Magazin kultur 2.0 flanier markt das jahr der 365 botschaften - Kultur Online TV
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magazin MAI 2022 kultur 2.0 WIR SIND KULTUR ZUM SEHEN UND HÖREN flanier markt NEUBAUGASSE WIEN 06-07.MAI 2022 das jahr der 365 botschaften
INHALT N EWS 05 Editorial 07 Event 09 Musik 12 Meine Indentität K ULTUR 20 Das Bellaria Kino 23 Festival der Gegenwartskultur 27 Musik Tipp A RTHOUSE FILME 32 Die Welt des Louis Wain 33 Der beste Film aller Zeiten V ORHANG AUF 38 Jugend Opern Air 39 Der Fall Julia K. G ESELLSCHAFT 40 Biennale di Venezia 44 Pritzker Preis 45 Maler Leon Löwentraut 49 Autorin Corinna Stremme Hier ist noch Platz 02 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
Kultur zum Sehen Kultur finden und neu entdecken durch integrierte Kommunikation. Neue Aufträge, Projekte und Vernetzungen für Kunst und Kultur- schaffende aus allen Bereichen. Neue Medien und Technologien ermöglichen künstlerische Formate und das Überschreiten von Grenzen der bisher klassischen Kunst- und Kultursparten. Kultur zum Hören Unter dem Motto Kultur zum Hören, bieten wir ein 24 Stunden Live Streaming Radioprogramm mit aktuellen Beiträgen aus Kunst und Kultur sowie sonstigen Gesellschaftsthemen mit Musik abseits vom Mainstream. Entdecke auch die besten und beliebtesten Podcasts die von uns selbst, sowie in Kooperation produziert werden. Travel Therapie FLANIERMARKT Kevanaway” ist ein Duo bestehend aus zwei WIEN Medienvertretern, das 2023 auf nachhaltige Flaniermarkt der Publikumsmagnet in Weise um die Welt reisen möchte. Mit im der Neubaugasse Wien 6.und 7.Mai 2022 Gepäck: 365 positive Botschaften verschiedener Firmen & Marken, die sie samt Logos auf ihrer Brust präsentieren. Wir begleiten die beiden Der Flaniermarkt entlang der Neubaugasse zählt zu den größten auf Ihrer spannenden Reise. Märkten Österreichs. Über zwei Kilometer hinweg erstreckt er sich, 320 Ausstellerinnen und Aussteller bieten ihre Produkte an. Dieses mal findet er an zwei Tagen statt, konkret am 6. und 7. Mai 2022 zwischen 8.30 und 19 Uhr. 03 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
EDITORIAL EDITORIAL Willkommen bei Kultur Online TV-FM Im Zeichen der Corona Krise ist im Jahr 2020 das Projekt Kultur Online TV-FM entstanden, mit der Idee auf eine neue Art und Weise Kunst und Kulturschaffenden einen neuen digitalen Raum zu schaffen, um die Botschaften von Kunst schaffenden in den Fokus zu rücken. Damit Kunst und Kultur unter den stark veränderten Voraussetzungen weiter besteht, brauchte es gewisser Strategien und verlangte von vielen unter diesen außergewöhnlichen Umständen jede Menge an Kreativität, der wir uns angenommen haben. 04 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
Wir ermöglichen Kunst und Kulturschaffenden, aus allen Bereichen einen kostenlosen digitalen Raum um Ihre Darbietungen, zusätzlich zu verbreiten. Wir sind Kultur 2.0 Kultur finden und neu entdecken durch integrierte Kommunikation. Neue Aufträge, Projekte und Vernetzungen für Kunst und Kulturschaffende aus allen Bereichen. Neue Medien und Technologien ermöglichen künstlerische Formate und das Überschreiten von Grenzen der bisher klassischen Kunst- und Kultursparten. Dies betrifft die Digitalisierung in den Bereichen der Produktion, der Kommunikation und der Vermittlung. Kunst- und Kulturinstitutionen und Kunstschaffende werden dabei von uns durch unsere angebotenen Leistungen unterstützt. Technologische Innovationen werden von uns ständig weiter entwickelt und in unser Leistungspaket mit aufgenommen. Aneignung von neuem Wissen und Kompetenzen, Innovation forcieren. Kunst & Kultur im öffentlichen Raum mit Kultur Online TV – FM. Wir produzieren, begleiten und bewerben Veranstaltungen- Events vor Ort, durch Livestream- Übertragungen und Videoaufzeichnungen, sowie in unserem laufenden Webradio Programm. Über unser e-Ticketingsystem, können auch bestimmten Veranstaltungen- Events Tickets direkt über unsere Onlineseite erworben werden. 05 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
EVENTS EVENTS Flaniermarkt der Publikumsmagnet in der Neubaugasse Wien 06. und 07. Mai 2022 Der Flaniermarkt entlang der Neubaugasse zählt zu den größten Märkten Österreichs. Über zwei Kilometer hinweg erstreckt er sich, 320 Ausstellerinnen und Aussteller bieten ihre Produkte an. Dieses mal findet er an zwei Tagen statt, konkret am 6. und 7. Mai 2022 zwischen 8.30 und 19 Uhr. Besucherinnen und Besucher können sich alles nach Lust und Laune anschauen – eben einfach gemütlich durch flanieren. Dazu wird außerdem ein umfangreiches Rahmenprogramm geboten: Künstlerinnen und Künstler treten auf, in der Richtergasse wird traditionell auch ein Kinderflohmarkt angeboten. 06 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
Samstag 07.05.2022 14.00h MENCARI live vor ort Samstag 07.05.2022 KNOSPL DER RAPPER 08 I KULTUR ONLINE TV-FM 05 / 2022
