Festival der Kulturen - Aus stellungsführer - Offene Kirche Bern
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Eröffnung der Aktionswoche gegen Rassismus Samstag, 17. März 2018 | Heiliggeistkirche Bern Festival-Vorschau an der Museumsnacht Bern, 16. März Festival der Kulturen Ausstellungsführer Ausstellung vom 18. März bis 8. April Dienstag bis Freitag 11–18.30 Uhr, Sonntag 13–17 Uhr
Rassismus bleibt in der Schweiz und in Europa ein sehr ernstzunehmendes
Problem. Dies kann Migrationsvereinen, Kulturschaffenden und Kirchen
nicht gleichgültig sein. Präventive Projekte bleiben eine dringende Auf
gabe. Gleichzeitig wird die Schweiz kulturell immer vielfältiger und bunter.
Das gilt insbesondere für urbane Regionen wie Bern. Hier leben Migrant
Innen aus der ganzen Welt. Viele bringen kulturelle Ausdrucksformen aus
ihren Herkunftsländern mit.
Die Ausstellung, die für das Festival der Kulturen 2018 eingerichtet wurde,
nimmt die Thematik des Rassismus auf und präsentiert 15 KünstlerInnen.
Einzelne von ihnen haben bereits bei der ersten Ausstellung 2017 mitge
macht. Dank dem Netzwerk der Mitmachenden konnte der Kreis erweitert
werden, so dass es dieses Jahr auch vier Teilnehmende aus der französisch
sprachigen Schweiz gibt. Ihre Werke bilden in der Heiliggeistkirche einen
stimmigen Rahmen zur Aktionswoche gegen Rassismus der Stadt Bern.
Das Motto der Woche lautet: «hier.jetzt.unbedingt.» Eine Ausstellung als
Zeichen des Einspruchs und der Hoffnung, dass für uns das Fremde irgend
wann selbstverständlich ist.
Le racisme reste un problème très sérieux en Suisse et en Europe. Cela ne
peut pas être indifférent aux associations de migrants, aux travailleurs
culturels et aux églises. Les projets préventifs restent une tâche urgente.
Dans le même temps, la Suisse devient culturellement plus diversifiée et
colorée. Ceci s’applique en particulier aux régions urbaines telles que Berne.
Ici vivent des migrants du monde entier. Beaucoup apportent avec eux des
expressions culturelles de leurs pays d’origine.
L’exposition, qui a été créée pour le Festival des Cultures en 2018, aborde
le sujet du racisme et présente 15 artistes. Certains d’entre eux ont déjà
participé à la première exposition en 2017. Grâce au réseau de participants,
le cercle a été élargi de sorte que cette année il y a aussi quatre participants
de la Suisse romande. Ses œuvres forment un cadre cohérent pour la Se
maine d’action contre le racisme dans la Heiliggeistkirche. La devise de la
semaine est: «hier.jetzt.unbedingt.» Une exposition en signe d’opposition et
l’espoir que pour nous l’étranger finira par venir naturellement.
LOGOTYPE AKTIONSWOCHE DER STADT BERN GEGEN RASSIMUS
Ajere African
Heritage
LOGOTYPE „EINSATZ NEGATIV“
Katholische Kirche Region Bern
LOGOTYPE „KLEINST MÖGLICHER EINSATZ“
Eva de Souza Raquel López
Eva Souza, 1965 in Salvador da Bahia, Raquel López, in Mexiko-Stadt geboren,
Brasilien geboren, lebt in Bern. lebt in Bern.
Sie ist seit 20 Jahren in Deutschland, Sie studierte in Mexiko-Stadt Germa
in der Schweiz und Brasilien als freie nistik und besuchte Fotokurse. 1999
Kulturschaffende in den Bereichen begann sie mit einer alten Canon und
Kunstrecht, Bildung und soziokulturel 35-mm-Filmen zu fotografieren und ent
len Projekten tätig. Sie hat 2008 an der wickelte eigene Arbeiten, die das Leben
Berner Fachhochschule für Sozialarbeit auf den Strassen von Mexiko-Stadt
die Ausbildung «Moderation und Me zeigten. Sie reiste 2001 durch Mexiko,
diation im interkulturellen und interreli Guatemala und Kuba und seit 2005 auch
giösen Dialog» abgeschlossen. Ebenfalls Europa, die USA, Nordafrika und Asien,
2008 hat sie den Master Kulturmanage stets mit der Kamera, um das Leben auf
ment an der Universität Basel im Bereich den anderen Seiten der Welt zu doku
Kunstrecht mit der Forschungsarbeit mentieren. Sie bestrebt, den menschli
«Anleitung zum Kunsthandel für chen Geist, die Farben des Lebens und
Gentlemen, Scharlatane und Entdecker- Dinge festzuhalten, die für die meisten
Instrumente gegen den illegalen Menschen unbemerkt bleiben, wie etwa
Kunsthandel und ihre Wirksamkeit» ihre Serie «Spiegel. Parallele Realitäten»
abgeschlossen. zeigt, die sie 2006 zu fotografieren
begann. Sie realisierte einige fotogra
Sie bietet verschiedene Workshops an. fische Publikationen und Ausstellungen
Das zentrale Thema ist stets die Aus in Mexiko, Kuba und der Schweiz.
