A Second Look Graphic Adaptations, from Babylon Berlin to Marcel Proust - Der zweite Blick - Frankfurter Buchmesse

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A Second Look
Graphic Adaptations, from Babylon Berlin
to Marcel Proust

Der zweite Blick
Comic-Adaptionen von Babylon Berlin
bis Marcel Proust
Authors B - D
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Jan Bachmann                                        Bertolt Brecht, Walter Benjamin,                 Friedrich Dürrenmatt,
Mühsam, Anarchist in Inverted Commas                Steffen Thiemann                                 Benjamin Gottwald
                                                    Murder in the Elevator Shaft                     The Physicists
For his debut, Swiss illustrator Jan Bachmann
has turned to the diaries of Erich Mühsam           At the beginning of the 1930s, the writers       Dürrenmatt’s play, first performed in 1962,
(1878-1934), a leading anarchist and co-            Walter Benjamin and Bertolt Brecht met           is influenced by the Cold War and by the
founder of the Räterepublik (“soviet repub-         in exile and hatched the joint project for a     first catastrophic use of the atom bomb in
lic“) of Munich in 1919. At its heart is an early   crime novel. Their efforts remained fragmen-     Japan. In his adaptation, Benjamin Gottwald
episode in the life of the Bohemian and poet,       tary, but Steffen Thiemann has turned them       maintains the theatrical character. His prota-
whose family sent him for a rest cure in 1910.      into an atmospheric series of woodcut prints     gonist, a police inspector, enters a madhouse
In depicting Mühsam’s experiences and far-          that capture the period well, and darkly yet     in which the scenery and the figures’ appea-
fetched day-dreams, which are sometimes             humorously tell the story of a blackmailer in    rances can be transformed at any time. By
erotic and frequently strange, Bachmann             the city of M. Thiemann doesn’t shy away         dealing with the absurd-comical elements of
takes inspiration from the scratchy and lively      from allusions to films from that time, and he   the play in such an extreme manner, he also
drawing style of top French illustrator Joann       smuggles Brecht and Benjamin themselves          turns the readers into players. Shifting, simple
Sfar, achieving tragicomic effects in the           into the story, for instance drawing them at     geometrical forms reflect the interior lives of
process. A humorous insight into the inner life     a game of chess. You could believe you are       the physicist-inmates, and perhaps also their
of a maverick and political activist in a see-      looking at a historical graphical novel from     sick psyches. The result is a piece of mind-
mingly carefree era just before the catastro-       the 1920s or 30s, made in an expressionist       theatre rich in allusion, with a great deal of
phe of the First World War.                         style.                                           black humour in the spirit of Dürrenmatt.

Jan Bachmann                                        Bertolt Brecht, Walter Benjamin,                 Friedrich Dürrenmatt,
Mühsam, Anarchist in Anführungs-                    Steffen Thiemann                                 Benjamin Gottwald
strichen                                            Mord im Fahrstuhlschacht                         Die Physiker

Das Debüt des Schweizer Zeichners Jan               Anfang der 1930er Jahre trafen sich die          Dürrenmatts 1962 uraufgeführtes Theater-
Bachmann beruht auf den Tagebüchern von             Schriftsteller Walter Benjamin und Bertolt       stück steht unter dem Eindruck des Kalten
Erich Mühsam (1878-1934), einem führenden           Brecht im Exil und fassten das gemeinsa-         Krieges und der ersten katastrophalen Ein-
Anarchisten und Mit-Initiator der Münchener         me Projekt eines Kriminalromans ins Auge.        sätze von Atombomben in Japan. Benjamin
Räterepublik 1919. Im Mittelpunkt steht eine        Die Versuche blieben fragmentarisch,             Gottwald bewahrt in seiner Adaption das
frühe Episode im Leben des Bohémiens und            doch Steffen Thiemann macht daraus eine          Theaterhafte, lässt den Protagonisten, einen
Poeten, der 1910 von Verwandten zur Kur             stimmungsvolle Holzschnittserie, die die         Kriminalinspektor, in ein Irrenhaus eintreten, in
geschickt wird. Für die oft skurrilen und gele-     damalige Zeit gut einfängt und auf düstere       dem sich die Kulissen und auch das Äußere
gentlich erotischen Erlebnisse und verspon-         wie humorvolle Weise von einem Erpresser in      der Figuren ständig wandeln können. Indem
nenen Tagträume Mühsams orientiert sich             der Stadt „M“ erzählt. Thiemann spart dabei      er das Spiel mit den absurd-komischen
Bachmann am krakeligen wie lebendigen               nicht mit Anspielungen auf Filme jener Zeit      Elementen des Stückes auf die Spitze treibt,
Zeichenstil des französischen Starzeichners         und schmuggelt auch Brecht und Benjamin          wird auch der Leser zum Mitspieler. Sich
Joann Sfar und erzielt dadurch tragikomische        in die Geschichte, indem er sie etwa beim        verändernde, einfache geometrische Formen
Effekte. Ein humorvoller Einblick in das            Schachspiel zeichnet. Man könnte glauben,        spiegeln das Innenleben der einsitzenden
Innenleben eines Querdenkers und politi-            einen historischen grafischen Roman aus den      Physiker wieder, möglicherweise auch ihre
schen Aktivisten in einer scheinbar unbe-           20er-, 30er Jahren in expressionistischem Stil   kranke Psyche. Das Resultat ist ein anspie-
schwerten Epoche kurz vor der Katastrophe           vor sich zu haben.                               lungsreiches Kopf-Theater mit viel schwar-
des Ersten Weltkriegs.                                                                               zem Humor, ganz im Sinne Dürrenmatts.

2018, SC, 96 PP., 19.— €                            2017, SC, 35 X 27,1 CM, 40 PP., 7,50 €           2018, HC, 192 PP., 32.— €
EDITION MODERNE,                                    AKADEMIE DER KÜNSTE,                             BÜCHERGILDE GUTENBERG,
978-3-03731-172-1                                   978-3-88331-223-1                                978-3-7632-6953-2

A Second Look — Graphic Adaptations, from Babylon Berlin to Marcel Proust                                                                                2
Authors F - H
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Hans Fallada, Jakob Hinrichs                      Spirou and Fantasio Spezial by Flix:               Jens Harder
The Drinker                                       Spirou in Berlin                                   Gilgamesh

Hans Fallada (author of books such as             Since his first appearance as the title figure     The Berlin illustrator Jens Harder, best known
“Every Man Dies Alone”) wrote his autobio-        of a Belgian youth magazine in 1938, Spirou        for his monumental graphic adaptation of
graphical novel “The Drinker” in 1944 in a        has been one of the of the most popular            the history of the world and of humankind
prison cell, where he was serving a sentence      Franco-Belgian comic heroes. Now, Flix             (“Alpha”, “Beta Vol.1”), has now attempted
for having threatened his wife while under        (alias Felix Görmann) is the first ever German     his own version of the world’s oldest surviving
the influence of alcohol and drugs. The illus-    illustrator to draw an adventure for the hotel     epic poem, the Epic of Gilgamesh. Despite
trator Jakob Hinrichs correctly interprets the    page in the red uniform. On the trail of a         the fragmentary nature of the original work,
protagonist Erwin Sommer as Fallada’s Alter       kidnapped friend, Spirou ends up in East           Harder has produced an impressive depic-
Ego. His adaptation mixes the novel’s plot        Berlin in the summer of 1989. Together with        tion of the legends surrounding the mythical
about a lower-middle-class businessman            Pips, his squirrel, and the chaotic journalist     Mesopotamian king and his wild companion
with the writer’s biography, and with his per-    Fantasio, he gets some first-hand expe-            Enkidu – one that draws distinctly on the
sonal letters and other sources. The collapse     rience of life in East Berlin. With historical     structure of the twelvex clay tablets and on
into an addiction has rarely been depicted        accuracy, Flix shows that it is possible to use    the aesthetic of ancient Babylonian reliefs
so vividly. The first-person perspective of the   a humorous adventure series aimed mainly           and friezes. The flat, sandstone-coloured
self-destructive protagonist defines the en-      at youthful readers to reveal the dark side of     representations of the figures and the subtle
tire book. Information from the outside world     a dictatorship. It is a pleasure for the reader    use of the stylistic devices borrowed from co-
about the war and Nazi crimes only surfaces       to follow the funny, fast-paced action story,      mics create the illusion of a pseudo-antique
sporadically. The pictures are expressive         while discovering numerous allusions to            comic book that modernises the age-old
and drawn in gaudy colours, steeping the          Franco-Belgian and German comics.                  adventure in a gently ironic manner.
book in a mad whirl.

