2019 Neuerscheinungen / New Publications - Hatje Cantz Verlag
←
→
Transkription von Seiteninhalten
Wenn Ihr Browser die Seite nicht korrekt rendert, bitte, lesen Sie den Inhalt der Seite unten
Neuerscheinungen / New Publications
Frühjahr / Spring
2019
1
CO N T E N T
Art Architecture
20 Liam Gillick
Half a Complex
Floral Fantasies between
Symbolism and Outsider Art
& Design
22 Donald Judd 54 Daniel Lergon 108 Structure | Light
Judd & Switzerland Unter Grün Marc Mimram’s Landscapes
24 Aaron Curry 56 Tutto of Gravity Through
Tune Yer Head Perspektiven italienischer Kunst / The Lens of Erieta Attali
26 Jorinde Voigt Prospettive sull’arte italiana / 110 studioMDA
Immersion Perspectives on Italian Art Artseen
28 Kramlich Residence and Collection 57 Nathalie Djurberg und Hans Berg 112 Otto Jakob
30 Kunstmuseum Wolfsburg. A Journey through Mud and Ripe Fruit
The Collection Confusion with Small Glimpses of Air 114 Richard Neutra
32 Alte Meister (1300–1800) 58 Justine Otto Die Geschichte der Zehlendorfer
im Städel Museum Heroes & Hoaxes Häuser / The Story of the Berlin
34 Jean-Luc Mylayne 60 Angela Bulloch Houses 1920–1924
Aus / From: Picasso. Blaue und Rosa Periode / Herbst im Paradies / Euclid in Europe 115 Top Down / Bottom Up
Blue and Rose Periods (S. / p. 6) The Political and Architectural
The Autumn of Paradise 62 Christoph Faulhaber
36 Alejandra Seeber A Golden Age Practice of Estudio
About and Out 63 IHME 2009–2018 – Teddy Cruz + Fonna Forman
37 Imi Knoebel ART IN PUBLIC X 10
Guten Morgen, weisses Kätzchen 64 Louisa Clement
2 NEWS 38 Leonhard Hurzlmeier Remote Control
Neue Frauen 66 Expanded Animation
42 Vivian Suter The Anthology
44 Sehen Denken Träumen 67 Stefanie Bürkle: Atelier + Labor /
Highlights Französische Zeichnungen aus der
Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe
Studio + Laboratory
Werkstätten des Wissens /
46 Christoph Hänsli Workshops of Knowledge
6 Picasso
Corpus Haenslianum 68 Entangle
Blaue und Rosa Periode /
48 Superflex Physics and the Artistic Imagination
Blue and Rose Periods
We Are All in the Same Boat 70 He Xiangyu
Picasso
50 Altered States Yellow Book
Das junge Genie:
Substanzen in der zeitgenössischen 72 AROTIN & SERGHEI
Blaue und Rosa Periode /
Kunst / Substances in Infinite Screen
Le jeune génie:
Contemporary Art 74 Futuruins
Périodes bleu et rose
51 Miriam Cahn The Future of Ruins and
8 Bruegels Winterlandschaften
DAS ZORNIGE SCHREIBEN / Ruins of the Future
Historiker und
WRITING IN RAGE 76 Gernot Patzelt. Gletscher
Kunsthistoriker im Dialog
52 Gewächse der Seele 78 Keith Coventry
10 Armin Mueller-Stahl
Der wien Vogel fliegen kann
Pflanzenfantasien zwischen
Symbolismus und Outsider Art /
79 Adrian Ghenie
Paintings 2014 to 2018
Photography
12 Alicja Kwade
82 JeongMee Yoon 97 Berlin Stories 6:
In Aporie
The Pink and Blue Project Jason McGlade.
14 As It Was
84 Christopher Anderson Walking the Dog
Frank Habicht’s Sixties
Bleu Blanc Rouge 98 Berlin Stories 1–4
16 Günter Fruhtrunk
86 Mahesh Shantaram 100 Peter M. Cook
Werkverzeichnis der Bilder
Matrimania Edo
1952–1982 /
88 Stuart Franklin 102 Håkan Ludwigson
Catalogue Raisonné
Analogies Unclaimed
of the Paintings 1952–1982
90 Grey Crawford 104 Jean Molitor
El Mirage (Special Edition)
Backlist
92 Olaf Heine bau1haus – die moderne
Rwandan Daughters in der welt / modernism 116
94 Andréas Lang
Éclipse 105
around the globe
Alexander Schippel Highlights
96 Berlin Stories 5: Staatsoper Unter den
Michael Schulz.
@berlinstagram
Linden. Die Sanierung /
The Restoration
124 Special Price
Aus / From: Jorinde Voigt. Immersion (S. / p. 26)
1
NEWS NEWS
Hatje Cantz unterwegs Hatje Cantz Out and About
Liebe Leserinnen und Leser, Dear Readers,
Wir bei Hatje Cantz brennen für die Kunst und We at Hatje Cantz have a passion for
wir erleben derzeit etwas, das eigentlich unerhört ist: den In this very moment we are experiencing something un- machen Bücher, die dieser Leidenschaft ge- art, and we make books that reflect
allmählichen Wandel des Kunstbuches zum Kunstobjekt. precedented: the transformation of the art book into an
recht werden. Dabei ist jedes Buch einzigartig this enthusiasm. Each of our books is unique
Es ist ja nicht zu leugnen, dass der Druck des Marktes da art object. On the one hand, the continual pressure from
ist, Bücher immer günstiger herzustellen und erschwingli- the market to manufacture books less expensively and und das feiern wir gemeinsam mit unseren and we celebrate that with our artists.
cher zu machen – einerseits. Doch andererseits steigt make them more affordable can’t be denied. On the other, Künstlerinnen und Künstlern.
auch immer mehr die Wertschätzung von Nachhaltigkeit, there is increasing demand for durability, solidity, and
Solidität, Qualität. Das Kunstbuch wird zum kostbaren quality. The art book itself is becoming a valuable collec- Im Sommer und Herbst 2018 waren wir We were out and about a great
Sammlerstück. Wer möchte heutzutage noch einen Kata- tor’s item. Who wants to acquire a catalogue, an artist’s wieder viel unterwegs: Neben Buch- deal in the summer and fall
log, ein Künstlerbuch, ein Werkverzeichnis erwerben, book, or a catalogue raisonné without believing it will still vorstellungen von der Roten Rose von of 2018: Besides presenting
von dem er nicht glaubt, dass es noch in einem Jahrzehnt be a jewel in one’s book collection a decade from now? Matthias Steinkraus, der Palme in der books like Rote Rose by Matthias
seine Büchersammlung schmückt? Es ist diese Art Bücher, It’s this kind of book that we at Hatje Cantz believe in and Kunst, Reiulf Ramstad Architects und Steinkraus, Paradise Is Now,
an die wir bei Hatje Cantz glauben und die wir gerne that we enjoy producing for you: books that live on. Within Frank Kunerts Lifestyle haben wir auch Reiulf Ramstad Architects, and
für Sie produzieren. Bücher, die bleiben. Auf den folgenden these pages we’ll show you our spring booklist, featuring unsere Reihe Berlin Stories gefeiert, und Frank Kunert’s Lifestyle, we also
Seiten zeigen wir Ihnen unser Frühjahrsprogramm – mit the blue and rose periods of the young Picasso, as well zwar standesgemäß in der Kreuzberger Fahi- celebrated our series Berlin Stories, fittingly at
dem jungen Picasso der blauen und rosa Periode, Pieter as the work of Pieter Bruegel the Elder, Jorinde Voigt, Liam mi Bar. Während der Frankfurter Buchmesse the Fahimi Bar in the Kreuzberg quarter of Ber-
Bruegel dem Älteren, aber auch Jorinde Voigt, Liam Gillick Gillick, Donald Judd, and other important names that haben wir zusammen mit Hermès zu einem lin. During the Frankfurt Book Fair we collaborat-
oder Donald Judd. Es gibt viel zu entdecken, inklusive shouldn’t be missed. There is so much to discover, includ- exklusiven Empfang in das Schirn-Café ein- ed with Hermès on an exclusive reception at
unserer Backlist! Denn Qualität altert nie. ing our backlist of course—because quality endures. geladen, hier hat Edouard Baribeaud Einblicke the Schirn Café, where Edouard Baribeaud pro-
Ihr Team von HATJE CANTZ Your HATJE CANTZ Team in seine Arbeit gegeben. Armin Mueller-Stahl vided insight into his work. Armin Mueller-Stahl
hat sein neuestes Buch Der wien Vogel fliegen introduced his latest book, Der wien Vogel fliegen
kann nicht nur auf dem Blauen Sofa, sondern kann, not only at Frankfurt Book Fair, but also
auch in der Hamburger Kunstbuchhandlung at the Hamburg bookstore Sautter+Lackmann.
