THE BLACK RIDER Musical von Tom Waits, William Burroughs & Robert Wilson
←
→
Transkription von Seiteninhalten
Wenn Ihr Browser die Seite nicht korrekt rendert, bitte, lesen Sie den Inhalt der Seite unten
THE BLACK RIDER THE CASTING OF THE MAGIC BULLETS Regie der Originalproduktion von Robert Wilson Musik von Tom Waits Liedtexte von Tom Waits & Kathleen Brennan Buch von William S. Burroughs Original Orchestration von Greg Cohen & Tom Waits Dramaturgie & Übersetzung von Wolfgang Wiens REGIE Johannes Reitmeier MUSIKALISCHE LEITUNG Bernd Meyer BÜHNE Michael D. Zimmermann & Johannes Reitmeier KOSTÜME Antje Adamson DRAMATURGIE Dana Dessau PREMIEREN LANDSHUT 24.02.2023 | PASSAU 10.03.2023 | STRAUBING 28.03.2023 Vorstellungsdauer ca. 2 Stunden, eine Pause
BESETZUNG Stelzfuß Ksch. Ursula Erb Käthchen Katharina Elisabeth Kram Anne Ella Schulz / Katrin Wunderlich Bertram Reinhard Peer Wilhelm Julian Ricker Robert / Wilderer Stefan Sieh Onkel / Herzog / Georg Schmid Jochen Decker Bote / Brautjungfer / Kuno / Junger Kuno Stefan Merten Jagdgehilfe Mathias Schabow BAND Peter König Posaune, Didgeridoo Markus König Klarinette, Bass- klarinette, Flöte, Saxophon, Andreas Blüml / Robert Prill E-Gitarre, akustische Gitarre, Mandoline, Banjo, Andrea Paoletti Schlagzeug, Percussion Uli Zrenner Wolkenstein Kontrabass Bernd Meyer Keyboards, Akkordeon Oberspielleitung Wolfgang Maria Bauer Regieassistenz & Abend- spielleitung Mathias Schabow Technische Leitung Michael Rütz, Frank Labus Beleuchtungsmeister Maximilian Mager Beleuchtung Andreas Neudorfer, Andreas Saewe, Jakob Nebe Ton Georg Lehner, Ralf Pytlik Schneiderei Marina Bettarini, Klara Wiedmann, Theresia Breiteneicher, Edith Huber, Johanna Dusch, Miriam Pelizzari Maske Christian S. Kurtenbach, Christina Dusch, Kateryna Danzer Bühnentechnik Stefan Dusch, Peter Gerstl, Andreas Günther, Jürgen Günther, Ralph Kerschagl, Andreas Neudorfer, Andreas Saewe, Andreas Steli, Andreas Trutanic, Jakob Nebe Requisite Frank Labus, Daniela Geltinger, Antonia Pill, Hannah Rothkopf Garderobe Christine Berleb, Johanna Hörmansperger, Weike Markert, Martina Wimmer Herstellung der Kostüme und Dekorationen Werkstätten des Landestheaters Niederbayern Uraufführung: 31. März 1990, Thalia Theater Hamburg Aufführungsrechte: Felix Bloch Erben GmbH & Co. KG, Berlin Ton- und Filmaufnahmen während der Vorstellung sind nicht gestattet. 4
DER STOFF Wie fast in allen Themenbereichen ist zu großer Erfolg oft ein Grund, teuflische Mächte am Werk zu vermuten. So auch bei der Jagd. Sagen über Freischützen gibt es angeblich schon aus vorchristlicher Zeit, auch wenn diese, Jahrhunderte vor der Erfindung der Feuerwaffen, ihre magischen Schüsse damals noch mit Pfeil und Bogen abfeuerten. Nach der Erfindung von Flinte und Pistole tauchten in Hexenprozessen und Volkssagen immer wieder Themen wie Freikugeln oder Freischützen auf. Die magischen Kugeln mussten potentielle Freischützen unter Anleitung des Teufels nachts an einem Kreuzweg gießen. Umsonst gab es diese übernatürliche Schützenhilfe nicht: mindestens eine der Kugeln gehörte dem Teufel und er wählte ihr Ziel (oft die Angebetete des Schützen). In der Literatur findet man die Geschichte vom Freischützen zum Beispiel in Otto von Graben zum Steins Unterredungen von dem Reiche der Geister zwischen Andrenio und Pneumatophilo von 1730 oder in August Apels und Friedrich August Schulzes Gespensterbuch von 1810. Aber auch in den Deutschen Sagen der Brüder Grimm (1816/18) und in E. T. A. Hoffmanns Roman Die Elixiere des Teufels (1816). Auf der Grundlage von Apels Geschichte schrieb Johann Friedrich Kind ein Opernlibretto für Carl Maria von Weber, dessen Freischütz 1821 in Berlin uraufgeführt und zum Inbegriff der deutschen romantischen Oper wurde. Webers Oper diente Robert Wilson als Vorlage für seine eigene Version des Stoffes im Black Rider. DAS STÜCK Drei Amerikaner nehmen sich einen urdeutschen Mythos vor. Robert Wilson, Tom Waits und William S. Burroughs nehmen zwar Webers Oper als Ausgangspunkt ihres Stückes, verzichten jedoch auf dessen biedermeierlichen Charme und das Happy End. Den Gang der Handlung übernehmen sie eher aus Apels Gespensterbuch. Hier stirbt die Braut und der Freischütze verliert den Verstand. Tom Waits lässt in seiner Musik in manchen Momenten kurz Weber anklingen, aber auch volksliedhafte Melodien, Blues und Kabarettmusik. Burroughs benutzt im Libretto seine eigenen Drogenerfah- rungen und Abstürze. Zusammen mit Wilsons theatraler Vision ist so ein ganz eigenes Genre entstanden: kein typisches Musical, kein Theaterstück mit Musik – vielleicht eine Theater-Oper. IN KÜRZE Wer sich mit dem Teufel einlässt, muss meist am Schluss einen hohen Preis dafür bezahlen. Das muss auch Wilhelm erfahren, als er mit Hilfe des unheimlichen Stelzfuß plötzlich zum Superschützen wird. Hätte er doch die Finger von den Freikugeln gelassen…. 5
