#25 AUGUST-DEZEMBER/22 - Maxim Gorki Theater
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#25 AUGUST–DEZEMBER/22
Inhaltsverzeichnis IN EXILE. QUEERWEEK22 Seite 5 Mother Tongue Von Lola Arias Seite 6 Drei Schwestern Von Anton Tschechow Seite 8 Mutter Courage und ihre Kinder Von Bertolt Brecht 2. Teil der Kriegstrilogie Seite 10 Blue Monkey, Dirty Money (AT) Von Yael Ronen & Ensemble Seite 12 Bühnenbeschimpfung (Liebe ich es nicht mehr oder liebe ich es zu sehr?) Uraufführung von Sivan Ben Yishai Seite 14 Repertoire Seite 16 Gorki Kosmos Seite 34 Gorki X Seite 36 Dank an Partner*innen Förderer*Innen Seite 40 Karten und Informationen Seite 41 Vorschau 2023 Seite 42
EDITORIAL
2022 ist für uns alle ein besonderes Jahr. Für das Maxim Gorki Theater ist es 2022 is a special year for all of us. For the Maxim Gorki Theatre, it’s also its
auch noch der 70. Geburtstag. 70th birthday.
Es begann mit einem Fehlstart. Die Inszenierung von Gorkis Nachtasyl, mit It all began with a false start. The theatre was supposed to open with a produc-
der das Theater eröffnet werden sollte, kam – die Zensur intervenierte – vor- tion of Gorky’s The Lower Depths, but it was stopped – the censors intervened.
erst nicht zustande. Stattdessen wurde das Haus erst am 30. Oktober 1952 The theatre didn’t open its doors until October 30th, 1952, with the German
eröffnet mit der deutschen Erstaufführung des sowjetischen Stückes Für die premiere of a Soviet play by Boris Lavrenyov titled For Those Who Are at Sea.
auf See von Boris Lawrenjow. That is why we aren’t celebrating the Gorki’s 70th birthday until next season.
Darum werden wir den 70. Geburtstag des Gorki erst in der nächsten Spielzeit On October 1st, the memory of the GDR-era Maxim Gorki Theatre will be
feiern. Am 1. Oktober soll die Erinnerung an das Maxim Gorki Theater der evoked when Christian Weise stages a re-enactment of Three Sisters with a
DDR herauf beschworen werden. Christian Weise inszeniert ein Reanactement re-cut edition of the film version of the legendary 1979 theatre production
der Drei Schwestern mit einer neu geschnittenen Fassung der Verfilmung der directed by Thomas Langhoff. Six actors from today’s ensemble at the Gorki
legendären Theater-Inszenierung von Thomas Langhoff 1979. Sechs Schau- tenderly adopt the characters, imitating all of them, their gestures, their ex-
spieler des Gorki-Ensembles heute eignen sich zärtlich die Figuren an, die pressions, their speech.
Bewegungen, die Blicke, das Sprechen. Strictly speaking, however, the Gorki turned 70 years old this season and the
Recht betrachtet aber wird das Gorki schon in dieser Spielzeit 70 und die anniversary season of 2021/22 will be over in a few days. And our programme
Jubiläumsspielzeit 2021/22 geht in diesen Tagen zu Ende. Und so prächtig this season has been truly splendid, with no less than 16 repertory premieres.
sah unser Spielplan auch aus: 16 Repertoire-Premieren. Das ist eine stolze All wrested from the coronavirus. This was made possible with the tremendous
Zahl. Abgerungen dem Corona-Virus. Das war nur möglich durch das groß- commitment of all our staff. Not only those in front of, on and behind the
artige Engagement aller Mitarbeiter*innen. Nicht nur die vor, auf und hinter stage, but also those in our offices and working from home. The renovation of
der Bühne, sondern auch die in den Büros und im home office. Auch die Sa- our theatre was also completed as planned, despite Covid, and we are thrilled.
nierung des Hauses wurde trotz Corona wie geplant abgeschlossen. Darüber Where else does something like that actually happen in Berlin?
freuen wir uns. Wo passiert so etwas sonst noch in Berlin? Unfortunately, this also means saying goodbye to the Gorki Container – both
Leider bedeutet das auch den Abschied vom Gorki Container – unserer und Ihrer our and your substitute venue – but not to its content, which can be found
Ersatzspielstätte – nicht aber von ihren Inhalten, diese finden sich dann ab der back in the reopened Studio and on the main stage in the coming season.
kommenden Spielzeit im wieder eröffnetem Studio und auf der Bühne wieder. The polyphony, the nature of our theatre can be seen in the composition of our
Die Vielstimmigkeit, die Qualität unseres Theaters zeigt sich augenfällig in ensembles. But it is also, in its essence, a product of the art created by our
der Zusammensetzung der Ensembles. Sie ist aber auch ganz wesentlich das authors and directors.
Produkt der Kunst unserer Autor*innen und Regisseur*innen. Including that by Polish author and director Marta Górnicka. This season
Also auch der von Marta Górnicka. Still Life der polnischen Autorin und Regis- opened with her Still Life: a spoken oratorio that raises its voice for animals,
seurin eröffnete diese Spielzeit: Ein gesprochenes Oratorium das seine Stim- humans and all other living beings. The production, which will be part of our
me erhebt für Tiere, Menschen und alle anderen Lebewesen. Gerade wurde repertory next season as well, was just performed to great acclaim at the Pic-
die Produktion, die auch kommende Spielzeit im Repertoire zu sehen ist im colo Teatro Strehler in Milan.
Piccolo Teatro Strehler in Mailand gefeiert. Yael Ronen also directs works she has written herself. With rotating co-au-
Auch Yael Ronen ist eine Frau, die sich die Stücke, die sie inszeniert, selber thors. Also premiering at the beginning of this season, Slippery Slope –
schreibt. Mit wechselnden Co-Autor*innen. Ebenso zu Beginn dieser Spielzeit Almost a Musical (Yael Ronen and Shlomi Shaban) is a play about cultural
hatte Slippery Slope – Almost a Musical (Yael Ronen und Shlomi Shaban) appropriation and the abuse of power in the arts and media industries. And
Premiere. Ein Stück über Kulturelle Aneignung und Machtmissbrauch im Kul- it has been a great success, celebrated by both audiences and critics at this
tur- und Medienbetrieb. Ein großer Erfolg – gerade als einer der zehn bemer- year’s Berlin Theatertreffen festival as one of this season’s ten most remark-
kenswertesten Inszenierungen beim Berliner Theatertreffen von Publikum und able productions.
Kritik gefeiert. Nora Abdel-Maksoud is both author and director as well. Her recently pre-
Nora Abdel-Maksoud ist auch Autorin und Regisseurin. Ihr Stück Rabatt, vor miered play, Discount, asks a bitterly serious question: How expensive is
kurzem premiert, stellt die bitter ernste Frage: Wie teuer ist der Tod? Wie soll, death? How are those who have no money supposed to be able to pay for their
wer kein Geld hat, seine Beerdigung bezahlen können? Herausgekommen ist, funerals? The result, as anyone who’s familiar with Nora Abdel-Maksoud’s work
wer Nora Abdel-Maksoud kennt, ahnte es, eine Komödie. might have suspected, is a comedy.
Ein anderer regieführender Autor ist Hakan Savaş Mican, der in dieser Spiel- Another of our theatre’s author-directors is Hakan Savas Mican, who created
zeit mit Kleistpark den zweiten Teil seiner musikalischen Berlin-Trilogie schuf. Kleistpark, the second part of his musical Berlin trilogy, this season.
In dieser Jubiläums-Spielzeit gab es auch wieder eine Reihe Romane und Er- Over this anniversary season, we also adapted a number of novels and stories
zählungen, die wir für die Bühne bearbeitet haben. Das ist immer aufwändig for the stage. That process is always time-consuming, and the less the audi-
und je weniger das Publikum es bemerkt, desto anstrengender war es. ence notices the work involved, the more exhausting it was.
