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KLASSIKFESTIVAL DER FESTIVAL SOMMER 2021
HERZLICH
Musikfest BERLIN
Niedersächsische Musiktage
Klavier-Festival Ruhr
moritzburg festival
rheingau musik festival bayreuth baroque
Ludwigsburger Schlossfestspiele
internationale bachakademie Stuttgart oper im steinbruch /
herbstgold – festival eisenstadt
st. galler festspiele
klosters music / Bad ragartz Innsbrucker festwochen
der Alten Musik
rossini opera festival pesaro
Herausgeber/Verlag:
Halb elf
Arnt Cobbers
Erdmannstr. 6
10827 Berlin
cobbers@halbelf.de
Redaktion (V.i.S.d.P.): Dr. Arnt Cobbers
Vertrieb: Dr. Stefan Hassels
Gestaltung: EiCURA Corporate Designs, www.eicura.com, Augsburg
Druck: Neef+Stumme, Wittlingen
Druckauflage: 130.000 Exemplare
als Sonderwerbebeilage in den Gesamtauflagen der Zeitschriften Cicero,
Monopol, Opernwelt, Theater heute, tanz
Redaktionsschluss: 4.5.2021
Titelfoto: © Bayerische Schlösserverwaltung
www.schloesser.bayern.de (Foto: Achim Bunz)
WILLKOMMEN
Liebe Leserin, lieber Leser,
was sind das für verrückte Zeiten! Seit 14 Monaten hält das Coro- heißt Anfang Mai. Morgen, am 5. Mai, geht das Heft in Druck
na-Virus die Welt in Atem – und legt unser Kulturleben lahm. Der – zum spätesten Termin, damit es Ende des Monats erscheinen
Festivalsommer 2020 musste weitgehend ausfallen, die Spielzeit kann. So spiegeln die Vorschauen auf den nächsten Seiten den
2020/21 verbrachten die klassischen Musiker und ihr Publikum Stand Anfang Mai wieder. Die Festivals, die hier im „Festival-
überwiegend zu Hause. Und selbst wenn unter strengen Hygiene- Sommer 2021“ für sich werben, tun dies nicht in erster Linie, um
vorschriften an einigen Opernhäusern geprobt und aus wenigen ihren Kartenverkauf anzukurbeln – viele werden vermutlich nur
Konzerthäusern gestreamt wird, so hat das nichts mit dem fest- ein deutlich reduziertes Programm vor vergleichsweise kleinem
lich-geselligen Musikleben zu tun, wie wir es kennen, lieben – Publikum zeigen können. Die Festivals, die sich Ihnen auf den
und schmerzlich vermissen. folgenden Seiten vorstellen, wollen vielmehr zeigen: Wir sind da!
Denn das spürt man gerade an allen Ecken und Enden: Kultur ist Wir tun alles dafür, dass es auch 2021 einen erfüllten Festspiel-
kein Sahnehäubchen, das man auch weglassen kann. Kultur wird sommer geben wird!
gebraucht. Und für viele Menschen ist es gerade die klassische Drücken wir uns ganz fest die Daumen, dass die Sisyphusarbeit
Musik, die ihnen Kraft gibt und Freude schenkt, deren Auffüh- der Festivalmacher und ihrer Teams belohnt wird und dass ein-
rungen sie ablenken vom Alltag, sie auf neue Gedanken bringen, tritt, was sich alle Klassikfreunde sehnlichst erhoffen: dass wir
ihnen neue Perspektiven eröffnen – und nach denen sie seit Mo- einen außergewöhnlichen, spannenden, bewegenden Festival-
naten hungern. Sommer 2021 erleben werden.
Die Festivalmacher spüren das. Darum arbeiten sie immer wei-
ter, allen Unsicherheiten zum Trotz, planen immer wieder um, Ihr
organisieren neu – und versuchen alles, um Aufführungen mö-
lich zu machen. Und das, obwohl erste Festivals wie Dresden,
Halle und Potsdam bereits erneut absagen mussten, das Bach-
fest Leipzig wird ohne Live-Publikum auskommen müssen –
verlässlich planen kann im Moment niemand. Im Moment, das Arnt Cobbers
KLASSIK VIRAL – der Podcast gegen den Corona-Blues
Wie schafft man es, sich von Corona nicht unterkriegen zu lassen? „Klassik viral“ bietet konkrete Hilfe. Arnt Cob-
bers spricht mit hochkarätigen Musikerinnen und Musikern über die aktuelle Lage und wie sie es schaffen, sich ihre
Lebensfreude in Zeiten des Lockdowns zu bewahren. Große Star-Solisten und junge Kammermusiker, erfahrene
Orchestermitglieder und hoffnungsvolle Talente sprechen über das Musikerleben und die Musik, über ungewöhn-
liche Instrumente, vergessene Komponisten und hilfreiche Ohrwürmer. Dazu gibt es Live-Musik und Tipps gegen
die Corona-Tristesse.
Neue Folgen jeweils dienstags und freitags um halb elf.
Bei crescendo-klassikviral.podigee.io und überall, wo es Podcasts gibt.
DERFESTIVALSOMMER 03
RUHRGEBIET
Beflügelt von weltstars SOMMER/HERBST
Das Klavier-Festival Ruhr findet dieses Jahr
in zwei Staffeln statt
Seit mehr als 30 Jahren nun schon beflügelt das Klavier-Festival
Ruhr Sommer für Sommer das Ruhrgebiet. Alle waren schon
hier und kehren gerne wieder zurück zum weltweit größten Fes-
tival für Klaviermusik: Tastenlegenden wie Martha Argerich,
Daniel Barenboim oder Grigory Sokolov gaben unvergessliche
Konzerte, Stars wie Igor Levit (Bild rechts), Khatia Buniati-
shvili oder Lang Lang debütierten früh und eroberten von hier
aus die Konzertpodien der Welt, und die Crème de la Crème des
Jazzpianos wie Fred Hersch, Michel Camilo oder Jacky Terras- Igor Levit, hier beim Klavier-Festival Ruhr 2020, kehrt 2021 zum
son sorgt regelmäßig für begeisternde Konzerterlebnisse. Festival zurück in die Historische Stadthalle Wuppertal.
