WEINGARTENER SPIELZEIT - September 2021 bis Juni 2022
←
→
Transkription von Seiteninhalten
Wenn Ihr Browser die Seite nicht korrekt rendert, bitte, lesen Sie den Inhalt der Seite unten
WEINGARTENER SPIELZEIT September 2021 bis Juni 2022
INHALT
Seite
Hille & Marthe Perl 4
Irgendwie Irgendwo Irgendwann 6
Frank Bungarten & Südwestdeutsche Philharmonie Konstanz 8
Yasmina Reza: Kunst 10
Claire Huangci & Bayerisches Kammerorchester Bad Brückenau 12
Toshio Hosokawa - Münchener Kammerorchester 14
Bayerisches Junior Ballett München 16
Grigory Sokolov 18
Georg Friedrich Händel: Messiah 20
Franz Lehár: Das Land des Lächelns 22
Maurice Steger & Zürcher Kammerorchester 24
Georg Büchner: Woyzeck 26
Anne Schwanewilms & Württ. Philharmonie Reutlingen 28
Georg Friedrich Händel: Alcina 30
Linus Roth & Stuttgarter Philharmoniker 32
Martin Grubinger & Residentie Orkest 34
Gwilym Simcock & Stuttgarter Kammerorchester 36
Khatia Buniatishvili 38
Abonnement Weingartener Spielzeit 42
Karteninformationen 44
Michaela Gleinser Kommunikationsdesign
Titelbild: Martin Grubinger Herausgeber:
Foto: Simon Pauly Stadt Weingarten
Abteilung Kultur und Tourismus
Redaktion: Dr. Peter Hellmig
Münsterplatz 1, 88250 Weingarten
Karten-Telefon +49 (0) 751 405-232
akt@weingarten-online.de
www.weingarten-online.de
„Erst durch Kultur
wird eine Gemeinde zur Stadt!“
PE TER HELLMIG
Musik und Kultur sind relevant! Der Härtetest hat es
bestätigt. Endlich ist die verordnete kulturelle Fastenzeit
vorüber und der Hunger nach Kultur groß. Nach diesem
langen Entzug ist es uns ein Bedürfnis, Sie mit einem
erstklassigen Kulturangebot für die kulturlose Zeit zu
entschädigen. Welchen Wert, welche Bedeutung Kultur
für die Stadt Weingarten hat, das zeigt exemplarisch
die neue Weingartener Spielzeit. Inzwischen ist sie eine
geschätzte und gefragte Marke weit über unsere Region
hinaus. Bei überschaubaren finanziellen und personellen
Ressourcen wird hier ein Kulturangebot geschaffen, das
höchste Qualit ät besitzt. Stars wie Martin Grubinger,
Grigory Sokolov, Khatia Buniatishvili, Anne Schwanewilms
oder Maurice Steger sprechen für sich.
„Die Kultur ist zwar nicht das Brot, aber der Wein des
Lebens“, schrieb Jean Paul. Wir behaupten sogar, dass
Kultur sowohl das Brot als auch der Wein des Lebens
ist. In dieser Weingartener Spielzeit werden wir uns alle
vergewissern können, welche Bedeutung Kultur und
Musik für uns haben.
Wir freuen uns auf die wunderbaren Veranstaltungen
und wir freuen uns auf Sie.
Markus Ewald Dr. Peter Hellmig
Oberbürgermeister Leiter Abteilung
Stadt Weingarten Kultur und Tourismus
KONZERT Fr 24.09.2021 20 Uhr
Schlössle
HILLE & MARTHE PERL
Musik für zwei Gamben
Werke von Marin Marais, Monsieur de Sainte-Colombe,
John Dowland, Tobias Hume, Antonio Soler, Francis Poulenc
sowie Irish Folk und Präludien von Marthe Perl
HILLE & MARTHE PERL Viola da Gamba
Die Musik für zwei Gamben nimmt in der Literatur einen
besonderen Platz ein, da sich deren Klangraum gleichsam gegen
seitig verstärkt und bereichert. An vielen Höfen des europäischen
17. und 18. Jahrhunderts erfreute sich das Instrument besonderer
Beliebtheit. Gambisten hatten als Lehrer, als Vorbilder oder auch
als Duopartner des Adels eine hohe gesellschaftliche Stellung.
Hille und Marthe Perl leuchten in diesem Mutter-Tochter-Projekt
mit ihren historischen Instrumenten das ganze klangliche Spektrum
der Gambe aus: von Renaissance bis Moderne, von Eigenkompositio
nen Marthe Perls bis Irish Folk. Dabei werden sie während des
Konzerts auch über das Instrument und das Programm sprechen.
€ 40
Hille Perl, mehrfache ECHO Klassik-
Preisträgerin, spielt seit ihrem fünften
Lebensjahr Viola da Gamba. Die Musik
des 17. und 18. Jahrhunderts ist ihre
geistige Heimat, aber manchmal entführt
die Musik sie auch in spätere Epochen.
Seit 2002 ist Hille Perl Professorin für Viola
da Gamba an der Hochschule für Künste
Bremen.
Marthe Perl wurde 1983 in eine Musiker-
familie geboren. In Bremen studierte
sie Alte Musik mit dem Hauptfach Viola
da Gamba bei ihrer Mutter Hille Perl
und bei Josh Cheatham. Auch im Bereich
der Kammer- und Consort-Musik ist
Marthe Perl zu Hause: Bei diversen CD-
Aufnahmen und Konzerten u. a. mit dem
Kammerchor des NDR, dem Ensemble
Weser-Renaissance sowie ihrem eigenen
Trio Violette de Nuit sammelte sie zahl-
reiche Erfahrungen im Ensemblespiel.
Konzertpatenschaft Dr. Jörg Thome
sowie ein weiterer Spender, der anonym
bleiben möchte
© Marco Borggreve
4|5
MUSICAL Fr 15.10.2021 19.30 Uhr
Kultur- und Kongresszentrum
IRGENDWIE
IRGENDWO
IRGENDWANN
Inszeniertes Konzert
von Christoph Roos und Jörg Wockenfuß
CHRISTOPH ROOS Inszenierung
JÖRG WOCKENFUSS musikalische Leitung
VINZENZ HEGEMANN Bühne und Kostüme
LARS HELMER Dramaturgie
LTT
LANDESTHEATER WÜRT TEMBERG-HOHENZOLLERN
TÜBINGEN REUTLINGEN
Franziska Beyer Caro
Dennis Junge Helmut Schmidt
Jürgen Herold Helmut Kohl
Gilbert Mieroph Norbert Blüm
Stephan Weber Hans-Dietrich Genscher
Jennifer Kornprobst Petra Kelly
Im alten Kanzleramt in Bonn brennt noch Licht. Die ehemals
mächtigen Männer und Frauen greifen im verstaubten
Regierungs-Casino zu den Instrumenten. Lieferten sie sich
im Bundestag noch giftige Wortgefechte, müssen sie sich
heute Abend zusammenraufen, um mit den optimistischen
Songs der Neuen Deutschen Welle die Erinnerung an die
Bonner Republik zu retten. Sie können einfach nicht begreifen,
warum das alles so schiefgegangen ist mit der Wiedervereini-
gung. Statt einer weltoffenen Republik erblicken sie in ganz
Deutschland nur noch Intoleranz, braune Horden und Hass.
Während Helmut Kohl weiter von „blühenden Landschaften“
träumt und Norbert Blüm die Rente immer noch für sicher
hält, raucht Helmut Schmidt missmutig alle Tabakvorräte auf.
Als Petra Kelly schon wieder ein Friedenslied anstimmt, platzt
Hans-Dietrich Genscher der Kragen: Mit einem wütenden
Schlagzeugsolo mischt er die trübe Veranstaltung auf und gibt
damit das Startsignal für eine wilde Party. Als schrägste NDW-
Revival-Band aller Zeiten lassen die alten Bonner Politiker
den Geist der 1980er-Jahre wieder aufleben und schwelgen
in Erinnerungen an die Zeit, in der sie noch Einfluss hatten.
