WIR PRÄSENTIEREN - Fabriktheater
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WIR PRÄSENTIEREN
Inkubator 2019 Seite 4
Ó
Gebrehanna Productions Seite 6
Ó
Kolypan Seite 8
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V-Day Zürich Seite 10
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Theater der Peinlichkeit Seite 12
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Max Merker Seite 14
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kraut_produktion feat. Biggerclub Seite 16
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Benjamin Burger Seite 18
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Theater HORA / Hauen und Stechen Seite 20
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Alleswirdgut Seite 22
Ó
Zirkus Chnopf Seite 24
Informationen (Anfahrt, Karten, Impressum) Seite 26
Ausserdem in der Roten Fabrik Seite 28
Kalenderübersicht Innenseite UmschlagFÜR RISIKEN UND emissionen der Sitznachbarn. Übermannende Schläfrigkeit. Das untrügliche
Gefühl, gerade Lebenszeit zu verschwenden. Aufkommende akute Nikotin-
NEBENWIRKUNGEN Entzugserscheinungen. Plötzlicher Harndrang bei gleichzeitigem Bewusst-
sein, diesem nicht nachgeben zu können, ohne sich demütigend zu expo-
nieren. Eingebildeter oder realer Sauerstoffmangel, gepaart mit zunehmen-
Obacht! Theater kann Ihr Leben infizieren, verändern und/oder berei- dem Hitzestau. Klaustrophobische Anwandlungen. Aufkommen der Frage,
chern. Sollten Sie nicht dazu bereit sein, bleiben Sie lieber zu Hause ob man sich tatsächlich im Theater befindet oder im falschen Film. Un-
und folgen uns auf Facebook oder Instagram. In Bezug auf unmittel- gewolltes Herausplatzen lautstarker Meinungsäusserungen. Aufkeimende
bare Auswirkungen und Spätfolgen des Theaterbesuchs lehnt das Ängste, womöglich aus der Sicherheit des Zuschauerraums ins Rampen-
Fabriktheater jegliche Haftung ab. licht gezerrt zu werden. Ängste, mit jemandem im Anschluss an die
Vorstellung über das Gesehene diskutieren zu müssen (insbesondere mit
Beim Theaterbesuch können Nebenwirkungen mit gewissen den Produktionsbeteiligten).
Häufigkeiten, die wie folgt definiert sind, auftreten: Selten: Eruptiver Stalldrang. Bestätigung sämtlicher Vorurteile. Pathologisch
Sehr häufig: Alltagsamnesie. Auftreten von diffusen Befindlichkeits- anmutendes Aufstellen von Kosten-Nutzen-Vergleichen. Aufkeimender
irritationen. Unkontrollierte Endorphinausschüttungen. Unvermitteltes Hass auf penetrant lachende Sitznachbarn. Hass auf die Theatermacher*innen.
Hinterfragen der eigenen Existenzform bzw. irrationale Bestärkung der- Hass auf die Theaterleitung. Das untrügliche Gefühl von fremd verschuldeter
selben. Aufkommen von zersetzendem Gedankengut. Wiederentdeckung Einsamkeit. Grundlegende Zweifel an der Rechtmässigkeit von Kulturförderung.
bereits erfolgreich verdrängter Lebenslügen. Mit akuter Zivilisations-
müdigkeit einhergehender realitätsferner Tatendrang. Gesteigerte Libido. Seltener: Definitiver Entschluss, nie mehr ins Theater zu gehen.
Häufig: Sinnliche und intellektuelle Überforderung. Temporäre Realitäts- Noch seltener: Zwanghafte Vorstellung, selber Theater machen zu müssen.
verschiebungen und Identitätskrisen. Emotionelle Wallungen. Gesteigertes
Bedürfnis, Alkohol und/oder Cannabis zu konsumieren. Überkommende In diesem Sinne: herzlich willkommen im Fabriktheater – und sagen
Zweifel an der eigenen Berufswahl. Überkommende Zweifel an der eigenen Sie nachher einfach nicht, Sie seien nicht gewarnt worden.
Partnerwahl. Reflexhaft hervorbrechender Selbstschutz-Zynismus. Neid
auf die Akteure. Mitleid mit den Akteuren. Untrügliche Gewissheit, es selber Silvie von Kaenel, Michael Rüegg, Michel Schröder, Sandra Schudel
besser gekonnt zu haben (grundsätzlich, alles).
Gelegentlich: Sinnliche und intellektuelle Unterforderung. Genereller
globaler Ärger. Zweifel am Verstand der Akteure. Zweifel am eigenen Bei Fragen oder Unsicherheiten wenden Sie sich bitte umgehend an das
Verstand. Versiegende Libido. Sensibilisierte Wahrnehmung der Geruchs- Einlasspersonal oder befragen Sie Ihre Bubble.
