TRISTIA 26. OKTOBER 2018 ELBPHILHARMONIE GROSSER SAAL
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TRISTIA
2 6 . O K TO B E R 2 018
E L B P H I L H A R M O N I E G RO S S E R S A A L
Freitag, 26. Oktober 2018 | 20 Uhr | Elbphilharmonie Großer Saal Elbphilharmonie für Abenteurer | 1. Konzert MUSICAETERNA CHORUS & ORCHESTRA OF PERM OPERA VITALY POLONSKY CHORLEITUNG MICHAEL MEYLAC SPRECHER DIRIGENT TEODOR CURRENTZIS Philippe Hersant (*1948) Tristia (2016) Choroper für gemischten Chor und Instrumentalensemble auf 33 Texte von Ossip Mandelstam, Warlam Schalamow und aus russischen und französischen Gefangenenlagern ca. 80 Min. / keine Pause Es ist nicht gestattet, während des Konzerts zu filmen oder zu fotografieren. Ein Nach- oder Wiedereinlass in den Saal ist nur nach Freigabe durch das Einlasspersonal möglich.
WILLKOMMEN Der griechische Dirigent Teodor Currentzis und seine in Perm beheimateten music Aeterna- Ensembles haben in der Musikwelt einen abso- luten Hype ausgelöst – mit ihren radikalen, immer maximal intensiven Interpretationen. Da war es nur konsequent, dass Currentzis vor einigen Jahren auf ein Chorwerk des Kompo- nisten Philippe Hersant stieß, das Gedichte französischer Häftlinge vertont. Auf seine Anregung baute Hersant das Stück zur abend- füllenden Choroper »Tristia« aus, indem er Texte russischer Dichter einwob, die im Gulag- System litten. So entstand eine lose Abfolge von Szenen und Gedichten, in denen Trauer und Wut über die Umstände aufscheinen, aber auch die (illusorische?) Hoffnung auf eine freie, bessere Zukunft.
DIE MUSIK
ODE AN DIE FREIHEIT
Philippe Hersant: Tristia
Die Zisterzienser-Abtei von Clairvaux, gelegen 250 km südöstlich von Paris, hat in
ihrer 900-jährigen Geschichte freiwillige und unfreiwillige Weltabgeschiedenheit
gesehen. Gegründet als Ort der mystischen Kontemplation, wurde sie nach der
Aufhebung des Klosters 1806 als Staatsgefängnis weitergeführt und verwandelte
sich in einen der grausamsten Massenkerker Europas. Bis heute dient sie als
Haftanstalt; immerhin wurden die Zellen in den 1960er Jahren in einen Neben-
flügel verlegt. Zwischen diesen beiden Polen, die das Gebäude repräsentiert,
zwischen Meditation und Trostlosigkeit, bewegt sich Philippe Hersants Chor- Der Komponist Philippe Hersant
werk Tristia.
Der Kern des Stücks steht direkt mit dem Gefängnis in Verbindung. Denn 2004
startete in Clairvaux das Festival Ombres et Lumières (»Schatten und Licht«), das zeichnet wurden. Obwohl Hersant besonders der französischen Musikszene ver-
die wechselvolle Historie der Abtei thematisierte – auch durch Gedichte heuti- bunden ist, vertonte er auch Texte klassischer deutscher Dichter sowie außer
ger Häftlinge, die im Rahmen von Workshops europäischer Sprachen. Hersant ist Cineast und leidenschaftlicher Leser; seine
entstanden. Der Komponist Philippe Hersant Arbeiten für den Film und zwei Opern zeugen von seiner Affinität zum bildhaften
Die Abtei von Clairvaux vertonte anschließend ein Dutzend von ihnen, Ausdruck. Seine weitgehend tonale Musik bietet eine direkte emotionale Anspra-
die sogar auf CD eingespielt wurden. Was dann che. Dazu kommt ein ausgeprägter Sinn für spirituelle Wirkungen, musikalisch
folgte, war ein kleines Wunder. Hersant berich- verstärkt durch die Verwendung alter Kirchentonarten.
tet: »Teodor Currentzis hat sie gehört und mich Diese Kombination von Textsensibilität, Klangschönheit und Spiritualität war
gebeten, sie auf ein Werk von 75 Minuten aus- es vermutlich, die Teodor Currentzis an Hersants Chorsätzen angezogen hat.
zudehnen. So wurde Tristia geboren.« Der griechische Dirigent, Musikdirektor des Opernhauses im russischen Perm,
verknüpfte seinen Kompositionsauftrag jedoch mit einer inhaltlichen Weiterent-
wicklung. Zum Teil auf seine Anregung geht die Idee zurück, das Originalwerk
Spiritualität und politisches Statement
auf Basis der französischen Häftlingstexte um russische Gedichte zu erweitern,
Der 1948 geborene Philippe Hersant studierte die von Dichtern stammen, die Opfer des sowjetischen Gulag-Systems wurden.
in Paris, wurde gefördert von Henri Dutilleux Dazu zählen etwa Warlam Schalamow und Ossip Mandelstam, der 1938 im
und hatte Stipendien in Madrid und in seiner Arbeitslager starb.
Geburtsstadt Rom. Seinen Job als Produzent Der Komponist verstand diese Auswahl dezidiert als politisches Statement,
beim Radiosender France Musique flankierte wie er in einem Interview verriet, »auch wenn ich das nicht gezielt beabsichtigt
er bald mit eigenen Kompositionen, die seit habe. Schließlich kann man nicht außer Acht lassen, was in Russland derzeit
den 90er Jahren mit etlichen Preisen ausge- geschieht.« Currentzis formulierte es so: »Wir müssen auf die Freiheit in unse-
DIE MUSIK
rem Leben achtgeben. Sie ist das Kostbarste, was wir haben.« In Perm steht Atem. Einer von ihnen sehnt sich auf Korsisch nach seiner Heimat, ein anderer
das einzige Gulag-Museum Russlands, das die Geschichte der mörderischen gibt sich das Pseudonym »Takezo«, nach einem Samurai des 17. Jahrhunderts,
sowjetischen Arbeitslager aufarbeitet, seit einigen Jahren aber wieder massi- und übt sich in der Kunst der Haikus, japanischer Kurzgedichte. Aus dem Chor-
ven staatlichen Kontrollen ausgesetzt ist. kollektiv treten immer wieder kleinere Formationen hervor, die durch das varia-
ble Instrumentalensemble begleitet werden. »Ich wollte den intimen Charakter
des Projekts bewahren«, sagt Hersant. Jeder Autor erhält so eine individuelle
Moderne Gefangenenchöre
Stimme; keiner der 33 Sätze gleicht in der Besetzung dem anderen.
