Schule für Kunst und Design - Studiengang Film HF berufsbegleitend 2018 /19 - F+F Schule für Kunst und ...
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Schule für Kunst und Design Studiengang Film HF berufsbegleitend 2018 /19
Kontakt Studiengang Visuelle Gestaltung
Ilia Vasella, Leitung
Schule für Kunst Rektorat ilia.vasella@ffzh.ch
Christoph Lang, Rektor Isabel Seiffert, Assistenz
und Design rektorat@ffzh.ch isabel.seiffert@ffzh.ch
Seraina Bühler, Rektoratsmitarbeit
Flurstrasse 89
seraina.buehler@ffzh.ch Weiterbildung Modedesign für
Bekleidungsgestalter_innen EFZ
8047 Zürich
Stabsstellen Nicole Schmidt, Co-Leitung
Bruno Hass, Lehre nicole.schmidt@ffzh.ch
bruno.hass@ffzh.ch Heiner Wiedemann, Co-Leitung
Iris Ruprecht, Kommunikation heiner.wiedemann@ffzh.ch
+41 44 444 18 88
kommunikation@ffzh.ch
Sekretariat
info@ffzh.ch
Jugendkurse Tanja Kalt
Ilia Vasella, Leitung Maria Manzolini
ffzh.ch
ilia.vasella@ffzh.ch Manuel Martmer
Andrea Kuster, Assistenz Sabrina Saladin
andrea.kuster@ffzh.ch info@ffzh.ch
Öffnungszeiten Sekretariat
Montag und Freitag Vorkurs / Propädeutikum Buchhaltung
09.00 – 12.00 und 13.30 – 17.00 Uhr Sabine Hagmann, Leitung Judith Stalder
Dienstag, Mittwoch und Donnerstag sabine.hagmann@ffzh.ch judith.stalder@ffzh.ch
09.00 – 13.00 Uhr, Nachmittag geschlossen N. N., Assistenz
vorkurs@ffzh.ch Technik
Öffnungszeiten Technik Kurt Stegmann, Leitung
Montag bis Freitag Vorkurs, berufsbegleitend / kurt.stegmann@ffzh.ch
08.30 – 11.00 Weiterbildung Thomas Hanhart, Leiter Informatik
Montag bis Freitag Efa Mühlethaler, Leitung thomas.hanhart@ffzh.ch
16.30 – 17.00 Uhr efa.muehlethaler@ffzh.ch Radoje Markovic, Ausleihe
Katrin Murbach, Assistenz Raphael Zürcher, Videotechnik
Infoabende katrin.murbach@ffzh.ch technik@ffzh.ch
13. September 2018
24. Oktober 2018 Fachklasse Fotografie EFZ / BM F + F Stiftungsrat
28. November 2018 Lars Willumeit, Leitung Rolf Staub, Stiftungsratspräsident
13. Dezember 2018 lars.willumeit@ffzh.ch Giovanni Borrelli, Treuhänder
31. Januar 2019 Peter Maurer, Berufsbildner Marcel Handler,
20. März 2019 peter.maurer@ffzh.ch Vertreter der Stadt Zürich
15. April 2019 Johanna Scheurer, Assistenz Renald Lenzlin,
15. Mai 2019 johanna.scheurer@ffzh.ch Vertreter Studentenschaft
18. Juni 2019 Zuzana Ponicanova, Modedesignerin
jeweils um 18.30 Uhr Fachklasse Grafik EFZ / BM Sandi Paucic,
Franziska Widmer, Leitung Präsident der Visarte Zürich
Open House franziska.widmer@ffzh.ch Rolf Schmid, Filmproduzent
28. November 2018 Heidi Würgler, Berufsbildnerin Eva Wagner, Leiterin des
20. März 2019 heidi.wuergler@ffzh.ch Pavillon Le Corbusier
Andrea Kuster, Assistenz Markus Weiss, Vertreter Dozentenschaft
andrea.kuster@ffzh.ch
Studiengang Film
Daniel Hertli, Leitung
daniel.hertli@ffzh.ch
N. N., Assistenz
film@ffzh.ch
Studiengang Fotografie HF
Goran Galić, Co-Leitung
goran.galic@ffzh.ch
Sarah Keller, Co-Leitung
sarah.keller@ffzh.ch
Studiengang Kunst HF
Daniel Hauser, Leitung
daniel.hauser@ffzh.ch
Talaya Schmid, Assistenz
talaya.schmid@ffzh.ch
Studiengang Modedesign HF
Nicole Schmidt, Co-Leitung
nicole.schmidt@ffzh.ch
Heiner Wiedemann, Co-Leitung
heiner.wiedemann@ffzh.chAgenda Weihnachtsferien: Ferien
2018 /19
24. Dezember 2018 – 4. Januar 2019 Weihnachtsferien:
Sportferien BMS: 4. – 15. Februar 2019 24. Dezember 2018 – 6. Januar 2019
Sportferien: 11. – 22. Februar 2019 Sommerferien: 17. Juni – 25. August 2019
Sechseläuten: 8. April 2019
Frühlingsferien: Ausbildungsjahr 2019 / 20
18. April – 3. Mai 2019 inkl. Ostern ab 26. August 2019
Auffahrt: 30. – 31 Mai 2019
Pfingstmontag: 10. Juni 2019
Sommerferien: 15. Juli – 16. August 2019 Gestalterische Weiterbildungskurse
und Vorkurs berufsbegleitend
Ausbildungsjahr 2019 / 20
19. August 2019 – 10. Juli 2020 Schuljahr 2018 /19
20. August 2018 bis 26. Juli 2019
Jugendkurse Fachklasse Grafik EFZ / BM 1. Quartal 2018 /19 (Q1)
20. August bis 4. November 2018
Jugendkursangebot 2018 /19 Ausbildungsjahr 2018 /19 Anmelden bis: 23. Juli 2018
20. August 2018 – 12. Juli 2019
Ferienkurs Sommer 2018 2. Quartal 2018 /19 (Q2)
13. – 17. August 2018 Ferien & Feiertage 5. November 2018 bis 3. Februar 2019
Anmelden bis: 9. Juli 2018 Knabenschiessen: 10. September 2018 Anmelden bis: 8. Oktober 2018
Herbstferien (FG 2 + 3):
Semesterkurse Herbst 2018 8. – 19. Oktober 2018 3. Quartal 2018 /19 (Q3)
24. Oktober bis 15. Dezember 2018 Herbstferien (FG 1): 15. – 19. Oktober 2018 4. Februar bis 21. April 2019
Anmelden bis: 24. September 2018 Weihnachtsferien: Anmelden bis: 14. Januar 2019
24. Dezember 2018 – 4. Januar 2019
Ferienkurse Herbst 2018 Sportferien BMS: 4. – 15. Februar 2019 Winterateliers 2019
8. – 12. Oktober 2018 Sportferien: 11. – 22. Februar 2019 11. bis 22. Februar 2019
Anmelden bis: 10. September 2018 Sechseläuten: 8. April 2019 Anmelden bis: 14. Januar 2019
Gründonnerstag / Ostern:
Semesterkurse Frühling 2019 18. – 22. April 2019 4. Quartal 2018 /19 (Q4)
6. März – 1. Juni 2019 Frühlingsferien (FG 1 / 2 / 4): 22. April bis 7. Juli 2019
Anmelden bis: 4. Februar 2019 22. April – 3. Mai 2019 Anmelden bis: 25. März 2019
Frühlingsferien (FG 3):
Ferienkurse Frühling 2019 30. April – 3. Mai 2019 Sommerateliers 2019
23. – 27. April 2019 Auffahrt: 30. – 31. Mai 2019 15. bis 26. Juli 2019
Anmelden bis: 25. März 2019 Pfingstmontag: 10. Juni 2019 Anmelden bis: 17. Juni 2019
Sommerferien: 15. Juli – 16. August 2019
Abschlussausstellung 2019
Vorkurs / Propädeutikum Überbetriebliche Kurse 27. Juni – 29. Juni 2019
ÜK 1 (FG 1): 8. – 12. Oktober 2018 Vernissage
Schuljahr 2018 /19 ÜK 2 (FG 2): 4. – 8. Februar 2019 Mittwoch, 26. Juni 2019
13. August 2018 – 17. Mai 2019 ÜK 3 (FG 3): 27. April – 3. Mai 2019
Ferien & Feiertage
Ferien & Feiertage Ausbildungsjahr 2019 / 20 Weihnachtsferien:
Herbstferien: 15. – 21. Oktober 2018 19. August 2019 – 10. Juli 2020 24. Dezember 2018 – 6. Januar 2019
Weihnachtsferien: Sommerferien: 15. Juli – 16. August 2019
24. Dezember 2018 – 6. Januar 2019 Karfreitag & Ostern: 19. – 22. April 2019
Sportferien: 11. – 17. Februar 2019 Studiengänge HF: Tag der Arbeit: 1. Mai 2019
Frühlingsferien: Film, Fotografie, Kunst, Modedesign, Brücke Auffahrt: 30. / 31. Mai 2019
15. – 22. April 2019 inkl. Ostern Visuelle Gestaltung Pfingstmontag: 10. Juni 2019
Tag der Arbeit: 1. Mai 2019
Ausbildungsjahr 2018 /19 Schuljahr 2019 / 20
Abschlussausstellung 1. August 2018 – 31. Juli 2019 19. August 2019 bis 26. Juli 2020
Vernissage: Mittwoch, 8. Mai 2019
