, bleibt aber auf Distanz und hinterfragt als Lie- Parklücken und Staus entsteht das Bild einer besskeptiker die Gefühle in einer Welt des Frau, die ihren Leidensgenossinnen um einiges Scheins. Diese gefälschte Wahrheit inszeniert voraus ist und doch um die begrenzte Subversion Kiarostami in aller Beiläufigkeit, während das der Gespräche im Wageninneren weiß. „Paar“ durch enge Gassen und über sonnige DO RAH-E HAL BARAYE YEK MASSALEH (Two So- Plätze flaniert. Vielleicht treibt auch der Regis-
12 oktober 21 und das leben geht weiter – retrospektive abbas kiarostami BE TARTIB YA BEDUN-E TARTIB (Orderly or Disorderly, Iran 1981) HAMSHAHRI (The Fellow Citizen, Iran 1983) SHIRIN (Iran 2008) seur ein Spiel mit dem Publikum: Waren die Baum in der Landschaft ins Visier nimmt. Wie er beiden vielleicht einst ein Liebespaar? Ist die der vorgefundenen Wirklichkeit einen Rahmen Liebe ein Vexierbild? gibt oder diese inszeniert. Man sieht, wie Kia- FIVE DEDICATED TO OZU (Iran/Japan/F 2003 | rostami und sein Team die Enten aus dem kon- 17.10.) Ein Stückchen Holz im Spiel der Wellen, templativen Bildessay FIVE trainieren und cho- schnatternde Enten watscheln durchs Bild, in reografieren. Für den passenden Sound klopfen der Morgendämmerung wachen die Wildhunde sie mit den Händen auf einen eigens aufgetürm- auf, räkeln und schütteln sich – fünf Moment- ten Sandhaufen – so schön und so authentisch aufnahmen vom Kaspischen Meer, aufgenom- kann das Watscheln von Enten klingen. men mit statischer Kamera. Es entsteht ein TALAYE SORKH (Crimson Gold, Jafar Panahi, kontemplativer Rhythmus, der uns die Welt neu Iran 2003 | 19.10.) Nach einem Drehbuch von Ab- hören und neu sehen lässt. bas Kiarostami: Im Iran werden die Männer, die RANG-HA (Colours, Iran 1976 | 17.10.) Rot wie ge- im Irakkrieg gekämpft haben, als Märtyrer ver- schminkte Lippen oder das Innere eines Granat- ehrt. Doch wie sieht ihr Alltag aus? Hossein ist apfels, schwarz wie die Schleier dreier Frauen Pizzabote und wohnt im ärmeren Süden der oder die Tafel in der Schule. Mit jeder Farbe wer- Stadt, seine Touren bringen ihn in den wohlha- den in diesem heiteren Lehrfilm Gebrauchsge- benden Norden. Es ist eine für ihn fremde, nicht genstände oder Alltagsimpressionen assoziiert. erreichbare Welt. Ein ehemaliger Kamerad fer- 76 MINUTES AND 15 SECONDS WITH ABBAS KIA- tigt ihn mit einem übertrieben hohen Trinkgeld ROSTAMI (Seifollah Samadian, Iran 2016 | 17.10.) ab. Den Schmuck, den er für seine Verlobte kau- Abbas Kiarostami in Action. Sein Freund und fen möchte, kann er sich nicht leisten. Der Film Mitarbeiter Samadian schaut ihm über die erzählt die Vorgeschichte eines Überfalls als Schulter und filmt: Wie Kiarostami aus dem Auto sozial-topografische Exkursion durch Teheran steigt, mit seinem Fotoapparat einen einsamen mit surreal wirkenden Tableaus leerer Luxus-
und das leben geht weiter – retrospektive abbas kiarostami oktober 21 13 wohnungen, deren Besitzer*innen sich ins Aus- ORDERLY OR DISORDERLY ist ein Lehrfilm zum land abgesetzt haben. Thema Ordnung und Unordnung und der Ver- KARGARAN MASHGHOOL-E KARAND (Men at such, das Chaos des Lebens zu filmen. Immer Work, Mani Haghighi, Iran 2006 | 20.10., zu Gast: wieder hört man das diskutierende Filmteam Mani Haghighi) Ein SUV fährt eine kurvige Hü- aus dem Off, während dieselbe Handlung in zwei gelstraße entlang, seine Insassen sind ein Arzt, verschiedenen Auflösungen gezeigt wird: Ein- ein Ingenieur und ein Geschäftsmann in der mal stürmen Jungen wild in den Schulbus, ein- Midlife-Crisis. Am Straßenrand entdecken sie mal stehen sie in Reih und Glied an. Niemand einen phallischen