Immer dabei: der „Flügelwagen“, hier vor dem LWL- Juli zu erleben – in „normalen“ Jahren. Als im Frühjahr 2020
Industriemuseum Zeche Zollern in Dortmund aufgrund der Pandemie die Konzerthäuser zunächst schließen
mussten, gelang es Intendant Prof. Franz Xaver Ohnesorg und
seinem Team mit enormem Einsatz, 53 Konzerte zu „retten“ und
teilweise in den Herbst zu verschieben.
Für 2021 plant man nun von vornherein, das Festival in zwei
Staffeln durchzuführen: „Ab Ende Mai werden wir unserem
treuen Publikum vier hochkarätige Konzerte als kostenlosen
Live-Stream anbieten, und wir hoffen weiterhin, uns ab Ende
Juni wieder im Konzertsaal treffen zu können. Die zweite Festi-
val-Staffel ist dann im September und Oktober geplant“, verrät
Ohnesorg, der auch dieses Jahr wieder die großen Pianisten der
Welt ins Ruhrgebiet holt: „Noch im Sommer freuen wir uns,
neben vielen anderen, auf Igor Levit, Gabriela Montero, Maria
João Pires, Khatia & Gvantsa Buniatishvili, Arcadi Volodos und
Dass sie alle immer wieder so gerne ins Ruhrgebiet zurückkeh- Hélène Grimaud. Im Herbst wollen wir u.a. den 90. Geburtstag
ren, liegt auch an der einzigartigen Atmosphäre, bespielt man des großen Alfred Brendel mit einigen Konzerten nachfeiern.“
doch nicht nur die großen Konzerthäuser und Philharmonien in Gleichwohl bleibt die Pandemie-Lage unvorhersehbar. Ohne-
Essen, Dortmund, Duisburg oder Bochum, sondern auch beein- sorg: „Bitte informieren Sie sich regelmäßig auf unserer Website
druckende Monumente der Industriekultur wie Essens Zeche www.klavierfestival.de über die neuesten Entwicklungen, und
Zollverein, die Gebläsehalle im Landschaftspark Duisburg- abonnieren Sie bitte dort auch unseren wöchentlichen Newslet-
Nord oder Zeche Zollern in Dortmund (Bild oben), traumhafte ter, mit dem Sie immer auf dem neuesten Stand bleiben!“
Wasserschlösser und die famose Historische Stadthalle Wupper-
tal in der engeren und weiteren Region. www.klavierfestival.de
Dabei ist das kulturelle Leitprojekt des Initiativkreises Ruhr, info@klavierfestival.de
eines Zusammenschlusses von Wirtschaftsunternehmen und In- Hotline: 02 01/ 89 66 866
stitutionen der Region, vollkommen privat finanziert: Es ist dem Den wöchentlichen Podcast „AnTasten“ mit
Engagement zahlreicher Industrieunternehmen und Mittelständ- Informationen und Reportagen rund um das
Fotos: Peter Wieler
ler sowie der privaten Donatoren der Stiftung zu verdanken, Klavier-Festival Ruhr finden Sie unter
dass dieses weltweit einzigartige Klaviermusik-Ereignis Jahr www.klavierfestival.de/antasten und
für Jahr wieder möglich wird. Bis zu 70 Konzerte in mehr als überall, wo es Podcasts gibt.
20 Städten sind beim Klavier-Festival Ruhr zwischen Mai und
04 KLASSIKFESTIVAL2021
BERLIN
Le Plaisir de
28.8. - 20.9. la Création
Das Spätwerk Igor Strawinskys beim Musikfest Berlin 2021
Den Picasso unter den Komponisten hat man ihn genannt. Als Igor Strawinsky vor
50 Jahren 88-jährig verstarb, war ein Lebenswerk entstanden, das dem des Malers
zu gleichen scheint: wechselhaft, souverän die Zeichen der Zeit setzend, die Pro-
vokation und Extravaganz nicht scheuend, bewundert und gefeiert, getragen von
der unverbrüchlichen Freude an der musikalischen Kreation (plaisir de la créa-
tion). „Strawinsky bleibt“ (Stravinsky demeure) schrieb der junge Pierre Boulez
1951. Da war Strawinsky gerade im Begriff sich künstlerisch nochmals neu zu er-
finden. Sein entdeckerischer Sinn wandte sich der fernen Musik der Renaissance,
des Frühbarocks und des Mittelalters zu. Insbesondere fesselten ihn die Madrigale
des italienischen Fürsten Don Carlo Gesualdo da Venosa. Das war die eine Blick-
richtung. Die andere galt der Musik des am Kriegsende umgekommenen Anton
Webern und den jungen, gerade durchstartenden Zeitgenossen: Pierre Boulez und
Karlheinz Stockhausen hatten es ihm angetan. Aus den Sphären des die Epochen
überbrückenden Dialogs kreierte Strawinsky seinen Altersstil und das Spätwerk,
das in Kalifornien entstand, wo er seit 1939 lebte. Zentrum aber seines künstleri-
schen und spirituellen Imaginationsraumes wird ihm auf seine späten Lebensjahre
die Inselstadt Venedig. Für deren San Marco komponiert er die Kantate Canticum
Sacrum und für die Scuola Grande di San Rocco seine größte Sakralkomposition
Threni. Seine Requiem Canticles schließlich werden bei seiner Beisetzung auf der
Toteninsel San Michele gespielt.
Igor Strawinsky wurde nach dem Zweiten Weltkrieg zur Ikone eines europäischen
Foto: Igor Strawinsky in Venedig, 1956 © MARKA / Alamy Stock Photo
Lebens, das vom vorrevolutionären Russland über die beiden Weltkriege bis hin zur
Zeit des Kalten Krieges reichte. Bei den Berliner Festwochen war er in den sech-
ziger Jahren regelmäßiger und gefeierter Gast. Sein 50. Todestag und das 70-jäh-
rige Bestehen der Berliner Festspiele in diesem Jahr werden so für das kommende
Musikfest Berlin 2021 zum Anlass, das nur selten aufgeführte Spätwerk dieses
großen Musikers zu präsentieren – im Kontext der frühen europäischen Musik und
mit den Komponist*innen unserer Zeit: vom 28. August bis 20. September in der
Philharmonie Berlin und in Kooperation mit der Stiftung Berliner Philharmoniker.