                                                  Spirou und Fantasio Spezial von Flix:              Jens Harder
Hans Fallada, Jakob Hinrichs                      Spirou in Berlin                                   Gilgamesch
Der Trinker
                                                  Spirou ist seit seinem ersten Auftreten 1938 als   Der Berliner Zeichner Jens Harder, bekannt
Hans Fallada (Autor von u. a. „Jeder stirbt für   Titelfigur einer belgischen Jugendzeitschrift      für seine monumentale Comic-Adaption der
sich allein“) schrieb seinen autobiografischen    einer der beliebtesten frankobelgischen            Menschheits- und Erdgeschichte („Alpha“,
Roman „Der Trinker“ 1944 während eines            Comic-Helden. Mit Flix (alias Felix Görmann)       „Beta Vol. 1“) wagt sich an die älteste über-
Aufenthalts im Gefängnis, nachdem er seine        zeichnet nun erstmals ein deutscher Zeichner       lieferte epische Dichtung überhaupt: das
Frau im Alkohol- und Drogenrausch bedroht         ein Abenteuer um den Hotelpagen mit                Gilgemesch-Epos. Trotz der nur fragmen-
hatte. Folgerichtig deutet der Zeichner Jakob     der roten Uniform. Die Spur eines entführ-         tarisch erhaltenen Vorlage gelingt ihm eine
Hinrichs die Hauptfigur Erwin Sommer als          ten Freundes führt Spirou im Sommer 1989           eindrucksvolle Illustration der Legenden um
Alter Ego Falladas. In seiner Adaption ver-       nach Ost-Berlin. Zusammen mit seinem               den sagenhaften mesopotamischen König
mischt sich die Romanhandlung über einen          Eichhörnchen Pips und dem chaotischen              und dessen wilden Gefährten Enkidu, die
Kleinbürger und Kaufmann mit der Biografie        Journalisten Fantasio lernt er die Ost-Berliner    sich konsequent an der Struktur der zwölf
des Schriftstellers, persönlichen Briefen und     Verhältnisse aus der Nähe kennen. Historisch       Tontafeln sowie an der Ästhetik altbabylo-
weiteren Quellen. Selten wurde der Absturz        genau beweist Flix, dass man auch in einer         nischer Reliefdarstellungen und Bilderefriese
in ein Suchtverhalten so plastisch umgesetzt.     humoristisch angelegten Abenteuerserie für         orientiert. Die flächige, sandsteinfarbene
Die Ich-Perspektive des selbstzerstörerischen     vorwiegend jugendliche Leser die Schat-            Darstellung der Figuren und dezent einge-
Protagonisten bestimmt das ganze Buch,            tenseiten einer Diktatur darstellen kann. Für      setzte Comic-Stilmittel erzeugen die Illusion
nur vereinzelt dringen Nachrichten über die       den Leser ist es ein Vergnügen, der witzigen       eines pseudo-antiken Comics, der die
Außenwelt des Krieges und der Naziverbre-         und temporeichen Actionstory zu folgen und         archaischen Abenteuer auf subtil ironische
chen durch. Der Zeichenstil ist expressiv und     zahlreiche Anspielungen auf frankobelgische        Weise modernisiert.
verwendet grelle Farben, die das ganze Buch       wie deutsche Comics zu entdecken.
in einen wahnhaften Strudel tauchen.

2016, HC, 176 PP., 21,95 €                        2018, HC, 64 PP., 16.— €                           2018, HC, 144 PP., 24,99 €
BÜCHERGILDE GUTENBERG,                            CARLSEN VERLAG,                                    CARLSEN VERLAG,
978-3-7632-6834-4                                 978-3-551-72115-0                                  978-3-551-76309-9