€ 34 / 30 / 26 / 22
© TMetz / LTT
6|7
KONZERT Di 26.10.2021 19.30 Uhr 19 Uhr / Künstlergespräch:
Kultur- und Kongresszentrum Frank Bungarten mit Julia Hellmig
FRANK BUNGARTEN
& Südwestdeutsche
JOAQUÍN RODRIGO Concierto de Aranjuez
LUIGI BOCCHERINI Sinfonie Nr. 6 d-Moll
NIKOLAI RIMSKI-KORSAKOW Capriccio espagnol u. a.
FRANK BUNGARTEN Gitarre
YANNIS POUSPOURIK AS Leitung
Was Joaquín Rodrigo hier vollbracht hat war revolutionär:
Zum ersten Mal gelang es einem Komponisten den intimen Klang
der klassischen Gitarre mit dem eines großbesetzten Sinfonie
orchesters zu vereinen. Das „Concierto de Aranjuez“ mit seinen
zahlreichen Einflüssen orient alischer Folklore ist sowohl eine
Hommage an den feurigen Flamenco als auch an die Sommer
residenz der spanischen Könige. Es ist eines der populärsten
Werke der Musikgeschichte.
€ 46 / 40 / 34 / 26
Frank Bungarten ist Deutschlands führender klassischer Gitarrist.
Seit er im Alter von 23 Jahren aus den Händen des Altmeisters Andrés
Segovia den ersten Preis im Gitarrenwettbewerb von Granada erhielt,
konzertierte er in vierzig Ländern. Seine sorgfältig konzipierten
CD-Einspielungen gelten als Referenz und bilden mittlerweile ein
umfassendes Gesamtwerk. Zweimal wurde er dafür mit dem ECHO Klassik
und auch mit dem neuen OPUS Klassik als „Instrumentalist des Jahres“
ausgezeichnet.
Philharmonie Konstanz
© Michael Neugebauer
8|9
THEATER Mo 08.11.2021 19.30 Uhr 19.00 Uhr / Einführung:
Kultur- und Kongresszentrum Prof. Reinhold Schmid
Komödie von Yasmina Reza (*1959)
CARSTEN RAMM Inszenierung
TILO SCHWARZ Bühnenbild
KERSTIN OELKER Kostüme
Mit Fabian Jung, Thilo Langer, Tim Tegtmeier
DIE BADISCHE LANDESBÜHNE
Mit der wortgewandten Komödie „Kunst“ hat sich die franzö-
sische Autorin Yasmina Reza 1994 schlagartig in die erste Liga
der international gespielten Dramatikerinnen katapultiert.
Serge hat sich ein teures Gemälde gekauft: ein Bild ganz in Weiß.
Er hält es für große Kunst, ganz im Gegensatz zu seinem Freund
Marc. Der zweifelt an Serges Verstand, verletzt dessen Ego und
legt Befindlichkeiten frei, die schon länger angekratzt scheinen.
Der Streit eskaliert, als Yvan dazukommt und nicht klar Stellung
beziehen kann. Das Kunstwerk dient als Katalysator, mit dessen
Hilfe Yasmina Reza auf psychologisch fein gezeichnete Weise
die drei Männer, ihre Gefühle, ihre Freundschaft, ja ihr gesamtes
bisheriges Dasein auf den Prüfstand stellt. Mit dieser Komödie
hat Reza 1994 einen Welthit geschrieben
€ 28 / 24 / 20 / 16Yasmina Reza
Die französische Autorin ist die weltweit meistgespielte zeitgenössische
Dramatikerin. Sie wurde 1959 in Paris geboren, studierte Soziologie
und Theaterwissenschaft in Nanterre und absolvierte ein Schauspiel
studium an der École Internationale de Théâtre Jacques Lecoq. Danach
war sie an verschiedenen Theatern in Frankreich engagiert, bis sie 1987
zu schreiben begann. Bereits ihre ersten beiden Stücke wurden mit
dem renommierten französischen Theaterpreis Molière ausgezeichnet.
Mit „Kunst“ gelang ihr 1994 der internationale Durchbruch.
© Sonja Ramm
10|11KONZERT So 21.11.2021 20 Uhr 19.30 Uhr / Künstlergespräch:
Kultur- und Kongresszentrum Claire Huangci mit Julia Hellmig
CLAIRE HUANGCI
& Bayerisches Kammerorchester
FRÉDÉRIC CHOPIN 1. Klavierkonzert e-Moll
ARNOLD SCHÖNBERG Verklärte Nacht
SEBASTIAN TEWINKEL LeitungBad Brückenau
Für Claire Huangci war seit ihrer Zeit als pianistisches Wunder-
kind der Romantiker Frédéric Chopin ein steter Begleiter.
Die Amerikanerin mit chinesischer Abstammung verleiht ihren
Interpretationen ein breites Spektrum an frisch und natürlich
wirkenden Klangfarben, die jedes Werk besonders vielschichtig
erscheinen lassen.
Chopins Leben war zwar kurz, dafür aber umso ereignisreicher.
Als das musikalische Ausnahmetalent sein Klavierkonzert e-Moll
schrieb, war er heimlich verliebt. Diese erste Liebe soll er im
zweiten Satz verewigt haben. Der Komponist spielte das Konzert
im Oktober 1830 bei seinem letzten Auftritt in Polen. Auf ihn
wartete eine internationale Karriere in Paris.
€ 46 / 40 / 34 / 26
Gestartet hatte Claire Huangci ihre internationale Karriere bereits
im Alter von neun Jahren mit Konzertauftritten und Wettbewerbserfolgen.
Besonders als ausdrucksstarke Chopin-Interpretin fiel sie zu Beginn ihrer
künstlerischen Laufbahn auf, nicht zuletzt durch erste Preise bei den
Chopin-Wettbewerben in Darmstadt und Miami. Zudem gewann sie als
jüngste Teilnehmerin den 2. Preis beim Internationalen ARD Musikwett
bewerb 2011. Claire Huangci zählt zu den besten Pianistinnen der jüngeren
Generation.
© Hiromi Image
12|13KONZERT Sa 27.11.2021 19 Uhr 18 Uhr / Komponistengespräch:
Kultur- und Kongresszentrum Toshio Hosokawa mit Rolf W. Stoll
TOSHIO HOSOKAWA
& Münchener Kammerorchester
TOSHIO HOSOK AWA Voyage VI für Viola und Streichorchester
Landscapes V für Sho - und Streichorchester
Voyage VII für Trompete und Streichorchester
Ceremonial Dance für Streichorchester
und Werke von JOSEPH HAYDN und JOHANN SEBASTIAN BACH
X ANDI VAN DIJK MAYUMI MIYATA JEROEN BERWAERTS
Viola -
Sho Trompete
MARIE JACQUOT Leitung
Voyages imaginaires
Komponieren als ein Handeln im Einklang mit der Natur – Toshio
Hosokawas Schöpfungen entstehen auf der Grundlage japanischen
Naturverständnisses. Sie sind keine Naturschilderungen im Sinne
von Abbildern, sondern selbst naturhafte Vorgänge. Hosokawa ist
dabei ein Komponist, der im Horizont japanischer Musiktraditionen
denkt, gleichwohl stark beeinflusst ist von der europäischen
klassischen Tradition und der europäisch-amerikanischen Avantgarde.
Das Konzert konfrontiert Kompositionen Toshio Hosokawas mit solchen
der klassischen Epoche der europäischen Musikgeschichte – und
wird damit zu einer imaginären Reise durch westliche und östliche
Klang- und Vorstellungswelten.
- (die Hosokawa auch selbst spielt) ist
Die japanische Mundorgel Sho
ein außergewöhnliches Instrument. Ihr ätherischer Klang ist von
geradezu magischer Wirkung. In „Landscapes V“ bilden die Klänge der
- eine imaginäre Topografie aus Stillstand und Bewegung.
Sho© Kazlshiwaka
Für Hosokawa symbolisiert der Solist den
Menschen, der sein Lied an das ihn umgebende
Universum richtet. Es antwortet ihm und
reflektiert seinen Gesang. Diesen Wechselgesang
bezeichnet Hosokawa als Voyage (Reise). Ziel
der Reise ist die Einheit zwischen Mensch und
Universum. „Ceremonial Dance“ referiert auf die
höfische Ritualmusik Gagaku. Das Stück handelt
vom Wechsel zwischen Gravitationskräften,
die den Tänzer am Boden halten, und den
Gegenimpulsen des Abhebens und Schwebens.
