AXEL VERVOORDT WUNDERKAMMER I 19. OKTOBER 2018 - APRIL 2019 - DIVA
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WUND E RK AMMER I
A X EL VERVO O RDT
1 9. OK TOB E R 20 18 - 28. A P R IL 2 019
Bitte die ausgestellten Objekte nicht berühren.
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Herzlichen Dank für Ihr Verständnis.WUND E RK AMMER I A X EL VERVO O RDT 1 9. OK TOB E R 20 18 - 28. A P R IL 2 019
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Wunderkammer I: Axel Vervoordt
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1WUNDERKAMMERN BEI DIVA „Wunderkammer I: Axel Vervoordt” bildet den Startschuss zu einer Reihe von Ausstellungen, in denen renommierte Gastkuratoren ihre Interpretation einer Wunderkammer präsentieren. Auf diese Weise baut DIVA ein Konzept weiter aus, das auch als Ausgangspunkt für die Sammlungspräsentation „DIVA, a Brilliant Story“ dient. Der international anerkannte und weit über die Grenzen des Landes hinaus geschätzte Kunsthändler und Innenarchitekt Axel Vervoordt stellt als Erster seine persönliche Wunderkammer bei DIVA vor.
AXEL VERVOORDT
ÜBER SEINE WUNDERKAMMER
„Eine Wunderkammer dient dazu, „Verwunderung” zu wecken, Inspiration
zu schöpfen und Dinge zu entdecken, die überraschen und faszinieren. Ich
selbst versuche immer wieder, mir Kunst wie ein Kind anzuschauen: ohne
Vorurteile oder Vorkenntnisse. Ich lasse mich gern durch das überraschen,
was mir die Sinne auf intuitive Weise anbieten. Erst danach möchte
ich mehr über das Objekt wissen und etwas über seinen Ursprung, die
Geschichte, den Künstler, sowie die Umstände erfahren, unter denen es
geschaffen wurde. Tiefere Erkenntnisse führen oft zu einer noch stärkeren
Bewunderung und Faszination. Als Sammler habe ich immer nach einem
Dialog zwischen den Objekten gesucht, der die inhärente Kraft der
Stücke verstärkt. In einem traditionellen Kunstkabinett wurden allerhande
Artefakte, außergewöhnliche Naturalia und innovative wissenschaftliche
Instrumente gesammelt, mit denen man nicht nur Eindruck macht,
sondern auch wissenschaftliche Erkenntnisse gewinnen will. Ich möchte
auch die Besucher dieser Wunderkammer in eine faszinierende Welt
entführen, in der Stücke verschiedenen Ursprungs nebeneinander
präsentiert werden, um zu neuen Ideen und Kreationen anzuregen.”
Dieser Ausstellungsführer enthält die ausgestellten Objekte und Kurzinformationen.
Sie können den vollständigen Ausstellungskatalog am Tisch in Saal I einsehen und –
wenn Sie möchten – im Museumsshop kaufen.
7SAAL I 1
In dieser Komposition aus drei Welten verschmelzen ethnische
und zeitgenössische Kunstwerke mit Naturalia zu einem
chaotischen Atelier mit Diva-Allüren.
1 A.F. Vandevorst 4 Masatoshi Masanobu (Kochi, 1911-1995)
Parachute Dress Work
Kollektion Frühling/Sommer 1959
2015 Öl auf Leinwand
Privatsammlung Joyce diDonato Sammlung Axel Vervoordt Gallery,
Inv. A0713.119
2 Wouters & Hendrix
Kapsel Wind Hand to The Hilt 5 Ida Barbarigo (Venedig,1920-2018)
(Perfection of Nature) Passeggiata spericolata
2014 1963
Sammlung Wouters & Hendrix Öl auf Leinwand
Jewelry Sammlung Axel Vervoordt Gallery,
Inv. 1117.108
3 Sammlung von unbehandelte
Edelsteinen 6 Shiro Tsujimura (Gose, °1947)
U. a.: Saphir, Quarz, Aquamarin, Große Vase mit angeschmolzenen
Danburit, Spinell, Topas, Ofenscherben
Turmalin, Ametrin 2010
Verschiedene Gewichte zwischen Iga, natürliche Aschenglasur
3,78 und 1.228,30 Karat Sammlung Axel Vervoordt Gallery,
Sammlung Pascal Entremont Inv. A0409.744
7
Die Auswahl aus der Papier aus dem Atelier von Kazuo
Edelsteinsammlung von Pascal Shiraga (Amagasaki, 1924-2008)
Entremont bietet einen Einblick in 1994
die Farbenpracht, die die Natur in Öl auf Papier
Mineralien erzeugt. Der Sammler Sammlung Axel Vervoordt Company,
reiste 35 Jahre lang durch die Inv. A0513.066
ganze Welt und suchte nach
seltenen Steinen. Er befasste sich
auch auf wissenschaftliche Weise
mit der Materie, untersuchte
die Authentizität der Steine und
inventarisierte sie.
88 El Anatsui (Anyako, Ghana, °1944) die kulturelle Tradition des Handwerks,
Flame of/in the Forest sowie auf ein grafisches System, das dazu
2012 verwendet wird, Muster auf afrikanische
Kronkorken aus Aluminium, Stoffe zu drucken. Auch subtile Hinweise
Blechplatten und Kupferdraht auf menschliches Geschick und Können
Sammlung Axel Vervoordt sind so in seinen Arbeiten verwoben, dass
Gallery, Inv. A0412.136 sie uns berühren und zum Nachdenken
anregen.
Die einem Teppich gleichende
Metallskulptur mit dem Titel 9 Schuppentier oder Pangolin (Taxidermie)
Flame of/in the Forest besteht Äthiopien, 19. Jh.
aus Tausenden von bunten Sammlung Axel & May Vervoordt
Flaschenverschlüssen alkoholischer Foundation, Inv. A0485.026
Getränke, mit denen der Künstler
die verschiedenen Sprachen seiner 10 Angel Vergara (Mieres, °1958)
Materialen weiter zu ergründen Milena et le Verre d'Eau
versucht. El Anatsui verwendet 2007
dazu Aluminiumverschlüsse, die er Videoprojektion und Bleistift auf
mit Kupferdraht aneinander näht. Holztafelgemälde
Die skulpturalen Installationen, Sammlung Axel & May Vervoordt
die dadurch entstehen, Foundation, Inv. A0911.109
präsentiert er dann oft als
dreidimensionalen Wandteppich. 11 Gotisches architektonisches Element mit
Durch die Wiederverwertung Chimärenmotiven
und Transformation einfacher Frankreich, 13. Jh.
alltäglicher Materialien rückt Sandstein
der Künstler zeitgenössische Axel Vervoordt Company, Inv. A1012.039
Auffassungen in Bezug auf Abfall,
Konsum und Wiederverwertung 12 Stephen Jones (Großbritannien, °1957)
in den Fokus. Seine Arbeiten sind Birdeye (Hut)
jedoch in erster Hinsicht eine 1999
Analyse unserer konventionellen Papier und Vogelfedern
Mal- und Bildhauerkunst. El Sammlung MoMu Antwerpen,
Anatsui bearbeitet gefundene Inv. B02/6, Sammlung Geert Bruloot -
Materialien, gestaltet sie neu Eddy Michiels
und verwandelt sie in etwas
Anderes, ohne ihnen die eigene
Geschichte zu nehmen. Der
repetitive Charakter der mit
der Hand aneinander genähten
Flaschenverschlüsse verweist auf
913 Stephen Jones (Großbritannien, 18 Wim Delvoye (Wervik, °1965)
°1957) Toile de Jouy
Superior (Hut) 2006
2001 Tätowierte Schweinehaut auf Polyester-
Leder und Kunststoff Form
Sammlung MoMu Antwerpen, Sammlung Studio Wim Delvoye
Inv. B02/72, Sammlung Geert
Bruloot - Eddy Michiels Wim Delvoye kritisiert mit seinen
tätowierten Schweinen den
14 Zahn eines Mammuts zeitgenössischen Kunstmarkt. Er ließ
Fossil auf seiner Art Farm in China lebende
Sammlung Axel Vervoordt Schweine tätowieren. Sammler und
Company, Inv. 0407.018 Spekulanten konnten für die Tiere
bieten, die nach ihrem Tod dann
15 Pavo cristatus (blauwer Pfau) ausgestopft und verkauft wurden. Der
Sammlung Königlich Belgisches Link zu den Kunstkammern, in denen
Institut für Naturwissenschaften, „seltene” Tierarten und Kunstverstand
Inv. RBINS 83306 dazu eingesetzt wurden, Wissen
auszutauschen, aber auch imponieren
16 Jan Dries (Mol, 1925-2014) sollten, liegt auf der Hand. Delvoye hat
Vol-ledig sich für Tätowierungen mit verschiedenen
1973 kulturellen Referenzen entschieden, die
Carrara-Marmor die Schweine vermenschlichen und die
Sammlung Provinz Antwerpen, Metapher stärken. Das Toile-de-Jouy-
Inv. PB079 Muster mit ländlichen Szenen war im 18.
