OPTIMIERUNGEN KUNST UND KULTUR DGFE-KONGRESS 2020 - UNIVERSITÄT ZU KÖLN
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Optimierungen Kunst und Kultur DGfE-Kongress 2020
Inhaltsverzeichnis
Grußwort des Rektors, George Demir Medizinische
Universität zu Köln 24 Qualifizierung
8 im Laborformat
Heidi Pfohl 44
Grußwort des Lokalen 26
Organisationskomitees, Melatenfriedhof
DGfE-Kongress 2020 Junge Filmwerkstatt 46 Pascal Marcel Dreier
10 Düsseldorf und Jiha Jeon
28 Nachhaltige 58
Anne Arndt Energiewirtschaft
14 Karin Hochstatter 48 Schul-Kooperation mit dem
30 Goldenberg Europakolleg
Barbarastollen Nieves de la Fuente 60
16 Kompostierbares Konfetti Guterriéz
32 50 Street Art Tour
Big Data Talk 62
18 Kulturelle Bildung mit Ökologische Rheinstation
ROOTS&ROUTES 52 Technologie-Transfer mit
Cornelia Wimmer 34 organischer Elektronik
20 Olga Holzschuh 64
L. Fritz Gruber-Preis 54 Danksagung
Elke Dreier 36 Thomas Kasperovicz 70
22 One Button 66
Medienwettbewerbe für Recording Studio Impressum
Kinder und Jugendliche 56 Tina Haase 72
42 68
8 9
Sehr geehrte Teilnehmende am DGfE-Kongress 2020,
willkommen an der Universität zu Köln!
Universitäten sind der zentrale Ort, gesellschaftlich relevante Fragen wissenschaftsgeleitet zu diskutieren.
Grußwort des Rektors, Universität zu Köln
Ich freue mich daher sehr, dass die Deutsche Gesellschaft für Erziehungswissenschaft ihren Kongress
2020 an unserer Universität durchführt.
Die Universität zu Köln verfügt mit ihrer Humanwissenschaftlichen Fakultät und ihrem Department
Erziehungs- und Sozialwissenschaften über einen der national wie international größten erziehungs-
wissenschaftlichen Bereiche. Sie ist eine der führenden forschungsstarken Volluniversitäten der Bundes-
republik und zugleich eine der größten lehrer*innenbildenden Einrichtungen Europas. Wir sehen es
daher als unsere besondere Verantwortung an, die sich ständig verändernden Bedürfnisse und Heraus-
forderungen der heutigen Gesellschaft in den Blick zu nehmen und aktuelle Entwicklungen kritisch zu
reflektieren.
Albertus Magnus (1956), Bronze-Skulptur von Gerhard Marcks
Der DGfE-Kongress 2020 fügt sich in seiner Konzeption und Ausrichtung nahtlos in dieses Verständnis
ein: Über 200 Veranstaltungen werden die verschiedenen Facetten und Konzeptionen des Leitbegriffs
mit wissenschaftlicher Expertise beleuchten und diskutieren. Zugleich stellen vielfältige Formate den
Bezug zu Stadt und Öffentlichkeit her und öffnen das Thema für die Gesellschaft.
Köln und die Universität haben Ihnen viel zu bieten – das gilt aber nicht nur für die engere Wissenschaft.
Sie sind ebenso Gast in einer bedeutenden Kulturstadt, und auch unsere Universität birgt so manchen
verborgenen Schatz, den es zu entdecken gilt. Das Kunst- und Kulturprogramm möchte Ihnen diese
abwechslungsreiche und spannende Seite Kölns nahebringen.
Ich wünsche Ihnen, liebe Teilnehmende, dabei viel Vergnügen!
Prof. Dr. Dr. h.c. Axel Freimuth
Rektor der Universität zu Köln
10 Liebe Kongressteilnehmerin, lieber Kongressteilnehmer, 11
das Kunst- und Kulturprogramm des DGfE-Kongresses 2020 möchte Sie einladen, sich in eigener
Weise mit dem Kongressthema OPTIMIERUNG zu befassen. Jenseits von Keynotes, Fachvorträgen und
Arbeitsgruppen stellen die Künstler*innen und Kulturschaffenden vielfältige Angebote bereit, Inne zu
halten, ungewohnte Perspektiven einzunehmen und nicht zuletzt sich zu vergnügen.
Der vorliegende Katalog dokumentiert, dass es der Arbeitsgruppe Kunst und Kultur gelungen ist, ein
ausgesprochen abwechslungsreiches Kunst- und Kulturprogramm zusammenzustellen. So werden etwa
prämierte Kurzfilme von und mit Jugendlichen vorgestellt. Aber auch die Attraktionen der Universität
und der Stadt, wie etwa das universitäre Bergwerk in Köln, das in der Nähe des Hautgebäudes liegt, öff-
nen ihre Tore. Darüber hinaus beteiligen sich viele Künstler*innen aus der Region u.a. mit Fotoausstel-
lungen, Installationen und Darstellungen am DGfE-Kongress 2020.
Der Katalog mit den Arbeiten der beteiligten Künstler*innen und Kulturschaffenden liegt nicht nur in
gedruckter, sondern auch in digitaler Form vor. Die digitale Katalogform passt zu unserer Nachhaltig-
keitsstrategie und eröffnet neue Möglichkeiten der Nutzung: Sie finden über die Einblicke zu Ausstel-
lungen, Aktionen und Exkursionen während des Kongresses hinaus Links und digitale Formate, die
weitergehende Informationen bereithalten.
Der Katalog wäre nicht ohne die Mithilfe vieler engagierter Mitwirkender entstanden. Hierzu zählen all
jene Personen und Institutionen, die ihre Arbeit auf dem Kongress präsentieren. Weiterhin möchten wir
uns bei der Schulklasse der Lehrerinnen Anne Marquardt und Silvia Schmitz des Goldberg Europakol-
legs in Köln-Hürth bedanken, die die Konzeption und Katalogumsetzung erst möglich gemacht haben.
Wir danken zudem der Montag-Stiftung für ihre
Gang im Hauptgebäude der Universität zu Köln
finanzielle Unterstüzung. Nicht zuletzt geht unser herzlicher Dank an Sandra Hofhues und Henrike
Terhart für ihr Engagement in der Arbeitsgruppe Kunst und Kultur und aller an der Arbeitsgruppe
Beteiligten – namentlich Christian Helbig, Kristina Känzler, Jennifer Lange, Christian Noll, Ingrid
Grußwort des Lokalen Organisationskomitees, Roscheck und Tim Wolfgarten.
DGfE-Kongresses 2020 Petra Herzmann und Michael Schemmann
für das Lokale Organisationskomitee zum 27. DGfE-Kongress 2020
14 15
www.annearndt.de
Von Tieren und Pflanzen (2018)
In „Von Tieren und Pflanzen“ betreten die Be- Anne Arndt lebt und arbeitet in Köln. Gegen-
trachtenden ein Wartezimmer. Neben grauen stand ihrer Installationen, Fotografien und
Sitzschalen, Lesezirkel-Heften und einem Fern- Videoarbeiten sind modellhafte und modulare
sehschirm finden sie dort auch einen Snackau- Architekturen sowie politische wie auch
tomaten. Entgegen gewohnter Süßigkeiten und repräsentative Funktionen im öffentlichen
Getränke können hier Verteidigungswaffen für Raum.
Frauen, z.B. rosafarbene Reizgaspistolen, Elek-
troschocker oder Alarm-Lippenstifte, gezogen
werden. Der Bildschirm zeigt Orte, an denen
betäubte und missbrauchte Frauen in Köln „ab-
gelegt“ wurden, während im Hintergrund hilflos
klingende Tipps der Polizei zu hören sind, wie
sich Frauen gegen dergleiche Übergriffe schüt-
zen sollen.
Detailansicht Von Tieren und Pflanzen (2018) von Anne Arndt
Der Titel „Von Tieren und Pflanzen“ leitet sich
aus einem Zitat von Hegel* ab:
„Frauen können wohl gebildet sein, aber für die
höheren Wissenschaften, die Philosophie und
für gewisse Produktionen der Kunst, die ein
Allgemeines fordern, sind sie nicht gemacht.