Felsen, von dem sie sich pro- hält sich an die Regeln, ein Gegenbild der Ord- voziert fühlen. Sie beschließen, ihn in den Ab- nung lässt sich nicht finden. In HAMSHAHRI wie- grund zu stürzen, attackieren ihn mit Abschlepp- derum zeigt die Kamera die Perspektive eines seilen und improvisierten Rammböcken. In Straßenpolizisten. Nur wer einen Passierschein dieser aberwitzigen Versuchsanordnung haben hat, darf in die Innenstadt. Es wird gefeilscht, Männer aus der iranischen Mittelschicht nichts gelogen und verhandelt. Manche Autos werden Besseres zu tun, als ihre Kraft an einen Brocken durchgewinkt, andere müssen umkehren. Die Stein zu verschwenden. Ein Jahr lang arbeitete Willkür auf der Straße als Zustandsbeschrei- Mani Haghighi als Kiarostamis persönlicher As- bung eines Landes? sistent, belohnt wurde er mit der Idee zu dieser 10 ON TEN (Iran 2003 | 27.10.) Abbas Kiarostami Geschichte. nimmt an seinem Lieblingsort Platz und geht BE TARTIB YA BEDUN-E TARTIB (Orderly or Dis- seiner Lieblingsbeschäftigung nach. Er sitzt hin- orderly, Iran 1981 | 25.10.) und HAMSHAHRI (Fel- ter dem Steuer und fährt – durch die Landschaft low Citizen, Iran 1983 | 25.10.) Beide Filme ent- seines Films DER GESCHMACK DER KIRSCHE. standen kurz nach der Iranischen Revolution, Wie in TEN ist die Kamera am Armaturenbrett als in dem Land fast keine Filme gedreht wurden. montiert. In zehn Kapiteln führt uns der Regis-
14 oktober 21 und das leben geht weiter – retrospektive abbas kiarostami 24 FRAMES (Iran/F 2017) seur in seine besondere Art des Filmemachens der das Mädchen beruflich zu sich bestellt. Er ein und betont: „This is my way“. beobachtet die fremde Stadt, ihre Lichter, ihre SHIRIN (Iran 2008 | 30.10.) 113 Frauengesichter Gebäude, die sich im Gesicht des Mädchens in Großaufnahme. Es handelt sich um prominen- während einer langen Taxifahrt durch die Auto- te iranische Schauspielerinnen, mit dabei ist scheibe spiegeln. auch die Französin Juliette Binoche. Die Frauen 24 FRAMES (Iran/F 2017 | 31.10.) Kiarostamis letz- scheinen im Kino zu sitzen, sie sehen einen Film, ter Film. Ein Dialog zwischen seiner Arbeit als den wir nur hören. Wir nehmen ihre Reaktionen Filmemacher und seiner Arbeit als Fotograf. Vier- und Gefühle wahr. Ob diese gespielt oder echt undzwanzig Bilder – ein klassisches Gemälde und oder vom Regisseur inszeniert sind, ist letztlich eigene Landschaftsfotografien – werden zur unerheblich, erzeugen sie doch eine Wahrhaf- Grundlage eines Nachdenkens über das Davor tigkeit, die dem Publikum ermöglicht, einen ei- und Danach des fotografischen Moments. (anl) genen Film zu imaginieren. Abbas Kiarostami (1940–2016) is the most signif- LIKE SOMEONE IN LOVE (F/Japan 2012 | 30.10.) icant representative of modern Iranian cinema Eine alltagsphilosophische Versuchsanordnung and one of the most respected auteurs world- in Tokio. Schon das „Like“ im Titel legt nahe, wide. dass die Menschen, denen wir hier an einem Abbas Kiarostami stands for a cinema that is Nachmittag begegnen, in ihrem Leben Rollen free in so many different ways, terms of both spielen und nur so tun „als ob“ – wie wir alle? form and content. In a totalitarian country, it is a Der Poet Kiarostami, der selbst gerne Haikus cinema that puts something else at the center of schrieb und den Regisseur Yasujiro Ozu verehr- attention: discourse, discussion, and the ques- te, schaut sich um im Reich der Zeichen. Er be- tions that life brings with it. obachtet eine Studentin, die als Callgirl arbeitet, Diese Retrospektive wurde ermöglicht durch ihren Freund und einen pensionierten Professor, eine Förderung des Hauptstadtkulturfonds.