Olivia Wenzels Roman 1000 Serpentinen Angst erschien 2020. Im August Olivia Wenzel’s novel 1000 Coils of Fear was published in 2020, and in August
2021 brachte ihn die Regisseurin Anta Helena Recke auf die Bühne des Ma- 2021 director Anta Helena Recke brought it to the stage of the Maxim Gorki
xim Gorki Theaters. Inzwischen hat die Welt weitere Angst-Serpentinen pas- Theatre. In the meantime, the world has turned through more coils of fear.
siert. Nurkan Erpulat hat den ganz nach Innen gekehrten Roman Streulicht Nurkan Erpulat brought to the stage an entirely inward-focussed novel, Scat-
von Deniz Ohde, der u.a. mit dem Aspekte Literaturpreis ausgezeichnet wur- tered Light by Deniz Ohde, which was awarded the Aspekte literature prize,
de, auf die Bühne gebracht. Die Geschichte einer jungen Frau, die aufbricht among other honours. It tells the story of a young woman who breaks out of the
aus dem Leiden an der Verachtung, die man ihrer Klasse und ihrer türkischen suffering caused by the contempt her class and her Turkish origins are shown.
Herkunft entgegenbringt. Der Weg aus der Herkunft in die Zukunft ist der The path from one’s roots to one’s future is that of every life. Deniz Ohde has
eines jeden Lebens. Deniz Ohde hat ihren beeindruckend deutlich gemacht. illustrated hers with impressive clarity. A Summary of Everything That Was
Eine Zusammenfassung von allem, was war basiert auf Geschichten der syri- is based on stories by Syrian author Rasha Abbas. She describes her escape
schen Erzählerin Rasha Abbas. Sie schildert in wuchtiger Poesie ihre Flucht from Syria to Germany with powerful poetry, which Sebastian Nübling adapted
aus Syrien nach Deutschland. Sebastian Nübling hat sie in Szene gesetzt. for the stage.
02 .03
Geschwister heißt die letzte Premiere dieser Spielzeit. Ersan Mondtag ent- Siblings is the title of the final premiere of this season. Ersan Mondtag devel- wickelt eine deutsche Familiengeschichte in den Kontinuitäten vom natio- ops a German family history in its continuities from the National Socialist state nalsozialistischen Staat zum nationalsozialistischen Untergrund (NSU). Also to the National Socialist Underground (NSU). So the fractures as well. auch Brüche. All the plays mentioned and countless others, including Noorrrrraaaaaa by Alle genannten Stücke und unzählige weitere wie Noorrrrraaaaaaaa von Leonie Leonie Böhm, who will stage Antigone at the Gorki in the coming season, Böhm, die in der kommenden Spielzeit Antigone am Gorki inszenieren wird or the plays by Sibylle Berg such as And Surely the World Has Disappeared oder Stücke von Sibylle Berg wie Und sicher ist mit mir die Welt verschwun- with Me and The So-Called Outside Means Nothing to Me, and Mad Blood, den und Es sagt mir nichts, das sogenannte Draußen, oder Verrücktes Blut, our legendary production by Nurkan Erpulat – who will be working on Fatma unsere legendäre Inszenierung von Nurkan Erpulat, der sich im Februar 2023 Aydemir’s great family story Dschinns in February 2023 – and Kafka’s A Report Fatma Aydemirs großartiger Familiengeschichte Dschinns widmen wird und to an Academy directed by Oliver Frjlić, and will be part of the Gorki ensem- Ein Bericht für eine Akademie von Kafka in der Inszenierung von Oliver Frjlić ble’s diverse and vast repertoire in the upcoming 2022/23 season. gehören zum vielfältigen und großen Repertoire des Gorki-Ensembles in der Three decades after the so-called Yugoslav Wars, which he experienced him- kommenden Spielzeit 2022/23. self, Frljić decided to produce a war trilogy. Its first part is his montage com- Drei Jahrzehnte nach dem sogenannten Jugoslawienkrieg, den er selbst erleb- bining Büchner’s Danton’s Death and Euripides’ Iphigenia in Aulis, an insight te, entschloss sich der zuletzt genannte Frljić zu einer Kriegstrilogie. Deren into our species’ inability to learn. With Russia’s attack on Ukraine, the reality erster Teil ist seine Montage aus Büchners Dantons Tod und der Iphigenie in of another war in the world broke into the rehearsals. In the next season, the Aulis des Euripides – ein Einblick in die Lernunfähigkeit unserer Spezies. Mit second part of the trilogy will be Mother Courage and her Children and the dem Angriff Russlands auf die Ukraine brach in die Proben die Realität eines third part will be Battle by Heiner Müller. An important name for the Gorki weiteren Krieges in der Welt ein. In der nächsten Spielzeit wird der zweite as well, in this theatre’s history full of ruptures and contradictions. He was Teil der Trilogie Mutter Courage und ihre Kinder von Bertolt Brecht und der already writing and directing for the Gorki back in 1958, before being banned dritte Teil Die Schlacht von Heiner Müller sein. Ein wichtiger Name auch for an extended period. für das Gorki in einer Theatergeschichte voller Brüche und Widersprüche. Much changed in the final years of the GDR due to glasnost and perestroika. Bereits 1958 schreibt und inszeniert er für das Gorki, bevor er gesperrt wird And, at the very latest by the time Thomas Langhoff premiered Volker Braun’s für längere Zeit. Society in Transition here in 1988, people went from the Gorki, so the legend Vieles änderte sich dann in den letzten DDR-Jahren durch Glasnost und Pres- goes, straight to the demonstrations – including the famous one at Alexander- troika und spätestens seit Thomas Langhoff Volker Brauns Übergangsgesell- platz on November 4th, 1989. schaft hier 1988 uraufgeführt hatte, sei man vom Gorki aus, so geht die Le- In her participatory and performative Audition for a Demonstration, the Argen- gende, direkt zu den Demonstrationen gezogen – auch zu der berühmten am tinian author and director Lola Arias engaged with this event and, with produc- 4. November 1989 am Alexanderplatz. tions such as Atlas of Communism and Futureland, also developed excellent Bei unserer partizipativen und performativen Audition for a Demonstration works with amateur performers at the Gorki. hatte sich die argentinische Autorin und Regisseurin Lola Arias mit diesem Er- After the summer break, the first play of the new season will be Mother Tongue eignis auseinandergesetzt und mit Produktionen wie Atlas des Kommunismus by Lola Arias and the ensemble. Arias has mainly brought people together und Futureland großartige Arbeiten mit Laien am Gorki entwickelt. who have experienced new forms of motherhood and together they discuss Das erste Stück der neuen Spielzeit nach der Sommerpause wird Mother personal-political issues of reproduction. The relationship to which most of us Tongue von Lola Arias und Ensemble sein. Arias hat vor allem Menschen ver- owe our lives doesn’t play much of a role in this process. sammelt, die Erfahrungen mit neuen Formen der Mutterschaft haben und There will also be new plays and world premieres by Yael Ronen and by Sivan gemeinsam erörtern sie persönlich-politische Fragen der Reproduktion. Ben Yishai, who has just been awarded the 2022 Mülheim prize for play- Es wird auch neue Stücke und Uraufführungen geben von Yael Ronen und von wrights. Instead of Insulting the Audience, she has written a work Insulting the Sivan Ben Yishai, die gerade den