Frauen können Einfälle, Geschmack, Zierlich-
Anne Arndt keit haben, aber das Ideale haben sie nicht. Der
Unterschied zwischen Mann und Frau ist die
des Tieres und der Pflanze: das Tier entspricht
mehr dem Charakter des Mannes, die Pflanze
mehr dem der Frau (…).“
* G.W.F. Hegel. 1970. Grundlinien der Philosophie des
Rechts, Frankfurt/M., S. 319 (Zusatz zu Paragraph 166).
16 17
Exkursion zum Barbarastollen
der Universität zu Köln
Unter dem Hauptgebäude der Universität befin-
det sich ein 1932 nachgebauter Bergwerksstollen
– der Barbarastollen. Als Teil des Museums für
Handel und Industrie wurde er damals für die
Studierenden der noch jungen Wirtschafts- und
Sozialwissenschaftlichen Fakultät der Univer-
sität zu Köln als Anschauungsobjekt genutzt
und stand auch der interessierten Öffentlichkeit
zur Verfügung. Während des Zweiten Welt-
kriegs geriet der Stollen in Vergessenheit. 1984
Der Bergwerksstollen unter dem Hauptgebäude der Universität zu Köln erwirkte Prof. Piekarski in Zusammenarbeit
mit der Ruhrkohle AG die Restauration und
Neuöffnung des Stollens. Das Institut und die
Poliklinik für Arbeitsmedizin, Umweltmedizin
und Präventionsforschung betreut den Stollen
Barbarastollen seitdem verantwortlich und führt regelmäßig
Führungen durch.
Im Rahmen des DGfE-Kongresses 2020 können
Teilnehmende den Barbarastollen besichtigen.
www.arbeitsmedizin.uk-koeln.de/das-institut/der-barbarastollen
18 19
Optimierung mit Big Data:
Bildungsherausforderung für
digitale Souveränität
Die postdigitale Gesellschaft und Big Data- und Algorithmisierung in formalen und non-
Verfahren, in denen große Mengen von unter- formalen pädagogischen Kontexten und damit
schiedlichen Daten sehr schnell ausgewertet verbundenen ethischen Fragen thematisiert und
werden, bringen diverse Herausforderungen mit unmittelbare didaktische Konsequenzen für die
sich: Wie sind Mündigkeit, Individualität, aber Erziehung in demokratischen Gesellschaften
auch eine weiter gefasste Souveränität angesichts diskutiert.
der Überwachungs- und Steuerungsfunktionen
digitaler Medienformate zu verhandeln und zu Am Big Data Talk sind beteiligt:
verteidigen? Gerade Selbstoptimierungs-Apps,
aber auch Scoring- und Super-Scoring-Systeme, Dr. Harald Gapski, Grimme-Institut;
die individuelles Verhalten bewerten, verglei- Prof. Dr. Nadia Kutscher, Universität zu Köln;
chen und steuern, sind nicht nur allgemein als Prof. Dr. Isabel Zorn, TH Köln;
Gesellschafts-, sondern gerade als Bildungs- Prof. Dr. Stephan Packard, Universität zu Köln
herausforderungen zu begreifen: Was müssen (Moderation)
junge Menschen und Erwachsene wissen und
können und welche Informationen helfen ihnen, „Optimierung mit Big Data: Bildungsheraus-
um sich zu neuen medialen Möglichkeiten ver- forderung für digitale Souveränität“ greift unter
Überwachung und Steuerung vs. digitale Souveränität beim Big Data Talk halten zu können? anderem auf Ergebnisse des Projekts „Super-
Scoring? Data-driven societal technologies
Das öffentliche Angebot umfasst Impulse aus in China and Western-style democracies as a
medien-, sozialwissenschaftlichen und pädago- new challenge for education” am Grimme-For-
gischen Perspektiven sowie ein interdisziplinä- schungskolleg zurück. Ausführliche Ergebnisse
Big Data Talk res Podiums- und Plenumsgespräch. des Projekts finden sich auch auf der Projekt-
Website und der Webseite des Grimme-For-
Es werden Big Data und Scoring als gesellschaft- schungskollegs, in dessen Rahmen das Projekt
liche Transformationsphänomene und medien- gefördert wurde.
www.superscoring.de pädagogische Spannungsfelder sowie Scoring
www.grimme-forschungskolleg.de20 21
Schulhöfe (2011-2014)
„Ich habe jahrzehntelang als Lehrerin gearbei- Ein zweiter Grund, mich dem sperrigen The-
tet. Dass Räume – Unterrichtsräume, Flure, menfeld ‚Schulhöfe‘ zuzuwenden, war ganz
Aulen, Mensen und eben auch Schulhöfe – einfach gestalterischer Ehrgeiz. Ist es möglich,
sich überaus bestimmend und ‚stimmend‘ ins so etwas Amorphes, willkürlich und additiv
Schulgeschehen einmischen, ist offenkundig Gebautes oder Entstandenes, so etwas ziemlich
und wird trotzdem selten thematisiert. Man Unattraktives, wie es die meisten Schulhöfe sind,
kann als Lehrer*in eben keine Wände verschie- in austarierte Bilder einzufangen, ohne dem Ort
ben, Grundrisse ändern, Licht anders einfallen eine visuelle Struktur zuzusprechen, die er nun
lassen, dunkle Flure durch Oberlichter erhellen mal nicht hat?“
und die Halle, in der Schüler*innen ausfallen-
den Unterricht wartend zubringen, mit Sitzge-
legenheiten ausstatten. Ersteres verhindern die
baulichen Gegebenheiten, letzteres unerbittliche
Brandverhütungsvorschriften.“
Cornelia Wimmer ist Fotografin aus NRW und
hat von 2011 bis 2014 Schulhöfe abgelichtet. Sie
gibt damit Einblicke in ein selbstverständliches,
häufig wiederkehrendes und fast übersehenes
Berufliche Schulen, Sporthalle Brügmannplatz-Dortmund (2013) von Cornelia Wimmer Element städtischer Umwelten.
„Mich interessiert, immer schon, die ‚Aufent-
haltsqualität‘ eines Ortes: Was bietet er dem
Menschen, der dort verweilt, freiwillig oder
Cornelia Wimmer nicht freiwillig, was verwehrt er ihm, was mutet
er ihm zu? Diese ‚Orte‘ sind meist Stadträume,
urbane Orte, aber auch umschlossene Räume.
Im Prinzip funktionieren sie alle ähnlich, oder
sie funktionieren – oft – nicht.
www.corneliawimmer.de22 23
Training for the Future/Future Routines
(2018/2019)
Training for the Future/Future Routines Elke Dreier (*1984, lebt in München) ist künst-
(2018/2019) ist eine interaktive Rauminstalla- lerisch-wissenschaftliche Mitarbeiterin am
tion (gefördert von der Karin Abt-Straubinger Lehrstuhl für Bildende Kunst, Prof. Tina Haase,
Stiftung), in der an verschiedenen Stationen Fakultät Architektur der TU München.
zukünftige menschliche Bewegungsformen
erprobt werden.
Die Übungen changieren zwischen körperli-
chem erfahrbar machen und hypothetischen
Überlegungen zum Komplex der nonverbalen
Kommunikation, Interaktion mit künstlicher
Intelligenz und einem erweiterten Bewegungs-
radius. Auf steinartigen Holzobjekten wird
beispielsweise Ungleichgewicht aushalten trai-
niert. Eine weitere Übung ist Decode Pulse, eine
Videoanleitung, den eigenen Puls zu fühlen und
durch Wimpernschlag sichtbar zu machen.