die letzte stadt oktober 21 15 DIE LETZTE STADT (Heinz Emigholz, D 2020) Die letzte Stadt Ein Archäologe und ein Waffendesigner, die sich (D 2017) tauchen wir in das frühere Leben zweier in einem früheren Leben als Filmemacher und Figuren, die wir aus DIE LETZTE STADT kennen, Psychoanalytiker kannten, treffen sich in einer als der eine noch Filmemacher (John Erdman) Ausgrabungsstätte in der Negev-Wüste und be- und der andere Psychoanalytiker (Jonathan ginnen ein Gespräch über Liebe und Krieg, das Perel) war. In und vor Gebäuden von Julio Vila- sie in der israelischen Stadt Be’er Sheva fortset- majó, Eladio Dieste und schließlich Arno Brandl- zen. Dann beginnt der Film mit wechselnden huber sprechen sie über künstlerische Blocka- Darsteller*innen und Rollen einen Reigen, der den, schöpferische Kräfte und die Kamera als durch Athen, Berlin, Hongkong und São Paulo Mittler. Der Film beruht auf einem fünftägigen führt. Es treten auf: ein alter Künstler, der auf analytischen Marathon, den Emigholz zuvor mit sein jüngeres Selbst trifft, eine Mutter, die mit dem Trauma-Spezialisten Zohar Rubinstein un- ihren beiden erwachsenen Söhnen – einem ternommen hatte. Priester und einem Polizisten – zusammenlebt, Bereits in DER ZYNISCHE KÖRPER (D 1991) unter- eine Chinesin und eine Japanerin, eine Kuratorin suchte Emigholz Lebensprozesse und Schaf- und ein Kosmologe. Die Dialoge handeln von ob- fenskrisen sowie die vielfältigen Beziehungen solet gewordenen gesellschaftlichen Tabus, Ge- zwischen einer auf Ewigkeit zielenden Architek- nerationskonflikten, Kriegsschuld und Kosmo- tur und dem in seiner endlichen Lebenszeit ge- logien. Die Architekturen der Städte dienen als fangenen menschlichen Körper. Fünf Menschen dritter Partner im Dialog der Figuren. (PYM Film) blättern in den Notizbüchern eines verstorbenen Anlässlich der Kinopremiere des Films DIE Lektors, der ihr Freund war: ein Schriftsteller, LETZTE STADT (D 2020) von Heinz Emigholz zei- eine Fotografin, ein Architekt (John Erdman), ein gen wir ihn in der englischen und deutschen Zeichner und eine Übersetzerin. (stss) (21., 23., Sprachfassung und ergänzend dazu zwei weite- 26. & 29.10., in Anwesenheit von Heinz Emigholz) re Filme des Regisseurs: Mit STREETSCAPES
16 oktober 21 beziehungen im kalten krieg AHDAT SANAWOVACH EL-DJAMR (Chronicle of the Years of Embers, Mohammed Lakhdar-Hamina, Algerien 1975) AL NIL WAL HAYA (Once Upon a Time … The Nile, Youssef Chahine, Ägypten/UdSSR 1969) Beziehungen im Kalten Krieg – Filme zwischen Nordafrika und Ostblock Der Kalte Krieg wird im Kino oft im Kontext von Nationalen Befreiungsfront FLN, die für die Un- Spionage und Action präsentiert. Im Rahmen der abhängigkeit Algeriens von Frankreich kämpfte. Veranstaltungsreihe „Von Kairo nach Karl-Marx- Mit AHDAT SANAWOVACH EL-DJAMR hat er 1975 Stadt: Studieren im Kalten Krieg“ des Orient-In- ein zentrales Werk des algerischen Kinos ge- stituts Beirut zeigt das Arsenal ein Programm schaffen. Der verarmte Bauer Ahmed verlässt mit Filmen, deren aus verschiedenen nordafri- sein Dorf, um in der Stadt ein besseres Leben zu kanischen Ländern stammende Regisseure im suchen. Er lernt den irrwitzigen Visionär Milhoud „Ostblock“ studiert haben und persönliche und kennen, kämpft im Zweiten Weltkrieg und wird soziale Verhältnisse unter den Bedingungen des mit Elend und kolonialer Ungerechtigkeit kon- Widerstreits der Ideologien thematisieren. Die frontiert. Das Epos von großer visueller Kraft Beziehungen zwischen dem Globalen Süden und spannt einen Bogen von 1939 bis 1954 und zeigt den beiden Machtblöcken des Kalten Krieges anhand ausgewählter historischer Ereignisse, wurden auch durch Blockfreiheit, Anti- und dass der Beginn des Algerienkrieges 1954 die Postkolonialismus, Befreiungskämpfe und eige- Kulmination eines langen Freiheitskampfes war, ne Interpretationen von Sozialismus und Kom- welcher bereits mit der Landung der Franzosen munismus geprägt – Themen, die im Kontext im Jahr 1830 begonnen hatte. des Kalten Krieges sonst oft zu kurz kommen. Ein Kurzfilmprogramm am 12.10. versammelt AHDAT SANAWOVACH EL-DJAMR (Chronicle of Arbeiten, die Mitglieder der 1989 gegründeten the Years of Embers, Mohammed Lakhdar-Ha- Sudanese Film Group während ihrer Ausbildung mina, Algerien 1975 | 11.10., Einführung: Birgit im Ausland produziert haben. JAGDPARTIE Schäbler) Mohammed Lakhdar-Hamina studier- (Hunting Party, DDR 1964), der Abschlussfilm te Ende der 50er Jahre ein Jahr an der Fakultät von Ibrahim Shaddad an der Deutschen Hoch- für Film und Fernsehen der Akademie der Musi- schule für Filmkunst Potsdam-Babelsberg, ist schen Künste (FAMU) in Prag – im Auftrag der eine Abhandlung über Rassismus. In einem Wald