Als eine der Inspirationsquellen für Tristia nannte Hersant die Oper Aus einem Der Titel Tristia (»Klagelieder«) spielt auf Mandelstams gleichnamige Gedicht-
Totenhaus, die Leoš Janáčeks auf Basis von Dostojewski schrieb – eine lose sammlung von 1922 an. Mandelstams Poeme von Abschied, Schuld, Exil und
Abfolge von Szenen und Schicksalen in einem russischen Strafgefangenen- Liebe beziehen sich wiederum auf die Briefsammlung Tristia, die der römische
lager, versehen mit dem Motto: »In jeder Kreatur ein Funke Gottes.« Ein Gedanke, Dichter Ovid während seiner Verbannung am Schwarzen Meer schrieb. Als zweite
den wohl auch Tristia für sich reklamieren kann. Es setzt die Workshop-Arbeiten wichtige Anregung diente Hersant Dantes Göttliche Komödie aus dem frühen
der französischen Gefangenen aus Clairvaux (die nur beim Vornamen genannt 14. Jahrhundert mit der berühmten Darstellung der Höllenkreise – ein Buch,
werden) gleichberechtigt neben einige der schönsten russischen Gedichte. Mit das auch Mandelstam und Schalamow heilig hielten. »Man könnte sagen, dass
entschiedener Ernsthaftigkeit verleiht Hersant jedem seiner Autoren Raum und es auch in Tristia verschiedene ›Kreise‹ oder Zyklen gibt«, erklärt Hersant, »ein
wenig wie in Dantes Hölle.«
Schlafsaal für ca. 60 Personen im Museum »Gulag 36« in Perm Die Höllenkreise von Tristia
Der erste Kreis stellt mit den kurzen Miniaturen 1 bis 10 die Grundthemen des
Werks vor: »Tristesse, Eingesperrtsein, geheime Hoffnungen«, so Hersant. Vor-
angestellt ist ein Prosatext von Warlam Schalamow, der 17 Jahre in den Lagern
des Gulag saß: Der Pfad beschreibt die wichtige Funktion von Poesie in tiefs-
ter Einsamkeit – und ihr Verschwinden beim Auftauchen eines Störfaktors. Das
Akkordeon beginnt einstimmig, wie umhertappend, zwingt sich dann zu einem
Walzer. Aus seiner monotonen Linie destilliert Hersant ein Motiv, das im gesam-
ten Stück präsent ist. Die Leere und Todesangst des folgenden Gedichts In der
Einsamkeit reflektiert ein Solo-Alt.
Nun folgen Texte der Clairvaux-Häftlinge. Das Grau als vorherrschende Farbe
im Alltag der Gefangenen schimmert in Entre noir et blanc durch, nur ganz spar-
sam von der Mundharmonika begleitet, wie das Akkordeon ein »Instrument der
armen Leute«. Das ist kein Spott, sondern ein klanglich wirkungsmächtiges
Eingehen auf den Kontext – ebenso wie ein Wiegenlied oder tonloses Flüstern.
Der zweite Kreis von Tristia ist der kargen japanischen Haiku-Poesie des
Häftlings Takezo gewidmet und teils mithilfe pentatonischer Melodien in fern-
östliches Kolorit getaucht. Das Fagott ist hier ständiger Begleiter; in Fantômes
(Geister) schamanenhaft rufend, wie der Geist, der im Text unter den Lidern des
Schlafenden aufsteigt.
DIE MUSIK Verhaftet, fotografiert und deportiert von der Geheimpolizei: Warlam Schalamow (links, 1929) und Ossip Mandelstam (1934) Der dritte Kreis beginnt in größter Niedergeschlagenheit mit dem Gedicht schwarze Meditation begeben. Das folgende Gedicht der Gefan- Schwarze Kerze von Ossip Mandelstam. Bei seiner Deportation ins Straflager 1934 genen Nina wird mit Grabesstimme zu dumpfen Schlägen und wurde der jüdische Lyriker von seiner Frau Nadeshda begleitet. Hier singen zwei choralartigen Bläsern rezitiert. solistische Altstimmen im Wechsel, als wenn eine der anderen Leid trägt, und Die letzten drei Gedichte von Tristia deuten laut Hersant eine ein unablässig wiederholtes kleines Motiv flackert schwach wie ein Kerzenlicht. Erlösung an. Eine musikalische Hommage an die Dante-Zeit ist Das folgende Le temps qui passe lässt die quälend langsam verrinnende Zeit Der Stieglitz: Mandelstams Verse erscheinen als Ballata des 14. im monotonen Alltag eines Häftlings spürbar werden. Wie das Ticken einer Uhr Jahrhunderts. Auch sein Ich habe mich im Himmel verirrt spielt wiederholt das Cello ein kurzes Motiv; zudem halten die Sänger Metronome, auf Dante an. Hersant setzt die Verse des großen Poeten, der die in unterschiedlichen Geschwindigkeiten schlagen. Auch die nächsten Sätze das Lager nicht überlebte, als eine ganz in sich versunkene begleitet das Solocello, mal als tanzender Schmetterling oder flatternder Vogel, Klangmeditation – ein russisches »Ich bin der Welt abhanden mal als Schmerzensstimme. In Portrait d’un misérable fährt Hersant zum ersten gekommen«. Den Ausklang bildet ein buddhistischer Traum des Mal prächtige Klänge auf: Zu »himmlischen Glockenklängen« feiert der Gefan- Clairvaux-Häftlings Takezo: eine alte japanische Melodie von gene seine Auferstehung mit einem inbrünstigen Kirchengesang. größter Ruhe, die am Ende im Nichts verschwindet. Im vierten Kreis erweitert sich die instrumentale Palette um Blech und »Stellen Sie Fragen, die Ihnen vorher nie in den Sinn gekom- Schlagwerk. Hersant nähert sich hier dem Milieu russischer »Bauernmusik« men sind«, fordert Philippe Hersant sein Publikum auf, und an, wie er auch den Rhythmus der russischen Gedichte als Inspirationsquelle zitiert Anne-Marie Sallé, die Festivalleiterin von Clairvaux, die benennt. Die Musik zu Schon wieder im Gefängnis kommt als derbes Marschlied mit ihren Gedicht-Workshops den Grundstein von Tristia legte: mit Trommelklängen daher, in der Folge werden Militärmusik und ihre groteske »Seine Schuld zu zahlen, ja. Aber der Sinn einer Strafe ist doch, Persiflage im Stile von Dmitri Schostakowitsch genutzt. Schließlich stimmt ein dass sie zur Aussicht auf Erlösung führt – auf ein anderes mög- Männerchor a cappella ein grimmiges Trinklied auf einen Fluss im ostsibirischen liches Leben, sobald die Schulden bezahlt sind.« Gebirge an; in den dortigen Arbeitslagern schuf Warlam Schalamow unter unvor- stellbaren Bedingungen sein schriftstellerisches Werk. KERSTIN SCHÜSSLER-BACH Den fünften Kreis benennt Hersant als den »dramatischsten«, inklusive text licher Anspielungen auf Dante. In Ich werde alt (Nr. 26) spielt die armenische Duduk-Oboe einsame Melodie, während vier tiefe Männerstimmen sich in nacht-
GESANGSTEXTE
Russische Texte sind nur in der deutschen Übersetzung abgedruckt; französische auch im Original.
