Kunst und Wirtschaft - Das Magazin - Wirtschaftsuniversität Wien
←
→
Transkription von Seiteninhalten
Wenn Ihr Browser die Seite nicht korrekt rendert, bitte, lesen Sie den Inhalt der Seite unten
IN
KOOPERATION MIT
Das
1/2020
Magazin
WIRTSCHAFTSUNIVERSITÄT WIEN
Kunst und
Wirtschaft
4 Was Wirtschaft und 12 Wie sich Kreativität 22 Max Hollein ist
Kunst verbindet managen lässt „WU Manager des Jahres“
I N H A L T
4
Kunst und
Wirtschaft
Märkte in der
16
Vielfältiges
Masterstudium
Masterpro
gramm Finanz
wirtschaft und
Rechnungs
Kreativwirt wesen.
schaft funktio
nieren anders
als im norma
len Wirtschafts
leben.
18
12
Kunst und
Management
Forscher des
Monats
Alexander Mohr
über die Folgen
des Brexits für
Wie Kunst und Expats.
Management
durch Kreativität
dazugewinnen.
14
Kunst und
22
Max Hollein
Logistik
Der „WU
Warum sich ein
Manager des
kroatischer Maler
FOTOS: NATHAN MURRELL, WU, BEIGESTELLT
Jahres“ über
mit Transportthe
Verflechtung
men beschäftigt.
von Kunst und
Wirtschaft.
Impressum: Ausgabe 1/2020. Medieninhaber, Herausgeber und für den Inhalt verantwortlich: WU (Wirtschaftsuniversität Wien), 1020 Wien, Welthandelsplatz 1.
Rektorat: Edeltraud Hanappi-Egger (Rektorin), Harald Badinger, Michael Lang, Tatjana Oppitz, Margarethe Rammerstorfer. WU-Koordination: Melanie Hacker, Chris
topher Posch. Produktion: Die Presse Verlags-Ges.m.b.H. & Co KG, 1030 Wien, Hainburger Straße 33, Tel.: 01/514 14-Serie. Geschäftsführung: Herwig
Langanger, Rainer Nowak. Redaktion: Andreas Tanzer (Ltg.), Gerald Pohl. Art Direction: Matthias Eberhart. Produktion: Thomas Kiener, Christian Stutzig. Anzeigen:
Tel.: +43/(0)1/514 14-535, E-Mail: anzeigenleitung@diepresse.com. Hersteller: Druck Styria GmbH & Co KG, Styriastraße 20, 8042 Graz. Coverfoto: Nathan Murrell.
Coverzeichnung:Sarah Knaus. Unternehmensgegenstand: gemäß Aufgabendefinition in §3 Universitätsgesetz 2002. Grundlegende Richtung: Das „WU Magazin“
versteht sich als Informationsplattform der Wirtschaftsuniversität Wien für die gesamte Öffentlichkeit.
2
N E W S
Drei neue Rechts
professorinnen
an der WU
Seit Anfang März verstärken drei neue
Professorinnen aus dem Bereich der Rechts-
wissenschaften Forschung und Lehre an
der WU:
Universitätsbetrieb geht online weiter Susanne Auer-Mayer, Professorin für
Arbeitsrecht und Sozial-
Zur Eindämmung des Coronavirus hat die Informationsportal der WU, zur Verfügung recht mit Schwerpunkt
WU den Lehr- und Lernbetrieb auf Distanz- gestellt werden. Digitalisierung in der
lehre umgestellt. Das bedeutet, dass bis auf Arbeitswelt am Depart-
Weiteres online gelehrt und gelernt wird. Veranstaltungen werden, soweit möglich, ment für Privatrecht.
Studierende und Lehrende kommen virtuell online durchgeführt. Am WU Master’s Day Susanne Auer-Mayer
zusammen, auch an Projekten wird online am 15. April 2020 präsentieren sich die 15 promovierte 2010 an der
gearbeitet. So kann das laufende Semester deutsch- und englischsprachigen Master- Paris Lodron Universität in Salzburg, wo sie
möglichst uneingeschränkt weitergehen. programme der WU im Netz. Lehrende, 2018 auch ihre Habilitation abschloss. An
Lehrveranstaltungen können zur Studierende, Alumni und die Studien- der WU wird sie sich schwerpunktmäßig mit
gewohnten Zeit gestreamt werden. Es zulassung geben über Live-Streaming Fragen der Digitalisierung in der Arbeitswelt
können auch je nach Typ und Inhalt Einblick in das Studium und Interessierte beschäftigen.
der Lehrveranstaltungen kommentierte haben die Möglichkeit, ihre Fragen im Chat
Powerpointfolien, Lecturecasts oder zu stellen. Weitere Informationen unter Katharina Pabel, Professorin für Öffentliches
Aufgaben über LEARN, dem Lern- und wu.at/mastersday. Recht, Wirtschaftsrecht
und Völkerrecht am
Department für Öffentli-
Online-Registrierung für Bachelor- und ches Recht und Steuer-
Masterstudien geöffnet recht der WU.
Katharina Pabel
Seit 3. März läuft an der WU die Online-Registrierungsfrist für alle drei Bachelorstudien: Wirt- promovierte 2001 an der
schafts- und Sozialwissenschaften (WiSo), das englischsprachige Programm Business and Universität Bonn und habilitierte sich 2009.
Economics (BBE) und Wirtschaftsrecht (WiRe). Die jeweiligen Fristen der Aufnahmeverfahren An der WU möchte die gebürtige Deutsche
enden am 19. Mai. Die Anmeldung für die sieben deutschsprachigen Masterprogramme für verschiedene Aspekte des Schutzes der
den Start im Wintersemester 2020/2021 ist noch bis 31. Mai möglich. Grund- und Menschenrechte in nationaler,
europäischer und internationaler Perspektive
vertiefen.
10 Jahre „Lernen macht Schule“
Gemeinsam mit der Caritas der Erzdiözese Wien Julia Told, Professorin für Zivilrecht am
und der REWE Group in Österreich wurde 2010 Department für Privatrecht
die Initiative „Lernen macht Schule“ ins Leben der WU.
gerufen, die sozial benachteiligte Kinder mit Julia Told dissertierte 2010
Studierenden zusammenbringt. Entscheidend in Rechtswissenschaften
FOTOS: WU, CHRISTIAN DUSEK
für den Zugang zu Bildung ist in Österreich weit- an der Universität Wien.
gehend die soziale Herkunft. Armut im Elternhaus An der WU will sie sich
verringert die Chancen massiv, wodurch schon vor allem dem Bankver-
im Kindesalter die Weichen für den späteren tragsrecht, dem Kreditsicherungsrecht,
Bildungsweg gestellt werden. Im Rahmen des internationalen Projekten der Privatrechtsver-
Programms engagieren sich jedes Jahr rund 120 einheitlichung, der Privatrechtsdigitalisierung
WU-Studierende und betreuen 240 Kinder und sowie den Grenzen der Privatautonomie
Jugendliche. widmen.
3
4
C OV E RSTO RY
FOTO: NATHAN MURRELL
C OV E RSTO RY
Arm und Reich
in der Kunst vereint
In der Kreativwirtschaft funktionieren die Märkte nicht nach
Lehrbuch. Die meisten AkteurInnen können kaum davon leben,
nur ganz wenige werden zu reichen Superstars. Trotzdem hat
sich rund um die Kunst ein Milliarden-Business entwickelt.
Wien nascht an diesem Kuchen vielfältig mit.