Mit Anika Meier von @thisaintartschool #meetberlinstories With Anika Meier of @thisaintartschool Sautter+Lackmann vorgestellt. Im Hatje Cantz At our pop-up store in Berlin's
und rund 50 Instagrammern haben and about fifty Instagrammers, we took Pop-Up Store in der Berliner Circle Culture Circle Culture Gallery, we offered
wir offline den Berliner Westen erkundet. an exploratory, offline tour of West Berlin. Gallery boten wir eine Auswahl unserer Edi- a selection of art editions and
tionen und Bücher an. Und wie jedes Jahr books. And like every year, you
konnten Sie uns und unsere Fotokünstler auf could visit us and our photo art-
der Paris Photo treffen und ein signiertes Buch ists at Paris Photo and take home
mit nach Hause nehmen. a signed book.
Buch- und Kunstmessen: NEW DELHI WORLD
Auf folgenden Messen BOOK FAIR
werden wir mit unseren 5.–13.1.2019
tobuchpr
r Fo eis
he
sc
18
t
Deu
Büchern u. a. vertreten sein
| 19
LONDON BOOK FAIR
AUSGEZEICHNET P r e is t r ä g e r OUTSTANDING Book and Art Fairs: 12.–14.3.2019
Gleich zwei unserer Fotobü- Two of our photography We will be taking our books
cher wurden vom Deutschen books won gold medals
to the following fairs, BOOKEXPO AMERICA
Fotobuchpreis mit Gold from the Deutscher Foto-
prämiert: Der großformatige buchpreis. The large- among others 29.–31.5.2019
Bildband Ultima Thule von format Ultima Thule by
Henrik Saxgren gewinnt in der Henrik Saxgren won ART BASEL
Kategorie »Künstlerisch-Kon- in the “Artistic Concept” 13.–16.6.2019
zeptionell«; in der Sektion category, and Esther
»Coffee Table Books« erhält Haase – Esther’s World
Esther Haase – Esther’s World took first place in the “Cof-
die Erstplatzierung. Noch ein Grund zur Freude: Der fee Table Books” category. Another reason for joy:
jüngst erschienene Bildband Lifestyle des Modellbauers the jury of the IPA – International Photography Awards NEU: Wir freuen uns auf die Zusammenarbeit mit NEW: We are looking forward to working
und Fotografen Frank Kunert wurde von der Jury der in Los Angeles awarded Lifestyle, the newest volume
Thames & Hudson ab dem 1. Januar 2019! with Thames & Hudson, starting January 1, 2019!
IPA - International Photography Awards in Los Angeles mit by Frank Kunert won second prize in the Book /
dem 2. Preis in der Kategorie »Book / Fine Art« belohnt. Fine Art category. Details und Ansprechpartner finden Sie auf unserer Kontaktseite. For details and contacts, please see our contact page.
2 3
Hi
gh
lig
ht
s
HIGHLIGHTS
Das junge Genie
The young genius
– Selten gezeigte Meisterwerke auf einen Blick – Rarely seen masterpieces at a glance
– Aus einer der berühmtesten – From one of Picasso’s most
Schaffensperioden Picassos famous periods
– Interpretationen von zahlreichen Experten – Interpretations from multiple experts
Picasso
In ihrer bis dato hochkarätigsten Ausstellung widmet sich In its most prestigious exhibition to date, the Fondation Blaue und Rosa Periode / Blue and Rose Periods
die Fondation Beyeler den frühen Gemälden und Skulp- Beyeler has devoted itself to the early paintings and sculp- Picasso
turen Pablo Picassos (1881–1973) aus der sogenannten tures of Pablo Picasso (1881-1973) that date from his so- Hrsg. / Ed. RAPHAËL BOUVIER, FONDATION BEYELER, Das junge Genie: Blaue und Rosa Periode /
Blauen und Rosa Periode bis hin zum frühen Kubismus. called Blue and Pink periods to early Cubism. The paintings Texte von / texts by CLAIRE BERNARDI, RAPHAËL Le jeune génie: Périodes bleu et rose
Die Bilder dieser Schaffenszeit, die zwischen 1901 und 1907 from this stage of his career, all produced between 1901 and BOUVIER, LAURENT LE BON, MARILYN MCCULLY,
entstehen, allesamt Meilensteine auf Picassos Weg zum 1907, are milestones on the road Picasso took to becoming STÉPHANIE MOLINS, ÉMILIA PHILIPPOT u.a. / et al., Hrsg. / Ed. RAPHAËL BOUVIER, FONDATION
berühmtesten Künstler des 20. Jahrhunderts, zählen zu the most famous artist of the twentieth century. They Gestaltung von / graphic design by SILKE FAHNERT, BEYELER, Texte von / texts by RAPHAËL BOUVIER,
den schönsten und emotionalsten der Moderne und zu can be counted among modernism’s most beautiful and UWE KOCH CHRISTINE BURGER
den kostbarsten Kunstwerken überhaupt. Die umfassende most emotional works, and are also some of the most
Ausstellung und der begleitende Katalog zeigen rund 75 precious works of art ever to exist. This comprehensive Ca. 272 S. / pp., 169 Abb. / ills., 27,4 x 31 cm, Ca. 64 S. / pp., ca. 40 Abb. / ills., 15,5 x 20 cm,
sehr selten ausgeliehene Meisterwerke aus renommierten exhibition and its companion catalogue feature around A4 Halbleinen / halfcloth A4 Hardcover
Museen und Privatsammlungen weltweit. 75 masterpieces, most of which are rarely loaned out by € 60,00 [D], $85.00, £55.00 € 12,00 [D], $19.95, £10.99
famous museums and private collections around the world.