Philharmonie Berlin
mit den Ensembles und Orchestern Berlins
und internationalen Gästen
Nähere Informationen zum Festival ab 3. Juni
www.berlinerfestspiele.de/musikfest
DERFESTIVALSOMMER 05
NIEDERSACHSEN
„WIR WERDEN
GEBRAUCht“ 28.8. - 2.10.
Foto: Helge Krückeberg
Anselm Cybinski, der Intendant der Nieder-
sächsischen Musiktage, im Interview
Herr Cybinski, macht es in diesen Zeiten noch Spaß, Fest- schlechten Ruf als die etwas mechanistische Wiederholung des
spielintendant zu sein? Immergleichen ohne Bewusstheit. Dabei spürt man in unserer
Auf jeden Fall! Gerade bei uns, die wir ja die ganze Fläche des individualisierten Gesellschaft mehr und mehr, dass diese ge-
zweitgrößten deutschen Bundeslandes bespielen. Deutlicher meinsam vollzogenen Handlungen auch eine große soziale Bin-
denn je spüren wir bei unseren vielen Partnern und dem Pub- dung erzeugen. Und gerade jetzt stellt sich heraus, dass uns am
likum, dass es starke kulturelle Bedürfnisse gibt, und dass das, Musikgenuss am meisten vielleicht genau dieses Gemeinschaft-
was wir anbieten können, hochwillkommen ist. Insofern füh- liche fehlt. Hinzu kommt, dass Musik bis etwa 1800 immer
len wir uns sehr motiviert. Die praktische Arbeit ist natürlich mit Herrschaftspraxis oder Religion oder Tanz oder sonstigen
schwierig. Wir haben uns in den letzten Monaten sehr intensiv funktionalen Zusammenhängen zu tun hatte. Dies mal wieder
mit allen möglichen Szenarien beschäftigt, damit wir schnell bewusst zu machen, finde ich sehr lohnend. Also sich klarzuma-
und flexibel reagieren können. Wichtig ist es uns dabei, unse- chen: In welchen Formen und warum begehen wir gemeinsam
ren Partnern und Besuchern zu zeigen, dass wir gute Konzepte Musik? Abgesehen davon geht’s bei einem Motto auch immer
haben und verantwortlich mit der Situation umgehen. Leider darum, einen starken Scheinwerfer auf ein Massiv zu richten
können auch wir nicht in die momentan vielzitierte Glaskugel und ein paar Profile herauszuschälen, die so ein großes, expan-
schauen. Wir konnten das zunächst für 2020 geplante Festival sives Festival zu einer Einheit zusammenbinden.
zu recht großen Teilen nach 2021 transferieren. Aber der Witz
ist, dass das zum Teil komplizierter war, als wenn wir ganz neu In diesem Jahr ist es ein Glück, dass der September Ihr tradi-
geplant hätten. Die Niedersächsische Sparkassenstiftung führt tioneller Festivalmonat ist.
die Musiktage ja gemeinsam mit knapp 40 Sparkassenpartnern Wir finden zwischen den Sommerferien und dem Spielzeitbe-
durch, dazu kommen die lokalen Mitveranstalter, die Künstler, ginn der Institutionen statt. Wir haben jetzt ein neues Open-air-
Termine, Budgets – das ist eine sehr komplexe Abstimmungs- Format begründet, das wir in Fußballanalogie „Aufm Platz“
arbeit. nennen. Und ich möchte gern weiterhin diesen Doppelcharakter
von Freizeit und beginnendem Alltag zelebrieren. Bei uns spürt
Haben Sie dennoch in diesem Jahr mehr regionale Musiker man noch den spätsommerlichen Freizeitcharakter. Aber gleich-
und Projekte eingeladen? zeitig setzen wir schon Akzente für einen neuen Start.
Nicht grundsätzlich, aber die Chance ist natürlich größer, dass
Künstler, die aus der Nähe kommen, dann auch wirklich da sein
werden. Gleichzeitig habe ich ganz bewusst den Plan nicht auf-
gegeben, einen Chor aus Moskau oder ein Vokalensemble aus
den USA einzuladen, weil das Festival ja auch Perspektiven öff-
nen und Horizonte weiten soll. Oberstes Ziel ist: Wir bringen
erstklassige Kultur ins Land, wir machen, angetrieben von pro-
grammatischer Fantasie, außergewöhnliche Dinge, die auch mal
überraschen und provozieren dürfen.
Das Motto 2021 lautet: Rituale.
Das habe ich mir ausgedacht zu einem Zeitpunkt, als von www.musiktage.de
der Pandemie noch nichts zu ahnen war. Rituale haben einen
06 KLASSIKFESTIVAL2021
RHEINGAU
Auf in den Sommer! 26.6. - 5.9.
Das Rheingau Musik Festival begegnet der Amadeus Mozarts Werk und Wirken im Mittelpunkt, und der
100. Geburtstag des argentinischen Tangokönigs Astor Piazzol-
Corona-Krise mit hochkarätigem Programm la wird mit einem musikalischen Porträt gefeiert. In sechs Kon-
und neuen Ideen zerten wird das Chamber Orchestra of Europe am letzten Juli-
Wochenende sein lang erwartetes Debüt beim Rheingau Musik
Festival feiern und dabei mit jungen Solistinnen und Solisten
„Wir nehmen die aktuelle Situation sehr ernst und planen mit al- der Kronberg Academy gemeinsam musizieren – Beginn einer
len Hygienemaßnahmen. Wir verschließen die Augen nicht vor auf mehrere Jahre angelegten Kooperation mit der weltberühm-
der veränderten Realität. Gleichzeitig sind wir uns sicher, dass ten Ausbildungsstätte.
