Venedigreise zum Kongress 2019 - wagner.forum.graz
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Venedigreise zum R W V I - Kongress 2019
Mitte November und Acqua Alta in Vorsitzenden durch den Besuch und Wir BegleiterInnen des Präsidenten
Venedig – die Nachrichten über das vor allem die lange Dauer der Dele- konnten uns demgegenüber dem
Hochwasser machten uns Teilneh- giertenversammlung verborgen. War Rahmenprogramm des Kongresses
merInnen an der Venedigreise nervös. diese schon auf nahezu vier Stunden widmen. Am ersten Abend gab es ein
Der RWVI-Kongress wird doch nicht anberaumt, rächte sich der Versuch, Konzert mit jungen SängerInnen, alles
abgesagt werden? Doch das Wasser vorerst fast alle Tagesordnungspunkte StipendiatInnen der lokalen Wagner-
ging langsam zurück und wir stiegen abzuhalten, dann umfassende Wahlen gesellschaft, im Teatro La Fenice:
zuversichtlich in den Flixbus, der uns zu veranstalten und nach langwieri- Ausschnitte aus „Tristan und Isolde“
über Marburg, Laibach und Triest in die gem Auszählen noch weitere Tages- und anderes mehr.
Lagunenstadt brachte. Letzte Zweifel ordnungspunkte erledigen zu wollen.
am Gelingen der Reise wurden mit Mit Vierdreiviertelstunden Dauer erin- Am nächsten Vormittag stand die
einer Runde Prosecco zerstreut. Der nerte die Delegiertenversammlung Führung „Auf den Spuren Richard
Pegelstand in Venedig war tatsäch- letztlich an ein durchaus langatmiges Wagners“ am Programm. Wir fanden
lich schon so weit zurückgegangen, Dirigat des „Parsifal“, wie es zwischen- das Lieblingsbankerl Wagners, Hotels
dass nur noch der Markusplatz bei Flut durch in den 80er Jahren – sohin in und Paläste, in denen er Quartier
etwa 10 cm unter Wasser stand, auch Abkehr zu Pierre Boulez, wenngleich nahm, wo er sich von der Welt zurück-
nicht harmlos, wie sich noch heraus- nicht so eindrucksvoll und erhebend zog und die Eindrücke Venedigs in
stellen sollte. wie bei Hans Knappertsbusch – durch- Musik verwandelte.
aus zu erleben war.
Die Teilnahme an der Wahl des neuen Ein absolutes Highlight war erwar-
Vorsitzenden des RWVI war Sache Der entscheidende Punkte der Dele- tungsgemäß Helga Bernharts Führung
unseres Präsidenten Alexander Singer, giertenversammlung war freilich, dass abseits der touristischen Trampel-
hier seine Zusammenfassung: in der Kampfabstimmung zwischen pfade: Drehorte zur Serie Commissario
dem Vorsitzenden des Richard Wagner Brunetti nach den Romanvorlagen von
„Wäre das Acqua Alta nicht in den Verbandes Berlin, Rainer Fineske, und Donna Leon, darunter auch die origi-
letzten zwei Wochen vor unserem dem Vorsitzenden des Richard Wagner nale und echte „Osteria da Alberto“,
Eintreffen nachhaltig zurückgegan- Verbandes München, Karl Russwurm, in der wir gut bewirtet wurden. Außer
gen, hätte sich Anlass zur Verwen- sich letztlich mit doch deutlicher uns speisten dort nur Einheimische -
dung des von meinem älteren Sohn Mehrheit Rainer Fineske, der nahezu ein echter Geheimtipp! Danach noch
Maximilian geprägten Bonmots „Der 60 % der Stimmen auf sich vereinigen ein kurzer Besuch in einem Steh-
Kongress schwimmt“ gegeben. Der konnte, durchsetzte.“ beisl mit gutem Wein, Grappa und
höchste Wasserstand blieb dem musikalischer Begleitung, die uns
von der Gasse ins Lokal gefolgt war stand hinweggetröstet hatten, dass durch Myung-Whun Chung und die
und die Reisegruppe zum Tanzen im Teatro La Fenice keine Aufführung SängerInnenleistungen: von Piero
brachte! von Richard Wagner, sondern ein Verdi Pretti (Don Carlo), Julian Kim (Posa)
präsentiert wird, fand am Samstag und vor allem Maria Agresta als Elisa-
Vergessen war ein kleines Missge- als zentraler Programmpunkt eine in betta (diese war in Graz bereits bei
schick am Beginn der Führung nach jeglicher Hinsicht interessante Vorstel- einer konzertanten Aufführung der
dem eindrucksvollen Besuch der lung des „Don Carlo“ statt. „Giovanni d‘Arco“ im Stefaniensaal zu
Sonntagsmesse im Markusdom: Die hören).
Gruppe wurde durch ansteigendes Bemerkenswert ist die Regie von
Wasser auf dem Markusplatz getrennt Robert Carsen, die sich spätestens am Das Schlussdiner des Kongresses in
und die Nachzüglerinnen mussten ihre Ende des vorletzten Aktes insofern morbider Eleganz und bei freundlicher
nassen Schuhe und Strümpfe in unse- zuspitzt, als der Marquis Posa nach Bewirtung im Palazzo Pisani fiel leider
rem zum Glück nahegelegenen Hotel seiner Liquidierung vom Großinquisi- etwas sparsam aus, was aber unsere
Casanova wechseln. tor mit Handschlag wieder zum Leben Stimmung nicht trüben konnte.
erweckt wird. Völlig unkonventionell
Als Abschluss besuchten wir den zeigt sich der Schluss des letzten Aktes, Der Abschied von Venedig erfolgte
Fondaco dei Tedeschi, die mittelal- in dem nicht nur Carlos erschossen bei leichtem Regen mit einer Fahrt im
terliche Niederlassung deutscher wird, sondern gleich darauf auch sein Vaporetto entlang des Canal Grande,
Kaufleute, heute ein moderner Vater Philipp, woraufhin der Marquis vorbei am Palazzo Vendramin mit der
Einkaufstempel, eine bemerkenswer- Posa im gekrönten Ornat des Kaiser Gedenktafel für den hier verstorbenen
te Ansammlung von Luxusboutiquen. Karl V. erscheint und dem Stück damit Riccardo Wagner.
Der Blick von der Dachterrasse auf die ein ungewohntes Ende gibt, welches Grazie Venezia!
Stadt war überwältigend. zweifellos zum Nachdenken anregte. Wir werden uns sicher wiedersehen!