Design Das exklusive Design Second Hand Geschäft in der Neubaugasse 77 wurde 1977 eröffnet und hat sich als Geheimtipp in Wien und darüber hinaus etabliert. Second Wir bieten die besten marken wie Prada, Gucci, Moschino, Boss sowie Taschen, Schuhe und Accessoires von sehr Hand namhaften Labels wie Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Liebeskind, Michael Kors..... Wir freuen uns auf Ihr Kommen! ETCETERA Ihr Design Second Hand Etcetera Neubaugasse 77 1070 Wien Mo-Fr 10:00h - 12:00h und 15:00h bis 18:00h Mittwoch geschlossen +43 1 524 56 37
TIPP Meine Identität“ 5. April bis 15. Mai in der Pinakothek der Moderne WER SIND WIR? UND WAS HABEN UNSERE ERLEBNISSE DAMIT ZU TUN? UNSER UMFELD, DIE ERZIEHUNG UND NICHT ZULETZT UNSERE HEIMAT? DAVON ERZÄHLEN VOM 5. APRIL AN 20 BEMERKENSWERTE WERKE JUNGER MENSCHEN IN DER PINAKOTHEK DER MODERNE. 12 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
Ein Glücksfall ist dabei die geführt und zugleich zur Sphären etwa in der Serie aktuelle Ausstellung der Debatte gestellt.or über 40 „Land of Dreams“ (2019), iranischen Künstlerin Shirin Jahren ist die im damals einer faszinierenden Melange Neshat: Ihr Werk wurde zur noch persischen Qazvin aus westlicher Porträtkunst wichtigen Quelle der geborene Tochter einer und persischer Kalligrafie. Inspiration für die weltoffen- liberalen Familie in Für die Jugendlichen aus den Jugendlichen, denn Identität die USA emigriert. Neshat unterschiedlichsten Ländern und Herkunft sind die kennt das Gefühl, zwischen und Kulturkreisen wurde zentralen Themen in Neshats den Welten zu schweben, in Shirin Neshat zu einem Schaffen. Unter dem der einen zu leben und von Vorbild, sich mit der eigenen vielsagenden Titel „Living in der anderen zu träumen, in Identität zu beschäftigen das One Land, Dreaming in der alten die Wurzeln zu ist der Schwerpunkt des Another“ sind sie in haben und in der neuen zu diesjährigen Projekts. Zumal imposanten Foto- und wachsen und vielleicht sogar sich die Künstlerin gerührt Videoinstallationen vor zu blühen. Ausdruck finden über die Auseinandersetzung Augen diese beiden mit ihrer Arbeit zeigte und eine berührenden Videobotschaft an die Workshop-Teilnehmerinnen und Teilnehmer richtete: „Wenn Ihr überlegt, wie Ihr Euer eigenes Kunstwerk machen wollt, dann denkt darüber nach, was Eure Bindungen und Wurzeln für Eure Identität bedeuten“, sagte Neshat. Das müsse nicht unbedingt die kulturelle Ebene betreffen, sondern ganz grundsätzlich „die Träume im Inneren und das Funktionieren im Äußeren“. Und nun ist in der Pinakothek der Moderne, wenige Meter neben Neshats Auftritt, die Abschlusspräsentation der YouthNet-Gemeinschaft zu erleben. 13 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
Kultur fällt uns nicht wie eine reife Frucht in den Schoß. Der Baum muß gewissenhaft gepflegt werden, wenn er Früchte tragen soll. ALBERT SCHWEITZER (1875 - 1965), deutsch-französischer Arzt, Theologe, Musiker und Kulturphilosoph, Friedensnobelpreis 1952
11. Juli–10. August 2022
Kunst und Kulinark unter freiem Himmel. Als mittlerweile fester Bestandteil vo n M ena Sc heuba-Tem pfer und des Wiener Kulturkalenders bietet M el ani e H i rsch zusam m engestel l t die Sommer Rhapsodie (11. Juli–10. w ur d e. Er stm al s sorgt d i e neue August 2022) auch in diesem Jahr Sc hi ene JUNG E Som m er Rhapsod i e Kunst und Kulinark unter freiem m i t K i nd eropern, Führungen d urc h d as Himmel. Zur dritten Ausgabe des G ART EN PALAIS und W orkshops für Festivals im Park des abw ech sl u ngsrei che Unterhal tung für GARTENPALAIS Liechtenstein junge u nd junggebl i ebene werden u. a. Max Simonischek und K ul tu r i nter essi erte. Simone Kopmajer, Alfred Dorfer Er gänz end zum Bühnenprogram m d er und Angelika Kirchschlager, So m m er Rhapsod i e können an Gernot Kulis, Gerti Drassl und V er anstal tungstagen d as Michael Maertens, Katharina G ART EN PALAIS Li echtenstei n und d er Straßer, Philipp Hochmair, Stefano Li ech tenstei npark i m Rahm en von Bernardin, Timna Brauer, die So nd er f ü h rungen zu besond eren Wiener Comedian Harmonists und T hem enschw erpunkt en besucht das Orchester Wiener Akademie w er d en. erwartet. Erstmals sorgt in diesem Jahr die neue Schiene JUNGE Sommer Rhapsodie für abwechslungsreiche Unterhaltung für junge und junggebliebene Kulturinteressierte. Die Sommer Rhapsodie hat sich als fester Bestandteil des Wiener L e b e n s k ü n s tl e r i s t, Kulturkalenders etabliert und bietet auch bei ihrer dritten wer seinen Ausgabe Kunst und Kulinarik unter freiem Himmel: Vor der Kulisse des S o m m e r s o e r l e b t, Gartenpalais Liechtenstein wird von 11. Juli bis 10. August ein dass er ihm noch umfangreiches Veranstaltungsprogramm mit d e n W i n te r w ä r m t. Klassikern aus Literatur, Kabarett und Theater sowie Konzerten von Barock bis Swing und Pop Alle Termine und Karten unter geboten, das auch in diesem Jahr www.sommerrhapsodie.at 16 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
kultur zum HÖREN.