2 3IN KU BATO R ’1 9
AGEISM – Am Rande des Rollenfeldes KOSTÜME DER MÜDIGKEIT
Eine alternde Schauspieler* der freien saft erforscht die verschiedenen
Szene: hier kommt sie, eine Zwangs- Formen von Müdigkeit: die Müdigkeit
vorstellung, ein Identifikationsangebot, der/des Einzelnen und die Erschöp-
eine Rache, eine demografische fung der Vielen. Kaffee gegen Schlaf,
PLATTFO RM FÜR Bombenstimmung, eine Quittung,
ein leises Knurren. Das war die
Ankündigung und jetzt machen wir
Körper gegen Zeit. Eine Performance
mit Text, Körper und Gesang.
Kollektiv saft: Anne Schartmann,
KU RZSTÜ CKE zusammen ganz was anderes!
Ara Andereggen
ERNST BLEIBT ERNST
Leona Strakerjahn, Sophia Seemann,
Sophie Steinbeck
WOMEN ON FIRE
Bühnenschaffende aus allen Sparten, sowohl Grünhörner als auch
Eine Performance um die Tagebücher Man sagt, Richten sei männlich,
etablierte Gruppen, haben seit Dezember 2018 die Möglichkeit
unseres Grossvaters – oder die Ver- Verzeihen weiblich. Ein Tanzstück
erhalten, ein maximal zwölfminütiges, bühnenreifes Kurzstück zu schiebung grosser Emotionen auf das mit Musik der Oper «Médée» von
erarbeiten und erstmalig vor einem Publikum aufzuführen. Die Unkraut zwischen den Gartenplatten. M.-A. Charpentier.
Zuschauer*innen dürfen sich auf sieben komplett unterschiedliche BONZO Kollektiv: Denise Hasler, Sabina Aeschlimann, Salome
Handschriften, Ansätze und Statements freuen, die die Plattform Christine Hasler, Noëmi Steffen Aeschlimann, Clarisse Mialet,
zur inspirierenden Wundertüte machen. Garazi Arrese
MASKERADE
Schau her. Ich bin’s. Stark und weich. iELYSIUM
Schön und nützlich. Wenn du mich Sophie sitzt und schweigt, Sigourney
W IR M E nimmst, hast du gewonnen. Hinter rennt (schon wieder), Ellen schwitzt
IN E N
W il d , s der Fassade bin ich noch stärker und und redet – gegen das Vergessen,
chräg,
b a r , im unbe noch weicher. Noch schöner, nicht das Abtreten, das Verschwinden. Was
7 Kurzs m e r w ie r e c h e n -
tücke vo der neu mehr nützlich. Mich kriegst du nicht. bleibt? Ein Script, ein grosser Film
n Künstl :
d ie d a r er*inne Luisa Schmitz vielleicht, Fetzen eines Gedichts, ein
auf bre n,
Spuren n n e n , in
z u h in te Z ü r ic h Schnurrbarthaar und Hirschdung.
Z u m v ie r la s s e n GROBE GERÄTE (Klotz)
r te n M a . Pauline von Moos, Meret Hottinger,
¡v iv a e l l: Eine Soloperformance über mann-
INKUB Wanda Wylowa
ATOR! männliche Sexarbeit.
eater Christoph Studer-Harper
Fabrikth ause
0 Min . inkl. P
Dauer 12
Fr 18 und Sa 19 JANUAR Coaches Marisa Godoy, Andreas Storm Technik Anutoshen M. Hüer Produktion
jeweils 19.30 Uhr Fabriktheater Rote Fabrik Zürich Mit Unterstützung von Pro Helvetia,
Schweizer Kulturstiftung
4 5KINGS OF INTEREST
Von Gebrehanna Productions
«Wir Äthiopier sind stolz darauf, nie kolonialisiert gewesen zu sein.
Wir wuchsen auf mit glorreichen Geschichten von Königen, heiligen
Kriegen und heldenhafter Aufopferung für das Mutterland. Das
Problem ist: Auch wenn heute die Kolonialfeinde nicht mehr da sind,
befindet sich Äthiopien in einem endlosen Kreislauf von immer
neuen Kriegen.»
Der äthiopische Theatermacher Aron Yeshitila trifft seine Freunde
auf der Bühne zum Tee. Zusammen suchen sie nach der lange verspro-
chenen Demokratie in Äthiopien. Sie reisen durch die Zeit, treffen
auf vergangene Diktatoren, hinterfragen westliche Interessen und
EN begegnen unter anderem Alfred Ilg, einem Schweizer Ingenieur, der
MEIN
WIR elt
pend um 1900 zum Chefberater von Kaiser Menelik II. aufsteigt. «Kings
n t e rest» zen
I n
gs of eque e, of Interest» erzählt von einem Teil afrikanischer Geschichte, der selten
«Kin ischen S r Anklag h-
zw
i t i sc h e
t s e rzä gezeigt wird.
o l ic h r
der p er Gesch kritische
reif ren ner
kino diktato k und ei Gebrehanna Productions ist eine neu formierte Gruppe um Aron
, i
lung ionskom stiven Yeshitila. Sie realisiert innovative Theaterprojekte, mit Fokus auf das
i t u a t u g ge
S il-s es
subt indung d Erforschen von individuellen und kollektiven Erfahrungen und Fan-
Einb likums.