Mülheimer Dramatikerpreis 2022 zugespro- Stage. Sebastian Nübling will direct its premiere. We’re excited. chen bekam. Statt einer Publikumsbeschimpfung hat sie eine Bühnenbeschimp- But I cannot write down too many things that are up in the air. Three things fung geschrieben. Sebastian Nübling wird inszenieren. Wir sind gespannt. are certain: Aber gar zu viel Zukunftsmusik kann ich Ihnen nicht vorspielen. Sicher sind We will produce theatre in the coming season. drei Dinge: There will no longer be a Container. Wir werden in der kommenden Spielzeit Theater für Sie spielen. Studio will be reopened with IN EXILE. Queer Week22 and revived with dis- Es wird keinen Container mehr geben. cussion, theatre, music and dance. Das Studio wird wieder eröffnet mit IN EXILE. QueerWeek22 und belebt Please read the columns by Mely Kiyak and Can Dündar. Go to BEWARE OF werden mit Diskussionen, Theater, Musik und Tanz. LINGUISTIC ENGINEERING, the exhibition by Delaine Le Bas. Visual arts and Bitte lesen Sie die Kolumnen von Mely Kiyak und Can Dündar. Gehen Sie in performance have been part of the Gorki since the beginning. We need each die Ausstellung von Delaine Le Bas BEWARE OF LINGUISTIC ENGINEERING. other. The theatre is always under threat of suffocation from piles of paper. To Die Bildende Kunst, die Performance gehören seit Anbeginn zum Gorki. Wir fight against this, we work with beautiful texts, with music, and with stunning brauchen einander. Das Theater droht immer wieder in Papier zu ersticken. images again and again. Dagegen arbeiten wir mit schönen Texten, mit Musik und immer wieder mit Come to the theatre, watch and listen. Applaud and boo. A theatre is only alive überwältigenden Bildern. as long as it confronts reality and our images of it. Only when it’s not just us, Kommen Sie ins Theater, schauen und hören Sie. Applaudieren und schimp- but also the audience and critics who are enthusiastic about it, then we’re fen Sie. happy. Until it’s time to: »Fail again. Try again. Fail better.« Ein Theater ist nur so lebendig, wie es sich auseinandersetzt mit der Wirklich- And in October, come to our grand celebration: 70 years of Gorki. I wish us all keit und unseren Bildern von ihr. Wenn nicht nur wir, sondern wenn Publikum a wonderful new season. und Kritik ebenso begeistert davon sind, dann sind wir glücklich. Bis es wieder heißt: »Wieder scheitern. Wieder versuchen. Besser scheitern.« Yours, Und im Oktober kommen Sie zu unserem großen Fest: 70 Jahre Gorki. Ich Shermin Langhoff wünsche uns allen eine schöne neue Spielzeit. Ihre Shermin Langhoff
IN EXILE. 1–4 & 9–11/
SEPTEMBER
QUEERWEEK22 STUDIO
»Meine Scham ist so erstaunlich, so kugelsicher. Anders als »My shame is so amazing, so bulletproof. Not like me. My Kuration
ich. Meine Scham lässt mich nie im Stich. Scham bedeutet, shame never lets me down. Shame is when you protect the YUNUS ERSOY
dass man den Anderen vor der Fäulnis der eigenen verdorbe- Other from the putridness of your own foul existence. I was Kuratorische Mitarbeit
nen Existenz beschützt. Ich wurde als Mädchen geboren: da- born a girl: so my Arab father wouldn’t have a faggot for a son. NELE LINDEMANN
mit mein arabischer Vater keine Schwuchtel zum Sohn hatte. My shame was there all the times I was kicked out of women’s Kurations- und
Meine Scham war jedes Mal da, wenn ich aus der Damentoi- bathrooms! My shame was there when I would hear lesbians Dramaturgieassistenz
lette geworfen wurde! Meine Scham war da, wenn ich Lesben say these trans people! They’re turning all our butches into IVO DREGER
sagen hörte: ›Diese trans Personen! Sie verwandeln all unsere men! My shame is amazing. I remember being three years LOUISA SCHIEDEK
Butches in Männer!‹ Mein Schamgefühl ist wunderschön. Ich old, playing with my labia in the bathtub / suddenly my aunt Produktionsleitung
erinnere mich, dass ich drei Jahre alt war, in der Badewan- was standing over me / Shouting angrily / Shame!! Shame!! RENÉ DOMBROWSKI
ne mit meinen Schamlippen spielend / als plötzlich meine Shame!! Shame!! I learned that the boundary of my body be- LUCIA LEYSER
Tante über mir stand / vor Wut schreiend / Scham!! Scham!!! gan not with me / It began with my aunt. And it lassoed in Ausstattung
Scham!!! Scham!!! Ich lernte, dass die Grenzen meines Kör- anyone within ears’ reach of what I had just done. It corralled MILA MAZIĆ
pers nicht bei mir begannen / Sie begannen bei meiner Tante. my pleasure and my shame Together forever. And so I came to MARCO MICHELLE
Und sie umschlossen auch alle anderen in Hörweite dessen, Berlin. In the West, I learned we should be proud / I marched Kostüm
was ich gerade getan hatte. Sie hielt meine Lust und meine in your pride parades / I tried my best to pretend I wasn’t DENNIS ENNEN
Scham für immer zusammen. Und so kam ich nach Berlin. Im ashamed / But the more I think about it the more I realize / MATTHIJS HOLLAND
Westen lernte ich, dass wir stolz sein sollten / Ich marschierte When you and I talk about shame, we are not talking about the Techn. Ausstattungsassistenz
mit in euren Paraden / Ich tat mein Bestes, so zu tun, als ob same thing.« Excerpt from CENTER PIECE from Raphaël Amahl Khouri, in: DARK KATHARINA SCHEICHER
ich mich nicht schämte. Aber je mehr ich darüber nachdenke, ROOM revistited from Jchj V. Dussel
Gefördert aus Mitteln des
desto klarer wird mir: / Wenn ihr und ich über Scham spre- Landes Berlin, Senatsverwaltung
chen, meinen wir nicht dasselbe.« Auszug aus: CENTER PIECE von Berlin at the intersection of queerness in exile and exile with- für Kultur und Europa
Raphaël Amahl Khouri, in: DARK ROOM revistited von Jchj V. Dussel in queerness: 1001 reasons drive queer artists into exile in
Berlin, hoping it could turn out to be an Apartment auf dem
Berlin an der Schnittstelle von Queerness im Exil und Uranus. And yet, in front of Berlin’s queer-friendly façade, the
dem Exil in der Queerness: 1001 Gründe treiben quee- self, lived out freely, constantly encounters alienating labels
re Künstler*innen ins Exil nach Berlin, in der Hoffnung, es from the outside. As if being alienated from one’s actual
könne ein Apartment auf dem Uranus sein. Doch vor Berlins body wasn’t challenging enough. For some, their own body
queerfreundlicher Fassade trifft das frei ausgelebte Selbst becomes their exile, and for others, the traumas left behind
auf ständige Fremdidentifikation. Als wäre die Selbstfremd- are only replaced by new ones and still others rewrite (family)
heit des eigentlich eigenen Körpers nicht herausfordernd ge- histories with a changed view of their own situation: Queer
nug. Für manche wird der Körper selbst zum Exil, bei den Awakening thanks to exile. Alleged and actual safety will be
nächsten zurückgelassene Traumata nur von neuen ersetzt, explored in multilingual-speechless and non-verbal ways with
und wieder andere schreiben mit verändertem Blick auf die theatre, performances, readings and discussions.
eigene Situation (Familien-) Geschichten neu: Queer Awake-
ning dank dem Exil. Vermeintlicher und tatsächlicher Schutz,
werden mehrsprachig-sprachlos und nonverbal in Theater,
Performances, Lesungen und Diskursrunden erkundet.