Abschlussausstellung: 9. – 16. Mai 2019 Herbstsemester 2018 /19 F + F Infoabende
(Auffahrt und Wochenende geöffnet) 27. August 2018 – 11. Januar 2019 13. September 2018
Letzter Schultag / Abbau: 17. Mai 2019 Pooling: 24. Oktober 2018
Einführungswoche: 27. – 31. August 2018 26. November 2018
Schuljahr 2019 / 20 Poolingwoche 1: 15. – 19. Oktober 2018 13. Dezember 2018
12. August 2019 – 15. Mai 2020 Poolingwoche 2: 7. – 11. Januar 2019 31. Januar 2019
20. März 2019
Frühlingssemester 2019 15. April 2019
Fachklasse Fotografie EFZ / BM 4. Februar – 14. Juni 2019 15. Mai 2019
Pooling: 18. Juni 2019
Ausbildungsjahr 2018 /19 Poolingwoche 3: 4. – 8. Februar 2019 jeweils um 18.30 Uhr
20. August 2018 – 12. Juli 2019 Poolingwoche 4: 11. – 15. Februar 2019
F + F Open House
Ferien & Feiertage Diplomausstellung 28. November 2018
Knabenschiessen: 10. September 2018 Vernissage: Mittwoch, 29. Mai 2019 20. März 2019
Herbstferien: 8. – 19. Oktober 2018 Diplomausstellung: 30. Mai – 9. Juni 2019
Diplommodenschau: 7. Juni 2019Studiengang Film HF berufsbegleitend
Studiengang Zulassungsbedingungen Berufliche Perspektiven
Film HF Mindestalter 18 Jahre. Abschluss auf
Sekundarstufe II (drei- bis vierjährige
Filmemacher_in; Regisseur_in; Autor_in;
Cutter_in; Produktionsleiter_in;
berufsbegleitend berufliche Grundausbildung mit
Eidgenössischem Fähigkeitszeugnis
Auftragsfilmer_in; Industrie- und
Werbefilmer_in; Künstler_in
Als kreative Persönlich-
oder Matura). Die Vorbildung muss
nicht einschlägig, bzw. fachspezifisch Infos, Kontakt & Anmeldung
keit mit Gespür für
sein. Bewerber_innen können beim ffzh.ch/film
Nachweis herausragender gestalteri-
das bewegte Bild ist
scher Fähigkeiten auch ohne ab- Studienangebot 2018 /19
geschlossene Sekundarstufe II «sur
der Studiengang Film
dossier» aufgenommen werden. Adobe Premiere Basics
Heidi Hiltebrand
deine Ausbildung.
Aufnahmeverfahren Bildgestaltung im Film 1
Nach Eingang der Online-Anmeldung Anina Gmür
sind Bewerbungsformular, Motivations- Bildgestaltung im Film 2
Der berufsbegleitende F + F-Studiengang vermittelt schreiben, Lebenslauf, Arbeits- und Carlotta Holy-Steinemann
dir alle film- und videogestalterischen Kompetenzen, Ausbildungszeugnisse sowie allfällige Cinema & Culture: Mideast Teil 1 und 2
die wichtig sind, um in der Filmbranche bestehen zu Arbeitsproben beim Sekretariat ein Rudolph Jula
können. Dazu gehören sowohl technisches Knowhow zureichen. Bei positiver Beurteilung der Der Ton im Film 1 und 2
in Regie, Kamera-, Licht- und Tontechnik als auch die Unterlagen werden Interessierte zu Reto Stamm, Marco Teufen
Regeln des Drehbuchschreibens und der Schauspiel- einem Aufnahmegespräch eingeladen. Drehbuchschreiben Basic
führung. Du lernst, deine Filme zu schneiden und sie Danach wird über die Aufnahme in Samuel Ammann
mit Inspiration zu vermarkten. Bereits im ersten Jahr den Studiengang entschieden. Eintritte Interviewtechnik im Film
konzipierst und realisierst du dein erstes Projekt. während des laufenden Semesters N. N.
In Seminaren werden den Studierenden Ein- sind in der Regel ausgeschlossen. Die Konzept & Entwicklung Teil 1 und 2
blicke in Recherche-, Schreib-, und Interviewtechniken Prüfungsgebühr beträgt CHF 150.–. Thomas Isler
geboten. Weiter lernen sie Kameras, Mikrofone und Kreativ Produzieren
Licht auf professioneller Stufe zu bedienen und Bild- Studienbeginn und Dauer Mirjam von Arx
bearbeitungs- und Schnittprogramme einzusetzen. Sie Der Studiengang startet jeweils im Manifest
sind unerlässlich für die Postproduktion. August. Das berufsbegleitende Piet Baumgartner
Dazu kommt die Vermittlung von Wissen Teilzeitstudium umfasst mindestens Mittwochs-Filmclub:
über Filmgeschichte und die Filmanalyse. Regelmässig 4 320 Lernstunden, verteilt auf acht «Good Night and Good Luck!»
finden Werkgespräche und Workshops mit namhaften Semester. Einschlägige Berufser- Samuel Ammann
Regisseur_innen, Bild- oder Tongestalter_innen statt. fahrungen und Vorbildungen können Montageformen in Bild und Ton
Weil filmisches Erzählen nicht nur auf gros- in Absprache mit der Studiengangs- Heidi Hiltebrand
sen Leinwänden stattfindet, sondern auch auf unzähligen leitung entsprechend angerechnet Produzieren heisst Verantwortung
Kanälen des Internets und sozialer Medien, werden des- werden. Seminare und Vorträge finden übernehmen
sen unbegrenzten Möglichkeiten ebenfalls thematisiert. jeweils am Mittwoch- oder Donners- Mirjam von Arx
Die Studierenden können wählen, ob sie sich tagabend sowie am Freitag und Stoffentwicklung A und B
auf Regiearbeit, Drehbuchschreiben, Auftrags-, Werbe-, Samstag statt. Während des Studiums Samuel Ammann
Fiction- oder Non-Fiction-Filme, auf Videoproduktion sind die Studierenden zu max. 60 % Trailer: Funktion und Herstellung
oder Social-Media-Contents konzentrieren wollen. berufstätig. Rainer Maria Trinkler
Der Studiengang ist auch Basis für das Engagement in Werkgespräch
gesellschaftlich relevanten medienpädagogischen Be- Ausbildungsstufe Piet Baumgartner und Gäste
tätigungsfeldern wie etwa der Förderung der Medien- Tertiärstufe, Höhere Berufsbildung,
kompetenz von Jugendlichen. Höhere Fachschule
Das Studium dauert acht Semester und
schliesst mit einem eidgenössisch anerkannten Diplom Diplom
ab, fundierte Berufserfahrung kann anerkannt werden, Eidgenössisch anerkannter Titel
sodass sich das Studium auf drei Jahre verkürzt. Dank dipl. Gestalterin / dipl. Gestalter HF
überschaubaren Klassengrössen kann die F + F indivi- Kommunikationsdesign mit Ver-
duell auf die Interessen und Fähigkeiten der Studieren- tiefungsrichtung Film.
den eingehen. Mit dem Diplom in der Tasche haben die
Absolvent_innen mindestens drei eigenständige Film- Kosten
oder Videoprojekte realisiert. Sie sind bestens vernetzt Die Studiengebühren betragen für
und in der Lage, freiberuflich oder im Auftragsverhältnis Studierende mit zivilrechtlichem
in ganz unterschiedlichen Gebieten der Video- und Wohnsitz in der Schweiz oder Liechten-
Filmproduktion zu arbeiten. stein pro Semester: CHF 5 520.–
(= CHF 920.– mtl.). Inbegriffen ist die
individuelle Benutzung der Schul-
infrastruktur auch ausserhalb der Unter-
richtszeiten sowie die Nutzung der
Tutorialplatform Lynda. Die Ausbildung
an der F + F ist staatlich anerkannt und
subventioniert. Studierende sind
grundsätzlich in ihrem Wohnsitzkanton
stipendienberechtigt.Studiengang Film HF Fortlaufendes Angebot
berufsbegleitend
Studienangebot
Projekt
Mittwochs-Filmclub:
2018 /19
«Good Night and
Good Luck!»