INHALT Wilhelm und Käthchen sind verliebt und wollen Da trifft es sich gut, dass er im Wald den zwie- heiraten. Aber bevor der große Tag kommen lichtigen Stelzfuß trifft, der ihm eine Lösung für kann, muss Wilhelm beweisen, dass er ein guter sein Problem präsentiert: Freikugeln. Mit diesen Jäger ist. Denn Försterstochter Käthchen darf nur magischen Kugeln wird Wilhelm über Nacht zum einen Bewerber heiraten, der sich mit Schuss- Meisterschützen! Käthchen ist beruhigt, der waffen mindestens genauso gut auskennt wie Hochzeit steht nichts mehr im Wege. Doch als sein Schwiegervater in spe. Und genau da liegt der Probeschuss ansteht, hat Wilhelm all seine das Problem: Wilhelm ist Schreiber. Mit Natur, Freikugeln verschossen. Er braucht dringend Wald und der rohen Gewalt der Jagd hatte er bis neue, um zu bestehen. Im Wald macht er sich jetzt nichts am Hut. Erschwerend kommt hinzu, auf der Suche nach Stelzfuß. Der ist sofort bereit, dass mit dem Jägersburschen Robert, der auch ihm zu helfen, aber nicht ohne Gegenleistung: mindestens ein Auge auf Käthchen geworfen von den sieben Kugeln, die die beiden gießen, hat, ein absolut idealer Schwiegersohn-Kandidat treffen sechs jedes Ziel, das Wilhelm anvisiert, bereitstehen würde. Wilhelm ist verzweifelt. doch die siebte Kugel gehört Stelzfuß… 6
Dana Dessau VON FREISCHÜTZEN UND MAGISCHEN KUGELN Ein Freischütz ist ein Jäger der, durch magische von „hexenden Bogenschützen“ die Rede, die Praktiken oder Freikugeln, die Fähigkeit erlangt an einem Karfreitag drei oder vier Pfeile auf ein hat, jedes Ziel zu treffen. Volkserzählungen von Kruzifix schießen und danach jeden Tag ebenso Freischützen und der Vorwurf, ein solcher zu viele Menschen mit Pfeilen oder Kugeln treff- sein, finden sich seit dem 15. Jahrhundert in sicher töten können, vorausgesetzt, sie haben Sagen und Hexenprozessakten. ihr Opfer zuvor mit eigenen Augen gesehen. Freikugeln sind Kugeln, mit denen ein Schütze Die Beispielgeschichten, die der Hexenhammer jedes Ziel treffen kann, das er will, auch wenn anführt, wurden vermutlich aus älterer schriftli- es zu weit entfernt, für ihn nicht sichtbar oder cher und mündlicher Überlieferung zusammen- sogar um die Ecke liegt. Sie können nur in getragen. Der Hexenhammer kanonisierte den bestimmten Nächten gegossen werden wie Freischütz-Glauben und beeinflusste die spä- der Christnacht, der Johannisnacht oder der teren Schilderungen in der dämonologischen Andreasnacht. Man braucht dazu besondere Literatur des 16. Jahrhunderts. Zutaten wie Menschenblut, Tierherzen und Blei Otto von Graben zum Stein veröffentlichte 1730 von Friedhofskreuzen oder Kirchenfenstern. Es in seinen Unterredungen von dem Reiche der gibt auch Überlieferungen in denen der Frei- Geister zwischen Andrenio und Pneumatophilo schütze seine übernatürliche Treffsicherheit die erste Erzählung, die einen Freischützen durch den Schuss auf ein Kruzifix, ein Mari- zum Thema hat. Die Geschichte basiert auf enbild oder eine gestohlene Hostie gewinnt. einem Gerichtsprozess, der 1710 in Taus gegen Die ältesten Belege für das Freischützenmotiv einen Schreiber namens G. Schmid geführt stammen aus dem 15. Jahrhundert. Während wurde (diese Geschichte wird auch im Black der Glaube an Freikugeln nur bis zur Einführung Rider erzählt). Der 18-Jährige wendet sich an der Feuerwaffen im Spätmittelalter zurück- einen zauberkundigen Jäger, mit dem er in der reicht, könnte die Vorstellung vom sündhaften Nacht des Abdonstages (30. Juli) auf einer Schuss auch älter sein: Frühe Quellen sprechen Wegkreuzung 63 Kugeln gießt, von denen 60 von Bogenschützen. immer treffen sollen. Ihm begegnen dabei Der älteste schriftliche Beleg für den Frei- verschiedene Erscheinungen und letztlich der schütz-Glauben stammt von 1449 und findet Teufel selbst. Der Schreiber bricht danach sich in Gerichtsakten aus Basel. Einem Söldner ohnmächtig zusammen, wird später entdeckt namens Leckertier wurde vorgeworfen, drei und festgenommen. Schüsse auf ein Jesusbild abgegeben und 1810 erschien der erste Band des Gespens- mit den so gewonnenen Fähigkeiten mehrere terbuchs von August Apel und Friedrich Menschen ermordet zu haben. Der Angeklag- August Schulze. Das Buch beginnt mit Apels te wurde durch Ertränken hingerichtet. Eine Geschichte Der Freischütz. Eine Volkssage. Hier wichtige Rolle für die Entwicklung des Frei- wird das Freischütz-Motiv mit einer Brautwer- schütz-Motivs spielt seine Besprechung im bung verbunden. Die Erzählung handelt vom Hexenhammer (lat. Malleus maleficarum) des Amtsschreiber Wilhelm, der die Förstertochter Theologen Heinrich Kramer von 1487. Hier ist Käthchen nur heiraten darf, wenn er sich durch 8