UNSER MAGAZIN AUCH ALS E-PAPER
Bellaria Kino Das Kino ist gerettet
Wiener Bellaria Kino Crowdfunding erfolgreich beendet 1.453 Unterstützer insgesamt 135.434 Euro zur Rettung des Bellaria Kinos beigesteuert. "Wir hätten nicht zu hoffen gewagt, eine Summe von mehr als 135.000 Euro zu erreichen", so Initiator Michael Stejskal. "Das ist ein kraftvoller und mutmachender Impuls nicht nur für uns, sondern für die gesamte Kinolandschaft." Zusätzlich 100.000 Euro von der Stadt Wien 20 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
Geschichte Als „Invalidendank-Kino“ gegründet, widmete sich das Bellaria Kino bereits während des ersten großen Kinosterbens Anfang der 1960er-Jahre der Vorführung Gerettet durch Crowdfunding älterer Filme. Im Jahr 1927 hatte das Kino ein Fassungsvermögen für 247 Personen Als nach etwas mehr als zwei Wochen und 1943 für 247 Personen. bereits die erste Schwelle von 95.000 Euro Heute wird diese Tradition fortgeführt: erreicht war, beteiligte sich die Stadt Wien Jeden Nachmittag läuft ein anderer alter mit 100.000 Euro an der Sanierung des Film (meist aus der Zeit von den 1930er bis derzeit geschlossenen Kinos hinter dem zu den 1960er Jahren). Volkstheater. Damit habe man die Ab der Jahrtausendwende kamen Stoßrichtung des Crowdfundings neu Vorführungen zeitgenössischer Kinofilme definieren können, wie es heißt. Anstatt nur hinzu. Der Umstand, dass diese von den Schallschutz, Lüftung und Bestuhlung zu Verleihen nur mehr digital geliefert werden, erneuen, ging es somit um eine begünstigte den Umstieg vom alten 35- Generalsanierung. Dafür sind 270.000 Euro mm-Film- auf einen digitalen Filmprojektor. nötig. Der auf diese Summe noch fehlende Anfang Dezember 2019 wurde bekannt, Betrag wird aus Eigenmitteln bestritten. Das dass das Kino geschlossen werden soll. Als Bellaria war 2019 nach 107 Jahren Betrieb letzter Spieltag war der 19. Dezember 2019 geschlossen worden.Im Mai will man nun vorgesehen, weitere Vorstellungen wurden mit der "sorgsamen Sanierung" des für den 24. Dezember 2019 angesetzt. Nach teilweise denkmalgeschützten Bekanntgabe meldeten sich drei Lichtspielhauses beginnen. Notwendig sind Interessenten für das Kino. auch Investitionen in Schallschutz und Kinotechnik. Eine Wiedereröffnung könnte Nachhaltigkeit Ende des Jahres erfolgen, wenn alles nach Plan läuft. Inhaltlich will man sich neben Im Februar 2022 starteten die Betreiber des Filmklassikern und heimischem Arthaus- Votivkinos und zwei Lokalbesitzer eine Programm künftig auch speziellen Crowdfunding-Kampagne um das Kino Themenreihen,ausgewählten Festivalfilmen wieder zu eröffnen. Im Rahmen der und dem jungen österreichischen Kino siebenwöchigen Kampagne wurden bis widmen. April 2022 über 135.000 Euro gesammelt, eine Wiedereröffnung ist für Ende 2022 geplant. Die Stadt Wien beteiligte sich mit Das Bellaria Kino ist eines der 100.000 Euro an der Generalsanierung, für ältesten existierenden Kinos in Wien die rund 270.000 Euro veranschlagt wurden. Der auf diese Summe fehlende Betrag soll Der Name des Kinos stammt von der heute aus Eigenmitteln bestritten werden. Vor nicht mehr existierenden Bellaria, nach der Beginn der Sanierungsarbeiten wurden auch die nahe gelegene Bellariastraße rund hundert handgemalte Filmplakate aus benannt ist. den 1930er-Jahren auf dem Dachboden gefunden. 21 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
Christoph Gurk Künstlerische Leiter
27 Tangente St. Pölten Festival für Gegenwartskultur ALS NEUES FESTIVAL FÜR GEGENWARTSKULTUR SOLL “TANGENTE ST. PÖLTEN” VON 20. APRIL BIS 6. OKTOBER 2024 ÜBER DIE BÜHNE GEHEN. GEBOTEN WERDEN SOLL “SPARTENÜBERGREIFENDES, SOZIAL INKLUSIVES, ÖKOLOGISCH UND GESELLSCHAFTSKRITISCH ORIENTIERTES PROGRAMM”, St. Pölten war um den Titel Gewinner zu sein und sich Tangente’ eine gedankliche der Europäischen nicht vorwerfen lassen zu Linie von Wien nach Salzburg, Kulturhauptstadt 2024 ins müssen, “ein schlechter vielleicht sogar nach Rennen gegangen, den Verlierer zu sein”, werden die München ziehen”, meinte der Zuschlag erhielt 2019 aber Pläne laut Gurk nicht unter künstlerische Leiter. Man Bad Ischl im Salzkammergut. dem anfangs geplanten wolle berühren, es solle Schon bald danach sei klar Motto “keine elitäre Veranstaltung” gewesen, dass zentrale Ideen “Landeskulturhauptstadt sein. Für Titel und Corporate und Projekte dennoch 2024” umgesetzt. Stattdessen Design zeichnet die Berliner umgesetzt werden sollen, wurde eine eigene Marke Agentur Double Standards wurde am Montag entwickelt und auf das Jahr verantwortlich, die als zurückgeblickt. Um 2024 im Namen verzichtet. Siegerin aus einem unterscheidbar vom “Wir wollen mit dem Titel ‘ geladenen Wettbewerb hervorgegangen ist. Drei Themenkomplexe stehen laut Gurk im Vordergrund: Das Festival beschäftigt sich mit der Geschichte St. Pöltens als Ort der Industriekultur und mit Möglichkeiten einer Stadtentwicklung in Zeiten von Klimawandel und Debatten um Ökologie und Nachhaltigkeit. Drei Themenkomplexe stehen laut Gurk im Vordergrund: Das Festival beschäftigt sich mit der Geschichte St. Pöltens als Ort der Industriekultur und mit Möglichkeiten einer 23 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