ISBN 978-3-7757-4504-8 (Deutsch) ISBN 978-3-7757-4506-2 (Deutsch)
ISBN 978-3-7757-4505-5 (English) ISBN 978-3-7757-4507-9 (French)
Januar / January 2019 Januar / January 2019
AUSSTELLUNG / EXHIBITION:
Fondation Beyeler, Riehen/Basel
3.2.–26.5.2019
6 7
HIGHLIGHTS
Winterzauberland
Winter wonderland
– 450. Todestag von Pieter Bruegel d. Ä. – 450th anniversary of the death of
– Die Winterbilder, neu gedeutet Pieter Bruegel the Elder
– Pflichtlektüre für Bruegel-Kenner – New interpretations of the winter paintings
– A must-read for Bruegel experts
Bereits
Pieter Bruegel der Ältere, einer der großen Meister der Nie- Pieter Bruegel the Elder, one of the great masters of the lieferbar /
derländischen Renaissance, ist berühmt für seine Winter Netherlandish Renaissance, is famous for his winter
bilder. Noch heute verkörpern seine großformatigen Gemälde landscapes. To this day, his large paintings—with their
Already
mit ihrer düsteren Stimmung, ihrem fahlen Licht, mit Schlitt- gloomy atmospheres, their pale light, ice skaters, and available
schuhläufern und Schlittenfahrern den flämischen Winter sledding—still embody the Flemish winters of this period
dieser Zeit und sind als typische Darstellung des nordischen and have gone down in the collective visual memory Bruegels Winterlandschaften
Winters in den kollektiven Bilderschatz eingegangen. as typical images of northern winters. Historiker und Kunsthistoriker im Dialog
In interdisziplinärem Austausch haben Historiker und Through interdisciplinary work, historians and art histori-
Kunsthistoriker gemeinsam Bruegels Winterlandschaften ans have collaborated on new analyses of Bruegel’s Hrsg. / Eds. TINE LUK MEGANCK, SABINE VAN SPRANG, Texte von / texts by
neu analysiert und einen veränderten Blick nicht nur vision, which have altered their perspectives not only of ERIK AERTS, CLAIRE BILLEN, WIM BLOCKMANS, HILDE CUVELIER, CHLOÉ DELIGNE,
auf seine Werke, sondern auch auf seine Ära gewonnen. his works, but of his era, as well. This volume focuses JELLE DE ROCK, ETHAN MATT KAVALET, MICHAEL LIMBERGER,
Der Fokus des Bandes liegt dabei auf Bruegels Winterland- on Bruegel’s Winter Landscape with a Bird Trap and The TINE LUK MEGANCK, ANNE-LAURE VAN BRUAENE, SABINE VAN SPRANG,
schaft mit Schlittschuhläufern und Vogelfalle und Volks- Census at Bethlehem from the collection of the Royal Gestaltung von / graphic design by PAUL VAN CALSTER
zählung in Bethlehem aus der Sammlung der Königlichen Museums of Fine Arts of Belgium. A treasure for Bruegel
Museen für Schöne Künste von Belgien. Ein Schatz für experts and fans! 248 S. / pp., 200 Abb. / ills., 24 x 30 cm, Hardcover
A4
Bruegel-Kenner und -Liebhaber! € 58,00 [D], $85.00, £55.00
ISBN 978-3-7757-4514-7 (Deutsch)
Lieferbar / Available
8 9
HIGHLIGHTS
Der Universal-
künstler
aus Hollywood
The all-around
artist from
Hollywood
– Ein weiteres politisches Gedicht, – Another political poem cast in color
in Farbe gegossen – The actor scandalized the GDR Bereits
– In der DDR eckte der Schauspieler damit an – Events in Hamburg and Berlin
lieferbar /
– Veranstaltungen in Hamburg und Berlin
Already
available
Armin Mueller-Stahl, deutscher Schauspieler von Welt- Armin Mueller-Stahl, the world-famous German actor, has
rang, ist längst auch als begnadeter Dichter und Maler also long been known as a gifted poet and painter. After
bekannt. Mit dem großformatigen Band Der wien Vogel the successful The Blue Cow, his new, large format volume
fliegen kann erscheint nach Die Blaue Kuh nun ein wei- Der wien Vogel fliegen kann features another one of Mueller-
teres politisches Gedicht von Armin Mueller-Stahl, das Stahl’s political poems, which the artist joins with expres-
der Künstler mit expressiven Malereien zu einer kraftvollen sive painting to create a powerful overall composition.
Gesamtkomposition vereint. The first part of the poem, which is laced with innuendo,
Der erste Teil des anspielungsreichen Gedichts stammt dates from the year 1968. As a metaphor for a life behind Armin Mueller-Stahl
aus dem Jahre 1968. Als Metapher für ein Leben hinter der the Wall during the East German era, it brought the artist Der wien Vogel fliegen kann
Mauer brachte es den Künstler zu DDR-Zeiten in Schwie- trouble with the GDR’s Ministry of State Security. The
rigkeiten mit dem Ministerium für Staatssicherheit. Der second part, which traces an arc from German history to Hrsg. / Ed. FRANK-THOMAS GAULIN, Texte von / texts by
zweite Teil, der von der deutschen Geschichte einen Bogen dictatorships all over the world, was written in 2016 and HERWIG GURATZSCH, ARMIN MUELLER-STAHL,
zu Diktaturen auf der ganzen Welt spannt, entstand erst will be published for the first time in this book. Togeth- Gestaltung von / graphic design by GABRIELE SABOLEWSKI
Armin Mueller-Stahl
im Jahr 2016 und wird im vorliegenden Band erstmals pu- er with the partly figurative, partly abstract works of art Verordnete Gerüchte, 2018
bliziert. Zusammen mit den teils figurativen, teils abstrak- Mueller-Stahl adds to each line, words and images combine 96 S. / pp., 40 Abb. / ills., 23,8 x 31 cm, Hardcover
A4
€ 28,00 [D], $45.00, £25.99 Archivfester Pigment Print auf / Archival pigment
ten Arbeiten, um die Mueller-Stahl jede Zeile erweitert, to make a very personal comment on the current state
print on Hahnemühle Museum Etching 350g
verdichten sich Wort und Bild zu einem ganz persönlichen of the world. Bildgröße / Image size: 61,8 x 43,5 cm
Kommentar zur aktuellen Weltlage. ISBN 978-3-7757-4492-8 (Deutsch)
Blattgröße / Sheet size: 70 x 50 cm
Lieferbar / Available Limitierte Auflage / Limited edition: 15 + 3 a.p., signiert
und nummeriert / signed and numbered
€ 860,00
Bestellungen an / Orders to egh@hatjecantz.de
10 11
HIGHLIGHTS
Gratwanderin zwischen Physik und Ästhetik
Walking a fine line between physics and aesthetics
– Erste umfassende Monografie ihres Werks – First comprehensive monograph of her work
– Alle wichtigen Werke der vergangenen Jahre – All significant works of past years
– Einzigartiges Design von Jacob Birch – Unique design by Jacob Birch
Die in Berlin lebende Künstlerin Alicja Kwade (*1979, Ka- One of the most prominent artists of her generation Ber-
towice, Polen) gehört zu den bekanntesten Künstlerinnen lin-based Alicja Kwade (*1979, Katowice, Poland) has gained
ihrer Generation und nimmt heute eine führende Stellung international attention during the last decade, securing
in der internationalen Gegenwartskunst ein. herself a leading position on the international contempo-
In Aporie ist Kwades erste Monografie und bietet einen rary art scene.
Überblick über die breite Palette ihrer Arbeiten. Der Zu- In Aporie is the first monograph on Kwade covering a wide
stand »in Aporie« bezeichnet das paradoxe Wissen über range of her intriguing works. Being ‘In Aporie’ is to be in
die eigene Unmöglichkeit, ein unlösbares theoretisches a state where an insoluble theoretical problem allows for
Problem zu klären. Schon zu Beginn ihrer Karriere scheute the paradoxical knowledge of one’s own ignorance. From
Kwade in ihren Objekten, Skulpturen und Installationen early on in her career, Kwade was never afraid to ponder Alicja Kwade
nie die Auseinandersetzung mit schwierigen wissenschaft- complicated scientific and mathematical questions in her In Aporie
lichen und mathematischen Fragestellungen, wie Wahr- objects, sculptures, and installations, such as probability
scheinlichkeitsrechnungen, astronomischen Wurmlöchern, calculation, astronomical wormholes, the endless universe, Texte von / Texts by MARIE NIPPER, ARJA MILLER, MINIK ROSING,
der Unendlichkeit des Universums und Parallelwelten. and parallel realities. And these complex ideas and theo- Gestaltung von / graphic design by SPINE STUDIO
Diese komplexen Themen sind auch heute noch Antrieb ries continue to fuel her artistic practice and drive. AUSSTELLUNGEN / EXHIBITIONS:
und Nährboden für ihre künstlerische Arbeitsweise. Neben Besides many images of her work, the monograph features Ca. 368 S. / pp., ca. 185 Abb. / ills., 25,5 x 31 cm, Leinen / clothbound
A4 Kunsthal Charlottenborg, Copenhagen
Ca. € 55,00 [D], $75.00, £50.00
zahlreichen Abbildungen enthält die Monografie Beiträge
von Marie Nipper, Direktorin des Kunstzentrums Copen-
articles by Marie Nipper, Director at Copenhagen Contem-
porary, Arja Miller, Chief Curator at EMMA—Espoo Muse-
21.9.2018–17.2.2019
EMMA – ESPOO MUSEUM OF MODERN ART
hagen Contemporary, Arja Miller, Leitende Kuratorin des um of Modern Art, and Minik Rosing, professor of Geology ISBN 978-3-7757-4544-4 (English)
EMMA—Espoo Museum of Modern Art, und Minik Rosing, at Copenhagen University. Januar / January 2019 10.10.2018–28.4.2019
Professor für Geologie an der Universität Kopenhagen.
