Darstellendes Spiel Wintersemester 2020/2021 - Kommentiertes Vorlesungsverzeichnis - Leibniz ...
←
→
Transkription von Seiteninhalten
Wenn Ihr Browser die Seite nicht korrekt rendert, bitte, lesen Sie den Inhalt der Seite unten
Darstellendes Spiel
Kommentiertes Vorlesungsverzeichnis
Wintersemester 2020/2021
Inhalt
Über die Studiengänge des Faches Darstellendes Spiel ........................................................................ 3
Anmeldemodalitäten für die Seminare .................................................................................................... 6
Prüfungsordnungen ................................................................................................................................. 8
Hochschule für Bildende Künste Braunschweig .................................................................................. 8
Leibniz Universität Hannover ............................................................................................................. 13
Lehrangebot .......................................................................................................................................... 23
Lehrangebot der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig ............................................ 23
Lehrangebot der TU Braunschweig ............................................................................................... 25
Lehrangebot an der Leibniz Universität Hannover WiSe 2020/21............................................... 26
Lehrangebot an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover ............................. 28
Lehrangebot an der Stiftung Universität Hildesheim ................................................................... 28
Ankündigungstexte ................................................................................................................................ 30
Lehrangebot der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig ............................................ 30
Lehrangebot an der Leibniz Universität Hannover ...................................................................... 50
Lehrangebot an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover ............................. 63
Lehrangebot an der Stiftung Universität Hildesheim ................................................................... 64
2
Über die Studiengänge des Faches Darstellendes Spiel
Allgemeine Informationen
In einer Kooperation der Leibniz Universität Hannover, der HBK Braunschweig, der
Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover, der TU Braunschweig und der Stiftung
Universität Hildesheim wird Darstellendes Spiel im fächerübergreifenden BA-Studiengang und
weiterhin als Lehramt an Gymnasien als bundesweit einmaliges Studium angeboten.
Darstellendes Spiel versteht sich als ein Theorie und Praxis integrierendes, wissenschaftlich-
künstlerisches Studium.
Das Schulfach Darstellendes Spiel als drittes künstlerisches Fach der gymnasialen Oberstufe
neben Musik und Kunst wurde in Niedersachsen 1997 eingeführt. Damit ist Darstellendes Spiel
in nunmehr zehn Bundesländern Unterrichtsfach in der Schule. Da Darstellendes Spiel wie
Kunst und Musik ein wissenschaftlich-künstlerisches Fach ist, ist eine universitäre Ausbildung
notwendige Voraussetzung. Durch die Vernetzung und Bündelung der Ressourcen der fünf
niedersächsischen Hochschulen und die Kooperation mit Schulen und Theatern der Region
entsteht ein innovatives und praxisnahes Studienangebot.
Studienziele und Studieninhalte
Das Studienfach Darstellendes Spiel vermittelt den Studierenden Kenntnisse und Fähigkeiten
für die Lehrtätigkeit im Unterrichtsfach Darstellendes Spiel sowie für außerschulische
Tätigkeitsfelder: Fachwissen in den Bereichen Theater, Performance und Kunst in Aktion,
eigene künstlerische Praxis, Inszenierungsarbeit von der Materialauswahl über die
Probenarbeit bis zur Abschlusspräsentation. Das Studium gliedert sich in Basis-, Aufbau-, und
Erweiterungsmodule, die in unterschiedlicher Gewichtung und mit individueller Schwerpunkt-
setzung zur abschließenden Bachelorarbeit führen. Die Studieninhalte umfassen:
- die praktischen Grundlagen des szenischen Gestaltens und dessen
Präsentationsformen,
- Übungen und Fachwissen aus den Bereichen neue Medien und populäre Kultur,
- Aufführungsanalyse und Ästhetik des Gegenwartstheaters,
- Theatergeschichte / Theatertheorie,
- Modelle und Methoden der Theaterpädagogik,
- Planung, Durchführung und Reflexion szenischer Prozesse und eigener
künstlerischer Projekte.
Die Module werden in Lehrveranstaltungen unterschiedlicher Art angeboten: praktische
Übungen, Exkursionen und Vorlesungen mit Kolloquien, Seminare mit fachdidaktischer
Reflexion und künstlerische Projekte. Künstlerische, fachwissenschaftliche und
fachdidaktische Lerninhalte und Methoden werden eng aufeinander bezogen. Das eigene
künstlerische Experimentieren, die wissenschaftliche Reflexion und didaktische
Überlegungen, wie die Vermittlung und der Transfer der Kunstformen Theater und
Performance in die schulische Praxis ergänzen einander. Neben der künstlerischen und
wissenschaftlichen Fachkompetenz steht der Erwerb weiterer Schlüsselkompetenzen im
Vordergrund, welche die Kooperations- und Teamfähigkeit steigern und vermitteln, wie
künstlerisch-szenische Prozesse initiiert werden können.
3
Zulassungsvoraussetzungen des Studiengangs und Bewerbung: Bitte entnehmen Sie die aktuell gültigen Informationen der Homepage der HBK Braunschweig sowie der Leibniz Universität Hannover. Kombinationsmöglichkeiten Darstellendes Spiel als Schulfach kann zurzeit mit den Unterrichtsfächern Deutsch, Englisch oder Musik (Letzteres nur an der Hochschule für Musik und Theater Hannover) kombiniert werden. Andere Kombinationen sind mit Sonderanträgen möglich. Jedes dieser Fächer kann für sich ebenfalls zulassungsbeschränkt oder an Aufnahmeverfahren gebunden sein. Für außerschulische Arbeitsfelder sind auch andere Kombinationen möglich. An der HBK Braun- schweig sind mit Darstellendes Spiel als Hauptfach im 2-Fächer-Bachelor-Studiengang auch die Nebenfächer Kunstwissenschaft, Medienwissenschaften und Visuelle Kommunikation möglich. Bitte beachten Sie die gesonderten Aufnahmebedingungen dieser Fächer! Für wei- tere Informationen wenden Sie sich bitte an die im Internet aufgeführten Beratungsstellen bzw. an die genannten Fachvertreterinnen und Fachvertreter. Studierende, die den Zugang zu einem anschließenden Masterstudium anstreben, das auf den Erwerb der Lehrbefähigung für das Lehramt an Gymnasien qualifiziert, müssen im so- genannten Professionalisierungsbereich sowie hinsichtlich der abzuleistenden Praktika am Ende des Bachelor-Studiums spezielle Voraussetzungen nachweisen. Zugangsprüfung Bitte entnehmen Sie die aktuell gültigen Informationen der Homepage der HBK Braunschweig sowie der Leibniz Universität Hannover. 4
Semestertermine
Sommersemester 2020
Hochschule für Bildende Künste Braunschweig
Vorlesungsbeginn: 19. Oktober 2020
Vorlesungsende: 13. Februar 2021
Unterbrechung: 19. Dezember 2020 bis 11. Januar 2021
Leibniz Universität Hannover
Vorlesungsbeginn: 12. Oktober 2020
Vorlesungsende: 30. Januar 2020
Unterbrechungen: 21. Dezember 2020 bis 2. Januar 2021
HMTMH Hannover
Vorlesungsbeginn: 12. Oktober 2020
Vorlesungsende: 22. Januar 2020
Unterbrechung: 21. Dezember 2020 bis 3. Januar 2021
TU Braunschweig
Vorlesungsbeginn: 19. Oktober 2020
Vorlesungsende: 13. Februar 2021
Unterbrechung: 20. Dezember 2020 bis 10. Januar 2021
Stiftung Universität Hildesheim
Vorlesungsbeginn: 19. Oktober 2020
Vorlesungsende: 5. Februar 2020
Unterbrechung: 23. Dezember 2020 bis 1. Januar 2021
5Anmeldemodalitäten für die Seminare
Hochschule für Bildende Künste Braunschweig:
Studierende melden sich über das Stud.IP der HBK Braunschweig an.
Die Platzvergabe erfolgt per Losverfahren.
Studierende anderer Hochschulen können sich entweder selbst über den Shibboleth-
Zugang im Stud.IP der HBK (https://studip.hbk-bs.de/) mit den Zugangsdaten ihrer
Hochschule einloggen,
oder müssen sich einen temporären HBK-Account geben lassen. Hierfür sind folgende
Angaben per E-Mail an die Stud.IP-Administration an stud-ip@hbk-bs.de zu übermitteln:
1. Mail-Adresse des Hochschulaccounts
2. Matrikelnummer
3. Haupt- und ggf. Nebenfach
4. Aktuelles Fachsemester
Die Eintragung ist jeweils für ein Semester terminiert (bis 31.3. bzw. 30.9. eines Jahres).
