München - Münchner Stadtmuseum
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münchen
Internationale Stummfilmtage
200 Jahre Fahrrad
Kino der Adenauerjahre
David Lynch
Werner-Herzog-Filmpreis
Heinz Emigholz
Roman Polanski
Film und Psychoanalyse
Arabische Dokumentarfilme
2017 – 2018 | Heft 33
Oktoberrevolution
Rumänisches Filmfestival
Georg Wilhelm Pabst
American Politics
Das andere Kino
FilmWeltWirtschaftEintrittspreise sierten und mit 1,45 € frankierten DIN A5-Brief-
4 € (3 € für MFZ-Mitglieder). Ab 120 Minuten Film- umschlages an die Adresse des Filmmuseums. Den
länge oder mit Gästen: 1 € Aufschlag. Ab 180 Minuten, täglich aktualisierten Spielplan finden Sie auch auf
mit Live-Musik oder bei 3D: 2 € Aufschlag. Die Kasse Twitter: @filmmuseummuc.
öffnet jeweils 60 Minuten vor und schließt 30 Minu-
ten nach Beginn der Vorstellung. Bei allen öffentlichen Mitgliedschaft
Veranstaltungen verbleibt ein Kartenkontingent für den Wer sich für die Arbeit des Filmmuseums interessiert,
freien Verkauf an der Abendkasse. kann Mitglied im Verein der Freunde des Filmmuseums
München, dem Münchner Filmzentrum e.V. (MFZ) wer-
Kartenreservierung den. Mitgliedsanträge sind an der Kinokasse erhältlich.
Kartenreservierungen sind bis zu vier Wochen im Vor- Der Jahresbeitrag beträgt 20 € und berechtigt zum
aus möglich und können unter der Telefonnummer ermäßigten Eintritt ins Filmmuseum sowie zur Teil-
089/23396450 auf Band gesprochen werden. Vorbe- nahme an den Mitgliederversammlungen des MFZ, in
stellte Karten müssen bis 20 Minuten vor Vorstellungs- denen die Programmplanungen des Filmmuseums
beginn an der Kasse abgeholt worden sein, ansonsten diskutiert und Projekte entwickelt werden. Weitere
verfällt die Reservierung. Informationen erhalten Sie unter Tel. 089 / 2713354
und www.muenchner-filmzentrum.de.
Kartenvorverkauf
Karten können bis zu vier Wochen im Voraus gekauft Rollstuhlfahrer / Hörgeschädigte
werden. Bitte haben Sie Verständnis dafür, dass un- Der Kinosaal im Untergeschoss ist über einen Aufzug
mittelbar vor Vorstellungsbeginn bei starkem Besu- für Rollstuhlfahrer zugänglich. Die Behindertentoilette
cherandrang kein Kartenvorverkauf erfolgt. Karten befindet sich im Untergeschoss neben dem Kinoein-
behalten ihre Gültigkeit nur bis Vorstellungsbeginn. An gang. Das Kino ist mit einer Induktionsschleife für Hör-
der Abendkasse können vorverkaufte Karten bis 20 Mi- gerätebesitzer ausgestattet.
nuten vor Vorstellungsbeginn gegen Kostenerstattung
wieder zurückgegeben werden. Saalmikrofon
Das Kino verfügt über ein Saalmikrofon zur Kontrolle
Programmabonnement des Kinotons durch die Filmvorführer.
Das Kinoprogrammheft und unseren Newsletter kön-
nen Sie unter www.muenchner-stadtmuseum.de/film Verkehrsverbindung
kostenlos abonnieren. Das Programmheft wird an Sie erreichen das Filmmuseum in 5 Gehminuten vom
Mitglieder des MFZ auf Wunsch kostenlos versandt. U/S-Bahnhof Marienplatz oder in 7 Gehminuten vom
Ansonsten bitten wir um die Zusendung eines adres- U-Bahnhof und der Trambahnhaltestelle Sendlinger Tor.
Mitgliederversammlungen des Münchner Filmzentrums e. V. (MFZ)
Die für alle Interessierten öffentlichen Mitgliederversammlungen des Fördervereins des Filmmuseums finden
einmal im Monat montags um 19.00 Uhr im Gotischen Zimmer des Ignaz-Günther-Hauses (St.-Jakobs-Platz 20,
80331 München, 1. Stock) statt. Termine: 18. September 2017, 9. Oktober 2017, 13. November 2017, 11. Dezem-
ber 2017, 15. Januar 2018 und 12. Februar 2018. Informationen: kontakt@muenchner-filmzentrum.de.
Open Scene am Donnerstag
Die Termine am Donnerstag sind teilweise für aktuelle Veranstaltungen reserviert. Das Programm wird
etwa acht Tage vorher festgelegt und in den Schaukästen an der Kinokasse, im E-Mail-Newsletter, unter
www.muenchner-stadtmuseum.de/film/open-scene.html, auf Facebook, auf Twitter und durch Ankündigungen in
der Tagespresse bekannt gegeben.
Impressum
Landeshauptstadt München. Filmmuseum im Münchner Stadtmuseum, St.-Jakobs-Platz 1, 80331 München,
089/23320538, E-Mail: filmmuseum@muenchen.de · Redaktion: Stefan Drößler, Claudia Engelhardt, Christoph
Michel, Klaus Volkmer · Gestaltung: KOSCH Werbeagentur, München · Druck: Weber Offset GmbH, MünchenG.W. Pabst, Chloé Zhao, Donald Trump, Das andere Kino
»Das Werk G.W. Pabsts empfiehlt sich als selbstverständlich für die Eröffnung 2 Rückblick
eines Museums, das dem Film als Kunstform bestimmt ist«, schrieb 1963
3 Internationale Stummfilmtage
der Gründer und erste Leiter des Filmmuseums München Rudolph S. Joseph.
»Die Wirkung von Pabsts Werk wird zeitlich nicht begrenzt sein; es gehört 6 200 Jahre Fahrrad
nicht nur der Vergangenheit und Gegenwart, sondern aller Voraussicht nach
auch der Zukunft an.« Joseph kannte Pabst noch persönlich, hatte mit ihm 11 Kino der Adenauerjahre
in den 1920er Jahren und nach dem Krieg zusammengearbeitet. Wenn das
Filmmuseum ihm jetzt eine Retrospektive widmet, die einige seiner Werke in 21 David Lynch
neu restaurierten Fassungen vorstellt, dann zeigt dies, wie lebendig die Filme
geblieben sind und dass sie heute noch beeindrucken. 29 Werner-Herzog-Filmpreis
Am 15. September wird Werner Herzog im Filmmuseum zum zweiten Mal den 30 Heinz Emigholz
Werner-Herzog-Filmpreis vergeben. Dieses Mal hat er die chinesische Filme-
macherin Chloé Zhao ausgewählt, die mit ihren in den USA gedrehten Filmen 31 Roman Polanski
eine ganz eigene Handschrift entwickelt hat und deren Werke auf den großen
internationalen Festivals gefeiert wurden. Wir freuen uns sehr, dass sie auf 40 Film und Psychoanalyse
Einladung der Werner-Herzog-Stiftung ins Filmmuseum kommen wird, um
den Preis persönlich in Empfang zu nehmen. Sie bringt ihre Filme mit, die in 42 Arabische Dokumentarfilme
Deutschland noch weitgehend unbekannt sind. Werner Herzog wird die Ge-
spräche mit ihr führen und zudem auch an einem Abend über sein Verhältnis 43 Oktoberrevolution
zu den USA sprechen.
