2023 EDITION LAMMERHUBER - EDITION.LAMMERHUBER.AT
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EDITION.LAMMERHUBER.AT THE PHOTOGRAPHERS’ CHOICE
EDITION
LAMMERHUBER
2023
• FEP European Photo Book of the Year Awards | Best Editor 2013, 2015 and 2017, Best Book 2020, 2022
One Eyeland Award Photography Book Publisher of the Year 2014, 2015 and 2017
edition.lammerhuber.at EDITION LAMMERHUBER B ü c h e r m i t e m o t i o n a l e r I n t e l l i g e n z Liebe zur Schönheit ist Geschmack. Das Schaffen von Schönheit ist Kunst. Ralph Waldo Emerson Am Cover GORAN TOMAŠEVIĆ fotografiert von GORAN TOMAŠEVIĆ Am Rückcover JOSEPH BEUYS fotografiert von GERD LUDWIG Die Iris von LOIS LAMMERHUBER wurde von FRANCIS GIACOBETTI fotografiert
• IT’S ALL ABOUT PHOTOGRAPHY … Liebe Buchhändlerinnen und Buchhändler, verehrte Liebhaberinnen und Liebhaber von schönen und klugen Büchern, liebe Freundinnen und Freunde der Edition Lammerhuber! „Ein wunderbarer Caravaggio der Fotografie!” … Dieses mächtige, schreckliche Buch vermittelt eine danteske Vorstellung von unserer Menschheit“, sagt Francis Kochert, Académie nationale de Metz, über das Buch GORAN TOMAŠEVIĆ. Der serbische Fotograf, der Jahrzehnte für Reuters gearbeitet hat, ist eine lebende Legende, einer der am meist ausgezeichneten Fotografen, er hat nicht nur 30 Jahre lang in Krisengebieten überlebt, sondern beherrscht auch die Kunst der Fotografie wie kaum ein anderer, indem er die Welt auf die humanistischste Art und Weise in den Fußstapfen von Robert Capa und James Nachtwey interpretiert. Die Anzahl aller Räume im Parlament beträgt vorläufig 922. Was für ein Haus! Nach fast fünf Jahren Bauzeit geht die Sanierung des Österreichischen Parlaments 2023 zu Ende. Das Buch PARLAMENT ÖSTERREICH wird jeden einzelnen dieser Räume besuchen, um sie auf Ihre visuelle und spirituelle Energie hin zu unter- suchen. Es will den Betrachter an der Hand nehmen, durch das Haus führen, heimisch und vertraut machen. Im Buch SALZBURGER FESTSPIELE erzählen Luigi Caputos Bilder von einer Zauberwelt, einer Welt magi- scher Verwandlungen voll anmutiger Schönheit und märchenhafter Eleganz. Faszinierende Blicke auf die geheimnisvollen Orte hinter der Bühne und eine Hommage an die Künstler:Innen der Salzburger Festspiele. Joseph Beuys gilt weltweit als einer der bedeutendsten Künstler des 20. Jahrhunderts. Aber wo genau verortete er seine künstlerischen Wurzeln? Wo liegen seine Kraftquellen? Gerd Ludwig zählt zu den großen Dokumentarfotografen unserer Zeit. Seine Bilder von Beuys am Niederrhein im Buch BEUYS LAND sind der Schlüssel zur Entdeckung jener Landschaft, die im Mittelpunkt von Beuys‘ Leben und Werk steht. WEGWERFWARE erzählt die Lebens- und Leidensgeschichten von Kramer, Gismo, Mango, Candido, Pablo, Paula, Morrigen, Kiki, Nuk, Susi, Carinto, Chouchou und vielen mehr. Unzählige Tiere landen jedes Jahr im Tierheim oder, wenn sie kein Glück haben, beim Schlachter. Das Tier wird in der industrialisierten west- lichen Gesellschaft zum Wegwerfartikel. In diesem Buch der jungen, engangierten Schweizer Fotografin Sara Affolter sind alle möglichen Charaktere anzutreffen: von mutigen Schafen, über wilde Vögel, bis hin zu flinken Ratten. Aber alle von Ihnen haben ein Trauma erlebt und tragen ihre Narben. Mit 485.277 Besuchern verzeichnete das größte Open-Air-Fotofestival Europas, das wir vor fünf Jahren ins Leben gerufen haben, 2022 einen neuen Besucherrekord. Jedes Jahr werden die Ausstellungen des Festivals La Gacilly-Baden Photo von einem Katalog begleitet. 2023 trägt er den Titel ORIENT! und stellt Fotograf:innen aus dem Iran, Afghanistan und Pakistan in den Mittelpunkt. Rebellische und tief verwurzelte Hoffnungsbilder verzaubern auf einer fotografischen Reise zwischen Licht und Schatten. PAKISTAN ist die Retrospektive des beeindruckenden, fotografischen Werkes der preisgekrönten, franzö- sischen Fotografin Sarah Caron, das den Frauen und Männern dieser besonderen Nation ganz nahe kommt. Die Fotografin, die in den letzten 25 Jahren rund um den Globus gereist ist und die Hälfte des Jahres in Pakistan verbringt, hat das Land in all seinen Facetten gesehen und porträtiert: von den gefährlichen Regionen, in denen Stammesfürsten herrschen, bis zu den Laufstegen der Haute Couture in Karatschi. 10 Jahre Fotografie für den Frieden, 137 830 Fotografien aus 162 Ländern: Das Buch WHAT DOES PEACE LOOK LIKE? – 10 JAHRE GLOBAL PEACE PHOTO AWARD feiert die beeindruckenden Siegerbilder seit seines Bestehens. In Memoriam eines großartigen Menschen, eines exzellenten Wissenschaftlers und lieben Freundes bedan- ken wir uns an dieser Stelle bei unserem Autor Georg Grabherr, der leider vor Kurzem von uns gegangen ist. Es war uns eine ganz besondere Ehre, ein Stück in Deinem Garten des 21. Jahrhunderts mit Dir gegangen zu sein! Ihre Silvia Lammerhuber Lois Lammerhuber SILVIA UND LOIS LAMMERHUBER fotografiert von HELMUT NEWTON
NEUERSCHEINUNGEN LOIS LAMMERHUBER Parlament Österreich 8
LUIGI CAPUTO Salzburger Festspiele 10
GERD LUDWIG Beuys Land 12
DAGMAR VARADY Kunst.Werk.Buch 14
FESTIVAL I LOVE AFRICA 16
LA GACILLY-BADEN PHOTO Hymne an die Erde
Viva Latina!
Nordwärts!
ORIENT!
SARAH CARON Pakistan 18
GLOBAL PEACE PHOTO AWARD What does Peace Look Like? 20
SARA AFFOLTER Wegwerfware 22
GORAN TOMAŠEVIĆ Goran Tomašević 24
Lieferbare Highlights 26
Verlagskontakte 50
WHAT DOES PEACE LOOK LIKE? fotografiert von MARYAM FIRUZI
FOTOGRAFIE | ARCHITEKTUR
PARLAMENT ÖSTERREICH Ein Gebäude wie eine Skulptur. Ein Gebäude, das uns Heimat ist. Ein Gebäude als in Architektur geform-
te Demokratie. Ein Mahnmal für den Frieden. Urmutter der Vermessung des Lebens in unserem Land. Sanierung bedeutet Wert
erhaltung. Sanierung bedeutet aber auch Modernisierung. Das heißt Neudefinition. Das heißt Zäsur. Das heißt Innehalten an einer
Zeitenwendegrenze. Wie eine Generalpause im Verlauf eines Musikstückes. Das ultimative Symbol für unser Land wird noch sichtbarer.
Wird zu einem Gebäude wie kein zweites. Radikal neu. Repräsentativ offen für Jedermann und Jederfrau. Die ultimative Agora für alle
Österreicher:innen. Versammlungsort. Identitätsstiftend. Hier entscheidet sich das Zusammenleben in Gemeinschaft. Die Anzahl aller
Räume im Parlament beträgt vorläufig 922. Was für ein Haus! Das Buch wird jeden einzelnen dieser Räume besuchen, um sie auf Ihre
visuelle und spirituelle Energie hin zu untersuchen. Dieses Buch will den Betrachter an der Hand nehmen, durch das Haus führen
und heimisch machen, vertraut machen. Dieses Buch wird das Haus öffnen. Durch Licht, Perspektive, Kontrast und mathematisch-
geometrische Formensprache „das Sichtbare sichtbar machen“. Und dort Entdeckungen zu machen, wo scheinbar schon alles bekannt
ist. Dieses Buch will seinen visuellen Beitrag leisten, allen Österreicher:innen ihr Parlament zu ihrem Parlament werden zu lassen.