Eine Bitte um Verlängerung des Accounts sollte frühzeitig per Mail eingehen.
TU Braunschweig:
Das Anmeldeverfahren beginnt grundsätzlich etwa fünf Wochen vor Vorlesungsbeginn. In
einzelnen Fällen kann es zu Abweichungen kommen. Nähere Informationen sind auf den
Webseiten der jeweiligen Institute zu finden: https://www.tu-braunschweig.de/
Die Anmeldung erfolgt über Stud.IP der TU BS (https://studip.tu-braunschweig.de/).
Studierende, die kein Fach an der TU belegen, können sich entweder über den Shibboleth-
Zugang im Stud.IP der TU Braunschweig mit ihren jeweiligen Hochschuldaten anmelden,
oder kontaktieren das Stud.IP-Supportteam der TU Braunschweig.
Treten Probleme bei der Anmeldung auf, hilft das Stud.IP-Supportteam der TU
Braunschweig weiter: studip@tu-braunschweig.de.
6Leibniz Universität Hannover:
Studierende können sich über Stud.IP für die Seminare, an denen Sie tatsächlich vorhaben
teilzunehmen, eintragen. Ihr Eintrag gibt uns Aufschluss über die zu erwartende
Seminargröße und ermöglicht Ihnen, bereits vor Beginn der Vorlesungszeit auf die
hinterlegten Dokumente zuzugreifen.
Die verbindliche Anmeldung und Festlegung der Teilnehmer*innen für die Veranstaltungen
erfolgt jeweils in der ersten Sitzung. Wir bitten Sie von Einzelanfragen an die Dozent*innen
abzusehen. Vielen Dank!
Studierende der HBK wenden sich an das Stud.IP Support Team mit Bitte um einen
Gastaccount: kontakt@elsa.uni-hannover.de
Folgende Angaben sollten in der Mail angegeben werden:
1. Ihre Matrikelnummer
2. Ihr Haupt- und ggf. Nebenfach
3. Das Fachsemester, in dem Sie studieren
Abweichend gelten für einzelne Seminare E-Mail Anmeldungen.
Die Anmeldungszeiträume und Kontaktadresse sind den Ausschreibungstexten zu
entnehmen. In der Mail sind Name, Semester, Bachelor/Master und ggfs. zwingende Gründe
für eine Belegung zwecks Modulabschluss und damit einhergehendem Studienabschluss zu
nennen. Die Platzvergabe erfolgt nach veranstaltungsspezifisch nach ausgewählten
Kriterien, die den Ausschreibungstexten zu entnehmen sind, sowie der Vergabe durch einem
Losverfahren.
HMTMH Hannover:
Studierende melden sich per E-Mail bei den Dozenten an.
Stiftung Universität Hildesheim:
An der Uni Hildesheim sind Anmeldungen online nicht möglich. Studierende melden sich per
E-Mail bei den jeweiligen Dozenten an. Die Teilnahme an theoretischen Seminaren ist
möglich, die Anmeldung an praktischen Übungen unter Vorbehalt und wird nur bestätigt,
wenn genügend Plätze frei sind. Die Emailadressen der Lehrenden können online
entnommen werden: www.uni-hildesheim.de
7Prüfungsordnungen
Hochschule für Bildende Künste Braunschweig
Die folgenden Angaben sind ohne Gewähr. Bitte informieren Sie sich über Ihre jeweilige
Prüfungsordnung und die Prüfungsleistungen in der entsprechenden Fachspezifische Anlage
bzw. dem Modulkatalog, zu finden im elektronischen Vorlesungsverzeichnis über den Reiter
"Dokumente":
https://evv.hbk-bs.de/vv/
Fachspezifische Anlage PO 2017 Bachelor Darstellendes Spiel (Erstfach / Zweitfach)
an der HBK Braunschweig (nur für HBK-Immatrikulierte)
Das Lehrangebot des Faches Darstellendes Spiel wird gemeinsam von folgenden
Hochschulen erbracht: Hochschule für Bildende Künste Braunschweig (HBK), Hochschule für
Musik, Theater und Medien Hannover (HMTMH), Leibniz Universität Hannover (LUH),
Stiftung Universität Hildesheim (U Hi) und TU Braunschweig (TU BS).
Die Zuordnung von Lehrveranstaltungen regelt der Modulkatalog. Zur Vergabe der Credits /
Leistungspunkte sind neben den bestandenen Prüfungsleistungen der Nachweis der
Studienleistungen und die regelmäßige Teilnahme entsprechend der Studienordnung
erforderlich. Grundsätzlich sind Studienleistungen nach Maßgabe der Studienordnung und
der Veranstaltungsankündigungen zu erbringen. Die Studienleistungen werden von den
Lehrenden festgelegt und ergänzen die regelmäßige Teilnahme. Eine Studienleistung wird in
den Veranstaltungen erbracht, in denen keine Prüfungsleistung erbracht wird.
Module werden mit einer in der Spalte "Prüfungsleistungen" aufgeführten Modulprüfung
abgeschlossen. Im Laufe des BA-Studiums können im Darstellenden Spiel bis zu zwei
Modulprüfungen jeweils ein zweites Mal wiederholt werden. Ausgenommen davon ist das
Modul "Bachelorarbeit", das nur einmal wiederholt werden kann (siehe Erläuterungen zu
Prüfungsleistungen).
Darstellendes Spiel als Erstfach: 105 Credits
a) Erstfachstudierende mit Ausrichtung auf Master Lehramt auf Gymnasium, schulischer
Schwerpunkt müssen das Modul M 7.2 (Fachdidaktik) belegen.
b) Erstfachstudierende mit Ausrichtung auf den außerschulischen Schwerpunkt können
das Modul M 7.1 (Theaterpädagogik) studieren.
Darstellendes Spiel als Zweitfach: 45 Credits
a) Zweitfachstudierende mit Ausrichtung auf Master Lehramt auf Gymnasium, schulischer
Schwerpunkt müssen das Modul M 7.2 (Fachdidaktik) belegen.
b) Zweitfachstudierende mit Ausrichtung auf den außerschulischen Schwerpunkt
können das Modul M 7.1 (Theaterpädagogik) studieren.
Anmerkung: Erläuterungen der Abkürzungen siehe Seite 12.
8Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
M1 5 Übungen mit ZP (TP; SP) 10 / 10 BA DS Erstfach,
Grundlagen unterschiedlichen TP: ca. 15 min Zweitfach
szenischer Schwerpunkten1 SP: ca. 5 Seiten
Praxis Benotet 70 : 30
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
M2 Seminar Arbeitstechniken H oder K oder PG 8/6 BA DS Erstfach,
Grundlagen Übung H: 10 - 15 Seiten Zweitfach
künstlerisch - Veranstaltungstechnik K: 120 min
wissenschaftlichen Seminar Reflexion theatraler PG: 20 min
Arbeitens Praxis benotet
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
M BS Übung Sicherheit LUK-Prüfung 5/4 BA DS Erstfach,
Plenum Zertifikat Zweitfach
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
M 3.1 1 Projekt ZP (TP; SP) 12 / 2 BA DS Erstfach,
Angeleitete Kolloquium / Seminar TP: ca. 15 min Zweitfach
künstlerische SP: ca. 5 Seiten
Praxis2 Benotet 70 : 30
oder
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
M 3.2 1 größeres Projekt ZP (TP; SP) 18 / 4 BA DS Erstfach
Angeleitete Seminar TP: ca. 15 min
künstlerische Kolloquium SP: ca. 5 Seiten
Praxis2 Benotet 70 : 30
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
Seminar Einführung
M4 Theatergeschichte H oder K 10 / 6 BA DS Erstfach,
Seminar Einführung M.Ed.DS
Theatertheorie Theatertheorie H: 10 - 15 Seiten Zweitfach
und Seminar Interdisziplinäre K: 120 min
Theatergeschichte Bezüge des Theaters
(Bildende Kunst, Populäre benotet
Kultur, Literatur)
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
M5 Übung Aufführungsanalyse H oder K 8/6 BA DS Erstfach
Formen des Seminar Dramenanalyse H: 10 - 15 Seiten
Gegenwartstheaters Seminar Ästhetik des K: 120 min
Gegenwartstheaters benotet
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
M6 Seminar Ref oder TPA 5/4 BA DS Erstfach,
Theorie und Praxis Orientierungswissen M.Ed. DS
der Theater- Theaterpädagogik unbenotet Zweitfach
pädagogik Übung Spielleitung
1 aus den Feldern: Raum/Szenographie, Zeit, Stimme und Sprechen, Improvisation, Körper und Bewegung,
Musik und Klang, Text. An der HBK sind 2 Übungen Szenische Grundlagen verpflichtend.