Stadtentwicklung in Zeiten von Geplant ist u.a. ein Kunstparcours, Klimawandel und Debatten um der an bekannte und weniger Ökologie und Nachhaltigkeit. Die bekannte Orte in St. Pölten führt. Sanierung der ehemaligen Im Rahmen von soziokulturellen Synagoge sei Anlass und und partizipativen Projekten sollen Ausgangspunkt für die sich Menschen aus der Region Auseinandersetzung mit einbringen können. Als Erinnerungskultur, Antisemitismus Spielstätten sollen u.a. auch und struktureller Benachteiligung öffentliche Plätze und leere von Menschen mit Geschäftslokale fungieren. postmigrantischer Biografie und Workshop-Angebote an Schulen Fluchterfahrung. werden demnächst verschickt, am 22. April werden die Pläne im Sonnenpark vorgestellt. Im Frühjahr 2023 sollen erste Highlights von Kooperationspartnern wie Landestheater und Festspielhaus D r i t te s T h e m a i s t präsentiert werden, das gesamte Programm wird im Herbst 2023 die Krise der veröffentlicht. D e m o k r a ti e . Das Festival soll Niederösterreich mit seiner Landeshauptstadt als Kulturdestination stärken und mehr ins Rampenlicht rücken, sagte Landeshauptfrau Johanna Mikl-Leitner (ÖVP). Mit der “Tangente St. Pölten” und der Verbesserung der baulichen Infrastruktur – etwa am Domplatz, im Sonnenpark, mit dem geplanten “KinderKunstLabor” oder der Sanierung der ehemaligen Synagoge – “schlagen wir ein neues, zusätzliches Kapitel auf”, betonte Bürgermeister Matthias Stadler (SPÖ). Über das Konzept und auch den Titel sei in den vergangenen Wochen “durchaus hart und kontroversiell diskutiert” worden, merkte der Stadtchef an. 24 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
TIPP Music MENCARI
MENCARI – Indonesisch für „Suchen“ Das sind Sarah Mencari am Gesang und Michael Reiter an der Gitarre. Der Name entstand während einer Indonesien- Reise von Wahl-Wienerin Sarah, die sie dazu inspirierte, ihr eigenes Musikprojekt zu starten. Doch etwas fehlte – als dann der Wiener Gitarrist und Multiinstrumentalist Michael Reiter dazu stieß, war klar: Die Suche nach der perfekten Ergänzung war geglückt und MENCARI geboren. Die Kombination aus virtuoser Vielfältigkeit an der Gitarre – von Fingerstyle bis perkussiv – und einer außergewöhnlichen und souligen Stimme nehmen die Zuhörer mit in eine akustische Welt mit überraschenden Elementen, gekennzeichnet durch die Erfahrung der beiden in diversen Bandformationen unterschiedlichster Musikstile. Mal loungig-sphärisch, mal rock-inspiriert – „Soul-Pop Extended“ sozusagen. MENCARIs Texte sind inspiriert vom echten Leben, dem Streben nach Wachstum, Selbstzweifeln, dem Wunsch nach einer inklusiven Welt und der Hoffnung, die Zuhörer zu Grenzen hinweg erstmalig auf sich inspirieren, zu motivieren oder ihnen aufmerksam machen. Für dieses Jahr sind Rückhalt zu geben. Und eben der weitere gemeinsame Veröffentlichungen anhaltenden Suche. „Ich finde, dass wir geplant. Zu sehen war das Duo auch bereits im Leben dauerhaft auf der Suche sind, u.a. beim Vinyl & Music Festival in der da wir uns stetig weiterentwickeln.“, sagt Ottakringer Brauerei. Sängerin Sarah. Mit der ersten Single CHAINS, die im Jahr 2020 released MENCARI wurde, konnten MENCARI, damals noch als Sarah Mencari, bereits über die 28 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
TIPP Music Knostl der Rapper
Knostl der Rapper Seine Konzerte sind immer etwas unvergessliches. Da alles freestyle und noch nie einen Text geschrieben habe kann ich direkt alles einbauen was vorhanden ist. Entweder ihr gebt mir ein paar Wörter oder zeigt mir ein paar Gegenstände und schon entsteht ein eigener Song daraus.. Desto länger der Abend dauert desto mehr Input habe ich für die nächsten Raps und kann grade zum Abschluss des Abend nochmal alles in Reimform Revue passieren lassen. 26 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
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FILME FILME 31 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