D
er mittlerweile 73-jährige André Niedergang, besonders in Städten kamen sie in die
Heller hat ein produktives Jahr hinter Krise. Das zeigt sich im generellen Trend von der
sich: Er brachte ein neues Musik- Industrie- zur Dienstleistungsgesellschaft. „Kreativ-
album auf den Markt, veröffentlichte wirtschaft funktioniert anders, sie entspricht nicht
einen Erzählband und inszenierte den Prinzipien einer normalen Marktwirtschaft“,
eine wienerisch gefärbte Version des Rosenkavaliers meint Resch. „Es gibt ganz wenige, die besonders gut
an der Staatsoper Berlin. „André Heller geradezu als verdienen und viele, die in prekären Einkommensver-
Role Model für die Wiener Kreativwirtschaft ins Spiel hältnissen leben, aber für die Vielfalt und Lebendig-
zu bringen liegt nahe“, erläutert Andreas Resch, ao. keit der Szene sehr wichtig sind.“
Professor am WU-Institut für Wirtschafts- und In der Kunstszene gebe es ein merkwürdiges
Sozialgeschichte. Heller ging einen sehr eigenstän- Verhältnis zur Wirtschaft, das zum Teil widersprüch-
digen Weg in seiner künstlerischen Entwicklung, lich sei, argumentiert Elfie Miklautz, ao. Professorin
wobei er den wirtschaftlichen Erfolg nie vernachläs- am WU-Institut für Soziologie und empirische Sozial-
sigte. Von Radiomoderator über Sänger, Autor bis hin forschung. Miklautz: „Es ist eine Art anti-ökonomi-
zu Inszenierungen von Feuertheatern, Varietés, sche Ökonomie. Das heißt, dass AkteurInnen gewisser
Zirkusshows und Gartenprojekten reicht Hellers Sparten der Kreativwirtschaft am Beginn ihrer Lauf-
kreatives Spektrum, das der Enkel eines Großindust- bahn davon überzeugt sind (ähnlich wie bei manchen
riellen wohl auch deshalb verwirklichen konnte, weil Sportarten, Anm.), es der Sache und nicht des Geldes
es ihm – im Gegensatz zu vielen Künstlern – nie an wegen zu machen. Selbst Galerien behaupten von sich,
Geld fehlte. junge KünstlerInnen fördern und nicht primär Profit
machen zu wollen.“ Die Konsequenz daraus ist, dass
Höchst heterogene Bereiche Einkommen aus der künstlerischen Haupttätigkeit oft
Laut dem britischen Department for Digital, Culture, nicht ausreichen, um den Lebensunterhalt zu finan-
Media and Sport zählen zur Kreativwirtschaft so zieren. „Es gibt viele Leute, die diesen Beruf, für den
unterschiedliche Bereiche wie Werbung, Handwerk, sie ‚brennen‘, zwar als ihren Haupterwerb sehen, aber
Architektur, Design, Film, Medien, IT, Museen und eine Nebenbeschäftigung benötigen, um sich ihr
Musik. Alles Sektoren, die ihren Ursprung in der Leben leisten zu können“, ergänzt Andrea Grisold, ao.
individuellen Kreativität, den Fähigkeiten des Professorin am WU-Institut für Heterodoxe
Einzelnen haben und die ein Potenzial für Reichtum Ökonomie. Zahlreiche AbspringerInnen gebe es
durch Nutzung von geistigem Eigentum bieten. Der deshalb nicht, die Personen bleiben Künstlerin oder
Terminus Kreativwirtschaft hat eine lange Geschichte. Künstler. Diese Distanz zum ökonomischen Erfolg
Er änderte jedoch in den späten 1980er- und frühen und ein entsprechender feldkompatibler Habitus seien
1990er-Jahren seine Bedeutung. In den reichen aber auch normative Voraussetzungen dafür, als Teil
Ländern erlebten damals die alten Industrien einen dieser Szene zu gelten, so Miklautz. Denn primär
5
C OV E RSTO RY
Ein Großteil der LiteratInnen und
wichtig sei die Anerkennung in der Community. Für
bildenden KünstlerInnen in Öster-
einen kommerziellen Erfolg hingegen ist neben dem reich verdienen pro Jahr unter
5.000 €
Schaffen des Kunstwerks die Vermarktung desselben
oder der eigenen Person als KünstlerIn von existen-
zieller Bedeutung; das fällt aber vielen KünstlerInnen
äußerst schwer. Grisold: „Man muss selbst Marke-
tingaktivitäten setzen, um in Galerien ausgestellt zu Filmschaffende haben mit rund
10.000 €
werden. Wichtig ist es, Leute auf sich aufmerksam zu
machen, die einem im Weiteren unterstützen können.“
die vergleichsweise höchsten
Mäzenatentum und Förderungen
Einkommen.
Welche Rolle spielen in diesem Umfeld Mäzena-
tentum, Sponsorship oder staatliche Förderungen?
Fest steht, dass 80 Prozent der vorhandenen Sponso-
ring-Gelder in Sport fließen und nur 20 Prozent in
Kultur. Sponsoring ermöglicht die Durchführung Standort nachhaltig sei: „Durch den gesellschaftlichen
wichtiger Ausstellungen, zum Beispiel von Rubens- Wert der Kunst sind Breite und Vielfalt in einem relativ
und Brueghel-Meisterwerken im Wiener Kunsthisto- kleinen Markt möglich, was sich auf die Lebensqua-
rischen Museum (KHM). Es gibt Mäzeninnen und lität auswirkt. Deshalb schneidet Wien in Rankings in
Mäzene, zum Beispiel Heidi Horten, die ab 2022 im diesem Bereich immer hervorragend ab.“
Stöcklgebäude im Zentrum Wiens ihre aus 700 Kunst- Nicht nur im Inland wird Kunst von staatlicher Seite
werken bestehende Privatsammlung der Öffentlichkeit gefördert, auch die Teilnahme von heimischen Künst-
dauerhaft präsentieren wird. Oder Hans-Peter Hasel- lerInnen an jährlich rund 7000 ausländischen Kultur-
steiner, der jüngst aus der eigenen Tasche das Künst- veranstaltungen wird aktiv durch das Bundesministe-
lerhaus am Wiener Karlsplatz für einen zeitgemäßen rium für europäische und internationale Angelegen-
Ausstellungsbetrieb runderneuern ließ. Die eingemie- heiten (BMEIA) mittels seiner Auslandsvertretungen
tete ‚Albertina modern‘ plant dort Werke zu zeigen, betrieben. Dafür steht ein Budget von rund vier
die aus der Sammlung der Familie Essl stammen. Im Millionen Euro pro Jahr zur Verfügung. Das BMEIA
internationalen Vergleich ist Mäzenatentum hierzu- übernimmt zum Beispiel die Transportkosten oder
lande weniger offensichtlich ausgeprägt und staatliche das Honorar der eingeladenen KünstlerInnen. Diese
Förderung ist wichtiger als in vielen Ländern. Öster- hätten ohne Förderung und die Kontakte der
reich hat auf diesem Sektor ein gutes Niveau erreicht, Auslandsvertretungen kaum die Chance, vor einem
mit staatlichen Institutionen wie Bundes- oder neuen Publikum aufzutreten oder auszustellen. Für
Landestheatern. Resch ist überzeugt, dass es ökono- Österreich bietet sich durch die Verschickung der
misch gut angelegtes Geld und dadurch für einen KünstlerInnen als KulturbotschafterInnen die
Public Value öffentlicher Kultureinrichtungen
Das Konzept Public Value (PV) erweitert Da die Anspruchsgruppen den PV einer
gängige Bewertungskriterien – wie die Organisation nicht zwingend einheitlich
Einhaltung von gesetzlichen Vorschriften wahrnehmen, stehen Kulturmanage-
oder das Erreichen von Zielen – um den rInnen wie politisch Verantwortliche
zentralen Gedanken des Beitrags zum vor der Herausforderung, den Beitrag
Gemeinwohl. „Das Statement ‚public zum gesellschaftlichen Mehrwert ihrer
value is what the public values‘ verweist Institutionen zu reflektieren, zu definieren
FOTOS: NATHAN MURRELL
auf die Bedeutung der Wahrnehmung und zu kommunizieren. Knassmüller:
von Public Value durch relevante „Das Forschungsprojekt ‚Public Value(s)
Anspruchsgruppen, die den Institutionen von Wiener Kulturbetrieben‘ untersucht
die Legitimationsgrundlage sichern oder im Rahmen einer Medienanalyse genau
Monika Knassmüller ist Wissen- entziehen“, erklärt Monika Knassmüller, diese unterschiedlichen Wahrneh-
schafterin am WU-Institut für Wissenschafterin am WU-Institut für mungen in Bezug auf den PV der öster-
Public Management. Public Management and Governance. reichischen Bundesmuseen.“
6
C OV E RSTO RY
Elfie Miklautz ist ao. Univ.-Prof.
am WU-Institut für Soziologie und
empirische Sozialforschung.
