NR. 18THEATERMAGAZIN - In sich Platz schaffen Musiktheater der Zukunft - Nationaltheater ...
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NR. 18 NATIONALTHEATER MANNHEIM FRÜHJAHR 2021
THEATERMAGAZIN
In sich Platz Musiktheater Kunst der
schaffen der Zukunft Augenblicke
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2 SONDERAUFTAKTWWW.NATIONALTHEATER.DE KARTENTELEFON 0621 1680 150 3
Wie wir
Ulrike Stöck
Intendantin Junges Nationaltheater
LÄRM
Ich warte vor allem auf Lärm, laute Musik der Kolleg*innen beim Einrichten der Vorstellungen, tobende
warten &
Kinder auf dem Weg zu uns, Soundcheck in der Alten Feuerwache, den man bis ins Büro hört. Damit
sich alles hier wieder lebendiger anfühlt. Ich bin mit die Einzige, die regelmäßig in unserer Spielstätte
in der Alten Feuerwache anwesend ist. Wo sonst geprobt, gespielt und sich besprochen wird, herrscht
Stille. Nur die Gespenster kegeln nachts – hoffentlich. Wenn am Ende unserer wöchentlichen Zoom-
Gutenachtgeschichte Ton und Video unserer Zuschauer*innen eingeschaltet werden, durchdringen
dann plötzlich wieder viele Kinderstimmen den Raum und sagen: »Danke! Gute Nacht! Tschüss!«
Alle Beteiligten sind berührt von diesem kurzen Moment der Begegnung mit unserem Publikum.
worauf wir
Persönlich begegnen möchte ich auch endlich den jungen Menschen, die sich online in den neuen
Jugendclubs der Jungen Bürgerbühne treffen und seit Oktober im Rahmen von das Team* das Junge
NTM neu (mit)denken.
Albrecht Puhlmann
warten
Christian Holtzhauer Intendant Oper
Intendant Schauspiel
HOFFNUNG
NEUGIER Was macht uns Hoffnung im Theater
Neugier ist eine der wichtigsten Triebfedern künst- fürs Theater, was lässt uns hoffen für
lerischer Arbeit: Wie wird das Theater von morgen die Zukunft der Oper? Das, was schon
aussehen? Wie lassen sich Klassiker neu inter- immer unsere Stärke war, nämlich
pretieren? Und wie werden die Zuschauer*innen der Blick nach vorn und voraus, der
reagieren? Vor jeder Vorstellung beobachten die immer auch den Blick zurück in sich
Schauspieler*innen von der Bühne aus neugierig
trägt. Mit der »Muschel am Ohr«
das Publikum, das in den Saal hineinströmt. Auf
lauschen wir in das hinein, wovon in
diesen besonderen Moment der Spannung und
der Vorfreude müssen wir, von wenigen Ausnah- vergangenen Zeiten so meisterhaft
men abgesehen, seit einem Jahr verzichten. Um gesungen wurde: Erzählt wird dort
so gespannter sind wir, was passieren wird, wenn von Krisen und Tragödien, aber auch
wir hoffentlich bald wieder für Sie spielen. Haben davon, wie der Mensch immer wieder
Sie sich verändert? Oder wir uns? Werden wir uns mit diesen Krisen fertig geworden
noch etwas zu sagen haben? Um unsere Neugier ist. Indem Musik, Malerei, Poesie das
zu befriedigen, warten wir nicht, bis Sie wieder zu Unglück gestalten, verwandeln sie es
uns kommen können. Wir kommen zu Ihnen. Wir und lassen uns unser eigenes Glück
haben einen LKW zur rollenden Bühne umgebaut,
um in den kommenden Monaten mit drei Stücken Stephan Thoss darin finden. »Nur insofern etwas in
sich selbst einen Widerspruch hat,
von Shakespeare im Gepäck die Stadt und die
Region zu erkunden. Und Ihnen auf diese Weise
Intendant Tanz bewegt es sich, hat Trieb und Tätigkeit«.
wieder neu zu begegnen. Dieser Widerspruch, von dem Hegel
spricht, dass Schönheit vor dunkelstem,
TREUE
düsterem Grund aufscheint, treibt
Zu erleben, wie kreativ, geduldig, verständnisvoll und positiv
uns an und in die Oper; zum
Marc Stefan Sickel Künstler*innen das Warten auf die Möglichkeit der Ausübung
ihrer Kunst ertragen, beeindruckt mich Tag für Tag. Zu sehen,
Weiterdenken und -komponieren
wie im Kompositionswettbewerb
Geschäftsführender Intendant dass sie sich selbst und ihrer Liebe zur Kunst treu bleiben,
zu Camus’ »Der Fremde«; zu
erfreut, ermutigt und erfüllt mich immer wieder neu. Sie
Meisterwerken wie Rameaus barocker
DANKBARKEIT geben nicht auf, bleiben ihrer Leidenschaft treu. In Hinblick
Liebestragödie um Hippolyte und
Das, was mich während der gesamten Pandemie-Zeit begleitet hat und auch auf Tänzer*innen, deren Karriere meist keine zwei Jahrzehnte
Aricie oder zu Hartmanns »Simplicius
weiterhin begleiten wird, ist Dankbarkeit. So bin ich über den respektvollen und dauert, beeindruckt mich diese Treue besonders. Die Hingabe
Simplicissimus«, in dem Gryphius’
umsichtigen Umgang der Mitarbeiter*innen dankbar, der dazu geführt hat, an ihre Körper, ihr Instrument, das zurzeit nicht in der Fülle
Sentenz »Wir sind doch nur mehr
dass es am Nationaltheater kaum Ansteckungen gab und gibt, und darüber, dass seines Potentials erstrahlen kann und dennoch trainiert sein
gantz / ja mehr denn gantz verheeret«
sie trotz aller Widrigkeiten noch immer mit der gleichen Leidenschaft die Dinge will. Auch unser Publikum zeigt Treue. Mit wunderbaren, teils
zum Widerspruch auffordert und
angehen und positiv in die Zukunft blicken. Ideen und Lösungsansätze werden sehr persönlichen E-Mails lassen Menschen uns spüren, dass
immer wieder aufs Neue auf bessere
weiterentwickelt und unsere gesamte Energie fließt in die vor uns liegenden sie ein Verhältnis zu unserer Arbeit und unserem Ensemble
Welten hoffen lässt.
Projekte. Es steht außer Frage, dass Kunst das ist, was wir gemeinsam machen haben, dass sie Anteil nehmen an Kunst und Künstler*innen.
wollen. Und dabei ist es nachrangig, wie schwierig die uns umgebenden Ich persönlich glaube an baldige Belohnung all dieser
Bedingungen sind. Der Gedanke daran, für unser Publikum zu spielen, ob digital Facetten von Treue und freue mich schon jetzt auf unsere
oder live, gibt uns Freude und Kraft. nächste künstlerische Begegnung!
