Orgelkonzert Olivier Latry - SA 25. SEP 2021 | 20.00 UHR KULTURPALAST - Dresdner Philharmonie
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Orgelkonzert Olivier Latry SA 25. SEP 2021 | 20.00 UHR KULTURPALAST
MUSIK AUS
OST UND WEST
2./3. OKT 2021
KULTURPALAST
THEMENTAGE
SA 02. OKT 2021
19.30 Uhr
Kammerkonzert
31 JAHRE
Christfried Schmidt: Kleist-Memorial
Friedrich Goldmann: Ensemblekonzert
DEUTSCHE
21.00 Uhr
›Floh im Ohr‹
Trickfilme aus der DDR
EINHEIT
SO 03. OKT 2021
11.00 Uhr
Klaviermusik und Literatur 1953-1990
18.00 Uhr
›Aktion‹ - Orchestermusik um 1970
Christfried Schmidt: Sinfonie
›In memoriam Martin Luther King‹ (UA)
B. A. Zimmermann: ›Ekklesiastische
Aktion‹
20.00 Uhr
›Wind sei stark‹
Dokumentarfilm DDR 1989/90
ticket@dresdnerphilharmonie.de
dresdnerphilharmonie.de
© DEFA-Stiftung /Erich GüntherPROGRAMM
Johann Sebastian Bach (1685 – 1750)
Präludium und Fuge Es-Dur BWV 552
Fantasie c-Moll BWV 562
Pièce d’orgue BWV 572
Franz Liszt (1811 – 1886)
Consolation Nr. 4 (1849)
Franz Liszt/Marcel Dupré (1886 – 1971)
Variationen über »Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen« (1859/62, 1948)
Andante
Allegro con moto
Animato
Recitativo
Choral
Olivier Messiaen (1908 – 1992)
»Alléluias sereins d’une âme qui désire le Ciel«
(Auszug aus »L’Ascension«)
Thierry Escaich (* 1965)
Evocation II
Olivier Latry | Orgel
Auf Einladung der Dresdner PhilharmonieJÜRGEN OSTMANN
Polyphonie und Farbe
»Königin der Instrumente« – diesen
Ehrentitel verdankt die Orgel vermutlich
nicht nur ihrem prächtigen Äußeren
und gewaltigen Klangvolumen, sondern
noch zwei weiteren Merkmalen: Klavia-
turen für die Hände (Manuale) und
Füße (Pedal) des Spielers ermöglichen
in beispielloser Weise die Realisierung
von Mehrstimmigkeit. Und zahlreiche
Register sorgen für eine Klangfarben-
vielfalt, die wiederum die jedes anderen
Einzelinstruments übertrifft. Olivier
Latrys beziehungsreiches deutsch-
französisches Programm bringt beide
Aspekte zur Geltung.
4Strenge trifft Fantasie
Johann Sebastian Bachs Orgelwerke
BWV 552, 562 und 572
Es beginnt mit Johann Sebastian Bach, Kommentatoren es als Huldigung an die
der bis heute als unübertroffener Meister Dreieinigkeit aufgefasst. Drei Themen
der Polyphonie und vor allem der Fuge prägen das ouvertürenartige Präludium,
gilt. Deren strenge, von zahlreichen und die Fuge wird oft als »Tripelfuge«,
Regeln geprägte Satzweise verband Bach also Fuge über drei Themen, bezeichnet.
allerdings gerne mit der frei schweifen- Tatsächlich handelt es sich eher um eine
den, quasi-improvisatorischen eines Folge von drei selbständigen Fugen –
vorangestellten Präludiums (oder einer wenngleich das Thema der ersten Fuge
Toccata oder Fantasie) zu einem Satzpaar. als Kontrasubjekt der beiden folgenden
Einen der beiden Bestandteile für sich dient.