A Second Look — Graphic Adaptations, from Babylon Berlin to Marcel Proust                                                                              3
Authors H - J
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Hans Hillmann, Dashiell Hammett                      Alexander Hogh, Lukas Kummer                        Series “The Uncanny”:
Fly Paper                                            God’s Warrior – A True Story from the               Edgar Allan Poe, Lukas Jüliger
                                                     Time of the Reformation                             Berenice
Hans Hillmann, who became famous as an
experimental graphic designer of posters,            A comic can portray and get to the heart            In the series “The Uncanny”, different
worked from 1975 to 1982 on this book, which         of social topics through the combination            illustrators interpret classic and modern
should be seen as a pioneer of today’s               of graphic tools and texts. “God’s Warrior”         tales of horror. Lukas Jüliger’s second book,
graphic novels.                                      shows clearly that religious fanaticism is not      following “Vacuum” (2013), once again shows
A short story by Dashiell Hammett, the au-           something that has only recently confronted         that it’s still possible to tell fantastical tales,
thor of hard-boiled crime novels, provided           humankind. In collaboration with the comics         even in our technologically advanced time.
the template. The rebellious daughter of             illustrator Lukas Kummer, the author and            Poe’s “Berenice” is about the love for some-
a good family takes off with a scoundrel,            historian Alexander Hogh has taken Heinrich         one doomed to die. Jüliger transfers the
before turning up again – dead. A detective          Gresbeck’s eyewitness account from the Re-          basic story into an entirely different envi-
sticks to the heels of her lover, an uncouth         formation period as well as other sources, to       ronment – into the world of the Internet,
gangster called Babe. Hans Hillmann tells            portray the short-lived rebellion of Anabap-        web cams and artificial animé figures. The
the story in single- and double-page                 tists in Münster. The carpenter Heinrich Gres-      narrator’s solitude is compensated by the
spreads, which include only the most                 beck moved to Münster in 1534 because of            Internet-drug. Clipping-like pictures and film
important of Hammett’s texts. His detailed           his mother. He then experienced the growing         cuts portray the subjective perspective of
watercolour pictures are reminiscent of film         fanaticism and violent rule of the Anabap-          a possessed person who is part of today’s
stills that could have come from American            tists at close hand. This finally resulted in the   fan culture. Jüliger’s clear drawings quote
gangster films of the 30s and 40s. Whether           siege of the city by a troop of Catholic and        manga motives. They are finally shaded,
it’s the dazzling light of San Francisco or          Protestant mercenaries. In clear drawings           merely suggestive, and point to the secret
shadows playing in interiors; revolver toting        that avoid superfluous details and using just       behind the pictures.
men reflected in mirrors or from daring              a small number of colours, Kummer achieves
angles, “Fly Paper” is a restless crime noir         a contemporary representation of the Refor-
that uses its calmer moments to establish            mation period that, in a gripping approach,         Reihe „Die Unheimlichen“:
the mood and shine a light on more trivial           brings readers both young and old closer to         Edgar Allan Poe, Lukas Jüliger
things. Till the next action sequence erupts         this dark period of history, while unobtrusively    Berenice
without warning.                                     suggesting analogies to the present day.
                                                                                                         In der Reihe „Die Unheimlichen“ interpre-
                                                                                                         tieren wechselnde Zeichner klassische und
Hans Hillmann, Dashiell Hammett                      Alexander Hogh, Lukas Kummer                        moderne Erzählungen der Horrorliteratur.
Fliegenpapier                                        Gotteskrieger – Eine wahre Geschichte               Lukas Jüligers zweite Buchveröffentlichung
                                                     aus der Zeit der Reformation                        nach „Vakuum“ (2013) zeigt erneut, dass
Der als experimenteller Plakatgrafiker                                                                   fantastisches Erzählen durchaus auch in der
berühmt gewordene Hans Hillmann arbei-               Ein Comic kann komplexe gesellschaftliche           technologisierten Gegenwart funktionieren
tete von 1975 bis 1982 an diesem Buch, das           Themen durch seine Kombination aus                  kann. „Berenice“ handelt bei Poe von der Lie-
als Vorläufer heutiger Graphic Novels zu             grafischen Mitteln und Texten darstellen und        be zu einer Todgeweihten. Jüliger überträgt
betrachten ist.                                      auf den Punkt bringen. „Gotteskrieger“ zeigt        Grundzüge der Erzählung in ein vollkommen
Eine Kurzgeschichte des Hard-Boiled-Krimi-           anschaulich, dass das Thema „religiöser             verändertes Umfeld, in die Welt des Internets,
Autors Dashiell Hammett lieferte die Vorlage.        Fanatismus“ die Menschheit nicht erst seit          der Webcams und künstlicher Anime-Figuren.
Eine abtrünnige Tochter aus gutem Hause              wenigen Jahren beschäftigt. Der Autor und           Die Einsamkeit des Erzählers wird durch die
hat sich mit einem Ganoven aus dem Staub             Historiker Alexander Hogh hat den Augen-            Droge Internet kompensiert. In ausschnitthaf-
gemacht und taucht eines Tages wieder auf            zeugenbericht von Heinrich Gresbeck aus             ten Bildern und filmischen Schnitten wird die
— tot. Ein Detektiv heftet sich an die Fersen        der Reformationszeit neben weiteren Quellen         subjektive Sicht eines Besessenen eingenom-
ihres Lovers, des groben Gangsters Babe.             herangezogen, um zusammen mit dem                   men, der der heutigen Fankultur angehört.
Hans Hillmann erzählt die Geschichte in              Comic-Zeichner Lukas Kummer die kurze Zeit          Jüligers klare Zeichnungen zitieren Manga-
jeweils ein- bis doppelseitigen Bildern, denen       des Täuferreichs in Münster darzustellen. Der       Motive, sind fein schraffiert, deuten nur an
nur die nötigsten Textpassagen aus Ham-              Schreiner Heinrich Gresbeck zieht 1534 wegen        und verweisen auf das Geheimnis hinter den
metts Vorlage unterlegt sind. Seine aufwen-          seiner Mutter nach Münster und erlebt die           Bildern.
dig aquarellierten Bilder erinnern an Filmstills,    zunehmende Fanatisierung und Gewaltherr-
die aus US-Gangsterfilmen der 1930er/40er            schaft der Täufer hautnah mit, die schließlich
Jahre stammen könnten. Ob das gleißende              zur Belagerung der Stadt durch ein katho-
Licht San Franciscos oder Schattenspiele in          lisch-protestantisches Söldnerheer führt.
Interieurs, Männer mit Revolvern in Spiegeln         Kummer erzeugt in klaren, auf überflüssige
oder gewagte Perspektiven – „Fliegenpa-              Details verzichtenden Zeichnungen und einer
pier“ ist ein rastloser Noir-Krimi, der in ruhigen   auf wenige Farben konzentrierten Kolorierung
Momenten auf Stimmungen setzt und                    eine zeitgemäße Darstellung der Reformati-
Nebensächliches in den Fokus rückt. Bis zur          onszeit, die jungen wie älteren Lesern diese
nächsten Actionsequenz ohne Vorwarnung.              dunkle Episode der Geschichte auf fesselnde
                                                     Weise näherbringt und die Analogien zur
                                                     Gegenwart unaufdringlich aufzeigt.

2015, HC, 256 PP., 29,95 €                           2017, HC, 160 PP., 20.— €                           2018, HC, 64 PP., 12.— €
AVANT VERLAG,                                        TINTENTRINKER VERLAG,                               CARLSEN VERLAG,
978-3-945034-04-0                                    978-3-946401-08-7                                   978-3-551-71348-3

A Second Look — Graphic Adaptations, from Babylon Berlin to Marcel Proust                                                                                      4
Authors J - K
____________________________ ____________________________ ____________________________
Arne Jysch, Volker Kutscher                         Ulf K., Marc Lizano                                 Erich Kästner, Isabel Kreitz
Babylon Berlin                                      The Adventures of Father and Son –                  Dot and Anton
                                                    Witching Hour
The crime stories about inspector Gereon                                                                Isabel Kreitz has already transposed
Rath are now very popular – as a series of          In the 1930s, Erich Ohser, alias e.o.Plauen,        numerous of Erich Kästner books into comics.
novels, a lavish TV series and as a game            (1903-44) gave life to some charming strip          In this book too, she orientates herself on
app. This comic by Arne Jysch is an adap-           cartoons about a genial, bald father and            the style of the artist Walter Trier, who illus-
tation of the first book in the series. It begins   his son – cartoons that are still enchanting        trated Kästner’s children’s book in 1931.
in 1929 with Rath’s arrival in Berlin. Like the     today. The German illustrator Ulf K. has            Kreitz takes the colour concept he chose
reader, he must first find his way around this      joined forces with the French scenarist Marc        for the dust jacket, and uses it for the entire
Moloch. The intriguing case of a dead body          Lizano to create some new Father and Son            book. She also leaves the story about the
in the Landwehr canal soon escalates and            stories, entirely in the spirit of their original   rich girl, Dot, and her poor friend, Anton, in
takes on a new and bigger dimension. The            maker. In two volumes of short cartoons,            its original period. In a very child-friendly
historical context – the violent suppression        as in the originals the duo dispensed with          way and with a steady hand, she exagge-
by the police of Communist demonstrations           text and speech bubbles entirely, using a           rates the characters (the sly nanny, Miss An-
in May 1929 and the regular street fighting         kind of pantomime instead to develop their          dacht, and her villainous fiancé, for instance,
between communists and Nazis – is woven             humour and poetry. In the first, longer story,      or Dot’s pretentious mother) in a graphically
deftly into the plot. Jysch’s expressive black-     “Witching Hour” – which is also the first           subtle way. Her backgrounds meanwhile
and-white drawings of the streets and of            in colour – the two characters make the             show 1930s Berlin realistically and with a
the nightlife are based on careful research         acquaintance of a very friendly ghost, as           great sense of atmosphere. Isabel Kreitz
and his love of films from the period. Thus,        well as its ghost pet cat. Ulf K.’s drawings        remains true to the original and shows how,
he resurrects the Berlin of the Weimar Re-          modernise Ohser’s earlier look by simplifying       even today, Kästner’s stories so sensitively
public convincingly for the reader. And the         the figures and decor geometrically.                communicate social differences and rela-
colour grey plays a much more important             A very child-friendly and warm-hearted              tionships, while at the same time providing
role than just a visually intermediate tone.        adaptation.                                         light entertainment.