4 AUFTAKTWWW.NATIONALTHEATER.DE KARTENTELEFON 0621 1680 150 MEIN LIEBLINGSORT 5
SCHAUSPIEL
Der Theatertruck
Normalerweise stellen wir Ihnen hier
unsere Ensemblemitglieder vor. Nur auf
den ersten Blick ist es dieses Mal anders,
denn der charmante Siebeneinhalbton-
T Zu warten bedeutet für das Tanzensemble vor ner, dessen blaue Karosserie derzeit hin-
ter dem Spielhaus in der Sonne glänzt,
allem intensiv zu proben, um – sobald es wieder
gehört jetzt auch zum Ensemble! Aus
heißt: »Vorhang auf!« – die tänzerische Kraft in
ihm wird die neue mobile Freiluft-Spiel-
einem »Crescendo« zu entladen und in zahlreichen stätte des NTM: der »Theatertruck«. Mit
»Colours of Beauty« erstrahlen zu lassen; ob live und auf ihm wollen wir an zahlreichen
oder digital: Zwei Premieren stehen vor der Tür! Orten in Mannheim und der Region für
Termine auf unserer Webseite: Sie spielen, frei nach dem Motto: Wenn
das Publikum nicht zur Bühne kommen
kann, muss eben die Bühne … ja, zu
Ihnen kommen.
Einige der vielen Helfer*innen des NTM
Und das mit drei Stücken des Autors, der
auf einer simplen »Bretterbühne«, dem
Auch Künstler*innen und Mitarbeiter*innen des NTM haben sich mitten im Lockdown legendären »Globe Theatre«, zeitlose
entschieden zu helfen. Unter ihnen sind Martina König aus dem Abobüro und Christa Klassiker erschuf: William Shakespeare.
Oser, die das Vorstellungspersonal leitet. Sie beide unterstützen das Impfzentrum Seine schauerliche Tragödie »Macbeth«
Mannheim freiwillig und berichten begeistert von der Dankbarkeit der Menschen und wird Hausregisseur Christian Weise
der guten Arbeitsatmosphäre trotz der schwierigen Lage. inszenieren, Jakob Weiss bringt William
Shakespeares Verwirrspiel der Gefühle
»Ein Sommernachtstraum« auf die Open-
Theater-Stückchen für zu Hause: Air-Bühne und Regisseurin Selen Kara
Die Wundertüte NTM tröstet mit kleinen erzählt mit »Romeo und Julia« die Liebes-
Theater-Artefakten und bietet einen geschichte überhaupt – mit einem ganz
anfassbaren Blick hinter die Kulissen. besonderen Rollentausch. In den nächs-
Schnell sein lohnt sich: Die erste ten Wochen wird aus dem einfachen
In der Osterausgabe von ZOOM GEMACHT, dem LKW ein Spielort mit allem, was dazu
Runde der Wundertüten ist limitiert.
neuen digitalen Salon des NTM, sprechen Tanz- gehört. Die Gestaltung stammt übri-
Anmeldung per E-Mail an
dramaturgin Ina Harjung und Operndramaturgin hinterdenkulissen@mannheim.de
gens von der Bühnenbildnerin Paula
Patricia Knebel mit Gästen über Rituale – im Wellmann, die in der Schauspielproduk-
Theater, im täglichen Leben und in der Kunst. tion »Die Möwe« bereits eine riesige gelbe
ZOOM GEMACHT Mi, 07.04.2021, 19.00 Uhr
Welle eindrucksvoll Richtung Publikum
Anmeldung per E-Mail an schwappen ließ. Und auch mit dem
ntm.zoomgemacht@mannheim.de »Theatertruck« wollen wir uns auf Sie
zubewegen – natürlich mit unserem be-
währten Sicherheitskonzept. Wo genau
in Mannheim und Umgebung Sie uns
und unser neues Ensemblemitglied live
erleben können, erfahren Sie in Kürze
J 40 Jahre Kultur in der auf www.nationaltheater.de. Fest steht:
Alten Feuerwache: Das Uns gibt es jetzt auch draußen!
Junge NTM feiert im Sascha Hargesheimer
historischen Feuer-
wehrhaus zusammen
mit allen angesiedelten
Akteur*innen. So groß,
wie die Pandemie es
zulässt, drinnen und
Der Theatertruck auf Tour in
draußen, und Kuchen Mannheim und Umgebung:
gibt’s auch.
JUBILÄUM O Auf in neue Welten! Mara, die Mannheimer Rakete, MACBETH
voraussichtlich ab April 2021
ALTE FEUERWACHE nimmt uns mit auf eine Reise durch eine phantastische
Sa, 08.05.2021,
Märchenwelt. Seid dabei beim digitalen EIN SOMMERNACHTSTRAUM
Alte Feuerwache
Familienkonzert – mit Musik von Maurice voraussichtlich ab April 2021
Ravel und Bildern von Ernesto Lucas! ROMEO UND JULIA
FAMILIENKONZERT So, 18.04.2021, 11.00 Uhr online auf : voraussichtlich ab Mai 2021
6 INTERVIEWWWW.NATIONALTHEATER.DE KARTENTELEFON 0621 1680 150 7
Interview: Kerstin Grübmeyer
Fotos: Christian Kleiner
In sich
in Beziehung zu setzen. Empathie Wir brauchen Regisseur*innen, die miteinander teilen und unsere Argu-
bedeutet nicht ›Identifikation‹, also: ihre Aufgabe nicht darin sehen, An- SARAH ZASTRAU mente schärfen. Wir kämpfen alle mit
sich in eins setzen mit der Figur, weisungen im Sinne ihrer Vision zu gewalttätigen Geschichten, die
Es war erstaunlich,
die ihre Ängste, Traumata, Erfahrungen geben, sondern die Regie verstehen als: wie schnell wir es wir korrigieren oder anders erzählen
beschreibt – das ist ja auch gar nicht ein gutes Team zusammenzubringen, dank Necati geschafft wollen. Der Workshop war eine
möglich. Ich werde nie wissen, wie eine gute Probe zu organisieren, einen haben, uns ein kleines Möglichkeit, meine Praxis zu teilen und
Platz
Tool an Schreibhand-
es sich anfühlt, als schwarze Frau einen Raum zu kuratieren, in dem Leute sich werk zu beschaffen. auch Rückmeldungen darüber
Raum zu betreten. Empathie bedeutet sicher fühlen und der Austausch von Gleichzeitig entstand zu bekommen, ob sie Schauspieler*innen
auch nicht Mitleid. Empathie bedeutet Erfahrungen passieren kann. An diesem aber auch eine Aus- hilft oder nicht. Umgekehrt müssten
einandersetzung mit
die Anerkennung, dass mein Handeln Punkt setzt auch meine Besetzungsquo- den Geschichten, die
eigentlich sie mir jetzt einen Schau-
eine Auswirkung auf diesen anderen te an: Wenn ich den Erfahrungsaus- in unseren Köpfen spielworkshop geben und mir zeigen,
Körper hat. Empathie ist ein Modus von tausch auf der Bühne haben will, muss herumirrten, um dann wie es sich anfühlt, den Schreibtisch zu
schaffen
aufs Papier gebracht
›In-sich-Platz-schaffen‹ und die andere ich sicherstellen, dass bestimmte verlassen und in die verwundbare
zu werden. Von Eu-
Person hineinlassen. Und Empathie Körper auf der Probebühne schon phorie, Selbstzweifel, Position auf der Bühne zu treten. Aber
kann zu einer Form von Solidarität anwesend sind. Deshalb fordere ich Krise und Bestärkung wir sprechen jetzt sehr diskursiv.