Jahrhundert als Stoffdruckmuster groß
17 Tsuyoshi Maekawa (Kohama, in Mode. Da das Schwein dadurch auch
°1936) auf Marie Antoinette verweist, wird die
Strings I Verschwendungssucht des Menschen
1959 noch stärker hervorgehoben.
Leinen, Seil, Öl auf Leinwand
Sammlung Axel & May Vervoordt 19 Gorgonie oder Hornkoralle
Foundation, Inv. A0113.194 Sammlung Axel Vervoordt Company,
Inv. A0318.051
20 Equus quagga burchellii (Burchell-Zebra)
Sammlung Königlich Belgisches Institut
für Naturwissenschaften, Inv. RBINS 1216
1021 Takis (Athen, °1925) 26 Kopfschmuck
Signal Kayapo-Xikrin-Volk, Rio-Xingu, Brasilien
1958 Feder, Pflanzenfasern
Bemaltes Eisen Sammlung MAS, Sammlung Amerika,
Sammlung Axel & May Vervoordt Inv. AE.2001.0024.0003
Foundation, Inv. A0813.014
Es gibt nur wenige Völker im
22 Kaiman Amazonasgebiet, die ihrem
Sammlung Axel Vervoordt Körperschmuck so viel Aufmerksamkeit
Company, Inv. A0407.063 schenken wie die Kayapo. Sie bezeichnen
sich selbst als Mebêngôkre: „die
23 Narwalzahn Menschen der Wasserstellen”. Die Art
Elfenbein und Weise, wie sie ihren Körper bemalen
Sammlung Axel & May Vervoordt und mit Vogelfedern schmücken, hat
Foundation, inv.A1096.085 nicht nur eine ästhetische, sondern
auch eine gesellschaftliche und religiöse
24 Rahmen mit 24 Fliesen mit der Bedeutung. Der Körperschmuck verrät
Darstellung von Wassergeistern u. a., welcher Altersgruppe und welchem
und mythologischen Figuren Geschlecht der Träger angehört, welche
Antwerpen, 1590-1609 gesellschaftliche Position er einnimmt,
Majolika, Holz zu welcher Familie er gehört und über
Sammlung MAS, Sammlung welche rituellen Privilegien er demzufolge
Angewandte Kunst und verfügt. Die Kayapo heben - wie die Vögel,
Geschichte (Vleeshuis), die sich durch ihre Federn voneinander
Inv. AV.1898.013.11-12 unterscheiden - ihre kollektive und
individuelle Identität dadurch hervor, dass
25 Stephen Jones (Großbritannien, sie sich buchstäblich in Vogelmenschen
°1957) verwandeln.
Sway (Hut)
1999 27 Sadaharu Horio (Kobe, °1939-2018)
Plissierte Seide, Glasperlen, Ohne Titel (Erotische Rolle)
Messing, Korallenimitation, Holzstich
Kunstbast Sammlung Axel & May Vervoordt
Sammlung MoMu Antwerpen, Foundation, Inv. A0618.270
Inv. B02/26, Sammlung Geert
Bruloot - Eddy Michiels
1128 Maske (Ngady a mwaash) 33 Reihe von Gefäßen mit präparierten
Kuba/Bushoong-Völker, Tieren in Formalin
Demokratische Republik Kongo, Wissenschaftliche Studienobjekte
Anfang 20. Jh. 19. Jh.
Textil, Kaurimuschel, Holz, Raffia, Sammlung Axel Vervoordt Company,
Perle, Metall, Batist Inv. A0805.010
Sammlung MAS, Sammlung
Afrika, Inv. AE.0331 34 Nautilusmuschel
Sammlung Axel & May Vervoordt
29 Maske mit Handgriff Foundation, Inv. A0918.249
Lega-Volk, Demokratische
Republik Kongo, Mitte 20. Jh. 35 Gießformen
Holz, Kaolin Delheid Frères, Brüssel, ca. 1880-1940
Sammlung MAS, Sammlung Sammlung DIVA, Inv. S2004/14
Afrika, Inv. AE.2003.0010.0015
Abhängig von der Größe des
30 Shiro Tsujimura (Gose, °1947) Unternehmens, dem verfügbaren Raum
Teeschale und der Expertise der Mitarbeiter
Japan, 2009 wurden Gipsmodelle und Gießformen
Hikidashi-guro Keramik für Edelschmiedearbeiten entweder im
Sammlung Axel & May Vervoordt eigenen Atelier hergestellt oder bei einem
Foundation, Inv. A0409.744 anderen Unternehmen in Auftrag gegeben.
Es ist bekannt, dass Wolfers Frères speziell
31 Versteinerte Exkremente von für diese Arbeiten bestimmte Ateliers
Dinosauriern hatte, und zwar den Salle de modelage et
Birma, Mesozoikum de dessin (Entwurfatelier) und das Atelier
Sammlung Axel & May Vervoordt des mouleurs (Gießerei). DIVA besitzt 475
Foundation, Inv. A1011.082 Gießformen aus Gips des Konkurrenten
Delheid Frères aus Brüssel. Sie stammen
32 Halskette ungefähr aus der Zeit zwischen 1880
Vermutlich Somalia, 20. Jh. und 1940 und dokumentieren vor allem
Silber die wenig bekannten Jugendstil Arbeiten
Sammlung MAS, Sammlung der Firma. Auf den Gipsformen wurden
Afrika, Inv. AE.1978.0043.0007 oft Informationen in Bezug auf die
Anfertigung der Stücke angebracht. Sie
bilden dadurch ein „lebendiges” Archiv, das
in den Ateliers in Regalen gestapelt oder
mit kleinen Haken an der Wand bzw. unter
der Decke aufgehängt wurde.
1236 Sammlung Muscheln und Anhänger, die meisten tragen Halsketten
Ammoniten mit Tierzähnen oder Dreiecken aus
Sammlung Axel & May Vervoordt Metall.
Foundation, Inv. A1205.174
39 Gürtel
37 Vase in Form einer stilisierten Nordthailand
Eule Leder, Baumwolle, Muschel
China, Han-Dynastie (206 v. Chr.- Sammlung MAS, Sammlung Asien,
220 n. Chr.) Inv. AE.2008.0006.0033
Steingut
Sammlung Axel Vervoordt 40 Pierre Caille (Doornik, 1911 - Brüssel,
Company, Inv. A1006.081 1996)
Cavalier I (Anhänger)
38 Halsschmuck 1968
Tukano-Volk, Rio Vaupès, Silber
Kolumbien Sammlung König-Baudouin-Stiftung -
Seil, Silber Fonds Christian Bauwens, im Depot bei
Sammlung MAS, Sammlung DIVA, Inv. B512/15
Amerika, Inv. AE.1959.0045.0347
Der Maler, Bildhauer und Keramiker
Bei dem in Kolumbien lebenden Pierre Caille ließ seine Bildsprache seit
Tukano-Volk dürfen die Männer den 1940er Jahren in Schmuckstücke
erst einen vollständigen aus Terrakotta und Email einfließen und
zeremoniellen Tanzschmuck fertigte später auch Gegenstücke aus Gold
tragen, wenn sie alle Stadien und Silber zu seinen großen Tierfiguren
der Initiation durchlaufen haben aus polychromiertem Holz an, die an
und in das Familiengeschlecht Fabelwesen erinnern. Caille schuf mit dem
aufgenommen wurden. Ihre Wachsausschmelzverfahren Anhänger in
rituellen Tänze, ihr Schmuck Form von Miniaturen aus Tierfabeln und
und ihre Tanzattribute haben humoristischen Figuren.
eine symbolische Bedeutung,
die in enger Beziehung zu den 41 Kleine weibliche Figur
Schöpfungsmythen steht. So Lega-Volk, Demokratische Republik
verweist beispielsweise die Farbe Kongo, Anfang 20. Jh.