„I Will not Reply Handshake with AI“, Training for the Future/Future Routines (2018/2019) von Elke Dreier Die Installation bietet 5 Übungen /
Mixed Media:
I: Balance Imbalance
II: I Will not Reply Handshake with AI
Elke Dreier III: Decode Pulse
IV: Rethink Posture
V: Organise Empathies
www.elkedreier.de24 25
Diakritikon (2017)
Die Arbeit „Diakritikon“ besteht aus einem Das Thema „Optimierung“ des DGfE-Kongres-
Letraset diakritischer Zeichen, die als Zusatz ses 2020 ist über die Arbeit „Diakritikon“ durch
von Buchstaben auf eine bestimmte Aussprache die Korrektur der Namen zu lesen. Während
oder Betonung verweisen. Das Set – eine erste über die Angleichung der Namen einerseits eine
Auflage von 2.000 Exemplaren – fungiert als subversive Optimierung des Staates bzw. der
Kritik an institutioneller Ausgrenzung anhand behördlichen Praxen vorgenommen wird, ist
diakritischer Zeichen in Vor- und Nachnamen, die Wiederermächtigung der korrekten Schreib-
die in Identifikationsdokumenten entweder gar weise der eigenen Namen andererseits als eine
nicht oder nur mit Hürden eingetragen werden. empowernde Optimierung auf individueller
So wurden bis zum Jahr 2012 Umlaute wie das Ebene der Betroffenen zu sehen.
‚ä’, ‚ö’ und ‚ü’ in deutsche Pässe eingetragen, das
türkische ‚ç’ bspw. nicht. Und auch heute ist das George Demir (*1991, lebt in Köln) arbeitet
Eintragenlassen sowohl mit großen bürokra- im Bereich recherchebasierter Medienkunst.
tischen als auch finanziellen Hürden verbunden, Die Inhalte stellen dabei grundlegende sozio-
sodass eine Korrektur zwar möglich, zeitgleich politische Aspekte dar, ohne dass diese sich
aber immer noch nicht für alle leicht zugänglich unmittelbar eröffnen oder auf Anhieb ersicht-
ist. lich sind. Über die intersektionale Betrachtung
von Themen wie Migration, gesellschaftliche
Dieser Umstand trägt wesentlich dazu bei, wer Ungleichheit oder individuelle und kollektive
Letraset Diakritikon (2017) von George Demir Subjektkonstruktionen tätigt er den Versuch,
sich von staatlicher Seite aus gesellschaftlich
zugehörig fühlen kann und wer nicht. Neben gesellschaftliche Schieflagen aufzudecken und
dem Aufzeigen dieser unterschiedlich anerken- benachteiligten Gruppierungen ein empowern-
nenden Praxis bietet das Set den betroffenen des Moment zu ermöglichen.
Personen aber auch die Möglichkeit, ihre eige-
George Demir nen Namen in Identifikationsdokumenten zu
korrigieren und auf diese Ungerechtigkeit in
einer subversiven, jedoch sehr simplen Art und
Weise zu antworten.
www.georgedemir.com26 27
www.heidipfohl.de
Lieu/Espace (2013), Lieu/Espace II (2013) und
Folie à deux (2013)
Die Arbeit Lieu/Espace (2013) zeigt die doku- gen und die Übernahme von wahnhaften Über-
mentarischen Fotografien verschiedener Kran- zeugungen psychisch kranker Patient*innen
kenzimmer sowie von Ruhe- und Krisenräumen durch eine andere, kranke oder gesunde, und
in Kinder- und Jugendpsychiatrien. Hierbei den Patient*innen nahestehende Person.
tauchen verschiedene Muster auf, die sich in
anderen Krankenzimmern wiederholen oder Lieu/Espace II (2013) erweitert die Frage nach
die mit Assoziationen brechen. Raum (franz. den Zusammenhängen von Raum und psychi-
Espace) und Ort (franz. Lieu) stehen hier in scher Erkrankung auf den Außenraum. Durch
engem Zusammenhang, da sie sich gegenseitig die Abgrenzung des Gartens einer kinderpsy-
bedingen: Die Stabilität der Psychiatrie als Ort chiatrischen Station wird der offene Raum des
beherbergt den sich verändernden Raum des Gartens zu einem geschlossenen Raum und
Krankenzimmers, der dem Ort seine Referenz zeigt in dieser Darstellung seine Paradoxie.
verleiht. Zwar wird durch den Garten die freundliche
Geste des „nach draußen Kommens“ gestattet,
Folie à deux (2013) zeigt ein Kinderzimmer. gleichermaßen wird durch den Zaun eine klare
Auf den ersten Blick unordentlich und voll- Grenze gezogen, die das Eingesperrt sein auf der
gestopft, entpuppt es sich als Quelle unzähli- geschlossenen Station wiederum klar definiert.
ger Phantasiebilder, vermeintlich normal und
unscheinbar, die jedoch bis zu halluzinogenen Heidi Pfohl (*1983 Böblingen, lebt und arbeitet
Wahnvorstellungen und Verhaltensstörungen in Köln) ist Fotografin, Medienkünstlerin und
Folie à deux (2013) von Heidi Pfohl
reichen. Ein Raum, in dem sich psychosoziale Dozentin an der Stiftung Universität Hildes-
Störungen manifestieren und der nur für seine heim. In ihrer künstlerischen Praxis untersucht
Heidi Pfohl
fotografische Abbildung entstanden ist. Ähn- sie Zusammenhänge von psychischen Erkran-
lich flüchtig, wie sich Wahnvorstellungen oder kungen und Räumen, institutionelle Konstella-
Halluzinationen zeigen, bildet sich der Raum tionen sowie Transformationsprozesse histori-
auf der Fotografie ab und verschwindet danach. scher Heilstätten.
In der Psychopathologie steht der Begriff „Folie
à deux“ für das Miterleben von Wahnvorstellun-28 29
Einblicke in künstlerisches Arbeiten mit weisen und den besuchten Künstler*innen an.
Video durch die Filmwerkstatt Düsseldorf Die Filme werden bei öffentlichen Screenings und
auf www.open-studios-open-minds.de gezeigt
Die Junge Filmwerkstatt ist Teil der Filmwerk- und können in Schule und Museum eingesetzt
statt Düsseldorf e.V. und versteht sich als außer- werden.
schulischer Begegnungsraum an der Schnitt-
stelle zwischen Film/Video und Kunst für junge Be.Seven – Rewriting Beethovens
Erwachsene ab 16 Jahren. Austausch, Unterstüt- Seventh Symphony:
zung und spielerisches Experimentieren mit Im Kooperationsprojekt interpretierten
Video in Projekten und Workshops bereiten Schüler*innen rhythmische Texturen aus Beet-
junge Filmemacher*innen auf ein mögliches hovens Siebter Symphonie neu und erschufen
Studium vor und geben neue Impulse. mehrdimensionale Klang-Bild-Objektmashups,
bestehend aus eigens produzierten Sound-Mi-
Diverses Produktionsequipment steht für die niaturen, Video-Clips und 3D-Objekten. 2017
Projektarbeit und freies Arbeiten zur Verfü- wurde die Installation in der Tonhalle Düssel-
gung. Es ermöglicht und fördert begleitetes dorf präsentiert.
und freies Arbeiten unter professionellen Be-
dingungen. Neben etablierten Formaten kon- Jugendvideowettbewerb 24h To Take:
zipiert und realisiert die Junge Filmwerkstatt Am Anfang stehen ein Filmtitel und genau 24
Kunst(vermittlungs)projekte, die eigenständig Stunden Zeit für Idee, Dreh und Schnitt. Das
oder in Kooperation mit Kultureinrichtungen Genre ist frei wählbar und eine deutschlandwei-
Jugendvideowettbewerb „24h To Take“ (2019) in der Filmwerkstatt Düsseldorf und Schulen durchgeführt werden. te Teilnahme ist möglich. Eigenes Produktions-
equipment kann für den Wettbewerb mit Equip-
Die Junge Filmwerkstatt gibt in einem Vortrag ment der Filmwerkstatt ergänzt werden.