Dozierende:
Samuel Ammann
Samuel Ammann Anmerkung: Das Projekt ist offen für Anmeldungen
Noa Bacchetta
aus der Weiterbildung
Klasse: 1. – 7. Semester
Piet Baumgartner
Daten Herbstsemester: 19. September, 10. Oktober,
21. November, 12. Dezember 2018, 30. Januar 2019
Anina Gmür
Daten Frühlingssemester: 13. März, 3. / 24. April,
15. Mai, 12. Juni 2019
Daniel Hertli
Der Mittwochs-Filmclub vermittelt dir eloquent und
unterhaltend Filmvokabular und Filmwissen rund um
Heidi Hiltebrand
das Kino: Filmgeschichte, Genretheorie, Filmanalyse,
etc. Anhand ausgewählter Filmbeispiele rücken klas-
Carlotta Holy-
sische Filmnarration, sowie neue Erzählformen in den
Fokus. Ein Muss für Freund_innen des Films und über-
Steinemann
haupt, der Künste.
Die Nacht ist des Schlafes Bruder, das
Thomas Isler
Glück die Schwester des Leids. Solche Geschwis-
ter sind dem Film eingeschrieben. So braucht auch
Rudolph Jula
die filmische Aufzeichnung den Tag als Licht und die
Projektion das Dunkel der Nacht. Ähnlich widersin-
Reto Stamm
nig suchen alle Filmfiguren das Glück und kommen in
der Erzählung nicht um das Unglück herum. Stossen
Marco Teufen
Filmfiguren verbotene Türen auf, wollen wir Zuschauer
das sehen, was nicht zum Vorzeigen gedacht ist: Das
Rainer Maria Trinkler
Verbotene, Private, Geheime und Unbenennbare. Der
Mittwochs-Filmclub vermittelt Filmvokabular und -wis-
Mirjam von Arx
sen mit: Filmgeschichte und deren prägende Vertre-
ter_innen, Filmanalyse und den filmischen Parameter,
Raphael Zürcher
klassischer Filmnarration und Genretheorie, Epochale
Film-Manifeste des Traditionsbruchs und dem Aufbru-
ches zu neuen Erzählformen.
Projekt
Drehbuchschreiben
Basic
Samuel Ammann
Anmerkung: Das Projekt ist offen für Anmeldungen
aus der Weiterbildung
Klasse: 3. / 4. Semester
Daten Herbstsemester: 4. / 11. / 25. September,
2./9./23./30. Oktober, 13. November, 11. Dezember 2018,
15. Januar 2019
Daten Frühlingssemester: 26. Februar,
5. / 19. / 26. März, 9. April, 7. / 21. Mai, 4. Juni 2019
Eine Einführung in das Basishandwerk des Drehbuch-
schreibens.
Behandelt werden neben klassischen Er-
zählstrukturen auch nonlineares Storytelling im Spiel-
film oder offene Formen des Dokumentarfilms. Schwer-
punkte des Projekts sind Figurensetting, Szenendesign
aller Filmgattungen sowie die Layoutformatierung
eines fiktionalen Drehbuches. Du bringst eine erste
Idee für ein eigenes kleines Filmprojekt mit. Geknüpft
an diese praktische Arbeit an deiner Filmidee werden
Theorie-Inputs nach Bedürfnis eingestreut. Ausser-
dem im Programm sind praktische Übungen sowie
Tipps und Tricks für den kreativen und deblockierenden
Schreibprozess.Seminar entwickelt, vertieft, und drehtauglich gemacht. Die
Cinema & Culture: Herausforderung: Ein Konzeptschreiben, welches die
Idee des Films verständlich macht. Zu dieser kreativen
Mideast Teil 1 und 2 Phase gehört gemeinsame Visionierungen von Film-
beispielen, die anschliessend besprochen werden. Wir
Rudolph Jula
entwickeln die Filmstoffe soweit, dass sie im folgenden
Semester zu Filmen gedreht werden können.
Klasse: 1. – 7. Semester
Daten Herbstsemester: 30. November, 1. Dezember,
7. – 8. Dezember 2018
Daten Frühlingssemester: 8. – 9. / 15. – 16. März 2019
Herbstsemester 2018 /19
Mideast Teil 1 und 2 – eine Geschichte des Nahen und
Mittleren Ostens in Filmen und Texten, vom Ursprung
bis in die Gegenwart.
Das Seminar führt in zwei Teilen durch die
Kulturgeschichte jenes geographischen Raums, den Projekt
man heute Naher und Mittlerer Osten nennt, auf Eng-
lisch meist kurz The Mideast. Anhand von Reporta- Drehbuchschreiben
gen, Spielfilmen und literarischen Texten durchqueren
wir Zeit und Raum. Zahllose Völker, Zivilisationen und Basic
Samuel Ammann
Religionen haben diese Weltgegend geprägt: Perser,
Römer, Griechen, Araber, Christen, Juden und Musli-
me – um nur einige zu nennen. Angesichts der gegen- Anmerkung: Das Projekt ist offen für Anmeldungen
wärtigen konfliktbeladenen Situation, deren Aus- aus der Weiterbildung
wirkungen auch Europa betreffen, bietet das Seminar Klasse: 3. / 4. Semester
die Möglichkeit einen vertieften Einblick in diese Welt, Daten Herbstsemester: 4. / 11. / 25. September,
die sich hinter dem Wort Orient verbirgt. 2./9./23./30. Oktober, 13. November, 11. Dezember 2018,
15. Januar 2019
Daten Frühlingssemester: 26. Februar,
Veranstaltungsreihe 5. / 19. / 26. März, 9. April, 7. / 21. Mai, 4. Juni 2019
Werkgespräch Eine Einführung in das Basishandwerk des Drehbuch-
schreibens.
Piet Baumgartner
Behandelt werden neben klassischen Er-
zählstrukturen auch nonlineares Storytelling im Spiel-
und Gäste
film oder offene Formen des Dokumentarfilms. Schwer-
punkte des Projekts sind Figurensetting, Szenendesign
Klasse: 1. – 8. Semester aller Filmgattungen sowie die Layoutformatierung
Daten Herbstsemester: 22. September, eines fiktionalen Drehbuches. Du bringst eine erste
7. November 2018 Idee für ein eigenes kleines Filmprojekt mit. Geknüpft
Daten Frühlingssemester: 2. März, 4. Mai 2019 an diese praktische Arbeit an deiner Filmidee werden
Ein Blick hinter die Kulissen! Namhafte Vertreter_innen Theorie-Inputs nach Bedürfnis eingestreut. Ausser-
der Filmbranche gewähren dir einen persönlichen Ein- dem im Programm sind praktische Übungen sowie
blick in ihre Arbeit. Tipps und Tricks für den kreativen und deblockierenden
Du begegnest Vertreter_innen der Film- Schreibprozess.
branche und erhältst seltene Einblicke in deren Schaf-
fen. Dabei visionierst du aktuelle Arbeiten der Gäste und
erfährst so Wissenswertes über die unterschiedlichen Projekt
künstlerischen Erzähl- und Arbeitsweisen.