Pub tasien von verschiedenen Persönlichkeiten und Kulturen.
Mit Sabina Reich, David Werner, Getachew Yemane, Aron Yeshitila Konzept,
Text & Regie Aron Yeshitila Szenografie Katharina Meier Dramaturgie, Produktions-
leitung Jonas Egloff Musikadaption Christoph Scherbaum Produktionstechnik
Flavio von Burg Oeil extérieur Grit Köppen Gefördert durch Aargauer Kuratorium,
Foto: Donovan Wyrsch
eater Neuer Aargauer Bank, Jürg George Bürki Stiftung, Hans und Lina Blattner
Fabrikth . Stiftung, Stanley Thomas Johnson Stiftung, Fondation Nestlé pour l’Art,
. 70 Min
Dauer ca
Fr 25 und Sa 26 JANUAR SüdKulturFonds, Migros-Kulturprozent Koproduktion Theater Tuchlaube Aarau
jeweils 20 Uhr Sprache: Deutsch, Englisch, Amharisch, mit Übertitel
www.facebook.com/gebrehannaproductions
6 7VO WO BISCH?
Eine Abenteuergeschichte über Blutsfreundschaften &
Best Friends Forever von Kolypan
Mitten in einem multikulturellen Quartier liegt seelenruhig das
Altersheim Silbersee, welches neu von einem lebendigen Kinderhort
WIEDERAU belagert wird. Nicht nur der Altersunterschied der anfänglich verfein-
FNAHME
WEGEN NAC
HHALTIGER deten Gruppen löst Vorurteile und Berührungsängste aus, sondern
GLÜCKSGEF
ÜHLE auch die unterschiedliche Herkunft der Kinder, Senior*innen und
Betreuer*innen sorgt für Feindseligkeiten. Selbst nach ersten Begeg-
N
nungen schwingt bei der Frage «Vo wo bisch?» etwas Fremden-
ERE
RA TULI feindlichkeit oder auch falsche Romantik mit und die unterschiedlichen
W IR G lt-
r Ku Generationen geraten schnell in Konflikt miteinander. Doch das
Z ü rche gruppe
der r
eate ch zur Hortmädchen Karla Mayic und ihre Freunde tauchen ein in den
erth i
Kind an herzl rung Wilden Westen und bringen abenteuerlichen Schwung ins Altersheim
p e
Koly hresförd Stadt
ja n Silbersee! In filmreifen Szenen und mit fantastischen Songs wird
Drei 2021 vo r!
– tu
2019 rich Kul Schwarz-Weiss-Denken verhandelt und es werden Freundschaften
Zü
zwischen Jung, Alt, Fremd und Vertraut geschlossen.
Grosse Gefühle, viel Action und schnelle Figurenwechsel lassen
diese Abenteuergeschichte mit Live-Soundtrack zum unvergesslichen
6
AB
eater Erlebnis für Gross und Klein werden! Yiiihaaa!
Fabrikth
Dauer 7
0 Min. So 3 FEBRUAR JA
HREN
14 Uhr Kindersonntag, Von und mit Fabienne Hadorn, Gustavo Nanez, Herwig Ursin Regie / Co-Autorin
im Anschluss Kindertheater-Workshop Meret Matter Regieassistenz Sara Bienek Hospitanz Baran Güneysel Bühnenbild
Gustavo Nanez Ausstattung Sara Giancane Licht, Technik Ueli Kappeler, Gioia
Mo 4 / Di 5 / Do 7 FEBRUAR Scanzi Fotos Flyer Ayse Yavas Fotos Bühne Xenia Zezzi Produktionsleitung
jeweils 10 Uhr Schulvorstellungen Angela Sanders Gefördert durch Stadt Zürich Kultur, Fachstelle Kultur Kanton
Foto: Xenia Zezzi
Zürich, Pro Helvetia Schweizer Kulturstiftung, Ernst Göhner Stiftung, Migros-
Kulturprozent Koproduktion Fabriktheater Rote Fabrik Zürich, Schlachthaus
Mi 6 FEBRUAR
Theater Bern, Theater GZ Buchegg Zürich, Theater Tuchlaube Aarau
15 Uhr öffentliche Vorstellung
www.kolypan.ch
8 9MEIN
EN
V-DAY ZÜRICH
WIR
trieb
on
en v n des
e
«DIE VAGINA-
Ange fahrung en
n e n Er
eige useins,
s t ü r m
nen
die MONOLOGE» 2019
Fra rstellerin ien, Feministisches Theater – wahre Geschichten
nda chre
Laie ne und s flüstern
Büh l e n, en.
joh Herz
len, In der Schweiz herrscht immer noch Lohnungleichheit zwischen den
brül n unsere
i
sich Geschlechtern. Sexualisierte Gewalt betrifft vor allem Frauen*,
Sexismus ist nach wie vor salonfähig und wird in der gesellschaftlichen
Debatte dem Aussehen und Verhalten von Frauen* angelastet. Es ist
klar: Es ist die richtige Zeit, um «Die Vagina-Monologe» in Zürich
auf die Bühne zu bringen und zu zeigen, was Frau*-Sein heute heisst.