Die Wundersame Welt des Louis Wain London, Ende des 19. Jahrhunderts: Der Louis Wain – hinreißend schusselig gespielt ebenso begnadete wie exzentrische Zeichner von Superstar Benedict Cumberbatch ("The und notorische Einzelgänger Louis Wain Power of the Dog", "Doctor Strange") – (Benedict Cumberbatch) lebt zusammen mit gehörte seinerzeit zu den berühmtesten seiner Mutter und seinen fünf Schwestern in britischen Malern. Mit seinen Katzencomics, einem turbulenten Haushalt, in dem es an die sie in menschlichen Alltagssituationen nichts fehlt – außer an Geld. Als Mann der zeigen, erlangte er Weltruhm. Die Liebe seines Familie ist es an ihm diese zu ernähren, was Lebens wird von Golden Globe-Preisträgerin ihm mehr schlecht als recht gelingt. Das Blatt Claire Foy ("The Crown", "Aufbruch zum wendet sich, als er dem Verleger der Mond") gespielt. Die weiteren Rollen sind mit Illustrated London News (Toby Jones) seine Andrea Riseborough ("W. E. - Die Romanze Zeichnungen von Katzen zeigt und dieser ihm des Jahrhunderts", "Oblivion") als prompt eine Stelle als Illustrator anbietet. herrschsüchtige Schwester und Toby Jones Dem Druck seiner ältesten Schwester ("Die Tribute von Panem - Mockingjay: Teil 2", Caroline (Andrea Riseborough) nachgebend "Sherlock") als Wains mal verärgertem, mal nimmt Louis die Stelle widerwillig an. Eine nachsichtigen Redakteur brillant besetzt. Entscheidung, die sein Leben komplett Regisseur Will Sharpe ("The Flowers", verändert, denn nicht nur wird der Verleger "Landscapers") der im Format 4:3 gedreht zu einem wichtigen Förderer und Freund, hat, lässt mit viel Liebe zum Detail eine Louis verliebt sich zudem Hals über Kopf in viktorianische Zeit auferstehen, die visuell die für seine Schwestern neue eingestellte nicht bestechender sein könnte und setzt Gouvernante Emily Richardson (Claire Foy). dem exzentrischen und liebenswerten Maler Trotz des Standesunterschieds und dem ein einzigartiges cineastisches Denkmal. Widerstand der Familie werden die beiden ein Paar. Alles scheint sich endlich zum Guten zu wenden, als ein Schicksalsschlag Louis vor eine ganz andere Herausforderung stellt…. 33 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
Der beste Film aller Zeiten Als ein milliardenschwerer Unternehmer Mit DER BESTE FILM ALLER ZEITEN präsentiert impulsiv beschließt, einen unvergesslichen Studiocanal ein starbesetztes Film zu drehen, ist nur das Beste gut genug. Kinovergnügen. In dieser messerscharfen Die exzentrische Filmemacherin Lola Cuevas Komödie der gefeierten Regisseure Gastón (Penélope Cruz) wird rekrutiert, um bei Duprat („Der Nobelpreisträger“) und Mariano diesem ehrgeizige Unterfangen Regie zu Cohn („4x4“), zeigen die beiden Superstars führen. Vervollständigt wird das All-Star- Penélope Cruz („Offenes Geheimnis“) und Team durch zwei Schauspiel-Legenden mit Antonio Banderas („Leid und Herrlichkeit“) an enormem Talent, aber noch größeren Egos: der Seite von Oscar Martínez („Wild Tales“) Hollywood-Frauenschwarm Félix Rivero wieder einmal ihr unvergleichliches Talent. (Antonio Banderas) und das Enfant Terrible Gemeinsam versuchen sie den größten Film der Theaterwelt Iván Torres (Oscar Martínez), aller Zeiten zu drehen und spielen sich als die gegensätzlicher nicht sein könnten. Beide unverwechselbares Regie-Schauspiel-Trio, sind Legenden – und einander nicht gut die sich gegenseitig fast in den Wahnsinn gesonnen. Um die Dreharbeiten nicht zu treiben, voller Witz und Ironie, in die Herzen gefährden, stellt Lola die beiden auf immer der Kinozuschauer. Kameramann Arnau Valls exzentrischere Proben. Félix und Iván müssen Colomer („Lost Transmissions“) zeichnet für sich nicht nur den Fallstricken ihrer Eitelkeit die intensiven Bilder verantwortlich. IM stellen, sondern auch ihrem eigenen WETTBEWERB feierte seine Weltpremiere bei Vermächtnis. den diesjährigen Filmfestspielen von Venedig und seine Nordamerikapremiere auf dem Filmfestival in Toronto. Kinostart: 30.06.2022 35 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
TIPP TIPP VORHANG AUF
In einem Schloss wähnt sich ein Völkchen bereits in der besten aller Welten. Vom optimistischen Philosophen „JugendOpernAir“ Pangloß werden sie seit jeher darin bestärkt, nicht an des Theater an der den Gegebenheiten zu zweifeln. Als plötzlich die Weltsicht der Bewohner* innen doch noch erschüttert Wien 2022 für wird, brechen diese auf, um die „echte“ Welt unter die begeisterte Lupe zu nehmen. Hier begegnen ihnen Liebe, Trauer, Wut Stadtwanderer* und Schönheit und die Gegenwart scheint vor allem eines zu sein – in Bewegung! Übrig bleibt die Frage: innen. Wofür leben wir? Die Figuren basieren frei auf Voltaires Roman CANDIDE oder der Optimismus. Den Premiere: musikalischen Rahmen bildet A. Dvořáks 9. Sinfonie „Aus der Neuen Welt“. Große Chöre auf großen Plätzen Samstag, 21. Mai wechseln sich ab mit Ensembles, Szenen und 2022, 17:00 Uhr Choreographien in kleinen Innenhöfen. Zu hören sind u. a. Werke von H. Purcell, G. Verdi, G. Puccini, W. A. Mozart, R. Strauss, J. Brahms, M. T. von Paradis. 37 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