das Bestehen des traditionellen Probeschusses Probeschuss bestehen muss, um seine Agathe als würdig erweist, die Försterei zu überneh- heiraten zu können, die Tochter des Erbförsters men. Wohl durch Verhexung verlässt ihn seine Kuno. Da ihm allerdings schon eine Weile kein anfängliche Treffsicherheit allerdings, als der Treffer mehr gelingt, lässt er sich von Kaspar, Termin näher rückt. Der verzweifelte Wilhelm einem früheren Mitbewerber um Agathe und lässt sich schließlich dazu verführen, nachts auf die Försterei, dazu überreden, Freikugeln zu gie- einer Wegkreuzung 63 Freikugeln zu gießen, ßen. Kaspar geht voraus in die Wolfsschlucht, von denen drei allerdings dem Teufel gehören. schließt einen Pakt mit dem Teufel – dem Bis zum Probeschuss verbraucht er 62 Kugeln, schwarzen Jäger Samiel – und wünscht, dass die entscheidende letzte lenkt der Teufel wäh- die letzte der zu gießenden Kugeln Agathe rend des Probeschusses um und tötet Käthchen. töten solle. Mit Max zusammen stellt Kaspar Wilhelm wird wahnsinnig. schließlich sieben Kugeln her, von denen Max Es folgen Freischützerzählungen in den Deut- vier erhält. Beim Probeschuss am nächsten Tag schen Sagen (1816/18) der Brüder Grimm (Der lenkt Samiel die letzte Kugel auf Agathe. Doch sichere Schuß, Der herumziehende Jäger) und sie prallt an deren weiße Rosen ab und tötet in E. T. A. Hoffmanns Roman Die Elixiere des stattdessen Kaspar. Max gesteht seine Tat, Teufels (1815/16). und soll des Landes verwiesen werden, doch Auf Anregung von Carl Maria von Weber der Eremit kann die Strafe auf ein Probejahr schrieb Johann Friedrich Kind auf Basis von reduzieren. Im ursprünglichen Libretto von 1817 Apels Geschichte das Libretto zu Webers starb Agathe noch, und Max wurde wahnsinnig. Oper Der Freischütz, die am 18. Juni 1821 in Weber und Kind übernahmen das glückliche Berlin uraufgeführt wurde. Hier handelt die Ende vermutlich aus Franz Xaver von Caspars Geschichte vom Jägerburschen Max, der einen 1812 erschienener Tragödie Der Freischütz. 9
ABGRÜNDIGES UND WITZ REGISSEUR JOHANNES REITMEIER IM GESPRÄCH Der Black Rider gilt ja, gerade in Theater- sche Max und der Schreiber Wilhelm werden kreisen, als absolutes Kultstück. Warum von der Gesellschaft als Looser abgestempelt. ist das so? Aus Angst vor dem eigenen öffentlichen Ver- Der Black Rider spielt mit großer Virtuosität auf sagen tappen beide in die Falle des Teufels. der Klaviatur des musikalischen Unterhaltungs- Die Inszenierung der Hamburger Urauf- theaters, ohne jemals in die Entertainment-Fal- führung 1990 durch Robert Wilson hat ein le zu tappen. Es ist eine unkonventionelle, ganz spezielles Bild des Stückes geprägt, atemberaubende und mitunter auch aberwit- das sich auch in späteren Inszenierungen zige Mixtur unterschiedlicher Stile, die sich zu an anderen Häusern oft wieder findet. Wie einem Gesamtkunstwerk fügt. wichtig und wie schwer ist es, eigene Was spricht Sie persönlich am Black Rider Bilder zu finden? besonders an? Die stilprägende Ästhetik von Bob Wilson lässt Erst einmal: die Musik ist großartig! Und was sich ebenso wenig kopieren wie die unver- mich betrifft, so habe ich ein Faible für Stücke, gleichliche Stimme von Tom Waits. denen etwas Makaberes anhaftet, die in der Jeder Versuch, das tun, ist automatisch zum Tradition von E.T.A Hoffmann, von Edgar Allan Scheitern verurteilt. Man muss sich zwangsläu- Poe oder Franz Kafka stehen. Im Fall von Black fig von diesen Vorbildern lösen und für das Werk Rider paart sich das Abgründige zusätzlich mit einen ganz eigenen Zugriff finden. Der Black grellem Humor. Das finde ich sehr reizvoll. Rider schränkt diese Freiheit aber keineswegs Nach mehreren Inszenierungen von We- ein. Es lässt viele Lesarten zu - das macht seine bers Oper Der Freischütz sind Sie ja ein Qualität aus. ausgewiesener Kenner dieser romanti- Das Bühnenbild, das Sie mit Michael D. schen Oper. Wo liegen die für Sie die Zimmermann entwickelt haben, lässt die größten Unterschiede beim Freischütz und Handlung in einem Theater spielen. Was dem Black Rider? verbindet den Black Rider mit einem The- Webers Freischütz wird weitaus mehr vom Konflikt aterraum? Was für Möglichkeiten eröffnet zwischen Gut und Böse, vom Ringen der Kräfte des dieses Konzept? Himmels mit den höllischen Mächten geprägt. In Wir haben uns für keine klassische Thea- diesem Spiel werden die Personen der Handlung, ter-auf-dem-Theater-Lösung entschieden. gefangen in ihrem Fatalismus, oft wie Figuren Dennoch nutzen wir das effektvolle Spiel mit bewegt. Dadurch nimmt das christlich-religiöse Kostümierung und Kulisse, mit Maskerade und Element, durchaus im moralisierenden Sinne, in Demaskierung, um eine bizarre Bühnenwelt der Oper breiten Raum ein. Im Black Rider spielt zwischen Sein und Schein zu erfinden. Ich finde, so etwas wie Glaube gar keine Rolle. das passt gut zur Doppelbödigkeit des Stücks. Und die Gemeinsamkeiten? Von der Romantik im Freischütz ist im In beiden Stücken wird die Verführbarkeit des Black Rider wenig übrig. Wir begegnen Individuums in der Ausnahmesituation einer verletzlichen und beschädigten Figuren. Bewährungsprobe demonstriert. Der Jägersbur- Ist der Black Rider ein Freischütz für eine 10