Arne Jysch, Volker Kutscher                         Ulf K., Marc Lizano                                 Erich Kästner, Isabel Kreitz
Der nasse Fisch                                     Die Abenteuer von Vater und Sohn –                  Pünktchen und Anton
                                                    Geisterstunde
Die Krimireihe über Kommissar Gereon Rath                                                               Isabel Kreitz hat bereits zahlreiche Bücher
ist gerade en vogue: als Romanreihe, als            Erich Ohser alias e.o.plauen (1903-44) schuf        von Erich Kästner in Comic-Form gebracht,
aufwendige TV-Serie „Babylon Berlin“ und            in den 1930er Jahren liebenswerte Cartoons          und orientiert sich auch bei „Pünktchen und
als Game-App. Der Comic von Arne Jysch              um einen gutmütigen glatzköpfigen Vater             Anton“ vor allem am Stil des Zeichners Walter
adaptiert den ersten Band der Reihe. Es             und dessen Sohn, die bis heute verzaubern.          Trier, der Kästners Kinderbuch 1931 illustrierte.
beginnt 1929 mit dem Eintreffen Raths in            Der deutsche Zeichner Ulf K. tat sich mit           Kreitz übernimmt dessen Farbkonzept der
Berlin, der sich wie der Leser erst im Moloch       dem französischen Szenaristen Marc Lizano           Buchumschläge für das ganze Buch und be-
zurechtfinden muss. Der spannende Fall              zusammen, um neue Vater-und-Sohn-Ge-                lässt die Erzählung über das reiche Mädchen
um einen Toten im Landwehrkanal wächst              schichten ganz im Geiste ihres Schöpfers zu         Pünktchen und seinen armen Freund Anton
sich bald zu einem Komplex von größeren             kreieren. In zwei Bänden mit kurzen Cartoons        in der Zeit der Entstehung. Sehr kindgerecht
Dimensionen aus... Der historische Hinter-          verzichtete das Team bewusst — wie das              und mit sicherer Feder werden die Charakte-
grund – der sogenannte Blutmai von 1929, in         Original — ganz auf Text und Sprechblasen,          re – etwa das durchtriebene Kindermädchen
dem es zu Straßenkämpfen von Kommunisten            um auf pantomimische Weise Witz und eine            Fräulein Andacht und ihr krimineller Verlobter,
gegen Nazis kam – wird geschickt in die             eigene Poesie zu erzeugen.                          oder auch Pünktchens affektierte Mutter –
Handlung eingebettet. Jyschs ausdrucks-             In der ersten längeren Geschichte „Geister-         auch grafisch dezent überzeichnet, während
starke Schwarzweißzeichnungen der Straßen           stunde“ – die zugleich die erste farbige ist —      die Hintergründe, das Berlin der 30er Jahre,
wie auch des Nachtlebens basieren auf               macht das Duo die Bekanntschaft mit einem           realistisch und mit viel Sinn für Atmosphäre
sorgfältigen Recherchen und einer Liebe zu          sehr freundlichen Gespenst sowie mit dessen         abbilden. Isabel Kreitz bleibt nah am Original
Filmen der Zeit. So ersteht das Berlin der Wei-     Gespenster-Hauskatze. Ulf K.s Zeichnungen           und zeigt, wie sensibel Kästners Geschich-
marer Republik glaubwürdig vor den Augen            modernisieren Ohsers Ästhetik, indem sie            ten auch heute noch soziale Unterschiede
der Leser wieder auf. Und die Farbe Grau            Figuren und Dekor auf geometrische Weise            und Verhältnisse vermitteln und gleichzeitig
spielt nicht nur als visueller Zwischenton eine     vereinfachen. Eine sehr kindgerechte wie            leichtfüßig unterhalten können.
wesentliche Rolle.                                  warmherzige Adaption.

EXPANDED NEW EDITION 2018,
HC, 224 PP., 20.— €                                 2017, HC, 48 PP., 15.— €                            2009, HC, 100 PP., 18,99 €,
CARLSEN VERLAG,                                     PANINI,                                             DRESSLER VERLAG,
978-3-551-78590-9                                   978-3-8332-3550-4                                   978-3-7915-1160-3

A Second Look — Graphic Adaptations, from Babylon Berlin to Marcel Proust                                                                                   5
Authors K
____________________________ ____________________________ ____________________________
Jürgen Kehrer, Jörg Hartmann                       Gottfried Keller, Martin Krusche                     Flix, Bernd Kissel
Wilsberg – Risking His Neck                        Clothes Make the Man                                 Münchausen – The Truth About the
                                                                                                        Baron of Lies
In Germany, the Wilsberg series is well known      The famous short story about an appren-
both through the novels published by Jürgen        tice tailor, written in 1874 by the Swiss writer     On the eve of the Second World War, Baron
Kehrer since the 1990s, and through the            Gottfried Keller, has been carefully moder-          Münchausen arrives by balloon on the roof
long-running TV series. The illustrator Jörg       nised by Martin Krusche. By chance, Wenzel           of Buckingham Palace in London. Is he a
Hartmann did not allow himself to be influ-        Strapinski, a supermarket employee of small          German spy? The Secret Service calls on
enced by the familiar faces and characters         stature who has just been fired, is given a          Dr Sigmund Freud to help them analyse the
of the TV adaptation, but created his own          lift in a luxury limousine and deposited in          patient.
interpretation of the models. Of course, the       front of a hotel. People then take him for a         For this graphic novel the illustrator Flix,
flair of the Westphalian city of Münster plays     “big cheese”. Krusche keeps the provincial,          who already achieved prominence with
a big part in his drawings that are over-pain-     small-town atmosphere, but the people                adaptations of classics such as “Faust”
ted in bright watercolours. The focus is on        around Strapinski now speak in a broad               and “Don Quixote”, has restricted himself
the somewhat grumpy antique dealer and             Berliner dialect. Particularly beguiling are         to this scenario – the Baron of Lies lying on
private detective Georg Wilsberg, who has a        the double-page spreads dominated by a               the couch – and transfers the late Baroque
surprisingly large number of cases to solve in     babble of voices, when the “Loser” Strapinski        material into the 20th century. Flix and Kissel
the rather small city – cases that often begin     is chatted up from all sides, for instance on        connect familiar motifs from the legend with
quite harmlessly. The lifelike, mildly caricatu-   the street. Krusche gets his drawing style           contemporary ideas, and create a modern,
red secondary characters with their rough          from (children’s) book illustration, so he largely   original version of Münchausen that offers
edges are also convincing. In realistic but        does without speech bubbles or frames                humour and depth. Bernd Kissel’s delicate
slightly quirky images, Hartmann manages           around his pictures. There are small and sub-        and lively ink-wash drawings show a great
to transfer the laconic humour of the original     tle graphical ideas lying in wait throughout,        love of detail and recall some of the classics
perfectly into the medium of the comic.            which take the mickey out of the respective          of the European “semi-funny” tradition.
                                                   milieu.