der seltenen Anhänger aus Quarz Elfenbein
- abé ye’eru - auf den Samen des Sammlung MAS, Sammlung Afrika,
Sonnenvaters. Die Tukano sind Inv. AE.3639
davon überzeugt, dass Quarz
dort gefunden wird, wo einmal Objekte aus Elfenbein wie diese kleine
ein Blitz eingeschlagen hat. Nicht Figur sind der persönliche Besitz
alle Männer besitzen so einen der höchsten Mitglieder der Bwami-
13Gesellschaft. Die Bwami- 44 Gotthard Graubner (Erlbach, 1930 - Insel
Gesellschaft ist die wichtigste Hombroich, 2013)
gesellschaftliche, politische, soziale Ohne Titel (Kissenbild)
und moralische Autorität im Leben 1982
der Lega und sowohl für Männer, Öl auf Leinwand, über synthetischer
als auch für Frauen zugänglich. Die Wolle
Mitgliedschaft und der Aufstieg Sammlung Axel & May Vervoordt
innerhalb der Gesellschaft hängt Foundation, Inv. A0908.241
von einigen Faktoren ab: Charakter,
Unterstützung der Familie, 45 Bi-Scheibe
Reichtum und Initiationsriten. China, Westliche Zhou-Dynastie
Bei den Initiationsriten ist die 1300-1000 v. Chr.
moralische Vervollkommnung Jade
ausschlaggebend. Diese Objekte Sammlung Axel & May Vervoordt
aus Elfenbein wurden nur während Foundation, Inv. A0315.173
der Initiationsriten ausgestellt
und sollten die Bedeutung der 46 Dekorierter Affenschädel
Lehrmeister zum Ausdruck Borneo
bringen. Das Material Elfenbein Holz
galt bei den Lega als Symbol Sammlung MAS, Sammlung Ozeanien,
für die Solidarität innerhalb der Inv. AE.2004.0045.0001
Bwami-Gesellschaft.
47 Vanitas-Schädel
42 Angela Carrubba Pintaldi 17. Jh.
(Syracuse, °1960) Polychromiertes Holz
The humans protect Nature (Ring) Sammlung Axel Vervoordt Company,
1998 Inv. A0213.144
Silber und Perle, Unikat
Privatsammlung May Vervoordt 48 Halskette aus einer Schlange
USA, Texas, 20. Jh.
43 Otto Boll (Geldern, °1952) Rückenwirbel einer Schlange
Plastic Sketch A Sammlung Axel & May Vervoordt
2012 Foundation, Inv. A1117.034
Schaumstoffplatte,
Mohnsamenkapsel und 49 Vanitas-Halskette
Tannensamen Kette mit 19 kleinen Totenköpfen
Sammlung des Künstlers Tibet, 17. Jh.
Courtesy Axel Vervoordt Gallery, Sammlung Axel & May Vervoordt
Inv. A0518.028 Foundation, Inv. A1106.090
1450 Hut einer verheirateten Frau 55 Hans Vredeman de Vries (1527,
(Isicholo) mit Kopfbändern Leeuwarden - 1609, Hamburg)
Zulu-Volk, Südafrika, Ende 20. Jh. Architectura
Baumwolle, Menschenhaar, Ausgabe von Beuckel Cornelisz
Pigment, Metall Nieulandt für Heyndrick Hondius,
Sammlung MAS, Sammlung 1608 veröffentlicht
Afrika, Inv. AE.1990.0003.1-6; 2-6; Sammlung Axel & May Vervoordt
3-6 Foundation, Inv. AINV0098
51 Paar Ohrscheiben 56 Octave Landuyt (Gent, °1922)
Zulu-Volk, Südafrika, Ende 20. Jh. Vogel vor blauer Windmühle (Paar
Holz Ohrringe, Teil einer Halb-Parüre)
Sammlung MAS, Sammlung Weißgold, 2 Opale, 2 Trilobiten
Afrika, Inv. AE.1990.0003.5-6 Sammlung Octave Landuyt, vertreten
durch WM Gallery
52 Selektion Lederschmucketuis
Frankreich, 19. Jh. 57 Kleine Truhe
Sammlung Axel Vervoordt Romanisch
Company, Inv. A0199.121 12. Jh.
Horn und Eisen
53 Federkrone Sammlung Axel & May Vervoordt
Kayapo-Xikrin-Volk, Rio Xingu, Foundation, Inv. A1292.099
Brasilien
Baumwolle, Federn 58 Reliquienhalter
Sammlung MAS, Frankreich, 17. Jh.
Sammlung Amerika, Sammlung Axel Vervoordt company,
Inv. AE.2003.0026.0004 Inv. A0612.227
54 Koen Wygaerden (Antwerpen, 59 Anhänger
1947-2016) Vergrößerungsglas, Bergkristall
Horoskop mit eingraviertem Sammlung Axel & May Vervoordt
Tierkreis Foundation, Inv. A0618.193
1993
Obsidian, Silber, Holz 60 Uhr
Sammlung Axel & May Vervoordt Azande-Volk, Demokratische Republik
Foundation Kongo, Anfang 20. Jh.
Holz
Sammlung MAS, Sammlung Afrika,
Inv. AE.0772
1561 Anthropomorphe Bogenharfe 66 Weibliche Figur auf einer Kalebasse
Ngbaka-Volk, Demokratische Bembe-Volk, Demokratische Republik
Republik Kongo, Anfang 20. Jh. Kongo, Anfang 20. Jh.
Holz, Haut, Seil, Leder Textil, Kalebasse, Holz, Pigment,
Sammlung MAS, Sammlung Quarzkristall
Afrika, Inv. AE.0598 Sammlung MAS, Sammlung Afrika,
Inv. AE.0792
62 Sadaharu Horio (Kobe, °1939-
2018) 67 Gesichtsmaske (Sagbwe) mit
Ironouri (Farbplatzierungen) Vogelschnabel
2016 Diomandé-Mau-Volk, Dorp Tyawé,
Acrylfarbe auf Objet trouvé Elfenbeinküste
Sammlung Axel & May Vervoordt Stoff, Feder, Holz, Raffia, Nuss
Foundation, Inv. A0618.266 1939 bei der Elfenbeinküste-Expedition
in Douwé (Dan-Dorf) erworben von P. J.
63 Octave Vandeweghe (Knokke, Vandenhoute
°1988) Sammlung MAS, Sammlung Afrika,
Cultured Manners #85 Inv. AE.1977.0037.0018
2017
Rauchquarz 68 James Ensor (Ostende, 1860-1949)
Sammlung Octave Vandeweghe Teufel verprügeln Engel und Erzengel
1888
64 Trompete spielende Figur Radierung auf Papier
19. Jh. Sammlung Provinz Antwerpen, Inv. PG
Gezeichnet: d‘après Viollet-le-Duc 728
Bronze
Sammlung Axel & May Vervoordt Diese Radierung gehört zu den
Foundation, Inv. A0287.072 gewagtesten Arbeiten im grafischen
Oeuvre von James Ensor. Sie verweist auf
65 Sadaharu Horio (Kobe, °1939- das Gemälde „Der Sturz der rebellierenden
2018) Engel” von Pieter Bruegel (Brüssel,
Ironouri (Paint Placements) Königliche Museen der Schönen Künste in
2008 Belgien), die Radierung „Die Versuchung
Zweige, Stoff, Acrylfarbe, 1 Jahr des heiligen Antonius” von Jacques
lang mit jedes Mal einem Anstrich Callot und die fantastischen Figuren von
lackiert Hieronymus Bosch. Vor allem aber bildet
Sammlung Axel & May Vervoordt diese Radierung einen Höhepunkt der
Foundation, Inv. A0409.681 eigenen fantastischen Formensprache
Ensors.
16Wird im Januar 2019 ersetzt durch: 72 Joseph Schippers (Antwerpen, 1868-
James Ensor (Ostende, 1860- 1950)
1949) Studie von Affen
Die Rache des Hopp-Frosches 1910
1898 Öl auf Leinwand
Radierung auf Papier Sammlung Axel & May Vervoordt
Sammlung Provinz Antwerpen, Foundation, Inv. 1097.105
Inv. PG 441
73 Stereoskopisches Foto eines
69 Ts'ung Hundeskeletts
China, Westliche Zhou-Periode Abzug einer Stereoskopie von einem
(1030-770 v. Chr.) Glasnegativ auf Albuminpapier
Jade Ca. 1865
Sammlung Axel & May Vervoordt Sammlung Axel & May Vervoordt
Foundation, Inv. A0494.492 Foundation, Inv. A0597.487
70 Dominique Stroobant 74 Natürlich gewachsener Stalaktit
(Antwerpen, °1947) China, Provinz Gansu
Studie voor A3 sculptuur 8 Sammlung Axel Vervoordt Company,
1968 Inv. A0207.726
Keramik
Sammlung Axel Vervoordt 75 Adriaen Collaert (Antwerpen, 1560-1618),
Gallery, Inv. A0808.143 Kupferstecher, Crispijn van de (I). Passe
(Arnemuiden, ca. 1564 - Utrecht, 1637),
71 Dominique Stroobant Verleger
(Antwerpen, °1947) Piscium Vivae Icones (Schildkröte, Krebs,
De Solstice en Solstice Meerjungfrau und Meermann, Fische)
(Heliografien) Ca. 1580-1637
1982-2012 Kupferstich
4 Lochkamerafotos mit einer Sammlung Museen Brügge -
Auslösezeit von 1 Tag, Haus des Groeningemuseum,
Künstlers in Carrara, Italien Inv. 0000.GRO4197.111
Sammlung des Künstlers,
Courtesy Axel Vervoordt Gallery,
Inv. A0112.037
1776 Adriaen Collaert (Antwerpen, 78 Alexander Calder (Lawnton, 1898 - New
1560-1618), nach Hans Collaert I. York, 1976)
(ca. 1530-1580) Brosche
Entwurf für einen Anhänger Ca. 1940
bestehend aus einem Messing
Meeresungeheuer versehen mit Sammlung RIRA, Köln
mythologischen Figuren
1582 Alexander Calder ist vor allem für seine
Kupferstich beweglichen Skulpturen bekannt, war aber
Sammlung Museum Plantin- auch ein erfolgreicher Schmuckkünstler.