Nachdem sich alle versammelten Hervorzuheben sind auch das ein- Manfred Oberreither und
Kongressteilnehmer über den Um- drucksvolle und partiturlose (!) Dirigat Alexander Singer
v. links oben nach rechts unten: Fondaco dei Tedeschi
– ein moderner Einkaufstempel und unsere WFG
Reisegruppe auf dessen Dachterrasse, Führung
2 Dogenpalast und Markusdom, Im Stehbeisl, Wagner-
Gedenktafel im Caffe Lavena © Privat
Ohne Bayreuth undenkbar:
Engelbert Humperdincks „Königskinder“
Wiewohl der am 1. September 1854 imponiert Wagner so sehr, dass er Dann will er eigentlich weg von den
im rheinländischen Siegburg gebo- dem jungen Komponisten die Gunst Märchenstoffen, lehnt Dutzende
rene Engelbert Humperdinck von einer halbstündigen Unterredung Märchenlibretti, die ihm zugesandt
seinem Vater, einem Gymnasiallehrer, gewährt: „Die halbe Stunde, die ich werden, ab, bis Ernst Porges sich
eigentlich für den Beruf des Archi- mich mit dem Meister über wichtige seines ehemaligen Kollegen aus
tekten vorgesehen ist, gibt doch die Angelegenheiten der Kunst, nament- Bayreuth erinnert und diesen ersucht,
Musikbegeisterung seiner Mutter lich der seinigen, unterhalten habe, doch für seine Tochter Elsa die
den weiteren Lebensweg vor. Seine darf ich wohl für einen der anregends- Komposition einer Schauspielmusik
Eltern anerkennen seine musikalische ten und erhebendsten Momente zu übernehmen. Elsa Porges hat einst
Begabung und erlauben ihm schließ- meines Lebens halten“, fasst Humper- im Kindesalter im Uraufführungs-
lich das Studium am Konservatori- dinck die Begegnung zusammen. jahr des „Rings des Nibelungen“ den
um in Köln. Dort erhält er Unterricht gesamten Zyklus erlebt und ist sogar
bei Friedrich Hiller, und dank des Sie bleibt nicht folgenlos, denn Wagner als jüngste Festspielbesuche-
Mozart-Preises der Stadt Frankfurt Wagner bietet ihm am 8. Mai 1880 an, rin vorgestellt worden.
ist es ihm möglich, sein Studium in sein Assistent in Bayreuth zu werden,
München bei Joseph Rheinberger wo Humperdinck in die Vorbereitung Nach einem anfänglichen und wenig
und Franz Lachner fortzusetzen. zur Uraufführung des „Parsifal“ invol- erfolgreichen Versuch in der Schau-
viert ist. Mit Genehmigung Wagners spielerei findet sie ihre Bestimmung
Dort kommt es zur entscheiden- darf Humperdinck, um einen Umbau in der Dichtung und schreibt u. a. ein
den Begegnung mit dem Schaffen zu überbrücken, sogar eine kleine Schauspiel mit dem Titel „Königskin-
Richard Wagners. Humperdinck Übergangsmusik schreiben, die aller- der“. Davon ist Humperdinck ange-
studiert nicht nur dessen Schriften, dings nur im Uraufführungsjahr 1882 tan, hier findet er sich wieder, und
sondern er verkehrt auch im Kreis von gespielt wird. hierzu schreibt er die Bühnenmu-
Wagner-Adepten, die sich schlicht sik, die 1897 in München als Melo-
„Orden vom Gral“ nennen. In der Wieder kommt es zu einer entschei- dram aufgeführt wird. Hier zeigt sich
Münchener Hofoper gibt es die erste denden Begegnung: In Bayreuth Humperdincks enormes kreatives
außerhalb von Bayreuth stattfinden- lernt Humperdinck den als Chorleiter Potenzial, denn er ist es, der den
de zyklische Aufführung des „Rings verpflichteten Ernst Porges kennen, Sprechgesang konsequent einsetzt
des Nibelungen“, die Humperdinck über den sich hartnäckig das – nie und dafür auch eine eigene Form
selbstverständlich besucht. Als er den verifizierte, aber auch nie widerlegte der Notation erfindet, die später
Ersten Preis der Mendelssohn-Stif- – Gerücht hält, er sei ein natürlicher beispielsweise von Arnold Schönberg
tung gewinnt, ist ihm 1879 ein einjäh- Sohn von Franz Liszt und also Halb- in dessen „Pierrot lunaire“ aufgenom-
riger Studienaufenthalt in Italien bruder von Cosima Wagner. Nach men wird. Doch die Schauspieler sind
möglich. dem Tode Richard Wagners im Jahre davon überfordert, die Sänger unter-
1883 sucht Humperdinck, wie etliche fordert. Wenngleich die „Königskin-
Hier kommt es wieder zu einer andere Komponisten seiner Genera- der“ in der melodramatischen Version
entscheidenden Begegnung, denn tion, nach seiner eigenen künstleri- etliche Male nachgespielt werden,
am 9. März 1880 lässt Humperdinck schen Position und überwindet seine entscheidet sich Humperdinck Jahre
nichts unversucht, bis er endlich in Sinnkrise mehr oder weniger zufäl- später, nachdem er mit Folgewerken
Neapel zu Wagner vorgelassen wird. lig erst durch die Komposition der nur bedingt erfolgreich ist und auch
Dass Humperdinck auf seine Visi- Märchenoper „Hänsel und Gretel“. keinen Zugang zu einem heiteren
tenkarte „Orden vom Gral“ schreibt, Stoff findet, zu den „Königskindern“
zurückzukehren und sie als abendfül-
lende Oper umzuarbeiten.
Das spricht sich bis nach New York
herum, wo die Opernfassung am 28.