LAMMERHUBERS FOTOGRAFIE WÜRDIGT DIESEN AUSSERGEWÖHNLICHEN ORT WIE EINEN KUNSTSCHATZ.
PARLAMENT ÖSTERREICH Lois Lammerhuber wurde dreimal in Folge zum
Herausgegeben von der Parlamentsdirektion besten Fotografen der Welt gewählt. Er ist seit 1994
Deutsch | Englisch Mitglied des Art Directors Club New York. 2014 wurde
Format: 27 × 27 cm ihm das Österreichische Ehrenkreuz für Wissenschaft
Seiten: 256 und Kunst I. Klasse verliehen. Gründer und Organi-
Abbildungen: 922 sator des Global Peace Photo Awards. Seit 2018 ist er
Hardcover, Leinen gebunden, Direktor des Festivals La Gacilly-Baden Photo.
„French Fold“-Schutzumschlag
ISBN 978-3-903101-96-8 Elodie Arpa ist regelmäßig bei Veranstaltungen als
ISBN 978-3-903101-96-8
€ 49,90 Moderatorin und Public Speaker tätig. Sie hat bei
Juni 2023 der Publikation 30 Ideen für Europa (ein Sammel
band der Österreichischen Gesellschaft für Europa-
politik) mitgewirkt und ist Kolumnistin beim Eljub
9 783903 101968 Alumni-Magazin. Literarisch widmet sich Arpa der
Lyrik und Prosa. Ihre Themen sind: Europa, Femi-
Promotion
nismus, Gedenkarbeit, Bildung, Jugendpartizipation,
• Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien Klimagerechtigkeit und die Enttabuisierung gesell-
EDITION.LAMMERHUBER.AT • Buchpräsentation im Österreichischen Parlament schaftlicher Randthemen.
9
FOTOGRAFIE | THEATER
LUIGI CAPUTOS Bilder erzählen von einer Zauberwelt, einer Welt magischer Verwandlungen voll anmutiger Schönheit und märchen
hafter Eleganz. Seine Bilder bezeugen, dass die Salzburger Festspiele Dank ihrer Exzellenz von Wissen, Tradition, Innovation und
Kreativität weltweit als Vorbild für eine Art Theater-Perfektion gelten. Caputo zeigt wie einige der größten Stars der Opernwelt ihre
Kostüme neugierig anprobieren oder wie einige der begnadetsten Kostümdesigner voll leidenschaftlicher Kompetenz ihre Designs
entwickeln. Mit fast buddhistischer Disziplin beobachtet er wieviel großer Leidenschaft es bedarf, bis ein Stück so einstudiert ist, wie
es erträumt wurde, wie viel Schweiß und noch mehr Kraft es kostet, bis eine musikalische Komposition in ein Kunstwerk aus Bewe-
gungen verwandelt ist. Entstanden ist eine visuelle Erzählung voll Natürlichkeit und Anmut, manchmal voll Zweifel und oft voll Freude,
voll berührendem Zauber und ungeschminkter Intimität, voll freundschaftlichem Vertrauen und Glücksmomenten, voll wunderbarer
und ganz persönlicher Emotionen: eine Hommage an die Künstler:innen der Salzburger Festspiele.
GESAMTKUNSTWERK SALZBURGER FESTSPIELE. THEATERZAUBER PUR!
FASZINIERENDE BLICKE AUF DIE GEHEIMNISVOLLEN ORTE HINTER DER BÜHNE.
SALZBURGER FESTSPIELE
Deutsch Luigi Caputo wurde in Rom geboren. Nach Beendigung
Format: 27 × 27 cm einer Grafikdesign-Schule studierte er Architektur. Der
Seiten: 256 vielfach preisgekrönte Fotograf begann 1994 seine
Abbildungen: ca. 150 Zusammenarbeit mit den Salzburger Festspielen, die
Hardcover, Leinen gebunden, sich bis heute fortsetzt. Darüber hinaus fotografiert
„French Fold“-Schutzumschlag Caputo für internationale Magazine und Werbeagen-
ISBN 978-3-903101-97-5 turen. Caputo ist Mitglied der deutschen Fotoagentur
ISBN 978-3-903101-97-5
€ 59,90 laif. Er lebt in Österreich und Italien.
Juli 2023
Margarethe Lasinger studierte Germanistik sowie
Publizistik- und Kommunikationswissenschaft und
9 783903 101975 war als Redakteurin, Lektorin und Ausstellungskura-
torin tätig. Seit 1997 ist sie den Salzburger Festspielen
Promotion
verbunden und leitete bis 2022 die Abteilung Drama-
• Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien turgie und Publikationen. Seite Mitte des Jahres leitet
EDITION.LAMMERHUBER.AT • Buchpräsentation bei den Salzburger Festspielen 2023 sie das neue Archiv der Salzburger Festspiele.
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FOTOGRAFIE | KUNST
JOSEPH BEUYS gilt weltweit als einer der bedeutendsten Künstler des 20. Jahrhunderts. Aber wo genau verortete er seine künstleri-
schen Wurzeln? Wo liegen seine Kraftquellen? BEUYS LAND ist das erste Buch, das die niederrheinische Naturlandschaft und Beuys‘
(vermeintliche) Geburtsstadt Kleve ins Zentrum des Beuysschen Kosmos stellt. Im Januar 1978 hielt der Fotograf Gerd Ludwig auf
eindrucksvolle Weise fest, wie Beuys sich seiner Vergangenheit näherte – in der Stadt Kleve und deren niederrheinischen Umgebung.
Dort, wo für Joseph Beuys alles begann. Die hier versammelten Fotografien Gerd Ludwigs zeigen Beuys vor allem in der typischen
Landschaft zwischen Deich, Kolken, Alleen und den Menschen vor Ort. Hier spürt man, wie sich der Beuyssche Kunstbegriff und seine
Landschaft in ihrer Kargheit einander bedingen. Der Kulturwissenschaftler Frank Mehring zeigt im Dialog mit Ludwigs Fotografien, wie
Beuys aus dem niederrheinischen Wurzelwerk seine Energie bezog, sein ökologisches Bewusstsein schärfte und jene künstlerische
Vitalität entfaltete, die ihn in die Spitze der internationalen Kunstwelt katapultierte.
LUDWIGS FOTOS VON BEUYS AM NIEDERRHEIN SIND DER SCHLÜSSEL ZUR ENTDECKUNG
JENER LANDSCHAFT, DIE IM MITTELPUNKT VON BEUYS‘ LEBEN UND WERK STEHT.
Gerd Ludwig zählt zu den großen Dokumentarfoto-
grafen unserer Zeit. In den 70er Jahren erlangte er
Bekanntheit durch seine Reportagen über Künstler
wie Hundertwasser und Beuys. Nach seinem Umzug
BEUYS LAND in die USA gehörte er drei Jahrzehnte lang zur Stamm-
Deutsch | Englisch mannschaft des legendären amerikanischen National
Format: 29,7 × 21 cm Geographic Magazins. Zu seinen zahlreichen Aus-
Seiten: 112 zeichnungen zählen der Dr. Erich Salomon-Preis der
Abbildungen: 70 Deutschen Gesellschaft für Photographie und die Mis-
Hardcover souri Honor Medal. Gerd Ludwig lebt in Los Angeles.
ISBN 978-3-903101-99-9
ISBN 978-3-903101-99-9
€ 49,90 Frank Mehring ist Professor für American Studies an
September 2023 der Radboud University Nijmegen mit Forschungs-
schwerpunkt auf der Schnittstelle von Kunst, Kultur
und Politik. Seine Monografie The Democratic Gap
9 783903 101999 wurde mit dem europäischen Rob Kroes Award aus-
gezeichnet. Mehrings Edition der Mexico-Tagebücher
Promotion
und die jüngste Anthologie zum Maler, Lehrer und
• Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien Designer Winold Reiss führte zur Wiederentdeckung
EDITION.LAMMERHUBER.AT • www.facebook.com/editionlammerhuber dieses transatlantischen Modernisten.
