NOVEMBER-FESTIVAL - Dresdner Musikfestspiele
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NOVEMBER-FESTIVAL
Liebes Publikum,
wir spielen weiter! Auch wenn der diesjährige Freude, mit Ihnen die besondere Festivalzeit
44. Festspieljahrgang ganz anders als gewohnt zu erleben und ganz im Sinne des Mottos 2021
stattfindet, freuen wir uns sehr, Ihnen nach dem den musikalischen Dialog wieder aufzunehmen
langersehnten Auftakt – den wir zunächst und fortzuführen.
digital im Mai und dann als eines der ersten
internationalen Festivals mit neunzehn Ich freue mich auf unser Wiedersehen im
Konzerten im Juni endlich auch live feiern Konzertsaal!
konnten – nun im November einen weiteren
Reigen an wunderbaren Veranstaltungen der Ihr
diesjährigen Saison präsentieren zu können. Jan Vogler
Erleben Sie gemeinsam mit unseren fantasti-
schen Künstlern die Kraft der Musik. Nach der
langen Zeit der Stille ist es mir eine große
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22. NOVEMBER (MO) 25. NOVEMBER (DO) 28. NOVEMBER (SO)
Fateyeva – Pálfalvi – La Folia Barockorchester Violinrezital Kevin Zhu Kinderkonzert: »Kommissarin Flunke und
Asya Fateyeva (Saxofon), Tamás Pálfalvi Paganini: 24 Capricen für Violine solo op. 1 die Schurken«
(Trompete), La Folia Barockorchester, 19.30 Uhr, Schloss Wackerbarth (Radebeul) 14 & 16.30 Uhr, Deutsches Hygiene-Museum
Robin Peter Müller (Violine und Leitung);
Werke von J. S. Bach, Dieupart, Durante, 26. NOVEMBER (FR) Steven Isserlis & Olli Mustonen
Geminiani, Telemann und Vivaldi »Soundbreaker« Steven Isserlis (Violoncello), Olli Mustonen
19.30 Uhr, Annenkirche Dokumentarfilm über Kimmo Pohjonen mit (Klavier);
anschließendem Künstlergespräch Werke von Kabalewski, Mustonen, Prokofjew
(siehe Konzert 27. November; Tickets ab und Schostakowitsch
1. September über www.programmkino-ost.de) 18 Uhr, Annenkirche
18 Uhr, Programmkino Ost
Programm Sergei Nakariakov & Maria Meerovitch
Sergei Nakariakov (Trompete und Flügelhorn),
Maria Meerovitch (Klavier);
* Bitte beachten Sie, dass es sich bei diesen Werke von Arban, Brener, W. A. Mozart,
Konzerten um verschobene Veranstaltungen Poulenc, Rachmaninow und Schumann
aus der ursprünglichen Festivalsaison im 23. NOVEMBER (DI)
20 Uhr, Annenkirche
Mai und Juni handelt, für die bereits Karten Hagen Quartett
verkauft wurden. Tickets sind nach Schostakowitsch: Streichquartette Nr. 5 B-Dur Bohème 2020
Verfügbarkeit erhältlich.
op. 92 und Nr. 6 G-Dur op. 101 Danae Dörken (Klavier), Maëlle Dufour (Tanz),
Schumann: Streichquartett a-Moll op. 41/1 Maria Antonia Schmidt (Medienkunst), Georg
07. NOVEMBER (SO)
19.30 Uhr, Annenkirche Pelzer (Videokunst und Regie)
Anne-Sophie Mutter & Mutter’s Virtuosi
20.20 Uhr, Zentralwerk (Großer Saal)
Werke von Chin, W. A. Mozart und Vivaldi 24. NOVEMBER (MI)
19.30 Uhr, Kulturpalast
Klavierrezital Tiffany Poon
Werke von C. und R. Schumann
19. NOVEMBER (FR)
17 & 19.30 Uhr, Schloss Wackerbarth (Radebeul) Danish String Quartet
Noa
Werke von Adams, Blumenfeld, Charpentier
Noa (Gesang und Perkussion), Gil Dor (Gitarre), Erdmann – Vogler – Widmann – Kozhukhin und Schumann sowie skandinavische Volksmusik
Hila Karni (Violoncello); Mojca Erdmann (Sopran), Jan Vogler (Violon- 20 Uhr, Deutsches Hygiene-Museum
»Letters to Bach« und »Best of Noa« cello), Jörg Widmann (Klarinette), Denis
20 Uhr, Frauenkirche Kozhukhin (Klavier); 13. DEZEMBER (MO)
Werke von Schubert, Schumann, Weber und
20. NOVEMBER (SA) Till Brönner
Widmann
Till Brönner und Band
Classical Beats: Tom Schilling & The Jazz Kids 19.30 Uhr, Annenkirche
20 Uhr, Kulturpalast
»Neue Lieder über die Liebe und den Tod«
20 Uhr, Schauburg (Sergio-Leone-Saal)
27. NOVEMBER (SA)
21. NOVEMBER (SO) Musiklounge: Aoife O’Donovan
Musikvermittlungsprojekt: »Ludwig im Wald« Aoife O’Donovan (Gesang und Gitarre),
Dresdner Schüler*innen, Universitätschor Jan Vogler (Moderation)
Dresden, Studierende der Hochschule für 20 Uhr, Löwensaal
Musik Carl Maria von Weber Dresden, Cathy
Milliken (Komposition), Robert Lehmeier Classical Beats: Kimmo Pohjonen
(Libretto und Regie) Akkordeonklang in revolutionären Dimensionen
18 Uhr, Zentralwerk (Großer Saal) 20 Uhr, Reithalle
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07. NOVEMBER 2021 (SONNTAG) 19. NOVEMBER 2021
19.30 UHR KULTURPALAST (FREITAG)
€ 125 / 110 / 90 / 70 / 45 / 20 20 UHR FRAUENKIRCHE
€ 45 / 35 / 20 / 10
ANNE-SOPHIE MUT TER & MUT TER’S VIRTUOSI
Anne-Sophie Mutter – Violine und Leitung
NOA
Mutter’s Virtuosi Noa (Achinoam Nini) –
Gesang und Perkussion
Antonio Vivaldi Konzert für vier Violinen, Violoncello, Streicher und Basso continuo h-moll
Gil Dor – Gitarre
op. 3/10 RV 580
Hila Karni – Violoncello
Unsuk Chin »Gran Cadenza«
Wolfgang Amadeus Mozart Streichquintett Nr. 6 Es-Dur KV 614 »Letters to Bach« und
Antonio Vivaldi »Die vier Jahreszeiten« Konzerte für Violine, Streicher und Basso continuo op. 8/1–4 »Best of Noa«
Die vielfach ausgezeichnete Stargeigerin der in Berlin lebenden südkoreanischen Die israelische Singer-Songwriterin Noa eigene musikalische Arrangements wählte. Im
Anne-Sophie Mutter konzertiert seit mittler- Komponistin Unsuk Chin steht mit dem gehört zu den unverwechselbaren und Anschluss daran präsentiert die Musikerin, die
weile 45 Jahren auf allen bedeutenden Konzert- Streichquintett Es-Dur Mozarts letztes Kammer- gefeierten Stimmen ihrer Heimat. Zahlreiche für ihr Festspieldebüt in der Frauenkirche
podien der Welt. Den Erfahrungsschatz dieser musikwerk auf dem Programm. Eine weitere Musikerkollegen schätzen die charismatische gemeinsam mit ihrem langjährigen Partner,
beeindruckenden Karriere gibt sie in ihrer Klangfarbe bringen Vivaldis Konzert für vier Künstlerin, und so stand sie schon gemeinsam dem Gitarristen Gil Dor, und der Cellistin Hila
Stiftung an die junge Musikgeneration weiter. Violinen und dessen berühmte »Vier Jahres- mit Sting, Pat Metheny, Quincy Jones, Stevie Karni zu erleben ist, eine stimmungsvolle
2011 entstanden so die aus aktuellen und zeiten« ins Spiel, mit denen der Konzertabend Wonder oder Andrea Bocelli auf der Bühne. Auswahl ihrer größten Hits.