49 Rumänisches Filmfestival
Donald Trump ist seit seinem erfolgreichen Wahlkampf um die Präsidentschaft
in den Medien sehr präsent, sei es wegen seiner unberechenbaren Auftritte, 55 Zuschauerkino
wüsten Beleidigungen, vertuschten Skandale oder seines eigenwilligen Poli-
tikstils. Wie sehr er sich selbst in den Mittelpunkt des Interesses zu rücken 56 Georg Wilhelm Pabst
versucht, belegen seine Auftritte in Spielfilmen und TV-Shows, die der Filmhis-
toriker Urs Spörri gesammelt hat und am 14. Januar 2018 in einem Vortrag im 65 American Politics
Filmmuseum präsentieren wird. Die Filmreihe »American Politics« zeigt, dass
das amerikanische Kino seit jeher Gefahren und Auswüchse des politischen 74 Das andere Kino
Systems immer wieder thematisiert hat – und lässt Donald Trump wie eine real
gewordene Fiktion erscheinen. 79 FilmWeltWirtschaft
2012 hat das Filmmuseum den 50. Jahrestag des Oberhausener Manifests 80 Kalenderübersicht
gefeiert, das den Aufbruch des Jungen Deutschen Films markierte. Weniger
im Bewusstsein ist die nächste »Revolution«, die sich 1968 abspielte und ein
»anderes Kino« forderte. Ging es den aus München stammenden, ausschließ-
lich männlichen Unterzeichnern des Oberhausener Manifests darum, im Sys-
tem der Filmindustrie eigene Filme herzustellen, stellten die Filmemacher der
nächsten Generation das System selbst in Frage, arbeiteten mit alternativen
Filmformen und Filmformaten, organisierten eigene Festivals und neue Ver-
triebswege. In acht Kurzfilmprogrammen werden im Januar und Februar 2018 R = Regie · B = Drehbuch · K = Ka-
Werke vorgestellt, die auch heute noch anecken, provozieren und mit unge- mera · M = Musik · S = Schnitt · T =
wöhnlichen ästhetischen Ausdrucksformen experimentieren. Ton · D = Darsteller · P = Produktion
OF = Originalfassung · OmU = Ori-
Wir freuen uns, wenn Sie sich mit uns wieder auf eine spannende Ent- ginalfassung mit Untertiteln · OmeU
= Originalfassung mit englischen
deckungsreise durch die Filmgeschichte begeben, die weit mehr zu bieten Untertiteln · OmfU = Originalfassung
hat als kanonisierte Klassiker und verstaubte Museumsstücke. mit französischen Untertiteln · OmÜ =
Originalfassung mit deutscher Über-
setzung · dtF = deutsche Synchron-
Ihr Filmmuseum fassung · \ = Live-Musikbegleitung
2 = Einführung · = Zu GastRückblick 6. April 2017: Kameramann Thomas Mauch und Autorenfilmer Alexan- 20. April 2017: Stefan Drößler und Hanns Zischler präsentieren das der Kluge sprechen anlässlich des 80. Geburtstags von Thomas Mauch Projekt »Kafka geht ins Kino« mit vorgetragenen Passagen aus Zisch- über ihre langjährige Zusammenarbeit. lers Buch und Ausschnitten aus den restaurierten Filmen. 26. April 2016: Der Kameramann Ed Lachman spricht über seine Zu- 8. Juni 2017: Die britische Künstlerin Miranda Pennell stellt in der Un- sammenarbeit mit dem Regisseur Todd Haynes und Cate Blanchett derdox-Halbzeit eine Auswahl ihrer Kurzfilme sowie ihren ersten abend- nach der Vorführung des Films I’M NOT THERE (2007). füllenden Film THE HOST (2015) vor. 26. Juni 2017: Begleitet von mehreren Kamerateams stellt sich Sofia 2. Juli 2017: Tizian Jost (piano), Willi Johanns (vocal), Andreas Kurz Coppola dem Publikum im Filmmuseum und präsentiert ihre erste Re- (bass) und Michael Keul (drums) eröffnen die Reihe »Jazz im Film« mit giearbeit THE VIRGIN SUICIDES (1999). dem Konzert »Bebop Spoken Here«.
Internationale Stummfilmtage
Internationale Stummfilmtage
3
THE IRON MASK
Koshu saho Tōkyō kembutsu (Wie man sich in To- Peau de pêche (Pfirsichhaut) | Frankreich 1929 |
kio benimmt) | Japan 1926 | R+B: Kaname Mori | R+B: Jean Benoît-Lévy, Marie Epstein, nach dem Ro-
K: Shigeru Shirai | D: Kaoru Hose, Hanako Kitamikado, man von Gabriel Maurière | K: Georges Clerc | D: Jimmy
Namiko Matsuyama, Teiichi Yanagida | 57 min | OmeU Gaillard, Maurice Touzé, Denise Lorys, Simone Mareuil,
| Ein Mann und seine Tochter kommen vom Land in die Pierre Lecomte, Marcel Carpentier | 89 min | OmU | Ein
Großstadt Tokio, um den Sohn zu verabschieden, der Junge lebt als Straßenkind im Montmartre. Eine reiche
ins Ausland fährt. In beeindruckenden Bildern wird das Dame möchte ihm helfen und schickt ihn aufs Land, wo
von westlicher Kultur beeinflusste Großstadtleben vor- er auf einem Bauernhof aufwächst. PFIRSICHHAUT ist
geführt. – La chute de la maison Usher (Der Unter- ein wenig bekannter französischer Film, der das Leben
gang des Hauses Usher) | Frankreich 1928 | R+B: in Paris sehr realistisch ohne die üblichen Klischee-
Jean Epstein, nach Motiven von Edgar Allan Poe | K: bilder einfängt und dann zu einer poetischen Darstel-
Georges Lucas | D: Marguerite Gance, Jean Debucourt, lung des Landlebens findet. Ursprünglich führte Haupt-
Charles Lamy, Fournez-Goffard, Luc Dartagnan | 62 min darsteller Jimmy Gaillard vor anderen Kindern seine
| OmU | viragiert | »Hier sehen wir konturlose Hallen Maurice-Chevalier-Imitation mit geröteten Wangen
und ungewisse Treppen, endlose finstere Gänge, die auf, die im schwarzweißen Filmmaterial handkoloriert
von tragischen Schatten bevölkert sind. Türen gehen waren. Dieser Effekt ist in der überlieferten Filmkopie
auf, Gardinen wehen, Hände strecken sich aus, und leider nicht mehr enthalten. Marie Epstein, Schwester
Schleier schweben in nebelhaften Gewässern. Es sind von Jean Epstein (LA CHUTE DE LA MAISON USHER),
Assoziationen der dunklen Eindrücke einer dunklen ist als Drehbuchautorin und Regisseurin noch wieder-
Ballade.« (Béla Balázs) zuentdecken.
Donnerstag, 31. August 2017, 19.00 Uhr | Live-Musik: Freitag, 1. September 2017, 18.30 Uhr | Live-Musik:
Masako Ohta, Joachim Bärenz Richard SiedhoffThe Goat (Der Sündenbock) | USA 1921 | R+B: Bus- Frankenstein | USA 1910 | R+B: James Searle Daw-
ter Keaton, Malcolm St. Clair | K: Elgin Lessley | D: Bus- ley, nach dem Roman von Mary Shelley | D: Augustus
ter Keaton, Virginia Fox, Joe Roberts, Malcolm St. Clair | Phillips, Charles Ogle, Mary Fuller | 16 min | OF | vira-
Internationale Stummfilmtage
20 min | OF | Einer der schönsten und einfallsreichsten giert | Die erste filmische Adaption von Mary Shelleys
Kurzfilme von Buster Keaton: Als vermeintlicher Ver- Roman »Frankenstein« wurde von Thomas Alva Edison
brecher gerät Buster auf ein Fahndungsfoto. – The produziert und unterscheidet sich von dem späteren
Informer (Die Nacht nach dem Verrat) | GB 1929 | R: Filmklassiker aus den 1930er Jahren in vielen Details
Arthur Robison | B: Benn Levy, Rolf E. Vanloo, nach dem grundlegend. So ist der künstlich geschaffene Mensch
Roman von Liam O’Flaherty | K: Werner Brandes, Theo- von Anfang an ein gefährliches Monster, weil es »dem
dor Sparkuhl | D: Lars Hanson, Lya de Putti, Warwick Bösen in Frankensteins Geist« entstammt. – Branding
Ward, Carl Harbord, Dennis Wyndham | 83 min | OF | Broadway | USA 1918 | R: William S. Hart | B: C. Gard-
Nach der Vorlage des Romans »The Informer« von Liam ner Sullivan | K: Joe August | D: William S. Hart, Seena
O’Flaherty verfilmte der deutsche Regisseur Arthur Ro- Owen, Arthur Shirley, Lew W. Short, Andrew Robson |
bison eine Geschichte aus dem irischen Kampf gegen 59 min | OF | viragiert | William S. Hart war der große
4 die britische Fremdherrschaft, in der ein Verräter aus Westernheld des frühen amerikanischen Stummfilms,
den Reihen der Freiheitskämpfer verstoßen und durch der am Ende der Filme nach gelöstem Konflikt regel-
die nächtlichen Gassen von Dublin gejagt wird. Unter mäßig in die weite Landschaft davonritt. In dem Film
Mitwirkung von im deutschen Stummfilm geschulten BRANDING BROADWAY, den das Museum of Modern
Kameraleuten und Set-Designern entstand ein faszinie- Art in New York restauriert hat, begibt er sich als Cow-
render Thriller, der dem ungleich bekannteren Remake boy nach New York und arbeitet als Bodyguard für den
von John Ford aus dem Jahr 1935, das mit vier Oscars verzogenen Sohn eines reichen Eisenbahnmagnaten.
ausgezeichnet wurde, keineswegs nachsteht. Die sehr unterhaltsame Komödie, die Hart selbst insze-
Freitag, 1. September 2017, 21.00 Uhr | Live-Musik: niert hat, zeigt ihn von seiner besten Seite.