beziehungen im kalten krieg oktober 21 17 in Brandenburg gedreht, erzählt er im Western- de gegründete Vereinigte Arabische Republik Look von der Jagd auf einen Schwarzen. Suliman (VAR) zurückzukehren. Er wurde mit der ersten Elnour studierte am Moskauer Gerassimow- Koproduktion zwischen der VAR und der UdSSR Institut für Kinematografie (WGIK). In AFRIKA, beauftragt: ein 70-mm-Spielfilm in Farbe über DŽUNGLI, BARABAN I REVOLJUCIJA (Africa, The den Bau des Assuan-Staudamms. Die von Cha- Jungle, Drums and Revolution, UdSSR 1977) wid- hine 1968 fertiggestellte erste Version dieses met er sich Vorstellungen von Afrika in der Großprojekts wurde von beiden Ländern abge- sowjetischen Gesellschaft anhand von Archiv- lehnt. Erst nach erheblichen Änderungen konn- material, Kinderzeichnungen und Interviews mit te der Film schließlich 1972 veröffentlicht wer- Passanten auf den Straßen Moskaus. Sein Ab- den. Später brachte Chahine die ursprüngliche schlussfilm WA LAKIN ALARDH TADUR (It Still Fassung heraus, nunmehr im 35-mm-Format. Rotates, UdSSR 1978) führte ihn in die Demokra- „Als Verherrlichung ägyptisch-sowjetischer Ko- tische Volksrepublik Jemen, wo er den Alltag in operation gedacht, deren Symbol der Staudamm einer in der Wüste gelegenen Schule schildert. von Assuan ist, verwandelt sich der Film unter Die fundamentale Bedeutung von Bildung beim dem Einfluss Chahines zu einer Hymne auf den Aufbau des Staates nach der britischen Koloni- Menschen, die Freundschaft und Aufrichtigkeit.“ alherrschaft kollidiert mit der traditionell für (Magda Wassef) (bik) A program of films made Beduinen-Mädchen vorgesehenen Rolle. by directors from different countries in North AL NIL WAL HAYA (Once Upon a Time … The Nile, Africa who studied in the Eastern Bloc during the Youssef Chahine, Ägypten/UdSSR 1969 | 12.10., Cold War and address social conditions with re- Einführung in englischer Sprache: Ala al-Ha- spect to the resultant clash of ideologies. Eine marneh) In den frühen 60er Jahren bat der ägyp- Veranstaltung in Kooperation mit dem Orient- tische Präsident Nasser Youssef Chahine, aus Institut Beirut. Gefördert vom Bundesministeri- seinem zeitweiligen Exil im Libanon in die gera- um für Bildung und Forschung.
18 oktober 21 ALIENS (James Cameron, USA 1986) STREET’S ANGELS (Khaled Mzher, Jordanien 2017) ABSTRONIC (Mary Ellen Bute, USA 1952) 70 mm: ALIENS Reading Labels in the Dark – Flux- und 57 Jahre nachdem ein Alien die Besatzung des andere Filme aus dem Arsenal-Archiv Raumschiffs Nostromo getötet hat, wird die ein- Mitte der 60er Jahre begann George Maciunas, zige Überlebende, Offizier Ellen Ripley (Sigour- Gründer der Fluxus-Bewegung, mit der Zusam- ney Weaver), in der Hyperschlaf-Kabine eines menstellung der Fluxfilm Anthology, einer Samm- kleinen Rettungsschiffs in der Weite des Welt- lung von teils sehr kurzen, experimentellen Filmen alls gefunden. Auf der Raumstation, wo man ih- von Fluxus-Künstler*innen, die auf Veranstaltun- ren Schilderungen der schrecklichen Ereignisse gen und Happenings gezeigt wurden und bis heute nicht glauben will, erfährt sie, dass der Planet den Kanon des filmischen Fluxus-Schaffens bilden. LV-426, auf dem die Mannschaft der Nostromo 32 Filme dieser im Laufe der Zeit erweiterten auf die Alien-Eier gestoßen war, seit 20 Jahren Sammlung befinden sich im Filmarchiv des Arsenal. für Kolonisationszwecke bewohnbar gemacht Anlässlich der Tomas-Schmit-Retrospektive im wird. Als einige Zeit später der Kontakt zu dieser Neuen Berliner Kunstverein (n.b.k.) und im Kup- Kolonie abreißt, wird ein Suchtrupp von Elite- ferstichkabinett – Staatliche Museen zu Berlin Soldaten unter Ripleys Führung zum Planeten zum Frühwerk des Künstlers, Autors und Zeich- gesandt. Während der erste Teil der Tetralogie, ners Tomas Schmit zeigen wir eine Auswahl der Ridley Scotts Alien (GB/USA 1979), nach einer Anthology mit einem besonderen Augenmerk klassischen Horrorfilmdramaturgie funktionier- auf Arbeiten, die Körper und Bewegung in den te und von dunkelgrünen Farbtönen bestimmt Fokus stellen. Von ihnen ausgehend unternimmt war, verschob James Cameron im 2. Teil ALIENS das Programm Exkurse durch das Arsenal- (Aliens – Die Rückkehr, USA 1986) das Farbspek- Filmarchiv, spürt Weggefährt*innen von Fluxus trum zu leuchtendem Blau und die Genreanteile nach und macht sich auf die Suche nach Verbin- in Richtung Actionfilm. (hjf) (1.10.) dungen, wiederkehrenden Motiven und Referen- zen in den Werken der Sammlung. (uz) (22.10.)