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FOTOGRAFIE | KUNST
KUNST.WERK.BUCH bezeichnet eine Art Weltinnenraum und meint, dass es auch im Innern ein Universum gibt – eben des Wissens
im Buch. Jeder Vogel und/oder Gedanke, der fliegt, bewegt sich gleichermaßen durch einen Weltaußenraum wie auch durch einen
Weltinnenraum, dem Universum Buch. Der Bilderfluss der Künstlerin Dagmar Varady zeigt Bibliotheken und Arbeitsplätze von „Forschern
im weitesten Sinne“. Eine Auswahl von 23 Fotografien im Leporello-Format vermittelt den Denkhorizont des Wissensraums hinter der
visuellen Recherche zum jeweiligen Genius Loci. „Mich interessiert der Blick hinter die Kulissen, den Ort, an dem das Werk entsteht“,
so Varady. Inhaltlich durchaus divergierendes Material, Essays und Glossare zum Thema der Reflexion individueller Arbeitsweisen der
Wissensproduktion schließt sich in einer Begleitpublikation zu einem gemeinsamen Text. Die Vielzahl der gedanklichen Verbindungen
zwischen Architektur, Wissenschaft, Kunst, Forschung, Handelsgeschichte, Gartengeschichte, Kunstbuchsammlung und Kultur
management macht das Denken nach außen und nach innen durchlässig. Als Werk der Kunst und als Werk der Wissenschaft findet es
seinen Ort im Buch. Betrachtet man es als ein künstlerisches Werk, ist es möglich, sich diesem Buch wie einer Ausstellung zu nähern.
DAS BUCH, DAS AN DER WAND KUNSTWERK IST, IN DIE HAND GENOMMEN ZUM KATALOG SEINER EIGENEN
AUSSTELLUNG WIRD – UND UNABHÄNGIG VON DIESEN OPTIONEN EINFACH EIN BUCH IST.
Dagmar Varady Künstlerin und Stiftungsgründerin,
KUNST.WERK.BUCH sucht in ihrem künstlerischen Umgang mit den Bib-
Deutsch liotheken als Medium des Wissens nach den „Wissen
Format: 38 × 28 cm produzierenden“ Momenten.
Seiten: 48
Abbildungen: 23 Paolo Bianchi Kurator, Kulturpublizist und Kreativi
Leporello im Schuber tätsforscher. Roger M. Buergel Museumsgründer
Textbegleitbuch mit 80 Seiten und Direktor des Johann Jacobs Museums in Zürich.
ISBN 978-3-903101-72-2 Hubertus Gaßner Professor für Kunstgeschichte,
ISBN 978-3-903101-72-2
€ 250 Direktor der Hamburger Kunsthalle bis 2016. Michael
Oktober 2023 Hagner Professor für Wissenschaftsforschung an der
ETH Zürich. Bernd Kauffmann Präsident der Stiftung
Weimarer Klassik bis 2001, Generalbevollmächtigter
9 783903 101722 der Stiftung Schloss Neuhardenberg bis 2016. W erner
Oechslin Architekturhistoriker und Professor emeritus
Promotion
an der ETH Zürich. Thomas Weiß Kunsthistoriker,
• Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien Direktor und Vorstand der Kulturstiftung Dessau-
EDITION.LAMMERHUBER.AT • www.facebook.com/editionlammerhuber Wörlitz bis 2017.
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FOTOGRAFIE | FESTIVAL
© 2018 - Brent Stirton, 2019 - Emil Gataullin, 2020 - Gerd Ludwig, 2022 - Erik Johansson
NATUR, SCHÖNHEIT, FOTOGRAFIE begründen den Erfolg des Festival Photo La Gacilly. Jacques Rocher hat das Festival im Jahre
2004 in seinem Geburtsort La Gacilly in der Bretagne ins Leben gerufen. Es ist dem Thema Mensch und Umwelt gewidmet. Aus tiefs-
ter Überzeugung, dass es geradezu unsere Pflicht ist, uns ständig mit der Zukunft unseres Planeten auseinanderzusetzen und nach
humanistischen und nachhaltigen Konzepten für den Umgang mit der Natur und unser aller Zusammenleben zu suchen, hat er das
Festival zu einem Ereignis geformt, dessen gesellschaftliche Relevanz durch das Zusammenführen von künstlerischer Fotografie
und Fotojournalismus zu einem internationalen Maßstab geworden ist, der einzigartig ist. 2018 feierte das Festival seine Premiere
in Baden bei Wien und findet seither jährlich statt. Auch 2023 verwandelt herausragende Fotografie – diesmal vor allem von Foto-
grafinnen und Fotografen aus dem Orient – die Stadt Baden in riesigen Open-Air-Galerien in eine zauberhafte „Bilder-Garten-Welt“.
I LOVE AFRICA (2018), HYMNE AN DIE ERDE (2019), VIVA LATINA (2021), NORDWÄRTS (2022)
UND ORIENT (2023) SIND DIE TITEL DER KATALOGE DES FESTIVAL LA GACILLY-BADEN PHOTO.
I LOVE AFRICA
HYMNE AN DIE ERDE
VIVA LATINA!
NORDWÄRTS! Auguste Coudray ist Präsident und Stéphanie
ORIENT! Erscheint im Juni 2023 Retiere die Direktorin des Festival Photo La Gacilly,
das von Cyril Drouhet kuratiert wird. Gemeinsam mit
Deutsch, Englisch
Jacques Rocher, dem Gründer des Festivals, bilden
Format: 18 × 24 cm
sie das Leading Team, das alle kreativen und stra-
Seiten: ca. 260
tegischen Entscheidungen verantwortet. Das Design
Abbildungen: ca. 155
der K ataloge kommt von Michel Bouvet, einem der
Softcover
renommiertesten Grafikkünstler Frankreichs.
ISBN 978-3-903101-54-8 € 14,90
ISBN 978-3-903101-64-7 € 14,90
Lois Lammerhuber wurde dreimal in Folge zum
ISBN 978-3-903101-84-5 € 24,00
besten Fotografen der Welt gewählt. Er ist seit 1994
ISBN 978-3-903101-92-0 € 24,00
Mitglied des Art Directors Club New York. 2014 wurde
ISBN 978-3-903462-01-4 € 24,00
ihm das Österreichische Ehrenkreuz für Wissenschaft
und Kunst I. Klasse verliehen. Gründer und Organi-
Promotion
sator des Global Peace Photo Awards. Seit 2018 ist er
• Festival La Gacilly-Baden Photo, 15. Juni – 15. Oktober 2023 Direktor des Festivals La Gacilly-Baden Photo.
17
FOTOGRAFIE | POLITIK
PAKISTAN Am 27. Dezember 2007 wurde im pakistanischen Rawalpindi Benazir Bhutto ermordet, die ehemalige Premierministerin
des Landes. Sarah Caron steckte im selben Moment mit dem Taxi im Stau. Sie war auf dem Weg zu einer Veranstaltung mit Bhutto
und fand sich plötzlich inmitten einer der turbulentesten Phasen der islamischen Republik wieder. Schon mit ihren ersten Arbeiten,
die in Indien entstanden, machte sie auf sich aufmerksam, sie wurden 1999 beim Festival Visa pour l’Image gezeigt. Caron, die ei-
gentlich Balletttänzerin werden wollte, lässt sich von ihrem journalistischen Instinkt leiten. Der Großteil ihrer Arbeiten entsteht in
Pakistan, wo sie seit fünfzehn Jahren jeweils die Hälfte des Jahres verbringt. Caron hat das Land in all seinen Facetten gesehen: von
den gefährlichen Regionen, in denen Stammesfürsten herrschen, bis zu den Laufstegen der Haute Couture in Karatschi.
DIESES BUCH IST DIE RETROSPEKTIVE EINES BEEINDRUCKENDEN FOTOGRAFISCHEN WERKES,
DAS DEN FRAUEN UND MÄNNERN DIESER BESONDEREN NATION GANZ NAHEKOMMT.
PAKISTAN
Deutsch | Englisch | Französisch
Format: 22,5 × 27,5 cm
Seiten: 144 Sarah Caron ist eine preisgekrönte französische Foto-
Abbildungen: 60 grafin, die in den letzten 25 Jahren im Auftrag interna-
Hardcover tionaler Zeitschriften rund um den Globus gereist ist.
ISBN 978-3-903101-94-4 Sarah hat immer einen sehr persönlichen und einzig-
ISBN 978-3-903101-94-4
€ 49,90 artigen Ansatz für ihre Arbeit gewählt. Sie taucht tief
Juni 2023 in das Leben der Menschen ein und nimmt sich viel
Zeit, um deren Lebensumstände zu vermitteln. Carons
Arbeiten wurden in New York, Moskau, Rio de Janeiro,
9 783903 101944 Los Angeles, in Spanien, den Niederlanden, Frank-
reich, Kanada, Kuba, Kambodscha, Japan, Vietnam
Promotion
und Pakistan ausgestellt und vom Fond National d‘Art
• Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien Contemporain Paris, dem Museum für Geschichte und
• Ausstellung „Sarah Caron – The Land of the Pure“ Immigration Paris, erworben. Darüber hinaus hat sie
EDITION.LAMMERHUBER.AT Festival La Gacilly-Baden Photo, 15. Juni – 15. Okober 2023 sechs Bücher veröffentlicht.