€ 42 / 36 / 30 / 22
Das Kooperationskonzert
ist Teil des Festivals weit!
neue musik weingarten 2021.
2015 endete mit Wolfgang Rihm das Komponistenporträt
„Internationale Weingartener Tage für Neue Musik“,
das 30 Jahre das Œuvre der bedeutendsten Komponisten
zeitgenössischer Musik präsentierte. Nach sechsjähriger
Pause wird diese Erfolgsgeschichte mit dem neuge
gründeten Festival „w e i t ! neue musik weingarten“
fortgesetzt. Zum Neustart wurde der renommierte
japanische Komponist Toshio Hosokawa eingeladen.
Im Kooperations-Konzert mit der Stadt Weingarten wird
eine Kombination aus alter und neuer Musik, von
Hosokawa sowie Joseph Haydn und Johann Sebastian
© Mayumi Miyata
Bach, zu hören sein.
14|15TANZ Mi 08.12.2021 19.30 Uhr
Kultur- und Kongresszentrum
BAYERISCHES JUNIOR
Musik von Ludwig van Beethoven und Carl Orff
IVAN LIŠK A künstlerische Leitung
JÖRG MANNES & MARTINA LA RAGGIONE Choreographie
HEIDI DE RA AD Kostüme
Letztes Jahr wurde nicht nur das Beethoven-Jubiläum gefeiert,
sondern auch der 125. Geburtstag des Altbayern Carl Orff. Diese
beiden Großen der Musikwelt vereint das Bayerische Junior
Ballett München in einer bemerkenswerten Begegnung. Die reiz-
volle Kombination von Beethovens Klavierkonzert Nr. 4 und Orffs
Jugendwerk „Tanzende Faune“ inspirierten die Choreographen
anlässlich der 2020 gefeierten Jubiläen der beiden Komponisten
zu einem faszinierenden Miteinander.
€ 34 / 30 / 26 / 22
Das Bayerische Junior Ballett München Unter der künstlerischen
Leitung von Ivan Liška (bis 2016 Direktor des Bayerischen Staatsballetts)
haben 16 Nachwuchstalente die Chance, künstlerisch zu reifen und
Praxiserfahrung zu sammeln. Sie tun das auf höchstem Niveau: auf der
Bühne des Nationaltheaters in gemeinsamen Aufführungen mit dem
Staatsballett der Bayerischen Staatsoper, auf nationalen und internatio-
nalen Tourneen in Israel, Tschechien, Italien, Frankreich oder Hongkong
und mit einem spannungsreichen, anspruchsvollen Repertoire aus
klassischen und zeitgenössischen Werken.BALLETT MÜNCHEN
© Wilfried Hösl
16|17KONZERT Do 16.12.2021 20 Uhr 19.30 Uhr / Einführung:
Kultur- und Kongresszentrum Hannelore Blaas
GRIGORY SOKOLOV
Lebende Legende
Musik, die im gegenwärtigen Moment entsteht, einzigartig und
unwiederholbar. Nur darauf kommt es Grigory Sokolov an.
Er hat kein Interesse an Studioaufnahmen oder zusammen mit
Orchestern zu spielen. Stattdessen vertieft er sich monatelang
in seine Rezital-Programme, die er auf ausgedehnten Konzertreisen
in ganz Europa spielt.
Die Auswahl und Festlegung seiner Konzertprogramme erfolgt immer
erst sehr spät. Das hält seine riesige Fangemeinde aber meistens
nicht davon ab, schon früh für ausverkaufte Konzerte zu sorgen,
lange bevor das Programm feststeht. Für die Saison 2020 / 2021 berei-
tete er sich auf ein Programm mit Polonaisen von Frédéric Chopin
und den „Zehn Préludes op. 23“ von Sergei Rachmaninow vor.
Das Prélude g-Moll op. 23/5 ist wohl das bekannteste Stück und zählt
zu den beliebtesten Klavierstücken Rachmaninows überhaupt. Der
Komponist selbst spielte es regelmäßig in seinen Konzerten und
nahm es als eines seiner wenigen Préludes 1920 sogar auf Schall-
platte auf. Üblicherweise ersetzt Sokolov in jeder neuen Saison
einen Teil des Programms. Wenn es auch Überraschungen bereithält,
so dürfen wir uns aber eines gewiss sein: es erwartet uns – wie
immer bei Sokolov – ein überwältigendes Konzert-Erlebnis.
€ 42 / 36 / 30 / 22
Konzertpatenschaft Dr. Jörg ThomeAls Sechzehnjähriger machte der junge Sokolov Schlagzeilen, als er im Jahr
1966 – als jüngster Musiker überhaupt – den Internationalen Tschaikowski-
Wettbewerb in Moskau gewann. Nach dem Zusammenbruch der Sowjetunion
begann Sokolov in den großen internationalen Konzertsälen und bei den
wichtigsten Festivals aufzutreten. Als Konzertsolist arbeitete er mit den besten
Orchestern, bevor er sich letztlich entschloss, nur noch Solo-Rezitale zu spielen.
Dabei widmet er sich pro Spielzeit jeweils ganz einem einzigen Programm.
Bei Klavierliebhabern gilt er weithin als der größte Pianist der Gegenwart
und wird wegen seiner faszinierenden Spont aneität und Hingabe an die Musik
bewundert. In Rezensionen wird von seinem „Genie“ und seinem Status als
„lebende Legende“ gesprochen. Viele Menschen sind überzeugt, dass nach
dem Tod von Musikern wie Arturo Benedetti Michelangeli, Glenn Gould und
Vladimir Horowitz jetzt Sokolov der größte lebende Pianist ist.
© Mary Slepkova / DG
18|19KONZERT Di 21.12.2021 20 Uhr 19.30 Uhr / Einführung:
Kultur- und Kongresszentrum Christoph Theinert
MESSIAH
Oratorium von Georg Friedrich Händel (1685–1759)
Text von Charles Jennens nach dem Alten und Neuen Testament (englisch)
MARIE-SOPHIE POLLAK Sopran DAVID ALLSOPP Altus
KRYSTIAN ADAM Tenor NEAL DAVIES Bass
K AMMERCHOR STUT TGART | BAROCKORCHESTER STUT TGART
FRIEDER BERNIUS Leitung
„Messiah“ ist nicht nur Händels bekanntestes und beliebtestes Werk,
sondern ein Erfolg, für den es in der Musikgeschichte wenig Vergleich-
bares gibt. Schon zu Lebzeiten Händels war sein Meisterwerk zu legen-
därer Popularität gelangt, besonders im angelsächsischen und deutschen
Musikleben, in dem es seinen festen Platz bis in unsere Zeit einnimmt.
Die Uraufführung fand am 13. April 1742 in Mr Neale’s Great Musick Hall
in Dublin vor 700 Personen statt, die aufgefordert wurden, ohne Degen
und Reifröcke zu erscheinen, um Platz zu sparen und so alle Besucher
unterzubringen. Dass die Uraufführung nicht in einer Kirche, sondern
in einem Theater stattfand, war nicht außergewöhnlich.
Heute verhält es sich umgekehrt. Historisch gesehen liegt damit die
Weingartener Aufführung im Kultur- und Kongresszentrum durchaus
richtig. Und somit passt der Konzertsaal auch sehr gut zur historisch
informierten Aufführungspraxis des international renommierten
Dirigenten und Chorleiters Frieder Bernius und seinem erstklassigen
Ensemble. Vielfache Auszeichnungen weltweit rühmen Bernius‘ Arbeit,
die sich am Originalklangideal orientiert und zugleich einen unver
wechselbaren persönlichen Ton anschlägt.