alleine betrachtete er in der Regel nicht Zur Fantasie c-Moll BWV 562 gibt es
als vollgültiges Werk. Das Präludium und ebenfalls eine Fuge – zumindest in Bachs
die Fuge mit der gemeinsamen BWV- spätem, um 1745 entstandenem Auto-
Nummer 552 stellen allerdings insofern graph. Allerdings bricht sie in dieser
einen Sonderfall dar, als sie in der von Handschrift bereits nach 27 Takten ab –
Bach veröffentlichten Version nicht direkt man weiß nicht, ob sie unvollendet blieb
aufeinander folgen. Der dritte Band der oder nur unvollständig überliefert ist. Da-
»Clavier Übung«, 1739 in Leipzig gedruckt, für entschädigt allerdings die höchst aus-
beginnt mit einem Präludium in Es-Dur drucksstarke Fantasie, die in einem sehr
und endet, nach einer Reihe von Choral- dichten, fugiert-polyphonen fünfstim-
vorspielen und Duetten, mit einer Fuge migen Satz komponiert ist. Sie stammt
gleicher Tonart. In der modernen Kon- vermutlich aus früherer Zeit, vielleicht
zertpraxis werden die beiden Sätze meis- den Weimarer Jahren (1708 bis 1717), und
tens zusammen gespielt. Weil in beiden basiert auf einem einzigen kurzen Thema,
Teilen des Werks die Zahl 3 eine wichtige das innerhalb der 81 Takte des Stücks
Rolle spielt (bis hin zur Wahl der Tonart insgesamt 49 Mal erscheint. Verschiede-
mit ihren drei B-Vorzeichen), haben viele nen Musikforschern zufolge geht dieses
5Beginn des Präludiums aus BWV 552 im Erstdruck aus dem Jahr 1739
Thema auf Nicolas de Grigny (1672 –1703) setzt sich aus drei ganz unterschiedlichen
oder auch auf Jacques Boyvin (um 1649 – Teilen zusammen: Der erste besteht aus
1706) zurück – jedenfalls auf das franzö- einem einstimmigen Band fortlaufender
sische Orgelrepertoire, mit dem sich Bach Sechzehntel nur im Manual, der zweite
in seiner Weimarer Zeit offenbar intensiv aus vollstimmigen Akkorden in span-
beschäftigte. nungsvoller harmonischer Fortschreitung
Dieser Einfluss schlägt sich im Fall der und der dritte aus arpeggierten 32stel-
Fantasie BWV 572 sogar im Titel »Pièce Sextolen des Manuals über einem
d’orgue« sowie in Tempobezeichnungen absteigenden Pedalbass. Dieser Schluss-
wie »Très vitement« (sehr schnell) teil trägt in der Zweitfassung des Stücks
oder »Gravement« (langsam, getragen) keine Tempobezeichnung; er kann daher
nieder. Das ursprünglich wohl in Weimar sowohl als virtuose Steigerung als auch
komponierte und in den späten 1720er als nachdenklicher Ausklang interpretiert
Jahren in Leipzig überarbeitete Stück werden.
6JOHANN SEBASTIAN BACH
* 31. März 1685 in Eisenach
† 28. Juli 1750 in Leipzig
Präludium und Fuge Es-Dur Pièce d’orgue BWV 572
BWV 552
ENTSTEHUNG
komponiert vermutlich zwischen 1708 und
ENTSTEHUNG
1717, eventuell umgearbeitet in den 1720er
veröffentlicht 1739, komponiert vermutlich
Jahren
zwischen 1735 und 1739
URAUFFÜHRUNG
URAUFFÜHRUNG
unbekannt
unbekannt
ERSTMALS IN EINEM KONZERT DER
ZULETZT IN EINEM KONZERT DER
DRESDNER PHILHARMONIE
DRESDNER PHILHARMONIE
31. Dezember 2018 mit Iveta Apkalna DAUER
an der Orgel ca. 9 Minuten
DAUER
ca. 15 Minuten
Fantasie c-Moll BWV 562
ENTSTEHUNG
vermutlich zwischen 1708 und 1717
URAUFFÜHRUNG
unbekannt
ERSTMALS IN EINEM KONZERT DER
DRESDNER PHILHARMONIE
DAUER
ca. 6 Minuten
7Ein Zukunftsmusiker
blickt in die Vergangenheit
Zwei Orgelwerke von Franz Liszt
»Ein breiter einfacher Gesang,
lang klingende und streng
gebundene Töne« – das be-
zeichnete Hector Berlioz als das
eigentlich Neue an Franz Liszts
Klavierspiel. Eine erstaunliche
Aussage, wenn man bedenkt,
dass die meisten Zeitgenossen
eher von der phänomenalen
Virtuosität des Pianisten über-
wältigt waren. Dass Berlioz recht
hatte, beweisen nicht zuletzt die
sechs 1849/50 abgeschlossenen
»Consolations«. In ihnen bleibt
die Melodie die Hauptsache,
mag die Begleitung auch noch
so kunstvoll gestaltet sein.