Stoffentwicklung
Projekt A und B
Konzept & Samuel Ammann
Entwicklung Klasse: 5. – 7. Semester
Daten Stoffentwicklung A: 5. / 12. / 26. September,
Teil 1 und 2 3. / 24. / 31. Oktober, 14. November, 5. Dezember 2018,
16. / 23. Januar 2019
Thomas Isler
Daten Stoffentwicklung B: 6. / 13. / 20. / 27. September,
4. / 25. Oktober, 1. November, 19. Dezember 2018,
Klasse: 1. Semester 17. / 24. Januar 2019
Daten Herbstsemester: 21. September, Dieses Projekt begleitet dein Diplomprojekt oder dei-
12. / 26. Oktober, 23. November, 14. Dezember 2018, ne freien Arbeiten von der Ideenfindung, über Stoff-
11. Januar, 1. Februar 2019 entwicklung bis zum drehbereiten Script.
Daten Frühlingssemester: 1. März, 26. April, Deine Idee wird von der Klasse analysiert
3. / 24. / 31. Mai, 7. Juni 2019 und vom Dozenten kommentiert. Gemeinsam wird sie
Gesucht sind eigenwillige Ideen für Filme mit einer Län- weiterentwickelt. Exkurse in die Erzähltheorie und in die
ge von 5 bis 10 Minuten. Sie sollen alleine oder mit einer Filmanalyse ergänzen das Programm. Behandelt wer-
kleinen Equipe gedreht werden können. den dabei neben klassischen Erzählstrukturen auch
Der Austausch unter den Studierenden ist nonlineares Storytelling im Spielfilm oder offenere
der «Motor» der Ideenfindung. Recherchen zur Vertie- Formen im Dokumentarfilm. Ausserdem im Programm
fung, Repérage vor Ort und Begegnungen mit Prota- sind praktische Übungen sowie Tipps und Tricks für
gonist_innen gehören zum Prozess der Stoffentwick- den kreativen und deblockierenden Schreibprozess.
lung. Im Plenum werden Ideen geboren, verworfen,Seminar Seminar
Produzieren heisst Manifest
Verantwortung Piet Baumgartner
übernehmen Klasse: 1. – 7. Semester
Daten: 27. Oktober 2018
Mirjam von Arx
Welche Haltung hast Du als Filmemacher_in? Im Semi-
nar lernst du die Haltungen von Regisseur_innen kennen
Klasse: 1. / 3. Semester und du entwickelst dein eigenes Manifest.
Daten: 7. September Ein Film ist spannend, wenn auch die die
Anhand konkreter Beispiele lernst du im Seminar die Haltung des Filmemachers oder der Filmemacherin
verschiedenen Aufgaben des Produzentenberufs ken- spürbar wird. Deshalb stellen sie die Fragen: Was willst
nen. Ausserdem machst du dich mit Parametern der du mit deinem Film aussagen? Weshalb ist ein Thema
Produktion vertraut, die du für dein erstes Filmprojekt relevant? Wir sprechen über Grundsätze des Filme-
in Betracht ziehen musst. machens und lernen anhand von Beispielen die selbst-
Produzent_innen sind verantwortlich für auferlegten Regeln bekannter Regisseur_innen kennen.
den kreativen, finanziellen und organisatorischen Pro- Ziel des Seminars ist die Auseinandersetzung mit der
zess von der Idee bis zur Auswertung eines Filmes. Es eigenen filmischen Haltung.
ist deshalb sehr wichtig, den «richtigen» Produktions-
partner zu finden. Doch vor allem Filmemacher_innen
die am Anfang ihrer Karriere stehen, können sich nicht Seminar
nur auf die kreativen Herausforderungen eines Projekts
konzentrieren. Sie sind gezwungen auch produktionelle Interviewtechnik
Verantwortung zu übernehmen. Im Seminar setzt du
dich mit folgenden Schwerpunkten auseinander: Ana- im Film
N. N.
lyse des Projekts und nach abgeschlossener Recherche
Fixierung der Projektparameter, Festlegen der Loca-
tions und Anzahl Drehtage, Abschliessen von Versi- Klasse: 1. / 3. Semester
cherungen, Verpflichtung der Crew, Sicherstellen der Daten: 18. – 19. / 25. – 26. Januar 2018
Technik, den Aufgaben und Zuständigkeiten des Pro- Im Seminar lernst du Recherche- und Fragetechniken
duktionsleiters / der Projektleiterin während des Drehs sowie die verschiedenen Phasen des Interviews, von
sowie dem Verhalten am Set. der Vorbereitung über die Durchführung bis zur Aus-
wertung kennen. In einem selbst geführten und auf-
gezeichneten Interview setzt du anschliessend dein
Projekt theoretisches Wissen in die Praxis um.
Konzept & Ein Interview führen zu können ist nicht nur
für Journalist_innen unerlässlich. Auch im Rahmen
Entwicklung eines Filmprojektes gibt es immer wieder Arbeits-
phasen, in denen die Fähigkeit, ein gelungenes Inter-
Teil 1 und 2 view zu führen, von Nöten ist. Zuhören und flexibel auf
die Interviewpartner_innen einzugehen, ist dabei ge-
Thomas Isler
nauso wichtig. Ein gutes Interview sprengt den Rahmen
blosser Informationsbeschaffung. Es öffnet Raum für
Klasse: 1. Semester ungeahnte Themen und Emotionen.
Daten Herbstsemester: 21. September,
12. / 26. Oktober, 23. November, 14. Dezember 2018,
11. Januar, 1. Februar 2019 Seminar
Bildgestaltung
Daten Frühlingssemester: 1. März, 26. April,
3. / 24. / 31. Mai, 7. Juni 2019
im Film 1
Gesucht sind eigenwillige Ideen für Filme mit einer Län-
ge von 5 bis 10 Minuten. Sie sollen alleine oder mit einer
Anina Gmür
kleinen Equipe gedreht werden können.
Der Austausch unter den Studierenden ist
der «Motor» der Ideenfindung. Recherchen zur Vertie- Klasse: 1. / 3. Semester
fung, Repérage vor Ort und Begegnungen mit Prota- Daten: 28. – 29. September, 5. – 6. Oktober 2018
gonist_innen gehören zum Prozess der Stoffentwick- Anhand von Filmbeispielen machst du dich mit den
lung. Im Plenum werden Ideen geboren, verworfen, Gestaltungsmöglichkeiten, Stilen sowie den ver-
entwickelt, vertieft, und drehtauglich gemacht. Die schiedenen Aspekten der Kameraarbeit im Film ver-
Herausforderung: Ein Konzeptschreiben, welches die traut. Drehübungen mit Fokus auf kameraspezifische
Idee des Films verständlich macht. Zu dieser kreativen Gestaltungsfragen ergänzen den theoretischen Teil.
Phase gehört gemeinsame Visionierungen von Film- In der Regel entwirft die Regie in Zusammen-
beispielen, die anschliessend besprochen werden. Wir arbeit mit dem Kameramann oder der Kamerafrau
entwickeln die Filmstoffe soweit, dass sie im folgenden (Director of Photography DOP), ein visuelles Konzept.
Semester zu Filmen gedreht werden können. Es entspricht der inhaltlichen Prämisse des Films auf
formal bildlicher Ebene. Auf dem Dreh kümmert sich
der DOP um die technische und gestalterische Umset-
zung dieses Konzeptes: Einstellungsgrössen, Optik-
wahl, Kameraachsen, Lichtführung etc. sind seine / ihre
Domäne. Im Seminar machst du dich mit den grund-
legenden technischen und gestalterischen Möglich-
keiten der Kameraführung vertraut. Ziel ist es, die vor-
handenen Kameras für deine Projekte einsetzen.Seminar Frühlingssemester 2019
Der Ton im Film 1
Reto Stamm
Projekt
Stoffentwicklung
Marco Teufen
Klasse: 1. / 3. Semester A und B
Du übst mit der Filmtonspur und schulst dabei deine Samuel Ammann
Daten: 2. – 3. / 9. – 10. November 2018
Hörfähigkeit. Ziel des Seminars ist es, dein Wissen für Klasse: 6. – 8. Semester
erste Filmprojekte einzusetzen. Daten Stoffentwicklung A: 27. Februar,
Das Seminar bietet dir eine Einführung in 6. / 20. / 27. März, 10. April, 8. / 22. Mai, 5. Juni 2019
die Praxis der Filmtonaufnahme – mit Fokus auf Dreh- Daten Stoffentwicklung B: 28. Februar,
situationen im Dokumentarfilm. Wir stellen die Baustei- 7. / 21. / 28. März, 4. / 11. April, 29. Mai, 6. Juni 2019
ne der Filmtonspur sowie entsprechende Filmbeispiele Dieses Projekt begleitet dein Diplomprojekt oder freie
vor. Du erlangst ein Bewusstsein für Töne und kannst Arbeiten von der Ideenfindung, über Stoffentwicklung
verschiedene Tonelemente unterscheiden. Nach einer bis zum drehbereiten Script.