Jürgen Kehrer, Jörg Hartmann                                                                            Flix, Bernd Kissel
Wilsberg – Um Kopf und Kragen                      Gottfried Keller, Martin Krusche                     Münchhausen – Die Wahrheit über
                                                   Kleider machen Leute                                 den Lügenbaron
Die „Wilsberg“-Reihe ist in Deutschland
sowohl durch die seit 1990 veröffentlichten        Die berühmte Erzählung des Schweizers                Baron Münchhausen landet am Vorabend
Romane Jürgen Kehrers wie durch die lang-          Gottfried Keller über einen Schneiderge-             des Zweiten Weltkriegs per Ballon auf dem
lebige Fernsehreihe bekannt. Der Zeichner          sellen aus dem Jahre 1874 wird von Martin            Dach des Buckingham Palace in London. Ein
Jörg Hartmann hat sich nicht von den               Krusche behutsam modernisiert: Wenzel                deutscher Spion? Der Secret Service holt Dr.
bekannten Gesichtern und Charakteren der           Strapinski ist ein kleiner, gerade gefeuerter        Sigmund Freud zu Hilfe, um den Patienten zu
TV-Adaption beeinflussen lassen, sondern           Supermarkt-Angestellter, der durch Zufall von        analysieren.
eine eigene Interpretation der Romanreihe          einer Luxuslimousine mitgenommen und vor             Ein Lügenbaron auf der Couch — der bereits
geschaffen. Natürlich spielt das Flair der         einem Hotel abgesetzt wird und deshalb für           mit Klassikeradaptionen wie „Faust“ und
westfälischen Stadt Münster eine große Rolle       ein „hohes Tier“ gehalten wird. Die kleinstäd-       „Don Quijote“ hervorgetretene Zeichner Flix
für die mit hellen Farben fein aquarellierten      tisch-provinzielle Atmosphäre bleibt erhalten,       hat sich für diese Graphic Novel auf das
Zeichnungen. Im Mittelpunkt steht der etwas        nur spricht man in Strapinskis Milieu uriges         Szenario beschränkt und überträgt den
miesepetrige Antiquar und Privatdetektiv           Berlinerisch. Besonders hübsch sind die Dop-         spätbarocken Stoff ins 20. Jahrhundert. Flix
Georg Wilsberg, der in der beschaulichen           pelseiten, auf denen Stimmengewirr herrscht,         und Kissel verknüpfen bekannte Motive der
Stadt auffällig viele Fälle zu lösen hat, die      der „Loser“ Strapinski etwa auf der Straße           Legende mit zeitgemäßen und erschaffen
manchmal ganz harmlos beginnen. Auch die           von allen Seiten dreist angelabert wird.             eine moderne, originelle Münchhausen-
lebensnahen, dezent karikiert gezeichneten         Krusches Zeichenstil kommt von der (Kinder-)         Version, die Witz und Tiefe besitzt. Die feinen,
Nebencharaktere überzeugen mit Ecken und           Buchillustration, so verzichtet er weitgehend        lebendigen Tuschezeichnungen Bernd Kissels
Kanten. Hartmann schafft es in realistischen,      auf Sprechblasen und auf Umrahmungen                 weisen dabei eine große Liebe zum Detail auf
leicht schrägen Zeichnungen, den lakoni-           seiner Bilder. Überall lauern kleine, feine gra-     und erinnern an manche Klassiker der euro-
schen Humor der Vorlage perfekt ins Medium         fische Ideen, die das jeweilige Milieu auf die       päischen Semi-Funny-Comic-Tradition.
Comic zu übertragen.                               Schippe nehmen.

2018, HC, 112 PP., 14,90 €                         2016, HC, 160 PP., 28.— €                            2016, HC, 192 PP., 17,99 €
CARLSEN VERLAG,                                    BÜCHERGILDE GUTENBERG,                               CARLSEN VERLAG,
978-3-551-78949-5                                  978-3-86406-057-1                                    978-3-551-76303-7

A Second Look — Graphic Adaptations, from Babylon Berlin to Marcel Proust                                                                                  6
Authors K
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Reinhard Kleist, Nick Cave                      Ralf König                                        Thilo Krapp, H. G. Wells
Mercy on Me                                     Antitype                                          The War of the Worlds

Reinhard Kleist is already an experienced       The Bible gives us countless stories that         First published in 1897, H. G. Wells’ science
comic biographer. With his “Cash, I See a       invite us to reinterpret them. Ralf König, well   fiction novel “The War of the Worlds” has
Darkness” he produced an inspired monu-         known for his big-nosed, gay characters, has      spawned a large number of films and audio
ment to the legendary musician, Johnny          chosen three of the most interesting male         plays, most of which reset the story in their
Cash. As with that graphic novel, Kleist’s      types and turned them into a trilogy. After       respective present day. By contrast, Thilo
new work is no traditional biography that       Adam and Noah, now it is the turn of St Paul.     Krapp remains true to the original. As in the
presents the eventful life of the Australian    From Saul to Paul: In his inimitably funny way,   book, the three-legged fighting machines
poet, songwriter, singer and band leader        including the use of humorous verse, Ralf Kö-     from Mars launch their attack in Victorian
(“The Birthday Party”, “The Bad Seeds”).        nig describes revelations, missionary zeal and    England. In following the stories of the hap-
Rather, it depicts the approach to life of a    the eradication of the antique gods. In doing     pily married Robert in the southern county of
generation of musicians, using dizzyingly       so, he uses biting satire to uncover a few        Surrey and of his brother in London, the rea-
elegant ink-wash illustrations to take the      untruths. In an approach as entertaining as       der of Krapp’s adaptation appreciates the
reader into the depths of Cave’s psyche –       it is intelligent, the humourist asks how shaky   full extent of the chaos, war and devastation.
frequently pumped full of drugs. Kleist has     are the pillars upon which our values rest.       In terms of style, Krapp bases his realistic
adapted the lyrics of some outstanding          König’s cuddly figures of all religions possess   black-and-white illustrations on the aesthe-
individual songs to produce dream-like, of-     all manner of weaknesses, and can bring a         tics of the late-Victorian age and early art
ten morbid graphic short stories, giving the    smile to the face of even the most committed      nouveau. His page design subordinates itself
book a “Gothic” look and a musical rhythm.      Christians.                                       to the plot: as the heroes’ disorientation and
                                                                                                  despair grow, it becomes steadily freer and
                                                                                                  more impactful.
Reinhard Kleist, Nick Cave                      Ralf König
Mercy on me                                     Antityp
                                                                                                  Thilo Krapp, H. G. Wells
Reinhard Kleist hat Erfahrung als Comic-        Die Bibel liefert unzählige Geschichten, die      Der Krieg der Welten
Biograf, insbesondere mit „Cash, I See a        zur Neuinterpretation einladen. Der für seine
Darkness“ setzte er einem legendären            schwulen Knollennasenfiguren bekannte Ralf        H. G. Wells erstmals 1897 erschienener
Musiker, Johnny Cash, ein inspiriert gezeich-   König hat drei der interessantesten Männer-       Science-Fiction-Roman „Der Krieg der
netes Denkmal. Wie diese Graphic Novel          typen herausgepickt und daraus eine Trilogie      Welten“ hat zahlreiche Hörspiele und Filme
ist auch Kleists neues Werk keine klassische    gemacht. Nach Adam und Noah ist nun der           inspiriert, die den Stoff meist in die jeweilige
Biografie des bewegten Lebens des aust-         heilige Paulus dran. Vom Saulus zu Paulus         Gegenwart versetzten. Thilo Krapp hingegen
ralischen Dichters, Songwriters, Sängers und    – Ralf König erzählt auf unnachahmlich ko-        hält sich ganz an das Original. Wie in der
Bandleaders („The Birthday Party“, „The Bad     mische Weise, mitunter in humorigen Reimen,       Vorlage wird das viktorianische England von
Seeds“), sie bildet vielmehr das Lebensgefühl   von Erleuchtungen, missionarischem Eifer          dreibeinigen Kampfmaschinen vom Mars
einer Generation von Musikern ab und steigt     und der Zerstörung der antiken Göttervielfalt.    angegriffen. Anhand der Schicksale des
mittels schwindelerregend eleganter Tusche-     Dabei deckt er mit den bissigen Mitteln der       glücklich verheirateten Robert in der südeng-
zeichnungen tief in Caves – oft mit Drogen      Satire so manche Verlogenheit auf. Auf un-        lischen Kleinstadt Surrey und seines Bruders in
vollgepumpte — Psyche ein. Kleist adap-         terhaltsame wie intelligente Weise hinterfragt    London springt das Ausmaß von Chaos, Krieg
tiert einzelne, herausragende Songtexte zu      der Comic, auf welch wackeligen Säulen            und Verwüstung in Krapps Adaption gerade-
traumhaften, meist morbiden Graphic Short       unsere Werte beruhen. Königs knuddelige           zu auf den Leser über. Stilistisch orientiert sich
Stories, die dem Buch einen eigenen „gothic“    Figuren jedweder Konfession haben jede            Krapp für seine realistischen schwarzweißen
Look und einen musikalischen Rhythmus           Menge Schwächen und schaffen es, selbst           Zeichungen an der Ästhetik des spätviktori-
verleihen.                                      überzeugte Christen zum Lachen zu bringen.        anischen Zeitalters und des frühen Jugend-
                                                                                                  stils. Seine Seitengestaltung ordnet sich der
                                                                                                  Handlung unter und wird mit zunehmender
                                                                                                  Desorientierung und Verzweiflung seines
                                                                                                  Helden immer freier und effektvoller.