Warum Liszt seine ursprünglich
für Klavier bestimmten Minia-
Franz Lsizt im Jahr 1858, Fotografie von Franz Hanfstaengel. turen »Consolations« (Tröstun-
gen) nannte, ist nicht eindeutig
8geklärt. Vielleicht geht der Titel auf den Die fünfte der »Consolations« trug in
gleichnamigen, 1830 erschienenen einer 1844 entstandenen Frühfassung
Gedichtband von Charles Augustin den Titel »Madrigal«. Schon die Benen-
Sainte-Beuve (1804 –1869) zurück; Sainte- nung dieses Stücks nach einer Vokalgat-
Beuve gehörte zum Freundeskreis von tung der Renaissance zeigt, dass Liszt,
Liszts zeitweiliger Lebensgefährtin Marie so fortschrittsgläubig er sich sonst auch
d’Agoult. Möglicherweise dachte der zeigte, ein starkes Interesse an der Musik
Komponist aber auch an Alphonse de der Vergangenheit hatte. Seine besondere
Lamartine (1790 –1869), dessen »Harmo- Vorliebe galt Johann Sebastian Bach. Das
nies poétiques et religieuses« ihn zu scheint uns heute leicht nachvollziehbar,
einem eigenen Zyklus gleichen Titels war aber für die damalige Epoche bemer-
anregten. Die Nr. 9 dieser Gedichtsamm- kenswert: Schließlich galt Bachs Musik
lung heißt »Une larme, ou Consolation«. schon zu seinen Lebzeiten als etwas alt-
Auffallend ist, dass Liszt sich in den modisch, und bald nach seinem Tod war
sechs »Consolations« auf zwei Tonarten sie nur noch einigen Experten bekannt.
beschränkt: E-Dur (Nr. 1, 2, 5 und 6) und Erst im 19. Jahrhundert setzte eine bei-
Des-Dur (Nr. 3 und 4). Sie sind in seinem spiellose Neubewertung ein, ausgelöst
Schaffen häufig für Stimmungen schwär- vor allem durch Mendelssohns legendäre
merischer Ekstase reserviert. Die meisten Aufführung der Matthäuspassion im
»Consolations« erinnern in ihrer bewuss- Jahr 1829. In dieser Bach-Renaissance
ten Schlichtheit an Mendelssohns »Lieder spielte auch Liszt eine führende Rolle:
ohne Worte«. Die Melodie der vierten Bei seinen Konzertreisen trug er schon
»Consolation« übernahm Liszt von der ab 1833 immer wieder Werke Bachs im
Weimarer Großherzogin Maria Pawlowna. Konzertsaal vor, etwa die Goldberg-
9Marcel Dupré an der Wanamaker
Orgel in Philadelphia, die als die
größte vollständig spielbare Orgel
Variationen, einige Orgelfugen und Stücke
der Welt gilt. Sie ist im sieben
Stockwerke hohen Innenhof eines aus dem »Wohltemperierten Klavier«.
Macy’s-Kaufhauses aufgebaut, dem
früheren John Wanamaker Store. Doch auch nachdem er seine Virtuosen-
jahre abgeschlossen und sich als Kapell-
meister in Weimar niedergelassen hatte,
setzte Liszt sich weiter für den Thomas-
kantor ein: So zählte er 1850 zu den
Gründungsmitgliedern der Bach-Gesell-
schaft. Und er ließ sich durch Bach zu
bedeutenden eigenen Kompositionen an-
10regen, etwa zu seinen »Variationen über
den Basso ostinato des ersten Satzes der
Kantate BWV 12 ›Weinen, Klagen, Sorgen,
Zagen‹ und des ›Crucifixus‹ der h-moll-
FRANZ LISZT
Messe von Johann Sebastian Bach« – so * 22. Oktober 1811 in Raiding/Doborján,
der umständliche Titel des originalen Österreich-Ungarn
† 31. Juli 1886 in Bayreuth
Werkes. Dieser Bass wird sowohl in der
Kantate als auch in den Variationen hart-
Consolation Nr. 4
näckig wiederholt, während die Ober-
stimmen (bei Liszt in stärkerem Maße als
ENTSTEHUNG
bei Bach) variieren. Bei dem Bass-Ostinato 1849
handelt es sich um eine in absteigenden URAUFFÜHRUNG
Halbtonschritten ausgefüllte Quarte – unbekannt
eine Tonfolge, die in der Barockzeit als ERSTMALS IN EINEM KONZERT DER
Symbol für Trauer und Schmerz diente. DRESDNER PHILHARMONIE
Liszt nahm diese Tradition offenbar ganz DAUER
bewusst auf: Die erste Klavierfassung des ca. 4 Minuten
Werks, das »Präludium nach J. S. Bach«,
schrieb er 1859, kurz nach dem Tod seines Variationen über »Weinen,
Sohnes Daniel, und die zweite Klavier- Klagen, Sorgen, Zagen«
fassung entstand 1862, nachdem seine in der Transkription für Orgel von
Marcel Dupré
Tochter Blandine gestorben war. Der
chromatisch absteigende Bass prägt den
ENTSTEHUNG
größten Teil der Variationen. Gegen Ende Klavierfassung des Präludiums 1859,
gibt Liszt ihn allerdings zugunsten der Erweiterung um die Variationen 1862.