«Die Vagina-Monologe» sind berührend, kraftvoll, unterhaltend,
traurig und voller Realität. Das Stück von Eve Ensler (1998) basiert
auf mehreren hundert Interviews, welche die Autorin in den
1990er-Jahren mit verschiedensten Frauen* geführt hat. Seither wird
das Stück weltweit inszeniert, immer ehrenamtlich und gemeinnützig.
Die Einnahmen werden an die «Frauenberatung sexuelle Gewalt» in
Zürich gespendet. Mir mached s Muul uf!
Mit Frauen* sind alle Genderidentitäten gemeint, die sich selbst unabhängig vom
biologischen Geschlecht als weiblich oder teilweise weiblich verstehen.
halle
Aktions . Idee vday.org Konzept- und Produktionsleitung Justine Burkhalter, Roberta
. 90 Min
Dauer ca
Mi 20 FEBRUAR Spano Regie Hélène Hüsler, Laura Leupi Digitale Storytellerin Nina Loosli
20 Uhr Uraufführung Fotografin Céline Stettler Cast Stephanie Prieto, Sandra Sauter, Eveline Bürgi,
Foto: V-Day Zürich
Irene Egli, Gina Buff, Josephine Scheibe, Angelika Widrig, Susan Merkofer,
Do 21 und Fr 22 FEBRUAR Anna-Béatrice Schmaltz, Leandra Sommaruga, Silvia Gisler, Vera Teuteberg,
Lorena Cipriano, Mirjam Buchmann
jeweils 20 Uhr
www.vdayzurich.ch ten Fabrik
Konzeptbüros der Ro
Eine Veranstaltung des
10 11N
MOBBING CLOWNS
M EINE Ein Klassenzimmerstück von Theater der Peinlichkeit
WIR er au
f
e n z imm ater
s e
Klas s Th it
Vom hne: Da eht uns m n Ihr kennt das. Hass ist überall. Ob im Fussball, bei Instagram oder
e B ü i t z i f t d e
di chke Kra im Weissen Haus. Es ist offensichtlich, dass Menschen immer schneller
e r P einli chischen üssen
d ar F
r an r den e, und leichtfertiger gewalttätig und hasserfüllt handeln. Ist das aber
seine den unte eiert neu des
Bo n d k r r m en wirklich ein neuer Trend oder erfahren wir vom Hass unserer Mitmen-
u F o
weg ahende rs.
sbej ande
schen durch Social Media einfach öfter, als uns lieb ist?
leben Mitein
Mobbing ist und bleibt eine traurige Realität – und wie sollen wir
etwas an der Gesellschaft ändern, wenn wir nicht bei uns anfangen,
unseren Alltag und unseren Umgang miteinander hinterfragen und
vielleicht verändern?
Wir vom Theater der Peinlichkeit haben zusammen mit zwei Schul-
klassen des Liceo Artistico und der Schule Stettbach ein Stück zum
Umgang mit Hass geschrieben. Und wollen die Hass-Gesellschaft
jetzt mit euch gemeinsam untersuchen und zur Rede stellen. Auf
Augenhöhe forschen wir nach Mitteln, mit dem Hate und der Gewalt
umzugehen und ihnen zu begegnen.
Also macht euch auf was gefasst, denn die Mobbing Clowns kommen!
Clowns? Auf jeden Fall! Denn der Clown ist Mobber und Gemobbter
zugleich. Er schafft es, die Themen Mobbing und Hate so vielschichtig
zu betrachten, wie sie in unser aller Leben auftauchen. Und er kennt
A LT E R
eater ein Mittel, das von unser aller Verstrickung mit der Gewalt erzählt und
Fabrikth .
13–17
Foto: Theater der Peinlichkeit
. 60 Min uns doch einen gemeinsamen Trost ermöglicht: den Humor.