Q UEERW EEK 22 04 .05
MOTHER TONGUE 11/
VON LOLA ARIAS
SEPTEMBER
PREMIERE
19:30 BÜHNE
ANSCHLIESSEND
PREMIERENPARTY
Im Jahr 2022 ist das Recht zu entscheiden, wann und wie In 2022, the right to decide when and how to become a moth- Text + Regie
man Mutter wird, immer noch ein umstrittenes. Vielerorts er is still a controversial one. In many places they are fighting LOLA ARIAS
wird für eine legale Abtreibung gekämpft, während mancher- to legalise abortion, while it is about to be made illegal again Übersetzung + Dramaturgie +
orts das Gesetz rückgängig gemacht werden soll. Der Diskurs in others. The discourse is polarised around birth rates that Produktionsleitung
polarisiert sich um zu hohe oder zu niedrige Geburtenraten, are too high or too low, fertility treatments, the legalisation of Lola Arias Company
um künstlichen Befruchtung, die Legalisierung der Leih- surrogacy, adoption by single people and homosexual couples. LAURA CECILIA NICOLÁS
mutterschaft, die Adoption durch Alleinstehende und homo- Motherhood is political. Written from the narratives of moth- BIBIANA PICADO MENDES
sexuelle Paare. Mutterschaft ist politisch. Geschrieben aus ers with histories of migration, of trans fathers, of heterosex- Video + Licht + Technische Leitung
den Erzählungen von Müttern mit Migrationsgeschichte, von ual mothers who resort to fertility treatments, of gay fathers Lola Arias Company
Transvätern, von heterosexuellen Müttern, die auf künstliche with children in co-parenting systems, of women who have MATIAS IACCARINO
Befruchtung zurückgreifen, von schwulen Vätern mit Kindern, had abortions, of women who are childfree by choice, Mother Bühne und Kostüme
von Frauen, die abgetrieben haben, von Frauen, die keine Tongue creates a hybrid space between library and cabinet of MARIANA TIRANTTE
Kinder haben wollen, entsteht in Mother Tongue ein hybrider curiosities. Musik
Raum zwischen Bibliothek und Kuriositätenkabinett. MEIKE CLARELLI
DAVIDE FASULO
Choreografie
LUCIANA ACUÑA
ARNO WIDMANN IM GESPRÄCH MIT LOLA ARIAS Dramaturgie
JOHANNES KIRSTEN
Ist das Theater, was Du machst? Wer definiert denn, was Thea- Is what you do theatre? Who defines what theatre is anyway? EDONA KRYEZIU
ter ist? Statt nach den Schubladen zu fragen, in die wir stopfen Instead of asking about the labels we can stick on the things Cast
können, was wir hören und sehen, sollten wir uns freuen, dass we hear and see, we should be happy that people are cast- BIBIANA PICADO MENDES
überall Menschen die Schubladen verlassen, in die sie gesteckt ing off the labels that were stuck on them. Is what I make
werden. Ist das Dokumentartheater, was ich mache oder ist es documentary theatre or not? That discussion is completely Mit
das nicht? Das ist doch eine völlig überflüssige Diskussion. Die superfluous. Genres are melting away just like genders are. UFUK TAN ALTUNKAYA
Genres schmelzen weg wie die Geschlechter. Wir spielen dazwi- We create in between. We live in between. That is actually a KAY GARNELLEN
schen. Wir leben dazwischen. Das ist doch ein Glück. good thing. ALICE GEDAMU
MILLAY HYATT
Du machst aus Stücken Filme und Bücher. Du arbeitest immer You turn plays into films and books. You rework the same ma- NYEMBA M’MEMBE
wieder denselben Stoff um. Ich mag es, wenn Stücke mich terial over and over again. I like it when plays accompany me LEISA PROWD
über viele Jahre begleiten und sich verändern und ich mag die for several years. I also like it when they change and I like the SANDRA RUFFIN
Möglichkeit, manchmal ist es auch eine Notwendigkeit, sie zu opportunity, sometimes it’s also a necessity, to change them. AURÉLIE SERRURE
verändern. Minefield zum Beispiel. Es geht um die Malvinas, Take Minefield, for example. It’s about the Malvinas, the Falk-
Gefördert aus Mitteln des Landes
die Falkland-Inseln. Sechs Kriegsveteranen – drei Argentinier, land Islands. Six veterans of the war – three from Argentina,
Berlin, Senatsverwaltung für Kultur
drei Briten. Seit 2016 in mehr als 30 Städten auf der ganzen three from Britain. We presented it in more than 30 cities und Europa
Welt aufgeführt. Diese sechs Männer sprechen weiter über die- around the world. These six men continue to talk about this
Aufführungsrechte: Lola Arias
sen Krieg. Wir sehen diesen Krieg von 1982 mit unseren heuti- war. Now we see this war from 1982 with today’s eyes, which
gen Augen, die jeden Tag Bilder aus den heutigen Kriegen se- see images from today’s wars every day. I really like that part
hen. Ich mag das sehr an diesen sich über Jahre hinziehenden of these projects that stretch out over years. They keep being
Projekten. Sie werden immer mal wieder umgeschrieben. Sie re-written. They age as we age as well. This project became a
altern wie auch wir altern. Dieses Projekt wurde ein Stück, ein play, a film, a book. It works in all these forms.
Film, ein Buch. Es funktioniert in all diesen Formen.
Mother Tongue is, in comparison, still young. I’ve been work-
Mother Tongue ist damit verglichen noch jung. Seit 2019 ar- ing on this play since 2019. In different cities with rotating
beite ich jetzt an dem Stück. In verschiedenen Städten mit performers. That forces me to keep reconsidering, again and
wechselnden Performer*innen. Das zwingt mich immer wie- again, the many possibilities open to us for having children
der dazu, darüber nachzudenken, wie vielen Möglichkeiten, today. Mother Tongue is almost something like an encyclo-
wir heute haben, um unsere Kinderwünsche zu realisieren. paedia of 21st century reproduction techniques. We are in the
Mother Tongue ist fast so etwas wie eine Enzyklopädie der process of re-inventing the word ›mother‹. It is quite interest-
Reproduktionstechniken des 21. Jahrhunderts. Wir sind ge- ing that, after the play about war and men, I’m dealing with
rade dabei, das Wort ›Mutter‹ neu zu erfinden. Es ist doch motherhood and reproductive technologies, the dissolution of
interessant, dass ich nach dem Stück über Krieg und Männer, gender roles.
mich jetzt mit Mutterschaft und Reproduktionstechnologie, ja
der Auflösung der Geschlechterrollen beschäftige.