einandersetzung mit und das Zusam
menleben verschiedener Kulturen; Raquel López lebt in Bern, wo sie auch
Masken spielen dabei immer eine Rolle. an der Universität in deutscher Literatur
In der Heilkunde der afro-brasiliani promoviert und Deutschkurse am
schen Orixá-Kultur, auf die sich Eva de Bildungsinstitut Förderschmiede gibt.
Souza bezieht, ist das Patuá (Amulett)
ein magisches Schutzelement für Körper raquel_soledad@hotmail.com
und Geist. Im Rahmen der Aktionswoche http://deojoeltaco.com
der Stadt Bern gegen Rassismus 2018
bietet sie den Workshop «Patu á – ein
Amulett für die gute Laune» an. «Ich bin Brasilianerin mit
Sie ist seit 20 Jahren in Deutschland, in afrikanischen Wurzeln und
der Schweiz und Brasilien tätig. schweizerischer Staatsange
hörigkeit. Als Weltbürgerin
evasouza@bluewin.ch
www.evadesouza.com gehört die kulturelle Diffe
renz zu meinem täglichen
Thema. Sie ist Anteil meiner
Arbeit.»
Eva Souza
Mariana Blok de Brito Rosa Carballo
Mariana Blok de Brito, in Angola geboren, Rosa Carballo, artiste et peintre, née à
in Lissabon aufgewachsen, lebt seit 1989 in Cordoba, en Argentine, vit à Bienne.
der Schweiz, heute Gletterens FR.
En Argentine elle a grandi dans un
Sie malt seit ihrer Kindheit, heute vor milieu familier artistique entre la mu
allem abstrakte Bilder, und arbeitet sique, les couleurs et la poésie, a acquis
dabei vorwiegend mit Naturpigmenten ses connaissances de base à l’École des
(primären Farben), die zum Teil aus Beaux Arts de l’Université de Córdoba
Afrika stammen, ebenso auf Struktu (Argentine). Dans les années 80, elle
renvon verschiedenen Materialien wie émigre à Rio de Janeiro, où elle appro
Zement, Glasfaser, Erde, Holz und Zei fondit ses études en dessin et sculpture
tungen, oder auf Leinwand. Fliessende à l’École des Arts Visuels. Ensuite, elle a
Linien geben den vorzugsweise farb suivi plusieurs cours et réalise diverses
lich gemalten Gestalten, Dynamik und expositions de peinture. Sa vie privée
Leichtigkeit. Die Strukturen führen l’a conduite à s’ établir en Suisse avec
die Betrachtenden durch eine neu sa famille, où elle habite depuis les
interpretierte Realität. années 90
Mariana hat das Bestreben, einen Démarche Artistique: L’art et la créati
eigenen Stil zu entwickeln, deshalb ist vités est devenue ma façon de vivre, ma
ihr Werk unverwechselbar. Ihre Themen passion, entre la musique et la peinture,
orientieren sich hauptsächlich auf die avec le même phénomène vibratoire
Darstellung menschlicher Beziehungen, mes «histoires parallèles» suis intéresse
das Umfeld und die Harmonie oder den pour différent techniques entre autre
Konflikt, die aus dem Zusammenspiel la gravure. Les thèmes de paysages,
zwischen Menschen entstehen können. figure, on étais conduit ver un chemin
In ihren Arbeiten will sie sich nicht plus abstrait ver l’essentiels. Le papiers
mit Konzepten befassen, sondern sie et la toile comme support, et plusieurs
erkundet das Zusammenspiel und die médium entre autres l’Acrylique, l’encre,
Wechselwirkung der Farben, in men craie, aquarelle, et divers papier que je
schenähnliche Gebilde in Farben von modifie pour le couleurs et la texture.
geheimnisvoller Durchsichtigkeit. Je continue dans cette direction, avec
Mariana Blok de Brito arbeitet heute als mes thèmes intérieurs, comme une
Fachangestellte Gesundheit. orque stations de formes, nuances,
mouvements, être la protagoniste de
mariana@clioyachting.ch tous ses rêves-réalités.