Einführung in die Handhabung der wichtigsten Gerä- Deine Idee wird von der Klasse analysiert
te, Mikrofone und Arbeitstechniken, realisieren wir im und vom Dozenten kommentiert. Gemeinsam wird sie
Team Ton- und Bildaufnahmen. Dabei spielt die Bild- weiterentwickelt. Exkurse in die Erzähltheorie und in die
gestaltung eine wichtige Rolle. Zusätzlich zum bild- Filmanalyse ergänzen das Programm. Behandelt wer-
abhängigen Synchronton werden Nurtöne und Atmos den dabei neben klassischen Erzählstrukturen auch
aufgenommen. Die Aufnahmen werden im Hinblick auf nonlineares Storytelling im Spielfilm oder offenere
qualitative und klangästhetische Kriterien gemeinsam Formen im Dokumentarfilm. Ausserdem im Programm
analysiert. sind praktische Übungen sowie Tipps und Tricks für
den kreativen und deblockierenden Schreibprozess.
Seminar
Adobe Premiere Seminar
Bildgestaltung im
Basics Film 2
Heidi Hiltebrand
Anmerkung: Das Seminar ist offen für Anmeldungen Carlotta Holy-
Steinemann
aus anderen HF Studiengängen
Klasse: 1. Semester
Daten: 30. August, 6. / 13. / 21. September 2018 Voraussetzung: Bildgestaltung 1
Das Seminar richtet sich an Ein- und Umsteiger_innen Klasse: 1. / 3. Semester
und bietet einen praxisnahen Einblick in die Arbeit mit Daten: 22. – 23. / 29. – 30. März 2019
den Videoschnitt-Tools der Adobe-Creative-Cloud. Aufbauend auf dem Seminar Bildgestaltung im Film 1
Anhand eines Videoprojektes erlernst du die einzelnen vertiefst du dein Wissen in den Bereichen der Bildkom-
Arbeitsschritte – von der Datenverwaltung, dem Im- position und Lichtführung. Du schlüsselst Farbkon-
port, der Arbeit im Schnittfenster bis zum Export des zepte und Kameraachsen anhand von Filmbeispielen
fertigen Projektes. auf. Zudem hast du die Möglichkeit, eine kleine Szene
In diesem Seminar richten wir den Blick auf zu zeichnen, auszuleuchten und zu drehen.
die Videoschnitt-Tools Premiere Pro, Media Encoder, Anhand von Filmbeispielen frischst du dein
Audition und Speedgrade. Du lernst Videodaten und Wissen über die verschiedenen Gestaltungsmittel der
Projekte zu bearbeiten und zu managen. Anhand eines Bildkomposition auf. Du testest und vergleichst Opti-
Videoprojektes machst du dich vertraut mit den ver- ken und ihre Wirkung und besprichst im Plenum den
schiedenen Schnitttechniken. Zudem wirst du Audios- Einsatz von Kameraachsen und Lichtführung. Du setzt
puren «getrennt» bearbeiten (pegeln und abmischen), eine kleine Szene mithilfe von Storyboard oder Flor-
Musik und Tonaufnahmen einsetzen können. Du gene- plans um, die Achsen werden diskutiert. Du schulst
rierst einfache Titel und lernst die wichtigsten Filter, dein Auge, in dem du aus Filmen herauszulesen ver-
Effekte, Export- und Konvertierungseinstellungen für suchst, wie der Florplan kamera- und lichttechnisch
die geläufigsten Medienformate kennen. gestaltet wurde. Du lernst das Lichtequipment der F + F
kennen: Du installierst es und leuchtest ein Portrait
oder eine Situation aus. Du kannst auch eigene Projekte
visuell weiterentwickeln und Kameratests durchführen.
Fragen und Inputs sind willkommen.Seminar eigenes erstes Filmprojekt wesentlich sind. Diese lässt
Der Ton im Film 2 du in die Analyse des Potentials und der Vermarktung
deines Films einfliessen. Du erstellst danach ein detail-
Reto Stamm
liertes Budget und ein Finanzierungsplan, der sowohl
klassische als auch alternative Fördermöglichkeiten wie
Marco Teufen
Crowdfunding und Sponsoring mit einschliesst. Und du
sicherst die Produktion deines Films rechtlich ab. Alle
Voraussetzung: Der Ton im Film 1 Angaben fasst du in einem Dossier zusammen.
Klasse: 2. / 4. Semester
Daten: 10. – 11. / 17. – 18. Mai 2019
Das Seminar bietet dir eine Einführung in die Ton-Post- Seminar
produktion. Wie schon im Seminar Der Ton im Film 1
(Praxis der Filmtonaufnahme) steht auch hier das be- Trailer: Funktion und
wusste, präzise und kritische Hören im Zentrum.
Im ersten Teil werden anhand von Ar- Herstellung
Rainer Maria Trinkler
beitsbeispielen Fragestellungen und Arbeitsweisen
der Filmtongestaltung analysiert. Im zweiten Teil des
Seminars arbeitest du an deinem eigenen Filmprojekt. Klasse: 6. und 8. Semester
Gemeinsam visionieren wir alle Projekte, diskutieren Daten: 17. – 18. / 24. – 25. Mai 2018
konkrete Wünsche an die Tongestaltung und erarbei- Wie wecke ich beim Publikum Interesse, ohne bereits
ten umsetzbare Strategien. Idealerweise kannst du alles preis zu geben? Der Trailer ist eines der wichtigs-
noch während des Seminars deine Ideen umsetzen. Die ten Werbemittel für den fertig gestellten Film. Aber was
F + F-Infrastruktur steht dir zur Verfügung. zeichnet einen guten Trailer aus?
In diesem Seminar untersuchst du anhand
von Beispielen, was einen guten Trailer ausmacht. Was
Seminar zeichnet ihn gestalterisch wie auch inhaltlich aus? Wie
Montageformen weckt er Interesse, ohne alles preiszugeben? Im zwei-
ten Teil des Seminars bekommst du die Gelegenheit
in Bild und Ton selber einen Trailer zu schneiden.
Heidi Hiltebrand
Klasse: 2. Semester
Daten: 12. – 13. / 19. – 20. April 2019
Ob ein Film gelingt oder nicht, hat wesentlich mit
dem Schnitt zu tun. Du analysierst verschiedene
Montageformen und erhältst Einblicke in weitere Post-
Produktionsprozesse. Diese sollen auch dazu dienen,
die eigene Schnittarbeit besser einschätzen zu können.
Einstellung für Einstellung, Schnitt um
Schnitt entsteht ein Film. Die Struktur der Erzählung,
der Rhythmus, die Emotionalität und der Stil konkre-
tisieren sich dabei am Schnittplatz. Ein weites Feld
also, bei dem du dir zuerst einmal einen Überblick ver-
schaffen musst. Einblicke in die Montageformen so-
wie Visionierungen von Meisterwerken der Spiel- und
Dokumentarfilmkunst bilden dabei die Grundlagen für
gemeinsame Analysen. Einblicke in weitere Aspekte der
Postproduktionsprozesse dienen dazu, bei der eigenen
Arbeit im Rahmen des Realisierbaren denken zu kön-
nen. Innerhalb des Seminars kannst du auch laufende
Projekte besprechen und analysieren.
Seminar
Kreativ Produzieren
Mirjam von Arx
Klasse: 6. und 8. Semester
Daten: 29. – 30. März 2019
Kreative Produzent_innen müssen neben ihrem künst-
lerischen Engagement auch ökonomisch und technisch
versiert sein. Anhand konkreter Beispiele vertiefst du
in diesem Seminar deine Kenntnisse der Filmproduk-
tion, lernst ein Budget und ein Finanzierungsplan zu
erstellen sowie dir klassische und alternative Finanzie-
rungsmöglichkeiten zu erschliessen. Du baust dir ein
professionelles Umfeld auf und findest Auswertungs-
partner_innen.