ehemaligen Stipendiaten bestehenden Mutter’s fulminant ausklingt. Noas Musik ist so ergreifend wie authentisch
MIT FREUNDLICHER UNTERSTÜTZUNG DURCH DIE
Virtuosi. Im Rahmen der nun bereits siebten und zugleich Spiegel ihres Engagements in der STIFTUNG KUNST UND MUSIK FÜR DRESDEN
PRÄSENTIERT DURCH DIE
gemeinsamen Tournee machen die große OSTSÄCHSISCHE SPARK ASSE DRESDEN Politik oder für die Umwelt. So zu hören auch
Violinistin und ihr Ensemble Station im Kultur- auf ihrem Album »Letters to Bach«, einer
palast. Neben dem von Anne-Sophie Mutter Hommage an den großen Barockmeister,
in Auftrag gegebenen Werk »Gran Cadenza« dessen Kompositionen sie als Keimzelle für
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21. NOVEMBER 2021 (SONNTAG)
18 UHR ZENTRALWERK (GROßER SAAL)
€ 12 / 8 (KINDER)
MUSIK VERMIT TLUNGSPROJEK T:
»LUDWIG IM WALD«
Dresdner Schüler*innen
Universitätschor Dresden
Studierende der Hochschule für Musik Carl Maria von Weber Dresden
Cathy Milliken – Komposition
Robert Lehmeier – Libretto und Regie
»Es ist, als ob jeder Baum zu mir spräche«, Studierende der Musikhochschule unter der
schwärmte Beethoven bei seinen Aufenthalten Leitung von Cathy Milliken und Robert Lehmeier
auf dem Lande. In Zeiten, in denen Umwelt ein Musiktheaterstück entworfen und setzen
und Klimafragen aktueller sind denn je, wird mit dieser Uraufführung ein klingendes
der Komponist nun zum Anlass, das Verhältnis Statement gegen Umweltzerstörung und für
20. NOVEMBER 2021 (SAMSTAG) Mensch – Natur neu zu beleuchten und zu Nachhaltigkeit und Klimaschutz!
20 UHR SCHAUBURG (SERGIO-LEONE-SAAL) hinterfragen. Auf Grundlage der »Pastorale«,
MIT FREUNDLICHER UNTERSTÜTZUNG DURCH DIE
€ 30 dem musikalischen Zeugnis von Beethovens STIFTUNG KUNST UND MUSIK FÜR DRESDEN
tiefer Naturverbundenheit, haben in einem
CL ASSICAL BEATS: ursprünglich bereits zu Beethovens 250.
TOM SCHILLING & THE JAZZ KIDS Geburtstag 2020 geplanten Projekt Dresdner
Schüler*innen, der Universitätschor und
Tom Schilling – Gesang, Gitarre und Klavier
The Jazz Kids:
Charis Karantzas – Gitarre
Christopher Colaço – Klavier
Leonhard Eisenach – Bass
Philipp Schaeper – Schlagzeug
»Neue Lieder über die Liebe und den Tod«
Der Schauspieler Tom Schilling ist nicht nur in hinreißender Manier Schlager, deutsche
großartig auf der Leinwand, er singt auch, als Chansons, aber auch Anklänge an die frühe
hätte er in seinem Leben nie etwas anderes Phase von Element of Crime, an Weill, Waits
getan. Der Film »Oh Boy« brachte die Initial- und Brecht miteinander verschmelzen lassen –
zündung und markierte den Beginn der atmosphärisch in Musik gepackt von den Jazz
Zusammenarbeit mit der Band The Major Kids und mit viel Retro-Charme und großer
Minors. 2017 schließlich veröffentlichten sie Ausstrahlung vorgetragen. Und welcher Ort
unter dem Namen Tom Schilling & The Jazz wäre geeigneter dafür als das 1927 erbaute
Kids ihr Debütalbum »Vilnius«. Tom Schillings Filmtheater Schauburg!