Moretus, Inv. PK.OP.06793, ab Er fertigte fast 1800 Schmuckgarnituren
Januar 2019: aus verschiedenen Materialien wie Kupfer,
Inv. PK.OP.067.94 Messing, Bronze und Silber an. Seine
Spiralformen symbolisieren die Ewigkeit.
Der Kupferstich gehört zu Bereits im Alter von 8 Jahren bastelte
einer Serie von „Entwürfen er Schmuckstücke für die Puppe seiner
für Anhänger”, die heute in Schwester. Später bekam vor allem
verschiedenen wichtigen seine Frau Louise die handgefertigten
Museumssammlungen zu finden Kreationen. Alle von Calder gefertigten
sind. Die Schmuckentwürfe Schmuckstücke sind Unikate.
des Antwerpener Grafikers
Hans Collaert I. zeigen die 79 Niki de Saint Phalle (Neuilly-sur-Seine,
Schmuckmode des 16. 1930 - La Jolla, 2002)
Jahrhunderts, der man in ganz Nana negresse (Anhänger)
Europa folgte. Collaert ließ 1973
sich bei seinen Entwürfen u. Gold und Email, Ex. 2/9, GEM
a. von den Geschichten über Montebello
Meeresungeheuer inspirieren, die Sammlung RIRA, Köln
in der Hafenstadt Antwerpen die
Runde machten. Die Künstlerin Niki de Saint Phalle machte
1965 mit ihren großen Frauenskulpturen
77 Halskette mit der Pfote eines – den sogenannten Nanas – Furore. Die
Nagetiers bunten ausdrucksstarken Skulpturen
Stamm der Onondaga, New York, waren eine Ode an die Frau und Ausdruck
USA der feministischen Einstellung der
Tierisches Material Künstlerin. Niki de Saint Phalle vertrat
Sammlung MAS, Sammlung zusammen mit Yves Klein, Christo
Amerika, Inv. AE.1972.0014.0154 und ihrem Mann Jean Tinguely eine
Kunstrichtung, die unter der Bezeichnung
nouveau réalisme bekannt ist. Sie
übertrug ihre monumentalen Nanas
18später auch in Schmuckentwürfe Materials und seine große Bewunderung
und arbeitete bei der Herstellung für die Edelschmiede der Renaissance
mit ihrem Freund GianCarlo regten Picasso dazu an, mit Edelmetall
Montebello zusammen. Die aus zu arbeiten. Daraufhin kam es zu
Gold gefertigten Juwelen wurden einer langjährigen Zusammenarbeit
mit einer in lebendigen Farben mit dem Edelschmied François Hugo.
emaillierten Oberfläche versehen. Ursprünglich fertigten die beiden
Edelschmiedearbeiten an, 1960 führte
80 Angela Carrubba Pintaldi eine misslungene Kompottschale jedoch
(Syracuse, °1960) auch zu einigen Medaillons. Danach schuf
Bernstein Armband Hugo eine Reihe goldener Medaillons
Ca. 1995 nach Keramikentwürfen und Modellen von
Privatsammlung May Vervoordt Picasso, dessen typische Bildsprache mit
Stieren, Fischen und Gesichtern auch seine
81 Cathérine Rochtus (Antwerpen, Juwelen kennzeichnet. Picasso bewahrte
°1957) die Stücke wie Schätze auf und weigerte
Ohne Titel (Brosche) sich, sie auszustellen. Erst ab 1967 wurden
2017 seine Schmuckstücke in limitierter Auflage
Gelbgold, 18 kt. hergestellt und verkauft.
Sammlung Cathérine Rochtus
84 Brustschmuck in der Form eines
82 Halskette eines Medizinmannes Frosches
Rio Vaupès, Kolumbien Gran Chiriqui, Grenzgebiet Costa Rica-
Zahn, pflanzliches Material Panama, 700-1520
Sammlung MAS, Sammlung Gold
Amerika, Inv. AE.1959.0045.0362 Sammlung Ministerium der Flämischen
Gemeinschaft, Sammlung Paul und Dora
83 Pablo Picasso (Malaga, 1881 - Janssen-Arts, Inv. MAS.IB.2010.017.113
Mougins, 1973)
Visage géometrique au Traits Frösche und Kröten kommen in der
(Medaillon) präkolumbischen Kunst regelmäßig vor. In
1967 älterer Zeit wurden in Costa Rica Frosch-
Gold, 23 kt. Anhänger aus Jade und grünem Serpentin
Sammlung RIRA, Köln geschnitzt. Die kostbare Jade hatte die
Farbe der Pflanzen und des Wassers. Gold
Pablo Picasso schuf Mitte der war die Farbe der Sonne. Beide Materialien
1950er Jahre einige Halsketten verwiesen auf die Fruchtbarkeit.
mit Muscheln für seine Geliebte Amphibien brauchen Wasser, um sich
Dora Maar und beschäftigte fortpflanzen zu können, und wurden
sich in dieser Zeit auch mit fast immer mit Wasser, Fruchtbarkeit,
Keramik. Die Zerbrechlichkeit des Vegetation oder Ackerbau assoziiert.
19Ihr Quaken galt als Hinweis auf 87 David Huycke (Sint-Niklaas, °1967)
den Donner und den Beginn der Order & Chaos # 1
Regenzeit. Außerdem spielten sie Sint-Niklaas, 2008
bei rituellen Regengebeten eine Silber, rostfreier Stahl, Polyurethan
Rolle. In einigen Kulturen wurden Sammlung DIVA, Inv. S2010/18
Frösche und Kröten bestraft,
wenn der Regen ausblieb. Diesen Am 24. September 2010 promovierte der
Brustschmuck ziert in jedem Silberschmied David Huycke mit seiner
Auge eine Rassel, die sich auf Arbeit unter dem Titel The Metamorphic
das Quaken der Frösche und den Ornament: Re-Thinking Granulation, in
Glauben an das Regenmachen der er die Transformationsmöglichkeiten
beziehen könnte. Die meisten von der Granulierung zum skulpturalen
froschähnlichen Brustverzierungen Silberwerk untersuchte, zum Doktor
aus Costa Rica und Panama der Bildenden Künste. Er leistet bereits
zeigen eine Amphibie mit einer seit 1996 Pionierarbeit, da er die
zweiköpfigen Schlange im Maul, Granulationstechnik als gestalterisches
die als Symbol des Wassers gilt. anstatt als dekoratives Element einsetzt.
Huycke untersucht in verschiedenen
85 Emile Souply (Charleroi, 1933 - Schritten die Verwendung von Granulaten
Ukkel, 2013) als Baustein und Motiv eines Objekts. In
Halsband mit Kette seiner Arbeit Order & Chaos #1 spiegelt die
1962 geschmiedete Kugel aus patiniertem Silber
Silber, Chromlegierung (925 ‰) mit einem Durchmesser von 165
Sammlung König-Baudouin- mm die Herstellung von Granulaten durch
Stiftung - Fonds Christian spherodizing (KGZ) wider. Es handelt sich
Bauwens, im Depot bei DIVA, dabei um eine Wärmebehandlung, bei der
Inv. B512/16 eine spheroidite Mikrostruktur entsteht.