Du analysierst sowohl abgeschlossene als
auch laufende Filmprojekte. Damit machst du dich
mit den Aspekten der Produktion vertraut, die für deinPooling Die F + F Pooling-
Studienangebot Seminare werden
2018 /19 übergreifend von allen
Studierenden der
Dozierende: Studiengänge HF be-
Esther Annen sucht. Sie bilden den
Samuel Ammann unverzichtbaren allge-
Luca Beeler meinbildenden Teil
Sofia Bempeza dieser Ausbildungen.
Franco Bonaventura Das Schwergewicht
Maria Conen der Seminare liegt auf
Ann-Kathrin Eickhoff der Vermittlung von
Franka Grosse Geschichte und Theorie
Teresa Gruber der Fachbereiche
Thomas Hanhart Kunst, Fotografie, Film,
Bruno Hass Modedesign und Visu-
Andrea Heller elle Kommunikation.
Michael Hiltbrunner Ebenso werden techni-
Dominik Hodel sche Grundlagen sowie
Claudia Kübler Software-Kenntnisse
Christoph Lang vermittelt.
Regula Müdespacher
Shusha Niederberger
Peter Purtschert Herbstsemester 2018 /19
Philippe Sablonier
Yves Sablonier
Information
Einführung
Esther Schena
ins Studium
Anina Schenker
Rektorat und
Anna-Brigitta Schlittern
Abteilungsleitungen
Heiko Schmid Daten: 27. August 2018
Isabel Seiffert
Die Studienanfänger_innen aller HF-Studiengänge ver-
bringen die erste Woche gemeinsam. Das Rektorat und
Nadine Spengler
die Abteilungsleitungen führen ins Studium ein und
erklären alles Wichtige für ein erfolgreiches Studium.
Reto Stamm
Zur Einführung gehört ein Rundgang durch
die Schule mit einem Überblick über alle Infrastruktu-
Kurt Stegmann
ren: Zitropress, Fotolabor, Fotostudio, Computerraum,
Digitaldruck-, Medien-, Sound- und 3D-Werkstatt sowie
Basil Stücheli
die Milchbar und natürlich die Ateliers der Abteilungen.
Der Aufbau des Studiums mit Projekten und Seminaren
Eva-Maria Würth
wird erläutert und du schreibst dich für die Pooling-
Angebote des Herbst- und Frühlingssemesters ein.Information Seminar
Einführung Recherche &
Computer, Netzwerk, Bibliothek
Print Samuel Ammann
Thomas Hanhart
Voraussetzung: Die Studierenden sollen sich ein
Recherche-Thema ausdenken. Idealerweise etwas
Anmerkung: Obligatorisch für alle Studien- im Bereich Kunst, was für sie / ihn Sinn ergibt,
anfänger_innen. aktuell oder Thema in einem Seminar / Projekt ist.
Daten: 27. / 29. August 2018 Mitbringen: Identitätskarte, um die NEBIS Biblio-
Du lernst den grundlegenden Umgang mit Apple- Karte in der ZB zu lösen. Ticket oder Abonnement für
Computern und ihrem Betriebssystem OS X, mit die öffentlichen Zürcher Verkehrsmittel.
den schulspezifischen Netzwerken und Dateiablage- Daten: 28. – 31. August 2018
strukturen sowie die softwareseitige Nutzung von «Der Umgang mit Büchern führt zum Wahnsinn», sagte
Peripheriegeräten kennen. der Gelehrte Erasmus von Rotterdam vor 500 Jahren.
in einem anschliessenden historischen Kurz- Im Zeitalter von Google und Wikipedia erhalten Buch
abriss blicken wir auf die Entwicklung der Kommuni- und Bibliothek heute neue Bedeutungen: Sinnlichkeit,
kation von der antiken Logik bis zur modernen Infor- Ruhe, Kontemplation.
mationstechnologie. Insbesondere beleuchten wir In Form einer Expedition tauchen wir ein in
dabei die Aspekte die sicht- und hörbaren Einfluss auf die Welt des Papiers und erkunden dabei die schönsten
kreative Werke sowie gesellschaftliche Entwicklungen und wichtigsten Bibliotheken, Studierzimmer, Semi-
ihrer Zeit und deren Einflüsse auf die Gegenwart. nare und Institute Zürichs.
Diese Plätze der Bücher sind tatsächlich
«der Wahnsinn», denn es eröffnet sich der Zugang zum
Softwarekurs «Touch of Soul», welcher uns durch das «Streicheln»
Einführung von Touchscreens mehr und mehr abhanden kommt:
Räume mit echtem Kontakt zum Sein, zu realem Um-
Creative Cloud blättern – Reiche des Verweilens. Während die digitale
Recherche maximale Breite in minimaler Zeit bedient,
Franco Bonaventura
ermöglicht die Bibliothek maximale Tiefe in der Zeit-
losigkeit und minimale Gefahr der Ablenkung.
Daten: 27. – 30. August 2018 Wir besuchen die Zentralbibliothek (ZB) die
Im Softwareunterricht machst du dich mit den mit einer Einführung in die Grundlagen der Recherche
wichtigsten Werkzeugen zur Gestaltung von Print- verbunden ist. Wir besuchen das Netzwerk von Schwei-
produkten vertraut. Im Vordergrund steht das zer Bibliotheken (NEBIS) sowie weitere Bibliotheken mit
grundlegende technische und arbeitsmethodische dem Fokus auf Kunst und Kultur, etwa das Schweize-
Verständni der drei Adobe- CC-Programme InDe- rische Institut für Kunstwissenschaft, wo neben mehr
sign, Photoshop und Illustrator. als 100 000 Bänden der Schweizer Kunst auch mal ein
Im «Computerraum» erarbeiten wir Heran- Ferdinand- Hodler-Gemälde auf dem Restaurations-
gehensweisen, setzen sie in Übungssequenzen und tisch liegt. Weiterer Höhepunkt neben dem Besuch
projektorientierten Aufgaben um. Der Zusammenhang der ZHdK-Bibliothek und der Kunsthausbibliothek, ist
zwischen dem Layout- und Satzprogramm, der Bild- der Besuch der Bibliothek des Rechtswissenschaft-
bearbeitung und dem Herstellen von Vektorgrafiken, lichen Instituts der Universität Zürich, die vom Star-
wird zum selbstverständlichen Bestandteil des architekten Santiago Calatrava so genial wie imposant
Gestaltungsprozesses. gebaut wurde.
Softwarekurs Berufskunde
Einführung Lynda Geld und Studium
Isabel Seiffert Philippe Sablonier
Lynda ist die weltweit grösste Tutorialplattform, auf der Eva-Maria Würth
Daten: 29. / 31. August 2018, 16. Oktober 2018
und Gäste
man jegliche Software und digitales Handwerk erlernen
und vertiefen kann.
Lynda bietet dir eine Vielzahl an Online- Daten: 31. August 2018
Kursen – in Deutsch und Englisch und zum Selbst- Studieren liegt oft im Spannungsfeld von Kreativi-
studium. Die Tutorials vermitteln dir auch Software- tät und Geld(beschaffung). Wir informieren dich über
und Kreativ-Fähigkeiten wie etwa auf den Gebieten Finanzierungsmöglichkeiten wie Stipendien und Dar-
der Illustration, Bild- und Textbearbeitung, Animation, lehen und über Budgets und wir zeigen dir, wie du
3D, Filmschnitt oder Grundlagen zu verschiedenen Schulden vermeidest.
Programmiersprachen. In der Einführungswoche setzt du dich mit
der eigenen finanziellen Situation auseinander und
wirst von den Dozierenden und ihren Gästen kompetent
beraten: Wie finanziere ich mein Studium?Softwarekurs Dreidimensionale Gestaltung
Einführung Digital 3-D-Einführung und
Print Austellungstechnik
Dominik Hodel Kurt Stegmann
Daten: 15. Oktober 2018 Daten: 18. Oktober 2018, 11. Januar 2019
Lass dich in den gesamten Workflow des Drucks einfüh- Du lernst im Kurs die 3D-Werkstatt kennen (Nutzung,
ren. Wir bereiten für den Druck Bilder auf, drucken sie an- Reinigung, Pflege). Danach darfst du sie selbständig
schliessend und beurteilen gemeinsam die Ergebnisse. nutzen. Im zweiten Teil des Kurses befassen wir uns
Wir thematisieren in der Druckwerkstatt die mit praktischen Fragen der Ausstellungstechnik.