Kompositionen sind markante Kreationen, die
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23. NOVEMBER 2021
(DIENSTAG)
19.30 UHR ANNENKIRCHE
22. NOVEMBER 2021 (MONTAG) € 55 / 45 / 20
19.30 UHR ANNENKIRCHE
€ 45 / 35 / 20 HAGEN
QUARTET T
FATEYEVA – PÁLFALVI –
Hagen Quartett:
L A FOLIA BAROCKORCHESTER Lukas Hagen – Violine
Asya Fateyeva – Saxofon Rainer Schmidt – Violine
Tamás Pálfalvi – Trompete Veronika Hagen – Viola
La Folia Barockorchester Clemens Hagen – Violoncello
Robin Peter Müller – Violine und Leitung
Dmitri Schostakowitsch Streichquartett Nr. 5 B-Dur op. 92
Werke von Johann Sebastian Bach, Charles Dieupart, Francesco Durante, Francesco Geminiani, Robert Schumann Streichquartett a-Moll op. 41/1
Georg Philipp Telemann und Antonio Vivaldi Dmitri Schostakowitsch Streichquartett Nr. 6 G-Dur op. 101
Wie bedeutend der musikalische Dialog ist, hat An der Seite der beiden hochgelobten Musiker Wenige verstehen es, die berühmte Goethe- aus seinem ersten Zyklus, das zum 23. Geburts-
die lange Zeit der Stille in der Corona-Pandemie steht mit dem La Folia Barockorchester eines Definition des Streichquartetts – »Man hört tag seiner Frau Clara Premiere feierte, atmet
gezeigt. Und wie wichtig und lohnend es ist, der besten europäischen Alte-Musik-Ensembles. vier vernünftige Leute sich unterhalten, glaubt romantisches Flair. Das Werk wird umrahmt
Musik und deren Interpreten und Schöpfer zu Ganz im Sinne seines Namens »La Folia« (Toll- ihren Diskursen etwas abzugewinnen« – von Schostakowitschs 1953 uraufgeführtem
fördern, wussten schon die Mäzene in der heit, Ausgelassenheit) ist so ein frischer und musikalisch so überzeugend zu untersetzen Opus 92, das von eruptiver und zugleich
schillernden Zeit des Barock. So vielfältig wie mit unbändiger Musizierlust erfüllter wie das in den 1970er-Jahren ursprünglich verinnerlichter Schönheit ist, sowie von dem
diese Epoche ist auch das Konzert zur Unter- Konzertabend garantiert! von vier Geschwistern in Salzburg gegründete nach Stalins Tod entstandenen Nachfolge-
stützung junger Künstler mit den beiden Hagen Quartett, von denen heute noch unver- werk, in dem ein heiterer, versöhnlicher Ton
MIT FREUNDLICHER UNTERSTÜTZUNG DURCH DIE GESELLSCHAFT
aufstrebenden Virtuosen an Saxofon und »FREUNDE DER DRESDNER MUSIKFESTSPIELE E. V.« ändert und mit unverminderter Leidenschaft durchschimmert.
Trompete: Asya Fateyeva und Tamás Pálfalvi. drei dabei sind. Schumanns a-Moll-Quartett
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24. NOVEMBER 2021 (MITTWOCH)
19.30 UHR ANNENKIRCHE
€ 55 / 45 / 20
ERDMANN – VOGLER – WIDMANN –
KOZHUKHIN
Mojca Erdmann – Sopran
Jan Vogler – Violoncello
Jörg Widmann – Klarinette
Denis Kozhukhin – Klavier
Robert Schumann »Fünf Stücke im Volkston« für Violoncello und Klavier op. 102
Franz Schubert »Der Hirt auf dem Felsen« für Singstimme, Klarinette und Klavier D 965
Jörg Widmann »Nachtstück« für Klarinette, Violoncello und Klavier
Franz Schubert »Auf dem Strom« für Singstimme, Violoncello und Klavier D 943
Carl Maria von Weber »Grand Duo Concertant« für Klarinette und Klavier Es-Dur op. 48
Wenn vier gefeierte Künstler ihres Fachs die
Bühne miteinander teilen, ist ein Kammer-
musikabend der Extraklasse zu erwarten. Die
Sopranistin Mojca Erdmann, der Cellist Jan
Vogler, der Klarinettist Jörg Widman, der sich
im Konzert auch als Komponist vorstellt, und
24. NOVEMBER 2021 (MITTWOCH) der Pianist Denis Kozhukhin treten in viel-
17 & 19.30 UHR SCHLOSS WACKERBARTH (ABFÜLLHALLE), RADEBEUL fältige und klangvolle musikalische Dialoge:
€ 35 Neben den »Fünf Stücken im Volkston« von
Schumann, der in jungen Jahren auch Cello-
KL AVIERREZITAL TIFFANY POON unterricht genoss, erklingen zwei farbenreiche
Tiffany Poon – Klavier und virtuose Liedkompositionen Schuberts.
Dazu wird das Programm mit Widmanns früher
Robert Schumann »Kinderszenen« op. 15 Komposition »Nachtstück«, an deren Urauf-
Clara Schumann Sonate für Klavier g-Moll, Soirées musicales op. 6/3 und 6/5 führung Jan Vogler mitwirkte, und Webers
Robert Schumann »Davidsbündlertänze« op. 6 fulminantem Zwiegespräch zwischen Klarinette
und Klavier, dem »Grand Duo Concertant«,
2019 war die junge Pianistin Tiffany Poon bei Interpretin wie Moderatorin im 24-Stunden-
um weitere inspirierende Facetten ergänzt.
den Musikfestspielen Teil der »Bohème 2020«. Livestream »Music Never Sleeps DMF« zu
Danach sollte die Musikerin eigentlich bereits erleben. Nun wird sie ihr Publikum auf Schloss
2020 ihr pianistisches Feuer bei einem Klavier- Wackerbarth auch »analog« mit einem
rezital auf Schloss Wackerbarth zünden. Doch eindrucksvollen Programm, das Werke von
auch dieses Konzert musste coronabedingt Clara und Robert Schumann vereint, begeistern.
ausfallen. Stattdessen war die mit mehreren
MIT FREUNDLICHER UNTERSTÜTZUNG
Stipendien und Preisen ausgezeichnete, in DURCH SCHLOSS WACKERBARTH
New York lebende chinesische Künstlerin als
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»Musik ist ein Musik ein erstaunliches Instrument für
den Dialog ist. Überhaupt ist Musik ein
sich dieser Idee lange vor COVID19 genähert,
nicht wahr?
erstaunliches
wichtiges Werkzeug, wenn es darum geht, Ja, »Letters to Bach« kam 2018 heraus.
Dinge zum Positiven zu verändern. Es ist ein Album, auf das ich nach wie
vor sehr stolz bin.