Probenfoto 11
12 Probenfoto Probenfoto
Probenfoto Probenfoto 13
14 Probenfoto
Zeit, in der Romantik keinen Platz mehr hat? der Musik zum Black Rider findet. Er ver- Man darf die Epoche der Romantik nicht mit wendet Elemente aus Blues, Blue Grass, dem Begriff des Romantischen verwechseln, der alten Theatertradition der Music Hall wie wir ihn heute verwenden. Die Figuren in und Rock. Wie geht das alles zusammen Webers Freischütz sind weitaus verletzlicher, und wie passt das auf eine Theaterbühne? leidender und getriebener als ihre Pendants in Diese unkonventionelle und letztlich spekta- Black Rider. Denen haftet eher eine traurige kuläre musikalische Vielfalt verhilft dem Stück Komik an, eine ironisch gebrochene Tragik, die zu seinem besonderen Charakter. Sie ist der uns gleichermaßen berührt wie amüsiert. Erfolgsgarant des Werks, macht es farbig und Das bringt uns Wilhelm, Käthchen und die ande- abwechslungsreich - ideal für ein theatralisches ren Figuren näher, macht sie uns liebenswerter. Spektakel und gleichzeitig weit weg von kom- Das Buch zum Black Rider stammt von merzieller Musical-Literatur. William S. Burroughs, dem letzten Ver- Findet man vielleicht sogar kleine Erinne- treter der Beat-Literatur. Wie sehr prägt rungen an die Musik von Weber? dieser Stil das Stück? Gelegentlich zitiert die Musik tatsächlich Der Black Rider gleicht für mich einem holz- opernhaftes Pathos oder schlägt einen volks- schnittartigen Bilderbogen, einer szenischen und liedhaften Ton an. Unmittelbare Anleihen aus sprachlichen Collage, wie sie durchaus typisch dem Freischütz gibt es aber nicht. für die Beat-Literatur ist. Die bewusst improvi- Das Landestheater Niederbayern ist eine siert wirkenden Texte, der eigenwillige Wechsel kleine Bühne. Wie wirkt sich das auf die zwischen englischer und deutscher Sprache, Inszenierung aus? Behindert das eher oder das Changieren zwischen Prosa und aberwitzig beflügelt es vielleicht sogar? gereimten Passagen, vor allem aber die teils gro- Ich habe die Größe einer Bühne nie als eine teske Szenerie erinnert an diesen Stil. Ich denke Voraussetzung für erfolgreiche Theaterarbeit dabei oft an Absurdes Theater. Insoweit finde betrachtet. Im Gegenteil: zumeist beflügelt eine ich es spannend, im Black Rider nicht in erster gewisse Beschränkung die Fantasie mehr als Linie das Düstere und Abgründige zu entdecken, die Möglichkeit, aus dem Vollen zu schöpfen. sondern den stets gegenwärtigen Witz. Der Garant für eine gute Vorstellung ist ohnehin Tom Waits ist für seine eigenwillige nur ein spielfreudiges Ensemble, das sich mit Musiksprache bekannt, die man auch in Verve auf das Abenteuer Black Rider einlässt. 15
Dana Dessau DER TEUFELSPAKT Ein Teufelspakt oder Teufelsbündnis ist ein Bund Ein ähnliches Beispiel findet sich auch beim zwischen dem Teufel und einem Menschen. Roman Das Bildnis des Dorian Gray von Oscar Dabei verpfändet der Mensch seine Seele Wilde. Dorian Gray verkauft seine Seele an den gegen Reichtum, Macht, Talent oder magische Teufel, damit an seiner Stelle ein Porträt von Kräfte. Er findet sich in vielen Sagen und ihm altert. So erlangt er ewige Jugend. Legenden und auch in der Literatur wird das In Honoré de Balzacs fantastischem Roman Motiv immer wieder aufgegriffen. Das Chagrinleder geht der Protagonist Raphaël In der frühneuzeitlichen Hexenverfolgung de Valentin einen Teufelspaktakt ein, indem wurde der Pakt mit dem Teufel oder anderen er ein magisches Stück Eselleder erwirbt. Dämonen gemäß der damaligen christlichen Dieses Leder kann Wünsche erfüllen. Es wird Dämonologie („Hexenlehre“) als Ursprung der jedoch bei jedem Wunsch kleiner, während Kräfte einer Hexe angesehen. Das Bündnis sich gleichzeitig die restliche Lebenszeit des mit dem Teufel kann sowohl mit einer großen Wünschenden verkürzt. Zeremonie als auch nur durch eine einfache Um die Schweizer Teufelsbrücke rankt sich Abmachung geschlossen werden. Bei einem die Sage, dass der Teufel die ursprüngliche Pakt handelt es sich um eine Bindung für das Brücke gebaut habe und dafür als Preis die ganze Leben: der Mensch macht sich einen Seele desjenigen verlangte, der als Erster die Geist durch Versprechen dienstbar und muss Brücke überquerte. dafür im Jenseits – also nach seinem Tod – für Auch über den Bau der Steinernen Brücke in diesen arbeiten. Regensburg wird erzählt, dass der Brücken- Im übertragenen Sinn spricht man auch heute baumeister einen Pakt mit dem Teufel eingegangen noch von einem Teufelspakt, wenn jemand sei, um die Brücke vor dem Regensburger