Dezember 1910 in glänzender Beset-
zung, prächtiger Ausstattung und
sogar mit lebenden Gänsen auf der
Bühne uraufgeführt werden. Die euro-
päische Erstaufführung findet Anfang
1911 in Berlin unter der Leitung von
Humperdincks Kompositionsschüler
Leo Blech statt, und in den folgen-
den Jahrzehnten zählen die „Königs-
kindern“ zum Repertoire der großen
und auch mittleren Opernhäusern im
deutschen Sprachraum. Im zweiten
Weltkrieg allerdings kommt es in der
Rezeption zu einem Einschnitt, denn
der Name der jüdischen Librettistin
wird erst von den Besetzungszetteln
getilgt, bis schließlich das Werk an
Königskinder © Werner Kmetitsch 3
sich nicht mehr aufgeführt wird. und den „Meistersingern von Nürn- überwindet: Anders als Wagner, der
berg“ seine große Wagner-Affinität seinen Figuren die Transzendenz
An der Oper Graz hat einst im Dezem- in gefeierten Inszenierungen unter gestattet, sterben die Gänsemagd
ber 1939 die junge Ljuba Welitsch die Beweis gestellt hat, wurde für diese und der Königssohn einen Tod in
Gänsemagd verkörpert, bevor ihre quasi Wiederentdeckung als Regis- völliger Isolation. Der Spielmann hat
große internationale Karriere sie aus seur verpflichtet. Gemeinsam mit das letzte Wort und richtet ein flam-
Graz weggeführt hat. Nach dem zwei- dem musikalischen Leiter Marius mendes Plädoyer ans Publikum als,
ten Weltkrieg gibt es in ganz Öster- Burkert und den Solisten – stellver- so meint Regisseur Frank Hilbrich,
reich keine einzige Neuproduktion der tretend seien Polina Pastirchak als Humperdincks „letzte Aufforderung
„Königskinder“, bis sie am 14. Dezem- Gänsemagd, Maximilian Schmitt als an uns, niemals das Besondere, das
ber 2019 an der Oper Graz erneut zur Königssohn und Markus Butter als Wertvolle am Menschen aus den
Diskussion gestellt werden. Frank Spielmann angeführt – ergründet Augen zu verlieren, die Zivilisation
Hilbrich, der in Deutschland bereits er das Spezifische an Humperdinck niemals aufzugeben“.
mit dem gesamten „Ring des Nibelun- und zeigt auf, wie Humperdinck
gen“ und „Lohengrin“, mit „Parsifal“ durch seine Märchenoper Wagner Bernd Krispin
Bayreuther Premierenwoche 2019 – ein
Aufenthalt wie in alten Studentenzeiten
ALEXANDER SINGER Programm. Ein szenisch erfrischender am Festspielhaus lehnend wieder,
Zugang war von Anfang an gegeben. ebenso das Transparent mit den
Schon das Vorspiel zum 1. Akt, in Worten: „Frei im Wollen, frei im Thun,
In diesem Jahr war es ein besonders dem uns ein Überflug über das Wart- frei im Genießen“.
langer Bayreuth-Aufenthalt, der nicht burg-Gelände schließlich zu einer
mit der heiß erwarteten Premiere des Busfahrt in einem Citroën der um Im 3. Akt gelingt Wolfram das, was
„Tannhäuser“, sondern sogar noch Tannhäuser und Venus versammelten ihm ansonsten nicht gelingt und was
einen Tag vorher mit dem Gedenk- Clique bringt, enthält eine unterhalt- er „in anständigen Inszenierungen“
konzert anlässlich des 100. Geburts- same Anspielung auf die zum Glück auch gar nicht zu wollen wagt. Er darf
tages von Wolfgang Wagner begann. eingemottete Vorgängersinszenie- sich Elisabeth mehr als üblich nähern;
rung des „Tannhäuser“ in der Biogas- allerdings sein Versuch, dies als
Das Erfreuliche an diesem Konzert anlage. Wolfram und nicht im Clownsge-
war, dass sich Künstler aus bzw. schon wand des Tannhäuser zu tun, wird
vor den Anfängen der Bayreuth-Be- Nach Überfahren eines Polizisten reißt von Elisabeth jäh unterbunden.
suche des Verfassers dieser Zeilen sich Tannhäuser aus seiner Künstler- Danach wählt Elisabeth den Weg in
ebenso einfanden wie heutige Künst- kolonie mit Le Gateau Chocolat, einer den Tod. Nachdem Elisabeth uns im
ler. So sollen z.B. Gwyneth Jones, Drag Queen, und dem Blechtrommler Anfang des 2. Aktes schon als Persön-
Donald McIntyre, Heinz Zednik oder Oskar Matzerath (Manni Laudenbach) lichkeit begegnet ist, die sich selbst
auch Klaus Florian Vogt, die sich in los, um in die Festspielgesellschaft verstümmelt, oder – um es zeitgeis-
die Gästeschar mischten, angeführt zurückzukehren. Freilich missfällt dies tig zu sagen – sich „ritzt“, können wir
werden. Die von Thielemann gebo- Frau Venus, die am Ende des 1. Aktes darüber mutmaßen, ob es letztlich
tenen musikalischen Darbietungen den Citroënbus gegen die Absper- diese geschlechtliche Begegnung
führten darüber hinaus drei Sänger rung vor dem Festspielhaus lenkt. mit Wolfram war, die ihren Wunsch
auf die Bühne, die ebenfalls einen nach dem Ableben noch bestärkte.
Bogen zur jüngeren Vergangenheit Im 2. Akt kommt es durch raffinier- Im Übrigen löst sich die Künstlerkolo-
spannten. Waltraud Meier trat mit te Videogestaltung dazu, dass die nie auf, Le Gateau Chocolat hat eine
„Isoldes Liebestod“ auf, Stephen Hinterbühne ins Spiel einbezogen Form des künstlerischen Ausdruckes
Gould nahm seinen Tannhäuser der wird, was an sich die Darbietung bzw. der Kommerzialisierung durch
Eröffnungspremiere mit der „Romer- eines sehr kommerziellen Sängerkrie- Bewerbung von Uhren gefunden,
zählung“ vorweg, Günther Groiss- ges mit dem netten Regieeinfall einer Oskar Matzerath landet in der Gosse.
böck ließ mit „Wotans Abschied“ fixen Harfe auf der Bühne ermög- Tannhäuser darf die tote Elisabeth in
aufhorchen, was die Vorfreude auf licht. Venus, Le Gateau Chocolat und einer Schlussapotheose im Citroën-
den „Ring“ im nächsten Jahr, in dem Oskar Matzerath verschaffen sich bus in Händen halten.
er den Göttervater geben wird, noch Zutritt zum Sängerkrieg (Venus unter
bestärkte. Ausschaltung einer Choristin, die Der Verfasser dieser Zeilen blieb in
einen Edelknaben mimt). Der Einstieg Bayreuth mit seiner Meinung keines-
Christian Thielemann hielt eine beein- ins Festspielhaus erfolgte über eine falls allein, dass es sich um eine in
druckende Rede. Am Tag danach Leiter am Balkon, was letztlich Katha- vieler Hinsicht geglückte Inszenie-
wurde verständlich, warum er davon rina Wagner nach Information durch rung handelt, die uns einen sehr span-
sprach, dass er an dieser Stätte als den Inspizienten veranlasst, die Poli- nenden Zugang zum Werk bot. Mehr
Dirigent immer spezielle „Bayreuth- zei zu einem Noteinsatz herbeizuho- noch: Aus natürlichem Reflex vorher
Ohren“ aufsetzt: Am nächsten Tag len, die schließlich auch Tannhäusers als Provokation abgelehnte Aspek-
stand nämlich der mit Spannung habhaft wird. Am Ende des 2. Aktes te, wie die Bespielung des grünen
erwartete „Tannhäuser“ auf dem findet das Pausenpublikum die Leiter Hügels am Ende des 1. Aktes durch Le
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Gateau Chocolat, Oskar Matzerath hüten, ungerecht zu sein: Bei ihm war es schon phänomenal – das Diri-
und Venus, erwiesen sich als schlüssig. entstand fast der Eindruck, dass eine gat von Christian Thielemann.