Instrument für Ich habe manchmal das Gefühl, dass dies
schwierige Zeiten für den Dialog sind, sowohl Was sind Ihre aktuellen musikalischen, aber
den Dialog« in der Politik als auch in der Gesellschaft. Teilen
Sie dieses Gefühl? Oder ist etwas Licht am
auch außermusikalischen Ziele und Ideen? Wird
unsere Post-Corona-Musikwelt immer noch
INTERVIEW: Horizont? dieselbe sein? Oder wird es Veränderungen
MARTIN MORGENSTERN Als Rezept vielleicht: Was am meisten geben?
funktioniert, ist Respekt, Mitgefühl, Ich denke, niemand weiß wirklich, wie
Freundlichkeit und Liebe. die Welt nach Corona sein wird. Es gibt
bestimmte Dinge, die sich hoffentlich
Nach der Pandemie wollen die Dresdner zum Guten wandeln werden. Viele
Musikfestspiele den Dialog zwischen Künstlern Ansichten werden sich ändern: Die
und ihrem Publikum neu ankurbeln. Haben Menschen werden ihr Leben durch
Sie diese Dialoge eigentlich vermisst? Wie Corona überdenken. Hoffentlich wird
haben Sie die letzten Monate künstlerisch etwas Gutes daraus! Ein verstärkt
verbracht? globales Bewusstsein, Solidarität ... Ich
Gil Dor und ich waren während der hoffe, die Menschheit versteht, dass sie
Corona-Monate tatsächlich sehr aktiv. enger als je zuvor zusammenarbeiten
Von meinem heimischen Studio aus muss, um zu überleben. Hier ist übrigens
haben wir viele Live-Übertragungen ein Lied, das ich gleich zu Beginn der
gemacht. Einige waren dazu da, Geld Pandemie veröffentlicht habe, eine
für medizinische Einrichtungen auf Zusammenarbeit mit dem israelischen
Sie ist die Stimme ihrer Heimat – musikalisch wie auch über ihr der ganzen Welt zu sammeln und das Schriftsteller David Grossman. Das Lied
Engagement in der Politik oder für die Umwelt. Die charismatische medizinische Personal zu unterstützen. basiert auf einem Text, den er geschrieben
israelische Singer-Songwriterin Noa ist zu Gast in der Frauenkirche, Und mit anderen Sendungen wollten hat. Darin finden Sie die Antwort auf
die wie kaum ein anderer Ort für Frieden und den Dialog mit- wir Musik auf unterschiedliche Weise Ihre Frage!
einander steht. mit unserem Publikum teilen. Es war
eine Freude, diese Sendungen zu machen,
»LEGAL TENDERNESS«
Das Motto der Dresdner Musikfestspiele 2021, getötet wurde. Bei zahlreichen Demons- und sie wurden von Hunderttausenden
»DIALOGE«, ist mit Ihrem eigenen lebenslangen trationen und Kundgebungen für Frieden von Menschen angesehen. Auf meiner
Engagement eng verwoben. Könnten Sie und Menschenrechte zu singen. In ver- Homepage finden Sie sie übrigens noch!
versuchen, einmal zu beschreiben, welche schiedenen Sprachen mit unglaublichen Außerdem haben wir ein neues Album
Rolle der Dialog in der Zeit spielt, in der wir Künstlern aus verschiedenen Kulturen aufgenommen: ein Jazz-Album, das Ende
gerade leben? zu singen. Dreißig Jahre auf der ganzen März veröffentlicht wurde.
Für den Papst zu singen. Mit arabisch- Welt singen. Und schließlich Bach als
palästinensischen Künstlern auf der ganzen Jüdin in Deutschland zu singen, nur wenige In Dresden sind Sie mit einem älteren Album
Welt zu singen. Bei der Friedenskund- Jahrzehnte nach diesem schrecklichen angekündigt, mit den »Letters to Bach«. Das
gebung zu singen, bei der Yitzhak Rabin Krieg (!) – dies alles macht deutlich, dass ist ja auch ein schöner Dialog ... Sie haben
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Es ist ein Spiel mit vielen Ebenen. Zusammen mit den
Jazz Kids schlendert Tom Schilling durch die Innenräume
der Gefühle. Bilder entstehen, wo Töne sind, und so
nimmt der Berliner Schauspieler sein Publikum mit in
eine Welt zwischen den Künsten.
A
nna Loos ist dabei, Jan Josef Liefers hat über Fernsehrollen wie in der Tatort-Folge
Spaß daran, Manfred Krug wurde dafür »Kinder der Gewalt« sich von 1999 an weitere
gemocht, manchmal auch gescholten. Türen öffneten. Im folgenden Jahr wurde er
International gehört Jeff Bridges beispielsweise über die Verfilmung von Benjamin Leberts
zum Club, Ryan Gosling natürlich und selbst Coming-Out-Roman »Crazy« einem größeren
Meryl Streep und Amanda Seyfried haben sich Publikum bekannt. Über ein turbulentes
bewährt. Sie alle haben mal kurzfristig, mal für Lebensjahrzehnt hinweg folgten Filmenga-
längere Phasen das Fach gewechselt, um statt gements wie in »Verschwende Deine Jugend«
zu sprechen und zu spielen auch zu singen. Und (2003) oder »Schwarze Schafe« (2006), ein
eigentlich ist die Ausweitung der Gestaltungs- Studienstipendium in New York und zunehmend
zone gar kein ungewöhnliches Phänomen, prominente Rollen etwa in Produktionen von
sondern nur während der vergangenen Jahr- Leander Haußmann oder Urs Odermatt, der
zehnte hierzulande ein wenig aus der Mode ihn an die Seite von Götz George zu der
gekommen. Das Entertainment mit seinen Tabori-Adaption von»Mein Kamp« holte.