Einblicke in folgende Projekte: An einem Festivalwochenende werden alle fer-
Junge Filmwerkstatt Düsseldorf tigen Filme im Kino der Filmwerkstatt gezeigt
Open Studios // Open Minds: und Jury- und Publikumspreise vergeben. Ein
Von 2015 bis 2019 produzierten Düssel- umfangreiches Rahmenprogramm bietet die
dorfer Jugendliche Filme mit bildenden Möglichkeit zum Netzwerken. Der Wettbewerb
www.filmwerkstatt-duesseldorf.de/jungefilmwerkstatt Künstler*innen. Ebenso direkt wie behutsam wird seit 2013 von jungen Erwachsenen organi-
www.open-studios-open-minds.de nähern sich die Filme Arbeitsräumen, Arbeits- siert und findet 2020 zum achten Mal statt.
www.24h-to-take.de30 31
www.karinhochstatter.de
Plastische Arbeiten und Kurzfilme Form von Ansichtspostkarten wie Seen, be-
rühmte Bauwerke oder Gletscherpanoramen.
Karin Hochstatter lebt und arbeitet in Köln. Ihre Der Film „Almabrieb“ nimmt 27 Jahre später
plastischen Arbeiten sind singuläre Ereignisse Bezug auf die Erinnerungsbilder der Gletscher,
im Raum, welche nie ein weiteres Mal in genau die mit den tatsächlichen klimaruinierten Glet-
der gleichen Weise rekonfiguriert werden kön- schern nicht mehr viel gemein haben. Im Ange-
nen. Sie alternieren zwischen Form und ihrer sicht von Aiger, Mönch und Jungfrau entwickeln
Auflösung, Ordnung und Chaos, zwischen einer die Künstlerinnen mittels Ratgeberliteratur
erkennbaren Absicht und scheinbarem Zufall. eigenwillige Methoden, um diese zu retten.
Knn (2020) von Karin Hochstatter; acrylic wool, cardboard of fabric bale; dimension variable
Skulpturale Improvisationen fragiler Zustände, Der Film „GoldSilberBronze“ setzte sich 1988
changierend zwischen Fläche und Raum, zwi- mit der Frage von männlichen Vorbildern und
schen Objekt und Projektion, Abbild und Bild. deren Optimierungsprogrammen auseinan-
Es sind ästhetische, visuelle Fragestellungen der. Nicht ohne Witz und Selbst-Ironie werden
über Mensch und Raum im Kosmos, über die weibliche Formen eines alternativen Trainings-
Möglichkeiten eines Transfers in andere Dimen- programmes getestet.
sionen. Kopfgeburten (1989) stellt einfacheres Gebären
Auf dem DGfE-Kongress 2020 stellt Karin unter Mithilfe von idealisierten Postkartenbabys
Hochstatter plastische Arbeiten aus und zeigt vor.
Kurzfilme, die sie seit mehr als 30 Jahren ge-
meinsam mit Tina Haase (siehe S. 68) unter
dem Titel „ParanoseProduction“ produziert. In
Almabrieb (2013)
Karin Hochstatter
ihren gemeinsamen Filmen finden die Künst- von Karin Hochstatter und Tina Haase;
lerinnen zu einer neuen künstlerischen Sprache. HDV 16:9, Farbe, Ton; ParanoseProduction; 3‘12“
Nur an wenigen Stellen schimmert das je eigene
bildhauerische Werk durch.
Als es die Begriffe Klimaschutz, Gender und
Selbstoptimierung noch nicht gab, entstand
1986 gemeinsam der Film „Die Welt der Riesen“.
In Ermanglung realer Reisemittel bereisen die
Riesen in Form von Nasen die atemberauben-
de Welt beliebtester Europäischer Reiseziele in32 33
Nachhaltiges Konfetti mit
Pflanzensamen von Saatgutkonfetti
„Mit der Natur und nicht gegen die Natur“ – und zur Steigerung der heimischen Biodiver-
das ist die Philosophie, die hinter dem Start-Up sität beigetragen. Weiterhin ist Saatgutkonfetti
Saatgutkonfetti steht. Die Gründer*innen des das ideale Vehikel, um einen positiven Ge-
Start-Ups möchten mit ihren Produkten einen sprächseinstieg in die große Bedeutung der
positiven Einfluss auf die physische und soziale Biodiversität zu meistern. Durch das positive
Umwelt erzielen. Framing werden die Probleme hinsichtlich der
abnehmenden Biodiversität nicht mehr als Last
Das Produkt Saatgutkonfetti vereint die Unter- aufgenommen, sondern als Chance, dieser auf
nehmensphilosophie auf bunte Art und Weise. freudige Art und Weise entgegenzuwirken.
Saatgutkonfetti ist kompostierbares Konfetti,
welches als Trägermaterial für Saatgut 26 hei- Das Thema „Optimierung“ des DGfE-Kongres-
mischer Pflanzenarten dient. Die Pflanzen- ses 2020 verwirklicht Saatgutkonfetti durch
mischung ist dabei nicht auf die ästhetischen den dahinterliegenden Produktdesign-Ansatz.
Ansprüche des menschlichen Auges ausgelegt, Produkte sollten nicht mehr nur keinen nega-
sondern auf ihre Funktion im Ökosystem. Das tiven Fußabdruck hinterlassen, sondern einen
bedeutet konkret, dass alle enthaltenen Pflanzen positiven. Sie sollten der Umwelt am Ende ihres
als Heimat und Nahrung für (Wild-)Bienen, Lebenszyklus‘ etwas zurückgeben und idealer-
weitere Insekten und andere Kleintiere fungie- weise (wie im Falle von Saatgutkonfetti) auch
Buntes Konfetti mit Saatgut heimischer Pflanzenarten ren. Alle enthaltenen Samen sind Lichtkeimer ein Problembewusstsein schaffen, ohne dabei
was bedeutet, dass diese nicht eingegraben wer- den Zeigefinger zu heben.
den müssen, um zu keimen. Zudem benötigen
die einzelnen Pflanzensamen unterschiedliche
Umweltbedingungen, sodass Saatgutkonfetti das
Kompostierbares Konfetti ganze Jahr geworfen werden kann.
Zum einen wird mit der Verwendung von
Saatgutkonfetti die Vermüllung der Umwelt
vermieden und zum anderen wird zum Erhalt
https://saatgutkonfetti.de34 Einblicke in künstlerische Begegnungen und 35
Performances mit ROOTS & ROUTES
ROOTS & ROUTES Cologne e. V. (RRCGN) 3. Grow: Angebot von Plattformen an junge
wurde 2013 gegründet und ist eine kulturpä- Künstler*innen für ihre persönliche und künst-
dagogische Facheinrichtung in Köln, die sich lerische Entwicklung. Mit Masterclasses, Peer
für internationale Jugendarbeit, kulturelle Coach Academies und Seminaren wird ihre
Vielfalt und spartenübergreifende Kunstpro- Professionalisierung im kreativen Sektor geför-
jekte einsetzt. RRCGN hat sich bis 2018 über dert.
Projekte finanziert; seit 2019 erhält der Verein 4. Develop: Entwicklung von Ideen und Pro-
eine Grundförderung der Stadt Köln. Heute jektformaten für eine offene inklusive Gesell-
hat RRCGN drei Mitarbeitende, 53 Mitglieder schaft – mit jungen Künstler*innen und mit
und einen Pool an freien Mitarbeitenden. Sie Partner*innen aus internationalem Netzwerk.
unterstützen Jugendliche in ihrer kreativen und Einsatz für den Abbau diskriminierender Struk-
professionellen Entwicklung und ihrer lokalen turen.
und internationalen Vernetzung. RRCGN setzt
sich für eine offene, inklusive Gesellschaft, für RRCGN ist Vollmitglied des Netzwerks ROOTS
den Abbau diskriminierender Strukturen sowie & ROUTES International, das 2001 in Rotter-
für die freie Teilnahme aller Jugendlichen am dam gegründet wurde und derzeit in zehn Län-
kulturellen und künstlerischen Leben ein. dern aktiv ist. Junge Künstler*innen aus ganz
Europa treffen sich, um gemeinsam eine Büh-
Die Arbeit lässt sich in vier Feldern beschreiben: nenshow zu entwickeln: Ballett trifft auf Break-
Performance im Rahmen der internationalen Begegnung „Future Lab Young Europe 2019“ 1. Access: Gestaltung kultureller Bildungs- dance, Visuals auf Violinenklänge. Projekte im
angebote für alle interessierten Jugendlichen internationalen ROOTS & ROUTES Netzwerk
und jungen Erwachsenen. Mit Schwerpunkt auf verbinden Stile, Sparten und Szenen – vor dem
den urbanen und zeitgenössischen Kunstformen Hintergrund hybrider Stadtgesellschaften in
der Gegenwart und ihren Kontexten globaler einer globalisierten Gegenwart.