19FOTOGRAFIE | FRIEDEN
© Jonathan Bachman, Stefan Boness, Anna Boyiazis, Anastasiya Bolshakova
DER GLOBAL PEACE PHOTO AWARD würdigt und fördert Fotograf:Innen aus aller Welt, deren Bilder das menschliche Streben nach
einer friedlichen Welt und die Suche nach dem Schönen und Guten in unserem Leben festhalten. Der Preis geht an jene Fotografien, die
am besten die Idee zum Ausdruck bringen, dass unsere Zukunft im friedlichen Miteinander liegt. Innerer Friede, friedliche Koexistenz,
Frieden in einer Gemeinschaft, Frieden zwischen Nationen, internationale Friedenspolitik – welches Bild haben wir davon? Während
viele große Foto-Preise die Konflikte und Krisen, die Kriege und Katastrophen auf unserem Globus thematisieren, bleibt bei profes-
sionellen Auszeichnungen gewöhnlich unterbelichtet, wozu Menschen ebenfalls fähig sind. Der Global Peace Photo Award, 2013 ins
Leben gerufen, füllt diese Lücke: Er zeigt die Facetten der Friedfertigkeit. Er ergänzt das Bild vom Menschen um dessen gute Seiten.
Er honoriert jene Bilder, die vom Gelingen erzählen, nicht vom Scheitern. Von der Empathie, nicht vom Hass. Vom Bewahrenswerten
statt von der Zerstörung. Von der Ermutigung statt von der Agonie. Und vom Menschenrecht auf Schönheit. Im Gedenken an den
österreichischen Friedensnobelpreisträger 1911 Alfred Fried würdigt er alle Formen von Pazifismus und Abrüstung im individuellen
wie im gesamtgesellschaftlichen Kontext.
10 JAHRE FOTOGRAFIE FÜR DEN FRIEDEN. 137 830 FOTOGRAFIEN AUS 162 LÄNDERN.
WHAT DOES PEACE LOOK LIKE? Peter-Matthias Gaede studierte Sozialwissen-
10 JAHRE GLOBAL PEACE PHOTO AWARD schaften in Göttingen und absolvierte die Henri-
Deutsch | Englisch Nannen-Journalistenschule. Von 1994 bis 2014 war er
Format: 29,7 × 21 cm Chefredakteur von GEO. Ausgezeichnet mit dem Egon-
Seiten: 80 Erwin-Kisch-Preis arbeitet er seit 2016 als freier Autor.
Abbildungen: 60
Hardcover mit Schutzumschlag Lois Lammerhuber wurde dreimal zum besten Foto
ISBN 978-3-903101-98-2 grafen der Welt gewählt. Seit 2018 ist er Direktor des
ISBN 978-3-903101-98-2
€ 30 Festivals La Gacilly-Baden Photo. Gründer des G lobal
20. September 2023 Peace Photo Awards. Träger des Österreichischen
Ehrenkreuzes für Wissenschaft und Kunst I. Klasse.
9 783903 101982 Werner Sobotka ist Gründer der Fachhochschule für
Telekommunikation und Medien in St. Pölten, Gast-
Promotion
professor am R
ochester Institute of Technology (RIT)
• Buchpräsentation im Österreichischen Parlament im Rahmen und der University of Z agreb für Bildtechnologie,
der Preisverleihung des Global Peace Photo Awards 2023 Präsident der Photographischen Gesellschaft Wien
EDITION.LAMMERHUBER.AT • www.friedaward.com 1861. Co-Gründer des Global Peace Photo Awards.
21FOTOGRAFIE | TIERE
WEGWERFWARE Unzählige Tiere landen jedes Jahr im Tierheim, in Auffangstationen oder auf Gnadenhöfen. Oder, wenn sie kein
Glück haben, beim Schlachter. Die Gründe warum sie an diesen Stationen enden sind vielfältig. Überforderte Halter, die sich mit der
exotischen Art nicht auskennen, aber schlußendlich nur eine schöne Dekoration fürs Wohnzimmer suchten. Haustiere welche zur
Last werden und dann irgendwo entsorgt werden. Gerade durch die Pandemie haben sich viele ein Haustier angeschafft, ohne sich
über die längerfristigen Konsequenzen im Klaren zu sein. Die Tierheime sind so voll wie nie. Die Tiere, die in der menschlichen Obhut
leben, sind vollkommen auf diese angewiesen, egal ob es draussen kalt ist oder die Ferien vor der Türe stehen. Doch so mancher
vergisst, welche Pflichten es mit sich bringt, sich ein Lebewesen anzuschaffen, zu verlockend wirkt die Anziehung dieser. Doch das
Leid, welches entsteht, ist schwer zu ertragen. In diesem Buch sind alle möglichen Charaktere anzutreffen. Von mutigen Schafen, über
wilde Vögel, bis hin zu flinken Ratten. Aber alle von Ihnen haben ein Trauma erlebt und tragen ihre Narben. Manche gut erkennbar,
andere tragen sie unsichtbar mit sich.
DAS TIER WIRD IN DER INDUSTRIALISIERTEN WESTLICHEN GESELLSCHAFT ZUM WEGWERFARTIKEL.
DIE LEBENS- UND LEIDENSGESCHICHTEN VON GISMO, MANGO, KIKI, CHOUCHOU, PAULA, CODY, SUSI,…
WEGWERFWARE
Deutsch
Format: 22,5 × 27,5 cm
Seiten: 96
Abbildungen: 53
Hardcover
ISBN 978-3-903101-95-1
ISBN 978-3-903101-95-1
€ 39,90
Dezember 2022
Sara Affolter ist eine junge Fotografin aus der Schweiz
und lebt in der Nähe von Solothurn. Sie hat 2022 ihr
9 783903 101951 Fotografiestudium abgeschlossen. Für ihr Projekt Das
Tier als Wegwerfware wurde sie mit dem Solothurner
Promotion
Kulturförderpreis ausgezeichnet. Im Rahmen von Visa
• Ausstellung „Sara Affolter: Wegwerfware“ pour l’Image wurde sie zweimal für das Canon Student
im Kunsthaus S11, Solothurn, Schweiz, 2. bis 18. Dezember 2022 Development Programme ausgewählt. Sie widmet
• Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien sich nun fotografisch dem Tierschutz sowie weiteren
EDITION.LAMMERHUBER.AT • www.facebook.com/editionlammerhuber freien Projekten in der Reportagefotografie.
23FOTOGRAFIE | REPORTAGE
GORAN TOMAŠEVIĆ ist eine lebende Legende. Er hat nicht nur 30 Jahre lang in Krisengebieten überlebt, sondern beherrscht die
höchste Kunst der Fotografie, die Welt auf humanistische Art und Weise zu interpretieren, und tritt damit in die Fußstapfen von R
obert
Capa und James Nachtwey. Dieses mächtige, schreckliche Buch vermittelt eine danteske Vorstellung von unserer Menschheit. Die
aktuellen Umstände lassen uns vermuten, dass dieser Wahnsinn immer weitergehen wird. Goran ist gerade 13 Jahre alt, als ihm sein
Vater seine erste Kamera schenkt – eine uralte FED 5V. Und damit beginnt sein Leben zu einem ständigen Abenteuer zu werden, das
auf den 444 Seiten dieses Buches beschrieben wird. Die Qualität seiner Reportagen und die Kraft seiner Bilder ermöglichten es ihm,
1996 zur Agentur Reuters zu wechseln und in den folgenden 20 Jahren zu einem der meist ausgezeichneten Fotografen der Welt zu
werden. Sein Œuvre kann man als fotografisches Gesamtkunstwerk bezeichnen, als einen eminenten Beitrag auf dem großen Weg der
Fotoreportage und eine unverzichtbare Geschichte der letzten 30 Jahre. Goran Tomaševićs Credo: „Wenn man die Fakten authentisch
darstellen will, muss man dort sein, wo sie sind. Das ist die Herausforderung.“
„GORAN TOMAŠEVIĆ – EIN WUNDERBARER CARAVAGGIO DER FOTOGRAFIE!”
FRANCIS KOCHERT, ACADÉMIE NATIONALE DE METZ
David Thomson ist Vorstandsvorsitzender und Eigen-
GORAN TOMAŠEVIĆ tümer von Thomson Reuters.