Rollentypen trat angesichts des Kunst- und
auch des Realitätspostulats in den Hintergrund, So ging es voran, viel »Tatort«, viel Theater,
die Trennlinien zwischen Ernst und Unter- immer wieder Film, darunter die Malerbio-
haltung wurden feinsinniger gezogen als grafie »Werk ohne Autor« oder aktuell Dominik
früher, Spezialisten traten an die Stelle von Grafs Neuverfilmung von Erich Kästners Roman
Tom Schilling
Universalisten. »Fabian«. Zur Musik kam Schilling über das
mehrfach ausgezeichnete Schwarz-Weiß-
Für Tom Schilling macht das wenig Sinn. Er Melodram »Oh Boy« (2002) über zwei ehemalige
hat von Ostberliner Kindertagen an auf vielen
verschiedenen Bühnen agiert. Im DDR-Fern-
Studenten, die sich einen Tag und eine Nacht
lang durch Berlin treiben lassen. Zum dezenten
& The Jazz Kids –
sehen konnte man kurz vor der Wende bereits
den sechsjährigen Buben sehen, der in
Nouvelle-Vogue-Touch der Geschichte gehörte
auch ein jazziger Soundtrack, gespielt von den
die jungen Jahre
»Die Stunde der Wahrheit« (1988) für eine Major Minors. Der Schauspieler freundete sich TEXT: ROLF DOMBROWSKI
kleine Nebenrolle engagiert worden war. Als während der Produktion mit den Musikern an,
Jugendlicher landete er beim Berliner Ensemble, die ihn wiederum darin bestärkten, es selbst
kam mit Regisseur*innen wie Werner Schroeter, am Mikrofon zu versuchen. Ein neues Projekt Unsicher sei er gewesen, meinte Schilling später der praktizierenden Multitalente und ist mit
Bernhard Klaus Tragelehn oder Carmen-Maja wuchs heran. Schilling schrieb Texte, zusammen in Interviews zum Debüt-Album »Vilnius« (2017), den Jazz Kids und einem Sound unterwegs, der
Antoni in Kontakt, die ihn für klassisch moderne mit der Band, die sich nun The Jazz Kids nannte, weil ein musikalischer Anfänger unter Profis. Swing und Soul mit einer Prise Indie Folk und
Bühnenrollen besetzten. Künstlerisch vielfältig entstanden zwei Handvoll Songs, überwiegend Auch die Showbühne habe ihm den Schweiß auf zeitgenössisch nachdenklichem Songwritertum
begabt, spielte Schilling mit dem Gedanken, Liebeslieder über das mögliche und scheiternde die Stirn getrieben. Aber dann sei er mehr und zusammenbringt. In manch moderner Moritat
nach dem Abitur Malerei zu studieren, blieb Glück, die sie gemeinsam im Studio mit Hilfe mehr in der Rolle des Entertainers aufgegangen. kann man sogar den Geist des Berliner
aber beim Schauspiel, nachdem unter anderem des Produzenten Moses Schneider aufnahmen. So gehört Tom Schilling nun auch zum Kreis Ensembles erahnen. Wie in jungen Jahren.
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Wo – und wer – Wie ein Fisch im Wasser bewegt sich die Pianistin
Tiffany Poon in zwei Welten – auf den internationalen analogen
ist Tiffany?
Konzertbühnen wie im weltweiten digitalen Netz.
W
ohl dem, der in Zeiten geschlossener Streaming-Konzert wie »Music Never Sleeps«,
TEXT: CHRISTIANE FILIUS-JEHNE
Konzertsäle eine digitale Fange- die Fangemeinde der Musikerin im Chat mit
meinde hat! Tiffany Poon hat es digitalen Dauer-Einwürfen wie »Where is
jedenfalls geschafft, sich neben ihren Live- Tiffany?« eine unmissverständliche und alleinige
Konzertauftritten eine Online-Community Fokussierung auf ihren Star zeigt. Aber der
in den sozialen Medien aufzubauen, die sich elektronische Austausch lässt sich bei Bedarf
sehen lassen kann: Mit ihren »Get Ready with wegklicken, und am Ende ist es doch für alle
Me«-Videos, in denen sie Einblick in ihr Leben ein Gewinn, wenn das Klassikpublikum um
als Musikerin gibt, und ihren Übungsvorlagen eine Gruppe von Menschen erweitert wird,
(etwa, wie man vom Blatt spielt) hat die junge die bislang vielleicht keinen unmittelbaren
Pianistin eine Netzgemeinschaft mit über Zugang zu dem Genre hatte.
280.000 Abonnenten kreiert. Ihre digitalen
Formate führen Social-Media-User an klassische Tiffany Poon wuchs offenkundig ganz mühelos
Musik heran und schlagen eine Brücke zu einem in die digitale Welt hinein. Bereits im Mai 2019
»modernen Auditorium«, wie sie es selbst gab sie – damals als Teil des Projektes Bohème
benennt. So hat etwa ihr »Andante spianato et 2020 – bei den Dresdner Musikfestspielen ein
Grande Polonaise brillante op. 22« von Frédéric Livestream-Rezital auf Facebook, zu einer Zeit,
Chopin, das sie am 16. Mai 2020 bei dem in der »Inzidenz« und »Lockdown« noch als
»Music Never Sleeps DMF«-Konzert im Netz Fremdwörter gelten durften. Ihre neueste
interpretierte, bis heute auf YouTube über Unternehmung, entstanden 2020 mitten in der
139.000 Aufrufe! Pandemie, heißt »Together with Classical« und
ist eine virtuelle Plattform für Künstler*innen
Die in Honkong geborene und in New York und Publikum, auf der gleichzeitig wohltätige
lebende Künstlerin wurde bereits als Acht- musikalische Organisationen mithilfe von
jährige in das Pre-College-Programm der eingeworbenen Spenden unterstützt werden.
Juilliard School aufgenommen und studierte Wer also mit der vielseitigen Musikerin in
später bei Emanuel Ax und Joseph Kalichstein. Kontakt treten will, dem bietet das Netz viele
Nicht nur, dass sie auf ein abgeschlossenes Möglichkeiten. Ganz »klassisch« ist Tiffany
Studium in Philosophie verweisen kann – sie Poon während der Dresdner Musikfestspiele
wurde von der Columbia University auch als am 24. November auf Schloss Wackerbarth zu
»John-Jay-Stipendiatin« für ihre hervorragenden erleben – mit einem vielschichtigen Klavier-
akademischen und künstlerischen Leistungen programm, das eine eindrucksvolle Verbindung
ausgezeichnet. Erfolge, die ihr hohe Anerken- zwischen den Werken von Clara und Robert
nung verschaffen – auch in der traditionellen Schumann herstellt. Und alles analog.