2018, HC, 328 PP., 24,99 €                      2012, SC, 160 PP., 9,99 €                         2017, HC, 144 PP., 28.— €
CARLSEN VERLAG,                                 ROWOHLT VERLAG,                                   EGMONT VERLAG,
978-3-551-76466-9                               978-3-499-25485-7                                 978-3-7704-5522-5

A Second Look — Graphic Adaptations, from Babylon Berlin to Marcel Proust                                                                              7
Authors K - M
____________________________ ____________________________ ____________________________
Andreas Kriener                                 Lukas Kummer, Thomas Bernhard                     Ivar Leon Menger, John Beckmann,
Odysseus                                        The Cause                                         Christopher Tauber
                                                                                                  The Three ??? — The Village of the
The adventures of Odysseus provide a            Thomas Bernhard’s memories of his joyless         Devils
great opportunity for a lavishly drawn comic    childhood are hard to capture in images.
adventure. But not for Andreas Kriener. He      He grew up in Salzburg in Austria, during the     The children’s crime series “The Three ???”
retells the myths from an indirect per-         war, in a Nazi-run boarding school which,         has enjoyed cult status for decades, whe-
spective. After 20 years of waiting, his wife   following the war, was kept running in the        ther as books or as audiobooks. Today it is
Penelope commissions a man of learning          same spirit by the Catholic Church. Bern-         also a successful computer and smartphone
to go in search of her spouse. Taking the       hard described the grammar school as an           game. The adaptation as graphic novels
perspective of the young servant who            “extermination machine for the spirit”. Lukas     is still relatively new. The three youthful
accompanies him, Kriener recounts the two       Kummer finds a graphically fitting way to         detectives, Justus, Peter and Bob, from
men’s own Odyssey as they retrace the sta-      create pictures showing the coldness, bruta-      the fictional coastal town of Rocky Beach
ges of Odysseus’ journey and question his       lity and tedium that typified Bernhard’s envi-    in California, set out with their grown-up
companions and other witnesses as to his        ronment. He draws the figures with extreme        chauffeur Morton to investigate the disap-
whereabouts. Kriener achieves a pleasu-         minimalism so that they lose any individual       pearance of a famous chef. The trip takes
rable, ironic homage to Homer’s epic. He        characteristics. At the same time, he keeps       them into the mountains and to a mysteri-
effortlessly combines myths and historical      them at a distance, as he does the architec-      ous village whose inhabitants live as if in the
detail to create a lively image of antiquity.   ture of Salzburg, which results in a clinically   Middle Ages. In “The Village of the Devils”,
Clear ink-wash drawings, gentle waterco-        cold view of the terrible experiences – an        the second book in the series, the graphic
lours and a varied page layout make the         approach which makes it easier to apprecia-       approach has been revised and improved.
book a good introduction for young readers      te the inhumanity of the events.                  The illustrations are still in black-and-white
who are unfamiliar with ancient mythology,                                                        plus blue, but now they are occasionally
literature and cultures.                                                                          supplemented with other suitable colours,
                                                Lukas Kummer, Thomas Bernhard                     adapted to the story’s grim content. The
                                                Die Ursache                                       graphic novel is structured in an exciting
Andreas Kriener                                                                                   way, and it succeeds thanks to Christopher
Odysseus                                        Thomas Bernhards Erinnerungen an eine             Tauber’s atmospheric drawings.
                                                freudlose Kindheit sind schwer in Bilder zu
Die Abenteuer des Odysseus liefern eine         fassen. Während des Krieges wuchs er im
Steilvorlage für opulent gezeichnete Comic-     österreichischen Salzburg in einem von Na-        Ivar Leon Menger, John Beckmann,
Abenteuer. Nicht für Andreas Kriener: Er er-    tionalsozialisten geleiteten Internat auf, das    Christopher Tauber
zählt die Mythen aus indirekter Perspektive.    nach dem Krieg von Katholiken in gleicher         Die drei ??? —
Gattin Penelope beauftragt nach 20 Jahren       Weise weitergeführt wurde. Das zugehörige         Das Dorf der Teufel
des Wartens einen Gelehrten, nach ihrem         Gymnasium bezeichnete Bernhard als „Geis-
verschwundenen Gatten zu suchen. Aus der        tesvernichtungsmaschine“. Lukas Kummer            Seit Jahrzehnten genießt die Krimireihe für
naiven Sicht des ihn begleitenden jungen        wählt einen grafisch treffenden Weg, um           Kinder „Die drei ???“ sowohl in Buchform wie
Dieners erzählt Kriener die Odyssee des Duos,   Bilder für die Gefühlskälte, die Brutalität und   als Hörspiel einen Kultstatus und ist mittler-
das den Stationen des Odysseus nachreist        den Stumpfsinn zu finden, die für Bernhards       weile auch als Computer- und Handyspiel
und Weggefährten und weitere Zeugen nach        Umfeld prägend waren. Er zeichnet die Figu-       erfolgreich. Die Graphic-Novel-Adaption
Odysseus‘ Verbleib befragt. Kriener gelingt     ren aufs Äußerste reduziert, sodass sie jede      ist noch relativ neu. Die drei jugendlichen
eine vergnügliche, ironische Verbeugung vor     individuellen Merkmale verlieren. Gleichzeitig    Detektive Justus, Peter und Bob aus dem
Homers Epos, mischt ohne Mühe Mythos und        hält er sie auf Abstand, ebenso die Archi-        fiktiven kalifornischen Küstenort Rocky Beach
Historisches, sodass sich ein lebendiges Bild   tektur Salzburgs, sodass sich ein geradezu        gehen zusammen mit ihrem erwachsenen
der Antike ergibt. Klare Tuschezeichnungen,     klinisch kalter Blick auf die ungeheuerlichen     Chauffeur Morton dem Verschwinden eines
sanfte Aquarellkolorierung und eine ab-         Erlebnisse ergibt. Damit wird die Unmensch-       bekannten Kochs auf die Spur, was sie in
wechslungsreiche Seitengestaltung machen        lichkeit der Verhältnisse erfahrbar.              die Berge und in ein mysteriöses Dorf führt,
das Buch zum guten Einstieg für junge Leser,                                                      dessen Bewohner wie im Mittelalter leben. In
die noch wenig vertraut sind mit antiker                                                          „Das Dorf der Teufel“, dem zweiten Band der
Mythologie, Literatur und Kultur.                                                                 Reihe, ist das grafische Konzept überarbeitet
                                                                                                  und verbessert worden. Weiterhin sind die
                                                                                                  Zeichnungen in schwarzweiß und blau gehal-
                                                                                                  ten, werden aber gelegentlich durch weitere,
                                                                                                  passende Zusatzfarben dem düsteren Inhalt
                                                                                                  der Geschichte angepasst. Die Graphic No-
                                                                                                  vel ist spannend aufgebaut und überzeugt
                                                                                                  durch Christopher Taubers stimmungsvolle
                                                                                                  Zeichnungen.