„AkteurInnen gewisser Sparten der Kreativ-
wirtschaft sind am Beginn ihrer Laufbahn
davon überzeugt, es der Sache und nicht des
Geldes wegen zu machen.“
Elfie Miklautz
„Durch den gesellschaftlichen Wert der
Kunst sind Breite und Vielfalt in einem
relativ kleinen Markt möglich, was sich
auf die Lebensqualität auswirkt.“
Andreas Resch
Andreas Resch ist ao. Univ.-Prof.
am WU-Institut für Wirtschafts-
und Sozialgeschichte.
7
C OV E RSTO RY
Christian Schober ist Leiter des
WU-Kompetenzzentrums für
Non-Profit-Organisationen.
„Das Ziel ist weg von der Leistungsmes-
sung und hin zur Wirkungsmessung zu
kommen. Wir wollen also feststellen, was
Engagement der Gesellschaft
tatsächlich bringt.“
Christian Schober
„Das kulturelle Erbe wird bereits gut ver-
marktet. Einen Aufholbedarf gibt es bei
der zeitgenössischen Kunst.“
Thomas Reutterer
FOTOS: NATHAN MURRELL
Thomas Reutterer ist Univ.-Prof.
am WU-Institut für Service
Marketing and Tourism.
8
C OV E RSTO RY
Möglichkeit, als Land zu punkten und das Image als
Wirtschaftliche Kunst- und Kulturnation zu stärken. Das WU-Kom-
Folgen für Künstler petenzzentrum für Non-Profit-Organisationen unter
Innen infolge der der Leitung von Christian Schober steht am Beginn
eines Forschungsprojekts über die Wirkungen der
Covid-19-Pandemie Auslandskulturaktivitäten des BMEIA. Damit soll der
Das Wirtschaftsministerium arbeitet gesellschaftliche Mehrwert von Kulturveranstal-
an einem Härtefonds für freischaffende tungen mit Österreich-Bezug im Ausland und
KünstlerInnen. Dabei soll es Bargeld auf entsprechend geförderter Teilnahme von österreichi-
die Hand geben, das nicht zurückgezahlt
schen KünstlerInnen untersucht werden. „Das Ziel ist
werden muss. „Es ist eine Unterstützung
es, weg von der Leistungsmessung – zum Beispiel wie
vom Staat, um das Überleben zu sichern.
So einen Härtefonds hat es bereits 2008 viele Veranstaltungen durchgeführt wurden – und hin
gegeben, nach diesem Muster wollen wir zur Wirkungsmessung zu kommen. Wir wollen also
nun vorgehen“, erklärt Margarete Schram- feststellen, was dieses Engagement der Gesellschaft
böck, Bundesministerin für Digitalisierung tatsächlich bringt“, erklärt Schober die Idee dahinter.
und Wirtschaftsstandort und WU-Alumna. „Die Förderung des Kulturtourismus könnte zum
Die Hilfe sei für jene gedacht, bei denen Beispiel ein Indikator sein: Wenn in Moskau anläss-
Garantien und Kurzarbeit nicht greifen.
lich des Jubiläums ‚150 Jahre Wiener Staatsoper‘
Der Chef des Wirtschaftsforschungs-
instituts, WU-Professor Christoph Badelt,
Aktivitäten gesetzt werden, dann könnte dies Kultur-
rät zu Steuerstundungen, Stundung von touristInnen zu einer Reise nach Wien animieren.“
Beiträgen zur Sozialversicherung und gege- Die zuvor angesprochene Lebensqualität wird als Teil
benenfalls Subventionen. Problemgruppen des gesellschaftlichen Mehrwerts ebenfalls in die
sollten identifiziert und Maßnahmen dafür Studie einbezogen werden.
individuell beschlossen werden.
Eine Anlaufstelle für Kunstschaffende
Chance für Wien durch zeitgenössische Kunst
ist nicht nur in Krisenzeiten der Künstler-
Kultur hat bekanntlich einen sehr hohen Stellenwert
Sozialversicherungsfonds (KSVF). Er leistet
Zuschüsse zu den Sozialversicherungs- für den Tourismus in Wien. Dabei muss unter-
beiträgen der Selbständigen und kann in schieden werden, ob das kulturelle Erbe oder die
besonderen Notfällen Beihilfen zahlen. So Gegenwartskunst gemeint ist. „Das kulturelle Erbe
kann der KSVF KünstlerInnen mit Haupt- wird bereits gut vermarktet. Aufholbedarf gibt es bei
wohnsitz in Österreich mit bis zu 5000 Euro der zeitgenössischen Kunst“, sagt Thomas Reutterer,
unterstützen; als Einmalzahlung oder in
Professor am WU-Institut für Service Marketing and
Ausnahmefällen auch als wiederkehrende
Tourism. Seiner Meinung nach wäre eine neue Stra-
Geldleistung.
Dass es um das Einkommen eines Groß- tegie, den Tourismus von den ausgetretenen Pfaden
teils der Kunstschaffenden in Österreich auch auf Nebenschauplätze in hippere Bezirke zu
generell alles andere als gut bestellt ist, verlagern, wünschenswert. Hier würde die Förderung
zeigt die 2018 veröffentlichte Studie einer lebhaften Kleinkunst- und Kulturszene dazu
„Soziale Lage der Kunstschaffenden und beitragen, neue Zielgruppen anzusprechen, noch
Kunst- und KulturvermittlerInnen in Öster- einmal qualitativ zu wachsen und gleichzeitig das
reich“. Ihr Einkommen ist für einen Großteil
Problem des Overtourism zu bekämpfen. Natürlich
der Kunstschaffenden unregelmäßig,
schwer planbar und von eher geringer
besteht in der Vermarktung einer Topdestination wie
Höhe. Die Hälfte der RespondentInnen Wien auch immer das Risiko, am Kitsch anzustreifen.
nennt ein Einkommen aus ihrer künstleri- „Wien hat das bisher trotz allem gut gemacht“, meint
schen Tätigkeit von unter 5000 Euro netto Reutterer. „Kitsch gibt es in anderen Städten auch,
pro Jahr. Es sind vor allem LiteratInnen das ist ein weltweites Phänomen und tritt überall dort
und bildende KünstlerInnen, die zu hohen auf, wo viel gereist wird.“
Anteilen in diesem niedrigen Einkom-
Vor 10 bis 15 Jahren wurden Museen noch als
menssegment zu finden sind, während
verstaubt empfunden. Heute gelten sie mit ihren
Filmschaffende mit rund 10.000 Euro die
vergleichsweise höchsten Einkommen Originalen, die eine bestimmte Aura verbreiten,
angeben. wieder als zeitgemäß. „Museen wurden durch neue
Medien nicht wegrationalisiert, im Gegenteil, sie
9
C OV E RSTO RY
2018 wurden weltweit
haben irrsinnig dazugewonnen“, erklärt Andreas
67,4
Resch. „Die Wiener Museen haben das sehr geschickt
gemacht. Sie zählen zwar nicht zu den meistbe-
suchten Museen der Welt wie der Louvre in Paris,
aber Blockbuster-Ausstellungen haben zum Beispiel
MiIliarden �
das KHM, Belvedere oder die Albertina zeitweise
auch quantitativ an die Weltspitze gehievt.“ Aus
Tourismussicht wäre es laut Thomas Reutterer sinn- im Kunstmarkt umgesetzt, davon
voll, verstärkt auf Kombinationsangebote zu setzen 29,1 Milliarden in Auktionen.