Klassikzunft, die sich mit dem viralen Hype
um die Pianistin und Influencerin gelegentlich
schwertut. Klar, es trifft nicht auf jedermanns
Wohlwollen, wenn bei einem 24-Stunden-
16 1726. NOVEMBER 2021 (FREITAG)
20 UHR ANNENKIRCHE
€ 45 / 35 / 20
SERGEI NAK ARIAKOV & MARIA MEEROVITCH
Sergei Nakariakov – Trompete und Flügelhorn
Maria Meerovitch – Klavier
Wolfgang Amadeus Mozart Sonate für Violine und Klavier Nr. 21 e-Moll KV 304 (arr. für Flügelhorn
und Klavier)
Robert Schumann »Kinderszenen« op. 15
Uri Brener »Two Psalms« für Trompete und Klavier
Robert Schumann Adagio und Allegro op. 70 (arr. für Flügelhorn und Klavier)
Sergei Rachmaninow Nr. 3 und Nr. 4 aus »Six Moments musicaux« op. 16
Francis Poulenc »C’est ainsi que tu es« aus »Métamorphoses« (arr. für Flügelhorn und Klavier)
Jean-Baptiste Arban Variationen über ein Thema von Bellinis »Norma« für Trompete und Klavier
Werke aus den Epochen Klassik und
Romantik stehen auf dem Programm
25. NOVEMBER 2021 dieses ungewöhnlichen Rezitals in
(DONNERSTAG) der Annenkirche. Der aus Gorki, dem
19.30 UHR SCHLOSS heutigen Nishni Novgorod, stammende
WACKERBARTH Sergei Nakariakov gilt als derzeit
(ABFÜLLHALLE), RADEBEUL vielleicht virtuosester klassischer
€ 35 Trompeter der Welt. Darüber
hinaus bringt er mit seinem zweiten
VIOLINREZITAL Instrument, dem Flügelhorn, das er
KEVIN ZHU gleichermaßen brillant beherrscht,
eine weitere musikalische Farbe in
Kevin Zhu – Violine
den Konzertsaal. Gestalten wird er
Niccolò Paganini 24 Capricen sein Programm gemeinsam mit der
für Violine solo op. 1 ebenfalls in Russland geborenen und
mit renommierten Preisen ausge-
Dass dem jungen amerikanischen Violinisten und der Forbidden City Concert Hall in Peking, zeichneten Pianistin Maria Meerovitch –
eine Spitzenkarriere bevorsteht, lässt sich und hat sich als einer der führenden Instru- selbst eine gefragte Solistin und
nicht nur daran ablesen, dass Kevin Zhu 2018 mentalisten der kommenden großen Musiker- Kammermusikerin in den europäischen
bei dem nach dem italienischen »Teufelsgeiger« generation etabliert. Die 24 Capricen für Violine Musikmetropolen.
benannten internationalen Violinwettbewerb solo von Niccolò Paganini sind genau die
»Premio Paganini« den Ersten Preis und drei richtigen Werke, um seine unvergleichliche
Sonderpreise gewann. Der Musiker tritt mittler- technische Brillanz unter Beweis zu stellen.
weile regelmäßig auf den großen Bühnen der
MIT FREUNDLICHER UNTERSTÜTZUNG
Welt auf, wie etwa in der Carnegie Hall in DURCH SCHLOSS WACKERBARTH
New York, der Royal Festival Hall in London
18 1926. NOVEMBER 2021 (FREITAG)
20.20 UHR ZENTRALWERK (GROßER SAAL)
€ 20,20
BOHÈME 2020
Danae Dörken – Klavier
Maëlle Dufour – Tanz
Maria Antonia Schmidt – Medienkunst
Georg Pelzer – Videokunst und Regie
»... denn die Kunst ist eine Tochter der Freiheit« Meisterwerke komponiert, die mit neuen
(Friedrich Schiller) Impulsen ihre jeweilige Zeit geprägt haben.
Auch die berühmten »Golden Twenties« haben
2014, als die Idee der »Bohème 2020« entstand, eine solche Inspirationswelle ausgelöst. Nun
lautete das Motto der Dresdner Musikfestspiele sind die 20er-Jahre des 21. Jahrhunderts erreicht –
»Goldene 20er«. Die 20er-Jahre der letzten bricht jetzt eine neue kreative Ära an? Was ist
Jahrhunderte waren stets eine besondere die Inspirationsquelle des 21. Jahrhunderts?
Quelle künstlerischer Inspiration – Monteverdi, Dieser Frage widmen sich im Großen Saal des
Bach, der späte Beethoven und der junge, aber Zentralwerkes die Künstler*innen des mittler-
reife Schubert haben in den 20er-Jahren des weile achten »Bohème 2020«-Jahrgangs.
17., 18. und 19. Jahrhunderts mit besonderer
MIT FREUNDLICHER UNTERSTÜTZUNG DURCH DIE GESELLSCHAFT
Energie Bahnbrechendes geschaffen und »FREUNDE DER DRESDNER MUSIKFESTSPIELE E. V.«
27. NOVEMBER 2021 (SAMSTAG)
20 UHR LÖWENSAAL
€ 35
MUSIKLOUNGE: AOIFE O’DONOVAN
Aoife O’Donovan – Gesang und Gitarre
Jan Vogler – Moderation
Die Singer-Songwriterin Aoife O’Donovan US-Amerikanerin mit irischen Wurzeln als
gehört zu den aufregendsten Künstlerinnen vielseitige Stimme in der Musikszene einen
ihrer Generation. Als Mitbegründerin der Namen machen. Musikalische Inspiration
Alternative-Bluegrass-Band Crooked Still und findet sie bei Bob Dylan, Joan Baez oder Joni
des Folk-Trios I’m with her (mit Sara Watkins Mitchell. Die Sängerin mit der unnachahmlichen
und Sarah Jarosz) oder auch als Sängerin auf Stimme gibt nun in dem neuen Format »Musik-
der »Grammy«-prämierten CD »The Goat Rodeo lounge«, moderiert von Jan Vogler, im zu einem
Sessions« von Yo-Yo Ma, Stuart Duncan, hochklassigen Veranstaltungsort umgebauten
Edgar Meyer und Chris Thile konnte sich die Löwensaal ihr Live-Debüt bei den Festspielen.