Dauer ca
Di 26 und Mi 27 FEBRUAR JA
HRE
jeweils 10 Uhr Schulvorstellungen Konzept Lea Whitcher, Stephan Stock, Wanja van Suntum Produktionsleitung
Elena Conradt Theaterpädagogik Sarah Verny Koproduktion Fabriktheater Rote
Do 28 FEBRUAR, Fr 1 / Sa 2 MÄRZ Fabrik Zürich Gefördert durch Stadt Zürich Kultur, Fachstelle Kultur Kanton
jeweils 19 Uhr öffentliche Vorstellung Zürich, Schweizerische Interpretenstiftung SIS, Georg und Bertha Schwyzer-
Winiker-Stiftung, Ernst Göhner Stiftung
12 13Die letzte Produktion von Merker, Schoch und Bieri im Fabriktheater, GEISTER
«Before I speak I have something to say», wurde 2017 zum Schweizer Eine Hommage an das Verschwundene
Theatertreffen eingeladen. von Max Merker mit Bieri/Murray/Pavillon/Schoch
Anscheinend ist es leichter, sich das Ende der Welt vorzustellen als
das Ende des Kapitalismus. Und doch: Angenommen, die Realität
hätte das Potenzial, anders auszusehen, als der aktuelle Stand der
EN Dinge es gerade erahnen und befürchten lässt. Angenommen, die
MEIN
WIR her - verlorenen Möglichkeiten wären irgendwo zu finden und hätten
stisc
n t h usia rstellun eine Gestalt. Davon handelt «Geister»: von der Rettung der verlore-
o
Ein e nsere V tät und
uf, u nali it nen Zukunft.
Anla on Ratio und dam
e n v t ä t – d n i s
g li n
tiona erstä Es geht um die grundlegende Frage, wie wir überhaupt noch fähig sein
Irra r Selbstv ein» – zu
un s e z u s können, uns eine Zukunft vorzustellen. Eine Vergangenheit hat jeder.
nsch ern.
«Me terwand
un Eine Zukunft hingegen muss man erfinden.
Wir geben das Wissen, dass es keine Geister gibt, auf. Wir rufen sie
auf der Bühne herbei und lassen sie erscheinen, weil wir glauben, dass
sie uns etwas zu sagen haben. Mit ihnen entsteht dieses Stück, das es
nicht gibt. Das es aber ohne uns auch nie geben wird.
eater
Fabrikth
Dauer ca
. 75 Min
.
Mi 13 MÄRZ
20 Uhr Uraufführung
Idee, Konzept, Realisation Max Merker, Martin Bieri Spiel Max Merker, Emma
Fr 15 / Sa 16 / Di 19 / Mi 20 / Murray, Viviane Pavillon, Matthias Schoch Bühne Damian Hitz Kostüm Nic
Tillein Licht, Ton Ueli Kappeler Produktionsleitung Ramun Bernetta Produktion
Fr 22 / Sa 23 MÄRZ Max Merker mit Bieri/Murray/Pavillon/Schoch und Bernetta Theaterproduktionen
jeweils 20 Uhr
Koproduktion Fabriktheater Rote Fabrik Zürich Gefördert durch Stadt Zürich
Kultur, Pro Helvetia Schweizer Kulturstiftung, Fachstelle Kultur Kanton Zürich,
So 17 MÄRZ
Migros-Kulturprozent
18 Uhr
www.bernetta.net/maxmerker
14 15KRONE DER SCHÖPFUNG
Ein theatralisches Punkrock-Tableau-Vivant
über den Sinn und Unsinn der menschlichen Existenz
von kraut_produktion feat. Biggerclub
Irgendwann muss den Urmenschen bewusst geworden sein, dass sie
etwas anderes sind als Affen, und sie fingen an, Antworten zu suchen.
Antworten auf die dank der zunehmenden Hirnkapazität auch
komplexer werdenden Existenz- und Identitätsfragen. Es war die
Geburtsstunde des Ich. Und heute, rund 70 000 Jahre später – auf
dem vorläufigen Höhepunkt unserer Entwicklung – stellt sich dieses
Ich die Frage nach unserer Fähigkeit, uns selbst zu überleben. Quo
EN vadis, Mensch?
MEIN
WIR use
tivpa «Krone der Schöpfung» nimmt sich diesem Komplex mit einem
e r Krea rtcore-
ei n rA tion
Nach Zürche _produk irrlichternden Tableau Vivant an. Bewaffnet mit den vereinten Kräften
i e u t m
ist d ppe kra ine
u mit e rt – der darstellenden Künste und gepaart mit der irrationalen Energie-
h-Gr eder a
Tras dlich wi kt am St rner ausschüttung eines Rockkonzertes, taucht die Produktion in die
en r oje r B e
n P d e
neue tützt von gerclub! menschliche Ursuppe ein.
rs ig
unte kband B ah!