Der chaotische Teil wurde aus aufeinander
86 Angela Carrubba Pintaldi gestapelten Modulen bestehend aus
(Syracuse, °1960) einigen Körnern aus rostfreiem Stahl mit
Halsschmuck mit Amethyst und einem Durchmesser von 15 mm aufgebaut,
Meteorit für die keine Gießform verwendet wurde.
ca. 2000 Die geschmiedete Kugel ist mit Polyurethan
Privatsammlung May Vervoordt gefüllt, wodurch eine Verbindung zu den
Körnern hergestellt wird.
88 Halskette aus 61 Schlangenknochen
Tukano-Volk, Rio Vaupès, Kolumbien
Bein, Baumwolle
Sammlung MAS, Sammlung Amerika,
Inv. AE.1959.0045.0331
2089 Paar goldfarbene Ohrhänger steht. Er schuf in Form einer kleinen,
Sinu-Kultur, Kolumbien, 500- 8,5 cm großen Skulptur mit dem Titel
1500 Fallen Astronaut eine Hommage an die
Gold- und Kupferlegierung Opfer der Raumfahrt. Am 1. August 1971
(Tumbaga, gegossen) stellte die Besatzung der Raumkapsel
Sammlung MAS, Apollo 15 das Kunstwerk auf dem Mond
Sammlung Amerika, neben der Gedenktafel zu Ehren der
Inv. AE.1978.0046.0001.1-2/2 14 Astronauten und Kosmonauten auf,
die ihr Leben der Raumfahrt geopfert
Spanischen Chronisten hatten. Van Hoeydonck begann danach
zufolge genossen die Fincenu- mit der Herstellung von goldenen
Goldschmiede aus dem Kleinoden, die aus Altgold bestanden,
tropischen Tiefland im Norden das er - den eigenen Worten zufolge - wie
Kolumbiens großes Ansehen. Alteisen bearbeitete. Er tastete dabei
Ihre Schmuckstücke wurden die Grenzen zwischen Bildhauerkunst
bis nach Panama und Costa und Juwelenkunst ab und gehörte zur
Rica verkauft. Vor allem Gruppe Zero von Otto Pienne und Günther
bekannt ist der Ohrschmuck Uecker.
aus „falschem Filigran”, der im
Wachsausschmelzverfahren 91 Anthropomorpher Anhänger mit
gefertigt wird. Eine genaue Jaguargesicht und halbrunder
Datierung des Sinu-Schmucks ist Kopfbedeckung
unmöglich, da fast alle Goldfunde Tairona-Kultur, Nordkolumbien, 500-
in diesem Gebiet – wie übrigens 1600
überall in Kolumbien – durch Gold- und Kupferlegierung (Tumbaga,
Grabraub zutage gefördert wurden. gegossen)
(MH) Sammlung Ministerium der Flämischen
Gemeinschaft, Sammlung Paul und Dora
90 Paul Van Hoeydonck (Antwerpen, Janssen-Arts, Inv. MAS.IB.2010.017.170
°1925)
Astronaut II (Anhänger) 92 Georges Cuyvers (Beverlo, °1951)
1972 Halskette
Gold, Bernstein 2018
Sammlung König-Baudouin- Gold, Ex. 5/5
Stiftung - Fonds Christian Sammlung Georges Cuyvers
Bauwens, im Depot bei DIVA,
Inv. B512/17
Paul Van Hoeydonck ist der
weltweit einzige Künstler, von
dem ein Werk auf dem Mond
21D U RC H G AN G I 1
Dieser Raum bildet eine Art Pforte zu einer anderen Welt und ist
mit einem TORII vergleichbar, das in der japanischen Kultur die Grenze
zwischen der Welt der Menschen und der Götterwelt symbolisiert.
93 Vishnu-Skulptur des Hinduismus. Er erhält die Schöpfung
Indien, 14.-15. Jh. und beschützt die Menschheit. Wenn
Granit die Weltordnung bedroht wird, kommt
Sammlung MAS, er hinunter auf die Welt, um das Böse zu
Sammlung Asien, bekämpfen und die Menschen zu retten.
Inv. AE.1978.0042.0001 Der zyklischen indischen Weltauffassung
zufolge ist er bereits neunmal in
Götter des Hinduismus erkennt verschiedener Gestalt - inkarniert als
man an ihrer Haltung, ihren Avatar - als Retter auf Erden erschienen. Er
Gebärden und ihren Attributen. wird sich noch ein zehntes Mal zeigen.
Diese Granitskulptur stellt
den Gott Vishnu in seiner 94 Anish Kapoor (Bombay, °1954)
glorreichen offiziellen Haltung – Random Triangle Mirror
Bhogasthanaka – dar. Er hat vier 2017
Arme und hält meistens in jeder Rostfreier Stahl und Harz
Hand eines der vier Embleme: Sammlung Anish Kapoor Studio,
das Feuerrad, das Muschelhorn, Inv. WD100852
die Lotusblüte und die Keule. In Mit freundlicher Genehmigung des
diesem Fall hält er in der rechten Künstlers, Copyright Anish Kapoor 2018
Hand das Feuerrad, das die
Sonnenscheibe symbolisiert oder Anish Kapoor wurde in Bombay geboren,
eine Waffe in Form eines Diskus wohnt und arbeitet aber seit den 1970er
darstellt. Mit der anderen Hand Jahren in London. Seine Skulpturen
macht er eine beruhigende und spiegeln tief verwurzelte metaphysische
beschützende Geste: das Abahaya- Gegensätze wider – Anwesenheit und
Mudra oder die „fürchte dich nicht“ Abwesenheit, Sein und Nichtsein, das
Handgebärde. In einer der linken Greifbare und das Ungreifbare – und
Hände hält er das Muschelhorn, die lassen eine starke Faszination für Licht
andere ruht auf seiner Hüfte. Die und Dunkelheit erkennen. In der Arbeit
Lotusblüte und die Keule fehlen. Random Triangle Mirror überträgt sich das
Typisch für die Ikonografie Vishnus in Hunderte von Facetten, die das Licht
ist auch die hohe, einer Tiara und das Bild des Zuschauers brechen.
nachempfundene Krone. Vishnu Das Kunstwerk verweist in dieser Hinsicht
ist einer der wichtigsten Götter auch auf die optische Wirkung eines
22Diamanten. Kapoor will durch
das Zusammenspiel von Form
und Licht erhabene Erfahrungen
erzeugen, die auf primären
physischen und psychischen
Wahrnehmungen beruhen.
23SAAL I I 2
Bei diesem Raum dienten Antwerpener Künstler aus der Zeit
des 16. und Anfang des 17. Jahrhunderts als Inspirationsquelle.
Gelehrte und Philosophen untersuchten dort Naturalia und
Artificialia, die sie dazu anregten, eine neue Welt zu schaffen.
95 Monodon monoceros Linnaeus Tiefe von über 1000 Metern tauchen. Das
(Narwal) Skelett, das hier ausgestellt wird, stammt
1758 von einem Männchen und wurde Ende
Sammlung Königlich Belgisches des 19. oder Anfang des 20. Jahrhunderts
Institut für Naturwissenschaften, vom Königlich Belgischen Institut für
Inv. IRSNB 9323 Naturwissenschaften erworben. Bis vor
kurzem gehörte es zu den wichtigsten
Der Narwal ist eine Art der Objekten in der Galerie der Wale.
Zahnwale und gehört zusammen
mit dem Weißwal oder Beluga 96 Bildnis einer Dame mit rotem Hut
zur Familie der Gründelwale Deutschland, 1. Hälfe 16. Jh.
(Monodontidae). Sowohl der Öl auf Holz
Weißwal, als auch der Narwal Privatsammlung, Brüssel, Inv. RB 550
haben sich an die Kälte angepasst
und treten nur im Arktischen Dieses Porträt wurde wahrscheinlich
Ozean auf. Das Männchen ist in Wittenberg am Hof von Johann dem
größer als das Weibchen und Beständigen gemalt, der von 1525 bis 1532
hat meistens einen Stoßzahn. Es Kurfürst von Sachsen war. Das Porträt
handelt sich dabei um einen stark ist zwar unsigniert, wurde aber im Stil
ausgeprägten, spiralenförmigen von Lucas Cranach gemalt. Er schuf als
Zahn des Oberkiefers, der bis zu 2,6 Hofmaler der sächsischen Kurfürsten
Meter lang werden kann. Obwohl mehrere vergleichbare Frauenporträts.
die Funktion des Stoßzahns Vermutlich handelt es sich dabei um
noch nicht völlig geklärt werden idealisierte Darstellungen schöner, luxuriös
konnte, ist bekannt, dass der gekleideter Frauen. Genau wie diese junge
Stoßzahn etwas mit dem visuellen Dame tragen sie ein mit Edelsteinen
Erscheinungsbild und nicht- besetztes und mit Perlen abgesetztes
aggressiven Kontakten zwischen Halsband. Darunter folgt eine schwerere
den Männchen zu tun hat. goldene Kette, die das weiße Dekolleté
Wahrscheinlich dient er auch als besonders hervorhebt. Die eingeschnürte
Tastorgan. Die Narwale ernähren Taille, die Puffärmel und das wellige Haar
sich von Fischen, Tintenfischen und erzeugen einen verführerischen Eindruck.