Aufbereitung von Druckdaten, das Drucken von Bildern Wir stellen dir die wichtigsten Geräte und
sowie die Wartung der Drucker. Gemeinsam werden Werkzeuge der 3D-Werkstatt vor und reden über
wir einen optimalen Druck-Workflow erarbeiten und die Produktionsmöglichkeiten, die du ausserhaus
ihn ausführen: Von der richtigen Papierwahl bis zur Be- nutzen kannst. Nach der Einführung kannst du die
urteilung der Drucke. F + F-3D-Werkstatt selbständig nutzen. Du weisst,
wie die Geräte zu reinigen und zu pflegen sind und
du weisst, wie du Unfälle in der Werkstatt verhindern
Portfolio kannst. Im zweiten Teil des Kurses steht die Beantwor-
Online Portfolio tung von Fragen der Ausstellungstechnik im Zentrum:
Wie befestige, sichere und steuere ich Arbeiten und
Anina Schenker
Geräte? Ausserdem steht ein Atelier- oder Werkstatt-
besuch auf dem Programm.
Mitbringen: einen kurzen Text – wer ihr seit,
was ihr macht. Beschrieb von mindestens 10 Arbeiten
(z. B. Zeichnungen, Grafikprojekte, Videoprojekte, Softwarekurs
Einführung Word,
Fotos, Kleidungsstücke etc. Digitale Bilder zu diesen
zehn Arbeiten in bestmöglicher Qualität sowie
Excel, Open Office
ein Profilfoto das euch bei der Arbeit oder in der
Arbeit zeigt
Sich selber zu promoten, gehört zu den Aufgaben von Bruno Hass
Daten: 15. / 17. Oktober 2018, 11. Januar 2019
Künstler_innen und Designer_innen. Um möglichst Daten: 19. Oktober 2018
bekannt zu werden, muss deine Tätigkeit auf möglichst Word und Excel sind Bürowerkzeuge für hässliche Pro-
vielen Kanälen präsent sein. Aber wer hat schon Zeit und dukte. Aber dennoch: Können diese Programme für
Lust seine Arbeiten auf alle möglichen Plattformen zu Gestalter_innen, Designer_innen und Künstler_innen
laden, daneben eine Dokumentation zu führen und die nützlich sein?
Werke mit erläuternden Angaben sauber zu archivieren? Word und Excel sind zwei «Monster-
Da geht der Überblick schnell verloren. Aus programme» aus dem «ultimativen» Bürostandardpaket
diesem Grund haben einige Künstler_innen das Online- MS-Office. Auch für Gestalter_innen, Designer_innen
tool kleio entwickelt. Einmal eingegeben, sind deine und Künstler_innen ist Word «das» Programm zum
Angaben an einem Ort gespeichert, Bilder im Original Schreiben von Briefen, Konzepten und längeren Tex-
gesichert – jederzeit und überall zugänglich. kleio ist ten. Und Excel ist das Werkzeug um Budgets zu erstel-
ein Backup deiner Daten. Damit können PDFs expor- len. Du erhältst im Kurs Einblicke in die wichtigsten
tiert, Bilder digital geteilt und auf Knopfdruck eine Aus- Einsatzgebiete und Funktionen der beiden Program-
wahl von Werken veröffentlicht werden. In einer kurzen me sowie – als Alternative zu ihnen – in Open-Office-
Einführung lernst du kleio kennen und du kannst damit Lösungen.
dein eigenes Online-Portfolio herstellen.
Technik
Einführung Textil
Seminar
Zeitgenössische Esther Annen
Netzkultur Daten: 19. Oktober 2018
Shusha Niederberger
Kleider? Ohne Nähmaschine ist daran nicht zu denken.
In dieser Lernveranstaltung lernst du praxis-
Daten: 16. – 18. Oktober 2018 orientiert die verschiedenen Typen von Nähmaschinen
Wie prägen Netzwerk- und Medientechnologien unsere kennen: Was sie können, wie sie eingefädelt werden,
Vorstellungen von Kultur? Was hat die «digitale Kultur» wie sie gewartet werden wollen. Ziel dieser Einführung
mit unserem Leben und Arbeiten zu tun? Im Seminar ist der sichere Umgang mit Overlock und Co.
erweitern wir mit wechselnden Schwerpunkten die
kulturellen Landkarten um die Tiefenströmungen der
Technologien.
Im Seminar setzen wir uns mit wechseln-
den Schwerpunkten auseinander: Vom DarkNet über
FakeNews und DeepLearning. Wir erweitern unsere
Landkarten um die Tiefenströmungen der Technolo-
gien. Wichtig ist dabei, das Digitale nicht als Spezial-
fall zu sehen, sondern in Wechselwirkung mit aktuellen
Themen zu diskutieren und mit unserem Schaffen und
unseren Interessen zu verbinden.Drucktechnik Während des Workshops gestaltest du aus eigenen
Einführung Aufnahmen selbständig eine kleine Arbeit.
Neben der Arbeit mit Mikrofonen und Ton-
Siebdruck aufnahmegeräten nimmt kritisches Hören und Be-
urteilen grossen Raum ein: Wir beurteilen selbst
Yves Sablonier
aufgenommenes Material sowie Beispiele aus den
Bereichen «field recording», akusmatischer Kompo-
Daten: 19. Oktober 2018 sition und Filmtongestaltung. Nach einer Einführung in
Während eines Tages lernst du die Abläufe, die Geräte, die Funktionen der gängigen Audiosoftware Logic Pro X
Werkzeuge und Handgriffe in der Werkstatt kennen. arbeitest du selbstständig an deinem eigenen Projekt.
Das Ziel der Einführung ist einerseits, die Damit schaffst du dir die Grundlage, Sounds in deine
Möglichkeiten der Werkstatt in deine Gestaltungs- eigenen Projekte einzubauen. Vorkenntnisse für die Be-
projekte einbeziehen zu können, andererseits sollst du dienung von Tonaufnahmegeräten und Audiosoftware
die Werkstatt und Geräte selbständig benutzen können. sind nicht erforderlich. Es kann aber gerne mit eigenen
Geräten gearbeitet werden.
Drucktechnik
Siebdruck Projekt Kunstgeschichte
Why Pictures Now?
Esther Schena
Mitbringen: Arbeitsbekleidung, Skizzen oderLuca Beeler
Ann-Kathrin Eickhoff
Material, das Ideen liefert.
Daten: 7. – 10. Januar 2019
In diesem Seminar lernst du die Technik und die Bild- Daten: 13. / 20 / 27. September 2018,
sprache des Siebdrucks kennen und du entwickelst 4. / 11. / 25. Oktober 2018, 1. November 2018
dein persönliches, kleines Druckprojekt. Why Pictures Now war der Titel einer Retrospektive der
Du lernst die Technik des Siebdrucks vom amerikanischen Künstlerin Louise Lawler, die im ver-
Aufbau eines mehrfarbigen Motivs über die Entwick- gangenen Jahr im MoMA gezeigt wurde. Wir stellen uns
lung der fotochemischen Schablone bis zum Druck die gleiche Frage: Why Pictures Now? Weshalb werden
kennen. Die Eigenschaften der Drucktechnik, der Far- heute Bilder produziert und ausgestellt?
be und des Bedruckmaterials werden erklärt. Anhand Wir besuchen gemeinsam Ausstellun-
der Präsentation von Beispielen erfährst du viel über gen in Zürich und Umgebung. Wir denken über Formen
die Methoden der analogen sowie der digitalen Bild- der künstlerischen Bildproduktion und ihre institutio-
bearbeitung, die für die Siebdrucktechnik genutzt nellen Rahmenbedingungen nach und stellen sie in
werden können. Du druckst in der Gruppe mit wasser- ideologische und politische Zusammenhänge Warum
basierenden Farben auf Papier, Karton und auf Textilien. zeigen Museen oder Galerien heute noch Bilder?
Nach den Gruppen- und Übungsarbeiten könne kleine Wie «zirkulieren» Bilder in der Kunstwelt und in der
individuelle Projekte umgesetzt werden. Selbständig Kunstgeschichte? Die Frage nach der Repräsentati-
in der Werkstatt und am Drucktisch arbeiten können on, die Lawler in ihrer Auseinandersetzung mit Bildern
sowie das Anwendungswissen der Siebdruckmateri- beschäftigt, wollen wir auf die Frage der Präsentation
alien ist Voraussetzung für eine weitere Benützung übertragen und in Bezug auf Museen, Galerien, Kunst-
der Werkstatt. hallen oder Offspaces setzen.