Pun Hell Ye
Spiel Thomas U. Hostettler, Christoph Rath, Herwig Ursin, Sandra Utzinger,
Denise Wintsch; Michel Schröder, Nils Torpus Musik Biggerclub Gesang
halle
Aktions Thomas U. Hostettler Gitarre Patrick Abt Bass René Schütz Drums Pit Hertig
Sa 30 MÄRZ Regie und Konzept Michel Schröder Co-Regie und Dramaturgie Nils Torpus
20 Uhr Uraufführung Bühnenbild Duri Bischoff Kostüme Nic Tillein Video Roland Schmidt Licht
Marek Lamprecht Ton Rebecca Vonlaufen Produktionsleitung Lukas Piccolin
Di 2 / Do 4 / Fr 5 / Di 9 / Mi 10 / Koproduktion Fabriktheater Rote Fabrik Zürich, Tojo Theater Reitschule Bern
Do 11 / Fr 12 APRIL Gefördert durch Stadt Zürich Kultur, Fachstelle Kultur Kanton Zürich,
jeweils 20 Uhr Pro Helvetia Schweizer Kulturstiftung, Kultur Stadt Bern, Burgergemeinde Bern
www.krautproduktion.ch
16 17Entstanden an der Kurzstückplattform INKUBATOR 2018 MADDOCK MANIFEST
im Fabriktheater Soloperformance von Benjamin Burger
1995, Detroit. Als Zeichen gegen einen alles durchdringenden Kapita-
lismus nimmt sich der Künstler Hermann Maddock in einer Galerie das
EN
MEIN Leben. Er hinterlässt ein Manifest, das jedoch kaum Beachtung findet.
WIR ls ein
ieb a s 30 Jahre später werden Suizide verzeichnet, bei denen man ebendieses
n s t betr tierende
e r Ku r v e r n u r Manifest wieder vorfindet. Maddocks Fall ist nebulös, bestenfalls
D t pe cht
selbs m ni ich
sich ter, in de ien an s , findet man Hinweise in einer Fussnote einer Kurt-Cobain-Biografie.
s af en
Mon erbiogr rn droh
ü n stl h e i t e a l s
K
t zu
sc
ch w
ir Für Benjamin Burger ist Hermann Maddock mehr Mythengestalt als
selbs dern au *innen.
son e n t Historienfigur. Er interpretiert Maddocks Geschichte als die seiner
um
Kons eigenen Heimsuchung. Dafür inszeniert er auf der Bühne eine unvoll-
ständige Werkschau des Künstlers. Je mehr er dessen Fall rekonstruiert,
desto mehr findet er sich in dasselbe Dilemma verstrickt. Maddock
hat für ihn etwas vorweggenommen: die Unmöglichkeit der Verweige-
rung im heutigen Hyperkapitalismus, der die totale Vereinnahmung
herbeiführt. Jede*r darin ist Kompliz*in. Maddocks komplette Selbst-
verwertung stellt somit vielleicht den radikalsten Widerstandsakt dar.
Oder hoffnungslosen Idealismus. Das gilt es zu klären.
Mit «Maddock Manifest» verhandelt Benjamin Burger den Mythos
von Auflehnung und Vereinnahmung im Hyperkapitalismus anhand der
Rolle des Künstlers und inwiefern wir unserer eigenen Befangenheit
nicht entkommen können.
eater
Fabrikth 0 Min.
Dauer 5
Fr 3 MAI
Foto: Christian Glaus
20 Uhr Uraufführung Von und mit Benjamin Burger Produktionsleitung Antje Czudaj Licht, Technik
Robert Meyer Oeil extérieur Andreas Storm, Dimitri Stapfer, Sabina Aeschlimann
Sa 4 / Do 9 / Fr 10 / Sa 11 MAI Konzept, Recherche Benjamin Burger Koproduktion Fabriktheater Rote Fabrik
jeweils 20 Uhr Zürich Gefördert durch Stadt Zürich Kultur, Fachstelle Kultur Kanton Zürich
www.benjaminburger.ch
18 19W E LT
M E IN T TRISTAN UND ISOLDE
OPE RN UEN Von Theater HORA / Hauen und Stechen
t iv H A
s t le r k o ll e k s ie rt
ün it a li
« D a s K T E C H E N v n e m it
N D S r s z e Richard Wagners «Tristan und Isolde» ist eine leidenschaftliche
U ate en
s ik t h e t a t io n
d ie M u e n I n t e r p r e eht um Liebesgeschichte und eine Oper der rohen Emotion, in der Rationa-
o h n t E s g
ungew .. .]
t o ff e . [ e v o n d e m , lität und Reflexion wenig Platz bekommen. Das passt gut in eine
nter S Ide
bekan we it e r t e
t. Und
d ie
e in e e r a l m ö g li c h is ig k e it , vom Populismus infizierte Zeit.
eatr sart
w a s t h ih r e r A n d e r r c h is c h e n
is t , in u n d a na In einer riesigen Wal-Installation navigiert das Team durch einen
t iz it ä t hr
u t h e n u r , fü r w a
A strukt Ozean von Euphorie, Depression, Lust, Hass und Scham über Stationen
Grund n d .»
betöre der Liebesgeschichte hinweg. Wagners Musik wird zu einer Waffe, um
privilegierte Konversationen zu stören und stillschweigende liberale
Übereinkünfte in Frage zu stellen. Eine herkömmliche Diskussion ist
bei so viel Geschrei nicht mehr möglich. Sprache ist hier Slapstick,
Intensität ist Trumpf. Es geht um unverschämte Selbstmitteilung und
vulgäre Emotionsbekundung und gleichzeitig um eine reale Utopie.