2 Wenn das Modul M 3.1 studiert wird, muss M 9.1 studiert werden. Wenn das Modul M 3.2 studiert wird, muss
M 9.2 studiert werden. Es wird empfohlen, erst M1 und M BS zu belegen.
9Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
M 7.1 Seminar Analyse ZP (H; TPA) 10 / 6 BA DS Erstfach,
zeitgenössischer Projekte Zweitfach
Theaterpädagogik3 und Aufführungen H: 10 - 15 Seiten
Seminar Didaktische TPA: 15 min
(außerschulischer Positionen der Theater-
Schwerpunkt) pädagogik in Geschichte Benotet 70 : 30
und Gegenwart
Seminar Konzeption und
Durchführung selbstständiger
theaterpädagogischer Praxis
oder
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
M 7.2 Seminar Unterrichtsentwürfe ZP (H; TPA) 10 / 6 BA DS Erstfach,
und -planung, Lernziele und Zweitfach
Theaterpädagogik3 Leistungskriterien H: 10 - 15 Seiten
Seminar Didaktische TPA: 15 min
(schulischer Positionen der
Schwerpunkt) Theaterpädagogik in Benotet 70 : 30
Geschichte und Gegenwart
Seminar Arbeitsweise und
Selbstverständnis des
Theaterlehrers
Abschlussbereich
Es wird empfohlen, diesen Bereich zu studieren, wenn alle vorangegangenen Module
abgeschlossen bzw. weitgehend abgeschlossen sind.
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
M 9.1 (nach M 3.1) Vertiefungsstudium GDok 12 / 2 BA DS Erstfach
Eigenstudium (in größerem Umfang) 15 min
Kolloquium unbenotet
oder
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
M 9.2 (nach M 3.2) Vertiefungsstudium GDok 6/2 BA DS Erstfach
Eigenstudium Kolloquium 15 min
unbenotet
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
M 10 1 Projekt mit max. 3 Prüflingen ZP (TP; SP) 9/- BA DS Erstfach,
Eigenständige (keine LV) M.Ed. DS
künstlerische SP: 8 - 10 Seiten Zweitfach
Praxis Benotet 70 : 30
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
M 11 BA-Arbeit BA-Arbeit 16 / 4 BA DS Erstfach
Bachelorarbeit Kolloquium benotet
Seminar oder Übung nach Wahl
3 Das Modul M7 kann erst nach Abschluss von M1 und M6 abgeschlossen werden.
10Fachspezifische Anlage PO 2017 Master of Education Darstellendes Spiel (Erstfach /
Zweitfach) an der HBK Braunschweig
Darstellendes Spiel als Erstfach: 15 Credits (+ 9 Credits Fachpraktikum)
Darstellendes Spiel als Zweitfach: 49 Credits (+ 9 Credits Fachpraktikum)
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
MM 1 Seminar Theorie des H oder K 10 / 6 M.Ed DS
Gegenwartstheaters Erstfach,
Gegenwartstheater Seminar Gegenwartstheater H: ca. 15 Seiten Zweitfach
und im theaterpädagogischen K: 120 min
Theaterpädagogik Kontext
Seminar Gegenwartstheater benotet
im kulturellen Prozess
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
MM 2 Exkursion (3-5 Tage, nicht EB 5/2 M.Ed DS
Exkursion zusammenhängend) EB: 5 Seiten Erstfach,
Seminar / Kolloquium unbenotet Zweitfach
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
MM 4 Vorbereitendes Seminar Pber 9/2 M.Ed DS
Fachpraktikum HBK (TU separat) 5000 Wörter Erstfach,
Fachpraktikum (4 Wochen) unbenotet Zweitfach
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
MM 5 Übung Aufführungsanalyse ZP (TPA; LVAE) 10 / 6 M.Ed DS
Künstlerisch- Künstlerisch-Pädagogische Zweitfach
Pädagogische Vertiefung4 TPA: 15 min
Vertiefung Seminar Ästhetik des LVAE: 5 - 8 Seiten
Gegenwartstheaters Benotet: 70 : 30
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
M4 Seminar Einführung H oder K 10 / 6 BA DS Erstfach,
Theatergeschichte M.Ed.DS
Theatertheorie Seminar Einführung H: 10 - 15 Seiten Zweitfach
und Theatertheorie K: 120 min
Theatergeschichte Seminar Interdisziplinäre
Bezüge des Theaters benotet
(Bildende Kunst, Populäre
Kultur, Literatur)
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
M6 Seminar Orientierungswissen Ref oder TPA 5/4 BA DS Erstfach,
Theorie und Praxis Theaterpädagogik M.Ed. DS
der Theater- Übung Spielleitung unbenotet Zweitfach
4 Die Künstlerisch-Pädagogische Vertiefung ist in allen praktischen Seminaren nach Absprache mit Prof. Dr.
Hilliger absolvierbar.
11Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
M 10 1 Projekt ZP (TP; SP) 9/- BA DS Erstfach,
Eigenständige mit max. 3 Prüflingen M.Ed. DS
künstlerische (keine LV) SP: 8 - 10 Seiten Zweitfach
Praxis Benotet 70 : 30
Modul Lehrveranstaltung Prüfungsleistung LP / SWS Verwendbar für
MM 9 MA-Arbeit Masterarbeit 20 / 2 M.Ed DS
Masterarbeit Kolloquium benotet Erstfach
Erläuterungen der Prüfungsleistungen aller Prüfungsordnungen:
Siehe Reiter "Dokumente" im elektronischen Vorlesungsverzeichnis
https://evv.hbk-bs.de/vv/
Abkürzung Prüfungsart Abkürzung Prüfungsart
ZP Zusammengesetzte Prüfungsleistung. PG Prüfungsgespräch
Alle Prüfungsteile müssen für ein
Bestehen der Prüfungsleistung
erbracht werden.
ZP (TP;SP) Theaterpraktische Präsentation und Ref Referat
schriftliche Praxisreflexion
GDok Gespräch als Reflexion und TPA Theaterpädagogische Anleitung
Dokumentation im künstlerischen
Format
H Hausarbeit EB Exkursionsbericht
K Klausur Pber Praktikumsbericht
LUK LUK-Prüfung LVAE Planung einer Lehrveranstaltungseinheit
mit schriftlicher Dokumentation
12Leibniz Universität Hannover
Fächerübergreifender Bachelorstudiengang (FüBa), Fachspezifische Anlage Darstellendes Spiel
(Auszug aus der ab 1.10.2019 geltenden Prüfungsordnung, Version vom 13.08.2019; für Details und
Aktualisierungen siehe https://www.uni-hannover.de/de/studium/im-studium/pruefungsinfos-
fachberatung/faecheruebergreifender-bachelorstudiengang/ordnungen/)
Das Lehrangebot des Faches Darstellendes Spiel wird gemeinsam von folgenden Hochschulen
erbracht: Hochschule für Bildende Künste Braunschweig (HBK), Hochschulen für Musik, Theater und
Medien Hannover (HMTH), Gottfried Wilhelm Leibniz Universität Hannover (LUH), Stiftung Universität
Hildesheim (U Hi) und TU Braunschweig (TU BS).
1.D.1 Darstellendes Spiel als Erstfach
Anlage 1.D.1.1: Pflichtmodule
Modul Lehrveranstaltungen Semester ggf. Voraus- Studien- Prüfungs- Leistungs-
setzungen für leistung leistung punkte
die Zulassung
M1 5 Übungen 1.-2. 1 Studien- TP 15 und 10
Grundlagen leistung pro AA 5
szenischer Praxis Veran- (Gewichtung
staltung TP 70% u.