2018, SC, 120 PP., 24.— €                       2018, HC, 112 PP., 22.— €                         2017, 128 PP., 16,99 €,
EDITION MODERNE,                                RESIDENZ VERLAG,                                  KOSMOS,
978-3-03731-174-5                               978-3-7017-1693-7                                 978-3-440-15471-7

A Second Look — Graphic Adaptations, from Babylon Berlin to Marcel Proust                                                                           8
Authors M
____________________________ ____________________________ ____________________________
Peter Mennigen, Ingo Römling                     Felix Mertikat                                      Kai Meyer, Yann Krehl, Marie Sann
Malcolm Max Volume 3: Nightfall                  Tsukuyumi – Full Moon Down 1                        Frostfire Volume 3 – Seven Gates

Originally, “Malcolm Max” was a horror radio     The unusual idea sparked a crowdfunding             Based on the novel by Kai Meyer, writer Yann
series which the author Peter Mennigen           success. The comic illustrator Felix Mertikat,      Krehl has developed this three-volume comic
began writing in 2008. The series of comic       known for his “Steam Noir” series, designed a       adaptation. Meyer’s novel is already stee-
albums was first launched in 2013. Set in        strategic board game, whose fantasy world           ped in a fairy-tale atmosphere. It borrows
Victorian England, it tells of the eponymous     he describes in this comic. The initial idea:       motifs from Hans Christian Andersen’s “Snow
hunter of ghosts and demons who, with his        Tsukuyumi, a dragon-god held captive in             Queen” and weaves them deftly into a new
beautiful assistant, the half-vampire Charis-    the moon since primordial times, causes the         plot, set in St Petersburg in 1893. When the
ma Myskina, investigates murder cases. They      moon to crash into the earth and is now             icicle from the Snow Queen’s heart frozen
always meet supernatural phenomena and           threatening the planet. Most of humankind           in ice is stolen, the Queen sees a threat
beings who have to be fought. The illustrator    has already been wiped out and the survi-           to her power and tries to hunt down the
Ingo Römling reproduces the adventures in        ving groups are fighting amongst each other,        thief, Tamsin Spellwell, in the snowy Russian
the best Franco-Belgian tradition. His love of   but they nevertheless join together to defend       metropolis. Their paths soon cross at the
detail can be seen in the lavish backgrounds,    themselves against Tsukuyumi.                       Hotel Aurora, where the little shoeshine girl,
the bizarre figures and the extravagant          Unlike the game, which is all about winning         Mouse – whom the hotel staff treat with
costumes. “Malcolm Max” is a perfect ho-         land, the episodes in the comic give charac-        disdain – gets caught up in the two magici-
mage to the Anglo-Saxon genre of Gothic          ter to the different groups and present their       ans’ conflict. In her illustrations, Marie Sann
horror, which pits mad scientists, machine-      respective perspectives. They include mutant        conjures up the magical, fairy-tale character
people and genuine demons against each           animals, humans and cyborg samurai. Merti-          of the material by using luminous colours in
other.                                           kat pulls out all the stops for his images, using   predominantly sombre scenery. The big wide
                                                 digitally created graphics and absorbing            eyes of the light-fingered girl, Mouse, reflect
                                                 influences from science fiction, fantasy, the       her fears as they mesmerise younger readers
Peter Mennigen, Ingo Römling                     middle-ages and manga to create a fasci-            above all.
Malcolm Max Band 3: Nightfall                    nating apocalyptic vision – and there could
                                                 be more to come.
„Malcolm Max“ war zunächst eine Hörspiel-                                                            Kai Meyer, Yann Krehl, Marie Sann
Gruselreihe des Autors Peter Mennigen, die                                                           Frostfeuer Band 3 – Sieben Pforten
seit 2008 entstand. Die Comic-Albenreihe         Felix Mertikat
wurde 2013 aus der Taufe gehoben. Sie spielt     Tsukuyumi – Full Moon Down 1                        Basierend auf Kai Meyers Roman entwickel-
im viktorianischen England und handelt vom                                                           te Szenarist Yann Krehl diese dreibändige
titelgebenden Geister- und Dämonenjä-            Die ungewöhnliche Idee zündete erfolgreich          Comic-Adaption. Schon in Meyers Roman
ger, der mit seiner schönen Begleiterin, der     per Crowdfunding: Der Comic-Zeichner Felix          herrscht eine märchenhafte Atmosphäre
Halbvampirin Charisma Myskina, Mordfälle         Mertikat (bekannt durch die Comic-Reihe             vor, die Motive aus Hans Christian Ander-
aufklärt und dabei stets auf übernatürliche      „Steam Noir“) konzipierte ein strategisches         sens Märchen „Die Schneekönigin“ aufgreift
Phänomene oder Wesen stößt, die es zu            Brettspiel, dessen fantastische Welt er in          und geschickt in eine neue Handlung im St.
bekämpfen gilt. Zeichner Ingo Römling setzt      diesem Comic erzählt. Die Ausgangsidee:             Petersburg des Jahres 1893 überträgt. Da der
die gruseligen Abenteuer in bester frankobel-    Der seit Urzeiten im Mond gefangene gott-           „Eiszapfen“ des im Eis eingefrorenen Herzens
gischer Zeichentradition um. Seine Liebe zu      ähnliche Tsukuyumi hat den Trabanten auf            der Schneekönigin gestohlen wurde, sieht
Details macht sich in aufwendigen Hinter-        die Erde stürzen lassen und bedroht nun den         diese ihre Macht bedroht und sucht in der
gründen bemerkbar, skurrilen Figuren wie         Planeten. Die Menschheit ist zum großen Teil        verschneiten russischen Metropole nach der
auch in verschwenderisch ausgestatteten          bereits ausgelöscht, und die überlebenden           Diebin Tamsin Spellwell. Bald kreuzen sich
Kostümen. „Malcolm Max“ ist eine perfekte        Gruppen kämpfen gegeneinander, gemein-              ihre Wege im Hotel Aurora, wo die kleine, vom
Hommage an den angelsächsischen Gothic           sam wehren sie sich jedoch gegen Tsukuy-            Personal verächtlich behandelte Schuhput-
Horror, in der verrückte Wissenschaftler,        umi.                                                zerin „Maus“ zwischen die Fronten der beiden
Maschinenmenschen und echte Dämonen              Im Gegensatz zum Spiel, in dem es nur um            Zauberinnen gerät. Marie Sann beschwört
miteinander konkurrieren.                        Landgewinnung geht, werden in den Comic-            in ihren Zeichnungen das Märchenhafte und
                                                 Episoden die unterschiedlichen Gruppen              Magische des Stoffes, indem sie leuchtende
                                                 charakterisiert und deren jeweilige Perspekti-      Farben in durchgehend düsteren Szenen
                                                 ve dargestellt: darunter mutierte Tiere, Men-       verwendet. Die übergroßen Kulleraugen des
                                                 schen oder Cyborg-Samurai. Mertikat zieht           diebischen Mädchens Maus spiegeln deren
                                                 visuell alle Register, nimmt Science-Fiction-,      Ängste wider und ziehen vor allem jugendli-
                                                 Fantasy-, Mittelalter- und Manga-Einflüsse          che Leser(innen) in ihren Bann.
                                                 auf, um mittels digital erstellter Grafik eine
                                                 faszinierende Endzeitvision zu erschaffen, die
                                                 viel Potenzial hat.