und diese dann über Social-Media-Kanäle und
Onlinemarketing zu bewerben. Dass heimische
Kunstwerke international gefragt sind, bewies erst emotionale Bindung zum Kunstwerk haben. Das
kürzlich die Ausstellung „Making Marvels“ im Geschäftsmodell eines Auktionshauses sieht vor, dass
Metropolitan Museum of Art, New York, in der das Honorar ausschließlich erfolgsbezogen ausbezahlt
Objekte aus bekannten österreichischen Sammlungen wird. La Garde klärt auf: „VerkäuferInnen bezahlen
dem amerikanischen Publikum präsentiert wurden. eine geringe Provision nur bei positiver Abwicklung
(Ein Interview mit dem Direktor des Metropolitan des Verkaufs. Zuvor wird mit den EinbringerInnen ein
Museum of Art, WU-Alumnus Max Hollein, finden Limit festgelegt, unter dem das Objekt nicht verkauft
Sie auf den Seiten 22 und 23.) werden darf. Für die Käuferin bzw. den Käufer fällt
zusätzlich zum Zuschlagspreis eine Provision in Höhe
Auktionshäuser sind Cash Cows von 28 Prozent an.“ Das Auktionshaus im Kinsky
Erworben werden Kunstwerke auch bei Versteige- konzentriert sich auf den lokalen Markt Österreich,
rungen, wie sie zum Beispiel fünfmal jährlich im im Gegensatz zu Sotheby’s, Christie’s und Phillips.
Auktionshaus im Kinsky stattfinden. Nach dem Dorot- Diese sind weltweit präsent und generieren Milliar-
heum ist das Kinsky das zweitgrößte Auktionshaus in denumsätze. VerkäuferInnen von sehr wertvollen
Österreich. Es hat sich auf zeitgenössische und heimi- Objekten tendieren zu diesen bekannten internatio-
sche Kunst spezialisiert. „Unsere Kunden sind sowohl nalen Auktionshäusern, weil dort bei Auktionen
Private, Unternehmen, institutionelle Sammlungen, höhere Verkaufspreise erzielt werden können. La
Stiftungen als auch Museen“, bestätigt der Garde: „Bei Top-Ware und hier ist gemeint ab 10
WU-Alumnus Christoph la Garde, geschäftsführender Millionen US-Dollar aufwärts, teilen sich die drei
Gesellschafter des Auktionshauses im Kinsky. Verkäu- großen Auktionshäuser den Markt.“ 2018 wurden
ferInnen sind SammlerInnen und vor allem ErbInnen, weltweit 67,4 Milliarden US-Dollar im Kunstmarkt
die im Gegensatz zu den ErwerberInnen keine umgesetzt, davon 29,1 Milliarden in Auktionen. l
Special Workshop „Leadership Orchester“
an der WU Executive Academy
Im von der WU Executive Academy Feedback und der Dirigent Lorenz Huber
veranstalteten Special Workshop „Leader- übersetzt dies in die Führungsrolle“,
ship Orchester“ erleben ManagerInnen erklärt Helga Pattart-Drexler, Head of
FOTOS: NATHAN MURRELL; BEIGESTELLT
einen Perspektivenwechsel. Sie treffen Executive Education der WU Executive
als DirigentInnen auf ein Orchester, das Academy. „ManagerInnen merken durch
die MitarbeiterInnen symbolisieren soll. das Dirigieren sofort, wenn sie zu präsent
Nach einer Einführung in die Kunst des sind und den MitarbeiterInnen keinen
Dirigierens studieren die Führungskräfte Freiraum lassen. Oder wenn sie sich nur
mit professionellen MusikerInnen ihre einem Teil der Belegschaft widmen, dann
Interpretation eines Musikstücks ein. verstummt der Rest.“ Der Special Work-
In Folge können die ManagerInnen ihr shop „Leadership Orchester“ wird stets
Helga Pattert-Drexler ist Head eigenes sowie fremdes Führungsver- individuell an die jeweiligen Herausfor-
of Executive Education der halten beobachten und analysieren. derungen, vor denen die Führungskräfte
WU Executive Academy. „Die MusikerInnen geben unmittelbar stehen, angepasst.
10C OV E RSTO RY
Andrea Grisold ist ao. Univ.-Prof.
am WU-Institut für Heterodoxe
Ökonomie.
„Es gibt viele Leute, die diesen Beruf, für den
sie ‚brennen‘, zwar als ihren Haupterwerb
sehen, aber eine Nebenbeschäftigung benö-
tigen, um sich ihr Leben leisten zu können.“
Andrea Grisold
„Das Auktionshaus erhält nur im Falle des
erfolgreichen Verkaufs eine Provision, die
sich aus dem Aufgeld für KäuferInnen und
einer VerkäuferInnenprovision zusam-
mensetzt. Mit den VerkäuferInnen wird
ein Mindestverkaufspreis vereinbart.“
Christoph La Garde
Christoph La Garde ist ge-
schäftsführender Gesellschafter
des Auktionshauses im Kinsky.
11KU N ST U N D M AN AG E M E N T
Kreativität erfolgreich steuern
Kunst und Wirtschaft brauchen Kreativität, um innovativ und somit erfolgreich
zu sein. Diese zu managen, kann in beiden Bereichen eine Herausforderung sein.
E
s sind zwei Welten, die für manche
unvereinbar erscheinen: Die einen
sehen sie als kreativ, freiheitsliebend,
ungestüm und exzentrisch, die anderen
hingegen als kontrolliert, seriös und
begrenzt. Wo Kunst und Wirtschaft aufeinander-
treffen, kann es mitunter Spannungen geben. Unter-
nehmen sowie UnternehmerInnen treten häufig als
Mäzene auf, gleichzeitig fließen Steuergelder, deren
Aufkommen wiederum von der Wirtschaftsleistung
abhängt, in die Kunstförderung.
Schnittstellenmanagement
„Faktum ist, dass KünstlerInnen, Kunst- und Kultur-
betriebe an der Schnittstelle zwischen gesellschaftli-
chem Subsystem und Erwartung stehen“, sagt dazu
Wolfgang Mayrhofer vom Interdisziplinären Institut
für verhaltenswissenschaftlich orientiertes Manage-
ment der WU. Ihnen würden zum einen Öffentlich-
keit und Medien, zum anderen die Politik gegen-
überstehen. Und eben auch die Wirtschaft spiele seit
Jahren immer stärker mit – sei es in Hinblick auf das
wirtschaftliche Handeln, sei es in Hinblick auf Spon- Wolfgang Mayrhofer ist Univ. Prof. am Interdisziplinären Institut für
verhaltenswissenschaftlich orientiertes Management der WU.