AA 30%)
M2 M 2.1 Seminar 1.-2. 1 Studien- HA 10-15 nur 8
Grundlagen Arbeitstechniken leistung pro in M2.1 oder
künstlerisch- Veran- M2.3
wissenschaftlichen M 2.2 Übung staltung
Arbeitens Veranstaltungs-technik
M 2.3 Seminar
Reflexion theatraler
Praxis
M4 M 4.1 Seminar 1.-3. 1 Studien- H 10-15 10
Theatertheorie und Einführung leistung pro bei oder in
Theatergeschichte Theatergeschichte Veran- Absprache
M 4.2 Seminar staltung mit einer/m
Einführung der haupt-
Theatertheorie amtlich
Lehrenden
M 4.3 Seminar
Interdisziplinäre oder K 120
Bezüge des Theaters
(Bildende Kunst,
Populäre Kultur,
Literatur)
M5 M 5.1 Übung 2.-5. 1 Studien- H 10-15 8
Formen des Aufführungsanalyse leistung pro bei oder in
Gegenwarts- M 5.2 Seminar Veran- Absprache
theaters Dramenanalyse staltung mit einer/m
der haupt-
M 5.3 Seminar Ästhetik amtlich
des Lehrenden
Gegenwartstheaters
oder K 120
M6 Seminar 1.-3. 1 Studien- R 15 oder Ü 5
Theorie und Praxis Orientierungswissen leistung pro 15
der Theater- Theaterpädagogik Veran- (unbenotet)
pädagogik Übung Spielleitung staltung
M8 Exkursion von 3-5 2./4./6. AA 5 6
Exkursion Tagen
Kolloquium
M 10 1 Projekt (mit max. 3 4.-5. TP 15 und 9
Eigenständige Prüflingen) AA 8-10
künstlerische (Gewichtung
Praxis TP 70% u.
AA 30%)
Summe 56
13Anlage 1.D.1.2: Wahlpflichtmodule
Studierende mit schulischem Schwerpunkt müssen das Modul "M 7.2 Darstellendes Spiel
(schulischer Schwerpunkt)“ belegen, ebenso die Module "M 3.1 Angeleitete Künstlerische Praxis" und
"M 9.1 Eigenstudium".
Studierende mit außerschulischem Schwerpunkt müssen das Modul "M 7.1 Theaterpädagogik“
studieren, ebenso das Projektmodul "M 3.2 Angeleitete Künstlerische Praxis" und Vertiefungsmodul
"M 9.2 Eigenstudium". Sofern die fachspezifische Anlage des Zweitfaches dies zulässt, können die der
Fachdidaktik zugeordneten Module des Zweitfaches auch durch Module des Erstfaches ersetzt
werden. In diesem Fall kann ein weiteres Wahlpflichtmodul studiert und als Alternative zum Modul
"Grundlagen der Erziehungswissenschaft/Psychologie" des Professionalisierungsbereichs das das
Projektmodul "M 3.2 Angeleitete Künstlerische Praxis" mit dem Vertiefungsmodul "M 9.1
Eigenstudium" anstatt "M 9.2 Eigenstudium" kombiniert werden. Darüber hinaus kann das Modul "M
11 Vertiefung Darstellendes Spiel“ belegt werden.
Modul Lehrveranstaltungen Semester Voraus- Studien- Prüfungsleistung Leistungs-
setzungen für leistung punkte
die Zulassung
M 3.1 Angeleitete 1 Projekt 2.-5. 1 Studien- TP 15und AA 5 12
Künstlerische leistung pro (Gewichtung TP 70%
Praxis Kolloquium oder Veran- u. AA 30%)
Seminar staltung
oder
M 3.2 1 größeres Projekt 2.-5. 1 Studien- TP 15 und AA 5 18
Angeleitete leistung pro (Gewichtung TP 70%
Künstlerische Kolloquium als Veran- u. AA 30%)
Praxis Probenreflexion und staltung
Seminar
M 7.1.1 Seminar 1 Studien- HA 10 10
Analyse leistung pro und Ü 15
zeitgenössischer Veran- (Gewichtung
Projekte und staltung HA 70%, Ü 30%)
Aufführungen
M 7.1.2 Seminar
M 7.1 Didaktische Positionen
Theaterpädagogik der Theaterpädagogik 3.-5.
(außerschulischer in Geschichte und
Schwerpunkt) Gegenwart
M 7.2.3 Seminar
Konzeption und
Durchführung
selbständiger
theaterpädagogischer
Praxis
oder
M 7.2 M 7.2.1 Seminar 3.-5. 1 Studien- HA 10 10
Darstellendes Spiel Unterrichtsentwürfe und leistung pro und Ü 15
(schulischer –planung, Lernziele Veran- (Gewichtung
Schwerpunkt) und Leistungskriterien staltung HA 70%,
M 7.2.2 Seminar Ü 30%
Didaktische Positionen
der Theaterpädagogik
in Geschichte und
Gegenwart
M 7.2.3 Seminar
Arbeitsweise und
Selbstverständnis des
Theaterlehrers
14Modul Lehrveranstaltungen Semester Voraus- Studien- Prüfungsleistung Leistungs-
setzungen für leistung punkte
die Zulassung
M 9.1 Nach Absprache 4.-5. MP 15 mit DO : 12
Eigenstudium künstlerisches, (unbenotet) im
(wenn 3.1 studiert theaterpädagogische Kolloquium
oder wissenschaftliches
wurde)
Vertiefungsstudium im
größeren Umfang
Kolloquium
Oder
M 9.2 Nach Absprache 4.-6. MP 15 6
Eigenstudium künstlerisches, theater- (unbenotet) im
pädagogische oder Kolloquium
(wenn M 3.2
studiert wurde wissenschaftliches
oder bei außer- Vertiefungsstudium
schulischem Kolloquium
Schwerpunkt)
M 11 Vertiefung 2 Lehrveranstaltungen Ab 4. 1 Studien-- HA 10 10
Darstellendes Spiel leistung pro
Veranstaltung
Summe: 34-50
Anlage 1.D.1.3: Wahlmodule
- entfällt -
Anlage 1.D.1.4: Bachelorarbeit
Modul Lehrveranstaltung Semes- Voraussetzungen für Studien- Prüfungs- Leistungs-
ter die Zulassung leistung leistung punkte
mindestens 110
Bachelorarbeit Kolloquium Ab 5. BA 30 10
Leistungspunkte
Das Modul Bachelorarbeit enthält eine Prüfungsleistung, die Bachelorarbeit.
151.D.2 Darstellendes Spiel als Zweitfach
Anlage 1.D.2.1: Pflichtmodule
Modul Lehrveranstaltungen Semester Voraus- Studien- Prüfungs- Leistungs-
setzungen für leistung leistung punkte
die Zulassung
M1 5 Übungen 1.-2. 1 Studien- TP 15 und AA 10
Grundlagen leistung pro 5
szenischer Praxis Veran- (Gewichtung
staltung TP 70% u. AA
30%)
M2 M 2.1 Seminar 1.-2. 1 Studien- HA 10-15 nur 8
Grundlagen Arbeitstechniken leistung pro in M2.1 oder
künstlerisch- Veran- M2.3
wissenschaftlichen M 2.2 Übung staltung
Arbeitens Veranstaltungstechnik
M 2.3 Seminar
Reflexion theatraler
Praxis
M 3.1 Angeleitete 1 Projekt 2.-5. 1 Studien- TP 15und AA 12
Künstlerische leistung pro 5
Praxis Kolloquium oder Veran- (Gewichtung
Seminar staltung TP 70% u. AA
30%)
M4 M 4.1 Seminar 1.-3. 1 Studien- H 10-15 10
Theatertheorie und Einführung leistung pro bei oder in
Theatergeschichte Theatergeschichte Veran- Absprache mit
M 4.2 Seminar staltung einer/m der
Einführung haupt-amtlich
Theatertheorie Lehrenden
M 4.3 Seminar oder K 120
Interdisziplinäre
Bezüge des Theaters
(Bildende Kunst,
Populäre Kultur,
Literatur)
M 12 Nach Absprache DO 10
Eigenstudium und künstlerisches, (unbenotet)
Exkursion theaterpädagogisches
oder wissenschaftliches
Vertiefungsstudium
Exkursion von 3 Tagen
Summe 50
16Anlage 1.D.2.2: Wahlpflichtmodule
Studierende mit schulischem Schwerpunkt müssen das Modul "M 7.2 Darstellendes Spiel
(schulischer Schwerpunkt)“ belegen.
Studierende mit außerschulischem Schwerpunkt können das Modul "M 7.1 Theaterpädagogik“
studieren, ebenso kann das Modul "M 9.2 Eigenstudium“ als Alternative zum Modul "Grundlagen der
Erziehungswissenschaft/Psychologie" des Professionalisierungsbereichs belegt werden.