Joachim Bärenz Samstag, 2. September 2017, 21.00 Uhr | Live-Musik:
Richard Siedhoff
Die kleine Veronika | Österreich 1930 | R: Robert Land
| B: Max Jungk, nach dem Roman von Felix Salten | Zhi guo yuan (Romanze eines Obsthändlers) | Chi-
K: Otto Kanturek, Bruno Timm | D: Käthe von Nagy, na 1922 | R: Shichuan Zhang | B: Zhenqiu Zheng | K:
Maly Delschaft, Mizzi Zwerenz, Harry Hardt, Karl Forest, Zhang Weitao | D: Zhegu Zheng, Zhengqiu Zheng, Yin
Artur Ranzenhofer, Anny Ranzenhofer | 82 min | Erst Yu | 22 min | OmU | Der erste erhaltene chinesische
kürzlich wurde einer der schönsten österreichischen Stummfilm erzählt von einem Straßenhändler, der
Stummfilme vom Filmarchiv Austria in einem franzö- Früchte verkauft und sich in die Tochter eines Arztes
sischen Archiv wiederentdeckt und restauriert. Weil verliebt. Um die Zustimmung des Vaters zu erlangen,
das Elternhaus kein Geld für die Firmung aufbringen muss er dem Arzt, der in derselben Straße tätig ist,
kann, folgt die hübsche Veronika einer Einladung ihrer zum Erfolg verhelfen. Die turbulente Slapstick-Komödie
Tante nach Wien. Doch hier erwarten sie nicht nur die ist erstaunlich stilsicher und flott inszeniert. – Hříchy
Sehenswürdigkeiten der großen Stadt. Ihre Tante lebt lásky (Sünden der Liebe) | Tschechoslowakei 1929 |
in einem liebevoll gezeichnetem, fragwürdigem Milieu, R: Karel Lamač | B: Václav Wasserman | K: Otto Heller
das für das Mädchen zahlreiche Gefahren birgt. »Der | D: Josef Rovenský, Marcella Albani, Gaston Jacquet,
Regisseur des Films kennt seine Wiener. Robert Land Walter Rilla, Ladislav H. Struna, Karel Schleichert |
erzielt mit den einfachsten Mitteln stärkste Wirkung. 73 min | OmU | Der Ehemann einer bekannten Schau-
Mit ganz wenigen Ausnahmen baute er die landschaft- spielerin verfolgt eifersüchtig den jugendlichen Bühnen-
lichen Szenen nicht im Atelier, sondern ging hinaus in partner seiner attraktiven Frau und wird verdächtigt,
die Straßen Wiens oder in die ländliche Natur. Genial auf ihn einen Mordanschlag verübt zu haben. Das
ist die Photographie Otto Kantureks. Er verwandelt die sehr elegant und effektvoll inszenierte Melodram wur-
Kamera in einen Zauberkasten, der durch geschick- de vom Nationalen Filmarchiv in Prag restauriert. Die
te Bildausschnitte die Stadt Wien und die Natur noch Kritik nannte den Film einen »Volltreffer« und bezeich-
schöner erscheinen lässt als sie in Wirklichkeit sind.« nete Hauptdarsteller Josef Rovenský anerkennend als
(Freiheit!, 5.1.1930) »tschechischen Emil Jannings«.
Samstag, 2. September 2017, 18.30 Uhr | Live-Musik: Sonntag, 3. September 2017, 18.30 Uhr | Live-Musik:
Joachim Bärenz Richard SiedhoffAlice’s Egg Plant (Alices Hühnerfarm) | USA 1925 | Häxan (Hexen) | Schweden 1922 | R+B: Benjamin
R+B: Walt Disney | K: Mike Marcus | D: Dawn O’Day | Christensen | K: Johan Ankerstjerne | D: Benjamin Chris-
9 min | OF | In Disneys Trickfilmserie »Alice in Cartoon- tensen, Ella la Cour, Emmy Schønfeld, Kate Fabian,
Internationale Stummfilmtage
land« dreht sich alles um eine reale Schauspielerin, die Oscar Stribolt, Astrid Holm, Wilhelmine Henriksen | 105
in einer gezeichneten Welt mit Trickfilmfiguren agiert. In min | OmeU | Diese seltsame Mischung aus Spiel-,
ALICES HÜHNERFARM bekommt sie es mit einem bol- Dokumentar- und Kulturfilm erzählt in verschiedenen
schewistischen Hahn zu tun, der ihre Hühner agitiert. Episoden von Hexenwahn, Teufelsanbetung, Hexenver-
– Der Adjutant des Zaren | Deutschland 1929 | R+B: folgung und Massenhysterie durch die Jahrhunderte.
Vladimir Strijewski | K: Nikolai Toporkoff | D: Iwan Mos- Benjamin Christensen, der sich mit phantastischen
joukine, Carmen Boni, Eugen Burg, Fritz Alberti, Alexan- Filmen bereits einen Namen gemacht hatte, schuf
der Granach | 98 min | dänische OmU | Ein russischer ein einzigartiges Meisterwerk des Stummfilms, das
Fürst verliebt sich im Zug nach St. Petersburg in eine in einer neuen digitalen Restaurierung des Schwedi-
bezaubernde junge Frau, der er hilft, die Grenze zu pas- schen Filminstituts mit den rekonstruierten originalen
sieren. Als er feststellt, dass sie eine Revolutionärin ist, Einfärbungen zu sehen ist. »In zahlreichen, hervorra-
die einen Anschlag auf den Zaren vorbereitet, gerät er gend geglückten Trickbildern werden die Träume der 5
in einen Konflikt. Der spannend inszenierte Kostümfilm Hysterikerinnen von den Besuchen des Teufels, von
lebt von dem Aufeinandertreffen zweier großer Stars der Fahrt zum Blocksberg und alle jene phantastischen
der Stummfilmzeit: Iwan Mosjoukine, Held aufwändi- Dinge geschildert, an die damals jedermann glaubte.
ger europäischer Ausstattungsfilme, und Carmen Boni, Die Blocksbergfahrt soll mit nicht weniger als fünfund-
die in verführerischen Frauenrollen brillierte. Erhalten siebzig Überblendungen hergestellt sein – auch darin
hat sich von dem Film nur eine dänische Fassung und ein kinematographischer Rekord, wie überhaupt der
eine Zensurkarte mit dem Text der originalen deutschen ganze Film eine Spitzenleistung der Kinematographie
Zwischentitel. darstellt.« (Der Kinematograph)
Sonntag, 3. September 2016, 21.00 Uhr | Live-Musik: Dienstag, 5. September 2017, 21.00 Uhr | Live-Musik:
Günter A. Buchwald Masako Ohta
The American Venus (Die schönste Frau der Staa- Abends nach Neune | Deutschland 1907 | M: Victor
ten) | USA 1926 | R: Frank Tuttle | B: Frederick Stowers Hollaender | D: Anna Müller-Lincke, Leonard Haskel |
| K: J. Roy Hunt | D: Esther Ralston, Lawrence Gray, 3 min – Flottenmarsch | Deutschland 1908 | M: Otto
Ford Sterling, Fay Lanphier, Louise Brooks | 2 min | OF | Schwiecker | D: Kapelle des 2. Garde-Regiments zu Fuß
Nur der Trailer dieses verlorenen Spielfilms hat sich er- | 3 min – Zwei restaurierte Tonbilder, bei denen Filme
halten, in dem Stummfilm-Ikone Louise Brooks und die seinerzeit zusammen mit einer auf dem Grammophon
damalige Miss America zusammen auftreten. Zudem gespielten Tonaufnahme vorgeführt wurden. – The
sind in diesem »Fest schöner Frauen und luxuriöser Iron Mask (Die eiserne Maske) | USA 1929 | R: Al-
Ausstattung« auch Aufnahmen aus einer im Technico- lan Dwan | B: Lotta Woods, Douglas Fairbanks, nach
lor-Zweifarbenverfahren aufgenommenen Sequenz zu dem Roman von Alexandre Dumas | K: Henry Sharp |
sehen. – A Woman of the World (Eine Frau von Welt) M: Hugo Riesenfeld | D: Douglas Fairbanks, Léon Bary,
| USA 1925 | R: Malcolm St. Clair | B: Pierre Collings, Tiny Sandford, Gino Corrado, Marguerite De La Motte,
nach dem Roman »The Tattooed Countess« von Carl Belle Bennett, Dorothy Revier | 95 min | OF | In seinem
Van Vechten | K: Bert Glennon | D: Pola Negri, Charles letzten Stummfilm greift Hollywoodstar Douglas Fair-
Emmett Mack, Holmes Herbert, Blanche Mehaffey, banks den Erfolg seines acht Jahre zuvor gedrehten
Chester Conklin | 70 min | OF | Pola Negri folgte 1922 Films THE THREE MUSKETEERS wieder auf und zeigt
dem Ruf Hollywoods, wo sie ihre Karriere erfolgreich die Abenteuer von D’Artagnan, der seine Freunde
fortsetzte. Die Komödie EINE FRAU VON WELT spielt Athos, Porthos und Aramis wiedervereint im Kampf
geschickt mit ihrem Image als unangepasste Femme für König Louis XIV. Die vom Museum of Modern Art
Fatale fremdländischer Herkunft: Eine europäische Grä- in New York neu restaurierte Fassung enthält auch die
fin kommt zu Besuch in eine amerikanische Kleinstadt kurzen Tonsequenzen, die noch vor der Premiere in den
und gerät in Konflikt mit der puritanischen Moral der Stummfilm eingefügt wurden, und die Originalmusik
Bewohner. von Hugo Riesenfeld.