soring. „Kunst und KünstlerInnen gut zu managen
ist in diesem Spannungsfeld eine Herausforderung“,
weiß Mayrhofer. Während die Kunst der Logik der
Ästhetik folge, würde die Wirtschaft jener der Zahlen außen gut darstellt. Eine weitere hilfreiche Eigen-
und die Politik jener der Macht folgen. „Lange Jahre schaft sei Empathie. „KünstlerInnen identifizieren
war man im Interesse der Kunst großzügig. Aber sich oft sehr stark mit ihrem Schaffen. Das macht es
jetzt werden Transparenz, Wirtschaftlichkeit auch da nicht leicht, Kritik und Niederlagen einzustecken, da
immer wichtiger“, sagt der Experte. Kunst könne sich diese oft als Angriff auf die eigene Person empfunden
daher nicht mehr automatisch und unhinterfragt werden“, meint Isabella Grabner, Professorin am
über wirtschaftliche Grenzen hinwegsetzen. Für WU-Institut für Unternehmensführung. Das
KunstmanagerInnen bedeute das, dass sie Bürger- Management müsste also in der Lage sein, damit
Innen mehrerer Welten sein müssen. Sie müssten umzugehen und auch seine KlientInnen bzw. die von
sich in den unterschiedlichen Systemen zurecht-
finden und deren Sprachen sprechen. „In einem
Kunstbetrieb kann man nicht so agieren wie in einem
Produktionsunternehmen“, sagt Mayrhofer. Zuneh- „Während die Kunst der Logik der Ästhetik folgt,
mend wichtiger werde auch, dass das Management folgt die Wirtschaft jener der Zahlen und die
in Beziehung zur Öffentlichkeit tritt und den Kunst-
Politik jener der Macht.“
betrieb beziehungsweise Kunstschaffende nach Wolfgang Mayrhofer
12KU NST U N D M AN AG E M E N T
ihm betreuten KünstlerInnen dazu bringen, weniger „KünstlerInnen identifizieren sich oft sehr stark
gelungene Projekte zu akzeptieren und hinter sich zu mit ihrem Schaffen. Das macht es nicht leicht,
lassen. Kritik und Niederlagen einzustecken.“
Isabella Grabner
Kreativität als Wettbewerbsfaktor
Aber nicht nur KünstlerInnen und Kunstbetriebe
leben von Kreativität, das Gleiche gilt für Unter-
nehmen. Denn Kreativität ist ein wesentlicher Wett-
bewerbsfaktor. Kreativ zu sein bedeutet, neue Ideen
hervorzubringen, die nützlich für ein Unternehmen
sind. Solche Ideen können ebenso die Weiterentwick-
lung bestehender Produkte und Produktionstechno-
logien betreffen wie auch die radikale Entwicklung
ganz neuer Produkte für neue KundInnensegmente.
Dementsprechend kommt der Förderung von Kreati-
vität, die lange und vielfach als nicht aktiv steuerbar
galt, immer mehr Bedeutung zu. Der Spagat, den es
dabei zu bewältigen gilt, lautet: MitarbeiterInnen zur
Entfaltung ihres kreativen Potenzials zu ermutigen
und gleichzeitig sicherzustellen, dass die Organisa-
tion die MitarbeiterInnen und ihre Ideen „unter
Aufsicht“ hat. Eine große Hürde dabei ist Unsicher-
heit: „Kreativarbeit ist hochkomplex und ungewiss
und daher ist es für ManagerInnen äußerst schwierig,
während des Kreativprozesses zu erkennen, ob die
Richtung stimmt oder ob steuernd eingegriffen
werden sollte“, sagt Grabner.
Unterschiedliche Motivationen
Daneben gibt es eine zweite Eigenheit von Kreativ-
arbeit: Ihr Erfolg hängt maßgeblich davon ab, dass
sich KreativarbeiterInnen für ihre Aufgabe begeis- Isabella Grabner ist Univ. Prof. für Strategy and Management
Accounting am WU-Institut für Unternehmensführung.
tern, weit mehr als das in anderen Arbeitsbereichen
gemeinhin der Fall ist. „Nur ein außergewöhnlich
hohes Maß an intrinsischer Motivation verschafft
den Antrieb, trotz Fehlschlägen, Frustration und
extremer Ungewissheit immer wieder neue Anläufe
zu unternehmen, alles wieder in Frage zu stellen und
noch einmal von vorne zu beginnen“, ist Grabner
überzeugt. Doch auch intrinsische Motivation erfor-
dere Koordination und Steuerung in Unternehmen,
weil sie nicht immer einer Motivation im Sinne der
Unternehmensziele gleichkomme. Extrinsische Moti- Intrinsische und extrinsische
vation und Controlling mache sie nur scheinbar
überflüssig. Speziell KreativarbeiterInnen seien von
Motivation
FOTOS: NATHAN MURRELL
ihren Projekten häufig so begeistert, dass sie ihre Intrinsische Motivation für ein Verhalten stammt aus dem Erleben
ganze Energie und ihr ExpertInnenwissen dafür des Verhaltens selbst. Damit ein Verhalten bei einer Person
intrinsisch motiviert ist, muss es bei dieser Person auf sich
einsetzen, für ihre Projekte zu lobbyieren, anstatt
selbst motivierend wirken. Im Gegensatz dazu wird Motivation
diese im Sinne der Unternehmensziele auf ihren mit zusätzlichen Anreizen von außen als extrinsische Motivation
Nutzen hin realistisch zu bewerten und gegebenen- bezeichnet.
falls rechtzeitig abzubrechen. l
13KU N ST U N D LO G I ST I K
Logistik animiert Wissenschaft
und Kunst zum Dialog
Wissenschaft und Kunst verbindet mehr, als man auf den ersten
Blick erwarten würde. Sebastian Kummer, Vorstand des WU-In-
stituts für Transportwirtschaft und Logistik, führt zurzeit mit
dem kroatischen Maler Ivica Capan ein interdisziplinäres For-
Sebastian Kummer
schungsprojekt durch. Das Ergebnis könnte die Sichtweise auf ist Vorstand des
WU-Instituts für
den Verkehr in Städten ändern. Transportwirtschaft
und Logistik.
Z
eiten des Umbruchs faszinierten Künstler-
Innen schon immer. Anhand eines Werks des
französischen Impressionisten Camille
Pissarro, der sich in einem Gemälde mit Pariser Stra-
ßenszenen am Ende des 19. Jahrhunderts beschäftigt
hat, erklärt Sebastian Kummer seine Sicht: „Der Stra-
ßenverkehr war noch weitestgehend durch Pferde-
fuhrwerke bestimmt. Aber bereits 14 Jahre später
malte Albert Marquet die modernen Verkehrsmittel
Auto und Eisenbahn.“ Der Verkehrsexperte erzählt,
dass Logistik und Transportwesen früher in der
darstellenden Kunst häufiger vorgekommen seien.
Kummer: „Die Dampflokomotive war einst für
KünstlerInnen eine Inspiration. Weil sich heute die
Menschen an Verkehrsmittel wie zum Beispiel das
Flugzeug gewöhnt haben, setzen sich allerdings nur
mehr ganz wenige Kunstschaffende mit dem Thema
auseinander.“ Im Moment befindet sich die Zivilisa-
tion im Umbruch zur vierten industriellen Revolu-
tion, deren gesellschaftliche Auswirkungen von der
Wissenschaft umfangreich analysiert werden. Nun
beschäftigt sich ergänzend dazu Ivica Capan in einem
Auftragswerk des Instituts für Transportwirtschaft
und Logistik mit aktuellen Forschungsthemen wie
kooperative Logistik oder barrierefreie Mobilität in
der Stadt.
Logistik im Bild festgehalten Weite und Enge der Stadt soll sichtbar gemacht
In einem ersten Schritt hat Capan Skizzen erstellt, werden. Um die Verständlichkeit zu erhöhen, wird
auf denen die Herausforderung der Logistik auf das Kunstwerk gegenständlich ausgeführt. Im Mittel-
knappem Raum in urbanen Gebieten dargestellt wird. punkt steht eine Stadtszene, die Chancen und Risiken
FOTOS: NATHAN MURRELL
„Die Frage stellt sich, wie in Zukunft die Logistik auf des Transportwesens aufzeigt.
die städtischen Gegebenheiten reagieren wird“, Das Institut für Transportwirtschaft wird das fertig-
erklärt Kummer. „Das Gemälde kann hier vielleicht gestellte Kunstwerk in den Unterricht integrieren.
helfen, Logistik in die Schönheit der alten Stadt zu Erhoffter Nebeneffekt: Studierende sollen dafür
integrieren und mit künstlerischen Mitteln aufzeigen, gewonnen werden, sich neben Wirtschaft auch mit
wo Vorsicht geboten ist.“ Die Bewegung im Raum, die Kunst intensiver auseinanderzusetzen. l
14L E K T Ü RE T I PPS
Kunst und Kreativität im Fokus
Wie gehen ControllerInnen mit Kreativität um? Mit welchen Problemen
kämpfen türkische MusikveranstalterInnen in Wien? Und in welchem
Spannungsfeld ist der Begriff „Neugier“ heute inhärent? Diesen Themen
haben sich verschiedene ForscherInnen an der WU gewidmet.