12 13
HIGHLIGHTS
Swinging Sixties
in London
– Nie gezeigte Fotografien – Never before seen photographs
der Flower-Power-Ära from the era of flower power Bereits
– Porträts von Mick Jagger, – Portraits of Mick Jagger, lieferbar /
Serge Gainsbourg & Co. Serge Gainsbourg, and others Already
– Großes Coffee-Table-Format – Large coffee-table format available
Frank Habichts ikonische Schwarz-Weiß-Fotografien spie- Frank Habicht’s iconic black-and-white photographs re-
geln den Zeitgeist der Swinging Sixties in London wider: flect the spirit of the Swinging Sixties in London. After
Nach den konservativen Nachkriegsjahren folgte eine Zeit the conservative post-war years followed a period of
des Aufbruchs, die junge Generation träumte von einem upheaval, with the younger generation dreaming of an
ungezwungenen Leben, freier Liebe, Frieden und Harmo- unconstrained life, full of free love, peace and harmony. On
nie. Auf den Straßen der britischen Metropole fing Habicht the streets of the British capital, Habicht (*1938, Hamburg)
(*1938, Hamburg) die tiefgreifenden sozialen und politi- began photographing the profound social and political As It Was
schen Veränderungen ein, die sich in den 1960er Jahren in changes that occurred in Great Britain in the Sixties. Frank Habicht’s Sixties
Großbritannien vollzogen. Habicht, who has lived in New Zealand since 1982, has
Habicht, der seit 1982 in Neuseeland lebt und arbeitet, free-lanced for publications such as The Guardian, Die Hrsg. / Ed. FLORIAN HABICHT, Texte von / texts by HEATHER
fotografierte freiberuflich für Magazine wie The Guardian, Welt, Camera Magazine, and Twen. His photographs were CREMONESI, FRANK HABICHT, VALERIE MENDES,
Die Welt, Camera Magazine und Twen. Er porträtierte recently exhibited at the Barbican in London. He has made Gestaltung von / graphic design by JULIA WAGNER, grafikanstalt
Musik- und Filmgrößen wie Mick Jagger und die Rolling portraits of music and film greats such as Mick Jagger
Stones, Jane Birkin, Christopher Lee und Vanessa Redgrave. and the Rolling Stones, Jane Birkin, Christopher Lee, and 240 S. / pp., 193 Abb. / ills., 27 x 33 cm, Hardcover
A4
Seine Fotografien wurden kürzlich im Barbican in London Vanessa Redgrave. This opulent book is a unique collection € 50,00 [D], $75.00, £45.00
ausgestellt. Der opulente Fotoband ist eine einzigartige of the swinging, groovy, hippie, and psychedelic Sixties in
Sammlung der berauschenden, psychedelischen Hippie- London. It offers an eye-opening contribution to the history ISBN 978-3-7757-4490-4 (English)
Ära im London der Swinging Sixties. Er liefert einen auf- of a country that is currently undergoing yet more social Lieferbar / Available
schlussreichen Beitrag zur Geschichte eines Landes, das transformation.
derzeit einen weiteren gesellschaftlichen Wandel erlebt.
14 15
HIGHLIGHTS
Auf einen Blick:
das Gesamtwerk
At a glance:
the complete works
– Wiederentdeckung des großen deutschen – Rediscovery of the great German
Malers zwischen Konstruktivismus painter and his blend of constructivism
und Konkreter Kunst and concrete art
– Zwei Bände im Schuber – 2 volumes in a slipcase
– Mit bisher unveröffentlichten Texten – With previously unpublished texts
Günter Fruhtrunk (1923-1982) hat mit seinen Bildern ein With his pictures, Günter Fruhtrunk (1923-1982) created an Bereits
eigenständiges und kompromissloses Gesamtwerk ge- autonomous, uncompromising oeuvre that made him
lieferbar /
schaffen, das ihn zu einem herausragenden Vertreter der one of the outstanding representatives of German painting
konkreten Malerei der deutschen Nachkriegszeit macht. in the post-war era. He became known for his dynamic,
Already
Bekannt wurde er mit seinen dynamischen, farbintensiven intensely colorful paintings featuring parallel stripes run- available
Bildern, in denen parallele Bänder diagonal, vertikal oder ning diagonally, vertically, or horizontally across the surface,
horizontal über die Bildfläche laufen, über den Bildrand past the edge of the painting and on into infinity. Günter Fruhtrunk
hinausgehen und sich im Unendlichen treffen. This catalogue raisonné—the result of extensive scientific Werkverzeichnis der Bilder 1952–1982 / Catalogue Raisonné of the Paintings 1952–1982
Das vorliegende Werkverzeichnis, Ergebnis einer umfangrei- research over a period of four years— contains all of the
chen vierjährigen wissenschaftlichen Recherche, ist in seiner paintings he produced between 1952 and 1982. Along with Hrsg. / Ed. GÜNTER FRUHTRUNK GESELLSCHAFT E.V., bearbeitet von /
Art beispielhaft und enthält alle der zwischen 1952 und 1982 several essays that explore Fruhtrunk’s work and adaptation by SILKE REITER, Vorwort von / introduction by WALTER STORMS,
gemalten Bilder. Neben mehreren Aufsätzen, die Fruhtrunks its significance, while also defining its place in art history, MAXIMILIAN WEISHAUPT, Texte von / texts by ERICH FRANZ,
Werk und dessen Bedeutung untersuchen und kunsthis the catalogue raisonné contains texts by the artist which STEPHAN I E METZGER, SI LKE R EITER, GÜ NTER FRU HTRU N K,
torisch einordnen, enthält das Werkverzeichnis unveröffent- have never been published before and an extensive bio Gestaltung von / graphic design by VALERIE KIOCK
lichte Texte des Künstlers und eine ausführliche, erstmalig graphy. The work is organized into two volumes according
quellengestützte Biografie. Das Werk ist in zwei Bänden, to chronology and visual motif. 712 S. / pp., 1000 Abb. / ills., 24 x 30 cm,
geordnet nach Chronologie und Bildmotiven, angelegt. A4 2 Bände im Schuber / volumes in slipcase, Hardcover
€ 248,00 [D], $375.00, £225.00
ISBN 978-3-7757-4503-1 (Deutsch, English)
Lieferbar / Available
16 17Art
ART
Das Paradox der zeitgenössischen Kunst
The paradox of contemporary art
– Alle Arbeiten des vergangenen Jahrzehnts – All of his works from the past decade
– Nach Werkgruppen geordnet – Arranged in groups
– Mit zahlreichen Texten des Künstlers – With many of the artist’s texts
Liam Gillick (*1964, Aylesbury, Großbritannien) gehört zu Liam Gillick (*1964, Aylesbury, United Kingdom) is one of
den bekanntesten Vertretern neuer Entwicklungen in the most prominent representatives of new developments
der zeitgenössischen Kunst. Der Titel seiner jüngsten in contemporary art. The title of his new publication Half
Publikation Half a Complex (Ein halber Komplex) bezieht a Complex refers to an interest in systems of development
sich auf sein Interesse an Systemen von Entwicklung und and production, suggesting a sense of deliberate incom-
Produktion und verweist auf eine Art vorsätzlicher Unvoll- pletion at the heart of the oeuvre. The distinct bodies of
ständigkeit, die sein Oeuvre im Kern bestimmt. Die ver- work reveal a self-conscious commentary on the conditions
schiedenen Werke lassen sich als selbstreflektierter Kom- of production and reception that surround art today.
mentar auf die Produktions- und Rezeptionsverhältnisse Alongside the in-depth documentation of Gillick’s various
in der zeitgenössischen Kunst lesen. Neben der eingehen- graphic works, films, and exhibitions since 2008, the
den Dokumentation von Gillicks zahlreichen grafischen monograph features an extensive body of texts by Gillick
Arbeiten, Filmen und Ausstellungen seit 2008 enthält die who is also a prolific writer and critic of contemporary art.