Dienstag, 5. September 2017, 18.30 Uhr | Live-Musik: Mittwoch, 6. September 2017, 18.30 Uhr
Günter A. Buchwald200 Jahre Fahrrad
200 Jahre Fahrrad
6
WADJDA
Diese Geschichte hätte längst verfilmt sein müssen. nebeneinander. Er nahm einen Holzbalken, auf dem der
Eine unglaubliche Geschichte: Da explodiert auf der Sitz montiert wurde, und befestigte vorne und hinten
indonesischen Insel Sumbawa der Vulkan Tambora und zwei Räder. Das vordere Rad war lenkbar. Angetrie-
löst eine weltweite Katastrophe aus. Die Eruption hatte ben wurde das Gefährt, das Drais Loda nannte, aber
die 170.000-fache Stärke der Hiroshima-Atombombe. als Draisine in die Geschichte einging, mit den Füßen.
Noch in 2.600 km Entfernung waren die Explosionen Mit seiner Laufmaschine hatte Drais den Vorläufer des
zu hören, die Druckwelle war noch in 15.000 km zu Fahrrades erfunden.
spüren. Kann man sich das heute vorstellen? Stoff für Seine Jungfernfahrt von Mannheim nach Schwet-
einen Thriller. Aber die schlimmste Naturkatastrophe zingen und zurück am 12. Juni 1817 war ein Medien-
des vergangenen Jahrtausends ist in Vergessenheit ereignis. Für die 14 km brauchte Drais mit seinem
geraten. etwa 20 kg leichten Laufrad eine knappe Stunde. Seine
Durchschnittsgeschwindigkeit betrug 15 km/h. Die Be-
1816: Das Jahr ohne Sommer geisterung war groß. Die Draisine verbreitete sich nicht
Aber was hat dieser Vulkan mit der Erfindung des Fahr- nur in Deutschland, sondern bald weltweit. Es wurde so
rades zu tun? Er war der Auslöser. Denn der Tambora viel Draisine gefahren, dass schon bald das Fahren auf
spie so viel Staub und Asche in die Atmosphäre, dass befestigten Bürgersteigen verboten wurde. Die Straßen
1816 der Sommer in Nordamerika und Europa aus- waren jedoch in einem schlimmen Zustand, und auch
fiel. Die globalen Durchschnittstemperaturen sanken dort gab es bald Verbote. So verschwand das Laufrad
um 3° C. Der Himmel blieb das ganze Jahr grau, die aus dem Straßenbild, bis es als Sportgerät eine Renais-
Ernten fielen aus. Vor Hunger wurden auch die Pferde sance erlebte.
geschlachtet, die nicht nur auf dem Acker eingesetzt
wurden, sondern vor allem als Zugtiere für Kutschen Hochräder: Radfahrschulen in Velodromen
und Karren. Der Waren- und Personentransport brach In den 1860er Jahren tauchten die ersten Räder auf,
auch in Deutschland zusammen. die am Vorderrad Pedale montiert hatten. Das Problem:
Das brachte den in Karlsruhe geborenen Freiherrn Wer schneller fahren wollte, musste unheimlich schnell
von Drais auf die Idee, ein Fahrzeug zu entwickeln, mit treten. Um das Tempo zu erhöhen, wurde das Vorderrad
dem sich ein Mensch auch ohne die Kraft eines Pferdes vergrößert – die Hochräder entstanden. Doch das Fah-
fortbewegen konnte. Der Durchbruch war, zwei Räder ren auf dem Hochrad war ausgesprochen schwer und
hintereinander anzuordnen statt wie bei der Kutsche musste in sogenannten Velodromen erst erlernt wer-den. So reiste Prinzessin Viktoria zu Schaumburg-Lip- vor den Stern-Lichtspielen am Marktplatz eine Fahrrad-
pe, Schwester des deutschen Kaisers Wilhelm II., extra wache eingerichtet wurde, damit die Kinogänger auch
von Berlin nach Bonn, um im dortigen Velodrom von nach dem Filmgenuss ihr Fahrrad vorfinden. Das Kino
Johann Bachem das Hochradfahren zu erlernen. Ba- gibt es noch, die Fahrradwache nicht mehr.
chem war der erste gewesen, der vom Rüsselsheimer
Fahrrad- und Nähmaschinenhersteller Opel das Privileg Das Fahrrad half bei der Emanzipation der Frau
200 Jahre Fahrrad
bekam, Opel-Räder zu verkaufen. Dazu war Bachem Auch für die Emanzipation der Frauen war das Fahrrad
persönlich zu Adam Opel nach Rüsselsheim gereist. elementar: Erstmals konnten auch Frauen ihren Bewe-
So entstand 1886 das erste offizielle Opel-Fahrradge- gungsradius erweitern – im Beruf und in der Freizeit.
schäft der Welt in Bonn. Die österreichische Frauenrechtlerin Rosa Mayreder
Das war die Zeit, als das Automobil die ersten Meter sagte zu Beginn des 20. Jahrhunderts: »Das Bicycle
zurücklegte. Im August 1888, als Cäcilie Bertha Benz hat zur Emanzipation der Frauen aus den höheren Ge-
ihre legendäre erste Autofahrt mit dem dreirädrigen sellschaftsschichten mehr beigetragen als alle Bestre-
Benz Patent-Motorwagen Nummer 3 von Mannheim bungen der Frauenbewegung zusammen.« 7
nach Pforzheim unternahm. Ihr Ziel: Werbung für das Beispiel Mode: Frauen trugen damals lange Kleider.
Auto zu machen. Denn das Fahrrad war damals das Das war auch beim Radfahren gewünscht, aber höchst
Maß der Dinge, nicht das Auto. unpraktisch. Und so lockerten sich die Kleidungsvor-
schriften durch das Rad. Es gab kürzere Röcke, die
Das Niederrad bringt Arbeitern Mobilität ersten Frauen wagten sich sogar – anfangs noch ein
Mit der Erfindung des sogenannten Niederrades wurde Skandal – mit Hosen aufs Rad. Die französische Rad-
das Fahrrad in den 1880er Jahren das beherrschen- rennfahrerin Hélène Dutrieu war 1897 die erste Frau,
de Verkehrsmittel, das auch gesellschaftlich für große die bei ihrer Titelverteidigung als inoffizielle Weltmeis-
Veränderungen sorgte. Das Niederrad sah schon aus terin im Radrennen Hosen trug. Sie löste unglaubliches
wie das heutige Rad. Die Erfindung der Fahrradkette Aufsehen aus und landete auf den Titelblättern der da-
machte es möglich, die Pedale in der Mitte anzuordnen maligen Illustrierten.
und die Kraft auf das Hinterrad zu übertragen, mit dem Frauen konnten nun ohne den Mann selbst ent-
Ritzel waren auch verschiedene Übersetzungen mög- scheiden, mit Freundinnen einen Ausflug zu machen
lich. Der Rahmen wurde wieder kleiner, das Erlernen und Arbeitsstellen annehmen, die weiter entfernt lagen.