€ 42 / 36 / 30 / 22Isenheimer Altar von Matthias Grünewald, Gemälde aus Bilderzyklus, Christi Auferstehung
© mauritius images / ImageBroker
20|21
LUDWIG VAN BEETHOVEN ÜBER HÄNDEL
„Er ist der unerreichte Meister aller Meister“OPERETTE Sa 15.01.2022 19.30 Uhr 19 Uhr / Einführung:
Kultur- und Kongresszentrum Karl Blaas
DAS LAND DES LÄCHELNS
Romantische Operette in drei Akten von Franz Lehár
Text von Ludwig Herzer und Fritz Beda-Löhner
nach Victor Léon
JOACHIM GOLTZ Inszenierung
INGA HILSBERG musikalische Leitung
JODIE FOX Ausstattung
K AMMEROPER KÖLNIn seinen Werken der Zwischenkriegszeit nähert sich Lehár der
großen Oper an und entfernt sich von der klassischen Operette,
die in ihrem Kern eine Komödie war. Instrumentierung,
Orchesterstärke und Gestaltung der Melodien erinnern stark an
Puccini, den Lehár überaus bewunderte. Man spürt auch bereits
die Filmmusik der 30er-Jahre. „Das Land des Lächelns“ feierte
am 10. Oktober 1929 am Berliner Metropol-Theater Premiere.
Es geht im Grunde um den Clash der Kulturen und das Scheitern
einer Liebe. Aber die Musik Lehárs wagt dennoch die wunder-
schöne Operetten-These: „Meine Liebe, deine Liebe, die sind
beide gleich.“
€ 40 / 34 / 28 / 22
„Dein ist mein ganzes Herz“
„Immer nur lächeln“
© akg-images, Stahlstich von Arthur Willmore (1814–1888)
nach Thomas Allom (1804–1872). spätere Kolorierung.
22|23KONZERT Sa 22.01.2022 20 Uhr 19.30 Uhr / Künstlergespräch:
Kultur- und Kongresszentrum Maurice Steger mit Julia Hellmig
& Zürcher
MAURICE STEGER
JOHANN SEBASTIAN BACH
Italienisches Konzert
ARVO PÄRT
Fratres
ANTONIO VIVALDI
Concerto per flauto D-Dur RV 375
WOLFGANG AMADEUS MOZART
Serenade G-Dur „Eine kleine Nachtmusik“ u. a.
MAURICE STEGER Blockflöte und LeitungKammerorchester
Maurice Steger wird als „Paganini der Blockflöte“, „world’s
leading recorder player“ oder als „elektrisierender und
beflügelnder Dirigent“ gepriesen. Um solch hohen Erwar-
tungen gerecht zu werden, bedarf es neben erstaunenswerter
Technik auch Charisma, Intellekt und eines ganz besonderen
Feingefühls für die Musik. All dies bietet der international
vielfach preisgekrönte Künstler seinem Publikum und
begeistert spielend sowie dirigierend mit seiner intensiven
Tongebung und Energie.
Nach seinem unvergessenen Barock-Konzert 2016 mit der
lautten compagney BERLIN, kehrt Steger mit einem modernen
Ensemble und einem völlig anderen Programm nach
Weingarten zurück. Das Zürcher Kammerorchester zählt heute
zu den führenden Klangkörpern seiner Art. Maurice Steger
feierte vor kurzem 25-jähriges gemeinsames Bühnenjubiläum
mit dem ZKO, das zu seinen bevorzugten Partnern gehört.
Für den feierlichen Anlass haben sie dieses abwechslungs-
reiche und exzellente Programm zusammengestellt. Im
konzertanten Zusammenspiel von Blockflöte, Solovioline,
Perkussion und Streicher inspirieren die barocken, klassischen
und neuen Meisterwerke nicht nur die Musiker, sondern
auch das Publikum.
€ 46 / 40 / 34 / 26
„Maurice Stegers Virtuosität und Stilempfinden
© Marco Borggreve
sind bewundernswert“ CONCERTI
24|25THEATER Di 15.02.2022 19.30 Uhr 19 Uhr / Einführung:
Kultur- und Kongresszentrum Prof. Reinhold Schmid
WOYZECK
Dramenfragment von Georg Büchner (1813 –1837)
LTT
LANDESTHEATER WÜRT TEMBERG-HOHENZOLLERN
TÜBINGEN REUTLINGEN© akg-images
Georg Büchner kämpft mit seinem auf wahren Begebenheiten
basierenden Dramenfragment „Woyzeck“ für die Geknechteten,
die Erniedrigten und aus der Gesellschaft Ausgestoßenen.
Franz Woyzeck ist ein einfacher Soldat. Sein Hauptmann
behandelt ihn ebenso von oben herab wie der eitle Tambour
major. Als medizinisches Versuchsobjekt des sadistischen Doktors
will er sich ein Nebeneinkommen verschaffen, um seine Geliebte
Marie und beider uneheliches Kind besser versorgen zu können.
Doch Marie lässt sich auf ein Techtelmechtel mit dem Tambour-
major ein. Bei Woyzeck brennen die Sicherungen durch: Nicht nur
psychisch labil, sondern durch die Erbsendiät des Doktors auch
physisch geschwächt, innere Stimmen hörend und von Visionen
geplagt, fasst er den Plan, Marie zu töten.
Aus „WOYZECK“, Film von Werner Herzog 1974
€ 28 / 24 / 20 / 16
© mauritius images / Alamy
Pflichtlektüre
im Leistungsfach
Deutsch für die
Abiturprüfung 2023
26|27KONZERT So 06.03.2022 19.30 Uhr 18.45 Uhr / Künstlergespräch:
Kultur- und Kongresszentrum Anne Schwanewilms mit Julia Hellmig
ANNE SCHWANEWILMS
& Württembergische
RICHARD STRAUSS Vier letzte Lieder
PJOTR I. TSCHAIKOWSKI 6. Sinfonie h-Moll „Pathétique“ u. a.
DAVID REILAND Leitung
Als eine der bedeutendsten Interpretinnen der Werke von Richard Strauss
hat sich Anne Schwanewilms weltweit einen Namen gemacht. Darüber
hinaus gilt ihre große Liebe dem Lied. Sie hat sich zu einer der renom-
miertesten Künstlerinnen auf diesem Gebiet entwickelt und ist mit
Liedprogrammen unter anderem regelmäßiger Gast in der Wigmore Hall
London und im Concertgebouw Amsterdam. Möchte man also Lieder und
speziell die von Richard Strauss mit großem Orchester begleitet in atem-
beraubender Qualität erleben, dann ist die Starsopranistin Anne
Schwanewilms Bestbesetzung.
€ 46 / 40 / 34 / 26
„Schon nach ihren wenigen ersten Takten war offenbar,
dass Schwanewilms etwas ganz Besonderes ist und nicht nur
im Hinblick auf ihre mühelos virtuose Technik. Ihr unfehlbares
Gespür für die feinsten Details der Phrasierung und des
Timings erhob diese Aufführung in stratosphärische Bereiche
des musikalischen Erlebens. Obwohl es viele Soprane gibt,
die diese Lieder [R. Strauss: „Vier letzte Lieder“] schön singen –
© Javier del Real
bei Schwanewilms zählt jedes Wort in einer Weise, die sich
mit atemberaubender Intensität mitteilt.“ THE GUARDIANPhilharmonie Reutlingen
ANNE SCHWANEWILMS wurde 2002
von der Zeitschrift „Opernwelt“
zur Sängerin des Jahres gewählt.
Inzwischen erhielt sie alle renom-
mierten Auszeichnungen in ihrem
Fach wie z. B. den ECHO und den
OPUS Klassik oder den GRAMMY.
Sie zählt zu den Stars des internatio
nalen Opernbetriebs. So arbeitet
sie mit Dirigenten wie Christian
Thielemann, Zubin Metha, Sir Simon
Rattle, Daniel Barenboim und
Orchestern wie den Berliner
Philharmonikern und dem London
Symphony Orchestra zusammen.
Ihre Auftritte an den bedeutendsten
Opernhäusern der Welt, besonders
ihre Strauss-Rollen, sind legendär.