Monografie eine umfangreiche Textsammlung von Liam Gillick
Gillick, der auch als Autor und Kritiker im Bereich der Half a Complex
Gegenwartskunst äußerst erfolgreich ist.
Hrsg. / Ed. GALERIE ESTHER SCHIPPER, Texte von / texts by LIAM GILLICK
Ca. 368 S. / pp., ca. 530 Abb. / ills., 25,5 x 30,5 cm, Hardcover
A4
Ca. € 40,00 [D], $60.00, £35.00
ISBN 978-3-7757-4543-7 (English)
Mai / May 2019
20 21ART
Präzision am Vierwaldstätter See
Precision at Lake Lucerne
– Donald Judd in der Schweiz: – Donald Judd in Switzerland:
Werke aus zwei Jahrzehnten Two decades’ worth of work
– Zusammenspiel von Kunst und – Interplay of artistic
industrieller Produktion and industrial production
– Wunderwerke der Genauigkeit – Marvels of exactitude
Donald Judd (1928 – 1994), eine der prägendsten Figuren Donald Judd (1928 – 1994), one of the most influential
der westlichen Nachkriegskunst, hatte eine enge Ver- figures in Western post-war art, was closely connected
bindung zur Schweiz: Von Beginn der 1970er Jahre bis to Switzerland. From the early 1970s until his death, the
zu seinem Tod realisierte der amerikanische Künstler American artist produced significant exhibitions in Swit-
bedeutende Ausstellungen in der Schweiz und schuf am zerland, as well as an extraordinary architectural work on
Vierwaldstättersee ein außergewöhnliches architekt Lake Lucerne. He also cooperated with Swiss industrial
onisches Werk. Darüber hinaus entstanden in Kooperation firms to produce numerous artworks, notably the “Men- Donald Judd
mit Schweizer Industriebetrieben zahlreiche Arbeiten, ziken pieces”. This new volume sheds light on the artist’s Donald Judd & Switzerland
allen voran die »Menziken pieces«. Der vorliegende Band collaborations with Alu Menziken AG and other Swiss
beleuchtet die Zusammenarbeit des Künstlers mit der Alu companies, while also approaching the context of person, Hrsg. / Ed. ALU MENZIKEN AG, Texte von / texts by SIMON BAIER,
Menziken AG sowie anderen Schweizer Unternehmen und work, and land. It is also supplemented by an observation MAXIMILIAN GEYMÜLLER, ADRIAN JOLLES, ELLIE MEYER, INGOLF PLANER,
nähert sich dem Zusammenhang von Person, Werk und of the artist’s relevance to the present day. In addition, MICHAEL TOJNER, GIANFRANCO VERNA, NICHOLAS FOX WEBER,
Land, ergänzt durch eine Betrachtung der heutigen Rele- Judd’s contemporaries, who followed his work personally Gestaltung von / graphic design by ALEX WIEDERIN, BUREAU NEW YORK
vanz des Künstlers. Zu Wort kommen Zeitgenossen Judds, and professionally, get a chance to speak, and a large
die sein Werk persönlich und professionell begleiteten; number of photographs offer an expanded overview of Ca. 176 S. / pp., ca. 125 Abb. / ills., 28,5 x 31 cm, Leinen / clothbound
A4
zahlreiche Fotos bieten einen erweiterten Überblick über Judd’s “Swiss years.” Ca. € 45,00 [D], $65.00, £40.00
Judds »Schweizer Jahre«.
ISBN 978-3-7757-4549-9 (Deutsch, English)
Februar / February 2019
22 23ART
Jenseits des Realen
Beyond the real
– Meister biomorpher Skulpturen – A master of biomorphic sculptures
– Kosmos der Neongeschöpfe – A universe of neon creations
– Umfassende Monografie – Comprehensive monograph
Tune Yer Head präsentiert neue und aktuelle Arbeiten des Tune Yer Head presents new and recent work by Texas
in Texas geborenen und in Los Angeles lebenden Künstlers born, LA-based artist Aaron Curry. Known primarily for his
Aaron Curry. Die Werke des Künstlers, der in erster Linie colossal biomorphic metal sculptures and more recently
für seinen riesigen, biomorphen Metallskulpturen und for his neon, cosmic paintings, Aaron Curry’s work features
neuerdings auch für seine neonfarbenen, kosmischen a unique synthesis of the modernist canon and contem-
Gemälde bekannt ist, weisen eine einzigartige Synthese porary cultural touchstones. Influenced by artists such as
des Kanons der Moderne mit zeitgenössischen kulturellen Pablo Picasso, Alexander Calder, and Francis Picabia,
Maßstäben auf. Curry, der seine Inspiration aus den Arbei- Curry creates an explosive mashup of color, texture and
ten von Künstlern wie Pablo Picasso, Alexander Calder und scale. Published on the occasion of the artist’s 2018
Francis Picabia bezieht, schafft eine kreative Vereinigung exhibition at the Bass Museum of Art, Miami Beach, this
von Farbe, Struktur und Größe. Der Katalog, erschienen catalogue surveys the diversity of his practice in terms Aaron Curry
anlässlich der Ausstellung im Jahr 2018 im Bass Museum of materiality and form, highlighting the interplay between Tune Yer Head
of Art, Miami Beach, untersucht die Vielfalt seiner Arbei- painting, sculpture, and collage.
ten in Bezug auf Materialität und Form und legt einen Hrsg. / Eds. DAVID KORDANSKY GALLERY, LOS ANGELES,
besonderen Schwerpunkt auf das Zusammenspiel zwischen MICHAEL WERNER GALLERY, NEW YORK and LONDON,
Malerei, Skulptur und Collage. Texte von / texts by LEILANI LYNCH, DAN NADEL, JASON E. SMITH,
Künstlerinterview von / artist interview by TRINIE DALTON,
Gestaltung von / graphic design by HANNES AECHTER
Edition in Vorbereitung.
AUSSTELLUNG / EXHIBITION: 160 S. / pp., 91 Abb. / ills., 22 x 28 cm, Softcover Weitere Informationen unter
The Bass Museum of Art, Miami Beach, FL A4
€ 30,00 [D], $45.00, £26.99 www.hatjecantz.de/egh
13.10.2018–21.4.2019 Edition in preparation.