Choralmelodie »Was Gott tut, das ist wohl- Bearbeitung von Marcel Dupré 1948. Duprés
Transkription wurde aus dem Nachlass des
getan« auf – sie beschließt im Übrigen
Komponisten 2016 vom Verlag Dr. J. Butz
auch Bachs Kantate BWV 12. Auf Leiden herausgegeben.
und Verzweiflung, die Liszts Musik bis an URAUFFÜHRUNG
den Rand der tonalen Auflösung treiben, Klavierfassung: 28. April 1875 in Hannover
folgt die Ergebung in Gottes Willen. Eine ZULETZT IN EINEM KONZERT DER
Orgelfassung seiner Variationen schuf DRESDNER PHILARMONIE
5. September 2018 in Liszts eigener
der Komponist 1863 selbst, doch Olivier
Orgelfassung mit Michael Schönheit an der
Latry spielt an ihrer statt die auf der Orgel
Klavierversion beruhende Transkription DAUER
von Marcel Dupré. ca. 17 Minuten
11Unbekannter Duft,
Vogel ohne Schlaf
Messiaens »L’Ascension«
»Ich habe versucht, ein christlicher 1933 vollendeten Orchester-Meditationen
Musiker zu sein und meinen Glauben zu »L’Ascension« (Die Himmelfahrt) zu ent-
singen«, erklärte der große französische decken sind und ebenso in den vom Kom-
Komponist Olivier Messiaen einmal. »Ich ponisten geschaffenen Orgel-Transkrip-
weiß wirklich nicht, ob ich eine ›Ästhetik‹ tionen dieser Stücke. Vor allem hebt das
habe, aber ich kann sagen, dass meine Zitat den »theologischen« Charakter der
Vorliebe einer schillernden, raffinierten, Musik hervor: Obwohl Messiaen 61 Jahre
ja wollüstigen [...] Musik gilt. [...] Einer lang, von 1931 bis zu seinem Tod 1992,
Musik, die ein neues Blut, eine zeichen- Organist an der Pariser Kirche St. Trinité
hafte Geste, ein unbekannter Duft, ein war, schrieb er keine liturgische Musik,
Vogel ohne Schlaf sein soll. [...] Einer sondern eine reflektierende, die die
Musik, die das Ende der Zeit, die All- Mysterien des Katholizismus vergegen-
gegenwart, die verklärten Leiber und die wärtigen, spürbar machen sollte. Wohl
göttlichen wie übernatürlichen Mysterien kein anderer Komponist gab zuvor der
ausdrückt. Einem ›theologischen Regen- Klangfarbe einen so zentralen Stellenwert
bogen‹.« Diese Äußerung fasst viele Cha- – darauf spielen die Formulierungen von
rakterzüge zusammen, die gemeinsam der »schillernden, raffinierten, ja wollüs-
das Wesen von Messiaens Kunst ausma- tigen« Musik und vom »Regenbogen« an.