Garnelen. Sie können bis in eine Die verallgemeinerten Gesichtszüge der
24Damen könnten ein Hinweis darauf Herzog Christian und Herzogin Marie
sein, dass sie als Kurtisanen am gehört zu einer sechsteiligen Serie von
Hof lebten. Porträts der Familienmitglieder, die
Kurfürst August von Sachsen (1526-1586)
97 Lucas Cranach der Jüngere in Auftrag gab. Die anderen vier Porträts
(Wittenberg, 1515-1586) (vom Kurfürsten und seiner Frau Anna,
Bildnisse von Prinz Christian von sowie von den älteren Kindern Herzog
Sachsen & Prinzessin Marie von Alexander und Herzogin Elisabeth)
Sachsen befinden sich auch heute noch in der
1564 Staatlichen Kunstsammlung in Dresden.
Öl auf Holz
Privatsammlung, Belgien 98 Italienisches Prunkkabinett
Italien, 1600-1699
Lucas Cranach der Jüngere Nussbaum, Ebenholz, Holz, Metall,
befasste sich mit verschiedenen Schildpatt, Elfenbein, Farbe
Genres, seine Porträts gehören Sammlung MAS, Sammlung
jedoch zu seinen schönsten Angewandte Kunst und Geschichte
Werken. Da die Figuren lebensgroß (Vleeshuis), Inv. AV.1914.032.002
dargestellt wurden, konnte auch ein
monumentaler Rahmen verwendet Das Kunstkabinett galt vom 16. bis 18.
werden, der einen gewissen Jahrhundert als Musterbeispiel eines
Abstand zwischen dem Subjekt wohlhabenden Lebensstils und des guten
und dem Betrachter erzeugt. In Geschmacks. Das luxuriöse Möbelstück
dieser Zeit war ein Porträt nicht bot dem vermögenden Besitzer die
dazu bestimmt, den Eigenwert Möglichkeit, seiner Sammelleidenschaft
oder Charakter einer Person zum und somit auch seinem Interesse an und
Ausdruck zu bringen, sondern seinem Wissen über Exotica und Naturalia
diente dazu, die soziale Stellung aus der Neuen Welt Ausdruck zu verleihen.
bzw. den Stand des Porträtierten Es diente buchstäblich als Vitrine für kleine
hervorzuheben. Ihrem erhabenen Kostbarkeiten und Raritäten aus der Natur,
Status entsprechend wurden der Geschichte und der Wissenschaft.
der junge Herzog Christian Dieses vernünftig entworfene Kabinett
und die Herzogin Marie hier in italienischen Ursprungs wurde kunstvoll
eleganter Kleidung geschmückt aus wertvollen exotischen – mit Intarsien
mit prächtigen goldenen, einander aus Schildpatt und Ebenholz versehenen –
ergänzenden Juwelen darstellt. Die Holzarten gefertigt und mit Applikationen
Bildnisse von Kindern reicher Eltern aus Bronze, sowie mit Skulpturen der
wurden oft beim Künstler bestellt, heiligen Maria und des heiligen Rochus
um danach an den zukünftigen verziert.
Ehekandidaten geschickt zu Die vielen Schubladen und Geheimfächer
werden. Das Doppelporträt von dienten dazu, die Kleinode zu ordnen
25und sogar Wertpapiere gut 102 Yuko Nasaka (Osaka, °1938)
verschlossen aufzubewahren. Ohne Titel
In einem Kunstkabinett 1963
wurden u. a. alte Münzen, Synthetische Farbe, Gips und Leim auf
Kameen, Edelschmiedearbeiten Baumwolle, auf eine Holztafel montiert
und Miniaturen, innovative Privatsammlung, Courtesy Axel
wissenschaftliche Instrumente, Vervoordt Gallery, Inv. A0512.075
fossile Muscheln und Korallen,
Elfenbein, ausgestopfte exotische 103 Jan Breughel der Jüngere (Brüssel, 1601 -
Tiere, Edelsteine, Gemmen Antwerpen, 1678)
und Schmuck aufbewahrt und Allegorie der Malerkunst (Pictura als Frau,
ausgestellt. die ein Stillleben malt)
frühes 17. Jh. (1635-1640)
99 Maske für die Initiation Öl auf Kupfer
(N’khanda) von Jungen Privatsammlung, Niederlande
Yaka-Volk, Demokratische
Republik Kongo, Anfang 20. Jh. 104 Flämische Truhe mit beeindruckendem
Fasern, Raffia, Holz, Pigment Schließmechanismus
Sammlung MAS, Sammlung 16. Jh.
Afrika, Inv. AE.0515 Eisen
Sammlung Axel & May Vervoordt
100 Geschnitztes Konsolenpaar in Foundation, Inv. AINV.0001
Form von Meereswesen
Deutschland, ca. 1630-1640 105 Lanceloot Blondeel (Poperinge, 1498 -
Polychromiertes Holz, Brügge, 1561)
Deckplatten aus Marmor Vanitas
Sammlung Axel Vervoordt Ca. 1550-1561
Company, Inv. A0617.060 Öl auf Holz
Sammlung Axel & May Vervoordt
101 Paravent mit bukolischen Bildern Foundation, Inv. A1190.118
und Steingarten
Frankreich, 18. Jh. 106 Federico Zuccaro (1542-1609)
Sammlung Axel Vervoordt Porträt der Margherita di Savoia
Company, Inv. A0111.122 Ca. 1605
Öl auf Leinwand
Privatsammlung, Antwerpen
26107 Tablett mit dem Wappen der ägyptischen Grabkammern und sollten den
Familie Rothschild Verstorbenen auf seinem Weg ins Jenseits
Gezeichnet für London, Thomas begleiten.
Gilpin, 1749
Wappenschild graviert ca. 1815 111 Verschiedene Bi-Scheiben
Silber Westliche Zhou-Dynastie (1030-771 v.
Sammlung Axel Vervoordt Chr.)
Company, Inv. A0912.173 Jade
Sammlung Axel & May Vervoordt
108 Antwerpener Konsole im Stil Foundation
Ludwig XV. der Familie de Baillet-
Latour 112 Bi-Scheibe
2. Hälfte 18. Jh. China, Westliche Zhou-Dynastie (1030-
Eiche mit Deckblatt aus Rouge 771 v. Chr.)
Languedoc-Marmor (später Blaue Jade
zugefügt), mit dem Wappen der Sammlung Axel & May Vervoordt
Familie de Baillet-Latour Foundation, Inv. A1091.098
Sammlung Axel Vervoordt
Company, Inv. A0217.192 In der chinesischen Philosophie galt
die flache, durchbohrte Bi-Scheibe als
109 Gedrehte Meisterstücke Boule ein Symbol des Himmels: Sie stellte
Contrefaite das Gleichgewicht, die Symmetrie, die
Frankreich, ca. 1800 Vollendung und die perfekte Schönheit
Obstholz, zehnlagig, ein signiert der Sonne auf ihrer Himmelsbahn dar.