Kulturelle Bildung mit Migration.
2. Exchange: Schaffen von Räumen für künst- „Wir wollen uns einmischen für eine offene,
ROOTS & ROUTES Cologne lerischen Austausch. Offen, empowernd, inklusive Gesellschaft. Für diversitätsbewusstes
häufig international. Räume, in denen junge Denken und Handeln. Mit Kunst Menschen
Künstler*innen Ideen austauschen, gemeinsam erreichen und bewegen.“
www.rootsnroutes.de Neues erschaffen und ihr Publikum erreichen.36 37
www.portal.uni-koeln.de/subportale/photowettbewerb
L. Fritz-Gruber-Fotowettbewerb
der Universität zu Köln
L. Fritz Gruber (1908–2005 Köln) war Wer- no comment (2005) von Stefanie Bange,
Wettbewerb 2005/06 Wissensjagd
befachmann, Publizist, Sammler und Kurator.
Haupteingang (2005) von Rolf Philips, Wettbewerb 2004/05 Uni (er)leben
Er studierte Philosophie, Germanistik, Kunst-
geschichte, Theaterwissenschaft, Zeitungswis-
senschaft, Ethnologie und Sprachen, zunächst
an den Kölner Werkschulen bei Johan Thorn
Prikker, dann an der Universität zu Köln. Zu-
sammen mit Bruno Uhl gründete er die „Photo-
kina“ (seit 1950). Er initiierte die Gründung der
L. Fritz Gruber-Preis
„Deutschen Gesellschaft für Photographie“.
Der international sichtbare Fotosammler
L. Fritz Gruber hat diesen Preis noch zu Leb- Der Gruber-Preis wurde bisher acht Mal zu di-
zeiten selbst an der Universität zu Köln instal- versen Themen ausgelobt. In diesem Jahr (2020)
liert. Seine Frau, Renate Gruber, ist bis heute wird die 9. Ausschreibung stattfinden. Der Foto-
Ehrenvorsitzende der Jury. wettbewerb richtet sich an alle Studierenden,
Gasthörer*innen, Mitglieder und Angehörige,
Seit 1976 ging durch Ankäufe und Schenkun- Mitarbeiter*innen und Freunde der Universität.
gen des Ehepaars Gruber der größte Teil ihrer Darüber hinaus spricht er Fotograf*innen, Foto-
bedeutenden Fotosammlung in den Besitz des grafiebegeisterte und – seit 2018 – auch L-Fritz-
Museum Ludwig in Köln über. Gruber-Verehrer*innen „weltweit“ an.38 39
Sinnloses Unterfangen (2013)
von Marcus Henn,
Wettbewerb 2012/13
Aufbruch – Umbruch –Abbruch
Vernetzung des Lebens (2018) von Carl-Victor Dahmen,Wettbewerb 2018/19 Netzwerk(e)
post.postinternet (2018)
von Anna-Greta Struckhoff,
Wettbewerb 2018/19
Netzwerk(e)40 41
alt – neu – alt (2010)
von Fabian Stürtz,
Wettbewerb 2012/13
Aufbruch – Umbruch –Abbruch
verkehrt (2013)
von Eberhard Weible,
Wettbewerb 2018/19
Netzwerk(e)
Ein kleines Rad im großen Getriebe (2015) von André Jerschke,
Wettbewerb 2014/15 Ich und Andere im Kosmos der Universität42 43
Einblicke in Bundesmedienwettbewerbe
durch das Deutsche Kinder- und Jugendfilm-
zentrum (KJF)
Die „Förderung von Medienkompetenz“ könnte durchaus kritischen Haltung gegenüber den
als das ewige Mantra der Medienpädagogik und Medien selbst.
im Sinne des Kongress-Themas durchaus auch
als eine erzieherische Optimierungs-Strategie „In Zeiten, in denen mediale Produktionen
bezeichnet werden. Auf den Punkt gebracht: und virtuelle Inszenierungen zum Alltag junger
Wenn der selbstbestimmte und reflektierte Menschen gehören, verändert sich der Auf-
Umgang mit (digitalen) Medien das Ziel ist, trag an die Medienpädagogik – weg von der
dann flankieren medienpädagogische Methoden Vermittlung gestalterischer, hin zur stärkeren
und Strategien den Weg dorthin. Ein Baustein Vermittlung reflexiver Kompetenzen. In diesem
davon sind Plattformen und Veranstaltungen, Zusammenhang können Medienwettbewerbe
auf denen Heranwachsende ihre eigenen Medi- eine besondere Wirksamkeit entfalten. Denn sie
enproduktionen präsentieren können. Genau schaffen Räume für reale Begegnungen, regen
solche Foren stellt das KJF mit seinen Bundes- an zur kritischen Analyse des eigenen Medien-
medienwettbewerben für Fotografie, Film und handelns und ermöglichen nicht zuletzt wich-
Multimedia zur Verfügung. Hier kommen junge tige Selbstwirksamkeitserfahrungen.“
Medienmacher*innen zusammen, zeigen, was
Lightpainting bei der Verleihung des Deutschen Multimediapreises mb21
sie können und stellen sich den kritischen Fra- Das KJF ist ein Bundeszentrum für kulturelle
gen eines interessierten Publikums. Medienbildung und Filmkultur und schafft
Rahmenbedingungen für einen verantwortungs-
Im Rahmen seines Vortrags stellt Thomas vollen und kreativen Umgang mit Medien. Es
Hartmann, Projektleiter des Deutschen Jugend- arbeitet im Auftrag des Bundesministeriums für
filmpreises und des Deutschen Multimediap- Familie, Senioren, Frauen und Jugend.
Medienwettbewerbe für Kinder und Jugendliche reises, beide Wettbewerbe vor und präsentiert
ausgewählte filmische Beiträge. Die Arbeiten
der teilnehmenden Kinder- und Jugendlichen
zeugen nicht nur von einem ausgeprägten tech-
nischen Verständnis, sondern auch von einer
www.kjf.de44 45
Exkursion in das Kölner Interprofessionelle
Skills Lab & Silumationszentrum (KISS)
der Universität zu Köln
Das KISS wurde zur Einführung des Modellstu- Diese werden ergänzt durch Übungszeiten und
diengangs Medizin an der Universität zu Köln durch Lernkontrollen abgeschlossen. Bei Bedarf
im WS 2003/2004 gegründet und ist heute im und nach Interesse haben die Studierenden die
„Studierendenhaus“ der Medizinischen Fa- Möglichkeit, in Tutorien durch Peers Kenntnisse
kultät beheimatet. Das KISS versteht sich als zu erwerben oder zu vertiefen. Das Programm
Aus- und Weiterbildungsort für alle Lernenden, in der Humanmedizin bereitet damit auf den
die patient*innennahe Fertigkeiten benötigen: Einsatz in der Famulatur und das praktische
Neben den Studierenden der Medizinischen Jahr vor. Technische Fertigkeiten (vom Blut-
Fakultät engagiert sich das KISS in der Fort- druck bis zur Sonographie) werden ebenso ge-
und Weiterbildung des Pflegepersonals und fördert wie Notfall- (BLS, ALS) und Gesprächs-
ärztlicher Mitarbeiter*innen des Universitätskli- kompetenzen (vom Beziehungsaufbau bis zum
nikums. Für diesen Zweck hält das KISS neben Überbringen schwerwiegender Nachrichten).
einem Café Seminarräume, zahlreiche Simula- Studierende anderer Studiengänge erlernen
toren und Modelle in unterschiedlich ausgestat- soziale und kommunikative Kompetenzen (z.B.
teten Lern- und Übungsräumen auf ca. 1.300 m2 in der Zahnmedizin vom Gesprächsaufbau zur
bereit. Beobachtungsräume mit Videographie präoperativen Aufklärung von Zahnextraktio-
bzw. Spiegelglas gehören genauso dazu wie eine nen) sowie Notfallkompetenzen und Hygiene
Aus- und Weiterbildung an der Kölner Universitätsmedizin Rettungskette und ein Simulations-OP. im KISS.