Modul Lehrveranstaltungen Semester Voraus- Studien- Prüfungsleistung Leistungs-
setzungen für leistung punkte
die Zulassung
M 7.1.1 Seminar 1 Studien- HA 10 10
Analyse leistung pro und Ü 15
zeitgenössischer Veran- (Gewichtung
Projekte und staltung HA 70%, Ü 30%)
Aufführungen
M 7.1.2 Seminar
M 7.1 Didaktische Positionen
Theaterpädagogik der Theaterpädagogik 3.-5.
(außerschulischer in Geschichte und
Schwerpunkt) Gegenwart
M 7.1.3 Seminar
Konzeption und
Durchführung
selbständiger
theaterpädagogischer
Praxis
oder
M 7.2 M 7.2.1 Seminar 3.-5. 1 Studien- HA 10 10
Darstellendes Spiel Unterrichtsentwürfe und leistung pro und Ü 15
(schulischer –planung, Lernziele Veran- (Gewichtung
Schwerpunkt) und Leistungskriterien staltung HA 70%,
M 7.2.2 Seminar Ü 30%
Didaktische Positionen
der Theaterpädagogik
in Geschichte und
Gegenwart
M 7.2.3 Seminar
Arbeitsweise und
Selbstverständnis des
Theaterlehrers
M 9.2 Nach Absprache 4.-6. MP 15 6
Eigenstudium künstlerisches, theater- (unbenotet)
pädagogische oder
wissenschaftliches
Vertiefungsstudium
Kolloquium
Summe: 0-16
Anlage 1.D.2.3: Wahlmodule
- entfällt -
Anlage 1.D.2.4: Bachelorarbeit
- entfällt -
17Masterstudiengang Lehramt an Gymnasien, Fachspezifische Anlage Darstellendes Spiel
(Auszug aus der ab 1.10.2018 geltenden Prüfungsordnung, Version vom 27.09.2018; für Details und
Änderungen siehe: https://www.uni-hannover.de/de/studium/im-studium/pruefungsinfos-
fachberatung/lehramt-an-gymnasien-med/ordnungen/)
Das Lehrangebot des Faches Darstellendes Spiel wird gemeinsam von folgenden Hochschulen erbracht:
Hochschule für Bildende Künste Braunschweig (HBK), Hochschulen für Musik, Theater und Medien Hannover
(HMTMH), Leibniz Universität Hannover (LUH), TU Braunschweig (TU BS) und Stiftung Universität Hildesheim (U
Hi).
Im Verlauf des Studiums sollen sowohl mündliche als auch schriftliche Prüfungsleistungen erbracht werden.
1.D.1 Darstellendes Spiel als Erstfach
Anlage 1.D.1.1 Pflichtmodule
Modul Lehrveranstaltungen Semes- Voraus- Studien- Prüfungs- Leistungs-
ter setzungen für leistung leistung punkte
die Zulassung
Gegenwartstheater im 1 Studien- HA 15 oder 8
kulturellen Prozess leistung pro K 120
Veran-
MM 3
staltung
Gegenwartstheater Interkulturelles Theater
1.-3.
und Theater- oder
pädagogik Theater und Gender
Gegenwartstheater im
theaterpädagogischen
Kontext
Vorbereitendes Seminar 1 Studien- AA 15 7
MM 4 leistung
1.-3.
Fachpraktikum Fachpraktikum
(5 Wochen)
MM 5 1 Fachpraktische 1 Studien- PD 5-8 5
Fachpraktisches Lehrveranstaltung 1.-3. leistung
Experiment nach Wahl
Summe 20
Anlage 1.D.1.2: Wahlpflichtmodule
- entfallen -
Anlage 1.D.1.3: Wahlmodule
- entfallen –
Anlage 1.D.1.4 Masterarbeit
Modul Lehrveran- Semes- Voraus- Studien- Prüfungs- Leistungs-
staltung ter setzungen für leistung leistung punkte
die Zulassung
MM 7 Master-Kolloquium 4. mind. 60 LP MA 25
Masterarbeit sowie ggf. 50
weitere Voraus-
setzungen
entsprechend
der Anlage des
gewählten
Zweitfaches
Das Modul Masterarbeit enthält eine Prüfungsleistung, die Masterarbeit.
181.D.2 Darstellendes Spiel als Zweitfach
Anlage 1.D.2.1 Pflichtmodule
Modul Lehrveranstaltungen Semes- Voraussetzungen Studien- Prüfungs- Leistungs-
ter für die Zulassung leistung leistung punkte
M5 Übung 1.-3. 1 Studien- H 10-15 8
Formen des Aufführungsanalyse leistung pro bei oder in
Gegenwarts- Veran- Absprache
Seminar Dramenanalyse staltung
theaters mit einer/m
der haupt-
Seminar Ästhetik des amtlich
Gegenwartstheaters Lehrenden
oder K 120
M6 Seminar 1.-3. 1 Studien- R 15 oder 5
Theorie und Orientierungswissen leistung pro Ü 15
Praxis der Theaterpädagogik Veran- (unbenotet)
Theater- Übung Spielleitung staltung
pädagogik
MM 3 Gegenwartstheater 1 Studien- HA 15 oder 8
Gegenwarts- im kulturellen Prozess leistung pro K 120
theater und Interkulturelles Theater Veran-
Theater- staltung
oder 1.-3.
pädagogik
Theater und Gender
Gegenwartstheater im
theaterpädagogischen
Kontext
MM 4 Vorbereitendes Seminar 1 Studien- AA 5.000 7
Fachpraktikum leistung
1.-3.
Fachpraktikum
(5 Wochen)
MM 5 1 Fachpraktische 1 Studien- PD 5-8 5
Fachpraktisches Lehrveranstaltung nach leistung
Experiment Wahl 1.-3.
MM 6 1 Projekt (mit max. 3 1.-3. TP 20 und 12
Eigenständige Prüflingen) AA 15
künstlerische (Gewich-
Praxis tung: TP
70% und
AA 30%)
Kolloquium
Summe 45
19Anlage 1.D.2.2: Wahlpflichtmodule
- entfallen -
Anlage 1.D.2.3: Wahlmodule
- entfallen
Anlage 1.D.2.4 Masterarbeit
Modul Lehrveran- Semes- Voraus- Studien- Prüfungs- Leistungs-
staltung ter setzungen für leistung leistung punkte
die Zulassung
MM 7 Master-Kolloquium 4. mind. 60 LP MA 25
Masterarbeit sowie ggf. 50
weitere Voraus-
setzungen
entsprechend
der Anlage des
gewählten
Erstfaches
Das Modul Masterarbeit enthält eine Prüfungsleistung, die Masterarbeit.
Erläuterungen der Abkürzungen siehe Glossar der Prüfungsordnung: http://www.uni-
hannover.de/de/studium/studiengaenge/lehramt-gymnasien/ordnungen/
20Zertifikatsprogrammm "Drittes Fach für das Lehramt an Gymnasien",
Fachspezifische Anlage Darstellendes Spiel
(Auszug aus der ab 1.10.2019 geltenden Prüfungsordnung, Version vom 13.08.2019; für Details und
Änderungen siehe: https://www.uni-hannover.de/de/studium/im-studium/pruefungsinfos-
fachberatung/lehramt-an-gymnasien-drittes-fach/ordnungen/)
Das Lehrangebot des Faches Darstellendes Spiel wird gemeinsam von folgenden Hochschulen
erbracht: Hochschule für Bildende Künste Braunschweig (HBK), Hochschulen für Musik, Theater und
Medien Hannover (HMTMH), Leibniz Universität Hannover (LUH), Stiftung Universität Hildesheim (U
Hi) und TU Braunschweig (TU BS).