«Le racisme consiste à condamner un
homme au nom de seuls chose dont, il
n‘est responsable: son origine.»
carballorosa1@hotmail.frSurya Maderi René Maviaki
Surya Maderi, né en 1993, artiste peintre René Maviaki, in Kinshasa, Republik Kongo
suisse-espagnole, vit à La Neuveville BE de geboren, lebt in Bern.
parents un peu bohème, elle vit une enfance
pleine de contrastes entre Suisse et Espagne. Er besuchte in Kinshasa die Kunstaka
demie. Seit 1992 lebt und arbeitet er in
Curieuse et intéressée très tôt par l’art, Bern als Fachmann Gesundheit. Seine
l’histoire, la psychologie et les différen Leidenschaft ist die Malerei. Durch seine
tes cultures de ce monde, elle com Kunst erzählt René Maviaki von seinen
mence des études artistique à Genève afrikanischen Wurzeln. Seine Inspiration
à la E.A.A, où elle y découvre une réel ist das Alltägliche, das Leben. Davon
vocation pour le dessin et la peinture. zeugen seine Bilder, in den warmen
Puis continué dans une école de design Farben Afrikas, schwingend zwischen
à Barcelone. Revenue en Suisse en 2012, Tradition und Modernität. Linien und
pour s’installer à Bienne, elle ce tourne Kurven sind wichtige Elemente. Er stellt
alors vers des études dans le secteur so regelmässig in Galerien, Banken und
ciaux-pédagogique, tout en continuant Restaurant in der ganzen Schweiz aus.
à développer son art. Après 10 années Er malt in Acryl auf Leinwand.
de créations intensive et quelques René Maviaki ist Mitbegründer von
expositions, son style impressionniste ARTafrikswiss, der Afrikanischen
c’est définit pour déboucher ainsi sur Künstlergesellschaft der Schweiz, und
ce qu’elle appelle de l’«Art culturel». ist M
itglied des Kunstforums Oster-
Mélangeant coup de pinceaux et mes mundigen (Kufo).
sages d’espoirs ou d’indignation, elle
espère faire passez un message résigné: maviaki@bluewin.ch
On ce ressemble, soyons plus compatis www.maviaki.ch
sants, plus altruiste, ne fermons pas les
yeux.
Actuellement, elle ce concentre sur sa
dernière série de tableaux, composée de
25 œuvres racontant la vie de réfugiés,
ainsi que sur d’autres projets pour des
dates à venir. Elle travail aussi pour des
commandes privées tels que portraits
personnalisé, portrait de famille.
Et décoration pour festivals, dont le «Je peint sur des thèmes
premier projet sera pour Juin 2018. culturel et engagé,
L’Exposition «Refugees» est à venir, à
Yverdon-les-Bains, en Avril 2018.
avec toujours une
touche de couleurs et
suryamaderi@gmail.com de sentiments.»
www.facebook.com/suryasartistic
Surya MaderiAlan Miro
Surya Maderi
Que Zhinin
Tunkcay Akbaba
Faik Morina
Mariana Blok de Brito
Sedar Mutlu
Eva de SouzaRaquel López
Hatice Elcik
Giovina Haldimann Esposito
René Maviaki
Rosa Carballo
Jürg Curschellas Gülüşan TaşkiranAlan Miro Faik Morina
Alan Miro, 1967 in Al Dirbasiya (Syrien) Faik Morina, Artiste peintre, naît à Pejë
geboren, lebt in Ostermundigen. (Kosovo), vit à Grolley FR.