Man muss schliesslich nicht alles vermeiden, was man nicht verträgt.
Zum ersten Mal kommt das für seine opulenten und humorvollen
Opernabende bekannte Berliner Musiktheaterkollektiv HAUEN
UND STECHEN mit dem Theater HORA zusammen, um Wagners
Oper die emotionale und performative Dimension zu geben, die sie
einfordert.
Regie Julia Lwowski Musikalische Leitung Roman Lemberg Bühne und Kostüm
Yassu Yabara Dramaturgie und Text Maria Buzhor Mit Remo Beuggert, Vera Maria
eater Kremers, Gina-Lisa Maiwald, Julia Häusermann, Gianni Blumer, Nele Jahnke,
Fabrikth
Sa 18 MAI Robin Adams, Matthias Grandjean, Simon Stuber, Tiziana Pagliaro, Fredi Senn,
Collage: Yassu Yabara
20 Uhr Zürcher Premiere Caitlin Friedly, u. a. Koproduktion Musikkollektiv HAUEN UND STECHEN
Berlin, Sophiensäle Berlin, Fabriktheater Rote Fabrik Zürich Gefördert durch
Di 21 / Mi 22 / Do 23 / Fr 24 / Sa 25 MAI Fachstelle Kultur Kanton Zürich, Stadt Zürich Kultur, Ernst Göhner Stiftung,
jeweils 20 Uhr Hauptstadtkulturfonds Berlin, Stiftung Züriwerk, Förderverein Theater HORA
www.hora.ch / www.hauen-und-stechen.com
20 21cke
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Der Volksmund behauptet: Kinder sind das dankbarste, zugleich aber
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auch das härteste und unbestechlichste Publikum. Beglückung
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schwappt ebenso unmittelbar über die Spielenden wie gnadenlos sich
manifestierende Unkonzentriertheit. Da schützt keine Verhaltens-
etikette, kein Goodwill, kein «Ich-habe-ja-bezahlt-also-gefällt-es-mir-
auch-tendenziell». Zwischen Erfolg, Scheitern und Abdriften in
Belanglosigkeit ist es bloss ein schmaler Grat – ebenso wie zwischen
höchster Freude und bleierner Enttäuschung.
eater
Fabrikth ause Mit der brandneu geschaffenen Plattform ALLESWIRDGUT erhalten
. inkl. P
. 60 Min
Dauer ca jeweils zwei Theatergruppen – jung oder bereits etabliert – die
Sa 1 JUNI
16 Uhr Möglichkeit, zum ersten Mal ein Stück für ein junges Publikum zu
realisieren.
So 2 JUNI Das Programm mit den beteiligten Künstler*innen wird ab April 2019
14 Uhr
bekannt gegeben.
22 23OPTIMUM
Von Zirkus Chnopf
Gut reicht nicht – das muss besser sein! Schneller, grösser, schöner …
Wir leben mit einem Fuss in der Zukunft: Smartphone in der Hand,
Smartwatch am Arm, der Schuh zählt die Schritte und das Handy
diktiert das Training – alles smart und optimiert.
Und der Körper scheint endlos verbesserungsfähig – sind wir jetzt
alle Artisten? Wir stretchen und worken out, trainieren für die
täglichen Hochseilakte und jonglieren die Termine. Wer holt das
Optimum heraus?
W IR M E IN «Optimum» ist die 29. Produktion von «Zirkus Chnopf», ein sympa-
EN
C hn op f ro
ck s! Sc ho n
thisch-verblüffendes Zirkusstück mit fünf Profis und fünf Jugendlichen
se it Ja hr ze zwischen 14 und 20. Ein pulsierendes, atemberaubendes Vergnügen
W er ei ne n hn te n.
P la tz er ga für «tout public» – auf dem Seeplatz unter freiem Himmel.
w il l, so ll te tt er n
er fa hr un gs
ge m äs s fr
üh da se in
- Nicht verpassen!
.
5
AB
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r Pla tz am S
Hintere 0 Min.