28|29OPER Do 31.03.2022 19.30 Uhr 18.45 Uhr / Einführung: Dr. Dörte Reisener
Kultur- und Kongresszentrum im Gespräch mit Wolfgang Katschner
ALCINA
Oper von Georg Friedrich Händel (1685–1759)
in italienischer Originalsprache mit deutschen Übertiteln
Eine Produktion der Händel-Festspiele Halle und der
lautten compagney BERLINWOLFGANG K ATSCHNER musikalische Leitung
NIELS BADENHOP Inszenierung / Kostüme / Choreographie
BALLET BAROQUE BERLIN Tanz
Solisten: Myrsini Margariti ALCINA, Hanna Herfurtner MORGANA,
Nicholas Tamagna RUGGIERO, Julia Böhme BRADAMANTE,
Andreas Post ORONTE, Elías Arranz MELISSO, Johanna Knauth OBERTO
„Er ist der unerreichte Meister aller Meister“ ist das Ur-
teil keines Geringeren als Ludwig van Beethovens über
Georg Friedrich Händel. Ein Beispiel seiner Meisterschaft
ist sicherlich „Alcina“, eine der schönsten und reichsten
Opern nicht nur Händels, sondern der Operngeschichte.
„Alcina“ ist eine Zauber- und Tanzoper, die anschaulich
das Zusammenspiel aller barocken Künste vor Augen
führt. Bestechend sind die Gesangspartien, die von vir-
tuoser Bravourarie bis zu lyrischen Szenen alles enthal-
ten, was große Oper ausmacht. Auf die hervorragenden
Solisten kann man sich nur freuen.
In der Neuproduktion der lautten compagney BERLIN
entfacht Regisseur Niels Badenhop einen barocken
Bühnenzauber und entführt den Zuschauer in eine
Wunderwelt. Alle Möglichkeiten der barocken Ausstat-
tungskunst werden genutzt: Zauberkostüme, Ritter,
Amazonen, Tierwesen, Chimären und Monster werden,
angelehnt an Originalentwürfe der Zeit, wiederbelebt.
Mit dieser phantastischen Opernproduktion ist etwas
Seltenes und Kostbares gelungen:
Ein Opern-Juwel!
€ 46 / 40 / 34 / 26
© Marcus Lieberenz
30|31KONZERT Mo 25.04.2022 20 Uhr 19.30 Uhr / Künstlergespräch:
Kultur- und Kongresszentrum Linus Roth mit Julia Hellmig
LINUS ROTH
& Stuttgarter Philharmoniker
MIECZYSŁAW WEINBERG Konzert für Violine und Orchester g-Moll
JOHANNES BRAHMS 4. Sinfonie e-Moll
DAN ET TINGER Leitung
Seit der Auszeichnung mit dem ECHO Klassik als bester Nachwuchskünstler
2006 gehört Linus Roth zu den interessantesten und erfolgreichsten
Geigern seiner Generation. Zwei CD-Einspielungen von ihm wurden mit
dem international renommierten „Editor’s Choice“ des Gramophone
Magazine ausgezeichnet.
Er hat sich nicht nur mit dem Standardrepertoire, sondern auch mit
der Wieder- und Neuentdeckung zu Unrecht vergessener Komponisten
wie Mieczysław Weinberg einen internationalen Namen gemacht.
Die von Linus Roth 2015 gegründete Internationale Weinberg Society
widmet sich Werk und Leben des polnisch-jüdischen Komponisten.
Weinbergs Liebe galt besonders der Violine, für die er viele Werke schuf.
Über sein Violinkonzert sagt Linus Roth: „Das Konzert von Weinberg
sehe ich als eines der ganz großen Violinkonzerte des 20. Jahrhunderts
an, auf einer Ebene mit Schostakowitsch, Prokofjew, Bartók und Berg.“
Auch Dmitri Schostakowitsch schrieb über das 1959 komponierte Violin-
konzert, dass er sehr beeindruckt von diesem fabelhaften Werk sei.
Weinbergs Meisterwerk wird mit seiner bejahenden Kraft und Virtuosität
in die Neuankömmlingen gegenüber skeptische Phalanx der Repertoire-
Stücke eindringen, und die Nachwelt wird bestätigen können, dass
Schostakowitsch und Linus Roth nicht übertrieben haben.
€ 46 / 40 / 34 / 26„Seine ausstrahlungsstarke Persönlichkeit
hat mich immer wieder überzeugt“
ANNE-SOPHIE MUTTER ÜBER LINUS ROTH
© Georg Thum
32|33KONZERT So 08.05.2022 20.00 Uhr
Kultur- und Kongresszentrum
MARTIN GRUBINGER
& Residentie Orkest
AVNER DORMAN Frozen in Time
ROBERT SCHUMANN 1. Sinfonie B-Dur „Frühlingssinfonie“ u. a.
MARTIN GRUBINGER Schlagzeug und Artist in Residence
ANJA BIHLMAIER Leitung
Mit Martin Grubinger wird zum ersten Mal ein Schlagzeuger als
Artist in Residence zum Bodenseefestival eingeladen und zwar
der berühmteste von allen. Zusätzliche Exklusivität erhält sein
Auftritt durch seine Ankündigung in den Medien, 2024 seine
Konzertkarriere zu beenden. Freuen wir uns auf eines der letzten
Konzerte dieses großen Musikers.
„Frozen in Time“ des israelischen Komponisten Avner Dorman
ist ein fetzig-farbiges Schlagzeugkonzert mit rhythmisch bizarrem
Jazz, harten Grooves und einem ungebrochenen Drive. Für die
Uraufführung dieses anspruchsvollen Werkes wurde Martin
Grubinger engagiert, der zum phänomenalen Erfolg maßgeblich
beitrug.
Und passend zum Bodenseefestival-Motto „Natur“ spielt das
holländische Orchester „Residentie Orkest“ mit Sitz in Den Haag
die romantische Frühlingssinfonie von Robert Schumann.
€ 58 / 48 / 38 / 28Technische Perfektion, Spielfreude und musikalische Vielseitigkeit machen
MARTIN GRUBINGER zum vielleicht besten Multipercussionisten der Welt.
In besonderer Weise hat sich der Österreicher darum verdient gemacht, das
Schlagwerk als Soloinstrument in den Mittelpunkt des klassischen Konzert
betriebs zu stellen. Eine wichtige Rolle dabei spielen Auftragskompositionen
wie Avner Dormans „Frozen in Time“ (2007).
2016/17 war Martin Grubinger Artist in Residence in der Elbphilharmonie;
weitere Residenzen hatte er im Wiener Konzerthaus und beim Tonhalle
Orchester Zürich sowie Auftritte mit den Wiener Philharmonikern und dem
BBC Philharmonic. Er ist gern gesehener Gast bei namhaften Festivals wie
den Salzburger Festspielen und im Festspielhaus Baden-Baden. Viele inter-
nationale Auszeichnungen belegen seine hohe Reputation in der Musikwelt.
© Simon Pauly
34|35JAZZ-KONZERT Sa 28.05.2022 20 Uhr 19.30 Uhr / Künstlergespräch:
Kultur- und Kongresszentrum Gwilym Simcock mit Julia Hellmig
& Stuttgarter
GWILYM SIMCOCK
GWILYM SIMCOCK Auftragskomposition des SKO für Klavier und Streichorchester
Cumbrian Thaw für Klavier und Streichorchester
CLAUDE DEBUSSY Children's Corner (arr. für Klavier und Streichorchester von G. Simcock)
GWILYM SIMCOCK
Klavier und Leitung
„No young musician outside the pop world has
moved as fast into the upper reaches of his profession
as Simcock“ OBSERVERKammerorchester
„Was ich so liebe, ist Musik, die dich emotional von
Anfang bis Ende mit auf eine Reise nimmt. Und dann
schaust du hoch nach 20 Minuten, einer halben
oder sogar einer ganzen Stunde und hast gar nicht
bemerkt, dass die Zeit vergangen ist, weil dich die
Musik so eingehüllt hat.“ Gwilym Simcock, 2019
Der international vielfach mit Preisen ausgezeichnete
britische Jazz-Pianist und Komponist ist ein Shooting-
star der internationalen Jazz-Szene. Er wird in einem
Atemzug mit Jazz-Legenden wie Chick Corea, Keith
Jarrett und Pat Metheny genannt, von denen er viel
gelernt hat. Seine atemberaubenden kompositorischen
und improvisatorischen Grenzgänge zwischen Klassik
und Jazz stecken voller Überraschungen, oft mit
hypnotischer Wirkung. Am liebsten schöpft er bei der
Klassik dort aus dem Vollen, wo der Jazz schon als
zartes Pflänzchen angelegt ist: bei den französischen
Impressionisten wie Debussy. „Cumbrian Thaw“
(Cumbrisches Tauwetter) nennt der gebürtige Waliser
das Werk, das er mit dem BBC Scottish Symphony
Orchestra uraufgeführt hat. Für das SKO schrieb er ein
neues Stück – Simcock-Effekt garantiert!