Das, was bei der Vorgängerinszenie- solche Stimme zwei Tage hintereinan-
rung mit dem Öffnen des Festspiel- der für den Tannhäuser fast zu schwer Nach diesem Inszenierungsdurchhän-
hauses nur als sinnlose Provokation wäre und er gern einen jugendliche- ger schlossen sich die „Meistersinger“
verpuffte, hatte hier mit dem Bespie- ren Tannhäuser gehört hätte (dieser an, die auch nach zweijähriger Pause
len des Gartens während der Pause Wunsch wurde ihm erst im Oktober durchaus sowohl hinsichtlich der
des 1. Aktes durchaus seinen Sinn. in Klagenfurt erfüllt). Umgekehrt ist musikalischen als auch der inszena-
die Gegenfrage berechtigt: Wieviel torischen Seite überzeugen konnten.
Der Blick in den unsichtbaren Graben Sänger gibt es wirklich, die einen Neben so hervorragenden Solisten
(eine Unlogik für sich) machte es Tannhäuser und einen Tristan – und wie Michael Volle, Johannes Martin
verständlich, warum Christian Thiele- dies noch dazu innerhalb weniger Kränzle, Günther Groissböck, Camilla
mann am Vortag von den aufgesetz- Tage – singen können? Nylund und Klaus Florian Vogt sowie
ten Bayreuth-Ohren sprach. Valery Daniel Behle (als David) trug das Diri-
Gergiev, der Vielbeschäftigte, hatte An den „Tannhäuser“ schloss sich der gat des uns Grazern keinesfalls unbe-
nämlich diese leider nicht, und so „Lohengrin“ an, wobei über dieses kannten Philippe Jordan hierzu sehr
kam es zu einigen Ungenauigkeiten. Werk aus Inszenierungsgründen nicht viel bei.
Hervorzuheben ist zweifellos Lise allzu viele Worte verloren werden
Davidsen als Elisabeth. Eine interes- müssen. Stimmlich bewegt man sich Danach gönnte sich der Autor eine
sante, schon bald auf das Hochdrama- mit Klaus Florian Vogt und Camilla zweitägige Bayreuth-Pause, die
tische zusteuernde Stimme, die uns Nylund durchaus auf dem Niveau der dem Besuch von Verwandten seiner
auch im „Ring“ als Sieglinde weitere vorherigen Premierenbesetzung Piotr Frau im Sauerland gewidmet war.
Kostproben ihres Könnens geben Beczała und Anja Harteros, sodass der Auf dem Rückweg nach Graz übte
wird. Schauspielerisch großartig und Verfasser dieser Zeilen die vielfältigen der grüne Hügel aber nochmals
auch stimmlich die Wünsche erfüllend Absagen von Alagna als Lohengrin, seine magische Anziehung aus. Es
war die Venus von Elena Zhidkova, Stoyanova und Netrebko als Elsa nicht ist durchaus etwas Schönes, einen
der kurzfristigen Einspringerin. Bei als schlimm empfand. Vielleicht noch Bayreuth-Aufenthalt mit „Parsifal“
Stephen Gould muss sich der Autor großartiger als im Vorjahr – und da abzuschließen, wenn auch das
mehrmalige Sehen der Inszenie-
rung nichts zum Erkenntnisgewinn
und dem Gefühl, dass sich hier fest-
spielwürdige Qualität präsentiert,
beiträgt. Diese hohe Qualität zeigte
sich aber durchaus im Musikalischen,
wenn auch der sehr geschätzte
Sänger des Parsifal, Andreas Scha-
ger, manchmal durch erstaunlich
gesteigerte Lautstärke auffiel.
Eine Erklärung dafür mag sein, dass
Schager nach dem „Jonas Kauf-
mann-Eklat“ in der Elbphilharmonie,
wo dieser von Teilen des Publikums
für zu leise gehalten wurde, ein Gast-
spiel gab. Aus Hamburger Quelle
erfuhr der Autor, dass Andreas Scha-
ger seitdem offenbar unbewusst
an Lautstärke zulegt. Hervorragend
wiederum Günther Groissböck, aber
auch die in Graz keinesfalls unbe-
kannte und an der Kunstuniversität
lehrende Elena Pankratova als Kundry.
Auch das Dirigat von Semyon Bych-
kov kann als Glücksfall bezeichnet
werden, wenn es sich auch sehr vom
Dirigat des Premierendirigenten 2016
Hartmut Haenchen unterscheiden
mochte.
Gestärkt von den vielfältigen Ein-
drücken dieses langen Aufenthaltes
in Bayreuth trat der Verfasser dieser
Zeilen die Rückreise nach Graz an,
dies verbunden mit der Hoffnung,
zum „Ring“ 2020 wiederzukehren,
zumal der heute schon mehrfach
angesprochene Grazbezug sich
dort in den Personen des Regisseurs
Valentin Schwarz und des Bühnen-
bildners Andrea Cozzi als Gewinner
des letzten Ring Award 2017 wieder
stark zeigen wird.