20 2128. NOVEMBER 2021 (SONNTAG)
14 & 16.30 UHR DEUTSCHES HYGIENE-MUSEUM
€ 12 / 8 (KINDER)
KINDERKONZERT: »KOMMISSARIN FLUNKE
UND DIE SCHURKEN«
Die Schurken:
Stefan Dünser – Trompete
Martin Schelling – Klarinette
Goran Kovačević – Akkordeon
Martin Deuring – Kontrabass
Lilian Genn – Schauspiel
Murat Üstün – Komposition und Arrangement
Teresita Colloredo – Regie
Die »Schurken« spielen Trompete, Klarinette, Am Ende kommt es zu einem musikalischen
Kontrabass und Akkordeon und gehen in Versteckspiel, das gespickt ist mit Slapstick-
diesem schwungvollen Kinderkonzert zusammen Einlagen, Chansons, Tanz und vor allem: mit
mit Kommissarin Flunke auf Spurensuche. Was guter Musik. Diese hat der Komponist Murat
ist passiert? Vier Mafiosi wollen ihr erstes Üstün eigens für das Stück in einer Mischung
Konzert geben, aber nichts funktioniert. Alles aus Jazz, Klassik und Weltmusik komponiert
klingt chaotisch, der Rhythmus stimmt nicht, und arrangiert. Eine Stunde Musikspaß pur.
27. NOVEMBER 2021 (SAMSTAG)
und beim Tempo ist man sich auch uneinig.
20 UHR REITHALLE
Eine Blamage steht im Raum. Da muss ein Profi Für Kinder ab 6 Jahren
€ 30
her – Musikkommissarin Flunke. Die kennt
MIT FREUNDLICHER UNTERSTÜTZUNG DURCH DIE
CL ASSICAL BEATS: KIMMO POHJONEN sich damit aus, wie gemeinsames Musizieren SPARK ASSEN-VERSICHERUNG SACHSEN
funktioniert. Da braucht man nicht nur Noten!
Kimmo Pohjonen – Akkordeon
Wer Kimmo Pohjonen hört, darf mit Fug und beraubende Bühnenshows, wovon sich auch
Recht alles vergessen, was er bisher über das das Publikum nun in der Reithalle überzeugen
Akkordeon gewusst hat. Der in einem finnischen können wird. Akkordeonklang in revolutionären
Dorf geborene und aufgewachsene »Akkor- Dimensionen!
deon-Punk« (»Die Welt«) wird auf den inter-
nationalen Bühnen als Ausnahmekünstler »EXPERIENCE«:
gefeiert. Pohjonen, der bereits als Kind »Soundbreaker«, der preisgekrönte Dokumentar-
Akkordeon spielte, entdeckte später sein film über Kimmo Pohjonen, wird am 26. November
Instrument für sich neu, indem er begann, um 18 Uhr im Programmkino Ost gezeigt. Im
dessen Grenzen und Möglichkeiten zu Anschluss daran findet ein Gespräch mit dem
sprengen – durch klangliche Erweiterungen Künstler statt. Karten zu 9 € sind ab dem
(Samples, Loops und Elektronik), stilistische 1. September im Programmkino Ost bzw. über
Vielfalt (Folk, Klassik, Rock, Techno) und atem- www.programmkino-ost.de erhältlich.
22 2328. NOVEMBER 2021 (SONNTAG)
18 UHR ANNENKIRCHE
€ 55 / 45 / 20
STEVEN ISSERLIS & OLLI MUSTONEN
Steven Isserlis – Violoncello
Olli Mustonen – Klavier
Dmitri Borissowitsch Kabalewski Sonate für Violoncello und Klavier B-Dur op. 71
Olli Mustonen Sonate für Violoncello und Klavier
Sergej Prokofjew Ballade für Violoncello und Klavier c-Moll op. 15
Dmitri Schostakowitsch Sonate für Violoncello und Klavier d-Moll op. 40
Steven Isserlis und Olli Mustonen verbindet geführt, mit Kabalewski selbst am Klavier. Aus
eine langjährige Musikerfreundschaft. Die dem Jahr 2006 stammt die für dieselbe Besetzung
kammermusikalische Begegnung der beiden geschriebene Sonate von Olli Mustonen, der
Instrumentalisten verspricht nicht nur aufgrund damit an diesem Abend auch als Tonkünstler in
der Vertrautheit, die bei ihren Konzerten zu Erscheinung tritt. An ganz frühe Kompositions-
spüren ist, eine ganz besondere zu werden – versuche knüpft Prokofjews Ballade c-Moll
auch das Programm, das die beiden renom- op. 15 aus dem Jahre 1912 an. Den Schlusspunkt 28. NOVEMBER 2021 (SONNTAG)
mierten Künstler vorstellen werden, ist außer- bildet Schostakowitschs erstes großes Kammer- 20 UHR DEUTSCHES HYGIENE-MUSEUM
gewöhnlich: Kabalewskis eindrucksvolle, 1962 musikwerk, die beliebte und 1934 uraufgeführte € 45 / 35 / 20
für Mstislaw Rostropowitsch komponierte Sonate für Violoncello und Klavier op. 40.
Cellosonate op. 71 wurde 1962 in Moskau urauf-
DANISH STRING QUARTET
Danish String Quartet:
Frederik Øland – Violine
Rune Tonsgaard Sørensen – Violine
Asbjørn Nørgaard – Viola
Fredrik Schøyen Sjölin – Violoncello
»An Alleged Suite« – eine vom Danish String Quartet kuratierte Tanzsuite mit traditioneller Musik
und Tanzsätzen von Marc-Antoine Charpentier, John Adams und Felix Blumenfeld
Robert Schumann Streichquartett A-Dur op. 41/3
Skandinavische Volksmusik
Die vier unkonventionellen Herren des Danish Grenzgänger, die vom dänischen Volkslied bis
String Quartet mischen seit vielen Jahren die zur Moderne alles im Repertoire haben, ohne
Quartettszene gehörig auf. Kennengelernt und dabei »Klassiker« wie Schumann zu vernach-
zusammengetan haben sich die damals ganz lässigen, spielen nie in Anzug oder Frack. Und
jungen dänischen Musiker in Sommerkursen, so herrlich unverkrampft ist auch ihr Klang, von
und seitdem vermitteln sie gegenseitige dem im Hygiene-Museum eine erfrischende
Freundschaft und Freude, sei es im Gespräch Kostprobe zu erhalten sein wird.