1. DER PFAD 2. IN DER EINZELZELLE
Text: Warlam Schalamow Text: Leonid Martinow
In der Taiga hatte ich einen wunderbaren Pfad. Ich hatte ihn selbst angelegt im Schon lange sitz ich in der Einzelzelle,
Sommer, als ich Brennholz für den Winter sammelte. Um die Hütte herum gab Und das Gewölbe droht mich zu erdrücken,
es viel Reisig; Lärchen, grau und wie aus Pappmaché, steckten im Sumpf wie Ich sieche dahin, ich spucke Blut,
Pfähle. Angstträume lassen mich nicht ruhen.
Offenbar ist es mein Los,
Ich benutzte meinen Pfad fast drei Jahre lang. Darauf ließen sich gut Gedichte
Hier zugrunde zu gehen.
schreiben. Wenn ich, zurückgekehrt von einer Reise, wieder darauf ausschritt,
Stimmt es – sagt es mir doch –,
stellte sich auf diesem Pfad ganz gewiss eine Strophe ein. Ich hatte mich an
Dass ich die Freiheit nie wiedersehe?
den Pfad gewöhnt, ich hielt mich dort auf wie in einem Arbeitszimmer im Wald.
Während zweier Herbste ging ich vor dem Schnee auf diesen Pfad – um eine
tiefe Spur zu hinterlassen, die vor meinen Augen für den ganzen Winter erstarrt.
3. ENTRE NOIR ET BLANC 3. ZWISCHEN SCHWARZ UND WEISS
Und im Frühjahr, wenn der Schnee getaut war, sah ich meine Abdrücke vom
Text: Yassine
vorigen Jahr, trat in die alten Spuren, und die Gedichte schrieben sich wieder
leicht. Je ne suis pas tout noir, Ich bin nicht ganz schwarz,
Je ne suis pas tout blanc, ich bin nicht ganz weiß,
Im Winter stand mein Kabinett natürlich leer: Der Frost lässt einen nicht denken,
Mais entre noir et blanc. sondern zwischen Schwarz und Weiß.
schreiben kann man nur im Warmen. Im Sommer konnte ich alles herzählen,
Mon univers est gris. Meine Welt ist grau.
und alles war viel bunter als im Winter auf diesem Zauberpfad – das Krumm-
Ciel gris, murs gris, pensées grises Grauer Himmel, graue Wände, graue Gedanken,
holz, die Lärchen und die Heckenrosen brachten stets ein Gedicht, und wenn
Bonjour tristesse ! bonjour tristesse!
mir nicht fremde Gedichte von entsprechender Stimmung einfielen, dann
murmelte ich ein eigenes, das ich, zurück in der Hütte, aufschrieb.
Im dritten Sommer lief über meinen Pfad ein Mensch. Ich war gerade nicht zu
4. SOURCE DE VIE 4. QUELLE DES LEBENS
Hause, ich weiß nicht, ob es ein umherwandernder Geologe war oder ein Berg-
Text: Djamel
briefträger oder ein Jäger – der Mensch hinterließ die Spuren seiner schweren
Stiefel. Von da an konnte ich auf diesem Pfad keine Gedichte mehr schreiben. Généreuse et féconde Als freigiebige und fruchtbare
Die fremde Spur war im Frühjahr hinterlassen worden, und den ganzen Sommer Source de vie sans cesse renouvelée unaufhörlich erneuerte Quelle des Lebens
schrieb ich auf diesem Pfad keine einzige Zeile. Zum Winter wurde ich an einen La terre met au monde bringt die Erde
anderen Ort versetzt, und es tat mir auch nicht leid – der Pfad war hoffnungslos L’éternelle beauté die ewige Schönheit hervor.
verdorben.
Manches Mal habe ich versucht, über diesen Pfad ein Gedicht zu schreiben,
doch es ist mir trotz allem niemals gelungen.
G E S A N G ST E X T E
5. COULEURS 5. FARBEN 8. MESSAGE PERSONNEL 8. PERSÖNLICHE BOTSCHAFT
Text: Adrien Text: Dumè
Ma boîte de peinture, Mein Malkasten Sous haute surveillance Unter strenger Aufsicht
Quand je l’ouvre elle me parle … spricht zu mir, wenn ich ihn öffne … J’appelle une voix aimée rufe ich eine geliebte Stimme an,
Elle dit en bleu que le ciel est beau, Er sagt auf Blau, dass der Himmel schön ist, Souvenir du passé. Erinnerung an die Vergangenheit.
Chuchote en rouge que la vie du dehors bouge, wispert auf Rot, dass das Leben draußen tobt, Elle me répond et me murmure Sie antwortet und flüstert mir
Me chante en rose singt auf Rosa, dass die Zukunft Des mots tendres et volés. zärtliche, gestohlene Worte zu.
que l’avenir me donnera autre chose … mir anderes schenken wird …
Quand je l’ouvre, Wenn ich ihn öffne,
C’est un frisson d’été, de couleur, de bonheur ist’s ein Gefühl von Sommer, Farbe, Glück,
9. VOIE SANS ISSUE (II) 9. WEG OHNE AUSWEG (II)
Qui m’évade de mon malheur. das mich aus meinem Unglück befreit.
Text: Denis
Voie sans issue, Weg ohne Ausweg,
Chemin de ronde, Rundweg,
6. VOIE SANS ISSUE (I) 6. WEG OHNE AUSWEG (I)
Tourne, tourne, tourne kreise, kreise, kreise
Text: Denis
En des milliers de pas mit Tausenden von Schritten,
Voie sans issue, Weg ohne Ausweg, Qui ne mènent nulle part die nirgendwohin führen.
Chemin de ronde, Rundweg,
Tourne, tourne, tourne kreise, kreise, kreise
En des milliers de pas mit Tausenden von Schritten,
10. ENTRE TERRE ET CIEL 10. ZWISCHEN ERDE UND HIMMEL
Qui ne mènent nulle part die nirgendwohin führen.
Text: Vincent
Graviers éparpillés, Verstreute Kiesel,
Tranchant des barbelés, Schärfe der Stacheldrahtzäune,
7. BALLON PRISONNIER 7. VÖLKERBALL
Acier des pylones, Stahl der Pfeiler,
Text: Neimo
Œil du cyclone, Auge des Zyklons,
Dors, dors mon beau ballon Schlafe, schlafe, mein schöner Ball, Filins entrelacés dans les nuages verschlungene Taue in den Wolken
Car ce soir les murs sont là denn heute Abend sind die Wände da, Sont les limites de mon regard. sind alles, was ich sehen kann.
Pour te protéger. um dich zu schützen. Au loin, très loin , Fern, ganz fern,
au delà des hauts murs noircis par le temps, jenseits der hohen, schwarzen Mauern,
Bientôt viendra l’été Bald kommt der Sommer,
un arbre, le ciel, la vie … ein Baum, der Himmel, das Leben …
Qui nous verra encore tous là dann werden wir alle wieder da sein
Pour la balle au prisonnier. zum Völkerballspiel.