P REMIEREN 06 .07
drei schwestern 1/OKTOBER
PREMIERE
20:30 STUDIO
VON ANTON TSCHECHOW ANSCHLIESSEND
PREMIERENPARTY
Ja! »Wenn man es nur wüsste!«. Yes! »If one had only known!« Regie
Zermürbt vom ereignisarmen Provinzleben, träumen sich die Worn down by uneventful country life, Olga, Masha and Irina, CHRISTIAN WEISE
Generalstöchter Olga, Mascha und Irina in eine erfüllte, sinn- the daughters of a general, dream of a fulfilled, meaningful Bühne
volle Zukunft und klammern sich an längst vergangene Kind- future and cling to the days long gone of their childhood in JEEYOUNG SHIN
heitstage in Moskau. Die Gegenwart bleibt ungelebt. Nichts Moscow. The present remains unlived. Nothing moves on; it’s Kostüme
bewegt sich; nur die Zeit vergeht, und mit ihr die Hoffnung only time that passes, and with it the hope for a better life. PINA STARKE
auf ein besseres Leben. Musik
In the final decade of the GDR, Chekhov’s famous drama hit a FALK EFFENBERGER
In der Gegenwart der späten DDR traf Tschechows berühmtes nerve with the audience. Stagnation, small-mindedness, limi- Dramaturgie
Drama den Nerv des Publikums. Stillstand, Kleingeist, Be- tations – these were familiar to them, and they fostered their MARIA VIKTORIA LINKE
grenztheit – das kannten die Leute, und hegten ihr eigenes, own, unreachable »to Moscow!«. Thus, Thomas Langhoff’s
unerreichbares »Nach Moskau!«. So avancierte Thomas Lang- 1979 staging of Three Sisters at the Maxim Gorki Theatre, with Mit
hoffs Inszenierung der Drei Schwestern am Maxim-Gorki-The- Monika Lennartz, Ursula Werner and Swetlana Schönfeld in EMRE AKSIZOĞLU
ater (Premiere 1979), mit Monika Lennartz, Ursula Werner the title roles, became a true theatrical hit. 157 performances KARIM DAOUD
und Swetlana Schönfeld in den Titelrollen, zum echten Thea- were filled with passionate suffering and grotesque longing. TIM FREUDENSPRUNG
ter-Hit. In 157 Vorstellungen wurde leidenschaftlich gelitten KINAN HMEIDAN
und grotesk gesehnt. To celebrate the 70th anniversary of the Gorki theatre, direc- OSCAR OLIVO
tor Christian Weise and the ensemble use the recording of the FALILOU SECK
Anlässlich des 70-jährigen Bestehens des Gorki-Theaters production made in 1984 to trace the zeitgeist and attitudes
spüren Regisseur Christian Weise und sein Ensemble – auf toward life from that time. Aufführungsrechte:
Grundlage der Verfilmung von 1984 – dem Zeitgeist und Le- Hartmann & Stauffacher GmbH
bensgefühl von damals nach. »No, the yearning for life is not the theme of the play. The
meaning of life, the meaning of suffering, that is what these
»Nein, nicht die Sehnsucht nach dem Leben ist das Thema poor sisters are seeking. They are industrious and clever, sen-
des Stückes. Den Sinn des Lebens, den Sinn des Leidens, das sitive and honest and yet they understand nothing, nothing. Is
ist es, was die armen Schwestern suchen. Fleißig und klug, that tragic? Yes. Is that comedic? Yes.« Thomas Langhoff
sensibel und ehrlich sind sie und nichts, nichts werden sie ver-
stehen. Ist das tragisch? Ja. Ist das komisch? Ja.« Thomas Langhoff
P REMIEREN 08 .09
Mutter Courage 9/
OKTOBER
und ihre Kinder PREMIERE
19:30 BÜHNE,
ANSCHLIESSEND
VON BERTOLT BRECHT PREMIERENPARTY
2. TEIL DER KRIEGSTRILOGIE
Anna Fierling reist während des Dreißigjährigen Krieges durch Anna Fierling travelled through a ravaged, traumatised and Regie
ein verwüstetes und traumatisiertes Europa. In einer Zeit, in continually degenerating Europe during the Thirty-Years-War. OLIVER FRLJIĆ
der Ideologien die Hüllen für die völlige Entmenschlichung In a time when ideologies served as cover for a complete de- Bühne
bilden, zieht sie als Marketenderin von Kriegsschauplatz zu humanisation, she went from one theatre of war to the other IGOR PAUŠKA
Kriegsschauplatz. Ihr Geschäftssinn ist ihr Antrieb, ihr Ge- to peddle her wares. Her business sense is her drive, her busi- Kostüme
schäftsmodell sind Nöte und Tod. Fierlings Plan, ihre Kin- ness models are calamities and death. Fierling’s plan to lead KATRIN WOLFERMANN
der unbeschadet durch die Zerstörungen zu führen, muss her children through the devastation unscathed is doomed to Musikalische Leitung
grandios scheitern. Die von Regisseur Oliver Frljić konzipier- fail spectacularly. Director Oliver Frljić’s »War Trilogy« was DANIEL REGENBERG
te »Kriegstrilogie«, fand mit Dantons Tod / Iphigenie ihren launched with Danton’s Death / Iphigenia. Dramaturgie
Auftakt. Mit einer rein weiblichen Besetzung fragte er nach SIMON MEIENREIS
Opferbereitschaft und Rollenbildern. Hier setzt nun der zwei- JOHANNES KIRSTEN
te Teil an, um Querverbindungen zwischen Krieg, Faschismus
und Kapitalismus in den Blick zu nehmen. Mit
MARYAM ABU KHALED
YANINA CERÓN
LEA DRAEGER
JOHANNES KIRSTEN IM GESPRÄCH MIT OLIVER FRLJIĆ KENDA HMEIDAN
ABAK SAFAEI-RAD
Warum gerade jetzt Brechts Mutter Courage? Es ist ein per- Why Brechts Mother Courage now? It is a perfect tool for anal- ÇIĞDEM TEKE
fektes Instrument für die Analyse der Widersprüche, die je- ysis of the contradictions which are inherent in every war – the
dem Krieg innewohnen – auch dem aktuellen. Ich lebe in current one as well. I live in a country – Croatia – in which the Aufführungsrechte:
dem Land – Kroatien –, in dem der Krieg, der beinahe 30 war that we had almost 30 years ago, has been turned from the Suhrkamp Verlag Berlin
Jahre zurückliegt, von Anfang an zu etwas Unanfechtbarem very beginning into something unquestionable, something that
gemacht wurde, etwas, das jenseits von Vernunft und Kritik stands beyond reason and critique. The freedom it was nomi-
steht. Die Freiheit, die er nominell bringen sollte, schloss jede nally supposed to bring, excluded any kind of free, critical ap-
Art von freier kritischer Auseinandersetzung mit dem Krieg proach to the war itself. To stage this play means to go against
selbst aus. Dieses Stück zu inszenieren bedeutet, sich der the mystification of war. In the words of an character from
Mystifizierung des Krieges zu widersetzen. In den Worten Mother Courage, this mystification sounds like this: »Peace is
einer Figur aus Mutter Courage, klingt diese Mystifizierung nothing but slovenliness, only war creates order.« Brecht’s de-
wie folgt: »Frieden, das ist nur Schlamperei, erst der Krieg mystification of the war goes through his class’ analysis – war
schafft Ordnung.« Brechts Entmystifizierung des Krieges geht definitely doesn’t open the space of solidarity for those who are
durch seine Klassenanalyse – der Krieg öffnet definitiv keinen economically oppressed and exploited equally on both sides
Raum der Solidarität für diejenigen, die auf beiden Seiten of the barricade. War is the quickest way to erase their class
der Barrikaden gleichermaßen wirtschaftlich unterdrückt und identity. Usually it’s replaced with national identity. In this con-
ausgebeutet werden. Der Krieg ist der schnellste Weg, ihre stellation, after all, we’re all equal – as oligarchs or the poor,
Klassenidentität auszulöschen. Meist ersetzt er sie durch die we’re all allegedly fighting for the same interests.
nationale Identität. In dieser Konstellation sind wir schließlich
alle gleich – als Oligarchen oder als Arme, kämpfen wir ver- It is part two of a war trilogy ... Why did you choose Büchner,
meintlich alle für die gleichen Interessen. Brecht and Müller for that trilogy? Their writing is a paper
shelter in which I am trying to hide myself in this time of
Es ist der zweite Teil einer Kriegstrilogie ... Warum wähltest general heroism.
Du Büchner, Brecht und Müller für diese Trilogie? Ihr Schrei-
ben ist ein Schutzraum, in dem ich versuche, mich zu verste- Why are there only women on stage? The war, whatever it
cken in diesen Zeiten des allgemeinen Heldentums. fights for, is the continuation of structural violence against
the woman. While man carries a weapon and fights, she has
Warum stehen bei diesem Projekt nur Frauen auf der Bühne? to take care of children. With all the gender equality we dis-
Der Krieg, wofür auch immer er kämpft, ist die Fortsetzung cuss so much, once there is war, woman again receives the
struktureller Gewalt gegen Frauen. Während der Mann die message that she is not as capable and worthy as a man.