Er verbrachte seine Kindheit in Al 1988, formé à l’académie des arts de
Dirbasiya und absolvierte dort die zwölf l’université de Pristina. Il suit les cours
jährige Schulzeit. Er begann ein Sozio des dessin, fusain, sanguine, pastel,
logie-Studium an der Uni in Damaskus, aquarelle, gouache, linogravure, lito
das er nicht abschliessen durfte, weil graphie, huile et sculpture. Il obtient
er aus dem kurdischen Norden stammt. 1983 son diplôme «Professeur des arts
Wie vielen anderen Kurden der Region figuratifs».
wird ihm die syrische Staatsbürgerschaft
bis heute aberkannt. Après diverses expositions à Pejë, Bel
garde, Sarajevo et Pristhina, il gagne la
Schon als Kind entdeckte er sein Be Suisse en 1983. Marié et père de trois
dürfnis zu malen und durfte früh Bilder enfants, aujourd’hui, il est enseignant
ausstellen. Von 1990 bis 1997 malte er au Cycle d’orientation (CO) de la Broye
im eigenen Atelier in Al Dirbasiya, vor à Estavayer-le-Lac. Il travaille dans son
wiegend in Öl und Acryl. In dieser Zeit atelier-galerie à Grolley, ou il donne
entstanden Hunderte Bilder, darunter de cours privés au artistes débutant et
auch Auftragsarbeiten. Weil er immer avancés dans son atelier.
wieder Themen aus der kurdischen Kul
tur und der syrischen Politik in seinen En Suisse depuis 1983, il enseigne
Werken festhielt, wurde er verfolgt actuellement au CO de la Broye et pour
und mehrmals inhaftiert. 1998 gelang suit un œuvre personnel. Il a déjà pu
ihm die Flucht durch den Libanon nach exposer ses œuvres dans de nombreuses
Zypern, wo er vorübergehend zur Ruhe exposition.
und auch zum Malen kam.
faikmorina@bluewin.ch
2001 kam Alan Miro in die Schweiz und
wurde hier als Flüchtling aufgenommen.
2008 heiratete und ist heute Vater von
zwei Kindern. Er konnte seine Werke
schon in zahlreichen Ausstellungen zei
gen: Larnaca (Zypern), Köln/Düsseldorf,
Paris, Mailand, Texas, Genf (UNO) u.a.
alainmiro9@hotmail.com
www.alanmiro.chSerdar Mutlu Giovina Haldimann Esposito
Serdar Mutlu, 1988 in Mardin, Kurdistan/ Giovina Haldimann Esposito, 1960 in der
Türkei, nahe der syrischen Grenze geboren, Region Abruzzen It geboren und aufgewach-
lebt in Bern, sen, lebt in Ostermundigen,
er hat in der Türkei Bildende Kunst sie hat in Italien an der Kunstgewerbe
studiert und ein Kulturzentrum geleitet. schule und an der Accademia di Belle
Er wurde verfolgt, weil er sich für die Arte besucht und in der Schweiz weitere
Rechte der Kurden einsetzte. Seit Juni Kurse absolviert.
2017 lebt er als Asylsuchender in der
Schweiz. Von 2008 bis 2015 besuchte Ihre Stile sind: Landschaften / Winter
Mutlu die Kunsthochschulen in Dicle malerei, Porträts im Stil von Leonardo
und Marmara. In der Türkei gründete Da Vinci, Stilleben. Geometrisch
er ein Kulturzentrum und arbeitete als abstrakt und Porträts im Barock-Stil
Kulissenmaler. Auf seiner Flucht nach (Renaissance).
Europa war er 2017 als Zeichnungslehrer
im Flüchtlingscamp «Lavrion» in Grie giovinahaldimann@gmail.com
chenland tätig.
Er konnte seine Werke schon in diver
sen Ausstellungen zeigen: 2010, 2011
in Istanbul und 2013 im Kulturzentrum
«Mitannî» in Nusaybin. 2017 zeigt er je
ein Werk an der Cantonale Berne Jura
in Biel (Centre d‘art Pasquart) und im
Kunsthaus Langenthal.
«Für mich ist Malerei
Seit 2017 arbeitet er im Zentrum für Kunst, Philosophieren, Poesie,
Kulturproduktion Progr in Bern, wo er
einen Atelierplatz des Projekts Krea Therapie, Träume in der
tiv_Asyl belegt. totalen Meditation.»
Giovina Haldimann Esposito
info@serdarmutlu.ch
www.serdarmutlu.chQue Zhinin Tuncay Akbaba
Que Zhinin, in Ecuador geboren und auf Tuncay Akbaba, 1974 in Bingöl (Türkei) ge-
gewachsen, lebt in Bern u.a. boren und aufgewachsen, in Adana Schulen
und verschiedene handwerkliche Anlehren
Schon in jungen Jahren entdeckte absolviert, heute Karikaturist, er lebt seit
«Que» Zhinin die Leidenschaft für die 2016 in Bern.