Printemps, été, automne, hiver Frühling, Sommer, Herbst, Winter,
11. QUELQUES MOTS 11. EIN PAAR WORTE
Tout est monotone alles ist dasselbe
Text: Takezo
Et pourtant différent. und doch verschieden.
Quelques mots Ein paar Worte
Dors mon beau ballon Schlafe, mein schöner Ball,
Couchés sur du papier zu Papier gebracht
Car il est tard, denn es ist spät,
Juste pour oublier einfach um zu vergessen.
Les murs sont là pour veiller sur ton sommeil. die Wände wachen über deinen Schlaf.
G E S A N G ST E X T E
12. FANTÔMES 12. GEISTER 16. LE TEMPS QUI PASSE 16. DIE VERSTREICHENDE ZEIT
Text: Takezo Text: Sébastien
Mes paupières se sont fermées. Meine Lider sind geschlossen, A la lueur de l’été Im Licht des Sommers,
Du passé, les fantômes reviennent aus der Vergangenheit kommen die Geister, Privé de liberté der Freiheit beraubt,
me hanter, mich zu quälen, Je ne peux que rêver kann ich nur träumen,
Jusqu’à l’effroi me glacer. mich vor Entsetzen erstarren zu lassen. Enchaîné pour l’éternité auf ewig gefesselt
A la métamorphose des saisons. an den Wandel der Jahreszeiten.
L’automne me met en sommeil Der Herbst bringt mich zum Schlafen,
L’hiver, le froid m’engourdit im Winter erstarre ich vor Kälte,
13. REGRETS 13. REUE
Et j’attends le printemps ich warte auf den Frühling,
Text: Takezo
Pour revivre un instant. um einen Moment wiederaufzuleben.
Destin brisé, Ruiniertes Leben, Le temps passe et se ressemble, Die Zeit verstreicht und bleibt sich gleich,
Chairs brûlées, verbrannte Stühle, J’ai rêvé de liberté ich habe von Freiheit geträumt,
Que de regrets. so viel Reue. D’une porte qui s’ouvre von einer Tür, die sich öffnet,
De moi qui suis un autre von mir als jemand anderem,
D’un retour à la vie … von einer Rückkehr ins Leben …
14. MURS 14. MAUERN
Text: François
17. MÉTAMORPHOSE 17. METAMORPHOSE
Sans fin, sans début Ohne Ende, ohne Anfang,
Text: Manu
Vertige du temps der Taumel der Zeit.
Sans fin s’inscrit en nous le vertige du temps Endlos erfasst uns der Taumel der Zeit, A l’ombre de mes ailes pliées, Versteckt im Halbdunkel
Sans limite, sans début, sans fin ohne Grenzen, ohne Anfang, ohne Ende. Dans ce cocon endormi dieses schlafenden Kokons,
Une chenille s’éveille, erwacht eine Raupe,
Un papillon montre ses ailes ein Schmetterling zeigt seine Flügel,
Chamarrées de couleurs si belles die mit schönsten Farben geschmückt sind,
15. SCHWARZE KERZE
C’est l’extase … es ist ein Rausch …
Text: Ossip Mandelstam
Hors de ce monde sans vie fort aus dieser leblosen Welt
Deine Schultern so schmal, rotgepeitscht an der Wand, Il s’élève vers l’infini … erhebt er sich ins Unendliche …
Rotgepeitscht an der Wand, und vom Frostwind verbrannt.
Deine kindliche Hand, die das Plätteisen hebt,
18. DU RIEN À L’HOMME 18. VOM NICHTS ZUM MENSCHEN
Die das Plätteisen hebt, und die Stricke verwebt.
Text: Antonios
Deine Füße so zart, müssen nackt übers Glas, Du rien à l’homme Vom Nichts zum Menschen,
Müssen nackt übers Glas, und den Sand blutig-nass. De la vie à la poussière vom Leben zum Staub,
Entre être et devenir zwischen Sein und Werden,
Als ein Kerzenlicht schwarz, muss ich brennen für dich, Métamorphose éphémère vergänglicher Wandel,
Muss ich brennen für dich, und nicht beten darf ich. Tu régénères la vie du erneuerst das Leben
Entre souffrance et apaisement. zwischen Schmerzen und Linderung.G E S A N G ST E X T E
19. PORTRAIT D’UN MISÉRABLE 19. PORTRÄT EINES ELENDEN 20. JE RÊVE 20. ICH TRÄUME
Text: Ali Text: Djamel
Arrachés à l’herbe des cimetières oubliés, Dem Gras vergessener Friedhöfe entrissen, Je rêve … Ich träume …
Érodés par un soleil trompeur et desséché, gebleicht von einer erbarmungslosen Sonne, Je suis un géant sur terre Ich bin ein Riese auf der Erde,
Mes os étaient recouverts de roses tristes waren meine Knochen von traurigen Rosen Mais personne ne me voit aber niemand sieht mich,
Dont l’haleine sinistre, bedeckt, deren unheilvoller Geruch, Je suis libre, ich bin frei,
Fidèle compagne de mes nuits sans espoir, treuer Begleiter meiner hoffnungslosen Nächte, De partout et de nulle part, von überall und nirgendwo
Me guidait vers des chemins noirs et tortueux. mich auf dunkle, verschlungene Wege führte. J’apporte la vie où elle n’est plus bringe ich Leben, wo es nicht mehr ist,
Comme d’un vêtement souillé Wie schmutziger Kleidung, Mais je sème aussi le chaos autour de moi. aber ich verbreite auch Chaos um mich.
et trop longtemps porté, zu lange getragen, Me faufilant dans l’infiniment petit, Ich schlängele mich in das unendlich Kleine,
Mon corps animal et vieilli entledigte sich mein tierhafter, gealterter Körper A mon passage, les arbres font la révérence wenn ich vorübergehe, neigen sich die Bäume
Se défaisait d’une peau rugueuse et durcie. seiner runzeligen, verhärteten Haut. Comme devant un roi, wie vor einem König,
Dans les océans des vagues géantes im Meer wollen mich riesige Wellen
Une clarté rédemptrice m’envahit Ein helles Licht der Erlösung umgab mich.
Veulent m’engloutir, verschlingen,
Les carillons célestes célébrèrent Das Glockengeläut des Himmels feierte
Je suis l’architecte du désert ich bin der Baumeister der Wüste,
ma résurrection. meine Auferstehung.
Magicien façonnant les dunes de sable. der Zauberer, der die Sanddünen formt.
J’étais souffrance. Ich war Leiden,
Du murmure au rugissement de la tempête Vom sanften Säuseln bis zum Heulen des Sturms
Je devins compassion. ich wurde Mitgefühl.