oktober 21 19 Großes Kino, kleines Kino #44: Großes Kino, kleines Kino #45: Staunen über Alltägliches Kiarostami Shorts Die Welt wird durch die Kamera zu einem Labor Ab Beginn der 70er Jahre arbeitete der iranische für mögliche Geschichten, die man erst beim Er- Regisseur Abbas Kiarostami für die Filmabtei- leben und Betrachten entdeckt. So beobachten lung des neu gegründeten „Kanoon“ in Teheran, Helen Levitt, Janice Loeb und James Agee das einem Institut für intellektuelle Entwicklung von Leben auf der Straße in einem armen Stadtbe- Kindern und Jugendlichen. Hier drehte er kurze zirk von New York und nennen ihren Film ganz Filme für Kinder und Jugendliche, darunter Lehr- einfach IN THE STREET (USA 1948). Fast 60 Jahre und Spielfilme mit Motiven aus ihrer Lebenswelt. später tut Khaled Mzher in einer Straße in Jor- Der Film TWO SOLUTIONS FOR ONE PROBLEM danien dasselbe und stößt auf STREET’S AN- (1975) vermittelt humorvoll und lehrreich zu- GELS (Jordanien 2017). Wie eine Detektivin findet gleich, wie Kinder Konflikte lösen. Auf fröhliche Milena Gierke in AUTOBLICKE / VIEWS FROM A Farbensuche in der Wirklichkeit geht der Film CAR (D 1990) aus ihrem Auto heraus Anfänge für COLOURS (1976). Im Zentrum von SO CAN I (1975) mögliche Geheimnisse und Geschichten. Und stehen Bewegungen von Tier und Mensch: die Kinder der EKT Regenbogen-Kidz stellen mit Kannst du auch springen wie ein Känguru, krab- Alltagsgegenständen einen KINOZAUBER (D beln wie eine Raupe und klettern wie ein Affe? 2020) her, der zu Träumen und Geschichten ein- Der erste Kurzfilm von Kiarostami, THE BREAD lädt. Gemeinsam sehen wir vier Filme, in denen AND ALLEY (1970), begleitet einen Jungen auf zufälliges Beobachten eine Rolle spielt. Im An- dem Weg von der Bäckerei nach Hause. Ohne Di- schluss an die Vorführung stellen wir unser ei- aloge erzählt der schwarz-weiße Film von einer genes, gemeinsames Welt-Labor her. Für alle Mutprobe, die der Junge in einer Gasse bestehen ab 6 Jahren. (af) (3.10.) muss. (sts) Filmprogramm mit eingesprochener Übersetzung. Für alle ab 5 Jahren (10.10.)
20 oktober 21 Großes Kino, kleines Kino #46: Arsenal Filmatelier für Schüler*innen: Im Rhythmus der Farben Abbas Kiarostami „Die Farbe ist die Taste. Das Auge ist der Ham- Im Rahmen der Retrospektive Abbas Kiarostami mer. Die Seele ist das Klavier mit vielen Saiten.“ präsentiert das Arsenal Filmatelier zwei frühe Ar- – so der Maler Wassily Kandinsky im Jahr 1911. beiten des iranischen Regisseurs. In beiden Fil- Auch im Film haben Formen einen Rhythmus men stehen Heranwachsende im vorrevolutionä- und können Farben zur Musik der Filme tanzen. ren Teheran im Zentrum, die ihr Leben mit allen So z.B. in Mary Ellen Butes ABSTRONIC (USA Widrigkeiten fast auf sich alleingestellt meistern. 1952), der zeigt, wie sich Töne bewegen. Dass Der poetische Spielfilm TAJROBEH (Experience, Töne durch Farben und Formen hörbar werden, 1973) zeigt einen 14-Jährigen, der für einen Foto- stellen Evelyn Lambart und Norman McLaren in grafen arbeitet. Die wenigen Dialoge, die beob- ihrem handgemalten Film BEGONE DULL CARE achtende Kamera, das Schwarz-Weiß der Bilder, (Kanada 1949) unter Beweis. Bilder, die auf der die Konzentration auf eine Figur lassen die Leinwand mit Musik spielen, sind in EARLY AB- Zuschauer*innen frei auf eine Handlung blicken, STRACTIONS von Harry Smith (USA 1939–1956) zu die sich erst langsam entfaltet. Dagegen erzählt sehen. Und wie Formen durch Kratzen auf dem der Farbfilm LEBASSI BARAYE AROSSI (A Wedding Filmstreifen im Takt entstehen und wieder ver- Suit, 1976) einen dramatischen Konflikt zwischen schwinden, präsentiert MONDLICHT von Bärbel drei Jugendlichen, die in demselben Gebäude Neubauer (D 1997). Im Anschluss an die Vorfüh- beschäftigt sind. Dreh- und Angelpunkt ist ein rung können alle Kinder eigene Rhythmen ma- maßgeschneiderter Anzug, durch den die drei len und mit nach Hause nehmen. (mp/kr) Für Jungen in ein spannungsvolles Beziehungsge- alle ab 5 Jahren. (31.10.) flecht verstrickt werden. (sts) Moderiertes Film- programm ab der 7. Klasse, Anmeldung erforder- lich: schlueter@arsenal-berlin.de (6. & 8.10.)