Dom zur Erreichung eines Ziels Bündnisse mit fertigstellen zu können. Der Teufel soll in diesem Menschen oder Mächten eingeht, die seinen Falle sogar die ersten drei über die Brücke Idealen eigentlich zuwiderlaufen. Besonders in gehenden Seelen gefordert haben. feuilletonistischen Kommentaren zu Politik und Der Bau des Aachener Doms geht auch auf Zeitgeschehen ist das Bild beliebt. einen Teufelspakt zurück. Angeblich half der Teufel den Aachenern beim Bau und forderte Der berühmteste Teufelspakt ist wohl der, den dafür die erste Seele, die den Dom nach der der Legende nach der wandernde Wunderheiler, Fertigstellung betritt. Das wäre allerdings Alchemist, Magier, Astrologe und Wahrsager niemand geringeres als der die Kirche weihende Johann Georg Faust im 16. Jahrhundert mit dem Bischof gewesen. Die Aachener überlisteten Teufel geschlossen haben soll. Literarischen den Teufel, indem sie eine Wölfin in den Weltruhm erlangte dieser durch Johann Dom trieben, die heute noch als Bronzestatue Wolfgang von Goethes zweiteiliges Drama im Dom zu sehen ist. Der ebenfalls dort zu Faust (Faust I, 1790/1797 und Faust II, 1833) besichtigende bronzene Pinienzapfen, der der sowie durch Thomas Manns Jahrhundertroman der Wölfin gegenübersteht, symbolisiert die Doktor Faustus. geraubte Seele des Tieres, die der wütende 16
Teufel zu Boden warf. Danach riss er sich haben und so zu einem legendären Blues- beim Zuschlagen der Dompforte auch noch Gitarristen geworden sein. Johnson kokettierte einen Daumen ab, der heute noch im Schloss schon zu seinen Lebzeiten mit dieser Legende, der Kirchentür zu fühlen ist. Demjenigen, der etwa in dem Song „Cross Road Blues“. Als den Daumen herausholen kann, winkt als er 1938 mit nur 27 Jahren unter ungeklärten Belohnung ein goldenes Kleid. Umständen starb, waren viele seiner Fans der Der Verdacht eines Teufelspaktes konnte Meinung, der Teufel habe seine Seele geholt. auch tödliche Folgen haben. 1632 wurde in Während wir uns bei Paganinis „teuflischem“ Frankreich auf Initiative von Kardinal Richelieu Talent mit Berichten von Zeitzeugen zufriede Urban Grandier, dem katholischen Priester geben müssen, kann man im Fall von Robert und Pfarrer der Kirche Sainte Croix in Loudun Johnson den angeblichen Einfluss des Teufels im Bistum Poitiers, der Prozess gemacht. Die noch auf alten Aufnahmen hören. Nonnen des Klosters der Ursulinen von Loudun Verträge mit dem Teufel gibt es auch in beschuldigten den Priester, einen Pakt mit dem unseren aufgeklärten Zeiten. Allerdings sehen Teufel geschlossen zu haben und von ihm verhext sie etwas anders aus. So postulierte der worden zu sein. Grandier wurde nach einem Medienwissenschaftler Neil Postman, dass zweijährigen Prozess als Ketzer verbrannt. Die jeder technologische Wandel ein Teufelspakt Nonnen mussten mehrere Teufelsaustreibungen (engl. faustian bargain) sei: Technologie gibt, über sich ergehen lassen. Heute ist klar, dass und Technologie nimmt – und nicht immer in Grandier wahrscheinlich nicht mit dem Teufel gleichem Maße. Manchmal erschafft eine neue im Bunde war, sondern wegen eines gegen den Technologie mehr, als sie zerstört. Manchmal Kardinal gerichteten Pamphlets betraft wurde. zerstört sie mehr, als sie erschafft. Der Teufel ist eben auch ein idealer Sündenbock 1998 inszenierte das Kunst-Technologie- für irdische Verbrechen. Philosophie-Kollektiv monochrom die Aktion Auch außergewöhnliche Begabung wird oft Wir kaufen Seelen , eine neue Form des mit einem Teufelspakt in Verbindung gebracht. neoliberalen Teufelspakts: Sie boten den So wurde beispielsweise dem „Teufelsgeiger“ Passanten in der Wiener Innenstadt die Niccolò Paganini unterstellt, seine Virtuosität Möglichkeit, ihre Seelen an die Gruppe zu einem Handel mit dem Teufel zu verdanken. verkaufen. Ziel war es, die Seelen dann Auch Robert Johnson, der „King of the Delta gewinnbringend an Dritte weiterzuverkaufen. Blues“, soll in den 1930er Jahren an einem monochrom nennt die Seelen in diesem Kreuzweg seine Seele an den Teufel verkauft Zusammenhang „virtuelles Kapital“. 17
18 Probenfoto
Dana Dessau DIE MACHER Tom Waits Thomas Alan „Tom“ Waits wurde Seine Karriere nahm mit Alben und Tourneen am 7. Dezember 1949 in Pomona, Kalifornien, Fahrt auf und Waits entwickelte immer geboren. In seiner Musik verbindet er Einflüsse mehr die Kunstfigur „Tom Waits“, den aus klassischen amerikanischen Genres wie trinkenden, misanthropischen Beatnik mit Blues, Jazz, mit Aspekten des Vaudeville und der Schiebermütze und der unverkennbar der Theatermusik. In seinem späteren Werk rauen Stimme. nahm er auch Einflüsse aus Avantgarde-Jazz, In den 80er Jahren zog Waits nach New York Rap oder Industrial Rock mit auf. Seine Musik und beschäftigte sich neben der Musik auch wird gelegentlich auch dem Alternative Rock mit Theater und