Je chante ma symphonie singe ich meine Sinfonie,
Après avoir trempé ma plume Nachdem ich meine Feder Je suis le vent ich bin der Wind,
dans l’eau du Styx, in das Wasser des Styx getaucht hatte, Je suis le souffle de la vie. ich bin der Atem des Lebens.
Érato et Aphrodite me prirent sous leurs ailes. nahmen sich Erato und Aphrodite meiner an.
Je malaxais les mots Ich knetete die Worte,
pour les mettre en musique, um sie zu Musik zu machen,
21. ACELLUCCIU 21. KLEINER VOGEL
Ivre de vivre dans la volupté de l’instant, berauscht vom Leben, der Lust des Augenblicks.
Text: Dumè
Ma révolte fut ma plus solide entrave, Meine Revolte war meine stärkste Fessel,
Et c’est l’Amour qui m’en libéra. und die Liebe wird mich von ihr befreien. Petit oiseau qui a des ailes Kleiner Vogel, du hast doch Flügel,
Pourrais-tu t’envoler pour moi könntest du für mich fortfliegen
Et porter un message à ceux que j’aime ? und denen, die ich liebe, eine Botschaft bringen?
Petit oiseau mon ange Kleiner Vogel, mein Engel,
19a. PARS SUR LES FLOTS 19a. ZIEH HIN AUF DEN WOGEN
Qui vient picorer sur ma fenêtre du kommst, an mein Fenster zu picken
Text: Hadi Übersetzung: Karin Zeleny
Et m’apporter ce que moi seul und mir zu bringen,
Pars sur les flots Zieh hin auf den Wogen, Peux comprendre. was ich allein verstehen kann.
Ne te retourne pas Dreh Dich nicht um,
Parfois je t’encage avec moi Manchmal sperre ich dich mit mir ein,
Avance sur le chemin Reise weiter auf dem Weg
Avant de te laisser t’envoler. bevor ich dich fortfliegen lasse.
De la métamorphose Der Metamorphose,
Petit oiseau grâce à toi Kleiner Vogel, durch dich,
Ecoute le murmure silencieux Lausche dem stillen Rauschen
Qui ne me craint pas, der mich nicht fürchtet,
De ton futur Deiner Zukunft,
Je suis un homme qui rêve d’être toi bin ich ein Mensch, der träumt, du zu sein,
Avance sur la vague Reise weiter auf der Welle,
Pour déployer mes ailes um meine Flügel auszubreiten
Qui te portera vers la mer Die Dich zum Meer trägt
Et renaître loin de mon désespoir. und fern von meiner Verzweiflung neu zu leben.
Vers un non-retour Zu einer Nicht-Wiederkehr,
Sur le chemin de l’amour Auf dem Weg der Liebe
Et de nouvelles aventures. Und neuer Abenteuer.G E S A N G ST E X T E
22. SCHON WIEDER IM GEFÄNGNIS 24. EIN TOAST AUF DAS FLÜSSCHEN AJAN-URJACH
Text: Anonym Text: Warlam Schalamow
Schon wieder bin ich im Gefängnis, Er sagt: »Fickfackerei! Ich hebe das Glas auf den Pfad im Wald, Auf die Sonne, die mürrisch vom Himmel blickt,
Die Sonne scheint nicht mehr für mich. Ich hab dich schon wieder erwischt! Auf die, die unterwegs fallen, Auf das, was sich ringsum tut.
Auf der Pritsche, Pritsche, Pritsche sitze ich! Erwischt, erwischt, kapiert? – erwischt!« Auf die, die den Pfad nicht durchstehen können, Auf die beschneiten, weißen Epitaphe,
Doch sie werden zum Durchstehen gezwungen. Das Werk des verständigen Schneesturms.
Und die Schönlinge draußen in der Freiheit Und schon wieder weicht der Wächter
Zechen die Nacht hindurch bis in die Früh Mit dem Gewehr, Gewehr, Gewehr! Auf ihre bläulichen harten Lippen, Auf die Ration von feuchtem, klebrigen Brot,
Mit Dirnen, Dirnen, Dirnen! Die ganze Nacht nicht von mir. Auf die Gleichheit ihrer Gesichter, Verschlungen in aller Hast,
Auf die abgerissenen, bereiften Pelze, Auf den bleichen, den allzu hohen Himmel,
Doch bessere Zeiten brachen an, Was war ich damals für ein Depp –
Auf die Hände ohne Handschuh. Auf das Flüsschen Ajan-Urjach!
Und wir schrien: »Hurra! Trug ein geklautes Jackett
Wir sind frei, frei, frei!« Und Schuhe, verdammt, und Schuhe. Auf das Maß für Wasser – die Konservendose,
Den Skorbut, der in den Zähnen steckt.
Die Waggons sind zum Bersten voll, Auf der Pritsche sitz ich und fang Flöhe,
Auf die Zähne der sie frühmorgens weckenden
und ich hüpfe wie eine Schlampe mit Melone Kartoffeln schälen will ich nicht.
feisten, gesättigten Hunde.
auf den Schwellen, Schwellen, Schwellen! Alpträume, Alpträume, kapiert? – Alpträume!
Einst geh ich in den Laden –
Ein Bürger kommt auf mich zu,
25. MEIN GELIEBTER GEFANGENER
Ein Spitzel, ein Spitzel, ein Spitzel!
Text: Svetlana Chilova
Mein geliebter Gefangener, ich mochte Sie Da steht er und wartet auf den Moment,
Genauso, wie Sie waren, dass sich unsere Blicke kreuzen,
23. DER GEFANGENE UND DER WÄCHTER (EINE FABEL)
Als ich Sie, so ausgezehrt, Um mir zuzunicken
Text: M. Tanyguin
Zum ersten Mal sah. Und Abschied zu nehmen bis morgen.
Ein junger Häftling kam einst in den Knast – Da sprach der Häftling dreist zum Wächter: Mein Herz stockte, Und ich stampfe den sandigen Boden,
Nicht zur Erholung, für Räubereien vielmehr »Eure Mauern sind aber hoch! Und wie Als ich bemerkte, Auf der Schulter eine Schaufel.
(Nicht meine Sache zu wissen, wofür Verbre- großgewachsen erst eure Wachleute sind! Dass Sie immer hungrig In Latschen Größe fünfundvierzig
cher büßen müssen). Kommt es öfters vor, dass Gauner entlaufen? Und gar nicht modisch waren. Und in geflicktem Kleid.