arsenal 3 oktober 21 21 PAZIRAIE SADEH (Modest Reception, Mani Haghighi, Iran 2012) ABSTRONIC (Mary Ellen Bute, USA 1952) TAJROBEH (Experience, Abbas Kiarostami, Iran 1973) arsenal 3 Abbas Kiarostami Wir zeigen auf arsenal 3 im Oktober Filme, die über Abbas Kiarostami zeigt ihn nicht nur als einen Blick auf Abbas Kiarostami und sein Schaf- Filmemacher, sondern als umfassenden Künst- fen werfen. Ergänzt wird das Programm um Vi- ler, zu dessen Ausdrucksmittel auch Poesie, deobotschaften und -einführungen, die auch im Fotografie und Grafik gehören. Eine Reihe von Kino vor einzelnen Filmen gezeigt werden. Amir Weggefährten, ebenfalls in unterschiedlichen Naderi, Jafar Panahi, Mahmood Kalari, Seifollah künstlerischen Disziplinen tätig, erinnert an Samadian, Leila Hatami, Taranhe Aidoosti, Ka- Kiarostami. nako Hayashi und Asghar Farhadi – Kollegen, PAZIRAIE SADEH (Modest Reception, Mani Ha Mitarbeiter, Schauspielerinnen – erzählen von ghighi, Iran 2012) Ein Mann, der mit seinem Gips- ihren Beziehungen zu den Filmen Kiarostamis. arm an Napoleon erinnert, und eine gut geklei- BÄRBEL ERZÄHLT EINEN FILM (Karl Heil, D 2005) dete Frau fahren im Auto durch eine vom Krieg „Eine Frau sitzt auf einem Baumstamm und gezeichnete Bergregion. In ihrem Kofferraum schaut mit dem Rücken zur Kamera auf einen Plastiktüten voller Geld, die sie an arme Men- See. In ihrer Nacherzählung einiger zentraler schen verteilen, die ihren Weg kreuzen. Sind die Szenen aus Abbas Kiarostamis Der Geschmack beiden tatsächlich in wohltätiger Mission unter- der Kirsche vermittelt sich ihre Begeisterung, wegs, oder bekommen wir es mit einem perfiden während sie dem Betrachter das Gesicht zuwen- Spiel um Verführung und Moral zu tun? Schon in det. Wir hören das leise Rauschen des Wassers Men at Work (den wir im Rahmen der Abbas- und in ihrer Stimme das intensive Nachbeben Kiarostami-Retrospektive im Kino zeigen) führte des Erzählten in der Erinnerung. Auf das Ende Mani Haghighi die vom iranischen Kino erwarte- der Erzählung folgt das Schweigen und die neu- te Sozial- und Gesellschaftskritik ins Absurde. erliche Hinwendung zum See.“ (Karl Heil) Mit beiden Filmen hat Mani Haghighi dem Genre HAMRAH BA BAAD (Walking with the Wind, Meh- des iranischen Roadmovies eine neue Richtung di Shadizadeh, Iran 2019) Der Dokumentarfilm gegeben.
22 oktober 21 arsenal 3 AHORITA FRAMES (Angelika Levi, D 2021) arsenal 3 Werkschau Angelika Levi Anschließend an die Präsentation der digital re- Grenzübergang Ped-West in Tijuana Refugees staurierten Fassung von Angelika Levis MEIN ihre Erzählungen. Sie spielen Asbestarbeiterin- LEBEN TEIL 2 beim Festival Archival Assembly #1 nen, US-Soldat*innen, Rotkreuzhelfer*innen zeigen wir auf arsenal 3 noch bis Ende Oktober und Feuerwehrleute. Migrant*innen aus Guate- eine Werkschau ihrer seit 1983 entstandenen Fil- mala und Venezuela und Mexikaner*innen, die me. Angelika Levi, 1961 geboren, studierte von aus den USA nach Tijuana deportiert wurden. 1985 bis 1991 an der Berliner DFFB. Ihre kurzen, Angelika Levis Stimme führt wie ein Faden durch experimentierfreudigen Filme zeigen Freund- ihre Filmografie. Ausgangspunkt ihrer Assozia- schaft, Sex und Alltag, Architektur und Science- tionswelten ist ihre unmittelbare Erfahrungs- Fiction. welt. Immer wieder fixiert sie ihren Standort, um Angelika Levis erster langer Film MEIN LEBEN sich der eigenen Identität zu versichern und sich TEIL 2 lief 2003 im Forum der Berlinale und ge- dann wieder dem Fluss der Imagination hinzu- wann zahlreiche Preise. ABSENT PRESENT geben. Weder kreist sie dabei um sich selbst, (2010) ist ein essayistischer Dokumentarfilm noch verliert sie den Halt. Stattdessen schafft über verschiedene Formen des Reisens: Urlaub sie ein Vertrauen, das es den Zuschauer*innen und Migration, gewollte und erzwungene Rück- erlaubt, den Assoziationsketten frei zu folgen kehr. ANAK-ANAK SRIKANDI (2012) vereint acht und in unbestimmten Wahrnehmungsprozessen sehr persönliche Blicke auf lesbisches, bisexu- eine Methodik der Gesellschaftsanalyse zu er- elles und transidentisches Leben im islamisch kennen, die niemals einen Abschluss finden geprägten Indonesien. MIETE ESSEN SEELE AUF kann. (2015) dokumentiert den nachbarschaftlichen Kampf um Wohnraum in Kreuzberg. Ihr jüngster Film AHORITA FRAMES hatte beim diesjährigen Forum Expanded Premiere. Darin performen am