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Eine kleine Geschichte einer Bayreuth-
Stipendiatin
CORINA KOLLER Dr. Stefan Specht ging es (ENDLICH!) Tag! Tannhäuser war die „leichteste
in das Festspielhaus zu einer Führung. Kost“ der ausgewählten drei Richard
Einerseits ist es wunderschön, dass Wagner-Opern, aber die beeindru-
Was davor geschah … Die eigentliche man das besondere Gebäude sofort ckendste für alle Stipendiaten! Der
Frage ist MEISTENS: Was ziehe ich denn sehr gut kennenlernt, andererseits allgemeine Jubeltenor der „Baby-Wag-
an, besonders wenn man am grünen hätte ich lieber zuerst eine Vorstellung nerianer“ wurde sogar an die Chefin
Hügel, dem Mekka der Wagnerianer, gehört und gesehen, bevor mir der Wagner weitergeleitet. Besonders für
in Bayreuth in die Oper geht? Orchestergraben und die Besonder- mich ist dieser „skandalöse“ Tannhäu-
Vor der Abreise gibt es wirklich heiten so genau erklärt werden. ser ein Gesamtkunstwerk, wie es sich
haufenweise Dinge zu bedenken. Richard Wagner nicht schöner hätte
Tadellos vorbereitet gingen wir – wir vorstellen können. Ich bin davon über-
Natürlich möchte man dem „Meister“ waren uns alle im Klaren, was uns am
elegant entgegentreten. Aber so eine zeugt, dass der Regisseur und auch die
Nachmittag erwarten würde – in die Darsteller nur in seinem Sinne handel-
Oper dauert doch Stunden und man erste Vorstellung, Parsifal. Trotzdem
hörte schon die eine oder andere ten.
wurden wir ALLE doch noch über-
Gruselgeschichte von der unglaublich rascht, und ich war so überwältigt von Wenn man ganz ehrlich ist, staubt
unbequemen Bestuhlung. Man betritt der Akustik und dem Ereignis an sich, es ein bisschen, wenn man Richtung
die Oper um 16.00 Uhr nachmittags dass ich mir meine Freudentränen Bayreuth bläst, aber dieser Tann-
und verlässt sie spät abends, dazwi- nicht verkneifen konnte. Ehrlicherwei- häuser hat mit einem weißen Hand-
schen dauern die Pausen aber jeweils se muss man sagen, dass Parsifal nicht schuhwisch alles weggefegt. Ich
eine Stunde. Große Taschen sind aus zur „leichten Wagner-Kost“ gehört, möchte nicht sagen, dass von nun
Sicherheitsgründen verboten; ebenso aber für ein Debüt kann es gar nichts an alles anders gemacht werden soll-
der obligate (zuvor aber empfohle- Schöneres geben. te, aber hin und wieder schadet ein
ne!) Sitzpolster, und… und… und…
frischer Wind auch den Wagnerianern
UND! Um es gleich vorweg zu sagen, Täglich grüßt das Murmeltier – von nun nicht.
im Endeffekt ist es vollkommen egal. an fuhren wir jeden Tag mindestens
Man sieht Menschen in langen elegan- zwei Mal zum Festspielhügel, doch es Vergleichbar ist dieses ganze
ten Roben, ebenso legere Blazer–Jeans wurde niemals langweilig. Das jewei- Bayreuth-Abenteuer auf jeden Fall
Kombinationen. Ich habe mich für die lige Tagesoutfit wurde immer mehr- mit meiner Konzertreise nach Jerusa-
Sommerkleid-Variante entschieden mals auf Fotos festgehalten, Souvenirs lem. Man muss kein gläubiger Christ
und meine Auswahl nicht bereut. Mit wurden gekauft. (Ich bin besonders sein, um zu verstehen, dass dieser
einem riesengroßen vollgestopften stolz darauf, einen Richard-Wag- Ort geschichtsträchtig ist und Aura
Koffer ging das Abenteuer „Bayreuth“ ner-Keksausstecher erworben zu hat, ebenso muss man kein strenger
dann los! haben, ebenso einen Fächer und ein Wagnerianer sein, um die Richard
Fan-Shirt mit dem Aufdruck „Dich, Wagner-Festspiele beeindruckend zu
Meine Anreise mit dem Zug verlief teure Halle, grüß‘ ich wieder, froh finden, sie zu lieben und ihre Einzigar-
problemlos, aber voller Herzklopfen. grüß‘ ich dich, geliebter Raum!“ – WIE tigkeit zu sehen!
Am Bahnhof BAYREUTH angelangt PASSEND!)
erkennt man die anderen „Auserwähl- Ich selbst freue mich, verkünden zu
ten“ sofort an den hilflosen Blicken, Besonders zu erwähnen ist, dass wir dürfen, nun offiziell „Baby-Wagneria-
aber den vor Vorfreude gefärbten in jeder Vorstellung eine andere Kate- ner“ zu sein und hoffentlich bald mein
roten Bäckchen. Eine solche war gorie von Tickets bekamen und ich sängerisches Wagner-Debüt geben zu
auch ich, fand Gott sei Dank sofort aufgrund meiner jetzigen Erfahrung dürfen. Zeitnah steht aber Sylva Vares-
Anschluss und konnte mein Quar- sagen kann, dass die besten Plätze cu in Kálmáns Die Csárdásfürstin, Frau
tier in Rekordzeit beziehen. Der erste die „billigen“ auf der Galerie sind! Fluth, ein lustiges Weib aus Windsor,
Programmpunkt nannte sich „Fränki- (Achtung: INSIDERTIPP) von Otto Nicolai und die Micaëla in
scher Abend“ und war ein spannendes Carmen an. Auch nicht schlecht!
Kennenlernen der (240!!) Stipendiaten Scherz beiseite! Der dritte Tag war
bei Frankenwein, Freibier und Brat- ebenso ein toller wie der vorherige, Ich bedanke mich von ganzem Herzen
würstel. und die Einführungen des Direktors für diese einzigartige Bayreuther
des Richard-Wagner-Museums, Dr. Möglichkeit der Horizonterweiterung
Tag zwei begann für einen Großteil Sven Friedrich, sind wirklich char- und die Gelegenheit, neue Freund-
von uns mit einem Katerfrühstück mant (Zitat: „Im Festspielhaus darf schaften und Bekanntschaften zu
und literweise Kaffee. Im Anschluss auch gelacht werden.“ Zitat-Ende) und schließen.
durften wir ENDLICH den grünen von ganzem Herzen zu empfehlen.