Drum sind wohl auch die Gitter so stark?«
Einst hatte er Ausgang, doch nicht im Garten, Er war ein fröhlicher Mann, Doch er mochte mich so wie ich war,
sondern im Hof der kleinen Haftanstalt. Und Er lobte den kleinen Soldaten, er biederte sich Der im Gefängnis den Spaßvogel gab, Ein wenig seltsam,
als der Bube sah, dass er alleine war, an; er beteuerte, ans Fliehen wage er gar Wenn er schelmisch kundtat: Fast immer hungrig
beschloss er kurzerhand zu türmen. nicht zu denken. Doch in den Karzer kam er »Ach, ich bin unsterblich verliebt!« Und gar nicht modisch.
trotzdem. Er war ein fröhlicher Mann,
Der Zaun nicht hoch, der Wächter recht klein,
Der immer sagte: »Das ist nicht schlimm …«
Kein Hindernis weit und breit, und der Ärmste Zwar hat diese Fabel kein glückliches Ende,
Aber seine Augen waren
beschloss, die Mauer zu erklimmen. Noch Doch ihre Botschaft ist unmissverständlich:
trauriger als die Traurigkeit.
hatte er den Fuß nicht angesetzt, als der Was du verdient hast, wirst du auch kriegen,
Wächter, der nicht pennte, den Braten roch. Und über die Mauer darfst du nicht springen.
Nur ein Sprung über die Mauer, und der
Gefangene wäre frei gewesen. Doch das
Bajonett blitzte, der Gewehrabzug klackte.G E S A N G ST E X T E
26. ICH WERDE ALT 29. IM HERZEN DER ÄRA
Text: Kirill Podrabiniek Text: Ossip Mandelstam
Im Herzen der Ära: Ich – der Weg ist trübe,
Ich werde alt Ich werde alt,
Die Zeit entfernt das Ziel, mein Feld,
Und erwarte nichts mehr. Und das Letzte Gericht steht noch bevor!
Den Stab von Eschenholz, von müdem,
Ich sehe die Pritschen Es sind meine Pritschen,
Und Bettlerblüte Kupfergeld.
Des Nachts im Fieberwahn. Die warten auf mich irgendwo.
Ich bin wieder jung
Und strotze vor Kraft –
30. GEFANGENENTRANSPORT
Gefängniszelle, Zone, Vollzug,
Text: Mikhaïl Frolovski
Längst sind verflossen die Jahre.
Von Pfiff bis Pfiff, Sie schlurfen und trotten umher,
Von sechs Uhr morgens bis acht Uhr abends, Sie halten inne, sie reden und reden,
Huschen von Gitter zu Gitter Gleich Homers trauernden Schatten harren sie
27. ZUM JAHRESTAG MEINER VERHAFTUNG
Schatten, die früher Menschen waren, Des leiblichen Odysseus,
Text: Nina
Jetzt ist es nur noch eine eingepferchte Herde. Der das Tor zur Hölle aufreißt,
Ein furchtbares Jahr, grausam und elend! Wie viele solcher Tage wird es noch geben, An dem die verzweifelte Hoffnung pocht,
Füße, Füße,
Die düsteren Tage verheißen nur endloses Leid: schwerer, liebloser Tage ohne einen Gruß! Um den Schatten ihre Körper mit warmem Blut,
Lauter Füße trampeln auf dem Boden,
Die Gedanken wie im Schraubstock gespannt, Die Einsamkeit inmitten fremder Menschen? Mit Knochen und Haut zurückzugeben.
In den Augen spiegelt sich die Ferne.
Die Lebenskräfte schwinden, Die Tränen? Die Not? Die Trauer ohne Lichtblick?
Worte sind wie Asche, doch rühre sie nicht an, Sie schlurfen und trotten umher,
Qualvoll ziehen sich die schlaflosen Nächte. Und über allem das böse Genie: das Gefängnis
Denn unter der Asche lodert rot die Trauer. Sie halten inne … Und Worte sind wie Asche,
Mit Schießscharten, Gittern und Riegeln.
Und ihre Augen ähneln sich,
Wie die von Brüdern.
28. DAS INSTRUMENT
Text: Warlam Schalamow
31. DER STIEGLITZ
Wie primitiv ist doch Und alles, was Dante brauchte Text: Ossip Mandelstam
Unser simples Instrument: Zum Errichten des Tors
Stieglitz, eins mit mir, den Kopf nach hinten
Papier für zehn Kopeken, In den Höllentrichter,
Schaust du auf die Welt, ganz neu:
Ein eiliger Bleistift. der sich ins Eis stemmt.
Ob er dir ins Auge schlägt, der Winter,
Das ist alles, was Menschen brauchen, Gleich wie mir, so stachlig wie die Spreu?
Um ein Schloss zu bauen,
Was für Luft da herrscht auf seinem Scheitel:
Ein echtes Luftschloss,
Schwarzer, roter, weißer Ort!
Über dem Lebensgeschick.
Wachsam schaut er aus nach beiden Seiten –
Schaut nur kurz. Flog fort.G E S A N G ST E X T E
32. HAB MICH VERIRRT AM HIMMEL
Text: Ossip Mandelstam
Hab verirrt mich am Himmel – was nun?
Wem er nah ist, der soll mir’s erklären …
So viel leichter war klangreiches Tun
Euch neun Dante’schen Sphären.
Bin dem Leben nie mehr zu entwöhnen,
Vom Erschlagen, Liebkosen nun träumt –
Dass in Ohren und Augenraum-Höhlen
Florentinisches Sehnen aufschäumt.
Ich will nichts auf den Schläfen, will keinen
Stechend-zärtlichen Lorbeerbehang –
Besser spaltet mein Herz, dieses meine,
Auf zu Scherben von tiefblauem Klang.
Wenn ich, ausgedient, bald schon hier sterbe:
Allen Lebenden lebenslang Freund
Soll sich Widerhall himmlischer Erde
Hoch und weit in dem Körper zerstreun.
33. QUIÉTUDE DE L’ÂME 33. RUHE DER SEELE
Text: Takezo
Weder Hass noch Schmerz,
Ni peine ni haine
Zen für die Ruhe,
Le zen au zen
weder Gitterstäbe noch Ketten.