€ 42 / 36 / 30 / 22
© Gregor Hohenberg
36|37KONZERT Sa 04.06.2022 20 Uhr 19.30 Uhr / Einführung:
Kultur- und Kongresszentrum Hannelore Blaas
KHATIA BUNIATISHVILI
JOHANN SEBASTIAN BACH Air aus der Suite Nr. 3 D-Dur
FRÉDÉRIC CHOPIN Prélude e-Moll op. 28/4 & Scherzo cis-Moll op. 39/3
ERIC SATIE Gymnopédie Nr. 1
SERGEI RACHMANINOW Vocalise op. 34/14, Préludes op. 32/12 & op. 23/5
FRANCOIS COUPERIN Les Barricades Mystérieuses
J. S. BACH / FRANZ LISZT Präludium und Fuge a-Moll BWV 543
FRANZ LISZT Consolation Nr. 3 Des-Dur & Ungarische Rhapsodie Nr. 6 Des-Dur u. a.
L ABYRINTH
Glücklicherweise ist es gelungen, die Starpianistin Khatia
Buniatishvili erneut für ein Klavier-Rezital in Weingarten zu
gewinnen. Dieses Mal hat sie ein vielfältiges Programm zusam-
mengestellt, das sich auf ihr Album „Labyrinth“, erschienen
bei Sony Classical, bezieht.
Das Labyrinth steht für Schicksal und Schöpfung, Sackgasse
und Erlösung – eine Polyphonie des Lebens, der Sinne, der
erinnernden Träume, der vernachlässigten Gegenwart, der
entfliehenden Zukunft – das Labyrinth unseres Geistes. Wenn
sich auch noch leichte Änderungen am Programm ergeben
können, so darf man sich auf einen großen Klavierabend mit
einer der interessantesten Pianistinnen der Welt freuen.
€ 42 / 36 / 30 / 22
© Gavin Evans1987 in Batumi, Georgien, geboren, begann die georgisch-französische Pianistin
KHATIA BUNIATISHVILI das Klavierspiel im Alter von drei Jahren. Drei Jahre später
gab sie ihr erstes Konzert. Ihrem Debüt in der New Yorker Carnegie Hall 2008
folgten Konzerte bei den BBC Proms sowie den Salzburger Festspielen.
Mit Rezitalen gastierte sie in den wichtigsten Konzertsälen der Welt, darunter
im Musikverein und Konzerthaus Wien, Concertgebouw Amsterdam, Berliner
Philharmonie, Théâtre des Champs-Élysées in Paris sowie La Scala in Mailand.
Khatia Buniatishvili zählt weltweit zu den gefragtesten Musikern, was sich
auch in Top-Platzierungen in den internationalen Klassik-Charts und vielen
Auszeichnungen und Preisen wie dem ECHO Klassik niederschlägt.
Sie ist schlichtweg eine der besten Pianistinnen.
Konzertpatenschaft Dr. Jörg Thome
38|39KONZERT-ABO
der Weingartener Spielzeit 2021/2022
© Michael Neugebauer
© Marco Borggreve
FR 24.09.2021 20 Uhr, Schlössle DI 26.10.2021 19.30 Uhr, KuKO
HILLE & MARTHE PERL FRANK BUNGARTEN & Südwest-
Viola da Gamba deutsche Philharmonie Konstanz
© Hiromi Image
SO 21.11.2021 SA 27.11.2021
© Kazlshiwaka
20 Uhr, KuKO 19 Uhr, KuKO
CLAIRE HUANGCI & Bayerisches TOSHIO HOSOKAWA
Kammerorchester Bad Brückenau Münchener Kammerorchester
© mauritius images / ImageBroker
© Mary Slepkova / DG
DO 16.12.2021 20 Uhr, KuKO DI 21.12.2021 20 Uhr, KuKO
GRIGORY SOKOLOV MESSIAH
Klavier-Rezital Georg Friedrich HändelWählen Sie aus zwölf Konzerten
Ihr persönliches Abonnement-Programm
mit mindestens vier Konzerten aus.
Ab der vierten Karte kann zusätzlich
die Oper „Alcina“ (S. 30) in das Konzert-
Abonnement gewählt werden.
Stadt Weingarten
Sie erhalten 25% Ermäßigung. Abteilung Kultur
und Tourismus
© Javier del Real
xxx Baptiste Millot
SA 22.01.2022 20 Uhr, KuKO SO 06.03.2022 19.30 Uhr, KuKO
MAURICE STEGER ANNE SCHWANEWILMS & Württem-
© Jean
& Zürcher Kammerorchester bergische Philharmonie Reutlingen
©
MO 25.04.2022 SO 08.05.2022
© Simon Pauly
20 Uhr, KuKO 20 Uhr, KuKO
© Georg Thum
LINUS ROTH MARTIN GRUBINGER
& Stuttgarter Philharmoniker & Residentie Orkest
© Gregor Hohenberg
SA 28.05.2022 20 Uhr, KuKO SA 04.06.2022 20 Uhr, KuKO
© Gavin Evans
GWILYM SIMCOCK KHATIA BUNIATISHVILI
& Stuttgarter Kammerorchester Klavier-Rezital
KuKO = Kultur- und Kongresszentrum OberschwabenABONNEMENT WEINGARTENER SPIELZEIT
im Kultur- und Kongresszentrum Oberschwaben, 19.30 Uhr
Seite
A1 Irgendwie Irgendwo Irgendwann Musical Fr 15.10.2021 6
A2 Frank Bungarten & Südwestdeutsche Philharmonie Konstanz Konzert Di 26.10.2021 8
A3 Yasmina Reza: Kunst Theater Mo 08.11.2021 10
A4 Bayerisches Junior Ballett München Tanz Mi 08.12.2021 16
A5 Franz Lehár: Das Land des Lächelns Operette Sa 15.01.2022 22
A6 Georg Büchner: Woyzeck Theater Di 15.02.2022 26
A+ Anne Schwanewilms & Württ. Phil. Reutlingen Konzert So 06.03.2022 28
A7 Georg Friedrich Händel: Alcina Oper Do 31.03.2022 30
Das Abonnement der Weingartener Spielzeit bietet 7-8 exzellente
Kultur-Veranstaltungen im Paket mit Musik, Theater und Tanz.
KOMMEN SIE IN DEN GENUSS VON VIELEN VORTEILEN:
p Über 30% Ersparnis gegenüber dem Kauf von Einzelkarten
p Über 50% Ersparnis für Rentner und Personen über 65 Jahren im ermäßigten Abo
p Übertragbare Abonnementkarte mit festem Platz für die Saison
p 20% auf weitere Veranstaltungen der Weingartener Spielzeit
p 20% auf Veranstaltungen des Bodenseefestivals
p 20% auf Abo-Veranstaltungen der Ravensburger Spielzeit
ABONNEMENT-PREISE
7er-Abonnement
Kategorie normal ermäßigt Schüler/Studenten
Premium € 180 € 157 € 132
Kategorie l € 140 € 126 € 102
Kategorie ll € 120 € 102 € 90
Kategorie lll € 100 € 85 –
8er-Abonnement (A+ Anne Schwanewilms & Württ. Philharmonie Reutlingen)
Kategorie normal ermäßigt Schüler/Studenten
Premium € 212 € 187 € 159
Kategorie l € 168 € 152 € 126
Kategorie ll € 144 € 124 € 108
Kategorie lll € 118 € 101 –
p ABONNEMENT BUCHEN:
Verbindliche Anträge für das Abonnement nimmt die Abteilung Kultur und Tourismus
an. Kontaktieren Sie uns gerne. Es besteht kein Anspruch auf einen bestimmten Platz.
Bereits abgeschlossene Abonnements werden nicht zurückgenommen.KONZERT-ABONNEMENT
25% Ermäßigung auf den Normalpreis werden beim Abschluss
eines Konzert-Abonnements mit mindestens vier Konzerten gewährt.