Deutsch | Englisch | Französisch
Format: 29 × 31 cm Goran Tomaševićs preisgekrönte Bilder gehören zu
Seiten: 444 den wichtigsten der Konflikte auf dem Balkan, im Irak,
Abbildungen: 256 in Afghanistan, Libyen und Syrien: „Reuters Photogra-
Hardcover pher of the Year“, „World Press Photo Award“, „China
ISBN 978-3-903101-91-3 International Press Photo of the Year“, „POYi“, „SOPA
ISBN 978-3-903101-91-3
€ 59 Award of Excellence for News Photography“, „London
August 2022 Frontline Club Award“, „Days Japan Award“, „National
13. ICMA-Award, Press Photography Association“. 2019 wurde Tomašević
Photo books, mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnet.
Gold 9 783903 101913
Deutschland 2022
Jean-François Leroy organisiert und leitet das Festi-
Promotion
val für Fotojournalismus Visa pour l‘image in Perpig-
• Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien nan. Vincent Jolly ist Chefreporter beim französischen
• Ausstellung „Goran Tomašević – Between War and Peace“ Le Figaro Magazine. Alain Mingam war Präsident des
Visa Pour l’Image Perpignan, Frankreich, 27.08. – 11.09.2022 World Press Photo Contest 1994 und Vizepräsident von
EDITION.LAMMERHUBER.AT • www.facebook.com/editionlammerhuber Reporter ohne Grenzen 2013 – 2015.
25LIEFERBARE
HIGHLIGHTS
ABSOLUT CUBA fotografiert von RAÚL CAÑIBANOCAMPING 13. ICMA-Award, ABSOLUT CUBA ipa International
Photo books, Photography Awards
Verena Andrea Prenner Award of Excellence Raúl Cañibano 3rd prize
Deutschland 2022 USA, 2022
FOTOGRAFIE | KUNST | SYMBOLIK FOTOGRAFIE | VISUAL POETRY
Deutsch | Englisch 19th Julia Margaret Deutsch | Englisch | Spanisch
Cameron Award
Format: 22,5 × 27,5 cm Professional Section - Format: 17 × 23,5 cm
Seiten: 144 Honorable Mention Seiten: 192
Abbildungen: 60 Großbritannien 2022 Abbildungen: 100
Hardcover Hardcover, Leinen gebunden,
Anerkennungspreis
ISBN 978-3-903101-81-4 d. L. Niederösterreich „French Fold“-Schutzumschlag
€ 49,90 Österreich, 2021 ISBN 978-3-903101-80-7
€ 59,00
Der sinnlich-intellektuell-pragmatische Versuch, den Lebens-
Unzustand Füchtlingslager künstlerisch zu begreifen und uns alle Schöner, klüger, sinnlicher und besser kann man das Lebensgefühl
zu Komplizen einer gesellschaftspolitischen Untersuchung zu der grössten Insel der Karibik nicht fotografieren: Viva Cuba!
machen. Von den Auswirkungen des Baus der israelischen Absolut Cuba ist Raúl Cañibanos Liebeserklärung an seine Heimat. Sein
Sicherheitsmauer auf die Lebens- und Arbeitsbedingungen überraschender, liebevoller und so unglaublich genauer Blick wie sein
palästinensischer Taxifahrer bis hin zur Flüchtlingscamp-Gesellschaft. rasend schneller instinkthafter und zupackender Intellekt lässt ihn dort
„Wie wirken sich die prekären Lebensumstände auf die Individuen Momente festhalten, wo scheinbar schon alles bekannt ist. Das macht ihn
aus? Wie ist die Gesellschaft organisiert, welche Strukturen finden zu einem der begnadetsten Fotografen Lateinamerikas. Sein Werkblock
sich? Und wie wirkt sich ein Leben vor Ort auf mich persönlich aus? Tierra Guajira zollt den kubanischen Bauern auf fast anthropologische
Nach Monaten vor Ort und zwei weiteren Aufenthalten baute Weise Respekt. Gemeinsam mit Bildern aus den Serien Ciudad, Fe por San
sich nach und nach gegenseitiges Vertrauen auf. Irgendwann Lázaro und Ocaso lässt uns Raúl Cañibano das Herz und die Seele Kubas
entschied ich mich, nicht nur außerhalb des Camps, sondern auf sinnliche Weise spüren. Seine Bilder sind Identitätsstiftend und
auch im Flüchtlingslager eine fotografische Arbeit umzusetzen. wahrhaftig. Sie sind voll Tradition, Glück, Tragödie und Magie.
Doch dann kam die große Frage: Was zeigt man?“
„Für Verena Prenner schlüpfen Männer in Tierkostüme und Frauenkleider. […] Viel mehr als ein Coffee Table Book!“ Die Presse „Sein intellektuelles Gespür erlaubt es ihm, vertraute Momente einzufangen, das normale, alltägliche Leben in der Stadt oder auf
„Durchdringende ausgezeichnete Absurditäten: Verena Prenners inszenierte Bilder über Flucht und Vertreibung finden im Bildband dem Land. Aufnahmen wie diese machen ihn zu einem der begabtesten Fotografen Lateinamerikas.“ The Guardian
Camping ein Zuhause. Für ihre Arbeit erhielt die Soziologin und Fotografin den Kulturpreis des Landes.“ Die Niederösterreicherin
THANK YOU, MOUSE! FEP European AN TAGEN WIE DIESEN Deutscher Fotobuchpreis
Silber
Book Prize
Heidi & Hans-Jürgen Koch Winner Hans-Jürgen Burkard Deutschland, 2021
Italien, 2022 Dr. Erich Salomon-Preis
FOTOGRAFIE | WISSENSCHAFT FOTOGRAFIE | VISUAL POETRY Deutschland, 2021
Deutsch | Englisch Deutsch
Format: 24 × 30 cm Format: 24 × 30 cm
Seiten: 96 Seiten: 224
Abbildungen: 54 Abbildungen: 111
Hardcover, Leinen gebunden, Hardcover, Leinen gebunden,
„French Fold“-Schutzumschlag „French Fold“-Schutzumschlag
ISBN 978-3-903101-18-0 ISBN 978-3-903101-39-5
€ 39,90 € 49,90
Es ist an der Zeit, danke zu sagen. Dieses Buch von Heidi und Hans- Hans-Jürgen Burkard entdeckte seine Heimat entlang der jüngeren
Jürgen Koch Ist ein Tribut an die Labormaus, den besten Freund des deutschen Musik ganz neu und schuf aus Songtexten ein poetisches
Menschen. Labormäuse machen uns ein Geschenk: ihr Leben. Für Deutschland-Bild von verzaubernder Kraft. Hans-Jürgen Burkard,
unser Leben. Nach dem Menschen war die Maus das zweite Lebewesen, einer der großen Reportagefotografen der Gegenwart, hat eine
dessen Erbgut vollständig entschlüsselt wurde. Weil wir uns genetisch außergewöhnliche Deutschland-Reise unternommen, eine Reise,
so ähneln, sind sie nun unsere Stellvertreter an der Forschungsfront. So bei der ihm deutsche Liedertexte den Assoziationsstoff für ein
werden in den Laboratorien dieser Welt tagtäglich Legionen von Mäusen fotografisches Porträt deutscher Befindlichkeiten waren. Die deutsche
als eine anonyme Masse Tiermaterial produziert und verbraucht. Ist dies Popmusik, kritisch, ätzend, aber auch liebevoll und selbstbewusst:
moralisch zu rechtfertigen – oder möglicherweise geradezu ethisch Er hat Liedtexte, wie Königin von Kreuzberg von Prinz Pi oder Hinterland
notwendig? Der Erkenntnisgewinn für den Menschen ist jedenfalls von Casper, in große Bilder übersetzt: frei, schräg, fröhlich, rätselhaft
immens und nicht selten überlebensrelevant. – in jedem Fall großartig. Mit einem dicken Stapel ausgedruckter
Heidi & Hans-Jürgen Koch setzen diesen kleinen Helden ein Denkmal. Songtexte auf dem Beifahrersitz „erfuhr“ er im Sinne des Wortes
auf Tausenden von Kilometern die Republik.