Anlage 1.B.1: Pflichtmodule
1.B.1.a: Pflichtmodule in der Einführungsphase
Modul Lehrveranstaltungen Semeste Voraus- Studien- Prüfungsleistung Leistungs-
r setzungen für leistung punkte
die Zulassung
M1 5 Übungen 1.-2. 1 TP 15 und AA 5 10
Grundlagen Studienleistu (Gewichtung
szenischer Praxis ng pro TP 70% u. AA
Veranstaltung 30%)
M2 M 2.1 Seminar 1.-2. 1 HA 10-15 in M 2.1 8
Grundlagen Arbeitstechniken Studienleistu oder M 2.3
künstlerisch- ng pro
M 2.2 Übung
wissenschaftlichen Veranstaltung
Veranstaltungs-technik
Arbeitens
M 2.3 Seminar: Reflexion
theatraler Praxis
M 3.1 1 Projekt 1.-3. 1 TP 15 und AA 5 12
Angeleitete Studienleistu (Gewichtung
Kolloquium oder Seminar ng pro
Künstlerische TP 70% u. AA
Praxis Veranstaltung 30%)
M4 M 4.1 Seminar 1.-3. 1 HA 10-15 10
Theatertheorie und Einführung Studienleistu bei oder in
Theatergeschichte Theatergeschichte ng pro Absprache mit
Veranstaltung einer/m der
M 4.2 Seminar
Einführung hauptamtlich
Theatertheorie Lehrenden
oder K 120
M 4.3 Seminar
Interdisziplinäre Bezüge
des Theaters (Bildende
Kunst,
Populäre Kultur, Literatur)
M5 M 5.1 Übung 1.-3. 1 HA 10-15 8
Formen des Aufführungs-analyse Studienleistu bei oder in
Gegenwarts- ng pro Absprache mit
M 5.2 Seminar
theaters Veranstaltung einer/m der
Dramenanalyse
hauptamtlich
M 5.3 Seminar Ästhetik Lehrenden
des Gegenwartstheaters oder K 120 Min.
21Modul Lehrveranstaltungen Semeste Voraus- Studien- Prüfungs-leistung Leistungs-
r setzungen für leistung punkte
die Zulassung
M6 Seminar Orientierungs- 1.-3. 1 R 15 oder 5
Theorie und Praxis wissen Studienleistu Ü 15
der Theaterpädagogik ng pro (unbenotet)
Theaterpädagogik Veranstaltung
Übung Spielleitung
M 7.2 M 7.2.1 Seminar 2.-4. 1 HA 10 10
Darstellendes Spiel Unterrichtsentwürfe und – Studienleistu und Ü 15
planung, Lernziele und ng pro
Gewichtung HA
Leistungskriterien Veranstaltung
70%,
M 7.2.2 Seminar Ü 30%
Didaktische Positionen
der Theaterpädagogik in
Geschichte und
Gegenwart
M 7.2.3 Seminar
Arbeitsweise und
Selbstverständnis des
Theaterlehrers
M8 Exkursion von 3-5 Tagen 2./4. AA 5 6
Exkursion
Kolloquium
Summe 69
1.B.1.b: Pflichtmodule in der Vertiefungsphase
M 9.1 Nach Absprache 3.-4. MP 15 mit DO 12
Eigenstudium künstlerisches, (unbenotet) im
theaterpädagogische Kolloquium
oder wissenschaftliches
Vertiefungsstudium im
größeren Umfang
Kolloquium
M 10 1 Projekt (mit max. 3 3.-4. TP 15 und AA 8-10 9
Eigenständige Prüflingen) (Gewichtung TP
künstlerische 70% u. AA 30%)
Praxis
MM 3 MM 3.1 1 HA 15 oder 8
Gegenwartstheater Gegenwartstheater im Studienleistu K 120
und kulturellen Prozess ng pro
Theaterpädagogik Veranstaltung
MM 3.2 Interkulturelles
Theater
3.-4.
oder
Theater und Gender
MM 3.3
Gegenwartstheater im
theaterpädagogischen
Kontext
Summe 29
Anlage 1.B.2: Wahlmodule
- entfällt -
Anlage 1.B.3: Wahlmodule
- entfällt -
22Lehrangebot
Übersicht der Lehrveranstaltungen nach Standort geordnet
Lehrangebot der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig
Dozierende Titel Zeit Raum Module Module
PO 2017 Hannover
Auftrag, Björn [[Raum für Notizen]] Mi, 14:30-17:30, 14/214 M9 M9
Kolloquium zum 14-tg. Beginn:
Eigenstudium (M9) | 28.10.
Künstlerisches Plenum
(M10)
Auftrag / v. Szenische Grundlagen I Do, 09:30-11:30 BBB und M1 M1
Bernstorff Probe-
räume
des
Instituts
Auftrag / v. Plenum Mi, 14:30-16:00 BBB M BS
Bernstorff Vollversammlunge
n am:
21.10.20,
16.12.20,
10.02.21
v. Bernstorff, Szenisches Schreiben Fr, 10:00-14:30 BBB und M3.1 M3.1
Elise 14/214
M1
v. Bernstorff, Die Krise als Do, 14:00-16:00 BBB M BS Nur mit
Elise / Herausforderung der am 29.10., 05.11., Begleit-
Hruschka, Ole Theaterpädagogik 19.11., 03.12., veranstaltung
17.12., 07.01. !
Kolloquium,
M5.3
M6.1
M4.2
M7.1.1 (SL)
M7.1.2 (SL)
M7.2.2 (SL)
MM3.3
Clausen, Alpha est et Oh! BBB M1 M1
Martin
Hartmann, Von der Recherche zum Di, 10:00-11:30 BBB M2.1 M2.1
Anne Text – Einführung in das
wissenschaftliche
Schreiben in der
Theaterpädagogik
Heumann, Bist du sicher? Do, 14:00-17:30 14/214 M BS M2.2
Heiner
Heutink, Licht und Schatten Mo, ab 15:00 und 14/214 M2.2 M2.2
Harry 16:45 in zwei
Gruppen
Hilliger, Examenskolloquium Do, 09:45-13:00 BBB M11, Kolloquium
Dorothea 14-tg. MM9
23Beginn: 22.10.
Am 22.10.,03.12.,
28.01. vsl. in
eingeschränkter
Präsenz
Hilliger, Kunst und Pädagogik in Do, 09:45-13:00 14/214 MM1.3, MM3.1
Dorothea Umbruchszeiten 14-tg. (ggf. M4.3 M4.3
Beginn: 29.10. Raum-
wechsel)
Heyden, Physical Theatre Basics Do, 12:15-13:45 Vsl. M1 M1
Sylvia T.A.N.Z.
Braun-
schweig
Kohlmann, Theater gegen Rechts? Do, 17:00-20:00 BBB, M5.3, M5.3
Alexander am 05.11., 19.11., ggf. MM5.3 MM3.1
10.12., 17.12., Präsenz- MM1.3
07.01., 21.01., ggf. termine
06.02.
Krüger, Jetzt erst recht ‘nen Plan Mo, 11:30-13:30 BBB MM4 MM4
Christian haben!
Pilkington, Performance und Mo, 11:30-13:00 BBB M2.3, M2.3
Esther Dokumentation M4.1 M4.1
Plischke, Eva Echtes Recht? - Di, 15:00-16:30 BBB, M6.1 M6.1
Kinderrechte als ggf.
Grundlage und Präsenz-
Gegenstand termine
theaterpädagogischer
Praxis
Plischke, Eva Make a wish. Di, 11:30-13:00 BBB, M7.1.1, M7.1.1
Wunschproduktion und ggf. MM1.2 MM3.3
Wunschforschung in Präsenz-
partizipativen Projekten termine
Winter, Noa Behinderung und/als Mo, 13:15-14:45 BBB M4.2, M4.2
Performance Uhr MM1.1 MM3.3
Auftrag / v. What are you looking @? Mi, ab 20:00 BBB Für M1
Bernstorff An einzelnen ergänzend
Terminen, vsl. 14-tg. empfohlen und
Nähere Informationen offen für alle.
folgen
24Lehrangebot der TU Braunschweig
Dozierende Titel Zeit Raum Module
Berghahn Einführung in die Mi 11:30-13:00 Ergänzend
Literaturwissenschaft (VL) zu M2.1
Berghahn Literaturwissenschaftliche Mi 13:15-14:45 M2.1
Arbeitstechniken
Bohn Literaturwissenschaftliche Mo 13:15-14:45 M2.1
Arbeitstechniken
Hübener Literaturwissenschaftliche Do 09:45-11:15 M2.1
Arbeitstechniken
Röhnert Literaturwissenschaftliche Fr 13:15-14:45 M2.1
Arbeitstechniken
Wiebe Literaturwissenschaftliche Mo 16:45-18:15 M2.1
Arbeitstechniken
Becker Staging Foreign Language Di 09:45-11:15 M4.3
Learning
Hübener Drama und Theater. Do 16:45-18:15 M4.1,
Dramentheorie und -praxis M5.2
(Schwerpunkt 18.