führen. Aber eine Solidarität, die eben für »Gott Vater Einzeltäter« eine haben wir einmal das Am Ende sind im Theater Menschen
komplette Besteck
nicht darauf basiert, dass Du und bestimmte Quote weiblich gelesener eines künstlerischen gemeinsam in einem Raum. Und
ich im gleichen Boot sitzen. Das tun Teammitglieder und Schauspieler*innen, Prozesses durchlau- die Aufgabe des empathischen Theaters
wir nämlich nicht zwangsläufig. für ein Stück, das von Männlichkeit fen und ich freue mich ist es, so nah an die Figuren ran-
schon jetzt sehr auf
Und trotzdem erwarte ich, dass Du mit handelt. die Fortführung.
zuzoomen, dass daraus dreidimen-
Seine Hausautorschaft begann im Juni 2020, als Necati Öziri für mir kämpfst. sionale Menschen werden und wir im
den Audiowalk »Umgraben« einen Text schrieb und zur Recherche Ging es um andere Arbeitsweisen besten Fall alle Labels verlieren.
durch die Stadt streifte. Im Oktober wurden Auszüge seines neuen Was bedeutet das für unsere Arbeits- auch in Deinem Workshop mit den Ecce Homo, da steht ein Mensch.
Stückes »Gott Vater Einzeltäter« im Schauspielhaus gelesen. weisen am Theater? Schauspieler*innen?
Die für Februar 2021 geplante Uraufführung des Stücks ist ver- Necati Öziri: Es bedeutet, dass da nicht Necati Öziri: Mir war wichtig, in einen
schoben – aber die Zusammenarbeit geht auch auf anderen Wegen Ermöglicht wird der Aufenthalt des Hausautors
mehr eine Regie sitzen und die domi- Austausch zu gehen, in dem wir unsere
durch die freundliche Unterstützung der Freunde
weiter. Im Januar traf sich Necati Öziri mit Ensemblemitgliedern nante Perspektive organisieren kann. jeweiligen Werkzeuge und Strategien und Förderer des Nationaltheaters Mannheim e.V.
zu einem Workshop über Strategien widerständigen Schreibens
und Theaterschaffens. Über diese Strategien sprach Chefdrama-
turgin Kerstin Grübmeyer mit ihm.
Du hast in Anlehnung an Deinen Vor- ordnung repräsentieren (nicht mal, Publikum und Bühne. Und indem sich
gänger Friedrich Schiller und sein ROBIN KRAKOWSKI indem sie gegen diese verstoßen), die Körper bzw. die Figuren auf der
Konzept der »Schaubühne als morali- Die Auseinander-
sondern die ihre Erfahrungen aufzei- Bühne verwundbar machen und uns
sche Anstalt« die Vision von Theater setzung mit Theater- gen, ihre Traumata, Ängste, Ver- vor allem zeigen, warum sie in der
als »empathische Anstalt« formuliert. autor*innen finde ich letzungen, also Held*innen, die den dominanten Perspektive nicht vorkom-
als Schauspieler sehr
Was verstehst Du darunter? Zuschauer*innen nicht vorführen, men, erzeugen sie eine andere Art von
wichtig, da ich somit
Necati Öziri: Theater hat heute nicht dem/der Autor*in der wer Recht hat oder was Recht ist. Bildung, die Bildung des Herzens. Sie
mehr denselben Bildungs- und Erzie- Texte, die ich auf der Sondern die uns dazu einladen und weisen auf die Unzulänglichkeit jeder
hungsauftrag wie zu Schillers Zeit. Bühne dann spreche, darin trainieren, empathisch zu sein. allgemeinen Gesetzmäßigkeit hin, weil
mitteilen kann, was
Damals musste und wollte es die Men- ich als Spieler brau- es immer Körper und Menschen gibt,
schen über ihre historischen Verhält- che. Im besten Fall Was bedeutet das für das Ver- die davon ausgeschlossen werden. Und
nisse und Systeme aufklären, über ihre kommt es zu einem hältnis zwischen Bühne und diese Menschen bzw. Figuren stehen
stetigen Austausch
Rolle in den politischen Verhältnissen. zwischen Regie,
Zuschauer*innen? jetzt auf der Bühne und teilen ihre
Diesen Bildungsbedarf gibt es heute Autor*in und Necati Öziri: Die ›moralische Anstalt‹ Erfahrungen.
nicht mehr, wir haben ja alle Informati- Spieler*innen. zeigt uns die Welt, wie sie ist, aus
onen und Fakten. Was wir heute lernen einer dominanten Perspektive, die das Sollen auch die Zuschauer*innen
müssen, ist, dieses Wissen in ein körper- Geschehen bewertet und Bühne und über ihre eigenen Erfahrungen nach-
liches zu verwandeln, es am eigenen Zuschauerraum sind klar getrennt. In denken?
Körper zu verstehen. Das bedeutet, der ›empathischen Anstalt‹ sind die Necati Öziri: Sie werden dazu aufgefor-
Held*innen zu zeigen, die nicht eine Texte eher subjektiv und betreiben die dert, ihre eigenen Erfahrungen zu dem
bestimmte allgemeingültige Werte- Aufhebung der Trennung zwischen Körper, den Erfahrungen auf der Bühne
8 MANNHEIMER STADTENSEMBLE WWW.NATIONALTHEATER.DE KARTENTELEFON 0621 1680 150 MUSIKTHEATER DER ZUKUNFT 9
Was halten Sie Wie am NTM Die Teams
im Überblick
eigentlich
Musiktheater der
Der Wettbewerb richtet sich an
Teams aus Komponist*innen
und Librettist*innen, die
von Naildesign? gemeinsam Konzepte für eine
abendfüllende Oper erarbeitet
Zukunft entsteht
haben.