Waffe trägt und kämpft, muss die Frau für ihre Kinder sorgen. She is again assigned to the role of mother or an instrument
Bei der Gleichheit der Geschlechter, über die wir so viel re- for reproduction.
den: Sobald Krieg herrscht, wird der Frau erneut die Botschaft
vermittelt, sie sei nicht so fähig und würdig wie der Mann. Sie
wird wieder verwiesen in die Rolle der Mutter oder ein Instru-
ment zur Fortpflanzung.
P REMIEREN 10 .11Blue Monkey, 20/
NOVEMBER
Dirty Money (AT)
URAUFFÜHRUNG
19:30 BÜHNE,
ANSCHLIESSEND
VON YAEL RONEN & ENSEMBLE PREMIERENPARTY
Dieses neue Stück von Yael Ronen ist eine dunkle Komödie This new piece by Yael Ronen is a dark comedy on the human- Regie
über die Humanoidea und ihr Affentheater. Was eine einfache oidea and its monkey business. What could have been a simple YAEL RONEN
Geschichte über Leben und Tod hätte sein können, bekommt story of life and death gets twisted a first time when they begin Bühne
eine erste Wendung, als sie beginnen, sich auf verschiedene to engage in various relationships. The next twist is more of WOLFGANG MENARDI
Beziehungen einzulassen. Die nächste Wendung ist vielmehr a fuck up: Money comes into play. However, twist after twist Kostüme
eine Schnapsidee: Geld kommt ins Spiel. Aber eine Wendung steers the story back on the path towards a happy ending. AMIT EPSTEIN
nach der anderen bringt die Geschichte wieder auf den Weg Musik
zu einem Happy End. YANIV FRIDEL
OFER SHABI
Video
STEFANO DI BUDUO
ARNO WIDMAN IM GESPRÄCH MIT BÜHNENBILDNER WOLFGANG MENARDI
Mit
Du schaffst als Bühnenbildner die Räume, in denen die As a set designer you create the spaces the actors move in. AYSİMA ERGÜN
Schauspieler*innen sich bewegen. Das sind aber keine Kulis- But they aren’t just backdrops, these spaces are acting part- ORIT NAHMIAS
sen, sondern diese Räume sind selbst Spielpartner. Ich schaf- ners themselves. I like to create obstacles or supports, so op- VIDINA POPOV
fe gerne Hindernisse oder Unterstützungen, Spielangebote portunities for interaction. Obstacles are there to facilitate a TANER ŞAHINTÜRK
also. Hindernisse sind dazu da, einen produktiven Kampf aus- productive struggle. They are too steep, too high, too heavy, u.a.
zutragen. Sie sind zu steil, zu hoch, zu schwer, zu eng. Es geht too narrow. But it is not about limiting the actors, it’s about
nicht darum, die Schauspieler*innen einzuschränken, es geht providing them with a space as a fellow actor. That can help Aufführungsrechte:
darum, ihnen den Raum als einen Mitspieler zur Verfügung zu the actor get out of their head and into their body. COInternational GmbH
stellen. Der hilft dann, die*den Schauspieler*in aus dem Kopf
in den Körper zu holen. How do you develop your imagination? Where it comes from
is a riddle, a great mystery. I love the mysterious and I love
Wie entwickelst Du deine Fantasie? Es ist ein Rätsel, woher riddles. It mustn’t be that everything has an explanation, it
sie kommt, ein großes Geheimnis. Ich liebe das Geheimnisvol- mustn’t be that everything works out.
le und liebe die Rätsel. Es darf nicht alles erklärt werden. Es
darf nicht alles aufgehen. Are you a romantic? Yes, I have a penchant for dark romanti-
cism. My spaces, at least this is what I aim for, are also sup-
Bist Du Romantiker? Ja. Ich habe einen Hang zur dunklen posed to develop their own poetry.
Romantik. Meine Räume, das versuche ich jedenfalls, sollen
auch eine eigene Poesie entwickeln. And draw the audience into your world? Seduction is also a
positive thing. A dream. But that’s never possible with just a
Und das Publikum in Deine Welt hineinziehen? Verführen ist set. More has to come together for that. The theatre, that’s
doch auch eine positive Sache. Ein Traum. Aber das gelingt why I love it so much, also has something alchemical about
nie allein mit dem Bühnenbild. Da muss mehr zusammen- it. All sorts of things come together – and it’s often unclear
kommen. Theater, darum liebe ich es so, hat auch etwas Al- what it will be – then they react with each other and something
chemistisches. Alle möglichen Sachen kommen zusammen – comes out that no one predicted.
man weiß oft nicht genau, was es ist –, dann reagieren die
miteinander und es kommt etwas heraus, mit dem niemand
gerechnet hat.
P REMIEREN 12 .13Bühnenbeschimpfung 17/
DEZEMBER
(Liebe ich es nicht mehr URAUFFÜHRUNG
oder liebe ich es zu sehr?) 19:30 BÜHNE,
ANSCHLIESSEND
PREMIERENPARTY
URAUFFÜHRUNG VON SIVAN BEN YISHAI
Die Autorin Sivan Ben Yishai ist eine der wichtigsten Stimmen The playwright Sivan Ben Yishai is one of the most important Regie
auf zeitgenössischen Theaterbühnen. Con/tempus (zeitgenös- voices on contemporary theatre stages. Con/tempus (con- SEBASTIAN NÜBLING
sisch), bedeutet, in der Gegenwart zu existieren oder vorzu- temporary), means existing or occurring at the present time Kostüme und Bühne
kommen / mit anderen in der Zeit zu sein – was in gewisser / being with others in time – which, in a way, is the research AMIT EPSTEIN
Weise die Forschungsfrage dieses neuen Textes ist. Am Maxim question of Ben Yishai’s new text. Her plays The Story of the Musik
Gorki Theater wurden ihre Stücke Die Geschichte vom Leben Life and Death of the New Juppi Ja Jey Jew, Papa Loves You, LARS WITTERSHAGEN
und Sterben des neuen Juppi Ja Jey Juden, Papa liebt dich Or: You Deserve Your War (Eight Soldiers Moonsick) premiered Dramaturgie
und Oder: Du verdienst deinen Krieg (Eight Soldiers Moonsick) at the Maxim Gorki Theatre. Now, she is switching on her view VALERIE GÖHRING
uraufgeführt. Jetzt schaltet sie ihren Blick von der Hinter from the backstage – writing for the institution, in the institu-
bühne – sie schreibt für die Institution, in der Institution. tion. Her new piece Bühnenbeschimpfung (Liebe ich es nicht Mit
Ihr neues Stück Bühnenbeschimpfung (Liebe ich es nicht mehr oder Liebe ich es zu sehr?) consisting of the parts »The AYSİMA ERGÜN
mehr oder Liebe ich es zu sehr?) bestehend aus den Teilen Body as an Institution«, »The Theatre Evening as an Institu- LINDY LARSSON
»Der Körper als Institution«, »Der Theaterabend als Instituti- tion« and »Rebuilding the Future in an Adjacent Area« takes a ORIT NAHMIAS
on« und »Die Zukunft auf einem angrenzenden Areal wieder- radical approach to the institution of theatre – and in doing so VIDINA POPOV
errichtet«, beschäftigt sich auf radikale Weise mit der Institu- grows (literally) far beyond and out of it. After 2 years in which u.a.
tion Theater – und wächst dabei (wortwörtlich) weit über und the theatres lay empty, unvisited – Bühnenbeschimpfung is
aus dieser hinaus. Nach zwei Jahren, in denen die Theatersäle an open surgery on the corpus of the institution. Sivan Ben Aufführungsrechte:
leer und unbesucht blieben, ist Bühnenbeschimpfung eine Yishai uses the theatre institution as a starting point for asking Suhrkamp Theater Verlag
offene Operation am Körper der Institution. Sivan Ben Yishai fundamental questions about power, autocracy and the stage,
benutzt die Institution des Theaters als Ausgangspunkt, um obedience, spectatorship and resistance, and the way they
grundlegende Fragen über Macht, Autokratie und die Bühne, themselves appear in the body, in the Theatre Evening, in the
Gehorsam, Zuschauerschaft und Widerstand zu stellen, und Theatre itself.
die Art und Weise, wie sie im Körper, im Theaterabend, im
Theater selbst zum Vorschein kommen. Woven into these reflections is a multi-perspective chorus,
with voices from Masha Gessen, Ta-Nehisi Coates, Paul B.