das kommende Festival an seiner besonderen Wirkung nichts Von den zahlreichen Spitzenorchestern, Ensembles der Alten
verlieren wird – im Gegenteil!“ Intendant Michael Herrmann Musik und Starsolisten seien beispielhaft genannt: Yuja Wang,
und sein Team freuen sich auf den Festivalsommer 2021 in ei- Ray Chen und Grigory Sokolov, Christian Gerhaher, Sol Ga-
ner der schönsten deutschen Landschaften, bei dem sage und betta und Daniel Barenboim, Le Concert Spirituel und die Aka-
schreibe 208 Konzerte an 23 Spielstätten auf dem Programm demie für Alte Musik Berlin, das hr-Sinfonieorchester unter
stehen. Eigens entwickelt wurde der größte mobile Konzertsaal der Leitung seines Chefdirigenten Andrés Orozco-Estrada, die
Europas, der Fürst von Metternich Konzert-Kubus, der auf dem Deutsche Kammerphilharmonie Bremen unter Paavo Järvi, die
Gelände von Schloss Johannisberg entsteht und mit Corona-Ab- Bamberger Symphoniker unter Jakub Hrůša, das West-Eastern
ständen 580 Personen Platz bietet. In seiner Architektur puris- Divan Orchestra unter Lahav Shani, das Gstaad Festival Or-
tisch und aus nachhaltigen Materialien errichtet, wird er doch chestra unter Jaap van Zweden sowie das Royal Philharmonic
ein natürliches Klangerlebnis ohne Verstärkung bieten. Weitere Orchestra unter Vasily Petrenko. Mit Michael Wollny, Johnny
neue Konzertstätten sind u.a. der Hof von Kloster Eberbach und Logan und Smokie sind auch Jazz, Pop und Rock hochkarätig
Fotos: Marco Borggreve (2), Tanja Labs
die BRITA-Arena in Wiesbaden, wo in Strandkorb-Atmosphäre vertreten. Insgesamt stehen 125.000 Karten zur Verfügung.
Stars wie Till Brönner, Max Giesinger und Candy Dulfer zu er-
leben sein werden.
Auch in diesem Jahr werden herausragende Künstlerpersönlich-
keiten das Programm prägen: Artist in Residence Khatia Bu-
niatishvili, Fokus-Künstlerin Bomsori Kim, Fokus Jazz-Künst-
ler Chilly Gonzales und der Tenebrae Choir, eines der besten www.rheingau-musik-festival.de
Vokalensembles der Welt, begleiten die gesamte Festivalsaison 067 23 / 60 21 70
mit verschiedenen Projekten. Daneben steht im Juli Wolfgang
DERFESTIVALSOMMER 07
MORITZBURG
musik vor dem
Foto: Steffen Heinecke
Märchenschloss 7. - 22.8.
Das 29. Moritzburg Festival bringt Topstars und Die Moritzburg Festival Akademie wurde als Plattform für die
kommende Generation initiiert. Talente aus aller Welt, mit unter-
Nachwuchstalente zusammen schiedlichen Erfahrungen und musikalischen Herangehenswei-
sen, bilden jährlich neu das Moritzburg Festival Orchester. Ein
Das Moritzburg Festival unter der künstlerischen Leitung des Orchester, das sich findet, probt, gemeinsam auftritt und sich
Cellisten Jan Vogler hat sich durch seine außergewöhnliche mu- dann wieder voneinander verabschiedet – mit vielen neuen Er-
sikalische Qualität, die ausgewogene Balance von renommier- fahrungen, Freundschaften und Möglichkeiten für die Zukunft.
ten und jungen Künstlern und dank der prächtigen Spielstätte als Die künstlerisch hohe Ausstrahlungskraft des Moritzburg Festi-
eines der weltweit angesehensten Festivals für Kammermusik vals ist auch nach fast dreißig Jahren seines Bestehens ungebro-
etabliert. Eine Besonderheit besteht darin, dass keine festen En- chen. Ein Ort für Emotionen.
sembles eingeladen werden, sondern sich die Künstler für jedes
Werk erst vor Ort formieren, gemeinsam proben und ihre Inter-
pretation unmittelbar präsentieren. Jedes Konzert auf der traum- Ticket-Hotline: 03 51 / 16 09 26 15
haften Terrasse von Schloss Moritzburg ist damit ein absolutes www.moritzburgfestival.de
Unikat.
STUTTGART
Bach digital
Fotos: Holger Schneider
Die Internationale Bachakademie Stuttgart macht
ihr Programm digital zugänglich
Mit Podcasts und Konzert-Streams bleibt die Bachakademie mit einer Aufführung der h-Moll-Messe übertragen. Im neuen
auch während der Corona-Pandemie in Aktion. Im Podcast Ba- Klangraum St. Fidelis in Stuttgart wurde das moderierte Kon-
rock@home gehen Dirigent Hans-Christoph Rademann und zertformat Hin und weg! mit einer Bachkantate aufgezeichnet,
Chefdramaturg Henning Bey auf einen persönlichen Streifzug und zuletzt wurde, am 29. Mai, das Konzert Bach zwischen
durch die Musik des Barocks. Händel, Monteverdi, Schütz und Himmelfahrt und Pfingsten mit den hochkarätigen Solisten Do-
Bach, eingespielt vom Barockensemble Gaechinger Cantorey, rothee Mields und Benedikt Kristjánsson in der Mediathek ver-
werden ergänzt durch spannende Hintergrundfakten und Lesun- öffentlicht. Weitere Streams folgen.
gen. Sieben Episoden sind bereits seit dem Sommer 2020 er-
schienen, weitere sind in Arbeit. Die digitalen Angebote werden regelmäßig auf
Auf Hochtouren werden außerdem digitale Alternativen zu den www.bachakademie.de, dem Youtube-Kanal der
Live-Konzerten der Gaechinger Cantorey unter Hans-Christoph Bachakademie, Spotify sowie allen weiteren
Rademann produziert. So wurde beispielsweise zum 21. März geläufigen Kanälen veröffentlicht.
ein Livestream vom traditionellen Geburtstagskonzert für Bach
08 KLASSIKFESTIVAL2021
LUDWIGSBURG
INNOVATIVE FORMATE UND DIGITAL 6.5. - 11.7.