news oktober 21 23 News Das Vermittlungsprojekt „Kinozauber“ neigt seums greift Vogels Werte – Vielstimmigkeit, po- sich dem Ende zu: In Zusammenarbeit mit den litisches Bewusstsein, ästhetische und gesell- Kitas EKT Regenbogen-Kidz, Putte und Nest- schaftliche Sprengkraft und Subversion – aus wärme haben die Künstler*innen des Arsenal heutiger Perspektive auf und versammelt unter Filmateliers den teilnehmenden Kindern künst- dem Titel „Film as a Subversive Art 2021“ Pro- lerisch, kreativ und forschend das Kino näherge- gramme von sechs internationalen Kurator*in bracht. Die Kinder sahen kurze experimentelle nen, darunter auch Birgit Kohler vom Arsenal. Filme, bemalten Filmstreifen, gestalteten Over- Genauere Infos hier: https://www.viennale.at/ headprojektionen und vertonten ihr eigenes de/programmvorschau/retrospektive-amos-vo- Filmmaterial. / The “Kinozauber” education pro- gel / The 100th birthday of Amos Vogel (1921– ject is coming to an end: in collaboration with the 2012), legendary pioneer of independent film and EKT Regenbogen-Kidz, Putte and Nestwärme cinema culture, hasn’t just offered Arsenal an kindergartens, the Arsenal Film Atelier artists opportunity to honor his legacy, but many other have been teaching the children taking part institutions too. The joint retrospective being put about cinema in artistic, creative, and investiga- on by the Viennale and the Austrian Film Muse- tive fashion. The children watched experimental um examines Vogel’s values – polyphony, politi- short films, painted film strips, set up overhead cal awareness, explosive aesthetic and social projections and created soundtracks for their power, and subversion – from a contemporary own film material. ■ Der 100. Geburtstag von perspective and brings together programs by six Amos Vogel (1921–2012), legendärer Pionier der international curators, including Birgit Kohler unabhängigen Film- und Kinokultur, ist nicht from Arsenal, under the title of “Film as a Sub- nur im Arsenal, sondern vielerorts Anlass für versive Art 2021”. More information can be found eine Würdigung. Die gemeinsame Retrospektive here: https://www.viennale.at/de/programmvor der Viennale und des Österreichischen Filmmu- schau/retrospektive-amos-vogel
24 oktober 21 programm 1 20.00 »1 70 mm Aliens Aliens – Die Rückkehr James Cameron Fr USA 1986 Mit Sigourney Weaver 70 mm | OF mit schwed. Untertiteln | 137 min | S. 18 2 20.00 »1 Abbas Kiarostami Eröffnung Nan va Koutcheh The Bread and Alley Sa Iran 1970 DCP | ohne Dialog | 10 min | 6.10. Khane-ye doust kodjast? Wo ist das Haus meines Freundes? Iran 1987 DCP | OmE | 87 min Zu Gast: David Streiff S. 6 3 16.00 »1 Großes Kino, kleines Kino #44: Staunen über Alltägliches So In the Street Helen Levitt, James Agee, Janice Loeb USA 1948 16 mm |stumm | 16 min Autoblicke / Views from A Car Milena Gierke D 1990 Digital file | 2 min Street’s Angels Khaled Mzher Libanon/D 2017 Digital file | 4 min Kinozauber Kinder der EKT Regenbogen-Kidz D 2020 6 min Moderation: Anna Faroqhi & Haim Peretz Ab 6 Jahren S. 19 20.00 »1 Abbas Kiarostami Gozaresh The Report Iran 1977 DCP | OmE | 112 min | 24.10. | S. 7 4 20.00 »1 Abbas Kiarostami Klose ap, nemay-e nazdik Close-Up Mo Iran 1970 35 mm | OmE | 90 min | 15.10. Einführung: Ayat Najafi S. 8 5 20.00 »1 Abbas Kiarostami Zendegi va digar hich Und das Leben geht weiter Iran 1991 Di Einführung: Ulrich Köhler DCP | OmE | 95 min | S. 6 6 10.00 »1 Arsenal Filmatelier Mi Tadjrebeh Experience Abbas Kiarostami Iran 1973 DCP | OmU | 60 min Lebassi Baraye Arossi A Wedding Suit Abbas Kiarostami Iran 1976 DCP | OmU | 54 min Für