Kreativität managen
Nicht nur in der Kunst und der Kreativwirtschaft ist Kreativität ein wesentlicher
Erfolgs- und Wettbewerbsfaktor. Gleiches gilt für jedes andere Unternehmen auch,
müssen doch Produkte und Produkttechnologien (weiter-)entwickelt, Märkte und
KundInnen angesprochen werden und vieles mehr. Allerdings gilt Kreativität als
schwer steuerbar, sie braucht Autonomie und Freiheit. Arbeitsabläufe mit hohem
Kreativitätsbedarf stellen ControllerInnen daher vor besondere Herausforderungen.
In ihrem Beitrag haben die beiden AutorInnen, aufbauend auf den Ergebnissen
einer Studie, erläutert, worin nun die besonderen Herausforderungen für das
Controlling von Arbeitsabläufen mit hohem Kreativitätsbedarf bestehen und wie
Unternehmen die Kreativitätsleistung ihrer MitarbeiterInnen aktiv steuern können.
Grabner, Isabella, Speckbacher, Gerhard. 2018. Kreativität managen. Controlling &
Management Review (früher: Zeitschrift für Controlling und Management ZfCM).
62 (6), 38-41.
Wiener Kreativwirtschaft Neugier: mehr zeigen
Vom Zugang zum Arbeitsmarkt über die Generierung Die Diskussion um die Neubestimmung des
von Kapital bis zur Bürokratie: Wie es um die ökonomi- Verhältnisses von Wissenschaft und Kunst haben
schen, sozialen und kulturellen Herausforderungen und Elfie Miklautz, Professorin am Institut für Soziologie
Potenziale der MusikveranstalterInnen mit türkischem und Empirische Sozialforschung der WU, und
Migrationshintergrund in Wien steht, haben Marta Wilhelm Berger, Professor
Clerici, Theresa Deutschmann und Daina Krest im am Institut für Technik- und
Rahmen des Masterstudiums der Sozioökonomie unter Wirtschaftsforschung an
der Leitung von Elfie Miklautz (Professorin am WU- der Alpen-Adria-Universität
Institut für Soziologie und Empirische Sozialforschung) Klagenfurt, zur Herausgabe
und Andrea Grisold (Professorin am WU-Institut für dieses Buchs bewogen.
Heterodoxe Ökonomie) beleuchtet. Dafür haben sie Der Fokus darin liegt auf
zum einen auf die Ansätze des ethischen, zum anderen konkreten Arbeitsprozessen
des transnationalen Unternehmertums zurückgegriffen. und deren Parallelen und
Demnach konnten zwar einige eindeutige Herausfor- Differenzen in Kunst und
derungen sowie Potenziale für MusikveranstalterInnen Wissenschaft. Dabei ist der
mit Migrationshintergrund eruiert werden. Die meisten Blick stets auf die Neugier
Herausforderungen bzw. Potenziale jedoch lassen sich gerichtet, die immerhin eine
nicht unzweifelhaft der einen oder anderen Kategorie der wichtigsten Triebfedern
zuordnen, ihre Kategorisierung hängt vielmehr von beider ist.
Ausprägung und subjektiver Wahrnehmung ab. Miklautz, Elfie, Berger, Wilhelm, Hrsg. 2017. Neugier:
Grisold, Andrea, Miklautz, Elfie, Mikl-Horke, Gertraude, mehr zeigen. Mit Beiträgen von Wilhelm Berger,
FOTOS: BEIGESTELLT
Resch, Andreas, Hrsg. 2018. MusikveranstalterInnen mit Elke Bippus, Bazon Brock, Florian Dombois, Adreis
türkischem Migrationshintergrund in der Wiener Kreativ- Echzehn, Pasquale Gagliardi, Julian Klein, Eva
wirtschaft. Schriftenreihe des Forschungsbereichs Wirt- Meyer, Elfie Miklautz, Michaela Ott, Hans-Jörg
schaft und Kultur Bd. 20. Wien: WU Vienna University of Rheinberger, Andrea Roedig. Paderborn: Wilhelm
Economics and Business. Fink Verlag.
15M AST E R P ROGR A M M FI N AN Z W I RTS C H AF T U N D RE C H N U N G S W ES E N
Vielfältiges
Masterstudium
Für die AbsolventInnen des Master-
programms Finanzwirtschaft und
Rechnungswesen eröffnen sich ver-
schiedenste Betätigungsfelder: vom
Banking über Wirtschaftsprüfung
bis hin zur Unternehmensberatung.
D
ie Bereiche Finance und Accounting sind anderem anhand der Hypo-Alpe-Adria-Bilanz bildhaft Nach einer
eng miteinander verbunden. Die WU posi- demonstriert, wie man Probleme identifiziert. Gene- Banklehre in
Linz kam Jakob
tioniert sich in diesem Bereich mit dem rell lobt Katzmayr die Expertise der Vortragenden Katzmayr zum
Vollzeit-Masterstudium „Finanzwirtschaft und Rech- über alle Themenbereiche hinweg. WU-Studium
nungswesen“. Einer der Studierenden ist Jakob Katz- nach Wien.
mayr. Der 26-jährige Oberösterreicher entschied sich Direktes Umsetzen im Job
bereits im Alter von 15 Jahren für eine Lehre bei Bereits vor Beginn seines Studiums arbeitete Katzmayr
einer Bank. Danach machte er die Berufsreifeprüfung Vollzeit im Banking. Zuvor im Wertpapierbereich,
in Linz und ging nach Wien, um an der WU ein mittlerweile im Risikomanagement. Obwohl das
Bachelorstudium in Betriebswirtschaft zu absol- Masterprogramm ein Vollzeitstudium ist, macht eine
vieren. „Ich wollte im Banking-Bereich bleiben, aber Teilzeitbeschäftigung in der angestrebten Branche
mehr in Richtung Risikomanagement gehen – Sinn. „Im ersten Semester sollte man nicht mehr als 10
deshalb entschied ich mich für das Masterstudium bis 15 Stunden pro Woche arbeiten“, lautet Katzmayrs
Finanzwirtschaft und Rechnungswesen“, sagt Katz- Rat. „Ab dem dritten Semester kann man auf 20 bis 25
mayr. Nachdem das Bakkalaureat eher allgemein Stunden erhöhen. Das ist machbar.“ Der große Vorteil:
ausgelegt war, erwartete er sich vom Masterstudium das Gelernte kann direkt im Beruf angewandt werden,
einen spezifischeren Zugang und wurde nicht meint Jakob Katzmayr, der sich in seiner Masterarbeit
enttäuscht. „In vielen Bereichen geht es wirklich sehr dem Thema „Smart ETFs“ (Exchange Traded Funds)
tief in die Materie; zum Beispiel, wenn verschiedene widmet. l
Berechnungsarten im Accounting behandelt werden.
Hier wurde ich sehr positiv überrascht“, sagt der
Masterstudent, der sich aktuell im zweiten Studien-
abschnitt befindet.