Die Ludwigsburger Schlossfestspiele Und sie haben großartige Dirigentinnen eingeladen, die erstmals
mit dem Festspielorchester arbeiten. So leitet Oksana Lyniv zur
begegnen der Krise mit neuen Ideen Eröffnung Beethovens Pastorale und John Cages Reflexion über
Ein Moveable Feast mit Barbara Hannigan und Musik von
Monteverdi bis Nono an verschiedenen Orten des Schlosses
Fotos: Tourismus und Events Ludwigsburg Rafael Kroetz, Jeanette Bak, Grafik: Daniel Wiesmann
und La Bohème arrangiert für Violine und Klavier. Die Gold-
bergvariationen getaucht in Soundscapes, Jazzimprovisationen
über Schumanns Kinderszenen und Dialoge zwischen Purcell,
Rameau und Riley mit der Tanzcompagnie Sahsa Waltz &
Guests – die Ludwigsburger Schlossfestspiele verstehen die
Corona-Krise vor allem als Herausforderung und Chance, neue
Wegen zu gehen. „Wir dürfen Corona nicht kleinreden und die die Stille 4‘33‘, und zu Mahlers Musik wird Das Lied von der
Gefahren leugnen“, sagt Intendant Jochen Sandig. „Doch wir Erde für das 21. Jahrhundert gezeigt, ein atemberaubender Film
wissen auch: Menschen sind immer dann erfolgreich, wenn sie des Umweltaktivisten J Henry Fair. Für dieses Konzert gilt wie
Hoffnung und Optimismus wahren. Wir leben in Zeiten einer für alle Veranstaltungen: Sie werden gestreamt – ob mit oder
großen Transformation: Die Digitalisierung revolutioniert unser ohne Publikum vor Ort – und sind in der Digitalen Bühne wäh-
Leben, die Klimakrise ist nicht weniger als die Schicksalsfrage rend des ganzen Festivals noch on-demand verfügbar.
der Menschheit.“ Auf sie muss auch die Kunst Antworten ge- Im Zentrum bleibt natürlich die Musik. Tabea Zimmermann und
ben. Schon Beethoven sagte vor 200 Jahren: „Die Kunst will Javier Perianes, Anna Lucia Richter und Julius Drake, Isabel-
von uns, dass wir nicht stehenbleiben.“ Die Ludwigsburger Fes- le Faust im Quintett und Anna Prohaska mit Klaviertrio – sie
tivalmacher nehmen ihn nun beim Wort und stellen die Frage: alle bürgen für herausragende Musikerlebnisse. Lassen Sie sich
„Wohin gehen wir?“ überraschen! Die Ludwigsburger Schlossfestspiele versprechen
Die Schlossfestspiele sollten schon 2020 zu einem „Fest der ein im besten Sinne „ausgefallenes“ Festival zu werden.
Künste, Demokratie und Nachhaltigkeit“ werden. Mit Corona-
konformen Formaten bringen sie 2021 das Schloss mit seinem
Ehrenhof und das Blühende Barock unter freiem Himmel zum
www.schlossfestspiele.de
Erklingen und zum Tanzen. Das Fetivalzentrum wird zum Reso- www.schlossfestspiele.de/digitale_buehne
nanzraum, zum Ort des Nach- und Vordenkens und des Dialogs.
DERFESTIVALSOMMER 09
© Bayerische Schlösserverwaltung www.schloesser.bayern.de (Foto: Achim Bunz)
BAYREUTH
WILLKOMMEN IM
BAROCKHIMMEL Max Emanuel Cencic Julia Lezhneva Franco Fagioli
Bayreuth Baroque zeigt Porporas „Carlo il Calvo“ in Weltklasse-Besetzung 1. - 14.9.
Dieser Saal ist eine Wucht: Das Markgräfliche Opernhaus Bay- mals ein Verbrauchsgut, die Noten von Karl dem Kahlen kamen
reuth, 1748 eröffnet und 2012 zum UNESCO-Weltkulturerbe ins Archiv – und verschwanden allmählich unter einer Staub-
erhoben, ist ohne Frage eines der schönsten Theater der Welt. schicht, von der erst Max Emanuel Cencic sie wieder befreite.
Nach aufwändiger und liebevoller Sanierung wurde das Barock- Er verlegte die ebenso turbulente wie dramatische Geschichte,
juwel 2018 wiedereröffnet. Seit 2020 ist es Spielstätte des neuen in der die alten Karolinger erbittert um die Macht und die gro-
Festivals Bayreuth Baroque – unter der Künstlerischen Leitung ße Liebe ringen, vom neunten ins 20. Jahrhundert und lässt die
des Star-Countertenors Max Emanuel Cencic, der inzwischen sage und schreibe 35 Szenen im Stil einer süchtig machenden
auch als Regisseur sehr erfolgreich ist. Telenovela ablaufen. Dazu erklingen halsbrecherische Kolora-
Man hätte sich leichtere Umstände gewünscht für die Premiere turen und hochemotionale Arien in einer Qualität, wie sie nur
als ausgerechnet das erste Corona-Jahr. Doch die elf Festspiel- eine solche Traum-Besetzung schaffen kann. Das französische
Tage im September 2020 wurden ein voller Erfolg. „Umwerfend „Forum Opera“ zeichnete Carlo il Calvo als „Neuproduktion
gut“ befand die FAZ und meinte damit das Festivalprogramm, des Jahres 2020“ aus.
Fotos: Lukasz Rajchert, Emil Matveev, Julian Ladig
die erste Inszenierung, die Besetzung und das ganze Ambien- Drei Aufführungen sind am 1., 3. und 5. September geplant,
te gleich mit. Auch in diesem Jahr steht die Erfolgsproduktion hinzu kommen Aufführungen einer weiteren Porpora-Oper, und
Carlo il Calvo auf dem Spielplan – wieder sensationell besetzt auch Konzerte mit Jakub Józef Orliński, Franco Fagioli und Si-
mit Julia Lezhneva, Franco Fagioli, Bruno de Sá und Max Ema- mone Kermes werden das Theaterjuwel der Markgräfin Wilhel-
nuel Cencic, der auch Regie führt. Es musiziert das renommier- mine wieder zum Klingen bringen. Das vollständige Programm
te Alte-Musik-Ensemble Armonia Atenea unter der Leitung von wird Ende Juni veröffentlicht. Dann startet auch der Kartenvor-
George Petrou. verkauf.