Im Jahr 2006 verschwindet die 16-jährige Julia K. spurlos. Erst fünf Jahre später wird ihr Skelett im Erdkeller Der Fall Julia K. des Videothekbesitzers Michael K. gefunden. Dieser wird Uraufführung daraufhin nach einem siebentägigen, medial breit diskutierten Prozess von einem Geschworenengericht Ein Stück True wegen Mordes verurteilt. Doch wie kam dieses Urteil Crime trotz nicht feststellbarer Todesursache zustande? Wie liefen die Ermittlungen und der Prozess ab? Das Institut Aufführungen: für Medien, Politik und Theater, das bereits mit seinem VHS Hietzing Format DIE FELLNER LESUNG für Furore sorgte, 07.Mai 2022 16:00h recherchiert seit über zwei Jahren zu dem Fall Julia K. 09.Mai 2022 19:30h und hat exklusiven Einblick in den gesamten Akt 10.Mai 2022 19:30h erhalten. Das Kollektiv aus Journalist*innen und VHS Leopoldstadt Theaterschaffenden begibt sich auf eine Spurensuche 23.Mai 2022 19:30h in die Tiefen der niederösterreichischen Weinkeller, durchstöbert die Archive der Nullerjahre und wühlt sich VHS PAHO 31.Mai 2022 19:30h durch unzählige Indizien. 38 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
59. Internationale TIPP TIPP Kunstausstellung, la Biennale di Venezia Die 59. Biennale findet vom 23.April bis zum 27.November 2022 unter dem Titel May You Live in Interesting Times statt. Die internationale Ausstellung findet wie üblich im Zentralen Pavillon (Giardini) und im Arsenale statt. 213 Künstlerinnen und Künstler aus 58 Ländern sind dafür ausgewählt worden. 180 von ihnen nehmen zum ersten Mal an einer internationalen Ausstellung der Biennale teil. Es werden 1.433 Werke und Objekte gezeigt, darunter 80 neue, speziell für diese Edition konzipierte Projekte. An der Biennale beteiligen sich 80 nationale Pavillons in den Giardini, im Arsenale und in der Stadt. Zum ersten Mal überhaupt dabei sind Kamerun, Namibia, Nepal, Oman und Uganda; und in diesem Jahr erstmals mit eigenen Pavillons: Kasachstan, Kirgisistan und Usbekistan. Der Titel The Milk Roberto Cicutto, Präsident von La Biennale di Venezia of Dreams (Die Milch der Träume) ist dem Buch Leche del sueño von Leonora Carrington (1917-2011) Es ist eine Welt, in der sich jeder entlehnt, in dem die verändern, verwandeln, etwas oder surrealistische Künstlerin eine jemand anderes werden kann. Die magische Welt beschreibt, in der Ausstellung The Milk of Dreams nimmt das Leben durch das Prisma der Leonora Carringtons jenseitige Fantasie immer wieder neu Kreaturen und andere Figuren der gesehen wird. Verwandlung als Begleiter mit. 40 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
Diese Ausstellung basiert auf zahlreichen und eine Brücke zwischen Gegenwart und Gesprächen mit Künstlerinnen und Vergangenheit zu schlagen. Es entsteht Künstlern in den letzten Jahren. Die Fragen, eine historische Erzählung, die nicht auf die dabei immer wieder auftauchten, Systemen direkter Vererbung oder scheinen diesen Moment der Geschichte zu Konflikten aufbaut, sondern auf Formen der erfassen, in dem das Überleben der Spezies Symbiose, Solidarität und bedroht ist, aber auch viele andere Fragen Schwesternschaft. zusammenzufassen, die die Die Ausstellung The Milk of Dreams wurde in Wissenschaften, Künste und Mythen einer Zeit enormer Instabilität und unserer Zeit durchdringen. Wie verändert Unsicherheit konzipiert und organisiert, da sich die Definition des Menschen? Was ihre Entwicklung mit dem Ausbruch und der macht das Leben aus und was Ausbreitung der Covid-19-Pandemie unterscheidet Pflanzen und Tiere, Menschen zusammenfiel. Die Biennale Venedig sah und andere Lebewesen? Welche sich gezwungen, diese Ausgabe um ein Verantwortung tragen wir gegenüber dem Jahr zu verschieben, was seit 1895 nur Planeten, anderen Menschen und anderen während der beiden Weltkriege geschehen Lebensformen? Und wie würde das Leben war. Schon die Tatsache, dass diese ohne uns aussehen? Ausstellung eröffnet werden kann, ist also Dies sind einige der Leitfragen für diese etwas Außergewöhnliches: ihre Eröffnung Ausgabe der Biennale Arte, die sich vor ist nicht gerade das Symbol einer Rückkehr allem auf drei Themenbereiche konzentriert zum normalen Leben, sondern vielmehr das die Darstellung von Körpern und deren Ergebnis einer kollektiven Anstrengung, die Metamorphosen die Beziehung zwischen fast wie ein Wunder erscheint. Während Menschen und Technologien die dieser endlosen Monate vor dem Bildschirm Verbindung zwischen Körpern und der Erde. habe ich über die Frage nachgedacht, Beim Gang durch die Ausstellung im welche Rolle die Internationale Zentralen Pavillon in den Giardini und in der Kunstausstellung an diesem historischen