des Radfahrens wurde viel einfacher. Und die Preise Doch in manchen Gegenden der Welt sollte es bis heute
sanken. Durch die Industrialisierung wurde das Fahrrad dauern, dass Frauen mit dem Rad fahren dürfen. So ist
billig! Frauen das Radfahren in Saudi-Arabien erst seit 2013
Die Hochräder waren noch im Wesentlichen Män- erlaubt. Und die Radsport-Nationalmannschaft der
nersache gewesen und etwas für vermögende Enthusi- Frauen in Afghanistan trainiert mit Kopftuch und sogar
asten. Jetzt konnten sich auch Arbeiter ein Fahrrad leis- unter Lebensgefahr. Ein Thema, das die Filmreihe mit
ten und auch in Wohnungen ziehen, die etwas weiter dem saudi-arabischen Film DAS MÄDCHEN WADJDA
entfernt von der Fabrik lagen. Tausende von Arbeitern (2012) aufgreift. Darin sieht Wadjda ein grünes Fahr-
fuhren jetzt mit dem Rad zur Arbeit. Zugleich entstan- rad, verliebt sich sofort in das Rad, will es unbedingt
den Arbeitersportvereine, in denen nicht nur Sport ge- kaufen – für Mädchen bis dato ein verbotener Traum
trieben wurde. Erstmals konnten die Fabrikarbeiter, die in Saudi-Arabien.
an sechs Tagen in der Woche von morgens bis abends
schufteten, einen Ausflug ins Grüne unternehmen. 200 Jahre alt und doch Hoffnung im Verkehr
Mehr noch: Sogar kleine Radurlaube wurden möglich, Vor allem in den 1950er Jahren verschwand das
weil die Arbeitersportvereine ein Netz von Herbergen Fahrrad fast komplett aus dem Stadtbild, obwohl ihm
aufbauten, in denen Mitglieder günstig übernachten der französische Filmemacher Jacques Tati 1949 mit
konnten. seinem Meisterwerk JOUR DE FÊTE noch ein Denkmal
Natürlich spielte das Rad auch im Transportwesen gesetzt hat. In der Nachkriegszeit begann das Auto sei-
eine immer wichtigere Rolle: Die Post begann, mit dem nen Siegeszug, der unsere Städte so verschandelt und
Rad die Briefe zuzustellen, Bäcker fuhren das Brot mit große Verkehrsschneisen geschlagen hat.
Lastenrädern aus. Aber auch Ganoven wurden auf das Erst Ende der 1970er Jahre setzte die Rückbesin-
Rad aufmerksam, Fahrraddiebstähle zum Problem. Aus nung auf eine alternative Art der Mobilität ein: Ölkrise,
Bonn ist überliefert, dass in den 1920er Jahren direkt Umweltbewegung, Berufsverkehr, Staus sorgten für einUmdenken, das aber längst noch nicht abgeschlossen dreht wurde der Film gleich zweimal: in Schwarzweiß
ist. Derzeit ist der Verteilungskampf um die Verkehrsflä- und im Thomson-Color-Farbverfahren. Da das Kopier-
chen voll entbrannt. Die Politik streitet sich u.a. mit der werk von Thomson Color in Konkurs ging, konnte Tati
Fahrradlobby ADFC um Fahrradstraßen und Radwege, seinen Film nur in Schwarzweiß herausbringen. 1961
während Fahrradkuriere das tägliche Überleben üben drehte er deshalb für die Wiederaufführung des Films
– ein Thema, das der Film PREMIUM RUSH (2012) am Szenen nach, in denen ein Maler das Dorf besucht und
200 Jahre Fahrrad
Beispiel der Fahrradkuriere in New York mit rasanten Zeichnungen anfertigt, die im Schwarzweißbild hand-
Stunts in den Straßen von Manhattan aufgreift. koloriert wurden.
Heute ist das Fahrrad längst mehr als ein Verkehrs- Mittwoch, 13. September 2017, 21.00 Uhr
mittel. Es ist Statussymbol, Technik-Ikone aus Karbon,
mit Elektromotor ein wachsender Wirtschaftsfaktor, für Breaking Away (Vier irre Typen) | USA 1979 | R: Peter
junge Menschen die Chance, die Welt zu entdecken, Yates | B: Steve Tesich | K: Matthew F. Leonetti | D:
für Alte die Möglichkeit, noch länger mobil zu bleiben. Dennis Christopher, Dennis Quaid, Daniel Stern, Jackie
8 Für Stadtplaner ist das Rad die Hoffnung, das Verkehrs- Earle Haley, Paul Dooley, Barbara Barrie | 101 min | OF
chaos in den Griff zu bekommen. Über drei Millionen | Die Kleinstadt Bloomington in Indiana: Vier Jugendli-
Pedelecs, also Fahrräder mit einem Elektromotor, rollen che aus der Arbeiterklasse haben die Highschool ab-
derzeit auf Deutschlands Straßen. Da ist das Fahrrad geschlossen, wissen nicht wohin mit ihrem Leben und
dem Auto schon wieder voraus. geraten regelmäßig mit den Collegestudenten anein-
Axel Mörer-Funk ander. Vor allem Dave ist vom Radrennsport besessen.
Ein Rennen gegen das College-Team wird für die vier
Ladri di Biciclette (Fahrraddiebe) | Italien 1948 | R: schließlich zur persönlichen Bewährungsprobe. Bei der
Vittorio de Sica | B: Cesare Zavattini, Vittorio de Sica, spannend erzählten Coming-of-Age-Geschichte reprä-
nach dem Roman von Luigi Bartolini | K: Carlo Mon- sentiert das Rennrad Ehrgeiz, Teamgeist und Stärke, für
tuori | M: Alessandro Cicognini | D: Lamberto Maggio- Dave auch die italienische Lebenskultur. Das Little 500
rani, Enzo Staiola, Lianella Carell, Gino Saltamerenda, Radrennen, das im Zentrum des Films steht, wird jähr-
Vittorio Antonucci | 88 min | OmeU | Ein Klassiker des lich an der Indiana University abgehalten und wurde für
italienischen Neorealismus und wohl der bekannteste den Film im alten Memorial Stadion auf dem Campus
aller »Fahrradfilme«, dessen Thema im Laufe der Film- nachgestellt.
geschichte häufig variiert wurde. Nur mit dem Fahrrad Mittwoch, 20. September 2017, 21.00 Uhr
hat der Tagelöhner Antonio die Möglichkeit, sich schnell
in der Stadt fortzubewegen und auch schwere Dinge Das Fahrrad | DDR 1982 | R+B: Evelyn Schmidt | K:
zu transportieren. Als er einen Job als Plakatkleber be- Roland Dressel | M: Peter Rabenalt | D: Heidemarie
kommt, bringt Antonios Frau Bettwäsche zum Pfand- Schneider, Roman Kaminski, Anke Friedrich, Gertrud
leiher, um das Fahrrad wieder auszulösen. Doch kurz Brendler, Birgit Edenharter | 88 min | Für die ungelernte
darauf wird es ihm bei der Arbeit gestohlen. Verzweifelt Arbeiterin Susanne ist das Fahrrad Lebens- und Über-
macht er sich mit seinem Sohn Bruno auf die Suche, lebenshilfe zugleich. Das Fahrrad als Transportmittel für
um es wiederzufinden. De Sica zeigt ungeschönt ein sich und das Kind, und als Möglichkeit, in einer schwie-
Umfeld von Armut und Kleinkriminalität im Rom der rigen Situation zu dringend benötigtem Geld zu kom-
Nachkriegszeit. men. Denn Susanne meldet das Fahrrad als gestohlen,
Mittwoch, 6. September 2017, 21.00 Uhr kassiert die Versicherungssumme – und korrigiert dies
auch nicht, nachdem es längst wieder im Hause ist.
Jour de fête (Tatis Schützenfest) | Frankreich 1949 | Der Betrug wird entdeckt, Susanne muss vor Gericht.
R: Jacques Tati | B: Jacques Tati, Henri Marquet, René Und gerät auch in Kollision mit ihrem neuen Partner
Wheeler | K: Jacques Marcanton, Jacques Sauvageot | Thomas, der keinen dunklen Fleck auf seiner weißen
M: Jean Yatove | D: Jacques Tati, Guy Decomble, Paul Weste will. DAS FAHRRAD, ein Plädoyer für individuel-
Frankeur, Santa Relli, Maine Vallée, Roger Rafal, Jac- len Freiraum und das Recht des Einzelnen auf privates
ques Beauvais | 81 min | OmU | Ein französisches Dorf Glück, entsprach keineswegs den Idealen und Zielen
bereitet sich auf die jährliche Kirmes vor. In einem Zelt- der DDR-Kulturpolitik. Der Film galt als ideologisch be-
kino sieht der Dorfbriefträger einen Bericht über seine denklich und wurde noch vor der Premiere boykottiert.