ISBN 978-3-7757-4501-7 (English) More information at
Lieferbar / Available www.hatjecantz.de/egh
24 25ART
In Farbe getaucht
Immersed in color
– Der neue Werkzyklus – The new cycle of works
– Neue Techniken des Farbauftrags – New painting techniques
und der Bearbeitung – Examines perceptual mechanisms
– Untersucht die Mechanismen
der Wahrnehmung
In ihrem neuen Werkzyklus Immersion setzt sich die Künst- In her new cycle of works, the artist Jorinde Voigt (*1977,
lerin Jorinde Voigt (*1977, Frankfurt am Main) wieder mit Frankfurt am Main) again confronts the invisible: How
dem Unsichtbaren auseinander: Wie nehmen wir etwas do we perceive something? Immersion—the experience
wahr? Immersion, die Erfahrung der vollständigen Ab- of complete absorption—is performatively expressed in
sorption, findet in Voigts Arbeiten einen performativen Voigt’s art. Each piece begins with a series of actions that
Ausdruck. Jedes Werk geht aus einer Abfolge von Handlun- start when the paper is fully immersed in paint. At the
gen hervor, die mit dem formatfüllenden Eintauchen des center of each composition hovers the figure of the torus,
Papiers in Farbe beginnt. Im Zentrum jeder Komposition an archaic, cell-like shape that Voigt conceives of as a
schwebt die Figur des Torus, einer archaischen, zellenähn- model for perception, in combination with arrows, axes, Jorinde Voigt
lichen Form, die Voigt als Modell für Wahrnehmung be- and lines. The cycle comprises various formats, techniques, Immersion
greift; hinzu kommen Pfeile, Achsen und Linien. Der Zyklus and materials, including ink, pencil, pastels, copper, and
umfasst verschiedene Formate, Techniken und Materialien, aluminum. This publication presents numerous plates Gestaltung von / Graphic design by CHRISTOPH STOLBERG
darunter Tinte, Bleistift, Pastell, Gold, Kupfer und Alumi- featuring the 2018 cycle and provides documentary insight Edition in Vorbereitung.
nium. Die Publikation stellt den 2018 entstandenen Zyklus into the artist’s creative process. Ca. 320 S. / pp., ca. 240 Abb. / ills., 25 x 31,5 cm, Softcover Weitere Informationen unter
A4
in zahlreichen Bildtafeln vor und gibt dokumentarische Ca. € 45,00 [D], $65.00, £40.00 www.hatjecantz.de/egh
Einsichten in den künstlerischen Entstehungsprozess. Edition in preparation.
ISBN 978-3-7757-4524-6 (Deutsch, English) More information at
März / March 2019 www.hatjecantz.de/egh
26 27Ein wegweisendes
ART
Haus für
Medienkunst
A pioneering home
for media art
– Berühmte internationale Medienkunst- – Recognized international collection of
sammlung im kalifornischen Napa Valley media art in Napa Valley, California
– Architektur von Herzog & de Meuron – Architecture by Herzog & de Meuron
– Buchgestaltung von Joseph Logan, – Book designed by Joseph Logan, with
mit neuen Fotografien new photographic artworks
Die Publikation befasst sich mit der Geschichte der Kram- This book explores the evolution of the Kramlich Residence,
lich Residence in der wunderschönen Landschaft des kali- a home for American art collectors Richard and Pamela
fornischen Napa Valley, dem Zuhause der amerikanischen Kramlich and dedicated space for their pioneering col-
Kunstsammler Richard und Pamela Kramlich und zudem lection of media art, located in the beautiful landscape of
etablierter Ausstellungsraum für ihre bahnbrechende the Napa Valley, California. Designed by Swiss architects Kramlich Residence and Collection
Sammlung von Medienkunst. Entworfen von den Schwei- Jacques Herzog and Pierre de Meuron, the unique charac-
zer Architekten Jacques Herzog und Pierre de Meuron, ter of the Kramlich Residence developed from a laboratory Hrsg. / Ed. NICHOLAS OLSBERG, Vorwort von / introduction by RICHARD KRAMLICH,
bietet der einzigartige Charakter der Kramlich Residence of ideas by the architects, and since completion offers PAMELA KRAMLICH, Texte von / texts by DARA BIRNBAUM, AEHBRIC COLEMAN,
– Produkt eines Ideenlaboratoriums ihrer Gestalter – seit artists and artworks a rare creative opportunity to respond NICHOLAS OLSBERG, Gespräche mit / conversations with LYNNE COOKE,
der Fertigstellung Künstlern und Kunstwerken die seltene to this dedicated home for media art. Featuring essays JACQUES HERZOG, PIERRE DE MEURON, NICHOLAS SEROTA, Fotos von /
kreative Gelegenheit des Austauschs mit dieser Heim- and conversations with historians, curators, architects and photographs by LOTHAR BAUMGARTEN, LUISA LAMBRI, CATHERINE WAGNER,
stätte der Medienkunst. Jeder einzelne Beitrag in dieser collectors, and new artist commissions, each contribution Gestaltung von / graphic design by JOSEPH LOGAN
Publikation, die Essays und Gespräche mit Historikern, in the book draws on distinct experiences of the project,
Kuratoren, Architekten und Sammlern, aber auch neue exploring how new ways of viewing and reflection emerge Ca. 288 S. / pp., ca. 280 Abb. / ills., 23,5 x 30,5 cm, Leinen / clothbound
A4
künstlerische Auftragsarbeiten umfasst, stützt sich auf from the intersections between architecture, nature, mov- Ca. € 65,00 [D], $95.00, £60.00
den Schatz unterschiedlicher Erfahrungen aus dem Projekt ing images, sound, and spaces to live and gather.
und erkundet, wie neue Betrachtungsweisen und Über- ISBN 978-3-7757-4520-8 (English)
legungen aus dem Spannungsfeld zwischen Architektur, Februar / February 2019
Natur, bewegten Bildern, Klang sowie Lebens- und Ver-
sammlungsräumen hervorgegangen sind.
28 29ART
Panorama der
Gegenwartskunst
Panorama of
contemporary art
– 25 Jahre Kunstmuseum Wolfsburg – 25 years Kunstmuseum Wolfsburg
– Mit Beiträgen internationaler Kuratoren, – With essays by international curators,
Direktoren, Sammler und Galeristen directors, collectors, and gallerists
– Von Nobuyoshi Araki bis Thomas Zipp – From Nobuyoshi Araki to Thomas Zipp
Aus Anlass seines 25jährigen Jubiläums stellt das Kunst To celebrate its 25th anniversary, the Kunstmuseum Wolfs-
museum Wolfsburg seine umfangreiche Sammlung zeit burg is presenting its extensive collection of contemporary
genössischer Kunst im bis dato größten Überblick vor. art in what will be the largest survey of it to date. It in-
Sie umfasst mehr als 600 Installationen, Werkgruppen cludes more than 600 installations, groups of works, and
sowie großformatige Einzelarbeiten aller Medien ab dem large individual works of art in all media, dating back to the
Schlüsseljahr 1968: Der Bogen der 100 Künstlerinnen crucial year of 1968. The spectrum of the 100 artists ranges Kunstmuseum Wolfsburg. The Collection
und Künstler spannt sich von Franz Ackermann, Doug Ait- from Franz Ackermann, Doug Aitken, and Firelei Báez, to
ken und Firelei Báez über Mithu Sen und Sam Taylor-John- Mithu Sen and Sam Taylor-Johnson, all the way to Jeff Wall Hrsg. / Eds. RALF BEIL, HOLGER BROEKER, Texte von / texts by LUCÍA AGIRRE,