„Wer sich auf das Buch einlässt, dem öffnet es einen neuen Blickwinkel auf die Beziehung zwischen Menschen und Mäusen. In jedem „Denn Burkard fotografiert nicht einfach nur, er schafft es auch, mit seinen Bildern Emotionen zu übermitteln und viele Fragen
Fall regen die Fotos zum Nachdenken an.“ Spektrum der Wissenschaft aufzuwerfen. Manche Antworten darauf bieten Burkards Erinnerungen, aber manche lassen sich wohl nur auf eine Weise
zusammenfassen: German Vielfalt. Wer hätte all diese Besonderheiten je in diesem Land vermutet?“ STERN
28 29PARIS/NYC MAXIMUM SHADOW POY Latam
Gewinner
MINIMAL LIGHT USA, 2017
David Bacher
Carole Naggar Gustavo Minas
FOTOGRAFIE | VISUAL POETRY FOTOGRAFIE | VISUAL POETRY
Deutsch | Französisch | Englisch Englisch | Portugiesisch
Format: 22,5 × 27,5 cm Format: 17 × 23,5 cm
Seiten: 144 Seiten: 192
Abbildungen: 77 Abbildungen: 95
Hardcover Hardcover, Leinen gebunden,
ISBN 978-3-903101-65-4 „French Fold“-Schutzumschlag
€ 49,90 ISBN 978-3-903101-47-0
€ 49,90
Ein völlig neuer Blick auf die beiden legendären Städte
New York City und Paris: überraschend, frisch und wohltu- Gustavo Minas macht Entdeckungen dort wo scheinbar schon alles
end vertraut zugleich. Der preisgekrönte US-amerikanisch- bekannt ist – ein Meister des Lichts und der Schatten in den Straßen
österreichische Fotograf David Bacher hat in den letzten Brasiliens. Gustavo ‚Minas‘ Gomes hat Fotografieunterricht bei Carlos
15 Jahren die Straßen von Paris und New York City durch- Moreira genommen, einem klassischen Straßenfotografen aus São
streift, immer auf der Suche nach unerwarteten Momenten, Paulo. Von ihm erfuhr er erstmals von Harry Gruyaert und Gueorgui
die die Seele beider Städte einfangen. Dies ist eine Art Pinkhassov. „Ich wollte dieses Licht und diese Farben für mich, also
Schatzsuche, bei der der Betrachter Paris und New York jagte ich sie in den Straßen von São Paulo, Cássia und Brasilia. Ich hatte
auf unterhaltsame und zum Nachdenken anregende Weise keine vorgefassten Ideen, alles interessierte mich, von Mülleimern bis
entdecken und interpretieren kann. zu all den schläfrigen Leuten, die der Bus zu ihren Büros brachte. Unter
einem gewissen Licht sah nichts normal aus. Mit leerem Verstand zu
wandern, hat mich die Freude des Sehens gelehrt“.
„Der preisgekrönte US-amerikanisch-österreichische Fotograf David Bacher wirft einen völlig neuen Blick auf die beiden legendär- „Minas‘ Bildband Maximum Shadow Minimal Light zeigt Szenen aus dem Alltag: Menschen, die auf einem Badesteg den
en Städte New York City und Paris. Dies ist das erste Fotobuch, dass die beiden „Stadt-Ikonen“ nebeneinander gestellt präsentiert.“ Sonnenuntergang genießen; Kinder, die auf einem Spielplatz toben; eine Mutter, die mit ihrem Sohn im Bus sitzt.
kulturpunkt.ch Jedes Foto strahlt in knalligen Farben, spielt mit Licht und Schatten oder mit Reflexionen.“ SPIEGEL ONLINE
BIS ZUM HORIZONT FEP European SHADED MEMORIES Deutscher Fotobuchpreis
Book Prize Bronze
Emil Gataullin Winner Ann-Christine Woehrl Deutschland, 2018
Peter-Matthias Gaede Italien, 2017 Frank-Walter Steinmeier One Eyeland Awards
Stéphanie Benzaquen-Gautier Finalist
FOTOGRAFIE | FINE ART | VISUAL POETRY American Photography 33 Indien, 2018
Shortlist Visoth Chhay, Christine Kron
Deutsch | Englisch | Russisch
USA, 2016 Rithy Panh, Anne-Laure Porée
Format: 17 × 23,5 cm
Seiten: 256 One Eyeland Awards FOTOGRAFIE | GESCHICHTE | VISUAL POETRY
Abbildungen: 129 Bronze Deutsch | Englisch
Indien, 2016
Hardcover, Leinen gebunden, Format: 22,5 × 27,5 cm
„French Fold“-Schutzumschlag Alfred Fried Seiten: 132
ISBN 978-3-903101-16-6 Photography Award Abbildungen: 89
€ 49,90 Friedensbild des Jahres Hardcover mit aufkaschiertem Coverfoto
Österreich, 2014
ISBN 978-3-903101-20-3
Der russische Fotograf Emil Gataullin ist ein Meister der € 49,90
poetischen Schwarz-Weiß-Fotografie, einer Fotografie,
die an Henri Cartier-Bresson denken lässt. Sein Thema: Dieses Buch zeigt in unvergleichlicher Weise die
das russische Dorf. Das beschauliche Leben fernab der großen verwehenden Spuren der dunkelsten Momente in
Entscheidungen und Sensationen. Gataullins Werk ist zugleich der Geschichte Kambodschas. Die künstlerischen
Dokumentation wie fotografisches Gedicht, es tanzt auf dem Bilder von Ann-Christine Woehrl führen an jene Orte
Grat zwischen bewusster Kargheit und Zurückhaltung und des Grauens unter der Diktatur Pol Pots und der Roten
zärtlicher Komposition. Gataullins Bilder sind weder verklärend Khmer, die an den Genozid erinnern: das S-21 Gefängnis,
noch zynisch. Sie sind eine Liebeserklärung an ein Russland, die Killing Fields, das UN-Tribunal in Phnom Penh.
das jenseits von Moskau beginnt. Sie schreiben dem Betrachter Mit einem Vorwort von Dr. Frank-Walter Steinmeier,
nichts vor – und sind gerade deshalb so geheimnisvoll. Bundespräsident der Bundesrepublik Deutschland.
„Emil Gataullin ist der große Unbekannte der Fotografie: Im Stillen hat der junge Russe ein Werk von klassischer Schönheit „Die Fotos von Ann-Christine Woehrl sind auf ihre Weise still: Stilles Entsetzen, stille Trauer, stilles Heil, das dem Unheil folgt.
zusammengetragen, das Kenner bereits mit jenen der großen Meister seines Faches vergleichen.“ GEO Ihre Ästhetik ist so, dass man sich die Bilder wieder und wieder anschaut.“ JOURNAL 21.ch
30 31IN/VISIBLE PX3 Prix de la DER FRIEDEN TRÄGT
Photographie Paris
UN/SICHTBAR
Peoples Choice 2nd Prize
DEN NAMEN EINER FRAU
Frankreich, 2015
Kolumbien im Wandel
Ann-Christine Woehrl
Laura Salm-Reifferscheidt Ann-Christine Woehrl
Art Directors Club
94th Annual Awards Cornelia von Schelling
FOTOGRAFIE | FRAUEN & GESELLSCHAFT
Silver Cube
Deutsch | Englisch USA, 2015
FOTOGRAFIE | FRAUEN & GESELLSCHAFT
Format: 22,5 × 27,5 cm Deutsch | Englisch
Seiten: 212 FEP European Book Prize Format: 22,5 × 27,5 cm
Abbildungen: 91 Winner Seiten: 172
Frankreich, 2015
Hardcover, „French Fold“-Schutzumschlag Abbildungen: 84
ISBN 978-3-901753-72-5 Deutscher Hardcover, Leinen gebunden,
€ 49,90 Fotobuchpreis „French Fold“-Schutzumschlag
Nominiert ISBN 978-3-903101-68-5
2015
48 Frauen. 48 unvorstellbare Schicksale. € 49,90
Die engagierte Fotografin Ann-Christine Woehrl One Eyeland Awards
hat überlebende Frauen von Säure- und Brand Photographer of the Year Intime Porträts und dramatische Lebensgeschichten von sechs FARC-
anschlägen in Bangladesch, Indien, Kambodscha, Gold Rebellinnen auf ihrem Weg zurück ins normale Leben. 40 Prozent
Nepal, Pakistan und Uganda mit ihrer Kamera Indien, 2014 der ehemals größten Guerilla der Welt sind Frauen. Die Fotografin
begleitet. Ihre einfühlsamen Porträts fordern Ann-Christine Woehrl und die Autorin Cornelia von Schelling haben von
dazu auf, diese Frauen, die bewusst ausgegrenzt Alfred Fried
2017 bis 2019 intensive Gespräche mit sechs Ex-Rebellinnen geführt
und damit unsichtbar gemacht werden, wieder Photography Award
Österreich, 2014
und deren dramatische Lebensgeschichten dokumentiert. Sie stehen
als Persönlichkeiten wahrzunehmen, fernab des beispielhaft für die Vitae tausender Frauen, die nach Jahrzehnten
kollektiven Stigmas. bewaffneter Kämpfe den Weg zurück in eine Gesellschaft suchen,
die ihnen größtenteils feindlich gegenübersteht. Kein einfacher Weg.