Masterprogramm Finanzwirt-
Individuelle Schwerpunkte schaft und Rechnungswesen
In dem Masterprogramm stehen elf Spezialisierungs- Dauer: Vier Semester (120 ECTS)
fächer zur Auswahl. Dadurch können sich die Studie- Abschluss: akademischer Grad Master of Science (WU),
renden auf ihre individuellen Interessen fokussieren. abgekürzt MSc (WU)
FOTOS: NATHAN MURRELL
Katzmayr entschied sich für Banking, Corporate Art des Studiums: Vollzeit
Sprache: Deutsch
Finance und betriebswirtschaftliche Steuerlehre. „Von
Studienplätze: 150
der betriebswirtschaftlichen Steuerlehre habe ich Bewerbung: wu.at/fire
persönlich am meisten profitiert. Aber auch Banking Nächste Bewerbungsdeadline deutschsprachige Programme:
brachte mir einen wichtigen Einblick in die Entwick- 31. Mai 2020
lung eines Kreditrisikomodells.“ Hier wurde unter
16WU Master’s Day
Mittwoch, 15. April 2020, 9:30–16:30 Uhr
Online unter: wu.at/mastersday
Informieren Sie sich am virtuellen WU Master’s Day über die
15 deutsch- und englischsprachigen Masterprogramme der WU!
7 DEUTSCHSPRACHIGE PROGRAMME
9:30 Uhr Steuern und Rechnungslegung
9:55 Uhr Finanzwirtschaft und Rechnungswesen
10:20 Uhr Sozioökonomie
10:45 Uhr Wirtschaftsrecht
11:10 Uhr Export- und Internationalisierungsmanagement
11:35 Uhr Management
12:00 Uhr Wirtschaftspädagogik
STUDIENZULASSUNG
12:25 Uhr Wie bewerbe ich mich an der WU?
8 ENGLISCHSPRACHIGE PROGRAMME
12:50 Uhr Economics
13:15 Uhr Supply Chain Management
13:40 Uhr Socio-Ecological Economics and Policy
14:05 Uhr Quantitative Finance
14:30 Uhr Strategy, Innovation, and Management Control Erfahren
14:55 Uhr Marketing Sie mehr unter
15:20 Uhr Digital Economy
15:45 Uhr International Management/CEMS wu.at/
mastersday
Nächste Bewerbungsdeadline
Deutschsprachige Programme: 31. Mai 2020FOR S C H E R D ES M O N ATS
Expats vor dem Exodus
WU-Professor Alexander Mohr untersuchte die Frage, welche Folgen der Ausstieg
des Vereinigten Königreichs aus der EU für Expats und Unternehmen in
Großbritannien hat.
A
lexander Mohr ist Professor für werden können. Dies wird beeinflussen, wie ausländi-
„Exportmanagement und Internatio- sche Unternehmen den britischen Markt bearbeiten.“
nalisierungsprozesse“ am WU-Institut Der WU-Professor zweifelt daran, dass es bis Ende
für International Business. Seine 2020 zu einer Einigung kommen wird. „Falls doch, ist
Forschungen beleuchten unter es unwahrscheinlich, dass diese weit über die gene-
anderem den Themenschwerpunkt „Internationalisie- rellen Regelungen der Welthandelsorganisation
rung von Unternehmen“. In seinen letzten Studien hinausgehen wird.“ Dann wäre es für Unternehmen
forschte er vor allem rund um den Brexit. Mohr aus der EU deutlich schwieriger und teurer, ihre
versuchte herauszufinden, wie sich das Brexit-Votum Produkte nach Großbritannien zu exportieren. „Unter
auf Expats in Großbritannien auswirkt. Viele Jahre Umständen müssen EU-Unternehmen dann über eine
lebte der gebürtige Deutsche selbst in Großbritan- stärkere lokale Wertschöpfung in Großbritannien
nien. „Ich beschäftige mich in meiner Forschung seit nachdenken“, so Mohr.
Längerem mit Expatriates und habe schon vor dem
Brexit-Votum im Juni 2016 eine Befragung deutscher Viele Fragezeichen
WissenschaftlerInnen in Großbritannien durchge- Welche Auswirkungen hat der Brexit auf das Perso-
führt“, erzählt Mohr. In dieser Befragung ging es nalmanagement in internationalen Unternehmen?
insbesondere um die sozialen Netzwerke und die „Ausländische wie auch lokale Unternehmen in
kulturelle Identität der WissenschaftlerInnen und den Großbritannien stehen vor der Herausforderung,
Einfluss dieser beiden Merkmale auf die Absicht dass ArbeitnehmerInnen aus anderen EU-Ländern
deutscher Forschenden, nach Deutschland zurückzu- das Land verlassen und sie diese nicht oder sehr
kehren. Nach dem Volksentscheid befragte er diese schwer durch lokale ArbeitnehmerInnen oder
Gruppe erneut und konnte eine Veränderung in den Personen aus dem EU-Ausland ersetzen können“,
Einstellungen der WissenschaftlerInnen feststellen.
Nach dem Brexit-Votum war die Absicht, nach „Derzeit besteht große Unsicherheit, ob sich
Deutschland zurückzukehren, bei vielen Befragten
Großbritannien und die EU auf ein Handels-
höher. „Es zeigte sich, dass der Anstieg für diejenigen
abkommen einigen werden können.“
WissenschaftlerInnen geringer war, die sich gut in die
britische Gesellschaft integriert hatten“, meint Mohr. Alexander Mohr
„Interessanterweise war dieser Anstieg auch geringer
für diejenigen WissenschaftlerInnen, die sich stärker sagt Mohr. „Das liegt daran, weil zum einen die
mit ihrer deutschen Herkunft identifizierten.“ Attraktivität Großbritanniens unter dem Brexit-
Votum stark gelitten hat, zum anderen ist es derzeit
Handelsabkommen entscheidend auch nicht klar, ob und unter welchen Bedingungen
Seit seiner Promotion über den Eintritt ausländischer EU-BürgerInnen weiterhin in Großbritannien leben
Unternehmen in den chinesischen Markt zählen und arbeiten können.“ Unternehmen in anderen
internationale Markteintrittsstrategien, insbesondere EU-Ländern, die MitarbeiterInnen nach Großbritan-
strategische Allianzen, zu Mohrs Hauptforschungs- nien entsenden wollen, finden es laut dem Wissen-
gebieten. Mohr: „Derzeit besteht sowohl bei briti- schaftler aufgrund der derzeitigen Unsicherheit
schen als auch bei ausländischen Unternehmen große schwierig, geeignete KandidatInnen hierfür zu
Unsicherheit, ob sich Großbritannien und die EU bis finden. „Auf der positiven Seite ergibt sich für euro-
Ende 2020 auf ein neues Handelsabkommen einigen päische Unternehmen die Möglichkeit, potenzielle
18FORS C H E R D ES M O N ATS
oder tatsächliche Großbritannien-RückkehrerInnen
Zur Person
für sich zu gewinnen“, meint der WU-Professor.
Universitätsprofessor Alexander Mohr studierte
Betriebswirtschaftslehre an den Universitäten
Im Rahmen seiner Forschung an der WU arbeitet
Tübingen, Edinburgh und Erlangen-Nürnberg. In
Mohr aktuell an zwei Themenbereichen. In Koopera-
Erlangen-Nürnberg promovierte er im Jahr 2002
tion mit KollegInnen in Großbritannien und Israel zum Doktor der Sozial- und Wirtschaftswissen-
FOTO: NATHAN MURRELL
erforscht er ‚patriotische‘ Unternehmen und analy- schaften. Nach Professuren an der Universität
siert deren Erfolg. In einem zweiten Themenbereich Bradford und der Universität Kent in England
beschäftigt er sich mit dem Effekt des ethnischen und kam er 2016 an die WU, wo er am Institut für
sozialen Hintergrunds von ManagerInnen und International Business tätig ist.
Studierenden auf deren soziale Netzwerke und deren
Karriere bzw. Erfolg. l
191 0 0 JAH RE F O RS C H U N G
100 Jahre Forschung
Von Wirtschaft, Wirtschaftsrecht, Handel oder Finanzen im Allgemeinen bis zu
Nachhaltigkeit, Klimaschutz und Digitalisierung spannte sich der Bogen jener 100
Fragen, die im Rahmen der Kampagne „100 Jahre Forschung“ beantwortet wurden.