oder auf der Konzertbühne. Die musikalischen
24 25Karten
Kartenverkauf ab 6. September 2021 (Vorbestellungen sind nicht möglich)
BESUCHERSERVICE
Ticketservice im Kulturpalast
Schloßstraße 2, 01067 Dresden
Mo – Fr: 10 – 19 Uhr, Sa: 9 – 14 Uhr
Informieren Sie sich bitte über ggf. aktualisierte Öffnungszeiten
TELEFONISCHER VORVERKAUF
T +49 (0)351 656 06 700, Mo – Fr: 10 – 18 Uhr
KARTENVORVERKAUF ONLINE
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besucherservice@musikfestspiele.com
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Besucherservice der Dresdner Musikfestspiele
Postfach 10 04 53, 01074 Dresden
GRUPPENBESTELLUNGEN (ab 10 Personen)
T + 49 (0)351 478 56 20, gruppen@musikfestspiele.com
13. DEZEMBER 2021 (MONTAG)
20 UHR KULTURPALAST GEBÜHREN
€ 75 / 60 / 45 / 30 / 20 Für die Zusendung der Karten fällt eine Pauschale von 3 € und ab 7 Tickets von 5 €
pro Auftrag an. Für telefonische oder schriftliche Bestellungen via Post oder
TILL BRÖNNER E-Mail wird eine Bearbeitungsgebühr von 1,50 € pro Auftrag und für Gruppenbe-
stellungen (ab 10 Personen) eine Servicepauschale von 1,50 € pro Karte erhoben.
Till Brönner – Trompete
und Band
ERMÄßIGUNGEN
Seit Till Brönner 1993 mit seinem ersten eigenen Künstler gelang es ihm, mit dem »ECHO Pop«, gelten nur gegen Vorlage des entsprechenden Nachweises beim Erwerb der
Album »Generations of Jazz« auf Anhieb den dem »ECHO Klassik« und dem »ECHO Jazz« die Karten. Ermäßigungen sind nicht kombinierbar. Beim Einlass ins Konzert sind
»Preis der deutschen Schallplattenkritik« erhielt, dreifache Preiskrone zu erlangen. Zusammen die entsprechenden Nachweise unaufgefordert vorzulegen.
zählt er zu den herausragenden Jazzgrößen mit seiner Band wird er im Konzertsaal des 50 % Ermäßigung für Schwerbehinderte ab 80 % Behinderung (GdB) und
weltweit. Mittlerweile hat der Trompeter eine Kulturpalastes neben weihnachtlichen Klassikern deren eingetragene Begleitperson, Inhaber*innen des Dresden-Passes und
Reihe beeindruckender Alben eingespielt, ist Stücke aus seiner neuen CD »On Vacation« Empfänger*innen von Arbeitslosengeld und Leistungen nach 3. und 4. Kapitel
Professor für Jazztrompete an der Musikhoch- vorstellen und das Publikum mit der ganzen SGB XII sowie nach Asylbewerbergesetz.
schule in Dresden und tourt überaus erfolgreich Bandbreite seines Könnens begeistern. 25 % Ermäßigung für Schüler*innen, Studierende, Auszubildende, Wehrdienst-
durch die Welt. Spätestens seit seiner zwei- leistende, Personen im BFD oder FSJ. Bei nicht ausverkauften Konzerten erhält
PRÄSENTIERT DURCH DIE
maligen Teilnahme als Jurymitglied und Mentor OSTSÄCHSISCHE SPARK ASSE DRESDEN
dieser Personenkreis 20 Minuten vor Konzertbeginn LAST-MINUTE-TICKETS zu 9 €.
bei der Castingshow »X Factor« genießt der
Ausnahmemusiker Starpopularität. Als erstem
26 27DIE DRESDNER MUSIKFESTSPIELE SIND EINE EINRICHTUNG DER LANDESHAUPTSTADT
DRESDEN UND WERDEN MITFINANZIERT DURCH STEUERMITTEL AUF DER GRUNDLAGE
DES VOM SÄCHSISCHEN LANDTAG BESCHLOSSENEN HAUSHALTES.
PREMIUMPARTNER
Impressum
KL ASSIKPARTNER
Dresdner Musikfestspiele, Hauptstraße 21, 01097 Dresden
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PROJEK TPARTNER
INTENDANT — Jan Vogler
REDAKTION — Martin Künanz, Ana Maria Quandt
LEKTORAT — Christiane Filius-Jehne lektoratundmehr, Sophia Schulz
TEXTE — Christiane Filius-Jehne, Ana Maria Quandt
ART DIREKTION — BOROS
SATZ & GESTALTERISCHE UMSETZUNG — Agentur Grafikladen, Dresden
DRUCK — Druckerei Thieme, Meißen, www.druckereithieme.de
BILDNACHWEISE KOOPER ATIONSPARTNER
U1: Titelmotiv © BOROS, S. 1: Jan Vogler © Marco Grob; S. 2: Asya Fateyeva © Marco
Borggreve, Jan Vogler © Marco Grob; S. 3: Danae Dörken © Ervis Zika, Olli Mustonen ©
Heikki Tuuli; S. 4: Anne-Sophie Mutter © Stefan Höderath/DG; S. 5: Noa © Ronen Akerman;
S. 6: Tom Schilling & The Jazz Kids © Alexandra Kinga Fekete; S. 7: Ludwig van Beet- DRESDEN
hoven (Lithografie, 1834), Quelle: www.wikimedia.org/Uta Trepte (Grafikladen);
S. 8: Asya Fateyeva © Marco Borggreve, Támas Pálfalvi © Thomas Odenkirchen;
S. 9: Hagen Quartett © Harald Hoffmann; S. 10: Tiffany Poon © Sid Baker; S. 11: Mojca
KULTUR- UND MEDIENPARTNER
Erdmann © Felix Broede; S. 12: Noa © Ronen Akerman; S. 13: Noa © Roberto Rocco;
S. 15: Tom Schilling & The Jazz Kids © Alexandra Kinga Fekete; S. 16: Tiffany Poon © Sid
Baker; S. 18: Kevin Zhu © Guy Braunstein; S. 19: Sergei Nakariakov und Maria Meerovitch ©
Thierry Cohen; S. 20: Bohème 2020 © Oliver Killig; S. 21: Aoife O’Donovan © Rich Gilliga;
S. 22: Kimmo Pohjonen © Egidio Santos; S. 23: Lilian Genn und Martin Deuring © PR;
S. 24: Steven Isserlis © Jean-Baptiste Millot; S. 25: Danish String Quartet © Caroline
Bittencourt; S. 26: Till Brönner © Gregor Hohenberg
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Stand: Juli 2021. Änderungen vorbehalten. W W W.MUSIKFESTSPIELE.COM
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