Die Studierenden der Humanmedizin erlernen Das KISS gibt während des DGfE-Kongresses
die praktischen, patient*innennahen Fertigkei- 2020 im Rahmen einer Exkursion Einblicke in
ten zunächst angeleitet im – curricular einge- seine Räumlichkeiten, Technologien und didak-
Medizinische Qualifizierung im Laborformat bundenen – Unterricht durch Dozent*innen aus tischen Konzepte.
allen Kliniken und Instituten auf dem Cam-
pus. Das KISS stellt hierfür mit Seminar- und
Übungsräumen Möglichkeiten zur Verfügung.
www.medfak.uni-koeln.de/kiss.html46 47
www.stadt-koeln.de/leben-in-koeln/freizeit-natur-sport/friedhoefe/adressen/melaten
Exkursion zum Melatenfriedhof
der Stadt Köln
Der Melatenfriedhof ist mit einer Fläche von 1980 unter Denkmalschutz gestellt, ist der
rund 435.000 m2 und über 55.000 Grabstätten Melatenfriedhof heute ein beliebtes Ausflugs-
der größte Friedhof Kölns. Seit dem 12. Jahr- ziel, vor allem aufgrund der vielen prominenten
hundert existierte hier vor den Toren der Stadt Persönlichkeiten, die hier bestattet sind, wegen
ein Heim für Leprakranke, dem der Friedhof der zahlreichen historischen Grabmale und des
seinen Namen verdankt (franz. ‚malade‘). Bis parkähnlichen Charakters der Anlage, die eine
zum Beginn des 19. Jahrhunderts wurden Oase der Ruhe inmitten der lärmenden Groß-
die katholischen Bürger*innen Kölns auf den stadt ist. Besucher*innen haben verschiedene
zahlreichen Friedhöfen innerhalb der mittelal- Möglichkeiten, sich das Gelände zu erschlie-
terlichen Stadtmauern beerdigt. Dies änderte ßen: aus stadt- und familiengeschichtlicher
sich während der französischen Besatzungszeit Perspektive, durch die Suche nach berühmten
(in Köln ab 1794) durch ein Kaiserliches Dekret oder vergessenen „Kölschen Originalen“, in der
über die Begräbnisse, erlassen von Napoleon Erkundung von Flora und Fauna oder durch die
am 12. Juni 1804. Es untersagte Beerdigungen Entschlüsselung der vielfältigen Sepulkralsym-
innerhalb von Städten, Dörfern und geschlos- bolik. Melaten ist damit ein Ort des individuel-
senen Gebäuden – vor allem aus hygienischen len, kollektiven und kulturellen Gedächtnisses.
Gründen. Für den geplanten Zentralfriedhof
kaufte die Stadtverwaltung ein Grundstück auf Im Rahmen des DGfE-Kongresses 2020 werden
Grabmal eines Karnevalisten auf „Melaten“ dem Gelände des ehemaligen Leprosenasyls. von PD Dr. Wolfgang Gippert (Historische Bil-
Melatenfriedhof
Mit der Gestaltung des Friedhofs wurde der dungsforschung der Universität zu Köln) Füh-
Kölner „Universalgelehrte“ Ferdinand Franz rungen durch den Melatenfriedhof angeboten.
Wallraf beauftragt, der sich den Pariser Friedhof
Père Lachaise zum Vorbild nahm und Melaten
als öffentliche Grünanlage und Erholungsstätte
konzipierte. Die Einweihung erfolgte schließlich
am 29. Juni 1810 durch Dompfarrer Michael
Joseph DuMont.48 49
Exkursion rund um nachhaltige
Energiewirtschaft zu Next Kraftwerke
Next Kraftwerke betreibt eines der größten gegeben. Dabei werden Schwankungen ausba-
virtuellen Kraftwerke in Europa und setzt lanciert, die durch die volatile Einspeisung von
dabei einen Fokus auf nachhaltige Energie. Im Strom aus erneuerbaren Energien entstehen. Die
„Next Pool“ werden kleine und mittelgroße Gewinne der Kund*innen werden optimiert, in-
Energieproduzent*innen, Energiespeicher und dem sie durch die effizientere Fahrweise zusätz-
Energieverbraucher*innen vernetzt. Damit wird liche Einnahmen erhalten.
deren Leistung aggregiert. In Zahlen sind das
rund 8.100 Anlagen mit einer aggregierten Leis- Next Kraftwerke mit Sitz in Köln-Ehrenfeld
tung von knapp 7.100 Megawatt. bietet während des DGfE-Kongresses 2020 im
Rahmen einer Exkursion Einblicke in nach-
Zu den Anlagen gehören Stromproduzent*innen haltige Energiewirtschaft an.
wie Biogas-, Windkraft-, Photovoltaik-,
KWK- oder Wasserkraftanlagen, aber auch
Stromverbraucher*innen und Stromspeicher.
Der Pool besteht zum größten Teil aus Anlagen
der erneuerbaren Energien, um Nachhaltigkeit
zu stärken. Dabei gehört keine der Anlagen
Next Kraftwerke. Mit der Zustimmung der
Nachhaltige Energie durch virtuelle Kraftwerke Anlagenbetreiber*innen können die Anlagen
aber zentral von Next Kraftwerke gesteuert wer-
den – eben wie ein großes Kraftwerk.
Die aggregierte Leistung wird zum einen ge-
Nachhaltige Energiewirtschaft nutzt, um Regelenergie an die Übertragungs-
netzbetreiber*innen zu liefern, also um das Netz
zu stabilisieren. Zum anderen wird die reguläre
Stromproduktion der Anlagen im Rahmen der
Direktvermarktung an der Strombörse weiter-
www.next-kraftwerke.de50 51
No habrá servicio los domingos ni en el
cumpleaños de la Reina Victoria (2016)
Die Virtual-Reality-Game-Arbeit „No habrá Schwerpunkte ihrer künstlerischen Arbeit sind
servicio los domingos ni en el cumpleaños de la Installation, Kunstforschung, Skulptur, Virtua-
Reina Victoria” ist eine medialisierte Reflexion lität, Interaktivität, Transmediales Erzählen und
eines ökologischen Kollateralschadens aufgrund digitale Gedichte.
der zeitgenössischen geoökonomischen Wirt-
schaft der westlichen Welt. Als Fundament die- „Kunst ist für mich ein diskursives Werkzeug,
ser Forschung steht die Spurensuche in einem mit dem ich oft räumliche Bezüge produziere.
alten Kupferminengebiet in Rio Tinto, Südspa- Manchmal wird der virtuelle Raum Objekt der
nien. Die Landschaft dieser Region wurde durch Reflexion und seine Verschmelzung mit der
den jahrtausendealten invasiven industriellen Realität wieder ein Grund für mich zur Hap-
Bergbau so stark umgeformt und zerstört, dass tik zurückzukehren. Meine Entscheidung zur
sowohl ihre Topographie als auch ihre Beschaf- Virtualität und die Erfahrungsproduktion als
Ingame-Panorma aus No habrá servicio los domingos ni en el cumpleaños de la Reina Victoria (2016) fenheit bis zu einem gewissen Grad unbewohn- Medium ist auch politisch: Ich will als Frau und
von Nieves de la Fuente Gutiérrez bar, fast Mars-ähnlich geworden ist. Zwischen Künstlerin das kulturelle Potenzial intellektu-
2003 und 2006 war Rio Tinto zudem Schau- eller und digitaler Landschaften nutzen, die
platz des Marsanalogen Rio-Tinto-Projekts jetzt noch (oder jetzt erst) für die künstlerische
der NASA. Während die globale Gemeinschaft Forschung genutzt werden.“
Theorien entwickelt, den unbewohnbaren Pla-
neten Mars habital zu machen (Terraforming),
zerstört sie gegenläufig ihren Heimatplaneten
aufgrund der geoökonomischen Wirtschaft und
agiert demnach auf der Erde in einem Akt des
Nieves de la Fuente Gutiérrez Marsformings.