Dabei können unterschiedliche Plätze und Kategorien gewählt werden.
Ab vier Karten kann zusätzlich auch die Oper „Alcina“ als fünfte
Veranstaltung in das Konzert-Abonnement gewählt werden. Der Zukauf
oder Umtausch von Einzelkarten zum bereits abgeschlossenen Konzert-
Abonnement ist nicht möglich. Konzert-Abonnenten erhalten keine
weiteren Ermäßigungen als Abonnenten.
Der Kauf von Konzert-Abonnements ist voraussichtlich
ab 9. August 2021 möglich.
Sitzplan KuKO
Premium-Kategorie Kategorie ll Erhöhte Sitzreihe
Kategorie l Kategorie lll Rollstuhlpätze möglich, Saal links
Reihe 1 bis 7 (außen links)
42|43K ARTENINFORMATIONEN Kartenverkauf Weingartener Spielzeit Abteilung Kultur und Tourismus Tourist-Information Weingarten Münsterplatz 1 88250 Weingarten Tel. + 49 (0) 751 405-232 akt@weingarten-online.de www.weingarten-online.de Öffnungszeiten Mo 10–13 Uhr, Di bis Fr 10–13 Uhr und 14–16 Uhr Der Kartenvorverkauf beginnt voraussichtlich ab 16. August 2021. Alle Vorverkaufstermine finden Sie unter: www.weingarten-online.de/Weingartener+Spielzeit Zahlungsmöglichkeiten Barzahlung, EC-Karte, Rechnung Bei allen schriftlichen Bestellungen wird eine einmalige Versand- und Bearbeitungsgebühr von 3 € berechnet. Abendkasse & Reservierung Die Abendkasse öffnet eine Stunde vor Beginn der Veranstaltung. Reservierte Karten sind bis spätestens eine halbe Stunde vor Veranstaltungsbeginn abzuholen. Danach werden diese wieder zum Verkauf freigegeben. An der Abendkasse ist nur Barzahlung möglich. Kartenrückgabe & Verlust Bereits gekaufte Karten werden nicht zurückgenommen. Dies gilt auch bei Programm- oder Besetzungsänderungen. Bei Verlust von Eintrittskarten sowie Abo-Karten wird ein Duplikat gegen Gebühr von 5 € pro Karte erstellt. Kartenverkauf online und bei weiteren Vorverkaufsstellen Im Internet unter www.reservix.de und bei allen Reservix-Vorverkaufsstellen können ab dem Vorverkaufsstart Eintrittskarten für Veranstaltungen der Weingartener Spielzeit gekauft werden. Die Karten sind von Rückgabe und Umtausch ausgeschlossen.
K ARTENINFORMATIONEN
20% Ermäßigung auf den Eintrittspreis erhalten:
Schüler, Studenten, Auszubildende, FSJ, Referendare, Abonnenten der Weingartener
Spielzeit und des Ravensburger Wahl-Abonnements, Schwerbehinderte (ab 80%)
sowie deren Begleitperson, Kinderreiche (ab drei Kindern bis 18 Jahre), Empfänger
von Leistungen nach SGB II, SGB XII, AsylbLG sowie Wohngeldempfänger.
50% Ermäßigung auf die günstigste Kategorie und bei Einheitspreisen erhalten:
Schüler und Studenten sowie Empfänger von Leistungen nach SGB II, SGB XII,
AsylbLG und Wohngeldempfänger.
Last call for culture: 20 Minuten vor Veranstaltungsbeginn erhalten Schüler und
Studenten an der Abendkasse gegen Vorlage des Ausweises verfügbare Restkarten
für 3 €. Ausgenommen sind Veranstaltungen des Bodenseefestivals.
Gruppenermäßigung: ab 10 Personen auf Anfrage 20% Ermäßigung.
Familien-Karte: Sie gilt für zwei Erziehungsberechtigte mit mindestens einem
Kind. Es wird 50% Ermäßigung auf den regulären Eintrittspreis der gewählten
Kategorie gewährt.
Abo-Karte der Schwäbischen Zeitung
10% sparen mit der Abo-Karte der Schwäbischen Zeitung. Pro Karte erhalten Sie
zwei ermäßigte Tickets. Die Tickets sind erhältlich bei der Tourist-Information und
beim Medienhaus des Schwäbischen Verlags sowie online unter
www.schwäbische.de/tickets oder unter Tel. 0751 29 555 777.
Alle Ermäßigungen werden nur gegen Vorlage des gültigen Ausweises bzw.
Nachweises, der zur Ermäßigung berechtigt, gewährt. Die Kontrolle erfolgt beim
Kartenkauf; bitte unaufgefordert den Ermäßigungsnachweis vorzeigen. Nach
Abschluss des Kartenkaufs kann keine Ermäßigung mehr geltend gemacht werden.
Die Kombination von Ermäßigungen ist ausgeschlossen.
Besucherinformation
Hinweise zu Corona
Fühlen Sie sich wohl und sicher in unseren Veranstaltungen! Professionelle
Trennsegel zwischen Besuchergruppen bieten einen hohen Hygieneschutz im
Konzertsaal ohne Beeinträchtigung der Akustik. Eine leistungsstarke Lüftungs-
anlage sorgt während Veranstaltungen für einen vollständigen und dennoch
kaum hörbaren Frischluftaustausch alle 10 Minuten. Die Einhaltung der all-
gemeinen Hygieneregeln und infektionsschützenden Maßnahmen sind für
jede Veranstaltung grundlegend. Bei Fragen zu unseren Hygienevorkehrungen
wenden Sie sich gerne an das Team der Tourist-Information Weingarten.
Parkmöglichkeiten
Kostenpflichtiges Parken: Tiefgarage Kultur- und Kongresszentrum Oberschwaben
Freies Parken: auf dem Festplatz gegenüber
44|45KONZERTPATENSCHAFTEN Dr. Jörg Thome „Seit der Weingartener Spielzeit 2008/09 bin ich begeisterter und regelmäßiger Besucher und seit mehreren Jahren Konzertabonnent der Weingartener Spielzeiten. Im Laufe der Jahre ist das künstlerische Niveau der Weingartener Spielzeiten immer weiter gestiegen. Inzwischen treten im Kultur- und Kongresszentrum Oberschwaben (KuKO) regelmäßig Solisten, Ensembles und Orchester auf, die man – abgesehen vom Graf-Zeppelin-Haus in Friedrichshafen – sonst fast nur in Konzerthäusern von Großstädten erlebt. Im Jahr 2018 hatten der Leiter der Abteilung Kultur und Tourismus der Stadt Weingarten, Herr Dr. Peter Hellmig, und ich gemeinsam die Idee, in Weingarten Konzertpatenschaften einzuführen, die ich bereits vom überwiegend privat finanzierten Festspielhaus Baden- Baden kannte. Meine erste Konzertpatenschaft in Weingarten war für das Konzert der Geigerin Janine Jansen mit dem Pianisten Alexander Gavrylyuk im KuKO beim Bodenseefestival 2019. In der Weingartener Spielzeit 2021/22 habe ich gleich für drei hochkarätige Konzerte Konzertpatenschaften übernommen: für das Gamben-Konzert von Hille und Marthe Perl im Rokokosaal des Schlössle am 24. September 2021, für den Klavierabend des russischen Pianisten Grigory Sokolov im KuKO am 16. Dezember 2021 sowie für den Klavierabend der georgischen Pianistin Khatia Buniatishvili im KuKO am 4. Juni 2022. Ich wünsche uns allen eine schöne Weingartener Spielzeit.“
Der Klassiker für
alle Klassikfans!
Jetzt
kostenfrei
probelesen!
concerti.de/probelesen
Stichwort
‚‚Weingarten‘‘
Jeden Monat neu!
concerti – Das Magazin für Konzert- und Opernbesucher:
Exklusive Interviews, Porträts und die besten
Klassiktipps für Baden-Württemberg.TOSHIO
HOSOKAWA
Toshio Hosokawa, geb. 1955 in einem Vorort von Hiroshima/Japan, gehört
zu den bedeutendsten Schöpfern zeitgenössischer Musik in Ost und West.