Ni barreaux ni chaînes
Nachweise / Quellen
Warlam Schalamow: Werkausgabe. Herausgegeben von Franziska Thun-Hohenstein / aus dem
Russischen von Gabriele Leupold. © MSB Matthes & Seitz Berlin Verlagsgesellschaft mbH
Ossip Mandelstam: Die Woronescher Hefte (Letzte Gedichte 1935–1937). Aus dem Russischen
übertragen und herausgegeben von Ralph Dutli. © 1996 Ammann Verlag, Zürich
Alle übrigen Übersetzungen aus dem Russischen von Irene Ueberwolf
Übersetzungen aus dem Französischen von Reinhard LüthjeDIE KÜNSTLER
Der griechisch-russische Dirigent Teodor Currentzis gehört zu
den aufregendsten und erfolgreichsten Künstlern der Gegen-
wart. Als Leiter der Nowosibirsk Oper gründete er 2004 im
tiefsten Sibirien das Ensemble musicAeterna. Als er 2011 an die
DIRIGENT TEODOR CURRENTZIS Oper in Perm berufen wurde, nahm er sein Ensemble mit. Seit-
dem hat er dort ein kulturelles Gegengewicht zu den beiden
Metropolen Moskau und Sankt Petersburg geschaffen. Beson-
ders das von ihm gegründete Diaghilev Festival ist berühmt für
seine Innovationskraft und lockt immer mehr internationale
Künstler nach Perm, darunter auch Star-Regisseur Robert Teodor Currentzis ist in dieser
Wilson, der dort mit musicAeterna La Traviata inszenierte. Das Saison Residenzkünstler der
Elbphilharmonie (deren Dach
2006 von Teodor Currentzis ins Leben gerufene Territory Modern
er bereits inspiziert hat). Nach
Art Festival in Moskau zählt mittlerweile zu den progressivsten dem heutigen Abend kehrt er
Festivals Russlands. mit weiteren vier Programmen
Mit seinen Ensembles bereist Teodor Currentzis die Welt. nach Hamburg zurück:
In der Elbphilharmonie treten sie in dieser Saison mit gleich 19.12.2018
drei Programmen auf: Am vergangenen Sonntag mit Verdis SWR Symphonieorchester
La traviata, nun mit Hersants Tristia, im April zwei Mal mit Verdis Schnittke, Tschaikowsky: 5. Sinfonie
Requiem. Mit diesen Werken geht es unter anderem auch nach 01. & 02.04.2019
Wien, Berlin, Madrid, Mailand, Paris und Brüssel. Besondere musicAeterna
Erfolge feierten sie erst kürzlich mit zwei Beethoven-Sinfonien Verdi: Requiem
bei den BBC Proms und mit der Neuproduktion von Mozarts 04.06.2019
La clemenza di Tito bei den Salzburger Festspielen. Mahler Chamber Orchestra /
Seit dieser Saison ist Teodor Currentzis zudem Chefdirigent Brahms: Requiem
des neuen SWR Sinfonieorchesters, mit dem er in dieser Saison 21.06.2019
ebenfalls für zwei Konzerte nach Hamburg kommt. Als Gast- SWR Symphonieorchester
dirigent leitet er regelmäßig Orchester wie das Mahler Chamber Schostakowitsch: 7. Sinfonie
Orchestra, die Wiener Symphoniker und die Camerata Salzburg. »Leningrader«
Beim Festival d’Aix-en-Provence begeisterte er mit Chor und
Orchester der Opéra National de Lyon in Tschaikowskys Jolanthe
sowie Strawinskys Persephone. Verdis Lady Macbeth führte er
am Opernhaus Zürich in der Regie von Barrie Kosky auf.
Eine Vielzahl seiner CDs sind preisgekrönt; so erhielt die
DVD-Einspielung von Purcells Indian Queen in der Regie von
Peter Sellars den Echo Klassik 2017 ebenso wie schon 2016 Stra-
winskys Le sacre du printemps. Im selben Jahr ernannte die
Zeitschrift Opernwelt Teodor Currentzis zum besten Dirigenten
des Jahres.D I E K Ü N ST L E R
Die russische Provinzstadt Perm – etwa 1200 km nordöstlich
von Moskau gelegen – wandelte sich dank Teodor Currentzis
und seiner musicAeterna-Ensembles in den letzten Jahren zu
einem der innovativsten Musikzentren Russlands. 2004 gründete
er den Chor und das Orchester in Novosibirsk, seit 2011 sind sie
Residenzchor und -orchester der Oper Perm.
Der Chor wird von Currentzis als Künstlerischem Leiter
und Vitaly Polonsky als Erstem Chorleiter geführt. Regelmäßig
arbeitet er mit Gastdirigenten zusammen, vor allem mit Spe-
zialisten der Alten Musik wie Paul Hillier, Andrea Marcon und
Vincent Dumestre.
Das Repertoire des Chores umfasst neben russischer Chor-
musik des 18. und 19. Jahrhunderts eine Vielzahl an Stilen und
Musikepochen vom Barock bis hin zu Uraufführungen zeitge-
nössischer Werke. Currentzis gab für den Chor mehrere Kompo-
sitionen in Auftrag, etwa Dmitri Kourliandskis Nosferatu (2014),
Alexei Syumaks Cantos (2016) oder Philippe Hersants Tristia.
Häufig auf Reisen, ist der Chor gern gesehener Gast bei den
großen Festspielen wie dem Festival d‘Aix-en-Provence oder der
Ruhrtriennale. Zusammen mit dem Orchester feierte der Chor
in Mozarts La clemenza di Tito bei den Salzburger Festspielen
MUSICAETERNA CHORUS OF PERM OPERA große Erfolge; 2019 wird der Chor mit dem Freiburger Barock
orchester für Idomeneo nach Salzburg zurückkehren.
Die Diskografie des Chores umfasst Aufnahmen von Mozarts
Le nozze di Figaro und Così fan tutte, Strawinskys Les noces und
die mit dem Echo Klassik gekrönte DVD von Purcells The Indian
Queen in der Regie von Peter Sellars und unter der Leitung von
Teodor Currentzis.
Der musicAeterna-Chor ist Residenzchor an der Staatsoper
Perm. Das Ensemble wird gefördert vom Kulturministerium der
Region Perm.D I E K Ü N ST L E R
Wie den Chor gründete Teodor Currentzis im Jahr 2004 auch das
Orchester musicAeterna in Nowosibirsk. Seit 2011 ist es fester
Bestandteil des Opernhauses Perm. Das Orchester führt dort
regelmäßig Opern, Ballette und sinfonische Konzerte auf und
reist sowohl innerhalb Russlands wie international: Moskau und
Sankt Petersburg sind ebenso das Ziel wie Wien, Paris, London,
Brüssel oder Berlin. Das Repertoire des Orchesters umfasst ein
großes Spektrum an Stilen und Musikepochen, vom Barock bis
hin zu Uraufführungen zeitgenössischer Werke.
Regelmäßig ist das Orchester musicAeterna bei den großen
internationalen Festspielen wie der Ruhrtriennale, dem Festi-
val d’Aix-en-Provence, dem Klarafestival in Brüssel oder dem
Festival der Goldenen Maske in Moskau zu Gast. Mit Mozarts
Oper La clemenza di Tito debütierte musicAeterna 2017 unter
Teodor Currentzis bei den Salzburger Festspielen und führte
dort in Folge eine Reihe weiterer Werke auf, darunter Mozarts
Requiem, Gustav Mahlers Erste Sinfonie, Alban Bergs Violinkon-
zert sowie den vollständigen Zyklus aller Beethoven-Sinfonien.
Für 2020 ist bereits Richard Wagners Tristan und Isolde unter der
Regie von Romeo Castellucci geplant.
Die Fülle an CD-Einspielungen belegt die Vielseitigkeit
des Ensembles: zum Beispiel mehrere Mozart-Opern, darun-
ter auch Le nozze di Figaro, die mit dem Preis der Deutschen
Schallplattenkritik und dem Echo Klassik 2014 ausgezeichnet
wurde. Auch Igor Stravinskys Le sacre du printemps erhielt einen
Echo Klassik; die Aufnahme von Tschaikowskys Sechster Sinfo-
nie Pathétique gewann einen Diapason d’Or.