Kollegen von der amerikanischen Post, deren rasantes (Ralf Schenk)
Tempo er mit seinem Fahrrad zu imitieren versucht. Ge- Mittwoch, 27. September 2017, 21.00 UhrDer Radfahrer vom San Cristóbal | BRD 1988 | R: Xích lô (Cyclo) | Vietnam 1995 | R+B: Tran Anh Hung
Peter Lilienthal | B: Antonio Skármeta, Peter Lilienthal, | K: Benoît Delhomme | M: Tiêt Tôn-Thât | D: Le Van
nach der Erzählung von Antonio Skármeta | K: Horst Loc, Tony Chiu-Wai Leung, Tran Nu Yên-Khê, Hoang
Zeidler | M: Claus Bantzer | D: René Baeza, Luz Jimé- Phuc Nguyen, Ngo Vu Quang Hal | 123 min | OmU |
nez, Roberto Navarette, Dante Pesce, Javier Maldona- Im Mittelpunkt des Films steht ein »Cyclo«, ein junger
do | 87 min | Die Geschichte des jungen chilenischen Rikscha-Fahrer, der einen Kredit aufgenommen hat,
200 Jahre Fahrrad
Radrennfahrers Santiago, der um den Sieg in der Tour um sich damit selbstständig zu machen. Als ihm sein
de Chile kämpft, um mit der Geldprämie die Pflege Gefährt gestohlen wird und die Abzahlungen drohen,
seiner Mutter zu ermöglichen, die über das Verschwin- zwingt ihn eine verbrecherische Gang dazu, ihr Hand-
den ihres anderen Sohnes nicht hinwegkommt, der ein langer zu werden. Gezeigt wird eine Welt, die vollkom-
Opfer des Militärregimes geworden zu sein scheint. men aus den Fugen geraten ist, was akustisch durch
Allerdings erlebt Santiago auch die Korrumpierbarkeit den ständigen Straßenlärm von Ho-Chi-Minh-Stadt
des Sports durch den Einfluss von Sponsoren, die ihn signalisiert wird, optisch durch ein wimmelndes Chaos
für Kosmetika-Werbung einspannen, und die Interes- von Menschen, alten Autos und Fahrrädern. Die Alter- 9
sen der Militärregierung, die eine Leistungs- und Kon- native zum »besseren« Leben« durch Prostitution und
sumgesellschaft propagiert. Lilienthals Gesellschafts- Verbrechen zeigt Tran Anh Hung in dokumentarischen
parabel endet in einer märchenhaften Utopie, die an Szenen, welche die Tristesse der Stadt abbilden, in der
Familienzusammenhalt, Freundschaft und aufrichtige die Menschen weiter dahin vegetieren; ein kleiner Aus-
Zuneigung appelliert. schnitt der Realität, dem die Tatsache entspricht, dass
Mittwoch, 4. Oktober 2017, 21.00 Uhr | Zu Gast: Peter keine Figur im Film einen Namen hat.
Lilienthal Mittwoch, 25. Oktober 2017, 21.00 Uhr
Ein Arbeitsloser weniger | Deutschland 1932 | R: Les triplettes de Belleville (Das große Rennen von
Slatan Dudow | B: Bertolt Brecht | K: Günther Krampf Belleville) | Frankreich 2003 | R+B: Sylvain Chomet
| M: Hanns Eisler | D: Hertha Thiele, Max Sablotzki, Lilli | M: Benoît Charest | 78 min | ohne Dialog | Als eine
Schoenborn | 15 min – L'école des facteurs (Schu- alleinerziehende Großmutter entdeckt, dass ihr Enkel
le für Briefträger) | Frankreich 1946 | R+B: Jacques eine manische Begeisterung fürs Fahrradfahren hat,
Tati | K: Louis Félix | D: Jacques Tati, Paul Demange | trainiert sie den pummeligen Jungen zum Modell-
16 min | OmU – Pedal Cyclists | GB 1947 | R+B: Ri- athleten, der bei der Tour de France Chancen hat. Am
chard Massingham | 2 min | OF – Banshun (Später großen Tag wird der junge Rennfahrer entführt und
Frühling) | Japan 1949 | R: Yasujirō Ozu | B: Kazuo muss in der Übersee-Metropole Belleville in einem il-
Hirotsu, Kōgo Noda | K: Yūharu Atsuta | M: Senji legalen Wettbüro mit anderen um die Wette strampeln.
Itō | D: Setsuko Hara, Hōhi Aoki | 3 min (Ausschnitt) »DAS GROSSE RENNEN VON BELLEVILLE ist sowohl
| OmeU – Ginrin (Bicycle in Dream) | Japan 1956 formal als auch inhaltlich außergewöhnlich. Die tragi-
| R+B: Toshio Matsumoto | B: Shozo Kitashiro, Toshio komische Geschichte um ein dem Radsport verpflich-
Matsumoto | K: Hidesaburo Araki | M: Tōru Takemitsu | tetes Leben ist keine, die dem landläufigen Verständnis
12 min | OmeU – Boy and Bicyle | GB 1965 | R+B+K: von Zeichentrickunterhaltung entspricht, und der mit
Ridley Scott | M: John Barry | D: Tony Scott | 27 min | OF absurder Situationskomik durchsetzte Neorealismus
– Cycling the Frame | BRD 1988 | R+B: Cynthia Beatt dürfte bei manchem eher Befremden als spontanes
| M: Simon Fisher-Turner | D: Tilda Swinton | 27 min – Vergnügen auslösen. Dennoch versprüht der Film in et-
Yes, I Rode Here | USA 2015 | R+B+K: Rachel Brown lichen Details genug Charme und anarchischen Humor,
| 10 min | OmU – Mianzi Rei – My Legs My Gears | um keinen vom Genuss auszuschließen.« (Jörg Gerle)
Deutschland 2015 | R+B: Peter Scholl, Mark Wagner | Mittwoch, 1. November 2017, 21.00 Uhr
D: Mianzi Rei | 9 min – Mama Agatha | Niederlande
2015 | R+B: Fadi Hindash | K: Sanna Mensonides | mit Shiqi Sui De Danche (Beijing Bicycle) | China 2001
Agartha Frimpong | 16 min | OmU – Ein unterhaltsa- | R: Xiaoshuai Wang | B: Xiaoshuai Wang, Tang Danian,
mer Streifzug durch die Filmgeschichte mit ganz unter- Peggy Chiao, Hsu Hsiao-Ming | K: Liu Jie | M: Wang
schiedlichen Filmen und Fahrradszenen: Sozialdramen, Feng | D: Cui Lin, Li Bin, Zhou Xun, Gao Yuanyuan, Li
Komödien, Experimente und Dokumente. Shuang | 113 min | OmU | Guei, ein junger Mann vom
Donnerstag, 12. Oktober 2017, 19.00 Uhr | Einfüh- Land, will wie viele andere sein Glück als Fahrradkurier
rung: Claudia Engelhardt in Beijing versuchen. Doch schon bald wird ihm seinnur geleastes Mountainbike geklaut. Er macht sich auf der ihm eigenen Kombination aus Hartnäckigkeit und
die eigentlich aussichtslose Suche danach und findet Charme.« (Franz Everschor)
es bei einem Studenten wieder, der das Statussymbol Mittwoch, 6. Dezember 2017, 21.00 Uhr
jedoch nicht wieder hergeben will. Alle Versuche, sich
solidarisch zu arrangieren, scheitern. Die poetisch und Wadjda (Das Mädchen Wadjda) | Saudi-Arabien
semi-dokumentarisch erzählte Parabel offenbart die 2012 | R+B: Haifaa Al-Mansour | K: Lutz Reitemeier
200 Jahre Fahrrad
gesellschaftlichen Spannungen in China, die Gegensät- | M: Max Richter | D: Reem Abdullah, Waad Moham-
ze von Stadt und Land, von Reich und Arm. Der Traum med, Abdullrahman Al Gohani, Ahd Kamel, Sultan Al
vom individuellen Aufstieg aus eigener Kraft scheint Assaf | 98 min | OmU | Eine alleinerziehende Mutter
hier nur ein frommer Wunsch. Das Fahrrad sei im heu- lebt mit ihrer 12-jährigen Tochter Wadjda in Riad. Deren
tigen China vom »Zeichen für Wohlstand und Pfiffigkeit« sehnlichster Wunsch ist ein grünes Fahrrad – ein un-
zum »Symbol für Mangel an Wohlstand« geworden, so erhörter Traum in einem von strengen wahhabitischen
Regisseur Xiaoshuai Wang. Traditionen geprägten Land, das das unschickliche
10 Mittwoch, 8. November 2017, 21.00 Uhr Fahrradfahren für Mädchen verbietet. Doch Wadjda
lässt sich nicht beirren. Die Innenansichten, die Al
Le gamin au vélo (Der Junge mit dem Fahrrad) | Mansour von ihrem Heimatland liefert, zeichnen eine
Belgien 2011 | R+B: Jean-Pierre Dardenne, Luc Dar- zutiefst paradoxe Gesellschaft, bei der Tradition und
denne | K: Alain Marcoen | D: Thomas Doret, Cécile de moderne Lebensansprüche schon lange nicht mehr zu-
France, Jérémie Renier, Fabrizio Rongione, Valentin sammenpassen. Sie vermeidet es aber, die Frauen als
Jacob | 84 min | OmU | Der 12-jährige Cyril will sich Opfer einer Männergesellschaft darzustellen, sondern
nicht damit abfinden, dass ihn sein Vater ins Kinder- zeigt sie vielmehr als Mitverantwortliche. Die Rolle des
heim abgeschoben hat, ohne eine Adresse für ihn zu gestrengen Sittenwächters übernimmt ausgerechnet
hinterlassen. Auf seinem Fahrrad, das wie ein Freund eine Frau, die erzkonservative Schuldirektorin, die für
für ihn ist, brettert er durch die Straßen seines Viertels Bildung verantwortlich ist.