„Ein Bildband, der herausfordert und bereichert.“ Neue Westfälische „Das Besondere an diesem Buchprojekt ist, dass es den erbitterten Bürgerkrieg und den jahrelangen Friedensprozess in Kolumbien
„Dokumentarische Meisterwerke, in denen die Frauen ihren außergewöhnlichen Lebenswillen offenbaren.“ NDR.de aus der Perspektive von Ex-Kämpferinnen sichtbar macht.“ DGPh Online
„Ihre Bilder verbergen nichts.“ Süddeutsche.de
„Dieses Buch verändert den Blick.“ fotomonat.de
One Eyeland Awards
ANGELS OF GHOST STREET Book / Documentary COPACABANA PALACE Hansel-Mieth-Preis
Bronze Deutschland, 2017
Xavier Zimbardo Indien, 2015 Peter Bauza
World Press Photo
FOTOGRAFIE | FRAUEN & GESELLSCHAFT One Eyeland Awards FOTOGRAFIE | REPORTAGE of the Year
Englisch Book / People Deutsch | Englisch | Portugiesisch 3rd Prize
Bronze Niederlande, 2017
Format: 24 × 30 cm Format: 24 × 30 cm
Seiten: 168 Indien, 2015
Seiten: 208 Visa d’or Award 2016
Abbildungen: 92 Abbildungen: 185 Gewinner
Hardcover, Leinen gebunden, Hardcover, „French Fold“-Schutzumschlag Frankreich, 2016
„French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-19-7 AI-AP-Latin American
ISBN 978-3-901753-86-2 € 75 Fotografia 5
€ 59 Gewinner
Collectors Edition: Limitierte Auflage von 100 USA, 2016
Die wunderbare Geschichte, wie der indische Exemplaren mit beigelegtem, nummerierten
Sozialreformer Dr. Pathak das Leben der Witwen PX3 Prix de la
und signierten Print: „Macumba“
Photographie
Indiens wieder glücklich macht. In Indien leben € 390 Silber
45 Millionen Witwen – meist unter schweren Diskri- Frankreich, 2016
minierungen für den Rest ihres Lebens. Bindeshwar Vielfach international ausgezeichnet und in
Pathak stellt sich in der Tradition Gandhis der Her Ausstellungen rund um den Globus gezeigt: SIPA Siena International
ausforderung, diesen tief verwurzelten Vorstellungen COPACABANA PALACE ist die Geschichte von Photo Award
entgegenzuwirken. In der Ghost Street in Vrindavan einem nie fertiggestellten Wohnungsprojekt in Pangea Prize
eröffnete er ein Haus für Witwen, wo sie wieder Silber
Rio de Janeiro. Der deutsche Fotograf Peter Bauza Italien, 2016
Sinnstiftung für ihr Dasein finden. Der renommierte hat über lange Zeit mit den Bewohnern von
französische Fotograf Xavier Zimbardo erzählt in Copacabana Palace zusammengelebt und darüber Alfred Fried
faszinierenden Bildern diese hoffnungsvolle ein einzigartiges Fotodokument geschaffen. Photography Award
Erfolgsgeschichte. Shortlist
Österreich, 2016
„Ein erschütterndes Buch, das im Elend Hoffnung zeigt. Gut, dass das Werk in dieser Form entstanden ist.“ Buchvergleich „Peter Bauza hat über acht Monate fotografiert und ein berührendes, mitreißendes Portrait geschaffen.“ Neue Zürcher Zeitung
„Früher wurden sie verbrannt, heute werden sie diskriminiert: Witwen in Indien leben in erbärmlichen Verhältnissen. „Eindrucksvoll präsentiert auf Doppelseiten, in der Hoffnung, Rios verborgene Seite in das Licht der Öffentlichkeit zu rücken.“
Jetzt bekommen sie Hilfe. Der Fotograf Xavier Zimbardo dokumentiert eine bunte Revolution.“ SPIEGEL Online Frankfurter Allgemeine Zeitung
32 33UND GOTT SCHUF DEN KRIEG Deutscher Fotobuchpreis DER LANGE SCHATTEN Deutscher
Fotobuchpreis
Silber
Deutschland, 2019
VON TSCHERNOBYL Nominiert 2015
Noël Quidu
Cyril Drouhet Gerd Ludwig PX3 Prix de la
Michail Gorbatschow Photographie Paris
FOTOGRAFIE | REPORTAGE Honorable Mention
Französisch | Deutsch | Englisch FOTOGRAFIE | REPORTAGE Frankreich, 2015
Format: 24 × 33,3 cm Deutsch | Englisch | Französisch Photo District News’
Seiten: 272 Format: 29 × 31 cm Photo Annual
Seiten: 252 Winner
Abbildungen: 142
USA, 2015
Hardcover Abbildungen: 127
Hardcover, Schuber Art Director’s Club,
ISBN 978-3-903101-67-8
94th Annual Awards
€ 59 ISBN 978-3-901753-66-4 Silver Cube
€ 75 USA, 2015
Und Gott schuf den Krieg. In Zeiten des Krieges brechen alle FEP European
Dämme, und die Menschen werden fortgespült von einer Welle Collectors Edition: Book Prize
aus Hass, Gewalt und Angst. Viele berufen sich dabei voller Limitierte Auflage, 100 Exemplare, Winner
Inbrunst auf einen einzig wahren, allmächtigen, unfehlbaren signierter Print: „Lenin in Pripyat“ Frankreich, 2015
Gott. Doch wo inmitten dieses Blutrausches ist er zu finden, € 450 American Photography 31
dieser eine Gott, der den Frieden verkörpert? Dieses Buch Shortlist
beleuchtet den Zeitraum vom Zerfall der Sowjetunion bis heute. USA, 2015
Spektakuläre und berührende Bilder von National-Geographic-Fotograf Gerd Ludwig über die größte
30 vom Krieg geprägte Jahre. Es zeigt ein schonungsloses Bild
nukleare Katastrophe der Geschichte und ihre Auswirkung auf die Menschen. Gerd Ludwig hat in den One Eyeland Awards
des ganzen Irrsinns, dessen Menschen fähig sind, die ihre Über- Silber
letzten 20 Jahren Tschernobyl neun Mal besucht. Und er hat sich weiter als jeder andere Fotograf in den
zeugungen wie ein Banner vor sich hertragen. Diese Fotografien Indien, 2014
„Bauch“ von Reaktor #4 vorgewagt, um die größte nukleare Katastrophe der Geschichte zu dokumentieren.
führen vor Augen, welche Folgen politische, wirtschaftliche und
Mit packenden Fotografien ist dieses Buch ein Buch des Erinnerns, vor allem an jene Menschen, die diese ipa International
religiöse Entscheidungen haben können.
Tragödie durchleiden müssen. Mit einem Essay von Michail Gorbatschow und Zitaten aus den Werken von Photography Awards
der Nobelpreisträgerin für Literatur 2015 Swetlana Alexijewitsch. Honorable Mention
USA, 2014
„Vom Fall des Sowjetblocks bis zum Krieg gegen religiösen Fundamentalismus im Nahen Osten hat der Fotograf Noël Quidu „Gerd Ludwig war der erste ausländische Journalist, der in Tschernobyl arbeiten durfte. Pictures of the Year
die Konflikte der letzten dreißig Jahre thematisiert. Anlässlich des Fotofestivals Visa pour l‘image veröffentlicht er mit seinen In seinem großen, opulenten Buch versammelt er seine beeindruckenden Bilder.“ PhotoNews International/POYi 72
aufrüttelnden Bildern ein Buch als ein außergewöhnliches Zeugnis im Herzen der Hölle.” Le Figaro Magazine „Dieses Buch sprengt alle Grenzen. Denn es ist fotografisch, symbolisch und historisch Winner
eine wohl einzigartige Leistung.“ Buchmonat.de USA, 2014
WHITE EBONY FEP European WE THE CHILDREN Art Directors Club
Book Prize 94th Annual Awards
Patricia Willocq Winner Christiane Breustedt Bronze Cube
Italien, 2017 USA, 2015
Kerstin Bücker
FOTOGRAFIE | REPORTAGE
PX3 Prix de la Peter-Matthias Gaede Deutscher
Deutsch | Englisch | Französisch
Photographie Paris Jürgen Heraeus Fotobuchpreis
Format: 24 × 30 cm Nominiert
Honorable Mention
Seiten: 180 Frankreich, 2016 FOTOGRAFIE | REPORTAGE 2015
Abbildungen: 96 Deutsch | Englisch
Hardcover, „French Fold“-Schutzumschlag American Photography 32 Format: 24 × 30 cm
Shortlist
ISBN 978-3-901753-87-9 Seiten: 296
USA, 2016
€ 59 Abbildungen: 164 Fotos von 45 Fotografen
Deutscher Hardcover, „French Fold“-Schutzumschlag
Patricia Willocq gibt in berührenden und enga- Fotobuchpreis ISBN 978-3-901753-74-9
gierten Bildern ein eindrückliches Zeugnis vom Nominiert
€ 49,90
Überlebenswillen und Mut einer stigmatisierten 2016
Minderheit in der Demokratischen Republik 25 Jahre Kinderrechte waren der Anlass, dieses Thema
One Eyeland Awards
Kongo. „Während wir weiterhin schockierende vehement in die Mitte der Gesellschaft zu tragen.