Seine Musik speist sich aus zwei Elementen: der westlichen Musik
geschichte und dem östlichen Natur- und Kulturverständnis. Mitte der
1970er-Jahre zog es Hosokawa nach Deutschland. Die Begegnung mit
dem koreanischen Komponisten Isang Yun in Berlin und dem Schweizer
Komponisten Klaus Huber ließen ihn sich Fragen kultureller Identität
und den kulturellen Wurzeln seiner japanischen Herkunft zuwenden.
Essenziell für sein Komponieren sind die Atemlehre des Zen-Buddhismus
und die Orientierung an der japanischen Kalligrafie, die sein Verständnis
von Klang maßgeblich prägt.
Komponieren vollzieht sich für Toshio Hosokawa im Einklang mit der
Natur. Die Befreiung von Ichgefühl und Egoismus sind zentrale Ziel
setzungen seines kompositorischen Handelns. Die Unterscheidung
zwischen Selbst, das immer verbunden ist mit der Ganzheit, und Ego,
dem diese Verbindung fehlt, ist zentral auch für seine Musikauffassung.
Seine Arbeit als Komponist versteht er daher – analog den anderen
japanischen Künsten Kado - (Blumenkunst), Sado - (Teezeremonie), Shodo
-
- -
(Kalligrafie) und Kyudo (Kunst des Bogenschießens) – als Do (Weg).
-/Sho
Das Festival eröffnet mit einer spektakulären Kado --Performance.
Konzerte herausragender SolistInnen und Ensembles und Vorträge
beleuchten Hosokawas Musik im kulturellen Kontext Japans und
Europas. w e i t ! neue musik weingarten wird damit zum Ort der
Begegnung mit dem Eigenen im Fremden.
Ausführliches Programm und Karten unter
www.weit-weingarten.de
Mit freundlicher
Unterstützungneue musik weingarten
26.–28. November 2021
FREITAG, 26.11.2021 SAMSTAG, 27.11.2021
Eröffnung / Konzert I Konzert III
» SAKURA « » DEEP SILENCE: HOSOKAWA / GAGAKU «
Mayumi Miyata, Sho - / Irvine Arditti, Violine Mayumi Miyata, Sho -
Shuho - Hananofu, Ikebana-Performance Stefan Hussong, Akkordeon
18 h, EV. STADTKIRCHE, 26 / 22* EUR 11 h, AULA PH, 26 / 22* EUR
Konzert II VORTRAG / PERFORMANCE / LECTURE
» FLOWERS & RAVEN «
Ingrid Fritsch
Christina Daletska, Mezzosopran » Distanz – Aura – Differenz: Ma «
Melvin Poore, Tuba
Shoko Hayashizaki
Ensemble Musikfabrik
»Kalligrafie-Performance«
20.30 h, AULA PH, 31 / 28* EUR
Toshio Hosokawa
»Kalligrafie des Klangs«
14.30–17 h, Eintritt frei
Konzert IV
Gespräch mit dem Komponisten
18 h, KUKO
» VOYAGES IMAGINAIRES «
Mayumi Miyata, Sho -
Xandi van Dijk, Viola
Jeroen Berwaerts, Trompete
MÜNCHENER KAMMERORCHESTER,
Dir.: Marie Jacquot
19 h KUKO, 42 / 36 / 30 / 22 EUR
SONNTAG, 28.11.2021
Konzert V
»LANDSCAPES«
Arditti Quartet
11 h, AULA PH, 31 / 28* EUR
Festivalpass für alle Veranstaltungen
130 EUR / Mitglieder 110 EUR
SchülerInnen, Studierende, Auszubildende und
FSJ zahlen für Einzelkarten und Festivalpass die
Hälfte.
* Preise für Mitglieder von weit! weingarten e.V.Internationale Orgelkonzerte
auf der historischen Gabler-Orgel (1750)
Basilika Weingarten
Sonntag, 25. Juli 2021, 16.00 Uhr
Michael Schönheit, Merseburg / Leipzig
Sonntag, 1. August 2021, 16.00 Uhr
Holger Gehring, Dresden
Sonntag, 8. August 2021, 16.00 Uhr
Jan Vermeire, Koksijde (Belgien)
Sonntag, 15. August, 2021, 16.00 Uhr
Florian Pagitsch, Wien
Sonntag, 22. August 2021, 16.00 Uhr
Stephan Debeur, Weingarten
Eintritt
10 €, Schüler/Studenten 5 €, Kinder bis 14 Jahre frei
Karten ab 15.30 Uhr in der Vorhalle, kein Vorverkauf
Veranstalter
Kath. Kirchengemeinde St. Martin
Ein detailliertes Programm steht ab 15. Juli auf der
Internetseite www.st-martin-weingarten.de zum
Herunterladen bereit.// MEISTERKONZERTE
MÜNCHENER
KAMMERORCHESTER
VILDE FRANG & LAURENCE POWER
BRITTEN DOPPELKONZERT FÜR
VIOLINE, VIOLA UND ORCHESTER
PEKKA KUUSISTO V I O L I N E
STEVEN ISSERLIS V I O L O N C E L L O SPIEL
// KLASSIKSTARS
KAMMERMUSIK
ZEIT
DANIEL MÜLLER-SCHOTT 21//22
FELIX KLIESER H O R N
BEETHOVEN SEPTETT
SEBASTIAN MANZ K L A R I N E T T E
FRANZISKA HÖLSCHER V I O L I N E
LAUTTEN COMPAGNEY BERLIN
ASYA FATEYEVA S A X O P H O N
JULIA HAGEN V I O L O N C E L L O
ARIS QUARTETT
MAGALI MOSNIER TRIO
MENDELSSOHN OKTETT
NIKOLAUS BRASS N E U E M U S I K
QUATUOR AROD // WAHL-ABO
OBA-L
SCHUBERT STREICHQUINTETT RAVENSBURGER
R E GR
SPIELZEIT
:TIEZL
// THEATER
MUSIKTHEATER 20% SPAREN
NERAP
OSCAR WILDE BUNBURY AUCHRÜFÜR
FH
JOSÉ SARAMAGO ABONNENTEN REDER
DN
DIE STADT DER BLINDEN WEINGARTENER
R E N ET
WER HAT ANGST SPIELZEIT
TIEZL
VOR VIRGINIA WOOLF?
FINALE AKROBATIK SHOW
// BODENSEEFESTIVAL
ARTISTS IN RESIDENCE
MARTIN GRUBINGER S C H L A G Z E U G
SPARK & SANDIE WOLLASCH
KL ASSIK & JA Z Z
KARTENVERKAUF AB SEPTEMBER 2021
TOURIST INFORMATION RAVENSBURGWEINGARTENER SPIELZEIT
Fr 24.09.2021 Schlössle 2021
Hille & Marthe Perl
Fr 15.10.2021 KuKO
Irgendwie Irgendwo Irgendwann
Di 26.10.2021 KuKO
Frank Bungarten & Südwestdeutsche Philharmonie Konstanz
Mo 08.11.2021 KuKO
Yasmina Reza: Kunst
So 21.11.2021 KuKO
Claire Huangci & Bayerisches Kammerorchester Bad Brückenau
Sa 27.11.2021 KuKO
Toshio Hosokawa - Münchener Kammerorchester
Mi 08.12.2021 KuKO
Bayerisches Junior Ballett München
Do 16.12.2021 KuKO
Grigory Sokolov
Di 21.12.2021 KuKO
Georg Friedrich Händel: Messiah
Sa 15.01.2022 KuKO 2022
Franz Lehár: Das Land des Lächelns
Sa 22.01.2022 KuKO
Maurice Steger & Zürcher Kammerorchester
Di 15.02.2022 KuKO
Georg Büchner: Woyzeck
So 06.03.2022 KuKO
Anne Schwanewilms & Württembergische Philharmonie Reutlingen
Do 31.03.2022 KuKO
Georg Friedrich Händel: Alcina
Mo 25.04.2022 KuKO
Linus Roth & Stuttgarter Philharmoniker
So 08.05.2022 KuKO
Martin Grubinger & Residentie Orkest
Sa 28.05.2022 KuKO
Gwilym Simcock & Stuttgarter Kammerorchester
Sa 04.06.2022 KuKO
Khatia BuniatishviliSie können auch lesen