Jahrhundert)
Voigts Short Stories Do 16:45-18:15 M4.1,
M5.2
Wiebe Schiller: Von den Räubern Mo 18:30-20:00 M4.1,
bis zu Wallenstein M5.2
Marcsek- TUBS-Players: English Mi 19:00-21:00 -
Fuchs Theatre Group
25Lehrangebot an der Leibniz Universität Hannover WiSe 2020/21
Dozent*in Titel Zeit PO 2016 Raum Module
HBK
PO 2017
Andersen, Stimme und Präsenz Block, M1 Milchbar M1
Nike Sa, 9.1.,
So, 10.1.,
Sa, 16.1.,
So, 17.1.,
Jeweils
9:30-15:30Uhr
Antoine, Shakespeare und die Wöchentl., M5.2 wird noch M5.2,
Annette Deutschen Do, 16-18h M4.1 bekannt M4.1,
M4.3 gegeben M4.3
Bierer, Einführung in die Block, M2.2 Milchbar M2.2
Christoph Veranstaltungstechnik Sa,14.11.,
So, 15.11.,
Sa, 28.11.
So, 29.11.
jeweils
10:00-16:00Uhr
Bonn, Julia Postdramatisches 14tägl., M7.2.1 Digital M7.2.1,
Theater in der Mi, 10-13h M7.2.2 M7.2.2,
Schule? M7.2.3 M7.2.3
Fichte, Auftritte – Abtritte Block, M1 Milchbar M1
Daniela Mo, je 10-14 Uhr
und
Do, je 10-11.30h
am: 29.10.,
12.11., 26.11.,
10.12., 17.12.,
07.01., 21.01.,
28.01.
Fichte, Eigenständige Block, M10, MM6 Treffen: Digital M10
Daniela künstlerische Praxis Di, 14-16h Proben: nach
27.10. Absprache
03.11.
17.11.
24.11.
08.12.
12.01.
Fredeweß, „Open World“ – Ein Block, M1 Tanzhaus im M1
Hans Kooperationsangebot 23.10. 15-19h, AhrbergViertel
mit der Compagnie 24.10. 10-14h,
Fredeweß Danach
Zuordnung in 2
Gruppen
entweder:
Di wöchentl.
15:00-17:00h
oder
Do
26wöchentl.17:30-
19h
Hruschka, Die Krise als 7x Nur mit Big Blue Button Kolloquium,
Ole/ von Herausforderung der Do, 14-16h Begleitvera M5.3,
Bernstorff, Theaterpädagogik nstaltung! M6.1,
Elise (Vorlesungsreihe) M4.2,
Kolloquium, M7.1.1 (SL),
M5.3 M7.1.2 (SL),
M6.1 M7.2.2 (SL),
M4.2 MM1.2,
M7.1.1 (SL) MM5.3
M7.1.2 (SL)
M7.2.2 (SL)
MM3.3
Hruschka, Ole Einführung in die Wöchentl., M2.3 Digital M2.3
Aufführungsanalyse Mi, 10-12
Hruschka, Ole Einführung in Wöchentl., M2.1 Digital M2.1
/ N.N wissenschaftliches Mi, 14-16h
Arbeiten im Fach
Darstellendes Spiel
(Tutorium zu
„Einführung in die
Aufführungsanalyse”)
Hruschka, Ole Schultheater und 14 tägl., MM5 Milchbar MM1.1,
Transkulturalität Mo 16-19h MM3.2 MM5.2
Hruschka, Spielen statt Block, M1 milchbar M1
Ole/ Hübner, Sprechen! 20.-22.11.
Maike Rhythmik in der
Theaterpädagogik
Mende, Julian Vorbereitung auf das Block, MM4 Aula in der MM4
Fachpraktikum -– Fr 30.10, 18-21h Leonore-
Darstellendes Spiel in Sa 31.10., 10-16h Goldschmidt-
der gymnasialen Fr 06.11., 18-21h Schule
Oberstufe Sa 07.11. 10-16h
Mohr, Violetta Gameplay@stage Block, MM3.1 Digital MM1.1,
Fr, 13.11. 16-19h MM3.2 MM1.2,
Fr, 20.11. 16-19h MM3.3. MM1.3
Fr, 27.11. 16-19h
Fr 11.12. 16-19h
Sa, 12.12. 11-17h
So, 13.12. 11-14h
Nitschmann, Nähe und Distanz Wöchentl., M5.2 wird noch M5.2,
Till Di 12-14 M4.3 bekannt M4.3
gegeben
Nübel, Birgit Georg Büchner Wöchentl., M5.2 Conti, 415 M5.2,
Di 10-12 M4.3 M4.3
Plate, Uta Spielleitung als Block, Fr., 04.12. M1 (SL), Digital oder M1 (SL),
Wechselspiel 11-17 Uhr/ M 6.1 (SL), milchbar M6.1 (SL),
Sa., 05.12. M6.2 (SL), M6.2 (SL),
10-18 Uhr / M7.2.3 (SL) M7.2.3 (SL),
So., 06.12. M7.1.(SL) M7.1. 3(SL)
2711-18 Uhr
Studierende des Milchkulturen – Di., ab 19:30Uhr nach MilchWolkenCampus
Fachs Darstellendes Studentisches Ankündigung Han’o‘macke (digital)
Spiel Forum
Studierende des Melken – Wöchentl., Mi 18-20Uhr MilchWolkenCampus
Fachs Darstellendes Studentisches Konferenzraum
Spiel Forum (digital)
Lehrangebot an der Hochschule für Musik, Theater und Medien
Hannover
Dozent*in Titel Zeit PO 2016 Raum Module
HBK
PO 2017
Kammer, M. Unterrichtsaufbau im Fr.,wöchentl., M1 HMTMH, M1,
praktischen Versuch 10:00-12:15 Uhr, M6.1 Expo M6.1,
ab 09.10. M6.2 Plaza M6.2
Seminar beginnt
s.t.
Kammer, M. Schauspieltechnik – Fr.,wöchentl., M1 HMTMH, M1,
Rückmeldung durch Spiel 12:45 bis 15:00 M6.1 Expo M6.1,
Uhr M6.2 Plaza M6.2
Ab 09.10.
Lehrangebot an der Stiftung Universität Hildesheim
Dozent*in Titel Zeit Modul Raum Module HBK
PO 2017
Roselt, J. Einführung in die Di 16-18Uhr M4.2, Wird noch M4.2,
oder Aufführungsanalyse M5.1, bekanntge M5.1,
Trachsel, E. M5.3 geben. M5.3,
MM5.1,
MM5.3
Roselt, J. Einführung in die Di 12-14Uhr M4.1 (SL), Wird noch M4.1 (SL),
Arbeitsfelder der M4.2 (SL) bekanntge M4.2 (SL)
Theaterwissenschaft geben.
Gunsiliu, M. Einführung in die Wird noch M 6.1 (SL), Wird noch M6.1 (SL),
Theaterpädagogik bekanntgegeben M 7.1.2 (SL), bekanntge M7.1.2 (SL),
M 7.2.2 (SL), geben. M7.2.2 (SL),
M 5.3, M5.3,
MM5.3
Gunsilius, Grundbegriffe des Wird noch M 4.2 Wird noch M4.2,
M. Theaters bekanntgegeben M 4.1 bekanntge M4.1
geben
Groß, M. Dramaturgien des Wird noch M5.1, M5.3 Wird noch M5.1,
Experiments: bekanntgegeben bekanntge M5.3,
28Zirzensische geben MM5.1,
Elemente in Theater MM5.3
und Performance
Roselt, J. Kostüme im Theater Do 10-12Uhr M5.1, M5.3 Wird noch M5.1,
bekanntge M5.3,
geben MM5.1,
MM5.3
29Ankündigungstexte
Lehrangebot der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig
Anmerkungen/Hinweise:
1. Für alle Seminare die im Modul M1 anrechenbar sind, haben Studierende aus dem
ersten Studienjahr Vorrang.
2. MM5 und MM8 (PO MEd 2017: MM5.2) ist nach Absprache mit der Institutsleitung in
einer praktischen LV nach Wahl anrechenbar
3. Das Modul M7 kann erst nach den Modulen M1 und M6 abgeschlossen werden
4. Es wird empfohlen, das M3 erst nach dem M1 und dem M BS zu belegen.
5. LUH-Studierende sprechen für eine Kodierung analog zum HBK-Modul MM1.1 ihre
studentische Studienberatung an.
Bitte beachten Sie, dass es bezüglich der Angaben zu den Lehrveranstaltungen in
Abhängigkeit von der Pandemieentwicklung zu Änderungen der vorgesehenen
Veranstaltungsformate von Präsenz zu Teilpräsenz oder ausschließlich digitaler Lehre sowie
zu Änderungen der Raum- und Zeitangaben kommen kann.