son bis hin zu Jeff Wall und Thomas Zipp. Der aufwändig and Thomas Zipp. This elaborate, lavishly illustrated volume STEPHAN BERG, HUBERT BESACIER, CHRISTIAN BOROS, JOSÉ MIGUEL G. CORTÉS,
gestaltete und reich bebilderte Band versammelt Texte von gathers texts written by about 100 international authors— RÉGIS DURAND, URSULA FROHNE, FABRICE HERGOTT, WULF HERZOGENRATH,
rund 100 international tätigen Autorinnen und Autoren – curators, directors, gallerists, collectors, and architects— CHRISSIE ILES, ROOBINA KARODE, SIMON LAMUNIÈRE, RITA LOUGARES,
Kuratoren, Direktoren, Galeristen, Sammlern und Architek on the artists in the collection. It achieves a multifaceted, PETER PAKESCH, JULIA PEYTON-JONES, REINHARD SPIELER, THOMAS ZAUNSCHIRM,
ten – zu den Künstlerinnen und Künstlern der Sammlung overall picture of the Kunstmuseum Wolfsburg’s exquisite u.a. / et al., Gestaltung von / graphic design by KÜHLE UND MOZER
und erreicht so ein facettenreiches Gesamtbild der hochka- collection, as well as an impressive panorama of contempo-
rätigen Sammlung des Kunstmuseums Wolfsburg sowie ein rary art from 1968 to the present. Ca. 496 S. / pp., ca. 1360 Abb. / ills., 23 x 31 cm, Hardcover
A4
eindrucksvolles Panorama der Gegenwartskunst seit 1968. Ca. € 60,00 [D], $85.00, £55.00
ISBN 978-3-7757-4528-4 (Deutsch)
ISBN 978-3-7757-4529-1 (English)
AUSSTELLUNG / EXHIBITION: Mai / May 2019
Kunstmuseum Wolfsburg
24.3.–28.7.2019
30 31ART
Botticelli & Co.:
Die Alten Meister
Botticelli & Co:
The Old Masters
– Endlich wieder erhältlich – Available again
– Opulenter Überblicksband der – Opulent survey of the
Sammlung des Städel Städel’s collection
– Schlüsselwerke aus 500 Jahren – Key works from five centuries Aktualisierte
Malereigeschichte of art history Neuauflage /
Revised
Die Altmeister-Sammlung des Städel Museums kann The Städel Museum’s collection of Old Masters can look edition
auf eine über 200-jährige Geschichte zurückblicken: Sie back at a more than two-hundred-year history. It began in
begann 1817, als in Erfüllung der testamentarischen Be- 1817, when the deceased Frankfurt banker and art collector
Alte Meister (1300 – 1800)
stimmungen des verstorbenen Frankfurter Bankiers und Johan Friedrich Städel left a bequest to the Städelsches
Kunstsammlers Johann Friedrich Städel das Städelsche Kunstinstitut. Since then, the Frankfurt museum has pre- im Städel Museum
Kunstinstitut in sein Erbe eingesetzt wurde. Seitdem sented works from the most prominent schools of Europe-
präsentiert das Frankfurter Museum die Entwicklung der an painting, dating from the late thirteenth century to Hrsg. / Eds. PHILIPP DEMANDT, JOCHEN SANDER, Texte von / texts by
wichtigsten Schulen der europäischen Malerei vom aus- the eighteenth. With paintings such as Bronzino’s Portrait PHILIPP DEMANDT, GABRIEL DETTE, KATRIN DYBALLA, BASTIAN
gehenden 13. bis zum 18. Jahrhundert. Denn mit Gemälden of a Lady in Red, Jan van Eyck’s Lucca Madonna, Sandro ECLERCY, ALMUT POLLMER-SCHMIDT, JOCHEN SANDER, FABIAN WOLF,
wie Bronzinos Bildnis einer Dame in Rot, Jan van Eycks Botticelli’s Portrait of Simonetta Vespucci, Albrecht Dürer’s Gestaltung von / graphic design by PETER SCHMIDT GROUP
Lucca-Madonna, Sandro Botticellis Weiblichem Idealbildnis, Job and His Wife, Rembrandt’s The Blinding of Samson, Kunst der Moderne (1800-1945)
Albrecht Dürers Hiob auf dem Misthaufen, Rembrandts Johannes Vermeer’s The Geographer, and Pompeo Girolamo 276 S. / pp., 253 Abb. / ills., 22,6 x 27,2 cm, Softcover im Städel Museum
A4
Blendung Simsons, Johannes Vermeers Geograf oder Pom- Batoni’s Allegory of the Arts, the museum owns many key € 35,00 [D], $55.00, £32.50 € 35,00 [D], $55.00, £32.50
ISBN 978-3-7757-4161-3 (Deutsch)
peo Girolamo Batonis Allegorie der Künste verfügt das works of art from five centuries of European painting. In
Museum über Schlüsselwerke aus 500 Jahren europäischer thirteen chapters, this revised edition of the opulent cata- ISBN 978-3-7757-4496-6 (Deutsch)
Malereigeschichte. Die aktualisierte Neuauflage des opulen- log presents around two hundred outstanding pieces from Lieferbar / Available Gegenwartskunst (1945-heute)
im Städel Museum
ten Bands stellt in dreizehn Kapiteln rund 200 herausragen- the Städel’s collection of Old Masters.
€ 35,00 [D], $55.00, £32.50
de Werke aus der Städelschen Altmeister-Sammlung vor.
ISBN 978-3-7757-4162-0 (Deutsch)
32 33ART
Der Vogelflüsterer
The Bird Whisperer
– Leben mit den Vögeln: – Living with birds:
Wunderschöne Aufnahmen beautiful photographs
– Fotografien aus drei Jahrzehnten – Photographs from three decades
– Ausstellungskatalog der Fondation – Exhibition catalogue from the
Vincent van Gogh in Arles Fondation Vincent van Gogh in Arles
Jean-Luc Mylayne (*1946) hat sein Leben lang die Welt Jean-Luc Mylayne (*1946) has spent his life projecting him-
durchstreift, um Vögel in ihrer ländlichen Umgebung self into the world to photograph birds in rural settings
zu fotografieren. Dabei investierte er jeweils Wochen und where he invested weeks, sometimes months, to achieve
Monate in die Suche nach der richtigen Komposition. Die the composition he seeks. The Fondation Vincent van Gogh
Fondation Vincent van Gogh Arles präsentiert ein Ensemble Arles presents an ensemble of thirty-nine works, created
von 39 Werken, die zwischen 1979 und 2008 entstanden between 1979 and 2008, organized into nine chapters
und in neun Kapiteln gegliedert sind. Jede Fotografie exis- according to their relationship to light and to location, and
tiert nur als Unikat und betont gleichzeitig in aller Ruhe playing from the start on the gradual invasion of the azure Jean-Luc Mylayne
sowohl den Moment wie die Dauer der Aufnahme, um die blue sky. Printed as a single original, each photograph is Herbst im Paradies / The Autumn of Paradise
Begegnung mit der anderen Kreatur, dem Vogel, gesche- silent about the place it was taken, but in stating its dates,
hen zu lassen. Der Vogel aber ist nicht nur Gegenstand des underlines the length of time needed to gain access to Hrsg. / Ed. BICE CURIGER, Einführung von / introduction by MA JA HOFFMAN N,
Bildes, er ist auch Vorwand und Zeuge. the other that is the bird. The bird is not the photograph’s Texte von / texts by J EAN-LUC MYLAYN E, JACQUELINE BURCKHARDT,
only object: it is the pretext and the witness. CHRISTIE DAVIS, LEO LENCSÉS, Gestaltung von / graphic design by
FLORENCE INOUÉ / DROIT DE REGARD
AUSSTELLUNGEN / EXHIBITIONS: 128 S. / pp., 85 Abb. / ills., 24 x 32 cm, Softcover mit Schutzumschlag / with dust jacket
A4
Fondation Vincent van Gogh Arles € 30,00 [D], $45.00, £26.99
17.11.2018–10.2.2019
Aargauer Kunsthaus, Aarau ISBN 978-3-7757-4523-9 (Deutsch, English)
18.5.–11.8.2019 Lieferbar / Available
Kestner Gesellschaft Hannover
6.3.–10.5.2020
34 35Meisterin des Zufalls Meister des Minimalismus
Master of chance Master of minimalism