Kunst. Er hat sein Grundstudium in
Ecuador abgeschlossen und in Israel Auf seinem Lebensweg hat er aufgrund
und der Schweiz weitere Lehrgänge seiner politischen Haltung verschiedene
absolviert. Er spezialisierte sich auch auf Arbeiten ausüben müssen und dabei
städtische Interventionen, etwa durch mehrere handwerkliche Berufsfelder
Stipendien in Berlin. So entwickelte er kennen gelernt. 1995 wurde er aus
ein Studienlabor, das neue Trends rund politischen Gründen inhaftiert. Wäh
um Urban Art aufzeichnet, dokumen rend der Strafvollzugszeit von 1999 bis
tiert und reflektiert. Er verfolgt dabei 2005 realisierte er im Gefängnis von
Projekte, die verschiedene kreative 1999 bis 2005 viele Karikaturen. Später
Aspekte untersuchen, wie zum Beispiel zeigte er die Arbeiten in einer Ausstel
die Forschung über die unterschied lung. Ü berall, wo er auftritt, zeichnet er
lichen Sprachen des urbanen Menschen, treffende Karikaturen. Die Schwerpunk
über die Sozialisierung der Kunst oder te seiner Auftritte liegen in der Türkei,
über die Produktion und Ausstellung in insbesondere in Istanbul, Mersin, Adana,
verschiedenen Ländern. Diyarbakir, Batman und Bingöl.
«Que» Zhinin hat an mehreren Ausstel «Die Essenz meiner Karikatur: Die heuti
lungen, Festivals und künstlerischen gen türkische Regierung unter Erdogan
Projekten in Ecuador, China, Venezuela, zwingt die arabischen und kurdischen
Kuba u.a. Ländern teilgenommen. Durch Menschen auf die Strasse; Millionen von
seine Teilnahme an Workshops, Konfe Menschen; Frauen, Intellektuelle, sind
renzen, Debatten im Land hat er andere der Politik hilflos ausgesetzt, mit ihren
Künstler zur Produktion und Kreation Überzeugungen, ihren sozialen Identi
von Urban Art ermutigt. täten und Ideen. Das moderne Europa,
das universelle Werte als unermüdliches
quezh18@gmail.com Prinzip ansieht, unterstützt dies mit
www.art-wired.com/que Schweigen, während all diese Zerstörun
gen weitergehen. Als Künstler kann ich
dazu aus Respekt gegenüber den Men
schen und der Natur nicht mehr schwei
gen. Meine Zeichnungen beschreiben
die Typologie des Faschismus.»
Tuncay-akbaba@hotmail.comGülüşan Taşkiran Jürg Curschellas
Gülüşan Taşkiran, geboren in Kurdistan Jürg Curschellas, (CH), Multimediast,
(Türkei), 2017 kam sie in die Schweiz und lebt lebt in Bern.
heute als Asylsuchende in Bern.
Das Studium der Kunstgeschichte hielt
Sie studierte von 2008 bis 2013 Kunst an er für zu theoretisch und lernte also
der Mustafa Kemal Universität in An 16 mm Streifen zu schneiden. Zu dieser
takya, in der Provinz Hatayt und konnte Zeit drehte er Kurzfilme und Dokumen
dort erstmals Bilder ausstellen. Seit 2017 tarfilme, gefolgt von Computer-Experi
arbeitet sie regelmässig im Zentrum für menten und Sites, was im Laufe der Zeit
Kulturproduktion Progr in Bern, wo sie eine Vielzahl von Multimedia-Techniken
am Projekt Kreativ_Asyl teilnimmt. einbezog. Nebst eigenen künstlerischen
Projekten fotografiert und filmt Cur
Ihr künstlerisches Thema ist vor allem schellas auch für Organisationen.
die Gewalt an Frauen. Ihre Werke
zeigen dies ausdrücklich. Denn die «Ich war in den Slums von Bogota unter
Ungleichheit der Geschlechter besteht wegs für das Kinderhilfswerk Emmaus,
ihrer Ansicht nach gegen Frauen in allen das dort integrative Projekte betreibt.
politischen, kulturellen, sozialen und Es gibt in diesem Umfeld kein Drehbuch,
wirtschaftlichen Bereichen. Obwohl der sondern diese magischen Momente, die
Umgang mit den Frauen sich je nach man mit ein bisschen Glück erhascht.