MUSICAETERNA ORCHESTRA OF PERM OPERA Das musicAeterna-Orchester ist Residenzorchester an der
Staatsoper Perm. Das Ensemble wird gefördert vom Kultur
ministerium der Region Perm.BESETZUNG
SOPRAN TENOR VIOLINE
Irina Bagina Anton Bagrov Ivan Svatkovskii
Ganna Baryshnikova Nikolai Fedorov
Katsiaryna Dandukova Aleksandr Gainutdinov VIOLONCELLO
Anastasiia Fomichenko Sergey Godin Alexey Zhilin
Iuliia Gryzlina Ivan Gorin
Elena Iurchenko Vitalii Kalachev KONTRABASS
Aleksandra Kozhedub Sergey Kostarev Carlos Navarro
Anastasiia Kursanina Albert Kucherbaev
Arina Mirsaetova Konstantin Pogrebovskii FLÖTE
Despoina Panagiotou Serafim Sinitcyn Laura Pou
Elena Podkasik Aleksandr Somov
Viktoriia Rudakova Aleksei Tseloukhov FAGOTT
Valeriia Safonova Artem Volkov Talgat Sarsembaev MICHAEL MEYLAC SPRECHER
Iuliia Saifulmuliukova
Michael Meylac ist Dichter, Übersetzer, Philologe, Kunsthistori-
Albina Shakirova BASS TROMPETE
ker und Feuilletonist mit dem Schwerpunkt russische Literatur.
Eleni Lydia Stamellou Denis Bagrov Zhassulan Abdykalykov
Geboren 1945 in Taschkent, der Hauptstadt der früheren sow-
Victoria Vaksman Ilyas Duisen Pavel Kurdakov
jetischen Republik Usbekistan, studierte der Sohn eines Lite-
Aleksandr Egorov
raturkritikers in St. Petersburg. 1983 wurde er antisowjetischer
ALT Aleksei Fitisenko POSAUNE
Umtriebe bezichtigt und wegen des Besitzes verbotener Bücher
Anastasiia Erofeeva Evgenii Ikatov Gerard Costes
vom KGB verhaftet. Bis 1987 war er politischer Gefangener in
Nadezda Goncharuk Dmitrii Kamaletdinov Vladimir Kishchenko
einem Gulag, bevor er im Rahmen der Perestroika freigelassen
Anastasiia Guliaeva Almaz Khaibrakhmanov
wurde. Anfang der 1990er Jahre übersiedelte er nach Frank-
Alfiya Khamidullina Pavel Kharalgin TUBA
reich, wo er seither lebt. Er ist emeritierter Professor der Uni-
Andrey Nemzer Anton Mosolov Roman Kochergin
versität Straßburg. Er publizierte unter anderem zwei Bände
Mariia Oparina Petr Safroshkin
mit Interviews mit russischen Künstler, unter anderem Tänzer
Ivan Petrov Viktor Shapovalov AKKORDEON
der »Ballets russes«.
Asiya Rakhmatullina Timofei Suchkov Sergej Tchirkov
Elena Shestakova Aleksei Svetov
Anastasiia Shumanova DUDUK / CHORSÄNGER
Olga Strelnikova CHORLEITUNG Vasilii Korostelev
Anna Sycheva Vitaly Polonsky
Elena Tokareva SCHLAGWERK
Maria Zaikina Nicolai Dulskii
Elvira Gracheva Roman Romashkin
Andrey VolosovskiyVORSCHAU
MUSIK, FILM, WEIN: GREATEST HITS
Wer neue, ungewohnte Beziehungen zwischen Komponisten
WIR DANKEN UNSEREN PARTNERN
– wie im heutigen Konzert – oder Künsten schätzt, sollte sich
das Festival »Greatest Hits« schon einmal im Kalender vormer-
PRINCIPAL SPONSORS PRODUCT SPONSORS FÖRDERSTIFTUNGEN
ken. Denn auch hier gibt es so erstaunliche wie plausible Quer-
BMW Coca-Cola Kühne-Stiftung
verbindungen zu erleben. Zum Auftakt wird auf Kampnagel der Montblanc Hawesko Körber-Stiftung
Stummfilm »Die Stadt ohne Juden« aus dem Jahr 1924 gezeigt, SAP Lavazza Hans-Otto und
der erst kürzlich auf einem Pariser Flohmarkt wiederentdeckt Julius Bär Meßmer Engelke Schümann Stiftung
wurde. Dazu hat die Komponistin Olga Neuwirth eine neue Film- Ricola Haspa Musik Stiftung
Ruinart Hubertus Wald Stiftung
musik geschrieben. Im Kleinen Saal der Elbphilharmonie spielt
Störtebeker Ernst von Siemens Musikstiftung
das Ensemble Resonanz ihr neues Werk »Alleo«, das sich auf Cyril & Jutta A. Palmer Stiftung
Bachs gleichfalls erklingendes »Brandenburgisches Konzert« Olga Neuwirth Mara & Holger Cassens Stiftung
Nr. 4 bezieht. Und zum Abschluss auf Kampnagel erkundet ein CLASSIC SPONSORS Programm Kreatives Europa
siebenstündiges (!) »Symposion« den rauschhaften Zusammen- Aurubis der Europäischen Union
Bankhaus Berenberg Adam Mickiewicz Institut
hang zwischen Musik und Wein.
Commerzbank AG
Stiftung Elbphilharmonie
DZ HYP
GALENpharma Freundeskreis Elbphilharmonie
28.11.–1.12.2018 | www.greatest-hits-hamburg.de
Hamburger Feuerkasse + Laeiszhalle e.V.
Hamburger Sparkasse
Hamburger Volksbank
HanseMerkur Versicherungsgruppe
HSH Nordbank
Jyske Bank A/S
KRAVAG-Versicherungen
IMPRESSUM M.M.Warburg & CO
Herausgeber: HamburgMusik gGmbH
Geschäftsführung: Christoph Lieben-Seutter (Generalintendant), Jochen Margedant
Redaktion: Clemens Matuschek, Simon Chlosta, François Kremer, Laura Etspüler ELBPHILHARMONIE CIRCLE
Lektorat: Reinhard Helling
Gestaltung: breeder typo – alatur, musialczyk, reitemeyer
Druck: Flyer-Druck.de
Anzeigen: Antje Sievert, +49 40 450 698 03, antje.sievert@kultur-anzeigen.com
BILDNACHWEIS
Kloster Clairvaux (unbezeichnet); Philippe Hersant (Saif Ouzounoff); Museum »Gulag 36« in
Perm (Hellmann /Bowerstone); Warlam Schalamow (Polizeifoto, 1929); Ossip Mandelstam (Polizei
foto, 1934); Teodor Currentzis (Peter Hundert); musicAeterna orchestra (Olya Runeva);
musicAeterna chorus (Nikita Chuntomo); Michael Meylac (unbezeichnet); Olga Neuwirth
(Harald Hoffmann)Sie können auch lesen