Projekt Architekturtheorie
Fotolabor Projekt Das architektonische
Regula Müdespacher Element
Du bringst die Ergebnisse eines eigenen Fotoprojekts Maria Conen
Daten: 7. – 10. Januar 2019
Geräte und Materialien und der damit verbundenen Christoph Lang
mit und erhältst eine Einführung in die Nutzung der
Arbeitsabläufe. Du bestimmst selbst, wie frei du expe- Daten: 14. / 21 / 28. September 2018,
rimentieren möchtest. 5. / 12. / 26. Oktober 2018, 2. November 2018
Vor allem im Fotolabor lassen sich foto- Es gibt in der Architekturgeschichte eine lange Tradi-
grafische Prozesse hautnah erleben. Das Arbeiten tion über die Rezeption der Grundelemente eines Rau-
mit lichtempfindlichen Materialien ermöglicht diversemes. In diesem Seminar untersuchen wir diese Ele-
Gestaltungsmöglichkeiten. Ob Filmentwicklungen in mente und studieren sie an verschiedenen gebauten
Schwarz-Weiss oder Farbe, Vergrösserungen ab Nega- Beispielen – anhand von Vorlesungen und Textlektüre,
tiven oder das Arbeiten im Kontaktverfahren. durch Besuche von Gebäuden und Räumen in Zürich
und indem wir ausgesuchte Räume zeichnen.
In der Beschreibung der Urhütte des Archi-
Projekt tekturtheoretikers Marc-Antoine Laugier, in Sempers
Sound Projekt Bild der karibischen Urhütte und in Le Corbusiers
Domino-Prinzip versuchen wir eine Antwort zu finden
Reto Stamm
auf die primären Elemente, die einen Raum bilden.
Alle Konzepte bleiben aber relativ abstrakte Beschrei-
Daten: 7. – 10. Januar 2019 bungen statischer und funktionaler Systeme. Wir ver-
Du erprobst grundlegende Techniken der Tonaufnahme suchen über Räume zu sprechen, welche diese Grund-
und –bearbeitung und schaffst damit die Grundlage für elemente als Bausteine aufnehmen, um die Gestalt und
die Arbeit mit «Sound» in deinen eigenen Projekten. Ausdruck eines Raumes zu bestimmen. Es sind Räume,die durch ihre konstruktiven Elemente, ihre Komposi- Damit hinterfragten sie auch bestimmte Erzählungen
tion, Dimension und Materialität im Charakter prägen sowie gesellschaftliche Rollenverteilungen. Dabei
und gestalten. analysieren wir aktuelle und frühere Genderdiskurse
und betrachten insbesondere die queer-feministische
Theorieentwicklung und Geschichtsschreibung so-
Zeichnen wie die politische Grammatik von Gender in aktuellen
Zeichnen 1: Bewegungen (z. B. Slutwalks, # metoo).
Grundlagen Mode & Design
Andrea Heller Untragbar
Anna-Brigitta Schlittern
Daten: 14. / 21. / 28. September 2018,
5. / 12. / 26. Oktober 2018, 2. November 2018
Das Pooling Zeichnen ist in vier Quartalsblöcke geglie- Daten: 6. / 13. / 20. / 27. November 2018,
dert: Ziel des ersten Blockes ist es, einige zeichnerische 4. / 11. / 18. Dezember 2018
Grundkompetenzen auszubilden, die dann in den fol- Voluminöser, schlanker, grösser, schneller: Das Bedürf-
genden Blöcken spezifisch weiterentwickelt werden nis den biologischen Körper zu beeinflussen, begleitet
können. Über ein breites Spektrum an Bildinhalten und die Geschichte der Mode von den spätmittelalterlichen
Arbeitsmethoden werden unterschiedliche zeichne- Anfängen bis in die Gegenwart (und in die Zukunft?).
rische Kompetenzen und Zugänge entwickelt. Jenseits von Funktionalität und Tragbarkeit
Im ersten Block während des Herbst- eröffnet sich ein fantastisches Panorama von Körper-
semesters vermitteln wir dir einige Grundlagen des modifikationen, die – verspielt, technoid, poetisch
Zeichnens. Ziel ist es, zeichnerische Grundkompeten- oder visionär – nicht nur Möglichkeiten und Grenzen
zen auszubilden, die in den folgenden Modulen spezi- des Designs zeigen, sondern auch das Augenmerk auf
fisch weiterentwickelt werden können. Anhand von die performativen Qualitäten der Kleidung lenken. Vom
experimentellen Übungen erfährst du unterschiedliche Armadillo Shoe bis zum Sharkskin Suit: Wir setzen uns
Arbeitswege, erprobst zeichnerische Techniken, regst mit einer Auswahl von Kleidungsstücken auseinander,
damit gestalterische Prozesse an und reflektierst deine die den Körper massgeblich verändern, formen, in der
Resultate. Der Fokus liegt dabei auf der Wahrnehmung Bewegung hindern (oder fördern). Der Schwerpunkt
und der Beobachtung des zeichnerischen Raumes so- liegt dabei auf westlicher Mode, mit Seitenblicken nach
wie auf dem Experimentieren und Skizzieren. Damit Afrika und Asien.
bildest du dir deine eigene zeichnerische Sprache aus.
Filmgeschichte
Politisches Kino
Cultural Studies
Performing Peter Purtschert
your body! Daten: 8. / 15. / 22. / 29. November 2018,
Lustvolle Körper 6. / 13. / 20. Dezember 2018
Geschichte im Film erzählen. Propaganda und Ge-
und genderkritische schichtsschreibung.
Es gibt immer ein Wer, Was, Wo, Wann und
Kulturproduktion Warum? Heldinnen und Helden, Bösewichte und Ver-
räter, ein Vor- und ein Nachher, ein Aufstieg und ein Fall,
Sofia Bempeza
Sieger und Besiegte. Fiktional oder dokumentarisch
wird erzählt, erklärt, behauptet und begründet.
Daten: 14. / 21. / 28. September 2018,
5. / 12. / 26. Oktober 2018, 2. November 2018
Im Seminar setzen wir uns mit der Darstellung und der Geschichte der Visuellen Kommunikation
Exposition von Körper und Gender in verschiedenen
Kontexten wie Performance-Kunst, Pop-Kultur, ange- Wege zum
wandte Kunst und soziopolitische Interventionen aus-
einander. Wir betrachten Arbeiten und Positionen und Funktionalismus
Franka Grosse
diskutieren Texte über Gender, Körper und Sexualität.
EXTANT
«Index Pain – Pokes Exhaust Into Webbed Masks – – – – Daten: 9. / 16. / 23. / 30. November 2018,
Love Flirts Again – – – – 7. / 14. / 21. Dezember 2018
Mother – Roisterous Swain – Lock With Twain Lips Die vierteilige Lehrveranstaltung bietet dir Möglichkeit
Akin – Love Flirts Gain – – – – zur Auseinandersetzung mit designgeschichtlichen
I Stain: Incarnadined – Whence I Remain: Mind.» und aktuellen Entwicklungen der visuellen Kommu-
Gedicht von Elsa von Freytag-Loringhofen, ca. 1924 nikation. Aufbauend über vier Semester beschäftigen
Zahlreiche Autor_innen aus der Bildenden sich die Studierenden mit angewandter visueller Ge-
Kunst, dem Film, der Theorie, Mode oder Literatur staltung – von etwa 1850 bis in die Gegenwart. In Teil 1
haben sich in den letzten Dekaden mit Fragen des thematisieren wir die Geschichte der Visuellen Kommu-
Verhältnisses von Körper, Gender und Sexualität aus- nikation von Mitte des 19. bis in die dreissiger Jahre des
einandergesetzt. Von der Dada-Baroness Elsa von letzten Jahrhunderts.
Freytag-Loringhofen bis zu den Künstlerinnen der fe- Die Studierenden lernen an den Beispielen
ministischen Avant-Garde der 70er und den Queer-In- des Historismus und der Reformbewegung gestalte-
szenierungen der letzten Jahre geht es vielen Akteur_ rische Haltungen des Industriezeitalters kennen. Sie
innen darum, sowohl gemeinschaftliche als auch ihre machen sich mit Impuls gebenden Einflüssen aus der
eigenen Stimmen zu verkörpern oder zu performen. modernen Kunst vertraut und beobachten, wie eineSie können auch lesen