Beim Mannheimer Stadtensemble dreht Cecilia Arditto (Komposition), AR
Annette Müller (Libretto), DE
sich ab März alles um Fingernägel Bart Brouns (Beratung), NL
Abwarten und Tee trinken, weil die Theater Ihre eingereichten Kompositionen umfassen Klaus von Heydenaber
Was haben Fingernägel mit sozialer Verurteilung zu tun? geschlossen sind? Nicht so am NTM! Denn ein breites Spektrum an musikalischen (Komposition), DE
INTERNATIONALE
Matyas Dunajcsik (Libretto), HU
Und warum können Fake Nails ein Ausdruck von Selbst-
hier wird die Corona-bedingte Generalpause Sprachen. Zum Einsatz kommen dort u. a.
ermächtigung sein? Im virtuellen Raum »Nagelstudien« des Ehsan Khatibi (Komposition), IR
kreativ genutzt und das Nationaltheater präparierte Klaviere, Elektronik und
SCHILLERTAGE
Mannheimer Stadtensembles erleben Sie ab Mitte März Elnaz Seyedi (Komposition), IR
Videos und Audiobeiträge über Fingernägel, diese kleine, zum Forschungslabor: Ein Kompositions- Geräusche, die von Alltagsgegenständen Johannes Abel (Libretto), DE
immer sichtbare Körperstelle, die zugleich Gestaltungs- und wettbewerb soll zeigen, wo die Kunstform produziert werden. Die sechs kompositori-
17.—
—————
——27.6.21
Kirsten Milenko
Projektionsfläche ist. Was erzählen unsere Fingernägel? (Komposition), AU
Oper im 21. Jahrhundert angekommen ist schen Kostproben sollen von den Bea Redweik (Libretto), DE
Was wollen wir wiederum mit unseren Nägeln erzählen? Aber
auch: Wer macht die Arbeit an den Nägeln? Zu welchem Preis?
und wie zeitgenössisches Musiktheater heute Musiker*innen Caroline Melzer (Sopran), Johan Klint Sandberg
(Dramaturgische Beratung), DK
klingen kann. Die thematische Grundlage Patrick Zielke (Bass), Matteo Pirola (Klavier)
Zesses Seglias (Komposition), GR
Die »Nagelstudien« sind der erste Teil des Projekts »body*«, bildet der existenzialistische Roman »Der und Arne Roßbach (Violine) im Rahmen Sophie Reyer (Libretto), AT
mit dem sich das Mannheimer Stadtensemble in Kooperation Fremde« des französischen Schriftstellers des Finales uraufgeführt werden. Das Diana Syrse (Komposition), MX
mit vielen Mannheimer Institutionen auf die Suche nach
Körpergeschichten begibt und diese regelmäßig als
Albert Camus. Gewinnerteam erhält den Auftrag, Camus’ Martin Mutschler (Libretto), DE
Thilo Ullrich (Künstlerische
»body*checks« im digitalen Raum, in der Stadt und zuletzt Qualität, Ideenreichtum und stilistische »Der Fremde« in eine abendfüllende Beratung), DE
im Juli auf der Bühne des Schauspielhauses zeigt. Vielfalt der über 90 Bewerbungen haben die Kammeroper zu verwandeln. Außerdem
Vorauswahl nicht leicht gemacht. Doch wird ein Kammermusikpreis vergeben.
»body*« ist eine Kooperation mit: Sportverein MVD, Junge nun warten sechs vielversprechende Teams Neben der sechsköpfigen Jury ist auch Ihr
Bürgerbühne JNTM, Jobcenter Mannheim und defakto. gespannt darauf, ihr Können im Finale Urteil gefragt. Denn beim Finale dürfen Sie Sie wollen mehr über die sechs
Finalteams erfahren?
endlich live unter Beweis stellen zu dürfen. als Zuschauer*innen Ihre Stimme abgeben. Auf unserer Webseite stellen
Gefördert durch das Sonderprogramm »Gesellschaftlicher Zusammenhalt
– Förderung von künstlerischen und kulturellen Projekten«
Die Künstler*innen kommen nicht nur sich die Künstler*innen in
kurzen Videos vor:
Der Kompositionsauftrag für die Kammeroper wird gefördert
aus verschiedenen Ländern, sondern bringen von den Freunden und Förderern des Nationaltheaters Mannheim e.V.
BODY*CHECK »NAGELSTUDIEN« auch ganz unterschiedliche Stile und
Ab Fr, 19.03.2021 jederzeit abrufbar auf: Termin und Ort des Wettbewerbsfinales werden zeitnah
Herangehensweisen mit. bekanntgegeben.
Worum geht’s?
©Zülal Yalımkılınç
Camus’ Roman »Der Fremde« aus dem Jahr 1942 spielt in Algerien und dreht sich um den Protagonisten
Meursault, der im Laufe der Handlung einen Mord begeht und später dafür verurteilt wird. Themen wie
die scheinbare Gleichgültigkeit und Gefühlskälte Meursaults stehen im engen Zusammenhang mit der
Philosophie des Existenzialismus, für die neben Camus auch Künstler*innen wie Jean-Paul Sartre oder
Simone de Beauvoir stehen.
Um die Wartezeit bis zum Finale zu verkürzen, wartet das NTM nun mit einer digitalen Veranstaltungs-
reihe rund um Camus’ Meisterwerk auf: Noch bis Ende April erscheint auf der Webseite des NTM
wöchentlich ein Kapitel des Romans als Hörbuch – gelesen von Schauspieler Matthias Breitenbach.
Und wer noch mehr will, ist herzlich eingeladen zur weiterführenden Gesprächsreihe »Zwischen den
Zeilen – ein virtueller Buchclub zu Camus’ Der Fremde«.