Photographer of the Year
Berichte über Tötungen und Angriffe auf Menschen Gold Kinder sind verletzlich. Und sie werden verletzt. Kinder
mit Albinismus erhalten, sind die Fotografien Indien, 2015 können stark sein. Und dabei muss ihnen geholfen wer-
von Patricia Willocq eine Botschaft der Hoffnung den. Die Kinderrechtskonvention der Vereinten Nationen
und Ermutigung an alle, die für eine Besserung One Eyeland Awards soll die Kinder dieser Welt schützen. 2014 wurde die UN-
dieser Lebensumstände arbeiten“, sagte die Book / People
Kinderrechtskonvention25 Jahre alt. Anlass genug, das
stellvertretende UN-Hochkommissarin für Gold
Indien, 2015 Thema vehement in die Mitte der Gesellschaft zu tragen.
Menschenrechte Flavia Pansieri, anlässlich des UNICEF Deutschland und GEO – unterstützt von 45 der
ersten „Internationalen Tages des Albinismus“ besten Fotografen der Welt und Edition Lammerhuber –
am 13. Juni 2015. tun dies in diesem gemeinsamen Buchprojekt.
„Menschen mit Albinismus wird in Afrika oft mit Vorurteilen und Aberglauben begegnet. Patricia Willocq gibt in „Dieses Buch erzählt von Kindern, die man nicht vergisst.“ GEOlino
bemerkenswerten Bildern einen Einblick in den Überlebenswillen und Mut dieser stigmatisierten Minderheit.“ taz.de „Zum Jubiläum zeigt ein bewegender Bildband, was Gewalt und Hunger mit Kindern aus aller Welt noch immer macht.“ Süddeutsche.de
„Ein faszinierender Bildband von Patricia Willocq.“ stern.de „Ein Buch, das Hoffnung gibt und Anlass zur Sorge sein soll.“ profil
34 35THE DISTANCE BETWEEN US Art Directors Club WOLFSKINDER Deutscher
Fotobuchpreis
93rd Annual Awards
Christopher Capozziello Golden Cube Fabian Weiß Silber
USA, 2014 2014
FOTOGRAFIE | REPORTAGE FOTOGRAFIE | REPORTAGE
Englisch POYI Award One Eyeland Awards
Deutsch
Best Photography book Photographer of the Year
Format: 24 × 30 cm international Format: 14 × 18 cm Bronze
Seiten: 208 Finalist Seiten: 160 Indien, 2014
Abbildungen: 160 USA, 2014 Abbildungen: 104
Hardcover, „French Fold“-Schutzumschlag BFF Förderpreis
Hardcover
American Photography Deutschland, 2013
ISBN 978-3-901753-61-9 Winner 2014 ISBN 978-3-901753-64-0
€ 59 € 14,90 Alfred Fried
IPA International Photography Award
Die vielleicht ungewöhnlichste Fotogeschichte Photography Awards Wolfskinder ist eine Metapher für Jugendliche in Österreich, 2013
der Welt! Drei Minuten haben entschieden. Honorable Mention Betreuung der Jugendhilfe, die bewusst von ihren
Chris ist drei Minuten früher geboren. Und USA, 2014
Eltern getrennt werden, weil sich die gewohnte
erfolgreicher Fotograf. Sein Zwillingsbruder Umgebung als Ursache für die Probleme der
Communication Arts
Nick ist behindert. Motorisch. Er leidet an Photography Annual jungen Menschen erweist. Mit der Könnerschaft
infantiler Zerebralparese. Dass dies einem Winner eines großen Fotografen nähert sich Fabian Weiß
Zwillingspaar passiert, ist extrem selten. USA, 2014 auf sensible Weise den Jugendlichen, die aufgrund
Und dass einer der beiden ein hochbegabter ihres Hilfebedarfs ein Mehr an Aufmerksamkeit
Fotograf wird, ist statistisch gesehen nahe der PDN Photo District News brauchen. Authentisch und einfühlsam gibt das
Unmöglichkeitsgrenze. Und dass dieser sich Winner Buch Einsicht in besondere Lebensgeschichten im
seines Bruders Schicksal – und damit sein USA, 2014
JugendhilfesystemDeutschlands. Mit bewegenden
eigenes – zum Thema wählt, ist einzigartig. Fotos, Gesprächsnotizen und handschriftlichen
One Eyeland Awards
Bronze Briefen der Jugendlichen zeichnet Fabian Weiß
Indien, 2014 ein Bild vom Alltag jenseits des Elternhauses.
Deutscher
„What makes this work exemplary in my opinion, other than the excellent photography, is the poignant writing Fotobuchpreis „Das Buch bringt sich und seine tief berührenden Wolfskinder immer wieder in Erinnerung, verliert nichts
with which Christopher shares his personal thoughts and feelings about his brother.“ Dallas Morning News Silber von seiner Aktualität und bietet auch nach mehrmaliger Lektüre immer wieder neue Eindrücke.“ Media-Mania
2014
ORT DER VERHEISSUNG Deutscher Fotobuchpreis ARCHITECTURE OF AN EXISTENTIAL THREAT
Bronze
Jakob Schnetz Deutschland, 2019 Adam Reynolds
Danielle Spera Deutscher Fotobuchpreis
FOTOGRAFIE | REPORTAGE Bronze
Deutsch FOTOGRAFIE | REPORTAGE Deutschland, 2018
Format: 17 × 23,5 cm Deutsch | Englisch | Hebräisch Athens Photo Festival
Seiten: 112 Format: 22 × 27,5 cm Selected for Photobook
Abbildungen: 70 Seiten: 144 Exhibition
Griechenland, 2018
Hardcover Abbildungen: 72
ISBN 978-3-903101-44-9 Hardcover, „French Fold“-Schutzumschlag
€ 39,90 ISBN 978-3-903101-29-6
€ 39,90
2 750 000 Quadratmeter Ausstellungsfläche. 23 500 000 000 Euro
Umsatz. 10 Millionen Besucher. Mehr als 170 überregionale Messen Adam Reynolds fotografierte „Weltuntergangs-
pro Jahr. Deutschland ist wichtigster Messestandort der Welt. Räume“ in Israel über mehr als zwei Jahre in
Messen sind Ereignisse mit maximaler Konzentration von Angebot und ihrer Vielfältigkeit, um damit ein Fenster in die
Nachfrage auf kleinstmöglichem Raum in minimaler Zeit. Messen sind kollektive Denkweise dieses ständig bedrohten
das Spiegelbild einer globalisierten und konsumorientierten Dienstleis- Landes zu öffnen. In Israel gibt es mehr als 1 Million
tergesellschaft. Für jede Interessensgruppe gibt es eine Messe: Waffen, öffentliche und private Bunker. Die Israelis haben
Erotik, Haustiere, Kunst, Babys, Schmuck, IT, Tourismus, Autos etc. Der diese Schutzräume in ihren Alltag integriert und in
Ort der perfekten Vermarktung wird bestimmt von genormten Kulissen, Plätze „verwandelt“, die aussehen als wären sie ganz
Live-Shows und erbittertem Kampf um Kunden. Jakob Schnetz hat mit normale Tanzstudios, Kneipen oder Bethäuser. Für
analytischem Verstand recherchiert und mit einfühlsamem Blick diese viele Bewohner Israels, die mit einer persönlichen
ganz besondere Welt dokumentiert. Geschichte von Exil und Verfolgung leben müssen,
sind sie die Architektur einer existentiellen Bedrohung
– sehr real und immerwährend.
„Selten ist man derart überrascht, um nicht zu sagen geflasht, wie bei diesem Buch; auch von der Komposition. Unaufgeregt, „Befremdend, beklemmend, berührend, bisweilen bizarr.“ der Standard
konzentriert, genial.“ der Standard
„Laufen, stehen, gucken. Und dann wieder von vorn – in dem Fotoband Ort der Verheißung präsentiert Schnetz
– teilweise recht skurrile – Eindrücke von Fachmessen.“ Zeit Online
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