Eingewebt in diese Betrachtungen ist ein multiperspektivi- Preciado, Donna Haraway, Michel Foucault and many others –
scher Chor, mit Stimmen von Masha Gessen, Donna Haraway, who may not be able to save us – but what if they could? The
Michel Foucault, Paul B. Preciado, Ta-Nehisi-Coates und vie- production is staged by resident director Sebastian Nübling,
len anderen – die uns vielleicht nicht retten können – aber who has already brought many contemporary authors to the
was wäre wenn doch? Regie führt der langjährige Hausre- stage – and will use the text to investigate what political
gisseur Sebastian Nübling, der schon viele zeitgenössische theatre can be today and what attempts previous generations
Autor*innen auf die Bühne brachte, und anhand des Textes made to change and force open societal structures through
untersuchen wird, was politisches Theater heute sein kann the theatre.
und welche Versuche vergangene Generationen gemacht ha-
ben, um die gesellschaftlichen Strukturen mittels Theater zu
verändern und aufzubrechen.
P REMIEREN 14 .15repertoire
1000 SERPENTINEN ANGST BERLIN ORANIENPLATZ
Eine junge, in der DDR geborene, Schwarze Frau. In Sprüngen reist sie 1. TEIL DER STADT-TRILOGIE
zwischen Zeiten, Orten und Generationen – nach Vietnam, Berlin, Marokko, Haft oder Flucht? Can verabschiedet sich von seiner Stadt, die ihn zu dem
die USA, Polen und Thüringen. Wie viel passt eigentlich in ein einziges Leben? gemacht hat, was er ist. Eine Hommage an das zeitgenössische Berlin. Deten-
A young Black woman born in the GDR. In leaps she travels between times, tion or escape? Can wants to say farewell to his city, the one that has made
places and generations – to Vietnam, Berlin, Morocco, the USA, Poland and him who he is. An homage to today’s Berlin.
Thuringia. How much actually fits into a single life?
Text & Regie HAKAN SAVAŞ MİCAN Mit EMRE AKSIZOĞLU, ANASTASIA GUBAREVA, SEMA
VonOLIVIA WENZEL Regie ANTA HELENA RECKE Mitarbeit Konzept & Fassung / Co-Regie POYRAZ (nur Video), TANER ŞAHİNTÜRK, FALILOU SECK, SESEDE TERZİYAN Livemusik
HIEU HOANG Choreographie / Co-Regie JEREMY NEDD / JOANA TISCHKAU Mit ARIANE LUKAS FRÖHLICH, PEER NEUMANN, NATALIE PLÖGER, LIZZY SCHARNOFSKE
ANDEREGGEN, SHARI ASHA CROSSON, TIM FREUDENSPRUNG, MOSES LEO, ABAK
SAFAEI-RAD, FALILOU SECK, HANH MAI THI TRAN u.a.
DANTONS TOD / IPHIGENIE
Was sind wir bereit zu opfern und wofür? Ein Stück über die Bereitschaft der
ALLES SCHWINDEL Menschen einander zu vernichten und dem Verlangen, stets wieder von vorne
Ein aberwitziger Parcours durch die Scheinwelten der »Goldenen Zwanziger« anzufangen. Als wäre nichts gewesen. What are we willing to sacrifice and for
in ihrer bedrohlichen politischen Fragilität. Ein rasanter Kostüm-, Musik- und what? A play about people’s readiness to destroy each other and the urge to
Tanzabend mit Songs, die im Ohr bleiben und einer verwirrend aktuellen Story. keep starting over again. As if nothing had happened.
A bizarre parcour through the illusory worlds of the »Golden Twenties« and
NachGEORG BÜCHNER, EURIPIDES Regie OLIVER FRLJIĆ Mit YANINA CERÓN, KENDA
their menacing political fragility. A fast-paced evening of costumes, music and
HMEIDAN, VIDINA POPOV, ÇIĞDEM TEKE
dance with songs that stick in your head and a story of disconcerting relevance.
Burleske vonMARCELLUS SCHIFFER (Buch) und MISCHA SPOLIANSKY (Musik)
RegieCHRISTIAN WEISE Musikalische Leitung JENS DOHLE Mit MAREIKE BEYKIRCH,
ALEXANDER DARKOW, JONAS DASSLER, JOHANN JÜRGENS, SVENJA LIESAU, OSCAR
DARK ROOM REVISITED NUR ONLINE
Wonne und Lust eines utopischen Darkrooms, der allen Geschlechteridentitä-
OLIVO, VIDINA POPOV, FALILOU SECK, CATHERINE STOYAN, ARAM TAFRESHIAN,
ten offensteht, werden übergriffig vom Licht der Realität durchbrochen: von
MEHMET YILMAZ Livemusik JENS DOHLE, FALK EFFENBERGER, STEFFEN ILLNER
nachklingenden Erinnerungen und dräuenden Vorahnungen. The delights and
desires of the darkness in this utopian darkroom, which is open to all gender
identities, are invaded by the light of reality: by lingering memories and threat-
ANNA KARENINA ODER ARME LEUTE ening premonitions.
Wird Liebe durch die herrschenden Verhältnisse bestimmt? Klasse gegen
Ein Theaterfilm von PAUL SPITTLER Text JCHJ V. DUSSEL Mit einem Center Piece von und mit
Klasse, Mann gegen Frau: eine Gesellschaft im Umbruch. Is love determined
RAPHAËL AMAHL KHOURI Mit MAZEN ALJUBBEH, KNUT BERGER, JULIUS FELDMEIER,
by the prevailing conditions? Class against class, man against woman: a soci-
BANAFSHE HOURMAZDI, ELENA SCHMIDT sowie ROB TALIN
ety in turmoil.
EINGELADEN ZUM HEIDELBERGER STÜCKEMARKT 2022
Nach LEW TOLSTOI und FJODOR DOSTOJEWSKI in einer Fassung von OLIVER FRLJIĆ
und LUDWIG HAUGK Regie OLIVER FRLJIĆ Mit EMRE AKSIZOĞLU, LEA DRAEGER, TIM
FREUDENSPRUNG, ANASTASIA GUBAREVA, ABAK SAFAEI-RAD, TANER ŞAHİNTÜRK,
FALILOU SECK, HANH MAI THI TRAN, TILL WONKA, MEHMET YILMAZ, U.A. u.a.
DER RUSSE IST EINER,
Livemusik DANIEL REGENBERG DER BIRKEN LIEBT
Mascha ist Deutsche, Jüdin, Aserbaidschanerin, wenn nötig auch Russin. Als
sie ihren Freund plötzlich verliert, bricht sie aus ihrer Welt aus. Masha is Ger-
BERLIN KLEISTPARK man, Jewish, Azerbaijani, if necessary even Russian. When she suddenly loses
2. TEIL DER STADT-TRILOGIE her boyfriend, her world shatters.
Der Versuch einer Liebe frei von Müttern, Vätern, familiären Wunden und die
RegieYAEL RONEN Mit MARYAM ABU KHALED, KNUT BERGER, K ARIM DAOUD,
Suche einer unentschlossenen Generation nach Vertrauen. The attempt at a
ANASTASIA GUBAREVA, TIM PORATH, TANER ŞAHİNTÜRK, DIMITRIJ SCHAAD
love free of mothers, fathers, family wounds and an indecisive generation’s
search for trust.