Dauer 7
Mi 12 JUNI JA
HREN
16.30 Uhr Zürcher Premiere
Fr 14 JUNI Regie Philipp Boë Artistik Ulla Tikka Musik Moritz Alfons Kostüme Medea
19.30 Uhr Karnowski Bühnenbild Niklaus Huber Mit Katharina Dröscher, Zora Eichenberger,
Naomi Meyer, Julie Robatel, Luisa Schmitz, Joana Spuhler, Tobias Bolliger,
Sa 15 JUNI Yann Forster, Max Gnant, Samuel Messerli Gesamtleitung Konrad Utzinger
16.30 und 19.30 Uhr
Künstlerische Leitung Dave Sieger Backstage Anna Lips, Jonas Schaller
Koproduktion Fabriktheater Rote Fabrik, Zirkusquartier Zürich Gefördert durch
So 16 JUNI
Fachstelle Kultur Kanton Zürich, Stadt Zürich Sozialdepartement
16.30 Uhr
www.chnopf.ch
24 25WIE GELANGE ICH INFORMATIONEN
ZUR ROTEN FABRIK? RESERVATION KONTAKT
+41 44 485 58 28 und Fabriktheater Rote Fabrik
VON «POST WOLLISHOFEN» VON «MORGENTAL»
fabriktheater@rotefabrik.ch Seestrasse 395
Tram 7, Bus 184, 185, 70 Bus 72
CH-8038 Zürich
Folge der Strasse Richtung See, welche Folge der Strasse Richtung See,
VORVERKAUF +41 44 485 58 28
unter der Bahnüberführung durchgeht. welche unter der Bahnüberführung
www.starticket.ch www.fabriktheater.ch
durchgeht.
VON «ZÜRICH-WOLLISHOFEN fabriktheater@rotefabrik.ch
ABENDKASSE UND BAR
(SBB)» VON «ZÜRICH-WOLLISHOFEN öffnen eine halbe Stunde vor Sämtliche Veranstaltungsräume in der
S8, S24 SCHIFFSTATION» Vorstellungsbeginn. Roten Fabrik sind rollstuhlgängig.
Nimm die Unterführung zur Seeseite, Schiff 3730
dann zu Fuss dem Mythenquai entlang Gehe zu Fuss dem Seeuferweg EINTRITTSPREISE Möchtest du unser Programm
ca. 5 Minuten stadtauswärts folgen. stadtauswärts entlang. CHF 30.– / 20.– / 15.– (Kulturlegi) per Post erhalten?
Solipreis 100.– Dann schick uns deine Adresse:
VON «ZÜRICH, ROTE FABRIK» Die eigenen Füsse oder dein Velo
fabriktheater@rotefabrik.ch
Bus 161, 165 bringen dich natürlich auch direkt KINDERSTÜCKE
Wechsle die Strassenseite und du zu uns, einfach ab Bürkliplatz dem Erwachsene CHF 20.– / Kinder 10.– Für alle, die lieber zu Hause bleiben:
bist da. Seeufer entlangfolgen.
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Nachtbus ab «Rote Fabrik» jeweils FREIER EINTRITT
freitags und samstags bis «Bellevue» Menschen mit Aufenthaltsbewilligung
mit Verbindungen in die Aussen- N oder F haben freien Eintritt zu allen
quartiere. Veranstaltungen.
IMPRESSUM
Leitung Silvie von Kaenel, Michael Rüegg, Michel Schröder, Sandra Schudel
Assistenz Hélène Hüsler Praktikum N. N. Kindersonntage Deborah Imhof
Textredaktion Fabriktheater Rote Fabrik Zürich Konzept und Gestaltung Studio
Roth&Maerchy AG, Zürich Druckerei Druckerei Odermatt AG, Dallenwil
Programm www.fabriktheater.ch / www.rotefabrik.ch
Rote Fabrik Zürich
26 27AUSSERDEM IN DER
ROTEN FABRIK
MUSIK
18.–26. Januar ZM: Rockwoche
2. Februar Woo-Hah!: Homeboy Sandman & Edan
7. Februar Sugarshit Sharp: Viagra Boys
6. März Sugarshit Sharp: Screaming Females
31. März A Thousand Leaves: Steve Gunn
KONZEPT
9. Februar Konzert: Rebetiko meets Fado & Cante Alentejano
20.–22. Februar Theater: V-Day Zürich «Die Vagina-Monologe» 2019
21. Februar RACHE! – Musical von Ahne, Henning Sedlmeir & Mareike Hube
1. März Konzert: Stimme der Farben
14.–17. März NEBENROLLE NATUR Film Festival 2019
THEATERKURSE AM DIENSTAG
Theaterfabrik mit dem Theaterstudio Golda Eppstein
Das Fabriktheater öffnet Räume für Jugendliche und Erwachsene, die selber
Theater spielen wollen. Die Jugendlichen bringen ihre Themen und Ideen und
entwickeln daraus ein Stück. Die Erwachsenen trainieren sich fit für die Bühne,
schauen den Profis über die Schulter und tauchen ein in die weite Welt der
zeitgenössischen Theaterformen. Alles live!
Jugendliche 13–15 Jahre jew. Di 17.30–19 Uhr / 15–20 Jahre jew. Di 19–20.30 Uhr
Erwachsene: jew. Dienstag 20–21.45 Uhr
Info & Anmeldung: www.eppstein.ch / golda@eppstein.ch / 079 316 61 15
Di–So / 11–24 Uhr
044 481 62 42
www.ziegelohlac.ch
Seestrasse 407
8038 ZürichSie können auch lesen