ZWISCHEN DEN ZEILEN – EIN VIRTUELLER BUCHCLUB ZU CAMUS’ »DER FREMDE«
Termine Sa, 10. April und Sa, 15. Mai 2021, 19.30 Uhr auf Zoom
Matthias Breitenbach
Anmeldung per E-Mail unter ntm.operndramaturgie@mannheim.de
10 HIPPOLY TE ET ARICIE | OPER DIGITAL WWW.NATIONALTHEATER.DE KARTENTELEFON 0621 1680 150 PHOTOREOGRAPHIA 11
Eine lange Geschichte
288 Jahre »Hippolyte et Aricie«
Der digitale Raum als
Opernbühne
Die Oper erobert den digitalen Raum mit verschiedens-
Kunst der Augenblicke
Der Traum von der Oper grundlegende Umarbeitung nötig. ten Formaten vom Online-Konzert über Streams bis zum
Es war ein Traum, der Jean-Philippe Dabei brannte allen eine Frage Talkformat. Was das bedeutet und welche neuen Mög-
Rameau lange begleitete: Er wollte eine besonders unter den Nägeln: Wie lässt lichkeiten dadurch erschlossen werden, verraten Ensem-
Oper schreiben. Als Organist, Komponist sich unter Einhaltung der Sicherheits- blemitglieder und Mitarbeiter*innen der Oper auf und Wie lässt sich Tanz als Bewegung Die Zwangspause deutscher
von Tastenmusik und Verfasser musik- abstände und reduzierten Personen- hinter der Bühne – bzw. vor und hinter der Kamera. durch Raum und Zeit mit Mitteln Theater in Zeiten des Lockdowns
theoretischer Werke hatte er sich einen anzahlen noch von der Welt erzählen, der Fotografie, dem Abdruck nutzend, kooperiert Dobi
Namen gemacht. Aber eine Oper? 50 die »Hippolyte et Aricie« ausmacht? Singen ohne Publikum... eines Augenblicks, einfangen? deutschlandweit mit mehreren
Jahre war er alt, als sein Erstlingswerk Lassen sich Nähe und Intimität, aber ... das sind wir in unserem Berufsleben aus Proben gwöhnt – Wie die besondere Dynamik und professionellen Choreo-
»Hippolyte et Aricie« schließlich auf die auch Gruppenszenen unter diesen um in der Aufführung »auf dem Punkt« zu sein. Dann gibt es Schönheit einer tänzerischen graf*innen, um seine ambitio-
Bühne kam. Im Zentrum steht hier Umständen überhaupt darstellen? den unmittelbaren, einzigartigen Austausch zwischen Bühne
Bewegung in einem Bild dar- nierte künstlerische Vision
das Schicksal Phädras, die sich in ihren Ja, das geht! Künstlerische und und Zuschauer*innen, der uns nun schmerzlich fehlt. Um
stellen? Der Lösung dieses Wider- umzusetzen. Eine anschließende
Stiefsohn Hippolyte verliebt, der ihre technische Abteilungen erarbeiteten diesen Verlust zu lindern, schaffen wir Ersatz: Aufnahme statt
Gefühle jedoch nicht erwidert, sondern ein Konzept, um genau das zu ermög- Aufführung! In die Kamera zu singen, ist dabei eine vollkom- spruchs von ›still‹ und ›motion‹ Wander-Ausstellung der finalen
seinerseits Prinzessin Aricie liebt. lichen. Festgelegt ist dort zum Beispiel, men andere Erfahrung als die Live-Aufführung, bei der es widmet sich der ungarische »Photoreographien« ist geplant
Phädra geht in den Selbstmord, Himmel wie sich die einzelnen Chorgruppen keine Korrekturen, keinen »zweiten Take« gibt. Wir lechzen Fotograf und ehemalige Tänzer und soll die Vielfalt an choreo-
und Erde geraten in Bewegung, Staats- in Bühnen- und Zuschauerraum nach dem Einzigartigen... András Dobi in seinem künstle- grafischen Handschriften erleb-
apparat steht gegen Einzelschicksal. verteilen lassen, so dass weder auf noch Kammersänger Thomas Jesatko, Bariton im Opernensemble rischen Projekt »Photoreographia«, bar werden lassen.
Zu erleben in »...STILL HOCKEN, BIS DIE SONNE KOMMT«. BRIEFE VON
1733 erfolgte die Uraufführung. Bis zu hinter der Bühne Staus entstehen. für das er choreografische und
ROSA LUXEMBURG UND LIEDER VON HUGO WOLF u. a.
seinem Tod 1764 arbeitete Rameau Kostüm- und Maskenpläne sorgen für fotografische Kunst miteinander Auch in Mannheim wurde ein
© András Dobi
das Werk allerdings noch zweimal exakte Taktung. Sicherheitsmasken verschmelzen lässt, um eine fünfstündiges Foto-Shooting auf
Die Kunst der Vermittlung
komplett um. Kehrtwendungen und und Handschuhe werden in Kostüme
Im Bereich »Theater & Schule« wollen wir den digitalen gesamte Choreografie in einem der leeren Schauspielbühne
Überraschungen bestimmten auch die integriert, das Bühnenbild so um-
Austausch über das Gesehene als Spielwiese für neue Wege einzigen Bild festzuhalten. realisiert. Dort arbeiten Dobi,
Erarbeitung der Mannheimer Erstauf- arrangiert, dass es sich von einer ver-
der Auseinandersetzung mit Kunst nutzen. So konnten sich
führung in der Regie von Lorenzo kleinerten Technikmannschaft
Schüler*innen z. B. im Fall der Song-Oper »Dark Spring«
Fioroni und unter der musikalischen bewältigen lässt. Die Sehnsucht nach
durch das gemeinsame Bespielen eines Instagram-Accounts
Leitung von Bernhard Forck. Geplant Berührung und der Umbruch zwischen
der Oper über ein Medium annähern, das ihnen aus dem Tanzintendant Stephan Thoss
war sie für März 2020, im Frühjahr Vergangenheit und Zukunft werden
2021 ist es nun endlich so weit. dabei zum zentralen szenischen Motiv
täglichen Leben vertraut ist. Neue Bedingungen führen und Tänzerin Paloma Galiana Die Kunst ist
immer zu neuen Entdeckungen! Moscardó konzentriert zu-
– und zum Kern der Erzählung von
Oliver Riedmüller, Musiktheater- und Tanzvermittler am NTM kein Spiegel,
Die Geschichte geht weiter »Hippolyte et Aricie«. Am 1. März haben sammen. Mehrmals wiederholt
Kurz vor der ersten Hauptprobe musste die Proben begonnen.
Zu erleben im Projekt »WUNDERTÜTE NTM – THEATERSTÜCKCHEN
FÜR ZU HAUSE«, FAMILIENKONZERT u. a. die Tänzerin ihre Choreografie, sondern ein
die Arbeit an »Hippolyte et Aricie« am während ihr Tanz aus der Kristall.
Der subjektive Blick
14. März 2020 pandemiebedingt Vogelperspektive mit einer im
eingestellt werden. Um dem Projekt
HIPPOLYTE ET ARICIE
Premiere voraussichtlich Ende April 2021,
Durch die schiere Größe einer Theaterbühne verspielen sich
Schnürboden eingehängten Sie schafft
für Theaterbesucher*innen so manche liebevoll und aufwen-
eine Zukunft zu geben, wurde eine Opernhaus
dig inszenierten Details. In der filmischen Umsetzung und im Kamera fotografiert wird. ihre eigenen
Schnitt gibt es unendlich viele Möglichkeiten, das Geschehen Anschließend werden mehrere Gestalten
auf der Bühne abzubilden. Der Blick der Zuschauenden zu Bilder zu einem einzigen vereint,
Hause wird durch den subjektiven Blick des Filmemachers bzw. sodass der Bewegungsfluss als und Formen.
Cutters gelenkt. Dadurch ergeben sich im Idealfall Sichtweisen, ganzer sichtbar wird und es zur OSCAR WILDE
die im Theatersaal so nicht wahrgenommen worden wären. Verschmelzung von Foto- und
Thiemo Hehl, Filmemacher und Kameramann
Zu erleben in OPER KOMPAKT, Einführungstrailern u. a.