Film. Ein erstes eigenes oder Indie-Rock zugerechnet. Er stellt sich Musical, das 1985 in Chicago uraufgeführt konsequent gegen die Hörerwartungen eines wurde, war kein großer Erfolg, aber ihm breiten Publikums und singt seine durch die wurden immer wieder Rollen in großen Filmen Beat Generation beeinflussten Geschichten angeboten. Francis Ford Coppola besetzte ihn grummelnd und knurrend mit charakteristisch gleich in drei Filmen: Outsider (1983), Rumble rauer Stimme. Fish (1983) und Cotton Club (1984). In diese Als Jugendlicher entdeckte Waits die Musik Zeit fällt auch seine Freundschaft mit dem von Ray Charles und James Brown für sich, war Filmemacher Jim Jarmusch. Jarmusch drehte aber auch Fan von Cole Porter und Frank Sinatra. mit Waits mehrere Filme, unter anderem Down In der High School wurde er Mitglied einer By Law (1986), Mystery Train (1989) und Coffee Rhythm & Blues-Band und war fasziniert von and Cigarettes (2003). der Literatur der Beat Generation. Die Rhythmik 1989 begann Waits‘ Zusammenarbeit mit der Texte von Autoren wie Allen Ginsberg, Jack dem Regisseur Robert Wilson. Die beiden Kerouac oder William Burroughs inspirierte ihn entwickelten für das Hamburger Thalia zu seinen ersten Songs. Als Türsteher in einem Theater das Stück The Black Rider: The Casting Countrymusic-Club in San Diego begann er, of the Magic Bullets frei nach Carl Maria von aufgeschnappte Gesprächsfetzen in seinen Webers Oper Der Freischütz. Für das Buch Songs zu verarbeiten. „Ich fand, dass in den holten die beiden William S. Burroughs in Unterhaltungen viel Musik drin war“, meinte Boot, den letzten großen Vertreter der Beat er in einem Interview dazu. In San Diego hatte Generation. Trotz ihrer unterschiedlichen er auch seine ersten Auftritte als Sänger und Art verstanden sich Waits und Wilson von Songwriter. Anfang an sehr gut und Waits sagte Jahre 1972 zog Waits nach Los Angeles, unterschrieb später über den Avantgarde-Regisseur: „Es einen Plattenvertrag bei einem renommierten gibt niemanden, der mich so stark als Künstler Label und nahm sein erstes Album auf. Als beeinflusst hat.“ Nach dem großen Erfolg des Inspiration dienten ihm die Texte von Charles Black Riders setzten Wilson und Waits ihre Bukowski, dem Poeten der amerikanischen Zusammenarbeit mit den beiden Stücken Unterschicht, die einen großen Einfluss auf Alice (1992, Hamburg) und Woyzeck (2000, Waits‘ weiteres Werk hatten. Kopenhagen) fort. 19
Mittlerweile ist Waits eine feste Größe in Erwachsenenalter vor seiner Umgebung. Ab der amerikanischen Musik- und Filmwelt und 1932 studierte er englische Literatur an der beeinflusst mit seinem unverwechselbaren Harvard University, unter anderem bei T. S. Stil Generationen von jüngeren Musikern. Eliot und schloss 1936 sein Studium mit dem Andere Musikgrößen wie zum Beispiel Rod Bachelor ab. Stewart haben große Hits mit ihren Versionen Nach Harvard reiste Burroughs nach Europa. von seinen Songs. 1992 hatte Stewart mit An der Universität Wien immatrikulierte er Waits‘ Version des australischen Volksliedes sich für ein Medizinstudium und lernte die Waltzing Matilda einen internationalen Hit. homosexuelle Subkultur der Stadt kennen. Auch seine Filmkarriere setzte er mit Rollen in In Dubrovnik lernte er die Jüdin Ilse Klapper Terry Gilliams König der Fischer (1991), Robert kennen und obwohl sie kein Paar waren, Altmans Short Cuts (1993), Coppolas Dracula heirateten sie, damit Ilse ein Visum für die (1992) oder Martin McDonaghs 7 Psychos USA bekommen konnte. 1939 siedelte sie nach (2012) erfolgreich fort. Amerika über. Die Ehe wurde 1946 geschieden. Da er sich stets konsequent den Hörerwartungen Nach dem Eintritt der Vereinigten Staaten in eines breiten Publikums verweigerte, wird den Zweiten Weltkrieg 1941 sollte Burroughs er auch als der bei den Medien beliebteste zur Armee eingezogen werden, wurde Musiker jenseits des Mainstreams bezeichnet. aber aufgrund von psychischen Problemen Interviews hasst er, wenn er aber mal eines gibt, ausgemustert. Er ging nach New York und traf ist das immer ein Ereignis. Der Rolling Stones dort auf Allen Ginsberg und Jack Kerouac, die schrieb anlässlich seines 69. Geburtstags: „Bald später seine Freunde und als Autoren der Beat jeder Satz trieft vor Kreativität und Inspiration, Generation bekannt wurden. die aus Waits herauszulaufen scheint, als Burroughs und Kerouac lebten ab 1944 mit wäre er als Kind in einen Topf mit Zaubertrank ihren Frauen in einem Apartment in New gefallen. Die herrlichen Lügengeschichten – in York zusammen. Weil sie einen Mord nicht seinem Garten haben Breschnew und Reagan angezeigt hatten, kamen die beiden mit dem den Kalten Krieg verhandelt, er kann Hühner Gesetz in Konflikt. Burroughs wurde süchtig hypnotisieren und hat als Kind eine Schere nach Morphin und begann in Greenwich