chen. Züge, die bereits in den vier frühen, »Ein unbekannter Duft« – diesen kann
12Olivier Messiaen
man in manchen exotischen Zügen und
seltsamen Harmonien der »Himmelfahrt«
erleben. Durchaus wörtlich zu nehmen ist
die Rede vom »Vogel ohne Schlaf«, denn
Messiaen zeichnete seit den 1920er Jah- OLIVIER MESSIAEN
ren mit wachsender Akribie Vogelstim- * 10. Dezember 1908 in Avignon
† 27. April 1992 in Clichy, Hauts-de-Seine
men auf. Vor allem im von Olivier Latry
ausgewählten zweiten Satz glaubt man
»L'Ascension«
sie deutlich zu vernehmen. Sein Titel
lautet in deutscher Übersetzung »Fröhli- ENTSTEHUNG
ches Hallelujah einer Seele, die nach dem Orchesterfassung: 1932/33
Himmel verlangt«, und Messiaen stellte Orgelfassung: 1933/34
ihn zusätzlich unter das Motto »Gott, gib, URAUFFÜHRUNG
1935
dass wir mit unserem Geiste im Himmel
wohnen« (aus dem Kollektengebet der ZULETZT IN EINEM KONZERT DER
DRESDNER PHILHARMONIE
Himmelfahrtsmesse). 31. Dezember 2019 mit Thierry Escaich
an der Orgel
DAUER
»Alléluias«: ca. 6 Minuten
13Wirbel der Farben
Von Fernand Léger gestaltetes Kunstglasfenster »Je crois« in der Kirche von Courfaivre, Kanton Jura, Schweiz
Wie Messiaen oder Bach waren viele be- aus dem Jahr 1996. Zur zweiten existiert
deutende Organisten der Vergangenheit eine sehr anschauliche Beschreibung aus
zugleich auch Komponisten – oder umge- seiner Feder: »Ein unerbittlicher Osti-
kehrt. Diese Tradition führt der Franzose nato-Bass, ein fast obsessives C, das an
Thierry Escaich fort: Er wurde 1997 als bestimmte Tänze aus Subsahara-Afrika
Nachfolger von Maurice Duruflé Titular- erinnert, ein beharrlicher und unver-
organist der großen Orgel der Pfarrkirche änderlicher Pedalton, über dem sich
Saint-Étienne-du-Mont in Paris, tritt aber Fragmente sehr unterschiedlicher Welten
auch mit Werken verschiedenster Gattun- bilden, die dann allmählich aufeinan-
gen und Besetzungen hervor. Zu den Stü- derprallen: eine kurze gregorianische
cken, die er für sein eigenes Instrument Antiphon, eine kraftvolle rhythmische
schrieb, zählen die beiden »Évocations« Phrase in unregelmäßigen Notenwerten,
14eine Anspielung auf fugale Polyphonie
klassischen Stils [...], ein Psalm von
[Claude] Goudimel [um 1514–1572] mit
dem unregelmäßigen Rhythmus, der so THIERRY ESCAICH
* 8. Mai 1965 in Nogent-sur-Marne
charakteristisch für die in der Renais-
sancezeit beliebten Motetten ›mesurés à
Evocation II
l’antique‹ ist, usw. Das Ergebnis ist eine
Art Buntglasfenster, bei dem bestimmte ENTSTEHUNG
Teile beleuchtet werden, während die 1996
Farben wirbeln, mit einem konstanten, URAUFFÜHRUNG
unerbittlichen Fortschreiten, das nur von 17. Juli 1996, Kathedrale Sainte-Marie in
Saint-Bertrand-de-Comminges (Frankreich)
zwei kurzen Episoden unterbrochen wird,
mit Thierry Escaich an der Orgel
während derer die Pedal-Basis verloren
ZULETZT IN EINEM KONZERT DER
geht, als ob der Boden plötzlich nach- DRESDNER PHILHARMONIE
gegeben hätte – nur um gleich nach dem 17. April 2019 mit Olivier Latry an der Orgel
›Marsch zum Licht‹ umso entschiedener DAUER
wieder aufgenommen zu werden.« ca. 12 Minuten
15ORGEL
OLIVIER
LATRY
in Philadelphia, dem Leipziger
Gewandhaus, dem Wiener Musik-
verein, dem Wiener Konzerthaus,
dem Budapester Palast der Künste
Der französische Organist Olivier und der Royal Festival Hall auf.
Latry, einer der führenden Organis- Er konzertierte mit Dirigenten wie
ten unserer Zeit, tritt in den großen Myung-Whun Chung, Andris Nel-
Konzerthäusern der Welt auf, ist sons, Esa-Pekka Salonen, Stephane
Gast führender Orchester unter Denève, Fabien Gabel, Christoph
renommierten Dirigenten, nimmt Eschenbach, Alain Altinoglu, Kent
für bedeutende Labels auf und hat Nagano, Edo de Waart und Jukka-
eine beeindruckende Anzahl von Pekka Saraste.
Uraufführungen gespielt. In den Spielzeiten 2017/18 und
Olivier Latry wurde im Alter von 2018/19 war er Palastorganist in der
23 Jahren zum Titularorganisten Dresdner Philharmonie.
an der Kathedrale Notre-Dame Zu den Höhepunkten der vergange-
de Paris ernannt und ist seit 2012 nen Saison zählten die belgischen,
emeritierter Organist am Orchestre französischen und nordamerika-
National de Montréal. Er ist ein nischen Erstaufführungen von
versierter, reflektierter und wage- Pascal Dusapins »Waves« für Orgel
mutiger Musiker, der alle Bereiche und Orchester mit dem Orchestre
der Orgelmusik erforscht und ein Symphonique de la Monnaie, dem
außergewöhnliches Improvisations- Orchestre Philharmonique de Radio
talent besitzt. France und dem Orchestre Sympho-
Olivier Latry tritt regelmäßig in nique de Montreal.