Choreographie kommt. Eine
besondere Erfahrung auch für
Euphorie und neue Gesichter den Betrachter, da die zeitliche
Offizielle Fitness- und
Die Nervosität steigt, es ist 18.59 Uhr – um 19.00 Uhr beginnt Linearität der Choreografie Physiotherapiepart-
der digitale Salon ZOOM GEMACHT. Wir sind gespannt, wie im Bild nicht mehr nachvoll- ner des NTM Tanz:
viele Leute kommen und ob technisch alles funktioniert! Mit PFITZENMEIER und
ziehbar ist und sie nun auf ganz Praxis Uhrig - Physio-
einem Prösterchen wird die anfängliche Stille gebrochen, ab individuelle Weise »gelesen« therapie Mannheim
dann trägt uns Euphorie wie bei einer richtigen Aufführung.
werden kann. Eine wundervolle
© András Dobi
Elektrisierend war es, so viele neue Gesichter zu sehen und PHOTOREOGRAPHIA
Möglichkeit, die flüchtige Kunst Weitere Informationen
sich auszutauschen. Wir freuen uns auf jeden weiteren Salon! zum Projekt auf
Rejana Rempfer & Nico Ahlers, Bundesfreiwilligendienst Oper und Schauspiel
des Tanzes in ihrer Dynamik www.adobivisual.
Blick hinter die Kulissen: Element aus dem Bühnenbild von Paul Zoller und Loriana Casagrande
Zu erleben in ZOOM GEMACHT. DER DIGITALE SALON AM NTM einzufangen. com/photoreographia/
Durch die Bank
WWW.JNTM-AKTUELL.DE JUNG UND DIGITAL 13
ein Erlebnis.
Kunst und Kultur
mit der BW-Bank. Dann lassen wir uns eben ‘was einfallen
Wie die Notwendigkeit zum Digitalen im Jungen Nationaltheater die Kreativität beflügelt
Ob Lachen oder Weinen, Staunen oder Begeistern: Wir geben Emo- März 2020. »Was ist eigentlich Zoom?«, müssen »extraschall« (8+) als Live-Stream weiterlaufen sondern spezifisch digital sind. Kein Ersatz,
tionen eine Bühne. Die BW-Bank schafft mit ihrem Engagement den wir uns fragen, da das Produktionsteam von lassen und die Clubs der Jungen Bürgerbühne sondern eine, wie sich gezeigt hat, relevante
Rahmen für einzigartige Veranstaltungen – in Theatern, Konzerthal- »Qingdao – a messy archive« (16+) sich nach digital gestartet sind. Weil wir das Schultheater- räumliche Erweiterung für junges Theater.
len oder mit der eigenen Kunstsammlung. Das garantiert nicht nur
beste Unterhaltung, sondern sorgt vor allem für eine lebendige und
der ersten Schockstarre durch den unerwarte- festival PLAY als digitale Version planen.
vielfältige Kulturlandschaft in unserer Region. Mehr zum Engage- ten Lockdown entschieden hat, von der Bühne Wir haben Zoom-Räume, die wir disponieren
ment der BW-Bank unter: www.bw-bank.de im Jungen Nationaltheater ins Internet umzu- wie Probebühnen, in denen wir uns mit Schul-
ziehen. Denn die geplante Premiere mit 100 gruppen treffen und in denen wir uns immer
Jugendlichen im Saal ist nicht mehr denkbar. wieder fragen: Können sie auch Orte für
Inspiriert von seinen Künstler*innen wendet Theater sein? Klar, kann man sich online
sich das JNTM also dem Digitalen zu. Am 2. Mai gegenseitig bei ‘was zuschauen, aber kann man
2020 feiert »Qingdao« Online-Premiere und sich in diesen Kacheln auch (künstlerisch)
Ein Unternehmen der LBBW-Gruppe Online-Premierenfeier, und alle merken: Es begegnen? Unsere bisherigen Erfahrungen
fühlt sich schräg an, aber es geht. Geht da noch zeigen: irgendwie schon. Besonders den
mehr? Fast forward. Fast März 2021. Wir sind Jugendlichen und jungen Erwachsenen des
kurz davor, wieder »analog« zu proben. Analog- Team* ist es gelungen, auch online eine Ge-
digital, diese Unterscheidung machen wir jetzt, meinschaft aufzubauen, die sich jetzt die
weil wir in den letzten Monaten »TurmTable«, digitale Plattform über den Treffpunkt hinaus
eine Podcast-Reihe entwickelt haben, die man als Performance-Tool aneignet. So entstehen,
„GIB DEINEM auf YouTube und Soundcloud hören kann. Weil wie schon bei »Qingdao«, theatrale Momente,
wir jede Woche freitags für alle ab 4 Jahren die sich nicht mehr auf eine tatsächliche,
KÖRPER WAS online vorlesen. Weil wir unsere Konzertreihe gewohnte Bühne rückübersetzen lassen,
ER BRAUCHT.“
Unsere neuen digitalen Formate für junges Publikum
»extraschall: Lichtschalter 2.0« (8+) »Qingdao – a messy archive« (16+) »Augen zu und durch – das Junge NTM liest
euch in den Schlaf« (4+)
Strom macht Licht, Licht macht Frequenzen, Internationale Künstler*innen generieren ein
Frequenzen machen Musik! Mithilfe von Ton- neuartiges Theatererlebnis, das verschiedene Die Ensemblemitglieder des Jungen NTM lesen
abnehmern bringen drei Musiker*innen Perspektiven auf die deutsche Kolonialvergan- Euch jeden Freitag ihre Lieblings-Gutenachtge-
Lampen und Leuchtstoffröhren zum Klingen. genheit in China ermöglicht. Digitale Live-Per- schichten vor. Kleine Nachteulen können direkt
Zusammen mit Percussion und Synthesizer ent- formances, Gesprächsrunden und die »Messy über Zoom live dabei sein. Einfach reinklicken
steht ein elektromagnetisches Klangspektakel. Website« laden zu einer Begegnung mit Recher- und mitlauschen...
Termin So, 14.03.2021, 18.00 Uhr als che-Material und den veränderten Produktions- Termin jeden Freitagabend,
Livestream auf dem NTM-Youtube-Kanal: bedingungen in Pandemie-Zeiten ein. 19.15 Uhr auf Zoom:
Termin Do, 22.04. 2021, 17.00 Uhr.
WWW.PFITZENMEIER.DE Weitere Termine auf Anfrage.
Anmeldung per E-Mail an gerd.pranschke@mannheim.de
PHILHARMAZIE
DEUTSCHE
Täglich durchgehend geöffnet.