Nieves de la Fuente Gutiérrez (*1988, Madrid)
studierte von 2013 bis 2016 an der Kunsthoch-
schule für Medien Köln. Sie ist derzeit künst-
lerische Mitarbeiterin in Burg Giebichenstein.
www.nievesdelafuente.es52 53
Ökologische Rheinstation
der Universität zu Köln
Zwei ausgediente Rheinschiffe wurden 1953 zur Seit Oktober 2015 ist die Rheinstation der
Ökologischen Rheinstation von 60 m Länge und Standort des Science Lab Rheinstation der
11 m Breite zusammengeschweißt: die Baden Zukunftsstrategie Lehrer*innenbildung. Die-
24 von 1885 als Bug, die Desdemona von 1912 ses bietet eine einzigartige Möglichkeit, mit
als Heck. Die Rheinstation liegt am Oberländer Schüler*innen Gewässerchemie, Umweltschutz,
Ufer in Köln-Marienburg. Von 1954 bis 1998 Mensch-Umwelt-Interaktionen und den Ein-
starteten mehrmals pro Woche vom Außenfloß fluss von Strömungen auf die Lebewesen im
der Rheinstation die Ruderboote für die Sport- Rhein, die Geomorphologie des Niederrheines
hochschule Köln und die Universität zu Köln, und die Gestaltung der vorbeifahrenden Schiffe
danach für den campussport und seit 2015 für zu studieren. Ziel ist die Vermittlung von Fach-
den UniSport2 der beiden Hochschulen. wissen und die Ermöglichung wohl dosierter
und didaktisch begleiteter Praxiserfahrungen
Nach dem Umzug der Sporthochschul-Ruderer für Studierende im naturwissenschaftlichen
an den Fühlinger See übernahm Prof. Dr. Arndt, Unterricht. Die Studierenden lernen Versuche
AG Allgemeine Ökologie, einen Teil der Räum- und Unterrichtsmethoden zur Vermittlung die-
lichkeiten. Unter seiner Obhut und mit viel ser Inhalte kennen und entwerfen und erproben
Engagement konnte auf der Rheinstation als experimentell ausgerichtete und jeweils auf
Außenstation des Instituts für Zoologie der Schulform, Jahrgangsstufe und das aktuelle Un-
Forschungsbetrieb aufgenommen werden. Die terrichtsthema der Besuchsklasse abgestimmte
ökologische Rheinstation wurde im April 2002 Unterrichtsarrangements.
Die Ökologische Rheinstation der Universität zu Köln vor dem Werftgang im Sommer 2019
als Forschungs- und Lehrstandort in Betrieb
genommen. In der Rheinstation werden die
praktischen Arbeiten für Qualifikationsarbeiten
(fachwissenschaftlich und in der Lehramtsaus-
Ökologische Rheinstation bildung) sowie limnologische Langzeitbeob-
achtungen und Untersuchungen zu aktuellen
gewässerkundlichen Fragestellungen durchge-
führt.
www.rheinstation.uni-koeln.de54 55
songs of conditions (#EMOTION) (2020)
Emotionen erhalten seit geraumer Zeit nicht nur gulation aus der Arbeitswelt erkennbar. Mind-
im gesellschaftlichen Leben, sondern auch in fulness-Based Stress Reduction (MBSR) und
der Wissenschaft und sogar der Wirtschaft und Yoga zeigen sich als Produkte, Dienstleistungen
dem Management eine gesteigerte Aufmerksam- zur Wertsteigerung für Arbeitgeber*innen. Sie
keit. Sie sind heute daher nicht mehr nur Objek- machen strukturelle Probleme zu individuellen,
te subjektiver und sozialer Kontrolle, sondern die Einzelne für sich lösen sollen. Dabei begin-
werden Gegenstand zahlreicher sozialer Techni- nen die Regulierungs- und Kontrollmechanis-
ken der Selbst- wie auch Fremd-Optimierung. men für eine optimierte alltägliche Performance
Die neoliberale Wirtschaft verbindet die kul- bereits nachts, in der Vermessung des Schlafs –
turelle Emotionalisierung mit der Ökonomi- ursprünglich der letzten privaten „Safe Zone“.
sierung in ganz spezieller Weise, indem sie für
die Selbstoptimierung im Privaten entwickelte In ihren Arbeiten thematisiert Olga Holzschuh
Techniken für sich instrumentalisiert. Zahlrei- verschiedene Formen der Kontrolle und sucht
che Praktiken der Emotionsregulation, bei- nach den Konstitutionen, denen sich Menschen
spielsweise Instrumente digitaler Selbstbeobach- und Körper unterlegen. Ausgehend von den
tung und -quantifizierung von Gefühlen, deuten Veränderungen, die im Denken, Handeln und
auf eine „In-Wert-Setzung“ von Gefühlen in der Fühlen unter Kontrollmechanismen entstehen,
Wirtschaft hin. entwickelt Olga Holzschuh Zeichenanordnun-
gen für das Nachdenken über Gegenwart und
songs of conditions (#EMOTION) ist eine Zukunft.
begehbare mediale Installation, die den
Teil der Installation songs of conditions (#EMOTION) (2020) von Olga Holzschuh
Besucher*innen die Teilnahme an einem di-
gitalen Treatment anbietet. Die Elemente der
Installation führen verschiedene Praktiken der
emotionalen Selbst- und Fremdregulation der
Olga Holzschuh Arbeitswelt und ihrer spezifischen Zeichen
systematisch vor. So verdichtet wird die ma-
nipulative und hierarchische Anwendung der
unterschiedlichen Techniken der Emotionsre-
www.olgaholzschuh.com56 57
Exkursion zum One Button Recording Studio Das OBRS verfügt über eine Auswahl verschie-
(OBRS) des Netzwerk Medien der Universität dener Aufnahmeszenarien, die unterschiedliche
zu Köln Einstellungen von Kamera, Licht und Ton bie-
ten. Hier unterscheidet sich das OBRS von
Die Universität zu Köln eröffnete mit dem anderen Selbstaufzeichnungsstudios, die diese
OBRS ein vollautomatisiertes Filmstudio, mit Flexibilität nicht aufweisen und stattdessen nur
dem Lehrende selbstständig und auf Knopf- ein festes Szenario vorgeben. Die Aufnahme
druck Vorträge, Lehr- und Erklärvideos erstel- kann dann selbstständig mit einem Tablet ge-
len können. Alle technischen Komponenten wie startet und angehalten werden.
Kamera, Licht und Tontechnik werden automa-
tisch an die vortragende Person angepasst und Nach Abschluss jeder Aufnahme besteht die
ausgerichtet. Besondere technische Vorkennt- Möglichkeit, das Ergebnis zu betrachten und zu
nisse sind daher nicht erforderlich. Das OBRS entscheiden, ob eine weitere Aufnahme nötig
ist deutschlandweit das erste seiner Art und ist, ob die Sitzung beendet oder ein anderes Sze-
wurde vom Netzwerk Medien der Humanwis- nario gewählt werden soll. Das fertige Material
senschaftlichen Fakultät entwickelt. Das voll- kann auf ein externes Speichermedium aufge-
automatisierte Studio ist ein wichtiger Beitrag spielt oder direkt online geladen werden, damit
der Universität zu Köln im Ausbau der digitalen es den Studierenden als ergänzendes Lehrmate-
und barrierefreien Lehre. rial zur Verfügung steht.