mit verschluckt (deshalb die zerkratzte Stimme) – Heroin zu dealen, um seine Sucht zu finanzieren. gehören zu den Interviews, die zu einem guten Diese Erfahrungen verarbeitete er in dem Teil Stand-up-Performances sind, in denen der autobiographischen Roman Junkie. Frager seine Rolle möglichst gut spielen muss. Nachdem er einige Zeit bei seinen Eltern verbracht Man will die absurden Anekdoten hören, weil hatte, kehrte Burroughs nach New York zurück, sie witzig sind und weil Waits seine sonderbar holte seine Frau aus der psychiatrischen Abteilung schräge Welt durch sie erkennbar macht. Die des Bellevue Hospital und zog mit ihr auf eine Wahrheit, sagt der Künstler, werde weitgehend Farm in Texas. Dort baute er Marihuana an. Die überschätzt.“ Polizei erfuhr davon und um einer Gefängnisstrafe zu entgehen, floh die Familie nach Mexiko in William S. Burroughs wurde am 5. Februar der Absicht, dort fünf Jahre zu bleiben, bis die 1914 in St. Louis, Missouri, geboren. Als er Straftaten verjährt wären. Am 6. September 1951 als Schüler seine Homosexualität entdeckte, erschoss Burroughs in Mexiko-Stadt seine zweite beschrieb er sie in seinen Tagebüchern. Seine Frau, als er vollkommen betrunken die Apfelszene sexuelle Orientierung verbarg er jedoch bis ins aus Schillers Drama Wilhelm Tell nachstellen 20
wollte. In der offiziellen Untersuchung wurde Mit Hilfe von Allen Ginsberg fand Burroughs die Tat schließlich als Unfall beurteilt, Burroughs Ende der 60er Jahre am New York City College musste nur 14 Tage im Gefängnis verbringen und eine Anstellung als Lehrer für kreatives Mexiko 1952 verlassen. Schreiben. Er kam in Kontakt mit Andy Warhol, Nach dem Tod seiner Frau reiste Burroughs Patti Smith, Susan Sontag, Dennis Hopper, Terry durch Südamerika . Während dieser Zeit schrieb Southern und Mick Jagger. er zwei Romane: In Junkie behandelte er 1983 wurde er in die American Academy of seine Heroin-Abhängigkeit und in Queer seine Arts and Letters gewählt. Burroughs reagierte Homosexualität. Junkie galt zur damaligen ungerührt: „Vor zwanzig Jahren sagten sie, ich Zeit zunächst als unpublizierbar, wurde auf gehöre ins Gefängnis. Jetzt sagen sie, ich gehöre Bemühen von Allen Ginsberg jedoch 1953 beim in ihren Club. Ich hab damals nicht auf sie gehört, Groschenroman-Verlag Ace Books gedruckt. und ich höre auch heute nicht auf sie.“ Queer wurde erst 1985 veröffentlicht. In den 1980er und 1990er Jahren wurde er Von Südamerika aus reiste Burroughs nach zu einer Ikone der Popkultur. Eine Reihe von Europa, u. a. nach London und Paris, wo er populären Künstlern nannten Burroughs als im Beat Hotel seine Zettelsammlung für den wichtige Inspirationsquelle. Er arbeitete u. a. Roman Naked Lunch begann. 1954 reiste er mit Laurie Anderson zusammen und trat in in die Internationale Zone von Tanger. Hier Filmen wie Gus Van Sants Drugstore Cowboy konnte er von den $ 200, die ihm seine Eltern (1989) und Even Cowgirls Get the Blues (1993) monatlich überwiesen, bequem leben. Heroin auf. 1990 entstand aus der Zusammenarbeit und Strichjungen waren problemlos verfügbar. mit dem Regisseur Robert Wilson und dem 1956 unternahm er in Paris unter Aufsicht eines Musiker Tom Waits das Theaterstück The Arztes einen Heroinentzug, der ihn von seiner Black Rider. In diesen Jahren trat Burroughs zwölfjährigen Sucht befreite. Nach Tanger zudem als Spoken Word Performer auf, der mit zurückgekehrt, konsumierte er nur noch Alkohol seiner tiefen Stimme und seinen langsamen, und Majoun, eine ortsübliche Cannabispaste. programmatischen Sätzen sowohl sein altes Unter dem Einfluss dieser Substanzen verfasste als auch ein neues Publikum erreichte. Im er zahlreiche Texte. Burroughs’ zentrales Thema hohen Alter lebte William S. Burroughs in sind in diesen Jahren die verschiedenen Lawrence, Kansas. Er hatte immer noch mit Techniken der Machtausübung und Kontrolle, seiner Drogensucht zu kämpfen und nahm dort etwa durch Drogen, Sex, Viren, Verschwörungen an einem Methadon-Programm teil. Am 2. oder die Sprache selbst, die als etwas dem August 1997 starb er in seinem Haus im Alter Menschen Fremdes dargestellt wird, das in von 83 Jahren an den Folgen eines Herzinfarkts. ihn eindringt und sein ganzes Denken und Handeln fremdbestimmt kontrollieren lässt. Ein Robert „Bob“ Wilson wurde am 4. Oktober Mittel, dieser (linearen, rationalen) Sprache zu 1941 in Waco, Texas, geboren. Er studierte entkommen, war für Burroughs die „cut-up“- von 1959 bis 1962 Betriebswirtschaft an Methode (Manuskriptseiten wurden in kleine der University of Texas. Im Jahr darauf zog Zettel zerschnitten und ohne genauen Plan er nach Brooklyn, studierte Architektur am neu angeordnet), die obendrein die Chance Pratt Institute und nahm Unterricht bei Sibyl bot, durch zufälliges Collagieren von Textteilen Moholy-Nagy, der Witwe des Fotografen und neue Assoziationen zu finden und verborgene Lichtkünstlers László Moholy-Nagy. Außerdem Sinnebenen aufzudecken. studierte er Malerei bei George McNeil und 21