STAATSPHILHARMONIE
Rheinland-Pfalz
KARTENTELEFON 0621 1680 150 DIVERSITÄT | FREUNDE UND FÖRDERER 15
J et z t
Fragen an Sophie Kara
Kaffee
chen
mitma m
bis zu
noc h 1. Das Wort »Diversität« hört man in den letzten Jahren immer öfter und es gewinnt in der
0 1
2
15.04 .2 Gesellschaft immer mehr an Bedeutung. Was ist für Dich »Diversität«?
Für mich hat Diversität immer zwei Dimensionen. Auf unsere Gesellschaft angewendet bedeutet sie
zunächst, dass Menschen unterschiedlicher Nationalitäten, Sprachen, Herkünfte, sexueller Orientierung
und Identität, Religionszugehörigkeit, unterschiedlichen Alters oder Geschlechts zusammen hier leben.
Das NTM und die Mannheimer Kaffeerösterei Zugleich haben all diese Merkmale einen realen Einfluss, z. B. auf Bildungs- und Arbeitsmarktchancen,
The Coffee Store haben gemeinsam den aber auch auf kulturelle Teilhabe und darauf, wer und was in der Kunst repräsentiert wird oder nicht. An
Die Wirkung von Musik auf unsere Psyche und unseren Körper »Toi, Toi, Toi Kaffee« entwickelt, der Ihnen die oder mit Diversität arbeiten zielt für mich darauf ab, diese Zugänge bewusst neu und gerechter zu gestalten.
ist unumstritten und begründet einen eigenen Wissenschaftszweig Wartezeit bis zu unserer Wiedereröffnung
in der Gesundheitsforschung. versüßen soll: Eine schokoladige und eine fruchtige 2. Welche ersten Schritte wurden am NTM schon gemacht und was sind die nächsten Ziele?
Komposition können direkt über den Online-Shop
Mit Ihrer Hilfe möchten wir deshalb die „Philharmazie“ als musika- Wir haben u. a. damit begonnen, Fortbildungen zu Diversität und Anti-Rassismus anzubieten und entwi-
www.coffee-store.de für 9,20 € und 9,50 € / 250 g
lische Notfall-Apotheke aufbauen. ckeln gerade einen diskriminierungskritischen Verhaltenskodex. Außerdem arbeiten wir u. a. mit der Reihe
erworben werden.
»Das Haymatministerium« an der Sichtbarkeit postmigrantischer Perspektiven im Programm und bauen
Mit welcher Musik steigern Sie Ein Teil der Erlöse geht als Spende an das NTM und nachhaltige Beziehungen und neue Kooperationen mit der diversen Mannheimer Stadtgesellschaft auf.
Ihr Wohlbefinden? wird für die Pflege des Theatergartens verwendet.
Ob als Geschenk oder für den eigenen Genuss – wir 3. Wie kann das Publikum die Bemühungen um mehr Diversität am Nationaltheater wahrnehmen?
Wir freuen uns auf Ihre Ideen und Erfahrungen! wünschen Ihnen viel Freude mit dem »Toi, Toi, Toi Kaffee«. In absehbarer Zeit wollen wir auf unserer Website einen Blog einrichten, auf dem man sich übersichtlich
Jetzt mitmachen unter: www.staatsphilharmonie.expert über die verschiedenen Schritte informieren kann, die wir unternehmen. In der Zwischenzeit können alle
Interessierten die Veranstaltungen der Reihe »Das Haymatministerium« verfolgen oder sich einfach direkt
an mich wenden unter sophie.kara@mannheim.de.
© privat
Das NTM wird gefördert im Programm 360° - Fonds für Kulturen der neuen Stadtgesellschaft der Kulturstiftung des Bundes.
mit dem blick zurück Die Freunde und im Gespräch mit dem Vorsitzenden des plexität der Oper. Fragen der Rezeption
Vereins, Professor Dr. Achim Weizel, und der Vermittlung des Bühnen-
Förderer berichten über sein erfolgreiches Gastspiel an der geschehens wurden intensiv besprochen.
Freunde und
Staatsoper in Wien. Sein Gast-Auftritt Während der Corona-Zeit wurden von Förderer des
den schritt nach vorn.
dort wurde mit dem legendären Carlos der Oper, solange möglich, erfolgreiche Nationaltheaters
Kleiber verglichen. Er gab den über 100 Präsenzveranstaltungen durchgeführt. Mannheim e.V.
Teilnehmenden unterhaltsame Einblicke Außerdem bot das NTM eine Fülle von c/o Nationaltheater
in sein tägliches Leben ohne musikali- Aktivitäten im Internet an, die jederzeit Mannheim
sche Praxis. Ausführlich ging Alexander abgerufen werden konnten. Selbst- Mozartstr. 9
68161 Mannheim
Zit at Um den Kontakt mit den Mitgliedern Soddy auf die neuen Formen der White- verständlich verfügt das NTM nicht über
Neue ubi bene auch in der Corona-Zeit aufrecht zu Wall-Oper ein. Die Kürzung der Partitur die technischen und finanziellen Tel. Frau Waltraud
erhalten, führen die Freunde und sowie die Reduktion des Orchesters Möglichkeiten der großen Staatstheater Schlepps-Heckmann
und Frau Sabine
Förderer im Augenblick dienstags alle hat in vielen Fällen gut funktioniert, (z. B. Berlin, Wien), die jederzeit archi-
Hartmann-Hurley
zwei Wochen die beliebten Begegnungen erfordert jedoch in der Umsetzung von vierte Produktionen abrufen können. 0621 1680 130
in der Onlineform durch. Durch Matthias Musiker*innen und Dirigent*innen Albrecht Puhlmann ging ausführlich info@freunde-
nationaltheater.de
No 1
Bretschneider und Petra Eder wurden einen neuen Zugang zu den Werken. Die auf die mit der Sanierung verbundenen
www.freunde-
die technischen Voraussetzungen für die Tatsache, dass die Orchester-Mitglieder Planungen ein. Die möglichen nationaltheater.de
0 1 .0 4 bisher komplikationslosen Treffen
geschaffen. Die Veranstaltung ist auch
so gut wie nie zusammen üben können,
ist außerordentlich belastend. Um die
Programme in den Ersatzspielstätten
wurden den Gästen vorgetragen.
2021 bis zu einem gewissen Grad interaktiv, Pause zu überbrücken, wurden u. a. mit
Das neue Online-Format fand großen
d. h. die Gäste können sich per Chat an finanzieller Unterstützung der Freunde
Anklang, die gefühlte unmittelbare Nähe
der Unterhaltung beteiligen und gezielt und Förderer Streaming-Auftritte durch-
zu den Gästen kann zwar die echte
Fragen stellen. Zur Teilnahme benötigen geführt. GMD Soddy und sein Klang-
Begegnung nicht ersetzen, schafft aber
die Mitglieder einen Internetzugang. Das körper sehen voller Erwartung der
eine eigene faszinierende Atmosphäre,
Format steht darüber hinaus auch allen Wiederaufnahme des Opernprogramms
instagram --- die Lust auf eine Fortführung macht.
ubi.bene.magazin
Theaterbegeisterten über die Website der entgegen.