Konzerten in der Berliner Philhar- Wichtige von Olivier Latry urauf-
monie, der Pariser Philharmonie, geführte Werke waren Kaija
der Disney Hall, der Davies Hall in Saariahos »Maan Varjot« für Orgel
San Francisco, dem Concertgebouw und Orchester mit dem Orchestre
in Amsterdam, der Elbphilharmo- Symphonique de Montréal, dem
nie in Hamburg, der Verizon Hall Orchestre National de Lyon und
dem Philharmonia Orchestra im
16Jahr 2014 sowie Michael Gandolfis
Konzert mit dem Boston Symphony
Orchestra im Jahr 2015. Auch das 2019 begann seine
anlässlich der Einweihung der neu- Zusammenarbeit
en BOZAR-Orgel in Brüssel im Jahr mit dem Label La
2017 komponierte Orgelkonzert Dolce Volta mit
von Benoît Mernier hob er aus der dem Album »Bach
Taufe. Zudem spielte er die Urauf- to the Future«.
führung von Thierry Escaichs »Les Das an der Orgel
quatre visages du temps« mit der von Notre Dame
Dresdner Philharmonie 2019. de Paris einge-
Seine starke Verbundenheit mit spielte Projekt
dem französischen Orgelrepertoire ist Bachs Tran-
dokumentieren seine Einspielun- skriptionen und
gen von Olivier Messiaens Gesamt- Originalwerken
werk für Orgel (Deutsche Grammo- gewidmet.
phon), ein César Franck-Album Olivier Latry, ein ehemaliger Stu-
sowie eine Aufnahme der Orgelsin- dent Gaston Litaizes, unterrichtet
fonie von Camille Saint-Saëns mit heute am Conservatoire National
Christoph Eschenbach und dem Supérieur de Paris und wurde welt-
Philadelphia Orchestra (Ondine). weit mit zahlreichen internationa-
2013 veröffentlichte er »Trois Siècles len Auszeichnungen und Preisen
d'Orgue à Notre-Dame de Paris« geehrt, unter anderem mit dem
beim Label Naïve, das Musik von Preis der Stiftung Cino und Simone
früheren und aktuellen Organisten Del Duca (Institut de France-Aca-
der Kathedrale Notre-Dame enthält. démie des Beaux) 2000. 2010 erhielt
2016 nahm er für Warner Music die er einen Ehrendoktor der McGill
CD »Voyages« mit einem stilistisch University in Montreal, Kanada.
weitgespannten Programm an Von 2019 bis 2022 ist er William T.
der großartigen Rieger-Orgel der Kemper Artist-in-Residence an der
Pariser Philharmonie auf, die er University of Kansas in Lawrence.
Anfang des Jahres eingeweiht hatte.
17DIE ORGEL
DIE EULE-ORGEL IM
KULTURPALAST
Mit rund 4000 Pfeifen und 67 Registern Konzertsaal. Ihre Konstruktion ist von
wurde die Konzertsaalorgel besonders der Klanglichkeit eines großen Sinfonie-
für das große sinfonische Repertoire des orchesters inspiriert und dient ihm so-
19. und 20. Jahrhunderts geschaffen und wohl solistisch als auch in Begleitung als
nimmt damit unter den Dresdner Orgeln adäquater Partner. Wie bei einem großen
eine Sonderstellung ein. Von der Firma Orchester der Zeit Wagners, Brahms’,
Eule Orgelbau Bautzen GmbH geplant Bruckners, Mahlers oder Regers weist die
und gebaut, korrespondiert sie technisch Orgel eine außergewöhnliche dynami-
und klanglich mit den speziellen An- sche Bandbreite und eine große Vielfalt
forderungen der Raumakustik im neuen an Klangfarben auf.