Hügel besuchen und wurden dazu mit (Achtung: INSIDERTIPP) Schlussendlich werde ich nun mit
Bussen einmal quer durch die Stadt einem Augenzwinkern ein Gerücht
chauffiert. Ich muss ehrlich sagen, Der Besuch von Tristan und Isolde (in aus der Welt schaffen: Die Bestuhlung
dass es nicht nur Einbildung war, dass der Inszenierung der Bayreuth-Chefin ist wirklich keinesfalls so unbequem,
wir alle ehrfürchtig, sprachlos und persönlich) war wunderschön; aber wie ALLE sagen, wahrscheinlich wurde
total beeindruckt waren (trotz Regen- man kann sich vorstellen, dass er den dieses Gerücht von jenen Wagneria-
wetter!). Nach einer Begrüßung bei Debüt-Abend, den ersten Besuch im nern verbreitet, welche den grünen
Bio-Freisäften (an der Verpflegung, Haus, nicht übertreffen konnte. Hügel für sich alleine beanspruchen
besonders flüssiger Natur, wird nicht wollen!
gespart) durch Katharina Wagner und Es wurde finster – es wurde hell: vierter
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Unvergessene Begegnungen – Zofia
Posmysz, Mieczysław Weinberg und ihre
„Passagierin“
EIN DIENSTAGABEND MIT MARLENE HAHN Zofia Posmysz war bei der Urauffüh-
rung anwesend und kam gemeinsam
AM 8. OKTOBER 2019 mit der Darstellerin der Marta auf
die Bühne. Während Marta das KZ
Schon ungewohnt früh in der noch Das Werk wurde nach seiner Fertig- überlebt (Zofia Posmysz beschreibt
jungen Saison 2019/2020 fand ein stellung nicht in Polen und auch nicht zu einem nicht unwesentlichen Teil
Dienstagabend zur Vorbereitung auf in den im Banne des Kommunismus autobiographisch ihre Erlebnisse,
das Gedenkjahr 2020 und die auf dem stehenden Staaten uraufgeführt. Zu schweigt sich aber über die Zeit nach
Spielplan der Oper Graz erst im März sehr erinnerte die Anhaltesituation der der Befreiung aus dem KZ Auschwitz,
auf dem Programm stehende Premie- Marta an den Gulag. in der ihr auch zweifellos kein leich-
re „Die Passagierin“ von Mieczysław tes Schicksal beschieden war, aus),
Weinberg statt. So kam es erst 2006 in Moskau zu einer endet das Werk für ihren geliebten
konzertanten Aufführung und sogar Thaddäus letal.
Unsere vormalige Stipendiatin und erst 2010 zu der szenischen Urauffüh-
Stückdramaturgin Marlene Hahn bot rung bei den Bregenzer Festspielen. Dieser Musiker soll auf Geheiß dem
uns einen Ausblick auf dieses wohl Nicht nur der Komponist Weinberg, Kommandanten sein Lieblings-
nicht zufällig am Spielplan stehende sondern auch der Librettist konn- stück, einen Walzer, vorspielen,
Werk, welches von der Begegnung ten dieser Uraufführung nicht mehr spielt aber als Zeichen des Protes-
einer Auschwitz-Überlebenden mit beiwohnen. Weinberg verstarb – wie tes auch noch Bachs Chaconne aus
einer ehemaligen Aufseherin auf der erwähnt – 1996 und zur Zeit der Urauf- der Partita in d-Moll. Dies wird er
Überfahrt von Europa über den Atlan- führung lag der Librettist Alexan- nicht überleben.
tik nach Südamerika handelt. der Medwedew bereits im Sterben.
Fünf Tage nach der Uraufführung Die Oper wechselt zwischen dem
Die literarische Vorlage stammt von verstarb er. Schiff und Rückblenden aus Auschwitz
Zofia Posmysz, selbst einer Überle- hin und her und kulminiert letztlich
benden des Konzentrationslagers darin, dass die Passagierin der Kapelle
Auschwitz, die, als Katholikin der auf dem Schiff einen Zettel überreicht
vermeintlichen polnischen Elite zuge- – einen Zettel mit einem speziellen
hörig, verhaftet wurde und letztlich in Musikwunsch: dem Lieblingswalzer
Auschwitz landete. des KZ Kommandanten.
Im Stück handelt es sich bei der Zweifellos handelt es sich bei dieser
„Passagierin“ um Marta. Ihre ehema- Oper um ein Werk gegen das Verges-
lige Aufseherin ist Anneliese Franz. sen, herausfordernd insofern, als es
Die historische Vorlage der Anneliese die Frage stellt, wie man das Grauen
Franz hätte Zofia Posmysz nicht mehr von Auschwitz auf die Bühne bringen
begegnen können, weil sie bereits in kann.
den 50er Jahren verstarb. Zu diesem
Thema gibt es im Übrigen auch ein Marlene Hahn hat Zofia Posmysz
Hörspiel, „Die Passagierin aus Kabine mehrfach, zuletzt in Warschau, getrof-
45“. fen. Es darf mit Spannung die Grazer
Premiere des Werkes am 14. März 2020
Dmitri Schostakowitsch hat Mieczy- erwartet werden.
sław Weinberg (geb. 1919, verstorben
1996) zur Komposition seiner Oper
bestärkt, die 1968 in zwei Akten, acht Alexander Singer
Bildern und einem Epilog fertiggestellt
wurde und sieben Sprachen in dem
Werk vereinigt. Während der Roman
von Zofia Posmysz sich vorrangig in
die Täterinnenperspektive versetzt,
wird diese Relation in der Oper etwas
verschoben.
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Der König hat geweint!
ZUSAMMENFASSUNG DES VORTRAGS ÜBER ASPEKTE DES fürchterlich betreten, denn es ist ein
schrecklich starrer und strenger König.
„DON CARLOS“-STOFFES Aber man begreift es so gut, daß er
geweint hat, und mir tut er eigentlich
Anlässlich der Eröffnungspremiere der die Deutschen sagen ‚Goethe und mehr leid als der Prinz und der Marquis
Saison 2019/2020 an der Oper Graz Schiller‘ – ich fürchte sie sagen ‚Schiller zusammengenommen. Er ist immer so
galten meine Ausführungen rezep- und Goethe‘.“ ganz allein und ohne Liebe, und nun
tionsgeschichtlichen Wandlungen glaubt er einen Menschen gefunden
des „Don Carlos“-Stoffes. In seinem Vollkommen unberührt von diesen zu haben, und der verrät ihn …“
dramatischen Gedicht „Don Carlos“ innerdeutschen Auseinandersetzun-
(1787) zeichnete der Dichter und gen hatte Giuseppe Verdi für Paris 1868 Ein kurzer Exkurs über den Zusam-
Historiker Friedrich Schiller die histo- seinen „Don Carlos“ komponiert, der menhang von menschlichen Tränen,
rische Person des Sohnes von König ja mehr Musik enthält als „Rigoletto“ Wasser, Taufe und erlösendem Heilsge-
Philipp II. (er war bekanntlich der und „Troubadour“ zusammen. Insge- schehen, wie er sich in exemplarischer
Onkel unseres Grazer Erzherzogs Karl samt fertigte Verdi fünf verschiedene Dichte in der großen Arie der Elisabeth
II. von Innerösterreich) nicht als einen Fassungen des Werkes an und zeigte
im fünften „Don Carlos“-Akt und, noch
geistesschwach-perversen Sadisten, sich bezüglich der wertenden Charak-
deutlicher, in der Taufszene Kund-
der er historisch gesehen gewesen terisierungen durchaus ausgewogen:
rys im dritten Aufzug des „Parsifal“
war, sondern als einen Freiheitskämp-
fer im Sinn der Aufklärung des 18.