Aktuelle Änderungen werden stets im elektronischen Vorlesungsverzeichnis eingestellt:
https://evv.hbk-bs.de/
[[Raum für Notizen]] Auftrag, Björn
Kolloquium zum Eigenstudium (M9) | Künstlerisches
Plenum (M10)
Colloquium, 2 SWS Raum: 14/214
Termine: Mi, 14:30-17:30, 14-tg. Beginn: 28.10.
Module: M9
Kommentar: Zentrum des Kolloquiums bilden die Präsentationen eigener Projektentwürfe
sowohl im Rahmen des Eigenstudiums (M9), als auch hinsichtlich des
eigenständig zu erarbeitenden künstlerischen Projekts (M10): es bietet eine
Begleitung von der Entwicklung einer ersten Grundidee oder Fragestellung zur
Konzeption über die Vorstellung von Arbeitsergebnissen bis hin zur
Realisation. Es ist als begleitendes Forum gedacht, in dem durchaus auch
Skizzenhaftes und Unfertiges präsentiert, reflektiert und getestet werden kann.
Ein geschützter Raum für Ungeschütztes.
Die Präsentation von Entwürfen, Skizzen, ersten Proben- bzw.
Arbeitsergebnissen öffnet viele Vorstellungsräume und schult zugleich im
Umgang mit der grundsätzlichen Problematik, dass die gelungene Vermittlung
der Projektidee häufig die Voraussetzung bildet, überhaupt eine geeignete
Möglichkeit für ihre Realisation zu erhalten, während das im Vorhinein erstellte
Konzept tatsächlich doch meist kaum mehr als einen Ausgangspunkt bildet,
der im Laufe des Produktionsprozesses, der Arbeit in, mit und an der
Wirklichkeit ständig erweitert, verworfen, transformiert wird.
30Für die Kommilitonen ist es zugleich eine Übung in produktiver Kritik, die
sowohl im pädagogischen Bereich als auch in der Vermittlungstätigkeit im
Kunstbereich, im Feld von Regie und Dramaturgie eine zentrale Kompetenz
darstellt.
Das Seminar soll den kontinuierlichen Austausch über die eigene
künstlerische und pädagogische Arbeit, über ästhetische Ansätze,
Forschungsfelder und organisatorische Probleme fördern, um Anregungen
und Kritik, Widerstände und Bestätigung zu erfahren und gegebenenfalls (!) in
den Arbeitsprozess zu integrieren, anstatt diese erst nach der Präsentation zu
reflektieren.
Da das zentrale Anliegen der Veranstaltungsform auf dem Austausch
innerhalb der Gruppe liegt, soll es in Präsenz stattfinden.
Bemerkung: Anmeldung: über Stud.IP der HBK
Szenische Grundlagen I Auftrag, Björn
Übung, 2 SWS Raum:
Termine: Donnerstag, 09:30 – 11:30 Uhr
Module: M1
Kommentar: Das Seminar Szenische Grundlagen I gibt einen praxisorientierten Überblick
über grundlegende Darstellungsmittel und Arbeitstechniken in den
performativen Künsten, der durch die Lektüre grundlegender Texte zu den
wesentlichen Begriffen einer zeitgenössischen theatralen Praxis erweitert und
reflektiert werden soll.
Wir erproben performative Situationen und Szenen, sammeln Erfahrungen mit
kollektiven Entwicklungs- und Entscheidungsprozessen in künstlerischen
Kontexten, entwickeln die individuelle Gestaltungsfähigkeit und versuchen uns
an verschiedenen Formen der Recherche, Text- und Materialgenerierung. Ein
zentrales Ziel liegt darin, Prozesse performativen Gestaltens zu erforschen,
weiterzuentwickeln und nach Formen der Umsetzung zu suchen.
Das Seminar richtet sich an die Studierenden des Studiengangs
„Darstellendes Spiel“ im ersten Semester. Es dient dazu, die künstlerischen
und gestalterischen Erfahrungen, die in den anderen Seminaren des Moduls
M1 gemacht werden, zusammenzuführen, zu reflektieren und zu vertiefen. Die
Teilnahme ist verpflichtend und wird durch das Seminar Szenische
Grundlagen II im Folgesemester ergänzt.
Das Seminar wird in Arbeitsgruppen unterteilt, die parallel von Björn Auftrag
und Elise v. Bernstorff betreut werden.
Aufgrund der Corona-Pandemie wird das Seminar Szenische Grundlagen I
sowohl vor Ort als auch digital stattfinden.
Bemerkung: Geschlossene Gruppe der Studierenden des ersten Studienjahres.
Anmeldung: über Stud.IP der HBK
31Plenum Auftrag, Björn / v.
Bernstorff, Elise
Plenum Raum: BBB
Termine: Mittwoch, 14:30 – 16:00 Uhr
Vollversammlungen am: 21.10.20, 16.12.20, 10.02.21
Module: M BS
Kommentar: Das Plenum als offener Ort des Austausches über fachliche, künstlerische und
organisatorische Fragen lässt sich nicht ohne Weiteres in den digitalen Raum
übersetzen. Dieses Semester soll die Kopplung von digitalen
Vollversammlungen mit einer Online-Vorlesungsreihe zur intensiven
Auseinandersetzung mit theaterpädagogischen Ansätzen, die die aktuelle
Situation reflektieren, anregen.
Es gibt im Wintersemester 2020/2021 drei digitale Vollversammlungen, die für
die Plenumspflichtigen obligatorisch sind und zu denen jedoch alle
Studierenden eingeladen sind. Sie finden am 21.10.2020, am 16.12.2020 und
am 10.02.2021 statt und dienen dazu, wesentliche Informationen über das
Institut zu vermitteln, Organisatorisches zu klären und Entwicklungen, die den
Studiengang und die Hochschule betreffen, zu besprechen.
Ergänzend zu den Vollversammlungen findet eine Online-Vorlesungsreihe
statt, die die HbK Braunschweig gemeinsam mit der LUH organisiert. Zum
Thema „Die Krise als Herausforderung der Theaterpädagogik“ sind
zweiwöchentlich donnerstags von 14-16 Uhr Gäste eingeladen, die in
theaterpädagogischen Prozessen entstehende Resonanz-, Differenz- und
Fremdheitserfahrungen, Konflikte und Krisensituationen reflektieren und ihr
Potential für transformatorische Bildungsprozesse befragen. Alle Studierende
sind herzlich eingeladen, die Vorlesungsreihe zu besuchen; für eine
Modulbescheinigung ist die Teilnahme verpflichtend.
Auch im Wintersemester bleiben der digitale Rote Raum als informeller
Treffpunkt und das Forum im Stud.IP als Ort des Austauschs, der Kritik und
Vernetzung bestehen. Die Lehrenden werden die Forenbeiträge regelmäßig
lesen, Impulse aufnehmen und Fragen beantworten.
Bemerkung: Anmeldung: über Stud.IP der HBK
32Szenisches Schreiben v. Bernstorff, Elise
Seminar + Projekt, 2 + 2 SWS Raum: BBB und 14/214
Termine: Freitag, 10:00 – 14:30 Uhr
Module: M3.1
Kommentar: In diesem Seminar widmen wir uns dem Schreiben in den performativen
Künsten. Wenn nicht mehr von der Arbeit mit vorproduzierten Dramentexten
ausgegangen wird, erfordert eine zeitgenössische Theater- und
Performancepraxis neuartige Formen der Textproduktion. Wie können wir
vorgehen, wenn die Texte, die im szenischen Raum zu hören oder zu lesen
sind, nicht zu Beginn der Proben vorliegen? Wir werden uns aktuelle
Verfahren der Texterzeugung anschauen und sie erproben, erweitern und mit
ihnen experimentieren. Im Mittelpunkt des Seminars steht die konstruktive und
kontinuierliche Werkstattarbeit an eigenen Texten.
Wir fragen aber auch danach, wie sich Texte aus Rechercheprozessen oder
unter Beteiligung des Publikums generieren lassen, wie vielstimmige
Erzählformen durch Einbezug unterschiedlicher Positionen und Schreibweisen
entwickelt werden und wie wir mit Autor*innenschaft und Dokumentation
umgehen können.
In einer szenischen Lesung präsentieren wir die entstandenen Texte.
Bemerkung: Anmeldung: über Stud.IP der HBK
33Sie können auch lesen