Text & Regie HAKAN SAVAŞ MİCAN Mit SEMA POYRAZ (nur Video), TANER ŞAHİNTÜRK,
ABAK SAFAEI-RAD (nur Video), FALILOU SECK (nur Ton), ÇIĞDEM TEKE, SESEDE
TERZİYAN, MEHMET YILMAZRE P ER T O IRE 16 .17
DIE GESCHICHTE VOM LEBEN EINE ZUSAMMENFASSUNG
UND STERBEN DES NEUEN VON ALLEM, WAS WAR
JUPPI JA JEY JUDEN In Rasha Abbas’ Erzählungen geht es um die Unabgeschlossenheit von Krisen-
erfahrungen, um ein andauerndes Unbehagen und die trügerische Normalität
Bühne frei für die Dankesrede, den Monolog, die Umarmung einer israelischen eines Lebens im Krieg – aber auch um Traumlandschaften, Phantastereien,
Künstlerin, die ihr deutsches Publikum in den Schwitzkasten nimmt. Clear the um alte und neue Erinnerungen. Rasha Abbas’ narratives are about the incom-
stage for the thank-you speech, the monologue, the embrace of an Israeli artist pleteness of experiences of crisis, about a constant unease and the deceptive
who takes a stranglehold of her german audience. normality of a life during war – but also about dreamscapes, phantasties,
about old and new memories.
VonSIVAN BEN YISHAI Deutsche Übersetzung SASHA MARIANNA SALZMANN Regie
SASHA MARIANNA SALZMANN Mit MORAN SANDEROVICH, SESEDE TERZİYAN Nach Erzählungen von R ASHA ABBAS Regie SEBASTIAN NÜBLING & ENSEMBLE
Mit KARIM DAOUD, KENDA HMEIDAN, KINAN HMEIDAN, LUJAIN MUSTAFA
DIE HAMLETMASCHINE
Welches Spiel spielt wer mit wem und für wen? Das Exil Ensemble trifft auf ELIZAVETA BAM
Heiner Müller und viele offene Fragen. Who’s playing which game – with whom Christian Weise befragt mit dem Exil Ensemble einen der wichtigsten Texte des
and for whom? The Exil Ensemble investigates Heiner Müller’s famous text. absurden Theaters auf seine Doppelbödigkeit: Wenn die herrschende Ideologie
absolute Gleichförmigkeit verlangt, wie kann oberflächliches Geplapper zum
VonHEINER MÜLLER Ein Projekt des EXIL ENSEMBLES Unter Verwendung von Texten von
Instrument der Kritik werden? Together with the Exil Ensemble, Christian Weise
AYHAM MAJID AGHA Regie MARYAM ABU KHALED, MAZEN ALJUBBEH, KARIM DAOUD,
investigates the ambiguity of one of the most important texts in the absurdist
OSAMA HAFIRY, TAHERA HASHEMI, KENDA HMEIDAN, KINAN HMEIDAN
theatre canon: when the dominant ideology demands absolute uniformity, how
can superficial chatter become a tool for criticism?
DIE NACHT VON LISSABON Von
des
DANIIL CHARMS Deutsche Übersetzung ALEXANDER NITZBERG Eine Produktion
EXIL ENSEMBLES Regie CHRISTIAN WEISE Livemusik & Musik JENS DOHLE
Mit Remarques Flucht- und Liebesgeschichte durch das faschistische Europa
Mit MARYAM ABU KHALED, MAZEN ALJUBBEH, KARIM DAOUD, TAHERA HASHEMI,
zeichnet Hakan Savaş Mican ein Bild von Aufbruch und Nie-Ankommen. With
KENDA HMEIDAN, ARAM TAFRESHIAN Eine Produktion des Maxim Gorki Theater, gefördert
Remarque’s story of love and fleeing through fascist Europe, Hakan Savaş
durch die Kulturstiftung des Bundes, die LOTTOStiftung Berlin und die Stiftung Mercator.
Mican sketches a picture of departing and never arriving.
Aufführungsrechte beim Rowohlt Theater Verlag, Reinbek bei Hamburg. Deutsche Übersetzung:
Nach dem Roman von ERICH MARIA REMARQUE In einer Bühnenfassung von HAKAN SAVAŞ Alexander Nitzberg
MİCAN Regie & Bühne HAKAN SAVAŞ MİCAN Mit ANASTASIA GUBAREVA, DIMITRIJ
SCHAAD Livemusik LUKAS FRÖHLICH, MICHAEL GLUCKSMANN, PEER NEUMANN,
WASSIM MUKDAD
ES SAGT MIR NICHTS,
DAS SOGENANNTE DRAUSSEN
DIE VERLOBUNG VON ST. DOMINGO – REMAKE 2021
EIN WIDERSPRUCH Nächtliche Prügeltouren, Handel mit selbstsynthetisierten Drogen, Shopping
exzesse. Sibylle Bergs Text für vier junge Frauen über den Imperativ eines
Die haitianische Revolution, erzählt ohne klare Fronten, dafür mit der Frage: erfolgreichen Lebensentwurfs. Terrorizing the city by night, dealing in home-
Gibt es einen Verlauf der Geschichte, der keine Leichen fordert? The Haitian made drugs, shopping sprees. Sibylle Berg’s text for four young women ad-
Revolution, told without clear fronts, but with a question instead: Is there a dresses the imperative of a successful lifestyle.
way for the story to play out without demanding corpses?
Von SYBILLE BERG Regie SEBASTIAN NÜBLING Mit MARYAM ABU KHALED, YANINA
Von NECATI ÖZİRİ gegen HEINRICH VON KLEIST Regie SEBASTIAN NÜBLING Mit MARYAM CERÓN, AYSİMA ERGÜN, HANH MAI THI TRAN
ABU KHALED, DOMINIC HARTMANN, KENDA HMEIDAN, DAGNA LITZENBERGER VINET, STÜCK DES JAHRES 2014
FALILOU SECK Live Video: ROBIN NIDECKER
FUTURELAND
EIN BERICHT FÜR EINE AKADEMIE Ein Science-Fiction-Dokumentartheaterstück mit geflüchteten Jugendlichen,
Ein Affe hat sich in die Mitte der Gesellschaft hochgearbeitet, um Mensch zu zwischen Kulturen, zwischen Kindheit und Erwachsensein, zwischen Vergan
werden. Was aber bedeutet Anpassung an eine sogenannte Zivilisation, die genheit, Gegenwart und Zukunft. A work of science-fiction documentary
ihre Normen kategorisch festlegt und brutal einfordert? An ape climbs its way theatre with young refugees between cultures, between childhood and
up into the middle of society in order to become a person. But what does it adulthood, between past, present and future.
mean to adapt to a so-called civilization that specifies its norms categorically
LOLA ARIAS Mit MAMADOU ALLOU DIALLO, AHMAD AZRATI, FABIYA
Ein Projekt von
and brutally demands they be enforced?
BHUIYAN, MOHAMED HAJ YOUNIS, BASHAR KANAN, SAGAL ODOWA, MAY SAADA,
Nach Motiven der Erzählung von FRANZ
KAFKA Regie OLIVER FRLJIĆ Mit YANINA CERÓN, SARAH SAFI
JONAS DASSLER, LEA DRAEGER, SVENJA LIESAU, VIDINA POPOV, ARAM TAFRESHIAN,
SESEDE TERZİYAN
RE P ER T O IRE 18 .19Sie können auch lesen