Sorreele Die Bi-Scheibe gilt als Gegenpol des
Sammlung Axel & May Vervoordt viereckigen Rohres, des Ts’ung, dem Symbol
Foundation der Erde. Die runde Form der Bi-Scheibe
soll angeblich von der kreisförmigen
110 Konische Vase Himmelsbahn der Sonne abgeleitet worden
Ägypten, Altes Reich, 3.-6. sein. Das Loch in der Mitte stellt den ewig
Dynastie, ca. 2686 - 2181 v. Chr. unbeweglichen Polarstern, sowie das
Diorit Prinzip des „Absoluten” (T’aichi) oder der
Sammlung Axel & May Vervoordt „absoluten Verbundenheit” (T’ai-i) aus der
Foundation, Inv. 0609.152 chinesischen Philosophie dar. Anfangs
wurden die Bi-Scheiben und Ts’ung-
Da es viel Arbeit und Zeit Rohre zusammen bei Opferritualen und
erforderte, steinerne Gefäße Hofzeremonien verwendet. Die Bi-Scheibe
dieser Art herzustellen, galten wurde als Form zum wichtigsten Emblem
sie im Alten Ägypten als wahre der Zugehörigkeit zum Adelsstand und
Luxusgüter. Sie gehörten zu den Ausdruck einer hohen gesellschaftlichen
gängigsten Grabbeigaben in Position. Die Scheiben wurden oft aus Jade
27hergestellt, das aufgrund seiner zwischen einer viereckigen Außenseite und
außergewöhnlichen Haltbarkeit und einer kreisförmigen Innenseite verkörpert
leuchtenden Schönheit als Symbol das universale Gleichgewicht und die
der Unsterblichkeit galt. Im Laufe kosmische Kraft des Ts’ung. Das viereckige,
der Zeit wurde die Bi-Scheibe durchbohrte Rohr wurde zum Sinnbild der
zur wichtigsten Grabbeilage, die Erde und des irdischen Lebens, während
den Geist des verstorbenen in der Gegenpol, die runde Bi-Scheibe, den
den Himmel begleiten sollte. Das himmlischen Geist symbolisiert. Jade ist ein
Objekt hatte bei aristokratischen besonders kompaktes Material mit einer
Bestattungen aber auch eine rituelle reichen Textur. Die herrliche Farbenpracht
Funktion: Man legte dabei jeweils und die wunderbare Transparenz dienten
eine Scheibe über den Kopf, unter als Inspirationsquelle für eine Vielzahl
die Füße und auf die Brust des von Formen mit einem rein symbolischen
Verstorbenen. Bi-Scheiben nahmen Charakter. Obwohl die genaue Bedeutung
im Neolithikum ihren Einzug in die dieser gebildhauerten Objekte oft ein
chinesische Kultur und waren in Geheimnis bleibt, wissen wir, dass die
der Shang-Dynastie (ca. 1600-1046 Ts’ung-Prismen und die durchbohrten Bi-
v. Chr.) und der Zhou-Dynastie (ca. Scheiben als Sinnbild der Erde bzw. des
1045-256 v. Chr.) sehr beliebt. Himmels galten und Ausdruck der ewigen
Urkräfte waren.
113 Gedrehtes Becher
Deutschland, 16.-17. Jh. 115 Tassen und kleine Baluster
Elfenbein Frankreich, 18. Jh.
Sammlung Axel & May Vervoordt Holz, gedrechselt
Foundation, Inv. A0189.131 Sammlung Axel & May Vervoordt
Foundation, Inv. A0686.026
114 Ts’ung
China, Shang-Dynastie (1766-1121 116 Kichizaemon XV Raku (Japan, °1949)
v. Chr.) Schwarze Raku-Teeschale, Typ Yakinuki
Braune Jade mit einer warmen Herbst 2011
Patina Steingut
Sammlung Axel & May Vervoordt Sammlung Axel & May Vervoordt
Foundation, Inv. A0288.092 Foundation, Inv. A0313.085
Bei diesem Ts’ung-Objekt handelt In der Raku-Familie werden Tradition,
es sich um ein sehr altes Prisma. Techniken und Geist bereits seit 450 Jahren,
Die Außenseite ist viereckig, im d. h. seit der Zeit des Chôjirô, bis zur heute
Inneren befindet sich jedoch lebenden 15. Generation weitergegeben.
ein zylindrisches Rohr, das bis Es ist verblüffend zu sehen, wie jede
nach unten führt und in den Fuß Raku-Generation den Geist der Tradition
übergeht. Dieser Gegensatz fortgesetzt hat, und das nicht nur als reine
28Wiederholung oder Nachahmung 119 Antwerpener Prunkkabinett, mit
eines ständig gleichen Stils, sowie Schildpatt-Intarsien
einer ständig gleichen Technik und Antwerpen, 16. Jh.
Ausdrucksform, sondern als niemals Schildpatt, Holz
endende Bemühung, eine eigene Privatsammlung, Antwerpen
Interpretation der philosophischen
Grundlage zu finden, die einst 120 Corneille de Lyon oder Corneille de La
Chôjirô eingeführt und dadurch Haye (Den Haag, 1500 - Lyon, 1575)
eine Lösung für den individuellen Bildnis einer jungen Frau
Ausdruck geschaffen hatte. Raku- 16. Jh.
Teeschalen sind vom Konzept der Öl auf Holz
Wabi-Philosophie durchdrungen, Privatsammlung, Brüssel, Inv. RB 537
die im Grunde auf dem Zen-
Buddhismus und Daoismus beruht. 121 Hans Maler (Ulm, 1485/1490 - Schwaz,
Wabi deckt einen umfangreichen 1529)
spirituellen Bereich ab, handelt von Porträt der Anna von Ungarn
der Bedeutung des Lebens und 1523
bietet ein Gefühl für Schönheit und Öl auf Holz
Natur. Ornamente und Bewegung Privatsammlung, Brüssel, Inv. RB
werden abgelehnt: Man strebt nach 519
einer Welt monochromatischer
Stille, in der an sich schon Dynamik Anna von Ungarn (1503-1547) heiratete
und Pluralismus enthalten. 1515 König Ferdinand I., den späteren
Kaiser des Heiligen Römischen Reiches.
117 Kazuo Shiraga (Amagasaki, 1924- Das Paar interessierte sich für Kunst
2008) und trug eine Sammlung von Münzen
Ohne Titel und Waffen zusammen, die heute zur
1965 Sammlung des Kunsthistorischen
Öl auf Leinwand Museums in Wien gehört. Anna
Sammlung Axel & May Vervoordt besaß auch eine beeindruckende
Foundation, Inv. A0905.198 Schmucksammlung, die nach
ihrem Tod inventarisiert wurde. Im
118 Jef Verheyen (Itegem, 1932 - St- Inventarverzeichnis werden verschiedene
Saturnin-les-Apt, 1984) Juwelen mit den Initialen A und F
Fiori Oscuri beschrieben, die mit Diamanten, Robinen
1977 und Smaragden besetzt waren. Hans
Öl auf Leinwand in einem Maler malte die 20-jährige Anna in einem
Renaissance-Rahmen roten mit Goldfäden verzierten Samtkleid.
Sammlung Axel & May Vervoordt Ein ovaler Anhänger mit einem Vogel, der
Foundation, Inv. AINV087 ein Robinherz hält, ziert ihren Hals. Unten
hängt eine kostbare Perle. Der goldene
29Anhänger, der ihren Hut schmückt, Stein. Da es unmöglich war, das Kristall
ist mit einem großen Rubin und zu ersetzen, beschloss Axel Vervoordt
drei Perlen besetzt. zusammen mit der Künstlerin, das Kristall
zu „heilen” und mit einem eisernen
122 Yuko Nasaka (Osaka, °1938) Bügel zusammenzuhalten. Durch diesen
Work Eingriff erhielt das Werk eine zusätzliche
1963 Dimension. Die zerbrechliche Energie des
Synthetische Farbe, Gips und Amethysten wird jetzt zusammengehalten
Leim auf Baumwolle, auf einer – Mensch und Natur arbeiten auf
Holztafel montiert harmonische Weise zusammen, um die
Privatsammlung, Courtesy Axel kostbare Energie zu erhalten. Abramović’
Vervoordt Gallery Inner Sky for Departure wurde sozusagen
„geheilt” (healed).
123 Marina Abramović (Belgrad,
°1946) 124 Männliche Ritualfigur (Nkisi)
Healed Inner Sky Songye-Volk, Demokratische Republik
1991-2011 Kongo, Ende 19. - Anfang 20. Jh.
Eisen, Amethyst, Holz, pflanzliche Fasern, Glas, Kupfer,
zusammengehalten durch einen Eisen, Raffia, Leder, Schlangenleder,
eisernen Bügel Horn, Mischtechnik
Sammlung Axel & May Vervoordt Sammlung MAS, Sammlung Afrika,
Foundation, Inv. A1006.090 Inv. AE.1940.0001.0047
Marina Abramović bezeichnete sich Diese Ritualfigur (Nkisi) mit einem
selbst einmal als „die Großmutter furchterregenden Gesicht und
der Performance-Kunst”. Sie hervortretenden Augen enthält magische
untersucht in ihren Performances Stoffe, die im Bauch, den Oberarmen
ihre körperlichen und mentalen und dem Horn versteckt wurden. Große
Möglichkeiten und versucht Ritualfiguren wie dieses Exemplar waren
deren Grenzen zu überschreiten. das Ergebnis einer engen Zusammenarbeit
In dieser Arbeit ist ein riesiger zwischen einem Holzschnitzer und
Amethyst so hoch an einer eisernen einem Spezialisten für Rituale. Der
Konstruktion befestigt, dass ein Holzschnitzer schuf die Skulptur, während
Mensch unter dem Kristall stehen der Spezialist für Rituale (Nganga) die
kann. Jahrhunderte lang wurde kraftbringenden Substanzen (Bishimba)
behauptet, der Amethyst strahle in der Skulptur versteckte und mit
eine natürliche Energie aus, die Liedern und Opfersprüchen aktivierte.