Alle wichtigen Informationen zu den
Freunde und Förderer zur Verfügung.
facebook --- Bei der zweiten Begegnung mit dem Begegnungen, die weiteren Termine
@ubibene.de ubibene.de Unser erster Gast war Generalmusik- Opernintendanten Albrecht Puhlmann sowie Einzelheiten zum Zugang finden
direktor Alexander Soddy. Der sympathi- unterhielt sich Vereins-Schatzmeister Sie auf der Website der Freunde und
sche und eloquente Dirigent berichtete Matthias Bretschneider über die Kom- Förderer. Wir freuen uns auf Sie!
16 ZUGABEWWW.NATIONALTHEATER.DE
Theaterrätsel
Die Eiersuche hat zu Ostern Tradition. Aber haben Sie sich schon mal im Werk Richard Wagners auf
»EI«-ersuche gemacht? In unserem Theaterrätsel haben Sie die Gelegenheit dazu.
Beantworten Sie die 6 Fragen zu Wagners Leben und Werk. Die im Rätsel positionierten
geben einen Hinweis, wo sich in der jeweiligen Antwort die Buchstabenfolge »ei« befindet. Das
Lösungswort finden Sie, wenn Sie die mit Kästchen hinterlegten Buchstaben in die richtige Reihenfolge
bringen. Wir wünschen Ihnen viel Freude bei der musikalischen Eiersuche und frohe Ostern!
1 Oper aus Wagners Tetralogie »Der Ring des Nibelungen«:
EI Und hier so?
Büro in der Abteilung Personal und Recht,
2 In dieser Stadt wurde Richard Wagner 1813 geboren:
Werkhaus Nationaltheater, 1. Etage
EI
ANGELA RIEGLER (seit 2007 am Haus)
»In meinem Büro im Werkhaus in der
3 Markante musikalische Tonfolge, die Wagner Personen oder
Stimmungen zuordnet, um so die Handlung auf der Bühne in der Musik
Mozartstraße, wo sich die Verwaltung
und die Werkstätten des NTM befinden,
anzukündigen oder zu kommentieren:
bin ich momentan nur selten. Wir
EI arbeiten hauptsächlich im Homeoffice.
Wenn ich im Büro bin, wird viel
gelüftet. Für die Wintermonate habe
4 König Ludwig II. von Bayern war nicht nur ein großer Bewunderer und
Gönner Wagners, sondern ist auch weltweit bekannt als Bauherr des
ich mir eine Decke mitgenommen. Auf
meinem Schreibtisch liegen Arbeits-
Schlosses
genehmigungen für Künstler*innen
EI aus Drittstaaten – durch den Brexit kam
jetzt auch Großbritannien dazu –
Ausbildungsthemen sowie die Vertrags-
5 Oper von Wagner um den Schuster Hans Sachs:
und Personalbetreuung des Orchesters.
Die EI von Nürnberg Ich bin auch für den Freiwilligendienst
(BFD und FSJ) verantwortlich. Wir
haben zehn Stellen in sieben Bereichen
6 Hier findet der Osterhase einen grünen Hügel zum Eier-Ablegen
(…und solangsam hört und sieht man fast überall ein »Ei«):
zu besetzen – von Marketing / Presse,
Oper, Schauspiel bis Veranstaltungs-
technik und Werkstätten. Zu beob-
AY achten, wie sich ein junger Mensch
in einem Jahr an unserem Haus
Lösungswort: D weiterentwickeln und orientieren
kann, bereitet viel Freude.«
Unter allen richtigen Einsendungen verlosen wir die praktische NTM-Tasche in bunten Farben.
Senden Sie das Lösungswort bis 07.04.2021 postalisch an NTM, Marketing, Mozarstr. 9, 68161 Mannheim oder per Mail an Weitere Informationen zu den Stellen
nationaltheater.marketing@mannheim.de. Mitarbeiter*innen und deren Angehörige sind von der Teilnahme ausgeschlossen. für die Bundesfreiwilligendienste
Der Rechtsweg ist ausgeschlossen. Ihre Daten werden ausschließlich zur Kontaktaufnahme im Falle eines Gewinns verwendet. finden Sie hier:
Wir möchten D A N K E sagen: Förderer »body*« wird gefördert durch das Sonderprogramm
Sponsoren Das Kursprogramm der
… unseren Mitarbeiter*innen und Kolleg*innen,
Das NTM wird gefördert im Programm 360° »Gesellschaftlicher Zusammenhalt – Förderung Die White-Wall-Opern werden ermöglicht Jungen Bürgerbühne wird
… allen Abonnent*innen und Besucher*innen, die auf uns warten, - Fonds für Kulturen der neuen Stadtgesell- von künstlerischen und kulturellen Projekten«. durch unseren Hauptsponsor unterstützt von der BASF SE.
… allen, die das NTM in dieser Zeit finanziell – mit Karten- oder Abowert schaft der Kulturstiftung des Bundes.
oder mit Geldspende – und ideell unterstützen,
… sowie unseren Förderern und Sponsoren.
Impressum
Eine Beilage zur Ausgabe vom 12.03.2021 Konzeption ErlerSkibbeTönsmann »Ideal und Exzess«: Ein Projekt im Rahmen von Der Kompositionsauftrag für die Kammeroper sowie Offizielle Fitness- und Die fremdsprachigen Über-
Gestaltung Lena Andres der Aufenthalt des Hausautors werden gefördert von Physiotherapiepartner des NTM Tanz: titel im Schauspiel werden
Titelfoto Emma Kate Tilson Fotos Hans Jörg Michel, Christian Kleiner den Freunden und Förderern des Nationaltheaters ermöglicht von Roche.
Redaktion Charlotte Arens, Jan Baier Anzeigen Judith Völkel, Mareike Nebel Mannheim e.V.
Cordula Demattio, Paula Franke, Kerstin Druck Mannheimer Morgen Großdruckerei
Gefördert durch:
Grübmeyer, Clara Günther, Gloria Günther und Verlag GmbH
Sascha Hargesheimer, Ina Harjung, Sophie »Play«: Mit freundlicher Unterstützung des Rotary Das Nationaltheater Mannheim, Eigenbetrieb der Stadt Mannheim,
Kara, Evelyn Kreb (CvD), Annalena Küspert, Service Theaterkasse Tel. 0621 1680 150 Club Mannheim-Friedrichsburg wird gefördert durch:
Deborah Maier, Isabelle Winter (ViSdP) Abobüro Tel. 0621 1680 160
Mitarbeit an dieser Ausgabe Freunde Vorverkauf Junges NTM Tel. 0621 1680 302
und Förderer des Nationaltheaters e. V. www.nationaltheater.de
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