Der Neapolitaner Nicola Porpora, ein Jahr jünger als Händel
und Bach, war einer der berühmtesten Opernkomponisten sei-
ner Zeit und Gesangslehrer unter anderem von Farinelli und
Caffarelli, sein Dramma per musica Carlo il Calvo wurde 1738 www.bayreuthbaroque.de
mit großem Erfolg in Rom uraufgeführt. Doch Musik war da-
10 KLASSIKFESTIVAL2021BURGENLAND
Turandot zum META-
STAUNEN 14.7. - 21.8. Morphosen 15. - 26.9.
Die Oper im Steinbruch St. Margarethen zeigt HERBSTGOLD 2021 feiert Haydn und die Viel-
Puccinis Klassiker falt der Musik
Eine schönere Symbiose können Natur und Kultur nicht ein- An Haydn führt kein Weg vorbei beim HERBSTGOLD – Fes-
gehen als bei der Oper im zweitausend Jahre alten Steinbruch tival in Eisenstadt. Neben Sinfonien und Streichquartetten ist
von St. Margarethen bei Eisenstadt. Wo einst das Baumaterial heuer auch Haydns Oper Der Apotheker an seiner alten Wir-
für den Wiener Stephansdom und die Ringstraßenpalais gewon- kungsstätte zu erleben, in den Sälen des Schlosses Esterházy.
nen wurde und noch immer wird, befindet sich heute die größte Doch das Programm, das erstmals Star-Geiger Julian Rachlin
Naturbühne Europas. Und die bietet Raum für Breitwand-Oper als Künstlerischer Leiter verantwortet, ist viel breiter gespannt
vom feinsten – mit opulenten Bühnenbildern, Topstars auf der und zeichnet die Evolutionen und Revolutionen der Musik bis
Bühne, bestem Orchesterklang und immer wieder eindrucksvol- heute nach – mit spannenden Programmen und herausragenden
len Inszenierungen. Künstlerpersönlichkeiten, darunter Yuja Wang und das Mahler
Diesmal geht die Reise ins märchenhafte China: Mit Puccinis Chamber Orchestra, Aida Garifullina, Mischa Maisky, Klaus
Turandot steht ein absoluter Klassiker auf dem Spielplan. Marti- Maria Brandauer und die Wiener Symphoniker unter Daniele
na Serafin in der Titelrolle führt das internationale Star-Ensemb- Gatti. Den traditionellen Balkan- und Roma-Abend sowie die
le an, die Regie liegt in den Händen von Thaddeus Strassberger, Jazznite im Haydnsaal gestaltet das Janoska Ensemble.
der kürzlich erst Puccini in Beijing inszeniert hat. Das spektaku- Für zwölf Tage im September wird Eisenstadt aber auch zu einer
läre Bühnenbild stammt vom Amerikaner Paul Tate dePoo. Und Stätte des geistreichen Austausches mit diversen Talk-Formaten
Fotos: Andreas Tischler, Jerzy Bin
am Pult des Piedra Festivalorchesters steht der Puccini-Kenner und des außergewöhnlichen Genusses. Denn im Rahmenpro-
Giuseppe Finzi. gramm bitten ausgesuchte pannonische Winzer und Genussmit-
„Für diese Bühne braucht man Opern mit Wow-Effekt!“, sagt telproduzenten zur Verkostung.
der Künstlerische Direktor Daniel Serafin. „In diesem einzig-
artigen Ambiente wollen wir Unterhaltung auf höchstem Niveau Tickets: 0043 / 26 82 / 650 65, tickets@panevent.at
bieten, die zum Nachdenken anregt.“ Und es ist wirklich so: www.operimsteinbruch.at
Wer einmal einen Opernabend im Steinbruch erlebt hat, will im- www.herbstgold.at
mer wiederkommen.
DERFESTIVALSOMMER 11INNSBRUCK
Perspektiven Arianna Vendittelli als Idalma in
der gleichnamigen Oper Konzertgenuss mit
Jakub Józef Orliński
Die 45. Innsbrucker Festwochen der Alten Musik eröffnen
Perspektiven auf die Musik der Renaissance und des Barock 13.7. - 29.8.
Das Leben an sich, die Geschichte der Menschheit, die Ent- viele andere mehr. – Beendet werden die Innsbrucker Festwo-
wicklung der Kultur, die Fragen nach dem Notwendigen und chen traditionell mit dem Finalkonzert des Cesti-Wettbewerbs:
Relevanten, Zukunftsvisionen – alles eine Frage der Perspekti- Ein hoffnungsvoller Blick in die Zukunft junger Sänger*innen.
ve. Nicht nur – aber auch – unter dem Eindruck der vergangenen So bieten sich dem Publikum vor herrlicher Bergkulisse aus-
Monate bereiten die Innsbrucker Festwochen der Alten Musik reichend Möglichkeiten, sich über die Frage nach den eigenen
eine Bühne: Für die Auseinandersetzung mit dem Vergangenen, Perspektiven auf das Dargebotene Gedanken zu machen und
als Spiegel der Gegenwart und als Wegweiser in die Zukunft. dabei einmal mehr festzustellen, dass es ohne all diese Klänge,
Die von Intendant Alessandro De Marchi dirigierte und von Menschen, Emotionen und Begegnungen an ganz entscheiden-
Fotos: Innsbrucker Festwochen/Bacher, Marco Maria Mannoia, Jiyang Chen
Alessandra Premoli inszenierte Oper L‘Idalma overo Chi la den Farbspektren fehlen würde.
dura la vince von Bernardo Pasquini lässt in ihrem Untertitel ei- Darüber hinaus eröffnet sich dem Publikum ein vielseitiges Pro-
nen unmittelbaren Bezug zur gegenwärtigen Geduldsprobe ver- gramm bei freiem Eintritt. Die bereits seit vielen Jahren etab-
muten. In Johann Matthesons Boris Goudenow werden sich jun- lierten Lunchkonzerte und das beliebte Concerto mobile werden
ge Sänger*innen aus dem letztjährigen Cesti-Wettbewerb unter um zwei Formate erweitert: Für Musica montana begeben sich
der Regie von Jean Renshaw und der Musikalischen Leitung die Festwochen in luftige Höhen und erlauben so ganz neue Per-
von Andrea Marchiol mit der Frage des Umgangs mit Macht be- spektiven. Andächtige Blickwinkel nach innen lässt wiederum
schäftigen. In historischer Inszenierung zu erleben sein wird zu- Aus der Zeit zu: Musikalische Auszeiten vom Alltag in verschie-
dem Telemanns Pastorelle en musique, eine Koproduktion mit denen Kirchenräumen laden zum kostenfreien Verweilen ein.
den Musikfestspielen Potsdam Sanssouci.