Kulturen verändert habe, habe sich die Aus hunderten von Fotos gilt es dann
Art der Gewalt nicht verändert. Wo die für eine Kampagne ein Bild auszuwäh
Gewalt an Frauen häufig vorkomme, len, das diesen Spirit zwischen Trostlo
drehe sich die Entwicklung der Gesell sigkeit und Überlebenswillen einfängt,
schaft zurück. Der Kampf gegen die aber eben auch ein bisschen Hoffnung
Ungleichheit der Geschlechter werde ausstrahlt. Die Serie von fünf Fotos in
den Frauen ermöglichen, die «Idole» der der Ausstellung ist (quasi) ein Making-of
Frauengeschichte zu treffen und wieder und zeigt die Geschichte hinter dem
mit den eigenen Farben zusammen zu Bild, das als Postkarte aufliegt.»
bringen.
Kaufen kann man die Flagge nicht ,
«Meine Motivation als Künstlerin: In wer sich aber für eine Patenschaft von
jedem Bereich meines Lebens sind kinderhilfe-emmaus.ch entschliessen
sowohl ethische wie auch ästhetisches sollte, kriegt ein Bild nach freier Wahl
Werte wichtig. Die Kunst ist im Grunde aus dieser Serie geschenkt.
die beste Übertragung von Gefühlen
und freien Gedanken.» curschellas@gmail.com
gulusantaskiran@gmail.com
www.kreativ-asyl.chHatice Elcik KREATIV-ASYL
Hatice Elcik, geboren in Kurdistan (Türkei), Die Idee von Kreativ-Asyl, ein Projekt von
sie hat aus politischen Gründen vor 5 Jahren PROGR Bern, ist im Herbst 2015 entstan
in der Schweiz Asyl gesucht und lebt seitdem den und darauf schrittweise realisiert
in Bern. worden. Das Projekt unterstützt geflüch
tete Kunstschaffende dabei, ihre Kunst
«Schon während der Sekundarschule weiter auszuüben. Dies sind Menschen,
hatte ich Interesse an Kunst. Daher habe die ihr Land wegen Krieg oder ihrer
ich ein Gymnasium mit Schwerpunkt kritischen Kunst verlassen mussten und
Kunst besucht. Anschliessend habe ich in der Schweiz Zuflucht fanden.
an der Universität Çukurova meine
Kenntnisse und Fähigkeiten in Richtung Kreativ-Asyl ist ein Vernetzungsprojekt
Malerei vertieft. Selbstverständlich woll und bietet Künstlern aus der ganzen
te ich diese Interessen auch hier, in der Welt einen Arbeitsraum. Unabhängig
Schweiz weiter entwickeln. Daher bin an vom Stand ihres Asylverfahrens oder
verschiedenen Kunstprojekten beteiligt ihrer finanziellen Situation sollen sie hier
wie zum Beispiel «kunst kreuzt weg. ihren Beruf ausüben können. Die Pro
Passion von J.S. Bach und zeitgenössi jektleitenden stehen für Auskünfte und
schen Kunstschaffenden», das im März Ratschläge zur Verfügung. Das P rojekt
2018 in Bern realisiert wird. bietet Arbeitsplätze, Material und Kon
takte zu lokalen Künstlern. Dadurch
Zu meiner Motivation: Ich bewege mich können sie ihr eigenes Netzwerk auf
in zwei ganz unterschiedlichen Welten. bauen.
Auf einer Seite steht eine matte kalte
Welt mit Leiden und Hoffnungslosigkeit. Die Künstler verwirklichen ihre eigenen
Auf der anderen Seite steht eine fabel Ideen und haben einen Schlüssel für
hafte Welt mit Genuss und voller Trost. das Atelier im dritten Stock des Progr-
Meine Kunst ist dafür wie eine Brücke, Gebäudes. Einzelne Künstler arbeiten
die beide Sphären verbinden möchte. auch in eigenen Ateliers – eines der
Projektziele, welches damit erreicht
Mein Werk Schicksal in dieser Ausstel wurde.
lung zeigt eine wertlose, zermahlene,
zerstörte Welt der Frauen, die vom pat www.kreativ-asyl.ch
riarchalischen System eingekesselt sind.»
hatice.elcik@hotmail.com
www.kreativ-asyl.ch
Impressum
Künstlerische Leitung der Ausstellung:
Jürg Spichiger, www.palma3.ch, Jürg Curschellas
Grafik: Renata Hubschmied
Ein Projekt von offene kirche bern
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