arbeitete mit den Choreographen George dem Berliner Ensemble für das er über die Jahre Balanchine und Merce Cunningham zusammen. mehrere Inszenierungen schuf (2003 Leonce Seine Architekturstudien setzte er bei Paolo und Lena, 2007 Die Dreigroschenoper, 2011 Soleri in Arizona fort. Ab 1966 machte er in Lulu oder 2013 Peter Pan). New York mit seinen Theaterperformances Im Dezember 2005 erhielt Robert Wilson auf sich aufmerksam. Doch Amerika war den Auftrag, für das Mozartjahr 2006 eine bald zu klein für seine Theatervisionen. 1972 Dauerausstellung im Geburtshaus Wolfgang wurde beim Schiras-Kunstfestival im Iran Amadeus Mozarts zu schaffen. In ihr kombiniert Wilsons einwöchiges Stück Ka mountain and er Originalausstellungsstücke mit eigenen guardenia terrace aufgeführt. 1976 erfolgte Arbeiten. beim Festival in Avignon die Uraufführung 2016 Jahr schuf er gemeinsam mit Arvo Pärt seiner Oper Einstein on the Beach mit Musik eine szenische Inszenierung mehrerer Werke von Philip Glass und der Choreografie von von Pärt, die unter dem Titel Adam’s Passion Lucinda Childs. Im selben Jahr hatte er in eine gefeierte Uraufführung in Tallinn erlebte. der Paula Cooper Gallery in New York seine Im gleichen Jahr wurde Wilsons Hörspiel Tower erste Einzelausstellung. Ab Mitte der 1980er of Babel veröffentlicht unter Mitwirkung von arbeitete er in mehreren Projekten mit Heiner Edith Clever, CocoRosie, Daniel Libeskind, Müller zusammen, den er 1977 auf dessen Jonathan Meese, Christopher Nell, Fiona Shaw zweiter Amerikareise kennengelernt hatte. und Daniel Hope. Beide beeinflussten die Arbeit des jeweils Robert Wilson gilt als einer der bedeutendsten anderen nachhaltig. 1986 brachte Wilson Repräsentanten des internationalen Gegen- Müllers Hamletmaschine in Hamburg und New wartstheaters. Aufgrund seiner Vielseitigkeit York auf die Bühne. Ab den 80er inszenierte als Regisseur, Bühnenbildner, Architekt und er neben eigener Projekte auch immer mehr Designer hat er Theater und Performance- Stücke und Opern anderer Autoren, zum Beispiel Kunst grundlegend erneuert. Er mischt gerne Parzival von Tankred Dorst am Theater Frankfurt die verschiedensten Genres und bringt kreative (1987), Wagners Parsifal an der Hamburgischen Köpfe in seinen Projekten zusammen. Besonders Staatsoper (1991), Mozarts Die Zauberflöte erfolgreich war seine Zusammenarbeit mit dem (1991) und Puccinis Madama Butterfly (1992) Musiker Tom Waits aus der die Stücke The an der Opéra Bastille in Paris, Debussys Pelléas Black Rider (1990), Alice (1992) und Woyzeck et Mélisande bei den Salzburger Festspielen (2000) hervorgingen. In Zusammenarbeit mit (1997), Wagners Ring des Nibelungen an Lou Reed entstand 1996 das Musical Time der Oper Zürich (2002) oder Lachemanns Rocker für das Thalia Theater Hamburg. Für Das Mädchen mit den Schwefelhölzern in das Berliner Ensemble schuf er mit Herbert der Jahrhunderthalle Bochum (2013). Eine Grönemeyer eine musikalische Version von besonders enge Beziehung verbindet ihn mit Büchner Leonce und Lena (2003). 22
IMPRESSUM Bildnachweise Titelbild & Probenfotos von Peter Litvai. Bildlegende S. 2 Katharina Elisabeth Kram (Käthchen), Stefan Merten (Alter Kuno), Jochen Decker (Herzog), Mathias Schabow (Jagd- gehilfe); S. 7 Julian Ricker (Wilhelm); S. 11 Stefan Sieh (Wilderer), Katharina Elisabeth Kram (Käthchen), Jochen Decker (Herzog), Mathias Schabow (Jagdgehilfe); S. 12 oben Jochen Decker (Onkel), Stefan Sieh (Robert); S. 12 unten Reinhard Peer (Bertram), Julian Ricker (Wilhelm), Ella Schulz (Anne), Katharina Elisabeth Kram (Käthchen), Stefan Sieh (Robert); S. 13 oben Reinhard Peer (Ensemble), Julian Riker (Wilhelm), Ksch. Ursula Erb (Stelzfuß), Stefan Sieh (Ensemble); S. 13 unten Ensemble; S. 14 Katharina Elisabeth Kram (Käthchen), Julian Ricker (Wilhelm); S. 18 Katharina Elisabeth Kram (Käthchen); S. 24 Ksch. Ursula Erb (Stelzfuß) Probenfotos Textnachweise S. 8 Dana Dessau, Von Freischützen und magischen Kugeln, Originalbeitrag für dieses Heft; S. 10 Abgründiges und Witz – Re- gisseur Johannes Reitmeier im Gespräch, Originalbeitrag für dieses Heft; S. 16 Dana Dessau, Der Teufelspakt, Originalbeitrag für dieses Heft; S. 19 Dana Dessau, Die Macher, Originalbeitrag für dieses Heft Spielzeit 2022/2023 Herausgeber Landestheater Niederbayern Landshut Passau Straubing Niedermayerstr. 101, 84036 Landshut, Telefon: 0871 / 922 08 0 Intendant Stefan Tilch Redaktion Dana Dessau Gestaltung Dana Dessau Layout Peter Litvai Druck Forster Druck, Altdorf Das Landestheater Niederbayern wird durch den Freistaat Bayern gefördert. 23
Probenfoto LANDESTHEATER-NIEDERBAYERN.DE 24
Sie können auch lesen