– Schillernd zwischen Abstraktion – Shimmering between abstraction – Ausstellungskatalog für das bedeutende – Exhibition catalogue for the celebrated
und Figuration and figuration Museum Haus Konstruktiv in Zürich Museum Haus Konstruktiv in Zurich
– Erste umfassende Monografie – First comprehensive monograph – Hauptwerk Raum 19 in neuen Aufnahmen – New photographs of his major work, Raum 19
– Präsentiert neue Arbeiten Imi Knoebels – Presenting new works by Imi Knoebel
ART
About and Out bietet eine umfassende, nicht-chronolo- About and Out presents an expansive non-chronological
gische Einführung in Alejandra Seebers (*1968, Buenos introduction to Alejandra Seeber’s (*1968, Buenos Aires) Neben wichtigen Schlüsselwerken wie beispielsweise Besides important key works such as Raum 19 III
Aires) künstlerische Arbeitsweise. Von Tablecloth, 1991, artistic practice. From Tablecloth, 1991 to surfer, 2018, the Raum 19 III (1968/2006), Batterie (2005) und dem 21- (1968/2006), Batterie (2005), and the 21-part complex of
bis zu surfer, 2018, folgt die Publikation den ästhetischen book tracks the artist̕s aesthetic concerns and strategies teiligen Werkkomplex der sogenannten Kernstücke zeigt works from the so-called Core Pieces, this catalogue
Anliegen und Strategien der Künstlerin, während diese eine as she negotiates and undoes a number of dominating der vorliegende Katalog neu entstandene Arbeiten, die presents new works of art created by the artist Imi Knoebel
Reihe beherrschender struktureller Dualitäten, wie hoch/ structural binaries such as high/low, abstraction/figura- der Künstler Imi Knoebel (*1940) eigens für die Ausstel- (*1940) especially for the exhibition Guten Morgen,
niedrig, Abstraktion/Figuration, modern/postmodern oder tion, modern/postmodern, and center/periphery. The book lung Guten Morgen, weisses Kätzchen im Museum Haus weisses Kätzchen (Good morning, white kitten) at the Mu-
Zentrum/Peripherie überwindet und rückgängig macht. presents Seeber’s intuitive, rigorous, humorous, seductive, Konstruktiv angefertigt hat. Sie setzen Knoebels Schaffen seum Haus Konstruktiv. They position Knoebel’s work
Die Publikation präsentiert Seebers intuitive, drastische, ever-changing painting practice – together with installa- in einen Dialog mit dem historischen Erbe der konstruk- in a dialogue with the historical legacy of constructive,
humorvolle, verführerische, stets im Wandel befindliche tions and objects – and includes a conversation between tiv-konkreten und konzeptuellen Kunst. Der begleitende concrete, and conceptual art. Along with many photo-
Malweise – aber auch Installationen und Objekte – und Valentina Liernur and the artist. Katalog enthält neben zahlreichen Werkabbildungen graphs of the works and the exhibition itself, the catalogue
enthält zudem ein Interview von Valentina Liernur mit und Ausstellungsansichten Texte von Sabine Schaschl, also features texts by Sabine Schaschl, Max Wechsler,
der Künstlerin. Max Wechsler und Beat Wismer. and Beat Wismer.
AUSSTELLUNG / EXHIBITION:
Häusler Contemporary München
7.11.2018–25.1.2019
Alejandra Seeber
About and Out
Imi Knoebel
Hrsg. / Ed. ALEJANDRO CESARCO, Texte von / texts by Guten Morgen, weisses Kätzchen
KONRAD BITTERLI, INÉS KATZENSTEIN, KARIN SCHNEIDER,
Interview von / by VALENTINA LIERNUR mit / with Hrsg. / Ed. SABINE SCHASCHL, Texte von / texts by
ALEJANDRA SEEBER, Gestaltung von / graphic design by MAX WECHSLER, BEAT WISMER, SABINE SCHASCHL,
OTHER MEANS Gestaltung von / graphic design by HARALD PRIDGAR
Ca. 176 S. / pp., ca. 80 Abb. / ills., 20,3 x 25,4 cm, Softcover 164 S. / pp., 91 Abb. / ills., 22 x 29 cm, Softcover
A4 A4
Ca. € 35,00 [D], $55.00, £32.50 € 38,00 [D], $59.95, £35.00
ISBN 978-3-7757-4495-9 (English) ISBN 978-3-7757-4486-7 (Deutsch, English)
Januar / January 2019 Lieferbar / Available
36 37»Faszinierend
ART
feminin«
“Fascinatingly
feminine”
– VOGUE
– Bibliophile Ausstattung – Bibliophile features
– Hochaktueller Bezug zur Geschlechterdebatte – Highly relevant reference to gender debates
– Mit Essays u.a. von Ronja von Rönne – With essays by Ronja von Rönne,
und Barbara Vinken Barbara Vinken, and others
Die farbenfrohen Ölgemälde von Leonhard Hurzlmeier Leonhard Hurzlmeier’s (*1983, Starnberg) colorful oil
(*1983, Starnberg) zeigen archetypische Frauen in ihrem paintings depict archetypal images of women involved in
Alltag: beim Fahrradfahren, Demonstrieren, bei der Mor- everyday life: riding bikes, protesting, getting ready in the Leonhard Hurzlmeier
gentoilette, als Zahnärztin, als Architektin. Provokativ, morning, as a dentist or an architect. Provocative, ambigu- Neue Frauen
mehrdeutig, mal erotisch aufgeladen, mal kritisch-distan- ous, sometimes erotically charged, sometimes critical
ziert und stets humorvoll, fächern die Frauenporträts and distant, and always humorous, the portraits unfold a Hrsg. / Ed. CHRISTIAN GANZENBERG, Texte von / texts by DAVID
ein Panorama gegenwärtiger Debatten über Geschlechter- panorama of current debates about gender identities. COHEN, VERENA HEIN, DANIELA STÖPPEL, BARBARA VINKEN,
identitäten auf. In geometrischen Formen, die an With geometric shapes that recall the masters of modernist RONJA VON RÖNNE, Interview von / by CHRISTIAN GANZENBERG
die Meister der modernen Porträtmalerei erinnern – Alexej portrait painting—such as Alexej von Jawlensky, Oskar mit / with LEONHARD HURZLMEIER, Gestaltung von / graphic
von Jawlensky, Oskar Schlemmer, Pablo Picasso, Auguste Schlemmer, Pablo Picasso, Auguste Herbin, and Fernand design by OFF OFFICE, München / Munich
Herbin, Fernand Léger –, zeigt Hurzlmeier Frauen im Léger—Hurzlmeier creates images of women somewhere Leonhard Hurzlmeier
Spannungsfeld von Selbst- und Fremdbild. in between the way women perceive themselves 190 S. / pp. , 90 Abb. / ills., 24,5 x 32 cm, Cover Girl, 2018
Mit großzügigen Bildtafeln und persönlichen Textbeiträgen and the way they are perceived by those around them.
A4 Leinen mit Schutzumschlag / clothbound with dust jacket
€ 45,00 [D], $65.00, £40.00 Öl auf Bambuspapier / Oil on bamboo paper
von Ronja von Rönne, Barbara Vinken, Daniela Stöppel, Featuring lavish plates and personal essays by Ronja von
16 x 21 cm
Verena Hein und David Cohen sowie einem Künstlerinter- Rönne, Barbara Vinken, Daniela Stöppel, Verena Hein, Limitierte Auflage / Limited edition: 35 Unikate /
view stellt die bibliophile Publikation das Werk des jungen and David Cohen, as well as an interview with the artist, ISBN 978-3-7757-4488-1 (Deutsch, English)
unique pieces + 5 a.p. rückseitig nummeriert
Malers vor, der uns noch lange beschäftigen wird. this bibliophile’s publication presents the work of a young Lieferbar / Available und signiert, eingelegt im Buch / numbered and
painter who promises to keep our interest for a long time. signed on reverse, inserted in the book
€ 535,00
Bestellungen an / Orders to egh@hatjecantz.de
38 39Sie können auch lesen