Das Konzertprogramm wartet auf mit einem Streifzug durch
die Musik des 16. Jahrhunderts, musikalische Wunderkammern
und Kaffeehäuser, das Bachsche Œuvre und vielen weiteren (bis
dato eher selten gehörten) Pretiosen. Auf der Bühne zu erleben
sein werden Jakub Józef Orliński, Valer Sabadus & Johannes
Ötzbrugger, Concerto Copenhagen & Lars Ulrik Mortensen, Tickethotline: 0043 / 512 / 520 74 - 504
Café Zimmermann, Jörg Halubek, Al Ayre Espagnol, Concerto www.altemusik.at
Scirocco, Leila Schayegh, I Barocchisti & Diego Fasolis und
12 KLASSIKFESTIVAL2021ST.GALLEN
NOTRE DAME IN ST. GALLEN 25.6. - 9.7.
Eine Opern-Rarität unter freiem Himmel, Tanz
in der Kathedrale, Konzerte im Stiftsbezirk –
das sind die St.Galler Festspiele
Herzstück und Markenzeichen der St. Galler Festspiele ist auch
bei der 16. Auflage eine Trouvaille aus der Opernwelt, für die
das stimmungsvolle Ambiente des Klosterhofs wie geschaffen
ist. Victor Hugos Roman Notre-Dame de Paris (Der Glöckner
von Notre-Dame), ein fiktives Porträt der Pariser Kathedrale im
Spätmittelalter, hat die Bischofskirche der französischen Haupt- ist inspiriert von der Festspieloper und steht unter dem Motto
stadt zum Nationalsymbol gemacht. Die Geschichte vom buck- Kathedralenmusik.
ligen Glöckner Quasimodo und seiner unglücklichen Liebe zur
schönen Esmeralda wurde mehrfach verfilmt und als Oper sowie
Musical auf die Bühne gebracht. Der österreichische Komponist Notre Dame
Franz Schmidt schrieb zu Beginn des 20. Jahrhunderts eine spät- Oper von Franz Schmidt
romantische Oper über diesen Stoff, die trotz ihrer opulenten 25. Juni (Premiere), 26./29. Juni, 2./3./7./9. Juli
Musik kaum ausserhalb Wiens aufgeführt worden ist. Mit dieser
Neuinszenierung von Regisseur Carlos Wagner wird die Fest- Echo
Fotos: T+T Fotografie, Anna-Tina Eberhard
spieltradition der Wiederentdeckung selten gespielter Meister-
Tanzstück von Kinsun Chan
werke fortgesetzt.
30. Juni (Uraufführung), 5. und 8. Juli
Zum ersten Mal choreografiert Kinsun Chan für den Raum der
St. Galler Kathedrale. Im Tanzstück Echo erforscht er gemein-
sam mit der Tanzkompanie des Theaters St. Gallen die beson-
Kathedralenmusik
dere Atmosphäre der spätbarocken Stiftskirche. Fritz Hausers Konzerte vom 27. Juni bis 8. Juli
Komposition zum Stück nimmt gemeinsam mit acht Schlagzeu-
ger*innen und Willibald Guggenmos an der Orgel eine klang-
liche Auslotung des Raumes der Stiftskirche St. Gallen vor. Das www.stgaller-festspiele.ch
Konzertprogramm in verschiedenen Räumen des Stiftsbezirks
DERFESTIVALSOMMER 13KLOSTERS/BAD RAGAZ
MUSIK TRIFFT KUNST Sir András Schiff nimmt das Publi-
kum mit auf eine Meisterreise
Vorpremiere mit Sol Gabetta am
2. Juli 2021 in Bad Ragaz
Klosters Music und Bad RagARTz
– ein Stelldichein mit Klasse Bad RagARTz 8.5. - 31.10. Klosters Music 31.7. - 8.8.
Unter dem Motto „Heimat. My Homeland“ entführt Klosters hochkarätiger Konzertabend im Kursaal des Grand Resort Bad
Music das Publikum auf eine Reise zur musikalischen Wiege Ragaz. Die international bekannte Cellistin Sol Gabetta und der
Europas mitten hinein ins sprühende musikalische Leben von Pianist Kristian Bezuidenhout gestalten das Programm mit So-
Böhmen im 18. und 19. Jahrhundert. Hervorragende Orchester, naten für Cello und Klavier von Mendelssohn und Brahms. Ein
grossartige Solisten, wundervolle Stimmen und international re- eingespieltes Duo, das einen einfühlsamen und temperament-
Fotos: Foto Fetzer, Nicolas Brodard, Julia Wesely, Foto Martin Helmchen: Marcel Giger
nommierte Dirigenten bringen im Konzertsaal der Arena im be- vollen Dialog zweier starker Persönlichkeiten verspricht.
rühmten Bündner Kurort Werke von Mozart, Dvořák, Smetana,
Brahms und Händel auf die Bühne.
Mit dabei sind in diesem Jahr unter anderem die Dirigenten Ja-
kub Hrůša und Maxim Emelyanychev mit dem Kammerorches-
ter Basel bzw. der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen,
der Pianist Sir András Schiff, die Sopranistin Giulia Semenzato
und der Bariton Hanno Müller-Brachmann, das Orchestra La
Scintilla mit Julie Fuchs sowie Steven Isserlis (Violoncello) und
Christian Tetzlaff (Violine).