Das OBRS kann von einer Person selbststän- In Kooperation mit dem Rechenzentrum der
dig bedient werden. Es besteht aber auch die Universität ist bereits eine automatisierte Anbin-
Möglichkeit, Interviewpartner*innen oder dung der Aufnahmen an das Lehr-Lernsystem
Gebärdensprachdolmetscher*innen einzubin- ILIAS sowie der Aufbau eines zweiten Studios
den. Darüber hinaus lassen sich während der in Planung, das zeitnah eingerichtet werden
Green Screen zur Aufzeichnung im OBRS an der Universität zu Köln Aufnahme Präsentationen einblenden, die von soll. Das Zentrum für Hochschuldidaktik bietet
einem mobilen Gerät oder dem vor Ort statio- zudem Workshops für Dozierende an, um die
nären PC aus abgespielt werden. Als Alternative neuen didaktischen Möglichkeiten in ihrer Viel-
One Button Recording Studio zur Präsentation steht auch eine Dokumenten- falt für die digitale Lehre aufzuzeigen.
kamera zur Verfügung.
www.hf.uni-koeln.de/4004058 59
www.pascaldreier.de
www.jihajeon.com
www.khm.de/transmedialer_raum
Lichtinstallation
entstanden im Atelier Transmedialer Raum
Pascal Marcel Dreier und Jiha Jeon
der Kunsthochschule für Medien Köln (KHM)
Filmstill aus der Lichtinstallation (2020) von Pascal Marcel Dreier und Jiha Jeon
Das Atelier Transmedialer Raum der KHM
versteht sich als ein Treibhaus, ein Labor zur
Initialisierung und Erforschung transmedialer
Prozesse. Was geschieht, wenn sich gesproche-
ne Sprache in Text verwandelt? Wenn Materie
programmiert und Daten materialisiert werden?
Wenn alte Techniken des Bewusstseins auf
Maschinen angewandt oder Coaching Systeme
aus dem Management in „zweckfreie“ Kunst
überführt werden?
Pascal Marcel Dreier und Jiha Jeon sind Künst-
ler und Komplizen des Transmedialen Raums.
Für den DGfE-Kongress 2020 entwickeln sie
eine Lichtinstallation, die aus den Fenstern der
Galerie im Eingangsbereich des Hauptgebäu-
des herausstrahlt und mit Passant*innen und
Besucher*innen des Kongresses in Dialog tritt.60 61
Gestaltung des Kunst- und Kulturkatalogs Die Endpräsentation und die Designwahl fand
durch Schüler*innen des Goldenberg Europa- Ende Januar 2020 im Goldenberg Europakolleg
kollegs in Hürth statt.
Die Gestaltungslehrerinnen Anne Marquardt Die beiden Gewinnerinnen freuen sich darüber,
und Silvia Schmitz des Goldenberg Europa- dass ihr Entwurf gewählt wurde und ihr Design
kolleg in Hürth haben mit ihren Schüler*innen nun in den Händen zahlreicher Besucher*innen
das Design für den vorliegenden Katalog ent- des DGfE 2020-Kongresses gehalten wird.
wickelt. Die Kooperation mit der Universität zu
Köln war dabei Bereicherung und Herausfor- Weitere Katalogentwürfe der Klasse
derung zugleich: Die gestalterische Freiheit war
gepaart mit engen Fristen und wenig Orientie-
rung, da sich das Kunst- und Kulturprogramm
des DGfE 2020-Kongresses erst parallel zur
Kataloggestaltung entwickelt hat.
Im Gestaltungsprozess wurde ein möglichst en-
ger Austausch zwischen der Klasse und der AG
Kunst und Kultur angestrebt. Die Schüler*innen
konnten Einblicke in die Universität zu Köln
bekommen, wo ihnen u.a. Jonas Schlüter von
der Hausdruckerei der Universität zu Köln die
Möglichkeiten für Druck und Bindung des
Katalogs vorgeführt hat.
Die Abschlusspräsentation der Katalogentwürfe im Goldenberg Europakolleg
Trotz der engen Fristen haben die Schüler*innen
fünf Designvorschläge für den Kunst- und Kul-
Schul-Kooperation mit dem turkatalog gemacht, die allesamt so eindrücklich
und professionell waren, dass eine Entscheidung
Goldenberg Europakolleg seitens der AG Kunst und Kultur schwer gefal-
len ist.
www.goldenberg-europakolleg.eu62 63
www.AlternativeCologneTours.com
Instagram: alternativecolognetours
Facebook: AlternativeCologneTours
Exkursion ins Belgische Viertel
mit Alternative Cologne Tours
Seit 2016 bietet Alternative Cologne Tours
Stadtführungen mit kreativem Schwerpunkt
und somit ungewohnte Perspektiven auf Köln
an. Während des DGfE-Kongresses 2020 kön-
nen Interessierte an einer Street Art Tour im
Belgischen Viertel von Köln teilnehmen: Die
Führung gibt einen Einblick in die legale und
illegale Street Art in Köln.
Das Anliegen von Alternative Cologne Tours
ist es, die Vielfalt der Kölner Straßenkunst und
unterschiedlicher Techniken und Materialien zu
Kolja (2015) von Chazme und Sepe auf der Moltkestraße
zeigen. Neben den Kunstwerken im öffentlichen
Raum werden eine Vielzahl von Künstler*innen
vorgestellt und spannende Blicke hinter die
Kulissen geworfen. Nebenbei gibt es immer wie-
der Möglichkeiten, Hintergrundinformationen
Street Art Tour
über Künstler*innen zu erhalten sowie witzige,
verrückte und interessante Geschichten über sie
zu hören. Es handelt sich um eine Tour, die laut
Alternative Cologne Tours die Perspektive auf
die Welt vollkommen verändern kann.
„Feier die Straßenkunst wie das Leben, denn du
weißt nie wie lange es da sein wird!“64 65
Exkursion zum Zentrum für organische
Elektronik (COPT) an der Universität zu Köln
Organische, gedruckte, flexible Elektronik ist so- Auch die eigene Forschung spielt eine zentrale
wohl Zukunft als auch Gegenwart: organic light Rolle bei COPT. Sie ist notwendig, um technolo-
emitting diode (OLED)-Displays, das Parade- gisch auf Augenhöhe zu bleiben und die Geräte-
beispiel organischer Elektronik, sind im Alltag Ausstattung kontinuierlich zu verbessern. Das
bereits allgegenwärtig, gleichzeitig entwickeln COPT stellt somit einerseits Räume und Geräte
Start-Ups mit Hochdruck an dieser Technologie. für die Forschung in Unternehmen zur Verfü-
gung und setzt andererseits auch selbst geför-
Das COPT ist ein 2015 von der Universität zu derte Forschungsprojekte um, die sich derzeit
Köln gegründetes Technologie-Transfer-Institut. beispielsweise mit organischen Leuchtdioden,
Derzeit beheimatet es eine Reihe von Start-Ups, neuartigen Solarzellen und intelligenten Kunst-
die in Räumen des COPT-Gebäudes arbeiten. stoffen befassen.
Daneben findet sich im COPT eine beeindruck-
ende Anzahl an technischen Geräten der Während des DGfE-Kongresses können Inte-
neuesten Generation. Das Zentrum wurde im ressierte an einer Exkursion durch das COPT
Gedruckte Elektronik als wichtige Technologie im Fahrzeuginnenbau
Rahmen des Europäischen Fonds für regionale teilnehmen und einen Blick in die technische
Entwicklung (kurz: EFRE-Programm) von der Zukunft erhaschen.
Landesregierung NRW und der Europäischen
Union als Infrastrukturprojekt gefördert und ist
auf den Bedarf der Industrie ausgerichtet, insbe-
sondere auf den Bedarf von kleinen und mittel-
ständischen Unternehmen. Aktuell werden im
COPT durch Start-Ups Projekte bearbeitet, die
Technologie-Transfer mit organischer Elektronik sich beispielsweise mit der Messung der Frische
von Lebensmitteln, Sensor-Oberflächen im
Innenraum von Autos oder einer neuen Genera-
tion von Solarzellen befassen.
www.copt-zentrum.deSie können auch lesen