Schulklassen ab der 7. Klasse Anmeldung erforderlich: schlueter@arsenal-berlin.de Moderation: Stefanie Schlüter S. 20 19.00 »1 Abbas Kiarostami Nan va Koutcheh The Bread and Alley Iran 1970 DCP | ohne Dialog | 10 min Tadjrebeh Experience Iran 1973 DCP |OmE | 60 min Où en êtes-vous, Jafar Panahi? Jafar Panahi Frankreich 2016 Digital file | OmU | 20 min Videoeinführung: Amir Naderi S. 7 21.00 »1 Abbas Kiarostami Mossafer The Traveller Iran 1974 DCP | OmE | 74 min Lebassi Baraye Arossi A Wedding Suit Iran 1976 DCP | OmE | 54 min | 16.10. | S. 8 7 20.00 »1 Abbas Kiarostami Roads of Kiarostami Südkorea/Iran 2005 Digital file | OmE | 32 min Do Ghazieh-e Shekl-e Aval, Ghazieh-e Shekl-e Dou Wom First Case, Second Case Iran 1979 DCP | OmE | 53 min | 25.10. Zu Gast: Massoumeh Lahidji S. 8 »1 arsenal 1 | »2 arsenal 2 | OF Originalfassung | DF Deutsche Fassung | OmU Original mit deutschen Unter titeln | OmE Original mit engl. Untertiteln | OmF Original mit französischen Untertiteln | ZT Zwischentitel | Die Längenangaben im Programm beziehen sich auf die reine Filmlänge. Kalendarium
programm oktober 21 25 8 10.00 »1 Arsenal Filmatelier Fr Tadjrebeh Experience Abbas Kiarostami Iran 1973 DCP | OmU | 60 min Lebassi Baraye Arossi A Wedding Suit Abbas Kiarostami Iran 1976 DCP | OmU | 54 min Für Schulklassen ab der 7. Klasse Anmeldung erforderlich: schlueter@arsenal-berlin.de Moderation: Stefanie Schlüter S. 20 19.00 »1 Abbas Kiarostami Hamsarayan The Chorus Iran 1982 DCP | OmE | 17 min Mashgh-e Shab Homework Iran 1989 DCP | OmE | 74 min Einführung: Faraz Fesharaki S. 9 21.00 »1 Abbas Kiarostami Zir-e derakhatan-e zeytun Quer durch den Olivenhain Iran 1994 Videoeinführung: Jafar Panahi 35 mm | OmU | 103 min | 16.10. | S. 6 9 18.30 »1 Abbas Kiarostami Rah hal-e yek Solution Iran 1978 DCP | ohne Dialog | 11 min Sa Ta’m e guilass Der Geschmack der Kirsche Iran 1997 35 mm | OmE | 98 min | 18.10. | S. 9 21.00 »1 Abbas Kiarostami Bad ma ra khahad bord Der Wind wird uns tragen Iran 1998 Videoeinführung: Mahmood Kalari 35 mm | OmU | 118 min | 15.10. | S. 10 10 16.00 »1 Großes Kino, kleines Kino #45 So Dow rah-e hal baraye yek massaleh Two Solutions for One Problem Abbas Kiarostami Iran 1975 DCP | OF mit eingesprochener Übersetzung | 5 min Rang-ha Colours Abbas Kiarostami Iran 1976 DCP | OF mit eingesprochener Übersetzung | 16 min Manam mitounam So Can I Abbas Kiarostami Iran 1975 DCP | OF mit eingesprochener Übersetzung | 4 min Nan va Koutcheh The Bread and Alley Abbas Kiarostami Iran 1970 DCP | ohne Dialog | 10 min Moderation: Stefanie Schlüter Ab 5 Jahren S. 19 19.00 »1 Abbas Kiarostami ABC Africa Frankreich/Iran 2001 DCP | OmE | 84 min Videoeinführung: Seifollah Samadian S. 10 11 19.00 »1 Beziehungen im Kalten Krieg *Ahdat sanawovach el-djamr Chronicle of the Years of Embers Mo Mohammed Lakhdar-Hamina Algerien 1975 35 mm | OmE | 177 min Einführung: Birgit Schäbler S. 16 12 19.00 »1 Beziehungen im Kalten Krieg *Afrika, Džungli, Baraban I Revoljucija Africa, The Jungle, Di Drums and Revolution Suliman Elnour UdSSR 1977 DCP | OmE | 12 min *Wa Lakin Alardh Tadur It Still Rotates Suliman Elnour UdSSR 1978 DCP | OmE | 18 min *Jagdpartie Hunting Party Ibrahim Shaddad DDR 1964 DCP | OmE | 40 min Einführung in englischer Sprache: Ala al-Hamarneh S. 16 21.00 »1 Beziehungen im Kalten Krieg Al Nil Wal Haya Once Upon a Time … The Nile Youssef Chahine Ägypten/UdSSR 1969 35 mm | OmE | 109 min Einführung in englischer Sprache: Ala al-Hamarneh S. 17 13 20.00 »1 Abbas Kiarostami Do rah-e hal baraye yek massaleh Two Solutions for One Problem Mi Iran 1975 DCP | OmE | 5 min Dah Ten Frankreich/Iran 2002 DCP | OmE | 94 min | 28.10. | S. 11 Wiederholung | Veranstaltung mit Gästen | , Externer Veranstaltungsort | * Kopie des Arsenal – Institut für Film und Videokunst | * Kopie der Deutschen Kinemathek – Museum für Film und Fernsehen | ♛ Nur für Mit glieder. Mitgliedschaft kann an der Kasse erworben werden.
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