sich heilend auf Körper und Geist Magische Stoffe konnten auf zweierlei
auswirke. 20 Jahre nachdem dieses Weise eingesetzt werden: für das
Werk geschaffen wurde, zeigte Böse und zum Schutz. Diese von Paul
sich ein beunruhigender Riss im Osterrieth erworbene Songye-Skulptur
30war mit der folgenden Anmerkung sondern auch mit ihren Gemälden und
versehen: „Ich gehörte Kolemoina Bildhauerarbeiten häufig für Kontroversen
[Kolemwana], „Fetischeur" gesorgt. Ihre Teilnahme an der Bio-Kunst
[Nganga] und Häuptling der und Body-Art hat sie berühmt gemacht. Ab
Basongomeno, der [von den den frühen 1990er Jahren unterzog sie sich
belgischen Kolonialbehörden] zahlreichen Schönheitsoperationen, durch
zum Tod verurteilt wurde, die sie ihren Körper selbst gestaltete. Die
weil er 17 Personen vergiftet Künstlerin wollte durch ihr persönliches
hatte”. Die Kopfbedeckung, Engagement und ihren körperlichen
die Perlenkette und der breite Einsatz die Bedeutung des Frauenkörpers
Raffia-Rock verweisen auf die und der idealen Schönheit im sozialen,
Häuptlingskleidung des 19. politischen und religiösen Kontext in
Jahrhunderts. Frage stellen. Dank ihrer exzentrischen
Erscheinung und ihrer Diva-Allüren gehört
125 Wandteppich mit biblischer ORLAN zu den aufsehenerregendsten
Szene Persönlichkeiten der Kunstszene.
Paris oder Fontainebleau, Mitte
16. Jh. 128 Peter Vermandere (Antwerpen, °1969)
Seide und Wolle Ich ergebe mich (Manneke II) (Brosche
Sammlung Axel Vervoordt aus der Serie karnevalesker und
Company, Inv. A0211.141 grotesker Werke)
2007
126 Hans Krell zugeschrieben Silber, Gold, natürlicher roter Zirkon,
(Crailsheim, 1490 - Leipzig, 1565) Süßwasserperle
Bildnis einer Dame Privatsammlung
16. Jh.
Öl auf Holz 129 Eulenbecher
Privatsammlung, Brüssel, Inv. RB Meister mit dem Pelikan
536 Antwerpen, 1548-1549
Kokosnuss, Silber
127 ORLAN (Saint-Etienne, °1947) Sammlung König-Baudouin-Stiftung, im
Tête de fou (Schmuckstück aus Depot bei DIVA, Inv. B512/1
Künstlerhand)
2010 Dieser kleine beklagenswerte Steinkauz
Silber und Gold, Unikat – Ich armes kůsselinn klein – wird wohl
Sammlung Diane Venet vielen Gedanken nachhängen, während
er durch den grünen Wald fliegt. Wenn
ORLAN hat aus ihrem Körper ein er nachts seine Geliebte verlässt, singt er
Kunstwerk gemacht und nicht sein Abschiedslied: „als alle ander vogels
nur mit ihren oft provokanten sin thoe neste so is min flige beste” (Wenn
Performances, Videos und Fotos, alle anderen Vögel schon im Nest sind,
31fliege ich am besten). Bei diesem 130 Kamee mit dem römischen Kaiser
Vers, der in den Rand des Bechers Servius Sulpicius Galba
eingraviert wurde, ließen sich der Italien, 1575-1600
Antwerpener Meister mit dem Sardonyx (Lagenachat), nachträglich in
Pelikan oder sein Auftraggeber Gold gefasst
zwischen 1548 und 1549 von einem Sammlung Victoria and Albert Museum,
mittelalterlichen Lied aus dem London. Schenkung von Dr. W. L.
Nordosten inspirieren, von dem Hildburgh, FSA, Inv. A.31-1937
bereits 1537 gedruckte Fassungen
erschienen waren. Eine andere 131 Kamee mit Kamelkopf
Version dieses Textes kommt Italien, vermutlich 1670-1720
auf späteren Eulenbechern mit Gravierter Edelstein in einem goldenen
einem Körper aus Kokosnuss Ring
aus Deutschland (1556) und Sammlung Victoria and Albert Museum,
Nijmegen (ca. 1575-1580) vor. London, Townshend Bequest, Inv. 1802-
Dass Eulenbecher dieser Art 1869
als Preis bei Wettkämpfen der
Rederijkers eingesetzt wurden, 132 Kamee mit Männerkopf, vermutlich
lässt sich gut begründen. Ein Hypnos
Rederijker-Verein in Poperinge Italien, 500-400 v. Chr.
bewahrte im Laufe der Zeit seine Gravierter Edelstein: orangeroter
Insignien darin auf, aber auch durchscheinender Karneol, gefasst in
die Antwerpener Schützengilde einen goldenen Ring
der Kolveniers besaß 1561 ein Sammlung Victoria and Albert Museum,
Exemplar. Ob diese rätselhaften London, Inv. 570-1871
Eulen oft das Tageslicht erblickten,
ist zweifelhaft. Sie wurden genau Die Kunst des Edelsteinschneidens wurde
wie der Mühlenbecher nur in in Griechenland bereits im 8. Jahrhundert
geschlossenen Kreisen verwendet vor Christus oder sogar noch früher
und sind absolut nicht unter den ausgeübt. Die Griechen und später auch
Silberwaren zu finden, die von den die Römer übernahmen die Technik von
niederländischen Stilllebenmalern den Ägyptern. Im Mittelalter und der
im 17. Jahrhundert dargestellt Renaissance – und danach auch wieder
wurden. im 18. und 19. Jahrhundert – entstand
erneut großes Interesse an der Kunst
aus der byzantinischen Zeit. In jeder
dieser Perioden waren Kameen und
Intaglios – virtuose Miniaturschnitzereien
– sehr beliebt und wurden gesammelt:
manchmal als Symbole der Macht,
gefasst in ein mit anderen Edelsteinen
32verziertes Schmuckstück, als 134 Nautiluspokal
fromme Privatobjekte oder weil Jan Bellekin (Graveur), Meister M, Elblag
es einfach Vergnügen bereitete, (Silberschmied), Amsterdam, ca. 1650-
sie anzuschauen. Diese Kamee 1700
stammt aus dem 5. Jahrhundert Vergoldetes Silber, Silber, Schale eines
vor Christus und wurde von einem Nautilus
etruskischen Fachmann in einem Sammlung MAS, Sammlung
Gebiet angefertigt, das ungefähr Angewandte Kunst und Geschichte
mit der Toskana im heutigen (Vleeshuis), Inv. AV.1907
Italien zusammenfällt. Details
sind aus weiterer Entfernung Perlboote (Nautilidae) waren im 16. und
nur schwer zu erkennen, aus der 17. Jahrhundert als Objekte für Kunst-
Nähe sieht man jedoch den Kopf und Raritätenkabinette sehr begehrt.
eines jungen Mannes im Profil, Das wissenschaftliche und künstlerische
sowie wahrscheinlich Teile eines Interesse an dieser Art von Naturalia und
gigantischen Flügelpaares im Artificialia entstand bereits um 1500 nach
Hintergrund. Daher wird vermutet, der Entdeckung der Neuen Welt. Die
dass es sich bei diesem jungen unscheinbare Außenhaut des Gehäuses
Mann vielleicht um den Gott wurde entfernt und der herrliche, in allen
Hypnos handeln könnte. Farben des Regenbogens glänzende
Perlmuttkern dann in eine silberne Montur
133 Octave Landuyt (Gent, °1922) gefasst und zu einem Prunkbecher
Vogel vor blauer Windmühle umgestaltet. Die aus Perlmutt bestehende
(Anhänger) Innenseite des Gehäuses wurde als Kelch
Weißgold, 1 Brillant, 2 Opale, verwendet. Bei diesem Nautiluspokal
2 Trilobiten, 1 Käferschnecke, wurden in das Gehäuse Szenen aus
präkolumbische Perle dem täglichen Leben – darunter auch
Sammlung Octave Landuyt, ein Ballspiel – eingraviert. Montiert
vertreten von der WM Gallery wurde das Gehäuse auf einen silbernen,
teilweise vergoldeten Fuß in Form einer
Meerjungfrau.
135 Octave Landuyt (Gent, °1922)
Der Feuerschatz (Anhänger und ein Paar
Ohrringe)
Gelbgold, 16 Topase, 189 Brillanten, 13
Saphire
Sammlung Octave Landuyt, vertreten
von der WM Gallery
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