und kämpft verzweifelt um sein Überleben. Angeblich Mittwoch, 13. Dezember 2017, 21.00 Uhr
hätte sein Vater vor seinem Verschwinden sogar das
Fahrrad verkauft. Cyril bricht aus und macht sich auf Alceste à bicyclette (Molière auf dem Fahrrad) |
die Suche. Unter den vielen Fremden, bei denen er Hilfe Frankreich 2013 | R: Eric le Guay | B: Fabrice Luchini,
sucht, ist es Samantha, eine Friseurin, die sich voller Philippe Le Guay | K: Jean-Claude Larrieu | M: Jorge
Mitgefühl seiner annimmt und zu ihm steht. Bei seiner Arriagada | D: Fabrice Luchini, Lambert Wilson, Maya
sommerlichen Irrfahrt folgt die Kamera dem Jungen, Sansa, Camille Japy, Ged Marlon | 104 min | OmU |
unübersehbar in seinem roten T-Shirt, auffallend ruhig. Ein berühmter Fernsehschauspieler plant, Molières
Die Brüder Dardenne schufen ein leises, genau beob- »Menschenfeind« fürs Theater zu inszenieren, mit sich
achtendes Sozialdrama. selbst in der Titelrolle des Alceste. Für die Rolle des
Mittwoch, 29. November 2017, 21.00 Uhr pragmatischen Freundes will er Serge, einen ehema-
ligen Bühnenstar, besetzen, der sich auf die Île de Ré
Premium Rush | USA 2012 | R: David Koepp | B: David an der Westküste Frankreichs zurückgezogen hat. Auf
Koepp, John Kamps | K: Mitchell Amundsen | M: Da- gemeinsamen Radausflügen über die Insel diskutieren
vid Sardy | D: Joseph Gordon-Levitt, Michael Shannon, sie das Stück und damit auch ihre eigenen Befindlich-
Dania Ramirez, Jamie Chung, Sean Kennedy | 91 min keiten. Struktur, Handlung und Dialog des »Menschen-
| OmU | Ein Actionfilm mit Fahrrad – einem Fixie ohne feindes« reflektieren dabei die Machtspiele, die Serge
Bremsen – rasant inszeniert und montiert, mit fulmi- – durch die Einsamkeit und Untätigkeit selbst zum
nanten Stunts. »Der Film ist eigentlich nichts anderes Misanthropen geworden – seinem alten, entfremdeten
als eine in immer neuen Varianten – das heißt mit Freund abverlangt. Es entbrennt ein Konkurrenzkampf
wechselnden Straßen- und Stadtkulissen – wiederholte nicht nur um die Rolle des Alceste, sondern auch um
Jagd eines Fahrradkuriers im Wettlauf gegen die Zeit. die Gunst einer ehrgeizigen Schauspielerin.
Um seine täglichen Botengänge im Verkehrsgewühl Mittwoch 20. Dezember 2017, 21.00 Uhr
von Manhattan schneller zu erledigen als die teuren,
auf Autos vertrauenden Expressdienste, geht er jedes
nur vorstellbare Risiko ein. Joseph Gordon-Levitt spielt
diesen mit seinem Fahrrad verwachsenen Boten mitBesser als sein Ruf: Kino der Adenauerjahre
Kino der Adenauerjahre
11
SCHWARZER KIES
Zwischen gestern und heute Das Spiel der Zeiten. Im letzten Jahr wurde das Kino
Das Kino jener Tage, das westdeutsche Kino der 1950er der Adenauer-Ära noch einmal neu entdeckt: mit einer
Jahre, in dem die unbewussten Konflikte, Wünsche und großen, signalhaften Retro beim Filmfestival von Locar-
Ängste der Menschen in der Adenauer-Zeit eine Projek- no. Die Filmschau, die dann in erweiterten Formen
tionsfläche fanden, es verschwindet allmählich aus den durch verschiedene deutsche Metropolen tourte, wurde
TV-Programmen, wo es lange Zeit einen festen, nost- von einer umfangreichen Publikation begleitet, die den
algischen Platz inne hatte. Anderswo taucht es wieder programmatischen Titel trägt: »Geliebt und verdrängt.
auf: auf Internet-Plattformen und in DVD-Sammler- Das Kino der jungen Bundesrepublik Deutschland
editionen, als edle Memorabilien für eine ältere Gene- 1949 –1963«. Dieses Buch, ein Steinbruch von Essays,
ration. Die jüngeren Cine-Nerds beschäftigen sich eher stimmt jedoch in vielen Teilen nicht mit der rebellischen
mit der psychedelischen Fortführung von »Papas Kino« Attitüde überein, die es sich selbst gibt. Mit Ausnahme
in den 1960er und 1970er Jahren. weniger Texte wird dem Kino der Adenauer-Ära nicht
Das Kino jener Tage, es ist im Grunde immer noch nur berechtigte Kritik entgegengebracht, sondern viel-
ein cinéma maudit, nicht so verdammt wie das Kino fach altbekannte Ressentiments. Das Buch vernachläs-
der Nazizeit, eher verlacht und verpönt, auch verurteilt, sigt zudem die Geschichte einer filmkritisch-wohlwoll-
da die Schuld der Deutschen im »Dritten Reich« nicht enden Rezeption des Kinos der 1950er Jahre, die von
verarbeitet worden sei. Es ist ein Kino, das für immer Ulrich Kurowskis frühen, kenntnisreichen Erkundungen
als alt und gestrig eingestuft zu werden scheint. In Al- in der terra incognita jenes Kinos, die 1979 –1981 vom
tersheimen hängen die Fotos von O.W. Fischer, Maria Münchner Filmzentrum veröffentlicht wurden, und Fritz
Schell und »Sissi«, obwohl manche Senioren vielleicht Göttlers elegantem und zugleich verwegenem Aufsatz
einst die Stones gehört oder gar mit Otto Muehl sym- über das Kino der 1950er Jahre, seine Form, seine Sinn-
pathisiert haben. lichkeit, seine Essenz, in der im Metzler-Verlag publi-zierten »Geschichte des deutschen Films« über Gerhard spielt hat, einen Kindermörder: Es gibt kein zurück und
Bliersbachs Psycho-Studie »So grün ist die Heide. Der kein voran, für immer verloren zwischen gestern und
deutsche Nachkriegsfilm in neuer Sicht« bis Claudius morgen.