Corderie des Arsenale stößt man auf fünf Punkt spielen sollte, und die einfachste und kleinere, historische Abschnitte: Miniatur- aufrichtigste Antwort, die ich finden konnte, Konstellationen von Kunstwerken, ist, dass die Biennale all die Dinge Fundstücken und Dokumenten zu zusammenfasst, die wir in den letzten zwei bestimmten Schlüsselthemen. Diese wie Jahren so schmerzlich vermisst haben: die Zeitkapseln konzipierten Ausstellungen Freiheit, Menschen aus aller Welt zu treffen, innerhalb der großen Schau bieten die Möglichkeit zu reisen, die Freude, Zeit zusätzliche Instrumente zur Erkundung und miteinander zu verbringen, die Praxis der Selbstbeobachtung, indem sie ein Netz von Differenz, der Übersetzung, des Verweisen und Echos weben, das Unverständnisses und der Gemeinschaft. Kunstwerke der Vergangenheit - darunter The Milk of Dreams ist keine Ausstellung bedeutende Leihgaben aus Museen und über die Pandemie, aber sie registriert unkonventionelle Exponate - mit den unweigerlich die Umwälzungen unserer Zeit. Werken der zeitgenössischen Wie die Geschichte der Biennale di Venezia Kunstschaffenden in dem umgebenden deutlich zeigt, können Kunst und Raum verbinden. Dieser weitreichende, Kunstschaffende in Zeiten wie diesen dazu transhistorische Ansatz spürt beitragen, neue Formen des Verwandtschaften und Affinitäten zwischen Zusammenlebens und unendlich viele neue künstlerischen Methoden und Praktiken auf, Möglichkeiten der Veränderung sogar über Generationen hinweg, um neue vorzustellen." Bedeutungsebenen zu schaffen 41 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
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Francis Kéré Pritzker Preis
Architekt Kéré aus Burkina Faso erhält Pritzker Preis Der aus Burkina Faso stammende und in qualitativ hochwertige Architektur zu Berlin lebende Architekt Francis Kéré ist mit meinen Menschen zu bringen.” Neben dem Pritzker-Preis 2022, der höchsten seinem Heimatland hat Kéré unter anderem Auszeichnung für Architektur, geehrt worden. auch schon in Mali, Kenia, Uganda, den USA Das teilte die Jury in Chicago mit. “Er weiß und Deutschland an Architektur-Projekten intuitiv, dass es bei Architektur nicht um das gearbeitet. Bekannt wurde er unter anderem Objekt geht, sondern um das Ziel; nicht um durch die Arbeit am “Operndorf Afrika” des das Produkt, sondern um den Vorgang”, zur 2010 gestorbenen Regisseurs Christoph Begründung. Seine Gebäude, für und mit Schlingensief. Der Pritzker-Preis gilt als Gemeinschaften, entspringen direkt diesen renommierteste Auszeichnung der Gemeinschaften – in ihrer Erschaffung, ihren Architektur-Branche und ist mit 100.000 Materialien, ihren Programmen und ihren Dollar (rund 91.000 Euro) dotiert. Frühere einzigartigen Charakteren.” Die Ehrung habe Preisträger waren unter anderem Zaha ihn zu Tränen gerührt, sagte der 1965 im Hadid, Rem Koolhaas, Norman Foster und westafrikanischen Burkina Faso als Diébédo Peter Zumthor. Vergangenes Jahr gewann Francis Kéré geborene Architekt der “New das französische Architektur-Duo Anne York Times”. “Ich kann es immer noch nicht Lacaton und Jean-Philippe Vassal. Kéré ist glauben. Ich habe diese Arbeit in der der erste Pritzker-Preisträger, der aus einem Architektur vorangetrieben, um afrikanischen Land stammt. 44 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
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Leon Löwentraut Maler & Action Painter
Leon Löwentraut Maler und Action Painter Leon Löwentraut ist der derzeit einer der Löwentraut erscheint den jungen angesagteste deutschen Künstler mit Kunstinteressierten sympathisch, er vermarktet weltweiten Ausstellungen. Der 23-jährige sich via Instagram nicht als der neue Gerhard Düsseldorfer ist Deutschlands Star-Maler der Richter und er fällt auch nicht mit Instagram-Generation. Für die UNESCO schuf irgendwelchen anzüglichen Kommentaren er 2018 einen siebzehnteiligen über weibliche Künstlerinnen auf." Die Projekte, Gemäldezyklus. Im Palazzo Medici Riccardi in für die er sich engagiert, seien sorgfältig Florenz stellte er 2019 als bisher jüngster ausgewählt - wie zuletzt die #Art4GlobalGoals, Künstler aus. Löwentraut ist Autodidakt. Seine für die er 17 Bilder gemalt hat im Rahmen der 17 bunten Acrylbilder im Stil moderner Ziele der nachhaltigen Entwicklung der Expressionisten sind bei Sammlern weltweit Vereinten Nationen. "Bislang bietet er wenig begehrt. Mit sieben Jahren fing der öffentliche Angriffsfläche - und das ist Düsseldorfer an, erste Bilder zu erschaffen, Sammlern wichtig", sagt Kräussl. Der mit zwölf verkaufte er einige Gemälde an Kunstmarktexperte sieht gute Chancen für eine örtliche Pizzeria. Sehr schnell wurde er Löwentraut, gerade außerhalb von zum "Wunderkind" ernannt. "Das war ganz Deutschland, insbesondere in Amsterdam, am Anfang und ich bin ehrlich gesagt froh, Kopenhagen und London - "in Kunstszenen, die dass das Wort aus den Medien jünger, dynamischer und auch dem finanziellen verschwunden ist und ich heute mehr Aspekt von Kunst gegenüber aufgeschlossener anerkannt werde für die Kunst, die ich sind". In Deutschland sei dieser Aspekt des mache, und weniger dafür, wie ich mich Sammelns von Kunst, insbesondere von jungen präsentiere", erzählt er uns. Das haben auch Künstlern, noch immer verpönt, sagt Kräussl - andere erkannt, denn das Magazin Forbes anders als in internationalen Metropolen. wählte ihn auf Platz 3 der 30 "Löwentraut malt gut und spannend, und ich einflussreichsten Persönlichkeiten unter 30 in freue mich, dass wir diesen Künstler in Deutschland, Österreich und der Schweiz. In Deutschland haben. einem Interview der Süddeutschen Zeitung sprach der Kunstökonom und Experte Roman Kräussl darüber das Löwentraut zur Zeit alles richtig macht" pure reine Popkultur", sagt der Professor, der an den Universitäten Luxemburg und in Stanford lehrt und forscht. "Leon ist sehr angesagt, auch weil solche jungen kommerziell erfolgreichen Künstler in Deutschland äußerst rar sind. Seinesgleichen gibt es überall sonst." 47 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
Corinna Stremme Autorin
Töffel ist toll, wie sie ist" von Corinna Stremme Ein waschechtes ADHS Abenteuer Mit einem Herz für Inklusionskinder hat Corinna Stremme eine Geschichte erfunden, die Mut machen und inspirieren soll. Töffel ist ein Hamstermädchen, das nie stillsitzen kann und große Schwierigkeiten mit Organisation und Konzentration hat. Töffel zieht frisch aufs Land wie die Autorin und dort entstanden viele Ideen und Inspirationen, die in dem Buch verwirklicht wurden. Denn Reizarmut und Platz für Tobereien tut allen Kindern gut. Töffel entstand als Identifikationsfigur für Kinder, die nicht stillsitzen können und beim Eintauchen in die Geschichte merken: „Töffel ist ja wie ich: mutig, einfallsreich, hibbelig und abenteuerlustig.“ Es gibt Kinder, die kommen mit oder ohne die Diagnose ADHS gut durch das Größerwerden. Andere kämpfen gegen ein zu geringes Selbstwertgefühl an, fühlen sich abgelehnt oder verstehen nicht, was sie in den Augen anderer so Etwas, das auch andere Kinder schon erlebt „anders“ macht. Oder warum Lernen für oder beobachtet haben. Die Zeichnungen von sie so schwierig ist, dem Rest aber Britta Bolle hatten es der Schriftstellerin, die leichtfällt. Es entstand dann am bereits einige Sachbücher geschrieben hat, Schreibtisch der Lehrerin und gleich angetan. Sie habe sie im Internet Lerntherapeutin „ein waschechtes gesucht und gefunden. Töffel ist mittlerweile ADHS-Abenteuer“. Darin setzen sich die sogar das Vereinsmaskottchen von „Hamster Grundschulkinder Töffel, Mariechen und im Kopf e.V.“ geworden, weil die Kinder sich Löffel erfolgreich gegen mit ihr identifizieren und sie einfach niedlich Ungerechtigkeit, Vorurteile und finden. „Eine selbst erfundene Figur zu erleben, Mobbing zur Wehr. wie sie durch den Zeichenstift einer Illustratorin zum Leben erweckt wird. 49 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
„Kinder, die dem Schulstoff nur bedingt oder schwer folgen können, möchten Identifikationsmöglichkeiten haben. Die finden sie bei Astrid Lindgren und anderen Schriftstellern“, sagt die Autorin, der wilde Kinder schon immer am Herzen lagen. Vielleicht, weil sie selbst gerne eins gewesen wäre? Wichtig ist Corinna Stremme jedoch nicht nur die Unterhaltung, die sie mit der Erzählung verfolgt, sondern die Hoffnung, Betroffenen zu vermitteln, wie man Chaos und Stress in den Griff bekommen kann, falls ein Kind - und mit ihm das Umfeld - von Hyperaktivität betroffen sind. Der Kinder- Ratgeber hat deshalb im Mittelteil einen Strategieteil, der im Elternhaus, in der Therapie und in der Schule eingesetzt werden kann. Es finden sich hilfreiche Tipps für Eltern, zwei Arbeitsblätter zum Einsatz in der Schule und Einschätzungen der Kinder- und Jugendlichenpsychotherapeutin Mirja Rößner (Leiterin der Erziehungsberatungsstelle Lüchow-Dannenberg) im Buch. D i e A u to r i n Corinna Stremme ist Lehrerin, Lerntherapeutin, Autorin und Verlegerin des kleinen, aber feinen Verlags Ideen-Stifterei. Schon immer lag es ihr, mit wilden und unkonventionellen Menschen zu sein. Es macht sie glücklich, wenn Kinder gerne lernen und mit Freude zur Kita oder Schule gehen und sie beim Lesen und Schreiben zu beobachten. Sie begleitet Menschen, die ihre Meinung wünschen, bei Fortbildungen oder bei der Realisierung ihrer Projekte. 50 I KULTUR ONLINE TV MAGAZIN
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