2016, HC, 64 PP., 14,80 €                        2018, HC, 72 PP., 25.— €                            2014, HC, 48 PP., 13,80 €
SPLITTER VERLAG,                                 CROSS CULT,                                         SPLITTER VERLAG,
978-3-86869-548-9                                978-3-95981-754-7                                   978-3-86869-295-2

A Second Look — Graphic Adaptations, from Babylon Berlin to Marcel Proust                                                                              9
Authors M - S
____________________________ ____________________________ ____________________________
Nikolai von Michalewsky, Michael Vogt            Marcel Proust, Nicolas Mahler                   Michael Schröter
Mark Brandis – Space Partisans 3:                In Search of Lost Time                          Mäcke Häring Volume 6:
Project Dolphin                                                                                  The Wrong Loiterer
                                                 The Austrian cartoonist Mahler has attemp-
First published in 1970, the science fiction     ted to recreate Proust’s modernist milestone    The adventures of the private detective,
series “Space Partisans” about the space-        in a shortened format. Rather than draw         journalist and hedonist from Berlin, Mäcke
ship test-pilot Mark Brandis, are – along-       all the opulent decor of the Fin-de-Siècle      Häring, are set in that city during the 1920s.
side “Perry Rhodan“ – among the most             salon as described in the novels, Mahler        In the latest volume, the restless Mäcke
popular works of German science fiction. It      intimates the detail, providing his ink-wash    tries his luck in variety theatre, but he soon
presents a terrifyingly plausible dystopian      drawings with a subdued background in           stumbles across two corpses, kicking off the
scenario for the future, as sketched out         patches of “decadent” violet. In this ironi-    case of a stolen schnapps recipe. In aes-
by Michalewsky. In the 22nd century, the         cally fractured image of a lost era, we meet    thetic terms, Schröter follows in the footsteps
world has been divided into two blocs – the      the autobiographical narrator – Mahler          of Heinrich Zille who depicted the Berliner
European-American-African Union and              cheekily replaces Proust’s self-portrait with   milieu in the 1920s in an inimitable way, both
the United Oriental Republics – and there        his own as the comic illustrator – as well as   comical and authentic. But he also takes
are colonies on Venus. The former Western        a selection of the books’ other protagonists,   inspiration from old photos, programmes,
democracy has been replaced by a fascist         including Mr and Mrs Swann, various of the      newspapers and advertising posters, as well
dictatorship, against which Commander            narrator’s sweethearts, and a liftboy. These    as historical events. Through his colourful
Mark Brandis and his team are fighting.          characters become exaggerated cartoon           collage, he creates an image of a lively
Michael Vogt’s naturalistically drawn comic      figures, with long noses and stumpy or          and chaotic cosmopolitan city, with plenty
adaptation follows the original plot, with       stretched physiognomies. An autonomous,         of local colour. He places dialogues in the
its numerous twists and turns, and wins us       absurd and funny work of art.                   centre of the pictures without using speech
over with its richly varied layouts and the                                                      bubbles, and often in Berlin dialect, while the
credible, futuristic design of its space ships                                                   faux-yellowed paper creates an impression
and cities.                                      Marcel Proust, Nicolas Mahler                   that you’re holding a book from that period
                                                 Auf der Suche nach der verlorenen               in your hands.
                                                 Zeit
Nikolai von Michalewsky, Michael Vogt
Mark Brandis – Weltraumpartisanen 3:             Der österreichische Cartoonist Mahler wagt      Michael Schröter
Unternehmen Delphin                              sich auf knappem Raum an Prousts Meilen-        Mäcke Häring Band 6:
                                                 stein der Moderne. Statt üppige Dekors der      Der falsche Eckensteher
Die ab 1970 entstandene Science-Fiction-         im Romanzyklus ausführlich beschriebenen
Reihe „Weltraumpartisanen“ über den              Fin-de-Siècle-Salons zu zeichnen, deutet        Die Abenteuer des Ur-Berliner Privatde-
Raumschiff-Testpiloten Mark Brandis gehört       Mahler nur an und unterlegt seine redu-         tektivs, Journalisten und Lebenskünstlers
neben „Perry Rhodan“ zu den beliebtesten         zierten Tuschzeichnungen mit „dekadent“-        Mäcke Häring sind im Berlin der 20er Jahre
SF-Romanserien aus deutscher Feder. Es ist       violetten Farbflächen. In diesem ironisch       angesiedelt. Im neuesten Band versucht sich
ein erschreckend glaubwürdiges, dystopi-         gebrochenen Bild einer vergangenen              der umtriebige Mäcke im Varietégeschäft,
sches Zukunftsszenario, das von Michalewsky      Epoche bewegen sich der autobiografische        stößt aber bald auf ein paar Leichen, die den
skizziert: Die Welt ist im 22. Jahrhundert in    Erzähler – Prousts Selbstporträt wird frech     Kriminalfall über ein geklautes Schnapsrezept
zwei Blöcke geteilt, in die „Europäisch-Ame-     durch Mahlers eigenes als Comic-Zeichner        in Gang bringen. Schröter wandelt ästhe-
rikanisch-Afrikanische Union“ sowie die „Ver-    ersetzt - und eine Auswahl der zentra-          tisch auf der Spur Heinrich Zilles, der Berlin
einten Orientalischen Republiken“, Kolonien      len Protagonisten, darunter das Ehepaar         und sein „Miljöh“ in den 1920er Jahren auf
gibt es auf der Venus. Die bisherige westliche   Swann, diverse Herzensdamen des Erzählers       unverwechselbare Weise komisch wie au-
Demokratie wird von einer faschistischen         und ein Liftboy. Diese Charaktere werden zu     thentisch porträtierte. Er lässt sich aber auch
Diktatur abgelöst, gegen die das Team um         überzeichneten Cartoon-Figuren mit langen       von alten Fotos, Programmen, Zeitschriften,
Commander Mark Brandis ankämpft. Michael         Nasen und gestauchten oder gedehnten            Werbeplakaten sowie historischen Ereignis-
Vogts naturalistisch gezeichnete Comic-          Physiognomien. Ein eigenständiges, absurd-      sen inspirieren und erzeugt durch seine bunte
Adaption übernimmt die mit zahlreichen           humoristisches Kunstwerk.                       Collage das Bild einer lebendig-chaotischen
Wendungen aufwartende Dramaturgie der                                                            Weltstadt mit viel Lokalkolorit. Die Dialoge
Vorlage und überzeugt mit variantenreichem                                                       werden mitten in die Bilder, unter Verzicht auf
Layout sowie glaubwürdigem futuristischen                                                        Sprechblasen, gesetzt und sind oft auf ber-
Design seiner Raumschiffe und Städte.                                                            linerisch geschrieben, während das pseudo-
                                                                                                 vergilbte Papier den Eindruck erweckt, als
                                                                                                 hätte man ein Heft von damals in der Hand.

2018, 68 PP., HC, 17.— €                         2017, SC, 174 PP., 18,95 €                      2017, SC, 81 PP., 17,50 €
PANINI,                                          SUHRKAMP VERLAG,                                MICHAEL SCHRÖTER, SELBSTVERLAG,
978-3-7416-1000-4                                978-3-518-46808-1                               978-3-00-057170-1

A Second Look — Graphic Adaptations, from Babylon Berlin to Marcel Proust                                                                          10
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