Seidls Heyne-Filmbuch »Der deutsche Film der 50er »We can't go home again«, Nicholas Rays Credo gilt
Jahre« reicht, einer Filmstudie wie ein B-Picture, die in existentialistischer Weise auch für den jungen Horst
bei einem durchaus differenzierten Lob des Adenauer- Buchholz in Georg Tresslers DAS TOTENSCHIFF. Dies
Kinos auch als kleine Provokation für damalige Filmkri- war gerade der cinephile Traum vieler junger deutscher
tiker der Frankfurter Schule gedacht war. Filmemacher und Kritiker wie Joe Hembus, der 1961
In der Beschäftigung mit dem Kino der Adenau- in seinem legendären Buch verkündet hatte »Der deut-
Kino der Adenauerjahre
er-Ära gilt also immer noch Fritz Göttlers Bemerkung sche Film kann gar nicht besser sein«: die Vorstellung
aus den 1980er Jahren: »So schlecht kamen die deut- von der Anknüpfung des deutschen Films der 1950er
schen Filme dieser Zeit weg, dass es lohnen muss, sich und 1960er Jahre an das Kino der Weimarer Repu-
wieder überraschen zu lassen von ihnen, der Faszina- blik. Ein rebellischer Traum, aber auch ein Traum der
tion nachzugeben, den advocatus diaboli zu spielen: Verdrängung: als ob man das UFA-Kino des »Dritten
Kinogeschichte aus dem Untergrund, der Renitenz und Reichs« einfach in den Orkus stoßen könnte.
der Resistance...« Die Stunde Null stellte zudem natürlich keine prä-
zise Grenzlinie dar. Es gab sogenannte Überläuferfil-
12 Zwei Nullpunkte me, späte, düstere, hoffnungslose Filme des »Dritten
Das westdeutsche Nachkriegskino ist gleichsam ein- Reichs«, die erst nach Kriegsende in die Kinos kamen,
betoniert zwischen zwei Nullpunkten. Gut 15 Jahre etwa VIA MALA von Josef von Baky. Und ist es zu ge-
zwischen der Stunde Null, dem absoluten Zusammen- wagt, IMMENSEE und OPFERGANG, zwei Todesmelos
bruch Deutschlands zu Kriegsende 1945, und dem des berüchtigten JUD-SÜSS-Regisseurs Veit Harlan als
Oberhausener Manifest, das 1962 den Tod von »Papas bizarre Endzeitfilme zu sehen auf dem Weg zum Null-
Kino« propagierte. Ende und Neubeginn, für immer ver- punkt? In diesem Programm des Filmmuseums kann
knüpft. Ende und Neubeginn nach dem Krieg: Das sind man überprüfen, wie Harlan in den 1950er Jahren mit
Trümmerfilme, Schmugglerfilme (wie R.A. Stemmles seiner Verstrickung, seiner Schuld und seinem Kino-
beinahe neorealistischer SÜNDIGE GRENZE), Schwarz- gespür umging in Filmen wie HANNA AMON und dem
marktfilme, Mordgeschichten, genuine films noirs (wie ebenfalls berüchtigten Sexploitation-Melo ANDERS ALS
Hans Müllers HAFENMELODIE). Vor allem sind es DU UND ICH, in dem Homosexualität und Modernismus
schmerzliche Heimkehrerfilme, Illusion in Moll, oder mit Angst, Repression, aber auch einer mysteriösen
ganz illusionslos. Faszination begegnet werden.
Den ultimativen Heimkehrerfilm, den ultimativen Ende und Neubeginn noch einmal, in den frühen
Film zur Stunde Null, stellt gewiss Peter Lorres DER 1960er Jahren. Das Oberhausener Manifest fiel zu-
VERLORENE dar. Ein Film als Solitär im deutschen sammen mit einer großen, weltweiten Kinokrise. Für
Nachkriegskino, ein großer einsamer Film in der ge- den französischen Kritiker Jacques Lourcelles bedeu-
samten Geschichte des deutschen Films. Lorre, der ten die frühen 1960er den Tod des klassischen Kinos
Charakterdarsteller und Emigrant, ist zurückgekehrt mit seinem Studiosystem. In Deutschland musste in-
nach Deutschland, um einen Mörder zwischen Trieb- folge des »Dritten Reichs« und dessen Verdrängung in
haftigkeit und Politik zu spielen. Die Mörder sind unter der Adenauer-Zeit der Bruch mit dem alten Kino wohl
uns: ein Hauptthema im deutschen Nachkriegsfilm. zwangsläufig als Vatermord inszeniert werden. Aber
Hinter den Mördern verbergen sich andere Mörder. »Papas Kino« überlebte in den 1960er, 1970er und
Niemand ist ohne Schuld, weder in Robert Siodmaks 1980er Jahren in mannigfaltigen Formen, bis es
NACHTS, WENN DER TEUFEL KAM noch in Wolfgang schließlich, oft seiner Kunst und seines Handwerks be-
Schleifs späterem Anti-Heimatfilm DER ROTE RAUSCH. raubt, im Fernsehen landete.
Lorres Film endet in einem bitteren Morgengrauen, Ein anderer Cinephilen-Traum, unter anderem von
einem Neubeginn ohne Hoffnung. »I can't go home Rainer Knepperges geträumt: dass das alte und das
again«, etwas ist für immer kaputt gegangen, das junge deutsche Kino gemeinsame Sache gemacht hät-
scheint Lorres zermartertes Antlitz dem Zuschauer zu ten, was tatsächlich manchmal passiert ist, in Filmen
sagen. Auch wenn Lorre indirekt mit DER VERLORENE etwa von Will Tremper, Klaus Lemke, Rudolf Thome,
einen Bogen zurück ins Kino der Weimarer Republik Roger Fritz, den Schamonis, Rob Houwer, Roland Klick,
schlägt, zu Fritz Langs M, in dem er die Hauptrolle ge- Eckhart Schmidt...Zu den ersten, die das 1950er-Jahre-Kino wieder- dargestellt, als Genre der Harmoniesucht. Knepperges
entdeckten, gehörten freilich die Vertreter eines neu- bemerkt zurecht, dass es kaum eine Filmgattung gibt,
en queer cinema. So lobpreiste Walter Bockmayer den die in ihren Plots so konfliktbeladen ist. Man schaue
jungen Peter Kraus und forderte eine Reprise seiner sich einen Film wie Rudolf Jugerts DER MEINEIDBAUER
Filme: »Peter komm zurück..., Du deutscher Elvis, und an, in dem Heidemarie Hatheyer die Hauptrolle spielt,
lass uns auf die angeblichen Jahre der Misere im deut- eine verratene, enttäuschte, hassende Frau. Sie hasst
schen Film stolz sein.« Rosa von Praunheim forderte die Gesellschaft, in der sie lebt, so sehr, dass man gar
seine Darstellerin Carla Aulaulu auf, sich für die Rolle an Nicholas Rays JOHNNY GUITAR denken muss.
in SCHWESTERN DER REVOLUTION an der »seriösen Der Heimatfilm in den späten 1940ern und frühen
Kino der Adenauerjahre
Faszination« von Ruth Leuwerik zu orientieren. Und 1950ern war oft noch in Schwarzweiß gedreht. Er
Werner Schroeter vergötterte Caterina Valente. (Beides behandelte Legenden oder historische Ereignisse auf
zu sehen am 7. Februar 2018 in der Reihe »Das andere düstere Weise. Richard Häusslers MARTINSKLAUSE
Kino 1968«.) beispielsweise ist ein Western aus dem Berchtesgade-
ner Land: mit Gisela Fackeldey als rothaariger, lesbi-
So nah, so fern scher Rebellin! Und der lyrisch-dramatische Heidefilm
Das einzig wahre Genre des westdeutschen Nach- ROSEN BLÜHEN AUF DEM HEIDEGRAB von Hans H.
kriegskinos ist wahrscheinlich der Heimatfilm, der in König, einem solitären Filmemacher der 1950er, stellt
gewisser Hinsicht einiges gemeinsam hat mit dem so etwas wie einen Heimat-Noir dar, in dem die Hei- 13
Pornofilm. Verachtete Genres sind beide, und jeder mat zur Landschaft von Gewalt, Passion, schrecklicher
Filmwissenschaftler fühlt sich bemüßigt, darüber zu Vergangenheit und Todessehnsucht wird. Um dieses
philosophieren, ohne auch nur ansatzweise die Viel- fantastische Moor-Melo hat sich, ausgehend von Ulrich
falt beider Genres zu kennen. Der Heimatfilm, der Kurowskis stetigen Hinweisen seit den späten 1970ern,
hauptsächlich in den Alpen, dem Schwarzwald oder ein kleiner Kult gebildet. Der Film lief immer wieder
der Heide spielt, wird gern als Apotheose des Kitsches im Münchner Werkstattkino, die alte Kauf-VHS ist zu
ROSEN BLÜHEN AUF DEM HEIDEGRABSie können auch lesen