Rektorin Edeltraud Hanappi-Egger zieht eine durchwegs positive Bilanz.
erfreulich sei gewesen, dass es sehr viele Fragen zu
den Themen Nachhaltigkeit, zukunftsfähiges Wirt-
schaften, aber auch Digitalisierung gab. „Das sind
Themen, die die Menschen sehr bewegen“, so die
Rektorin.
Öffentlich zugänglich
Mehr als 40.000 Menschen haben die Plattform seit
dem Start von 100jahreforschung.at besucht und
aktiv am Dialog zwischen WU und Gesellschaft teil-
genommen. Auf Facebook und Instagram sind
zusammen 1,6 Millionen Nutzerinnen und Nutzer
mit der Kampagne in Kontakt gekommen. „Die WU
ist eine verantwortungsvolle Universität, die sich
natürlich dazu bekennt, das von ihr erzeugte Wissen
der Öffentlichkeit zugänglich zu machen“, sagt
Hanappi-Egger. Das Projekt „100 Jahre Forschung“
habe da eben einen wichtigen Beitrag geleistet.
Damit er bleibend ist, werden die Inhalte der Platt-
form auch zukünftig online zur Verfügung stehen.
Abseits dieser Kampagne, mit der im Vorjahr der
Wandel von der k.k. Exportakademie zur Hoch-
schule für Welthandel im Jahr 1919 gefeiert wurde,
setzt die WU auf Know-how-Transfer: Sei es in Form
W
ie viel müsste Österreich pro Kopf inves- Edeltraud Ha- einer aktiven Forschungskommunikation, der
tieren, um die Pariser Klimaziele zu nappi-Egger Wissensvermittlung in öffentlichen Vorträgen und
freut sich, dass
erreichen? Führt ein Geldsystem mit viele Fragen
anderen Veranstaltungen oder als Stellungnahme
Zinsen zu ewigem Wirtschaftswachstum? Sind zum Thema von WU-Angehörigen zu wichtigen wirtschaftlichen
Frauenquoten sinnvoll, um die ungleiche Behand- Nachhaltigkeit Themen in den Medien. „Das alles sehe ich als einen
lung von Frauen abzubauen? Mehr als 200 Fragen gestellt wurden. Beitrag, wissenschaftlich fundiertes Wissen in
aus den unterschiedlichsten Bereichen – von allge- öffentliche Diskussionen einzubringen und sie
meinen Fragestellungen zu Wirtschaft, Handel oder dadurch zu versachlichen“, meint Hanappi-Egger. l
Finanzen bis hin zu Nachhaltigkeit, Klimaschutz,
Digitalisierung oder Brexit – haben Interessierte im
Vorjahr im Rahmen der Kampagne „100 Jahre Noch Fragen?
FOTO: KLAUS VYHNALEK
Forschung“ den Expertinnen und Experten der WU
Auch in Zeiten der Coronakrise stellen die WU-Wissenschaftle-
gestellt. Die 100 interessantesten wurden ausgewählt
rinnen und -Wissenschaftler ihre Expertise zu den Auswirkungen
und sind gemeinsam mit den Antworten unter
von Covid-19 auf Wirtschaft, Recht und Gesellschaft zur Verfü-
100jahreforschung.at nachzulesen. „Die Vielfalt war gung. Stellen Sie jetzt Ihre Fragen auf wu.at/wissen oder per Mail
beeindruckend“, sagt dazu Rektorin Edeltraud an wissen@wu.ac.at. Wir geben die Antworten.
Hanappi-Egger. Vielleicht nicht überraschend, aber
20Ausbruch aus
Du verlässt dich nicht gern auf
Algorithmen, sondern machst dir
lieber dein eigenes Bild?
Wir haben das passende Basis-
der Filterblase material für dich: gecheckte Fakten,
spannende Stories, tief gehende
Reportagen, vielfältige Meinungen.
DiePresse.com/u27W U M AN AG E R D ES JAH RES 2 0 2 0
„Niemals ein Nein als
Antwort gelten lassen”
Die Karriere von WU-Alumnus Max Hollein zeigt auf beeindruckende Weise,
wie stark Wirtschaft und Kunst verflochten sein können.
D
ie Leitung des Metropolitan Museum rund sieben Millionen BesucherInnen im Jahr,
of Art in New York City (Met) bildet sondern sind weltweit mit zahlreichen Initiativen
derzeit Holleins absoluten Höhepunkt aktiv. Unter unseren rund 2400 MitarbeiterInnen
seines internationalen Erfolgsweges befindet sich die größte Konzentration von kunsthis-
und dafür gebührt ihm auch die torischem Wissen in den USA. Wir sind derzeit mit
Auszeichnung „WU Manager des Jahres 2020“, mit der mehreren großen Bauprojekten beschäftigt – insge-
visionäre Managementleistungen geehrt werden und samt wird die Institution in den nächsten zehn bis
die ihm von seiner Alma Mater am 15. Mai verliehen zwölf Jahren rund eine Milliarde US-Dollar in die
wird. Neugestaltung von Galerieräumen investieren,
darunter die Neupräsentation unserer Sammlungen
Welchen Stellenwert hat für Sie die Auszeich- in vielen Bereichen. Die Ausweitung unserer digitalen
nung zum „WU Manager des Jahres“? Vermittlungsebenen und die klarere Definition
Max Hollein: Es ist eine ehrenvolle Auszeichnung, die unserer Rolle im internationalen Kontext ist ebenfalls
schöne Erinnerungen an meine Studienzeit wachruft. ein Schwerpunkt. Nebenbei entwickeln und präsen-
Und es erfüllt mich mit Freude, mit der Wirtschafts- tieren wir rund 50 Ausstellungen im Jahr und sind
universität Wien weiter so verbunden zu sein und fortwährend dabei, unsere zahlreichen Sammlungen
diese Form von Anerkennung zu erfahren. weiter auszubauen.
Welche Bilanz ziehen Sie über Ihre bisherige Zeit Haben Sie ein Lebensmotto, das Sie stets
als Direktor des Metropolitan Museum of Art? begleitet?
Es ist zu früh, Bilanz zu ziehen. Im Grunde ziehe ich Es ist nicht wirklich ein Lebensmotto, aber schon von
nie Bilanz. Ich bin seit dem Ende meiner beiden meiner ersten Zeit in New York habe ich gelernt:
Studien in Wien im Museumsbereich tätig und seit 20 „Niemals ein Nein als Antwort gelten lassen!“
Jahren habe ich als Direktor Museen geleitet. Was ich
insbesondere dabei erlebt habe, ist, dass bei allem In Ihrer Karriere leiteten Sie schon zahlreiche
strategischen Vorgehen jeder Tag erfüllt ist mit neuen, große Museen. Welche Aufgabe hat Sie bisher
interessanten Begegnungen, komplexen Projekten und am meisten gefordert?
überraschenden Weichenstellungen. Museen sind Jede Aufgabe stellt besondere Herausforderungen. Ich
einerseits per Definition konservative Einrichtungen muss zugeben, dass ich diese stets bewusst gesucht
und andererseits neuralgische kulturelle Zentren habe. Mich haben nie die Institutionen interessiert,
inmitten eines sich fortwährend wandelnden wo alles vermeintlich bestens läuft, sondern vielmehr
Verständnisses ihrer Vermittlungsrolle in und für die wollte ich dort sein, wo man etwas fortentwickeln,
Gesellschaft. gestalten, verändern kann. Das ist im Museumsbe-
reich nicht selbstverständlich. Die größte Herausfor-
Vor welchen Aufgaben steht das Met gegen-
wärtig? „Mich haben nie die Institutionen interessiert, wo alles
Das Metropolitan Museum of Art ist eines der großen
vermeintlich bestens läuft, sondern vielmehr wollte ich dort sein,
enzyklopädischen Museen der Welt. Im Grunde ist
wo man etwas fortentwickeln, gestalten, verändern kann.“
diese Institution Museum, Universität und kulturelles
Außenministerium in einem. Wir haben nicht nur Max Hollein
22Sie können auch lesen