Jahrhunderts. An seiner Seite kämpft
der von Schiller frei erfundene Rodri-
go, Marquis von Posa, um die Freiheit
Flanderns, und sein „Sire, geben Sie
Gedankenfreiheit!“ aus dem Gespräch
mit dem autoritär-katholischen König
wurde in weiterer Folge zu DEM
Schlachtruf des liberalen 19. Jahrhun-
derts in Deutschland.
Im Zuge der Feier des 100. Geburts-
tages von Schiller im Jahr 1859 kam
es zu einem triumphalen Amalgam
von Freiheitspathos und deutschem
Nationalismus, sein schwungvoller,
geschichtsphilosophisch wetterfester
Optimismus machte Schiller zu einer
Art Lehrer der deutschen Nation.
Don Carlo © Werner Kmetitsch
So hätte es weitergehen können,
So bekommt der seinem eigenen manifestiert („Auch deine Träne ward
ging es aber nicht. Denn bereits in
Gefühl nach nie geliebte König Philipp zum Segenstaue – du weinest, siehe es
den (zeitlebens ja unveröffentlicht
bekanntlich eine der ergreifendsten lacht die Aue!“) leitete über zur Coda
gebliebenen) Tagebüchern von Franz
Szenen der gesamten Opernliteratur, des Vortrags, die der soeben erfolg-
Grillparzer finden sich durchwegs kriti-
die rein negativen Aspekte der Hand- ten Zuerkennung des Nobelpreises
sche, bisweilen sogar ironisch-feind-
lung repräsentieren die Mönche, an Peter Handke geschuldet war: Im
selige Invektiven des pessimistischen
der Großinquisitor und natürlich das 21. Kapitel seines 2002 erschienenen
katholischen Dichters gegenüber dem
Autodafé. Das Freiheitsduett zwischen Romans „Der Bildverlust oder Durch
seiner Meinung nach vollkommen irre-
Carlos und Posa ist in seinem unwider- die Sierra de Gredos“ erscheint Kaiser
al-illusorischen Idealismus des Protes-
stehlich virilen Elan hingegen unge- Karl V., dessen Stimme ja die Oper
tanten Schiller. Grillparzer konzipierte
trübt positiv komponiert und blieb bis Verdis beschließt, auf seinem Weg
seine skeptischen Dramen, so kann
heute unangefochten der „Schlager“ nach seiner Abdankung in Richtung
man es durchaus sagen, als eine
des verdischen Historiendramas. des Klosters St. Yuste, seinem Exil bis
konsequente Opposition zum rezep-
zu seinem Tod 1558 – es ist eine der
tionsgeschichtlich übermächtig schei-
Bereits im 20. Jahrhundert rückte überaus seltenen Stellen im gesam-
nenden Bühnenwerk Schillers.
der 27-jährige Nietzsche-Enthusiast ten Schaffen Handkes, wo historische
Einen Schritt weiter sollte dann Thomas Mann in seine Künstler- Persönlichkeiten oder Schauplätze in
Friedrich Nietzsche gehen, den die novelle „Tonio Kröger” (1902) eine Erscheinung treten: In einem länge-
deutschnationale Vereinnahmung subtil gebrochene Beleuchtung des ren inneren Monolog gibt der resi-
Schillers durch das preußische Kaiser- schillerschen Freiheitspathos ein, gnierte Imperator seiner Hoffnung
reich ab 1871 nicht weniger als anwi- wenn der Protagonist seinem weni- nach Frieden bündigen Ausdruck:
derte. Er bezeichnet Schiller als den ger belesenen als pferdeliebenden „Und keine Schlachten mehr, weder
„Moraltrompeter von Säckingen“, Freund Hans Hansen die Lektüre des in Tunis noch in Mühldorf noch in
einen „Theater-Maestro“, „Attitü- „Don Carlos“ empfehlen will. „Und Pavia, weder zu Wasser noch zu Land.“
den-Helden“ und resümiert seine nun kommt aus dem Kabinett in das
eingefleischte Schiller-Skepsis folgen- Vorzimmer die Nachricht, daß der
König geweint hat. ‚Geweint?‘ ‚Der Harald Haslmayr
dermaßen: „Das andere, was ich nicht
hören mag, ist ein berüchtigtes ‚und‘: König geweint?‘ Alle Hofmänner sind
9
Heiteres und Köpferauchen beim Sommerevent IM GASTHOF DI GALLO 10
RING AWARD 20 Finale
am Samstag 27. und Sonntag 28. Juni 2020
im Schauspielhaus Graz, HAUS 1
Die Finale-Teams (in alphabetischer Reihenfolge):
Team Alicia Geugelin (DEU) / Christin Schumann (DEU) /
9. Internationaler Musiktheaterwettbewerb Pia Preuß (DEU) / Elise Schobeß (DEU)
9. Internationaler Musiktheaterwettbewerb
für Regie & Bühnengestaltung in Graz, Österreich
für Regie & Bühnengestaltung in Graz, Österreich
Team Krystian Lada (POL) / Didzis Jaunzems (LVA) /
Natalia Kitamikado (POL)
Wettbewerbsoper: W.A. Mozarts „Don Giovanni“
Team Anika Rutkofsky (DEU) / Eleni Konstantatou (GRC) /
SA 27. & SO 28. JUNI 2020 Johanna Danhauser (DEU)
SCHAUSPIELHAUS GRAZ
Wettbewerbsoper: W.A. Mozarts „Don Giovanni“
SA 27. & SO 28. JUNI 2020 3 Mal „Don Giovanni“ in 24 Stunden
SCHAUSPIELHAUS GRAZ
mit Gesangsteams der Oper Graz, des Theater an der
Wien und der Deutschen Oper Berlin
www.ringaward.com
www.ringaward.com
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IMPRESSUM
Herausgeber: wagner.forum.graz
www.wfg.at
Redaktion: Dr. Andrea Engassner
a.engassner@aon.at
Was zählt, Layout: Antje Veit, www.antjeveit.at
sind die Menschen. Redaktionsschluss: 15/01/2020
Vereinssitz: Brockmanngasse 91/1
A-8010 Graz / ZVR: 113660921
Kultur ist sinnlich. Vorsitzender: Dr. Alexander Singer
wagner-forum-graz@wfg.at
Kulturförderung ist sinnvoll. Deswegen kümmern wir uns nicht nur um Ihr Geldleben, sondern unterstützen
auch ausgewählte kulturelle Projekte.
steiermaerkische.at Die nächste Ausgabe erscheint
im Sommer 2020.