DISPOSITION
I. Hauptwerk C-a’’’ II. Schwellwerk C-a’’’ III. Récit-Orchestral C-a’’’
Principal 16’ Liebl. Gedackt 16’ Viola 16’
Principal 8’ Geigenprincipal 8’ Principal 8’
Large open Diapason 8’ Salicional 8’ Viol d’orchestre 8’
Flute major 8’ Doppelflöte 8’ Concert Flute 8’
Cello 8’ Rohrflöte 8’ Zartgedackt 8’
Erzähler 8’ Geigenoctave 4’ Aeoline 8’
Octave 4’ Flöte 4’ Vox coelestis ab G 8’
Hohlflöte 4’ Nasard 2 2/3’ Quintatön 8’
Quinte 2 2/3’ Flautino 2’ Fugara 4’
Octave 2’ Terz 1 3/5’ Flute octaviante 4’
Mixtur 4-5fach 2’ Progressio 3-5fach 2’ Octavin 2’
Cornet 3-5fach 2’ Cor anglais 16’ Viol-Cornett 3fach 3 1/5’
Trompete 8’ Cornopean 8’ Plein jeu 5fach 4’
Clarinette 8’ Orchestral Oboe 8’
French Horn Transm. IV 8’ Voix humaine 8’
– Tremulant – Tremulant
18IV. Solo Gedacktbass – 5 Normalkoppeln Bombarden-
(Transmission II) 16’ werk an I, II, III, IV und P
offen: Dulcianabass – 5 Superoktavkoppeln III-III,
Melodia 8’ (Transmission III) 16’ III-I, II-II, II-I, IV-P
Tuba sonora 8’ Octavbass 8’ – 5 Suboktavkoppeln III-III, III-
im Schweller II. Man.: Violoncello (Extension) 8’ I, II-II, II-I, I-I
French Horn 8’ Bassflöte (Extension) 8’ – Manualtausch II gegen III
Salicetbass (Druckknopf zwischen den
(Transmission II) 8’ Manualklaviaturen)
Bombarde (frei ankoppelbar) Bourdonbass – 2 Schwelltritte (zusätzlich mit
(Transmission III) 8’ Handbedienung), General-
im Schweller III. Manual: Octave (Extension) 4’ schweller (Schwelltrittkopp-
Bombarde 16’ Bassflöte (Extension) 4’ lung als Tritt)
Trompette harmonique 8’ Contraposaune 32’ – Walze (mit 4 einstellbaren
Clairon harmonique 4’ Posaune (Extension) 16’ Programmen), Walze an (Tritt)
Trompetenbass 8’ – Setzeranlage System Eule
Clairon (Extension) 4’ mit unbegrenzter Zahl an Nut-
Pedal C-g’ zern mit jeweils
unbegrenzter Zahl an
Grand Bourdon 32’ Koppeln und Spielhilfen Kombinationsfolgen zu je 1.000
Open Wood 16’ Einzelkombinationen
Principal (Transmission I)16’ – 10 Normalkoppeln IV-I, III-I, – MIDI-Anschluss mit Auf-
Violon 16’ II-I, III-II, III-I, II-I, I-P, II-P, zeichnungsfunktion in einem
Subbass (Extension) 16’ III-P, IV-P Schubkasten links
TECHNISCHE DATEN
Schleifladen mit elektrischen Trakuren und optoelektronischen Tastenkontakten
Datenübertragung über BUS-System
Fahrbarer Spieltisch, Oberteil elektrisch höhenverstellbar
4.109 Pfeifen, davon 223 aus 6 Registern im Prospekt sichtbar (incl. 96 Blindpfeifen)
Größte Pfeife: Contraposaune 32’ Ton C 9,23 m
Größte Prospektpfeife: Principal 16’ C 6,73 m
14 große Windladen, 18 Einzeltonladen
10 Magazinbälge (für die Manuale I bis III jeweils doppelfaltig), 3 Vorbälge, 2 Normaldruck-
und 1 Hochdruckventilator, auf dem Dachboden über der Orgel
Orgeleigene klimagesteuerte Belüftungsanlage
Winddrücke: Hauptwerk 114 mmWS, II. Manual 105 mmWS, III. Manual 118 mmWS, Bombarde
und Melodia 190 mmWS, Tuba Sonora und French Horn 450 mmWS, Pedal 110 bis 127 mmWS,
Stimmton: 443 Hz bei 21° C, Stimmungsart gleichschwebend
Maße (Hauptteil): Breite 14,7 m, Tiefe 3,3 m, Höhe 8,5 m
Gesamtgewicht: etwa 20,5 Tonnen
19UNSERE NÄCHSTEN VERANSTALTUNGEN (AUSWAHL)
SA 2. OKT 2021 | 19.30 Uhr
KULTURPALAST
Thementage – 31 Jahre Deutsche Einheit
MEMORIAL FÜR EINEN GROSSEN DICHTER
Goldmann: Ensemblekonzert III für 16 Spieler
Schmidt: ›Glied der menschlichen Gesellschaft‹ –
Memorial nach Briefzitaten des Heinrich von Kleist
für Sprecher und Ensemble
Jonathan Stockhammer | Dirigent
Peter Schweiger | Sprecher