Kunst und Musik: Geschwister im Geiste
In Kooperation mit der Schweizerischen Triennale der Skulptur,
Bad RagaARTz, findet am Abend des 2. Juli eine Vorpremiere
von Klosters Music statt. Geniessen Sie auf einem faszinieren-
den Kunstspaziergang durch die weitläufigen Parkanlagen der
renommierten Schweizer Kurgemeinde Bad Ragaz tagsüber www.klosters-music.ch
rund 450 Werke von insgesamt 83 Künstlerinnen und Künstlern www.badragartz.ch
aus aller Welt. Auf den inspirierenden Kunstgenuss folgt ein
14 KLASSIKFESTIVAL2021PESARO
ZWISCHEN London und MemphiS 9. - 22.8.
Das 42. Rossini Opera Festival präsentiert vier Valentino Buzza zu erleben. – Letzte Neuproduktion ist das
Stabat Mater in einer Bühnenfassung von Massimo Gasparon.
Neuinszenierungen, acht Konzerte und die Giuliana Gianfaldoni, Vasilisa Berzhanskaya, Ruzil Gatin and
Gala Rossini zum Abschluss Riccardo Fassi singen die Soli, Jader Bignamini dirigiert die Fi-
larmonica Gioachino Rossini und den Chor des Teatro Ventidio
Basso.
Für zwei Wochen im August wird Pesaro alljährlich zum Mek- Den festlichen Abschluss bildet die Gala Rossini im Auditori-
ka der Belcanto-Freunde. Denn hier, in der Hafenstadt an der um Scavolini. Michele Spotti dirigiert das Orchestra Sinfonica
Adria, wurde 1792 Gioachino Rossini geboren, seit 1980 wid- Nazionale della RAI und den Chor des Teatro Ventidio Basso.
met sich das Rossini Opera Festival ausschließlich seinen Wer- Stargast Juan Diego Flórez wird unterstützt von Eleonora Burat-
ken. to, Salome Jicia, Marina Monzò, Marta Pluda, Pietro Spagnoli,
Die Eröffnungsproduktion 2021 entführt die Rossini-Freunde Sergey Romanovsky, Giorgio Caoduro, Jack Swanson, Matteo
aus der Vitrifrigo Arena nach Ägypten: Pier Luigi Pizzi insze- Roma, Manuel Amati und Nicolò Donini.
niert Moïse et Pharaon, Giacomo Sagripanti dirigiert das Or- Die Studenten der Accademia Rossiniana führen die Viaggio a
chestra Sinfonica Nazionale della RAI und den Chor des Teatro Reims auf in der Regie von Emilio Sagi im Teatro Rossini. Das
Ventidio Basso. Es singen Roberto Tagliavini, Erwin Schrott, Orchestra Sinfonica G. Rossini steht unter der Leitung von Luca
Andrew Owens, Eleonora Buratto, Vasilisa Berzhanskaya, Ale- Ballabio.
xey Tatarintsev, Matteo Roma, Monica Bacelli und Nicolò Do- Abgerundet wird das Programm wie immer von Konzerten in
nini. Star-Besetzung im Teatro Rossini: Die Solisti Veneti spielen die
Es folgt Il signor Bruschino in der Regie von Barbe & Doucet Sei sonate a quattro unter der Leitung von Giuliano Carella.
im Teatro Rossini. Es spielt die Filarmonica Gioachino Rossini Mariangela Sicilia, Maxim Mironov und Erwin Schrott geben
unter Michele Spotti. Zur Besetzung gehören Marina Monzò, gemeinsam mit dem Orchestra Sinfonica G. Rossini je ein Con-
Pietro Spagnoli, Giorgio Caoduro, Jack Swanson, Gianluca certo lirico-sinfonico. Und die Concerti di Belcanto bestreiten
Margheri, Chiara Tirotta, Manuel Amati und Enrico Iviglia. in diesem Jahr Alexey Tatarintsev, Roberto Tagliavini, Anna Bo-
Die anderen beiden Neuproduktionen werden wieder in der Vi- nitatibus und Nino Machaidze.
trifrigo Arena gezeigt: Davide Livermore inszeniert Elisabetta
regina d’Inghilterra, Evelino Pidò dirigiert das Orchestra Sin-
fonica Nazionale della RAI und den Chor des Teatro Ventidio boxoffice@rossinioperafestival.it
Basso. Neben Karine Deshayes in der Titelrolle sind Sergey www.rossinioperafestival.it
Romanovsky, Salome Jicia, Marta Pluda, Barry Banks und
DERFESTIVALSOMMER 15Audiophiles Hörvergnügen garantiert
Felix Mendelssohn Jesu meine Freude
Bartholdy Bach, Doles, Krebs,
Mendelssohn Project Telemann
Vol. 2 Ensemble BachWerkVokal
Streichersinfonien Gordon Safari
4, 5 & 6 MDG 923 2207-6
Violinkonzert (Hybrid-SACD)
Viviane Hagner, Violine
dogma chamber orchestra
Mikhail Gurewitsch
MDG 912 2211-6
(Hybrid-SACD)
Hector Berlioz
Symphonie fantastique
toshiro Mayuzumi
Ballet Bugaku
Tokyo Philharmonic
Orchestra
Andrea Battistoni
MDG 650 2194-2
Jacques Ibert
Orchesterwerke
Flötenkonzerte
Helen Dabringhaus, Flöte
Brandenburger Symphoniker
Peter Gülke
MDG 901 2185-6 ORGelpunkt
(Hybrid-SACD) Sauer-Orgel
Die Glocke Bremen
Bach, Bossi, Duruflé,
Jongen, Liszt,
Émile-Robert Blanchet Mendelssohn, Vierne
www.mdg.de
Klavierwerke Ausführende:
Karl-Andreas Kolly, Klavier Lea Suter
Stephan Leuthold
MDG 904 2205-6
Felix Mende
(Hybrid-SACD)
David Schollmeyer
MDG 951 2201-6
(Hybrid-SACD)
Johann Sebastian Bach
Goldberg Variationen
BWV 988
arr. von Peter Vigh
Berlage Saxophone Quartet
MDG 903 2210-6
(Hybrid-SACD)
Musikproduktion Dabringhaus und Grimm
Bachstraße 35 · 32756 Detmold · Tel. 05231 – 93890 · info@mdg.de
Vertrieb: NAXOS Deutschland · Tel. 08121 – 25007–20 + 22Sie können auch lesen