11WFG - REISEN WFG - VERANSTALTUNGEN RING AWARD-TEILNEHMER
01.-04. Mai 2020 14.01.20: Dienstagabend im GAST- 18.01.20 „Manon“; Staatstheater
HOF PFLEGER, 19:00 Uhr: „Was ist nur Nürnberg; Tatjana Gürbaca (Finale
Don Giovannis Geheimnis?“ In dem 2000)
Busreise nach Mailand Vortrag von Marlene Hahn dreht sich
mit Besuch des 28.02.20 „Die Banditen“; Staatsope-
alles um die aktuelle Produktion an rette Dresden; Valentin Schwarz (R),
„Tannhäuser“ der Grazer Oper und die Frage: Wie Andrea Cozzi (B+K) (RING AWARD
nah ist uns Don Giovanni? Wie aktuell 2017)
im Teatro alla Scala ist die Suche nach Abenteuer im Kor-
sett der gesellschaftlichen Erwartun- 01.03.20 „Fidelio“; Royal Opera House;
Dirigent: Adam Fischer; Regie: Carlus gen und Bilder? Tobias Kratzer (R), Rainer Sellmaier
Padrissa / La Fura dels Baus; Tann- (B+K) (RING AWARD 2008)
häuser: Peter Seiffert; Wolfram von 06.02.20: Dienstagabend im NEXT 06.03.20 „Lucrezia Borgia“; Teatro
Eschenbach: Christian Gerhaher; Eli- LIBERTY, 17:30 Uhr: „Auf der Suche Comunale Alighieri di Ravenna;
sabeth: Krassimira Stoyanova; Venus: nach dem Zauberwort“. Intendant Andrea Bernard (R), Alberto Beltrame
Daniela Sindram Michael Schilhan ermöglicht uns den (B), Elena Beccaro (K) (Semifinale 2017)
Besuch einer Probe der Kinderoper 08.03.20 „Salome“; Teatro alla Scala;
Diese Reise ist ausgebucht! „Kalif Storch“ im Next Liberty. Damiano Michieletto (Semifinale
2005)
14.02.20: Generalversammlung &
25-Jahr-Feier Wagner Forum Graz, 15.03.20 „Falstaff“; Opéra National de
18:00 Uhr in der Orangerie. Montpellier; David Hermann (RING
IN PLANUNG AWARD 2000)
10.03.20: Dienstagabend in der 27.03.20 „Peter Grimes“; Theater Ba-
16. – 17. Juli 2020 OPER GRAZ, 17:30 Uhr: Wir besuchen sel; Leslie Travers (B+K) (Finale 2005)
die Kostprobe „Die Passagierin“ und 01.04.20: „Mignon“; Bayrische Staats-
Kurzreise nach Gars am Kamp werden unsere Eindrücke anschlie- oper; Christiane Lutz (R), Natascha
ßend im Restaurant BRANDHOF dis- Maraval (K)(Finale 2014)
zur Premiere der „Carmen“ mit unse- kutieren können.
rer Bayreuthstipendiatin 2019 Corina 03.04.20 „Die Macht des Schicksals“;
Koller in der Rolle der Micaela. 14.04.20: Dienstagabend im GAST- Theater Dessau; Tobias Ribitzki (R)
HOF PFLEGER, 19:00 Uhr: „Welches (Semifinale 2014)
Anmeldungen und Auskünfte: Band ist stärker, das der Liebe oder das 04.04.20 „Don Carlo“; Osterfestspiele
Sabine Oberreither unter der Freundschaft?“ Der Dramaturg Salzburg; Vera Nemirova (Finale 2000)
office@sotc.at oder 0664/2522880 Jörg Rieker gibt einen Vorgeschmack 08.04.20 „La Damnation de Faust“;
auf die bevorstehende Premiere „Die Teatro Regio di Torino; Damiano Mi-
Perlenfischer“ in der Oper Graz. chieletto (Semifinale 2005)
ACHTUNG! TERMINÄNDERUNG! 14.06.20 „Tristan und Isolde“; National-
19.05.20: Dienstagabend im GAST- theater Mannheim; Luise Kautz (Fina-
HOF PFLEGER, 19:00 Uhr: „Der Mas- le 2017)
termind hinter den Kulissen“. Zu Gast 03.05.20 „Cosi fan tutte“; Opéra Nati-
ist Michael Barobeck, der Betriebs- onal du Rhin; David Hermann (RING
direktor der Oper Graz. Er wird uns AWARD 2000)
spannende Einblicke in die „Schalt- 21.06.20 „Otello“; Theater Regens-
zentrale“ der Oper geben. burg; Verena Stoiber (R), Sophia
Schneider (B+K) (RING AWARD 2014)
09.06.20: Dienstagabend im GAST- 26.06.20 „Pariser Leben“; Landes-
HOF PFLEGER, 19:00 Uhr: Programm theater Mecklenburg; Orpha Phealan
in Ausarbeitung (Finale 2005)
27. und 28.06.20: 26.06.20 „Dark Spring“; Nationalthea-
Finale RING AWARD 2020 ter Mannheim; Barbora Horakova Joly
Carmen © Royal Danish Opera Camilla Winther Die drei Finale-Teams verwirklichen (Finale 2017)
ihre Konzepte für Teile des Schluss- 27.07.20 „Ring des Nibelungen“; Bay-
aktes der Wettbewerbsoper „Don reuther Festspiele; Valentin Schwarz (R),
Giovanni“ von Wolfgang Amadeus Andrea Cozzi (B+K) (RING AWARD 2017)
Mozart auf der Bühne des Schauspiel-
haus Graz (Infos siehe Seite 11)
10.07.20: ACHTUNG! 5. Wagner Fo-
rum Graz SOMMER-EVENT:
Ein spielerischer, vergnüglicher Streif-
zug durch die Welt der Kultur mit tol-
len Preisen. Ort: Gasthof Di Gallo um
17:30 Uhr. Dauer ca. 2 Stunden. An-
schließend gemütlicher Ausklang mit
Abendessen.
Gäste sind herzlich willkommen!
www.wfg.at
Turandot © Nils Heck/Staatstheater Darmstadt La Traviata © Komische Oper Berlin, Iko FreeseSie können auch lesen