Kammerensemble der Dresdner Philharmonie
und Gäste
SA 2. OKT 2021 | 19.30 Uhr
KULTURPALAST
Thementage – 31 Jahre Deutsche Einheit
FLOH IM OHR
Trickfilme von Kurt Weiler und Lutz Dammbeck
mit Avantgardemusik aus der DDR
von Reiner Bredemeyer, Friedrich Goldmann;
Gerhard Rosenfeld und Thomas Hertel
SO 3. OKT 2021 | 11.00 Uhr
KULTURPALAST
Thementage – 31 Jahre Deutsche Einheit
KLAVIERMUSIK UND LITERATUR AUS OST- UND
WESTDEUTSCHLAND 1953-1990
Musik von Friedrich Goldmann, Siegfried Thiele,
Wolfgang Rihm, Paul Dessau, Karlheinz Stockhausen,
Steffen Schleichermacher
Texte u.a. von Wolfgang Hilbig, Peter Huchel,
Paul Celan, Ingeborg Bachmann und Volker Braun
Steffen Schleiermacher | Klavier und Moderation
Erik Brünner | Sprecher
20SO 3. OKT 2021 | 18.00 Uhr
KULTURPALAST
Thementage – 31 Jahre Deutsche Einheit
AKTION – ORCHESTERMUSIK UM 1970
Schmidt: Sinfonie Nr. 2 ›In memoriam
Martin Luther King‹ für Orchester, Bass- und Altsolo
(1969) (Uraufführung)
Zimmermann: ›Ich wandte mich und sah an
alles Unrecht, das geschah unter der Sonne‹
Ekklesiastische Aktion für zwei Sprecher,
Bariton-Solo und Orchester (1970)
Jonathan Stockhammer | Dirigent
Antigone Papoulkas | Alt
Robert Koller | Bariton
Martin-Jan Nijhof | Bass
Peter Schweiger | Sprecher
Helmut Vogel | Sprecher
Dresdner Philharmonie
SO 3. OKT 2021 | 20.00 Uhr
KULTURPALAST
Thementage – 31 Jahre Deutsche Einheit
WIND SEI STARK
Dokumentarfilm von Jochen Kraußer,
DDR 1989/90
Musik: Michael von Hintzenstern/Ensemble für
intuitive Musik Weimar
Das aktuelle Konzertprogramm finden Sie online unter dresdnerphilharmonie.de
21IMPRESSUM
HERAUSGEBER TEXT BILDNACHWEISE
Intendanz Jürgen Ostmann bach-digital.de: S. 6
der Dresdner Philharmonie Wikimedia Commons:
Der Text ist ein Originalbeitrag für
Schloßstraße 2 S. 8, 10, 14
dieses Heft; Abdruck nur mit aus-
01067 Dresden taz.de: S. 13
drücklicher Genehmigung des Autors.
T +49 351 4866-282 Deyan Parouchev: S. 17
dresdnerphilharmonie.de Jürgen Ostmann studierte Musik-
wissenschaft und Orchestermusik
(Violoncello). Er lebt als freier Musik-
MUSIKBIBLIOTHEK
journalist und Dramaturg in Köln und
CHEFDIRIGENT UND
arbeitet für Konzerthäuser, Rund- Die Musikabteilung der
KÜNSTLERISCHER LEITER
funkanstalten, Orchester, Musikfesti- Zentralbibliothek (2. OG) hält
Marek Janowski vals und CD-Labels. zu den aktuellen Programmen
der Philharmonie für Sie in
einem speziellen Regal
Partituren, Bücher und CDs
INTENDANTIN REDAKTION
bereit.
Frauke Roth (V.i.S.d.P.) Jens Schubbe
Preis: 1,50€
Änderungen vorbehalten.
Wir weisen ausdrücklich
darauf hin, dass Bild- und
Tonaufnahmen jeglicher Art
während des Konzertes durch
Besucher grundsätzlich
untersagt sind.
Die Dresdner Philharmonie als Kultureinrichtung der Landeshaupt- MEDIZINISCHES Gesundheitspartner
stadt Dresden (Kulturraum) wird mitfinanziert durch Steuermittel LABOR der Dresdner Philharmonie
OSTSACHSEN
auf der Grundlage des vom Sächsischen Landtag beschlossenen D RESDEN
Haushaltes. BAU TZEN
GÖRLITZKONZERT- EINFÜHRUNG DIGITAL Zu ausgewählten Konzerten können Sie unsere Einführungen in Ruhe sowohl vor dem Konzert als auch noch lange danach hören unter dresdnerphilharmonie.de/konzerteinfuehrung-digital
TICKETSERVICE Bleiben Sie informiert: Schloßstraße 2 | 01067 Dresden T +49 351 4 866 866 MO – FR 10 – 19 Uhr SA 09 – 14 Uhr dresdnerphilharmonie.de ticket@dresdnerphilharmonie.de kulturpalast-dresden.de
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